浅析《庄子》的艺术风格

第一篇：浅析《庄子》的艺术风格

浅析《庄子》的艺术风格

在先秦散文中，《庄子》是最具风格的，他吸收神话创作的精神，大量采用轶事与寓言故事作为论证的根据，运用比喻来说明思想论点，把抽象迷蒙的天道描绘得似乎可感可知。其文笔纵横驰骋、汪洋恣肆、变化多端，语言瑰奇多彩，句法灵活跳跃，又善用巧用比喻来说明抽象的哲理，使文章具有浓厚的浪漫主义色彩。本文就《庄子》的艺术风格做一些探讨。

一、奇特的想象

庄子吸收神话创作的精神，大量采用并虚构寓言故事，作为论证的根据，因此想象奇幻，最富于浪漫主义色彩。例如内篇的《逍遥游》，作者大笔挥洒，以描写神奇莫测的巨鲲大鹏开端，一开头就向我们展示了一幅雄奇壮丽的画卷：北方深海之中，有一条“不知其几千里”长的巨鲲。这条鱼的巨大，已经够令人惊奇的了，而它竟又变化为一只大鹏，这怎不令人感到神奇万分呢?应当承认，这样的鱼和鸟是现实生活中绝对没有的，是人们绝对不曾见过的，但想象力丰富的庄子却偏要让你相信世间有此二物，特意对它们进行一番形象化的描写。描写的重点是大鹏：这只神奇的大鸟岂止是大，还要腾空而起，还要乘海风作万里之游，由北海直飞南海天池。它积满气力，怒张毛羽，一振而飞上天，翅膀像遮天盖地的大块云影。接着，作者又假借所谓《齐谐》一书的话来证明他的描写是可信的。《齐谐》上说：“大鹏迁往南海的时候，先拍击水面，滑行三千里，然后盘旋宛转，靠风气相扶，直冲云天，到达九万里高空。起飞之后，历时六月，方才止息。”那么，九万里高空又是什么景象，究竟如何高远呢?作者先以高空中只见游气奔腾，微尘浮动来形容，接着以人仰视天空的经验来比说，说大鹏在九万里高空俯视下界，也如同下界的人仰视高空，只见莽莽苍苍，难辨其 “正色”。经过这样一番描写、形容和打比方，无形中联系了普通人的生活经验，调动了人们的联想和想象，把作者心目中那种为一般人难于理解和想象的高远哲学境界，变得易于理解和想象了。再如《人间世》、《德允符》、《大宗师》等篇，基本上是用四五个或六七个幻想出来的故事组成的。他的许多哲学思想和政治观点都是通过这些故事人物的问答方式来表现的。而故事人物的形象常常描写得极为生动，《齐物论》王倪口中“至人”的形象，《养生主》庖丁的形象，《人间世》楚狂接舆的形象等等，《庄子》书中如此之类不可胜数。这些文学形象，当然是庄子自己头脑中幻想出来的绝对自由的人物。由于接受民间寓言故事的影响，所以在庄子笔下，蝉和斑鸠、小雀都会说话，虾蟆、甲鱼也会说话，蛇和风，栎树和铜铁也会说话，一切生物、非生物都会说话，而且会辩论、讲道理。这比其他诸子和《战国策》中某些寓言故事有进一步的发展，使逻辑思维的论文更加形象化。这又是庄子散文奇特想象的一个方面。

二、生动的比喻 《庄子》散文的另一特点是善用比喻。本来战国时代的文章，一般都有这种特点若此，而《庄子》则几乎任何情况、任何事物都可以用作比喻，也可以容纳比喻。它不但比喻多，而且运用灵活，在先秦诸子散文中也是最突出的。例如《逍遥游》将要论证超越时空的绝对自由，先从大鹏说起。他认为那么大的鸟，要想从北海飞到南海，非借大风之力不可，所以没有绝对自由。下文的野马、尘埃，也是要有风吹着才能在空中游荡。这对于野马、尘埃本身来说虽属正意，对于大鹏来说其实又是比喻。再后“天之苍苍”三句也是如此。人们在地面看不清天下的“正色”，正如高飞到九万里上空的大鹏看不清地面的东西一样。然后再接以下数句：“且夫水之积也不厚，则其负大舟也无力；覆杯水于坳堂之上，则芥为之舟，置杯焉则胶，水浅而舟大也。风之积也不厚，则其负大翼也无力。”以水比风，以大舟比大鹏，又是一比。而杯水芥舟数句则是比中之比。然后说到蜩与学鸠，说到旅行，说到朝菌、蟪蛄，说到冥灵、大椿，最后说到彭祖和众人，稍作停顿。黄河九曲，到此略一洄漩。然后“重言”以实之，再一次说明鲲鹏斥鴳所游虽有不同，而不能“无待”却是一样。以上层层推演，不见端倪，但只是指出许多事物的现象，并未点明正意。下文才从庸人的追求名位，转到宋荣子的“不累于俗”，列子的“御风而行”。然而庸人固微不足道，不过像蜩、鸠、斥鴳的自适其志而已；就是御风的列子，充其量亦超不过大鹏。“虽免乎行，犹有所待”，也还不能绝对自由。只有“无己”的“至人”，“无功”的“神人”，“无名”的“圣人”才能“乘天地之正，御六气之辩，以游无穷”，才能无所待而获得绝对自由，这才算“逍遥游”。全篇主旨到此轩豁呈露，有如千里伏流，迂回曲折，历久而后涌现。回顾以前，从开篇的鲲鹏说起，一系列事物都是比喻，因为这些无非是借以衬托游于无穷的至人神人而已。至于下文鹪鹩、偃鼠、疱人、尸祝等喻，或明或暗，随物赋形，犹其馀事。章学诚说：“战国之文深于比兴，即其深于取象者也。”由此可见，庄子散文中的比喻极为生动形象。

三、辛辣的讽刺

庄子对社会上的种种弊端和丑恶的行径，都能以犀利的笔触予以无情的讽刺。如《月去箧》篇就对打着“仁义”旗号，干着伤天害理之事的“窃贼”进行了无情的揭露和批判，以田成子为例：“田成子一旦杀齐君，而盗其国，所盗者岂独其国邪？并与其圣知之法而盗之。故田成子有乎盗贼之名，而身处尧舜之安：小国不敢非，大国不敢诛，十二世有齐国，则是不乃窃齐国，并与其圣知之法，以守其盗贼之身乎？”“窃国者”为了一己之私利，而不惜将一国之人至于水火之中，为了维护他们的既得利益，掩盖他们的盗贼罪行，他们连法律道德都要窃过去，给自己戴上圣洁的花环，大大小小的统治者组成了一个盗窃集团。正所谓“窃钩者诛，窃国者诸侯”。庄子用辛辣的语言把那些所谓仁义道德的“窃贼”揭露得淋漓尽致。

再如《徐无鬼》对魏武侯刮民脂民膏供自己享乐，反美其名曰“爱民”、“为义偃兵”的虚伪性给予冷嘲热讽，笔锋尖刻，犹如凛冽秋霜。《则阳》篇中讽刺封建诸侯发动兼并战争，屠杀人民，就好像在蜗牛左右角厮杀那样可笑。《外物》写“儒与诗礼发冢”的故事，把两个伪儒盗墓时担惊受怕的紧张情绪及其生怕损坏死人目中珠宝的心态和细手轻脚的动作都描绘的有声有色。还有《列御寇》中“舔痔结驷”的故事，有力的嘲笑和抨击了不择手段、阿谀奉承而获得荣华富贵的无耻之徒。由此可见，庄子不愧是我国最早的讽刺文学大师。对于庄子的讽刺艺术，可用清代学者刘风范的话概括“庄子嬉笑怒骂，皆成文章，举世悠悠，借此以消遣岁月，真浇尽心中块垒矣！”

《庄子》一书博大精深，其散文的艺术风格不仅拥有奇特的想象，而且大量运用生动的比喻和辛辣的讽刺，在文学与哲学方面都做出了卓越的贡献。

第二篇：鲁迅艺术风格

鲜明独特的艺术风格

一、体裁的独特性

鲁迅的杂文是适应现代传播媒体方式而出现的新的“现代文学”。它在文体上不是“文学概论”中所规定的，也与一般的散文概念产生了相当大的距离。它只能是与现代报刊一起出现的现代性的“边缘性”文体。它与中国现代报刊尤其鲁迅参与的报刊的发展密切联系在一起。鲁迅在创作时极为注意创作的文体特征，他根据现代报刊的特点以及开创公共领域的要求，通过杂文创作说自己想说的话，通过杂文创作去争取一种共同领域，争取话语权的写作。是反“别人的声音”而发表“自己的声音”的写作。因此，鲁迅的杂文不仅是一种感想式的文体，而是在充分的理性思辨和论辩逻辑的基础上的一种话语表达。这种话语既借有了论辩对方的话语，又将自己的声音通过形象、隐喻、象征、讽刺等手段传达出来。鲁迅的每一篇杂文就是一种个人的声音，一种由自我世界与对方世界结合起来的声音。因此，鲁迅的杂文，不仅是一种特殊的文学体式，更是一种“话语的写作”。正是杂文这种“无体的自由体式”使鲁迅自由地飞翔于杂文这块广阔的天地里，进行着既是现实的，又是超越性的思考，无忌地出入于文学、历史、地理、哲学、心理、民俗、人类学、政治学、文化学，以至自然科学等各门学科，无拘地表现自己大愤怒、大憎恶、大轻蔑与大欢喜。将各种艺术形式熔为一炉，发挥他不拘一格的创造力与想像力，进行着他具有某种先锋性的文体试验。

二、具体形象的参与

在鲁迅的杂文中，形象性成为形象思维的活跃因素，具体形象的参与是鲁迅杂文特色之

一。为增强杂文思想表达的形象性与直观性，为使自己的主观情感流露得显豁、直接，大量的借助于形象，特别是注重具体形象在思维中的积极参与。他不只一般地运用形象化的语言、手段，而且还直接描绘具体人物形象和社会相“类型”形象。概括出来，有如下三类：一是象征性形象，如蚊子、苍蝇、山羊、叭儿狗等，以动物引类作比，象征社会上某一类型人物；二是概括性形象，如“翻着筋斗云的小资产阶级”、“拔着头发要离开地球”的“第三种人”。以形象的描绘概括了社会上某一阶级人物的特征；三是人物的片断形象，如为章士钊、陈西滢、胡适等人画像，通过片断形象的缀合，凑成或一形象的“全体”，使这类人“简直可以当作普通名词，就是认做社会上的某种典型”。

鲁迅曾说：“我的杂文，所写的常是一鼻，一嘴，一毛，但合起来，已几乎是或一形象的全体„„画上一条尾巴，却见得更加完全。”鲁迅思维的起点总是具体的、个别的人或事，他能够从所接触到的纷繁的事物中，发现和区别出具有广阔思想内涵、可供开发的人与事，以此作为他的杂文的材料。然后将其置于时代、社会、历史的更大时空下进行剖析与开掘，以一种非凡的思想穿透力切入本质，做出具有普遍意义的整体概括，并加以简括的名称，将“这一个”提升为“这一类”的“标本”，同时又保留着形象、具体的特征，成为“个”与“类”的统一。可以说，勾画“个”与“类”统一的类型形象是鲁迅杂文基本的艺术手段。如“即使无人豢养，饿得精瘦，变成野狗了，但还是遇见所有的阔人都驯良，遇见所有的穷人都狂吠”的“丧家犬”。“脖子上挂着小铃铎，作为知识分子的徽章，把羊群领入屠场”的“带头羊”等等。鲁迅抓住具有普遍意义的某一点，并有意排除了这一点所不能包容的某

人的其他个别性、特殊性，从中提炼出一种社会类型。诸如此类的形象，从不同侧面构成了一个庞大的杂文形象系列。

三、思维的非规范化

鲁迅杂文的犀利、刻毒，令人难以接受，还在于他的同样违反“常规”的联想力。他总是在“形”的巨大反差中发现“神”的相通。在鲁迅的联想的两端，一端是高贵者及殿堂，一端全是地上“最不干净的地方”。如失势的党国元老与宫女泄欲留下的“药渣”；文坛高士的“归隐”与官场俗子的“瞰饭之道”；庄严的“现代史”与骗人的“变戏法”等等。经鲁迅妙笔牵连，就达到了“神圣”的“戏谑化”“高雅的”的“恶俗化”，从而揭示了更大的真实。

思维的非规范化，还在鲁迅杂文创作中运用的再造想像得到体现。其特点在于：既是对一个真实的反映对象的呈现，不掺杂任何虚构成分，同时又不是对原来反映对象的机械照搬，而是融进了作家的审美理想，对事物进行了必要的分离、组合、整理，使之更真实地反映事物的面貌，把握事物的本质。如鲁迅在杂文《谁的矛盾》、《看萧和“看萧的人们”记》、《（萧伯纳在上海）序》等文中，鲁迅不厌其烦谈萧伯纳，画像又并非最终目的，用杂文表达主要是在揭穿一种“世相”：即为着一个萧伯纳，竟有那么多人“嘁嘁嚓嚓”的“世相”。在描写萧伯纳的同时，“就将文人、政客、军阀、流氓、叭儿的各式各样的相貌，都在一个平面镜里映出来了”。这样，杂文用形象反映方式揭露时弊的目的达到了，而且因想象的参与使形象描绘得真切、生动，反映方式也更趋完美。

四、独特的情感

这一点主要体现在鲁迅杂文的主观性上。虽然鲁迅的杂文是由某一外在客观人事引发的，但它所关注与表现的，却是作者自己的主观反应。这是因为鲁迅感同身受着中国社会的“弱者”（无地位者，不被承认者，受压迫者）的痛苦，而自觉地进行他的文学复仇。如在《“友邦惊诧”论》一文中，开篇一句就充溢着不可遏制的愤怒激情，暗示逞凶者的不可理喻，麻木不仁，不给他留下回旋的余地。“读书呀，读书呀”这个模拟句子，不仅活生生地描绘出反动派的虚情假意和罪恶用心，同时也表达了作者对这种论调的极端厌恶和嘲弄之情。接着抓住对方电文中的要害，以对比手法和排比句式，倾吐翻江倒海般的激情，嘻笑怒骂，不断发出质问或慨叹，并杂以尖锐的反语，不容对方有须臾的喘息。当鲁迅揭穿了他们是怎样的“党国”，怎样的“友邦”时，他对敌人的仇恨和轻蔑的感情，已经达到无以复加的激烈程度了。《“友邦惊诧”论》是一篇强大的道义力量和满腔的愤怒之火所烧结成的艺术精品，是逻辑力量和感情力量的结晶体，是鲁迅耳闻目睹这类冤案、惨案所长期积蓄、孕育的产物。当他面对国民党当局的故伎重演，面对爱国青年的淋漓鲜血，他的悲愤、义愤，在胸中翻滚、奔腾，犹如排山倒海，冲决而出，这就构成了一股感情的巨流，在文章中一泄到底，使全文结构紧凑，一气呵成，到处燃烧着熊熊的感情之火。

五、自由创造的杂文语言

毛泽东说：“鲁迅处在黑暗势力统治下面，没有言论自由，所以用冷嘲热讽的形式作战。”与思想的天马行空相适应，鲁迅杂文的语言也是自由无拘而极富创造力的。他将汉语的表意，抒情功能发挥到了极致：或口语与文言句式交杂；或排比、重复句式的交叉运用；或长句与短句、陈述句与反问的相互交错。有时，鲁迅的杂文语言又是反规范的，他仿佛故意地破坏

语法规则，违反常规用法，制造一种不和谐的“拗体”，打破了语言对思想的束缚，同时又取得了荒诞，奇峻的美学效果。他还注重对人民群众的口语加以提炼，并把现代中国人的口语、成语、谚语、外国语等融为一炉，创造了富有哲理性的警句名言，大大丰富了祖国文学语言的艺术宝库。

第三篇：浅谈王昌龄边塞诗艺术风格

浅谈王昌龄边塞诗艺术风格

王昌龄(约生于公元690年,卒于755年至757年之间)，字少伯，京兆万年(今属西安市)人。家境贫寒,早年在故乡躬耕读书。开元十一年客于河东并州、灏州。开元十二年，即诗人二十七岁以及其后数年间，又漫游西北边塞，到过泾州、萧州、临洮、玉门关一带。在其早年生活中，曾经写过一首《塞上曲》来表现这段经历

蝉鸣空桑林，八月萧关道。出塞入塞寒，处处黄芦草。从来幽并客，皆共尘沙老。莫学游侠儿，矜夸紫骝好。

蝉相噪于林间，八月的暑气透过重重的绿林，塞外却好像已近秋天，道上处处飞扬着枯黄的芦草。风挟着地上扬起的尘沙刮过客子的耳畔。从这首诗所描写的内容来看应该是年轻的诗人在漫游边塞时自己的亲身经历。

历史中少年的王昌龄是一个慕侠尚气、喜欢纵酒长歌的性情中人，“儒有轻王侯，脱略当世务。”《郑县宿陶大公馆赠冯六元二》，就是他的自白。其边塞诗作品中多是以乐府旧题写的五言古诗和七言绝句，明人王世贞说：“七言绝句，王少伯与李太白争胜毫厘，俱是神品。”（《艺苑卮言》）因此王昌龄也被后代人称为“七绝圣手”、“七绝长城”。

在我看来，王昌龄边塞诗的内容非常丰富并且融合了他自身的生活经历和体验，因此显得非常真实和感人，而隐藏于诗歌内容背后的艺术表现力也十分的突出，这就使得王昌龄的边塞诗不论其内容还是表现手法上都非常精彩，下面就其主要的表现手法和艺术特征进行简要分析。

意境开阔

首先，在王昌龄的诗歌中意境开阔是一个非常显著的艺术特征，在其作品《从军行七首·其四》中“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关”开篇即为我们展示了一个十分宏阔广大的战争的背景，“长云”“雪山”“遥望”通过环境的渲染和地理上的辽阔，充分的表现了“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”这一战场上厮杀的惨烈以突出将士们的英雄杀敌的气概。

《出塞二首·其一》中“秦时明月汉时关，万里长征人未还。”以时空为背景，在时间上以历史上强盛的秦汉为描写对象，渲染了一幅莽苍深邃的时空图，将现实与历史融为一炉，将现实的场景放到历史中去表现，上溯秦汉，下迄盛唐。从而在接下来的诗句中大法议论“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”悲愤的斥责更显强烈。

丰富的表现手法

在王昌龄的边塞诗中，表现手法也是多种多样的。首先，在他的诗歌中多具有夸张、丰富的想象“孤城遥望玉门关”《从军行七首·其四》在这里，显然是出于作者的想象中的场景，而这种合理的想象充实了诗歌的意境，使诗歌显得意境开阔，气象雄浑，体现了盛唐边塞诗风壮阔的特色。

其次，在王昌龄的诗歌中也多次运用第三人称的角度“烽火城西百尺楼，黄昏独坐海风秋。”（《从军行·其一》）诗中为我们塑造的一个久戍边疆的征人的形象呼之欲出，非常的具体而让读者感受强烈。这种第三人称手法的运用将自身置于广阔的社会历史背景中，客观地描写了边地风光及战士的生存状态。除此之外，在其诗中运用了大量的典故“虽投定远笔，未坐将军树”（《从军行二首·其一》）“寸心亦未理，长铗谁能弹。”“将军降匈奴，国使没桑干。”（《代扶风主人答》）典故的运用于婉转隐晦间反映诗人的态度，扩大了诗歌的容量。王昌龄的边塞诗在情与景的处理上特征非常鲜明，由于其自身曾有过边塞游历的经历，真正看到过边塞的大漠、雄关、孤城、长云、烽火等景象。使得他在诗中常选用一些边塞中具有典型的意象，刻画了非常独特的边塞环境。“王国维说“一切景语皆情语”体现在王昌龄的诗中，这些独特的意象便被附上了边塞征人将士的情与意。

《从军行七首·其二》

琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。

“新”曲不断而“旧”情弥深，“听不尽”言怨情已至极处，末句宕开一笔，笔墨由屋内突转到屋外，横空造境，展现出一幅富有象征意义的特定景致。“高高秋月照长城”在这一瞬间，征人仿佛感受到了充斥宇宙间的寂寥和落寞。黄叔爆在《唐诗笺注》中赞叹此诗末句“妙在即景以托之，思入微茫，似脱实粘，诗之最上乘也。”这首诗末句与前三句似隔实连，托寓着苍凉无尽、征戍无已、边愁难遣的意境。可谓是以景结情，惊心动魄

《从军行七首·其一》

烽火城西百尺楼,黄昏独坐海风秋。更吹羌笛关山月,无那金闺万里愁。

一幅画面，仿佛秋风萧萧，夕阳落下，霞光染红半边高楼，一位征人孑立于瀚海，迎着天边吹来的秋风，一缕笛音悠悠，诉说着天地间无穷无极的凄凉。一个“更”字突现出景物层次的递进，在这些富有边塞特征的悲凉景象的引逗下，征人久积于心的愁情便如蓄积已久的滔滔洪水终于在最后一句奔泻出来。以情结景，水到渠成。

《出塞·其二》

骝马新跨白玉鞍，战罢沙场月色寒。城头铁鼓声犹振，匣里金刀血未干。

这一首诗也非常的独特，在诗中，作者只写战后场景，““声犹振”、“血未干”却又是如此鲜明地令人联想到惊心动魄的战斗场面。以寂静写动荡,更添一分苍凉。这种虚实相生的手法，夸大了诗歌的内涵，取得了言约意丰的艺术效果。

总得来说，王昌龄的诗歌有其自身的体验和认知，使得他的边塞诗思想内蕴深刻丰富，其卓绝的艺术表现力为盛唐边塞诗奠定了坚实的基础。

第四篇：庄子浅析

《庄子》浅析

社会101

在中国古代的文学史上，有一类书被称为为“奇书”。这类书既是思想深邃的哲理之书，包蕴着深邃的哲学思辩，超凡脱俗；也是充满诗意的感性文字，闪耀着文采精华。在这类“奇书”中，最有灵性的作品莫过于《庄子》了。

“不知周之梦为蝴蝶与，蝴蝶之梦为周与？”初识庄子，正是缘于这一句美丽而飘渺的“物化”。而真正让我为之折腰的却是《逍遥游》。《逍遥游》代表了庄子思想的最高境界，是对世俗社会的功名利禄及自己的舍弃，旨在倡导一种精神上的超现实境界。如今，当我再次走近《庄子》，不禁为其深深折服。

庄周，约公元前369年至前286年，原系楚国公族，楚庄王后裔，后因乱迁至宋国蒙（今河南商丘东北），是道家学说的主要创始人，战国时代伟大的思想家、哲学家、和文学家。楚威王曾闻其贤而聘以为相，不就，穷困终生。

《庄子》是庄周及其后学的著作集，是道家经典之一。据《汉书·艺文志》著录，《庄子》共52篇，今存33篇，分内7篇、外15篇、杂11篇，为郭象注本。内篇的思想、结构、文风都比较一致，一般认为是庄周自著。外、杂篇则兼有其后学之作，甚至载入其他学派的个别篇章，思想观点与内篇多有出入。而正是这些分歧，反映了战国中叶至秦汉间社会变革形势下道家学派的发展与分化，也反映了各种学派的相会渗透。

从全书总体内容说，唯心主义的本体论、相对主义的循环论、认识上的不可知论、无为的政治主张、虚无的人生哲学，构成了庄子学派的基本倾向。同时，书中也有不少辩证的因素，尤其对社会黑暗面的揭露、批判，不遗余力，十分深刻。从艺术手法上来说，庄子的文章汪洋恣肆，多采用寓言故事形式，想象力非常丰富。《庄子》在哲学、文学上都有较高研究价值。鲁迅先生曾说他的作品“汪洋辟阖，仪态万方，晚周诸子之作，莫能先也”。名篇有《逍遥游》、《齐物论》、《养生主》，《养生主》中的“庖丁解牛”尤为后世传诵。

庄子崇尚的是做一个非常逍遥自由的人，他以宁静的单纯和勇敢的天真，穿透复杂繁乱的世界，他不愿以损害别人的自由来保持自己的自由，更不愿牺牲自己的自由和尊严来表现伟大,而是试图将自我与自然、宇宙融为一体，独自与天地精神往来,却不傲视万物，不拘泥于是非，与世俗和谐相处。他的内心充实而思想奔放，上与造物者同游，下与忘却生死不分始终的人为友。为了自由他宁愿舍弃令世俗之人垂涎三尺的荣华富贵，而义无反顾地追求心灵上的自由，并将自由视为当时人们在残酷的战争中摆脱身心痛苦的最佳途径。这种自由不

是今人所说的社会自由、选择自由，更不是一种将欲望无限夸大想怎样就怎样的自由，而是一种基于对生命的尊重和珍视，内心与自然、社会和谐相处融而为一，从而产生出来极富有美感的情感自由。这种富有自由美感的情感世界源于庄子所提倡的心灵世界的原真性，即内心自由。

逍遥自由的获得，靠的是生命内心的体验，而非认识和改造客观世界。庄子提倡富有情感的生命体验，正如心中无外物的庖丁，削木的梓庆，都是从“心斋” 到“坐忘”，再到“忘我”，终至返朴归真，融入自然的“无我”

《庄子·天下》篇中说:“以天下为沉浊,不可与庄语„„独与天地精神相往来”,很好地说明了庄子的处世之道.人间数千年的悲哀，就在于世人只在世俗中寻求人生真谛，却没有超越世俗到旷野幽邃的宇宙中去寻求大道。正如于丹教授所讲，“庄子之所以伟大，就是因为他已经跳出三界，站在云端鸟瞰人间沧桑。独与天地精神往来而不傲倪万物。庄子就是这样的性格达人，他认为天下沉浊，不能讲严正的话，满书缪悠之说、荒唐之言，无端崖之辞。他上与造物者游，而下与外死生无始无终者为友。”他上下求索的是生命觉醒的契机,并以虚灵的胸襟体会自然,希冀超然于死生祸福之外。

在生死的问题上，庄子认为“死生命也，其有夜旦之常，天也。”即人的生死是不可抗拒的，它有其固有的规律，如同日夜交替的永恒变化一样。面对死亡“人之有所不得与，皆物之情也”，只有乐于接受死亡，才能更好的珍惜生之可贵。我们既然明白了死亡是无可逃遁的，也就会好好的度过每一天，好好地对待每一个身边的人。

生死自然的思想集中表现在对待丧礼的态度上。庄子认为生命本身来之于自然，而死不过是复归于自然。从哲学上分析，生死之间是相互转化的，因此，人在生命过程中并未得到什么，也未失去什么，自然也就不用悲伤了。《至乐》叙写庄子妻子死了，庄子非但不啼哭，反而“鼓盆而歌”，并说“人且偃然寝于巨室，而我嗷嗷然随而哭之，自以为不通乎命，故止也。”因为生命已经复归原处，栖息于自然之中，死具有了一种重生的美，所以才有“鼓琴”，“盆歌”式的讴歌之举，相比之下有人却自认为死是很痛苦的，哭难道不是显得很多余么？然而“是其始死也，我独何能无概”，一语道出“鼓盆而歌”的背后深深隐含着的忧伤，庄子也是极富有悲悯之情的人。

《列御寇》里记载，庄子将死，弟子欲厚葬之。庄子曰：“吾以天地为棺椁，以日月为连璧，星辰为珠玑，万物为赍送。吾葬具岂不备邪?何以加此!”由此可见庄子对自己的死看得非常淡然，也根本不需要什么葬具。跟墨子出于节约社会资源的节用思想不同，他觉得人无论从身体，还是心灵上都已经复归自然，要葬具岂不是画蛇添足，多此一举？

庄周梦蝶

庄周梦蝶，出自《庄子·齐物论》：“昔者庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也，自喻适志与！不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与，蝴蝶之梦为周与？周与蝴蝶，则必有分矣。此之谓物化。”其大意就是庄子一天做梦梦见自己变成了蝴蝶，梦醒之后发现自己还是庄子，于是他不知道自己到底是梦到庄子的蝴蝶呢，还是梦到蝴蝶的庄子。

在这里，庄子提出一个哲学问题——人如何认识真实。如果梦足够真实，人没有任何能力知道自己是在做梦。在一般人看来，一个人在醒时的所见所感是真实的，梦境是幻觉，是不真实的。庄子却以为不然。虽然，醒是一种境界，梦是另一种境界，二者是不相同的；庄周是庄周，蝴蝶是蝴蝶，二者也是不相同的。但庄周看来，他们都只是一种现象，是道运动中的一种形态，一个阶段而已。庄子在用一个最简单的寓言来说明一个人类最沉重的疑问，即生死问题。

在这个哲学命题中，庄子运用浪漫的想象力和美妙的文笔，通过对梦中变化为蝴蝶和梦醒后蝴蝶复化为己的事件的描述与探讨，提出了认为人不可能确切的区分真实与虚幻以及人生生死物化的观点。虽然庄周梦蝶这个故事极其短小，但由于其中渗透了庄子诗化哲学的精义，后来成为了庄子诗化哲学的著名代表。“庄周梦蝶”的故事因其深刻的意蕴，浪漫的情怀和开阔的审美想象空间而备受后世文人们的喜爱，同时也成为了后世诗人们借以表达离愁别绪、人生慨叹、思乡恋国、恬淡闲适等多种人多种人生感悟和体验的一个重要意象。也由于这个短小的故事包含了浪漫的思想情感和丰富的人生哲学思考，引起了后世众多诗人、文学家的共鸣，成为了后世诗人、文学家经常吟咏的题目，而其中最著名的莫过于李商隐的那句“庄周晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”（《锦瑟》）。

曳尾涂中

曳尾涂中，出自《庄子·秋水》：“庄子钓于濮水，楚王使大夫二人往先焉，曰：“愿以境内累矣！” 庄子持竿不顾，曰：“吾闻楚有神龟，死已三千岁矣，王巾笥而藏之庙堂之上。此 龟者，宁其死为留骨而贵，宁其生而曳尾涂中乎？” 二大夫余曰：“宁生而曳尾涂中。”庄子曰：“往矣！吾将曳尾于涂中。”说的是庄子在濮河钓鱼，楚国国王派两位大夫前去请他做官，他们对庄子很客气地说：“楚王想将国内的事务劳累您啊！”庄子拿着鱼竿没有回头，只问道：“我听说楚国有一只神龟，死了已有三千年了，国王用锦缎包好放在竹匣中珍藏在宗庙的堂上。这只神龟，它是宁愿死去留下骨头让人们珍藏呢，还是情愿活着在烂泥里摇尾巴呢？” 两个大夫说：“情愿活着在烂泥里摇尾巴。” 庄子说：“请回吧！我要在烂泥里摇尾巴。”

庄子一生穷困潦倒，他住在“穷闾陋巷”，人瘦的“槁项黄馘”，却始终拥有冷峻深刻、洞察人生的敏锐目光和超然的处世态度。在他的一生中，除讲学、著述之外，有时还得靠钓鱼、打草鞋来维持生计，但他视前途为草芥，视富贵如粪土，对自己所处战国乱世有着清醒而独到的认识，并且能够以宁静的单纯和勇敢而睿智的天真，穿透复杂繁乱的世界，获得自己心灵的自由。

然而，当时的战国中期，形势动荡，弱肉强食，“天下嚣嚣”是其显著特征。以官本位为核心的封建等级格局已经基本形成，它以暴力为手段，残酷镇压被统治者，维护当政者的既得利益。《在宥》篇记载：“今世殊死者相枕也，桁杨者相推也，刑戮者相望也，而儒墨乃始离支攘臂乎桎梏之间。”庄子对当时的政治事态无疑是由失望而至淡漠的，他与当权者彻底决裂，与儒学分道扬镳，他关心人的命运和社会的发展，他鄙弃世俗追求名誉地位，声色货利的生活，要求达到精神自由的境界。

庄子哲学是生命的哲学，它不是一种救世学说，更不是治世良药，而是一种救人于黑暗现实的，寻求思想超脱与个性张扬的学说。庄子哲学好似一幅恢宏浩渺的画卷，给我们留下了丰富的想象空间:在无限的宇宙自然界逍遥翱翔，以“万物齐一”的眼光俯视大地，以此解除人类的“桎梏”，以此实现心灵的超越，从而获得天地之间的“至乐”。

参考书目：1.《中国古代名著导读》 安徽教育出版社

2.《论庄子》匡萍萍著天涯博客

3.《庄子的智慧》 王麟著黄山书社

4.《老庄哲学》 朴异文著文学与知性出版社

5.《庄子浅注》曹础基著中华书局

第五篇：《庄子》

读<<庄子>>第一章<<庄子何其人>>心得

近日读了于丹的<<庄子>>心得这本书中的第一章<<庄子何其人>>,对于庄子这个名字,的确的不陌生的,但是要讲出有关于他的事情,确是少之又少。通过这一章的阅读，说一下自己的心得体会。

利用庄子生前的几个故事来发表对他的评价，但是故事的内容确是常人所难以达到的。

关于名利。

这句“天下熙熙皆为利来，天下攘攘皆为利往”，道出了这个世界上、社会上人们所面对的问题与现状。但是庄子却能够做到“处江湖而远江湖，知世故而不世故”，在精神层次上，已经不是芸芸众生所企及的。

联系到当今社会发展下，人们的各种心态，再看一下庄子对事对人的态度，他的精神世界是需要很对人去领会的。对于名与利的追求，是大多数人向往的。在适当的年龄去追求，无可厚非。可是，追求到什么程度才是自身实力的极限？又或者说安于现状是另一种不追求名利的表示吗？在我看来其实不是，庄子本可以为但是国家的高层人物，却辞去了这样有名又有利的机会，转而生活的甚至有点贫苦，靠别人救济度日。多少人梦寐以求的事情，在庄子眼里显得一文不值。最初的时候我理解他这种心态可能是类似于千里马没有遇到伯乐，后来又看了看书，其实不是这样的。每个人都有成为幸福的人的资格，庄子“学富五车才高八斗”，他不齿于那种追求名利的为伍，你的精神层次不允许他被名利所束缚，而变成一个为名利所担忧、所困扰、所小心翼翼的人，他讽刺这样的人不是说他心胸狭窄、羡慕嫉妒，恰巧是在嘲笑他们已经被这些所禁锢，而得不到真正自由的快乐。

关于生死。

庄子已经看破了名利，何惧生死？！在庄子快要死去，回答学生死后怎么安葬的时候，要求了最“高”规格的厚葬，实则天地万物都是自己的葬礼一部分，转眼一看确实如同飞禽走兽那样任由自然来安置自己。

人既然来源于自然，最终还要回归到自然。尘归尘，土归土。精神永远留存在这个世界上，肉体早已超脱。这才是圣贤的道德与超越。面对死亡时，内心要乐观豁达。孔子在回答他学生关于生死时的观点“未知生，焉知死？”。于丹对于庄子的生死的点评是“人活在当下，在当下看破了名，穿透了利，不惧生死，那么，我们的心灵拥有一个多大的空间，一分多大的境界啊！”

对于庄子的理解，确实才疏学浅，只可体会无法深度表达。随着阅历的增长，会慢慢参透其中的内涵。不过不论什么事情，心态很重要，要豁达乐观，对于一些事情不能够看的太重，这样会乱了心境，内心受困然与束缚。

最后用庄子的一句话结束我的心得体会“人生至高的境界就是完成天地之间的一番逍遥游，也就是看破内心重重的樊篱障碍，得到宇宙静观天地辽阔之中的人生定位。”