音乐体会

第一篇：音乐体会

大学音乐鉴赏学习的心得体会

音乐是生活不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此，这个音乐课，我每节课都去上（由于有三周与专业课的实验冲突有两周不去），刚开始的时候，我以为去上这个课是我的自习课，但是去听了一节，我就发现我很喜欢这个课。因为我平时比较喜欢音乐，最近还刚把《我是歌手2》看完，每期《我是歌手2》让我都感到很享受，每次去看《我是歌手2》的live MV无疑是一次心灵的放松，那感觉就相当于热爱运动的我一次畅快淋漓的跑步。而这个课给我的感觉一样，老师每次放音频的时候，那感觉棒极了。虽然，我体会不到音乐中赋予的真正感情，但是，那声音的优美，那基本的感情基调，我还是能享受与把握的。

老师在课余时间还放了一些视频，这段时间也很享受，有些视频虽然看过，但是在学校里，很多人很少去关注这些小品、综艺节目和电影。而我就是其中之一。在自己家里，是喜欢看电视节目，可是在学校却不会用电脑去看这些综艺节目。

在叶峰老师的课上，我不仅能听到那么多优美的平时不会去找来听的歌曲，还了解到了很多优美歌曲背后的故事。而我是一个最爱听故事的人，这对我来说又是一个享受。

下面先看看老师讲的基本内容，我总算是个听课的人，老师就是说了下面的五方面内容。我本身对音乐就是抱着一种欣赏的态度，我上课也不是全心全意，老师讲的内容，我承认没有完全记得。下面说说我自己的收获和感受：

一． 中国古典音乐

笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，我们都从这些中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式。

如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。第一次听《百鸟朝凤》，第一次去看《百鸟朝凤》的MV，我真的是被震撼到了，唢呐怎么能发出这么多优美的声音呢。我只记得小时候在村里参加别人的婚礼听到的是唢呐、锣、鼓配合的婚庆曲。这算是勾起了我小时候的记忆了。

还有琵琶弹奏不仅声音好听，而且动作太优美了。

二． 西方音乐

对于这个西方音乐，我不记得老师说的什么了，但是小组作业中，有两首歌让我很享受。泰坦尼克号的主题曲《我心永恒》，还有冰雪奇缘主题曲《let it go》。我在上学期花了三个小时看了《泰坦尼克号》，这电影很让人感动，当杰克和女主角在那个傍晚在船头相拥，响起了这首《我心永恒》，一方面给人的感觉是浪漫优美，一方面给人的感觉却是那种类似末日余辉。《冰雪奇缘》我没有去看过，但是不阻碍我喜欢这首主题曲，给人很清新的感觉。

这是我在课堂上见到有人讲我喜欢的歌，当然还有那首曲《出埃及记》，很宏伟的一首曲。

三．传统音乐与现代音乐

那首《梁祝》，我一直以这首歌曲自豪，因为它在国际都很有名，不仅是它的优美让世人信服，更重要的是它背后的故事，浪漫中带着美好的愿望。被世人称为咱们中国的罗密欧与朱丽叶。加上老师在课间放梁祝的电影，虽然我不是第一次看，但是这次更有感觉。可以说是跨越了阴阳的爱恋了。

中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。黄河系列的曲，真正让人感受到那种恢弘壮志。我认真听了，只感受到那种热情，但是我毕竟不是那个时期的人，感受不到保卫河山的那种壮志凌云。

还有那《在那遥远的地方》、《掀起你的盖头来》，是我国“西部歌王”之称的王洛宾先生将传统音乐用现代音乐元素演绎的典范，他创作的歌曲脍炙人口，在广大人民群众中传唱。我喜欢上这两首歌的时候是看《我是歌手2》韩磊的演绎。他的演绎，他对这些歌的不同感情赋予，让我真心欢喜。

现在的歌曲回归传统是一种趋势，我国是有着深厚文化底蕴。立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。周杰伦的《菊花台》就运用了传统的乐器葫芦丝。

四、流行音乐

世界各国的流行音乐形态基本上都是在美国流行音乐的基础上发展而来的，可以说，很多国家的流行音乐都不同程度的或者说是先后地受到了美国流行音乐的重要影响。那么，中国的流行音乐到底又受到多少欧美的影响呢?流行音乐在我国也称为通俗音乐，流行歌曲作为一种以消遣娱乐为主的大众文化现象，流行歌曲的发展和社会发展的脉络息息相关。我们通过我国建国来的一些有代表性的影视歌曲，浅浅的说说。

上课的时候，那首《夜上海》结合那灯红酒绿的上海场景的MV让人感受很深，这是典型的时代特征，还有我说的黄河系列，我对音乐发展并不了解，只能浅浅的谈谈自己的感受。的确，这些歌曲算是流行乐发展的一个时期。当然，现在流行音乐，描述情爱的被大众更容易接受，但是流行就是流星，转瞬即逝。像以前小时候，有一段时间天天挂最里的《老鼠爱大米》《丁香花》《两只蝴蝶》。

四． 音乐对人的影响

因为我是完整的看完了《我是歌手2》，所以我特别想趁这个大学音乐的启发说说《我是歌手2》。

《我是歌手2》，不仅有明星的经典老歌的演绎，还有竖琴、钢琴、大提琴等高雅乐器演奏的呈现，让人感觉像是在聆听一场音乐会。可以说是一场更有激情的大学音乐鉴赏，各种乐器配合，有中国传统的乐器，还有国际流行的乐器。在这个真人秀的音乐节目上让人都能感受到。我对音乐只有些大众的情感体验，如下：

音乐由人创作自然表达的是人的情感，音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。《义勇军进行曲》，中国人民内心的坚决，顽强的意志，作曲人满怀的崇高，神圣，庄严都融进那雄壮的旋律之中，无论何时何地听到都热血沸腾，充满希望，让听者蓦地升起对崇高的一团敬畏与仰望。在老师放的MV《梁祝》中，我们可以深刻的感受到梁祝二人真挚的情感，音乐主要以“草桥结拜”、“英台抗婚 ”、“化蝶”为情节展开，大提琴与小提琴交相互应的音乐形式让人印象深刻，欣赏者可以从中清楚的体味主人公的情感。

伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。五.音乐让人平静升华

在大学，音乐欣赏是一节必修的课程，我现在特别喜欢那种真人秀的演绎音乐的节目。可以说音乐有太多太多作用了。

当你烦躁时，听听优美抒情的轻音乐；当你缺乏激情时，听听令人奋进的激情的音乐·····

音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。所以音乐有这么多作用：

音乐是人生最大的快乐,音乐是生活中的一股清泉,音乐是陶治性情的熔炉

音乐改善人的性情 音乐带走的是寂寞 没朋友可以没音乐就死定了

不同的音乐所带来的意境可以使你忘了所有

只在乎的是音乐本身的享受

音乐拖出了人性本质里的善良 对爱与被爱的向往 对社会的理解 对人与人之间

最真诚的感觉

音乐是我的所有 希望你也能喜欢上音乐 使自己在音乐中找到自己想要的

谭悦义

第二篇：音乐体会

易门县音乐课堂教学竞赛听课心得体会

方屯小学 施丽华

2014年11月7日，感谢学校给我机会，派我去浦北小学听课。一天时间，我们一共欣赏了2堂优质的音乐课。收获颇丰！

最突出的感受是：

1、上课的老师素质高，他们课上基本功扎实，无论声乐、舞蹈、器乐伴奏都非常娴熟，授课语言、教态都充分显示了良好的音乐素养，正是他们纯熟的音乐技巧技能，她们善于运用自己的特长，充分展示了自己的特长，使学生很快地进入了状态，扮演好自己的角色，从而出色的完成了这堂音乐课的学习任务。

2、亲切、自然的教学状态。课堂轻松和谐，充分挖掘地方音乐资源，课程资源的开发与利用。

3． 唱歌教学有新的突破。在学唱歌的方式、方法上，用学生喜欢的方式聆听，体验。聆听中熟悉，充分注重，利用学生的聆听来学会歌曲。

4、唱歌课不同重点的把握。

a、强调演唱的，如《小青蛙找家》，强调对声音的要求，清唱以便随时调整。

b、短小的歌曲如《大鹿》重在培养学生节奏，识谱等表达方式。

c、重在风格体验的，如《大鹿》。

5、师生互动贯穿教学始终，增强了教师与学生之间的相互促进。课上教师始终围绕音乐作品，通过各个教学环节，激趣、感悟、创造、表现等教学方法与手段，最大限度地调动学生学习音乐的积极性和表现欲。教师引导学生始终用音响来判断、用听觉来感受。既注重了学生的情感体验，也落实了双基，让我耳目一新，同时也给我带来了思考，教师的整体素质一定要“厚积薄发”，能灵活运用各种教学方法发挥整合能力，运用教育智慧解决教学难点。具备新课程倡导的“双基”要求，教学中体现了“让学生在音乐中感受美”。

这次观摩课每堂课都有各自的闪光点供我学习、借鉴。我会用心向她们学习，并尝试运用到以后的课堂教学过程中，逐步提高和完善自己的音乐教学。

2014.11．25

第三篇：音乐教学体会

音乐是一门艺术,它以有组织的乐音为形式,以丰富的思想感情为内容,把人们带到特定的情境中去,给人以精神力量,引导人们热爱生活、向往美好的未来。《幼儿园教育纲要》明确指出:根据我国的教育方针和总的培养目标,结合幼儿的年龄特点,幼儿园的教育任务应是向幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育,使其身心健康活泼的成长。而幼儿园的音乐教育作为提高幼儿素质的重要学科,是对幼儿进行美育的重要手段,它内容丰富,包括:歌唱、音乐欣赏、韵律、打击乐器,是显露孩子个性、爱好、能力的最好途径之一。幼儿园孩子有意识控制自己行为的能力较差,具有好动不好静,注意力易转移,抽象思维还未完全起步,形象思维和无意注意占优势的特点。所以,我在音乐教学中运用讲故事、做游戏、即兴表演等各种“动”的形式来充分调动幼儿对音乐学习的积极性,培养他们对音乐的兴趣和爱好,从而使他们想学、爱学、肯学。以下是笔者在音乐教学实践的几点体会:

一、拉近距离,引起情感共鸣

一堂课的成功与否,主要是看教师与幼儿之间配合得是否默契。若想达到良好的教学效果,就必须在双方之间架起相互沟通的桥梁。如要保证桥梁的正常沟通,让幼儿能积极地、主动地接受教师的授课内容,我认为关键是教师要“童化”自己,和孩子拉近距离,“以童心唤童趣”。幼儿园的孩子由于年龄特点,对那些抽象、平板的讲述是很难产生兴趣的,所以,我在教学中就用生动、形象的体态语言来进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作来吸引孩子们的注意力,以此来缩短我与孩子们之间的距离。久而久之,孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感,喜欢和我交流,愿意表达自己的内心感受。同时,他们就会把对我的这种感情迁移到对我所担任的音乐课的学习上,逐渐对音乐产生了兴趣,并有了强烈的学习欲望。在与孩子们拉近了距离后,教师与幼儿之间的默契也至关重要。在活动中,教师应尊重幼儿,平等地对待每个孩子,让幼儿在师生互动中轻松愉快、积极主动地学习,并善于捕捉幼儿发现、创造的苗子,及时给予鼓励。

在日常活动中,我经常让孩子听不同的乐曲,发挥自己的想象并即兴用动作表现。在我的鼓励下,孩子们想象的内容越来越丰富。在歌表演《洒水车》的教学活动中,让幼儿大胆地用动作表现了歌曲的内容,在前奏部分也要求孩子们创编出洒水车出去工作之前需要做的准备工作,孩子们表现了拿钥匙启动车,然后摇动方向盘的动作。这时我用语言启发孩子,“为了安全、为了能顺利完成工作任务,还需要做哪些事呢?”在我的启发下,在孩子们相互的影响下,每个幼儿都投入到了自己的尝试活动中,表现的内容就更丰富了:有的在表现检查车的螺丝有没有松开、有的检查车胎有没有气、有的正在做打气的动作、有的给洒水车的水箱加水、有的加油„„我鼓励和肯定孩子们的每一个动作。孩子们都会热情洋溢地边跳边向我介绍他们的动作。我则会赞许他们。

师生之间建立起这种平等、互动的情感关系后,就能达到互相了解、互相尊重、互相热爱,教师才会在教学活动中注意倾听幼儿的愿望,并满足他们的要求,让每个幼儿有充分表现和乐意表现自我的机会,使孩子真正成为活动的主人。

二、创设意境,提高歌曲表达力

歌唱是幼儿园音乐教育的主要内容,在音乐教学中占有重要地位。歌唱也是表现情感的好工具,但对于大多数幼儿来说,通常却只是一种机械性的背唱。因此,听起来总觉得枯燥,没有感情色彩。孩子们在开始学唱时还有点兴趣,可等一段时间,再去听他们唱时,一首优美的歌曲就变了。如何培养幼儿对歌曲的表达力呢?(一)讲述故事,引发兴趣

歌词,是音乐的一种文学形式,虽词语不多、篇幅短小,但却是幼儿与歌曲接触的第一步,歌词中所描绘的人物、情节、语言、动作对幼儿有着直接的影响。但幼儿园的孩子还不具备独立朗读和理解词义的能力,此时若采用传统的条文式的灌输,对他们来讲则会由于抽象而失去吸引力。因此,在教学中我通常把歌词变化为孩子们爱听的小故事,作为教授新歌的导语,或者以故事情节贯穿整堂课,用生动的语言向他们讲解。如在教授《小鱼的梦》这首歌时,我先绘声绘色地讲述:“有一群鱼儿玩了一天水,累了!躺在池塘妈妈的怀里睡着了。夜晚,天上的星星出来了,星星照在水面上,一闪一闪的,好像是给鱼儿盖了一床珍珠被,风儿轻轻地吹着,好像在给鱼儿唱着摇篮曲,鱼儿舒服地做起了梦,它梦见妈妈在亲它的嘴„„”或者将歌曲融入故事情节当中,如歌曲《小乌鸦爱妈妈》,我就是在讲述故事的过程中将歌曲通过角色对话演唱出来的,这样,孩子们在听故事的同时,情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣,学习的积极性随之高涨。

(二)范唱感染,激发欲望

在歌唱活动中,传递歌曲信息的第一使者是教师,让幼儿从整体上认识歌曲的也是教师。幼儿的歌唱,只是感性上的试唱,不理解词的内涵、曲的优美,人云亦云。每首歌曲都有各自所要表达的不同内容和情感,它们或高亢、或低沉、或婉转。因此,教师要按照歌曲的情感要求、风格特点进行有感情的范唱,引起幼儿的情感共鸣,让他们从听觉上保持对音乐的热情,从而激发幼儿的音乐情绪,这是把音乐的美传递给他们的先决条件。例如在中班《办家家》这节歌唱活动,我进行了两次范唱。第一次范唱是清唱并借助于动作,让幼儿感知歌曲的美妙、欢快活泼及有趣;第二次范唱是边弹边唱,让幼儿根据我唱的内容展开丰富的想象,在脑海中描绘出歌曲宝宝在玩办家家的情景画面;在歌曲《小乌鸦爱妈妈》的范唱中,我通过丰富的表情,抒情的旋律以及有感情的演唱,让孩子们体会妈妈生病了,小乌鸦不贪玩,捉了虫儿飞回家,一口一口喂妈妈的感人画面。这样,使孩子们对歌曲有了一个较完整的艺术形象,从而激发了幼儿学唱歌曲、急于表演的欲望。(三)模仿演唱,提高能力

唱,是一项重要的音乐实践活动,是一首歌曲最重要的表达方式,通过唱可以使幼儿在音准、吐字、唱词、节奏等方面得到训练和提高。由于大班孩子尚未具备一定的视唱的能力,不能独立处理关于音准的高低、节奏的快慢等方面的问题,所以他们只能采用模仿演唱的方法来学唱歌曲。在教学中,我多用录音带。在幼儿初步了解歌曲的基础上,通过三个步骤来帮助幼儿进行模唱:第一步,要求幼儿耳听录音,心里默唱;第二步,要求幼儿随录音进行轻声哼唱;第三步,要求幼儿模仿录音,反复进行齐唱练习,直至幼儿能够基本跟上录音的速度为止。(四)辅助律动,融入情感

律动,是一种根据歌曲的内容创设动作,随着旋律的发展进行表演的一种艺术形式。由于孩子们好动,尤其喜欢随着音乐的节拍动,而律动正好符合他们这一年龄特点,因此也就成为他们唱好每一首歌的重要辅助手段之一。例如在学习歌曲《不再麻烦好妈妈》这节课,通过梳头、穿衣服、系鞋带、叠被子等一系列动作的编配,使幼儿在边唱边做的过程中,理解性地记忆歌词,并能把疼爱妈妈的感情倾注于演唱当中。

三、通过欣赏,提高鉴赏能力

音乐欣赏是人根据乐曲旋律的发展,进行形象思维的一种心理过程,是对幼儿进行音乐教育的重要组成部分,但大班幼儿尚不具备独立欣赏的能力,他们必须有赖于歌词的引导和教师讲述的启迪,才能完成整个欣赏过程。在教学中,我一般这样引导幼儿:(一)通过讲解,了解音乐

幼儿对事物的首次印象一般是比较深刻的,在首次给幼儿欣赏音乐作品时,一定应尽量使幼儿对音乐产生一种美好而深刻的印象。这个过程应能引起幼儿的兴趣,使幼儿想象活跃,情感上也有所触动。例如在欣赏《啄木鸟》时,我要求幼儿闭目聆听音乐,并跟随教师有感情的配乐讲解,在脑中展现出一幕幕啄木鸟为果树治病以及果树除虫后枝繁叶茂的美丽画面,使幼儿情不自禁地与音乐融为一体,更深地感受乐曲的旋律美及意境美。(二)通过动作,表现音乐

如在欣赏圣桑的《动物狂欢节》这组乐曲时,我先提出要求,让孩子们只用动作,不许出声,听一至三遍音乐,并观察孩子们的反应。结果,有的孩子很快用动作表现出了乐曲中个别动物的动作。我抓住时机,鼓励幼儿随着乐曲中动物角色的变换,发挥想象,大胆地自编动作,使幼儿在边听边想边做的过程中感知音乐,表现音乐。(三)通过图画,展现音乐

如在欣赏《嘀哩、嘀哩》这首曲子时,孩子们在理解歌曲的基础上,我则鼓励幼儿运用画笔、大胆想象,在纸上把关于春天的种种美妙景物展现出来,从而完成这一抽象到具体的过程。

四、“玩”节奏,培养节奏感

将长短相同或不同的音,按一定的规律组织起来的叫节奏。一般歌曲中有二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、附点四分音符、附点八分音符等。(一)按歌曲的节奏拍手表现歌词

有的教师将幼儿平时常吃的菜的名称与节奏完美的融合,可谓别有用心。回来后我也教小朋友们学习这一段节奏,孩子们的学习兴趣陡然高涨,于是我经常让幼儿按节奏拍手。如新疆民歌,我的方法是教幼儿唱一个字就拍一下手,这样孩子们就轻松掌握了新疆音乐附点节奏的特点。

(二)用动作来表现节奏

幼儿对节奏的快慢是最容易感知的,鼓励幼儿用多种形式来表现节奏,这样既可以教幼儿熟练的掌握节奏,又可以培养有点创造性。节奏慢的歌曲可以用走、飞、左右摆动、伸懒腰等方式;节奏快的歌曲可以用跳、爬、跑等方式,对于同一首歌曲中节奏快慢的变化幼儿更容易鲜明地表现出来。如歌曲《柳树姑娘》,歌曲的前四句节奏缓慢,重在描写春天里柳树婀娜多姿的形态,孩子们轻轻地摆动双手,既像风儿轻拂又像柳条舞动,静悄悄的,仿佛怕打扰了这美好的景象;后面四句节奏欢快,重在描写被风儿吹动的柳条摆动的样子们孩子们高兴地左跳跳、右跳跳,模仿洗衣服时双手快速搓动的样子,狂欢乱舞,别提有多快乐!总之,对于幼儿园孩子来讲,教师只有遵循幼儿的年龄特点、思维发展规律,利用多种形式,突出一个“活”字来进行音乐教学,才能激发他们对音乐活动的兴趣。实践表明:孩子们通过科学的音乐教育,不仅学到了一些必要的音乐知识和技能,同时也培养了对音乐的感受力、记忆力、理解力、想象力和表现力,提高了他们的音乐素质,也大大促进了其智力的开发。

第四篇：音乐培训体会

且行 且思 且期盼 ——参加“萤光支教陇上行”音乐教师培训体会

秦许中心小学 王俊霞

三天的培训生活已经结束。太多不舍、太多感动、太多收获、也给了我太多思考。现将个人培训情况总结如下；

本次培训我受益非浅。在提升个人教学能力的同时也使我明白了自身的不足。

一、先自育，后育人

二、扬长避短，学以致用

俗话说“虚心使人进步骄傲使人落后”，今后在平时利用课余时间用心去研读一些名人名家对小学音乐教学的看点、分析及

论文。向身边的每位同事学习，每个人都有教学亮点，虚心去学习、细心去发现就能学为我用。要提高教学水平，平时的“积累”是必须的，教学经验宜积不宜丢。俗话说：“积沙成塔，滴水成河”“留心就是经验，经验在于积累”。在教学实践中，留心收集、积累点滴的经验、体会、做法、事例等这些都是提高教学水平的基础。反思为教师开辟了一条专业发展的新路。教师的教学经验是教师发展的重要教学资源。教师的经验是教学的宝库，开启的钥匙就是反思。反思是连接教师自身经验与教学行为的桥梁。经验不会自动成为自我的财富，没有反思的经验毫无价值。因此，不断学习经常反思，发现不足及时弥补，必能扬长避短，学以致用

三、定位目标，永不止步

培训让我深刻感受到：学无定法，教也无定法。今后我将自己的教学目标定位为三个字“新”“活”“实”。

“新”是指在教学上的创新，教学上我将不拘泥于课本内容，不局限与某一教学模式。在教学环节设计上创新、教学方法手段上创新、教学内容形式上创新，旧的内容设法上出新意来，只有推陈出新，教学才会有生命力。创新是一种智慧，也许还需要灵感，更需要我们有深厚的功底，但这是我努力的方向，我想只有我朝着这个目标努力了，才会与这个目标越来越近。

“活”是指灵活运用教法，在教学上我会几种教法配合

运用。把握学生的学习状况，设置一些学生感兴趣的教学活动，以至于让课堂活起来。教无定法，只要有效就行。“实”是指教学的实效性。“有效教学是一直以来都是老师们非常关注的一个话题，在课堂我将会更加关注学生当前发展，同时关注学生的未来发展，可持续发展。高效的课堂教学就是学生获得充分发展，其内容包括知识技能、过程与方法、情感态度价值观的和谐统一发展音乐课堂教学是否有效，核心的一点是看学生是否愿意学、主动学以及怎么学、会不会学。教学上我会促进学生主动参与学习；强化学生在学习中的体验；鼓励学生合作交流。我相信只有想不到没有做不到。

三天的培训将是我为师路上得到的又一笔宝贵财富，我会以此为契机向前再向前。“高山仰止，景行行止，虽不能至，心向往

2014年8月8日篇二：音乐培训学习心得体会

音乐培训学习心得体会

2013年5月6日，我参加了上海新纪元教育集团组织的纳雍县小学音乐教师培训学习。这次音乐培训让我受益匪浅，音乐是一种崇高而深刻的艺术，它具有强烈的感人魅力，怎样对待自己、怎样对待学生、给学生什么教育、给学生什么影响这都是教师的责任。在经过了培训学习后，让我彻底转变旧的教学观念，努力进行课堂教学改革，力求取得最佳的教学效果。经过自己的不懈努力实践与学习，深刻地感受到新课改、新教材、新教法带来了课堂新气象。现总结以下几点心得：

一、改变观念、推进教学改革 通过培训我深刻的认识到作为一名音乐老师，我们不能墨守成规要不断创新，用新思想、新理念来支配调整自己的教学行为，力求全面贯彻课改精神，让每一个学生在教师积极有效地引导下，都生动活泼地学习，促使他们全面发展，我们的任务是诠释艺术的内涵，解读艺术的精华，简单地呈现适合学生的接受，现代教师要跟上时代的步伐，跟上学生的心里成长，对心灵的塑造努力发挥自己的专业素质，把爱与知识播送给每一位孩子，让他们健康、个性地成长。引用各种教学方法，让学生去感受、理解、表现音乐；给他们旋律人生，享受人生旋律。

二、以审美为核心，激发学习兴趣

新的教学理念提出：要以音乐审美为核心，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格，让学生的身体和思维真正地“动”起来。心理学研究证明：一个人的感知、注意、记忆、思维、想象等智力因素，都受主体情绪的影响。在轻松自如的环境下，人的自主探索和体验的状态最富有开拓性和创造性，也就是说，只有课堂充满生动活泼的心理气氛时，学生的精神才会饱满，情绪才会高涨，兴趣才会浓厚，思维才会活跃，学习效率才能提高。因此，在教学中我尝试对学习环境与氛围的创设，取得较好的效果。

三、注重个性，培养能力

在实际中注重学生的个性发展，培养欣赏和创造美的能力。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。引导学生去感受、欣赏、理解美，启迪学生去想象美与创造美，从而激发学生学习音乐的兴趣，培养他们的自主学习与协作学习能力，建构起以“以学生发展为本”的新型音乐教学模式。这次培训，为我们营造了一个互相学习的环境，从根本上改变了原先的传统学习模式，更给我们带来了新的学习观念、学习方式和教学理念，为我们今后的人生开辟了新天地。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。短暂的集中学习虽然结束了，但网上远程学习还在继续，我相信这次教师培训带给我们的将是不断探究，不断发展，不断完善自我的永远的研修平台。

四、采用灵活的教学形式，面向全体学生

新的教学理念提出：面向全体学生。义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应使每个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。每一个孩子的天性都喜欢音乐，乐于自我表现。可

如果总是单调呆板地教学，就违背了孩子的年龄特征与认知特点，时间长了，孩子的兴趣就会丧失。大部分的孩子就会产生厌学情绪，每堂课只有少部分的好学生来勉强配合老师完成教学活动，长此下去又怎能达到新课改的要求呢？为了避免这种现象的恶性循环，我在备课中注重备学生、备教法，采用灵活可行的教学形式来组织进行课堂教学，为学生的全面发展、个性发展提供可能和空间。

五、加强合作，鼓励创造。

音乐学科是一门综合艺术，它不仅需要学生的各个感官都积极参与，而且更需要学生形成一股合力，用集体的智慧和力量来完成。尤其是处在倡导合作学习、探究学习的今天，如何在课堂上给学生留点“交往”空间，引导他们充分发挥自己的个性优势，进行良好的交往与合作，共同去探究新知、获得新知就显得尤为重要。正是因为有了这层思想上的认识，我在教学中就比较注重学生小组学习与竞赛的环节设计，抓住教材中生动有趣味性的学习情境，激发学生的探究欲望，鼓励学生大胆地合作创造，让每个学生都体验到集体学习的乐趣，都分享集体合作成功的喜悦。

通过培训我重新审视了我的音乐教学历程，使我对今后的工作有了明确的方向。这一次培训活动后，我要把所学的教学理念，咀嚼、消化，内化为自己的教学思想，指导自己的教学实践。要不断搜集教育信息，学习教育理论，增长专业知识。课后经常撰写教学反思，对该堂课的得失有所记载，以便今后上课进一步提高。并积极撰写教育随笔和教学论文参与投稿或评比活动，我的未来目标是通过自己的不断磨砺成为一名优秀的音乐教师，我有信心在未来的道路上通过学习让自己走得更远，要想让自己成为一名合格的优秀教师。篇三：参加音乐培训心得体会

参加音乐培训心得体会

栾城县柳林屯乡中学 檀景润 我非常感谢这次培训，我收获了很多。

通过本次参加市组织的音乐教材的培训，我理解了培训的目的是为更新音乐教师教育观念，深化课程改革，充实音乐教师专业知识与技能，提高音乐教师备课、上课、说课、评课的实践能力，不断提高教育的质量。在本次的培训后我对教材有如下的了解和认识：

一、对音乐教材的总目标有一定的了解

通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。学习培训内容包括的四个领域：感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。

二、对改版的音乐教材有全面的了解

本册教科书由歌曲、欣赏、器乐、音乐活动和音乐知识等内容构成。根据《课程标准》的总体要求和“四个领域”的内容框架，分别将“感受与鉴赏”、“表现”、“创造”和“音乐与相关文化”有机整合。教材的编写渗透了“感受与鉴赏”是基础，以参与活动实践促进音乐表现能力，在实践活动中促进创造的编写理念。

三、精彩的富有音乐感染力的专题讲座，使“教”与“学”有效互动，培训效果令人满意。

通过孙教授生动细致的讲解，从教学实践的角度出发，采用讲解分析和视频观看的方式，为老师们展示了音乐教学中不同学习领域的教学活动实况及教师应该应对的教学策略，并组织有特色的教育活动，起到了具体、有效的帮助作用，使学员深受启发和欢迎。

四、提供视频的教学实录，为参加培训老师提供了多元化的教学思路和策略。

培训中，培训教师利用教学实录进行观看，孙教授用学生喜欢的律动、打击乐器伴奏等形式学唱歌曲，感受和体验音乐带来的美感与快乐。在教学中注重音乐性，采取游戏化、律动化的教学方式，突出音乐的节奏等基本元素，使学生在一个个主动参与的音乐活动中，节奏感得到培养，音乐兴趣得到满足，歌唱能力得到发展。

五、在培训中，培训教师与学员的相互交流，促进研究型音乐教师成长。培训过程中，学员与培训老师进行了对话，踊跃表达自己的体会与感受。大家一致认为，这节课值得学习，很有参考和借鉴价值。教学的精心设计体现

了执教老师对音乐课程标准的新思想，把教学的关注点都投向音乐学科的审美特点及学生在音乐课中应有的音乐知识技能、过程与方法、情感态度价值观上，教学的最大改革是在学生的音乐学习方式上进行大胆的探索，在创新教育思想指导下去表现和创造音乐。从这次培训中，我们也深深懂得：音乐教师良好的专业素质是课堂教学成功的必要条件；教师钻研教材，正确理解和挖掘教材的审美价值，突出相关的学习活动，是保证音乐课堂教学质量的重点。

总之通过本次培训，我认真学习，积极思考，大胆交流自己对音乐新课程的认识与理解，其学习态度与进取精神都是值得肯定的。利用培训的机会不断给自己“充电”，提高自己的教学水平。同时我们也非常感谢孙教授在百忙之中为大家服务。最后我希望多组织这种方式的培训，提高音乐教师的教学能力。再次感谢——孙教授。篇四：音乐培训心得体会

音乐培训心得体会 硖石小学——吴丹

这次音乐培训学习,短短的六节课，让我颇有感触.，在经过了培训学习后，自己逐步树立了新的教学思想与教学理念，彻底转变旧的教学观念，努力改革课堂教学，力求取得最佳的教学效果。经过自己的不懈努力实践与学习，深刻地感受到新课改、新教材、新教法带来了课堂新气象。现将自己的几点心得体会总结如下。

一、加强理论学习，树立正确的教学观

要把“让每一个学生个性获得充分发展”的价值观视为根本，充分体现“以人为本，以学生为主体”的素质教育思想。

二、全面贯彻精神，改革课堂教与学

用新思想、新理念来支配调整自己的教学行为，力求全面贯彻课改精神，让每一个学生在教师积极有效地引导下，都生动活泼地学习，促使他们全面发展。具体做法如下。

（一）以审美为核心，激发学习兴趣

新的教学理念提出：要以音乐审美为核心，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格，让学生的身体和思维真正地“动”起来。心理学研究证明：一个人的感知、注意、记忆、思维、想象等智力因素，都受主体情绪的影响。在轻松自如的环境下，人的自主探索和体验的状态最富有开拓性和创造性，也就是说，只有课堂充满生动活泼的心理气氛时，学生的精神才会饱满，情绪才会高涨，兴趣才会浓厚，思维才会活跃，学习效率才能提高。因此，在教学中我尝试对学习环境与氛围的创设，取得较好的效果。

1．开放座位。

座位模式是教学环境的一个重要因素，它对学生的学习动机、学习行为有着深刻影响。传统的“秧田式”座位排列，单调刻板，只能让学生感到纪律的约束，大大限制了学生的活动与思维，扼杀了学生的学习热情。我为了让学生在每堂课走进教室都能感受到强烈的音乐气氛，唤起学生们的学习愿望，结合不同的教学内容科学地设计半圆形、方形、台阶形等座位模式，有时因活动需要，干脆移开方凳，师生围圈坐在地中央，尽情地唱啊、跳啊，从孩子们兴高采烈的学习中，我知道他们非常喜欢这种全新、自由的座位编排方式。

2．板书设计。

（二）采用灵活的教学形式，面向全体学生

新的教学理念提出：面向全体学生。义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应使每个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。每一个孩子的天性都喜欢音乐，乐于自我表现。可如果总是单调呆板地教学，就违背了孩子的年龄特征与认知特点，时间长了，孩子的兴趣就会丧失。大部分的孩子就会产生厌学情绪，每堂课只有少部分的好学生来勉强配合老师完成教学活动，长此下去又怎能达到新课改的要求呢？为了避免这种现象的恶性循环，我在备课中注重备学生、备教法，采用灵活可行的教学形式来组织进行课堂教学，为学生的全面发展、个性发展提供可能和空间。

1．师生互动，主动参与。

传统的教学是以教定学，即教师牵着学生走，学生围绕教师转，让学生配合教师的教，长此以往，学生习惯被动学习，学习的主动性渐渐丧失，不愿学也不会学。新课程倡导教师的教是为了学生的学，要让学生学会学习。我在课堂中能够摆正教师的主导位置，主动自觉地做好角色转换，充分发挥学生的主体作用，让学生拥有学习的主动权，真正成为学习的主人。而教师则成为学生学习的同行者与促进者，和学生们一起学习与发展，让自己的课堂建立起师生平等互动的学习氛围，让每一个学生都主动地参与到教学活动中去。

2．合作学习，鼓励创造。

音乐学科是一门综合艺术，它不仅需要学生的各个感官都积极参与，而且更需要学生形成一股合力，用集体的智慧和力量来完成。尤其是处在倡导合作学习、探究学习的今天，如何在课堂上给学生留点“交往”空间，引导他们充分发挥自己的个性优势，进行良好的交往与合作，共同去探究新知、获得新知就显得尤为重要。正是因为有了这层思想上的认识，我在教学中就比较注重学生小组学习与竞赛的环节设计，抓住教材中生动有趣味性的学习情境，激发学生的探究欲望，鼓励学生大胆地合作创造，让每个学生都体验到集体学习的乐趣，都分享集体合作成功的喜悦。

3．重视实践，培养能力。

轻松愉快的音乐实践活动，可以引导学生走进音乐，获得音乐审美体验，同时又增强了学生音乐表现的自信心，对发展其想象力、创造力及其他各种能力很有益处。为此，在教学中，我根据一年级学生的年龄特点，开展一些轻松有趣的游戏活动，为学生创设一个自由、轻松、和谐的学习环境，让学生在玩中认识、体验、创造音乐，培养了各种能力，达到新理念的最终目的。

经过培训学习，聆听到各位专家精彩的讲座，品尝到课改结出的丰硕成果，深深地喜欢上新课标、新教材，也深刻地意识到肩上的责任和使命。作为新时代的音乐教师，我愿意迎接各种挑战，不断充实完善自我，做一名称职的“美的使者”，投身于音乐教学的改革，为提高全体学生的音乐素质，改进音乐教学做出贡献！篇五：音乐教师培训心得体会

音乐教师培训心得体会

参加了国培，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。

我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究，以形成规律性的认识。

1.终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考；处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。

2.提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。

3.热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢？在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。

4.不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节；不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。

[音乐教师培训的心得] 2010-05-18 21:11:33 做老师难，做音乐教师更难——音乐教师应具有演员的气质、导演的才能、诗人的激情及哲学家的思想！”

很幸运，我参加了2009年骨干音乐教师省级培训，接到培训的通知，有一种向往，非常喜欢这种学习的方式，为自我提高创造了一个好的平台，不到一个月的培训虽然短暂，但是学到了很多知识，也结识了很多朋友。——从开始的相聚、相识、再到相知，逐渐让我们深刻的记住——“认识你很高兴，你在我心里很重要！”

我很珍惜这一次的培训机会，因为每一次都有新的收获，新的感悟，也是对自己的一种提高。这次培训让我深刻认识到作为一个一线教师身上所肩负的责任和不断改革创新的压力，我热爱我所从事的职业，有满腔热情的动力促使我不断自我学习，能参加这样的培训接触到领域中的精英骨干，实在是一个值得珍惜的机会。

本次培训涉及了音乐文化与音乐鉴赏，声乐基础、新课程理念下的课堂音乐教学、音乐课课堂结构设计、音乐教育的发展方向、音乐专业的技能技巧都不同程度的涉及，更多的是知识的扩展，精神层面的培养，通过薛辉老师的《新课程理念下的音乐课堂教学》和郭娅玲老师的讲座《 专业化视野下的教师职业道德》使我深刻认识到作为一名一线的老师，我们的任务是诠释艺术的内涵，解读艺术的精华，简单的呈现适合学生的接受，现代教师更要跟上时代的步伐，跟上学生的心理成长，对心灵的塑造和对素质教育的完美体现，完美结合。教育要以人为本不是做作不是照本宣科，要的是我们的爱心，一切从心从真出发，我相信这是最大的感染力，超过了知识本身超过了音符本身超过了普通的教与学的单调形式，音乐教学不

仅仅是要教会学生唱2首歌、跳2只舞蹈，更重要的是要教会他们什么是美好的事物如何正确认识美追求美感受美欣赏美创造美，毕竟音乐是听赏艺术，听赏体验是音乐学习的基础，这些是一个重要不可分割的体系。成才之前要成人或成人之前成才，小学的音乐教育尤其重要。学生的各方面能力的启蒙就在这个重要的阶段，应时刻加深自我认识。

深知自己身上的压力，更要加强自我的学习，不是单单的在音乐方面的提升，各个方面都要有所加强，要给学生半桶水自己要有一桶水，多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。

非常感谢各位教授，教育前辈的辛勤付出，正是有了你的辛勤付出，才有我现在的提高。

第五篇：音乐教学法的体会

学习音乐教学法后的心得体会

苏霍姆林斯基说：“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段……”

音乐是我们生活不可缺少的一部分，如何上好一节音乐活动呢？

一、以趣引趣：

兴趣是产生学习动机的重要心理因素，学习动机与活动本身就有着更为直接的联系，因此，用幽默的语言、生动的比喻使音乐活动充满情趣，尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。

1、教材趣味化

在选择教材时，尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近生活、体现情趣的教材。有些教材要经过改编、加工以后才有趣味，学生感到十分有趣，这样既是唱歌，又有游戏，同时还能培养学生的节奏感。

2、设计趣味化

教育活动设计的好坏，往往决定着这次活动的成败，对每一个音乐教育活动，都要根据教材对结构内容进行精心设计，使之情节化、承上启下、自然过渡，这样就能使学生从一个音乐意境走向另一个意境。

学生们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境，在音乐意境中学生不仅感受了音乐，而且表现音乐的积极性大大提高。通过老师的精心安排，使学生感到有趣味。

3、教法趣味化

“好奇”是学生的心理特征，“形象”是学生的思维方式。在教学过程中，努力将两者有机的结合起来，教育方法力争生动形象，充满情趣。

二、以情育情：

达尔克洛有句名言：“对音乐的理解，与其说是一种智力过程，不如说是情感过程”。将音乐教育的重点着眼于引导学生对音乐情感因素的体验。那么，怎样利用音乐手段达到情感交流、让学生轻松愉快地投入到音乐活动中呢？关键是一个“爱”字，因为老师的感情对学生具有强大的感染力。在音乐教学中，注重师生之间情感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发学生对音乐活动的兴趣。比如说在活动中经常看着学生的眼睛讲话和示范；用表情、动作等去调整幼儿的心理状态（如：当学生们很兴奋时，就说：“天黑了，小动物要睡觉了。”并带头假装睡觉。）同时，还可以各种不同的身份与学生进行情感交流，在音乐活动中，可以是老师，也可以是其他角色，如兔姐姐、鸭妈妈、小鸟、风等，通过扮演角色、逼真地表演，就把学生带入到音乐作品特定的意境之中。

在每一次音乐活动前，对教材都要做详尽的研究和分析，领会每首歌所要表达的情感内容。根据歌词内容分析出歌曲所要表达的自豪、温柔、高兴、自信等几种感情。对教材的感情做了详尽的分析，并将这些感情充分表现在其中，所以使一首简单的歌曲有了丰富的情感体现，使一首较为平淡的歌曲显得耐人寻味了。试想一下，如果没有这些情感的投入，只是老师说轻就轻、说响就响，通过反复练唱来把这些要求强化下来，那效果肯定是可想而知的。

三、以新带新

奥尔夫体系的核心观念之一就是在不断创新中获得新的生命力。对！在大力推行素质教育的今天，我们应该培养学生在自我探索中获取知识，在自我探索中增强创造力。

作为老师，就要做学生潜在能力的发掘者、引导者。因此，在音乐活动中，注意启迪学生的形象思维来创造性地表达歌曲的音乐形象。其次，让学生给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词，这既能提高学生唱歌的兴趣，也有利于对学生创造力的培养。如针对不同年龄学生的特点，创编时需要的有关生活经验等事先在其它活动中进行准备，以便学生能将注意力集中于音乐的要求和创造的乐趣