cat cartoons猫动画简短演讲稿

第一篇：cat cartoons猫动画简短演讲稿

1.Nowadays, cartoons are not child’s privilege.Many adults like cartoons as well.Today, I’d like to talk about the cat in cartoons.When referring to the catcartoons , doraemon and Kitty come to our mindin the turn of a hand.3.So, let’s see the general development of the cat cartoons.Felix the cat is the earliest cat cartoon in 1919.Tom and Jerry which we are familiar with was made in 1939.The world-famous doraemon was produced in 1969.And in 2000, three-thousand questions from the naughty blue cat is the model of the cat cartoons in China as it creates its own art cartoon creation road_ the knowledge cartoon.4.Why is the cat cartoonso popular? The cat is

keen,elegant,independent and docile.For its diversified and unique characters, cartoonists can express their different ideas.What’s more, cats can serve as a foil to human characters.5.In these cartoons, writers of course would have different image-making of the cat.Usually, in the US, cats in cartoons are made realistically but they can have human’s mind.Cats in

Japanese cartoons are modelled with imagination.They are either like the traditional cats or like the humans.In China, cats are described in total personification.And Chinese cartoon has its obvious shortages.One is that cats and mouse are always at daggers drawn.This positioning allows educators anime image of a single, flat character, not an adult basic see, children do not like to watch.6.Above all, the cat character is a reflection of a nation, a

region and an age.For example, from the American cat cartoon, we can see a multicultural society.Through-out the Chinese cat cartoon, we can see a reflection of Chinese cultural background _Confucianism.On the road to increase our cartoon influence, Chinese cartoonists need to reinvent continuously.

第二篇：动画寓言故事

篇一：编写寓言故事 编写寓言故事 【教学内容】

学习编写寓言故事。【教学目标】

1．让学生了解寓言的特点。

2．培养学生编写寓言故事的能力。训练学生基本的叙事能力和思考能力。

3．培养想象思维能力，鼓励学生大胆创作。学会把道理或哲理寄托在故事中。【教学重点】

1．合理安排故事情节。

2．故事生动，篇幅短小，情节简单。【教学难点】

如何把道理寄托在故事中。【设计理念】

（一）寓言故事是同学们喜闻乐见的一种文学样式。由于它充满着机趣、智慧、思想和教益，因而也备受成年人的青睐。心理学的研究成果表明，小学生处在创造性想象能力发展的最佳期，他们常常借助幻想的方式来观察、理解和解释他们生活世界中的事物。因此，鼓励学生“写自己想说的话，写想象中的事物，写出自己对周围事物的认识和感想” 不仅能顺应学生的心理发展，而且可以使他们的生命体验得到拓展，审美情趣得到提高。本课将通过学生对寓言故事的了解，使学生能够运用语言文字，结合寓言文学知识，发挥想象力，编写出具有一定意义的寓言故事。

（二）本次教学设计，旨在提起学生的“趣”，由“听故事——读故事——讲故事——演故事——编故事——开故事会”几个环节，让学生在寓教于乐的教学过程中，渐渐地爱说话，爱思考，继而爱上作文。【教学过程】

一、话题导入 真情融汇

1．同学们，谁能告诉老师，你读过哪些寓言故事？我们课本上学过很多寓言故事，你能想起来哪些？

①生可能发言：如拔苗助长、龟兔赛跑、刻舟求剑、叶公好龙 等。②《揠苗助长》、《陶罐和铁罐》、《乌鸦和狐狸》 „„

2．师：同学们知道这么多故事。那么寓言都有一个明显的寓意，你知道吗？

《揠苗助长》告诉我们：要遵循自然规律，不能急于求成。《陶罐和铁罐》告诉我们：要看到别人的长处，弥补自己的短处，3．同学们说得真好！今天老师也给大家带来了一个寓言故事，你们愿意听听吗？听的过程中不仅仅要听故事，更重要的是要弄明白故事中的道理。老师讲故事——《狮子和老鼠》 午饭后，一只小老鼠从洞穴里溜达出来，想到大自然中享受一下阳光的抚慰。外面安静极了，它懒散地踱着步子，哼着小曲。

突然，它一头撞到了一个大家伙的身上。它揉了揉被太阳照花了的眼睛，啊！原来是一头狮子。它吓得浑身颤抖起来，一步步向后退去，眼睛死死地盯住那头狮子。然而，狮子还是一动不动地在阳光下酣睡。

老鼠壮了壮胆。以前从不敢这么近距离地看狮子，今天何不趁狮子睡熟之际，好好看看这个强悍的家伙。想到这儿，它的脚步停了下来，并向狮子靠去。

灾难就在一瞬间降临了，狮子突然醒过来，一把抓住了老鼠。依狮子的性格，只要眼前出现了猎物，就要把它逮住。而且不管猎物多大多小，一定要使出浑身解数去猎取，这就是狮子之所以成为狮子的佐证。这头狮子只要动一下前脚，不假思索，就可以把小老鼠解决掉。老鼠请求饶命，并说：“只要你饶了我的命，将来我一定会报答你的。”狮子轻蔑地笑了笑，便把它放走了。不久，狮子真的被老鼠救了一命。原来狮子被一个猎人抓获，猎人用绳索把它捆在一棵树上。老鼠听到了狮子的吼叫声，便走过去咬断绳索，放走了狮子，并说：“你曾经不屑一顾地认为我不能帮助你，不相信能得到我的报答，现在知道了，老鼠也能报恩。”（要记住别人对我们的恩情 ；要学会知恩图报；时运交替变更，强者也会有需要弱者的时候。意思对就可以）

小结与过渡 ：同学们，我们刚刚学习了一则寓言故事，你们喜欢寓言吗？为什么？的确，寓言故事不仅为我们所喜爱，就连名人、大家也对寓言给予很高的评价，别林斯基说“寓言是哲理的诗”；陀罗雪维支说“寓言是穿者外套的真理”寓言故事真的有如此大的魅力吗？还是再欣赏几则寓言后再说吧。

设计意图：亲情谈话，导入新课，引导学生较快地进入寓言故事的情景。

二、寓言佳作 感受魅力

学生欣赏寓言故事——《井蛙之志》

速读故事，思考课后问题。通过几个思考题，更深地理解故事的寓意。

设计意图：让学生在阅读与欣赏中感受寓言的趣味性，为下文总结寓言的特点，编写寓言故事做准备。

三、成语点睛，拓宽视野

1．同学们是否已感受到这些寓言故事都似曾相识？是啊，有些蕴意深刻的寓言故事，因为常被人使用，已形成固定意义的成语啦，请你读一读下面的成语，说说你最喜欢哪一个？ 2．你能再说几个吗？把它们加入我们的“快乐百花园”吧！守株待兔画蛇添足掩耳盗铃 亡羊补牢 买椟还珠画龙点睛

狐假虎威鹬蚌相争画蛇添足 井底之蛙 望洋兴叹叶公好龙 杞人忧天愚公移山滥竽充数 郑人买履自相矛盾塞翁失马 螳螂捕蝉南辕北辙 愚公移山拔苗助长 ??设计意图：通过成语点睛，创设一种语言学习环境，巧妙地引导学生进入寓言故事的习作环境中，一方面可以激发学生的习作兴趣，另一方面可以帮助学生积累一定的寓言故事的素材，拓展学生的语言视野。

四、游戏引路 激发情趣 1.生讲寓言故事

孩子们，老师知道你们的心里一定也藏着好多寓言故事，你不想讲给大家听吗？（师悄悄地说：别告诉同学们题目和寓意）讲完后，让大家猜题目，说寓意。2.师表演寓言故事

寓言故事拍成动画片是不是很好看？今天，老师就给大家表演个动画片吧？ 师表演——《自相矛盾》，生猜寓言故事。3.生表演寓言故事

（师提前准备好材料《狗、公鸡和狐狸》，发给有胆量，有情趣的同学，现场看，现场表演，老师可做旁白）

附材料： 从前呀，一条狗与一只公鸡结交为朋友，他们一同赶路。到了晚上，公鸡一跃跳到树上，在树枝上栖息，狗就在下面树洞里过夜。黎明到来时，公鸡像往常一样啼叫起来。有只狐狸听见了，想要吃鸡肉，便跑来站在树下，恭敬地请鸡下来。他说：“多么美的嗓音啊！太悦耳动听了，我真想拥抱你。快下来，让我们一起唱支小夜曲吧。”鸡回答说：“请你去叫醒树洞里的那个看门守夜的，他一开篇二：寓言故事

陕西大学生支农队下乡支教——中小学生课程辅导活动备课提纲

狐狸和乌鸦

森林里有棵好大好大的树，树上住着乌鸦。树下有个洞，洞里住着一只狐狸。一天，乌鸦叼来一块肉，站在树上休息，被狐狸看到了。狐狸馋涎欲滴，很想从乌鸦嘴里得到那块肉。由于乌鸦在树枝上嘴里叼着肉，狐狸没有办法在树下得到。对肉的垂涎三尺又使狐狸不肯轻易放弃。它眼珠一转说：“亲爱的乌鸦，您好吗？”乌鸦没有回答。狐狸只好赔着笑脸又说：“亲爱的乌鸦，您的孩子好吗？”乌鸦看了狐狸一眼，还是没有回答。狐狸摇摇尾巴，第三次说话了：“亲爱的乌鸦，您的羽毛真漂亮，麻雀比起您来，就差远了。您的嗓子真好，谁都爱听您唱歌，您就唱几句吧？“乌鸦听了非常得意：说我嗓子好，爱听我唱歌的惟独只有你狐狸，就高兴地唱了起来。刚一张嘴，肉就从嘴里掉了下去。狐狸叼起肉就钻到洞里去了，只留下乌鸦在那里“歌唱”。

小狐狸和小乌鸦

那只上了老狐狸的当掉了肉片的老乌鸦，十分沉痛地向小乌鸦讲了自己当年受骗上当受骗的经过，要小乌鸦永远记住乌鸦家族的这个奇耻大辱，提防奉承话里可能隐藏的阴谋诡计。小乌鸦点点头说：“知道了。” 有一天，小乌鸦衔着一片肉，停在一棵树上，心里想：“要是我碰上狐狸，保准不会上当。” 巧得很，这时一只小狐狸走了过来，看见了小乌鸦，随即嘻皮笑脸地走到树跟前，甜言蜜语，又耍起当年老狐狸那套哄老乌鸦唱歌的把戏。但是，小乌鸦牢记着先辈的教训，不去理会它。小狐狸有些沮丧，但它转了转眼珠子，马上换了一副嘴脸，破口大骂起来：“该死的小乌鸦，你听着，世界上再也没有比你们家族更坏的东西了，你们是灾祸的传播者，谁碰上你们，谁就要倒霉，谁听到你们的叫声，谁就会遭殃??”

听到小狐狸这样放肆地诽谤咒骂乌鸦家族，小乌鸦顿时火冒三丈，“呱”的一开口，刚要呵斥小狐狸：“闭上你的臭嘴!你们狐狸才是世界上最可恶的家伙哩！”可是，就在这一刹那，肉块一下子从口中滑落到了地上，小狐狸像老狐狸一样，立即掉在地上的肉片依靠吞了下去。小狐狸舔了舔嘴巴，对着树上无限懊悔的小乌鸦，抹了抹嘴巴，挤了挤眼睛，洋洋得意地说：“谢谢你，朋友！你的警惕性是够高了，可是，这一回你又该吸取一个什么教训呢？” 续写《狐狸和乌鸦》的故事

乌鸦自从上次被狐狸骗了以后，心里耿耿于怀，总想报仇雪恨，恢复乌鸦家族名誉。因此，她们不断地给小乌鸦上课，让它们记住狐狸的狡猾，不能再上当。

过了几年，老乌鸦和老狐狸相继去世了。小乌鸦和小狐狸都长大了，他们仍然是邻居。小乌鸦总想找机会教训小狐狸。

有一天，小乌鸦想出一条妙计，她也找来一块肉，站在窝前等着小狐狸出来。

小狐狸也饿了，从洞里出来，看见小乌鸦嘴里叼着一块肉，心想：我也像爸爸一样，把小狐狸的肉骗下来。于是，他抬起头，说：“我的朋友，小乌鸦，你好！”小乌鸦心中暗喜，知道小狐狸要上当了，故意不睬它。小狐狸又说：“你长得可比你妈漂亮多了！羽毛又黑又亮，喜鹊比起您来，那可差多了。您的嗓子真好，比你妈的歌声还要动听，您就唱几句吧！”小乌鸦拍拍翅膀，张开嘴，唱起来。那片肉随着歌声掉进小狐狸的嘴里。

小狐狸正在得意之时，突然觉得嗓子被什么刺痛了，又喊不出声。那块肉咽也咽不下去，吐也吐不出来。

小乌鸦站在树上，对小狐狸说：“这就是你们狐狸家族骗人的下场！”小乌鸦：“哇哇哇”地唱着歌，飞到妈妈——老乌鸦的坟前，说：“妈妈，我终于为乌鸦家族报仇雪恨了，您安息吧！” 小狐狸嘴里流着血，痛苦不已地来到老狐狸的坟前，默默地对爸爸说：“爸爸，我要死了，现在我才明白，害人害已，害人之心不可有哇！” 选讲故事二：乌鸦反哺的故事（母爱，感恩）

很早以前，有一个孩子不孝敬爹娘，爹娘没有办法，只好把他交给舅舅。舅舅是个放羊倌。他虽然没有文化，但对子女的教育却很有办法。他对孩子的爹娘说：“把外甥交给我吧，过一段时间他会回心转意，成为孝敬父母的好孩子的。”第二天，孩子的爹娘把孩子送到了舅舅家。舅舅见了外甥，既不骂，也不打，二话没说，把一只羊鞭递给了外甥。

六月的一个晌午，太阳象火球一样烤着山坡，鸟儿都藏在树荫里不出来了。舅舅也把外甥带到一棵大树下乘凉。这时，有几只小乌鸦在炎热的太阳下飞来飞去。外甥好奇地问舅舅：“这几只小乌鸦不怕热吗？它们不停地飞来飞去忙什么呢？”舅舅指了指大树上的鸟窝说：“鸟窝里有一只老得飞不动了的乌鸦，正仰着头、张着嘴，等着它的儿女们一口一口喂食呢。要是没有这些懂事的小乌鸦喂它，它会饿死的。

老乌鸦自从生育了子女，它们每天早出晚归，辛苦地觅食喂养自己的子女们。在老乌鸦年迈无法出去觅食的时候，它的子女便会出去寻找可口的食物孝敬老乌鸦，照顾老乌鸦，并且从不感到厌烦，直至老乌鸦自然死亡，这就叫:“乌鸦反哺”!外甥一边听，一边默默地低下了头。停了一会儿，舅舅又说：“乌鸦还知道反哺、人难道就不知道孝敬自己的父母吗？”外甥听了舅舅的一席话；懊悔地哭了，从此以后，他成了一个孝顺的孩子!此外据说，乌鸦小时侯，都是由它妈妈辛辛苦苦地飞出去找食物，然后回来一口一口地喂给它吃。渐渐地，小乌鸦长大了，乌鸦妈妈也老了，飞不动了，不能再飞出去找食物了。这时，长大的乌鸦没有忘记妈妈的哺育之恩，也学着妈妈的样儿，每天飞出去找食物，再回来喂妈妈，照顾老乌鸦，并且从不感到厌烦，直至老乌鸦自然死亡，这就是乌鸦反哺的故事。相传，小羊对它妈妈说：“妈妈，您对我这样疼爱，我怎样才能报答您的养育之恩呢？”羊妈妈说：“我什么也不要你报答，只要你有这片孝心，妈妈就心满意足了。小羊听后，情不自禁地流下眼泪??小羊为了报达母羊的养育之恩，每次吃奶都是跪着的。它知道，是妈妈用奶水喂大它的，跪着吃奶是感激妈妈的哺乳之恩，这便是“羔羊跪乳”。

由此“乌鸦反哺”与“羊羔跪乳”便成了比喻子女对父母感恩尽孝的成语。篇三：传统寓言故事在现代动漫创作题材研究中的应用

传统寓言故事在现代动漫创作题材研究中的应用

摘要：中国传统寓言故事博大精深，现在比较热门动漫《功夫熊猫》系列在中国上市引起了票房的巨大成功，虽然剧情依旧是老套的凡夫俗子变身超级英雄拯救世界，但为什么同样是中国元素，同样说的中国传统寓言故事，好莱坞梦工厂拍出的片子就能取得巨大的成功，而我们本土就不能拍出这样的片子？本文通过研究《功夫熊猫》热映的元素分析中国传统寓言故事如何在现代动漫创作题材研究中得以应用研究。

关键词：传统；寓言故事；动漫；创作题材

《功夫熊猫》系列在中国上市引起了票房的巨大成功，虽然剧情依旧是老套的凡夫俗子变身超级英雄拯救世界，但为什么同样是中国元素，同样说的中国传统寓言故事，好莱坞梦工厂拍出的片子就能引起巨大的成功，而我们本土就不能拍出这样的片子。

一、传统寓言故事特点和内涵

首先让我们看一下《功夫熊猫》的故事本体，一只体格憨态可掬的熊猫锲而不舍的对功夫表现表现出痴迷，锲而不舍的想拜师学艺，锲而不舍跟着老师练习功夫，锲而不舍的一次又一次的站起来最终打败了邪恶的对手，这就是剧情，很老套的凡夫俗子变身超级英雄拯救世界，这个故事从本身而言就是中国的寓言故事的变形，告诉我们做事情只有锲而不舍，同时怀揣一个善良之心，最终正义会打败邪恶。故事内容很简单，但寓意却很深刻。

现在让我们重新温习下一下中国的传统寓言故事，寓言故事和中国的历史一样源远流长，博大精深，内容简单但寓意深刻，在我们童年或者少年的时候通过语文课堂或者家长的讲述在我们的记忆中留下深刻的印象，成年以后慢慢的体验生活或者感悟人生的时候，把人生经历和寓言故事进行对照，才发现短小的寓言故事的确蕴含着深刻的大道理。中国传统寓言故事在题材方面的表现短小精悍，故事篇幅很短，寥寥几句话就把故事讲完了，没有长篇大论的感觉，比如守株待兔，故事篇幅很短，就几句话就能把故事讲完，但故事告诉我们的道理却远远不是几句话能够讲完的。故事在寓意方面的表现却是深刻久远，传统寓言故事都是告诉我们深刻的人生哲理，寓言故事最大的作用就是告诫或者警示或者提示作用，告诉我们人生中的道理或者需要注意的事情，比如刻舟求剑就是告诉我们不能静止的看待问题。

寓言故事的内涵就是通过小故事告诉我们人生的大道理，帮助我们树立勤劳勇敢、诚信守时、除恶扬善的正面生活意义，揭示不劳而获、投机钻营和愚蠢邪恶的黑暗面。

二、梦工厂对《功夫熊猫》的演绎

1）中国化的视觉享受。为配合故事的讲述主线，并配合奥运会的召开，故事将讲述的主体放在中国，主角是大熊猫，动画的设计将三维动画和中国的水墨山水进行了紧密的结合，无论从布景、道具还是故事景观，均下足了功夫，处处显示出中国元素，《功夫熊猫》的美术总监曾经说其花费大约9年的时间深入研究中国文化、建筑和山水风光，故事重视反映中国细节，给全球带来了一场比中国还中国的视觉盛宴。

2）故事情节简单易懂，小故事蕴含大道理。现代社会是一个焦虑的社会，人们普遍不喜欢大道理，喜欢短平快，这一点好莱坞看的很清楚，《功夫熊猫》系列本身故事情节都是很简单，就是正义和邪恶之间的斗争，坚持不懈的一方最终取得胜利，这种坚持不懈从最初的拜师坚持不懈，到练武坚持不懈，再到斗争坚持不懈。

3）搞笑幽默元素贯穿全局。中国故事的一贯传统就是严肃，中国不善于幽默，但伴随着改革开放的进一步发展，年轻人工作和生活压力的逐渐增大，生活中需要放松，而幽默似乎西方人骨子里面有生俱来的特质，所以在故事情节的处理上，处处显示出西方人特有的搞笑风格，这对于中国的5060后而言市场不大，对于正在成长的7080后而言，却能完全的占据市场，毕竟院线是年轻人的，市场也是年轻人的，而梦工厂恰恰清楚的做到了这一点。

三、中国传统寓言故事对现代动漫创作题材研究的启示

既然外国人都能够挖掘寓言故事创作出如此老少皆宜的动漫佳品，我们更要深度挖掘一下我们的寓言故事，使其为我国的动漫创作服务。

1）深度挖掘寓言故事的简单故事情节。整个《功夫熊猫》其实说的就是这个锲而不舍的熊猫如何对功夫痴迷，如何练功，如何一次又一次的被击败然后又站起来最终打败对手，故事的情节十分简单，但好莱坞对故事的每个小情节都进行了深度挖掘，通过绚丽的动画手法和影视制作，使每个小细节都能够充分展示出动画的魅力和传统寓言故事的魅力。

不可否认这种深度挖掘的能力却是我们现在所欠缺的，虽然我们的传统文化博大精深，但现在社会要求的却是短平快，坐不住板凳沉不下性子导致出一个片子就是废品和亏损，在这一点上笔者认为我们应该学习好莱坞的职业精神，我们被好莱坞的阿宝逗得乐不可支，为什么我们自己弄不出来了，看完之后觉得这就是我们自己的东西，除了资金和创意方面我们欠缺，我们最欠缺的是对自己不能狠一点，不能从自己的脑子里面多挖掘一些东西，这是我们最可怕的地方，创意是难得的，挖掘创意的毅力更难求，梦工厂能够用5年的时间完成一个片子，而我们国内目前制作一个片子的时间周期也就是几个月，中国古话里面讲锲而不舍，现实社会将其解读为职业精神，但笔者现在看到的分明就是处处挖井处处打不出水的浅尝辄止，没有吃苦精神和职业精神，是不可能真正抓住转身即逝的创意和精彩。

2）深度创新故事内容。很显然就故事讲故事现在不可能讲出什么样具有吸引力的新故事，这就需要我们在故事创作中在原创的基础上适度的创新，增加新的故事内容，这很重要。因为寓言故事本身就告诉我们不能刻舟求剑样的静止看待问题，环境变了，时代变了，我们需要的就是从新环境的角度看待问题，并从其中挖掘出适合我们这个时代特点的一些新东西，《功夫熊猫》故事中我们很容易能从古代的故事中看出许多现代社会和现代生活的影子，这就需要在故事本身的基础上进行深度创作，找出能够引起现代人共鸣的因子，比如幽默元素，这是我们需要费脑子的地方。

四、结语

一部《功夫熊猫1》耗时5年，投资1亿美元，目前任何一部国产部动漫片不可能有这种大手笔的时间，尤其是资金投入，国内的制片方耗不起这个时间和资金，也烧不起这个钱。但我们如果从投入产出分析，就不能看出这种投入所带来的好处，虽然《功夫熊猫1》投资一亿美元，但全球公映第一周就取得票房收入3800万美元的成绩，短短几周时间，投资就很快收回，这是我们值得借鉴的地方。

我们国产动漫虽然也在运用传统元素，但我们做到的确实不精不细不深入，我们不能聘请顶尖的编剧、制作和美监，题材挖掘的不深不透，故事情节毫无特色，动漫特效制作的马马虎虎，这样的动漫制作片子做出来，没有特色，没有关注点，自然不能指望能够取得好的票房成绩，这是我们需要尽快扭转并改善的地方。

参考文献：

[1] 孙长城,赵新,张俊涛,蒲军.试论动漫市场营销策划[j].中国西部科技.2013(28)篇四：浅析动画短片故事叙述和镜头运用—以《爱到团风》为例 目 录 绪论4 2 动画短片故事叙述和镜头运用概述 4 2.1 动画短片故事叙述类型 2.2 动画镜头的分类与运用 2.2.1 动画镜头的分类 2.2.2 动画镜头的运用 二维动画短片《爱到团风》故事叙述和镜头处理 3.1 《爱到团风》故事叙述 3.2 《爱到团风》风格设定 3.3 《爱到团风》镜头设定

3.3.1 《爱到团风》镜头画面设计 3.3.2 《爱到团风》场面调度设计 3.4 与故事叙述方式相关联的镜头运用 3.4.1 镜头运用表现时间流逝 3.4.2 镜头运用表现地点变换 《爱到团风》分镜头画面欣赏5小结 9致谢10参考文献 10 4 5 5 6 6 7 7 7 7 8 8 8 96浅析动画短片故事叙述和镜头运用 ——以《爱到团风》为例

【摘要】现代的动画不论是在技术上还是在艺术造诣上都有着新的突破，二维动画也不断地在技术上求新求变，现代的动画主要还是以故事的叙述为结构而展开，以打造故事情节为主，然后融入现代的元素，现代的技术，不断地前进，同时也面临着非常多的挑战。本文基于这样的背景，针对实际中的动画短片进行分析，在实践中找到理论的运用，剖析动画短片的镜头艺术特点。

【abstract】modern animation both in technology and has new breakthrough in the artistic attainments, 2d animation also constantly pursuing new and change in technology, modern animation is mainly based on the narrative structure, give priority to in order to make the story, and then integrated into the modern elements of modern technology, constantly move forward, also faced with a lot of challenges at the same time.1 绪论

1892年在巴黎葛莱凡蜡人馆公开播放了第一部动画影片，从此便开起了动画片的时代。现代意义上的动画影片产生至今已经有120多年。其实早在原始时期，“动画”这一概念就早已在祖先的思想里产生了萌芽，有了用原始绘画形式记录人和动物运动过程的愿望。在距今非常悠久的历史长河中，古代的人对于动画的追求从来就没有停止过脚步，原始人类用抽象的绘画技术记录下了人物或者是动物的情感或者故事情节的发展，这就是早期的原始的动画的萌芽，现存资料表明，这种尝试可以追溯到距今两三万年前的旧石器时代，现存于西班牙阿尔塔米拉洞穴中的岩画“奔跑的野牛”所表现的不同野牛的组画中就充分证明了这一点。先民们把不同时间发生的动作一起画在岩洞上，反映了人类对“运动”概念的理解和表现的探索，这是动画最初的起源和形态。随着现代科技的发展，动画的技术也随着科学技术的发展不断地进步着，现代的动画不论是在技术上还是在艺术造诣上都有着新的突破，二维动画也不断地在技术上求新求变，现代的动画主要还是以故事的叙述为结构而展开，以打造故事情节为主，然后融入现代的元素，现代的技术，不断地前进，同时也面临着非常多的挑战，不断找寻发展的突破道路，得到更多人的认可和喜爱，更加完美地诠释动画的本真含义。2 动画短片故事叙述和镜头运用概述 2.1 动画短片故事叙述类型

故事叙述在动画短片的表达中是一个非常关键的因素，故事的叙述是贯穿整个动画的主线性因素，通过故事的叙述才能更好地塑造人物形象，表达作者想要表达的情感，故事情节对于动画短片来说就是灵魂主线，所以我们必须要明确动画短片故事的叙述类型。具体来说，传统的故事叙述类型无非就是常规顺叙、插叙、倒叙等等类型，本文针对动画短片进行了故事叙述类型新的分类，主要分为情感型、幽默型和哲理型的叙述类型。

情感型的动画短片主要是作者通过故事的叙述或者表达来讲述一个故事，通过这个故事来表达自己内心的情感，让观众自己去体味其中的情感和感受。例如加拿大动画家卡洛琳娜·勒阿芙的《大街》描绘了这样一个情节：病危的外婆将不久于人世了，父亲漠不关心，儿子盼着外婆早点去世后自己可以占领外婆的屋子，只有妈妈一个人日夜操劳，最终累得病到了。在父亲的提议下，家人把外婆送到了养老院。妈妈病愈后立即又将外婆接了回来，给予了老人生命的最后关怀。这样的情感表达的叙述方式，一方面可以表达作者自己的真实情感，另一方面也可以故事的叙述来唤醒观众内心的情感，达到共鸣的效果，也可以反映一些社会现象。

幽默型在动画短片的故事叙述中占有很大的比重和地位。《米老鼠》、《唐老鸭》、《猫和老鼠》等等一系列动画短片都是通过幽默的情节，拟人化的、夸张的人物形象表达手法来讲述一些故事，这类动画短片的叙述方式通过幽默搞笑的手段来表达作者想表达的思想，是动画短片中常用的故事叙述类型。

哲理型动画短片常常通过一个寓言故事来表达一个哲理，具有寓教于乐的特点。克罗蒂亚动画家波里沃基·多维尼考维克·波尔多创作的《学走路》讲述的是一个孩子在学走路的过程中有四个大人分别要他去遵循某种规则，比方要顶胳膊、走正步、单脚用力、头腹互动等。完全遵循了大人们的教导，孩子却不会走路了。思考良久之后，孩子扔掉了大人们给他的奖牌，顶住了大人们给他的种种压力，坚持不按别人给他设置好的走路规则，愉快的走出一条自己的新路来。这类的故事一般比较深入，比较晦涩难懂，但是也是极富教育意义的。2.2 动画镜头的分类与运用

动画镜头是指在动画中的镜头表现，镜头可以将运动中的画面，针对未来影片的构思和设计蓝图包括场景气氛，角色表演，色彩光影，对白，音效 摄影处理一一表现出来。2.2.1 动画镜头的分类 动画镜头的分类方式有很多种，具体来说，有根据景距变化分类、根据角度的变化分类、根据镜头运动的变化分类以及根据镜头速度的变化分类。根据景距变化是按照景距的不同来进行分类的，具体细分可以分为大远景、远景、全景、中景、中近景、近景、特写和大特写等等，这些通过景距的变化来变换，从而展现不同的镜头特点，这样对于情节的推进也有着非常重要的辅助作用。

第三篇：动画作业

中国动画产业的发展问题

学院：

班级：

姓名：

学号：经 济 学 院 金融学1003班 张 胜 利

10100230

中国动画产业的发展问题

如今的我国经济及科技飞速发展，国民的精神娱乐需求越来越大，书刊，广播，电影，电视，游戏一步步深入百姓生活，而动画这种最直接，最生动，最综合的表现手法可以说是无所能及且运用广泛，所以理所当然的重新被人们重视。可回观我国动画市场之现状却叫人担忧，数量极少且普遍题材范围狭小，观众低龄化，制作水平低下等等。中国动画问题如下.1.数量少

有关报道说——据不完全统计，我国影视动画节目的观众目前也在1亿以上，动画节目的需求量一年将达到100万分钟，而2003年国产动画片产量仅2.9万分钟，缺口巨大。2004年，中国2000家省市电视台规定的国产动画片播出时间是6万分钟。但是，实际上达到电视台播放要求的原创动画片供给量只有2万分钟，还有4万分钟的缺口，几乎是中国动画片年产量的2倍。中国人均动画片拥有量也只有0.0012秒，而日本的人均拥有量是300-480秒。

这明显因为各界对动画业不够重视。当然，首先就是政府，全中国人口有13亿占世界1/3，国家级的只有中央电视台和上海美术电影制片厂两个生产基地，而且出产效率如上。可见国家对动画的重视度。反而不少民营组织或个人本着对动画的热爱之心投入到动画制作中来。这些组织成员普遍年轻，充满热情，可是资金、设备的严重不足，加上不成体系，使之无法完成高质量的长篇动画和动画影片。一般只发表一些短片。而且发表途径及范围狭小，影响不够广泛。

2.题材范围狭小，针对低龄化人群

我国古代文化博大精深，源远流长。有着非常丰富的题材可供选择，可是国产动画势要将西游记翻拍在翻拍，哪吒闹海来个没完没了。还听说上海美术电影制片厂还要适时对老题材进行续拍，《没头脑和不高兴》、《西游漫记》、《小和尚》等都将面貌一新地接受市场和观众的考验。个人认为经典这种东西是适应当时社会环境以及人文环境而产生的，记录着一个时代辉煌。旧作翻拍显然失去意义，往往只是雷声大雨点小。不过这些都只是次要因素，重要的是定位问题。国产动画的服务对象本来就不是10岁以上的孩子，所以10岁以上的观众没有资格评论其好坏。可如今教育方式、家庭关系、社会节奏产生巨变，信息传播途径多元化，现在的小孩普遍早熟，也就是说部分国产动画连低龄观众也觉得幼稚。于是我们热心的老一辈动画工作者们要将一些新的流行元素加进他们的动画作品中——我们十岁不到的哪吒多了个女朋友！这里很重要的一点就是我国四大名著，还有不少古代神话根本不是童话，有很多所谓少儿不宜的成分在里面，如果拿这些改编得稀里糊涂的“经典”给孩子看根本就是误导他们对名著的认识。虽然日本的商业动画题材可以无限发挥，可是教育性动画绝对实事求是（拿三国志来说）。如果说原本国产动画是国家教育下一代的工具，那么它已严重偏离它的轨道，但如果作为商业运作的产物，显然制作者们似乎对现代教育并不了解，对他的服务对象并不了解。既然国家动画工作者们认识到如今动画产业化的趋势为何不提供更多选择给不同年龄阶层的人群呢？当然也有这样一些尝试，比如——《我为歌狂》，《隋唐英雄传》等，但以上无一不是失败之作，这便从选材问题衍生到制作上来了。

3.制作水平低下

这一点是我国产动画一个大的弊端。制作水平得从多方面来评价，如角色设定，色指定，画面效果，分镜，音效，配音，音乐歌曲等，现在看来无论从那个角度

看国产动画都比较失败，其实上面提到两部作品剧本是可取的，失败就失败在制作上。这也是由于国产动画很长一段时间起点低，定位低而造成的。

种种迹象说明中国动画并没有走上产业化的正轨。1.动画业还没有明确的定位分级制度（当然电影电视业分级也尚不明确，这又牵扯到我国教育及法律制度尚未健全，有待政府尽快解决）。2.缺乏人才。其中商业运作方面需要前期开发策划，中期宣传推广，后期包装营销发行，周边开发等方面人才。而制作方面有需要编剧，3D、2D美术师，造型场景设计，周边设计，导演，配音等方面人才。3.缺少培养动画人才的专业学校和输送人才的途径。虽然现在各个大学都纷纷开设动画系，但由于多数学校对这门新兴产业的认识不够深，所以分科不够系统，不够完善，导致培养出来的人才对自己擅长的领域并没有明确的认识，大多属于样样都只懂点皮毛但却不精通的类型。最终为了生计改行做游戏，或为广告影视做后期数码渲染。留在动画业的也大多忙着给日本美国等动画大国加工动画。

有了明确的定位，和各方面的优秀人才，才有更多商机吸引投资者。就好像现在游戏业和影视业就发展迅速，资本家的投资是不可或缺的（感觉如果靠国家打江山很难，政府总是走在资本家的后面，然后等待市场打开了，就出来抢资本家的功劳）。不过没有人会做没有利益的事情，在如今这种竞争激烈的商业社会,想发展中国动画首先得将其彻底的产业化才能吸引更多人注意，从而吸收各方面的人才投入到动画行业中来。

不少人说中国新一代动画人是看日本美国的动画长大的，只会一味模仿跟风，根本没有创新意识，所谓创新当然有旧才会有新，人家成功的事实摆在那里我们为什么不学呢？虚心学习才会有发展，日本各方面发展得如此之快，很大一部分因为他们善于吸收，模仿。所以，对于某些老的动画画人坚持自我排斥外国动画尤其是日本动画我本人是很反感的。不知道人家发展的时候他们干嘛去了！现在的中国风格到底剩下什么，早已模糊不清，可以利用的就是咱们深厚的文化底蕴和数不尽的创作素材，然后要能打动中国普通老百姓的心引起共鸣。

某70多岁老动画人说日本动画没有特色，过于商业化，我们应该学习美国，设计类似米老鼠，唐老鸭之类有代表性的卡通人物出来，然后多元化商业运作，说得也不是没有道理，但是试问他了解国内观众的心情吗！咱们心思细腻，多愁善感的中国老百姓更希望看到美型的角色和感人的剧情，以及对人物性格的深入刻画。而日本动画的成功很大一部分归功于剧情煽情，能打动人在全世界引起了轰动，所以剧情和人设完全可以学学日本如何将大众心理战术玩到炉火纯青的。没人欣赏的艺术，不是好艺术；没人看的动画，不叫好动画，所以现代艺术要大众化，动画更要大众化。但日本动画确实太过商业了不过，值得欣慰的是，现在中国已有越来越多热爱动画的年轻人投身到动画事业中来，漫画业的逐渐走上正轨也为中国动画的发展起了一个好头，各大国际动画展上又出现了不少来自中国的优秀动画短片，这表明我国优秀全面的动画人才越来越多。未来是年轻人的天下，相信中国动画总有一天会在我们这代新新人类手中在现辉煌！

以上，为我作为一名动画爱好者发表的一点看法。希望各位热爱动画的人士一起努力，为原创动画事业而奋斗。

第四篇：动画赏析

动画片的艺术魅力

动画短片应该是动画片中极具个性化的一笔,属于非主流动画的范畴,它往往采用不同于传统动画的制作形式,达到对动画形式与内容更新、更深入的探索与应用。其中创作者丰富的想象力和高超的艺术表现力,别出心裁的构思和令人耳目一新的画面,使这种动画形式充满了神奇的艺术魅力。

纵观国内国外非主流动画的发生和发展,发现这些动画短片所表现出来的艺术手法和思想与所处时代的艺术思潮和流派的发展密切相关。比如:德国《走钢丝的演员》受极少主义的影响,用简约的线条来表现深邃的内涵;法国的《美丽城三重奏》用大量超现实主义画面来表现。

动画短片与主流动画相比,有更广阔、更自由的个人发挥空间。它强调的是独立构思、设计、拍摄完成自己的作品,因此这类动画也更具有独立性和原创性,深受动画人士的喜欢,已经自成体系,成为各大电影节的评奖项目,同时它也是主流动画内容与形式以及技术探索上的有力补充。国外一些大的动画机构都有专门创作实验短片的部门。

动画片的魅力主要体现在以下三个方面:

一、短小精悍,以情以景打动人

这些动画短片最突出的一个特点就是短,注重写意。因此注定了创作者更多的精力不是放在讲故事上,而是试图在有限的时间内表达丰富的感情和思想。创作者把多年的艺术修养和创作经验带进短片的创作过程中,以高度概括的手法表现主题与主要内容,以流畅的镜头来传递细腻的情感,用细节的处理完成对神态的刻画。

我们熟悉的《和尚和鱼》,通过小和尚徒劳无功的捕鱼过程,让我们经历了一次难忘的心灵之旅,感受到了冲破樊笼的自由。在简单的音乐中,略带夸张的人物、跳动的小鱼、明快的画面色调,整个感觉天人合一,飘逸空灵,极具艺术神韵,意境的营造独特到位。

二、表现手法丰富

由于动画短片在时间和空间上的自由,使得许多创作者在构思创作中,早已不满足于动画的一般表现,各种先进的技术与形式在这里都得到更好的尝试。动画短片的表现形式主要包括手绘动画和玩偶动画、流沙动画以及用盐、工业零件、生活用品和我们日常物品等创作的作品。以上只是一部分比较常用的动画制作的手段,事实上在动画的制作领域还有多种制作手段和方法,如铁丝动画片、多媒体动画片、水果动画片、彩色铅笔动画片、版画动画片、拼贴动画片、实拍动画片等各种动画片,从它们的名字我们就能想到制作它们的所要采用的手段,而一些新的动画方法也在不断地被创造和发明出来。动画和其它艺术

一样贵在创造,只有不断地创造,不断地探索,才会提高其自身的发展和自身的艺术表现力。

俄罗斯的一部出名的艺术短片《老人与海》,整个短片是用逐格拍摄完成,画面借用了油画的表现形式,深沉厚重,很好的把影片的感觉表现出来,做到了动画语言与形式的完美结合。尤其是画面色彩斑斓,跳动的光影效果显示了创作者无以伦比的绘画技巧与艺术修养,每个画面就是一张完整的油画作品。

三、含而不露,以丰富的内涵启发人

动画短片与主流动画在创作思路和风格形式上是截然不同的。这些作品有些是对世俗标准价值的批判,有些是对社会弊端的不满,有些是表现形形色色的现代艺术观点。通过这些意蕴涵独特新颖的内容,创作者理性与非理性的世界被刻画、展现在我们面前。

与国外的动画短片相比,我国的动画短片在艺术性和思想性上还有些差距,单纯表现某种理念和情绪的动画短片数量不多,还需要国内的动画人士多去创作和实践,寻找具有中华民族特色和民族精神的动画语言形式。

宫崎骏是我最喜欢的动画导演，而《千与千寻》则是最好代表。

谈到宫崎骏的时候，首先想到的总是任性自然的风，透明清澈的水，变化万端的云，顶天立地的 大树，环保，动物，飞行，少女，魔法，梦想，人生，生存这些令人反思的讯息，以及自然和人类的永恒主题。从主人公，到配角，到背景，似乎每个人物身上每一 幅画面都有着某种隐喻，都隐藏着宫崎骏看这个世界的方式，和他对这个社会的评判。而作为一个动画电影作家，宫崎骏能够得到世界范围的认同和赞誉，主要原因 也在于他所营造的个性鲜明而又意蕴丰富的想象空间中，倾注了深切的社会意识和高度的人文关怀，从而使他的作品呈现出深邃幽远的思想内涵。

每一次看完《千与千寻》，它所展现的美都深深地震撼着我。这种美，不单单是画面的美轮美奂，还有最最简单的人性之美。人性之美，人性之善，只要是人类，皆 会有所感应。善良，在哪里都会成为动人的音符，击打所有人的心扉。最简单的音符往往能奏出最强音，引起所有人的共鸣。

就像宫崎骏所说的，《千与千寻》是为5位10岁的小女孩所作的，电影里所说的故事也是一位10岁小女孩在一个奇异世界的经历，体现的正是她的成长经历，她的感受，和她眼里的“大人世界” ：

成长

和过去宫崎骏作品里的女主角不同的是，千寻不具备天真可爱，聪慧伶俐的资质。在搬家的旅途中，对千寻来说，她即将面对的是全新的学校和朋友，可是她的面部始终是不动声色 的冷漠，看到新学校时不屑地吐舌头，说道：“还是以前的好。”她那怯懦的性格，没精打采的神态，对这个世界的任何事物都缺乏孩

童的好奇，也不希望自己踏入 未知的社会的态度，就像当今社会上许许多多的同龄人一样。她进门不懂得敲门，别人帮助了她也不懂得答谢别人。但在油屋那样的环境里，求生的欲望让千寻迅速 地成长起来。她从开始连搬煤炭都比不上煤炭屎鬼，地板也擦不好，到后来帮河神解除病灶，到后来敢于与汤婆婆谈条件，她的坚强能干是慢慢体现出来的。而她的 善良也是。如果说千寻用河神的药丸救治白龙是出于爱意，那么剩下的一半药丸她又送给无脸男，就完全是出自真诚。在明明知道药丸可以拯救父母之后，她仍然愿 意拿出来拯救其它需要帮助的人，千寻心胸的宽阔只用浅浅几笔就跃然眼前。

电影中中刻画了几种爱：千寻与白的朦胧之爱：电影中没有一句“我爱你”之类的煽情语句，千寻与白的真情却是如此真实地展现在我们面前，当白拿着饭团给还没习惯油屋生活的千寻吃时，千寻流着眼泪吃下去了，在此时，流泪也是幸福的。千寻对父母的爱：她为了救父母，历尽艰辛，再困难时也是以此为信念坚持下去的。其中最特别的就是汤婆婆对她儿子的爱了。汤婆婆有着强烈的控制欲，甚至对她的儿子也是这样。她对宝宝说外面有“病菌”，让宝宝认为外面都是危险的，只要每 天睡在大房子里就好了，而不知道外面的世界是怎么样的，宝宝也整天只知道吃、玩、哭、睡，不会长大。她总在替宝宝思考，她决定了宝宝什么要做，什么不做。她的教子方式当然愚蠢，可天下的父母难免没有在生活中照着做的。

帮助

在油屋，千寻得到很多人的帮助：白，锅炉爷爷，煤炭屎鬼，小铃，无脸男，河神等等，而千寻也给予他们很大的帮助：帮白解咒，帮锅炉爷爷烧水，帮煤炭屎鬼搬煤炭，帮小铃打扫浴场，帮无法沟通却渴望沟通的无脸男，帮河神淋浴等等。感恩似乎是电影中的一大特点，千寻每每帮了一个人，那个人总会有所回报；而有人帮 了千寻，千寻也会有所回报。甚至在这个世界，解开诅咒的唯一办法就是“为别人做一件事”。

性格

宫崎骏的作品，多是天马行空之作，但都含有深远的寓意。这份寓意，其实都是始自对现实的不满。电影中的人都暗暗蕴涵了现代生活中某些现状，某些人的性格。千寻代表了当今孩子的性格，对社会不满，害怕溶入社会。千寻的父母则是处于安逸生活的现代人的代表。汤婆婆是强权主义者，但她却连自己的孩子都无法好好地 照顾，只知道溺爱。无脸男无法说话，性格内向，受到浴场奢华的环境影响，却变得性格暴躁，只知道挥霍金钱。白的前身是一条名叫“震早剑琥珀川”的河，他由 于被人类填埋而逃到汤婆婆处。河神由于人类乱扔垃圾而变成“腐烂神”，浑身发臭。这些人物，都是宫崎骏用来刻画现实生活、用来表现现实生活的。

关于这部纯洁质朴的巨作，要说的还有很多。宫崎骏的作品永远具有多重解读的可能性，可以通过多种的视角进行讨论或评析。我甚至觉得，讨论它们的内涵已不重要了，重要的是它们带来的感动。

第五篇：动画教学方法

二维动画制作的主要教学方法是我们自创的一套“魔笔教学法”。

1．“魔笔教学法”利用多媒体演示辅助教学，结合相关影片片段的观摩，充分发挥视觉材料的优势，调动学生的积极性。

《二维动画制作》采用“魔笔教学法”的目的是使枯燥的二维动画的中割和多次准确的对位方法更为直观生动。“魔笔教学法”使学生在快乐中快速掌握专业知识。教师制作成包含大量动画的PPT课件，运用多媒体教学手段，演绎成为屏幕上生动的动画，学生通过观察运动中的对象，观察拟能力和对运动规律的理解得到明显提高，学生的学习兴趣和学习积极性明显改善，从而有动画的课件在很大程度上也减轻了老师的教学负担。

2．从被动的动画训练到主动的原画创作，自主学习，发挥想象力，早日进入实际项目操作。

同时，在教室内配备2.5米高，4米宽的镜子。在本课程教学过程中安排专业的表演老师亲自给学生表演各种动态，不厌其烦地比拟，言教身传。用肢体语言想尽方法让学生真正理解暗中道理，鼓励学生自己表演各种动态，体会身体重心的转移以及运动规律的原理，活跃了课堂气氛，也提高了学生对动画创作的热情，取得了很好的学习效果。

3．大量实训，及时交流，决无疏漏

通过大量的动画实践训练，使学生的理论知识得到强化，为此我们布置了大量的习作，4个课时完成一套动作，包括原画创作。同时通过教师课堂点评学生作业，让学生的错误及时得到纠正。

４.“学习工场”模式由项目驱动课堂，校企合作，深入锻炼学生的专业技能。

在完成整体的课程教学后，学生已经初步具备参与制作动画片的水平，在此阶段与企业进行更深入的合作，06年底与深圳富士康公司合作，制作9分钟二维动画短片，该片荣获富士康公司内部评选一等奖。通过参与项目制作，学生更真实的感受到集体合作的重要性，也从工作中更进一步得到专业技能的提高。

５.考试方式与实操项目挂钩：

在与企业的合作项目中，学生们分小组进行，严格按照企业的实际工作进度，完成工作任务，锻炼学生的适应能力，并从团队合作能力，与客户沟通能力，专业制作技能等多方面进行评分。从而保证在比本科院校少了一年的课时的前提下，学生的工作能力却超过本科学生。

6．加强教材的建设，实现从文字教材到可视性多媒体教材的转变。

1）二维动画是一门较新的学科，教材都还不完善。我系已经在高教部出了一本教科书《运动规律与时间》，还有6本正在进行之中；

2）我们的课件教材已经实现了从文字和图片转换成可视性多媒体教材，学生对这样的视觉教学反应良好，动感的画面使课题一目了然，减少教师重复工作，加快课程的进展。