唐代诗歌中的爱情

第一篇：唐代诗歌中的爱情

唐代诗歌中的爱情

地理与海洋科学学院151160076刘乐超 摘要：爱情自古以来就是诗歌的重要歌颂对象，诗歌也一直都是爱情最好的表达方式之一。唐代爱情诗较其他时代的爱情诗尤显得丰富多彩，不论是描写士大夫还是平民的爱情诗，都显得十分动人。

关键词：唐代，爱情诗，士大夫，平民

从《诗经》开始，经过汉乐府和六朝爱情诗歌的发展，到了唐代，爱情诗到达了鼎盛时期，初唐时期诗人提出注重诗歌“风骨”的主张，开启了诗歌的新风气。盛唐时期，士大夫文人热情高涨，唐诗创作空前繁荣，爱情在诗人们的笔下有了更多的表现方式。张九龄、王昌龄、王维、李白、杜甫等著名诗人，都留有优秀的爱情诗作。中晚唐时期，爱情诗出现了真正的高峰，争妍斗艳，艺术风格、表现手法和题材都有了更大的丰富，创新手法不断涌现。李端、张籍、薛涛、刘禹锡、白居易、元稹等，成为中唐时期爱情诗人的杰出代表。到了晚唐时期，杜牧、李商隐、鱼玄机、温庭筠、韦庄等诗人的爱情诗比较突出，但已经不如中唐那般百花齐放。

根据爱情诗歌所写对象，唐代爱情诗中最为优美的应当是士大夫之间的爱情和平民之间的爱情。

写士大夫一类的爱情诗对后世产生最为深远的影响。崔护的《题都城南庄》。就是此类代表。“去年今日此门中，人面桃花相映红，人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”去年的今天，这扇门里，一个姑娘的脸跟一棵树上的桃花，互相辉映，光辉相照。到了第二年，不见姑娘，人面不见了，桃花依然怒放。这首诗背后的故事也是十分感人的。这一年，崔护赶考，进士落榜，比较失落。清明这一天，他去踏青，不知不觉来到长安南郊的一个村庄。这里花木葱茏，桃花怒放，忽觉口渴，想喝点水。来到一户人家，大门紧闭，他就敲门，一个姑娘出来答应：谁啊？崔护说，是我，路过此地有点口渴，想讨一碗水解渴。姑娘打开门，然后进去端了一杯水出来，又拿出一把椅子，请崔护坐下来喝水。姑娘把水杯递给他以后，就站到桃树边看着崔护。崔护看姑娘长得很美，想跟她交谈几句，姑娘却不回答。喝完水，崔护道了谢就走了。第二年清明节，崔护又去了，一看这家人门上挂了一把锁，家里没人。看看园子里桃花依旧怒放，还是那样鲜艳，于是就在大门上题了这首诗。过了几天，他放心不下，想去看看。正好门里出来一个白发老头。老头问，你是谁？我是崔护。老头一把将他揪住，你还我女儿！原来崔护在大门上题了这首诗以后，姑娘回来看见了，难过得饭也不吃，水也不喝，觉也不睡，昨天下午就断气了。崔护知道后，大惊失色，把人家一个好好的姑娘耽误死了。他就进门去哭，痛哭流涕。忽然，这个姑娘又睁开了眼睛，人又活了。老头就把女儿许配给了崔护，成就了一段美满姻缘。后人把这个故事改写成剧本，在舞台上演出。明朝人改的剧本名叫《桃花人面》，清朝人改后的剧本名叫《人面桃花》。足可见此诗影响之深远。

平民爱情诗歌在爱情诗是重要的一部分，大多写的是平凡却真切动人的爱情。

崔颢写过一首五言绝句《长干行》，“君家何处在，妾住在横塘，停船暂借问，或恐是同乡。”您家住在哪里？古代女子称呼自己是妾，小女子我住在横塘，横塘是南京西南郊的一个小镇，也在秦淮河边上。我把船停下来，靠在岸边，问您一句，说不定咱们还是同乡呢！

显然，这是一个年轻姑娘，在寻问一个年轻男子。

“家临九江水，来去九江侧。同是长干人，生小不相识。”九江是指长江下游这一段，这里有很多支流，古人说多就是九，有很多江水。我们都是长干里一带的人，但从小不认识。姑娘和小伙子，一问一答，非常朴素。短小通俗的诗篇中写出那种朦朦胧胧的爱情，对爱情的追求和冲动，还带有几分羞涩，这就是平民之间爱情的真实表达。

“望夫处，江悠悠。化为石，不回头。山头日日风复雨，行人归来石应语。”这是一首依据古老的民间传说写成的抒情小诗。相传，古代有个女子，因为丈夫离家远行，经久未归，就天天上山远望，盼望丈夫归来。但是许多年过去了，丈夫终未回来，这女子便在山巅化为石头。石头的形象宛如一位女子翘首远望，人们就把此石称作望夫石，此山称作望夫山了。

不论是士大夫的传奇爱情，还是普通平民之间平凡的爱情，从诗歌中流露出的都是最美好，最珍贵的意境。唐代优美的爱情诗能滋润人们的心灵，也永不会过时，一如人们对美好和爱情永恒的追求。

第二篇：简析唐代爱情题材诗歌中的桥意象

简析唐代爱情题材诗歌中的桥意象

【内容摘要】：桥意象在唐代的很多诗歌中出现，它表现了很多的主题，本文仅论述桥意象表现爱情之一主题。本文从“桥”的起源以及“桥”象征爱情主题的起源入手，接着写了桥是唐代诗歌爱情主题的真实见证的三个方面：夫妻爱情的浓情眷恋，情人悲欢离合的艺术载体，恋人相思等待的情感纽带。最后写了唐诗七夕诗中的鹊桥意象。桥意象见证了爱情的悲欢离合与坚贞执著并对其进行了真诚歌颂，【关键词】：唐诗 爱情 桥意象 鹊桥 前言

一，写这个论题的缘由

作为一种诗歌题材，就如明月，柳枝一样，在中国古代诗歌中为题材的诗歌非常多，如《迢迢牵牛星》、《长干行》、《诗经·秦风·蒹葭》等等。桥也有很多的名称，如断桥、鹊桥、浮桥、舟桥等。在唐代，以桥为意象的诗歌很多，据《全唐诗》进行了初步统计，结果显示，唐诗中共出现“桥”字1856次，除掉“鞍桥”“桥山”“桥梓”等与桥无关的诗，唐诗中以桥为题者，如“赋得浮桥”、“石桥”、“升仙桥”等内容与桥有关的诗1096首，约占《全唐诗》诗歌总数的五十分之一强。

在如此多的与桥有关的唐诗中，桥不仅仅是一种交通工具，更具备了许多耐人寻味的象征意义。这些唐诗中的桥意象表达了不同的主题：对故乡的深深眷恋，对友人的祝福，对恋人的思恋，对人生的感慨，对历史的感伤等等。桥意象是唐代诗人很多主题情感的象征物，研究桥意象有很重要的意义。现在有很学者对唐诗中的桥意象做了研究，也取得了很大的成果。不过很多研究成果都是在总体上论述和概括桥的象征意义，单单从爱情题材诗歌中研究桥意象的还比较少。因此，对爱情题材诗歌中的桥意象研究是有必要的。

二、现已有的桥意象研究的文献 现在有关于桥意象研究的专著很少，如：

周新成的《中国桥文化》和《中国桥美学》，从建筑学角度论桥的专著，图文并茂，资料丰富，说明详细；集艺术性、科学性、趣味性于一体，是难得的雅俗共赏的科普读物。

云清芝的《论唐诗中的桥意象》，这片论文比较完整的论述了唐诗中的桥的象征含义，从桥意象的起源开始，分别从实实在在的桥，审美含义的桥，历史的桥，心灵的桥等方面对桥意象进行了赏析。对唐诗中桥意象研究的很到位。

曹静宜的《古诗词中“桥”意象的探索》，简单的从桥的作用、形态、与人类的关系几个方面对“桥”在古诗词中的意象做了剖析和总结, 通过对它们的挖掘,让更深刻地了解作家体现在作品中的情感。但是分析太简单，不够深刻。

郝丽梅和何尊沛的《浅析古典诗词中的历史名桥意象》，只是简单的通过着重分析四个较为突出的历史名桥意象，即朱雀桥、二十四桥、灞桥和断桥。从这几座名桥的描写中突出桥意象的情感意蕴，读者从中可以窥见其展现的吊古、感时、怨别、爱恋等情感体验和审美理想。但是单写爱情这一主题的内容不多，只是带过而已。向丽的《说不尽的桥——论中学语文教材中的桥文化》着眼于中学语文教材中桥意象的多层次解读，对桥所展示的文化信息做了较为详细的梳理，有一定的学术意义与文化价值。

张晶和周晓琳的《试谈中国古代文学的桥意象》，大致上概括了中国古代文学中的桥意象，表现了桥作为构成画境的元件，感伤情怀的艺术载体，通往理想境界的艺术符号等的功用。此文只是对中国古代文学中的桥意象做了简单的概括，不详细。

张连举的《站立是诗卧如画：唐代咏桥诗读解》分别对灞桥、渭桥、天津桥、二十四桥、枫桥等进行了解读，但分析不够深刻。夏维波和杨宇的《中国文学中河桥意象与性爱主题的文化阐释》，这片论文论述了“隔河情结”与“河桥意象”两个模式。“鹊桥神话”和“尾生传说”两个民俗故事的形成和发展过程是“隔河情结”逐步形成的过程。河桥意象在文学中成为一个与性爱主题密切相关的文化原型。

谢巍琦的《唐诗中的桥文化》，此文写的是唐代诗人用诗歌来表现桥梁的形状、性质、材料、方向等，这和桥意象分析有了一点出入，写得非常简短，分析不深刻。

文娟的《古典诗词中桥意象的审美功能和文化意蕴》一文，将桥与其它意象组合所带来的审美意蕴进行了分析，重点从思亲怀乡、困境感伤、历史沉思三个方面对其文化意义做了细致的论述，较有代表性。另外散见于报端、杂志的有关桥方面的文章，大多述其一端，如《汉中古桥知多少》、《绍兴古桥》等，就不一一举例了。正文

一，桥意象的起源

（一）“桥” 释义

《说文解字》：桥,水梁也。从木,乔声。骈木为之者。独木者曰杠。《新华字典》的解释是：“架在水道上或空中利于通行的建筑物。” 《史记·秦本纪》宁新中更名 安阳,初作 河桥。如刘禹锡《浪淘沙》：“洛水桥边春日斜”;唐· 杜牧《阿房宫赋》：“长桥卧波”。桥为动词的时候有架桥,修桥的意义；如《史记·司马相如列传》：“桥孙水,以通 邛都”。还有桥通“矫”。纠正的意思；如《荀子·儒效》：“以桥饰其情性”； 《史记·司马相如列传》：“掉指桥以偃蹇兮”.桥为形容词时，通“乔”，高。在《诗·郑风·山有扶苏》有说到“山有桥松,隰有游龙”，《庄子·则阳》 “于是桥起”，其中的桥就是高的意思。

（二）桥意象表现爱情主题的起源

最早我们追溯到《诗经·大雅·大明》中“造舟为梁,不显其光”。诗中写武王之母太姒来归之情,文王亲自迎亲于渭水,渭水无车,于是立即“造舟为梁”,以通亲好,显示了文王对太姒女的真挚感情。

《庄子·杂篇·盗跖》中写到:“尾生与女子期(约会)于梁(桥)下,女子不来,水至不去,抱梁柱而死。”这里表现了这个男子对爱情的至死不渝。此后“抱柱”也是一种守信约的象征,多形容男女之间的感情。乐府诗歌《长干行》中“十五始展眉,愿同尘与灰。常存抱柱信,岂上望夫台。”表现了夫妻婚后的热恋和恩爱,山盟海誓,如胶似漆。

《古诗十九首》的“迢迢牵牛星,皎皎河汉女”。晏小山的“梦魂惯得无拘束,又踏杨花过谢桥”。秦少游的“柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路”。

《白蛇传》中许仙与白娘子在断桥边相爱，牛郎织女一年一度的鹊桥相会。

诗人们都把桥当成一种传递情感的媒介,人们通过桥的沟通作用,突破一种地域上的阻碍,更打破了一种身份、地位、阶级的差别,追求一种浪漫、美好的感情。人们在桥上,桥下,桥边伤心、难过、喜悦、激动,表达他们“抽刀断水水更流”的深情缱绻之情。

二、桥是唐代诗歌爱情主题的真实见证

“桥”,首先映入我们脑海中的当是中国神话传说和民间故事中早有的许仙和白娘子西湖断桥相会;牛郎织女天河鹊桥相会。原本担负着交通运载使命的桥已超越了它现实态的意义，幻化成横跨天宇、遥接星辰的鹊桥，传递着真挚的感情，表达着人们对恋人的良好祝愿，成为爱情之河上最光华的彩带。因此,“桥”的第一个意象应该是男女之情,爱情的象征。唐诗中以桥意象为中心的爱情诗篇非常多，如： 美女渭桥东，春还事蚕作。（李白《相和歌辞.陌上桑》）回首渭桥东，遥怜树色同。(刘希夷《采桑》)我欲升天天隔霄，我思渡水水无桥，我欲上山山路险，我欲汲井井泉遥。（顾况《相和歌辞。短歌行六首》）管弦楼上春应在，杨柳桥边人未归。（罗邺《春闺》）

君不见天津桥下东流水，东望龙门北朝市。（苏颋《杂曲歌辞.长相思》）

星桥百枝动，云路七香飞。（张文恭《七夕》）

宜城酒熟花覆桥，沙晴绿鸭鸣咬咬。（温庭筠《常林欢歌》）上述这些唐诗中，借用乐府古体，运用民间神话传说，借景抒情，从交游、送别、相思等方面来描写普通男女、夫妻、仙道等群体之间爱情的美好、真挚。唐诗中桥意象表现爱情主题的情感韵味大体表现在以下三个方面：

（一）夫妻爱情的浓情眷恋

从诗经开始，就有描写夫妻之间爱情的诗歌，如《诗·郑风·女曰鸡鸣》、《诗·郑风·风雨》、《诗。卫风。氓》、秦嘉的《赠妇》等。夫妻之间的爱情有甜蜜的，也有悲伤的，有苦苦的守候的，也有义无反顾的离去的。唐诗中描写夫妻之间的感情的诗歌也很多，大多都是表现夫妻之间的离别相思之情，如：

片心因卜解，残梦过桥惊。（郑准《代寄边人》）

扬州桥边少妇，长安城里商人。（王建《江南三台词四首》其一）自家夫婿无消息,却恨桥头卖卜人。（施肩吾《望夫词》）夜夜思君辽海北，年年弃妾渭桥西。（刘元叔《妾薄命》）那堪对明月，独立水边桥。（李中《所思》）

夫妻原本应该是同林鸟，应该是在一起的，但是古代很多时候是丈夫出门在外，少妇独守空闺，每天思念着在远方的丈夫，有的是去经商，有的是去边塞作战，少妇一边思念丈夫，一边又担心他们，情深意切，诗人们抓住了主人公的心理特征，寥寥几笔，便将夫妇浓郁的眷恋真情，思念之苦书写的令人刻骨铭心。

从李贺的《有所思》中，可以更加深刻的变现夫妻的这种深情：

去年陌上歌离曲，今日君书远游蜀。帘外花开二月风，台前泪滴千行竹。琴心与妾肠，此夜断还续。想君白马悬雕弓，世间何处无春风？ 君心未肯镇如石，妾颜不久如花红。夜残高碧横长河，河上无梁空白波。西风未起悲龙梭，年年织素攒双蛾。江山迢递无休绝，泪眼看灯乍明灭。自从孤馆深锁窗，桂花几度圆还缺。鸦鸦向晓鸣森木，风过池塘响丛玉。白日萧条梦不成，桥南更问仙人卜。

这首诗写一位少妇，独处空闺，深深地思念着远在他方的丈夫，情真意切，思致清幽绵邈。“白日萧条梦不成，桥南更问仙人卜”，白天难成梦，桥南去占卜。哀怨凄厉，担心与爱恋，矛盾并存，情真意切，令人生怜，深切的表现出了思妇对于丈夫的思念之情，还有夫妻之间的浓厚深情。

（二）情人悲欢离合的艺术载体

爱情是永恒的主题，不管在什么时代。桥虽然作为连接的工具，但往往分别也是在桥上，所以成为情人之间离别的场所，看到桥就会想起不在身边的情人。唐代诗歌中表达这一种情感的诗词很多，例如刘禹锡《杨柳枝》：

春江一曲柳千条，二十年前旧板桥。曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。

作者这首诗从春水，杨柳两个意象入手，引出二十年前的旧石板桥上与美人相别，望眼欲穿，可是到今朝还是没有美人的消息。意象唯美，带着淡淡的有感伤和凄美。还有白居易的《板桥路》，同样是写出了情人离别的伤怀：

梁苑城西二十里，一渠春水柳千条。若为此路今重过，十五年前旧板桥。曾共玉颜桥上别，不知消息到今朝。

白居易的这首《板桥路》和刘禹锡的《杨柳枝》在内容和情感表达上是非常相似的，选用的意象也一样。以上两首是表现遇到佳人然后分别后再没见到的伤感，而在郑谷的诗歌中，我们体会到的则是情人之间相送的悲伤，在桥上，情人依依不舍，最后还是要离别的伤痛，令人感伤：《梅》 江国正寒春信稳，岭头枝上雪飘飘。何言落处堪惆怅，直是开时也寂寥。

素艳照尊桃莫比，孤香黏袖李须饶。

离人南去肠应断，片片随鞭过楚桥。

寂寥的冬天，梅花开在皑皑的白雪里，情人离去了，留下的那个愁断肠，离别，总是那么让人悲伤。离别的伤痛，还是比不上分手的悲凉。离别了，还有又相遇的一天，还是会惦记着远在他方的情人，但是分手了，爱情就是凋零了。李商隐一般都是以无题的爱情诗而闻名的，但是他却用一首主题明确的《《板桥晓别》来描述了情人分手后的凄凉：

回望高城落晓河，长亭窗户压微波。水仙欲上鲤鱼去，一夜芙蓉红泪多。

回望来路，银河黯淡西移，鹊桥会期已过。情人会面过后，就要分手而去，凄美如画。诗人在理想中突出现实的爱情，将情人间分手的悲哀写的淋漓尽致。

（三）恋人相思等待的情感纽带 情人间的离别是感伤了，但是恋人之间的相思，等待，守候则是有着淡淡的哀怨的。相爱了，却不得相守，注定要一个人在原地苦苦的等待另一个人归来，这是一件很残忍的事。特别是在古代，那个等待的人往往都是女子。因此在唐诗中，诗人刻画的也都是带着哀怨的等待恋人归来的女子。桥就成了女子思念故人的情感纽带。女子的痴情，在下面几首诗中表现的很透彻：白居易的《长相思》 九月西风兴，月冷霜华凝。思君秋夜长，一夜魂九升。

二月东风来，草坼花心开。思君春日迟，一日肠九回。

妾住洛桥北，君住洛桥南。十五即相识，今年二十三。

有如女萝草，生在松之侧。蔓短枝苦高，萦回上不得。

人言人有愿，愿至天必成。愿作远方兽，步步比肩行。

愿作深山木，枝枝连理生。王训的《独不见》：

日晚宜春暮，风软上林朝。对酒近初节，开楼荡夜娇。

石桥通小涧，竹路上青霄。持底谁见许，长愁成细腰。

以上两首均被郭茂倩收入《杂曲歌辞》。此二诗实为闺中人抒写相思情，真挚意。尤以乐天篇章更具情味。白居易的诗以北风兴，月光冷，霜华凝，夜不能寐比喻相思之苦；以东风吹，百花开，春日暖，愁肠百结比喻相思情深；更是以桥南桥北的地理位置指出二人相距之近，相识之长，爱恋之情绝非空穴来风。王训的诗则是思妇在桥上想念故人。这两首诗歌都有乐府诗的风格。还有苏颋的《长相思》，同样是表达了这种情感：

君不见天津桥下东流水，南望龙门北朝市。这样的诗歌很多，如：

野桥春水清，桥上送君行。（张籍《思远人》）

绿浪东西南北水，红栏三百九十桥。（白居易《夜归》）

从来只有情难尽，何事名为情尽桥。（雍陶《题情尽桥》）池上与桥边，难忘复可怜。（李商隐《月》）

正是玉人肠断处，一渠春水赤阑桥。（温庭筠《杨柳八首》）以上的诗歌都是从男性的角度写的思妇的心情，那么才女鱼玄机则是从女性的心理去描写恋人的相思之情。《江陵愁望寄子安》：

枫叶千枝复万枝，江桥掩映暮帆迟。忆君心似西江水，日夜东流无歇时。”

鱼玄机，是唐代的女道士，也是一个才女，她的婚姻与人生都是不幸的。此诗是从一个女子的角度去描写爱情的哀怨。忆君心似西江水，日夜东流无歇时，这句写出了诗人对于恋人的思念，就像西江水一样日夜不停，这就是一个思念恋人的女子，这样的等待怎么能不哀怨？

三、唐代的七夕诗和鹊桥

牛郎织女的故事深入人心了，大家都知道七夕鹊桥相遇，牛郎织女已将桥的形象推向了想象力的极致。在唐以前，就有很多关于七夕和鹊桥的诗篇，比较著名的有《迢迢牵牛星》和《鹊桥仙》，这两首诗以不同的形式共述着七夕鹊桥渡牛郎与织女的传说。

《迢迢牵牛星》写二者的离隔：虽只在“盈盈一水间”，却无人能为他们搭上一座相逢的小桥。《鹊桥仙》则巧设了久别的重逢：“忍顾鹊桥归路”道出了不尽的依恋与怅惘。从“脉脉不得语”的凝望，到“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的慰勉，心灵的距离被一次次拉近。直到《天上的街市》，牛郎织女才终于不再与泪眼相伴，曾被视为无情的天河也成为连接自由、通达理想生活的纽带。桥已经成为爱情的象征，上面讲到的板桥，还有现在要介绍的鹊桥，都已经成为男女情爱的象征。唐诗中描写七夕的诗歌很多，很多诗人对于鹊桥和七夕都有留下过诗篇。

鹊桥，亦称乌鹊桥、星桥、织女桥等，它们都是以牛郎织女传说为基础的系列神话故事桥梁。鹊桥作为玉成美事，成人姻缘，传递爱情的吉祥联结点在唐诗人笔下极受欢迎。而且鹊桥一般都是和七夕诗一起出现，因此，在这我把两者放在一起来阐述。在唐诗中的七夕诗，表现为悲伤情感的有： 张文恭的《七夕》 凤律惊秋气，龙梭静夜机。星桥百枝动，云路七香飞。

映月回雕扇，凌霞曳绮衣。含情向华幄，流态入重闱。

欢馀夕漏尽，怨结晓骖归。谁念分河汉，还忆两心违。

梁锽的《七夕泛舟》 云端有灵匹，掩映拂妆台。夜久应摇佩，天高响不来。

片欢秋始展，残梦晓翻催。却怨填河鹊，留桥又不回。

这两首诗都写了七夕时的伤感，欢乐很快就消失了，哀怨却一直存在着。唐诗中的七夕诗也有很多是表现高兴愉快的心情的。如： 权德舆《七夕》 今日云輧渡鹊桥，应非脉脉与迢迢。家人竞喜开妆镜，月下穿针拜九霄。

在七夕这一天娶亲，鹊桥搭起，美丽的新娘来到我家。爱情亲情都得到圆满，一家人可以在一起，在这个还算艰难的环境，能够这样是很幸福的事情。在这里鹊桥就象征了喜悦，代表了幸福，还有爱恋的美好。

李商隐《七夕》 鸾扇斜分凤幄开，星桥横过鹊飞回。

争将世上无期别，换得年年一度来。

李商隐的这首诗虽然没有上首那么明了的表现喜悦的心情，但是还是可以以一种愉快的心情来理解的。虽然一年只可以相见一次，但是这一次的相遇却是很唯美的，更应该珍惜。此外，唐诗中的七夕诗还有：

乌鹊桥头双扇开，年年一度过河来。（赵璜《七夕诗》）若能许解相思佩，何羡星天渡鹊桥。（何光远《答龙女诗》）玉漏涓涓银汉清，鹊桥新架路初成。（何光远《催妆二首》其一）乌鹊桥成上界通，千秋灵会此宵同。（刘威《七夕》）等等。

有此可知，七夕和鹊桥在唐诗中也是爱情的象征，象征着对美好爱情的渴望和赞美。在七夕，恋人终于可以团圆，在鹊桥上，爱情得到圆满。

通过以上的分析，爱情是永恒的主题，爱情是人间至真至纯的感情，可以是温馨动人，也可以是曲折哀婉。唐代诗人桥意象时吧于爱情的描写哀婉动人，夫妻情人间的悲欢离合，相思的渴望，有对爱情的惋惜，也有对爱情的赞美，乐观的感情，积极的追求，希望总会实现的乐观心态令人相信爱情的美好。我们知道了“桥”这个意象在不同的作家眼中有着不同的爱情烙印，桥意象是唐代爱情题材诗歌的重要载体。这有助于我们更好的深刻的解读唐代爱情诗歌，感受诗人的情感、【注释】：参考文献

1、曹寅、彭定求.全唐诗[M].北京:中华书局,1960.2、周新成.中国桥文化[M].北京:中国矿业大学出版社,2002.3.、周新成.中国桥美学[M].北京:中国矿业大学出版社,2003.4、古诗十九首与乐府诗选评[M].上海:上海古籍出版社,2002.5、东汉.许慎.说文解字[M]北京:九州出版社,2006.6、四库文学总集选刊·乐府诗集[M].上海:上海古籍出版社,1992.7、周振甫.诗经译注[M].北京：中华书局，2002.8、《诗经·大雅·大明》。

9、张连举.站立是诗卧如画：唐代咏桥诗读解[J].唐都学刊,2006,(4)．

10、向丽.说不尽的桥——论中学语文教材中的桥文化[D].武汉：华中师范大学教育硕士论文，2006.11、文娟.古典诗词中桥意象的审美功能和文化意蕴[J].南宁:广西师范大学学报,2000,(1)．

12、云清芝：《论唐诗中的桥意象》内蒙古师范大学 2009

13、静宜：《古诗词中“桥”意象的探索》鸡西大学学报第9卷 第2期2009年4月

14、郝丽梅和何尊沛：《浅析古典诗词中的历史名桥意象》绥化学院学报 2009

15、张晶和周晓琳：《试谈中国古代文学的桥意象》新学术 2009

16、夏维波和杨宇：《中国文学中河桥意象与性爱主题的文化阐释》，东北师大学报1999年第4期

17、谢巍琦：《唐诗中的桥文化》

第三篇：简析唐代爱情题材诗歌中的桥意象

浅析唐代爱情题材诗歌中的桥意象

中文0936 林静 17号

内容摘要：桥意象在唐代的很多诗歌中出现，它表现了很多的主题，本文仅论述桥意象表现爱情之一主题。本文从写桥是唐代诗歌爱情主题的真实见证的三个方面：夫妻爱情的浓情眷恋，情人悲欢离合的艺术载体，恋人相思等待的情感纽带，最后写了唐诗七夕诗中的鹊桥意象。桥意象见证了爱情的悲欢离合与坚贞执著并对其进行了真诚歌颂。

关键词：唐诗 爱情 桥意象 鹊桥

一、桥是唐代诗歌爱情主题的真实见证

“桥”,首先映入我们脑海中的当是中国神话传说和民间故事中早有的许仙和白娘子西湖断桥相会;牛郎织女天河鹊桥相会。原本担负着交通运载使命的桥已超越了它现实态的意义，幻化成横跨天宇、遥接星辰的鹊桥，传递着真挚的感情，表达着人们对恋人的良好祝愿，成为爱情之河上最光华的彩带。因此,“桥”的第一个意象应该是男女之情,爱情的象征。唐诗中以桥意象为中心的爱情诗篇非常多，如李白《相和歌辞陌上桑》中“美女渭桥东，春还事蚕作”；顾况《相和歌辞.短歌行六首》“我欲升天天隔霄，我思渡水水无桥，我欲上山山路险，我欲汲井井泉遥”； 温庭筠《常林欢歌》“宜城酒熟花覆桥，沙晴绿鸭鸣咬咬”。上述这些唐诗中，借用乐府古体，运用民间神话传说，借景抒情，从交游、送别、相思等方面来描写普通男女、夫妻、仙道等群体之间爱情的美好、真挚。唐诗中桥意象表现爱情主题的情感韵味大体表现在以下三个方面：

（一）夫妻爱情的浓情眷恋

从诗经开始，就有描写夫妻之间爱情的诗歌，如《诗·郑风·女曰鸡鸣》、《诗·郑风·风雨》、《诗·卫风·氓》、秦嘉的《赠妇》等。夫妻之间的爱情有甜蜜的，也有悲伤的，有苦苦的守候的，也有义无反顾的离去的。唐诗中描写夫妻之间的感情的诗歌也很多，大多都是表现夫妻之间的离别相思之情，如“片心因卜解，残梦过桥惊”（郑准《代寄边人》）；“扬州桥边少妇，长安城里商人”（王建《江南三台词四首》其一）；“自家夫婿无消息,却恨桥头卖卜人”（施肩吾《望夫词》）；“夜夜思君辽海北，年年弃妾渭桥西”（刘元叔《妾薄命》）。

夫妻原本应该是同林鸟，应该是在一起的，但是古代很多时候是丈夫出门在外，少妇独守空闺，每天思念着在远方的丈夫，有的是去经商，有的是去边塞作战，少妇一边思念丈夫，一边又担心他们，情深意切，诗人们抓住了主人公的心理特征，寥寥几笔，便将夫妇浓郁的眷恋真情，思念之苦书写的令人刻骨铭心。从李贺的《有所思》中，可以更加深刻的变现夫妻的这种深情。这首诗写一位少妇，独处空闺，深深地思念着远在他方的丈夫，情真意切，思致清幽绵邈。“白日萧条梦不成，桥南更问仙人卜”，哀怨凄厉，担心与爱恋，矛盾并存，情真意切，令人生怜，深切的表现出了思妇对于丈夫的思念之情，还有夫妻之间的浓厚深情。

（二）情人悲欢离合的艺术载体

爱情是永恒的主题，不管在什么时代。桥虽然作为连接的工具，但往往分别也是在桥上，所以成为情人之间离别的场所，看到桥就会想起不在身边的情人。

唐代诗歌中表达这一种情感的诗词很多，例如刘禹锡《杨柳枝》：

春江一曲柳千条，二十年前旧板桥。曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。

作者这首诗从春水，杨柳两个意象入手，引出二十年前的旧石板桥上与美人相别，望眼欲穿，可是到今朝还是没有美人的消息。意象唯美，带着淡淡的有感伤和凄美。还有白居易的《板桥路》，同样是写出了情人离别的伤怀。这两首诗歌在内容和情感表达上是非常相似的，选用的意象也一样，表现遇到佳人然后分别后再没见到的伤感。

（三）恋人相思等待的情感纽带

情人间的离别是感伤了，但是恋人之间的相思、等待、守候则是有着淡淡的哀怨的。相爱了，却不得相守，注定要一个人在原地苦苦的等待另一个人归来，这是一件很残忍的事。特别是在古代，那个等待的人往往都是女子，因此在唐诗中，诗人刻画的也都是带着哀怨的等待恋人归来的女子。桥就成了女子思念故人的情感纽带。女子的痴情，在白居易的《长相思》中表现的很透彻：

九月西风兴，月冷霜华凝。思君秋夜长，一夜魂九升。

二月东风来，草坼花心开。思君春日迟，一日肠九回。

妾住洛桥北，君住洛桥南。十五即相识，今年二十三。

有如女萝草，生在松之侧。蔓短枝苦高，萦回上不得。

人言人有愿，愿至天必成。愿作远方兽，步步比肩行。

愿作深山木，枝枝连理生。

此诗实为闺中人抒写相思情，真挚意。诗以北风兴，月光冷，霜华凝，夜不能寐比喻相思之苦；以东风吹，百花开，春日暖，愁肠百结比喻相思情深；更是以桥南桥北的地理位置指出二人相距之近，相识之长，爱恋之情绝非空穴来风。

二、唐代的七夕诗和鹊桥

牛郎织女的故事深入人心了，大家都知道七夕鹊桥相遇，牛郎织女已将桥的形象推向了想象力的极致。在唐以前，就有很多关于七夕和鹊桥的诗篇，比较著名的有《迢迢牵牛星》和《鹊桥仙》，这两首诗以不同的形式共述着七夕鹊桥渡牛郎与织女的传说。

《迢迢牵牛星》写二者的离隔：虽只在“盈盈一水间”，却无人能为他们搭上一座相逢的小桥。《鹊桥仙》则巧设了久别的重逢：“忍顾鹊桥归路”道出了不尽的依恋与怅惘。从“脉脉不得语”的凝望，到“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的慰勉，心灵的距离被一次次拉近。直到《天上的街市》，牛郎织女才终于不再与泪眼相伴，曾被视为无情的天河也成为连接自由、通达理想生活的纽带。

桥已经成为爱情的象征，上面讲到的板桥，还有现在要介绍的鹊桥，都已经成为男女情爱的象征。唐诗中描写七夕的诗歌很多，很多诗人对于鹊桥和七夕都有留下过诗篇。

鹊桥，亦称乌鹊桥、星桥、织女桥等，它们都是以牛郎织女传说为基础的系列神话故事桥梁。鹊桥作为玉成美事，成人姻缘，传递爱情的吉祥联结点在唐诗人笔下极受欢迎，而且鹊桥一般都是和七夕诗一起出现，因此，在这我把两者放在一起来阐述。在唐诗中的七夕诗，表现为悲伤情感的有：张文恭的《七夕》“凤律惊秋气，龙梭静夜机。星桥百枝动，云路七香飞。映月回雕扇，凌霞曳绮衣。

含情向华幄，流态入重闱。欢馀夕漏尽，怨结晓骖归。谁念分河汉，还忆两心违。” 唐诗中的七夕诗也有很多是表现高兴愉快的心情的。如：权德舆《七夕》“今日云輧渡鹊桥，应非脉脉与迢迢。家人竞喜开妆镜，月下穿针拜九霄。”

鹊桥还象征了喜悦，代表了幸福，还有爱恋的美好。如李商隐《七夕》“鸾扇斜分凤幄开，星桥横过鹊飞回。争将世上无期别，换得年年一度来。李商隐的这首诗虽然没有上首那么明了的表现喜悦的心情，但是还是可以以一种愉快的心情来理解的。虽然一年只可以相见一次，但是这一次的相遇却是很唯美的，更应该珍惜。

通过以上的分析，爱情是永恒的主题，爱情是人间至真至纯的感情，可以是温馨动人，也可以是曲折哀婉。唐代诗人桥意象时吧于爱情的描写哀婉动人，夫妻情人间的悲欢离合，相思的渴望，有对爱情的惋惜，也有对爱情的赞美，乐观的感情，积极的追求，希望总会实现的乐观心态令人相信爱情的美好。我们知道了“桥”这个意象在不同的作家眼中有着不同的爱情烙印，桥意象是唐代爱情题材诗歌的重要载体。这有助于我们更好的深刻的解读唐代爱情诗歌，感受诗人的情感。

参考文献：

【1】张连举.站立是诗卧如画：唐代咏桥诗读解[J].唐都学刊.2006年第四版.【2】文娟.古典诗词中桥意象的审美功能和文化意蕴[J].南宁.广西师范大学学报2000年第一版.【3】静宜.《古诗词中“桥”意象的探索》鸡西大学学报2009年4月第2期第9卷.【4】夏维波和杨宇.《中国文学中河桥意象与性爱主题的文化阐释》.东北师大学报1999年第4期.

第四篇：唐代诗歌中的砧杵意象

唐代诗歌中的砧杵意象(2010-10-12 14:52:27)转载▼标签： 文化 分类： 诗联鉴品廊

诗歌是有唐一代的文学标志。唐代诗歌臻于完美,它不仅题材广泛、格律完备、词采华美,而且骨气端翔、意境深远、内蕴丰厚,代表了中国古典诗歌的最高成就。在诗歌的构成元素中,意象起着举足轻重的作用。所谓意象,古义即“表意之象”,《周易·系辞》中说“圣人立象以尽意”,可见意象即是诗人借以抒发感情、表达思想的表象。在唐诗辉煌的成就中,数量丰富而又意蕴深厚的意象起到的的作用不可忽视。笔者在阅读唐诗的过程中,注意到唐代诗人们频繁使用的一组意象,即砧杵意象,李白、杜甫、王昌龄、张若虚、白居易、韦应物等诸多诗人都在诗篇中反复使用。一般来说,诗人们最钟情于能充分体现其审美理想的意象,而这些带有象征性的意象由于被诗人们反复使用,渐渐具有了相对稳定的意蕴。笔者打算通过对砧杵意象的浅要分析,从特定角度了解唐诗辉煌成就的原因。

一、砧杵意象的渊源

所谓砧杵,实为古代捣衣活动中必不可少的两样工具。“砧即捣衣所用的石板,杵即捣衣所用的木棒。捣衣是制衣前的一道工序,设此道工序的目的是使衣料平服、变软,便于缝制。”有意思的是,砧与杵的合作不仅使衣料变软,让人们穿起来更舒服,而且给中国诗歌尤其是唐代诗歌增添了一份独特的美丽。砧杵合作的场景因其独特的审美意蕴被善于创造的诗人们巧妙描绘到诗歌作品中。最早提到砧杵的诗歌应是传为班婕妤所作的《捣素赋》中“投香杵,扣文砧”的描绘,其后有晋朝曹毗《夜听捣衣》“纤手叠轻素,朗杵闻砧声”,南朝宋时谢惠连《捣衣》诗中“檐高砧响发,楹长杵声哀”,南朝萧衍《捣衣》“参差夕杵引,哀怨秋砧扬”,北朝温子昇《捣衣》“香杵闻砧知远近,传声递响何凄凉。”等等。可以说,唐代以前砧、杵意象已经有了相对稳定的审美内涵。砧杵是思妇题材诗歌的常用意象,其内蕴的感情基调是哀怨凄凉,表达的是人生悲剧性的体验。正是唐前历代诗人的反复使用和积累后,砧杵意象艺术价值的初步形成了,这使其在唐代特定时代环境下迸发出耀眼的光彩有了可能性。

二、砧杵意象频繁见于唐诗的原因

唐诗中用到砧杵意象的很多,比如杜甫《捣衣》“亦知戍不返,秋至拭清砧。已近苦寒月,况经长别心。宁辞捣熨倦,一寄塞垣深。用尽闺中力,君听空外音。”白居易《闻夜砧》“谁家思妇秋捣帛?月苦风凄砧杵悲。八月九日正长夜,千声万声无了时。应到天明头尽白,一声添得一茎丝。”韩翃《酬程近秋即事见赠》“长簟迎风早,空城澹月华。星河秋一雁,砧杵夜千家。节候看应晚,心期卧亦赊。向来吟秀句,不觉已鸣鸦”,孟郊《闻砧》“杜鹃声不哀,断猿啼不切。月下谁家砧,一声肠一绝。杵声不为客,客闻发自白。杵声不为衣,欲令游子悲。”等等。砧杵意象在唐朝诗歌里蔚为大观,笔者认为这组意象为唐朝诗人青睐的原因可从客观和主观两方面分析:客观方面,唐代实行府兵制,这种兵役制度兴起于魏晋,完善于唐,其主要特点就是“寓农于兵”,每次战争都要求战士自备衣服武器,加上唐代中后期战乱频仍,所以在唐代丈夫卫戍于外,妻子制衣于家的现象非常普遍,这样的的客观情况给诗人们使用此意象提供了现实的土壤。此外魏晋即开始的砧杵意象的使用积累了丰富的艺术经验,砧杵意象几乎了表达特定情绪的必选意象之一。主观上,唐人情感丰富,作诗重情感表达,程千帆《全宋诗.序》说“唐诗近风,主情。”唐代诗人乐于并且善于表达悲情,因为自“魏晋六朝以来,诗歌的传统倾向以悲观思想为基调:重绝望,轻希望;重不幸,轻幸福;重悲哀,轻欢乐,诗中思想以表现悲观为雅事。”内蕴着凄凉的砧杵意象,到了情感丰富且倾向悲剧人生观感的唐代诗人手里,自然会颇受重用。

三、砧、杵的伴随意象

诗人们在使用砧、杵意象的时候,往往选择秋天和月亮作为伴随意象。比如杜甫《捣衣》“亦知戍不返,秋至试清砧。已近苦寒月,况经长别心。”白居易《闻夜砧》“谁家思妇捣秋帛,月苦风凄砧杵悲。”刘长卿《月下听砧》“清砧何处发,声声捣秋月。”杜荀鹤《秋夜闻砧》“荒凉客舍眠秋色,砧杵家家弄月明”,裴说《闻砧》“只知抱杵捣秋砧,不觉高楼已无月。”等等。为什么诗人们总把砧、杵、秋天、月亮放在一起呢,原因同样可以从主客观两方面分析:客观上,秋季是准备寒衣的季节,妇人们多在秋天制成衣服寄往边地,妇人们捣衣必须在晴朗且闲暇的夜晚,于是乎秋天和月亮成了不可或缺的背景元素之一。主观上,古人有着极为浓重的悲秋意识,所谓睹落叶而悲伤,感秋风而凄怆,秋天草木凋零,让人联想到自己伴随岁月流逝的体貌渐衰,悲秋意识影响着一代代文人。较为著名的感叹如宋玉“悲哉秋之为气兮”,唐代刘禹锡有诗说“自古逢秋悲寂寞,我言秋日胜春朝。”虽力求翻案却正反映了秋天带给人们的普遍性的感觉。古人往往由自然之秋想到人的生命之秋,所以秋天与砧杵一样具有悲伤的气质,所以它们的合作也就在情理之中了。再说月亮意象,谢庄《月赋》“隔千里兮共明月”,张九龄《望月怀远》“海上生明月,天涯共此时,”杜甫《月夜》“今夜鄜州月,闺中只独看。”等诗句中都使用了月亮意象,这一意象的独特意义可见端倪。月亮往往被看作是是离别相思之人的感情维系,身处异乡却能仰望同一月亮,这种行为就是古人习以为常的睹月思人。所以月亮意象在内涵上与主要表达思妇闺愁的砧杵意象不谋而合。正是基于这些原因,唐人在前人艺术创作的基础上完成了意象的整合,把秋天、月亮、砧杵之声融成一个统一的艺术世界。试想清秋之夜,月光冰凉如水,妇人们操作砧杵,其声朗朗,回荡于夜空。妇人们不仅因辛苦劳动而身疲,更因无限相思而心伤,这确实是一个使人神伤的场景。唐人往往用这样一个意境表达对思妇的同情,进而抒发对人生悲剧性的体认。

四、砧杵意象丰富的审美内涵

砧杵意象最初只为表达思妇情怀所用,内涵较为单一,但由于反复使用逐渐成了悲伤的象征,于是乎超越了闺怨而有更多意蕴。“诗人抓住了眼前的事物作为象征,他通过把生命转移到其上,使情感得到最好的表达,这种表达不是概念化的表达,而是诗意的神秘的表达。”砧杵意象便是如此,在唐人笔下,砧杵意象变成了有生命的象征,是诗人们借以一抒心中悲苦时常用的经典意象,可以帮助诗人们实现心中特定情绪的表达。比如,杜甫《九日五首之三》“旧与苏司业,兼随郑广文。采花香泛泛,坐客醉纷纷。野树歌还倚,秋砧醒却闻。欢娱两冥漠,西北有孤云。韦应物《登楼寄王卿》“踏阁攀林恨不同,楚云沧海思无穷。数家砧杵秋山下,一郡荆榛寒雨中。”都是用砧杵意象抒发对朋友亲人的怀念。白居易《江楼闻砧》“一夕高楼月,万里故园心。”以砧杵之声写思念故乡之悲苦。张若虚《春江花月夜》“玉户帘中卷不去,捣衣砧上拂还来,”则是在表达人生广深悲感的体验。孟郊《闻砧》“月下谁家砧,一声肠一绝。杵声不为客,客闻发自白。杵声不为衣,欲令游子悲,”抒发客游他乡之悲苦。而且砧杵即便是仍为思妇代言,也不过是诗人借之浇心中之块垒,如刘驾《相和歌辞·长门怨》“御泉长绕凤凰楼,只是恩波别处流。闲揲舞衣归未得,夜来砧杵六宫秋”不过是弃妇自喻,感叹不得志之遭遇。砧杵声朗朗,发自灵魂,表现了诗人们秋天时的愁心,砧声里的落寞。可以说,这组意象厚重深刻,承载着人类诸多的精神苦难。思妇闺怨、游子思乡、寂寞怀友、渴求和平等等,其内涵难于一言道破。所谓“一声肠一绝”,听到砧杵之声后的悲苦是共通的。总而言之,唐人笔下的砧杵意象蕴含多重意义,是一对泛化的表达人生悲剧性体验的意象。正是无数类似砧杵的经典的诗歌意象,才支撑起了唐代诗歌帝国的大厦。

第五篇：唐代佛寺诗歌研究

渤海大学成人教育学生毕业论文

唐代佛寺诗歌研究

所学专业＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 入学＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 学习地点＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 学生姓名＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 指导教师＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 完成日期＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

唐代佛寺诗歌研究

摘 要：在唐代，佛教发展非常兴盛。随着佛教的传播，越来越多的人了解了佛教，对唐代的政治、经济、文化、生活各个方面产生了深远的影响。佛教寺院作为佛教文化的载体更是遍布各地，成为人们生活的一部分。佛寺文化为唐代诗歌的创作提供了题材，其中以佛寺命名的诗歌多如繁星，在《全唐诗》中占了相当大的一部分。佛寺题材的出现，丰富了中国古代诗歌的主题。本文主要对唐代佛寺诗歌进行了简单的阐述，分为四部分：第一部分主要介绍了唐代佛寺的发展概况和唐代的佛寺诗歌；第二部分介绍了唐代诗人和佛寺的关系；第三部分主要研究唐代佛寺诗的主题；第四部分主要分析唐代佛寺诗的艺术特色和取得的成就。通过以上几部分的分析，从而对唐代佛寺类诗歌有了进一步的把握。

关键词：唐诗； 佛教 ；佛寺；主题；艺术成就

Poetry of the Tang Dynasty Buddhist temple Abstract: In the Tang Dynasty, Buddhism is flourishing.As Buddhism spread, more and more people learned about Buddhism, the Tang Dynasty's political, economic, cultural, all aspects of life had a profound impact.Buddhist temple as a carrier of the Buddhist culture is all over the country, become part of life.Buddhist culture of the Tang Dynasty Poetry, provides the subject matter, in which Buddhist temple named poetry greater, in the “full Tang” accounted for a considerable part.Buddhist themes emerged, enriching the theme of ancient Chinese poetry.The main Buddhist temple of the Tang Dynasty poetry article gives a brief exposition is divided into four parts: the first introduces the development situation and the Tang Dynasty Buddhist temple Buddhist temple in the Tang Dynasty poetry;second part describes the relationship between the Tang Dynasty poet, and Buddhist temples;s three parts of the main theme of the Tang Dynasty Buddhist poetry;fourth part of the Tang Dynasty Buddhist Poems characteristics and achievements.The above sections of the analysis to the Tang Dynasty Buddhist temple was further grasp the poetry category.Key words: Tang Poetry;Buddhism;Buddhist temple;theme;artistic achievements

目 录

中文摘要„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1 英文摘要„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1 引

言 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3 第一章 唐代佛寺与佛寺诗歌

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一、唐代佛寺概况 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4

二、唐代佛寺诗歌 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5

（一）直接描写佛寺的诗歌 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5

（二）与佛寺有关的诗歌 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„7 第二章 唐代诗人与佛寺的关系

„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„7 第三章 唐代佛寺诗歌的主题

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一、写景抒怀主题 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„9

二、归隐佛寺的主题 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„10 第四章 唐代佛寺诗歌的艺术成就„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1 1

一、多种表现手法的运用„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1 1

二、诗歌意象的扩展„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1 2

三、山水与佛理的融合„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1 3 结

语

„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1 4 参考文献

„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1 5

引言

佛教从东汉年间传入以后，发展到了唐代达到了全盛时期，更多的人了解了佛教思想，开始接受佛教，佛教变的大众化。作为佛教文化的载体，佛寺也开始走入了人们的视线，成为唐代人们社会生活中必不可少的一部分。可以说佛寺的出现，为唐诗的的创作提供了素材，从此以后，在唐代诗坛佛寺诗歌数不胜数。

在中国的古代文学史上，研究佛教文化、佛教对于唐代诗歌影响的作品数不胜数，但是对于佛寺题材类诗歌的研究却少之又少。在刘小平的《唐诗与佛寺》，唐黎标的《唐诗与佛寺》的研究中，只是对佛寺诗歌进行了的简单的分类和分析。戴军的《唐代寺院题诗与寺院学习之风》和李芳民的《水亭山寺长年吟—唐代诗人寺院之游与诗歌创作》仅仅对佛寺诗歌的一个方面进行了比较全面的研究，对于其他类的佛寺诗歌很少涉及。杨妹美的《唐代佛寺题材诗论稿》对佛寺诗歌进行了比较全面的分析，但是对于佛寺诗歌的主题和艺术成就这一块没有涉及。之前这些作品虽然对佛寺诗歌从不同的角度进行了阐述，但还不能够展示唐代佛寺诗歌的全貌。

在这篇论文的写作过程中，从《全唐诗》①入手，我查找了大量的唐代的佛寺题材类的诗歌，对这些诗歌进行研究概括，分析并且归纳与总结佛寺诗歌的类别，主题和艺术成就，以便于从整体上掌握唐代佛寺诗歌，反应唐代佛寺诗歌的全貌。

① 《全唐诗》，上海：中华书局，1960年版

第一章 唐代佛寺与佛寺诗歌

一、唐代佛寺概况

谈到佛寺，首先我们想到的是“寺”这一个字，在中国古代，“寺”本来是官府衙门的名称。自从佛教传入中国之后，再提起“寺”，就代表佛教寺院建筑了。说到佛寺，指的就是“佛教寺院，是专为供奉佛教圣像、圣物，僧侣礼佛念经，参禅打坐，生活居处，以及一般人等礼佛进香之所”。①佛寺也被叫做精舍、招提、兰若、梵宇、伽蓝、檀林、禅宇等，因为佛教从印度传入，这些名字大多是梵语音译过来的。佛寺是佛教文化的载体。佛教思想盛行之处，佛寺必然会多，同样有佛寺存在之处，推崇佛教之人必然存在。

佛教于东汉年间传入中国，建筑了中国第一座佛寺，洛阳的“白马寺”。到了唐代以后，由于经济迅速发展，国力强盛，开明的政治环境，给了佛教自由发展的空间，佛教思想的发展到了空前繁盛时期，最重要的是唐代统治者对佛教的推崇，对佛教的态度是开明的、积极的。唐代统治者有六次迎接供奉佛骨的事件就是最有力的表现，这使佛教思想的影响迅速扩大到全国，越来越多的民众了解了佛教，慢慢接受了佛教。佛教的兴盛，使得佛寺也兴盛起来，遍布唐代各个地方，一时之间，僧尼和佛寺的数量迅速增长，在贞观年间、玄宗开元年间、和宣宗在位期间，唐代形成了几次造寺高潮，据有关统计资料表明，开元年间，唐代佛寺达到了5358座，僧尼的数量更是达到了几十万人。②

“天下名山僧占多”，佛寺大多数都在在山林之中，远离城市的喧嚣，如上文所说，在佛教刚刚传入中国时，佛寺功能主要是僧尼参禅礼佛的场所，老百姓礼佛进香的地方。但是到了唐朝以后，佛教逐渐兴盛，尤其是玄奘大师西去印度天竺求取真经以后，佛教典籍的翻译和流传，来往于佛教寺院的人们不再仅限于僧人和香客了，佛教寺院的功能发生了很大的变化。

在唐代，佛寺不仅出现在山林中，越来越多的佛寺出现在城市里，比如长安城内著名的法门寺、慈恩寺、弘福寺等。③佛寺成为元宵节观灯的场所，① 韩欣：《中国名寺》，东方出版社，2008年版

②参考杨妹美：《唐代佛寺题材诗论稿》，吉林大学，2008年

③参考黄新亚：《唐代城市生活长卷—消逝的太阳》，湖南人民出版社，2003年版

章碣有诗《上元夜建元寺观灯呈智通上人》：“建元看别上元灯，处处回廊斗火层。珠玉乱抛高殿佛，绮罗深拜远山僧。临风走笔思呈惠，到晓行禅合伴能。无限喧阗留不得，月华西下露华凝。”①这首诗就写了正月十五在建元寺观灯无限热闹的场景。很多佛寺还是看戏的场所，钱易在《南部新书》中说：“长安戏场，戏场多集于慈恩，小者在青龙，其次在荐福、永寿”。可见唐代的很多佛教寺院内是设有戏场的。

颜真卿在《泛爱寺重修记》中称：“予不信佛法而好居佛寺，喜与学佛者语；既仕与昆，时援徙于东寺，待客于西寺；每至姑苏，恒止竹堂”。②由此可见佛教寺院在唐代可以留宿客人了，很多人开始把佛寺作为临时的住所，佛教寺院多在山水之间，有美丽的风景，是休息的好地方，因此佛教寺院成为很多路人最好的去处。

由上述我们可以知道，在唐代佛教寺院的功能发生了很大的改变，我想这是唐代佛寺诗歌兴盛的最根本原因。

二、唐代佛寺诗歌

唐代是诗歌的时代，是中国古典诗歌各种题材类型诗歌集大成的时期，不同种类和不同题材的诗歌都得到了充分发展，而且每一类诗歌都各自有着自己的特点，其中佛寺诗歌就是其中的一种。在唐代佛教思想盛行，佛教被大多数人接受，很多人来佛教寺院佛教寺院，佛寺与人们的生活联系越来越密切，更多的佛寺引起了诗人们的注意，因此在唐代出现了很多佛寺题材的诗歌。查阅《全唐诗》，佛寺诗歌数不胜数。可以说唐代佛寺诗歌是中国历史上佛寺诗歌创作最丰富的时期，佛寺诗歌多种多样，是之前的佛寺诗歌无法比拟的。

在之前研究唐代佛寺诗歌的论文中，主要把佛寺诗歌分为游寺诗、宿寺诗、寺学诗、僧诗等。在这篇论文中我主要把佛寺诗歌分为直接描写佛寺的诗歌和与佛寺有关的诗歌两大类。

① 本文诗歌全部选自《全唐诗》，上海：中华书局，1960年版

② 张会：《从文学角度试析唐代牡丹与佛寺文化》，《南都学刊》2008年第3期

（一）直接描写佛寺的诗歌

直接描写佛寺的诗歌，就是对于佛寺的建筑和佛寺周围环境的直接描写。佛寺多在青山绿水间，雄伟的佛寺与幽静的佛寺环境成为很多诗人关注的焦点，如宋之问的《灵隐寺》：“鹫岭郁岧峣，龙宫锁寂寥。楼观沧海日，门对浙江潮。桂子月中落，天香云外飘。扪萝登塔远，刳木取泉遥。霜薄花更发，冰轻叶未凋。夙龄尚遐异，搜对涤烦嚣。待入天台路，看余度石桥。”藤萝覆道，古塔遥望，泉流潺潺，山花傲霜凌冰，这一切显示出灵隐寺的古朴、静洁、脱俗之美。诗人深受到美景的感染，忘了人世间的烦恼和焦燥。最典型的直接描写佛寺的诗歌是岑参的《登嘉州凌云寺》：“寺出飞鸟外，青峰载朱楼。搏壁跻半空，喜得登上头。始知宇宙阔，下看三江流。天晴见峨眉，如向波上浮。迥旷烟景豁，阴森棕楠稠。愿割区中缘，永从尘外游。回风吹虎穴，片雨当龙湫。僧房云濛濛，夏月寒飕飕。回合俯近郭，寥落见远舟。胜概无端倪，天空可淹留。一官讵足道，欲去令人愁。”这首诗是岑参登上嘉州凌云寺所作。在凌云寺内，青山与红塔相融合，诗人以自己的笔法，勾画出巍峨高峰上凌云寺的轮廓，着力描写佛寺周围美丽的景色，佛寺淡雅幽静的环境吸引了诗人，为美景所感动，似乎已经融入了佛寺美丽的景色之中了。如此美丽的佛寺景色，必然会有很多诗人的关注，因此唐代佛寺诗歌中，有很多都是这类诗歌，这在佛寺诗歌内占了很大的一部分。

佛寺的美丽景色、别致的建筑固然吸引了诗人，但佛寺的另一番景象同样引起了诗人的注意。如皎然的诗歌《宿吴匡山破寺》：“双峰百战后，真界满尘埃。蔓草缘空壁，悲风起故台。野花寒更发，山月暝还来。何事池中水，东流独不回。”作者来到吴匡山寺院，满眼是尘埃、蔓草、悲风和野花，一片荒凉的景象，与大多数美丽的佛寺胜景形成了鲜明的对比。唐代佛教寺院很多，遍布唐代的各个地方，由于各种各样的的原因，很多佛寺已经被废弃，荒无人烟，成为唐代的别致的一景，被很多诗人们记录了下来。有的因战乱被荒废，有的因佛寺大火废弃，如顾况的《经废寺》：“不知何世界，有处似南朝。石路无人扫，松门被火烧。断幡犹挂刹，故板尚支桥。数卷残经在，多年字欲销。”满是落叶的小路，烧毁的寺门，残存的经卷，一切是如此的凌乱荒，让人心生悲凉之情。

（二）与佛寺有关的诗歌

与佛教寺院有关的诗歌中，有很大部分是禅理诗和偈颂诗。这类诗歌虽然没有直接描写佛寺和佛寺内的景色，却是在佛寺内所作，与佛寺有着密切的联系，也属于佛寺诗歌的范畴。因为这类诗歌的作者大部分是佛教寺院内的僧人或者是居住在佛寺学习佛理的隐居者，这些诗人常年生活在佛教寺院里，与寺院的山水为伴，每天多半的时间是在焚香、拜佛、讲经、参禅，过着与世无争的生活。由于受到生活环境的限制，他们的诗作题材范围相对较窄，多是参禅悟道禅理诗和偈颂诗。

禅理诗，就是对佛理禅意的感悟和体验的诗歌。①这些禅理诗大部分都是精通佛教理论的高僧所作，他们能够理解高深奥妙的佛教理论，并且和现实世界结合在一起。如著名的诗僧寒山大师有：“人问寒山道，寒山路不通。夏天冰未释，日出雾朦胧。似我何由届，与君心不同。君心若似我，还得到其中。”诗人在佛寺中参禅悟道，在这首禅悦诗中可以感觉到诗人空灵淡定，与世无争的心境。

偈颂是将佛理教义收摄概括于精练的文字中，它应力求竭尽经义这类诗歌大多属于格言警句诗，朴素自然、通俗易懂，大部分都是佛寺内的僧人所作。如诗僧长沙景岑的《竹竿偈》：“百尺竿头不动人，虽然得人未为真。百尺竿头须进步，十方世界是全身。”这是一首流传千古的名偈，百尺竿头的顶端，仍是有道可求的，有法可得的，故并未终结，以此来鼓励众学者应当百尺竿头，更进一步，不可得少为足。

第二章 唐代诗人与佛寺的关系

随着玄奘大师西去印度天竺求取真经，佛教兴盛国来唐交流佛法，佛教典籍的翻译和流传，佛教的影响越来越大，给人们的生活的各个方面打上了深深地烙印，诗人佛教思想也有了更多的了解，越来越多的诗人往来于佛寺之间，与佛寺之间的联系越来越密切。

很多佛教寺院因为诗人的到来而名扬天下，如江苏的破山寺，常建来到破山寺，写下了著名的《题破山寺后禅院》：“清晨入古寺，初日照高林。竹 ①胡遂：《佛教禅宗与唐代诗风之发展演变》，中华书局2007年出版

径通幽处，禅房花木深。山光悦鸟性，潭影空人心。万籁此俱寂，但馀钟磬音。”如苏州的寒山寺，张继在经过寒山寺时，写了著名的《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”寒山寺大名因此闻名天下。

在唐代诗人中有很多深受佛教思想的影响，信仰佛教，经常去佛教寺院，学习佛经佛理。其中有很多著名诗人，如：王维，白居易，柳宗元，韦应物，刘长卿，张祜等。他们喜欢居住在佛寺，与高僧往来，追求佛教给他们带来的宁静淡泊的心境。其中最著名的是有“诗佛”之称的王维。王维信仰佛教，精通佛教经书，追求宁静而幽寂的生活，淡泊自然的心境。因此王维有很多著名的禅悦诗，这与他常年居住在佛寺之内，研读佛经有很大的关系，如他的诗作《过香积寺》：“不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。”白居易也常常来往于佛寺，喜欢佛寺淡雅幽静的环境，欣赏佛教寺院的美景，远离尘世，为心灵寻找一片净土，并乐在其中。如他的诗作《旅次景空寺宿幽上人院》写到：“不与人境接，寺门开向山。暮钟寒鸟聚，秋雨病僧闲。月隐云树外，萤飞廊宇间。幸投花界宿，暂得静心颜。”正是体现了这一点。

在唐代信仰佛教的人很多，很多人来到佛寺参禅拜佛，并且在佛寺中自发形成了很多僧社，在僧社里这些诗人可以共同同僧人探讨佛理、吟诗、品茶，体味宁静淡泊的佛寺生活。这在唐代很多佛寺诗歌中都有所体现，如白居易在《春忆二林寺旧游因寄朗满晦三上人》中写道 ：“一别东林三度春，每春常似忆情亲。头陀会里为逋客，供俸班中作老臣。清净久辞香火伴，尘劳难索幻泡身。最惭僧社题桥处，十八人名空一人。”

还有一部分诗人他们往来于佛教寺院，并不是因为信仰佛教，来到佛寺烧香拜佛，而是因为向往佛寺的美景，喜欢佛教寺院幽静的环境。在唐代很多诗人来佛教寺院读书，李嘉佑有诗歌《送王正字山寺读书》：“欲究先儒教，还过支遁居。山阶闲听法，竹径独看书。向日荷新卷，迎秋柳半疏。风流有佳句，不似带经锄。”置身于优美的寺景中，与曲曲折折的竹林小径中读书，是多么美好的事情！佛教寺院风景秀丽，环境优美，安静舒适，很适合读书人在这里读书。①为了便于一些学子读书，有很多佛寺还特别设置了书堂，李绅有诗歌《忆题惠山寺书堂》曰：“故山一别光阴改，秋露清风岁月多。松 ①戴军：《唐代寺院题诗与寺院学习之风》，《中国典籍与文化》2004年第2期。

下壮心年少去，池边衰影老人过。”

中国古代文人都喜欢自然，向往自然，唐代文人也不例外，佛教寺院内景色幽静自然，自然吸引了很多诗人来到佛寺内游玩观赏，如杜甫有诗《同诸公登慈恩寺塔》：“高标跨苍穹，烈风无时休。自非旷士怀，登兹翻百忧。方知象教力，足可追冥搜。仰穿龙蛇窟，始出枝撑幽。七星在北户，河汉声西流。羲和鞭白日，少昊行清秋。秦山忽破碎，泾渭不可求。俯视但一气，焉能辨皇州？惜哉瑶池饮，日晏昆仑丘。黄鹄去不息，哀鸣何所投？君看随阳雁，各有稻粱谋。”诗人携同几位友人岑参、高适、薛据、储光羲等人，一起来到慈恩寺，登上佛寺，登高望远，欣赏佛寺周围的美景。

第三章

唐代佛寺诗歌的主题

自从佛教传入以来，佛寺开始走入了人们的视线，在佛教刚刚兴起，佛寺只是作为风景中的一个烘托物出现而已，关于佛寺题材的的诗歌也少之又少，大部分只停留在对于佛寺风景的描写。到了唐代以后，大量的佛寺诗歌出现，佛寺诗歌变得越来越丰富，成为一种独立的题材出现在唐代诗坛上。而且佛寺诗歌的也变得多种多样，不再仅仅停留在风景的描写上，增加了很多主观上的看法，因此唐代佛寺诗歌的主题有了很大的扩展。我主要把唐代佛寺诗歌概括为两大主题：写景抒怀的主题和归隐佛教的主题。

一、写景抒怀主题

唐代，是古代封建文明社会发展的最高峰，整个社会是一种积极向上的状态，经济快速发展，政治开明。在这样的社会环境下，佛教也有了很快的发展，佛教寺院也逐渐多了起来，大多数佛教寺院在美丽的山水之间，背靠着青山，寺内有茂密的树林、清澈的流水、深深的长廊、美丽的小亭，吸引了很多游人。在初盛唐时期，佛寺诗歌中最常见的是表现山水之美的山水诗，欣赏美景的同时抒发自己情怀。

有一类佛寺诗歌是表达对于佛寺周围自然山水的热爱之情，如陈子昂的《同王员外雨后登开元寺南楼因酬晖上人独坐山亭有赠》：“钟梵经行罢，香林坐入禅。岩庭交杂树，石濑泻鸣泉。水月心方寂，云霞思独玄。宁知人世

里，疲病得攀缘。”作者来到清净的开元寺，雨后的佛寺景色更加宜人，岩石、树木、清泉都在雨水的洗涤下变得更加美丽，因此自己的心情也变得更好，表达了对美景的热爱，发出“宁知人世里，疲病得攀缘”的感慨。

还有一类佛寺诗歌表现的是朋友之间的离愁别绪。随着佛教在唐代的发展，佛教功能发生很大的改变，佛寺成为朋友之间交往的重要场所，有相聚必然有离别，因此佛寺诗歌中表现离别之情的诗歌数不胜数。如白居易的《福先寺雪中饯刘苏州》：“送君何处展离筵，大梵王宫大雪天。庾岭梅花落歌管，谢家柳絮扑金田。乱从纨袖交加舞，醉入篮舆取次眠。却笑召邹兼访戴，只持空酒驾空船。”这首诗歌表现的是诗人白居易曾在福先寺为友人刘禹锡办的离别酒筵饯别的场景，抒发了诗人与友人分开时的。还有一些诗歌抒发了自己对朋友的怀念之情，如刘禹锡的《虎丘寺与见元相公二年前题名怆然有咏》：“浐水送君君不还，见君题字虎丘山。因知早贵兼才子，不得多时在世间。”

二、归隐佛寺的主题

“佛教的寺院一般都在建筑在山水俱佳的名胜之地，这些地方也是唐代诗人在现实生活中受到挫折的隐逸之所，以及心灵向往之地。”①信仰佛教能够消除烦恼，佛寺内更是景色宜人，适合修身养性，很多诗人都向往这种生活，表现了归隐佛寺的愿望。诗歌可以反映当代诗人的生活，因此在唐代佛寺诗歌中表现这一主题的诗歌非常丰富。

宋之问有诗歌《游称心寺》：“释事怀三隐，清襟谒四禅。江鸣潮未落，林晓日初悬。宝叶交香雨，金沙吐细泉。望谐舟客趣，思发海人烟。顾枥仍留马，乘杯久弃船。未忧龟负岳，且识鸟耘田。理契都无象，心冥不寄筌。安期庶可揖，天地得齐年。”作者来到称心寺，看到佛寺的美景，感受这里带给他内心的安宁，深受感染，作者在写这首诗时，处于被流放时期，对于官场生活心生厌倦，表达出了对这种佛寺生活的向往。在唐代前期，有很多诗人在受到挫折时，来到佛教寺院，感受这种幽静的佛寺环境，对佛寺生活很向往，但是很少有人能够放弃入仕的理想，真正选择归隐山林，归隐佛寺。

到了唐代中后期，也就是“安史之乱”之后，盛唐时期的胜景不再存在，各种社会矛盾开始出现，并且越来越严重，社会变得更加黑暗，很多诗人在 ① 沈松勤：《唐诗研究》，浙江大学出版社，2006年版，392页

现实社会中很难实现自己的人生价值，越来越多的人选择了隐居于山林之中。这些诗人来往与佛教寺院，参禅礼佛，他们每天身处佛寺之中，在欣赏佛寺的山水之美同时，听经、焚香、礼佛，追求一种恬淡平和的心态，远离现实社会中的种种烦恼。①因此他们的大多数诗歌都反映出了他们的生活，描写的都是归隐山林之后的佛寺生活。

张祜多次参加科考不第，最后归隐佛寺终老于此，终日与山林为伴，他在《题惠山寺》中写道：“旧宅人何在，空门客自过。泉声到池尽，月色上楼多。小洞生斜竹，重阶夹细莎。殷勤望城市，云水暮钟和。”在惠山寺，清冽的泉水，明净的水池，皎洁的月色，使诗人的心性回归到自然宁静的状态。月色过滤了诗人心上的污浊，泉水洗净了诗人身上的不洁之气。由此看出作者很喜欢这种归隐与佛寺的生活。“殷勤望城市，云水暮钟和”，在惠山寺里如此清净悠然，而城市里却是红尘滚滚，到处污浊不堪，此时诗人进入了一种，没有烦恼、没有痛苦的怡然境界，卸去尘世虚妄不实的缠绕。两种世界形成了鲜明的对比，作者更愿意身处佛寺之中，远离喧嚣的现实社会。

第四章 唐代佛寺诗歌的艺术成就

佛教在刚传入中国时，佛教寺院开始走入了诗人的视线，成为诗人笔下的有一种诗歌类型，但是那时的佛寺只是作为一种风景而出现的，大部分诗人对于佛寺只是提留在简单的风景描写上。唐代时期，出现了大量的佛寺诗歌，使得佛寺诗成为一种独立的题材，佛寺诗歌达到了全盛时期，与之前的佛寺诗歌有着很大不同，取得了很高的艺术成就，对后世的佛寺诗歌得发展有深远的影响。

一、多种表现手法的运用

唐代以后，佛教走入了民间，佛寺与人们的生活联系越来越密切，佛寺诗歌越来越多，可以说是多种多样，诗人不再是仅停留在对佛寺山水的描写上，在作诗的过程中更多的融入了自己的真情实感，在写作手法上不再是单一的记叙和描摹佛寺与风景，也运用了抒情和议论手法，使得佛寺诗歌变得 ① 胡遂：《佛教禅宗与唐代诗风之发展演变》，中华书局，2007年出版，291页-302页

更有变现力。如刘得仁的诗歌《晚游慈恩寺》：“寺去幽居近，每来因采薇。伴僧行不困，临水语忘归。磬动青林晚，人惊白鹭飞。堪嗟浮俗事，皆与道相违。”最后一句的议论“堪嗟浮俗事，皆与道相违!”就使得诗歌主题呼之欲出，更容易理解。

二、诗歌意象的扩展

在唐代，佛教发展迅速，佛寺走进了人们的生活，很多佛寺作为文学家的描写对象成为他们众多作品题材中的一个，同样佛寺也同我们日常生活中所出现的花、草、树、木、鸟、鱼、虫、日、月、星、辰一样成为文学作品中的众多意象之一。通过佛寺还衍生出许多意象，如“僧人”、“钟声”、“禅房”等意象。

在唐代，由于佛教的盛行，僧人和诗人有了更多的联系，使得“僧人”走进了唐代诗人的诗作中，成为佛寺诗歌中的一个重要的意象。在唐代佛寺诗歌中，描写僧人和僧人生活的诗歌有很多，如薛能的《送禅僧》：“寒空孤鸟度，落日一僧归。近寺路闻梵，出郊风满衣。步摇瓶浪起，盂戛磬声微。还坐栖禅所，荒山月照扉。”在这首诗歌里，寒空、孤鸟、落日、初月构成了一幅优美寂静的图画，而“僧人”的出现，增加了离别时的凄清之感、离愁别绪，使得这首诗更有韵味。

最著名的要数“钟声”意象，唐代以后，“钟声”意象不仅在佛寺一些佛寺诗歌内出现，在一些其他题材的诗歌内也经常出现，并且在不同的诗歌里能够烘托出不同的气氛。如张继的《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”在这个秋天的夜晚，诗人泊船到苏州城外的枫桥，欣赏着枫桥周围的夜景，月落夜深，在朦胧的月色中，独自一人，伴随自己的只有寒山寺和寒山寺里的钟声。这里的佛寺“钟声”把环境烘托的更加寂静，是诗人感到更加孤独，思乡之情剧增。

三、山水与佛理相结合

在中国古代，很多人就向往隐逸的生活，喜欢大自然，希望能够回归自然生活，有很多著名的山水诗，形成了著名的山水诗派。如著名的山水诗人

谢灵运，在他们的诗歌里都体现了诗人对自然地向往之情，渴望闲适、自由的生活。到了唐代以后，佛教盛行，上至最高统治者，下至最下层的劳动者，可以说社会的各个阶层都深受其影响，影响着唐代社会的各个方面，尤其是对唐代诗歌的影响更加深远，作为佛教思想的载体的佛寺大多数在山水之中，与自然有着不解之缘，唐代诗人深受佛寺文化的影响，向往自然，喜欢学习佛理，所作的佛寺题材类诗歌，很多都把山水和佛理相融合，也就是在描写自然山水的同时，与佛教禅的思想结合在一起，与之前的佛寺山水诗歌有着很大的不同。其中王维的诗歌最具有代表性，如他的《蓝田山石门精舍》是山水与佛教思想里的“空寂”最好结合：“落日山水好,漾舟信风归。玩奇不觉远,因以缘源穷。遥爱云木秀,初疑路不同。安知清流转,偶与前山通。舍舟理轻策,果然惬所适。老僧四五人,逍遥荫松柏。朝梵林未曙,夜禅山更寂。道心及牧童,世事问樵客。暝宿长林下,焚香卧瑶席。涧芳袭人衣,山月映石壁。再寻畏迷误,明发更登历。笑谢桃源人，花红复来觌。”该诗作于诗人晚年隐居蓝田山中的辋川别墅时，落日、扁舟、清流、老僧、牧童、樵客，人与环境相互协调，透出诗人特别轻松、快适的情感。水流一转，发现源头未尽，正通向前山，可谓曲径通幽看来深山发现的既是一片净土，又是一片乐土，这叫他更惬意了。

结 语

唐代佛教上承魏晋南北朝数百年的发展，达到了高峰，并且走向世俗，走向民间。而佛教寺院作为佛教文化的载体与百姓的生活也产生了密切的联系，佛教的功能发生了很大的变化，佛寺成为了人们活动时的主要场所，佛教寺院与人们的生活联系越来越多，诗人对于佛寺也关注的更多，唐代佛寺题材的诗歌因此特别兴盛。本文完成的任务主要是，简单阐述唐代佛寺诗歌的发展状况、佛寺诗歌的类型及唐代诗人与佛寺之间的关系，分析概括唐代佛寺诗歌的主题与艺术成就，以便于从整体上掌握唐代佛寺诗歌，反应唐代佛寺诗歌的全貌。由于时间的限制，本文对于唐代佛寺诗歌的研究还不够深入，只是粗陋的概括，还需要进行具体细致的研究。

参考文献

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