《关雎》为何成《诗经》开篇之作

第一篇：《关雎》为何成《诗经》开篇之作

《关雎》为何成《诗经》开篇之作

摘 要：《诗经》是中国古代诗歌开端，用诗艺的手法记载了我国最早时期的社会生活，反映了商周时期社会生活的广阔图景；“风雅颂”三类诗并萃，歌颂了这个多民族国家在明君贤臣的管理下，依从各家有利之言说，逐步走向繁荣兴盛的历史面貌。诗歌三百，具有教民、治民和亲民之道。在这样一部百科全书般的诗集里，爱情诗体裁的《关雎》却成为了《诗经》总三百篇的开篇之作，文章拟从以下几点探究其原因。

关键词：人伦教化 情感表达 意象审美

一、《关雎》是人类情感伦理的开端

《关雎》之义，四始诗风；人伦之德，中庸之范。

“《关雎》之乱以为《风》始，《鹿鸣》为《小雅》始，《文王》为《大雅》始，《清庙》为《颂》始。”[1]《诗经》以风雅颂三类诗来编排，即以《关雎》为风诗之始，《鹿鸣》为小雅之始，《文王》为大雅之始，《清庙》为颂诗之始，称为“四始”。《关雎》属于风，关于风有说：“《风》之始也，所以风天下而正夫妇也。故用之乡人焉，用之邦国焉。”《关雎》能力压其余三诗，位居第一，首先是它自身的伦理意义，其次是它的艺术意义，包括诗歌内部的意义旨归，以及深刻的文学意义、文化意义和社会意义。四诗统领着国风、小雅、大雅和颂诗四个方面，分别代表着《诗经》三百篇的编诗目的，就是儒家推崇的社会教化功能。《关雎》写爱情，男女之爱是社会最原始的情感，也是封建社会人伦教化“君为臣纲，父为子纲，夫为妻纲”最初的出发点；《鹿鸣》写友情，提倡和谐的相处之道，构建友好互信的和谐社会，这是人类社会进一步扩展的教化产物；《文王》写统治者，有了家自然有国，指社会发展的最高理想是国家在明君贤臣的共同治理下能够繁荣昌盛，代表着封建社会的进一步发展以及开始追求个人价值的体现；《清庙》是商周时期最为发达的礼乐制度的产物，靠着封建人伦纲常和封建礼乐制度来维护封建社会的稳定发展。所以，以上四始，实际上为人伦之四宗的开始。这就从根本上说明了《诗经》并不是一部简单的反映爱情和生活的诗集。它的创作目的，或者可以说，后来统治者及其文人的编纂目的是将它编成一部“教科书”，教会人们关注生活、学会生活、热爱生活，并用儒家思想中关注现实、积极入世的人生观念来关照自身。

《诗经》是我国第一部现实主义诗集，它以表现社会现实为第一要义，《关雎》可谓是其中的第一面镜子。美国文学批评学家艾布拉姆斯认为文学的功能就是“镜”与“灯”的作用：文学作为一面镜子，可以在作家的创造下再现或表现真实；文学作为一种意识形态，能给予人以启示的力量[2]。因此，我们可以在《关雎》里看到普通男女追求爱情的真实动人的画面。这是一个让人感动、喜悦而又纠结、惆怅的故事：美人啊你就在河之洲，咫尺之间，挥挥手就可以看见，你可见到焦急的我一直向你翘首以待，你可明白我内心对你的爱慕与思念，你可愿意接受我的追求，让我给你弹琴，向你鼓乐，那动人的歌声里，满满的都是我?δ愕乃寄健！扒笾?不得，寤寐思服。优哉游哉，辗转反侧”，这一细腻生动的描写展现了古代社会基本的生活画面。《诗经》表达合情合理的纲常教化，鼓励男女之间主动追求爱情，因为两性之爱是人伦中必不可少的需求，但谈恋爱一定要合乎社会规范，合乎礼仪才能受到认可、受到祝福。因此，男子追求“淑女”，要用“琴瑟”和“钟鼓”奏出美好的音乐，使“淑女”心悦。《关雎》深刻体现了“先王以是经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗”的人伦教化功能，观照了真实的社会具象，再以人伦教育之、开导之、成就之。

二、《关雎》是人类美好情感的歌颂

《关雎》之情，求之思之；琴瑟友之，钟鼓乐之。

《关雎》首先打动我们的，是主人公直率坦诚地表达对爱情的向往和对美人的倾慕，这种情感真实、热情、纯朴而强烈。诗言志，歌咏言，放在首位合情合理，圣人也无疑义，孔子对《诗经》做过审定，也没有改动《诗经》开宗明义的要旨。《关雎》语言朴素而流丽，在短短五个章节中，主人公的情感几经转折，先是欣喜地“好逑”之，互美的异性，相当的年龄，就是意中称心也不能就有求必应，还要深入地了解，是对“德”的衡量；然而“求之不得”，因此终日流连河洲，晚上还难以入睡。“悠哉悠哉，辗转反侧”勾勒出一个单纯而深情的主人公形象。但即使遭此挫折，他也不放弃，主人公想尽方法，希望博得美人欢心。每个人都向往真挚而美好的感情，古代人也不例外，甚至富可倾国、权可覆国的人也不例外。因此，这首表达了人类心中最基本的求爱之情的《关雎》得以广泛流传，并得到了广大人民群众的喜爱。为了获得更宽泛的群众基础，使得儒家伦理思想深入人心，孔子等人将《关雎》收入国风其一收入《诗经》，并作为开篇之手，奠定《诗经》的感情基调――热情地关注现实，传达教化之作用，表达真诚积极的人生态度。《尚书?尧典》把诗的作用定义为“诗言志，歌永言，声依永，律和声”，诗歌不仅表达个人内心的情感倾向，还传递出当时当地社会的统一的情感价值，要求人们将诗歌中的“志”作为共同的价值追求。当一个社会有了一致的追求，受相同的社会准则规范时，国家才能盛强，民族才能富兴。

三、《关雎》是美人之志，英雄之谋

美人之志，英雄之谋；以礼相求，求之有道。

从个人层面上看，《关雎》也是一篇关于美人与英雄的故事。这个美人既喻渴望凭借自身才能获得明君赏识进而求得功名显达的文人形象，又喻能够慧眼识人任贤举能的明君形象。这些美人渴望国家繁荣昌盛，成为万世之表，展现出昂扬向上的民族追求精神。而这种精神在中国古代文学里一直以“象征”的手法含蓄地表达，具有朦胧而又美好、遥远而又让人心向往之的审美效果。古代诗人多使用“香草美人”手法寄托自己的美好理想。《关雎》中的审美意象共有三类，一是“香草”，即“荇菜”；二是起兴之象，即“关雎”“河洲”；三是“美人”，即“窈窕淑女”；四是使用工具，即“琴瑟”“钟鼓”。香草和起兴之象描绘了男女追求发生在清雅幽美的景色之内，在美好的大自然中，人们的情感总是显得如此纯洁、永恒，表现了人们热爱自然、热爱生活的情感倾向。“美人”自然是诗歌的中心意象，她贯穿诗歌始终，却没有正面出场，一直给我们一个隐约的丽影；她并不在我们身旁，却也不致天涯之远，多少人为了“在河之洲”的她至死不渝地追求；以琴瑟钟鼓悦之，说明了“以礼相求，求之有道”。《关雎》展现了“美人”，也展现了“以礼求之”的礼教，这正是它的教化意义所在。

从社会人生的层面看，《关雎》写的是人们追求理想的热切盼望和怀才不遇的辗转反侧。《毛诗?序》写道：“是以《关雎》乐得淑女，以配君子，忧在进贤，不淫其色；哀窈窕，思?t才，而无伤善之心焉。”“淑女”可以看作是古代人民对理想的追求，人们对于理想“不淫其色”，看重个人合礼的品德修养；所以“哀窈窕，思贤才，而无伤善之心”：可以爱慕，可以追求，但要合乎情止乎礼，不可亵玩之。这是《关雎》想要告诉我们的，它给我们讲了一个关于男女之间追求恋爱的故事，表达了男性对美好女子的向往和追求。“窈窕淑女”中的淑女，又岂止是美好端庄的女子呢？那也是有才能、有理想的人希望能够被圣明的君主赏识，以求实现人生价值最大化的追求与渴望。“哀窈窕，思贤才”，明君和贤臣的价值追求是一样的，他们一直在寻找有才能有品德的人。路虽漫漫但他们不会停止求索，求而不得，辗转反侧，但他们会越发坚定信念，穷其一生追其美好。君子之道正在于“进贤”。

“美人”与“英雄”的塑造一直是中国文学的题中之义。《关雎》通过对男女两性恋爱的赞颂，表达了对合乎社会秩序的礼教的肯定和维护；《离骚》歌咏“香草美人”，表达了对个人追求人生理想、实现社会价值现象的反映与肯定。中国古典文化的“美人”自然不只是经典中虚构的、理想化的女性形象，文人们更愿意从历史的长河中掘出极具风姿的女性，再用细腻的工笔地为她们画眉染脂，利用丰厚而深沉的文学历史底蕴对她们进行重新塑造，为她们补上时代的新妆。最为人熟知的莫过于西施、王昭君、貂蝉和杨玉环这“四大美人”。历史上的四大美人也许不失于美貌的名声，但无疑，西施、王昭君、貂蝉的舍生取义的爱国情怀、国家为重的民族情感是中国文人浓墨重彩的添笔，文人们将“美人”的“忠义”与“英雄”的“情怀”放在同一个民族遭遇危机的大时代背景中，更能体现自古以来中国文人对国家统一、民族团结的始终不懈的追求，反映了他们沉郁的爱国情怀和大一统的民族思想。

王国维提出“凡一代有一代之文学”[3]，意思是每一时代的文学因社会形态的不同而呈现出独特的时代色彩和地方特色。纵观古今，最优秀的文学作品能够流传和为人们所喜爱，最关键的都是因为有了与《关雎》、与《诗经》，乃至中国文学史上的经典著作的共同之处，那就是反映社会现实，发出时代人民的心声。

注释：

[1]文天译注，司马迁：《史记》，北京：中华书局，2016年版，第140-148页。

[2][美]M.H.艾布拉姆斯：《镜与灯》，北京：北京大学出版社，2004年版，第303-320页。

[3]王国维：《宋元戏曲史》，北京：中华书局，2016年版，第3-15页。

（古雪玲 广东广州 广州大学人文学院 510006）

第二篇：《关雎》为何会被列为《诗经》首篇

《关雎》为何会被列为《诗经》首篇

这个问题本来古代儒者和现今国学专家们做过许多解释，但实在难以让人信服，还需得提出来重新探讨。

《关雎》，明摆着就是写一个男士爱上了一个采荇菜的姑娘，思慕她、追求她、想和她结为夫妻，这纯粹是一首爱情诗歌，为什么居然置于《诗经》之首呢？还有，包含着那么多讽刺歌谣和通俗民间小调的《国风》，为什么居然排列在《雅》和《颂》的前面呢？如果按照儒家教义和封建正统观念，怎么说都是难于理解的。试想，即便是现在，如果让文联作协或某位大诗人编一部《中国当代优秀诗歌选》，他们能这样编排吗？

对于这样一个明明用儒家教义和封建正统观念根本讲不通的问题，可是古来儒家学者们却总是要费尽心机牵强附会。他们企图“拔高”这首诗的思想含义来自圆其说，其实显得非常迂腐可笑甚至让人恶心。

比如，这首诗中明明只说这男子爱慕追求那女子、想娶她为妻，可那些儒家学究们却硬要“拔高”到符合儒家婚姻伦理和夫妻关系的高度。找不依据，他们就编造了一个关于雎鸠是神话。毛传云：“雎鸠，王雎也，鸟挚而有别。”笺云：“挚之言至 也。谓王雎之鸟，雌雄情意至然而有别。”后来朱熹更是在《集传》中若有其事地说：“雎鸠，水鸟也。状类凫鹥，今江淮有之。生有定偶而不相乱，偶常并游而不相狎，故毛传以为挚而有别。”他们把这种鸟吹得神乎其神，说它们生有定偶，而不相乱，它只要找到它理想的伴侣 结婚了，就再也不跟其它雌雎鸠往来了，而且非常重感情，夫妻相互尊重。所谓雎鸠“偶常并游而不相狎”，就是它们平实不乱开玩笑，发情的时候更是躲起来的，人们看不到它，一 般的动物也看不到它。

可是我们不禁要问，难道自然界真有这样的模范夫妻鸟吗？事实上，无论是江淮还是别的什么地方，现在根本就看不到这种水鸟，民间也从来没有传说过有这种水鸟。注释说是一种鱼鹰，可是人们也只知道所有的鱼鹰都只是想吃鱼，没有见过那种鱼鹰是这种德性。就算是古代有吧，也绝不可能这么神乎其神。说穿了，这完全是儒生们凭儒家观念主观臆造出来的，根本不是原诗的本意。所谓“关关雎鸠”，无非是指水鸟鸣叫而已，而鸟的鸣叫也多半是因为发情求偶。“关关雎鸠。在河之洲”，纯属起兴而已。

还有一些故作微言大义的观点，比如诗中有“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”，就说这是讲究礼教；说关关之声悦耳中听，就是符合中庸之道。更有甚者，《毛诗 序》说：“《关雎》，后妃之德也，風之始也，所以風天下而正夫婦也。故用之鄉人焉，用之邦國焉。風，風也，教也，風以動之，教以化之”。唐代孔颖达的《毛诗正义》则说：“关雎麟趾之话，是王者之 风，文王之所教民也”。宋代朱熹就捕风捉影的解释说：“淑女者，未嫁之称，盖指文王 之妃，太姒为处子时而言也。君子则指文王也。”他居然把这首诗附会为歌颂文王与后妃的高贵品德、用以教化人民的典范，岂不让人恶心死了吗？

经过这些腐儒别有用心地一番无中生有、牵强附会的“拔高”之后，《关雎》这首爱情诗就推上了儒家道统的顶峯。《韩诗外传卷五》为此专门杜撰了一段孔子和子夏的对话，因为这段对话充分暴露了他们的无聊吹嘘和愚蠢可笑，我特地抄录如下：

“子夏问曰：关雎何以为国风始也？孔子曰：《关雎》至矣乎！夫《关雎》之人，仰则天、俯则地，幽幽冥冥，德之所藏，纷纷沸沸，道之所行，如神龙变化，斐斐文章。大哉，《关雎》之道也！万物之所系，群生之所悬命也。河洛出图书，麟凤翔乎郊，不由《关雎》之道，则《关雎》之事将奚由至矣哉？夫六经之策，皆归论汲汲，盖取之乎《关雎》。《关雎》之事大矣哉！冯冯翊翊，自东自西、自南自北，无思不服。子其勉强之，思服之。天地之间，生民之属，王道之原，不外此矣。子夏喟然叹曰：大哉，《关雎》乃天地之基也”

你看，这简直是一派胡言。古代儒家和现在的一些所谓国学大师们用如此卑劣的杜撰来曲解《关雎》、居然把这首爱情诗抬高到“天地之基”的地位，他们如此别有用心的解释《关雎》为什么列为《诗经》之首，这不明明是在忽悠愚弄人吗？这能让人信服吗？

那么，究竟应该怎样解释这个问题呢？

我认为唯一合理的解释，那就是《诗经》的文本，是早在儒家教义和封建正统观念形成之前就基本固定下来了的。或者说，当初收集整理《诗经》的时候，人们的思想还没有受那么多儒家教条和封建政治观念的束缚，特别是没有受到汉代以后独尊的儒术以及宋明封建礼教的制约。即便是按照《史记》里的说法《诗经》是由孔子编订的，孔子也只不过根据原有的文本“述而不作”。实际上，从宋代开始，许多学者就认为早在孔子之前，《诗三百篇》就已经定型。而《左传》中则明确记载，孔子不到10岁时就有了定型的《诗经》，公元前544年鲁乐工为吴公子季札所奏的风诗次序与今本《诗经》基本相同。在《论语·子罕》孔子自己说：“吾自卫返鲁，然后乐正，雅、颂各得其所。”可见他只是为《诗》正过乐而已。现在文史学界通常认为，《诗经》为各诸侯国协助周朝朝廷采集，之后由史官和乐师编纂整理而成。《诗经》的编订工作，乃出于周王朝的乐师、乐工们之手。孔子也参与了这个整理的过程，但当时的孔子也绝不是经过后世儒家装扮的孔子。不过，由于孔子对《诗经》文本的确认和重视，使得后世儒家不能随意篡改篇目和内容，他们只能用牵强附会的办法来曲解和“拔高”。

也就是说，《诗经》最初形成的时候，人们只是出于对“诗”这种有别于政治文体的文学性有比较朴素纯真的理解，出于对“诗”独有的思想情感表达艺术的遵从，来对待“风”“雅”“颂”各类诗歌收集和整理编排。这样，思想情感真挚动人、艺术确属上乘的十五国风才有可能摆在《雅》、《颂》的前面，而爱情佳作《关雎》也才可能列在首篇。事实上，我们读先秦的许多文章（真实的而不是后世伪作），都会感觉到那里面少有儒学的迂腐和封建的虚伪恶臭，往往透露出一些真实的世态人情。而纵观中国的历史文化，也只是封建体制日趋腐朽没落反动的时候，统治者才推行灭绝人性的统治思想实行文化专制，才把“诗”和文学绝对置于政治铁则之下。

如果我们跳出迂腐的儒学教义和封建正统观念，跳出一切文化专制的文艺教条，我们就会发现《关雎》确实是一篇非常优秀而纯真的爱情诗歌。“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，开头这四句本身就是一篇伟大的爱情宣言和诗歌文学宣言，它宣示男女之爱是自然而正常、天经地义的感情，它展现了中华民族儿女男欢女爱、生机蓬勃、繁衍兴旺的强大生命力，这是多么高尚优美而博大的民族诗情！这样的诗自然应该列为诗三百之首。同时，我们也能更加真切地体味到《诗经》确实不愧为中国文学的光辉起点，它的出现以及它的思想性和艺术成就，是我国文学发达很早的标志，在人类文化史上占有极高的地位。

由此看来，正确地解释和理解《关雎》为什么列为《诗经》之首，对于彻底排除各种虚伪的文化思想和文艺观念的毒害，恢复和弘扬中国古代文学宝贵的精华，真正理解诗歌和文学的真谛，具有很重要的意义。

第三篇：诗经关雎课件

《关雎》是一首意思很单纯的诗。大概它第一好在音乐，此有孔子的评论为证，下面是小编整理的诗经关雎课件，欢迎来参考！

关雎

先秦：佚名

关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。

参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。

参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。

译文

关关和鸣的雎鸠，相伴在河中的小洲。那美丽贤淑的女子，是君子的好配偶。

参差不齐的荇菜，从左到右去捞它。那美丽贤淑的女子，醒来睡去都想追求她。

追求却没法得到，白天黑夜便总思念她。长长的思念哟，叫人翻来覆去难睡下。

参差不齐的荇菜，从左到右去采它。那美丽贤淑的女子，奏起琴瑟来亲近她。

参差不齐的荇菜，从左到右去拔它。那美丽贤淑的女子，敲起钟鼓来取悦她。

注释

⑴关关：象声词，雌雄二鸟相互应和的叫声。雎鸠（jū jiū）：一种水鸟名，即王鴡。

⑵洲：水中的陆地。

⑶窈窕（yǎo tiǎo）淑女：贤良美好的女子。窈窕，身材体态美好的样子。窈，深邃，喻女子心灵美；窕，幽美，喻女子仪表美。淑，好，善良。

⑷好逑（hǎo qiú）：好的配偶。逑，“仇”的假借字，匹配。

⑸参差：长短不齐的样子。荇（xìng）菜：水草类植物。圆叶细茎，根生水底，叶浮在水面，可供食用。

解析：

《关雎》是《风》之始也，也是《诗经》第一篇。古人把它冠于三百零五篇之首，说明对它评价很高。《史记·外戚世家》曾经记述说：“《易》基乾坤，《诗》始《关雎》，《书》美厘降……夫妇之际，人道之大伦也。”然后又《汉书·匡衡传》记载匡衡疏云：“匹配之际，然后生民之始，万福之原。婚姻之礼正，然后品物遂而天命全。孔子论《诗》，一般都是以《关雎》为始。……此纲纪之首，王教之端也。”他们的着眼点是迂腐的，然后但对诗的本义的概括却基本正确。问题在于它所表现的是什么样的婚姻。这关系到我们对《风》的理解。朱熹《诗集传》“序”说：“凡诗之所谓风者，多出于里巷歌谣之作，所谓男女相与咏歌，各言其情者也。”然后又郑樵《通志·乐略·正声序论》说：“《诗》在于声，不在于义，犹今都邑有新声，巷陌竞歌之，岂为其辞义之美哉？直为其声新耳。”朱熹是从诗义方面论述的，郑樵则从声调方面进行解释。我们把二者结合起来，可以认为《风》是一种用地方声调歌唱的表达男女爱情的歌谣。尽管朱熹对《关雎》主题的解释并不如此，但从《关雎》的具体表现看，它确是男女言情之作，然后是写一个男子对女子爱情的追求。其声、情、文、义俱佳，足以为《风》之始，三百篇之冠。孔子说：“《关雎》乐而不淫，哀而不伤。”（《论语·八佾》）此后，人们评《关雎》，皆“折中于夫子”（《史记·孔子世家》）。但《关雎》究竟如何呢？

第四篇：诗经关雎鉴赏

诗经关雎鉴赏

《国风周南关雎》这首短小的诗篇，在中国文学史上占据着特殊的位置。它是《诗经》的第一篇，而《诗经》是中国文学最古老的典籍。虽然从性质上判断，一些神话故事产生的年代应该还要早些，但作为书面记载，却是较迟的事情。所以差不多可以说，一翻开中国文学的历史，首先遇到的就是《关雎》。

当初编纂《诗经》的人，在诗篇的排列上是否有某种用意，这已不得而知。但至少后人的理解，并不认为《关雎》是随便排列在首位的。《论语》中多次提到《诗》（即《诗经》），但作出具体评价的作品，却只有《关雎》一篇，谓之乐而不淫，哀而不伤。在他看来，《关雎》是表现中庸之德的典范。而汉儒的《毛诗序》又说：《风》之始也，所以风天下而正夫妇也。故用之乡人焉，用之邦国焉。这里牵涉到中国古代的一种伦理思想：在古人看来，夫妇为人伦之始，天下一切道德的完善，都必须以夫妇之德为基础。《毛诗序》的作者认为，《关雎》在这方面具有典范意义，所以才被列为《风》之始。它可以用来感化天下，既适用于乡人即普通百姓，也适用于邦国即统治阶层。

《关雎》的内容其实很单纯，是写一个君子对淑女的追求，写他得不到淑女时心里苦恼，翻来覆去睡不着觉；得到了淑女就很开心，叫人奏起音乐来庆贺，并以此让淑女快乐。作品中人物的身份十分清楚：君子在《诗经》的时代是对贵族的泛称，而且这位君子家备琴瑟钟鼓之乐，那是要有相当的地位的。以前常把这诗解释为民间情歌，恐怕不对头，它所描绘的应该是贵族阶层的生活。另外，说它是情爱诗当然不错，但恐怕也不是一般的爱情诗。这原来是一首婚礼上的歌曲，是男方家庭赞美新娘、祝颂婚姻美好的。《诗经国风》中的很多歌谣，都是既具有一般的抒情意味、娱乐功能，又兼有礼仪上的实用性，只是有些诗原来派什么用处后人不清楚了，就仅当作普通的歌曲来看待。把《关雎》当作婚礼上的歌来看，从窈窕淑女，君子好逑，唱到琴瑟友之钟鼓乐之，也是喜气洋洋的，很合适的，

当然这首诗本身，还是以男子追求女子的.情歌的形态出现的。之所以如此，大抵与在一般婚姻关系中男方是主动的一方有关。就是在现代，一个姑娘看上个小伙，也总要等他先开口，古人更是如此。娶个新娘回来，夸她是个美丽又贤淑的好姑娘，是君子的好配偶，说自己曾经想她想得害了相思病，必定很讨新娘的欢喜。然后在一片琴瑟钟鼓之乐中，彼此的感情相互靠近，美满的婚姻就从这里开了头。即使单从诗的情绪结构来说，从见关雎而思淑女，到结成琴瑟之好，中间一番周折也是必要的：得来不易的东西，才特别可贵，特别让人高兴。

这首诗可以被当作表现夫妇之德的典范，主要是由于有这些特点：首先，它所写的爱情，一开始就有明确的婚姻目的，最终又归结于婚姻的美满，不是青年男女之问短暂的邂逅、一时的激情。这种明确指向婚姻、表示负责任的爱情，更为社会所赞同。其次，它所写的男女双方，乃是君子和淑女，表明这是一种与美德相联系的结合。君子是兼有地位和德行双重意义的，而窈窕淑女，也是兼说体貌之美和德行之善。这里君子与淑女的结合，代表了一种婚姻理想。再次，是诗歌所写恋爱行为的节制性。细读可以注意到，这诗虽是写男方对女方的追求，但丝毫没有涉及双方的直接接触。淑女固然没有什么动作表现出来，君子的相思，也只是独自在那里辗转反侧，什么攀墙折柳之类的事情，好像完全不曾想到，爱得很守规矩。这样一种恋爱，既有真实的颇为深厚的感情（这对情诗而言是很重要的），又表露得平和而有分寸，对于读者所产生的感动，也不致过于激烈。以上种种特点，恐怕确实同此诗原来是贵族婚礼上的歌曲有关，那种场合，要求有一种与主人的身份地位相称的有节制的欢乐气氛。而孔子从中看到了一种具有广泛意义的中和之美，借以提倡他所尊奉的自我克制、重视道德修养的人生态度，《毛诗序》则把它推许为可以风天下而正夫妇的道德教材。这两者视角有些不同，但在根本上仍有一致之处。

古之儒者重视夫妇之德，有其很深的道理。在第一层意义上说，家庭是社会组织的基本单元，在古代，这一基本单元的和谐稳定对于整个社会秩序的和谐稳定，意义至为重大。在第二层意义上，所谓夫妇之德，实际兼指有关男女问题的一切方面。饮食男女，人之大欲存焉（《礼记礼运》），孔子也知道这是人类生存的基本要求。饮食之欲比较简单（当然首先要有饭吃），而男女之欲引起的情绪活动要复杂、活跃、强烈得多，它对生活规范、社会秩序的潜在危险也大得多，孔子也曾感叹：吾未见好德如好色者。（《论语》）所以一切克制、一切修养，都首先要从男女之欲开始。这当然是必要的，但克制到什么程度为合适，却是复杂的问题，这里牵涉到社会物质生产水平、政治结构、文化传统等多种因素的综合，也牵涉到时代条件的变化。当一个社会试图对个人权利采取彻底否定态度时，在这方面首先会出现严厉禁制。相反，当一个社会处于变动时期、旧有道德规范遭到破坏时，也首先在这方面出现恣肆放流的情形。回到《关雎》，它所歌颂的，是一种感情克制、行为谨慎、以婚姻和谐为目标的爱情，所以儒者觉得这是很好的典范，是正夫妇并由此引导广泛的德行的教材。

由于《关雎》既承认男女之爱是自然而正常的感情，有要求对这种感情加以克制，使其符合于社会的美德，后世之人往往各取所需的一端，加以引申发挥，而反抗封建礼教的非人性压迫的人们，也常打着《关雎》的权威旗帜，来伸张满足个人情感的权利。所谓诗无达诂，于《关雎》则可见一斑。

关雎原文及注释

关雎

关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。

参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。

参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。

注释

⑴关关：象声词，雌雄二鸟相互应和的叫声。雎鸠（jū jiū）：一种水鸟名，即王鴡。

⑵洲：水中的陆地。

⑶窈窕（yǎo tiǎo）淑女：贤良美好的女子。窈窕，身材体态美好的样子。窈，深邃，喻女子心灵美；窕，幽美，喻女子仪表美。淑，好，善良。

⑷好逑（hǎo qi）：好的配偶。逑，仇的假借字，匹配。

⑸参差：长短不齐的样子。荇（xng）菜：水草类植物。圆叶细茎，根生水底，叶浮在水面，可供食用。

⑹左右流之：时而向左、时而向右地择取荇菜。这里是以勉力求取荇菜，隐喻君子努力追求淑女。流，义同求，这里指摘取。之：指荇菜。

⑺寤寐（w mi）：醒和睡。指日夜。寤，醒觉。寐，入睡。又，马瑞辰《毛诗传笺注通释》说：寤寐，犹梦寐。也可通。

⑻思服：思念。服，想。 《毛传》：服，思之也。

⑼悠哉（yōu zāi）悠哉：意为悠悠，就是长。这句是说思念绵绵不断。悠，感思。见《尔雅释诂》郭璞注。哉，语气助词。悠哉悠哉，犹言想念呀，想念呀。

⑽辗转反侧：翻覆不能入眠。辗，古字作展。展转，即反侧。反侧，犹翻覆。

⑾琴瑟友之：弹琴鼓瑟来亲近她。琴、瑟，皆弦乐器。琴五或七弦，瑟二十五或五十弦。友：用作动词，此处有亲近之意。这句说，用琴瑟来亲近淑女。

⑿芼（mo）：择取，挑选。

⒀钟鼓乐之：用钟奏乐来使她快乐。乐，使动用法，使快乐。

第五篇：《诗经》两首(关雎)

《诗经》两首教案

教学目标：

（一）知识目标

1．了解《诗经》的基本知识及其在中国文学史上的地位。2．把握《诗经》赋比兴的艺术表现手法和章法的节奏特点。3．反复朗读，直至成诵。

（二）能力目标

1．在熟读成诵的基础上，培养学生形象思维能力。2．深入理解这两首诗，提高学生诗歌鉴赏的能力。

（三）德育目标

正确认识古代劳动人民对美好爱情的追求和向往。教学重点：

1．创造性地运用朗读手段分析抒情主人公的形象。

2．学习两首诗赋比兴的艺术表现手法，体会其表达效果。教学难点：

1．体会两首诗大量运用的重章叠句的表达方式。

2．品析语言，体会诗歌的音韵美、意境美、含蓄美。教学方法：

1．朗读法 2．点拨讨论法 3，品读法 课时安排： 3课时 教学过程：

第一课时：

一、导入新课：

爱情、战争是人类生存与生活中两个重要的话题。我们的先民为之奋斗而留下了许多优美的诗篇。今天我们学习的是《诗经》中的两首爱情诗。

二、资料助读：

1、《诗经》是我国第一部现实主义诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百年的诗歌共305篇，共分风（160篇），雅（105篇），颂（40篇）,故《诗经》又称“诗”、“诗三百”。汉代以后，儒家奉之为经典，始称《诗经》。《诗经》“六义”指风、雅、颂、赋、比、兴。

2、《诗经》按体制分“风”“雅”“颂”三大类。

⑴“风”有十五国风，大都是民间歌谣，是当时人民的口头创作，反映了社会的风貌和人民的喜怒哀乐，是《诗经》中的精华。

⑵“雅”分大雅与小雅，是宫廷乐曲歌词。

⑶“颂”分周颂、鲁颂、商颂，是宗庙祭祀的乐歌。

3、《诗经》按表现手法有：赋、比、兴。

⑴赋：“铺陈其事而直言之也”——叙事和抒情 ⑵比：“以彼物比此物也”——比喻和比拟

⑶兴：“先言他物以引起所咏之物也”——环境描写，渲染烘托气氛。三、学习《关雎》：

（一）朗读全诗，整体感知：

1.《关雎》选自《诗经·周南》，是《诗经》的第一篇，古人冠以三百篇之首。周南，一般指的是洛阳以南到湖北一带的地方。这是一首热情的恋歌，它表现了一男子对女子热切的爱慕和大胆执着的追求以及求之不得的思念和想像中与其亲近的喜悦。2.听录音朗读，学生小声跟读，读准字音。

【关关雎鸠(jū jiū)】雎鸠鸟不停地鸣叫。关关，拟声词。雎鸠，传说中是一种十分专情的水鸟，其一或死，另一就忧思不食，憔悴而死。

【窈窕(yǎo tiǎo)】文静美好的样子。【好逑(hǎo qiú)】配偶。【参差（cēn cī）】长短不齐 【荇(xìng)菜】一种可食的水草。【寤寐(wù mèi)】这里意思是日日夜夜。寤，醒时。寐，睡时。【琴瑟（sè）友之】弹琴鼓瑟表示亲近。【芼(mào)】挑选。【钟鼓乐(lè)之】敲击钟鼓使她快乐。3.学生齐读一遍，注意停顿：

四言诗每句一般读成“

二、二”节拍。

例如： 关关/雎鸠，在河/之洲。窈窕/淑女，君子/好逑。

参差/荇菜，左右/流之。窈窕/淑女，寤寐/求之。

4.学生齐读，放录音，再听一次，感受诗歌的韵律和节奏。

（二）思读全诗，把握文意：

1.翻译全诗，疏通文意。

⑴关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑

译文：雎鸠关关鸣叫，在河心小洲上。文静美好的姑娘，是男子的好配偶。

第一节以起兴手法开篇，由关雎立在水中沙洲上鸣叫起兴，引出淑女是君子喜爱的配偶的联想。起兴：就是触景生情，因事寄兴。比如此处，写鸠鸟鸣叫，既象征男女欢爱，又给诗歌染上了一层浓浓的欢乐气氛。

⑵叁差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

译文：长短不齐荇菜，在船的左右两边捞。文静美好的姑娘，日日夜夜追求她。

第二节：诗歌以眼前景物为比喻，以时而向左时而向右采摘荇菜的动作，隐喻君子对淑女锲而不舍的追求。

⑶求之不得，寤寐思服。优哉悠哉，辗转反侧。

译文：追求她成了空想，日日夜夜思念她。思悠悠，思悠悠，辗转反侧睡不着。第三节：，通过对君子求之不得的具体情态的细致描写，极其逼真地表现了这位君子对心目中恋人的痴情和执着。

⑷参差荇菜，左右采之。窈窕淑女。琴瑟友之。

译文：长短不齐的荇菜，采荇人左采右采。文静美好的姑娘，弹琴瑟迎接她。⑸参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之

译文：长短不齐的荇菜，采荇人左拣右拣。文静美好的姑娘，敲击钟鼓使她快乐

第四、五节是描写这位君子在想象中与这位淑女相会的情景。诗歌仍以来采摘荇菜的眼前情景起兴，设想这位女子已经答应自己的要求，于是这位君子兴奋地弹奏琴瑟，敲击钟鼓来亲近她，友爱她，并使她快乐。诗歌通过对这种幻想的烘托渲染，将主人公追求爱情的炽烈专一表现得淋漓尽致。2.划分层次，理清思路。全诗可分为三章。

第一章（前四句）爱慕：一个男子在河边遇到一位美丽的姑娘，于是萌发了爱慕之情。

开头用“关关睢鸠”起兴，同时运用“比”的手法，由雎鸠鸟相和而鸣，引出河边文静美丽的姑娘是男子思慕的对象。

第二章（中间八句）思念：男子对姑娘思念不止，以至梦寐以求，辗转反侧。表现了小伙子追求心上人而未得的忧思。还是以“兴”写起，同时运用“比”的手法，“窈窕淑女”就像长短不齐的荇菜难以采择，就应当醒着梦着都念念不忘、执着追求。既有直接的心理描写“悠哉悠哉”，又有动作描写“辗转反侧”非常生动形象地表现出男子对心中姑娘思念之深，追求不到而痛苦难眠的样子。

第三章（最后八句）愿望：表达了希望与姑娘成婚的美好愿望。仍然运用“比兴”手法写小伙子因苦恼而成梦，在幻想中得到了心上人，亲近她，爱慕她，为她弹琴鼓瑟，敲钟打鼓，取悦于她，欢喜之情溢于言表。3.诗人的感情变化过程：

河边偶遇，一见钟情 → 朝思暮想，辗转反侧 → 琴瑟钟鼓，欢庆娱乐

（受挫）（幻想）4.艺术手法（1）重章叠句，每一章都有句子反复咏唱，将男子真挚热烈的感情一步步推向高潮。（2）“兴”与“比”巧妙结合，以物喻人，借景抒情，自然景象与人物内心情感和谐交融。（3）双声叠韵的连绵字，增强了诗歌音调的和谐美和描写人物的生动性。如：“窈窕”是叠韵；“参差”是双声；“辗转”既是双声又是叠韵。用这类词修饰动作，如“辗转反侧”；摹拟形象，如“窈窕淑女”；描写景物，如“参差荇菜”，无不活泼逼真，声情并茂。

（三）主题归纳：

《关雎》是《周南》里的第一首诗，也是《诗经》的第一篇。古人把它放在三百篇之首，说明了它的重要。《史记·外戚世家》曾经记述说：“《易》基乾坤，《诗》始《关雎》。《书》美厘降„„夫妇之际，人道之大伦也。”孔子说：“《关雎》乐而不淫，哀而不伤。”此后，历代学者评《关雎》皆“折衷于夫子”。《关雎》写的是一个男子对一个女子的思念、追求过程，写他求之不得的痛苦和求而得之的喜悦。其文、义、声、情俱佳，足为“国风”之始，《诗经》之冠。

《蒹葭》

一、导入：

秋天，是一个凄凉的季节，古时候的诗人对秋都大加吟咏。三国曹丕《燕歌行》秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜。唐王勃《秋日登洪府膝王阁饯别序》落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色。杜甫《登高》无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。但是在两千多年前的人们就对秋有了自己的思考，今天 我们来学习《蒹葭》，看看这首诗写了秋天的哪些事？

二、解题

《蒹葭》选自十五《国风》的秦风，属秦国民歌。“秦风”多言车马田猎，粗犷质朴，而本诗却神韵缥缈，引人遐想,也是一首优美的怀人诗作。蒹葭的意思是芦苇，皆生于水边。

三、读一读

1、学生齐读本诗，找出学生读音不准确的。

蒹葭jiān jiā 溯洄 sù huí 未晞 xī 湄 méi 跻jī 坻chí 涘sì 沚zhǐ

2、听泛读，把断句、停顿和重读。

3、翻译

蒹 葭

河畔芦苇苍苍碧色，那是白露凝结成霜。

我那日思夜想的人啊，她就在河水对岸一方。逆流而上去追寻她，那道路却是险阻而又漫长。顺流而下寻寻觅觅，她仿佛就在水的中央。河畔芦苇茂盛一片，清晨露水尚未晒干。

我那魂牵梦绕的人啊，她就在河水对岸一边。逆流而上去追寻她，那道路坎坷艰险难攀。

顺流而下寻寻觅觅，她仿佛就在水中的小块陆地 河畔芦苇更为繁茂啊，那清晨白露依然逗留。我那苦苦追求的人，她就在河水边。

逆流而上去追寻她，那道路险阻弯曲难走。顺流而下寻寻觅觅，仿佛就在水中的滩地。注：重点字词见教材下面的注释。

四、课文梳理

“蒹葭苍苍，白露为霜”两句，从物象与色泽上点明了时间和环境。

那生长在河边的茂密芦苇，颜色苍青，那晶莹透亮的露水珠已凝结成白刷刷的浓霜，那微微的秋风送着袭人的凉意，那茫茫的秋水泛起浸人的寒气。

“所谓伊人，在水一方”两句，交代了诗人所追慕的对象及伊人所在的地点，表现了诗人思见心切，望穿秋水，一个劲儿地张望、寻求。“伊人”，指与诗人关系亲密、为诗人崇敬和热爱而未曾须臾忘怀的人。“所谓”二字，表明“伊人”是常常被提及，不断念叨着的，然而现在他却在漫漫大河的另一方。“在水一方”，语气肯定，说明诗人确信他的存在，并充满信心去追求，只是河水隔绝，相会不易。“溯洄从之，道阻且长；溯游从之，宛在水中央。”沿着河边小道向上游走去，道路艰险，且又漫长，即使花费很长时间也难到达；如果径直游渡过去，尽管相距不远，但眼前秋水茫茫，思之可及，行之不易，仿佛看到了伊人的身影在水中央晃动。诗人尽管立于河边，但他那恍惚迷离的心神早已飞动起来，思见伊人而不得的如醉如痴的形象栩栩可见。

诗的二、三章只换了几个词，内容与首章基本相同。但它体现了诗歌咏唱的音乐特点，增强了韵律的悠扬和谐美，使表达的情感愈来愈强烈。

首章的“苍苍”，次章的“凄凄”，末章的“采采”，写出芦苇的颜色由苍青至凄青到泛白，把深秋凄凉的气氛渲染得越来越浓，烘托出诗人当时所在的环境十分清冷，心境十分寂寞。

白露“为霜”、“未晞”、“未已”的变换，描绘出朝露成霜而又融为秋水的渐变情状与过程，形象地面出了时间发展的轨迹，说明诗人天刚放亮就来到河滨，直呆到太阳东升。试想，他独自一人久久徘徊在清冷索寞的旷野，面对茫茫秋水，等人不见，寻人不着，其心情该是何等焦急和惆怅!描写伊人所在地点时，由于“方”、“湄”、“”三字的变换，就把伊人在彼岸等待诗人和诗人盼望与伊人相会的活动与心理形象而真切地描绘了出来，这样写，大大拓宽了诗的意境。

“长”、“跻”、“右”和“央”、“坻”、“”的变换，也都从不同的道路和方位上描述了他寻见伊人困难重重，想见伊人心情急切的情景。

五、本诗主旨的理解（1）“爱情说”：近代学者余冠英认为“这篇似是情诗，男或女词。” 翻译家许渊冲就将这首诗译成a love song,伊人是the lover。（2）“明志说”：“伊人”象征高洁品质，代表自己对美好高洁品质的追求。（3）“讽刺说”：汉代《毛诗序》中说“《蒹葭》刺襄公也，未能用周礼,将无以固其国焉。”意思是说这首诗是讽刺秦襄公的，因为他不遵守周礼，因此将招来亡国之祸。（东汉郑玄《诗笺》：“秦处周之旧土，其人被周之德教日久矣，今襄公新为诸侯，未习周之礼法，故国人未服焉。”所谓“伊人”是“知周礼之贤人，乃在大水之一边，假喻以言远”。）（4）“求贤说”：清代学者姚际恒认为 “伊人”是春秋时代一位隐居水边的贤人，该诗表达了君主求贤招隐之意。（5）“人生哲理说”：涵盖了世间各种可望而不可即的人生境遇：情人难得、知音难觅的怅惘，仕途坎坷、功业未遂的忧思，理想幻灭、前途渺茫的失望。

六、问题探究

1、本诗的感情基调是？

渺远迷茫，忧郁缠绵，怅惘感伤。

2、诗人为什么迷茫忧郁感伤呢？

渴慕倾心于伊人，执著地追求，不怕道路的艰险，然而伊人却宛在水中央，如镜中花，水中月，可望而不可即，求而不得，故苦闷感伤忧郁。

3、诗的主人公是怎样一个形象？

为自己的理想目标而上下求索，不怕艰难险阻，矢志不渝的青年。

七、艺术手法———重章叠唱

1、这首诗一共三节，大家比较一下这三节诗，看能不能发现什么特点？

二三节诗是第一节诗的反复，只在押韵的地方换了几个字而已。这是一种重章叠唱的方法。《诗经》善于运用的方法来抒发感情，我们现在的诗歌也常常采用这种方法。

2、采用重章叠唱的方法有什么好处？ 回旋反复，可以增强诗歌的音乐感和节奏感，更充分地抒发情感。《蒹葭》全篇3章12句，只变动了十几个字，不但写出了芦苇茂盛的状态，爱情道路的曲折绵长，伊人虽近在咫尺，但又遥不可及的痛苦心情，而且通过不断重复的旋律，表现出诗人对伊人的执著追求，似乎有一种合唱、轮唱的味道。