浅谈我的音乐教学体会

第一篇：浅谈我的音乐教学体会

浅谈我的音乐教学体会

在今天大大小小的公开课、比赛课中呈现在我们面前的大多数是变化多样、形式丰富的欣赏课、唱歌课，而出现频率最少的唱歌课恰恰是我们音乐教师在平时音乐教学中必不可少的课程类型.如何上好有实效性的唱歌课，我想每个教师都会有各自的一套教法。我在这里仅谈我最近一个月来对唱歌教学的一点想法。

我在平时的唱歌教学中对歌曲的教学基本上没有什么固定的教学模式，常常是根据歌曲来选择相应的教学方法。而在这一年多的音乐教学中我偏重于从音乐知识入手来教授歌曲，这是一个由无意到有意的过程，且收获不少。

记得开学第一堂课我教了一个新知识——附点四分音符，结合节奏、游戏、歌曲，让学生“充分”掌握并运用，不过那只是我自己的想法。在第二节课中我的提问难倒了很多学生，每个班举手的仅仅个位数。我很吃惊，仅仅才过两天啊，学生居然忘了那么多，不过在我第二节课强调后，接下去忘记的学生就寥寥无几了。我突然意识到学生学习音乐知识的重要性了。在一周仅一节的音乐课中，讲述音乐知识的时间又少之又少，如果我们音乐老师再不重视它，那么学生又能记住多少音乐知识呢？新课程强调音乐审美体验，淡化双基教学，但不是不要双基，而是应该正确看待两者的关系。在教学中，我们要强调音乐的审美体验，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，为音乐所吸引所陶醉，与之产生强烈地情感共鸣。但没有音乐知

识与技能的铺垫，学生如何能对音乐形式和内涵做整体把握？因此我认为音乐知识技能的教学是十分有必要的，学习知识技能是为了更好地体验音乐。而音乐知识和技能的学习可以渗透在音乐审美体验中。在感悟体验音乐时，再自然而然地引入音乐知识的学习，这样在音乐审美体验的同时，同学们又轻松愉快地学习了音乐知识，一举两得，何乐而不为呢？于是，我推翻的原来完整的备课，重新设计有效的教学过程。

第一首歌《采菱》的复习由六个音乐记号的复习入手，通过老师提问学生回答，并实际运用这些音乐记号，最后学生在演唱歌曲时能熟练运用这些音乐记号，真正做到学有所用。然后由最后一个问题“歌曲的演唱形式”来引出第二首歌的教学，通过对比，让学生自己明白 “齐唱”与“合唱”的区别，然后开始教学。歌曲《愉快的梦》教学我也是从音乐知识入手，通过歌曲《柳树姑娘》的拍号3/4与《愉快的梦》拍号6/8的对比，掌握6/8拍的含义、强弱规律及指挥，然后让学生在歌曲的伴奏下拍击强弱和指挥，充分感受音乐，熟悉音乐，再在聆听音乐的基础上了解歌曲内容，并进行学唱。

通过这一年多的教学，让我再一次感受到了学生的收获和自己的收获，虽然我的教学思想还不过成熟，教学方法还不够新颖，但我想只要做一个有心人，热衷于自己的事业，时刻留意自己的教学过程，及时反思总结，就会在平凡的教学过程中有所发现，有所收获，并经常在实践中进行反思、研究、改进，才能不断适应新的变革。

第二篇：音乐教学体会

音乐是一门艺术,它以有组织的乐音为形式,以丰富的思想感情为内容,把人们带到特定的情境中去,给人以精神力量,引导人们热爱生活、向往美好的未来。《幼儿园教育纲要》明确指出:根据我国的教育方针和总的培养目标,结合幼儿的年龄特点,幼儿园的教育任务应是向幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育,使其身心健康活泼的成长。而幼儿园的音乐教育作为提高幼儿素质的重要学科,是对幼儿进行美育的重要手段,它内容丰富,包括:歌唱、音乐欣赏、韵律、打击乐器,是显露孩子个性、爱好、能力的最好途径之一。幼儿园孩子有意识控制自己行为的能力较差,具有好动不好静,注意力易转移,抽象思维还未完全起步,形象思维和无意注意占优势的特点。所以,我在音乐教学中运用讲故事、做游戏、即兴表演等各种“动”的形式来充分调动幼儿对音乐学习的积极性,培养他们对音乐的兴趣和爱好,从而使他们想学、爱学、肯学。以下是笔者在音乐教学实践的几点体会:

一、拉近距离,引起情感共鸣

一堂课的成功与否,主要是看教师与幼儿之间配合得是否默契。若想达到良好的教学效果,就必须在双方之间架起相互沟通的桥梁。如要保证桥梁的正常沟通,让幼儿能积极地、主动地接受教师的授课内容,我认为关键是教师要“童化”自己,和孩子拉近距离,“以童心唤童趣”。幼儿园的孩子由于年龄特点,对那些抽象、平板的讲述是很难产生兴趣的,所以,我在教学中就用生动、形象的体态语言来进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作来吸引孩子们的注意力,以此来缩短我与孩子们之间的距离。久而久之,孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感,喜欢和我交流,愿意表达自己的内心感受。同时,他们就会把对我的这种感情迁移到对我所担任的音乐课的学习上,逐渐对音乐产生了兴趣,并有了强烈的学习欲望。在与孩子们拉近了距离后,教师与幼儿之间的默契也至关重要。在活动中,教师应尊重幼儿,平等地对待每个孩子,让幼儿在师生互动中轻松愉快、积极主动地学习,并善于捕捉幼儿发现、创造的苗子,及时给予鼓励。

在日常活动中,我经常让孩子听不同的乐曲,发挥自己的想象并即兴用动作表现。在我的鼓励下,孩子们想象的内容越来越丰富。在歌表演《洒水车》的教学活动中,让幼儿大胆地用动作表现了歌曲的内容,在前奏部分也要求孩子们创编出洒水车出去工作之前需要做的准备工作,孩子们表现了拿钥匙启动车,然后摇动方向盘的动作。这时我用语言启发孩子,“为了安全、为了能顺利完成工作任务,还需要做哪些事呢?”在我的启发下,在孩子们相互的影响下,每个幼儿都投入到了自己的尝试活动中,表现的内容就更丰富了:有的在表现检查车的螺丝有没有松开、有的检查车胎有没有气、有的正在做打气的动作、有的给洒水车的水箱加水、有的加油„„我鼓励和肯定孩子们的每一个动作。孩子们都会热情洋溢地边跳边向我介绍他们的动作。我则会赞许他们。

师生之间建立起这种平等、互动的情感关系后,就能达到互相了解、互相尊重、互相热爱,教师才会在教学活动中注意倾听幼儿的愿望,并满足他们的要求,让每个幼儿有充分表现和乐意表现自我的机会,使孩子真正成为活动的主人。

二、创设意境,提高歌曲表达力

歌唱是幼儿园音乐教育的主要内容,在音乐教学中占有重要地位。歌唱也是表现情感的好工具,但对于大多数幼儿来说,通常却只是一种机械性的背唱。因此,听起来总觉得枯燥,没有感情色彩。孩子们在开始学唱时还有点兴趣,可等一段时间,再去听他们唱时,一首优美的歌曲就变了。如何培养幼儿对歌曲的表达力呢?(一)讲述故事,引发兴趣

歌词,是音乐的一种文学形式,虽词语不多、篇幅短小,但却是幼儿与歌曲接触的第一步,歌词中所描绘的人物、情节、语言、动作对幼儿有着直接的影响。但幼儿园的孩子还不具备独立朗读和理解词义的能力,此时若采用传统的条文式的灌输,对他们来讲则会由于抽象而失去吸引力。因此,在教学中我通常把歌词变化为孩子们爱听的小故事,作为教授新歌的导语,或者以故事情节贯穿整堂课,用生动的语言向他们讲解。如在教授《小鱼的梦》这首歌时,我先绘声绘色地讲述:“有一群鱼儿玩了一天水,累了!躺在池塘妈妈的怀里睡着了。夜晚,天上的星星出来了,星星照在水面上,一闪一闪的,好像是给鱼儿盖了一床珍珠被,风儿轻轻地吹着,好像在给鱼儿唱着摇篮曲,鱼儿舒服地做起了梦,它梦见妈妈在亲它的嘴„„”或者将歌曲融入故事情节当中,如歌曲《小乌鸦爱妈妈》,我就是在讲述故事的过程中将歌曲通过角色对话演唱出来的,这样,孩子们在听故事的同时,情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣,学习的积极性随之高涨。

(二)范唱感染,激发欲望

在歌唱活动中,传递歌曲信息的第一使者是教师,让幼儿从整体上认识歌曲的也是教师。幼儿的歌唱,只是感性上的试唱,不理解词的内涵、曲的优美,人云亦云。每首歌曲都有各自所要表达的不同内容和情感,它们或高亢、或低沉、或婉转。因此,教师要按照歌曲的情感要求、风格特点进行有感情的范唱,引起幼儿的情感共鸣,让他们从听觉上保持对音乐的热情,从而激发幼儿的音乐情绪,这是把音乐的美传递给他们的先决条件。例如在中班《办家家》这节歌唱活动,我进行了两次范唱。第一次范唱是清唱并借助于动作,让幼儿感知歌曲的美妙、欢快活泼及有趣;第二次范唱是边弹边唱,让幼儿根据我唱的内容展开丰富的想象,在脑海中描绘出歌曲宝宝在玩办家家的情景画面;在歌曲《小乌鸦爱妈妈》的范唱中,我通过丰富的表情,抒情的旋律以及有感情的演唱,让孩子们体会妈妈生病了,小乌鸦不贪玩,捉了虫儿飞回家,一口一口喂妈妈的感人画面。这样,使孩子们对歌曲有了一个较完整的艺术形象,从而激发了幼儿学唱歌曲、急于表演的欲望。(三)模仿演唱,提高能力

唱,是一项重要的音乐实践活动,是一首歌曲最重要的表达方式,通过唱可以使幼儿在音准、吐字、唱词、节奏等方面得到训练和提高。由于大班孩子尚未具备一定的视唱的能力,不能独立处理关于音准的高低、节奏的快慢等方面的问题,所以他们只能采用模仿演唱的方法来学唱歌曲。在教学中,我多用录音带。在幼儿初步了解歌曲的基础上,通过三个步骤来帮助幼儿进行模唱:第一步,要求幼儿耳听录音,心里默唱;第二步,要求幼儿随录音进行轻声哼唱;第三步,要求幼儿模仿录音,反复进行齐唱练习,直至幼儿能够基本跟上录音的速度为止。(四)辅助律动,融入情感

律动,是一种根据歌曲的内容创设动作,随着旋律的发展进行表演的一种艺术形式。由于孩子们好动,尤其喜欢随着音乐的节拍动,而律动正好符合他们这一年龄特点,因此也就成为他们唱好每一首歌的重要辅助手段之一。例如在学习歌曲《不再麻烦好妈妈》这节课,通过梳头、穿衣服、系鞋带、叠被子等一系列动作的编配,使幼儿在边唱边做的过程中,理解性地记忆歌词,并能把疼爱妈妈的感情倾注于演唱当中。

三、通过欣赏,提高鉴赏能力

音乐欣赏是人根据乐曲旋律的发展,进行形象思维的一种心理过程,是对幼儿进行音乐教育的重要组成部分,但大班幼儿尚不具备独立欣赏的能力,他们必须有赖于歌词的引导和教师讲述的启迪,才能完成整个欣赏过程。在教学中,我一般这样引导幼儿:(一)通过讲解,了解音乐

幼儿对事物的首次印象一般是比较深刻的,在首次给幼儿欣赏音乐作品时,一定应尽量使幼儿对音乐产生一种美好而深刻的印象。这个过程应能引起幼儿的兴趣,使幼儿想象活跃,情感上也有所触动。例如在欣赏《啄木鸟》时,我要求幼儿闭目聆听音乐,并跟随教师有感情的配乐讲解,在脑中展现出一幕幕啄木鸟为果树治病以及果树除虫后枝繁叶茂的美丽画面,使幼儿情不自禁地与音乐融为一体,更深地感受乐曲的旋律美及意境美。(二)通过动作,表现音乐

如在欣赏圣桑的《动物狂欢节》这组乐曲时,我先提出要求,让孩子们只用动作,不许出声,听一至三遍音乐,并观察孩子们的反应。结果,有的孩子很快用动作表现出了乐曲中个别动物的动作。我抓住时机,鼓励幼儿随着乐曲中动物角色的变换,发挥想象,大胆地自编动作,使幼儿在边听边想边做的过程中感知音乐,表现音乐。(三)通过图画,展现音乐

如在欣赏《嘀哩、嘀哩》这首曲子时,孩子们在理解歌曲的基础上,我则鼓励幼儿运用画笔、大胆想象,在纸上把关于春天的种种美妙景物展现出来,从而完成这一抽象到具体的过程。

四、“玩”节奏,培养节奏感

将长短相同或不同的音,按一定的规律组织起来的叫节奏。一般歌曲中有二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、附点四分音符、附点八分音符等。(一)按歌曲的节奏拍手表现歌词

有的教师将幼儿平时常吃的菜的名称与节奏完美的融合,可谓别有用心。回来后我也教小朋友们学习这一段节奏,孩子们的学习兴趣陡然高涨,于是我经常让幼儿按节奏拍手。如新疆民歌,我的方法是教幼儿唱一个字就拍一下手,这样孩子们就轻松掌握了新疆音乐附点节奏的特点。

(二)用动作来表现节奏

幼儿对节奏的快慢是最容易感知的,鼓励幼儿用多种形式来表现节奏,这样既可以教幼儿熟练的掌握节奏,又可以培养有点创造性。节奏慢的歌曲可以用走、飞、左右摆动、伸懒腰等方式;节奏快的歌曲可以用跳、爬、跑等方式,对于同一首歌曲中节奏快慢的变化幼儿更容易鲜明地表现出来。如歌曲《柳树姑娘》,歌曲的前四句节奏缓慢,重在描写春天里柳树婀娜多姿的形态,孩子们轻轻地摆动双手,既像风儿轻拂又像柳条舞动,静悄悄的,仿佛怕打扰了这美好的景象;后面四句节奏欢快,重在描写被风儿吹动的柳条摆动的样子们孩子们高兴地左跳跳、右跳跳,模仿洗衣服时双手快速搓动的样子,狂欢乱舞,别提有多快乐!总之,对于幼儿园孩子来讲,教师只有遵循幼儿的年龄特点、思维发展规律,利用多种形式,突出一个“活”字来进行音乐教学,才能激发他们对音乐活动的兴趣。实践表明:孩子们通过科学的音乐教育,不仅学到了一些必要的音乐知识和技能,同时也培养了对音乐的感受力、记忆力、理解力、想象力和表现力,提高了他们的音乐素质,也大大促进了其智力的开发。

第三篇：音乐教学实践体会

音乐教学实践体会

扈海霞

我担任小学音乐教学工作多年，深刻的体会到只有了解和掌握儿童心理特征，紧紧抓住和围绕儿童的心理特征开展音乐教学活动，才能因人制宜、因材施教，真正形成以学生为主体，教师为主导，师生和谐配合的教学氛围，不断启发学生学习的兴趣，使学生在学习音乐的过程中，陶冶情操、完善个性、提高素质，培养团结友爱、互助合作的品质。

一、合理选择教学内容，因材施教。

作为教师我们应从教学目的和任务出发，实事求是地从教材和生活中选择一些合乎具有时代特征，符合小学生性格特点、能力范围内的内容。具体做法是：

1、打乱教材次序，激发兴趣，实施教学。

开学初，将整册教材粗略浏览一遍，将受学生欢迎的内容搬到前面来上，如《踩雨》、《童心是小鸟》，《铃儿响叮当》等歌曲，感情真挚，旋律流畅优美，歌词贴近生活，富于童趣，学生学这类歌曲时兴趣较浓，因此，放在前面学，能起到一个良好的开端的作用。又如刚开学是三月份，我把《大树妈妈》《郊游》这两首歌放在五月初学习，起到了事半功倍的效果。

2、精选教材内容，因地制宜地落实教学。

每学期在教材中选取七到八个主题单元和一个综合活动单元进行教学，主要集中在歌唱祖国、热爱家乡、爱心教育、歌唱友谊、民歌赏唱、外国音乐欣赏和演唱等内容，虽没有面面俱到，但体现了教学的针对性和实效性。

3、适时补充一些内容拓展教学。

音乐教学应紧扣时代的脉搏，顺应时代发展和学生的要求。在教学中适时补充一些反映时代精神的音乐作品进行教学，开阔了学生的视野，丰富了学生的知识，起到了较好的教学效果。如校歌，奥运歌曲《北京欢迎你》、《我和你》，反映地震的歌曲《不离不弃》，电视剧音乐《西游记》和《龙的传人》等，既体现了时代精神，又符合学生口味，老师还没教唱，学生就已唱得有板有眼了。

二、儿童有较强的好奇心和模仿能力

儿童对任何新鲜事物都充满好奇心，而且对新事物的接受力、模仿力都很强。根据这一心理特征，在教学过程中，可适度增加教学的内容和份量，采用综合课型，切忌内容、形式的单一。如现行新的音乐教材，在内容上、音乐曲目的数量上都明显增多，这不仅丰富了教学内容，而且拓宽了学生的音乐文化视野。有些教师可能觉得教材内容太多，完不成教学任务，并且认为这样会增加学生的学习负担。其实不然，相反这样既能给教师以更多的选择余地，又满足了学生们好奇、接受力快、模仿力强的心理需求。例如，在小学音乐教材第二册《巧巧手》这一课中，可以把聆听《我有一双万能的手》、演唱表演《粉刷匠》、《理发师》，尝试把这些内容放在一节课中进行教学。这样教学内容既丰富多彩又形式多样，学生的好奇心理得以满足，上课时自然精力集中、投入，始终保持一种新奇、兴奋的状态来接受知识，有人也许会问，这样多的内容学生一节课能学会吗？千万不要低估和漠视学生们的能力，他们接受和模仿新事物的能力非常强，当然这也要看教师运用的方法是否得当。其实只要调动起学生学习的积极性，他们就会自觉的在课下对所学内容加以复习和巩固。并且教师在下一节课复习巩固的同时还可以再加入一些新的内容进去。如让学生聆听《劳动最光荣》、《洗手绢》等新内容，进一步加强学生对《巧巧手》这一课的理解，拓宽了学生的音乐视野。再次满足了他们的好奇心和新鲜感，使学习兴趣更浓厚，接受和掌握能力更强。

三、儿童自我表现欲强，喜欢被肯定、被表扬。

根据儿童这一心理特征，教师平时就应特别注意尊重学生。在音乐教学过程中，教师应经常给学生表现和展现自我的机会，并给予积极的评价和肯定。对于调皮、捣乱、学习差的孩子，教师应更多的去发现他们身上的闪光点，给予鼓励和帮助。千万不能歧视他们，侮辱他们的人格。如有时我在上课时会遇到故意捣乱、冒怪音的学生，这些学生的个性和自我表现欲往往非常强烈，正是希望通过此举来吸引老师和同学们对他的注意，如果这时候严厉的批评和呵斥，反倒会引起他们强烈的逆反心理，造成更加混乱的局面。学生年级越高，此类现象则越多。此时，教师应因势利导，让其优点、特长得以展示和发挥，进行赏识教育。对于高年级的学生，教师可主动征求意见，采纳他们喜欢的上课方式，如开展“音乐小老师”、“五分钟名曲欣赏”、“小小音乐家”等形式，让学生主动参与，体验、感受、探索和创造音乐的快乐，培养其创新意识。并可经常开展自我评价和互评活动，以便取长补短，相互激励，大家共同进步。

四、更新教学手段和方法，优化课堂教学。

好的教学手段和方法可极大调动学生学习的积极性，激发学生创造潜能，充分提高学生的审美能力。在音乐课堂教学中注重运用多媒体手段，取得了较好的效果。我觉得运用现代教育手段有以下几个方面的优越性：

1、创设生动新颖的教学情景，化无声为有声，化静为动，将音乐与情景结合起来，可激发学生的学习兴趣。如人音版第二册下《郊游》教学，随着大屏幕上呈现出色彩丰富，景色迷人的校园、家乡南湖、红塔的景色，学生们个个屏住呼吸，目不转睛地看着屏幕，等待着一出好戏的开演，这是《郊游》教学时的导课部分，短短几分钟，将学生学习兴趣激发了起来。

2、帮助教师突破教学的重点和难点。如二年级上的《时间像小马车》节奏训练中要认识附点八分音符，为使抽象、枯燥的乐理知识变得形象化，便于学生接受。我是这样设计教学的：课件出示小马车场景，有三匹马在跑道上奔跑。首先，让学生看一看、听一听、打一打节奏，并辨一辩哪匹马跑得快，当学生通过听、模仿找出冠军后，我马上追问：“为什么？谁帮了它的忙？”从而引出“附点八分音符”，最后通过看场景跟着冠军跑一跑来认识并感受了附点八分音符的时值和效果，让学生在情景中非常轻松地认识了附点八分音符，也懂得了该如何唱（奏）它。

3、激发学生的想象力和创造力。如在教学《校园多美好》这首歌曲时，课件出示校园师生学习、生活的场景，使学生深刻地感受校园的美丽、和谐。在歌曲教学后，我让学生小组合作讨论并说一说在这个温暖的大家庭中涌现了哪些好人好事，为这首歌曲的旋律填上新词，学生们积极性高，有的描写同桌，有的描写班集体，有的描写后勤老师，有的描写卫生员阿姨等，他们将创作好的歌词通过大屏幕和全班同学共享，喜悦之情洋溢在每个人的脸上。

4、收集名师的先进教学手段和一些教学细节的处理方法为我所用。如许多音乐教师在唱歌教学和欣赏教学中，常采用总分总的课堂结构模式。先整体感知，再分段（句）品唱、聆听，从旋律、节奏、节拍、速度、力度、音色、调式等音乐元素层面启发学生演唱欣赏，进而体会音乐作品的特点和风格，最后，再整体演唱和欣赏，形成完整的音乐形象的感知，启迪学生思想和心灵，从中得到发现美、创造美的体验和快乐，这种导学模式比较适合学生的认知规律，由浅如深，不断丰富音乐形象，使之比较完整统一。还有许多老师在音乐教学中很善于利用“比较”的方法，让学生对比感受音乐作品的不同部分的音乐元素的变化或同类音乐作品在演奏和演唱上的细微差别，来培养学生的发现力和敏锐的洞察力，并展开对比再创造，从而逐步体会各音乐元素在音乐作品中对所要表现的思想情感所起的作用，这些教学理念和方式方法给我的音乐教学实践以很大的启发。

五、开展丰富多彩的课外活动，提升音乐实践能力。

音乐课外活动既是课堂教学的延伸，又是学生音乐实践活动的主要阵地，它与音乐课堂教学一起构成了学校音乐教育的一个有机的整体。音乐课外活动课中，为了努力做到普及与提高相结合，我们相继成立了美术队、舞蹈队、班级口风琴等，他们利用每天课外活动时间坚持训练，这些文艺骨干到了班上又一个个变成了班上的排头兵，帮班级出主意，排节目，在班级和学校举行的文艺活动中发挥着积极作用。

音乐教学就应该是这样从书本到生活，从课内到课外，通过五彩缤纷，千姿百态的多种信息呈现方式以及听、唱、学、演等灵活多变的形式，引导学生去感受美，欣赏美和理解美，启迪学生去想象美与创造美，从而激发学生学习音乐的兴趣，进而培养他们自主学习和协作学习的能力，让学生真正能在音乐知识的海洋中遨游，充分发展他们的艺术创造才能，切实提高他们的审美能力。

第四篇：音乐教学体会演讲稿（范文）

音乐教学体会演讲稿

中学音乐教育作为艺术教育的主要途径之一，应着眼于学生艺术素养的全面发展。作为一名中学音乐教师，就应力求在音乐课上将艺术魅力充分展现出来，让学生在和谐、欢乐的氛围中喜爱上音乐课，使学生在音乐课中获得独有的愉悦感受。

在课型设定好之后，教师还必须用精彩的导言来迅速吸引学生的注意力，因为它可以带给学生美的享受，并起到铺垫的作用，为整节课打下一个良好的开端。在导言的设计上，教师可以用充满感情的语调，像讲故事一样，将学生引到课堂中来。在教学过程中可以借助其他学科知识，这样既调动了学生的积极性，又丰富了学生其它学科的知识。也可以借助其他学科的教具来展示音乐中的某些规律等，从而使学生感到新奇、有趣。例如可以把家中的碟、杯子等排列起来，按一定顺序敲打，可以演奏出美妙的音乐，使学生听起来兴趣盎然，教师可以趁此时讲授相关的音乐知识。

苏霍姆林斯基说：“教师的语言修养在极大程度上决定着学生在课堂上脑力劳动的效率。”音乐课中的语言主要起着启发学生和为教学穿针引线的作用，在成功将学生导入课堂后，教师需要用精美的语言来帮助学生充分认识到音乐的韵律美、意境美，以情出声，声声感人，而这正是课堂教学的重中之重，如果教师的语言过于冗长，就会干扰学生，使他们没有足够的时间和精力去感受音乐。所以，要想充分发挥教师语言的作用首先就需要教师的语言富有艺术气息，精练、明确，具有启发性。不妨让学生先尽情享受音乐，用音乐本身的力量去触发他们的激情，然后在他们感受音乐的空隙中，教师附以简短的描述，来引导学生欣赏乐曲之美。

新课程标准指出：“应充分利用音乐艺术的集体形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。”在课堂教学中，只有教师主动的教是远远不够的，教师还必须引导学生主动去学，让学生成为课堂的主人。通过合作的方式，有利于引导学生用不同的途径表现音乐，培养和提高学生的参与意识，使学生在与其它同学的协作交流、一起表演中感受音乐、理解音乐。

为了帮助学生更好的进行合作学习，我把学生自学、小组讨论、全班交流等形式有机结合起来，并根据教学需要，将学生座位设计成“马蹄型”、“半圆型”、“圆型”等。上课时，教师可以来到学生中间，成为学生的伙伴一起解决问题；也可以成为学生的引导者，为学生指点适当的学习方法。通过这种方式，既能淡化课堂严肃的气氛，又可以让学生在更为轻松、民主的环境中感悟音乐。

在学生产生参与的兴趣后，教师还必须根据教学内容和学生的实际情况创造条件，为他们提供参与的机会，敢于让学生走上讲台。在传统教学中，教师高高在上，成了课堂的主人，这种课堂中的学生压抑、沉闷，学习主动性无从发挥，甚至厌课、厌学。所以，教师要努力创设民主、平等的课堂氛围，充分调动学生积极、主动的情绪，激励学生走上讲台，参与“教学”。教师要最大限度地给学生充足的时间和空间，组织学生聆听、思考、讨论、表演，让不同学习潜能的学生都能得到尽情地发挥，并使他们最终产生一种成就感、自豪感。在我的课堂上，我喜欢和学生们坐在一起，成为其中的一员，必要时领唱，更多时间内作为“观众”，让绝大多数的学生有上台合作表演的机会，让学生自主创作歌词、编曲，这样不但能激发学生的表现力和创造力，也使我更加了解他们需要什么样的音乐。

当一节课上完后，学生在课堂中表现如何？是否完全掌握本节课的知识内容？教师是否能发现自己教学过程中的不足之处，以便改进教学方法？要回答这些问题就需要评价。评价课堂教学效果，既是关注教师的行为，也是关注教师如何促进学生的学习。新的音乐教育评价理念认为评价不是教育过程结束时鉴别、筛选学生的手段，不是给学生一个结论。而是为了促进学生更好的发展。长期以来，人们对学生的音乐评价错误的理解为仅仅是学生掌握音乐知识的多少、音乐技巧的高低。新课程理念告诉我们，对学生的音乐评价应是情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能等综合性评价。

首先，在音乐课中对学生的评价要坚持学生全面发展的原则。既注重学生音乐知识、技巧的提高，又要注重学生人文素养的提高。

其次，作为教师要容许学生差异的存在。在学校里没有所谓的“差生”，每个学生都是独特、出色的。作为音乐教师要注重学生在性别、性格、语言能力、家庭背景等方面的差异，保护每一个学生的自尊心，培养他们的自信心，对学生的点滴进步给予肯定和鼓励。只有尊重差异，呵护每一个学生的自信心时，才可能激起学生学习、创造音乐的热情。

最后，教师要运用科学、合理的评价方式。评价主要采用质性评价，注重学生学习过程的评价，注重与教学实践活动的有机联系。采取教师点评、学生自评、互评的方式，同时带动学生家长参与到评价中来，实现评价主体的多元性。

在新课程理念的支持下，我通过不断的学习和实践，使课堂充满了生机和活力；学生通过音乐课的学习，建立起了对音乐、对艺术的浓厚兴趣；也使我品尝到了“教学创新”果实的甘甜。在接下来的工作、学习中，我会进一步完善自己的教育教学理念，并通过不断的创新和实践，为艺术教育贡献自己的一份光、一份热。

`第17期宁巨南新支队 南宫实验中学 音乐 陈杨

第五篇：音乐体会

易门县音乐课堂教学竞赛听课心得体会

方屯小学 施丽华

2014年11月7日，感谢学校给我机会，派我去浦北小学听课。一天时间，我们一共欣赏了2堂优质的音乐课。收获颇丰！

最突出的感受是：

1、上课的老师素质高，他们课上基本功扎实，无论声乐、舞蹈、器乐伴奏都非常娴熟，授课语言、教态都充分显示了良好的音乐素养，正是他们纯熟的音乐技巧技能，她们善于运用自己的特长，充分展示了自己的特长，使学生很快地进入了状态，扮演好自己的角色，从而出色的完成了这堂音乐课的学习任务。

2、亲切、自然的教学状态。课堂轻松和谐，充分挖掘地方音乐资源，课程资源的开发与利用。

3． 唱歌教学有新的突破。在学唱歌的方式、方法上，用学生喜欢的方式聆听，体验。聆听中熟悉，充分注重，利用学生的聆听来学会歌曲。

4、唱歌课不同重点的把握。

a、强调演唱的，如《小青蛙找家》，强调对声音的要求，清唱以便随时调整。

b、短小的歌曲如《大鹿》重在培养学生节奏，识谱等表达方式。

c、重在风格体验的，如《大鹿》。

5、师生互动贯穿教学始终，增强了教师与学生之间的相互促进。课上教师始终围绕音乐作品，通过各个教学环节，激趣、感悟、创造、表现等教学方法与手段，最大限度地调动学生学习音乐的积极性和表现欲。教师引导学生始终用音响来判断、用听觉来感受。既注重了学生的情感体验，也落实了双基，让我耳目一新，同时也给我带来了思考，教师的整体素质一定要“厚积薄发”，能灵活运用各种教学方法发挥整合能力，运用教育智慧解决教学难点。具备新课程倡导的“双基”要求，教学中体现了“让学生在音乐中感受美”。

这次观摩课每堂课都有各自的闪光点供我学习、借鉴。我会用心向她们学习，并尝试运用到以后的课堂教学过程中，逐步提高和完善自己的音乐教学。

2014.11．25