舞蹈欣赏 孔乙己评价范文

第一篇：舞蹈欣赏 孔乙己评价范文

1楼

《孔乙己》是鲁迅先生在五四运动前夜继《狂人日记》后发表的第二篇白话小说，也是他自己最满意的一篇小说。全文不足三千字，但情节安排的巧妙、思想的深刻、语言的精练，历来为人们称道不已，而它以笑写泪的写作手法更是令人折服。古人说，以乐写哀，哀更显哀。同样，以喜写悲，也更添悲色。《孔乙己》所表现的悲剧性内容，正是在喜剧的氛围中展开并得到强化，“笑”贯穿了《孔乙己》一文的始末，作者把它与孔乙己悲惨的一生紧紧胶合在一起，让孔乙己在人们的笑声中登场，在人们的哄笑声中表演，最后又在人们的笑声中走向死亡。

2楼

古典舞《孔乙己》用短短六分钟再现了一个家喻户晓的文学人物形象。作品依据原著内容以“想象式”的艺术处理，通过喝酒、偷书、断腿三部分刻画出一个饱读诗书却科场失意、穷困潦倒却好吃懒做、想要清白却不免偷窃、怕人嘲笑却自欺欺人、向往上流社会却处于社会最底层的可怜书生孔乙己，周遭环境的麻木不仁使其遍尝冷漠，只有在酒精的麻醉中寻求平衡，矛盾而复杂的人物性格及悲惨遭遇，寄托着作者哀其不幸怒其不争的鲜明态度，更表达了作者希望国人恪守做人原则、自强自立的强烈愿望。

舞蹈共分三段，第一段，演员从欢快的音乐声中出场，一身破烂的长衫、青白脸色、额上青筋条条绽出、脏乱的头发和指甲、乱蓬蓬的花白胡子，这些都是孔乙己的典型外貌特征，接着，在欢快的音乐声中，演员用幽默的肢体语言及丰富的面部表情表现了孔乙己在小酒馆里与人猜拳、教小孩子们写“茴”字五种写法的情景，当我们为演员诙谐幽默的表演感到忍俊不禁时，孔乙己在笑声中粉墨登场和在笑声中强自表演的人物形象也塑造成功了。第二段着重刻画孔乙己去员外家偷书被人发现后追打的画面，舞台上，一束强光打下来，暗示孔乙己偷书被人发现，音乐也从起初的安静变为尖锐刺耳的嘈杂声，象征周围人群对孔乙己的呵斥，此时演员一会儿指天一会儿指地，环顾四周后极具爆发力的动作仿佛孔乙己在极力争辩“窃书不能算偷”，但他的思想与现实处境是矛盾的，四周人声鼎沸起来，他仍旧被人追着打，追打的这段既展现了演员的功底也符合情节的体现，夸张又富有神韵，最终，孔乙己被打断了腿抱头蜷成一团倒在地上，眼神悲凉。第三段，管弦乐合奏《迎春》的音乐响起，充满沧桑感的三弦营造了宁静安详的氛围，亦透着几分凄凉，天空下起鹅毛大雪，被打断腿的孔乙己卧坐于地，风雪交加，贫病交加，他双手撑地俯身拖着断腿前行，大提琴的交响合奏催人泪下，令人止不住的同情。音乐《迎春》体现的是寒冬将终静候春天到来的心情，预示在岁月的磨砺中历经悲欢离合仍然坚强不屈的人生态度和跌倒后爬起来不言放弃的人生境界，用在这里反衬孔乙己的不幸遭遇，直指鲁迅先生哀其不幸怒其不争的本意，情节构思巧妙音乐选用别具一格，但编舞的出色显然不止于此，在舞蹈的末尾，半躺于地的孔乙己就快要死去时，传来一阵童音：人之初，性本善，性相近，习相远，苟不教，性乃迁......作为整个舞蹈的神来之笔，如文章《孔乙己》那样，空下一大段留白，欲言又止，嘎然结束。正是这样的一段留白，留给观众很多思考空间，孔乙己死了，他真的死了吗？他的死真的只是封建教育的毒害吗？？？ 鲁迅笔下的孔乙己，可以说是家喻户晓的文学人物了，其茴香豆“茴”字的四种写法；“多乎哉，不多也”的语调；以及排除、摸出几文钱的细微动作等情景，塑造了一个有血有肉、栩栩如生的人物，使读者记忆深刻。正因观众十分熟悉孔乙己，对于编导的创作来说，却是一把“双刃剑”，既要脱泥于文字语境中的孔乙己，用肢体语言去表现孔乙己；又要形象地去表现一个又穷又懒、好喝酒好面子，有着偷盗恶习却令人怜悯的孔乙己，一个在麻木不仁的环境中，尝遍冷漠，在畸形社会中，逐渐远去的孔乙己。

舞蹈在一段欢快活泼的音乐中开始，“孔乙己”穿着破旧不堪的长衫，脏乱蓬松的头发，弓着身子，怀里似乎揣着东西急促出场。随后，手如酒杯，饮酒为乐，好不欢喜。观众一下子就能从人物的造型，认出一个穷困潦倒、生活邋遢的孔乙己。编导对于人物的动态塑造十分到位，其一言一行没有脱离原著人物的性格，动作幽默诙谐，情绪俏皮风趣。这一段的舞蹈语言轻松欢快，与作品结束时的凄惨悲凉形成巨大反差，应该说为作品的悲剧结尾埋下伏笔，在审美心理上形成一张一弛的喜剧效果和艺术反差。

第二段，舞蹈依然根据文本的叙事路线，描绘孔乙己“窃了”员外家的书，遭到殴打，以至把腿打断的情景。背景音乐为一段痛苦的“喊痛声”，其声音悲惨凄凉，声声如针芒刺痛观众的心。在音乐的渲染下，动作夸张放大，表情到位，编导着力去描绘人物的内心扭曲。

第三段，孔乙己的腿被打断后，凄凉地坐在地上，让人同情，场景营造恰到好处。编导在这一段，动作以双腿盘坐为主，孔乙己神情呆滞，动作木讷，内心孤独。最后，舞蹈在一段童声朗读——“人之初，性本善，性相近，习相远，苟不教，性乃迁……”的声音中结束。让人有种说不出却有点哽咽的感觉，令人回味无穷，感慨万千。

整个作品运用夸张精练的肢体动作，通过偷书、被打、断腿三部分来描述“孔乙己”悲剧性结局，舞蹈没有陷入繁杂琐碎的叙事当中，依据文本内容以“想象式”的艺术处理。动作无高难度，但是夸张诙谐，表情丰富逼真。演员孙科的表演，十分到位，每一个眼神都无可挑剔，给舞蹈增色不少。音乐的剪辑也很有特色，如人物内心的真实倾诉。

鲁迅笔下的孔乙己，可以说是家喻户晓的文学人物了，其茴香豆“茴”字的四种写法；“多乎哉，不多也”的语调；以及排除、摸出几文钱的细微动作等情景，塑造了一个有血有肉、栩栩如生的人物，使读者记忆深刻。正因观众十分熟悉孔乙己，对于编导的创作来说，却是一把“双刃剑”，既要脱泥于文字语境中的孔乙己，用肢体语言去表现孔乙己；又要形象地去表现一个又穷又懒、好喝酒好面子，有着偷盗恶习却令人怜悯的孔乙己，一个在麻木不仁的环境中，尝遍冷漠，在畸形社会中，逐渐远去的孔乙己。

舞蹈在一段欢快活泼的音乐中开始，“孔乙己”穿着破旧不堪的长衫，脏乱蓬松的头发，弓着身子，怀里似乎揣着东西急促出场。随后，手如酒杯，饮酒为乐，好不欢喜。观众一下子就能从人物的造型，认出一个穷困潦倒、生活邋遢的孔乙己。编导对于人物的动态塑造十分到位，其一言一行没有脱离原著人物的性格，动作幽默诙谐，情绪俏皮风趣。这一段的舞蹈语言轻松欢快，与作品结束时的凄惨悲凉形成巨大反差，应该说为作品的悲剧结尾埋下伏笔，在审美心理上形成一张一弛的喜剧效果和艺术反差。

第二段，舞蹈依然根据文本的叙事路线，描绘孔乙己“窃了”员外家的书，遭到殴打，以至把腿打断的情景。背景音乐为一段痛苦的“喊痛声”，其声音悲惨凄凉，声声如针芒刺痛观众的心。在音乐的渲染下，动作夸张放大，表情到位，编导着力去描绘人物的内心扭曲。

第三段，孔乙己的腿被打断后，凄凉地坐在地上，让人同情，场景营造恰到好处。编导在这一段，动作以双腿盘坐为主，孔乙己神情呆滞，动作木讷，内心孤独。最后，舞蹈在一段童声朗读——“人之初，性本善，性相近，习相远，苟不教，性乃迁……”的声音中结束。让人有种说不出却有点哽咽的感觉，令人回味无穷，感慨万千。

整个作品运用夸张精练的肢体动作，通过偷书、被打、断腿三部分来描述“孔乙己”悲剧性结局，舞蹈没有陷入繁杂琐碎的叙事当中，依据文本内容以“想象式”的艺术处理。动作无高难度，但是夸张诙谐，表情丰富逼真。演员孙科的表演，十分到位，每一个眼神都无可挑剔，给舞蹈增色不少。音乐的剪辑也很有特色，如人物内心的真实倾诉。

第二篇：舞蹈欣赏

舞蹈欣赏——范畴与路径日喀则地区林区舞蹈最独特的代表是（）。A、同甲 B、堆谢 C、谐 D、囊玛

正确答案： A 2 “卓舞”属于（）地区的特色舞蹈。A、安多 B、日喀则 C、卫藏 D、康巴

正确答案： D 3 舞蹈的客观范畴不包括以下哪项：（）。A、生活形态的舞蹈 B、规训形态的舞蹈 C、审美形态的舞蹈 D、作品形态的舞蹈 正确答案： C 4 藏舞中表演性组合的三种形式包括卓表演性组合、弦子表演性组合和依表演性组合。正确答案：√ 5 “果谐舞”意为“圆圈舞蹈”，是康巴地区的一种群体表演艺术形式。正确答案：×

舞蹈形态——生活、规训、作品康巴藏舞的发源地是（）。A、甘孜 B、迪庆 C、玉树 D、阿坝

正确答案： C 2 规训形态舞蹈的称谓来自于（）。A、奥尔夫

B、车尔尼雪夫斯基 C、形式美学 D、福柯

正确答案： D 3 云南彝族的“跳菜”舞目的在于（）。A、祭祀祖先 B、庆祝喜事 C、祈求丰收 D、反抗压迫 正确答案： B 4 生活形态舞蹈的特点之一是种类繁多、涉及面广 正确答案：√ 5 生活形态、规训形态、作品形态这三种形式的舞蹈功能不同，价值有高有低。正确答案：×

舞蹈层次——原生、次生、再生中国古典舞的舞蹈场大部分是（）。A、日常生活 B、剧场 C、舞台

D、舞蹈学校 正确答案： A 2 下列属于规训形态舞蹈的功能的是（）。A、表现世俗生活 B、表现宗教信仰

C、表现不同主体构造的不同文化 D、表现内隐的主流文化意志 正确答案： D 3 以下哪项是作品形态舞蹈的特征：（）。A、形式单纯，内容简明 B、形式精致，内容模糊 C、形式重组，内容重构 D、形式多样，内容丰富 正确答案： C 4 规训形态的舞蹈与生活形态的舞蹈相比，其形式更加精致，但内容却更加模糊。正确答案：√ 5 生活场的舞蹈都是由职业舞蹈演员来表演的。正确答案：×

舞蹈的历史舞蹈欣赏的主要欣赏对象是（）。A、生活形态的舞蹈 B、规训形态的舞蹈 C、审美形态的舞蹈 D、作品形态的舞蹈 正确答案： D 2 欣赏作品形态舞蹈的最主要原则是（）。A、舞者的好坏 B、编者的好坏 C、作品的好坏 D、场地的好坏 正确答案： C 3 舞蹈的主观范畴不包括下列哪项：（）。A、关注“粗身” B、关注“业身” C、关注“细身” D、关注“内在” 正确答案： D 4 历史生活舞蹈包括民间舞和宫廷舞两种。正确答案：√ 5 作品形态的舞蹈只能在剧场和舞台上表演。正确答案：×

舞蹈蕴含——粗身、细身、业身“细身”是指舞蹈进入了（）。A、有感世界 B、有话世界 C、有知世界 D、有情世界 正确答案： D 2 “业身”是指舞蹈用身体表现出对世界的（）。A、态度 B、感情 C、认识 D、观念

正确答案： A 3 关注“粗身”中“粗身”涉及下列哪类学科内容。A、运动学 B、人种学 C、社会学 D、语言学 正确答案： B 4 解剖学是舞蹈的基础。正确答案：√ 5 欧洲的宫廷舞现在已在生活场中消失。正确答案：×

舞蹈世界——有器、有情、有话欣赏舞蹈的重点是欣赏舞蹈作品中语言符号所表达的意义及其深度与广度，这是指从（）角度来欣赏舞蹈。A、舞蹈身体语言学 B、舞蹈运动学 C、解剖学 D、社会学 正确答案： A 2 下列不属于飞天舞的是（）。A、闻法飞天 B、赞法飞天 C、涅槃飞天 D、颂法飞天 正确答案： D 3 欣赏舞蹈的主观态度的终点是（）。A、舞者的敬业精神 B、舞蹈的优美程度

C、舞蹈语言符号所表达的意义 D、舞蹈所表现的故事情节 正确答案： C 4 人们通过“裂面”舞来表达自身的仇恨之情。正确答案：× 5 赞法飞天舞重在表达凡是身体力行贯彻佛法的人，飞天都要加以赞颂。正确答案：√

舞蹈的至高境界——《飞天》舞蹈欣赏的本质是（）。A、舞蹈表达的情境

B、舞蹈表达的深层次内容 C、舞蹈演员的专业功底 D、舞蹈表现的形式 正确答案： B 2 现代舞是在对传统芭蕾舞的（）中发展而来的。A、反叛 B、重构 C、继承 D、创新

正确答案： A 3 欣赏舞蹈时往往通过舞蹈的（）来分析其外部语境。A、外部表现 B、内部形式 C、内部对话 D、外部道具 正确答案： C 4 杂技式舞蹈是舞蹈由“业身”形态到“细身”形态的一种退化。正确答案：√ 5 宫廷舞是在生活形态下的大传统舞蹈，属于作品形态的舞蹈。正确答案：×

舞种形式与表演形式下面哪一项是“有话世界”：（）A、业身 B、粗身 C、细身 D、身段

正确答案： A 2 舞蹈的表演形式不包括下面哪一项：（）A、狂舞 B、独舞 C、群舞 D、三人舞 正确答案： A 3 下面关于《天鹅之歌》表达正确的一项是：（）A、最长、最环保的剧目 B、时间1小时 C、陈维亚编舞

D、最短、最环保的剧目 正确答案： D 4 舞剧《稻禾》的编导是左青。正确答案：× 5 作品形态的舞蹈绝不属于剧场舞蹈和舞台舞蹈。正确答案：√

舞蹈结构与语篇幅舞蹈欣赏中（）是第一位的。A、时间因素 B、空间因素 C、舞者的专业性 D、舞台效果 正确答案： A 2 舞蹈的整体结构即舞蹈的（）。A、效果 B、内容 C、语篇 D、剧目

正确答案： C 3 当代芭蕾的最主要特点是（）。A、创新性 B、专业性 C、戏剧性 D、融合性 正确答案： D 4 在剧场的舞台上西方代表生命、光明和前进。正确答案：× 5 要阐述更深的有话世界，舞蹈必须要达到一定的时间长度。正确答案：√

舞蹈主题的N级提示下列不属于舞蹈欣赏路径中“细读身体”的是（）。A、姿势 B、表情 C、服饰 D、动作

正确答案： C 2 最重要的舞蹈调度是（）。A、道具的空间位置 B、身体投射的方向 C、灯光投射的位置 D、人物之间的互动 正确答案： B 3 了解舞蹈内容的第一媒介是（）。A、舞蹈的时间长度 B、舞蹈的辅助性文字说明 C、舞蹈动作 D、舞蹈标题 正确答案： D 4 以下属于舞蹈中服饰的作用的是（）。A、社会身份的表征 B、作品质量的保障 C、故事情节的推进 D、舞台的美观 正确答案： A 5 舞蹈的身体语言包括肢体语言和灵魂语言。正确答案：√ 6 舞蹈欣赏的终极欣赏对象是表情。正确答案：×

身体与多模态媒介的互补《天鹅湖·二幕》中罗特巴特囚禁了下面哪一位：（）A、爱莎公主 B、奥杰塔公主 C、妮莎王后 D、迪亚王子 正确答案： B 2 《天鹅湖》讲的是下面哪一个国家的童话：（）A、俄罗斯 B、奥地利 C、法国 D、日本

正确答案： A 3 下面哪一位不是《天鹅湖》中的人物：（）A、齐格菲尔德 B、奥杰塔公主 C、妮莎王后 D、罗特巴特 正确答案： C 4

《天鹅湖》这个故事是柴可夫斯基一人独创的童话。正确答案：× 5 《天鹅湖·二幕》中密林深处的古堡是魔法师罗特巴特的王国。正确答案：√

名舞欣赏——《天鹅湖二幕》下列不属于《天鹅湖二幕》中舞段的是（）。A、群鹅华尔兹 B、王子独舞 C、四小天鹅舞 D、奥杰塔的变奏 正确答案： B 2 以下哪项不属于《天鹅湖二幕》的舞蹈形式：（）。A、群舞 B、双人舞 C、独舞 D、组舞

正确答案： D 3 《天鹅湖二幕》用不同的舞蹈形式来表达主人公白天鹅的内心变化，这种方法叫（）。A、环境编舞法 B、形式编舞法 C、交响编舞法 D、时间编舞法 正确答案： C 4 全身一体动作是通过身体语言来言说舞蹈内容的唯一方式。正确答案：× 5 《天鹅湖二幕》中四小天鹅舞段是为了表达白天鹅与王子恋爱时喜悦的内心独白。正确答案：√

舞蹈文化场——文化尊重与传承舞蹈剧场形式的改革是随（）而改革的。A、受众对语篇要求的变化 B、现代舞台科技的发展 C、舞蹈演员专业功底的熟练 D、舞蹈形式的发展 正确答案： A 2 上等舞剧的标准是（）。A、无叙事，有舞蹈 B、有叙事，无舞蹈 C、有叙事，有舞蹈 D、无叙事，无舞蹈 正确答案： C 3 舞蹈的主题与全人类共同的（）相吻合才能被世界接受。A、审美标准 B、兴趣喜好 C、价值观念 D、文化核心 正确答案： D 4 不同受众群体对经典舞蹈的理解程度都是相同的。正确答案：× 5 舞蹈的形式本身就是舞蹈的内容。正确答案：√

古典审美——时间及延伸原则《睡美人》是（）的经典舞蹈。A、当代芭蕾 B、宫廷舞 C、现代芭蕾 D、古典芭蕾 正确答案： D 2 欣赏古典舞首要的时间原则是（）。A、脍炙人口 B、舞蹈时间长 C、与古代相连 D、流传至今 正确答案： C 3 《睡美人?洗礼》中慷慨仙女舞段采用的是（）。A、子弹变奏 B、面包渣变奏 C、金手指变奏 D、播散变奏 正确答案： B 4 芭蕾舞的动作可分为播撒式和收获式两种。正确答案：√ 5 仅通过动作就可以欣赏到舞蹈的内涵，不用考虑音乐、服装等因素。正确答案：×

附属主流社会及动作语汇原则下列不属于在法国五次革命期间创作的芭蕾舞剧的是（）。A、《关不住的女儿》 B、《吉赛尔》 C、《天鹅湖》 D、《海盗》 正确答案： C 2 以下不属于古典芭蕾的美学立场的是（）。A、追求激烈的个性表现 B、排斥粗俗的艺术语言 C、追求技巧和程式化 D、高尚端正、温文尔雅 正确答案： A 3 中国古典舞主要面临的问题是（）。A、身体母语历时性的回溯 B、审美与哲理价值冲突 C、缺乏与时俱进的精神

D、历史地域与艺术类型概念混淆 正确答案： A 4 下列不属于古典舞欣赏原则的是（）。A、时间及延伸原则

B、附属主流社会及动作语汇原则 C、古典美及价值判断原则 D、时代性及价值批判原则 正确答案： D 5 古典舞所表现的内容是非主流社会中各种身份群体的人和事。正确答案：× 6 在世界古典舞中，每种舞蹈都有其标准化的符号呈现。正确答案：√

古典美及价值判断原则古典舞最重要的价值是（）。A、对历史的反思 B、对历史的批判 C、对现代社会的批判 D、对现代社会的反哺 正确答案： D 2 古典舞必须具有（）价值观念才能经受住历史和现实的考验而成为经典。A、时代性 B、先进性 C、经久性 D、历史性 正确答案： C 3（）是考察古典舞蹈作品好坏的标准。A、文本的价值 B、反映历史的程度 C、历史和艺术语境 D、现实认可度 正确答案： B 4 经典的有价值的舞蹈作品都是具有理论分析性的。正确答案：√ 5 古典舞的最高境界是其在技艺方面的追求。正确答案：×

古典舞范本——印度史诗与古典舞舞蹈《睡美人?成人礼》中体现的价值判断是（）。A、宽容 B、叛逆 C、独立 D、善良

正确答案： C 2 下列不属于印度古典舞的是（）。A、婆罗多 B、奥迪西 C、卡塔卡利 D、泰米尔 正确答案： D 3 印度古典舞是（）的代表。A、印度主流文化 B、印度不同民族风格 C、印度宝莱坞娱乐 D、印度民间艺术 正确答案： A 4 印度古典舞大约发源于十七世纪。正确答案：× 5 印度的七个古典舞流派存在同质异构性，即舞蹈内容相同、形式不同。正确答案：√

古典舞的艺术场域下列属于古典舞的舞蹈场的是（）。A、剧场 B、舞台 C、宗庙 D、田间

正确答案： C 2 韩国用来迎接国家元首或展示传统文化的舞蹈是（）。A、羽舞 B、孔雀舞 C、踏舞 D、僧舞

正确答案： D

古典舞的程式下列对于古典舞的时间原则理解正确的一项是（）。A、创作内容及时间都必须是古代 B、创作内容及时间都不一定是古代 C、创作内容必须是古代，创作时间未必 D、没有要求 正确答案： C 2 中国古典舞与现代舞的分界线是（）。A、唐代 B、鸦片战争 C、新中国成立 D、五四运动 正确答案： D 3 僧舞由中国传人韩国后，与韩国传统的（）合为一体，从而形成了独特的韩国僧舞。A、扇子舞 B、鹤舞 C、剑舞 D、铜钹舞 正确答案： B 4 韩国僧舞的主题是个体在自我心灵净化过程中达到超越。正确答案：√ 5 韩国古典舞《佳人剪牡丹》不能用来表达国家昌盛的语境。正确答案：×

中国古典舞的时空 1 中国古典舞《楚腰》的基本结构是（）。A、快板、慢板、慢板 B、快板、慢板、快板 C、慢板、快板、慢板 D、慢板、慢板、快板 正确答案： C 2 中国古典舞从（）时期开始。A、先秦 B、秦朝 C、唐代 D、清代

正确答案： A 3 通过舞蹈中的动作、表情、姿势等具体形象来表达舞蹈所蕴含的意念，这是指舞蹈的（）。A、情境 B、意象 C、意境 D、语境

正确答案： B 4 超长的历史和超大的民族使中国古典舞形成了各种不同的形式和风格。正确答案：√ 5 中国古典舞的表现特点是时间上的一段、空间上的全部。正确答案：×

中国古典舞的文化中国古典舞可分为儒教舞蹈、释教舞蹈、道教舞蹈等，其划分标准是（）。A、民族 B、舞蹈场 C、信仰

D、社会地位 正确答案： C 2 《相和歌》从历时性的纵轴划分，属于（）舞蹈。A、魏晋南北朝 B、汉唐 C、儒教 D、道教

正确答案： A 3 《闻法飞天》从空间的横轴上划分，属于（）舞蹈。A、先秦 B、唐代 C、儒教 D、释教

正确答案： D 4 《秦王点兵》从时间上划分属于先秦舞蹈。正确答案：× 5 中国古典舞鉴赏首先要从时间和空间上分析舞蹈类别，再根据舞蹈类别进一步分析主题、结构、动作等。正确答案：√

中国古典舞的遗存《秦王点兵》中棱角型的舞台调度是为了展现唐代武舞的（）主题。A、尚武性 B、矛盾性 C、和谐性 D、攻击性 正确答案： D 2 舞蹈中用脚打鼓来表达心声的方式叫做（）。A、打鼓 B、踏鼓 C、踏舞 D、道具舞 正确答案： B 3 《秦王点兵》动作结构的来源是（）。A、奥迪西 B、僧舞 C、芭蕾 D、华尔兹 正确答案： C 4 《秦王点兵》是一个显示了汉代宫廷状态的、表现了儒家奋进精神的唐代舞蹈。正确答案：√ 5 舞蹈家的信仰支撑对其作品的影响不大。正确答案：×

从《飞天》到裂面舞（）的显著特点是舞蹈得到主流与非主流社会的共同认可。A、舞蹈丰富化 B、舞蹈现代化 C、舞蹈大众化 D、舞蹈平民化 正确答案： C 2 舞蹈《闻法飞天》来源于敦煌壁画中的（）。A、赞法飞天 B、颂法飞天 C、涅槃飞天 D、听法飞天 正确答案： D 3 从（）中可以最先获得舞蹈的主题信息。A、舞蹈场地 B、舞台布置 C、舞蹈时间 D、舞蹈名称 正确答案： D 4 敦煌舞都是汉族舞。正确答案：× 5 涅槃飞天舞用于表达人们对死亡的态度与思考。正确答案：√

《千手观音》与《醉狐》赏析从佛教道义上讲，舞蹈《千手观音》的缺陷在于（）。A、观音坐莲花台 B、观音下莲花台 C、音乐不符合

D、动作表现力不够 正确答案： B 2 舞蹈应在技术构成和程式化方面达到高标准，这是（）的要求。A、舞蹈历史分析 B、舞蹈外在环境 C、舞蹈本体

D、舞蹈理论分析 正确答案： C 3 舞蹈《醉狐》的整体风格属于（）。A、滑稽 B、多变 C、典雅 D、优美

正确答案： A 4 舞蹈《醉狐》显示了人们对自由的追求。正确答案：√ 5 古典舞来源于民间。正确答案：√

《挽扇士女》赏析（）是指中国古典舞的创作想要持续向前发展，就必须先追根溯源、研究历史、建构回溯性作品。

A、欲进先退 B、逢开必合 C、欲前先后 D、逢冲必靠 正确答案： C 2 下列不属于古典舞应具有的“古典风格”的是（）。A、与古代相连 B、至今尚存 C、有形式规则 D、能迅速走红 正确答案： D 3 舞蹈《挽扇仕女》的创作具有（）特点。A、原型复现 B、融合性 C、回溯性 D、模仿性 正确答案： B 4 古典舞的动作应来源于自身国家的古代历史和文化。正确答案：√ 5 舞蹈《挽扇仕女》的创作基础是满族宫廷舞中的旋转。正确答案：×

中国古典舞的困境戏曲舞蹈成熟于（）时期。A、秦汉 B、唐宋 C、明清 D、民国

正确答案： C 2 下列属于学院古典舞原则的是（）。A、尊重并承接传统 B、批判传统

C、创新并发展传统 D、照搬传统 正确答案： A 3 “昆舞”是由京昆戏曲中的（）发展而来的。A、京剧 B、南昆 C、北昆 D、京韵

正确答案： B 4 假晶现象是指中国古典舞在身体语言的建构中照抄照搬芭蕾的动作而丧失自我的现象。正确答案：√ 5 古典舞中的“身韵”来源于京昆戏曲中的京剧和南昆。正确答案：×

中国古典舞的重建俄罗斯舞蹈《白桦树》是一个体现俄罗斯（）的舞蹈。A、民间信仰生活 B、民间世俗生活 C、宫廷生活 D、宗庙生活 正确答案： A

舞台民间舞的向度——民间本元下列不属于“莫伊塞耶夫式”民间舞蹈创作原则的是（）。A、对已形成的民间舞蹈做艺术方面的解释 B、根据民间的传统来创造新型的舞蹈 C、把许多民间舞蹈形象概括在一个舞蹈中 D、将主流思想融合到民间舞蹈中 正确答案： D 2（）是影响群舞效果的最重要因素。A、舞蹈技巧 B、舞蹈道具 C、舞台调度 D、舞台灯光 正确答案： C 3 民间舞与古典舞最大的不同之处在于（）。A、民间舞有民间信仰做支撑 B、民间舞自身即生活

C、民间舞有独特的传承方式 D、民间舞有自身的实践语境 正确答案： B 4 舞台民间舞都是由传统成型的民间舞改编而来的。正确答案：× 5 民间舞蹈缺乏抗国家干扰的自主能力。正确答案：×

舞台民间舞的向度——创作多元下列哪个舞蹈属于述说乡土舞蹈：（）。A、《孔雀舞》 B、《雀之灵》 C、《双人孔雀舞》 D、《碧波孔雀》 正确答案： C 2 下列不属于舞台民间舞种类的是（）。A、直接从民间来，稍加整理的舞蹈

B、几个民间舞集中起来编成一个新型舞蹈

C、根据民间音乐、文学、绘画等材料创作而来的舞蹈 D、根据舞蹈家对民间生活的想象创作而来的舞蹈 正确答案： D 3 下列不属于舞蹈叙事向度的是（）。A、戏说叙事 B、宏大叙事 C、私人叙事 D、述说乡土 正确答案： A 4 私人叙事舞蹈是指用民间舞蹈的素材和形式来表达舞者自己的感受。正确答案：√ 5 宏大叙事舞蹈都是直接阐述国家主题的。正确答案：×

外国民间舞影响非洲舞蹈多样性形成的最主要因素是（）。A、国家 B、地缘 C、族群 D、文化

正确答案： B

民间舞的实践语境与技术形式南非民间舞蹈中的踢腿舞来源于（）。A、宗教礼仪 B、民间风俗 C、动物动作 D、搏击动作 正确答案： C 2 舞台民间舞与生活中的民间舞最大的不同在于（）。A、有观众观看 B、动作标准化 C、音乐多元化

D、时间和空间压缩 正确答案： D 3 舞蹈动作除采用夸张延长外，（）形式也可以进一步展现舞蹈的主题。A、收缩延长 B、平缓渐进 C、快速调度 D、放大延长 正确答案： A 4 语言是舞蹈、音乐、绘画等艺术的基础。正确答案：√ 5 舞台民间舞整体在向典雅方向发展。正确答案：×

中华民族民间舞“中华民族民间舞”这一错误称谓直接导致了（）。A、民间舞思想消减 B、民间舞内容混乱 C、民间舞形式混乱 D、民间舞类型消减 正确答案： A 2 欣赏舞蹈需要把握的三要素中，不包括下列哪项：（）。A、思维 B、语意 C、思想 D、形式

正确答案： B 3 中国民间舞思维混乱的主要原因是（）。A、中国民间舞形式多样 B、中国民间舞内容混乱 C、中国民间舞术语错误

D、中国民间舞缺乏专业舞者 正确答案： C 4 正确的“中华民族民间舞”应包括中国各少数民族的古典与民间舞以及汉族的民间舞。正确答案：× 5 只有理清中国传统舞蹈的内在逻辑关系，才能将中国民间舞恢复到本元。正确答案：√

《孔雀舞》与《雀之灵》赏析孔雀舞中“孔雀嘴”手形的语意是（）。A、展现孔雀的嘴型 B、表现孔雀的高傲 C、表达吉祥如意 D、展示高贵圣洁 正确答案： C 2 傣族孔雀舞中手掌掌形的含义是（）。A、孔雀息枝 B、孔雀攻击 C、孔雀嬉戏

D、没有特殊含义 正确答案： A 3 舞蹈《雀之灵》属于（）。A、民间舞 B、古典舞 C、现代舞 D、当代舞 正确答案： D 4 观众在不同的舞蹈场中得到的是不同的感受和思想。正确答案：√ 5 欣赏舞台民间舞，可以获得深刻的思想，但无法感受民间的乐趣。正确答案：×

民间舞《济公》赏析舞台民间舞形成的一般过程是（）。

A、职业舞者直接民间艺人的舞蹈内容和形式搬上舞台 B、二老艺人将民间艺人的舞蹈进行提炼后搬上舞台

C、民间艺人的舞蹈先由二老艺人提炼，再由职业舞者提炼，最终形成精品搬上舞台 D、职业舞者根据自身对民间的想象创作出作品搬上舞台 正确答案： C 2 舞蹈《济公》主要表达的内容是（）。A、普度众生 B、天地仁和 C、吉祥如意 D、万物均等 正确答案： A 3 民间艺人跳的舞蹈《济公》中使用的动作模态是（）。A、京剧的“丑”角 B、京剧的“旦”角

C、河北地秧歌的“妞”角 D、河北地秧歌的“丑”角 正确答案： D 4 舞台民间舞重返民间时首先要了解的是舞蹈形式。正确答案：× 5 职业舞者将民间舞蹈搬上舞台时，往往会通过消解民间舞道具的方式来实现舞蹈形式的精致化。

正确答案：√

以舞为本的绝症下列属于中国传统舞蹈范畴的是（）。A、中国古典舞和中华民族民间舞 B、中国民间舞和中国当代舞

C、中国古典舞、中国民间舞和中国当代舞 D、中国古典舞和中国民间舞 正确答案： D 2 下列不属于中国古典舞来源的是（）。A、舞蹈家的想象

B、现实生活中保留的活体 C、文献与图像 D、民间

正确答案： A 3 民间舞的身份逻辑应为（）。A、舞蹈学者 B、农民 C、二老艺人 D、职业舞者 正确答案： B 4 目前中国古典舞在民间已完全消失。正确答案：× 5 民间舞应采用自由开放的创作方式。正确答案：×

《云南映像》的赏析和评价虽然舞蹈属于一种艺术形式，但其背后也常常蕴含着（）的追求。A、古典层面 B、文学层面 C、世俗层面 D、信仰层面 正确答案： D 2 观众对舞蹈有错误认知的外部原因是（）。A、舞蹈加工形式 B、舞蹈内容 C、媒介传播 D、环境设置 正确答案： C 3 下列可以作为一类舞蹈的代表的有（）。A、仅有民间艺人的舞蹈 B、仅有二老艺人的舞蹈 C、仅有职业舞者的舞蹈 D、ABC均可 正确答案： D 4 对于中国民间舞的三个身份群体而言，如果把握不好三者的平行关系，就会对中国民间舞产生极大的瓦解作用。正确答案：√ 5 各民族的民间舞蹈只能以职业舞者的舞蹈作为其代表。正确答案：×

何谓时代性——古典与民间的时代反哺下列不属于当代中国主流舞蹈的是（）。A、传统民间舞 B、芭蕾舞 C、古典舞

D、职业民间舞 正确答案： A 2 古典舞的时代性是指（）。A、古典舞符合现代的审美观 B、古典舞蕴含现代时尚元素 C、古典舞拥有现代新潮思想观念 D、古典舞给当下时代带了反哺 正确答案： D 3 舞蹈教育早期职业化的弊端在于（）。A、舞蹈知识储备不足 B、舞蹈内容同质化 C、舞蹈理论理解不深刻 D、舞蹈技能单一化 正确答案： B 4 在思维、思想和形式三个方面定位不清，就会导致各类舞蹈走向混乱状态。正确答案：√ 5 舞台民间舞进入主流状态，其舞蹈内容也要表现主流内容。正确答案：×

现代舞——从《睡美人》到《海棠依旧》《海棠依旧》中女主人的女儿生产的地点是在下面哪国的一个公寓的地下室：（）A、美国 B、英国 C、意大利 D、法国

正确答案： D 2 《海棠依旧》的构成形式中第一个洗礼的地点是下面哪一项：（）A、皇宫 B、卫生间 C、平民产房 D、高贵公寓 正确答案： C 3 舞蹈《海棠依旧》是下面哪一项芭蕾：（）A、当代芭蕾 B、现代芭蕾 C、古代芭蕾 D、民间芭蕾 正确答案： A 4 《海棠依旧》是讲述两个女人的一生。正确答案：√ 5 徐志摩是一个古典人物形象。正确答案：× 6 现代舞和当代舞的发展是1000年的时间距离。

正确答案：×

审美与审丑之间（）不仅越出了原生舞蹈的功能性范畴，而且公开反对女乐士的过度身体修辞的奢侈行为。A、原始舞 B、古典舞 C、民间舞 D、现代舞 正确答案： D 2 现代舞与传统舞最根本的差异在于（）。A、时间变化 B、空间变化 C、人物形象变化 D、形式变化 正确答案： B 3 现代舞必须表现出的基本观念是（）。A、对美好生活的向往 B、对社会矛盾的抨击 C、对人生存态度的反思 D、对人性的批判 正确答案： C 4 舞蹈《海棠依旧》用细致的身体动作反映了深刻的舞蹈内容。正确答案：√ 5 舞蹈中的空间变化是通过时间变化来展现的。正确答案：×

舞蹈身体语料的扩大除古代文明阶段的传统舞蹈外，现代舞的历史身体语源还包括（）。A、部落文化阶段的舞蹈 B、舞台民间舞蹈

C、当代文明阶段的新传统舞蹈 D、新古典舞蹈 正确答案： A 2 现代舞的本质是（）。A、蕴含现代思想观念 B、用细致动作反映内容 C、用身体书写现实 D、反映时代性 正确答案： C 3 现代舞身体语料的三个语源不包括（）。A、历史 B、异域 C、生活 D、想象

正确答案： D 4 异域是现代舞最扩大最具质感的身体语源。正确答案：× 5 当过多的奢华的身体行为出现在舞蹈上时，必然会压缩观念展现的时间。正确答案：√

外国现代舞——从审美到审丑现代舞最重要的“审丑”方式是（）。A、变形 B、诙谐 C、和谐 D、狞厉

正确答案： A 2 三人舞的舞蹈形式主要是为了展现（）。A、和谐 B、冲突对抗 C、自我展示 D、平衡对称 正确答案： B 3 下列不属于“丑学”的意义的是（）。A、补充美学的疏漏 B、平衡美学的偏颇 C、匡正人类在感性学方面的失误 D、扩大艺术的审视角度 正确答案： D 4 现代舞完全都在审丑范围内。正确答案：× 5 审视现代舞的最主要美学形态是“审丑”。正确答案：√

中国现代舞

（一）现代舞的关注中心是（）。A、表情 B、手臂 C、脚 D、躯干

正确答案： D 2 现代舞的剧场形式是（）。A、仰视 B、俯视 C、平视

D、没有特定要求 正确答案： B 3 西方现代舞产生于（）A、文艺复兴时期 B、十九世纪中期

C、二十世纪二三十年代 D、二战结束后 正确答案： C 4 在古典舞向现代舞转变的过程中，舞蹈的身体动作逐渐由展示转化为表现。正确答案：√ 5 舞蹈《也许我要飞翔》阐释了一种在物欲满足下人对精神的追求。正确答案：√

中国现代舞

（二）现代舞的最终欣赏状态应为（）。A、审美 B、审丑 C、反思 D、娱乐

正确答案： C

当代舞——从反叛到融合中国当代舞的“软肋”在于（）。A、舞蹈内容不丰满 B、舞蹈形式单一

C、后期的发展规划不明确

D、前期的古典舞与民间舞不完善 正确答案： D 2 当代舞的美学理想是以（）为本。A、现代舞 B、民间舞 C、古典舞 D、原生舞 正确答案： A 3 与现代舞反传统的态度不同，当代舞最大的特点是（）。A、对传统舞蹈的继承 B、对现代舞的创新 C、对各种舞种的融合 D、对传统舞蹈的尊重 正确答案： C 4 当代舞融合了古典芭蕾和现代舞各自的优势。正确答案：√ 5 当代舞又称当代舞蹈，是舞蹈种类之一。正确答案：×

外国当代舞的构成印度宝莱坞舞蹈能够成熟发展的主要原因是（）。A、借鉴外来舞蹈的优势

B、印度古典舞与民间舞的发达 C、媒体的大力宣传

D、宝莱坞舞蹈的历史悠久 正确答案： B 2 下列不属于中国高雅舞蹈的是（）。A、芭蕾舞 B、中国古典舞 C、军旅舞蹈 D、中国民间舞 正确答案： D 3 法国的前卫舞蹈是在（）表演的。A、巴黎大歌剧院 B、巴士底剧场 C、红磨坊 D、群众生活 正确答案： B 4 印度民间舞的舞者都是职业舞者。正确答案：× 5 舞蹈的身体语言必须与舞种严格匹配。正确答案：√

中国当代舞舞蹈评论理论的首要评论点是（）。A、舞蹈动机 B、舞者身份 C、舞蹈种类

D、舞蹈语言信息 正确答案： D 2 舞蹈评论理论是一个关于（）的评价系统。A、动作细节 B、形式内容 C、人际意义 D、种类归属 正确答案： C 3 只有从舞蹈欣赏层面发展到（）层面，才能真正意识到舞蹈的价值。A、舞蹈批评 B、舞蹈继承 C、舞蹈创新 D、舞蹈推广 正确答案： A 4 对生活形态的舞蹈进行评价时，应站在舞蹈自身的语境中评价，不能站在专业高雅的角度评价。

正确答案：√ 5 职业舞者所跳的交谊舞属于城市群众舞蹈。正确答案：×

第三篇：舞蹈欣赏

空谷幽兰

众所周知，梅、兰、竹、菊，是中华民族文化中最具典型意蕴的象征，为之留下墨宝的文人骚客更是不胜枚举。更有许多舞蹈艺术家为其编曲编舞，意图将其精神气韵描绘一二。在其四者之中我最喜“兰”，兰被誉为“花中真君子”，它的清高洒脱，宁静致远怎让人不爱！

对于兰花精神，舞蹈《空谷幽兰》的编导张小芯曾认为“惟美淡雅之清高，超然物外之洒脱，幽兰深邃之空灵，是一种境界，一种品格，更是一种风骨。”而舞蹈《空谷幽兰》颂扬了兰花精神，呼唤真、善、美，而这正是一个艺术工作者所要追求的艺术品格和审美境界。而舞蹈作品《空谷幽兰》正是我喜爱的众多作品之一，荣获第四届CCTV电视舞蹈大赛群舞表演二等奖，以下我将与大家分享我的所思所想。

首先，《空谷幽兰》出自明朝张居正《七贤咏叙》中“非历遐绝景者，莫得而采之，而幽兰不以无采而减其臭；和璞之蕴玄岩，非独鉴冥搜者，谁得而宝之，而和璞不以无识而掩其光……”曲子符合其意，相得益彰，让人联想到幽幽山谷之中，朵朵兰花独倚空谷之中，生出一种空灵、灵动之感，更添一份悠远深沉之意。是听者静心凝神，超然物外，而其舞蹈与其配合的恰到好处，故爱之。

其次，《空谷幽兰》在编排舞蹈时用到了“剑”这一道具，本人觉得舞剑是虽能体现兰之高洁意坚，且其舞动时刚柔并济，既不失傲骨之气。又鲜轻灵之感。值得一提的是他们的服装，为了配合舞剑而选取了一套飘逸感十足的舞衣，舞衣是蓝色和白色系，蓝色使人心宽悠远，白色使人宁静安然，增加宁静之感;舞衣正面画有一朵黄色兰花，直接醒目；而袖子半边是白色长袖，半边是无袖的，剑握于无袖一边，舞剑时刚健且爽利，而左手长袖纷飞，似欲挽出一朵朵兰花；衣服长摆做成三瓣兰花花瓣状垂于身后两侧，且膝盖下至裤脚增添了一层翠花衣料，在其舞动旋转，跳跃飞身之时，竟让人有种兰花开放的幻觉。故爱之。

最打动我的是其舞蹈的动作编排。镜头一:当光线由暗到明时，映入眼帘的是浮动着的背影，其姿势是高举剑柄使得剑尖朝下剑穗朝上。大家注意到了吗？这里的剑穗是蓝色的，高举时蓝色的剑穗垂于直举的白色长袖上，这时蓝色的剑穗就好似还未开放的兰花独立于空谷之中。镜头二：当周围舞者旋转俯身于地时，红色灯光打在中间一名持剑傲立的舞者身上。随着一声弦音踢腿而上，后手握剑尖，回旋勾剑于手。其中我最喜她手握剑尖舞剑的动作，每一个动作都压着节奏舞动，而剑却依旧不脱手，好似剑就生于手掌似的，这技艺如何不让人喜爱？镜头三：两人顶着剑向前移动，一个向前迈步迈得傲然沉稳，一个向后退得无畏无惧，偏生带着一股兰的沉着与孤傲，后两人交接剑旋转向前，就好似一气呵成，气贯长虹。这其中无论是顶剑还是交接剑都让我看到了两人间的完美默契，这是群舞中最至关重要的！镜头四：三人舞剑和两人对剑的场面，三人对剑时旋转步伐不仅十分到位而且步步都压在节奏上更显得劲道十足，一人挑剑的动作爽利简洁帅气。两人对打时动作配合默契，连贯且气势十足。镜头五：旋转单脚跳，翻转时双手挥舞脚上碎花纷飞，咋一看竟似兰花盛开，影人注目。镜头六：群舞时繁而不乱，秩序井然却又不失灵动之气。总观群体配合默契，彼此之间动作起伏时间掌握的刚刚好，不抢一“快”，不拖一“慢”。但细观每个人的表情又各具不同，且动作好似又有点不同别具自己的一方特色。这一点在结尾之时体现的淋漓尽致，每一个人都演绎这一种兰之精神。但美中不足的是在这最后的定形时，有些人没站稳，略微颤抖了。

总体来说，“不须夸空谷幽兰，不必说碧水清莲”，《空谷幽兰》将兰之精神表达的淋漓尽致：灵动而不失沉稳，宁静而不失刚毅，清高而不失洒脱。我愿做一朵兰花一朵宁静而致远的君子兰。不坠其高洁傲气，我誓做一位像兰花一般人品高雅的人。

第四篇：舞蹈欣赏

浅谈芭蕾的艺术魅力

如果说舞蹈是艺术的皇冠，那么芭蕾就是皇冠上的那颗明珠！通过几百年的传承与发展，芭蕾日趋成熟，直至成为今天这全世界所共享的艺术瑰宝！芭蕾舞者通过他们足尖上妙到毫巅的唯美脱俗的舞步与高雅优美的身姿诠释着芭蕾的艺术魅力，带给我们无限的美的震撼！

一．芭蕾的起源与发展：

芭蕾有着悠久的历史。她是经过无数艺术家的不懈雕琢才逐渐形成今天这一完整的艺术体系。

“芭蕾”起源于意大利，兴盛于法国，“芭蕾”一词本是法语“ballet”的音译，意为“跳”或“跳舞”。作为一门综合性的舞台艺术，芭蕾17世纪在法国宫廷形成。1661年，巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和七个手位，使芭蕾有了一套完整的动作和体系。这五个基本脚位一直沿用至今。浪漫主义芭蕾的黄金时代极其短暂，从19世纪30——40年代，仅仅10多年就出现停滞枯萎的芭蕾舞局面。从19世纪下半叶开始，欧洲芭蕾的中心逐渐移致俄国。俄罗斯芭蕾随着社会的发展，芭蕾舞逐渐从宫廷娱乐性舞蹈变成有情节芭蕾舞步入剧场，演出了带有社会生活内容的舞剧。十九世纪，浪漫主义思潮亦对芭蕾艺术产生深刻影响。芭蕾舞从内容到形式都发生了根本性变化。反映民间神话传说、仙女、花神、精灵鬼怪等故事成了芭蕾创作的主要题材。女演员成为主角，服装改成了短裙，脚尖舞成为芭蕾的基本要素。20世纪出现了现代舞以后,以现代舞结

合古典舞蹈技术为主要表现手段来表现故事内容或情节的称现代芭蕾。

二．芭蕾的动作与形体以及形式：

芭蕾有五个基本脚位与十二个基本手位，并由此演变出多种多样的芭蕾动作。在芭蕾表演中大多数动作都有特定含义。芭蕾的星体可以概括为四个字：开、绷、直、立。开，是指我们一般说两脚打开；绷，是脚背绷起来，然后直是膝盖；直，膝盖是直的；立，是脊椎要跟地面呈垂直的状态，那样才像贵族，那么这是身体的要求。

芭蕾结构形式有:独舞、双人舞、三人舞、四人舞、群舞等。

三．芭蕾舞剧：

芭蕾舞局的形式结构与特点：1.芭蕾舞剧是综合音乐、美术、舞蹈于同一舞台空间的戏剧艺术形式。2.哑剧表演，重舞轻剧。3.舞径遵从几何构图。4.芭蕾舞剧中有纯舞性片段为了展示舞者技艺，可以和舞剧分割。且舞剧中表演者可以向观众谢礼。

早起芭蕾舞局代表作品有：《皇后的喜剧芭蕾》、《关不住的女儿》。浪漫芭蕾时期代表作品有：《仙女》、《吉赛尔》。经典芭蕾代表作品有：柴可夫斯基的《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》。现代芭蕾代表作品有：《斯巴达克》。

从1832年《仙女》在巴黎的问世开始，芭蕾进入浪漫时期，今天我们闭上眼睛能想到芭蕾的代表性形象——立着足尖的舞者，就是从1832年的《仙女》中诞生的，所以说今天所说的脚尖舞是从1832年开始的。

柴可夫斯基四幕芭蕾舞剧《天鹅湖》，作于1876年。故事取材于俄罗斯古老的童话，是柴可夫斯基最著名的代表作之一。柴可夫斯基的《天鹅湖》、《睡美人》和《胡桃夹子》称为三大芭蕾舞音乐，在俄国音乐发展史上地位十分突出，尤其是《天鹅湖》更被人们称做“永远的天鹅湖”，可见其在人们心目中的位置。1895年的 《天鹅湖》成功的原因很大程度上都是在于出色的塑造出了天鹅少女的形象。而且 《天鹅湖》的故事情节很符合古典芭蕾舞剧的规律：单线发展，没有错综复杂的插笔和倒叙；人物性格鲜明，感情强烈，它为利用舞蹈作为主要手段表达戏剧冲突，刻划性格发展创造了极为有利的条件。芭蕾的魅力在《天鹅湖》中得到了充分体现：

首先，修长舒展的动作线条。每位芭蕾舞者都应以肢体线条的修长和舒展为美。因为芭蕾本是线条的艺术，贵族的艺术，所以，只有修长而舒展的肢体动作，才能充分地展示线条的流动，充分地占有舞台空间，完美地体现出贵族的气派。

第二，诗情画意的舞蹈段落。芭蕾的本质是诗，是画，长于传达某种朦胧的诗情，某种淡雅的画意。

第三，洁白神圣的天鹅短裙。芭蕾舞者的短裙是《天鹅湖》中是最典型的舞蹈服装，其洁白的颜色代表着天鹅形象的纯洁无瑕。

第四，对比鲜明的仙凡场面。《天鹅湖》在故事发生的地点，服装和布景的色彩，不同幕次间的基调和节奏诸方面，均富于鲜明的对比。其中的一、三幕都是宫廷场面，前者是花园，后者是舞会，都是火红热闹、充满人间烟火气的现实世界，戏剧性占据主导地位；

二、四幕都是天鹅湖畔，都是朦胧月色下扑朔迷离的虚幻世界，抒情性占据主导地位；如此鲜明的视觉节奏，不仅给了舞者以足够的喘息之机，同时让观众留下深刻印象。

四．中国芭蕾：

从64年起，开始了中国芭蕾舞剧的创作实践。《红色娘子军》与《白毛女》是中国芭蕾舞剧的代表作品，在中国芭蕾舞剧发展史上具有里程碑的作用。以其独有的中国特色自立于世界芭蕾艺术之林。

五．总结：

芭蕾，宁静而高雅，弯曲伸展间诉说着不流于表的美丽；纯洁而含蓄，美伦美奂间蕴含着深远博大的力量。欣赏芭蕾让我们可以暂时的远离喧嚣远离烦恼，让我们的心灵沉浸在芭蕾舞者的优美动作之中，让我们的不愉快被舞剧优美的旋律带走，充斥心灵的就会是澄澈透明的感悟与平静祥和的心情。在欣赏芭蕾的艺术魅力的同时，我们也会不断被感染被升华，形成属于自己的芭蕾气质。

姓名： 杨翼

学号：09212055班级：自动化090

2课后感

经过这学期舞蹈欣赏课的学习，我接触了中国多种民族舞蹈。并详细了解了中国舞蹈的发展历程。在老师风趣的讲解及课堂表演中我对舞蹈有了全新的认识。在课堂上各种舞蹈视频的观看中，我对相应舞蹈有了更直观的感受，而且很有意思。在舞蹈实践课上，我们亲身感受了瓦族、纳西族、彝族的民族舞蹈，还学习了踢踏舞。在跳舞的同时也更感受到舞蹈世界的丰富多彩，同时也体会到舞蹈艺术家的艰辛。在万素老师现代舞的课堂上，通过各种小游戏我们更真实的发觉到了自己的舞蹈天赋。

我希望在今后的舞蹈欣赏课上：

1.希望老师能邀请到更多的舞蹈艺术家来到我们的课堂上进

行交流，让我们开阔眼界。

2.希望老师能增加街舞这一舞蹈形式的实践课内容。因为现

在的大学生大多对街舞这一误导性是有很大兴趣。

3.希望老师增加舞蹈实践课程的时间，让我们能有更多的时

间亲身感受舞蹈。

4.课堂上的游戏形式的教学非常有意思，也能激发同学们的兴趣，希望老师今后仍能以这种形式教学。

5.希望以后课堂老师能播放更多的不同舞蹈形式的片段，让

同学们观看学习。

第五篇：舞蹈欣赏论文

舞蹈欣赏论文——芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析

芭蕾出现于15-16世纪文艺复兴全盛时期的意大利，艺术家极力模仿古希腊的艺术风格。最早的芭蕾表演是在宫廷宴会上进行的，1489年在意大利的一个小城里，为庆祝米兰公爵和西班牙阿拉贡公主伊达贝尔的婚礼，演出了《奥菲士》。当时的表演形式与我们今天所见到的芭蕾演出绝然不同，它的每一段表演大致都与上菜联系在一起，比如模拟狩猎的表演开始以后就吃野猪肉；海洋、河流神灵出场开始吃鱼。然后，许多神话人物上场献上许多菜肴和水果，最后客人们也都参加到热闹狂欢的表演中去。这是一种把歌、舞、朗诵、戏剧表演综合起来的表演形式，可以说是芭蕾的雏形，后人称它为“宴会芭蕾”。芭蕾继续发展，经历了宫廷芭蕾、情节芭蕾、浪漫主义芭蕾、俄罗斯芭蕾、当代芭蕾几个主要阶段。

传统的芭蕾舞技巧是一个严格的体系。最基本的审美特征是对外开、伸展、绷直的追求，包括脚的五种基本位置，三种基本舞姿，腿的伸展、射击、打开、屈伸、抬腿、踢腿、和划圆圈等动作，还有各种舞姿的跳跃、旋转和转身，各种舞步和连接动作。将其按特定的结构手法编排、组合，就能创造出富有感染力的舞蹈艺术形象。

《天鹅湖》第二幕：慢板双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人。

十九世纪末叶，柴可夫斯基的《天鹅湖》、《睡美人》和《胡桃夹子》把芭蕾音乐提高到交响音乐的水平。在他的舞剧中，音乐是和作品内容与舞台动作紧密联系的重要组成部分。柴可夫斯基提高了舞剧音乐的表现力，通过交响性的展开和对人物性格的刻画，加深了作品的戏剧性。他在《天鹅湖》中，以富于浪漫色彩的抒情笔触，表现了诗一般的意境，刻画了主人公优美纯洁的性格和忠贞不渝的爱情；并以磅礴的戏剧力量描绘了敌对势力的矛盾冲突。因此，柴可夫斯基的《天鹅湖》，至今还是芭蕾音乐的典范作品。《天鹅湖》取材于神话故事，描述被妖人洛特巴尔特用魔法变为天鹅的公主奥杰塔和王子齐格弗里德相爱。最后，爱情的力量战胜了魔法，奥杰塔得以恢复为人身。

全剧分四幕，包含二十九个分曲。其中第二幕描写齐格弗里德和奥杰塔在天鹅湖滨的相遇和相爱，由五个分曲组成。第一分曲的基本主题是天鹅主题，它在全剧中贯穿发展，起着主导动机的作用。凄恻动人的旋律，由双簧管在竖琴伴奏下吹出，然后移转到圆号上；最后，由木管乐器和弦乐器隔开两个八度强烈地齐奏，并渐渐消失。乐队演奏这个分曲时，舞台上是一片苍茫的夜色，一群天鹅浮游在湖上，领头的一只戴着花冠。

第二分曲是一个舞蹈场面。开头一段音乐由弦乐器奏出，王子和他的朋友本诺穿着猎装登场。当强烈的乐队全奏和尖锐的木管乐器旋律交替出现时，王子看见天鹅，想举弓射击，天鹅急忙躲藏起来。天鹅公主用一个猫跳，从舞台后部的斜坡上落地，所谓猫跳就是蜷腿侧跳的动作。接着是一段情节舞。所谓情节舞，是用舞蹈和哑剧来表现感情和戏剧情节的芭蕾场面。双簧管吹出一个抒情曲调，天鹅公主责问王子为什么要射击她。然后，音乐变为快板，天鹅公主向王子倾诉：她是一个公主，名叫奥杰塔。她和她的同伴都中了邪恶的魔法师洛特巴尔特的妖术，白天变成天鹅，到了夜里才恢复为人身洛特巴尔特化装成一只猫头鹰。时刻监视着她们。这段音乐，是奥杰塔的独白。当天鹅公主向王子叙述她的身世时，洛特巴尔特随着强烈的乐队全奏和管乐器的和强，出现在他们面前，威胁着王子。王子举起弓来准备射击，但为天鹅公主所阻，她安慰着惊惶失措的王子，并向他吐露了爱情。第二分曲没有结束，就紧接着第三分曲。

第三分曲是另一个舞蹈场面。舞台上出现天鹅的行列，奥杰塔的同伴们登场。她们发现王子，围拢来保护奥杰塔。奥杰塔告诉她们：“他是善良的，你们走吧。”伴随着奥杰塔这个舞蹈动作的，是双簧管的独奏。王子扔掉弓，向奥杰塔表白爱情，并告诉她说，他想杀死洛特巴尔特，使她获得自由。公主凄然告诉他说，这是不可能的，除非有一个准备为她而死的人，发誓始终不渝地爱她。才能破除妖术，使洛特巴尔将毁灭。王子欣然起誓，并要求奥杰塔参加第二天晚上的舞会，届时他将选她为新娘。但她说，她要到午夜才能摆脱妖术去参加舞会，而那时舞会已经结束了。她还警告王子，洛特巴尔特会用奸计破坏他的誓言。奥杰塔请她的同伴们跳舞娱乐王子。这时，刚才听到的双簧管主题，改由长笛独奏。这段慢舞，是奥杰塔在王子的支持和同伴们的拱卫下表演的。

下面一个分曲是天鹅之舞，是由六首舞曲接回旋曲的原则构成的，第一首天鹅舞曲再现了两次，整个分曲形成A-B-A-C-D-A的结构，最后是奔放活跃的尾声。天鹅舞曲是由全体舞蹈演员表演的圆舞曲，音乐清新欢畅，婉转流利，用单主题的三段式写成。天鹅之舞的第二曲是奥杰塔的独舞。小提琴和长笛先后奏出脉脉含情的旋律。第二段速度转快，很快进入高潮。全曲用二段式写成。天鹅之舞的第三曲是稍稍缩短了的天鹅舞曲，即第一曲的再现。

第四曲是四只小天鹅跳的舞曲，音乐轻松活泼，四只小天鹅整齐一致的舞姿，包含“击脚跳”和“轻步行进”的动作。所谓“击脚跳”，就是跳起后双脚互击数次。所谓“轻步行进”，就是前脚跟碰着后脚尖的行过动作。这些动作以及头部的转动，维妙维肖地表现了小天鹅的形象。天鹅之舞的第五曲是奥杰塔和王子的情节舞。这是个三段式的抒情场面，开头的引子是竖琴的华彩段；第一段是竖琴伴奏下的小提琴独奏；中段交替着木管乐器的快速走句，和独奏小提琴在弦乐器拨弦伴奏下展开主题的旋律；再现部由独奏大提琴和独奏小提琴互相呼应，并同时结合成为二重奏。这段双人舞的音乐，用了二重唱的写法，它原来就是柴可夫斯基早期歌剧《女水神》中的一首爱情二重唱，作曲家把它借用到《天鹅湖》中来了。天鹅之舞的第六曲是总体舞。音乐是圆舞曲的第二次再现，然后是欢快活跃的尾声，奥杰塔在她舞伴的支持下，做出单足趾尖旋转和迎风展翅等优美的舞姿，结束了丰富多彩的天鹅之舞。

天鹅的舞蹈停了下来，因为现在已经迫近奥杰塔和她的同伴们要变为天鹅的时刻，邪恶的洛特巴尔特又出现了。第二幕的终场音乐，再现了第二幕开头由双簧管独奏的天鹅主题。王子向亲爱的奥杰塔告辞。奥杰塔在洛特巴尔特的威胁下慢慢离开了王子的怀抱。当曙光初现时，一群天鹅静静地飞过湖上。

天鹅主题不仅是开始和结束第二幕的主题，也是整个芭蕾的基本主题；第一幕、第二幕和第四幕的终场音乐，都以这个主题为基础。柴可夫斯基通过主题变形的手法。用音乐来揭示戏剧情节的发展和正义战胜邪恶的主题思想。在第一幕和第二幕中，天鹅主题是一个悲怆的小调式主题，描写奥杰塔和她同伴们的悲惨命运；而在第四幕的终场音乐中，这个悲剧性的主题，先改变速度，变得激动不安；然后从四拍子变为宽广的二拍子，由乐队全奏，变成庄严的颂歌；最后又从小调变为大调。并放慢速度。成为一曲壮丽宏伟的凯歌，表现忠贞不渝的爱情，战胜邪恶的力量，获得了胜利。这种基本主题贯穿发展的手法，和他的交响音乐与歌剧音乐，是一脉相通的 柴可夫斯基对舞剧音乐进行了许多革新，他克服了过去舞剧音乐的公式化弊病，赋予舞剧音乐以交响性的发展，使之更富于戏剧性，大大提高了舞剧音乐的表现力。他在《天鹅湖》的音乐中成功地运用了交响乐原则、奏鸣曲式中主题的对比和展开原则、赋格段及回旋曲式的自由运用原则；柴可夫斯基把舞剧中的古典舞（包括双人舞、三人舞、四人舞以及男女独舞等）和代表性民间舞（包括各民族，各地区的特性舞）的音乐和表现力大大丰富提高了，使之焕然一新。他以真挚动人心弦的旋律，如泣如诉的歌唱性乐句为主导，巧妙地运用了各种音乐表现手法来塑造人物形象，展开戏剧冲突，整个舞剧音乐优美完整、富于诗意。柴可夫斯基强调音乐优美完整、富于诗意，强调音乐对于舞剧的积极作用。运用主导动机发展、高密度和声织体等交响乐的创作手法，使音乐与剧中人物感情、特定场面紧密吻合，达到了高度的统一。在第二幕的《白天鹅双人舞》中，那如泣如诉、哀怨委婉的旋律，形象逼真地表达出了奥杰塔公主对自己被困于魔掌之中的无助与无奈，对纯真爱情和自由生活的无限向往。