毕业论文(在美术教育中对小学生审美理解力的培养)

第一篇：毕业论文(在美术教育中对小学生审美理解力的培养)

学校代码：

学号：

遵义师范学院

毕 业 论 文

题目：小学美术手工教学的问题与对策

学校：遵义师范学院

专业：美术

年级：2011级

姓名：袁虹

指导教师：张丽娜

完成时间：2013年8月20日

在美术教育中对小学生审美理解力的培养

2006春季学期小学教育专业陆 伟

内容摘要：美术能陶冶人的情操，更能丰富人的思维，因此，美术教育将随着素质教育成为教育教学的重点，由于小学阶段是学生学习的起步阶段，要重视学生在这期间的培训，要培养学生的绘画能力，首先就的培养他们审美能力，让他们通过一些普通的学习和认识方法（观察、记忆、认知），使他们掌握一定的美术知识和技能，从而培养他们的绘画能力。

关键词：审美理解力；理性情感；表现技能；美术符号；审美意味

正文：

美术教育就其价值而言，主要体现在两个方面：一是作为工具而言的实用价值。二是其作为修养而言的本质价值。在中国古代美术教育是以儒家“乐教”的教育为基础的，它非常重视艺术所起的陶冶情操的作用。与此同时，也非常强调专门训练，与基于教养的自我表现的追求。当今社会的需要和人的发展两个方面，决定了我国的美术教育应以受教育者全面发展为基本出发点，除了传授绘画技能外，他还将作为审美教育的主体，在扩展人的视野，提升人的审美境界，开发人的右脑的潜能，均衡人的理性情感，完善人的品性人格方面，发挥不可替代的重要作用。

人虽有爱美的天性，但并非是人生来就懂得美，会欣赏会理解美。一个几岁的孩子本能的会喜欢某种颜色。或爱听某些乐曲，但他却不可能去喜欢齐白石的画与贝多芬的交响乐。因为这些作品中所蕴含的丰富，深厚的思想感情，作者的经验，感受和风格。一个几岁的孩子，是绝对不可理解的。因此，在对学生进行审美能力的培养过程中，应首先培养学生的审美的理解力。

所谓的审美理解力，就是在审美感受的基础上，把握自然事物的意味或艺术作品的意义，内容的能力。对此，我认为通过一些普通的学习和认识方法（观察、记忆、认知），使学生掌握一定的美术知识和技能。

一、对美术知识和表现技能的认识和理解

三年级就其从绘画发展期看，正处于陈述的符号期与陈述的写实期的承前启后的阶段。这时的学生，作品还充满了天真的幻想，淳朴的造型，大胆的表现力，对绘画报有一种积极主动的热情。再从教材本身来看，又自成一段（小学美术教材分三段：1---2年级为一段，3年级为一段，4---5年级为一段）。这时的学生，已开始用软笔和水彩画工具作画，同时也开始学习其它方面的会话知识。为使学生在课堂中多了解美术的技能技巧，增强学生的感性知识。我在上，《有趣的色彩》这一课时，为了使学生认识三原色，三间色，我分别在玻璃杯中盛入红、黄、蓝三种颜色的水，然后将红色

水慢慢注入到黄色水中，再将蓝色水慢慢注入到黄色水中，通过直观演示，让学生清晰的观察到颜色变化。大自然的天空是广阔，深邃的，但很少有同学去刻意地欣赏这种自然美。于是事先布置了作业，让学生们去观察夜晚的星空。我利用上课时，让学生说说星空的色彩，以及所看到的景象，然后提问：那如何来表现发光的星星呢？随着问题的提出，很多同学想到了用黄色，白色等浅色去画星星。那又如何更确切地表现星星的亮呢？况且用白色的蜡笔作画，在远处根本看不见。如何又快又清晰地去表现呢？当我提出用水彩的蓝与紫去表现时，学生将信将疑，当画面呈现在面前，再仔细回想时，学生顿时醒悟。从而明白了蜡与水不容的特性，同时也对美术的表现技能有了更深层次的理解。

又如，在上《小提包》一课中，我利用了人在欣赏过程中常表现出的“求新，求异，求奇”的心理，在课前请同学到生活中找材料，如小积木，不同形状的橡皮、笔套、螺钉等。已开始，他们都不明白这些实物有什么用，当在课中通过方块、笔套等醮色的铜印，用蜡烛的烟薰纸再敲印等实验后，学生恍然大悟。原来在生活中这些细小琐碎的物件还能帮助人们设计出具有疏密、有序、不同机理的漂亮图案。使学生在做做想想中对美术的技法形式有了更深的理解。增强了学生对工艺制作的认识，那就是工艺制作不仅仅局限于折、剪、粘贴，它还可涉及到日常生活中有用的或没用的物质材料。通过这些材料，能触发创作的灵感。别看只是一颗螺钉，一个笔套，它能帮助你完成一幅美丽的画，更懂得了美源于生活得道理。

一根黑线，一块黑色，谁也不会去欣赏它赞美它。然而，当它置于特殊的环境或物件中时，黑色同样会放射出不同的光彩，这也就是整体与局部的关系。原苏联教育家苏霍姆林斯基曾举过一个十分浅显的实例，他说：“我们是把玫瑰花作为一个统一的整体来欣赏的。假如，我们从花朵上扯下花瓣并分析美的实质在何处，美就会遭到破坏。因为整体感是产生美感的重要条件。”从某种意义上说，“整体”与局部都是相对而言的。然而，在美术教学中，常常可以看到只重局部不重整体的普遍现象。如，在画人物的五官只注重某一局部的画法，刻意地精心地去塑造人物某一局部的特征，而忽略了五官在脸部的美的黄金比率。在教学中，为避免这种情形的发生。在教学《小提包》一课中，我首先认识到，让学生明白彩纸在提包制作中所起的作用是非常重要的。因此，在教学中通过游戏，找出和提包具有相同图案的彩纸，以及说说这样的排列会在制作中产生怎样的视觉效果？如果你来排列，准备怎样？一系列的问题，通过自觉的感性认识，即使学生的洞察力得到了强化，也使学生明了方块与彩纸在提包中所赋予的一种特殊使命。学会用整体的方法去观察作业的效果。又如，在上《一盆花》时由于学生初次接触水彩画工具，因此对涂色带有浓厚的兴趣，因而把目光都放在色彩的条配上，从而只注意到了花的色彩的“艳”，而忽略了盆与花之间的比例关系。以及盆在纸中的相应位置。针对学生的这一问题，我通过三个不同形体变化的有趣人物，并给他们穿上漂亮的服饰，将这些人物形象与不同比例的盆花加以相对应，由于强化了所画的对象的整体造型特点，从而让学生明了构图的好坏是一个关键。不能仅把目

光停留在某一点上，静止孤立地去作画，而舍去了整体与局部的关系。如果这样，再美的事物也会显得不美了。

二、对各种美术符号象征意义的理解。

一些形体、线条、色彩等符号，在美术中往往都赋有特定的象征意义，给人以一种截然不同的心理感受和心理影响。例如，红色象征庄严，绿色象征生命，水平线的开阔感、三角形的稳定感等。然而，对于学生来说，由于年龄的限制，因此，他们大多只是从事物的表面去看结果。根据自己的喜好去决定颜色形态，很少顾及深层次的含义。因此，在美术作业中，需发现有些学生偏爱明亮的颜色。而有些学生，偏爱灰色调。因此，在教学中为提高学生对色彩的敏锐性，初步理解这些符号的象征意义。再敲印中，我利用色彩之间的比较以及线条之间的排列，让学生通过色彩、线条的形状，进行想象：（1）把颜色同生活中所看到的事物联系起来。如看到红色，你会想到生活中的哪些事物？这些事物又会给你怎样的感觉？通过问题的提出与启示，很多学生都将红色与血、火、太阳甚至还将交通的信号灯、消防车等联系起来。从而进一步让他们产生联想，将颜色同人的性格特征，以及生活中为什么要用到这些不同的颜色，它们又各代表着什么呢？这时的学生，思维活跃，说出了红色在节日里可代表吉祥，幸福。交通信号灯表示停止。消防车的红代表着危险等不同的含义。（2）从情感出发加以联想。如，为什么夏天喝的饮料的包装设计通常会用绿色做主题？从而引申出绿色给人们一种清新凉爽的感觉，正好迎合了人们的一种解渴的心情。由于有了先前的准备，由此学生想到了在敲印中既可使图案水平排列，也可不规则排列更可以根据季节的变化，人的心情选择不同的颜色进行敲印。从而使学生理解不同的色彩，不同的排列方式会产生不同的视觉效果。会给人一种不同的心理感受。

三、对审美意味的理解

所谓的审美意味，是指事物或者是艺术品的内在意蕴与外在形式的审美特质。对审美意味的理解，并非靠刻苦的记忆或背诵就能获得的。它主要靠对形式的把握能力，同时有涉及到个人的经历，情感等因素。一道数学题，只要有一定的公式，经过一定的计算和推理，就能得到统一的结果。而一件艺术品就像一个千变万化的魔方，不同的人，对不同的作品的审美意味的理解就会不同。由此可见，在对审美意味的理解中，关键的一步就是要摆脱常规思维的习惯。其次，还必须要有情感的投入。在教学中，经常会听到有的同学问我，为什么画中的颜色会和现实生活中所看到的实际物品两样呢？从这个问题不难看出，我们的学生的理解力还受到一般常规思维模式的影响和制约，他们还无法理解外界事物对所画物体的影响力，更无法把自己的感受与艺术家创作的心境以及所体现出来的蕴味相联系。这正如一件艺术品，有人领略到的是一种震撼人心的激情，而有人感受到的是强烈的色彩和扭曲的笔触所形成的视觉冲击力。因此，在教学小提包一课中，假设了这样一个问题：如果你是顾客，你会为自己选择怎样的提包呢？这也就为学生设计制作提包提出了一个更高的要求，那也就是在设计中，不仅仅要着眼于图案的常规排列、色彩等因素，还得考虑顾客的心情。因此，在制作

过程中，学生不仅设计出了许多漂亮的组合图案，而且还注意到了在折纸包时的整洁、挺括，以及为提包设计出了不同形状的手柄：有挖空形的、有穿绳形的更有自己设计剪制的手柄。课后，通过讲讲，说说，自评等环节，让学生有发表自己意见的机会。既说出了创造意图，又得到了其他同学的帮助，这时的提包已不再是用简单的敲、印、粘、折制作成的纸提包，而是融合了同学的感知、情感和创造。把外在的形式与内在的意蕴融会在一起，从小提包的制作中深深的感受到了学生那份浓浓的热爱生活，主动乐观的精神。

如果说素质教育意味着人的知识的统一性和人的全面、和谐、自由的发展的话，那就更不能忽视美术教育中对学生审美理解力的培养，这是因为在目前的信息社会里我们需要用更精致的审美眼光，更因为未来社会生活品质的提高将有赖于人的审美意识的提高。

参考文献：

联合国教科文组织编著《学会生存——教育世界的今天和明天》教育科学出版社；

联合国教科文组织总部译《教育——财富蕴藏其中》教育科学出版社;

第二篇：诗词教学中对小学生审美情趣的培养（精选）

诗词教学中对小学生审美情趣的培养

【背景介绍】

中国古代的诗词大多具有感情强烈、语言凝练、音韵和谐、意境清新等特点。当前，《语文课程标准》明确提到，学生要“能初步理解、鉴赏文学作品”。因此，我们在日常教学中，可以通过古诗词审美教育，可以让学生发现美、认识美、创造美，培养他们的审美情趣，并通过这些美好的事物和形象去感染、塑造学生，造就他们完善的人格与和谐的心灵。本文我将结合《清平乐村居》的教学案例来谈一谈。【案例描述】

苏教国标版语文第十册26课《清平乐村居》，教学片段。片段一：导入。

师：今天我们要学一首词，词这种文体形成于唐，盛于宋朝。词分为上下片，由于句子长短不一，所以也称长短句。今天我们要学习南宋大词人辛弃疾的一首词。生：齐读课题。

师：“清平乐”是词牌名，而“村居”才是它真正的题目，那么你知道“村居”这个题目是什么意思? 生：村是农村，乡村的意思，居是居住生活的意思。师：答得真好。农村大家去过吗? 生：去过的。

师：你在农村看到怎样的景象? 生：一望无际的稻田，农民们在辛勤的耕作。

生：天也格外的蓝、空气也十分清新，有时可以看见炊烟袅袅。生：农村有耕牛，家家养狗养鸡。生：……

师：你说的真好，真美。那辛弃疾笔下的村居是怎样的呢?打开书本，自由读一读课文。生：自由读课文。【反思之一】

《清平乐村居》苏教版小学语文课本中的第一首词。相对于诗，学生对词的了解较少。因此在教学中，我运用了简洁的语言，介绍了词牌名等相关文学常识，让学生对词有了初步的认知。随后，我改进了课堂教学策略，由生活实际引入课题，创设的情境，激发了学生的学习兴趣，让学生产生主动阅读的冲动。片段二：感悟田园风光。

师：听了同学们的朗读，也激起老师朗读的兴趣。不过，我要提个小要求：就是在老师读的时候，你们展开想象，你反复看到哪些景物?(师范读)生：我看到了茅草屋、小溪、豆田和莲蓬。师：答得真全啊，莲蓬就是…… 生：荷花啊。

师：嗯，难道你们的想象就仅限于书上的吗?再想想看? 生：哦，白云、青山、…… 【相机板书出示】

()的茅屋()的青草()的小溪()的白云()的豆田()的莲蓬()的荷花()的青山

师：真爱动脑筋，找得真全。看看这些词语写在黑板上是那么的苍白，只有把它放到课文里才具有生命力。联系上下文，自由读一读课文，展开想象试着填空，让这些词语变得更具体。生：自由读，同桌交流。上黑板填写。

(低矮)的茅屋(茂密)的青草(清澈)的小溪(变幻)的白云(碧绿)的豆田(青翠)的莲蓬(盛开)的荷花(连绵)的青山 师：这幅画面真美。但俗话说有声有色，可惜呀，这里只有颜色，没有声音。

生：我想象到了，淙淙的水声，像古筝的声音。师：真美!还有吗? 生：我听了鸟语，唧唧啾啾，好不开心啊!生：不对，这是夏季，应该听到的是蝉呜。生：我仿佛闻到了散发的淡淡花香。师：(相机补充)哦，正是(飘香)的莲蓬

师：你们俩说得都有道理，想象无极限嘛!看到这些词语，听了同学们的描述，我仿佛听到了水声，闻到了花香，看到了一幅明丽的画面。此时此刻，你有什么感受。生：真是太美了。

生：真像是走进了世外桃源啊!师：能读好吗?边读边想。生：齐读。反复读。【反思之二】

《清平乐村居》在描写手法上，作者没有一句浓笔艳墨，只是采用白描的手法，淡笔勾勒出一幅栩栩如生的田园生活画。而在这部分教学中，我有效地扣住“有声有色”展开教学，充分调动学生的五官展开联想，使这清新秀丽、朴素恬静的画面立刻变得活泼起来，课堂气氛也活跃了。学生在交流与互动中焕发活力，通过学生与文本、学生与学生、学生与教师之间的多向交流，碰撞出思维火花。片段三：感悟田园生活。

师：你们是怎么理解这个“醉”的? 生：我觉得他们生活的很自在，很悠闲，还能喝点小酒。生：我觉得这对老人很恩爱，在半醉半醒之间互相聊天

生：我认为这里的醉不仅仅是喝醉，还有陶醉的意思，陶醉于这种生活、陶醉于山水之中。

生：我觉得作者仿佛也陶醉其中……

师：是呀，一辈子风风雨雨就这样过来了，《诗经》有云：执子之手，与子偕老，他们俩相濡以沫、相亲相爱、相敬如宾，还有什么可说的呢?读好它吧!生：自由读、齐读。

师：你是怎么理解这个“卧”的。

生：我觉得比躺、趴、侧、睡要好，想怎么卧就怎么卧。生：我仿佛看到他在卧的时候小腿晃动着，很悠闲自得。生：我来补充，他的小脚丫还在动来动去。

生：他的头也在摇摆着，哼着歌，剥着莲蓬美美地吃着，无忧无虑的。

师：——难怪是“最喜”啊!羡慕这种自由自在的生活吗?读出来-巴!生：齐读。

师：你想用什么词语来形容这一家。

生：和和美美、和睦温馨、安居乐业、幸福安康…… 【反思之三】

古典诗词的外在形式是语言文字。在诗词语言的表达中，往往包含着字面意义、文体意义和情境意义。在这三种意义里，情境意义是最不易为人所把握的。因此，我在教学中力求使学生能够深入领会普通词语在特定语言环境里所焕发出来的艺术光彩，领会语言在有限的形式里表达的无限的内容。如该片断中“醉”“卧”等字，本人通过绘声绘色的渲染和用富有表现力的语言，使学生借助想象的翅膀，沉浸在诗词的意境中，真正实现人情入境。学生被美的境界激发感情与诗歌寄于的感情产生共鸣，乐于进行交流。【案例分析】

该案例通过反复钻研教材及对学生学情充分的分析，本人对该课乃至古诗词教学有了较深的认识。针对如何通过古诗教学对小学生进行审美教育，我将结合自己的教学实践谈一谈几点认识。

一、感受韵律美

小学语文教材收录的诗词，大多讲究押韵，句式整齐匀称，句内节奏感强，此皆为古诗韵律美的体现。因此，在教学中，教师要善于运用准确、清晰、形象生动的语言进行示范朗读及表述，指导学生声情并茂的诵读，理解词意，领会词情，增强记忆，感受诗词韵律之美。如该课“茅檐／低小(xiao)，溪上／青青草(cao)，醉里／吴音／相媚好(hao)，白发/谁家／翁媪(ao)。”全诗明白如话，画面动静结合，辛弃疾用简练的笔触勾勒出农村田园景象，呈现出一种宁馨、清新的风格。因此我在教学中则千方百计引导学生读，读出韵味，读出节奏，读出意境，感受韵律美。进一步说，学生在感受韵律美的同时，也对文章的内容产生真切的感受，自然而生地浸润到内心深处，激起情感的共鸣，在不知不觉中提高了语言的感受能力，培养了良好的语感。

二、品味意境美 1.理解语意，由点及面

中国的古诗词，篇幅简短，语言精练，内涵悠远，是作者由生活到文字，由“面”到“点”的结晶物，如果将这“点”再次还原 成“面”，可以使学生从中得到深刻的审美体验，但这个前提必须是充分理解语意。如在《清平乐村居》的教学中，在充分理解语意基础上，我利用“通感”的手法，调动学生五官进行想象。学生由作品提到的几处景物联想到整个画面，不仅由点及面，而且达到了“有声有色”的境界，妙趣横生。2.情境交融，物我相忘

苏教版教材的收录的古诗词，以写景状物居多，作者用传神之笔为读者展示课一幅幅栩栩如生的生活图景。然而，“一切景语皆情语”，任何写景的句子都会留下诗人感情过滤的痕迹，或触景生情，或寄情山水。例如《清平乐村居》，全词通过对农村清新秀丽、朴素恬静的环境描写以及对翁媪和三个儿子形象的刻画，抒发了作者对乡村田园生活的热爱和向往之情。

这段教学，本人积极创设情境，如利用插图，增强学生画面感；再者，通过品读文字展开联想，让学生再现诗歌所描绘的美好境界，深刻领悟出诗句所蕴含的情感因素(如“谁家翁媪”“醉里”“卧剥莲蓬”等)，最终体会到诗人借景物描写使感情外化、物化的过程。在这个过程，教师应指导学生反复诵读，直至达到心灵相通，物我相忘的境界，充分品味到这意境美。

三、实践创造美

要想利用诗歌教学培养小学生审美情趣，仅感悟体验诗歌的意境之美是远远不够的，教师还要引导学生把对诗歌的感悟表达出来，这就是创造。教师要鼓励学生尝试运用已有的审美经验，调动审美情感，真实地表达出来。

创造的方法有很多，如续写、扩写、改写、表演等。相对于续写、扩写而言，改写是最具有创造性的。所谓改写，就是把文章体裁改换一种方式，例如：把古诗词改写成现代文。如《清平乐村居》一课课后习题：想象这首词所描绘的情景?先说一说，再写下来。学生在品读语言文字后，本人抓住词中“相媚好”这一留白之处顺水推舟：“翁媪醉了，他们会说些什么呢?”并积极引导学生“披文以人情”，一石激起千层浪，学生通过展开想象，用想象、联想来充实古诗的“空白”，入境、人情、人心。引导学生与诗人“对话”，产生情感上的共鸣，从而引发表情达意的心理冲动，使语言的激流宣泄出来。

改写使美成为一种情感体验，化为具体的形象，更重要的是经过了创造性的阅读，主体对客体有创造性的补充和发挥，是文字的美变为有别于原文的更为广阔的意象群，艺术形象得以再造与拓展，学生审美情趣得以培养。

第三篇：浅谈小学美术教育中审美素质的培养（本站推荐）

浅谈小学美术教育中审美素质的培养

本文作者(唐 柳),请您在阅读本文时尊重作者版权。

美是客现存在的,现实生活中可以说是无处不在;文学艺术、社会生活、大自然等给人们带来无穷无尽地美的享受。但是,人们明明生活在“美”的身边,却感受不到“美”的存在,其原因就在于缺少美的“发现”,即审美。小学美术教育就是要通过审美活动,培养学生感受美、欣赏美、体现美和创造美的能力。可见,在小学美术教学的过程中,审美教育是不可缺少的。我们应该在平时的美术教学中,努力提高学生的识别水平和鉴赏能力,培养学生健康的、高尚的审美能力。

美是客现存在的,现实生活中可以说是无处不在;文学艺术、社会生活、大自然等给人们带来无穷无尽地美的享受。但是,人们明明生活在“美” 的身边,却感受不到“美”的存在,其原因就在于缺少美的“发现”,即审美。小学美术教育就是要通过审美活动,培养学生感受美、欣赏美、体现美和创造美的能力。可见,在小学美术教学的过程中,审美教育是不可缺少的。我们应该在平时的美术教学中,努力提高学生的识别水平和鉴赏能力,培养学生健康的、高尚的审美能力。

小学生随着年龄的增长,身心发展的速度加快,他们的审美心理也明显的由低级向高级发展。根据这个特点,在美术课的审美能力培养教学中,注重从以下几方面着手:

一、欣赏大自然,感受生活中的美

大自然把一切美好都展示给了人们:冬天白雪下的树、秋天飘飘的红叶、夏天碧海黄沙、春天草绿花红、青山绿水、旭日斜阳、蓝天白云、奇花异草……自然界绚丽多彩的景象和事物,以及形形色色的人和事都是我们获取表象的丰富源泉,我们应该让学生有更多的机会去观赏大自然和接触生活,让他们从中体会到自然界万事万物的美,让学生懂得生活中的美、艺术上的美都来源于生活。让我们领着学生放飞思想,把美术课堂搬到室外去,然后再把课外直接获取的表象知识带回课堂内,让斑斓的景色在课堂中释放光彩。

正如罗丹所说:“所谓大师,就是这样的人,他们用自己的眼睛看别人看过的东西,在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。”在欣赏自然界中,引导学生观察,让学生置身于美好的自然环境中,对学生的审美培养将起到潜移默化的作用。

二、借助生活表象,打开想象空间

对于欣赏到的美好景象,可以主动地进行“再创造”,这就要依赖于学生自身的想象能力。想象是一种创造性的思维活动,是审美活动中的一种重要的心理功能。可以说,没有想象就没有审美鉴赏和艺术创造。

在教学过程教学中,教师要指导学生学会运用形象思维来分析、研究、综合、概括事物,也就是对感知材料加以分析、研究和综合,进而提升自己的抽象思维能力,打开自己的想象空间,填满无限遐想的想象。比如把人物的生活、思想、性格的某一部分抽象出来,加以分析,了解它的意义,然后借助想象,把各方面再结合为统一的一个整体,重新在头脑里形成新的人

物形象,这样的形象思维舍弃了人物或事物次要的、非本质的部分,突出和保留了它们的感性部分和本质部分的特征,从而使对象的形象更加生动、清晰、具体。让我们在想象中,领悟“言外之意”、“弦外之音”、“象外之旨”……

三、辨明是非,提高审美理解能力

在培养孩子审美素质时,必须使之树立健康的审美观,才能辨别美和丑,从而爱美,并接受美的陶冶。小学生喜欢模仿,教师的一言一行、一举一动,都会使学生受到耳濡目染,潜移默化的影响,而且教师的审美观点对他们也起到直接的指导作用。所以,教师要正确地引导学生教其明辨是非,树立正确的审美观。如:在绘画教学的过程中,教师要让学生能直接看到教师作画的具体过程,让他们在掌握绘画技能的同时,感受教师的每一笔和每一画所表现的对大自然和社会生活进行审美观。在教学中,要充分运用这些范例及大师名作来进行讲解,感悟作者的审美品质。

只有当孩子们养成健康的、正确的、高尚的、积极的审美观和精明的识别能力;面对—幅幅美术作品时,才能够深入地理解和体会作品中人物的高尚品质和作品内容所要表达的思想感情;也才能让学生更好地分清它们的本质,从而提高学生的鉴别水平,增强他们热爱真、善、美和憎恨假、丑、恶的感情判断能力,从而可以达到我们真正的育人目的。

四、苦中求乐,提升审美创造能力

这是一种创造美好事物的能力,需要人们呕心沥血,勤学苦练,并学习一些技法理论才能提高。1469年,还是儿童的达·芬奇开始学画,老师对他要求很严格,要他照着鸡蛋写生,他一开始还挺认真,后来画得不耐烦了,便马马虎虎画些圈。老师批评他说:“在1000只蛋中,从来没有两只形状完全相同的;即使一只鸡蛋,只要变换角度去看它,形状就不同了。我叫你画蛋,就是训练观察、把握形象、表现事物的能力,这是基本功,不能轻视!”达·芬奇于是专心画蛋,终于成为大画家。

其实,寓学于乐是审美教育的一大特点。画一幅画时,我们可以唱—支歌、跳一个舞,或读一首诗,在磨炼中自寻快乐。如在画鹅时,可以读《鹅》这首古诗,在画《春天来了》时可唱上一首儿歌《春天在哪里》,在制作完成—件头饰后,可让学生带上头饰跳个舞或扮角色表演,这些都是小学生们喜欢的事,这样不仅活跃了课堂,学生又学到了知识,他们在玩中学,也在玩中获得了美的享受与乐趣,并留下了深刻的印象,从而更能激发起学生的美术学习兴趣。

小学生审美能力的培养,在美术教育的范畴中是很重要的一部分。而培养的方法和形式也是多样的,绝不能把审美教育简单地理解为是加强美术教育中的美术欣赏课,更不能把审美教育与传授美术基础知识和技能对立起来,而应在技能训练的同时,培养学生具有一定的审美能力和美术文化修养。要把学生引向自然、走进生活,促使其知、情、意、行方面得到全面地发展。

本文来源于(论文网)原文链接：

第四篇：美育中培养审美素养

论在美育中培养学生的审美素养

【摘要】：在夸大素质教育的当代社会,美学教育更是不能忽略的一门课,怎么培养学生的审美素养,是非常重要的问题。笔者认为美的教育不是为了考试，也不是为成什么大家，而是一个人生的目的，就是通过美的教育或艺术教育，让孩子们拥有一个别样的人生。

美育的实质，就是以自然之美滋润学生自然成长、以生活之美启迪学生自己成长、以艺术之美促进学生自由成长、以崇高之美引领学生自觉成长。

十八届三中全会《决定》在‚深化教育领域综合改革‛部分特别强调‚改进美育教学，提高学生审美和人文素养‛。这为我们全面深化教育改革指明了方向，立德树人不能离开美育，我们必须下大力气改进美育教学，提高学生审美和人文素养。

美育在育人方面具有重要意义和独特作用

‚美是教育的本质‛，美育是立教之本。叶圣陶认为，‚美育正是帮助学生的美好天性自然生成的最好方式，也是生命质量自然形成、自然提高的最好方式‛。一是美育是立于学生成长的教育。美育的实质，就是以自然之美滋润学生自然成长、以生活之美启迪学生自己成长、以艺术之美促进学生自由成长、以崇高之美引领学生自觉成长。二是美育是寓于全面的教育。‚没有美育，就不可能有个性充分的全面发展。‛美育就像‚润物细无声‛的春雨，渗透在学生的心灵深处。蔡元培强调‚美育代替宗教‛。美育以它独特的功能，对人的全面发展起着十分重要的、不可替代的作用。三是美育是伴于终身的教育。孔子认为教育是‚兴于诗，立于德，成于乐‛，王国维认为孔子治学之道就是‚始于美育，终于美育‛。四是美育是隐于具体学科的教育。每一门学科尽管研究对象有所不同，但每门学科所展示学科的知识之美、境界之美、人生之美，无时无处不在，给学生以启迪和激励。五是美育是显于艺术的教育。柏拉图说，‚艺术是教育的基础‛。艺术就是‚呈人之美‛，艺术教育就是‚成人之美‛，那么教师就是善于‚成人之美‛的人。

进入21世纪以来，我国教育界对美育在育人方面的重要意义和独特作用已经形成共识；美育研究、美育理论、美育实践都有了较大发展；教师对于美育的自觉性不断提高，学生的审美和人文素养也不断得到提升。同时，由于一些人在艺术教育方面的过度专业化和极端功利化倾向，加之在观念上又往往把美育等同于艺术教育，这就会产生有些学生的艺术专业和职业能力增强了，反而在审美和人文素养方面趋于弱化或缺失的现象。艺术教育的发展并没有同美育的发展形成良性互动，二者有时不仅不成正比，反而是成反比的。这就表明我们的美育，特别是美育教学在一定范围内出了问题。

‚改进美育教学，提高学生审美和人文素养‛，这一要求把美育明确定位为素养教育、通识教育，而非职业教育、专业教育；定位为以人为本位的情感教育，而非以技术为本位的单纯的知识教育。这无疑对改进美育教学，让艺术教育类通识课程回归美育，有着重要的指导作用。另一方面，这一要求还指明了改进美育教学的目标。审美素养是脱俗的、纯洁的，人文素养是入世的、为民的，因此，‚提高学生审美和人文素养‛，意味着改进美育教学的目标就是要培育以脱俗的态度入世的人，即培育以纯洁、高尚、先进的价值目标和情感态度，在现实生活中通过利人和为民来实现自己的人生，从而为社会进步发展做出贡献的人。

改进美育教学应着力提升学生的人文素养

改进美育教学应着力提升学生的审美素养。一是增强审美意识。帮助学生树立正确的审美观，引导学生自觉按照‚美的规律‛去改造主观世界和客观世界。帮助学生养成健康的审美情趣。梁启超曾说：‚情感教育的目的，不外将情感善的、美的方面尽量发挥，把那恶的、丑的方面渐渐压制淘汰下去。这种功夫做得一分，便是人类一分的进步。‛帮助学生提升审美文化修养。马克思认为：‚如果你想得到艺术的享受，那你就必须是一个有艺术修养的人。‛帮助学生形成高尚的人生态度。一方面发掘教育生活中固有的美来启迪学生，培养学生高品位的生活情趣;另一方面在帮助学生提高艺术生活能力的过程中，提高学生的生活质量。

二是增强学生审美能力。首先，培养学生审美感受能力。审美感受能力是学生进行一切审美活动的出发点。学生审美感受能力不是天生的，一靠教育，二靠实践。如果缺少对美的敏锐感受能力，就不可能获得丰富多彩的审美感受。其次，培养学生审美鉴赏能力。辨别是审美的关键，理解是审美的核心，评价是审美的升华。再其次，培养学生审美创造能力。应在帮助学生树立审美理想、提高创造美的心理素质、发挥个性特点的基础上，让学生在创造外界美的同时，也创造自身的内在美，从而造就有丰富个性、完美人格、全面发展的新人。

改进美育教学应着力提升学生的人文素养。人文素养是流淌在学生心中的一股清泉，既是一种气质，也是一种气魄，更是一种气韵。提高学生的人文素养，必须把美育寓于各门学科教学之中，创新教学视角，并使之相互渗透，从审美教育角度培养学生的人文素养，从而收到事半功倍的效果。

教育学家杜威认为，在现代社会，一个生活成功的人，必然是一个‚艺术家‛，艺术审美素质是一个现代人不可缺少的基本素质。生活中不缺少美，而是缺少美的发现。但人们发现美、感受美甚至创造美的能力并不是与生俱来的，而是通过后天的培养才能获得。因此提高学生的审美能力，是培养和提升学生人文素养的一个重要方面。审美不但需要知识的学习，更需要心灵的感悟。审美教育是在教学中潜移默化地陶冶学生的性情、培养学生的情操，在人文精神的教育与审美愉悦的感受之中，达到人文素养的提升。《品德与社会》教材内容中有介绍了许多具有民族特色的节日，如春节、端午节、中秋节、重阳节；展现多样性的传统文化和传统习俗、传统建筑、传统文艺和传统思想；显示顽强生命力和无穷魅力的汉字，以及《易经》、《论语》等古代经典中关于中华民族祖先勤劳勇敢、爱好和平、自强不息等内容，都是对学生进行审美教育、培养审美能力不可多得的素材。借助这些素材，我们可以在课程教学中使用情感教学法，通过情感的桥梁和媒介，不仅可以满足教学本身需要达到的知识学习目标，更重要的是能够培养学生高尚的情操与丰富的情感。当他们具备这种情操和情感时，就会自然而然抵制假、丑、恶，满怀激情地追求真、善、美，做一个高尚的人。这种教育不仅体现美的意蕴，而且能唤起学生心灵深处的审美情趣，有助于学生审美能力的培养。如在讲授‚文化创新的源泉和作用‛时，笔者适时选择藏族的传统剧种———藏戏的事例。谈到藏戏从明代形成之初到现在，历经六百多年，经历了剧目题材的扩大、曲调丰富与发展，剧种独具特色的特点以及一些传统仪式仍然沿用至今，并被称为藏文化的‚活化石‛。通过这一教学环节，既让学生体会到文化创新的意义所在，又让学生感受到藏戏之美、家乡之美，在轻松愉悦的环境中陶冶了他们的情操，提升了他们的文化素养。

改进美育教学要着眼于提高学生的审美素养

改进美育教学要着眼于提高学生的审美素养，以动人的课堂教学，让学生的情感世界得以纯洁化和高尚化。美育主要是一种情感教育，是作用于人的情感和心灵的教育。在我们的美育教学中，美育发生作用的机制或效果是‚感动‛，是‚动之以情‛。人们常说，‚教师是人类灵魂的工程师‛，担当好这个角色，美育的实施是不可或缺的，因为它是教师走进学生情感世界或心灵世界的捷径。所以，美术课的色彩、音乐课的音符、语文课的文字、历史课的记忆，都应是富有动人的情感的，而非单纯的技巧和知识。美的特征之一就是动人性，就是能感动人、打动人；不能动人，就没有美，也不会有美育。

那么，我们以什么来打动人呢？或者说我们要使受教育者发生怎样的情感变化呢？美育应以纯洁和高尚来打动人，使学生的情感纯洁化和高尚化。法国美学家库申说过：‚美的特点并非刺激欲望或把它点燃起来，而是使它纯洁化、高尚化。‛苏联著名教育家苏霍姆林斯基也说：‚美是一种心灵的体操—它使我们精神正直、心地纯洁、感情和信念端正。经过长期美的陶冶，会在不知不觉中使人感到丑恶的东西是不可容忍的。让美把丑与恶排挤出去，这是教育的规律。‛无疑，这也正是美育的规律。

由于一定范围内社会价值取向的功利化倾向，一些学生的情感常常背负了许多成人世界中世俗的东西，比如被功利目标所支配的东西，使情感功利主义化了，世俗化、庸俗化了。甚至生活中一些高尚的人和事，在一些人的眼中，也成了功利的了。因此，美育就是去世俗化和功利化，把情感从资本和欲望的冰水之中打捞出来。黑格尔说，‚审美带有令人解放的性质‛，就是说审美可以把人从各种世俗束缚中解脱出来，超越出来，获得情感和精神上的自由。席勒在《审美教育书简》第二十七封信中写道：‚只有美才能赋予人合群的性格，只有审美趣味才能把和谐带入社会，因为它在个体身上建立起和谐。‛美育使人和谐地融入社会，并因而也使社会更加和谐。

美育教学应该是开放的，让生活美、自然美走进课堂，丰富我们的教学内容。生活中处处有美育。教师应更多地利用生活中的素材来开展美育。鲁迅先生《一件小事》，描写一个人力车夫，车把挂住了一位衣服破烂的老女人被风吹起的衣服，老女人慢慢倒在地上说她‚摔坏了‛。或许是真的摔坏了，或许只是她‚装腔作势‛，人力车夫不理会这些，毫不犹豫地搀着她的臂膊，一步一步向前面的一所巡警分驻所走去。这就是生活中的美，鲁迅先生当时的感受是‚我这时突然感到一种异样的感觉，觉得他满身灰尘的后影，刹时高大了，而且愈走愈大，须仰视才见。而且他对于我，渐渐的又几乎变成一种威压，甚而至于要榨出皮袍下面藏着的‘小’来‛。情感在车夫的美面前被净化了，被纯洁化、高尚化了。

现代化的多媒体视听教学手段，使自然美进入课堂已经不是一件难事。‚鸢飞戾天者，望峰息心；经纶世务者，窥谷忘返‛。自然美对于情感的陶冶和净化功能是不言而喻的。对于一片蓊蓊郁郁的森林，世俗的眼光就是以商业价值为中心的木材商人的眼光，而纯洁或纯粹的眼光，则是排除了自我野心的诗人、艺术家的眼光—真正的审美的眼光。不难想象，对于森林，木材商人欣赏之后是砍伐；而诗人、艺术家欣赏之后是珍惜和爱护。以审美的态度对待自然，是实现人与自然和解的重要方式之一。

我们要培养学生的审美素养，就是要养成他们纯洁化和高尚化的情怀和眼光，让高尚和纯洁成为他们人生的基本前提。素养的培养不是一蹴而就的，而是一个长期的过程。只要我们坚持以生为本的教育理念，坚持不懈地进行人文素养的渗透教育，一定能帮助学生树立正确的世界观、人生观、价值观，提升他们的素养，从而拥有美好人生。

美的教育不是为了考试，也不是为成什么大家，而是一个人生的目的，就是通过美的教育或艺术教育，让孩子们拥有一个别样的人生。概括起来，美的教育应该赋予一个人三种人生：诗意的人生。人太不自由了，太不圆满了，因此我们都会去渴望美、创造美、发现美，也就是让人的一生中充满了诗意，让内部世界变得更加丰富、自由和高贵，人内涵不同，人生样态就会不一样；创造的人生。中国古代文化的精髓是‚生生不息‛，‚生生不息‛的‚生‛，就是创造，再创造，人类发展史主要的活动就是创造活动，在叶朗的《美学概论》和李泽厚的《美的历程》等著作中，都清晰地指出美直接培养人的创造性，人的全部创造力都来源于美；爱的人生。人类的全部情感、全部意识目的最终要归结到一个字上，那就是爱，只有美的教育才可以让每名青少年拥有爱的人生——爱自己、爱大自然，爱别人、爱这个世界，爱是人类唯一的情感巅峰。

教育是人的建设的基础工程，成才先要成人，而审美和人文素养是成人的关键要素和基本的衡量指标。缺少审美素养，人会变得越来越世俗、低俗；缺少人文关怀，人会变得越来越隔膜、冷漠。如果美特别是内在美被轻视，我们怠慢的不是思维的深度，而是民族的灵魂。因此，围绕‚提高学生审美和人文素养‛来切实改进美育教学，是美育内涵建设的根本，也体现着人的建设基础工程的时代要求；是审美教学革新、发展进程中必须坚持的正确方向，也是提高美育教学科学化水平的必由之路。

参考文献

[1] 《中国教育报》2014年5月19日第16版

[2] 为艺术教育勇开新路——关于贯彻落实《关于推进学校艺术教育发展的若干意见》的对话

[3] 仇春霖;不可替代的美育[N];光明日报;2004年

[4] 石志民;陈海华;;激励学生的艺术[J];东莞理工学院学报;2006年06期

[5] 丁相平;教师教育首先是人文教育[J];太原师范学院学报(社会科学版);2005年03期

[6] 相振芳;简论蔡元培的美育思想[D];厦门大学;2007年 [7] 高颖虹;关于当代美育功能的思考[J];福建论坛(文史哲版);1999年05期

第五篇：在美术教学中培养学生审美能力

在美术教学中培养学生审美能力

摘

要

在美术教育教学中，正确地培养学生审美观点、从而提高民族优秀文化审美的情感和能力。让丰富多彩的民族文化艺术走向世界，让世界了解和认识民族艺术文化，与世界人民共同交流，共同发展。

关键词：审美

培养

民族艺术文化

在今天素质教育教学的过程中,美术教育是促进人的全面发展、完善人的素质等方面所具有的独特作用,已经越来越广泛地被社会所认识。在我国,教育改革的核心问题是素质教育,而全面推行素质教育的关键在教师,根据国家部教育改革的要求,美术教师要通过自己的教学活动,陶冶学生的情操,引导学生参与文化的传承和交流,发展学生的感知能力等,形成了学生的创新精神和审美意识,促进学生的个性形成和全面发展。

美术是基础教育的一门必修课,在全面推进素质教育的进程中起着非常重要的作用。素质教育是提高民族素质教育的奠定基础工程,是基础教育的根本目的和最终任务,是面向未来的教育,也是当今世界教育改革的主流。下面我们就来谈谈美术教育中的审美意识。什么叫审美意识？以及如何培养和提高审美意识？审美意识是指人们对客观事物美丑属性的反映,包括人的审美观念、审美情趣、审美理想。鲁迅先生曾将中国艺术中的民族审美意识称之为“中国向来的灵魂,一个国家,一个民族的文化,（包括审美文化）,是这个国家和人民的精神支柱,是振兴民族文化,富民强国的动力。失去民族文化,也就失去了民族的灵魂。”另外,审美意识对人的世界观、审美观、价值观、道德观、以及审美心理诸方面有着相互制约和影响,并且对学生心理健康,正确的世界观、审美观、价值观、道德观的形成和审美心里的完善也有积极作用。如何去培养学生审美意识呢？

一、培养正确的审美观点、情感和能力

美的本质属于社会,在客观世界中的事物,只有当他们和人构成一定的审美关系,成为人的审美对象时,它们才有可能是美的。美既是教育的神圣目标,也是教育不可缺少的巨大力量。审美观是人们对美丑的基本看法,是一种美的感知、欣赏、判断和评价能力,也是世界观的组成部分,一定的审美观念的应用,形成一定的审美能力。在教学过程中,良好的教育过程不仅是知识的传授,传授的知识过程,同时也是美的熏陶的过程,是学生对教师教学由感知、感受、感动到形成一定的审美理想和审美能力的过程,是进行由表及里的是判断获得美享受的过程。美术学科之所以从过去的“图画”改称为“美术”,说明其涵义也广了,内容也更为丰富。美术不仅仅是教会学生绘画的技巧,更重要的是负有指导活动、指导学生对自然美、社会、艺术美的鉴赏,使学生产生愉快的心理,精神获得某种满足和享受的情感,从而自觉接受教育,提高其审美能力和审美情趣的教育活动。

二、通过美术作品的欣赏从而提高学生审美能力

美术欣赏是应用、记忆、经验、知识、对美术作品进行感受、体验、分析、判断,从而获得审美享受和美术知识的过程。激情参与“欣赏·评述”活动的兴趣，学习多角度欣赏和认识自然美术作品的材质、形式和内容特征，了解中外美术发展概况。同时，着重培养学生掌握美术欣赏最基本的方法，不断提高学生的欣赏和评述能力。优秀的美术作品是按照美的原则创造出来的精神财富,它以美的形象,色彩和形式给人以美的享受,而且以强烈的感染力和影响力唤起人们的美感和对美的追求,起到开阔眼界,丰富感知领域、陶冶情操、净化精神境界、提高素质、培养审美能力和日常生活相关的意义,而是要从审美心理出发去感受艺术作品中与人生相对应的形式,体验作者的审美经验,获得艺术表现形式中的象征意义。如初一美术课本中毕加索作品《格尔尼卡》中：公牛象征残暴的德国法西斯、受伤的马象征格尔尼卡无辜的成千上万的人们、画面上中间那个灯泡象征光明和希望等,进而达到观赏者个人审美经验与艺术家所创造的的带有普遍性审美经验的交融。在传统的美术欣赏教学中,教师总是扮演着知识传播者这一单一的角色,却忽略了学生在整个教学活动中的主体地位,学生不应该被动地教授知识的灌输,而是应通过教师的正确的指导和引导,主动地参与到教学的活动中去体验、去感受自己的体会。在作品欣赏教学过程中，教师应该把握住优秀美术作品的艺术特点，帮助学生树立正确的审美观点，引导学生去认识美、感受美，引导学生了解我国传统绘画特有的“以线造型”，如：丁绍光、陈崇平、赵宋生等一些有名的重彩画画家们的表现形式以及“希腊化时期”的艺术风格。让学生在具有了一定审美素养的基础上去把握艺术作品中的真、善、美。我认为，一般培养学生审美情感的方法有两种：第一、在教学过程中教师要善于抓住学生的好奇，多疑的心理特征,通过造型一定的悬念来激发学生的欣赏兴趣,第二、引导学生通过欣赏艺术作品去挖掘艺术家的思想感情,这也是培养学生审美情感的重要手段。

三、培养学生的民族审美能力

正在改革开放走向世界的社会主义中国,能否继承和发扬中华民族几年积淀的审美文化之精神,以自己独特的东方民族审美文化同世界各民族审美文化对话和交流，无疑是我们的改革开放成功与否的重要标志之一。同时也是我们现在搞素质教育成功与否大胆的重要标志之一。中国是一个多民族的国家,每个民族都长期生活在共同的地域,过着统一的政治生活,形成统一的生活习惯,教授共同的语言和文化,历史形成了浑厚的民族共同性,因而造成审美意识的民族性,保持和发扬民族文化特点，即将成为我们今后教育工作的重中之重。

作为一名长期工作在少数民族地区的美术教育教学工作者，应该承担起继承和发扬优秀民族文化的责任，去挖掘、整理、继承、发扬、探索一条使民间优秀的传统艺术得以延续和发展的道路，为弘扬少数民族地区民族艺术工作作出的自己贡献。在“欣赏•评述”教学时可以利用当地的民族文化资源，使学生更好地了解艺术与社会、艺术与历史、艺术与文化的关系，涵养人文精神。平时美术教育教学活动中可结合本地的实际情况和特点，重视对民间美术的挖掘、研究、让少数民族地区优秀的民间艺术文化融入到现代美术教育教学活动之中，如我们身边的彝族阿细文化：阿细祭火、阿细跳月、阿细服饰、阿细音乐、阿细习俗和阿细绘画等优秀传统文化，让学生们在思想上认识到民族艺术是我们本民族先祖几千年积累遗留下来宝贵的精神财富，要把民族艺术继承和发扬的历史使命感，从而满怀激情地挖掘和研究民间艺术。另外要给学生创造良好的学生学习环境条件空间，营造良好的学习氛围，鼓励学生大胆地想象，创造出具有时代意义精神的民间美术艺术作品来。弘扬民族文化，进一步走向世界，让世界了解彝族文化。通过介绍激情学生对彝族阿细民族艺术文化的浓厚兴趣，有不少学生以绘画、手工等形式创造出一幅幅优秀的美术作品，有的并在县级、州级、省级各种比赛活动中获奖。使学生既感受到家乡的旖旎和丰富多彩的民族文化，同时又培养了学生们热爱家乡、热爱祖国的高尚情操和品德。

总之，美术教育不仅仅是培养学生们绘画造型能力和提高绘画技巧，更应该重视学生们的审美能力、鉴赏能力的培养。即美术教育的本意并不是把每个学生都培养成画家，而是教育要面向全体学生，发挥民族艺术优势，提高学生的美术素质，使他们成为具有较高素质与和谐人格的人。我们作为知识指引者、传播者，要在教学实践中不断地模索与自我学习，转变旧的教学观念，具备良好的美学修养，丰富的美术知识，及对学生“传道授业”的能力。要认真钻研美术课程标准与教材，突出学科特点，因材施教，使课堂气氛活动生动有趣，以新颖的艺术构思，新奇多思的教学方法，真正使美育教学在青少年学生成长过程中起到净化心灵，培养高尚的审美情操作用。

参考文献:《美术教师培训资料汇编》江西美术出版社

《贵州省中小学美术教育论文集》 江西美术出版社2003年出版