张爱玲《多少恨》读书笔记

第一篇：张爱玲《多少恨》读书笔记

张爱玲《多少恨》读书笔记

多少恨读起来很舒服，娓娓道来家茵的一段往事，家茵是个温柔善良知性的菇凉，她父母离婚，父亲不负责任，靠她一人做事养活母亲和她自己，她给小蛮当家庭教师，尽心尽责，小蛮身体不好，她悉心照顾，生日了给她买礼物，小蛮想要手套，拆了自己的围巾给她打，虽然最后还是拆了，但那份心意在。对宗豫，她是喜欢的，但她是有分寸的，他有个媒妁之言的乡下老婆，没有半点感情，有个体弱多病的女儿，有个药厂要费心，家茵不愿给他一点压力，让他再因为她而受到痛苦，所以在他那生病还不好好养病的老婆来上海后，她就专心教育小蛮，在他和老婆吵架心烦心累的时候给他柔情，在听到他要离婚的坚决的决定后，安静的等着他。直到他老婆找上她，知道她老婆活不成了，她老婆求她做姨太太，不要离婚，说离婚的女人死后很凄惨，说离婚了小蛮以后会恨她爸爸的。可怜的家茵，回到家了，一面想着他老婆早点死去，她就不用为难了；一面又谴责自己，想着宗豫她老婆也不是什么大病，不好好养着，才闹得病的这么严重，自己离开宗豫她还能活下去的，还有小蛮，不想她步上自己的后路。家茵的妈妈因为一个女人要和她爸爸结婚，她爸爸抛弃了她们母女，给她造成很大的伤害。剧中还有个麻烦的人物就是家茵的爸爸，是一个离婚不管妻女的混蛋，落魄后又从乡下到上海死皮赖脸的缠着家茵，知道宗豫对家茵有好感，知道宗豫有个药厂后，又不断的缠着宗豫要钱，让家茵很是痛心很是难为情。剧中还透露家茵有些迷信，玩起课，结果是上上中下下下，家茵当时很受震动，这也促成了结局。最后，家茵还是忍着痛成全了别人，离开了上海一人去厦门了。宗豫在家茵人去楼空的小屋里伤心着。

家茵贫穷，她没恋上宗豫舒适的小洋房，照顾完生病的小蛮后就搬回去了；她心中虽然不舍但是果断不脱离带水的一人离开了，这份勇气令人敬佩。

第二篇：读张爱玲《多少恨》有感

雨打梨花深闭门

——读《多少恨》偶感 汉语言文学10B 罗晓欢

“我对于通俗小说一直有一种难言的爱好。那些不用多加解释的人物，他们的悲欢离合。如果说是太浅薄，不够深入，那么，浮雕也一样是艺术呀。但我觉得实在很难写，这一篇恐怕是我能力所及的最接近通俗小说的了，因此我这样的恋恋于这故事——”

——张爱玲《多少恨》自序 不知道为什么，第一次读爱玲的短篇时候，相比《第一炉香》《红红玫瑰与白玫瑰》《创世纪》《小艾》甚至《倾城之恋》《连环套》《金锁记》，最喜欢的竟是这篇《多少恨》。却在心里给了它另一个名字，不了情。

直到第二次读，第三次读······

时代的新旧交替

《多少恨》写于1947年。当时正处于一个新旧交替的时代，根据主人公的思想，简单地可以将故事中的人物分为两类，夏宗豫，虞家茵属于新派，有知识，有文化，受过教育受思想的影响；姚妈，夏太太，虞老先生属于旧派，他们是受封建思想影响颇深的一类人。夏宗豫受封建文化的残害，有着一段没有感情的包办婚姻。他与夏太太分居两地，自己带着女儿小蛮生活。

在电影院，一个具有现代气息的场所初次相遇虞家茵，对其印象深刻。后又在礼品店巧遇，送其去上家教才得知，她便是女儿小蛮的新先生。巨大的巧合，令两人意外同时惊喜。在之后的相处过程中，两人逐渐熟识，了解，便这样淡淡地相恋着。

直到虞家茵父亲的出现，一切发生了逆转。虞老先生，是旧时代遗少的代表，他好吃懒做，阿谀奉承，挥霍无度，也终究穷困潦倒。

家茵到夏家照顾生病的小蛮，虞父认为二人同居，便以丈人身份多次骚扰夏家。家茵亦因此感到难堪和不满。虞父甚至以此身份私自挪用夏先生药厂的公款。而原本对他阿谀奉承巴结有余的姚妈也因为与家茵对小蛮的照顾观念不合而关系破裂，辞工回乡，状告夏太太。

夏太太与夏宗豫哭闹，宗豫决心离婚，续娶虞家茵，夏太太气恼病重。卑劣的虞父答应让家茵嫁到夏家做姨太太，但需要夏太太出七十万。

家茵，辞别宗豫，只身前往厦门。

故事滑进尾声。“宗豫掏出手绢子来擦眼睛，忽然闻到手帕上的香气，于是又看见她窗台上的一只破香水瓶，瓶中插着一枝枯萎了的花。他走去把花拔出来，推开窗子掷出去。窗外有许多房屋与屋脊。隔着那灰灰的，嗡嗡的，蠢蠢动着的人海，仿佛有一只船在天涯叫着，凄清的一两声。”

在夏太太，姚妈，虞父看来，家茵嫁给夏宗豫做姨太太也是一门好亲事，况且夏太太病重快死了。家茵也在心里告诉过自己，等等吧，等等。却又否定了这一念头并责骂自己，她是高尚的。最终她选择了离开，为了留给夏小蛮一个完整的家庭，为了让她不像自己一样，在一个不健全的家庭中成长。

她骗他说要回乡下与表哥结婚。他说，他不懂她了。“你自己的心大约只有你自己明了。”她没有让他去送。

情感的左奔右突

家茵，一次次令人想起简爱。同是那样自尊自爱自立自强的女子。她连临别时那只锦盒都不曾打开，不曾留恋他给他的锅碗瓢盆，那俗世的爱情；正如简留下了罗切斯特的珍珠项链。

我把它留在那儿，这不是我的，属于那位已幻化的梦境中的新娘。

她们同样地选择了自尊地离开。人生，是一个苍凉的手势。

爱情是张爱玲小说永恒的主题，但似乎特别喜欢描写嘎然而止的感情，《金锁记》里的长安与世舫，《创世纪》里的潆珠与耀球，《花凋》中的川嫦与云藩，朦胧美丽的恋情刚刚开了个头，就被女主角毅然决然却又万般无奈地掐断了。也许在爱玲眼里，带着仅有的一点点自尊，以一个苍凉的手势离开是最好的解脱。

没有螺的家茵拿不住的不仅仅是香水，还有她的爱情。就这样还没有开始就已经结束。小说运用“看手相”、“骨牌算命”和“吃梨子”几段细节描写来刻画家茵进退维谷的复杂心情。

作者对宗豫的描述是参杂了一种怜惜的感情的，仿佛处处为他开脱。可是这份无奈中也透着对没有主见，缺乏牺牲精神的男子的不满。自始至终，宗豫没有做出实质性的行动来实践他的诺言。他既没有阻止乡下原配的到来，也没有表示要与家茵结婚。

在与家茵的交往过程中，宗豫的爱始终停留在表面上，浅尝即止。他最大的决心不过是买了一副新碗筷，要与家茵一起吃饭而已。家茵在爱里走了一遭，真真切切的体会了甜蜜与悲哀。她只能以远走他乡来结束这段恋情。正如同家茵自己说的，过不了多久，就会忘了，小蛮，还有宗豫，甚至她自己。

小说运用了一连串巧合强调缘分，仿佛冥冥之中有一根线让他们相识相恋。他们的爱情故事里充满了太多的不真实，没有柴米油盐的琐碎，也没有对未来生活的向往。

最终也只能像是一个梦。

第三篇：《张爱玲》的读书笔记

范文一

平时不怎么关注文学作品的我因为老师留作业的原因读了一些张爱玲的作品，起初对张爱玲的了解仅限于一些影视作品和戏剧作品，当拿到张爱玲作品集开始阅读时，每每觉得她的作品却有独特之处，这么一个身世离奇的女人写的作品读起来完全能够折射出作者的人生经历。

据我了解张爱玲在二十岁时便以一系列的小说震动文坛，是四十年代上海最红的女作家，在中国文学上占有重要的一席。五十年代，张爱玲已完成她最主要的创作，包括《倾城之恋》、《金销记》、《赤地之恋》、《半生缘》等等。她的作品，主要以上海、南京和香港为故事场景，在荒凉和颓废的大城市中铺张旷男怨女，演义着堕落及繁华。她的文章，犹如会上瘾的毒品，不去碰它，甚麽事都没有，一碰就欲罢不能。

张爱玲的小说吸引人，她的感情生活也是大家注目的焦点，最令大家津津乐道的是她和胡兰成的爱情传奇，虽然短暂，却也轰轰烈烈。晚年，张爱玲独居洛杉矶，她深居简出的生活更增添她的神秘感。

张爱玲的文章中，之前几乎没看过，这次给我印象最深的是《倾城之恋》，尤其是它的结尾。不仅仅是一个较美好的结局，四嫂离婚，想学流苏嫁给一个更好的人。这样的念头，不禁使人发笑。

倾城之恋虽然也是有人的猜忌，也依然毫不留情的显露在笔下，但一场战争，炸毁了几座城市、多少人的命，却彷佛也炸毁了每个人的面具，还有那些伪装，俗话说：「患难见真情」。我想，应该就是指向这样的情况吧!似乎突然意识到，爱的人可能会再下一秒就消失不见，而放下那些无味的计算、猜疑，让他们最后在一起。

其实不只他们怕受伤害，每个人都是，经不起一再的失望，所以为了保护自己，而在别人面前筑起一到厚厚高高的墙;为了不让自己吃亏，而斤斤计较的处处盘算。但在同时，是否也会失去一些珍贵的东西，像是真诚的情感，那些最早、最原始的心。把自己弄得像一只虚伪的刺猬，这样真的好吗?我不禁这样问自己。

我认为，令她的小说能够让大众喜爱的原因，除了典雅的词句，最重要的，还是她本人曾经亲身体验过再加上世事的千锤百炼后，所写下的事，融入了许多感情，才得以传于后世。

范文二

一直以来都很想去多看点书，拖到今天才付诸行动。

现在感觉有股更大的动力，就是因为个人非常喜欢韩寒，他能把问题想的这么深，又能写的这么深，我觉得那是非有积淀不可，虽他经常说，从不喜欢课本的那些名家名篇，但其实透过他的文字，我们可以看到，诸如鲁迅、钱钟书、梁实秋到现今的孔庆东、苏童、余杰等很多人的书他都有去读过，对比这么一个不爱读书的韩寒，自己看的书其实太少了，所以下定决心，该是出计划的时候了。

于是，今天把张爱玲的全集找过来看了，以前有陆陆续续的看过她的一些文章，在很多地方都可以看的到的当属《天才梦》。

这次，她的全集，我看的都是她的散文。小说，特别是长篇的，一直以来都不太有耐心。对于张爱玲的小说，我觉得应该是那个时代的儿女情长,本人最近很纠结，不想风花雪月了。

看完后：

1.最喜欢的是《霸王别姬》很戏剧、很华美，很浪漫，听说是17岁时写的。

还有她的那篇《中国人的宗教》，清晰了我的宗教观。

2.她说不屑与冰心为伍，冰心给我们的感觉是《小桔灯》、《繁星》、《寄小读者》。不屑，这传达出的信息很有意思，从《我看苏青》里面就可以知道了。

3.一直以为，她是鲁迅、胡适那个时代的。去百度百科一下，原来1995才去世，在过两年香港回归大陆了。

另外，很喜欢她的传记《她从海上来》(见右图)封面的那句话：

百年惊艳一回眸，旷世才情生平事。

第四篇：张爱玲文集读书笔记

《张爱玲典藏全集》读书笔记

人文学院 中文102班 杨丽

“于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻地问一声：“噢，你也在这里吗？”最初接触张爱玲的文章，正是这篇简短的散文《爱》。那种“噢，你也在这里吗？”的青涩美好的感觉，勾勒起每个人心底最初的爱恋。也许，在茫茫人海中，你们也只是匆匆相遇又擦肩而过，“就这样就完了”，但却成为一辈子的回忆。因为《爱》，我开始“阅读”张爱玲，而我觉得，她的小说比她的散文更有魅力。一个个故事都令人揪心，美丽而苍凉。那些精彩的语句更是令人回味无穷。

（一）《金锁记》

1．隔着玻璃窗望出去，影影绰绰乌云里有个月亮，一搭黑，一搭白，像个戏剧话化的狰狞的脸谱，一点，一点，月亮缓缓地从云里出来了，黑云底下透出一线炯炯的光，是面具底下的眼睛，天是无底洞的深青色。

2.七巧低着头，沐浴在光辉里，细细的音乐，细细的喜悦„„

3.酸梅汤沿着桌子一滴一滴朝下滴，像迟迟的夜漏——一滴，一滴„„一更，二更„„一年，一百年。真长，这寂寞的一刹那。4.她觉得她这牺牲是一个美丽的，苍凉的手势。

5.有时在公园里遇着了雨，长安撑起了伞，世舫为她擎着。隔着半透明的蓝绸伞，千万粒雨珠闪着光，像一天的星。一天的星到处跟着他们，在水珠银烂的车窗上，汽车驰过了红灯、绿灯，窗子外荧荧飞着一颗红的星，又是一颗绿的星？

6.七巧似睡非睡横在烟铺上。三十年来她戴着黄金的枷，她用那沉重的枷角劈杀了几个人，没死的也送了半条命。她知道她儿子女儿恨毒了她，她婆家的人恨她，她娘家的人恨她。

（二）《倾城之恋》

1.他们有的是青春——孩子一个个得被生出来，新的明亮的眼睛，新的红嫩的嘴，新的智慧。一年又一年地磨下来，眼睛钝了，人钝了，下一代又生出来了。这一代便被吸收到米红酒金的辉煌的背景里去，一点一点的淡金便是从前的人怯怯的眼睛。2.柳原道：“一般的男人，喜欢把女人教坏了，又喜欢去感化坏女人，使她变为好女人。我可不像那么没事找事做。我认为好女人还是老实些的好。”流苏瞟了他一眼道：“你以为你跟别人不同么?我看你也是一样得自私。”柳原笑道，“怎样自私？”流苏心里想着，“你最高明的理想是一个冰清玉洁而又富于挑战性的女人。冰清玉洁是对于他人。挑战是对于你自己。如果我是一个彻底的好女人，你根本就不会注意到我！”

3.因为精神恋爱的结果永远是结婚，而肉体之爱往往就停顿在某一阶段，很少有结婚的希望，精神恋爱只有一个毛病：在恋爱的过程中，女人往往听不懂男人的话。4.本来，一个女人上了男人的当，就该死；女人的给当给男人上，那更是淫妇；如果一个女人想给当给男人上而失败了，反而上了人家的当，那是双料的淫恶，杀了她也还污了刀。

5.现在这一段，与她的过去毫不相干，像无线电的歌，唱了一半，忽然受了恶劣的天气影响，噼噼啪啪炸了起来，炸完了，歌依旧要唱下去的，就只怕炸完了，歌已经唱完了，那就没得听了。

6.柳原笑道，“那不算。我们那时候太忙着谈恋爱了，哪里还有工夫恋爱？”

（三）《茉莉香片》

1.寒天里，人冻得木木的，倒也罢了，一点点的微温，更使他觉得冷得彻骨酸心。2.关于碧落的嫁后生涯，传庆可不敢揣想。她不是笼子里的鸟。笼子里的鸟，来了笼，还会飞出来。她是绣在屏风上的鸟——忧郁的紫色缎子屏风上，织金云朵里的一只白鸟。年深月久了，羽毛暗了，霉了，给虫蛀了，死也还死在屏风上。3.吃了一个“如果”，再剥一个“如果”：譬如说„„

（四）《第一炉香》

1.她看她姑母是个有本领的女人，一手挽住了时代的巨轮，在她自己的小天地里，留住了满清末年的淫逸空气，关起门来做小型慈禧太后。

2.薇龙一夜也不曾合眼，才合眼便恍惚在那里试衣服，试了一件又一件；毛织品，毛茸茸的像富于挑战性的爵士舞；厚沉沉的丝绒，像忧郁的古典化的歌剧主题曲；柔滑的软缎，像“蓝色的多瑙河”，凉阴阴地匝着人，流遍了全身。

3.乔棋笑道：“你也用不着我来编谎给你听。你自己会哄自己。总有一天，你不得不承认我是多么可鄙的一个人。那时候，你也要懊悔你为我牺牲那么多！一气，就把我杀了，也说不定！我简直是害怕！薇龙笑道：“我爱你，关你什么事，千怪万怪，也怪不到你身上去。”

4.乔琪笑道:“那些醉泥鳅，把你当成什么人了？”薇龙道：“本来嘛，我跟她们有什么分别？”乔琪一只手管住轮盘，一只手掩住她的嘴道：“你再胡说——”薇龙笑着告饶道：“好了好了！我承认我说错了话。怎么没有分别呢？她们是不得已的，我是自愿的!”

(五)《第二炉香》

1.在这图书馆的昏暗的一角，堆着几百年的书——那是人的故事，可是没有人的气味，悠长的岁月，给它们熏上了书卷的寒香：这里是感情的冷藏室。2.春天，满山的杜鹃花在缠绵雨里红着，簌落簌落，落不完地落，红不断地红。像许多烧残的小太阳。秋天和冬天，空气脆而甜润，像夹心饼干。

（六）《封锁》

1.恋爱着的男子向来是喜欢说，恋爱着的女人破例地不太爱说话，因为下意识地她知道：男人彻底地懂得了一个女人之后，是不会爱她的。

2.她明白他的意思了：封锁期间的一切，等于么没有发生。整个的上海打了个盹，做了个不近情理的梦。

第五篇：忆江南·多少恨原文翻译及赏析

忆江南·多少恨原文翻译及赏析

忆江南·多少恨

[五代]李煜

多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。

译文

有多少遗恨呀，都在昨夜的梦魂中。梦中好像我还是故国君主，常在上苑游乐，车子接连不断像流水一样驰过，马匹络绎不绝像一条龙一样走动。正是景色优美的春天，还吹着融融的春风。

注释

望江南：《全唐诗》、《词谱》等均作《忆江南》。

梦魂：古人认为在睡梦中人的灵魂会离开肉体，故称“梦魂”。

还似：一作“还是”。上苑：封建时代供帝王玩赏、打猎的园林。

车如流水马如龙：意思是车子接连不断像流水一样驰过，马匹络绎不绝像一条龙一样走动。形容车马络绎不绝，十分繁华热闹。花月：花和月，泛指美好的景色。花月正春风，意思是形容春天鲜花怒放，春夜月光明朗，春风微拂的情景，描绘春光的明媚。

赏析：

《望江南·多少恨》是五代十国时期南唐后主李煜亡国入宋被囚后创作的一首记梦词。词人以词调名本意回忆江南旧游，抒写了梦中重温旧时游娱生活的欢乐和梦醒之后的悲恨，以梦中的乐景抒写现实生活中的哀情，表达对故国繁华的追恋，抒发亡国之痛。全词语白意真，直叙深情，一气呵成，是一首情辞俱佳的小词。

“多少恨，昨夜梦魂中。”开头两句是说，我有多少的恨，昨夜梦中的景象。

开头陡起，小词中罕见。所恨的当然不是“昨夜梦魂中”的情事，而是昨夜这场梦的本身。梦中的情事固然是他时时眷恋着的，但梦醒后所面对的残酷现实却使他倍感难堪，所以反而怨恨起昨夜的梦来了。两句似直且显，其中却萦纡沉郁，有回肠荡气之致。

“还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。”这三句是说，还像以前我还是故国君主时，常在上苑游玩，车子如流水穿过，马队像长龙一样川流不息。正是景色优美的春天，还吹着融融的春风。

后三句均写梦境。“还似”二字领起，直贯到底。往日繁华生活内容纷繁，而记忆中最清晰、印象最深刻的是“游上苑”。“上苑”，皇帝的园林。在无数次的上苑之游中，印象最深的热闹繁华景象则是“车如流水马如龙”。后一句语本《后汉书·马皇后纪》：“车如流水，马如游龙。”用在这里，极为贴切。它出色的渲染了上苑车马的喧阗和游人的兴会。紧接着，再加上一句充满赞叹情味的结尾“花月正春风”的季节。上苑游乐当然不一定都在“花月正春风”的季节，但春天游人最盛，当是事实。这五个字，点明了游赏的时间和观赏的对象，渲染出热闹繁华的气氛；还具有某种象征的意味——象征着在他生活中最美好、最无忧无虑、春风得意的时刻。“花月”眷“春风”之间用一“正”字勾连，景之秾丽，情之浓烈，一齐呈现。这一句将梦游之乐推向最高潮。

从表面看（特别是单看后三句），似乎这首词所写的就是对往昔繁华的眷恋，实际上作者要表达的倒是另外一面——今日处境的无限凄凉。但作者却只在开头用了“多少恨”三字虚点，通篇不对当前的处境作正面描写，而是通过这场繁华生活的梦境进行有力的反托。正因为“车如流水马如龙，花月正春风”的景象在他的生活中已经不可再现，所以梦境越是繁华热闹，梦醒后的悲哀越是浓重；对旧日的繁华眷恋越深，今日处境的凄凉越不难想见。由于词人是在梦醒后回想繁华旧梦，所以梦境中的“花月正春风”的淋漓兴会反而更触动了他囚徒般岁月的悲慨。这是一种“正面不写写反面”的艺术手法的成功运用。

原文：

多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。

译文

我有多少的恨，昨夜梦中的景象，还像以前我还是故国君主时，常在上苑游玩，车子如流水穿过，马队像长龙一样川流不息。正是景色优美的春天，还吹着融融的春风。

译文

有多少遗恨呀，都在昨夜的梦魂中。梦中好像我还是故国君主，常在上苑游乐，车子接连不断像流水一样驰过，马匹络绎不绝像一条龙一样走动。花好月圆春风醉人。

注释

⑴望江南：《全唐诗》、《词谱》等均作《忆江南》。

⑵梦魂：古人认为在睡梦中人的灵魂会离开肉体，故称“梦魂”。唐代刘希夷《巫山怀古》中有句：“颓想卧瑶席，梦魂何翩翩。”

⑶还似：一作“还是”。上苑：封建时代供帝王玩赏、打猎的园林。

⑷车如流水马如龙：意思是车子接连不断像流水一样驰过，马匹络绎不绝像一条龙一样走动。形容车马络绎不绝，十分繁华热闹。语出袁宏《后汉纪·孝章皇帝纪》上记载：“建初二年（马）太后诏曰：‘吾万乘主，身服大练，食不求甘，左右旁人无香熏之饰，衣但布皇，如是者欲以身率服众也。······前过濯龙门，见外家车如流水马如龙。吾亦不谴怒之，但绝其岁用，冀以默愧其心。’”

⑸花月：花和月，泛指美好的景色。花月正春风，意思是形容春天鲜花怒放，春夜月光明朗，春风微拂的情景，描绘春光的明媚。

赏析：

①上苑：古代皇帝的花园。

②车如流水马如龙：极言车马众多。

【评解】

这首记梦小词，是李煜降宋被囚后的作品。抒写了梦中重温旧时游娱生活的欢乐和

梦醒之后的悲恨。以梦中的乐景抒写现实生活中的哀情。“车如流水马如龙，花月正春

风。”游乐时环境的优美，景色的绮丽，倾注了诗人对往昔生活的无限深情。这首小词，“深哀浅貌，短语长情”，在艺术上达到高峰。“以梦写醒”、“以乐写愁”、“以少

胜多”的高妙手法，使这首小词获得耐人寻味的艺术生命。

【集评】

张燕瑾《唐宋词选析》：统观这首小词，构思新颖，环环相扣，通首都用白描手法，语言明净流畅。

《唐宋词鉴赏集》：李煜笔下这个欢乐而又使他悲苦的梦，可以使作品置身于唐宋

诗词作家创造的形形色色的“梦”的画廊之中。

俞陛云《唐五代两宋词选释》：“车水马龙”句为时传诵。当年之繁盛，今日之孤

凄，欣戚之怀，相形而益见。

陈廷焯《别调集》卷一云：后主词一片忧思，当领会于声调之外，君人而为此词，欲不亡国也得乎？

“多少恨，昨夜梦魂中。”开头陡起，小词中罕见。所“恨”的当然不是“昨夜梦魂中”的情事，而是昨夜这场梦的本身。梦中的情事固然是词人时时眷恋着的，但梦醒后所面对的残酷现实却使他倍感难堪，所以反而怨恨起昨夜的梦来了。二句似直且显，其中却萦纡沉郁，有回肠荡气之致。

“还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。”三句均写梦境。“还似”二字领起，直贯到底。往日繁华生活内容纷繁，而记忆中最清晰、印象最深刻的是“游上苑”。在无数次上苑之游中，印象最深的热闹繁华景象则是“车如流水马如龙”。用在这里，极为贴切。它出色地渲染了上苑车马的喧阗和游人的兴会。

紧接着，又再加上一句充满赞叹情味的结尾——“花月正春风”。在实际生活中，上苑游乐当然不一定都在“花月正春风”的季节，但春天游人最盛，当是事实。这五个字，点明了游赏的时间以及观赏对象，渲染出热闹繁华的气氛；还具有某种象征意味——象征着在他生活中最美好，最无忧无虑、春风得意的时刻。“花月”与“春风”之间，以一“正”字勾连，景之袱丽、情之浓烈，一齐呈现。这一句将梦游之乐推向最高潮，而词却就在这高潮中陡然结束。

从表面看（特别是单看后三句），似乎这首词所写的就是对往昔繁华的眷恋，实际上作者要着重表达的倒是另外一面—处境的无限凄凉。但作者却只在开头用“多少恨”三字虚点，通篇不对当前处境作正面描写，而是通过这场繁华生活的梦境进行有力的反托。正因为“车如流水马如龙，花月正春风”的景象在他的生活中已经不可再现，所以梦境越是繁华热闹，梦醒后的悲哀便越是浓重；对旧日繁华的眷恋越深，今日处境的凄凉越不难想见。由于词人是在梦醒后回想繁华旧梦，所以梦境中“花月正春风”的淋漓兴会反而更触动“梦里不知身是客，一晌贪欢”的悲慨。这是一种“正面不写，写反面”的艺术手法的成功运用。

全词仅五句二十七字，但却内容丰富、寓意深刻。作者以反写正，以乐写悲，以欢情写凄苦，昔与今的对比形成了极大的反差，但也蕴寓了极深的用意，以人有回味无穷之感。全词一笔即成，语白意真，直叙深情，是一首情辞俱佳的小词。

第二首词用的是以反写正的艺术手法，以乐来反衬苦，笔意有曲婉之感。但这首词则不同，是直笔明写、正见正写直抒胸臆、坦吐愁恨的.艺术手法，因而有愈见沉痛之感。二词可同读，对作者的忧思愁恨则体会更深。

“多少泪”即“多少恨”之续写，“一晌贪欢”后，悲情更苦，离恨更深，作者再也无法自制，只能任凭“多少泪，断脸复横颐”了。眼泪纵横当不是抽泣哽咽，而是激情难收，也许有号啕之举，但是，泪可流，“心事”却不可说，一是满腔悔恨无法说，二是故国情怀不能说，自伤之情、囚居之苦，片言俱现，作者心中愁苦跃然纸上。不但“心事”不可说，连往日可以寄托情思的凤笙也不能吹起，这种痛苦和不自由是非常地残酷。古人悲思不可解，常有“只将心思付瑶琴”之想，而这情此景，作者却连这一点奢望都不敢有。况且，凤笙向来为欢歌之用，于此时吹奏，对李煜来讲，只是徒增感慨、更添思忆而已，所以一句“休向”，使作者的幽居无奈中又多添了几分不堪回首的痛苦。于是乎，“肠断更无疑”但是惟一的结局了。这首词正是李煜入宋后“此中日夕只以眼泪洗面”的真实写照。

全词与“多少恨”同调，取笔不同但取意同。这首词直接写作者深沉痛苦，描摹细致，语言直朴，较“多少恨”有更直入人心的感染力。

忆江南·多少恨

作者：李煜

朝代：宋朝

多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。

译文

昨天晚上的那个梦勾起我多少亡国之恨啊！我梦见了和过去出游上苑时一样的热闹场面。车如流水，络绎不绝；马似游龙，奔腾跳跃。月光明媚，春风拂面，花儿正红。

注释

⑴忆江南：此词调名于《花草粹编》中注云：“一名‘梦游仙’‘梦江南’‘江南好’。”又名“望江南”。《全唐诗》《词谱》等均作“忆江南”。

⑵梦魂：古人认为在睡梦中人的灵魂会离开肉体，故称“梦魂”。唐代刘希夷《巫山怀古》中有句：“颓想卧瑶席，梦魂何翩翩。”

⑶还似：《花间集补》中作“还是”。上苑：古代供帝王玩赏、打猎的园林。这里指南唐的御花园。

⑷车如流水马如龙：意思是车子接连不断像流水一样驰过，马匹络绎不绝像一条龙一样走动。形容车马络绎不绝，十分繁华热闹。语出袁宏《后汉纪·孝章皇帝纪》上记载：“建初二年（马）太后诏曰：‘吾万乘主，身服大练，食不求甘，左右旁人无香熏之饰，衣但布皇，如是者欲以身率服众也。……前过濯龙门，见外家车如流水马如龙。吾亦不谴怒之，但绝其岁用，冀以默愧其心。……’”

⑸花月：花和月，泛指美好的景色。花月正春风，意思是形容春天鲜花怒放，春夜月光明朗，春风微拂的情景，描绘春光的明媚。

赏析：

这首记梦小词，是李煜降宋被囚后的作品。词写梦忆江南，抒写了作者梦中重温旧时游娱生活的欢乐和梦醒之后的悲恨，以梦中的乐景抒写现实生活中的哀情，表达了作者的故国之思和亡国之痛。

李煜降宋后，悔恨长伴，追忆不断。“此中日夕只以眼泪洗面”，这一切多从词中出。故这首词开篇即道“多少恨”，“多少”是只多不少，是太多太深之意，这是作者国破成囚后的真实心境。此情不解，便入梦中。李煜用梦写别情离恨的很多，这本也是诗文骚客常用的笔法，但这里李煜有意强调“梦魂”，有魂离此地，亲历故国之用，既是为下面的梦忆场面增添效果，也是愁恨无奈中的一种寄托，其情苦切，也略可见一斑。在梦里，作者借魂归故国，又回到了旧时的繁华欢情之中，“游上苑”，身份如初，不再是此时的阶下之囚，“车如流水马如龙”，语言朴实、洗练，一言以蔽之，热闹场面活灵活现，笑语欢歌宛在眼前。游乐时环境的优美，景色的绮丽，倾注了诗人对往昔生活的无限深情。此语原出《后汉记》，本为马皇后诏中指斥外戚奢华的一句话，用在这里似乎别有寓意，李煜是否对自己当年的安于奢丽、偏于闲逸的生活有检讨悔恨之意，也未可知。接下来“花月正春风”一句，似乎梦已不醒，沉湎其中，但将其与开篇“多少恨”对解，则婉转曲致，寓味深长。

从表面上看，似乎这首词所写的就是对往昔繁华的眷恋，实际上作者要着重表达的倒是另外一面——如今处境的无限凄凉。这是一种“正面不写写反面”的艺术手法的成功运用。全词“深哀浅貌，短语长情”，在艺术上达到高峰。“以梦写醒”“以乐写愁”“以少胜多”的高妙手法，使这首小词获得耐人寻味的艺术生命。