幼儿园美术教学之我见

第一篇：幼儿园美术教学之我见

幼儿园美术教学之我见

内容摘要：

幼儿园美术教育活动是促进幼儿身心全面发展的的一种活动形式，在该活动中，幼儿情感得到了体验，身心的到了愉悦，能力得到了发展。幼儿园美术教育活动包括绘画、手工、美术欣赏三大內容。关键词：

幼儿园美术 教育

发展

提到美术，很多人就想到了画幅画，再深一些就是素描或写生等，其实幼儿园美术教学不是纯粹教孩子画一幅画，它包括绘画、手工、美术欣赏三大內容，它是运用多种手法帮助进行创作的综合活动，通过多种操作活动，幼儿情感得到了体验，身心的到了愉悦，能力得到了发展，整个活动过程是一种轻松、愉快、享受的过程，它讲究的是让幼儿在饶有兴趣的情况下，在玩和游戏中获得情感、能力和知识上的体验。经过小中大班三年的美术教学摸索，我有了一些以下的感受，和大家一起探讨：

一、当前幼儿美术教育的现状

1.从幼儿美术教育的地位上看，众多的家长已从思想上重视了美术教育，不再把美术当附属科目来看，已把它同孩子的素质教育联系在一起。幼儿园也把美术课提到了同语言、计算等传统学科一样的地位上来，并进行了多种教学形式的挖掘。

2．从幼儿园美术教育形式上看，学校和教师已充分认识到幼儿园美术教育已不是单纯的绘 画，它包括绘画、手工、美术欣赏三大內容。它强调的是幼儿审美感受能力的培养和审美 情趣的提高，并认识到美术教育在幼儿教育中的重要性。

3.家长对美术教育的认识有所提高，但部分家长对幼儿美术教育的内容仍有一定的片面理解，错误地认为幼儿美术就是绘画，评价的标准任然以像与不像来衡量。其他就是玩。绘画，是一种艺术表现形式。是培养幼儿身心得到全面发展和培养幼儿创造能力的重要手段。孩子眼里的世界，充满着各种神奇的色彩。无论是花草树木、飞禽走兽，还是人类生活的景象，都是孩子所追求的对象，孩子们乐于用画画来表现自己的感受和内心意愿。因此，绘画在幼儿健康成长过程中作用是不可低估的。是幼儿园不可缺少的教学活动。它的表现手法虽然是众多家长比较认同和易于理解的，但仍有许多家长认为：绘画就是美工，其实，这种认识是错误的、片面的，幼儿美术活动除了绘画还包括泥工、纸工等形式多样的手工活动，它们和绘画一样，也是有益于幼儿脑发育的美术活动形式。但对于绘画，有些家长的理解也有些片面，过分强调幼儿美术的技能技巧，觉得孩子画的不像、不圆、不方、不正，这实际上没有从孩子的身心特点出发，对孩子的要求过高过严，过分强调技巧的运用，忽视孩子自身的需要和兴趣的培养，由于得不到认可，孩子有时产生畏惧和厌学心理，最终造成儿童的片面发展。班上有一孩子，美术活动时，绘画技巧上稍差点，但并未影响他的活动表现，泥工、撕纸等都都很棒，可家长却认为他画的不像，而对他的美术教育全盘否定，使得这个孩子一上绘画课就叫肚子痛，我用了很长一段时间才打消了孩子的顾虑。

泥工对孩子有种天然的亲和力，喜欢玩泥土是孩子的天性，橡皮泥是泥土的良好替代物，它卫生、无毒，颜色鲜艳，可以重复使用。可家长认为这只是玩。

幼儿也喜欢进行动手动脑的撕纸、折纸、剪纸、撕贴等趣味纸工活动，对此，部分家长对此持否定或冷淡的态度。教师要帮助幼儿家长改变现象，利用多种形式帮助家长转变观念和不科学的认识，充分认识到少儿学美术，技巧固然重要，但它只是达到美术教育目标的手段，幼儿美术活动重要的是引导幼儿认识世界和用自己的方式表现世界，是要结合幼儿园的美术活动给予相应的指导和帮助，以培养孩子学会运用多种美术活动表现事物的能力。

二、在美术教学活动前的准备

1.教师自身美术素养的提高：注重自身的“像”„„ 2.培养幼儿对美术的兴趣：陶行知先生曾说过：“学生有了兴味就肯用全部精神去做事，学与乐不可分。”孔子也说过：“知之者不如好知者，好知者不如乐之者。”总之，我们要善于找到了幼儿学习美术的兴趣，兴趣、美感、技能是美术教学的三大重点。

三、在美术教学活动中的具体要求 1.对教师实际操作中的要求：（1）范画的严谨，要求突出主题，画面画满（2）材料的选择（3）色彩的要求(4)勾线的技巧（5）绘画的基本元素：造型、构图、涂色灵活渗透给孩子。2.对孩子的要求（1）欣赏（2)临摹（3）幼儿想像自由画（4）选材是幼儿熟悉的、印象深刻的、来源于生活。

（1）小班的孩子从欣赏入手，通过引导幼儿对自己和他人美术作品欣赏，对美的事物的欣赏，使幼儿从中获得美的体验和感受。其中美术欣赏可以说是绘画、手工教学的一种准备和启蒙，是艺术教育的重要内容之一。

欣赏教育是培育儿童艺术素养的一个重要途径，它对提高幼儿审美能力和艺术素养具有十分重要作用。在对孩子进行美术教育的过程，还要注意孩子的审美能力，审美情趣的培养。美是一种体验，美的因素无所不在，幼儿审美素质教育是幼儿全面发展教育的重要组成部分，它对幼儿情感的培养，个性的陶冶，甚至对其整体素质的发展都将起到巨大的推动作用。如果幼儿能掌握美术欣赏的基本方法，那么就能更快提高幼儿审美水平和欣赏能力。从而开阔艺术视野陶冶情操，树立正确的审美观。进行简单的绘画尝试，在图色上要求，如：均匀，不超出范围。绘画，是一种艺术表现形式。是培养幼儿身心得到全面发展和培养幼儿创造能力的重要手段。孩子眼里的世界，充满着各种神奇的色彩。无论是花草树木、飞禽走兽，还是人类生活的景象，都是孩子所追求的对象，孩子们乐于用画画来表现自己的感受和内心意愿。因此，绘画在幼儿健康成长过程中作用是不可低估的。是幼儿园不可缺少的教学活动。中班美术简单的蜡笔色彩画成为活动主题，同时还穿插着线描画和水粉画。在教学活动中，以培养孩子的兴趣为目标，孩子有了兴趣，才能有绘画的愿望，才能提高绘画的技能。

首先，选择丰富有趣的内容，引起幼儿对绘画的兴趣。兴趣与好奇紧密联系，没有好奇产生不了兴趣。因此，我在选材上下功夫。根据中班幼儿年龄特征、兴趣、爱好及绘画特点，来选择幼儿生活中熟悉的、感兴趣的、具有吸引力的题材。

其次，通过游戏培养幼儿对绘画的兴趣。幼儿美术教学是一种非常有趣的游戏，要使幼儿绘画兴趣始终高涨，教育内容、方法应该多样化，应在看看、想想、画画、玩玩的过程中，运用一些趣味性的游戏，调动幼儿的积极性，激发幼儿想象力，引起幼儿作画兴趣，让幼儿在玩耍中不知不觉、很自然地接受绘画技能。因此，在美术活动中，我根据幼儿的生理和心理特点，充分利用丰富多彩的游戏形式。如：在进行绘画“树宝宝”活动时，通过游戏“树宝宝在哪里？”，让幼儿在室外寻找树，边玩边观察，使幼儿在玩中画，画中玩，在玩画中找到乐趣，大大提高幼儿的兴趣，激发幼儿的创作欲望。最后，运用多种绘画材料，激发幼儿创造力。一成不变绘画形式和材料，会使幼儿索然无味。在教学中，我给幼儿尝试新的绘画材料，激发他们探索欲望，满足幼儿的好奇心。每一种的尝试都会带来不同画法的效果，使幼儿体验成功的喜悦。大班的孩子(三)大班美术教学的组织领导

1、绘画教学

1)丰富幼儿的生活经验，帮助他们扩大绘画和题材范围

2)提高幼儿表现物体的形状和结构的技能

3)发展幼儿连贯的表现事物的技能，鼓励幼儿大胆制做

4)训练幼儿使用各种颜色表现物体色彩的技能

5)传授给幼儿图案装饰的技能

6)引导幼儿运用多种绘画工具和手段，充分表现自己的认识和情感

2、手工教学

1)泥工教学

2)纸工教学：折纸、剪贴、自制玩具

3、美术欣赏

三、不要以成人的眼光看待孩子的美术作品用“像不像”作为评价孩子作品的唯一标准。

最典型地表现在我们时常会听到家长这样评价孩子的作品，“你今天画的小猫真像”，“您怎么跟教师画得不一样呢？”看你画得圆不圆，方不方的！”“好好的纸不画画，折折撕撕干啥？”„„，如果以这标准来衡量孩子，在指导孩子进行美术活动时就会犯重结果，轻过程的错误。家长在家辅导孩子作画时，有的为了让孩子画像一只猫，会让孩子子画十遍，二十遍乃至更多遍，这种做法严重损害了幼儿的身心健康。还有的家长发现孩子画的“不像”时，会不由自主地拿起孩子手中的画笔代替孩子完成作品。孩子的作品完成了，但由于孩子未能真正获得练习的机会，不能亲自感受欣赏美、创造美的乐趣，也失却了体验成功的快乐。因此，家长在辅导孩子进行美术活动时，应努力使自己成为孩子的指导者、合作者、欣赏者，而不应成为孩子的替代者、挑剔者。

幼儿的一些作品，在成人看来很可笑，但却真实地反映了孩子对事物特征的认识。比如画“水果树”，成人的理解是长满菜果或梨子的树，而孩子则会把它想象为结满各式水果，如香蕉、葡萄、梨、桃甚至西瓜的“百果树”。因此，家长在评价孩子作品时，不能用近大远小、遮盖等透视原理去要求。对孩子美术作品评价的标准就是构思新颖、富有想象力；色彩鲜艳、搭配自然；充满童趣，作画大胆，画面丰满富有个性。

总之，家长应走出对幼儿美术教育的误区。对幼儿进行科学的美术教育，有效地激发幼儿的学习兴趣开发幼儿的智力，陶冶幼儿的情操，培养幼儿初步感受美、表现美的能力，才能有效促进幼儿身心和谐发展。

第二篇：美术教学之我见

美 术 教 学 之 我 见 秋水月亮 在以往的的美术教学中，把学习仅仅局限在书本上，只重视专业知识与技能的传授，脱离学生的日常生活实际。在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会抹杀学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。

新课改出台后，我在教学中，充分让学生去自主实践，探索发现，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。

比如在讲调色时，我首先让学生观察教室里都有哪些颜色？你喜欢哪些颜色？教室里挂了很多漂亮的装饰物，有绿色的叶子，红色的国旗，黄色、紫色、粉色等各色的花瓣，还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现，原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色，我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色，学生通过观察，发现了我们生活的世界真是五彩缤纷，也激发了学习色彩的兴趣。我又适时提出问题：这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢?学生齐声回答:能。我没有急于出示答案，而是让学生自己动手调配颜色，学生的积极性特别高，不断地向同伴和老师展示自己的新发现，学生在自主实践中体验着学习的乐趣，并久久回味。

看到学生这样快乐，我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。图案在我们的生活中运用是非常广泛的，因而，教与学生一些简单有效的装饰方法是很实用的。而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习兴趣了。

在课堂中我学习运用一些有亲和力的语言、动作来活跃课堂的气氛，达到了很好的效果。

第三篇：初中美术愉快教学之我见

初中美术愉快教学之我见

友谊中学 邱炼

愉快教学，简单地说，就是在教与学的活动中让学生愉快地学习、思考，在愉快中获得知识，在愉快中锻炼学生的动脑动手能力，在愉快中培养学生当学习的主人。关于“愉快教学”，古今中外不少有见识的教育理 论家都有过许多精辟的论述，我国古代教育家孔子在《论语·雍也》中说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。这里所说的“好”与“乐”就是一种兴趣，一种愉悦的心理，一种力求认识和创造的倾向。

现代教育心理研究也表明，兴趣与学习的关系非常密切，只要有兴趣，学生就不会觉得学习是一件乏味之事。通过教师的愉快教学，学生无需有意识的努力就能保持专注的注意力和盎然的学习兴趣。日久天长，学生就会逐渐形成对学习的“持久兴趣”。持久兴趣愈浓，学习动机就愈强，努力程度也会愈高，从而彻底消除学生在学习过程中的焦虑感和疲倦感，在愉快的感受中做学习的主人，满怀信心地进取、向上。

一、初中美术愉快教学的具体措施

美术课的愉快教学，就是要从本学科的特点出发，充分利用教材中的愉快因素，采用学生喜爱的灵活多样的教学手段，来提高学生对美术学习的兴趣，使学生在愉快中学到知识，本人一直从事初中美术教学工作，围绕着美术课的愉快教学，在实践中作了一些初步的探讨和尝试。

（一）教师的教态应亲切自然，师生共同创造一种和谐愉快的气氛

教态是教师在教学过程中，外部表情与内在气质的形象反映，它对学 1 生的学习心理和情绪有着直接或间接的影响。好的教态学生会感到亲切、轻松、愉快，有利于提高学习的兴趣。教师面带微笑、和颜悦色、会给学生愉快的暗示，学生会从中受到感染。许多优秀的教师都懂得微笑的意义，他们即使在十分疲惫或身体不适的情况下，也总是面带微笑地走进教室，因为他们懂得，学生会从老师的微笑里感到关心、爱护、理解和友谊。同时学生也会从教师的愉快感中受到鼓励，激发起爱老师、爱这门课的相应情感。只有这样，才有利于老师自始至终贯彻积极主动性原则，使学生在愉悦的气氛中接受美的教育。

（二）运用电化教学，激发学生的学习兴趣，创造良好的教学情景 美术是视觉艺术，需要通过视觉来获取信息，这就必须强化直观教学。传统的教学方法常常使教学陷于枯燥乏味，如将现代化的电化教学手段引入美术课堂，使教学媒体多样化，就可以调动学生的视觉、听觉来参与感知，激发学生的学习兴趣，有助于实施愉快教学，增强教学效果。例如：在上《墨与彩的韵味》一课时，通常采用的教学方法是同步演示法，即老师边讲边辅导，此法直观性很强，很适合水彩画的教学。但由于学生的绘画水平各不相同，老师“断断续续”地示范、讲解、辅导，画得快的同学想“开快车”，而画得慢的同学又因跟不上而显得手忙脚乱。针对这种情况，我先把这幅画的作画过程拍录好，并配上优美的音乐及解说，在进行同步演示前先放录像给学生看，让学生先看到了这幅画的作画全过程，使学生感到耳目一新。这样，画得既好又快的同学就可胸有成竹地作画，心里没底的同学也可跟着老师的示范慢慢进行。这样，既丰富了课堂的教学 2 手段，又面向全体学生，使教学在张弛有致的和谐节奏中进行，创造了良好的教学情景。

（三）重视导课和结课艺术，激发学生的学习兴趣

成功的一节课，从开始就应引人入胜，让学生的精力很快集中并对新课产生兴趣，因此对新课的导入应作精心的设计。导课是一种教学艺术，它没有固定不变的模式，要根据教材的特点和学生的实际，进行创造性的 设计。

例如，在上《视觉传达的色彩搭配》一课时，我从日本著名影星山口百惠因穿衣服的颜色而左右她一天情绪的几个生动例子导入，学生听得津津有味，为新课的展开作好了辅垫。

一堂完美的课，不仅开始要引人入胜，而且结尾也要精彩、余味无穷，给学生留下难忘的回忆，激起对下一次课的强烈欲望。

我在上《墨与彩的韵味》一课是这样结课的：“今天我们学习中国画的基本技法，画了一幅中国画——泼墨图。星期天，你可以背上画夹去写生，去把生活中的人间仙境描绘成一幅幅美丽的图画，这样的结课使学生感到“言已尽而意无穷”。

（四）重视辅导环节，优化课堂教学结构。

辅导是教师对每个学生在完成课堂作业过程中的具体指导。辅导在美术课堂教学各环节中占有重要的地位。美术课一般要求教师在15—20分钟之内作少而精的讲解示范，余下的20—25分钟是学生作业。所以，辅导在 美术课堂中所占的时间最多，教师需付出一定的精力。教师应根据本节课 3 所授内容，善于启发学生的思维，让学生在练习中发挥自己的想象力和创造力，并溶进自己的审美情趣；对作业中普遍存在的问题要及时给予点拨 ；对个别作业困难的学生要给予启发提示；对好的作业，要给予鼓励和表扬，并可让该生谈谈其作业的构思、方法等，使其他同学从中得到启发。由于作业时间较长，课堂气氛容易显得沉闷，为使学生保持一种愉快状态，作业时可用录音机播放一些优美抒情的音乐。经实践，音乐用于辅导环节，效果很好。通过音乐情景激发学生情趣，学生的思路开阔了、思维活跃了，课堂结构也优化了，从而达到培养学生作画兴趣和愉悦心理的目的。

二、实践愉快教学的效果

两年来，我一直对初中美术的愉快教学进行尝试，在激发学生的兴趣上狠下功夫，尤其是善于激发学生对枯燥无味的课产生兴趣，使学生真正体会到学习是一种快乐的事情。经过不懈的努力，取得了较好的教学效果，现在学生普遍喜欢上美术课，认为上美术课心里没有压力，而且受到美的熏陶，得到美的享受。有部分学生强烈要求参加美术课外小组活动，并积极参加各种美术比赛。两年来，有不少人获了奖。

教学艺术是在教学过程中所表现出来的具有创造性和审美性的教学实践活动。教师在处理教学内容、组织 教学活动和运用教学方法时应有独特的创造性，教学才会成功，才能形成一种活跃、生动的教学气氛，给学生一种真正的艺术审美愉悦的感受。

第四篇：农村小学美术教学之我见

农村小学美术教学之我见

庄浪县李碾小学 邮编 744600 电话 *** 【内容提要】：农村小学美术教学经过多年的改革、探索。取得了较好的效果，但教法单

一、质量不高等是摆在教育工作者面前的课题。本文提出，充分利用本土资源进行创新教学，提高学生兴趣，改变课堂教学模式，改变评价方式的思路，意在改变农村小学美术教学的方法和思路。

【关键词】：美术教学 教学创新 学习兴趣

农村小学美术教学要贴近实际，充分利用本土资源，就近取材，进行创新教学。在教学中要培养学生的美术学习兴趣，激发学生的创造能力，并且改变传统的课堂教学模式，注意张扬学生的个性，提高学生的自主思维能力和创新意识。在教学中多用激励的语言和方式评价学生，善于发现学生的个性特点，并及时予以肯定，达到提高教学质量，取得良好教学效果的目的。

一、充分利用本土资源进行创新教学

目前，农村美术教育教学的主要问题是教学资料缺乏，设备不齐，只是教师干巴巴地一味说教，不易激发学生的兴趣和提升学生的欣赏水平，更难激起学生的创作灵感。如何使农村美术教学适应新课改的要求，培养学生对于美的观察和欣赏能力，把新理念、新教材和新学生观融入实际教学工作中，是农村艺术教育

工作者面临的新课题。

农村美术教学在多方面提倡体现农村的特征。淳朴的民风，深厚的文化底蕴，民间艺术等都是我们取之不竭艺术源泉。例如，本地的竹编、草编、泥塑、剪纸、刺绣等工艺随处可见，在教学中教师不必舍近求远教学生一些不着边际的、抽象的东西。而应该从眼前的实际出发，让学生在实际操作中领悟作品的生成过程。在教学手工艺制作时我便用竹子作素材，课堂上，请村里竹编艺人作老师，学生们现场模拟动手制作、感受其艺术魅力。回家后，还可以请自己的家长指导，制作一些简单的工艺品拿到学校互相交流，大家不但制作出了各式各样的小作品，还用彩纸和小布片剪成小花，对自己的作品进行了装饰，通过展示让大家互相学习，共同欣赏。这样，不但锻炼了同学们的动手能力，思维能力和创作能力，还让同学们体验创作的过程和分享成功的喜悦。

二、培养学生的美术兴趣，提高学生的创造能力

“兴趣是最好的老师”，如果学生没有兴趣被动地接受，就会直接影响教学效果。我在教学中大胆改革教学方法，根据学生兴趣特点与认知的规律，努力为学生创造一个轻松愉快的课堂氛围。如上五年级《喜怒哀乐》人物头像课时，在开始时就可以用“贴鼻子”游戏教学，使他们在轻松愉快的游戏中了解人物的五官位置关系。学生兴趣浓厚，为之后的创作打下良好的基础。如在上《流动的色彩》一课时，放音乐《小小蜡笔》 “小小蜡笔，穿花衣，红黄蓝绿多美丽，小朋友们，多么欢喜，画个图画比一比，画只小鸟飞在蓝天里„„”的方式进行导入，学生不但理解 2

到本课的学习目标，明确了学习任务，而且激发了学生的想象能力，使学生饶有兴趣地进入下一阶段的创作环节。

众所周知，上美术课要准备一定的材料，对于农村的孩子来说，这些材料不一定都能拿得出来，如果没有这些材料，美术课就不能取得较好的教学效果。为了改变现状，激发学生的兴趣、和创造思维，我提倡学生将乡村随处可见的材料引入课堂。没有橡皮泥制作泥塑，就用随处可见的红黏土；雕刻可以用我们特有的马铃薯；手工制作还可用蛋壳、麦秸以及妈妈笸箩里的毛线、碎布，爸爸工具箱里的铁丝、钳子等。如在趣味课《指偶剧院》，它属于美术综合课，我引导学生大胆的表现自己，采用小组活动的方式，运用生活中常见的这些材料，使学生合作设计，遇到难点时，学生可以互相帮助启发，从而达到创造性运用的目的。为了避免小组活动出现死角，要求每个学生都必须参与小组的人物设计工作，一个学生只能制作一个人物，大家协同活动，使本小组设计的人物角色成连贯的故事，并引入竞争机制，使大家都参与其中，充分调动学生的积极性，也有利于学生在课堂上发挥主体性。然后引导学生在相互交流的过程中吸取好的经验，在萌生自己的新思路，教师通过借鉴、弥补、启发、点拨来张扬学生的个性，在鼓励声中使学生体会到成功的快乐，三、改变课堂教学模式，提高学生自信心

根据农村小学的实际情况，教师在设置教学内容及教学方法技巧上要切合实际，难度适中，可操作性强。教师要想方为学生创设一个民主、宽松、和谐、愉悦、包容的氛围。在整个学习过程中，要让人人有提问、发表、展示的机会，让每个学生都有展 3

示自己才华的舞台，都有“我能行”的自信。比如：利用可乐瓶和雪碧瓶制作花篮立体装饰品。向学生介绍剪、折、插的基本方法后，再面对实物认真观察揣摩，开动脑筋，大胆设想，通过动脑、动手，学生的思维得到了发展，增强了学生对事物敏锐的观察力、想象力和创造力。

在教学中，只有引起学生的兴趣，才能调动学生学习的主动性、积极性。在剪纸课教学中，培养学生眼、脑、手三方面协调运用。教给他们基本的剪纸方法和步骤后，启发学生注意观察自己所熟悉和感兴趣的事物。喜欢画什么就画什么，想怎么剪就怎么剪，鼓励学生大胆创新，用自己独特的艺术手法大胆的表现生活，表现自然，表现自己对美的追求。在教学中，我并不把主要精力放在教学生怎样画怎样剪，而是放在理解他们的画，并帮助他们去完善自己的想法。鼓励他们自我创新，积极思维。如：创作《漂亮的雪花》一题中，每个学生剪出了许多意想不到的作品，从他们的作品中可看到无拘无束的意趣。由于学生之间存在着个性差异，所以不管学生剪得象不象，我都予适当肯定。学生的创造能力得到充分的施展，眼、脑、手得到了训练，既开发了学生的智力，也培养了学生的审美观念。

四、教学评价综合性、多样性

在教学过程中，评价是十分重要的环节。传统的美术教育评价完全取决于教师对学生美术作业的肯定与否定，从而压抑了学生的学习创造空间和创新意识。由于学生的个性差异，我们不能用成人的眼光去看学生的美术作品，更不能用“画的像与不像”来衡量学生的作品。评价应捕捉最佳时机，即时评价，即地评价。4

对作业中普遍存在的问题要及时点拨；对画得好的同学要做到恰如其分的鼓励和表扬，并让该生谈谈自己画画的想法，使其他同学得到启发；对个别作业困难的学生要给予提示，要发现他的“闪光点”，表扬像“想法好”、“用色大胆”等等其它方面，去鼓励学生进行大胆的创作，从而激发其学习积极性。如：上二年级下册《漂亮的花边》一课时，在导入阶段让学生欣赏一下各种瓶、罐和器皿上的花边装饰。在指导学生练习时穿插欣赏，提供练习的范例。以欣赏帮助练习，以练习促进欣赏，在练习结束时再加入欣赏，通过比较与实践体会，能使学生认识到自身作品的优缺点，还给学生在练习的基础上明示了发展的方向，诱发了学生探求美的兴趣与愿望。另外，以勉励的口气布置作业，可以充分利用孩子们的自尊心和荣誉感，使其潜在的能力得到最大限度的发挥。生硬的命令，一开始就剥夺了学生的主动性和创造性，降低了他们的活动热情。带有启发性、实用性的话语，同学们听了不但乐意去作，而且练习时没有心理负担，作品效果肯定比前者要好。这样的教学评价，不再是分出等级的筛子，而是激励学生发展的泵。

农村小学美术教学要贴近实际，在教学中培养学生的美术兴趣，提高学生的思维能力和创新力，才能使美术教学取得良好的教学效果，才能有效地促进学生“知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观”的协调发展。

第五篇：小学美术泥塑教学之我见

小学美术泥塑教学之我见

绥德县第三小学

霍永霞

摘要：小学生活泼好动，机灵聪明，动手能力极强，所以利用美术泥塑教学积极引导、调动学生的动手能力，培养他们的想象力和创造力，给每位学生一个展示才华的机会。关键字：泥塑 学生 动手 创造

泥塑制作是学生们非常喜欢的一项活动，它是在老师指导下，学生利用彩泥、橡皮泥等为材料，借助牙签，火柴棒和其他辅助工具，发挥一定想象力与创造力，制作出形态各异的泥塑作品。人们常说，“心灵手巧，手巧心更灵”，可见动手与动脑之间联系之密切。我们坚持教学法的基本原则——“玩中学，学中教，做中求进步”的理念充分运用到学生学习泥塑制作的过程中，让学生体验制作过程的乐趣，感受制作出作品的喜悦。现对泥塑教学方法做了以下一些探索。

一、感知彩泥的制作方法与技巧

1.古人云“授人以鱼不如授人以渔”，因此，在泥塑制作过程中，我们开始由浅入深地教给学生一些泥塑技能，如团泥、搓泥、粘泥、混泥乃至固定支撑法。使学生能够顺利地完成自己的创作意图，得到一种成功的经验。2.陈鹤琴先生提出：“凡是学生自己能够做的，应当让他自己做，凡是学生自己能够想的，应当让他自己想。”在以往的手工教学中，总是教师示范讲解在前，再让学生模仿学习，因而手工活动中常常可以看到学生们愁眉苦脸的样子，听到好多学生的“求救声”，老师则忙得不亦乐乎。现在我们转变了观念和教法，让学生成为学习的主体，引导他们先观察教师完成的泥塑作品，观察制作步骤，猜一猜，想一想，讲一讲制作的步骤，看懂每一步的做法后，再由老师补充讲解示范难点部分的做法。对个别学生，老师指导的程度要多一些，一般学生已经积累了相当多的泥塑制作经验，我们就让学生自己去创作吧。很多能力强的学生看了泥塑作品后，就会兴奋地说：“老师，我也想做一做！”学生们在理解的基础上进行探索制作，完全是他们自主地去学、去分析、去做，不仅提高了观察分析能力，更重要的是激发了他们主动思考，乐于探索的意识，对学生今后的学习成长大有益处。

3、制作泥塑作品，展开想象：学生们是天生的艺术家。我们在进行泥塑教学的过程中，首先让学生了解基本方法和技能，从一点一滴学习，我们先让他们学习团，压，揉、捏、搓等技能，再逐步学习塑造简单的单个物体。，如：圆圆的饼，长长的面条等。基本方法的掌握为学生学习更多的制作奠定了基础。因而教师可通过各种形式的泥塑活动去鼓励学生多看、多动、多尝试，达到激发学生感官、丰富学生生活、培养学生各种能力的目的。事实证明，泥塑活动为学生大胆想象、尽情体验开辟了一个自由的天地，充分体现了学生在活动中的主体地位，它是培养学生创新能力的一个良好途径，并为学生插上了理想的翅膀，让他们从一个成功飞向另一个成功。在一次美术活动课上，学生们在短短二十分钟时间里凭借着自己的想象各自创作出了“小蜗牛和小鸡”、“小蝌蚪找妈妈”系列等主题不

一、形象生动的泥塑作品。他们做起来虽然很简单，但都是全身心去投入的，做得很认真。最后，我让他们对着自己的作品，编出一个故事讲给大家听，有的作品虽然看似简单，但是讲起来，故事却很长很动听，说明他们在制作时，都是用“心”去做的。通过这样的练习，在不断提高动手制作能力，同时也锻炼了学生的口头表达能力和形象思维能力、逻辑思维能力。泥塑活动可以满足学生无穷无尽的好奇心，这种在创作中对自由精神的肯定，给他们带来了新的审美体验。因此，学生们在制作过程中自由地、创造性地表现自己的想法，通过双手将自己的想象变成具体作品，体验成功带来的喜悦。

二、关注学生能力差异，尊重学生的个性。

1、尊重差异，由简到繁：在教学中我们会发现学生之间存在很大差异，有的学生模仿，动手操作能力特别强，学什么像什么；而有的学生则表现出对操作要求难以理解，制作时无从下手的情况，这类学生常常会说“老师我不会！”。那么，对于学生能力之间的差异，教师首先要观察、要了解、要尊重，因为“世界上没有两片完全相同的叶子”，每个学生都是特别的，有其自身的特点。所以，在制作活动中，我们教师的心中要为每个学生定出适合他们的目标，同时提供难易不同的题目。例如：泥塑活动“我和动物做朋友”中，我们提供了几种不同材颜色的彩泥，让孩子们自己塑造喜欢的小动物，孩子们得到不同的发展，每个孩子都能在制作中体验到成功的快乐。

2、反复操作，享受过程：陈鹤琴先生说过：“学生的本性中潜藏着强烈的创造欲望，只要我们在教育中注意诱导，并放手让学生实践，就会培养出创造能力，使学生最终成为出类拔萃的符合时代要求的人才。”泥塑制作的过程就是一个在“玩中学”“学中玩”的过程，很多活动只有在反复操作中才会有更多的创造和变化。经过每个主题单元的泥塑练习后，学生对物体的基本特征有了比较清楚地认识，这时候，学生更容易将泥塑作品的特征表现出来。通过这样的交替综合练习后，不但提高了塑造的技能，也大大锻炼了学生的动手动脑能力，这对发展学生的想象力和创造力，有着不可低估的作用。他们在创作中，也能真正体会到创造性劳动的愉悦，享受到成功的乐趣，挖掘了他们自身潜在的创造力。此外，泥塑制作活动并不是一次教学就能达到目标的，教师要充分利用泥塑材料的特殊性，让学生真正地在“玩中学、学中求进步”。

三、强调遵循原则，活动安排由简到繁

1，泥塑活动的学习是个不断积累的过程，教师要遵循由简到繁的原则，鼓励学生制作出具有个性的作品。每个学生的创造潜能都存在差异性，教师必须充分考虑这种差异性，从学生的实际出发，使每个学生都能扬长避短，获得最佳层次的自我开发。这就要求教师在创造性教育中充分调动学生想学、想做、想探求为什么的欲望，鼓励学生大胆地把自己的才能展示出来，及时肯定他们与众不同的想法和做法，激发他们的创新意识，以保证他们自由探索的空间。

2，我们根据不同的年龄段制定出难易不同的活动内容，例如：橡皮泥活动，年龄小的学生可以用橡皮泥制作最简单的物品，如：苹果、梨、香蕉、饺子、面包、面条等，让他们感知不同的颜色做出不同的效果，掌握泥塑的基本方法，感受色彩的变化。能力强的学生，进行难度大一点的，先选色，然后开始制作。如：学生学会了整体塑造的方法后，想要表现老虎的皮毛色彩，自己动脑筋用棕色和黄色两种泥重叠到一起，运用重叠旋转的方法将两种色彩的泥扭成老虎的斑纹；有的学生将学会塑造小兔的方法通过加一加、减一减运用于塑造企鹅、山羊、海狮等动物。这样按年龄段制定的不同活动内容，不仅便于学生学习、掌握制作方法，有利于积累经验，更重要的是让泥塑教学更系统化，真正促进学生动手能力的发展。

3，同一手工活动内容，我们可以设计出由简到难的系列活动，也可制定目标。如，能力强的孩子能够完成目标，达到教学目的，能力差的孩子可能因时间不够完不成目标，不了了之。长期下去，能力差的孩子对泥塑就失去了兴趣，甚至形成厌恶泥塑的心理障碍。，因此创设泥塑活动区，给孩子创造主动进行泥塑活动的场所，这样使能力强的学生继续巩固练习，施展他们的才能，能力差的孩子能继续完成他们没有达到的目标。多指导这些能力差的孩子，使他们能跟上大家的步伐，不做掉队的“蜗牛”要多鼓励、多帮助，使他们不自卑，树立起信心，共同进步。这样，打破了死板的美术课教学的单一模式，使学生在活动时间内自由选择，主动地投入到喜爱的泥塑活动中。

总之，一团团彩泥在学生们手中变化着、创作着、游戏着，是最能锻炼学生手脑合一的一种创作方式，学生们通过动手创作，将心中美好的事物以立体的形式表现出来，不仅仅制作出了一个个精美的作品，更重要的是通过这种实践，将学到的知识运用到作品中去，将自己的想象力、创造力得到了极大个性化发挥，愿望变为现实。学生在泥塑教学活动中要真正成为活动的主人，让他们在探索中学习、进步；在动手、动脑的过程中充分享受手工制作的乐趣；在发展动手能力的同时激发主动学习的意识，为学生在今后的学习成长过程中奠定良好的基础。参考文献

①《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）解读》，北京师范大学出版社。

②许世平：《生命教育及层次分析》，《中国教育学刊》2012年第5期。

③杨立梅：《综合艺术课程与探索》，高等教育出版社