第一篇:关于中国古典园林的考察报告(范文)
关于中国古典园林的考察报告
一、园林建筑的分布
园林建筑,作为物质财富和艺术创作,总是用来满足封建统治阶级——帝王、贵族、官僚、地主、士大夫、富商的物质和精神生活要求的。
由于园林建筑具有悠久的历史与传统,因而其分布的地区也是很广的,更为集中的仍在以下几个地区:以西安为中心的关中一带;洛阳、开封;杭州及钱塘江三角洲;南京、扬州、苏州及其附近各城市;北京、承德以及岭南一带。
二、北京园林的历史和分布
北方的园林都集中在北京。北京就是战国时燕的都城,唐以前称冀州,辽代曾以此为陪都,金时建为都城。明时利用元大都旧城又加以改建,清仍袭明之旧制未作很大改动。金与南宋相对峙,据北方以北京为都城,其统治阶级暴戾奢侈,为贪图享乐也大量的兴建苑囿。元之太液池即系在金之大宁宫基础上改建的,并成为宫中禁苑。明时又扩建太液池为西苑,从而成为城内最大的苑囿。此外,由于是都城,达官贵气云集,而积水潭,海子一带即城东南泡子河周围,既可引水注园,又有自然风景可借,因此也建造许多私家园林。不过总的讲来北京城内由于水源短缺。有不少宅园均无水可引,只好成为“旱园”。
与城内相比,西北相邻一带其自然环境更加有利于建造园林。这里既有西山为屏障,又有充分的水源可资开发利用,加之自然风景十分优美,所以自金、元至明清,建造别墅、苑、园的活动一直连绵不断。特别是到清代,自康熙开始先后有畅听园、静明园与香山行宫,雍正时又建了圆明园,到乾隆造园活动达到全盛时期,在这里建造的大小苑囿不下十处。除皇家苑囿外,还有许多贵族官僚的私园。
三、中国园林和西方园林
世界各民族都有自己的造园活动,并且由于各自文化传统的不同艺术风格的话。那么,概括地讲有两种园林风格最典型也最引人注目。这两种园林风格是:在西方,以法国古典主义园林为代表的几何园林;在东方,以中国古典园林为代表的在现自然山水式园林。前者的特点是:整齐一律,均匀对称,具有明确的轴线引导,讲求几何图案的组织,甚至连花草树木都修剪得方方正正的。总之,一切都纳入了严格的几何制约关系中;一切都表现为一种人工的创造。一句话,就是强调人工美。后者的特点是:本于自然,高于自然,把人工美与自然没巧妙地相结合,从而做到“虽由人作,宛自天开”。上述两种造园风格的主要差异表现为:一个着眼于几何美,另一个着眼于自然美。除了这两种园林外,还有希腊、罗马、文艺复兴园林,英国自然风景园,伊斯兰园林,日本园林等。这些园林都自成体系,各有特点,但就其对自然美和人工美的态度来讲,非侧重于前者,既侧重于后者。
中国园林具有独特的风格,作为中国人引为自豪这本来是很自然的事情。然而这种情况却常使某些人在突出我国传统造园艺术的特点时,便不自觉的贬低了西方园林的成就。其实,这两种园林艺术都是各有千秋的。它们之间仅是风格不同,各自所抒发的情趣不同、各自所走的路子不同而已。这两者之间是很难分出孰高孰低的,不过为了廓清中国古典园林的风格特征,却有必要把它们放在一起作对比、分析,从而进一步搞清这两种园林风格各自是在什么样的历史背景和地理环境下逐渐形成的。
四、中国园林建筑的特点
与其它类型建筑相比,园林建筑究竟有哪些特点呢?主要有三个方面:
(一)、抒发的情趣不同其它其它类型的建筑如宫殿、寺院、陵墓、民居等,出于不同的要求或宏伟博大,或庄严肃穆,或亲切宁静,但一般都不追求如诗似画一般的意境,并在画家的苦心经营下达到极高的艺术境界。所谓寓情于景,情景交融,触景生情,诗情画意等对园林意境的描绘,都说明园林建筑确实不同于一般建筑,如同凝聚了的诗和画,具有极其
强烈的艺术感染力。
(二)、构思的原则不同一般建筑构图所特有的那种明晰性和条理性在园林建筑中却很少体现。而回环曲折、参差不齐,忽而洞开,忽而幽闭的手法则常常赋予园林建筑以无限的变化。再进一步讲,为此,私有而无,似无而有,真真假假,虚虚实实等等,难以名状的处理手法总是在所难免的,在这里,如果套用一般建筑的构图原则或手法,则是断无成效的。
(三)、对待自然环境的态度不同园林建筑追求的自然美,对于环境的选择极为重视,《园冶》一书以极大的篇幅论述“相地”便是很好的佐证。
四、中国园林追求的意境
对于意境的追求,在中国古典园林中由来已久。由于中国传统是人文造园,因而中国园林可以说是与山水画和田园诗相生相长,并且同步发展,二者两者从它一开始的时候就十分重视深思和韵味。
园林景观的意境,还经常借扁联的题词来破题,这种形容犹如绘画中的题跋,很有助于启发人的联想以加强其感染力。即使是这样这依然没有意识到这些因素则可以赋予物质空间以诗情画意,从而把认识人们凭感觉可以感觉到的物质空间升华为可以对人的情感起作用的意境空间,可是我国传统的造园实践却早已做到这一点。
在北京现存的园林已经很少了,主要是故宫、北海公园、景山等,还有一些明清时期王府等等。这次在北京主要参观故宫、景山、北海公园、恭清王府、颐和园。从中感受到园林被文人赋予了高雅、大气。看到了中国古典园林的空间对比、藏与露、引导与暗示、疏与密、欺负与层次、虚与实、蜿蜒曲折、高低错落、仰视与俯视、渗透与层次、空间序列、堆山叠石、庭院里水、花木配置等等,都让人体会到中国古典园林高雅的意境,与自然浑然一体。这样种种都得到了很好的验证。
附:图片鉴赏:
第二篇:中国古典园林教案
中国古典园林教案设计
方玲丽
一、[教学目的]
了解中国古代园林的种类、特点及代表性作品;结合实例了解中国造园艺术的原则和具体经验(艺术手法)。
二、[重点和难点]
园林艺术的艺术手法,欣赏园林艺术的立足点 1.虽由人作,宛自天开 2.合理划分,善于借景 3.寓情于景,触景生情
三、[课前知识准备] “虽由人作,宛自天开”
这是对中国园林美学的经典概括,园林虽然是人为的,但要追求不露人工痕迹的天然美,即所谓“大巧若拙”、“大朴不雕”,中国园林的主要特点是借鉴自然,以多姿多彩的自然地貌为蓝本;尊重自然、与自然相亲相近,即所谓“以真为假”来塑造园林地貌,而且要继承中国传统的筑山理水手法,“做假成真”,使园林地貌,出于自然高于自然。
“天人合一”
“天人合一”是中国哲学以至中国文化的出发点与归宿点。儒、道、法各家对此解释不尽相同,大概“天” 是“自然之天”,是“宇宙万物及其运行规律”。“人”是指“人为”,“人的思想”、是“人类改造自然的活动”。两者要“和谐、融合、相通”。
四、[本课内容] 中国古典园林的分类:私家园林、皇家园林、寺观园林。主要园林介绍:私家园林──苏州园林;皇家园林──颐和园; 中国古典园林的构景要素:筑山、理池、植物、建筑、书画。中国古典园林的品位特点:虽由人作,宛自天开。
五、[内容结构]
① 中国古代园林包括皇家园林、私家园林和寺观园林三类。
皇家园林代表作有北京的圆明园、颐和园和北海。清代乾隆、嘉庆年间为造园的鼎盛时期。皇家园林布局以江南园林为参照,并以神话传说的东海三神山进行设计、构思,以其博大恢宏的总体气象和宫殿群的特殊政治意义形成自己的特色。北京皇家园林在近世曾遭受外国侵略者的严重破坏与抢掠。
② 私家园林以苏州为最盛,设计以中国山水画为蓝本,追求细腻曲折丰富的变化,形成浓郁的人文环境。
③ 中国古代园林艺术积累了丰富的造园经验。明代计成《园冶》一书对园林选址、布局、叠山、选石、因借等作了系统的论述。
六、[教学过程]
导入——找出下面图片中的不同,一张是中国古典园林,一张是西方现代园林。
我们通过实例来了解我国古代园林的造园艺术手法。(由教师简介图片,引导学生在图片中找出特点): “虽由人作,宛自天开”
中国古典园林的园景上主要是模仿自然,即用人工的力量来建造自然的景色,本于自然而又高于自然,特别是在人工山水园的叠山、理水、植物配置方面表现尤为突出。达到了“虽有人作,宛自天开”的艺术境界。
欣赏中国四大古典园林:拙政园、颐和园、留园、承德避暑山庄。拙政园
拙政园是我国“四大名园”之一。1961年国务院颁布的第一批全国重点文物保护单位名单中,拙政园是我国民族文化遗产中的瑰宝,是江南古典园林中的佳作,其布局设计、建筑造型、书画雕刻、花木园艺等方面都有独到之处,被誉为“天下园林之母”。拙政园是苏州古典园林建筑中最大的一个园林。主要以水景为主,富于自然情趣。在布局上显得非常活泼,模仿自然的“自然式”的布局。该园水的面积占全园面积的五分之三,亭榭楼阁,大半临水,造型轻盈活泼。浮廊紧贴在水面的浮廊倚墙起伏而行,犹如游龙戏水,浮在水面。园景摹仿自然,以人工的力量创造自然的景色,达到“虽由人作,宛自天开”,体现了中国古人尊重自然并与自然相亲近的观念。这是拙政园最美的画面之一。
颐和园
颐和园是清代的皇家花园和行宫,前身清漪园,始建于1750年,清漪园1860年被焚毁1866年重建,改名颐和园,1900年,颐和园又遭八国联军严重破坏,1902年再次修复。现存的虽不是原来的全貌,但仍然是中国古代保存下来的最完整的大规模皇家园林。
颐和园主要由万寿山和昆明湖组成,水面占全园的四分之三。集中了全国园林艺术的精华,构思最巧妙、最有特色的是她的长达728米的长廊,长廊和廊中的绘画本身就有很高的艺术价值,另外她还起到了将园内各个景点有机地联系起来的作用,烘托出园林整体的美。
留园
留园始建于明嘉靖年间,园中分四个景区:中部以山池为中心,风景明净清幽;东部则厅堂宏丽轩敞,重楼叠阁;西部是土山枫林,景色天然清秀;北部是田园风采。全园建筑布局结构严谨,尢以建筑空间处理得当而居苏州园林之冠,亦是中国四大名园之一。
回答四大园林有什么不同吗?他们有哪些分类,各有什么特点?有哪些代表作品?
(1)北方的皇家园林:规模宏大、豪华富丽;
皇家园林布局以江南园林为参照,并以神话传说的东海三神山进行设计、构思,以其博大恢宏的总体气象和宫殿群的特殊政治意义形成自己的特色,北京皇家园林在近世曾遭受外国侵略者的严重破坏与抢掠。
(2)南方的私家园林:设计精巧、风格雅致;
私家园林以苏州地区造园艺术成就最高;其设计思路是以中国画的山水画作品为蓝本的,也以山水画的意境创造为旨趣;私家园林一般规模不大,因此在景区划分和造景上追求细腻曲折丰富的变化。
(二)中国古代园林的代表作品? 答:(1)皇家园林
皇家园林造园的鼎盛时期是——清代乾隆嘉庆年间
代表作品有北京西苑、颐和园(是古代保留下来的最完整的皇家园林)、圆明园、承德避暑山庄。
(2)私家园林
私家园林造园艺术成就最高的是——苏州地区
代表作品有苏州(留园、拙政园、网师园);扬州(个园、何园、瘦西湖);无锡的寄畅园;南京的瞻园;上海的豫园。提问:中国古典园林艺术的构成有哪些?
答:(1)自然环境的山形水势。包括人工叠山和开凿的泉流湖水;
(2)建筑物及其特殊的人文内涵;
(3)园林内的树木花卉;
(4)园外大环境的景观、氛围。
中国造园艺术是多方面因素的配合,达到人与自然的和谐。我们今天就一起来学习造园:
造园拼图游戏:分四组讨论并派各两位代表上台做这个游戏,看哪组做的最好?作品展示,鼓掌鼓励。
课堂小结 拓展提高
本节课学生学会了中国古典园林中的几大要素,并且可以自己亲自造园,也欣赏了很多中国古典园林的图片和视频,非常的具有中国古典韵味,通过学生回顾本节内容,巩固所学知识,为今后学习美术欣赏做铺垫。
第三篇:中国古典园林解读
中国古典园林解读
——读书笔记
中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母,世界艺术之奇观。“有声的画,有形的诗,凝固的音乐,流动的建筑” ,“虽由人做,宛若天开”、“寓情于景,情景交融”是对中国自然山水园林的高度概括。中国古典园林是风景式园林的典型,是人们在一定空间内,经过精心设计,运用各种造园手法将山、水、植物、建筑等组合成源于自然又高于自然的有机整体,将人工美和自然美巧妙地结合在一起,体现了人的自然化和自然的人化,它以自然界的山水为蓝本,由曲折之水、错落之山、迂回之径、参差之石、幽奇之洞组合成的建筑环境把自然界的景物荟萃一处,以此借景生情,托物言志。中国古典园林还表现出了中华民族的性格和文化,如端庄、含蓄、幽静、雅致等。它使人足不出户也能领略多种风情,感受到大自然的陶冶和艺术的熏染。
中国的造园艺术,以追求自然精神境界为最终和最高目的。它有着中国文化的底蕴,是中国五千年文化史造就的艺术珍品,是一个民族内在精神品格的生动写照,是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。“天人合一”、“师法自然”是中国古典园林建设的基本思想,“巧夺天工”、“宛若天成”是中国古典园林的基本特点,“浑然一体”、“古朴沧桑”是中国古典园林的艺术境界,“泱茫无穷”、“气象万千”是中国古典园林生态效应的美学感受。对于古典园林而言,山水形态是其主干结构,地上建筑只是其枝叶。中国古典园林讲究“叠山理水”,通过特殊的山水形态构建出一个完整统一、和谐稳定的生态系统,这是一个“再造乾坤”的过程,一个好的园林必然是一幅好的山水画,要体现出“山有情、水有意”的景观效果,做成一个有情有意的山水景观是中国古典园林基本要求,这既是一种科学(中国古代的生态学思想)、又是一种艺术(中国古典美学的特殊境界),须要有一个“巧夺天工”的手段。“残山剩水”是中国山水画和中国古典园林的最高境界,在“山穷水尽”处蕴藏着中国美学所特有的诗情画意。
中国古代园林用种种办法来分隔空间,以达到曲径通幽的效果。其中主要是用建筑来围蔽和分隔空间。分隔空间力求从视角上突破园林实体的有限空间的局限性,使之融于自然,表现自然。为此,必须处理好形与神、景与情、意与境、虚与实、动与静、真与假、有限与无限、有法与无法等种种关系。如此,则把园内空间与自然空间融合和扩展开来。比如漏窗的运用,使空间流通、视觉流畅,因而隔而不绝,在空间上起互相渗透的作用。在漏窗内看,玲珑剔透的花饰、丰富多彩的图案,让空间既不是一望无垠,又不妨碍视觉流畅,有浓厚的民族风味和美学价值。透过漏窗,竹树迷离摇曳,亭台楼阁时隐时现,造成幽深宽广的空间境界和意趣。中国古代园林中,有山有水,有堂、廊、亭、榭、楼、台、阁、馆、斋、舫、墙等建筑。所有建筑,其形与神都与天空、地下自然环境吻合,同时又使园内各部分自然相接,以使园林体现自然、淡泊、恬静、含蓄的艺术特色,并收到移步换景、渐入佳境、小中见大等观赏效果人工的山,石纹、石洞、石阶、石峰等都显示自然的美色。不论哪一种类型的园林,水是最富有生气的因素,无水不活。因此,园林一定要凿池引水。古代园林的理水方法,一般有掩,隔,破三种。掩就是以建筑和绿化,将曲折的池岸加以掩映。隔是筑堤横断于水面,或有隔水浮廊可渡,或架曲折的石板小桥,或涉水点以步石。正如《园治》中所说,“疏水若为无尽,断处通桥”。破是在水面很小时,如清泉小池可用乱石为岸,配以细竹野藤,朱鱼翠藻,那么虽
是一洼水池,却可令人感受到山野风致。人工的水,岸边曲折自如,水中波纹层层递进,也都显示自然的风光。植物是另一个重要的因素。花木有如山峦之发,水景如果离开了花木也没有美感。自然式园林着意表现自然美,对花木的选择标准也很严格。一讲姿美,树冠的形态,树枝的疏密曲直,树皮的质感,都追求自然美。二讲色美,红色的枫叶,青翠的竹叶,斑驳的狼榆,白色的广玉兰,紫色的紫薇等,力求一年四季,园中自然之色,不衰不减;三讲味香,要求植物淡雅清幽,不可过浓,有娇柔之嫌;也不可过淡,有意犹难尽之妨。四讲境界,花木对园林山石景观的衬托作用,往往和精神境界有关。如竹子象征人品清逸,松柏象征坚强和长寿,莲花象征洁净无暇,兰花象征幽居隐士,石榴象征多子多孙,紫薇象征高官厚禄等。师法自然,融于自然,顺应自然,表现自然是中国古代园林体现“天人合一”民族文化之所在,是独立于世界之林的最大特色,也是永具艺术生命力的根本原因。
黑格尔认为:“美是理念的感性显现。”他强调自然美不是理想美,相反,中国人更崇尚自然之美,推崇佛家与道家的世界观和方法论。人们对自然美的欣赏可追溯到魏晋南北朝时期,刘勰总结了这个时期文艺发展的丰富经验,将美学观点建立在“自然之道”的基础上。这种思想也影响到后来园林造景的观念,庭园成为自然美景在有限空间里的艺术再现,尤其表现在南宋后江南兴建的多处私园。这时园林的造园特点是,多以山池泉石为中心,饰以花草,环以建筑,其造园手法从此日趋精致。其中最具代表性的园林,如苏州的网师园是典型的城中私园,其面积虽小但园景丰富,精巧的亭廊、扶疏的林木、自然的泉石都以园中的一池碧水为中心,共同在这一小园中组成了错落有致、均衡秩序的园林景观。中国园林的具体表现手法是挖池叠山,杂以园林建筑,用各种造景手段将自然山川美的精华浓缩于一园,这种集山水泉山于一园、模拟自然山水意境的形式是中国造园艺术的最大特色。
中国的园林艺术是与诗画同源的,自然山水的美感和神韵是造园者所神往的境界和最终的追求,因而“诗情画意”的景观是中国园林最根本的特色。中国古典园林深受绘画、诗词和文学的影响。由于诗人、画家直接参与造园和经营,中国园林一开始便带有诗情画意的浓厚感情色彩。中国古代的哲学思想主要为释道儒三家,儒家重人伦礼法,以仁和义为基;以老庄为代表的道家思想崇尚自然,追求虚静,逃避现实;佛家所宣扬的“修身养性、度己度人”和儒家的人伦礼学、道家的追求清静无为等思想境界,如出一辙。它们的哲学思想之间并无尖锐冲突,而某些方面却又可以互补。在这些哲学思想的影响下,中国造园思想与西方唯理主义的因素相反,处处充满着生活气息并浸透着人的主观感情。可见,中国造园的美学基础在于“缘情”。
中国园林讲究“三境”,既生境、画境和意境。生境就是自然美,园林的叠山理水,要达到虽由人作、宛若天成的境界。模山范水,取局部之境而非缩小。山贵有脉,水贵有源,脉源相通,全园生动。所谓画境就是艺术美。我国自唐宋以来,诗情画意就是园林设计思想的主流,明清时代尤甚。园林将封闭和空间相结合,使山、池、房屋、假山的设置排布,有开有合,相互穿插,以增加各景区的联系和风景的层次,达到移步换景的效果,给人以“柳暗花明又一村”的印象。意境既理想美,它指园林的主人通过园林所表达出的某中意思或理想。这种意境往往以构景、命名、楹联、题额和花木等来表达。我国古典园林以其建筑风格与特点,一般分为三大类型:北方型,以北京为主,多为皇家园林。
其规模宏大,建筑体态端庄,色彩华丽,风格上趋于雍容华贵,着重体现帝王威风与富贵的特色,如颐和园、北海公园、承德避暑山庄等。其中承德避暑山庄是我国现存最大的皇家园林。江南型,以苏州园林为代表,多位私人园林,一般面积较小,以精取胜。其风格潇洒活泼,玲珑素雅,曲折幽深,明媚秀丽,富有江南水乡的特点,且讲究山林野趣和朴实的自然美。它善于把有限的空间,巧妙的组合成千变万化的园林景色,充分体现了我国造园的民族风格,并广泛吸取了中国山水画的理论,如拙政园、网师园等。岭南型,以广东园林为代表,既有北方古典园林的稳重、堂皇和逸丽,也融会了江南园林的素雅和潇洒,并吸收了国外造园的手法,因而成了轻巧、通透、明快的风格,如广州赵秀公园、潮州西湖等。值得一提的是,我国园林建筑一般具有多曲、多变、雅朴、空透四大特点。多曲是为了和风景环境和谐组合,设计曲径、曲桥、曲廊、飞檐翘角等;多变是为了适应山水地形的高低曲折,因地制宜,灵活布置;雅朴指追求宁静自然、简洁淡泊、朴实无华、风韵清晰的风格;空透是为了使人们可以自由自在的环顾四周,尽情赏景,以达到“纳千顷之汪洋,收四时之浪漫”的观景效果。
从根本上说,中国园林,深深浸透了人与自然和谐发展的精神。它们讲求因地制宜的原则,充分利用有利的自然条件和生态因素,适当保留有景观特色的自然地形地貌,结合当地的风土人情,使中国的园林景观各具特色,美不胜收。
02级环本(1)班:陈果2005年6月
第四篇:中国古典园林之我见
中国古典园林之我见
-----中国古典园林的形成与发展
摘要:中国古典园林的中国文化的一项瑰宝,是中国古代技艺的集中体现,是中国艺术的集大成之作。在园林之中中国古典园林与西方园林有着巨大的差异!本文着重探讨的就是中国古典园林的产生与发展及本人上的一些见解。
关键词:古典园林形成与发展中国园林的形成与发展
中国园林最早诞生于商周时期。商周的“囿”是中国古典园林的雏形。据史料记载,商纣王“好酒淫乐,益收狗马奇物,充牣宫室,益广沙丘苑台(注:河北邢台广宗一带),多取野兽(飞)鸟置其中……”。周文王建灵囿,“方七十里,其间草木茂盛,鸟兽繁衍。我国的园林的兴建,溯其源头是从奴隶经济相当发达的殷商时代开始的,最初的形式称为“囿”距今已有三千多年历史。“囿”就是在一定的范围内,让天然的草木和鸟兽滋生繁育,挖池筑台,供帝王贵族们狩猎和游乐。“囿”中的景观除部分人工建造外,大片的还是朴素的自然景象,奠定了中国传统园林——自然式园林的基础。
也就是说中国园林的最初只是一个提供狩猎和游乐的场所及为狩猎和游乐过程中休息提供空间的这么一个场所。因为其主要功能是狩猎和游乐,所以个人认为,商周时期的早期园林其形式大概也就是一片林子加上周围的围护及一些居住的建筑,并没有多大的设计和讲究。
而后到了秦汉时代的“建筑宫苑”和私家园林。秦汉时代属于封建社会中比较发达的阶段,生产力比较之前有了进一步提高,出现了以宫殿为主体的“建筑宫苑”,所以在园林中除狩猎和圈养的动物观赏外,还增加了植物和山水的内容。加上秦汉时代是中国文化史上一个辉煌灿烂的年代。各种文学思想纷纷爆发。所以在文化潮流的影响下。秦汉时期的园林技艺得到了空前的发展。尤其在汉朝,作为中国历史上一个相对强大的时代,各个皇帝在守成之余也开始注重享受。发展到以园林为主的帝王苑囿行宫,除布置园景供皇帝游憩之外,还举行朝贺,处理朝政。这也给古典园林的发展带来了强大的助力。秦始皇建的“上林苑”、“阿房宫”,汉高祖建的“长乐”、“未央”宫,汉武帝刘彻又扩建“上林苑”。与此同时,贵族、地主、富商也效法帝王建立自己的小宫苑——私家园林。其共同特点是建筑与山水相结合的布局,出现了中国传统园林的特点。也就是说在秦汉时期园林已经不再是简单的狩猎和有了的场所,他被赋予了新的功能,自然也就产生了相应新的设计手段和方法。
在接下来到了隋、唐时期。隋、唐是我国封建社会中期的全盛时期。隋统一了南北,加上隋帝好大喜功注重游戏,大兴土木,促进了南北园林艺术的交流,使北方宫苑受南方自然山水园的影响而逐渐形成“山水建筑宫苑”的园林风格。同时,隋唐时期的民风略显豪迈,所以在园林和建筑上有种大气磅礴的感觉。如隋炀帝杨广兴建的“西苑”,唐代的“太极宫”、“大明宫”、“兴庆宫”和骊山的“华清宫”。
到了宋朝,重文轻武,在风气上渐渐地以文人骚客的风气为主,所以在园林和其他各种领域上所主流的形式也发生了改变。由于山水诗、画盛行,文人画师开始参与园林创作时。所以受其影响,诗情画意写入园林,以景入画,以画写景,形成了独特的写意山水园的特色。逐渐把我国造园艺术从自然山水园阶段,推进到写意山水园阶段。宋徽宗赵佶造的“寿山艮岳”等。
这两个时期的“山水建筑宫苑”和“写意山水园”的共同特点是:效法自然,将自然的山水景物给予艺术加工提炼,赋予诗情画意,再现于园林之中,进一步形成了我国园林的传统风格。可以说隋唐宋三个朝代是中国园林转变和大致定型的时代。自此以后中国园林的风格基本上形成。
最后是明清的“建筑山水宫苑”和江南私家园林。明清时期是我国封建社会的没落时期,明代宫苑建造不多,其代表作是明“西苑”。故此暂且不说。清代宫苑建设则很多,规模也超过了历史上任何朝代。清代宫苑园林造景模仿江南山水,吸收江南园林特色更为突出,建筑多,尺度大,装饰豪华、庄严,园林建筑的主体和控制作用更为明显,因而被称为“建筑山水宫苑”。代表作有“颐和园”、“圆明园”、“承德避暑山庄”等。除了官方的园林,在民间明清私家园林也有很大发展,其中以江南园林最为著称,苏州园林是其突出的代表,有“江南园林甲天下,苏州园林甲江南”之称。较有名的有“拙政园”、“留园”、“狮子林”、“沧浪亭”、“网师园”等。
这一时期的“建筑山水宫苑”和私家园林,其突出特点是以建筑为主体,控制全园,自然山水的艺术再现更加完美,植物景观古朴淡雅,追求画意而色彩偏重宁静。我国传统园林的风格达到尽善尽美的程度。我对中国园林发展的看法
纵观中国园林的形成和发展历程,我得出一个结论,园林是一件奢侈品。它是一个和平和安定的代表,也是腐败和堕落的开始。
作为一项大型的工程,园林的建设需要大量人物力的投入。这种负担只有在和平安定的时代才能负担的起。因此园林得到快速发展的时代都是中国历史上比较辉煌,比较安定,比较强大的时代。古代所谓上行下效!当一个朝代的帝皇开始享受的时候他的臣子们自然也会卡是注重享受。又由于古代娱乐设施的缺乏,加上皇帝一般高居深宫,所以园林这种即可娱乐又可以贴近山水的东西就得到了期待享受的帝皇的首选。自然他的官员和人民也就开始追捧。所以,园林就得到了发展。但是园林的投入还是十分巨大的。所以只有皇帝,官员和富商才能有能力修建。因此我说园林是一件奢侈品。
但所谓物极必反,园林不管多么美好,多么自然,他毕竟是一件奢侈品。一旦对他的追求超过一定界限,就会对国家和社会造成相当大的负面影响。隋炀帝的几次出巡,乾隆的几次下江南都为国家的破灭埋下了祸根。
所以对于园林,我的意见是要看到它辉煌的一面也要看到它深埋的一面!南朝四百八十寺,多少楼台烟雨中!园林的桃花依旧可是人面却已全非!
参考文献:
[1]周维权.中国古典园林史.清华大学出版社
[2]童 寯.江南园林志.中国建工出版社
[3]梁思成.中国建筑史.百花文艺出版社
[4]计成(注释:赵农).园冶图说.山东画报出版社
[5]陈丛周.说园.同济大学出版社
[6]彭一刚.中国古典园林分析.中国建工出版社
[7]潘古西.江南理景艺术.东南大学出版社
第五篇:中国古典园林心得感受
上完《中国古典园林文化与审美》有感
经过了一学期的学习,不能说对中国古典园林有了多大的造诣,只能说自己还是学有所获的。记得在刚开始,老师就教导我们从艺术欣赏、结构构造等方面加以解剖中国古典园林建筑的屋顶的形式、特点及其在园林应用中发挥的作用。我了解到了中国传统建筑体系主要以木结构为主,其中屋顶上屋面流畅的曲线,反宇向上的翼角都是源于这种结构的灵活运用,其造型丰富多样、形态瑰丽多姿,但无论哪一种形态的屋顶都具有一种曲线美的造型,以及具备很强的排水功能,在这里,我不得不佩服古代人民的智慧!既能做到外形美观之余还能具备超强的实用性!因为外形美观的屋顶会受到地域、时期、气候、人文等客观条件的影响,因而人们因地制宜地建造屋顶,从而发展成了适合当地自然与文化条件的园林建筑屋顶形式。
我记忆中,记得最牢固的是硬山顶和悬山顶,因为我的家乡农村的瓦房子用的就是这种结构的屋顶,这两种屋顶的结构非常相似,都是两坡出水的五脊二坡式,由一条正脊和四条垂脊组成,更重要的是它们都属人字形屋顶的一种,形式简单朴素,丰富多变,给人一种视觉上深动灵活,感觉这个建筑整体都是轻灵飞动的。它们不仅仅外貌”轻盈”,建筑用料也是十分节省的,虽然节省用料,但是却一点都不会让人感到单调!在这里,我也是十分钦佩古代人民做到既能朴素但又不失平庸的赏梅水平呀!这不正正无形中教导我们做人的道理,做人可以追求平凡但绝不能是平庸之辈。
我还记得,在一次课上,老师曾讲到过中国古典园林中叠山所使用的石头,一般是使用这三种,太湖石,黄石还有宣石。在苏州园林中,使用最广泛的是太湖石。我还记得,在讲授这一堂课时,我隔壁的同学异常兴奋,原来他是宣城人,宣石就是产自他的家乡。我因“宣石”还多了解了许多宣城文化呢!介绍到苏州园林的时候,老师重点讲述了私家园林——狮子林。起初我还不知道,狮子林的情况,就误以为“狮子林”里面是有许多狮子出没的地方。现在想想真的是自己见识少,孤陋寡闻。“狮子林”一名,源于自然形成的镇园之宝狮子石,原来狮子林指的是石头呀!这狮子石,十分不一般。老师还给我们播放了一段专门讲述狮子林的视频,视频中带领我们认识和“游玩”了一遍狮子林。原来狮子林并非是林,更像是一个世外桃源般的地方,还没了解和“游玩”了狮子林之前,从没想到过它居然存在在快速发展的苏州城市里。在“游玩”中,我真的十分欣赏园林主人的高雅情趣,那无丝竹之乱耳、无案牍之劳形的自由舒畅。印象中,那屋子里的美丽精致的建筑及家具,我认为才是观光的重点。古典的花纹,深色的木纹,美丽的装饰画,总让游人产生美妙的遐想:要是我能住在这里多好啊!“游览”完狮子林,令我想起了我高一暑假去的苏州“定园”。定园原为明代刘伯温的私宅,现今的定园是在遗址上重建的,不是古迹。此园临近水乡乌镇,故所以又多了一分水乡情调,富含着江南韵味。走进了园内,茶花、柳树、小桥、流水、亭台、楼阁„„一幅天然水墨画随即映入眼帘,体现天人合一的汉民族文化所在,是独立于世界之林的最大特色。
除了认识了这些外,对于苏州园林我还是十分印象深刻的,曲径通幽的长廊,老师还给了几幅关于亭子的图片让我们为亭子取名。我还自告奋勇的举手,为其中一个亭子取名羞春亭,哈哈。这些都是我上完中国古典园林收获到的种种呀!