器乐教学中如何培养小学生音乐审美意识

第一篇：器乐教学中如何培养小学生音乐审美意识

器乐教学中如何培养小学生音乐审美意识

课标明确提出，音乐课程要以审美为核心，音乐教学必须强调培养学生的审美能力。这就告诉我们，音乐教师是审美教育的实施者，不仅仅单纯向学生传授音乐基本技能和基础知识，更重要的是培养学生审美的音乐能力。

器乐教学作为一种全方位的音乐教学活动，是眼、耳、手、脑的协调动作。实践证明，融乐理知识、演奏技能、音乐欣赏为一体的小学器乐教学是从小提高小学生音乐审美能力的重要途径。下面就试从就器乐教学中如何培养小学生的音乐审美意识的做一个浅显的阐述。

一、在器乐作品赏析中培养音乐审美意识

（一）养成良好的聆听习惯

音乐是听觉的艺术。”古人云：“七弦为益友，两耳是知音”。因此，首先就要培养学生专心聆听的好习惯，才能使孩子们逐渐拥有音乐的耳朵。无论欣赏器乐录音还是欣赏现场演奏，学生都要用耳用脑专心聆听，去除任何杂音，让心安静下来。当然，这些习惯不是一日所能养成，需要在音乐教师精巧的设计之下，悉心培养才能完成。例如，有这样一节器乐欣赏课，教师让学生们欣赏器乐曲《北京喜讯到边寨》，教师先在初听前给学生号角的音响，学生一下安静了，教师设计了提问，请学生带着问题初听（乐曲中有些什么特别的音响，仿佛看到了什么场景），学生有了目的后，仔细在音乐中捕捉，于是他们听到了号角声、听到了欢笑等等，然后，教师结合学生的回答出示图片引入乐曲名称进行更深层次的听赏。

（二）培养学生想象力

丰富的想象力是器乐欣赏不可缺少的重要手段。音乐是抽象的艺术，这一点是它与绘画、雕塑等艺术门类最大的区别，但音乐也不是不可感知的，它可以通过各种音乐要素使模糊的东西具体化和造型化。同一首作品，不同的人的感受必定是不同的，甚至同一个人在不同时间里对同一首作品的感受也可能是不同的。正所谓“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”在器乐听赏教学中，应不失时机地培养学生的想象能力，鼓励学生自由想象，发挥他们的创造性思维，通过“音乐的耳朵”感受不同情境的音乐作品。例如，在欣赏小提琴独奏曲《苗岭的早晨》时，启发学生注意聆听乐曲中模仿鸟鸣的声音和力度的变化，引导他们自然地联想到这是描写早晨的音乐，进一步引导学生想象出不同的早晨的景象，再通过分析乐曲的旋律素材运用苗族音乐的特点，最终联想到这是苗岭的早晨，学生的想像随着音乐似乎“飞”到了苗岭。

二、在器乐演奏中培养音乐审美意识

（一）培养良好的演奏习惯

良好的演奏姿势对于演奏者来说是非常重要的。因此，教师必须对学生的演奏姿势给予正确的指导。首先要结合器乐教学实践活动，给学生做示范，使学生能够区分正确和不正确的演奏姿势。正确的演奏姿势，和歌唱的要求比较类似，要求站立垂直，精神饱满，有从容之感。坐式演奏，要求上身自然垂直、端正，总之，指导原则是姿势正确自然美观，有利于歌唱和身心正常发育。另外，使学生懂得呼吸在演奏中是非常重要的，应该掌握好缓吸缓吹、缓吸快吹、快吸缓吹、快吸快吹的基本演奏呼吸练习法。

（二）培养扎实的演奏技巧，打下审美基础 器乐教学的任务是培养学生具有演奏的基本知识和能力，并通过演奏的艺术形象感染和教育学生。为了提高学生的器乐表现力，进行演奏的基本技巧、技能训练是必不可少的。

基本练习的重要性不能忽略。它除了提出学生位置及方法外，目的是从上课的第一分钟起教师就以饱满的激情为学生营造一个良好且能调动学生情趣的音乐氛围，并体现“情”字的诱导过程。即，练习曲的选用要与所学乐曲的情绪及演奏方法相匹配，以便把学生的感情“领”入作品中，做到“情”字贯穿音乐课的始终。使学生产生了浓厚的兴趣，不仅掌握了断、连音相结合的演奏方法，还为演奏处理打下很好的基础。演奏得正确、熟练、每支练习曲应注意难易程度，一般应当由浅入深，每支练习曲都有自己的要求，必须按要求去做，同时要纠正学生经常出现的粗暴式演奏、不按指法规律、随意换气等演奏等问题，不断给予引导及纠正，还要加以说明讲解。当然，器乐教学过程中也不要过于强调技能技巧，重视演奏技巧是为了提升审美的演奏能力，教师同样要重视在演奏中以情带声。脱离了审美的器乐教学将会使乐曲变成无源之水、无本之木。挖掘乐曲本身所存在的内涵来进行渗透教育，通过音乐旋律的色彩、力度和速度，去演绎每一首歌曲，使器乐教学真正达到审美的教学目的。

（三）引导学生在演奏实践中体会作品情感

在器乐教学过程中，教师选择怎样的教学方法，让学生自然而轻松地流露其真情的演奏，是教学中的真正难点。充分利用完整的音乐形象，以情激情、双情渗透式教学，将会使师生耗费最少的时间和精力，达到音乐教学的最佳境界——通过生动的音乐形象，触动连觉，启发学生情感之源，从而培养学生发现美、鉴赏美、表现美、创造美的能力，全面提高学生的音乐素质。具体实践步骤如下： 演奏示范：目的是让学生感受完整的音乐形象，激发他们自身拥有一条情感涌动的河流，使其在对艺术美的感知和体验过程中，产生学习兴趣。学生通过直接感知审美对象，充分发挥视觉和听觉的审美功能，引导其主动入境。他们不可以从教师的导言中了解歌曲的背景，还可以从教师演奏中了解乐曲所表达的情感。演奏听赏：如果说教师的第一次演奏其目的是感染学生，那么乐曲的再次听赏则是为更进一步地感动他们，使其更深一层地去体会音乐情绪，提高学生注意力。乐曲分析：这是对学生进行情感教育与交流的最关键环境，也是一节音乐课中师生教学活动最活跃的一个部分。它需要学生体验、讨论、总结、归纳作品运用了哪些创作手法，旋律线的走向，最被感动的旋律并对其进行分析，体会作者的用意。根据乐曲所抒发的情感，选择哪种演奏方法、吹奏力度去处理，才能更好地表达乐曲的意境，带领学生从中挖掘出较深的思想内涵。教师要通过多角度的启发、引导及以点带面的形式，发挥群体探究的精神，让学生自由自在地阐述自己的观点。在此教师要给学生提供能够满意自我答复的良好条件，即启发、调空好问题的关键处，并对学生的看法做到不轻易否定，保护学生的自信，使其从中体会成功的快乐，促进师生之间以琴音之交、以心音之和的朋友式的关系。此环节的正确处理，在学生整个情感体验的过程中起到一个画龙点睛的作用，它能较长时间使学生潜移默化地获得内在的情感体验，且它是隐蔽的、长久的、有效的。

三、在创编主题活动中培养音乐审美意识

新课程强调学生是教学的主体，学生的参与是教学成功的前提。在教学中教师要创设民主、平等、和谐的课堂气氛，摆正自己的位置，弱化教学指导者、组织者的角色，强化参与者、合作者的身份，积极引导学生把对音乐的内心感受大胆用语言表达出来，让学生主动参与快乐学习的实践，创设出有利于学生发展的生动活泼的音乐课堂情景，构建新型的师生关系。教师要做到关注学生的每一点进步，每一朵智慧的火花，带着一颗童心融入孩子，让他们感受到被欣赏的美好，更加有信心、有兴趣地朝着更好的方向去努力。

陶行知先生曾说：“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人”。音乐是创造的艺术，教师要合理结合学生的认知活动与创造活动，巧妙设计教学活动，通过形象地激发，抓住学生瞬间的直觉感，培养即兴创造，鼓励学生在广阔的想象天地中感受、表现和创造音乐美。小学生的注意力不稳定，不持久，教师要依据学生的心理特征和音乐审美教育的目标精心合理地进行教学设计，组织教学活动，激发学生的创作热情，抓住学生的直觉感受，引导学生进行即兴创作器乐创编教学要的是孩子们对音乐瞬间直觉的创作灵感，而不是排练再排练的精彩表演。我看过成外附属小学的一节器乐创编课：教师用报纸、布条将自己打扮成原始部落的居民形象，课前请学生带来了各自准备打击乐器（自制沙锤、三角铁、石头），教师原始部落的形象，时而稀疏、时而密集、时而跳跃、时而沉重的鼓声，将学生带入情境之中，围着教师，体会着，敲击者着，想象自己成了原始部落的居民在音乐中尽情的自由地舞动、敲击。教师演奏得陶醉了，学生舞得更陶醉了，这个场面十分闪亮。又例交大附小的另一名老师上的“爱劳动”单元，有一个学做的创造活动，教师找了一些扫帚、抹布、水盆、拖布等创设了一个劳动情景，然后请学生们考试大扫除，发挥想像，玩一玩，制作各种音响。于是玩着想着，创作结果是让人惊叹不已的，学生的创造能力是无法估量的，他们用扫帚和和拖布发出了的“刷刷”“嗤嗤”声，让水盆敲出欢快的鼓声，让抹布摩擦发出了“沙沙”等等。欢快而幽默的劳动场面顿时呈现在眼前。此时，教师真是无比佩服和赞叹。即兴创作之火把课堂气氛推向一个个高潮，留下了一个个教学的闪亮点。

总之，音乐是美的艺术，音乐教师是美的传播者，我们有责任和义务带领学生走进音乐的殿堂。我们在器乐教学中多思多想，就一定会在某种程度上进一步培养造就小学生的审美情趣和审美音乐能力。

锦州市义县九道岭小学

张 丽 梅 2010年6月12日

第二篇：小学器乐教学培养审美意识的几个阶段

小学器乐教学培养审美意识的几个阶段

小学音乐中的器乐演奏教学可以在增强学生的美感、乐感的过程中，帮助学生接近音乐、理解音乐，以达到陶冶情操、开发智力以及提高鉴赏能力的目的，较好地发展了学生的音乐记忆力和想象力，进而有效地培养了学生的审美意识。按照“由浅入深、由表及里、由普及到提高”的认识规律，教师的器乐演奏教学要经历了以下几个阶段。

第一阶段：组织音乐游戏提高学生的音乐记忆力。根据学生的年龄特点和接受能力，在低年级教学中通过趣味性的音乐游戏，激发学生对音乐的情趣；或创设听记节奏环境、默写旋律，或听音乐辨别乐器，或猜音乐谜语，或让学生听一些简单的乐曲，使学生在盎然的情趣中产生对乐器跃跃欲试的感觉，知道通过器乐演奏是能够表达感情的，也是能培养兴趣爱好的。

第二阶段：下大力气普及乐器，使每个学生至少能学会一种乐器的演奏。通过各种形式的艺术教育活动，综合评估检查各班学生的器乐演奏水平，并及时进行器乐汇报演出、器乐比赛，使学生之间有个相互观摩、研讨、相互学习的机会。第三阶段：以演奏器乐为主要手段调动学生的审美思维。由于中年级以上学生每人能至少掌握一种乐器，学生对器乐已从感知向理解发展。我们也从共性的器乐教学进入个性的器乐教学，即认真抓好以特长学生培养为主体的“器乐提高班”，并确保组织、师资、活动时间和活动地点等有关措施的落实。同时我们采用了听奏结合，听中奏、奏中听的方法，使音乐欣赏、器乐教学有机地结合在一 起。如学生在学习演奏一首新的乐曲前，我们先让学生欣赏这首乐曲，结合教师的介绍了解这一作品的内容以及它所表达的思想，然后再让学生按乐曲的要求反复进行练习，力求能生动地再现原作的深刻内涵。这一结合音乐欣赏与器乐教学为一体的教学方法，不但能愉悦身心，使学生从听奏中获得美的享受，而且提高了学生的演奏技能及审美能力。实践证明，融乐理知识、演奏技能、音乐欣赏为一体的小学器乐教学，是从小提高学生审美意识的一个重要教育手段。这种乐于教的教学方法，既能提高学生的审美能力，又能提高学生的审美情操，因而将在学生整体素质的形成中起着不可估量的潜移默化的作用。

第三篇：浅析培养小学生的音乐审美趣味

浅析培养小学生的音乐审美趣味

姓名：陈丽君

单位：廊坊市文安县黄甫小学

(小学一级教师)

浅析培养小学生的音乐审美趣味

【摘要】音乐是美的艺术，音乐的美具有丰富的内涵和高雅的品味。尤其在小学阶段，培养学生的音乐细胞，提高学生对音乐的欣赏能力，不仅能完美地塑造一个孩子的全面人格，有利于孩子的健康发展，而且在学习其他课程的时候，也始终能保持一种积极热情的心态，会起到事半功倍的作用。教学时，引导学生“玩”，培养审美趣味，提高学生探索能力；扩展学生的审美趣味，开阔音乐视野；提高学生的审美品位、培养高尚情操。当然，在教学中不仅仅局限于以上几种手段，教师可以采用一些有趣的活动，这样学生的积极性大大提高了，而且还拓展了学生的知识面，把枯燥乏味不易引起学生兴趣的教学难点一举攻破。

【关键词】音乐审美趣味教学

音乐是美的艺术，音乐的美具有丰富的内涵和高雅的品味。音乐是美的一种表现形式，音乐教育能塑造学生的审美情趣，尤其在小学阶段，培养学生的音乐细胞，提高学生对音乐的欣赏能力，不仅能完美地塑造一个孩子的全面人格，有利于孩子的健康发展，而且在学习其他课程的时候，也始终能保持一种积极热情的心态，会起到事半功倍的作用。那么，如何正确地在小学音乐教学中开展审美趣味的培养呢？笔者从事小学音乐教学多年，积累了一些认识，以与广大音乐教师交流探讨。

一、引导“玩”，培养审美趣味，提高学生探索能力。

小学生由于受年龄、文化、生活经验的局限，审判趣味是狭窄的。但适合这一年龄段的歌曲教材共同特点是结构短小、旋律动听、节奏明快、形象鲜明等。许多教师针对这一方面积累了不少经验，如：创设优美的音乐教学环境；进行乐音化教学活动训练；用角色化的歌表演与游戏增强学生的情感体验；用“竞赛”评比的方法引导学生积极参加音乐教学活动„„总之学生在教师的组织和引导下，他们通过主动的“玩”，充分体验了音乐作品的歌词美、旋律美、节奏美、力度美„„培养学生树立了正确的审美趣味，积极进行了审美体验，提高了学生的音乐鉴赏力、音乐表现力和创造力。

我在进行《粉刷匠》这一课的教学中深深体会到“玩”的 乐趣与意义：《粉刷匠》是一首极富有儿童情绪，而且朗朗上口的儿歌。我在这一课教学中，用 “开心”和“生气” 两个形象各异的小纸偶为线索进行了对歌曲的感受、体现和创作一系列活动。特别是当进行到歌表演和创作这一环节时，并不是使学生通过肢体做简单的律动，这只是停留在了较为浅薄的层次，而应引导学生在这样浓厚的表演氛围中进行更深的探究，从中得到更深的道理。所以学生学会基本的“粉刷房屋的本领”后，①我扮成“开心”说：“同学们，你们都是勤劳的好学生！下面就让我们分工合作，把房屋彻底地粉刷一遍，让它更漂亮！好吗？”②接着大伙开始分头商量什么干；③这时教师引导：“谁来帮着粉刷窗户？”„„“还有地面”„„一下子同学们又活跃起来！通过这一次“刷房子”的劳动体验，学生们体验到劳动的乐趣，并懂得了“劳动最光荣”；④最后欣赏歌曲《劳动最光荣》。

二、激发音乐兴趣。

音乐 教育的首要目标是揭示和培育学生对音乐的需要。这种需要要以激活心理动力、培养音乐审美兴趣和审美态度为切入点，以培养主体的音乐审美乐趣为关键点，以主体形成对音乐的热爱为归结点。用一句简单的话说，就是要培养学生对音乐的兴趣。

兴趣爱因斯坦说过：“兴趣是最好的教师。”这就是说兴趣是诱发学生 学习的原动力。在音乐审美的情感中，音乐快感是乐音运动对人的生理上的刺激反映，是一种机体性情感，是人类种族遗传，它具有“先天”性特征。但音乐审美情趣、音乐审美态度和审美能力都是心理层面和社会性层面的审美情感。它是在种族经验、实践积淀而成的潜能的基础上，通过后天化育而成的。这种化育主要是教育和个体音乐文化环境的影响。

兴趣是最好的老师，老师先要有浓厚的兴趣。卡巴列夫斯基说：“我们时刻都不应忘记自己的主要任务就是引起听众对音乐的兴趣，从情感上吸引他们，用我们对音乐的爱去感染他们。”音乐教学，教师首先要具有爱心，爱事业、爱学生，博得学生的信任和尊重，创造一种美好的情感氛围。教师要把整个心灵都献给学生——核心就是唤起学生对音乐的爱。“让每个学生都享受到音乐的快乐”，引起受教育者情感上的共鸣，产生对音乐的兴趣。为了培养学生学习音乐的兴趣，必须重视学生的心理感受和起点，从审美角度考虑教学步骤的安排，使其更有利于学生学习音乐。

三、扩展学生的审美趣味，开阔音乐视野

在美学界流行着一句话：“趣味无争辨。”这是说，一个人喜爱什么音乐，不喜欢什么音乐是因人而异的，我们没有必要让人们都有相同的爱好。相反的，我们应该尊重每个人的兴趣和爱好，但这并不意味着我们放弃了引导和教育。因为低年级儿童由于受年龄、文化、生活经验的局限，审美趣味是狭窄的。教师有责任通过音乐教学活动让他们的审美趣味在纵向和横向两个方面扩展，以开阔学生的音乐视野。

低年级学生往往对本民族、本国家的音乐作品感到亲切，因而感到兴趣。然而，世界上每一个国家和民族都有自己的优秀音乐作品，这就形成了丰富多彩的音乐风格和式样。人们常说：“音乐是没有国界的。”这正是音乐教学的优势所在。另一方面，从审美规律来看，人们本来就是有寻求新颖、向多元化发展的审美倾向。教师的作用在于引导学生的审美趣味向多元化发展。我们不仅要教好本民族、本国的歌曲、乐曲还要让孩子们欣赏外国歌曲和乐曲，喜爱外国歌曲和乐曲。一位教师在教唱美国歌曲《祝你生日快乐》时，作了这样的导入尝试：①创设生日情景：在一个生日蛋糕上点燃腊烛，②教师手持贺卡，声情并茂地表演《祝你生日快乐》，熟悉的情景、熟悉的歌声唤起学生强烈的共鸣，学生情不自禁地拍着手跟着老师唱起来，老师也拍着手鼓励学生用情演唱这首歌。在学生充分体验歌曲欢快的情绪和因为成功演唱而获得创造美的喜悦时，教师向学生介绍了《祝你生日快乐》是两位美国老师在1893年创作的歌曲，不少学生感到意外，教师抓住时机发 问：为什么一首歌曲能长上翅膀超越时空飞过万水千山，飞遍世界？为什么在100多年后的今天，男女老少在过生日的时候还会常常唱起它？学生回答：“它有意义”，“它有感情”，“它好听”。教师总结：“对，同学们说得好，一首好的歌曲不受时间的限制，它永远不会老；一首好的歌曲不受国界的限止，可以传到世界的各个角落！让大家都喜爱它！”这个导入设计非常浅近，非常生动，非常煽情，视觉、听觉获得的美感，情感想象获得的审美喜悦，最终懂得了音乐无国界的道理深深地留在孩子的心里。

当然，审美趣味的扩展是以生活经验、知识结构和情感体验的增长为基础的，我们进行扩展审美趣味教育时不能脱离这个基础。这就需要音乐教师不断地加强自身文化素养，特别是音乐素养的积累，不断进行音乐教改的探索，由浅入深、循序渐进地培养学生从古今中外的优秀音乐作品中汲取精神养料，扩展音乐审美趣味开阔音乐视野。

四、提高审美品位、培养高尚情操

音乐 是一门很特殊的艺术，一方面它很抽象，一方面它却又能最深刻、最细腻、最准确地反映人的情感！欣赏者从这门特殊的艺术中感受歌曲的丰富情感和思想内涵，从中获取精神力量，使思想得到升华，这就是音乐的社会功能。许多哲学家和音乐大师对 音乐 的这一功能作用都作出了充分的估量，给予高度 评价。或曰“浸润心灵”，或曰“净化灵魂”，或曰“改进德行”。但是，是不是所有的音乐作品都具有如此巨大的魔力？答案自然是否定的。

音乐老师应从中省悟自己身上的重任，在音乐教学中充分利用教材提供的优秀音乐 作品，精心设计音乐教学课内外活动，通过听听、唱唱、讲讲、跳跳、演演、比比等教学手法，让学生体验每一个音乐作品的美感和思想内涵，同时教给他们必要的音乐知识以促进学习，引导学生树立健康高尚的审美观念；提高音乐 审美的品位；逐步培养学生对高雅艺术的好感、兴趣，从而净化学生心灵、培养高尚情操。我们可以在安静、严肃的课堂气氛中让学生欣赏《中华人民共和国国歌》，启发学生从那雄壮的旋律，那有力的节奏，那铿锵的“起来，起来起来”歌声呼唤中，联想中国人民万众一心，为争取民族独立、解放，冒着敌人的炮火，前赴后继与 敌人战斗的情景，激发学生爱国主义热情及对革命先辈的崇敬之情。事实就是如此，提高学生审美品位，培养学生高尚情操，对学生德智体全面发展会产生不可估量的作用。

人们常说：“ 音乐是没有国界的。”这正是音乐教学较其他学科的优势所在。另一方面，从审美规律来看，人们本来就是有寻求新颖、向多元化发展的审美倾向。教师的作用在于引导学生的审美趣味向多元化发展。我们不仅要教好本民族、本国的歌曲、乐曲，还要让孩子们欣赏外国歌曲和乐曲，喜爱外国歌曲和乐曲。审美趣味的扩展是以生活经验、知识结构和情感体验的增长为基础的，我们进行扩展审美趣味教育时不能脱离这个基础。这就需要音乐教师 不断地加强自身文化素养，特别是音乐 素养的积累，不断进行音乐 教改的探索，由浅入深、循序渐进地培养学生从古今中外的优秀 音乐 作品中汲取精神养料，扩展音乐审美趣味，开阔音乐视野。

总之，在小学低年级音乐教学中，音乐老师一方面要加强美育、音乐审美教育理论的学习，正确地认识音乐审美趣味的作用，一方面在教学实践中要重视对学生审美趣味的培养，从而达到提高学生艺术素质的最终目的。当然，在教学中不仅仅局限于以上几种手段，例如在遇到学生不太接受的一些作品时，教师可以采用一些有趣的活动，这样学生的积极性大大提高了，而且还拓展了学生的知识面，把枯燥乏味不易引起学生兴趣的教学难点一举攻破。

第四篇：小学音乐教学中审美素养培养策略

小学音乐教学中审美素养培养策略

摘 要：在小学音乐教学中，部分音乐教师对音乐学科的审美价值理解不够透彻，对如何指导和促进学生在音乐课中充分参与审美体验、培育良好的审美素养缺乏有效的教学策略指导。审美素养是小学生综合素养的重要体现，音乐是对学生实施素质培养的重要艺术学科。文章结合小学音乐教学实践，探讨小学生审美素养培养的重要性，并探索各种有效策略提升学生的审美素养，为音乐美育教育提供一些参考。

关键词：小学音乐；美育；审美素养；策略

小学音乐新课程标准明确提出了音乐课是实施美育的主要途径之一。苏霍姆林斯基说过，借助于音乐，可以唤醒了人身上关于周围世界和自身中崇高的、雄伟的、美好的东西的观念。小学音乐教学过程中培养销售审美素养具有重要的教学意义。

一、小学音乐课审美素养

审美素养是小学音乐课程教学价值的主要体现。《音乐课程标准》提出以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生美好的情操，健全的人格。音乐教育不再以传授音乐知识、音乐技能为主要目的，而应以情感教育、审美教育为核心，在音乐创作、表演、欣赏等教学活动中，培养学生的创新精神和实践能力。这种新的音乐教育理念符合音乐艺术自身的特征以及我国正在实施的素质教育的要求。

作为音乐教育工作者，我们应全面把握小学音乐教育理念，重视审美教育的重要地位及作用，让学生从美好的音乐中获得美的体验，从而净化心灵、启迪智慧、树立正确的世界观、人生观与价值观，为好曾为高素质人才打下坚实的基础。

二、小学音乐教学中审美素养培养的有效策略

1、精设教学内容，激发审美想象

想象是对已有的表象进行加工改造并创造新的形象的心理活动。音乐这门艺术的特点就是将美好的艺术情境用声音传达出来，所以，丰富的想象力是感知音乐的重要条件。学生只有充分调动自己的审美想象，才能感受并丰富音乐作品美；同时，音乐美也只有借助学生的想象力，才能充分地显现出来。在欣赏《瑶族舞曲》时，可以让学生们闭上眼睛，保持安静。教师用诗意的语言向学生娓娓道来：“在一个美丽的夜晚，远处传来瑶族长鼓动听的声音，它把人们引到瑶族山寨那和平幽静的意境之中。人们身着节日的盛装，从四面八方赶来，参加晚会的人越来越多，歌舞也越来越热情，晚会沉浸在一派幸福欢乐的气氛之中。”引导学生放飞想象的翅膀，在美好的境界中自由翱翔，对学生们在体验音乐艺术过程中表现出来的想象力要充分尊重，并鼓励他们求新求异。

同时充分挖掘利用与教学主题相关的内容，尽量展示对多种风格的优秀音乐作品进行快乐、开放和自由的吸收，通过熟练的教学，说明音乐不论风格如何都有表现力，从而帮助学生更多地从音乐的多种风格中获得审美体验。在课堂中要积极创设有助于培养学生审美素养的视听环境。音乐教室的布置应优雅、艺术化，座位的安排与乐器的摆放应富有新意、诱人遐想并有利于小组交流与活动，挂图应具有视觉欣赏的意义，其他教学手段（幻灯、录像、多媒体等）的?用也都应努力遵循创设审美气氛与情境的原则。

例如，在三年级下册欣赏冼星海的《黄河大合唱》的第七首――《保卫黄河》时，教师可以通过放映演唱录像，使学生从形象色彩、音乐旋律等视觉和听觉两方面，身临其境地强烈感受到磅礴的气势美和中国人民奋起斗争的英雄形象美，从心灵深处接受美的教育、美的熏陶，进而热爱美、追求美。突出音乐美，并通过音乐美引起学生的情感共鸣，从而也提高了学生对音乐的审美素养。

要激发学生的审美渴望，让学生去感知、体验一个具有美感的事物或环境，就要创造―个具有美感特征的艺术氛围，激发起学生对这个美感的渴望。在教学中，结合学生的年龄特征，可以通过很多方法来吸引学生的注意。比如在教授革命歌曲时，可将教室四周多挂一些五角星、红旗以及一些革命战争时的图片，而当在教歌颂大自然的歌曲时，可以在教室里摆放一些花盆、盆景及假树造型，为教室营造一种清新自然的气氛。在这样―个充满新鲜感和温馨的情境下，再巧妙地设置几个悬念，像磁铁一样吸引住学生，使之产生新奇感，集中注意力。

2、发掘作品情感，提升审美理解

音乐作品的形成不是偶然的，饱含着作者丰富的情感，凝聚着作者独特的创作意图和创 作灵魂。小学音乐教学方法应从感性入手，采用体验的方式，以情动人、以美感人，重视教育教学的潜效应。小学音乐教育以审美对象来激发人的审美情感，使受教育者通过亲身的情感体验来获得心理的满足、情感的共鸣，使情操得到陶冶。在教学过程中，教师应让学生在理解音乐内涵的基础上，进入角色意境中，可通过表演，或对主题及发展旋律哼唱，或为作品创编伴奏，或通过乐器演奏，引导学生在音响流动的同时，在自己创造的音响中亲身体验与感受其形式美、内容美，进而在知识的应用、拓展和延伸过程中延伸情感，达到提高审美素养的目的。

在我们生活的这个世界里，美的踪迹无处不在。但是，如果不善于发现，那就辜负了大自然这神奇的创造力，他的一生也注定是荒芜的。各种艺术形式都是培养学生感受美的能力的很好途径，但音乐又是其中最直观、最具感染力的。所以，音乐老师一定要担负起培养学生审美感知能力的重任，通过提高他们的音乐感觉能力来构建对美的认知体系。在这个过程中，教师应采用多种手段，如语言描述、再让同学展开想象用语言复述，利用大屏幕播放具体的景象，通过讲故事激发学生进入音乐情境等，来逐步培养学生审美意识、审美情趣以及创造美的能力。比如在欣赏《念故乡》这首歌时，我用语言描述这首歌创作背景，原名为《自新大陆》是德沃夏克的巅峰之作。这部交响曲反映了一个捷克人对美国这个“新大陆”所产生的种种印象与感受，表现出他对祖国的思念之情。德沃夏克从黑人音乐和印第安人音乐中得到启示，吸取养料，创作出自己的旋律。《自新大陆》第二乐章的主题是思乡。其浓郁的乡愁之情，恰恰是作曲家本人对祖国对故乡的深切怀念。身在异乡为异客，德沃夏克时时刻刻都在怀念伏尔塔瓦河畔自己的故乡。教师让学生随着我的语言产生联想：作曲家本人对祖国对故乡的深切怀念。身在异乡为异客，德沃夏克时时刻刻都在怀念伏尔塔瓦河畔自己的故乡。接着运用多媒体，播放家乡的美丽图片。对歌曲背景的讲述，对音乐画面的观看，让美的情境不断在学生的脑海中浮现，不断加强学生对美的感受能力。

3、重视审美体验，培养审美能力

音乐审美经验是人们欣赏和创造音乐作品时产生的认识和愉悦的心理体验。音乐审美能力包括感受美、表现美和创造美的能力，音乐审美能力是在积累音乐审美经验的过程中逐步形成的。感受、欣赏音乐美一般分为官能、感情和理智三个阶段。官能欣赏主要满足于悦耳，是比较肤浅的。要获得完美的艺术享受，必须进入感情和理智的欣赏阶段。因此，在小学音乐课堂教学中选择什么样的审美对象，在很大程度上体现了一个人的审美情趣，也体现出一个人的思想境界。由于音乐是情感的艺术，擅长于表现人的内心情感，在欣赏时，要充分发挥自己的想象力，进行积极的形象思维活动，动之以情地进行联想，让学生的情感与作品发生共鸣，从而对学生进行美的熏陶，寓美于心灵之中，让作品所体现的人类精神文明陶冶学生的情操，培养学生高尚的道德品质。

可以说每一部音乐作品都有丰富的内涵，至于到底怎样理解还要看每个学生的审美创造力。在音乐审美教学中，教师可通过各种方式启发学生的创造力。如在学习歌曲的同时或学会歌曲以后，启发引导学生依据歌曲的主题、情绪、意境即兴创编一些富有生活气息的表演，以律动、表演、集体舞等形式表现歌曲。对学生的创造成果要以赏识、鼓励为主，从而帮他们树立自信心，激发他们创作的热情。

三、结语

古希腊哲学家柏拉图说过：“音乐教育比其他教育都重要的多，如果教育的方式适合，它们就会用美来浸润心灵，如果没有这种适合的教育，心灵也就因而丑化”。可见音乐教育的重要性，作为音乐教师的我们在后面的教学过程中，一定要扬长补短，总结经验，修正不足，为后面的课题研究打下良好的基础，为学生音乐素养的提升继续努力。

参考文献：

[1]吴贵龙.小学合唱教学中审美情趣培养的策略探讨[J].当代音乐，2017.01.[2]陈小琴.小学音乐教学中存在的问题及教育策略[J].大众文艺，2016.10.

第五篇：诗词教学中对小学生审美情趣的培养（精选）

诗词教学中对小学生审美情趣的培养

【背景介绍】

中国古代的诗词大多具有感情强烈、语言凝练、音韵和谐、意境清新等特点。当前，《语文课程标准》明确提到，学生要“能初步理解、鉴赏文学作品”。因此，我们在日常教学中，可以通过古诗词审美教育，可以让学生发现美、认识美、创造美，培养他们的审美情趣，并通过这些美好的事物和形象去感染、塑造学生，造就他们完善的人格与和谐的心灵。本文我将结合《清平乐村居》的教学案例来谈一谈。【案例描述】

苏教国标版语文第十册26课《清平乐村居》，教学片段。片段一：导入。

师：今天我们要学一首词，词这种文体形成于唐，盛于宋朝。词分为上下片，由于句子长短不一，所以也称长短句。今天我们要学习南宋大词人辛弃疾的一首词。生：齐读课题。

师：“清平乐”是词牌名，而“村居”才是它真正的题目，那么你知道“村居”这个题目是什么意思? 生：村是农村，乡村的意思，居是居住生活的意思。师：答得真好。农村大家去过吗? 生：去过的。

师：你在农村看到怎样的景象? 生：一望无际的稻田，农民们在辛勤的耕作。

生：天也格外的蓝、空气也十分清新，有时可以看见炊烟袅袅。生：农村有耕牛，家家养狗养鸡。生：……

师：你说的真好，真美。那辛弃疾笔下的村居是怎样的呢?打开书本，自由读一读课文。生：自由读课文。【反思之一】

《清平乐村居》苏教版小学语文课本中的第一首词。相对于诗，学生对词的了解较少。因此在教学中，我运用了简洁的语言，介绍了词牌名等相关文学常识，让学生对词有了初步的认知。随后，我改进了课堂教学策略，由生活实际引入课题，创设的情境，激发了学生的学习兴趣，让学生产生主动阅读的冲动。片段二：感悟田园风光。

师：听了同学们的朗读，也激起老师朗读的兴趣。不过，我要提个小要求：就是在老师读的时候，你们展开想象，你反复看到哪些景物?(师范读)生：我看到了茅草屋、小溪、豆田和莲蓬。师：答得真全啊，莲蓬就是…… 生：荷花啊。

师：嗯，难道你们的想象就仅限于书上的吗?再想想看? 生：哦，白云、青山、…… 【相机板书出示】

()的茅屋()的青草()的小溪()的白云()的豆田()的莲蓬()的荷花()的青山

师：真爱动脑筋，找得真全。看看这些词语写在黑板上是那么的苍白，只有把它放到课文里才具有生命力。联系上下文，自由读一读课文，展开想象试着填空，让这些词语变得更具体。生：自由读，同桌交流。上黑板填写。

(低矮)的茅屋(茂密)的青草(清澈)的小溪(变幻)的白云(碧绿)的豆田(青翠)的莲蓬(盛开)的荷花(连绵)的青山 师：这幅画面真美。但俗话说有声有色，可惜呀，这里只有颜色，没有声音。

生：我想象到了，淙淙的水声，像古筝的声音。师：真美!还有吗? 生：我听了鸟语，唧唧啾啾，好不开心啊!生：不对，这是夏季，应该听到的是蝉呜。生：我仿佛闻到了散发的淡淡花香。师：(相机补充)哦，正是(飘香)的莲蓬

师：你们俩说得都有道理，想象无极限嘛!看到这些词语，听了同学们的描述，我仿佛听到了水声，闻到了花香，看到了一幅明丽的画面。此时此刻，你有什么感受。生：真是太美了。

生：真像是走进了世外桃源啊!师：能读好吗?边读边想。生：齐读。反复读。【反思之二】

《清平乐村居》在描写手法上，作者没有一句浓笔艳墨，只是采用白描的手法，淡笔勾勒出一幅栩栩如生的田园生活画。而在这部分教学中，我有效地扣住“有声有色”展开教学，充分调动学生的五官展开联想，使这清新秀丽、朴素恬静的画面立刻变得活泼起来，课堂气氛也活跃了。学生在交流与互动中焕发活力，通过学生与文本、学生与学生、学生与教师之间的多向交流，碰撞出思维火花。片段三：感悟田园生活。

师：你们是怎么理解这个“醉”的? 生：我觉得他们生活的很自在，很悠闲，还能喝点小酒。生：我觉得这对老人很恩爱，在半醉半醒之间互相聊天

生：我认为这里的醉不仅仅是喝醉，还有陶醉的意思，陶醉于这种生活、陶醉于山水之中。

生：我觉得作者仿佛也陶醉其中……

师：是呀，一辈子风风雨雨就这样过来了，《诗经》有云：执子之手，与子偕老，他们俩相濡以沫、相亲相爱、相敬如宾，还有什么可说的呢?读好它吧!生：自由读、齐读。

师：你是怎么理解这个“卧”的。

生：我觉得比躺、趴、侧、睡要好，想怎么卧就怎么卧。生：我仿佛看到他在卧的时候小腿晃动着，很悠闲自得。生：我来补充，他的小脚丫还在动来动去。

生：他的头也在摇摆着，哼着歌，剥着莲蓬美美地吃着，无忧无虑的。

师：——难怪是“最喜”啊!羡慕这种自由自在的生活吗?读出来-巴!生：齐读。

师：你想用什么词语来形容这一家。

生：和和美美、和睦温馨、安居乐业、幸福安康…… 【反思之三】

古典诗词的外在形式是语言文字。在诗词语言的表达中，往往包含着字面意义、文体意义和情境意义。在这三种意义里，情境意义是最不易为人所把握的。因此，我在教学中力求使学生能够深入领会普通词语在特定语言环境里所焕发出来的艺术光彩，领会语言在有限的形式里表达的无限的内容。如该片断中“醉”“卧”等字，本人通过绘声绘色的渲染和用富有表现力的语言，使学生借助想象的翅膀，沉浸在诗词的意境中，真正实现人情入境。学生被美的境界激发感情与诗歌寄于的感情产生共鸣，乐于进行交流。【案例分析】

该案例通过反复钻研教材及对学生学情充分的分析，本人对该课乃至古诗词教学有了较深的认识。针对如何通过古诗教学对小学生进行审美教育，我将结合自己的教学实践谈一谈几点认识。

一、感受韵律美

小学语文教材收录的诗词，大多讲究押韵，句式整齐匀称，句内节奏感强，此皆为古诗韵律美的体现。因此，在教学中，教师要善于运用准确、清晰、形象生动的语言进行示范朗读及表述，指导学生声情并茂的诵读，理解词意，领会词情，增强记忆，感受诗词韵律之美。如该课“茅檐／低小(xiao)，溪上／青青草(cao)，醉里／吴音／相媚好(hao)，白发/谁家／翁媪(ao)。”全诗明白如话，画面动静结合，辛弃疾用简练的笔触勾勒出农村田园景象，呈现出一种宁馨、清新的风格。因此我在教学中则千方百计引导学生读，读出韵味，读出节奏，读出意境，感受韵律美。进一步说，学生在感受韵律美的同时，也对文章的内容产生真切的感受，自然而生地浸润到内心深处，激起情感的共鸣，在不知不觉中提高了语言的感受能力，培养了良好的语感。

二、品味意境美 1.理解语意，由点及面

中国的古诗词，篇幅简短，语言精练，内涵悠远，是作者由生活到文字，由“面”到“点”的结晶物，如果将这“点”再次还原 成“面”，可以使学生从中得到深刻的审美体验，但这个前提必须是充分理解语意。如在《清平乐村居》的教学中，在充分理解语意基础上，我利用“通感”的手法，调动学生五官进行想象。学生由作品提到的几处景物联想到整个画面，不仅由点及面，而且达到了“有声有色”的境界，妙趣横生。2.情境交融，物我相忘

苏教版教材的收录的古诗词，以写景状物居多，作者用传神之笔为读者展示课一幅幅栩栩如生的生活图景。然而，“一切景语皆情语”，任何写景的句子都会留下诗人感情过滤的痕迹，或触景生情，或寄情山水。例如《清平乐村居》，全词通过对农村清新秀丽、朴素恬静的环境描写以及对翁媪和三个儿子形象的刻画，抒发了作者对乡村田园生活的热爱和向往之情。

这段教学，本人积极创设情境，如利用插图，增强学生画面感；再者，通过品读文字展开联想，让学生再现诗歌所描绘的美好境界，深刻领悟出诗句所蕴含的情感因素(如“谁家翁媪”“醉里”“卧剥莲蓬”等)，最终体会到诗人借景物描写使感情外化、物化的过程。在这个过程，教师应指导学生反复诵读，直至达到心灵相通，物我相忘的境界，充分品味到这意境美。

三、实践创造美

要想利用诗歌教学培养小学生审美情趣，仅感悟体验诗歌的意境之美是远远不够的，教师还要引导学生把对诗歌的感悟表达出来，这就是创造。教师要鼓励学生尝试运用已有的审美经验，调动审美情感，真实地表达出来。

创造的方法有很多，如续写、扩写、改写、表演等。相对于续写、扩写而言，改写是最具有创造性的。所谓改写，就是把文章体裁改换一种方式，例如：把古诗词改写成现代文。如《清平乐村居》一课课后习题：想象这首词所描绘的情景?先说一说，再写下来。学生在品读语言文字后，本人抓住词中“相媚好”这一留白之处顺水推舟：“翁媪醉了，他们会说些什么呢?”并积极引导学生“披文以人情”，一石激起千层浪，学生通过展开想象，用想象、联想来充实古诗的“空白”，入境、人情、人心。引导学生与诗人“对话”，产生情感上的共鸣，从而引发表情达意的心理冲动，使语言的激流宣泄出来。

改写使美成为一种情感体验，化为具体的形象，更重要的是经过了创造性的阅读，主体对客体有创造性的补充和发挥，是文字的美变为有别于原文的更为广阔的意象群，艺术形象得以再造与拓展，学生审美情趣得以培养。