动物狂欢节

第一篇：动物狂欢节

《动物狂欢节》说课稿范例

音乐欣赏《动物狂欢节》说课稿

一、领悟教材 把握重点

1、教学内容及教材分析：本课共三首描写天鹅的乐曲。第一首：管弦乐组曲《动物狂欢节》中流传最广的一首乐曲，描绘了洁白高雅的天鹅在碧波涟涟的湖面上悠然漫游的优美形象。用两架钢琴伴奏表现清澈明丽、波光粼粼的湖面。由法国作曲家圣-桑作曲的大提琴独奏《天鹅》；第二首是大家都很熟悉的《四小天鹅舞曲》；第三首是芭蕾舞剧《天鹅湖》的场景音乐《天鹅》。重点欣赏第一首。

2、教学目标 ：通过三首“天鹅”音乐的欣赏，启发学生联系自己的生活经验和已有的音乐知识来感受同一主题却不同性格、形象、意境的三首乐曲，提升音乐审美情趣，让学生在感受美的基础上创造美，从而获得感受与鉴赏、表演、创造及交流合作的能力。

3、教学重点：调动多种感官感受、理解大提琴独奏曲《天鹅》的情绪和意境。

4、教学难点 ：用各种艺术表现形式表达自己对《天鹅》音乐的独特感受与见解。

5、教学准备：多媒体课件、大提琴、天鹅头饰若干、水彩笔、画画纸、检测表格四张。

二、精选教法 在愉快中学

高尔基说过：“在听赏音乐时得用自己的经验、印象和知识去补充┅┅”“兴趣是最好的老师。”教育心理学认为：学习者能同时开放多个感知通道，比只开放一个感知通道（如听）能更准确有效地掌握学习对象。为了实现本堂课的教学目标，我采用了“借助动觉，展示听觉体验”的方法。动包含了：动口回答问题、动脑想像意境形象、动体态模仿天鹅舞、动手描出天鹅画，最终使学生动情（表现在上课的兴趣及对天鹅乐曲的喜爱），这是使学生从感知音乐到理解音乐、创造音乐的手段。因此，本堂课我精选了以下教学方法：

1、把生活融入课堂，激发感受与鉴赏的兴趣。

2、多渠道调动学生的多个感知通道参与运用于整个教学过程，使学生主动参与音乐教学，并获得独特感受与见解。

具体教法有：演示法、谈话法、讲授法、讨论法、律动法、描述法、绘画法共七种。

三、暗授学法

根据小学生年龄小、注意力集中时间短、好动、愿意表现自我的心理特征，我设计了以下学法：

1、用听、想、看、说、动等多种形式体验音乐，交流互动，升华情感。

2、用画、舞、颂等艺术表现形式表达各自对《天鹅》的独特感受与见解。

这些方法能使学生的心理得到满足，同时各显其能：能画的画一幅《天鹅》画，能舞的跳一段《天鹅》舞，能写的写一首《天鹅》颂，并能使学生扬长避短，充分表达自己对音乐的感受。

四、巧设程序

1、组织教学：放舞剧《天鹅湖》场景音乐学天鹅飞进教室，唱师生问好歌。

2、导入：天上飞的有哪些动物？既可在天上飞又能在水里游的动物又有哪些？谁愿意说说自己心中天鹅的形象？这节课老师将和同学们一道去一个很美的地方欣赏天鹅、感受天鹅。

3、初听：放课件：大提琴独奏的录音《天鹅》。请同学们闭上眼睛扒在桌上乘着音乐的翅膀进行想像并思考三个问题：乐曲是用哪些乐器演奏的？（大提琴独奏，钢琴伴奏）各种乐器表现的是什么形象？透过音乐你看到了一幅什么画面？学生回答，以此温故而知新（巩固弓弦乐器及其音色）。

4、复听：进一步感受、理解作品。接着放课件观赏绘画音乐《天鹅》。（我们来看看美术大

师是怎样理解刚才这首乐曲的）欣赏完后请同学们各抒己见（你有要说的吗？谁能谈谈自己的感受？）

5、简介乐曲的作者及创作背景，以及大提琴的音色和它在管弦乐队中的作用，并出示大提琴 试奏。

6、再听：进一步加深对作品的理解。教师跟伴奏音乐演唱由上面这首《天鹅》乐曲改编的歌曲《天鹅》。

7、检测学生对乐曲的理解程度：分组讨论完成检测表。将全班分成四组，每组发一张检测表 进行选择：

情绪（用你认为合适的颜色表示）第一句旋律线条示意（这是一个难点，学生不易意境幽静热闹得出答案，这时教师应边启发学生哼唱旋律，边节奏舒展紧凑用手势示意旋律起伏的线条走向）

速度缓慢快速

力度较弱较强

然后各组派代表将填好的表格贴在黑板上，集体评议出优胜组给予奖励。

8、奖励欣赏《四小天鹅舞曲》。放课件听赏动画音乐《四小天鹅舞曲》，进一步感受“天鹅” 的音乐美，并简介芭蕾舞剧《天鹅湖》的剧情。要求学生听赏完后将乐器的性格、形象、意境与前一首《天鹅》对比，用最恰当、最简洁的词语慨括它们的典型特点（前一首是高雅忧伤的天鹅，后一首是天真活泼的四小天鹅），学生回答后再欣赏芭蕾舞《四小天鹅舞曲》，并请愿意上台表演的同学上台戴上天鹅头饰模仿或自编动作随音乐表演《四小天鹅舞曲》，其余同学起立随音乐即兴舞蹈。（这是本堂课的高潮之处）

9、欣赏舞剧《天鹅湖》场景音乐：放课件观赏芭蕾舞剧中的场景音乐剧情。由学生慨括这首乐曲的性格、形象、和意境（美丽、动人）后教师归纳三首乐曲的特点：（展示板书）主题相同，都很好听、很美，但性格、形象和意境却不相同。

10、动手表现音乐，抒发各自的独特感受与见解，放课件：大提琴独奏的实景片《天鹅》做 背景，学生在如诗如画的背景音乐中画天鹅、颂天鹅。然后展示、朗颂并讲评、奖励。（这是本堂课的难点所在，此时，教师应启发学生联系自己已有的知识、技能和亲身体验过的经历进行联想，发挥想像来创造、表现）

11、课堂小结：如诗如画的四十分钟很快就要结束了，今天我们欣赏了三首描绘“天鹅”的乐曲（看板书）：有高雅忧伤的天鹅、有欢快活泼的天鹅、还有美丽动人的天鹅，但愿今天的课能给同学们留下美好的回忆，同时也希望同学们在今后的生活、学习中养成良好的听赏习惯，善于发现美、感受美、创造出更多更美的艺术形象，为我们的生活增添色彩。随后，学生在激昂的场景音乐声中随音乐学天鹅飞出教室。

五、感悟与反思：俗话说：教学有法，但无定法，贵在得法。随着教 育改革的不断深入和新课程标准的实施，具备人本思想的教育理念，自由活泼的教学方式，为我们教师开启了一片教育新天地。一堂好的音乐欣赏课应该体现“课堂教学生活化”的教学理念，让课堂教学充满生命活力，通过师生之间、学生之间平等互动与交流，使学生在饶有趣味和充满情感的情境中轻松愉快地接受美的熏陶，提高审美能力，主动获得感受与鉴赏、表演、创造、评价等多方面的艺术能力，完成审美教育。

第二篇：动物狂欢节

《动物狂欢节》教案

教材：人民教育出版社 音乐 八年级 上册

授课人：彭丽娜年级：八年二班 教学内容

欣赏法国作曲家圣—桑管弦乐套曲《动物狂欢节》第1、2、4、5、13段。教学目标

知识：了解作曲家圣—桑；音乐知识——管弦乐套曲。

技能：能够听辨乐曲中乐器的音色。哼唱乐曲部分旋律。

德育：通过音乐感受动物的活泼可爱，宣读保护动物倡议书，为建立绿色的地

球而努力。

教学重点

引导学生感受乐曲所描写的情绪及乐器音色的辨别。

教学难点

学生能够听辨在一种乐器上表现的动物形象和通过多种乐器表现的动物形象的异同。

教学手段

多媒体教学

教学过程

一、导入新课——播放动画片《动物狂欢节》

师：刚才我们观看的动画片是以法国作曲家圣—桑的器乐作品为背景音乐，创作的同名动画片《动物狂欢节》。这节课我们就来共同欣赏这部作品。

二、出示学习目标（幻灯片3）

三、知识学习

a、作曲家圣—桑：1835年出生，是法国著名的作曲家.«动物狂欢节» 创作于1886年,是他的代表作之一。（幻灯片4）

b、音乐知识管弦乐套曲：是一种由多乐章组合而成的大型器乐曲。大型管弦乐套曲,通常含三至四个乐章.就如平时写作文那样有好几大段落，开始-过程-结尾，每大段落又可分几个小段落进行详细描写。

套曲各个乐章表达的音乐情感不同，有平缓抒情乐章，有快板高潮的乐章，有重复，有对比，有分别表现各种乐器的华彩乐句乐段，这样管弦乐音乐作品的统一性和完整性比其他形式更能显出强烈的音乐效果。（幻灯片5）

c、作品的三个特点

1、由十四个组曲构成。

2、由钢琴和九件乐器组成。

3、乐曲的旋律不但有自己的还有其他大师的旋律,并且他把这些旋律夸大变形。（幻灯片6）

四、介绍作品14个乐段（重点欣赏1、2、4、5、13段）(幻灯片7)

1.引子与狮王进行曲2.公鸡和母鸡3.野驴4.乌龟5.象6.袋鼠7.水族馆

8.长耳朵角色9.林中杜鹃10.大鸟笼11.钢琴家12.化石13.天鹅14.终曲

五、初听(幻灯片8)

思考：速度、力度、情绪。

六、练习听辨乐器音色(幻灯片9)

钢琴、小提琴、大提琴、低音提琴、单簧管

七、分段欣赏(幻灯片10—15)

思考：1.以下五段音乐用了哪几种乐器?

2.作曲家描绘了哪几种动物形象？

八、哼唱旋律(幻灯片16)

九、知识拓展(幻灯片17)

地球上的生物不可能单独生存，在一定环境条件下，它们是相互联系、共同生活的。生物学家指出，在自然状态下，物种灭绝的种数与新物种出现的种数基本上是平衡的。随着人口的增加和经济的发展，这种平衡已经受到破坏。从1600年到1996年，世界上消失了164种鸟；从1871年到1970年，兽类灭绝了43种。地球上自有生命以来，共出现过25亿种动植物，其中有将近1／2是在最近3个世纪内消失的。物种平衡的破坏，使人类生存环境恶化，人类本身将遭到巨大灾难。现在，地球上平均不到两年就有一种野生动物灭绝，不少动物也处于灭种的边缘。

十、学生活动 宣读倡议书（幻灯片18—19）

师：为保护动物上的生物的多样性，保护野生动物资源，我们可以做些什么呢? a、写一条保护动物的宣传标语

b、写一封保护动物的倡议书

十一、总结 师：为了人类共同的生存环境，为了我们的家园更加美好，让我们共同努力，一起行动起来，从我做起，从小事做起；共同创建绿色美好家园！

第三篇：动物狂欢节简介

圣桑简介：

圣桑（1835-1921），法国作曲家，童年就尽显才华。11岁时在巴黎举行个人钢琴演奏会，1848年入巴黎音乐学校学习，1857年起在马德莱纳教堂任管风琴师，1852年起与李斯特成为好友，深受影响。1861-1865年任尼德梅耶尔学校钢琴教授，弗雷是他学生。圣桑的音乐创作可根据他1871年创办“民族音乐协会”而分为三个时期。1871年之前为早期创作，属不成熟的作品，这时期的重要作品是三首钢琴协奏曲及《弥撒曲》等宗教音乐作品。1871年以后至1890年以前的作品是他创作的巅峰期，其著名作品基本都是这个时候的创作。1890年创作的作品是他的巅峰期，表达更为深入，但至今经常演奏的作品不多。他追求的是旋律美与旋律的线条感。他是一个多产作曲家，最著名的作品是《第三管风琴交响曲》、管弦乐《死之舞》、《动物狂欢节》等曲。《动物狂欢节》这部组曲为两架钢琴乐队而作，1886年圣桑在奥地利小城格尔蒂过狂欢节，为好友莱鲍斯主办的狂欢节最后一天音乐会而作。

圣桑他拥有惊人的音乐天份，在他86岁的一生之中，大部分时间都在不停地创作，是一位多产作曲家。比起情感的表现或采用新的技术，他更注重结构和线条的优美、和声与和弦的动听。为此，其作品常因此被指责为表面和浅显。然而正是这样一些音乐品质，也许再添上富有新意和雅致的旋律，仍保证其大量作品有着持久的生命力。另一个感情也不大外露的作曲家拉威尔对他推崇备至，这一点实耐人寻味。

《动物狂欢节》

这部组曲为二架钢琴和乐队而作。共十四曲。

第一曲：序奏与狮王进行曲，庄严的行板。

第二曲：公鸡与母鸡，中庸的快板。

第三曲：野驴，急迫的行板，两架钢琴以八度激烈上下行描写野驴的奔驰。

第四曲：乌龟，庄严的行板，在钢琴的反复三连音中，弦乐表现乌龟的步伐，其主题取自奥芬巴哈的歌剧《天堂与地狱》。

第五曲：大象，庄严的快板，大象滑稽的圆舞曲，钢琴弹出圆舞曲节奏，低音提琴呈示柏辽兹《浮士德的惩罚》中风精灵的舞蹈 主题及门德尔松《仲夏夜之梦》的一个乐节。第六曲：袋鼠，两台钢琴袋鼠跳跃的节奏。

第七曲：水族馆，小行板，两台钢琴以琶音表现晃动的水，长笛、钢片琴描写游动的鱼。第八曲：长耳朵角色，自由速度，其音乐主题来自门德尔松《仲夏夜之梦》中谐谑曲的一个动机。

第九曲：林中杜鹃，行板，用钢琴幽静的和弦，表现深山的山林，单簧管表现杜鹃。

第十曲：大鸟笼，高雅的中板，弦乐震音暗示在笼中煽动翅膀，长笛描写小鸟，钢琴描写大鸟。

第十一曲：钢琴家，中庸的快板，用以对车尔尼枯燥的钢琴练习曲的嘲讽。

第十二曲：化石，快板，先用木琴奏圣桑自己的《死之舞》旋律，然后是法国的民歌《星星》、罗西尼《塞维利亚的理发师》中罗西娜的咏叹调，称为音乐的化石。

第十三曲：天鹅，高雅的行板，以大提琴描写天鹅。

第十四曲：终曲，极快板。

第四篇：动物狂欢节教案

动物狂欢节

教学内容：

1、欣赏圣桑的《动物狂欢节》片段。

2、欣赏芭蕾小品《天鹅之死》、动画片《红鹤》 教学目标：

1、通过欣赏圣桑的《动物狂欢节》选段，引导学生感受乐曲所表现的不同动物形象，并能运用音乐要素，对音乐形象进行简单的分析，了解作曲家的创作手法。

2、通过欣赏芭蕾小品《天鹅之死》，动画片《红鹤》，引导学生感受音乐想象力和音乐创造力，可以对音乐进行再创作。

3、运用自身的想象力和创造力，尝试用肢体语言根据音乐旋律的变化进行表演。教学重点、难点：

1、能运用音乐要素，对所欣赏的音乐形象进行简单的分析，了解作曲家才、的创作手法。

2、发挥自身的想象力和创造力，尝试用肢体语言根据音乐旋律的走向，进行适当的表演。教学过程：

（一）、导入

1、播放《动物世界》片头

2、语言导入：《动物世界》从1981年12月31日一开播，就受到了全国电视观众的关注。通过这个节目，人们开始接触并了解到了一个与人类世界并存的动物世界，从这个世界中人们也获得了无数的创作灵感，创作了包括文学作品、书画作品、影视作品等多种形式的艺术作品，当然其中也少不了音乐作品。那么，在众多以动物为题材音乐作品中，我们先来欣赏哪首作品呢？奚老师首先推荐给大家的是法国作曲家圣·桑创作的《动物狂欢节》。

（二）、欣赏

1、介绍圣桑：法国民族乐派创始人之一，创作有多部音乐作品。

2、介绍《动物狂欢节》创作背景：1886年，圣桑先后到布拉格与维也纳进行旅行演奏，途中在奥地利休息了几天。就在这些日子里，他应巴黎好友的请求，写作了一部别出心裁、谐趣横生的管弦乐组曲《动物狂欢节》，全曲共有十四段音乐，在前十三段音乐中，作者都以生动的手法惟妙惟肖地描绘了一种动物，最后一段《终曲》则描写了动物们在热闹的节日行列中，尽情狂欢的情形。今天我们就先来欣赏其中的几个段落。

3、“动物音乐会”

美术作品可以把动物形象很直观的表现出来，文学作品可以把动物很形象的讲述出来，那么音乐是用什么样的方法把动物形象生动的描绘出来的呢？下面我们就一起来探索一下吧。（1）、欣赏《狮王进行曲》

A、听音乐，提问：你能听出乐曲描绘的是哪种动物吗，要说出听辩的原因。B、学生回答，根据学生回答可得出是大型的，身体较为沉重的动物。C、教师带领学生哼唱主题，突出威武的效果。（教师可以在这里边唱边用动作示范，学生在座位上用踏步模仿）

D、对比沉重与雄壮的情绪效果，得出是狮子，乐曲的情绪特征是雄壮威武。出示标题

（2）、欣赏《公鸡母鸡》

A、听音乐，抢答：音乐形象是什么？

B、请学生模仿母鸡打鸣的声音，引导学生感受作曲家的创作手法。

C、学生总结：作曲家牢牢抓住了母鸡打鸣时的典型特征，用模仿性的节奏型和音高的变化表现鸡的形象。出示标题（3）、欣赏《乌龟》

A、教师唱“来来，我是一棵菠菜，菠菠菠菠菠菠菠„„” B、听《乌龟》出示标题

C、比较两段乐曲：旋律相同，但速度明显变慢了，力度感也变弱了

D、探索作者创作的动机：抓住乌龟行动缓慢的特征，用力度的弱和速度的慢进行表现。

（4）、欣赏《大象》

A、出示动物形象，请学生尝试创作。B、听《大象》，出示标题，感受作曲家创作的巧妙构思。

C、总结：用低音提琴深沉的音色表现大象的沉重，硕大。乐曲采用三拍子的节奏，描绘出的大象形象是憨态可鞠的。

E、素材来源：圣桑是一个很幽默的人，在这里运用了柏辽兹戏剧传奇《浮士德的沉沦》中一首《仙女之舞》的一个主题。《大象》这段音乐中低沉的音响、笨拙的脚步以及滑稽的舞姿，的确让人敬佩圣桑这一巧妙的篡改和恶作剧的笔触。不知柏辽兹看到圣桑如此糟蹋他的作品，又会作何感想。当然这于我们没有什么关系，我们就不深入研究了。

（5）、总结：作曲家到底是如何在音乐中创作具体形象的呢？

在充分展开想象力和创造力的前提下，牢牢抓住动物的典型特征，用音乐元素进行模拟来描绘音乐中的动物形象的。

4、欣赏《天鹅》

出示天鹅画面。（停两秒钟，让学生欣赏画面）

在整首套曲中最受欢迎和流传最广的《天鹅》，有的人可能并不知道圣桑写的《动物狂欢节》，也不了解《天鹅》原来的这个出处，但是很早就为它迷人的旋律所陶醉。我们常说画面是静止的艺术，音乐是流动的艺术，下面我们就一起来感受一下《天鹅》。（1）、提出要求：

A、思考：乐曲中使用的乐器是什么？它们分别表现了怎样的音乐形象？ B、请大家用手的动作来表现音乐主旋律的起伏。（教师示范一句，是否可以鼓励学生把眼睛闭起来，自由发挥，强调一定要跟音乐动）（2）、欣赏表演

（3）、学生回答（竖琴的琶音伴奏表示清澄的湖水上荡漾的微波，大提琴优美迷人的曲调，则描写出天鹅高贵优雅的神姿，以及安详自在地浮游时的情景），用语言描绘乐曲意境。

（４）、音乐是如此之美，又激发了无数艺术家的创作灵感，对音乐进行了再创作。其中最著名的莫过于前苏联芭蕾舞蹈家巴浦洛娃表演的芭蕾小品《天鹅之死》。可以这么说：正是由于对《天鹅之死》的喜爱，才使更多的人知道了《天鹅》这首乐曲。

（５）、欣赏《天鹅之死》总结舞蹈是如何与音乐相结合的： a、节奏一致 b、情绪一致 c、同步进行 ５、欣赏《终曲》

如果说芭蕾小品《天鹅之死》是通过音乐与芭蕾的结合，对音乐《天鹅》进行了再创造，那么想象力和创造力更为丰富的当然要推美国迪斯尼动画公司的动画创作者们了，他们牢牢抓住音乐中各种乐器音色的对比，节奏的变化，强弱的呼应，为《动物狂欢节终曲》创编出了“红鹤与溜溜球”的故事。（强调音乐与画面的结合）

（三）、音乐小哑剧

１、在刚才的欣赏活动中，我们可以感受到音乐要素对于创造音乐形象的重要性，只要我们充分调动自身的想象力和创造力，我们也能赋予音乐新的内容。下面，奚老师要请大家充分调动自身的想象力和创造力，结合音乐要素来尝试着为乐曲配上表演，要求表演内容的安排，动作的设计一定要符合音乐的变化。可以个人表演，也可以组合表演，获得大家一致好评老师有奖。２、听音乐 ３、学生准备 ４、学生表演 ５、学生点评

（四）、课堂小结

在今天这节课上我们一起欣赏了法国作曲家圣桑创作的组曲《动物狂欢节》，了解到了充分展开想象力和创造力，牢牢抓住描写对象的典型特征，音乐元素模拟表现对于塑造音乐形象是非常重要的。而同学们精彩的表演也让我们再次感受到了动物世界的可爱。让我们一起关爱动物，关注环保，用爱维护我们共同生活着的地球。

第五篇：动物狂欢节教案

《动物狂欢节》教学设计

教学内容：

1、欣赏圣桑的《动物狂欢节》选段

2、欣赏芭蕾小品《天鹅之死》和动画片《动物狂欢节》 教学目标：

1、通过欣赏圣桑的《动物狂欢节》选段，引导学生感受乐曲所表现的不同动物形象，并能运用音乐要素，对音乐形象进行简单的分析，了解作曲家的创作手法。

2、通过欣赏芭蕾小品《天鹅之死》，引导学生感受音乐想象力和音乐创造力，可以对音乐进行再创作。

3、运用自身的想象力和创造力，尝试用肢体语言根据音乐旋律的变化进行表演。教学重点、难点：

1、能运用音乐要素，对所欣赏的音乐形象进行简单的分析，了解作曲家的创作手法。

2、发挥自身的想象力和创造力，尝试用肢体语言根据音乐旋律的走向，进行适当的表演。教学过程：

（一）导入

1、播放《动物世界》片头

2、语言导入：《动物世界》从1981年12月31日一开播，就受到了全国电视观众的关注。通过这个节目，人们开始接触并了解到了一个与人类世界并存的动物世界，从这个世界中人们也获得了无数的创作灵感，创作了包括文学作品、书画作品、影视作品等多种形式的艺术作品，当然其中也少不了音乐作品。那么，在众多以动物为题材音乐作品中，我们先来欣赏哪首作品呢？徐老师首先推荐给大家的是法国作曲家圣·桑创作的《动物狂欢节》。

（二）欣赏

1、作曲家介绍：

圣桑：法国著名作曲家，民族乐派创始人之一，创作有多部音乐作品。

2、介绍《动物狂欢节》创作背景：

1886年，圣桑先后到布拉格与维也纳进行旅行演奏，途中在奥地利休息了几天。就在这些日子里，他应巴黎好友的请求，写作了一部别出心裁、谐趣横生的管弦乐组曲《动物狂欢节》，全曲共有十四段音乐，在前十三段音乐中，作者都以生动的手法惟妙惟肖地描绘了很多种动物，最后一段《终曲》则描写了动物们在热闹的节日行列中，尽情狂欢的情形。而这十四个乐章代表的动物有天上飞的、地上跑的、水里游的，还有在水里生活的。今天我们就先来欣赏其中的几个段落。

3、“动物音乐会”

美术作品可以把动物形象很直观的表现出来，文学作品可以把动物很形象的讲述出来，那么音乐是用什么样的方法把动物形象生动的描绘出来的呢？下面我们就一起来探索一下吧。（1）欣赏《母鸡和公鸡》

提出问题：

① 这表现的是什么动物？ ② 用什么乐器来表现的？ ③ 描绘的是怎样的一幅画面？

学生回答：a.鸡 b.用单簧管来表现母鸡，钢琴来表现公鸡。c.热闹的养鸡场。

（2）欣赏《乌龟》

A、教师唱“来来，我是一棵菠菜，菠菠菠菠菠菠菠„„” B、听《乌龟》出示标题

C、比较两段乐曲：旋律相同，但速度明显变慢了，力度感也变弱了

D、探索作者创作的动机：抓住乌龟行动缓慢的特征，用力度的弱和速度的慢进行表现。(3)欣赏《天鹅》

出示天鹅画面。（停两秒钟，让学生欣赏画面）

在整首套曲中最受欢迎和流传最广的《天鹅》，有的人可能并不知道圣桑写的《动物狂欢节》，也不了解《天鹅》原来的这个出处，但是很早就为它迷人的旋律所陶醉。我们常说画面是静止的艺术，音乐是流动的艺术，下面我们就一起来感受一下《天鹅》。（1）提出要求：

A、思考：乐曲中使用的乐器是什么？它们分别表现了怎样的音乐形象？ B、请大家用手的动作来表现音乐主旋律的起伏。（教师示范一句，是否可以鼓励学生把眼睛闭起来，自由发挥，强调一定要跟音乐动）（2）欣赏表演

（3）学生回答（竖琴的琶音伴奏表示清澄的湖水上荡漾的微波，大提琴优美迷人的曲调，则描写出天鹅高贵优雅的神姿，以及安详自在地浮游时的情景），用语言描绘乐曲意境。

（４）音乐是如此之美，又激发了无数艺术家的创作灵感，对音乐进行了再创作。其中最著名的莫过于前苏联芭蕾舞蹈家巴浦洛娃表演的芭蕾小品《天鹅之死》。可以这么说：正是由于对《天鹅之死》的喜爱，才使更多的人知道了《天鹅》这首乐曲。

（５）欣赏《天鹅之死》总结舞蹈是如何与音乐相结合的：

a、节奏一致 b、情绪一致 c、同步进行 ５、欣赏《终曲》

如果说芭蕾小品《天鹅之死》是通过音乐与芭蕾的结合，对音乐《天鹅》进行了再创造，那么想象力和创造力更为丰富的当然要推美国迪斯尼动画公司的动画创作者们了，他们牢牢抓住音乐中各种乐器音色的对比，节奏的变化，强弱的呼应，为《动物狂欢节终曲》创编出了“红鹤与溜溜球”的故事。（强调音乐与画面的结合）

（三）音乐小哑剧

１、在刚才的欣赏活动中，我们可以感受到音乐要素对于创造音乐形象的重要性，只要我们充分调动自身的想象力和创造力，我们也能赋予音乐新的内容。下面，奚老师要请大家充分调动自身的想象力和创造力，结合音乐要素来尝试着为乐曲配上表演，要求表演内容的安排，动作的设计一定要符合音乐的变化。可以个人表演，也可以组合表演，获得大家一致好评老师有奖。２、听音乐 ３、学生准备 ４、学生表演 ５、学生点评

（四）课堂小结

在今天这节课上我们一起欣赏了法国作曲家圣桑创作的组曲《动物狂欢节》，了解到了充分展开想象力和创造力，牢牢抓住描写对象的典型特征，音乐元素模拟表现对于塑造音乐形象是非常重要的。而同学们精彩的表演也让我们再次感受到了动物世界的可爱。让我们一起关爱动物，关注环保，用爱维护我们共同生活着的地球。