少数民族音乐鉴赏论文

第一篇：少数民族音乐鉴赏论文

少数民族音乐鉴赏论文

蒙古族音乐鉴赏

（一）蒙古族音乐特点

蒙古族能歌善舞素有“诗歌民族”、“音乐民族”之称。蒙古民歌具有民族声乐的独特风格，不论高亢嘹亮还是低吟回荡，都充分表现出了蒙古族人民质朴，爽朗，热情，豪放的性格，深受人们的欢迎和喜爱。

按照音乐形式分为长调，短调，呼麦，民歌，说唱等其中以长调呼麦最为广泛。较著名的多为长调，蒙古长调的表演者穿蒙古长袍，配以马头琴音乐，讴歌母爱、赞美生命、诉说爱情，以真声唱法为主，是最接近自然的声音.在蒙古长调里，除了旋律本身所具有的华彩装饰外，还有一种特殊的发音技巧形成的旋律装饰，蒙古语称为“诺古拉”，可译为“波折音”，即发声时，配合口与咽腔的复杂动作，发出类似颤音的抖动效果，一般抖动两三次，“诺古拉”对形成蒙古长调的独特风格具有重要作用。“蒙古长调每个人唱的都不一样，可以即兴发挥，这也是它的魅力所在。

（二）蒙古族音乐独特的演唱方式

长调是蒙古语“乌日汀哆”的意译。“乌日汀”为“久”、“永恒”之意，“哆”为“歌”之意。在蒙古族形成时期，长调民歌就已存在，字少腔长是其一大特点。它以思念、赞赏的歌曲为主，大多数都是描写草原、牛羊、白云等，尤以唱马的歌曲最多。

呼麦，又称浩林潮尔或潮尔，是蒙古族特有的单人多声表演艺术，即一人利用嗓音的低音持续声部产生的泛音，与低音持续声部形成两个以上声部的和声。呼麦既可一人演唱，也可多人演唱，呼麦是运用特殊的声音技巧，一人同时唱出两个声部，形成罕见的多声部形态。麦发声原理特殊，有时声带振动，有时不振动，是用腔体内的气量产生共鸣。巧妙调节口腔共鸣，强化和集中泛音，唱出透明清亮、带有金属声的高音声部，获得无比美妙的声音效果。经典的呼麦如《母亲在有云的地方》，《父亲系我心中》。

蒙古族也涌现出一批批知名的的歌手组合，留下一曲曲动人的音乐。国内比较出名的蒙古族歌手：腾格尔，格格，德德马，斯琴格日乐，乌仁娜，额尔古纳乐队，黑骏马组合，达尔汗乐队，杭盖组合，梅林组合等。其中《父亲的草原》，《母亲的河》，《爱人》，《鸿雁》，《勇士》，《诺恩吉雅》，《秋雨》，《乌兰巴托的夜》，《花儿》，《走马》，《吻你》等最具代表性。五彩传说，一个蒙古少年合唱团，天籁童声，荡涤身心。外蒙的胡日德乐队代表作《祖国》,《大蒙古》。有人说真正的蒙古音乐是长调、呼麦、因为它无伴奏合唱与民谣。

朝鲜族音乐鉴赏

（一）朝鲜族音乐特点

朝鲜族民歌又称为“民谣”，其旋律优美，自然流畅，富有很强的感染力与表现力。一人放歌，众人随合，不是“善歌者有人继其声”，而是“心中的歌，最能引起共鸣”。著名的民歌《桔梗谣》、《阿里朗》、《诺多尔江边》《道拉基》、《嘱嘿呀》等，几乎家喻户晓，人人会唱。朝鲜族民间盛行歌舞，群众能歌善舞，音乐别具一格，富有浓郁的民族色彩。歌词朴实淳厚，曲调优美丰富，情绪热烈欢快，结构完整匀称，主要伴奏乐器是恤椰琴、长鼓。鲜族民歌以清新、流畅、婉转、轻快、明朗的旋律和丰富的节奏出名，同时朝鲜族的民歌中融合了乐器

舞蹈的韵律特点。在朝鲜族的历史上出现了许多的民族歌唱家和艺术家，没 朝鲜族的传统节日或者庆祝的场面，他们便会引吭高歌，人们欢歌起舞举杯。《三国志·魏书》记载：高丽时期在十月各自举行祭天仪式，这时全村男女老少聚在一起，昼夜饮酒唱谣，这种形式在扶余时期成为迎鼓，高丽称东盟，那时就开始传唱朝鲜族民谣。如：“劳动谣”、“世袭风俗谣”等，代表作品有《迎神歌《会苏曲》《墨册谣》。到了李朝时期，朝鲜民族歌谣创作进入了鼎盛时期。

（二）、朝鲜族音乐

朝鲜族音乐是同朝鲜半岛音乐一脉相承的，是在本民族音乐基础上，吸收、融合了汉族以及古代扶余、渤海等应约文化而形成的。创新、丰富、完美，具有鲜明的民族特色。朝鲜族民歌的传播方式基本上是以口传心授为主，老歌手、老艺人在传授时凭借着演唱演奏，新歌手或年轻的艺人在学艺时凭借听觉和记忆，几乎不采用书面乐谱的传承方式。朝鲜族民歌的这种传承方式即口传心授，造成了朝鲜族民族音乐的不确定性和易变性，这种性质为集体加工提供了有的条件，从而使得世代流传的朝鲜族民间音乐得到日臻完美的效果。在朝鲜族民歌的作品上来看，节奏、旋律、曲式等形成的音乐风格和语言的句式，表达情意的语气、语势，以及各个段落、层次结构都有着息息相关的关联。而从演唱反面来看，表现在作品中的这些风格，基本上是通过演唱者的声音来体现的，也就跟演唱者的所有的音质、音色以及气息，共鸣，情感处理有直接的关系。曲调优美，情绪欢快，结构完整。朝鲜族传统音乐分为宫廷音乐、文人音乐、宗教音乐、民间音乐。宫廷音乐中包括了雅乐、唐乐、鼓吹乐、呈才；文人音乐包括了灵山汇相、歌曲、歌词、时调；宗教音乐包括了巫俗音乐、佛教音乐、道教音乐；民间音乐中包括了诗娜伟、散调、农乐等乐器和盘索里、杂歌、社堂乐、民歌等声乐。朝鲜的歌谣分为两种，一种是歌剧产生的地区划分，如产生于朝鲜半岛南部的“南道民谣”，中部的叫“京畿道民谣”，西北部的叫“西道民谣”或“北部民谣”。另一种是根据最初产生的环境分为劳动、抒情、叙事、习俗民谣等。

（三）、朝鲜族民歌的节奏特点

朝鲜族民歌有自己民族所特有的民族风格，其音乐特色主要体现在节拍节奏、调式、旋法和音腔四个方面上。任何一个民族的民歌在节拍喝节奏形态上都是与民族语言紧密相连的，语言的节奏是音乐节奏的基础，朝鲜族民歌自然也不例外，在朝鲜语的单词中有长音节和短音节，它们的位置是不固定的，长音节经常出现在单词的第一个音节上，因此导致了朝鲜族民歌的基本节奏的构成原则为“长短结合”。从文献记载看，古代朝鲜民歌中通常是以四个音节为一顿，一句中有两顿。除四四调外，朝鲜族民歌还有三、四、五调和四、四、五调，以及其他的一些更加自由的形式，其中所谓的三、四、五调是指每句三顿，每顿分别为三、四、五个音节，三音节和五音节一顿的形式是以四音节为基础加以变化而来的。由于四个音节构成的一顿，一般分为两个表意单位，而朝鲜语的语言特点是长短结合，所以如果把每个音节占用的时值平均分配就显得不是很自然，加之节奏长短的搭配比较悬殊，不符合朝鲜语音长短音节，对比不够明显，也不符合朝鲜族人民的比较内在的，含蓄的性格特点，因此采用三拍子能够使节奏更加有长短的分别，既有对比又不过分强烈，最符合朝鲜语的特点和性格特征。简言之，朝鲜族的语言特点即重音安排形成的前长后短或者前短后长的节奏形式，导致了朝鲜

族传统音乐形成三拍子的倾向。所以，在朝鲜族民歌中三拍子以及由三拍子复合而成的六、九、十二、十八拍子占有重要的地位。

长短的种类有几十种，按照本民族传统民间音乐体裁来分可分为“民谣长短”“歌词、歌曲、时调长短”、“叙事曲长短”、“舞蹈音乐长短”、“器乐曲长短”、“宗教音乐长短”六种。朝鲜族民歌中除了三拍子外，还有二拍子喝四拍子，二拍子多出现在劳动号子中。在演唱朝鲜族民歌时，长短用杖鼓敲击，长短中的固有节奏型喝旋律中的节奏的吻合与对比，配合演唱共同塑造音乐中的形象。民歌中常常使用的长短有十几种，每一种都有固定的名字，其中有的以速度命名，比如“中莫里长短”、“辉莫里长短”，有根据民歌命名的，比如《阳山道》长短、《嗡咳呀》长短，有以节奏的性质来命名的，比如“抒情长短”。有时一首民歌只用一种长短伴奏，比如《阿里郎》、《道拉基》等。也有的一些民歌比如《快板愁心歌》、《泛舟谣》等必须根据旋律的变化而采用不同的长短伴奏。

参考文献 1，《中华民族民间音乐》（自编教材）王文韬

2，《中华民族民间音乐概论》甘肃人民出版社2010年3月出版3，《中华民族民间音乐》王耀

第二篇：少数民族音乐教案

少数民族音乐

我国是一个统一的多民族国家。五十六个民族都有别具风格的音乐文化，少数民族音乐是我国民族音乐的重要组成部分。我国各民族音乐犹如绚丽的百花遍野盛开，美不胜收。

我国少数民族音乐包括民歌、歌舞音乐、民间器乐曲、说唱和戏剧音乐。少数民族生活中到处充满歌声，民歌内容十分丰富，反映了生活的各个方面，表达人民的喜怒哀乐。

蒙古族

人口为4806849人。

主要聚居于内蒙古自治区和新疆、青海、甘肃、黑龙江、吉林、辽宁等省、自治区的蒙

古族自治州、县，其他散居于宁夏、河北、四川、云南、北京等地。

使用蒙古语，属阿尔泰语系蒙古语族。中国蒙古语有3个方言，即内蒙古方言、巴尔虎布里亚特方言、卫拉特方言。使用蒙古文。13世纪初由回鹘字母创制了蒙古文字，经多次改革，成为今天规范的蒙古文。

蒙古族人多信仰喇嘛教。

蒙古的称谓最早见于唐代，那时只是蒙古众多部落中的一个部落的名称。这个部落的发祥地在额尔古纳河东岸一带，以后逐渐西移。各部落之间竞相掠夺人口、牲畜和财富，形成了无休止的部落战争。1206年铁木真被推戴为蒙古大汗，号成吉思汗，建立了蒙古国，从此中国北方第一次出现了一个强大、稳定和不断发展的民族----蒙古族。成吉思汗统一了蒙古族各部落，统一了中国，建立了元朝，还不断地发动大规模的军事活动，扩大其疆域。自元代以来，蒙古族人民在中国的政治、军事、经济、科学技术、天文历算、文化艺术、医学等各个方面都做出了重大贡献。

人口为1111718人。

主要分布在新疆维吾尔自治区伊犁哈萨克自治州、木垒哈萨克自治县和巴里坤哈萨克自治县，少数分布在甘肃省阿克赛哈萨克自治县。

使用哈萨克语，属阿尔泰语系突厥语族西匈语支。有西南、东北两个方言。

哈萨克文是一种拼音文字，是19世纪下半叶形成的，经苏联两次改革，1954年中国予以修订，是以阿拉伯字母为基础的文字。

哈萨克族人多信仰伊斯兰教。

哈萨克族的历史源远流长。早在汉时，天山南

哈萨克族

北的乌孙（公元前2世纪——公元2世纪）人即是

哈萨克族的先民，此后还与突厥（6世纪中叶）、葛逻禄、回鹘（10——12世纪）、哈剌契丹（12世纪）、克烈、乃蛮、钦察（13世纪）等有渊源关系。其族称最早见于15世纪中叶，那时的哈萨克人建立了哈萨克汗国。在哈萨克族民间传说中，哈萨克有“白鹅”的意思;有人认为哈萨克是中国古代“曷萨”、“阿萨”、“可萨”的异名;还有人把哈萨克解释为“战士”、“自由人”、“避难者”、“脱离者”。哈萨克人除少数从事农业生产外，绝大多数人从事畜牧业，终年生活在美景如画的大草原上。他们放牧、运输、远行，藏 族

人口为4593330人。

主要聚居于西藏自治区，以及青海省的海北、黄南、海南、甚至是生活上都离不开马。每个哈萨克人都以善骑骏马为荣耀，以他们是“马上的民族”为自豪。名贵的伊犁马是他们的骄傲，2000多年前因其矫健俊美

被汉武帝誉为“天马”。回 族

果洛、玉树几个藏族自治州和海西蒙古族

藏族自治州，甘肃省的甘南藏族自治州和天祝藏族自治县，四川省的阿坝、甘孜两个自治州和木里藏族自治县，云南省的迪庆藏族自治州。

使用藏语，属汉藏语系藏缅语族藏语支。有卫藏、康、安多3种主要方言。

藏文是公元7世纪时参照梵文字体创制的自左向右横写的拼音文字。藏族人普遍信仰喇嘛教。

藏族的先民很早就繁衍生息在雅鲁藏布江中游流域地区。考古已发现旧石器、新石器和金石并用的古文化遗址。公元6世纪时，西藏山南地区的雅隆部落首领成为部落联盟的领袖，号称“赞普”，已经进入奴隶制社会。公元7世纪松赞干布统辖了整个西藏地区，史称“吐蕃”。松赞干布与唐文成公主联姻，对藏族的发展起到了积极的作用。元朝把西藏地区置于中央王朝的统治之下，正式设官建制。清政府正式册封**喇嘛和**额尔德尼，设立西藏地方政府“噶厦”并任命驻藏大臣。20世纪50年代，西藏地区还保持着“政教合一” 的封建农奴制。1959年全面进行了民主改革，广大藏族人民才真正获得了新生。在藏族人民的努力下，藏族地区在社会主义革命和建设道路上，逐步摆脱了过去贫穷落后的面貌，呈现出一派欣欣向荣的兴旺景象。

侗 族

人口为8663978人。

主要聚居于宁夏回族自治区，在甘肃省、青海省、河南省、河北省、山东省、云南省等分布较多有大小不一的聚居区。中国其

他地方也有许多

回族人聚居和散

居。回族分布广泛，可以说回族散于全国各地，是

中国分布最广的少数民族。

回族人与汉族人长期生活在一起，因此都使用汉语，与其他民族生活在一起的回族人也会使用那个民族的语言，少数人通晓阿拉伯语和波斯语。使用汉文字。

回族人信仰伊斯兰教。

回族的来源可上溯到公元7世纪。那时阿拉伯和波斯商人到中国来经商，留居中国东南沿海的广州、泉州等地，历经几百年的发展，逐渐成为回族的一部分。另外，13世纪初叶，因战争大批被迫迁到中国西北部的中亚人、波斯人和阿拉伯人，通过婚姻、信教等形式，不断地同汉族、维吾尔族、蒙古族人融合，逐渐形成了回族。现在全国绝大多数县、市都有回族居住，是中国人口较多、分布最广的少数民族。回族人信仰伊斯兰教，在聚居的城市、乡镇，甚至村落都建有清真寺，形成围寺而居的特点。他们有自己特殊的饮食习惯，所以有以饮食业为主的经商传统，人们常可见到挂着“回民”、“清真”招牌的饭店、食品店，那是专为回族群众服务的商店，里面各种脍炙人口的风味小吃吸引着各民

人口为2514014人。

分布在贵州省、湖南省和广西壮族自治区毗邻的地区，其中贵州省黔东南苗族侗族自治州是主要聚居地。

族的人。回族的经济文化水平较高，对中国的历史发展起了重大的作用。

使用侗语，属汉藏语系壮侗语族侗水语支。有南北两个方言。

侗族原无本民族的文字，使用汉字。1958年以侗语南部方言为基础，以贵州省榕江话为标准音，采用拉丁字母创设了侗文。

侗族信仰多神、崇拜自然物的原始宗教。

侗族源于中国古代百越的一支，秦汉时称为“骆越”，魏晋以后称为 “僚”，侗族就是僚的一部分。古代文献史册上称侗族为“洞人”、“峒人”、“洞蛮”等，其自称为“甘”，宋时音译为“仡伶”，明以后称“峒僚”、“峒蛮”、“峒苗”，或误称为“苗”。新中国成立后，统称其为侗族。侗族人主要从事农业以种植粳稻为主，糯稻次之，并善于稻田养鱼。侗族人还从事林业，以种植杉木、油茶著称，以油茶待客是侗族人热情好客的习俗。侗族妇女喜欢种棉花，自织布、染布。侗家以人人会唱歌自豪，人们称誉侗族地区是“诗歌的海洋”。村寨中的鼓楼和风雨桥以它们的独特风格，显示着侗族人民的建筑艺术。讲究礼貌、敬老爱幼、乐于助人、修桥补路、重视公益事业是侗族人的传统习俗和美德。

第三篇：中国少数民族音乐案例

高中音乐教学案例—中国少数民族音乐

南京九中

张薇

一、设计理念：

中国少数民族音乐是整个中华民族音乐文化不可分割的重要组成部份。我国56个少数民族都能歌善舞，均拥有本民族创造和传承下来的优秀而独特的音乐，表现出自身存在的价值。为了弘扬民族文化，教材选编了《中国少数民族音乐》的教学内容安排，其主要目的是通过聆听、体验少数民族音乐美的同时，激发学生热爱祖国的少数民族音乐艺术的情感及了解少数民族音乐的风格特点和韵味。

音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径，具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义。引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，就是培养学生的音乐感受力和对美好音乐的热爱，也是帮助他们树立正确的审美观，养成健康向上的审美情趣，并能起到启迪智慧，净化心灵，陶冶情操等作用。

重视音乐教学活动中的实践过程，为学生创造主动参与音乐的机会，通过提供给学生感受音乐、表现音乐、创作音乐的机会，使学生主动参与到音乐实践活动之中，并营造民主、平等、和谐的课堂氛围，充分调动学生学习愿望，不断唤起学生个体发展的需要，使学生情感、思维、动作多维度积极、主动、愉悦地参与学习过程，让不同层次的学生都拥有主动参与和主动发展的机会。通过师生的共同参与，让学生更多地了解并熟悉少数民族音乐作品。

二、设计思路

本节课选自《湖南文艺出版社》出版的《音乐鉴赏》第三单元第一课《中国少数民族音乐》，设计思路如下：

1、确立主题

以“少数民族民间音乐”为主题展开本课的教学活动，通过学生聆听、观看、演唱、演奏、舞蹈、讨论等多种形式参与、体验，调动学生主动参与体验音乐的积极性。根据高中音乐课程标准的要求，本课教学活动主要由“欣赏与体验”和“活动与探究”两个部分组成。

2、教学内容的选材

我国每个少数民族都有自己的发展历史和文化背景，在此基础上形成的各民族音乐文化，有着品种纷繁的音乐体裁。本单元书上的内容比较单一，基本上只提到了几个地区的民歌，少数民族的音乐除了民歌外，他们的民间歌舞、各民族的乐器也是非常有特色的。因此，除选听教材所提供的部分音响外，我还补充介 绍了具有草原风格的乐器马头琴；选择了最具有代表性的新疆“十二木卡姆”（世界非物质文化遗产）；以及丰富多彩的新疆、藏族、西南少数民族歌舞音乐。

3、教学思想的体现

音乐作品的民族风格、特点与各民族语言文化、地理环境、生活习俗是密切相关的。音乐的民族风格的重要标准又是建立在音阶、调式、旋律、节奏等表现要素上的，因此，本课在欣赏教学中，采用围绕感受、欣赏不同风格的少数民族音乐，力求凸现音乐与文化、风格与表现要素之间的关系，并引导学生多听、多感受，重视互动与讨论，然后根据音乐的有关要素，去归纳各少数民族的音乐风格特点。

4、活动与探究

探究性学习是高中阶段倡导的一个新的教育理念，有利于培养学生创造性思维与创新精神。鼓励学生自己进行创作，动员全体学生共同参与，表演体现个性化的特点。依据不同学生的特点，教师需提前制定形式多样、内容丰富的综合表演计划，让他们在课前搜集关于本课的少数民族资料，在课堂上做简单的交流；让全班同学一起合作并进行音乐创作的初步尝试，培养合作精神，增强凝聚力，使他们更加热爱少数民族音乐文化，培养爱国主义情感。

三、教学目标：

1．欣赏感受蒙、藏、新疆、朝鲜、西南地区少数民族音乐，并用聆听、观看、演唱、演奏、舞蹈、讨论等多种形式参与、体验。

2．能分辨并说出本课多首音乐作品所属的民族；能在分组讨论后，归纳音乐作品中体现民族风格的音乐要素。

3．搜集一至两个少数民族的地理环境、社会生活、语言文化、风俗习惯、宗教信仰等方面的文字、图片、乐谱、音像资料，然后在班上交流介绍，或演唱、演奏。

4．在自主学习,主动参与的音乐实践活动中培养学生对音乐的描述与评价能力，在聆听、体验少数民族音乐美的同时，激发热爱祖国的少数民族音乐艺术的情感。

四、重点与难点

1、重点：感受、体验各种体裁的少数民族音乐作品的内涵及情感。

2、难点：归纳各少数民族音乐作品的风格与特点。

五、教学准备

1、提前布置作业，要求学生课前搜集有关少数民族人文、地理、风俗等方面的文字、图片、音像资料。

2、教师准备图片、音响、音像等有关的资料，制成课件使学生更直观的了解教学内容

六、教学过程：

欣赏与体验

（一）导入方式：

1．观看一组风俗画面，也可以观看一组少数民族的服饰分辨是哪一地区？哪个民族的？（蒙古、西藏、新疆、朝鲜、西南）然后让学生展示课前搜集到的有关少数民族人文、地理、风俗等方面的文字、图片、音像资料。（课前布置）

2．欣赏歌曲《爱我中华》片段，提问歌曲表达的主题

我国有56个少数民族，他们的民族文化丰富多彩，光辉灿烂，由于各民族地理环境、生活风俗、语言习惯、历史文化的不同，各地域和各民族的音乐文化各具本民族的风格特点。今天，我们就随着美妙的歌声与琴声，去感受各个民族丰富多彩的音乐文化。区、设计意图：发挥学生主动探究的能力，在此基础上激发学生的求知欲望，明确学习目标，为下面的学习做好铺垫。

（二）欣赏蒙古族的民间音乐：

1．蒙古族音乐文化介绍：可请同学先说说，然后教师进行补充

蒙古族音乐文化丰富多彩，它的音乐包括民歌、器乐、说唱音乐和歌舞音乐四大类，其中民歌占有十分重要的地位。蒙古族民歌按题材分为狩猎歌、牧歌、思乡曲、赞歌、宴歌、谚歌、儿歌、叙事歌等；按体裁分为长调歌曲和短调歌曲。长调歌曲曲调悠长，节拍自由，大多为散板，牧歌、思乡曲、赞歌、宴歌多属长调类。短调歌曲结构短小，节奏整齐，狩猎歌、叙事歌及一部分带舞蹈性的宴歌、情歌、婚礼歌属短调。

2005年11月我国与蒙古联合申报的“蒙古族长调民歌” 和我国新疆维吾尔族的“十二木卡姆”被确认为世界非物质文化遗产。

2．欣赏蒙古族民歌《辽阔的草原》（1）欣赏《辽阔的草原》

（2）讨论、分析歌曲的节奏和旋律特点。

（3）教师补充讲解：《辽阔的草原》是一首来自于呼伦贝尔盟的歌曲。歌曲节奏自由，旋律悠扬宽广、深沉隽（juan）永，具有浓郁的草原气息，是一首典型的蒙古族长调歌曲。20世纪50年代初，蒙古族年轻的女歌手宝音德力格尔带着这首歌参加世界青年联欢节，为草原人民赢得了金奖。自此，这首歌便成为蒙古 3 族民歌的象征之一，传遍全国。此歌属蒙古族长调民歌。

3．欣赏《嘎达梅林》

（1）介绍或请同学讲讲嘎达梅林的故事：（2）欣赏感受（3）演唱感受

（4）分析歌曲：歌曲的旋律采用了蒙古族常用的五声羽调式作基础，用上下句单乐段结构的曲式写成。两个乐句的节奏完全相同，上句的旋律起伏宽广，情绪激昂。下句基本上是上句的变化重复，旋律低沉。总体来看，歌曲的节奏舒展从容、稳健有力，旋律宽广豪迈、庄严肃穆，既表现了广大群众对英雄崇敬爱戴的感情，也突出了英雄高大的形象。此歌属蒙古族短调民歌。

4．听两首歌曲片段，辨别属于长调还是短调歌曲。5．介绍蒙古族特色的乐器——马头琴：（1）简介

蒙古族的乐器品种繁多，其中马头琴最具有代表性，因琴杆上端雕有马头而得名。马头琴所演奏的乐曲，具有深沉粗犷，激昂的特点，体现了蒙古民族的生产、生活和草原风格;马头琴的旋律，表现了蒙古民族的勤劳、勇敢，也再现了深沉、粗犷、激昂，犹有万马奔腾。

（2）欣赏《八骏赞》片段，感受马头琴特有的草原韵味。6．总结蒙古族音乐特点

多为五声音阶。曲调起伏较大，音域也较宽，演唱者常在演唱悠缓的长音时加入一些装饰音或装饰性的颤音，以造成活泼的情绪或委婉的风格，并往往在长音后的短小上滑音上结束，曲调柔和圆润。

设计意图：蒙古族最有特色的是长调民歌与马头琴，在聆听音乐的同时，教师富有探究性和启发性的问题，采用了集体讨论的方式，引导学生感受和理解音乐。对比欣赏长短调民歌，分析曲调节奏，体会长调音乐特点 让学生从马头琴特有的草原韵味中，去感受蒙古民族的勤劳与勇敢。

（三）欣赏藏族民间音乐作品：

1.导入：（以录象中的画面和音乐作背景，教师用生动的语言导入）这里是崇山峻岭，这里是世界之巅；这里有苍苍森林，茫茫草原，这里是动植物的乐园；这里有皑皑雪峰，蔚蓝的湖泊星星点点，这里是江河之源；凄厉的法号带来千古的呼唤，不绝于耳的“六字真言”渴望着千年的期盼；永远都转不够的庙，一生都还不完的愿，追随着朝圣的脚步，雪域之外的人们，这就是青藏高原„„欣赏《走进西藏》，首先将同学们的情感带入到那千里之外的雪山高原。

2．藏族音乐文化介绍

藏族传统音乐特色鲜明，品种多样，包括民间音乐、宗教音乐、宫廷音乐3大类。民间音乐可分为民歌，歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐和器乐等。藏族山歌称“鲁”。高亢悠长，节拍自由，音区宽广，起伏跌宕，优美而爽朗，最富高原乡土特色。

3.欣赏《酒歌》

（1）简介：酒歌是我国民歌的一种，各民族的酒歌有不同的名称。如：西北地区的回族、汗族等称“酒席歌”；瑶族称“酒歌”；藏族称“昌鲁”；壮族称“葫芦歌”；苗族称“恰酒”。每逢婚礼、节日、亲友相聚时，边唱边喝，歌词多为即兴编唱，内容多为祝福、赞美、劝酒等。这首歌又称《年轻的朋友》是我国藏族广为流传的酒歌。

（2）欣赏歌曲：

（3）启发学生分析歌曲特点：开始欢呼般的引子，四个不规整的长短乐句组成；五声调式；级进的旋法；细腻的装饰音；藏族人演唱特有的音色，歌曲清新、质朴、流畅，具有浓郁的藏族民歌韵味。

4． 介绍藏族的乐器

（1）介绍：藏族的传统乐器丰富多彩、品种繁多，有拉弦乐器、吹管乐器、打击乐器等。常见的乐器有筒钦、根卡、雄林、热巴鼓等（2）欣赏藏族鼓舞《草原上的热巴》 5．总结藏族音乐的特点：

藏族音乐的旋律线主要为高升递降型，突出对骨干音进行环绕的特点。藏族的音乐受语言、习俗和宗教等多方面因素的影响。藏族音乐主要有三大方言区，康巴地区、安多地区和卫藏地区，藏族音乐丰富多彩。

设计意图：用富于情感的配乐朗诵，将学生首先带入到千里之外的雪域高原。通过欣赏《酒歌》与藏族特色乐器热巴鼓，启发学生感受、分析、讨论藏族音乐的特点，提高音乐鉴赏能力。

（四）欣赏新疆地区少数民族民间音乐作品

1．导入：欣赏《新疆好》片段，提问同学们，这首歌曲把我们带入了哪个少数民族地区（新疆）

2．新疆地区少数民族音乐文化介绍：

（1）请同学说说你所了解的新疆（地理位置、物产、民族、风土人情、音乐文化等）

5（2）新疆少数民族音乐包括维吾尔族音乐文化、哈萨克族音乐文化、柯尔克孜族和乌孜别克族等音乐文化。这些音乐文化分别属于中国、波斯—阿拉伯、欧洲音乐体系，音乐体裁可以分为五大类：民歌、歌舞、器乐、说唱音乐、木卡姆等。

2．欣赏《一杯酒》：（1）聆听歌曲：

（2）讨论：歌曲风格特点及表达的内容？

乌孜别克族最初从中亚迁来，传统音乐也近中亚风格。这是一首热情豪放的新疆乌兹别克民歌。具有浓郁的舞蹈风格，歌词简朴，富有生活气息，它生动地表现了乌兹别克族人民对家乡、对祖国的无限热爱之情。“别比雅拉”意思为一杯酒，此处为欢呼之意。

（3）演唱、演奏（加入手鼓）、舞蹈来感受新疆音乐的特点

（4）归纳孜别克族音乐特点：结构严谨，乐段方整，常用起承转合的主句，多迂回级进，逐步展开，体现含蓄、深沉的性格特征，演唱时多用装饰性倚音、颤音、波音。旋律线常作反复和波浪式起伏，曲调委婉、深情和缠绵。

3．欣赏维吾尔族套曲“十二木卡姆”（世界非物质文化遗产）（1）介绍新疆少数民族乐器。

A．导入：欣赏根据《玛依拉》改编的器乐小合奏的片段。听一听是由什么乐器主奏的？

回答：冬不拉。（投影一组乐器，让学生辨认哪个是冬不拉。）

B．观看新疆乐器图片并介绍：冬不拉、热瓦普、胡西塔尔、弹布尔、艾捷克、手鼓等。

（2）介绍《十二木卡姆》

（A）导入：西方文化离不开《圣经》、伊斯兰文化离不开《古兰经》、那么，我又要说，维吾尔族文化离不开《十二木卡姆》。“木卡姆”，为阿拉伯语，意为规范、聚会等意，这里转意为大曲，是穆斯林诸民族的一种音乐形式，十二木卡姆就是十二套大曲，为木卡姆伴奏的乐器有胡西塔尔、弹布尔、热瓦甫、手鼓、都它尔等。

（B）欣赏维吾尔族套曲“十二木卡姆”，请同学分辨有哪些乐器。（胡西塔尔、弹布尔、热瓦普、艾捷克、手鼓等）

4.新疆音乐特点：结构严谨，乐段方整，常用起承转合的主句，多迂回级进，逐步展开，体现含蓄、深沉的性格特征，演唱时多用装饰性倚音、颤音、波音。旋律线常作反复和波浪式起伏，曲调委婉、深情和缠绵。

设计意图：这一地区最富于特色的是新疆歌舞及《十二木卡姆》，因此采用载歌载舞的《新疆好》作为导入。通过欣赏歌曲，启发学生分析、感受新疆地区的音乐特点，并用演唱、演奏、舞蹈来表现；通过观看、欣赏新疆地区各具特色的乐器，了解世界非物质文化遗产—《十二木卡姆》。

（五）欣赏朝鲜族民间音乐作品：

1．欣赏朝鲜民谣“阿里郎”，提问何民族？为什么？

朝鲜族有一部分定居在我国延边，他们的音乐有民歌、歌舞、器乐、说唱、戏曲五大类。朝鲜民族能歌善舞，无论年节喜庆，还是家庭聚会，男女老幼伴随着沉稳的鼓点与伽倻琴，翩翩起舞习以为常。

2．分辨、讲解朝鲜族代表乐器长鼓与伽倻琴（先投影乐器图，请说出是什么乐器？）

3．欣赏一首朝鲜民歌组合《梦之歌》

4.学跳朝鲜舞：放《桔梗谣》，用身体语言来感受朝鲜音乐的特点 5.总结朝鲜族音乐作品特点：

朝鲜族称民歌为“民谣”。多用三拍子，音乐稳重，一唱三叹。有数首鲜族民歌在我国家喻户晓。“桔梗谣”、“阿里郎”等是鲜族民歌的代表作。鲜族民歌少用大跳，因此显得端庄，多用环绕性旋法，具有较强的装饰性。

设计意图：引导学生从伽耶琴独特的音色中感受到朝鲜人民热爱劳动，热爱生活的真情实感。通过学跳朝鲜舞，启发学生用身体语言来感受朝鲜音乐的民族特点。

（六）欣赏西南地区少数民族音乐 1．西南地区少数民族音乐文化介绍：

可以先问同学们，西南地区有哪些少数民族（壮族、傣族、彝族、白族等）在错综复杂的民族分布和文化氛围中，西南地区各少数民族文化交错林立。既各有个性，又互相混融，呈现出局部单纯简约，整体斑斓多姿的风格格局，为祖国音乐文化增添了宝贵财富。黔桂滇有近30个少数民族，都能歌善舞，是我国民族音乐的一大支脉，西南少数民族音乐是中华民族音乐文化的重要宝库。

首先，让一曲“飞歌”把我们带进那山峦叠嶂的苗岭山寨。2．欣赏苗族“飞歌”《歌唱美丽的家乡》

（1）介绍：“飞歌”苗语为“夏样”，高声歌唱的意思。流行于贵州东南苗族地区，飞歌是苗歌中的一颗瑰丽的钻石，歌曲艺术的珍品。它音调高亢嘹亮，曲式短小，豪迈奔放，节奏自由，有强烈的感染力。唱起来声振山谷，山鸣谷应，几里外都能听见。

7（2）欣赏苗族“飞歌”《歌唱美丽的家乡》

（3）讨论分析歌曲的特点：音调高亢嘹亮，曲调明快，节奏自由，热情奔放。3．欣赏《阿细跳月》（被列入20世纪华人音乐舞蹈经典）

观看思考：是哪个民族的？描绘了什么情景？音乐有何特点？

（2）分析：流行于云南弥勒西山彝族阿细人之中。在节日或农闲的月夜里，阿细人喜欢在松林或空旷的草坪上举行“跳月”。参加者多为男女青年，小伙子手拿月琴、三弦等乐器，边奏边跳，姑娘们随着音乐边拍手边跳舞，至兴高采烈时唱跳月歌。全曲只由1、3、5、三个音组成，采用5/8拍，旋律活泼跳荡，富有动感，特色鲜明。

（3）舞蹈感受（放《阿细跳月》音乐）

4．介绍西南地区少数民族乐器

西南少数民族地区有许多传统的歌舞节日。如壮族歌圩、苗族芦笙节、傣族泼水节、景颇族目瑙纵歌等，另还有许多特色乐器，如象脚鼓、口弦、巴乌、芦笙、葫芦丝等（图），因初中教材中介绍过，今天，我们欣赏一首葫芦丝演奏的《月光下的风尾竹》

设计意图：西南地区是我国少数民族分布最多的地区，在初中教材中已做了详细的介绍，因此，本节课通过欣赏歌、舞、乐，加深体会这一地区音乐特点。

活动与探究

1．少数民族歌曲连连看

（1）阿拉木罕

西 南

（2）北京的金山上

朝 鲜

（3）牧歌

新 疆（4）阿瓦人民唱新歌

西 藏（5）珍岛阿里郎

蒙 古 2．欣赏少数民族歌舞弹唱，请说出地区与乐器

（1）新疆克尔克孜族

《跳吧，我的库木孜》（东不拉）（2）藏族歌舞

《欢乐的热巴》

（热巴鼓）（3）朝鲜延边族伽椰琴弹唱

《九月的金风》

（伽椰琴）（4）内蒙古好来宝

《草原儿女的心愿》

（四胡）

设计意图：此活动是检查本课教学的重要环节。即巩固了已学的知识，又扩大了音乐视野，且充分调动了学生的学习积极性。六．小结：

如此丰富多彩的少数民族的歌种、乐种、剧种，构成了我国少数民族光辉灿烂的音乐文化，在中华民族音乐史上占有显著的地位。我们深信，随着时代前进的步伐，少数民族音乐还会不断创造发展，源源流长的中国少数民族音乐艺术必将在未来的岁月中更加发扬光大。

教学反思：

音乐作为人类的一种精神食粮，人们之所以需要它，是因为它能够给人愉悦，能使人在精神上产生美感。因此一节优秀欣赏课让学生保持一份良好的心情，使其充分感觉到音乐的愉悦，这既是音乐教学能否获取成功的前提，也是音乐教学的目的之一。那么如何让学生体验到音乐中的美呢？

让学生主动参与课堂，做学习的主人。在实践教学中，当学生处于愉悦状态的时候，最有利于形成优势兴奋中心，使学习有一种艰苦劳动披上一层乐于主动接受的色彩，音乐教学方法的趣味化和游戏化，不仅给学生带来极大的乐趣，而且会使他们对音乐产生浓厚的兴趣。享受音乐，用音乐美化人生，是音乐教学的目的和归属。在上《中国少数民族音乐》这一课中深有体会。中国少数民族音乐博大精深，一节课根本无法讲完，欣赏完，但是教者能抓住几个代表性强的几个民族如藏族、蒙古族、新疆等四个民族，分别从他们的音乐中的旋律、节奏、节拍、调性等因素让学生体验，实践，从而引起了学生的共鸣。因此整个课堂，学生讨论热烈，见解独到，在教师的启发和指导下主动参与体验音乐，特别是一段简单的朝鲜舞，让学生充分体验到朝鲜音乐的特点，朝鲜民族舞蹈所特有的韵味，把整个课堂气氛推到了极顶。

第四篇：少数民族音乐赏析学习心得

《新疆少数民族音乐赏析》学习心得

这学期学了《少数民族音乐赏析》这门课程。虽然只有短短的八周课程。可是真的学到了挺多的知识。虽然现在已经是大二的后半学期了，在新疆待了快两年了，但是新疆的地域特色，少数民族的民族风情一直是一无所知。

老实说，跟其他同学一样，我也很少认真听选修课，但是这个课我听起来还是比较认真的。因为感觉这个讲的挺有意思的，每天上完课之后很疲惫，晚上还可以听听不同风格的音乐，放松一下，感觉挺好。我知道了新疆有7个自治州6个自治县5个直辖市，知道了，南疆北疆以天山为划分等一些基本常识。记得老师说过一首歌，刀郎的新疆好，其中有一句歌词是：弹起你的冬不拉啊。在一次演唱时，有人说冬不拉不能代表新疆的乐器，于是改成了：弹起你的热瓦普啊。因为冬不拉是一种哈萨克族民间流行的弹拨乐器。音箱是用松木或桦木制成，或扁平或瓢形，琴杆细长，上面有8—10个品位，两根丝弦或钢丝弦，可奏出三至八度的和音。演奏的基本方法是弹与挑，一般弹用于重拍，挑用于轻拍。这是哈萨克族人民喜爱的一种艺术表演形式，他们用冬不拉伴奏，自弹自唱。在音乐上可分为歌唱性和说唱性两种，歌唱性有固定的唱词，旋律悠扬、宽广、而明快，擅长演奏哈萨克族民间的混合拍子，伴奏、合奏、独奏都能应用自如，是冬不拉弹唱艺术在音乐上的主要特征。人们把即席作词演唱歌者称为“阿肯”，意即游唱诗人。曲调分为歌唱性和说唱性两种，节奏多用混合拍子。可奏出三度、四度、五度、六度和八度的和音。音量较小，一股用于自弹自唱、独奏和合奏等。热瓦甫，又称热瓦普、拉瓦波、喇巴卜。维吾尔族，乌孜别克族弹弦乐器。流行于新疆维吾尔自治区。相传创制于十四世纪。毛拉·艾斯木吐拉穆吉孜《乐师史》中记载，热瓦普起源于南疆喀什。民间流传的喀什热瓦普，全长130厘米。

民间歌曲，是各少数民族用以表达思想、感情、意志和愿望的艺术形式。许多少数民族地区被称誉为歌海、音乐之乡。歌声伴随着他们的劳动生产、社交、娱乐等活动。他们在放牧、从事农业生产时唱歌，婚礼或丧葬时唱歌，谈情说爱，思念故土时也唱歌。许多民族都有歌唱节日，如壮族的歌、回及撒拉等族的花儿会、苗族的龙船节及绕三灵、侗族的采桑节对歌、布依族的老鹰坡歌会、族的温泉水边赛歌节、瑶族的耍歌堂、彝族的火把节等。情歌在少数民族民歌中占有很大比例，或在草原、山野、森林或在月光下、火塘边、公房(供男女青年社交活动的房屋)，都荡漾着优美动听的歌声。

在我国新疆西南部，在那雪山冰峰高耸的帕米尔高原上，居住着勤劳、勇敢、有悠久历史与文化传统的塔吉克族人民。鹰是帕米尔高原上神圣动物，它是自由勇敢的象征。鹰是塔吉克族先民的图腾，至今塔吉克人仍自称为鹰的传人，鹰文化在帕米尔高原上源远流长、奔腾不息，它已成为了一个民族的灵魂所在、力量之源。当人们走近它时，无不为之感动。

塔吉克人的音乐艺术宝库中，有一颗耀眼的明珠——鹰笛，塔吉克语称“那依”，它就是用老鹰的骨头做成的笛子。鹰笛，是塔吉克人的骄傲，是塔吉克族乐舞的灵魂．但是现在国家已经禁止射杀鹰了，所以现在鹰笛一般是买不到的，他们一般都是把捡到的病死或老死的鹰的骨头来做。

还记得老师放过一个“花儿”的视频，唱歌的是一位老爷爷。虽然我已记不清他的名字，但是他却让我记住了“花儿”这个民歌。“花儿”是流传在青海、甘肃、宁夏三省（区）广大地区的民歌。“花儿”又称“少年”。男青年唱的叫“少年”，女青年唱的称“花儿”。据说，“花儿”至少已有四百多年的历史了。它内容丰富多彩，形式自由活泼，语言生动形象，曲调高昂优美，具有浓郁的生活气息和乡土特色，深受回、汉、藏、东乡、土、撒拉等民族的喜爱。现在甘肃最具代表性的是“洮岷花儿”。岷县“花儿”传承的中坚力量，也是被省民协命名为“甘肃省花儿歌手”的有41人，大多年龄都在30岁到40岁之间，而他们当中大部分不识字，文化程度低。这一批歌手成长在上个世纪60年代末到70年代初，家庭生活困难，没有机会读书，在长期的生产劳动中锻炼成长为“花儿”歌手。相对而言，出生于80年代或90年代的年轻人大都走进了学校，他们基本没有机会学习“花儿”，而校园文化和流行歌曲等新兴的娱乐活动也在弱化着“花儿”对年轻一代的熏陶。

“花儿”分三类 根据“花儿”的发源地，我们可把“花儿”分为三类： 第一类是“河州花儿”，发源于河州地区，即今甘肃省临夏县，现在遍及临洮、康乐、和政、广和、永靖、夏河等县，有的流传到宁夏。第二类叫“洮岷花儿”，在洮岷地区，即现在甘肃省的临潭、岷县、单尼一带。流行曲目 第三类是“西宁花儿”，发源于西宁地区，即现在青海省的西宁、湟源、贵德、乐都、循化一带。

还有那蒙古朋友喜欢的马头琴，马头琴是中国蒙古族民间拉弦乐器。蒙古语称“绰尔”。琴身木制，长约一米，有两根弦。共鸣箱呈梯形。声音圆润，低回宛转，音量较弱。相传有一牧人怀念死去的小马，取其腿骨为柱，头骨为筒，尾毛为弓弦，制成二弦琴，并按小马的模样雕刻了一个马头装在琴柄的顶部，因以得名。郭小川《平炉王出钢记》诗：“牧区的人们听说钢花喷，蒙古包里拉起了马头琴。”

虽然真正记住的内容并不多，大多数只是有一个大概印象，但我自己感觉上这门课还是有很大收获的，希望以后自己可以多看看这方面的书，使自己对新疆的音乐有更加全面的了解。学习是成就事业的基石

第五篇：新疆少数民族音乐赏析

《新疆少数民族音乐赏析》心得体会

在上这门选修课之前，我和我的同伴就已经大致领略了新疆的大好河山之壮丽与豪迈。因为自上大学以来我们几乎每次放假都不会放过出去游玩的机会，去徒步、去露营，去感受郊野的广阔与平原的壮美。那拉提空中草原雪山下的宁静优美；太平洋最后一滴眼泪---赛里木湖，犹如一颗蓝宝石嵌在山间，优雅而又不失华贵；深秋的可可托海犹若一个冷美人，让你不觉有此景只有天上有人间哪得几回游的感慨„„

新疆的自然风光给了我们无限的憧憬与向往，因为他的自然风光在不断的冲击着我们的眼球，打破我们习惯性的思维，给我们无限的暇想的空间。一路上我们也不断的感受着来自新疆各个地方的少数民族的人文风情，他们神秘而又令人向往，让我们这些异乡来客流连忘返，他们就像一本读不尽的的书，但是你越读越想往下读。基于这种想法，所以我选了这一门选修，只是为了更好地了解新疆这些少数民族的“秘密”。老师用视屏与讲学相结合的方式，内容丰富，恰恰使我们更形象生动的理解了这民族文化的蕴含与魅力，让我们对这些民族的文化有了更深入的了解。

新疆自古以来就有“歌舞之乡”的盛誉。新疆的１３个民族都有本民族的音乐舞蹈，丰富多彩，灿若明珠。维吾尔族是一个能歌善舞的民族，其舞蹈艺术，以动作的健美、轻柔和富于变化而著称。每当节日在城乡举办“麦西莱甫”时，男女老少，参加者成百上千，人人都能登场起舞。

新疆维吾尔族少数民族的音乐特色。说到音乐特色必须要和舞蹈结合在一起,因为没有舞蹈的音乐是不完美的,那就没有民族的特色了,也就没有民族风格了!维族的民歌基本上都与舞蹈有关系。适合新疆的民族舞蹈,在那遥远的地方之类的歌,都是歌颂新疆那美丽的大草原..是典型的草原民族.他们的乐器丰富而简单,有阿地力,冬不拉等等.还有吹奏乐 器.新疆民歌的最大特点是艺术性很强,尤其是舞蹈艺术性很强,算是很好的舞蹈即兴伴奏歌曲.那轻快的节奏,仿佛流动的河水在蟠曲而行.新疆舞蹈的特点也很明显,就是惟美,优雅,轻快,活泼!这也算新疆少数民族的风格!他们在大草原的生活可以通过音乐和舞蹈的形式展现给我们,很显然,大草原的生活是美好的,才会有那么优美的新疆舞蹈还有那么动听的新疆民歌!说到新疆,当然就不能忽略蒙古族人民.他们和新疆的维吾尔的风格有很多相似之处,比如都是大草原那种豪情奔放!虽然这样,但是也有不同,比如音乐形式就不一样,蒙古族的乐器有很多,而且这些乐器更可能的抒发在草原的心情,蒙古族的马头琴所表达的含义不是欢快,而是幽静.在茫茫的大草原中,那种马头琴发出的声音让人听了就凄凉,听了就有种心旷神怡的幽静.应该说蒙古族比新疆的维族更加贴近“草原之夜”, 传统的维吾尔族民歌从题材上可以分为爱情歌、劳动歌、历史歌、生活习俗歌等。其中，爱情歌曲的数量最多。维吾尔族民歌采用中国、欧洲和波斯一阿拉伯三个音乐体系。东疆、北疆地区民歌采用中国音乐体系的较多，南疆地区的民歌则以波斯一阿拉伯音乐体系为主。而哈萨克族民歌可分为劳动歌曲、颂赞歌曲、爱情歌曲、习俗歌曲和其他歌曲五类；在演唱形式上，哈萨克族民歌可分为独唱、弹唱和对唱三种。独唱歌曲具有优美的旋律，宽广的气息，豪放而充满激情，结构比较整齐。独唱多数为带副歌的单二部曲式，有固定的歌词，多以2/4或3/4为主要节拍。弹唱也叫“冬不拉弹唱”，以哈萨克族弹拨乐器冬不拉为伴奏，节奏比较复杂，常采用以3／8为主的混合节拍，曲体同独唱歌曲一样也多是加副歌的单二部曲式，但篇幅往往比一般独唱歌曲更大，曲调接近语言音调。对唱在哈萨克族的文化生活中占有重要地位，几乎所有的民间节日、婚礼庆典中都要举行对唱活动

独具特色的花儿演唱，深深地吸引着我。“新疆花儿”是由西迁的回族同胞带人新疆，发展于新疆的，是不同于内地“花儿”的一种“花儿”。有着强烈 的地域特色和回民族音乐风格，因而冠名“新疆花儿”。在“新疆花儿”日益繁荣之际，米东区将“新疆花儿”申报新疆首批非物质文 2 化遗产项目，并举办了大型“花儿”演唱会，展示新时期“新疆花儿”杰作。演唱会上，“新疆花儿”传承人、年过八旬的新疆著名演唱艺术家韩生元亲自登台，来自新疆各地的“花儿”歌手也纷纷献艺，推出新创的“花儿”作品。深受新疆回族居民喜爱的“新疆花儿”成功申报新疆首批非物质文化遗产，成为特色浓郁的新疆民族文化中的又一亮点。

刀郎歌舞的表演方式给我以震撼。刀郎一般指刀郎（新疆歌舞诗）。刀郎舞又称“刀郎赛乃姆”，属于刀郎文化，主要表现刀郎人狩猎过程。歌手引吭高歌，“哎呀呀”呼唤人们准备打猎。舞者双手左右摆动、左右半转，表现猎人将浓密的灌木拨开寻找猎物。女舞者时而高举右手，时而高举左手，为男猎手举火把照明。舞者忽而似弯弓欲射，发现猎物冲上去展开搏斗的舞姿。狩猎胜利，舞蹈的气氛热烈而欢快，表现出刀郎人男女共同维系生存的默契情爱。

最吸引我的还属哈萨克族的成人礼。成人礼即割礼，就是割除男孩阴茎包皮所举行的一项仪式，通常到5-7岁时举行。信奉伊斯兰教的民族都十分注重割礼，将它作为一件大事来办，要举行隆重的仪式。哈萨克族举行割礼之前，要把小孩打扮的漂漂亮亮，头上和肩上都要插上猫头鹰羽毛，骑着马到亲戚家去报喜，亲戚们必须给小孩各种食品，并根据各自的经济情况给小孩送一只羊羔，或一头牛犊一匹马驹等。要给就称作割馈赠的羊、牛耳朵上打上印记，幼畜长大后，或礼羊、马。割礼的主刀手，一般是毛拉、阿訇或霍贾。现在也通行种办法，即由阿訇念经举行仪式后，由医生做手术。这一天，小孩的父母宴请宾客，凡是去参加割礼的人都要送礼，表示慰问。

上完《新疆少数民族音乐赏析》这门课之后我不能说我学到了好多，但是至少我了解到了很多关于新疆少数民族音乐的历史发展，以及其在中国音乐领域的地位与贡献。同时通过这门课程的学习，我被新疆各个少数民族的文化所打动，也被他们独特的魅力所吸引，更激起了我在今后旅途中对他们的关注与研究的兴趣。感谢这门课以及给我上课的张老师给我们带来的震撼与感动，谢谢！