丰富的工具材料在幼儿美术创作中的作用

第一篇：丰富的工具材料在幼儿美术创作中的作用

丰富的工具材料为幼儿打开美术创作与表达之门

论文摘要：在美术活动的进行中，我们会发现美术是生活中的。孩子们的作品内容是生活中的情感体验，我和孩子们找到的装饰符号是源于生活的，工具材料同样是来源于生活。丰富多样的美术工具材料，激发幼儿愿意创作、喜欢表达、积极探索，个性化的操纵学习。关键词：工具材料、乐趣、情感

在美术活动的教学中我们发现经常使用一种工具材料会使幼儿产生偏爱和单方面的发展，同时，会使幼儿对美术渐渐失去兴趣和挑战。幼儿是天生的艺术家，美术活动是一种轻松愉快的自主性游戏活动。因此，我们在美术活动中做到提供多种作画工具，分不同时期投放到区域活动中供幼儿选择、操作。让幼儿在自主游戏中，慢慢尝试、自由探索，达到练习结构的优化。正如《纲要》所指出的：尊重幼儿有积极、适宜自己的情感性情，为每个儿童提供广泛的具有个体适宜性的多种机会，为每个儿童提供表现自己长处和获得成功的条件。兴趣是创造力发展的必要条件。传统的美术教学活动中，都是以教师示范，幼儿临摹为主，陈旧的教学模式、单一的活动材料，很难调动幼儿的学习兴趣，致使幼儿美术作品形象呆板，内容缺乏想像力。为了提高幼儿的积极性，教师应打破传统的教学模式，采用灵活多变的教学方法，进行形式多样的美术活动，以唤起幼儿的好奇心，引导幼儿积极参与美术活动，从而激发幼儿的创作欲望。

一、提供丰富多样的美术工具材料，激发幼儿愿意创作、喜欢表达、积极探索，个性化的操纵学习。

随着幼儿年龄的增长、涂鸦经验的不断丰富，强烈的好奇心会驱动幼儿尝试运用各种工具 材料进行美术活动，特别是绘画以外的其他造型、搭建等动手活动。“孩子们大量地接触各种类型的原材料，他们在使这些原材料按照自己的设计意图形成各种形状的过程中获得满足。”好奇心和心理满足是兴趣的原动力，也是兴趣形成的基础。幼儿对各种类型工具材料的好奇心得以满足和保护，会使幼儿美术活动积极、愉悦地延续下去，发展为有益的直接兴趣。为幼儿提供多种多样的工具材料是保持和提高幼儿美术兴趣的关键所在。中班的幼儿在工具材料的使用上积累了一些经验，同时，幼儿的探索能力增强，在为幼儿提供材料时，教师可以不用介绍工具材料的使用方法，让幼儿在自主游戏中，慢慢尝试、自主探索，达到练习结构的优化。但是我们发现孩子的在众多的工具材料中找不到自己需要的，这是为什么呢？原来是美工区的工具材料混放在一起，孩子收放材料比较随意，下一次活动时无法一次性的找到需要的工具；孩子的创造能力是无限的，限制孩子的往往是教师或家长。在指导美工区的活动时，一个小朋友剪下了超市海报的图片，准备贴在自己的图画上，但是在贴之前，孩子用一种试探的眼光看了看我，我用肯定的微笑鼓励了孩子的做法。但孩子的这一个目光使我意识到，教师在物质环境上为幼儿提供了支持，但精神上却没有支持幼儿的活动，甚至阻碍幼儿。我仔细的考察了美工区的环境，一个大的玩具柜要摆放橡皮泥、剪刀、不同的纸、废旧材料等等，难怪孩子会不会收放材料。教师将工具和材料分开摆放，制作小架子摆放常用的工具，如：剪刀、胶棒、棉签、印章等；将大的玩具柜摆放我们和孩子一起收集的废旧材料，如：卫生纸卷芯、干果壳、铅笔屑，或者新投放的材料；最后，用小书架把不同材质的纸张一一隔开，让孩子一下就能找到想要的纸。教师是幼儿模仿的主要对象，在活动中我和孩子一起实践，和孩子一起“敢想敢做”，把折好的小船放在涂有底色的砂纸上，再放上黄色的碎纸屑，就完成了一幅生动的“星空下的小船”，在欣赏时，孩子们的热情一下子就被带动起来了，各种不同的作品都呈现出来。在这样的活动中我们会发现，第一，孩子对美术兴趣浓厚，活动的持续性强，能坚持把自己的作品完成；第二，因为活动的主题是幼儿从心里想创作的，所以，作品的内容和情感是幼儿自身流露出来的，表现出作品的主动性；第三，孩子感受到操纵工具的乐趣，并且能够根据自己的需要去选择不同的工具材料，每个幼儿的作品是不同的，突出幼儿自己的想法，有创新意识。

二、细心观察，适时指导，教师要用要情感引发幼儿创作，给每个孩子以肯定的评价。

中班幼儿的小肌肉发展较小班有了很大进步，手的控制能力增强，对于彩色铅笔、碳素笔、圆珠笔产生浓厚的兴趣，在美术活动中被大多数孩子使用，老师准备的毛笔，粉笔被幼儿忽略了。为了让幼儿感受到使用毛笔作画的乐趣，教师带领幼儿一起用毛笔创作一幅作品，请幼儿欣赏，并对比不同的工具材料产生的不同绘画效果。在幼儿绘画中，教师认真观察幼儿活动，给予每个幼儿肯定与鼓励，并适时地以同伴的身份给予幼儿意见，例如：有的小朋友在画画中把人物画得很小，画面中一大片空白，教师会与幼儿一起讨论：1：你的作品很精彩，还有谁和他们在一起？2：他们在哪里？3：我认为如果能装饰一下你的作品就更好了，是不是？教师的引导要站立在幼儿的角度上，以欣赏的眼光看待幼儿的作品，尊重每一个孩子的个性表达。但是如果教师不分对象、不分主题，只刻板运用“表扬为主”的原则，总是“嗯，画得不错”、“真漂亮”等等，时间一长，不仅起不到激励作用，反而传达给幼儿一种消极信息：“老师并没有仔细看我的画，她不过是在敷衍了事。”因此，教师的评价应有针对性，要结合幼儿个体能力特点和图画中表现出的独特经历作出评价。教师在指导中，用欣赏的眼光看待幼儿的作品，把每个孩子当成是小画家，尊重每一个孩子的创作。

对于幼儿来说，教师的引领能帮助幼儿获得启发。在美工区的活动中，幼儿对作品装饰很感兴趣，怎样拓展思路，丰富幼儿装饰的方法呢？我带领孩子们在幼儿园里找寻装饰的图形线条，我们在大型玩具上找到了许多图形，由圆形、正方形、三角形、长方形、梯形等等，这些图形组合在一起就是我们的装饰材料，还有那些装饰的材料呢？出乎老师的意料，孩子们在生活的各个角落都找到了装饰的材料。在大树身上有点和曲线的装饰；在户外场地的栅栏上有折线的装饰；不仅如此，孩子们还细心观察到幼儿园楼道内有用彩色珠子有规律排列组合的艺术画装饰。我和孩子一起把收集到的装饰性的图形线条画在纸上，并留出空白，鼓励幼儿细心观察，找到更多的装饰画在上面。这一做法立刻受到小朋友们的欢迎，这样孩子自主性强了，绘画时更有信心。随后我们和家长又收集了各种干果皮、彩色毛线、铅笔屑、糖纸、蛋壳等各种材料，这些工具材料的提供不仅满足了幼儿的表现欲望，更好地满足处在不同水平上的幼儿，为他们创造了克服困难获得成功的可能；同时更能激发幼儿探索周围环境，无拘无束、大胆表现自我，陶冶情操美术活动是一种手脑并用的实际操作活动，多种多样的工具和材料可直接刺激幼儿的操作欲望，促使他们从事具有创造性的美术活动。

三、用发现的眼光去看待生活中的美术，创作就在我们身边，创作无处不在。

在美术活动的进行中，我们会发现美术是生活中的。孩子们的作品内容是生活中的情感体验，我和孩子们找到的装饰符号是源于生活的，那么，工具材料同样是来源于生活。布贴画、印染画、喷刷画、树叶贴画、蜡笔画、棉签画、刮蜡画、滚画、彩沙画、粉笔画等。收集这些工具材料，都是在日常生活中进行的，不用的牙刷可以用来涂颜色，喝牛奶后的包装袋剪开以后能作另一种“纸”，产生奇特的绘画效果，小朋友们在地上捡到的砖头块在地上同样能画出精彩的作品，绘画是生活中的一种乐趣。

久而久之，孩子们喜欢上了这种美术创作，幼儿在这块小天地，不受任何拘束，自由构思，大胆想像，使孩子们在动手、动脑，实践与创造中开拓思维，培养和发展创造力。美术活动是幼儿充分展示自己创造个性的舞台，我们要为他们提供充分的条件、机会与支持，让每位孩子都能在这个舞台上尽情地表演，表现出自己的感受与独特的风格，绽放出多姿的艺术风采。参考书籍：张念芸《学前儿童美术教育》

孔起英《学前儿童美术教育》

庞丽娟《幼儿园美术教学法》

第二篇：创作教学在音乐教育中的作用

创作教学在音乐教育中的作用

摘要:近年来，随着素质教育理念的不断深入，越来越多的人开始注重全面发展，其中对音乐的学习尤为重视。学生希望通过音乐教育开阔视野，促进更好地发展。在此背景下，一些职业院校加大了对音乐教学的研究力度，力求推动音乐教育新的变革。下文旨在探讨当前我国职业院校中音乐发展的现状，探求创作教学在音乐教育中的意义所在。

关键词:创作教学；音乐教育；意义；发展现状；探讨

在我国音乐的教学中，很多职业院校还停留在传统的思维模式下，这严重抑制了音乐教育的开展，面对这一现状，职业院校非常有必要引入新的理念，推进新的变革。尤其要注重创作教学的引入，充分发挥创作教学在音乐教育中的意义与价值。

一、我国当前音乐教育发展的现状

音乐教育随着素质教育的开展逐渐进入人们的视野，然而在其发展的历程中受到多种因素的制约，发展一直停滞不前，具体表现在：

（一）音乐教育的教学方式落后于社会发展的需要。在一些学校，音乐的教学模式还是采用传统的方式，教师仍旧以自我为中心进行音乐知识的灌输，不重视学生对讲授内容的反应，长此以往师生之间缺乏必要的互动，这样必将会使学生长时间处于被动的位置，丧失对音乐学习的兴趣。另外，在音乐教学中尽管有些学校意识到这一问题的存在，并进行了一定程度上的修正，但仍是以单一的唱歌为主，无法起到音乐教学的根本作用。

（二）音乐教育在教学课程设置上脱离社会的需要。我国职业院校当前的音乐教育多侧重于音乐基础知识的讲解，希望学生掌握扎实的音乐知识，而忽视音乐的创作。这样的课程设置对于学生将来的发展未必能产生好的影响。在社会的需求中，各单位更加需要具有创新意识，能够进行独立创作的人才，在职业音乐教育中这些却无从表现，背离了职业院校培养应用型人才的初衷。

（三）教师的素质水平制约了音乐教育的发展。在大多数人看来，音乐的教育更多地被看成辅修类课程，重视程度远远不够，这种态度直接导致了职业院校中优秀教师的流出，职业院校中音乐教师素质水平普遍不高，对音乐课程的研究改进也就无从开展，创作教学在音乐教育中更是难以实行。

二、音乐创作教学的具体表现

在音乐教学中开展创作教学，是对日常音乐的升华，通过计算机设备等手段使学生综合利用音乐知识，细心观察生活中有意义的事物，发散思维进行独立自主地创作。在创作教学的过程中，学生必须要掌握扎实的音乐基础，恰当地表达对音乐的理解，这一教学方法对于培养学生的观察能力、思考能力以及创新能力具有积极的作用。

三、创作教学在音乐教育中的意义所在 纵观当前职业院校中音乐教育发展的制约因素，我们可以清晰地发现创作教学引进的重要性，通过多方面的研究探讨，主要总结了以下几个意义。

（一）音乐的创作教学可以培养学生的创新意识和胆识。所谓创作教学，学生要想更好地完成课程任务，必须进行思维的发散，加强独立思考。在课堂教学中，教师通过多媒体的音乐制作软件进行教学，学生在熟练操作制作软件的情况下会提高创作的效率，长此以往，必将大大激发学生的创新性思维，快速地掌握音乐创作的基本技能，这样学生创新的胆识也会提升，有益于优秀作品的呈现。

（二）音乐创作教学可以营造良好的音乐学习氛围。音乐创作的教学在音乐教育中可以说是一种不多见的方式，它要求学生在课堂中紧跟教师的思路，否则将会大大影响创作的完成。这样，学生高度集中的注意力，师生之间的密切配合必将改变过去传统的、枯燥乏味的课堂氛围，转而形成一种轻松愉快的气氛，更加有助于学生学习兴趣的提升，教学的质量在这一过程中也会得到极大提高，可谓是一举多得，所以说音乐教育的创作教学具有多重的意义与价值。

（三）音乐的创作教学还有助于提高学生学习的自信心，促进全面发展。创作教学在课堂的设置上更加注重学生的参与，教师在这一过程中可以充分了解自己学生的特点和差异，然后进行适当引导，教师的悉心引导可以增强学生学习的自信心，在创作过程中不断得到认可也可以提高音乐学习的兴趣。其次，创作教学可以让学生在学习阶段清晰地认知创作过程中的问题和障碍，合理地进行改正，增强音乐创作的基本技能，促进全面发展。

四、小结

总而言之，创作教学在音乐教育中的开展对于学生来讲具有诸多的益处，不仅可以培养创新意识和胆识，还可以促进全面发展；另外对教师而言，可以营造良好的课堂氛围，提高音乐教学的质量，一举多得，推进音乐教育的发展。当然要想推进这一教学，还需要职业院校教师的积极探索，以更好地适应学校发展的需要，我们要正确看待创作教学在音乐教育中的作用，不断发挥其意义与价值。

参考文献：

[1]陶娜娜．创作教学在音乐教育中的意义——评《音乐教育与教学法》[J].当代教育科学,2015(22).[2]阮潇静,郭声健.国民音乐教育不应以审美为核心吗?——与杜亚雄先生商榷[J].艺术百家,2012(3).文档资料：创作教学在音乐教育中的作用，感谢你的阅读和下载。本资源来自于网络，本着保护作者知识产权的原则，请您下载后勿作商用，只可用于学习交流。本人如有侵犯作者权益，请作者留言或者发站内信息联系本人，我将尽快删除。

第三篇：素质教育中的幼儿美术创作教育的研究

素质教育中的幼儿美术创作教育的研究

三门县蓓蕾幼儿园 包正云

近两年，我所教幼儿画的图画中，先后有，几十幅作品张贴在幼儿园宣传窗内展览。有人间我：“在你教的小朋友中，为什么有那么多的作品入展?你一定有什么成功的秘诀。”

遇到这样问题，实在很难问答，我绘画水平不高，没什么成功的“秘诀”只能读一些教学感受和教学体会，仅此而己。

作为一个幼儿绘画的指导教师，首先要了解和掌握幼儿的绘画心理，幼儿最喜欢自己想画什么就画什么，这样画使他们自由而舒心，乐在其中，这种形式的绘画，被人们称为“想象画”或“美术创造”。此乃是一种使幼儿感知、记忆想象、思维得到发展和锻炼的创造性活动。

既然幼儿喜欢画“想象画”，发展幼儿的想象力，就成为幼儿美术创作的一个重要环节。给幼儿讲故事、朗诵诗歌，让幼儿听音乐，看演出．带幼儿参观画展、游览本地的名胜古迹．在这些活动中提醒幼儿注意观察异牛之同或同中之异，都有见上利于丰富他们的想象。幼儿在娱乐活动中，如玩会叫的娃娃，遥控汽车，滑稽唐老鸭等，都能触发他们的想象，引起一系列的遐想和美好记忆，勾起美术创作的欲望。

其次是因势利导给予辅导，在平时上课时，我建议平时爱画仙女的小朋友画一幅七仙女的画，结果失败了。后来，她自己画了一幅“傣家”的画，可最初画面上的两个傣族小姑娘两手空空，非常呆板，可这小朋友由于平时比较熟悉傣族的生活，我帮助她回忆，给予启发，她的画面内容丰富了，一个小姑娘手里撑着一把花伞，另外一个小姑娘肩上挑着一担香蕉，竹楼上还增画一个凉台，上面放着一只大土罐，竹楼下面跪着一群鸡，是鸡妈妈找虫给三只小鸡吃，这幅充满乡土气息的意趣画就丰富多了。

通过这件事，使我进一步悟出这样一些道理，幼儿的绘画内容是与各自的生活阅历、兴趣爱好．年龄特征和思维，想象力有著密切联系的，他们喜欢随意想象作画，爱画熟悉的有趣的和理解的事和物。因此，对幼儿绘画不要限内容、定框框，应凭其想象去作画。在这过程中，作为启蒙者的教师和家长，则要因势利导，那么稚拙可爱的幼儿美术作品便会脱颖而出。至于画的着和一些细节之处，则不应过分干预和求全责备，如太阳画得不圆，画的房子是倾斜的，比例也极度不合理，这正是幼儿画特有的稚拙美，表达着他们特殊的绘画语言，倘若按成人的标准、意愿去强迫幼儿修改，那么，幼儿画中的生动、活泼、天真、稚拙的感人魅力也就不复存在了!世界著名画家马蒂斯、齐白石等，为探索幼儿画的稚拙的天真和稚拙的可爱这种意趣，以达到归真反璞的美妙境界，几乎花费了毕生精力。

再次是为幼儿创造理想的绘画环境和条件，幼儿绘画需要一个自由欢乐和动静结合的环境和条件。在平时实际数学中教师和学生交淡，学生与学生自己互相启发，互教互学，择笔作画时又互不干扰。画好后，大家对每个人所画的雏形画、成品画都很关心，相互交流、指点。在这样的气氛中，幼儿的情感、兴趣和想象力都进发出来了，绘画兴趣越来越浓，创作热情越来越高。每次美术课后，我都要举办幼儿美术创作画展，展出作品大多是课堂所作或在家所画，内容丰富，形式多样，有油棒画、水彩画、蜡笔画和布贴画，请小朋友之间互相交流评比。这样，以幼儿为主体自己办画展，不仅发展了幼儿的语言，培养其社会交往能力。应该说，这也是我们在更大范围内，为幼儿群体创造理想的绘画环境和条件的又一尝试。

当前，一些地方在对待幼儿美术教学上，存在着两种相反的做法：一是放任自流，让其自生自灭；二是束缚过多，不能越雷池一步。第一种做法，会使幼儿“虽勤于此，却难闻道”，这就是说虽然付出很多，却收效甚微。幼儿刚刚开始学画，会有很强的欲望，但往往在具体落笔时却又不得要领，所以，在放的同时老师和家长要加以引导，否则幼儿纵有再浓的兴趣，也会由于得不到及时的指导而丧失掉绘画的兴趣：第二种做法，会把幼儿的想象力禁锢起来，把手脚束缚起来，特别是只准幼儿一笔一划照老师和家长的范围临摹的做法，会使幼儿失去天真活泼而谨于慎微，缺乏创造性，此两种做法，都不可取。

参考概论：

（1）美木概论（2）中外美术史

第四篇：电脑图形工具在幼儿美术教学中的运用研究

电脑图形工具在幼儿美术教学中的运用研究

教育科学学院学院 学前教育专业 070403059 范文娟

指导教师 焦礼福 讲师

【摘 要】多种多样的电脑图形工具大大方便了幼儿进行电脑绘画的操作，激发了幼儿绘画的兴趣，扩展了幼儿美术教学的方式，培养了幼儿的图形概括能力。在幼儿美术教学中，以电脑绘画软件中的图形工具为研究对象，在借鉴传统的基本形组合物体的相关教学方法的基础上，从教育活动目标的制定、课程的实施原则、教学方法三个方面探析适合幼儿身心发展特点的课程组织形式。希望能为幼儿教师开展幼儿电脑美术教育活动提供一些借鉴。

【关键词】电脑绘画；图形工具；幼儿美术；实施原则；教学方法

一、前言

(一)本文研究背景

《幼儿园教育指导纲要》中指出：“提供自由表现的机会，鼓励幼儿大胆运用不同的艺术形式表达自己的经验、感受和体验，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们的独特的审美和表现方式，分享他们创造的快乐”、“既体现内容的丰富性、时代性，又注重幼儿学习的必要性、可能性以及与小学教育内容的衔接” [1]等等。电脑绘画走进幼儿的课堂，是近几年美术教育的一个亮点。电脑绘画教学的开展，为幼儿美术教育注入新的活力。让幼儿运用电脑进行绘画，为幼儿提供了一种新的绘画工具，使他们能够更好的发挥自己的创造潜能，也给予了幼儿一种新的绘画途径。电脑绘画与传统绘画相比，一方面电脑绘画继承传统绘画的优点，另一方面电脑绘画弥补了传统绘画在技术上的不足，为幼儿提供了一个理想的绘画创作空间。

但是，目前电脑绘画教学的发展中还存在一些问题。如:电脑绘画教学的师资力量较弱。幼儿园计算机教育尚未普及，幼儿电脑绘画教学还未形成独立完整的体系，这方面的软件远远跟不上教学的需求，故教师只能根据现有的软件来选择教学内容，使教学受到了一定局限。而计算机低龄化和幼儿美术教学形式多样化都是未来幼儿教育的发展趋势。因此，把握好将电脑绘画与幼儿美术教学相结合的角度，灵活运用电脑绘画工具辅助幼儿美术教学，并根据教学需要开发一些软件是值得我们进行深入研究的。

(二)研究目的和意义

电脑绘画软件中图形工具的运用，为幼儿提供了一种全新的绘画表现形式，有利于培养幼儿的绘画兴趣，增强幼儿的图形概括能力，丰富幼儿的美术创作形式。在利用电脑绘画软件作画的同时，也让幼儿简单了解计算机的作用，为幼儿将来学习计算机技术打下基础。无论物体多么复杂，我们都可以通过比较、概括的手法，将其分解为多个基本形。在幼儿美术教学过程中，常常涉及运用基本形组合物体的绘画方法，同样，在电脑绘画中，只要熟悉工具栏中，方形、椭圆、多边形、圆角矩形大小不同的表现形式，就能根据需要适当组合图形。并通过工具栏中的铅笔、直线、曲线、刷子、喷枪等深入刻画物体，使得画面更加生动有趣。

本文是以电脑绘画软件中的图形工具为研究对象，在借鉴传统的基本形组合物体的相关教学方法的基础上，旨在探索一条新的幼儿电脑美术教育之路，通过电脑图形工具与幼儿美术教育相结合的方式，1 让幼儿学习运用电脑绘画软件中的图形工具作画，培养幼儿的观察力、记忆力、创造力和图形概括的能力，鼓励幼儿创造美、发现美，间接培养了幼儿学习计算机的兴趣，极大地丰富了幼儿美术教育的内涵，并希望能够丰富幼儿电脑美术教育的体系，为幼儿教师开展幼儿电脑美术教育活动提供一些借鉴。

二、电脑图形工具在幼儿美术教学中运用的可行性

（一）理论依据

1.维果斯基的“最近发展区”理论

维果斯基认为儿童的发展有两种水平，第一种水平称为儿童的现实发展水平，第二种水平指儿童在成年人指导和帮助下所能完成任务的水平，这两者之间存在的差距就是“儿童的最近发展区”。所有有效的教学都是跑到发展前面，处于最近发展区的教学[2]。这对制定课程的活动目标具有指导意义。

2.“经验之塔”理论

20世纪40年代，美国教育家戴尔提出“经验之塔”理论，认为学习是让儿童运用其全部感官来亲身参与的直接经验与活动，能提高学习动机和兴趣，并能运用习得的经验为基础，继续发展其学习。在该理论的基本观点中，指出：塔的底部的经验最具体，越往上升，则越抽象；教育、教学应从具体经验入手，逐步到抽象；教育、教学不能止于具体经验，而要向抽象和普遍发展，要形成概念[3]。在学校中应用各种教学媒体，可以使得学习更为具体，从而造成更好的抽象。在幼儿园中运用电脑绘画软件辅助幼儿美术教学，有利于调动幼儿的兴趣和经验，形成更好的抽象。

3.多元智能理论

霍华德•加德纳认为每个人或多或少具有8种智力，只是其组合发挥不同。他强调幼儿有八种潜在的天赋能力，即语言智能、音乐智能、数学逻辑智能、空间智能、肢体运动智能、内省智能、人际关系智能和自然观察者智能[4]。每个学生都具有自己的智力特点、学习类型和发展方向。因此，我们应创设多种多样的情景，给每个学生多样化的选择，从而激发每个人潜在的智能。多元智能理论使我们从一个全新的角度理解学生的发展，审视对学生的评价。这些对构建幼儿电脑绘画作品的正确评价体系是具有借鉴意义的。

（二）实践依据

电脑绘画活动在幼儿园的开展，丰富了幼儿美术教育的形式，培养了幼儿的形象力、创造力，同时幼儿还可以初步掌握计算机的操作方法。电脑图形工具在幼儿美术教学中的运用和推广，具有重要的现实意义。通过查找资料，了解到很多幼儿园都有开展电脑绘画教学活动，有的幼儿园还举办过幼儿电脑绘画作品展，受到广泛的好评。我们可以从中发现许多富有特色的电脑绘画教学案例，这些都为电脑图形工具在幼儿园美术教学中的推广和运用提供了实践经验。

1.“诗画”教学

滨州市实验幼儿园通过“诗画”教学，即创编幼儿朗朗上口的儿歌进行幼儿电脑绘画教学，将电脑绘画操作要领、图形组合方式、注意事项都编进儿歌中，做到教、学、玩合一，收到较好的效果。该园在电脑绘画教学中，重应用操作，鼓励幼儿先尝试操作，采用任务驱动的教学方式，即让幼儿带着问题或任务进行学习操作。为了让活动更有趣味性，该园教师还运用用Authorware、Fiash等软件，制作了声音、图片、动画于一体的CAI课件，增加幼儿学习的兴趣。

2.四步阶梯教学法

福州市直机关幼儿园在电脑绘画教学中运用四步阶梯教学法，即“一欣赏、二示范、三练习、四创作”的阶梯教学法。“欣赏”是指让幼儿观看并思考教师精心准备的作品或素材；“示范”是指教师利用教学软件演示作品的过程，同时讲解相关工具的使用方法；“练习”是在教师指导下模仿制作。“创作”就是要求幼儿能利用所学过的工具进行作品组合。通过这四步阶梯式的教学实践，使幼儿有了一定的基础，在此基础上让幼儿再掌握一些技能、技巧，更能使幼儿的兴趣倍增。

（三）电脑绘画软件的选择

多种多样的电脑绘画软件的投入使用，为电脑绘画教学提供了有利的实践条件。适合幼儿进行电脑绘画的软件有金山画王、Windows画图程序、Painter、Adobe Photoshop、Adobe Illustrator、Core1DRAW、Sean's Magic Slate、我涂我画、画脸谱、ABC Color With Me 1.0、polyomino、Hypervisual Blockworks、Tux Paint。以上所列的绘画软件有的是flash形式的，可以到特定的网站中下载使用，也有电脑自带的程序软件。下面我将分别介绍两款比较常见的适合幼儿电脑绘画教学的软件及其图形工具。

1.金山画王

金山画王是少儿学习电脑绘画最好的“启蒙老师”，绘画操作简单易学，充满童趣。图（1）是金山画王的界面，我们可以看到金山画王有超级仿真画笔工具、卡通贴图、有趣的魔术棒和精巧的画册等。绘画的时候有音乐、简单易操作的人性化界面，还有卡通人物的实时提示，绘画工具的功能应有尽有，几十种画笔、印记、线条、形状和奇特效果。金山画王工具栏中的几何图形有直线、三角形、矩形、五角形、圆形、圆矩形、多边形、Bezier曲线。

2.Windows画图程序

Windows画图程序是windows系统自带的程序，适合电脑绘画初学者。它的绘画界面有菜单条、工具箱、工具样式区、调色盘等，绘画时可任意改变画纸大小，灵活处理画面构图及色彩，综合运用各类工具，任你发挥绘画才能。图（2）是画图程序的界面，我们可以看到画图程序的工具箱提供各种绘画工具，其中主要的图形工具有：矩形、多边形、椭圆、圆角矩形、任意形状的裁剪、矩形选定某些工具有不同的形状和大小，可以在工具样式区里进行选择。

图（1）

图（2）

三、电脑图形工具与幼儿园美术课程的结合运用

（一）教育活动目标的制定

在制定教育活动目标时，要从幼儿的兴趣、需要出发，注重技能与知识、过程与方法、情感、态度与价值观多方面的整合，追求在每一次的活动中能让幼儿获得情感体验和终身有益的经验，同时有恰当 表现的机会。对目标的制定必需根据幼儿年龄阶段特点和各个地区幼儿园的实际情况。为此课程总目标确定为：对幼儿进行电脑绘画软件图形工具的使用教育，培养幼儿的图形概括能力，发展幼儿的想象能力、创造能力和审美能力。教育活动目标分为四个层面：1.情感态度目标：引导幼儿喜欢电脑图形绘画活动，激发幼儿乐于通过电脑图形工具来作画的情感，感知电脑绘画的艺术美、形象美。2.认知目标：引导幼儿初步熟悉电脑图形工具的使用方法，能初步感受、理解物体的几何图形构成。3.技能目标：引导幼儿用自己喜爱的方式，在电脑几何图形绘画教育活动中，充分、大胆地创新，发展幼儿的审美能力和创造潜能。4.创造目标：综合运用多种电脑绘画工具和材料进行绘画创作，创造与众不同的艺术形象。[5]

（二）课程的实施原则

1.目标性原则

利用电脑图形工具进行美术教育过程的组织实施，首先要体现教育目的的培养目标，并围绕培养目标制定出每种活动适度、明确、具体、易操作的目标。在组织教育活动时，必须把整体目标具体化并分化到每个教育活动中，才能真正成为实现的目标。

2．健康性原则

在利用电脑图形工具进行绘画操作时，应注意时间的控制，避免幼儿长时间面对电脑电脑屏幕，造成视疲劳，影响视力。在活动实施过程中，强调保持正确的操作姿势，促使幼儿养成良好的学习习惯，保证身体健康。如：教师可将健康注意事项编进儿歌中，幼儿在诵读朗朗上口的健康儿歌时，学习到保护身体健康的方法。

3.趣味性原则

有趣的教学内容及形式能够激发幼儿学习的兴趣，以兴趣为动力的学习，对幼儿来说是最有效的。因此，在教学过程中，教师应注意寓教于乐，运用游戏的的形式和口吻组织活动充分调动幼儿参与活动的积极性，以确保开展的活动能达到所制定的目标。如使用生动有趣的电脑绘画软件，幼儿在操作过程中便产生了浓厚的兴趣，乐于学习，积极学习。

4.实践性原则

张雪门认为，直接经验具有生动、切实的特点，与间接经验相比，显得零碎和低层次。“儿童自己直接的生活，发现学习的动机，是非凡的自然。其学习也，不论尝试，不论直接参与，不论模仿，都有切实的内容[6]。”幼儿园课程应以直接经验为主，在电脑美术教育活动中，可以让幼儿使用鼠标，尝试操作实践，以获取直接经验。让幼儿在实践中自主探索，发现新问题，尝试解决，以巩固记忆。

5.创造性原则

美术教育是培养创造能力最具成效的学科之一。在幼儿美术教育活动中，教师通过设计新鲜有趣的表现方法和形式，营造宽松的环境，为幼儿提供新的起点和新的机会，才能使幼儿的创造能力和创新意识得以充分的发挥，而不是进行依葫芦画瓢的机械式学习。教师所采取的一切方法、手段和措施都要有利于保护和发展幼儿的创造性。具体到教学过程中，教师要创造性地教，幼儿要创造性地学。

（三）教学方法的运用

教学方法对实现美术教育活动目标有着重要的作用，方法使用得恰当与否，直接关系到美术教育活动的效果，影响幼儿参与美术活动的积极性。因此，在利用电脑图形工具开展美术教学活动中，尤其要注重教学方法的运用。根据幼儿的身心发展特点，借鉴传统美术的教学形式，结合幼儿电脑绘画教学特点，我认为在教学中应该采取以教师指导、幼儿亲自操作练习为主的教学方法，主要包括以下几个环节：

1.欣赏作品

通过欣赏教师所提供的的大师作品或素材，让幼儿获得美的感受，引导幼儿深入讨论作品的几何图 4 形元素的运用，分析生活中事物的几何图形构成，培养幼儿的图形概括能力。如画家马克·夏加尔的作品《我和我的村庄》，见图（3），通过圆形和三角形的几何结构来组织有机形状的人、动物和植物。他把规整的几何形状处理得更柔和，很自然地让各个部分进行了过渡。画面里还有暗示性的虚线组成一个圆，人和动物之间也有隐藏起来的虚线[7]，可以参见图（4）的解析。在欣赏《我和我的村庄》时，可以通过提问的方式引导幼儿观察在画中出现了哪些图形，让幼儿思考这些图形是如何巧妙地组合起来构成我们熟悉的事物，以吸引幼儿的注意，激发幼儿的兴趣，让幼儿积极参与到活动中来。

图（3）图（4）

2.示范讲解

教师在利用教学软件进行示范作品制作过程中，讲解相关工具的使用方法应当具体、直观、形象、简单明了，使抽象的内容具体化，以利于幼儿理解和接受。由于幼儿听讲的注意力不可能长时间地集中，难以倾听单调的讲解。因此，教师的讲解要清晰，简练，避免不必要的口头语；生动有趣，富有感染力，符合幼儿的年龄特点；速度适中、音量合适、声音注意抑扬顿挫；富于启发性和说服力。教师通过演示让幼儿了解电脑绘画、制作的步骤，使幼儿获得直观感受，并在大脑中形成对演示步骤和方法的系列表象活动，从而获得深刻印象。

在讲解各几何图形之间的组合方式时，应尽可能扩展幼儿的思维，比如大小不同的三角形的组合可以表现热带鱼的造型；圆形和三角形的组合可以表现树的造型；梯形和方形的组成可以表现房屋的造型方形和圆形的组合可以表现汽车的造型，如图（5）。

图（5）

3.模仿练习

幼儿在教师的指导下进行模仿制作，亲自实践电脑几何图形工具的使用。幼儿要获得美术知识与技能，必须反复多次地进行练习与操作[8]。但练习应有一定的制作过程和技法要求，而不应是单纯地、反复多次地温习动作技能以求熟练地练习。幼儿还不会自觉地、有目的地去练习各种美术技能。因此，教师在每次练习前要向幼儿明确练习的要求、操作的方法和步骤，培养幼儿操作练习的自觉性，使幼儿目的明确，能按步骤有条不紊地进行操作练习。教师的指导和帮助，对幼儿的练习起着重要的作用。教师应把幼儿当成独特个体来看待，针对个体进行观察并加以指导。根据幼儿掌握美术技能的特点，针对不同技能的性质，通过观察，及时发现全班幼儿或个别幼儿在操作中存在的共性或个性问题，给予必要的帮助和指导。

例如进行多种几何形的组合模仿练习，图形组合形态可以分为抽象形态和具像形态，图（6）中的幼儿电脑绘画作品的主题是未来的房子，是模仿冷抽象作品而进行的几何图形抽象形态的绘画练习。颇有抽象派大师的风范。图（7）和图（8）的绘画主题也是房子，这两名幼儿同样都选择三角形和方形来构成房屋的具象形态，并对房屋的门窗进行深入地细节刻画，选择圆形或者正方形作为房子的窗户，同时不忘画上十字，作为玻璃的分割线。我们可以发现图（7）中，幼儿所绘制的门上运用椭圆形工具绘制了一个小小的门把手，生动可爱，还用大小不同的椭圆形来表示烟囱冒出来的烟和蜿蜒的石子路。图（8）中，幼儿

图（6）

选择大小不同的同心圆，丰富的色彩，为我们营造了一个梦幻的氛围。

图（7）图（8）

4.创作练习

单纯以技能熟练为目的的练习不能引起幼儿的兴趣，所以练习的方法要多样化，并注意发挥幼儿的创造性。创作练习要求幼儿能使用电脑几何图形工具进行作品组合，根据一定主题，独自进行构思并加以表现，发挥想象，创作出与众不同的电脑绘画作品。创作练习的目的是加深幼儿对几何图形绘画的理解和提高他们的美术表现力。练习不是简单的动作技能的训练，而是手、眼、脑协调并用的练习，是创新意识形成的过程和锻炼幼儿形象力和创造力的过程。

图（11）的主题是机器人植树，幼儿运用电脑图形工具绘制了三个不同形态的机器人，中间高大的 6 机器人是用半圆形作为头部，不同大小的长方形作机器人的脖子、身体、胳膊、腿脚，选择三角形来作为手部，认真观察还发现该幼儿还对机器人做了深入地细节描绘，如脚部深浅色彩的运用，顿时让脚步立体感实足。两旁的小机器人，一个采取侧面的表现形态，类似圆角矩形；另一个机器人虽然同样是正面的表现形态，但是运用了梯形和三角形的组合形态所构建的。远处的房屋让人联想到蒙德里安得的红黄蓝系列作品，采用圆形、三角形、长方形等构建房屋的形态，可贵的是，该幼儿还注意到了房屋的透视形态。总之，这是一幅优秀的创作练习作品，不仅成功汲取大师优秀作品的精华，还善于运用几何图形表现不同形态的事物，创作出了与众不同的机器人形象。

图（9）

5.作品评价

对幼儿作品的评价不是简单地进行好坏评判，而应当成为教师了解幼儿、理解幼儿、欣赏幼儿的过程，从而促进每个幼儿富有个性地发展。电脑绘画作品的评价重在创新，重在看画的创意，尤其强调标新立异。利用电脑图形工具进行绘画比纸上画画要轻松多了，幼儿较容易获得成功。教师应从多方面、多角度让幼儿尝试到成功的喜悦，从而更大地激发幼儿的学习兴趣。教师可使用多媒体教学软件，供全班幼儿欣赏、点评；为幼儿保存作品，建立档案；还可以打印出来，让幼儿带回家给家长欣赏；将优秀作品贴在教室墙上展示，激励更多幼儿的创作欲望。

四、电脑图形工具在幼儿园美术课程运用的操作要点

（一）坚持幼儿的主体地位

课程建构应以幼儿为主体，教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。课程的设计应处于幼儿的最近发展区，寻求最佳年龄阶段的不同内容。幼儿是活动的主体，教师应充分尊重幼儿学习的权利，给幼儿提供实践和表现的机会，引导幼儿主动参与、自主学习，启发幼儿提出问题，指导帮助幼儿分析、解决问题，根据每个幼儿不同的智力类型、学习风格等激发并保持他们探索的欲望。尤其需要关注、了解幼儿已有的生活经验，并重视这种经验的不断积累和丰富，然后在此基础上进行活动设计和实施、构建课程，再将幼儿的生活经验提升，内化为幼儿的一种认知结构，通过适合幼儿的教育方式、手段，来开展活动。

（二）开发和生成有效实用的课程主题

在将电脑图形工具与幼儿美术教育结合过程中，教师要认真实施预先设定的教学计划，同时也应注重主题的开发与生成，在师幼互动中超越预定的要求，弹性灵活地执行计划。根据幼儿美术教育的目的、7 要求，遵循幼儿教育规律以及幼儿身心特点，通过广泛搜集资源，并结合实践进行反复验证，精心筛选了易于幼儿接受的绘画主题用于实践。同时，我们要明白电脑图形绘画课程不是幼儿园课程的全部，仅是幼儿园课程中的一部份，与幼儿园课程是局部与整体的关系，应让其融合和渗透在其他课程之中，使之与幼儿园其它课程整体共生共容。

（三）运用生动有趣的教学策略

1.多渠道感受、理解

开展幼儿喜闻乐见、形式多样的环境教育，增强课程的开放性。在幼儿园班级活动室设置电脑角，提高幼儿探索性学习和人机个别化学习的普及率。通过欣赏大师的优秀作品、幼儿的优秀习作，认真观察生活中事物的几何图形构成，多种渠道感受理解图形的几何构成，再利用电脑图形工具大胆创新。

2.多形式尝试表现

教师要为幼儿提供多种尝试、表现的情境与条件、鼓励、支持幼儿尝试创造。如通过各种有趣的小游戏及区角活动、编构活动等途径，加深幼儿对几何图形绘画的理解，鼓励幼儿大胆地用电脑几何图形工具把自己对作品的理解与感受表现出来，并对幼儿的创造性表现给予支持与表扬，以不断提高幼儿表现美、创造美的能力。

3.家园合作法

德国儿童教育学家福禄培尔说：“家庭生活在儿童生长的每一个时期，不，在人的整个一生中，是无可比拟的重要的[9]。”重视家庭教育，开展多种形式的家园合作，统一教育意识，充分发挥家长的教育资源，发动家长搜集有关生活中几何形状的物体图片。让幼儿在平日里，善于发现生活中的几何形状，培养幼儿的观察能力、想象能力和图形概括能力。

4.让幼儿在游戏中学习

《幼儿园工作规程》中明确指出“以游戏为基本活动，寓教于各种活动中。”这突出了游戏在幼儿园教育中的地位。在教育活动中重视开展游戏，使电脑几何图形绘画教育活动更符合幼儿特点，教师多以游戏的形式和口吻组织活动，充分调动幼儿学习的兴趣和积极性，使幼儿主动参与到活动中。

五、总结

江泽民同志提出“创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺不竭的动力。”邓小平同志倡导“计算机普及要从娃娃抓起。”将电脑图形工具与幼儿园美术教学相结合，一方面有利于培养幼儿的观察力、创造力和图形概括能力，另一方面，让幼儿初步了解了计算机的基本操作知识，激发了幼儿学习计算机的兴趣。

将电脑图形工具引入到幼儿园美术这块教育园地中，运用新的教育思想、教育手段，教学设施，让它以另一种怡情悦性的形式吸引幼儿，形成全新的幼儿美术教学形式。本文以电脑图形工具所蕴含的多种图形组合方法，结合幼儿园美术教学的实际情况，设计一条新的幼儿园电脑美术课程道路。在整个课程体系中，我们坚持幼儿主体地位，通过多种教育渠道，开发有效实用的课程主题，实施丰富多彩的教学方法，让电脑绘画更全面更形象更直接地被幼儿所接受，以达到教育目标。

当然本课程体系还只是一个初步的理论体系，对电脑图形工具在幼儿园美术课程的实践运用的阐述比较浅显，而且未能得以实际验证，定然存在许多不足之处，还需要不断的深刻研究和改进。但无论如何，我相信只要肯用心完善，构建开放的具有良性循环机制的课程运行系统，电脑几何图形绘画必定会以更好的姿态走进幼儿园。

参考文献

[1] 教育部基础教育司.幼儿园教育指导纲要（试行）解读[M].南京：江苏教育出版社，2002.[2] [8] 朱家雄.幼儿园课程论[M].上海：华东师范大学出版社，2003,303、309.[3] 孔起英.学前儿童美术教育[M].上海：华东师范大学出版社，2007，214.[4] 加德纳.构多元智能[M].北京：中国人民大学出版社，2008，21-50.[5] 林琳，朱家雄.学前儿童美术教育[M].上海：华东师范大学出版社，2006，133-145.[6] 戴自俺主编.张雪门幼儿教育文集[M].北京：北京少儿出版社，1994,343.[7] 张燕梅.画里的几何图形—马克·夏加尔作品欣赏[J], 幼儿教育,2001,12.[9] 福禄培尔.西方资产阶级教育论论著选[M].北京：人民教育出版社，1946,317.9

第五篇：大班幼儿美术创作评价研究

大班幼儿美术创作评价研究

大班幼儿美术创作评价研究

甘肃省民乐县第二幼儿园 刘彩芸

【摘要】绘画是幼儿的天性，在幼儿期间进行美术教育，有助于幼儿早期智力的开发和性格的培养。在幼儿美术教育中，对幼儿的美术作品评价是必不可少的环节之一。通过评价，可以培养幼儿绘画的兴趣，提高幼儿创作的信心，让他们感受到自己的成长与进步。在美术作品评价中，教师需要看懂幼儿的画，多用一些鼓励的话语评价，减少否定与批评，让幼儿绘画的积极性一直持续下去。

【关键词】大班幼儿；美术作品；评价

一、树立正确的评价观念

美术是幼儿最早用来抒发自身情感、与世界交流的一种方法，是除了语言之外的另一种交流方式。画画是幼儿的天性，那些貌似荒诞、奇特、不符合常理、天马行空的作品，往往是幼儿自身独具奇特魅力的表现。幼儿在画画水平上分为几个不同的时期，大班的幼儿在画画方面已经具有比较成熟的技巧，他们的观察力和创作力也比小中班的幼儿较强，能够清楚人与事物之间的联系，这时的他们喜欢将画画作为一种游戏，或是用画画表达自己的所想和所知。绘画已经成为他们独立表现的一种方式，教师要了解这一时期幼儿绘画的特征，才能够树立正确的评价观念，帮助幼儿提高美术创作的热情。

二、作品评价存在的问题

1.教师主导评价，忽略幼儿参与。在我国教育中，教师主导课堂的情况十分普遍，幼儿教学中也不可避免。在幼儿美术作品评价中，往往以教师一个人的观点为主，一个人的意愿就确定了作

品的优劣，这样的评价方式有着浓浓的教师个人主义，是对幼儿作品不负责的表现。即使有些教师意识到需要幼儿参与，但由于缺乏这方面的能力，幼儿的参与往往也达不到具体的效果。

2.重视作品两头，忽视中间作品。在许多教师心中，评价工作就是为了找出好与坏的作品，而选择忽略“中间”作品，对于中间作品，教师没有指出其可取之处与不足之处，这样不加评价的态度，不利于这些作品的幼儿作者们找到改进的地方，同时，优秀之处没有得到肯定，往往也会挫伤幼儿绘画、创作的积极性。

3.不适当的评语会损害幼儿的积极性。作品评价是一项极为细致的工作，前期准备也十分复杂，大部分教师会在作品评价前对幼儿的绘画水平以及绘画风格进行充分的了解，并给予幼儿的绘画作品肯定性的评语，对于幼儿作品中出现的问题做出正确的指导评价，通过评价反馈幼儿的学习情况，分析后制定

出相应的激发幼儿美术学习热情的措施。但由于幼儿绘画天马行空，有些幼儿的绘画作品很难看懂，评价工作需要仔细认真，耗时较长，一些教师在评价中会出现不良情绪，导致在评价作品时对一些幼儿的作品进行批评，有时甚至在课堂上直接呵斥幼儿。例如，教师当着全班的面说：“某某，你上课不认真听讲，还总是影响其他小朋友，你看，你画的是什么？就不能画漂亮一点吗？”这样过激的评价语言，会让学生产生紧张情绪，甚至会让幼儿形成自卑心理，长期如此，会导致幼儿对绘画产生抵触心理。

三、作品评价方法多元化

在幼儿美术作品评价中，单纯只使用一种评价方式得出的结论是十分片面的，在现阶段，教师的评语是主要的评价结论，作为教师，不能从一个成人的角度出发去理解幼儿的美术作品，这必然会造成作品评价的不完整，而如果只是让幼儿们进行作品评价，则会丧失掉

评价的效果，不利于幼儿创作的水平提高。因而，多元化评价的方式势在必行。多元化评价方式的出现，弥补了原有单一评价所有的不足，将评价这一环节的作用发挥到极致，也使得教育活动的实施更加有效和完善。

1.幼儿自评。幼儿自评是所有评价方式中难度最大的一种评价方式，对发展幼儿的审美能力也有着重要的作用，所以在多元评价中，幼儿自评是必不可少的评价环节之一。大班幼儿已经具备了基本的审美能力，能够看出画面中人物、事物和情节的联系，对色彩搭配也有一定的了解，但主要评语还停留在“好看与不好看”、“像与不像”的水平，这就需要教师在平时的教学中，积极开展幼儿自评活动，指导幼儿学习自我鉴赏，从而使幼儿在自我评价方面取得更大的进步。

2.幼儿互评。随着年龄的增大，大班幼儿对于绘画已经有了一定的经验，并且在语言上有了较多的积累，审美的

能力和意识也开始出现。这时，教师就应该提供给幼儿们一个互评的环境，让他们通过对其他小伙伴的作品进行评价，提高自身对于美的鉴赏水平，同时也能学到其他小朋友作品中的优秀之处，帮助其提高自身的绘画水平。实践表明，人人参与到评价活动中，并积极发表自己的看法，有利于弥补教师不能逐一评价的不足。

3.教师评价。教师身为评价活动的组织者，其对于作品的评价是最为重要的，教师对作品的评语，能够正确引导幼儿绘画的发展方向，正确、恰当的评语对评价活动具有重要作用。在评价活动中，一方面，教师要运用恰当、正确、准确的评语对幼儿美术作品中的优点进行肯定，帮助幼儿增强他们绘画的自信心，提高其绘画的积极性和兴趣；另一方面，对于学生绘画中的不足，教师要用较为委婉的评语指出，如：“你这张画画的东西很丰富，要是能它们摆在适当位置的效果会更好哦。”运用此类较为委

婉的语言，在起到指导作用的同时又不会让幼儿产生抵触情绪，运用生动、符合幼儿年龄特点的评价语言，是教师在今后美术作品评价中的发展趋势。

4.家长评价。在幼儿眼中，能够获得教师的肯定是十分开心的，同时，家长的肯定也能提高幼儿对于美术创作的信心。教师在评价活动中，就应考虑到家长评价的重要性，应经常组织家长对孩子的作品进行评价，通过家长的鼓励评价，能够更好地激发幼儿的创作欲望和创作成就感。

5.社会评价。幼儿的美术创作作品是十分奇特的，也是其自身魅力的展现，具有许多可圈可点的地方，教师评价时不能局限于一个小的范围，而是要将幼儿的天地向社会展示。例如，将幼儿的美术创作作品发布到网络上，让更多的人发表对作品的看法。此外，教师还应该鼓励幼儿将自己的创作作品向媒体投稿，或推荐幼儿参与各类绘画比赛。这样多元化、多角度的评价方式，让教师

不仅关注幼儿知识和技能的掌握，还将幼儿在活动中的表现纳入到自己的观察范围内，从而更容易发现每一个幼儿身上的发光点。在美术作品评价活动中，要充分发挥多元化评价的作用，充分解读幼儿的美术创作作品，这样才能给出正确、积极的评价，帮助幼儿认识自我、建立绘画信心，在绘画方面能够有所发展。

画画是幼儿与世界沟通的第二种语言，是开发幼儿智力的方法之一，教师在对幼儿美术创作作品评价中，要采用积极的鼓励性语言，帮助幼儿建立绘画的信心。此外，由于教师的评价具有片面性，所以，教师在幼儿美术作品评价活动中，需要调动各方参与到评价活动中，将幼儿自我评价、幼儿互相评价、家长评价以及社会评价相结合，促进评价多元化，使得幼儿绘画作品评价活动更加完善。

参考文献：

[1]国静玉，戴红琴。收获快乐——

兼谈幼儿美术作品的解读与评价[J].考试周刊，2013,（8）。

[2]赵小丽。浅谈幼儿园美术作品的评价——对幼儿绘画的评价[J].幼儿教师专业与发展论坛论文集，2013,（3）。

[3]黄莎。儿童美术教学中的作品评价[J].和田师范专科学校学报，2009,（1）。