第一篇：皇家戏剧艺术论文
内容提要：宫廷戏剧与民间戏剧、文人戏剧是构成中国戏剧的三大支柱，而宫廷戏剧最典型的代表是以皇室成员朱有燉为首创作的皇家戏剧，其突出特点是注意吸收其他表演艺术的长处，形成了独特的具有皇家气派的舞台艺术。本文将以朱有燉杂剧为蓝本，分别从歌舞、民间说唱、俗曲、傩戏、院本的表演艺术的穿插，具体分析皇家戏剧的舞台艺术以及“过锦”手法的运用。
关键词：朱有燉杂剧 皇家戏剧 舞台艺术 过锦
王芷章在《清平署志略·引论》中把中国古乐分为“庙堂之乐”、“雅士之乐”、“民间之乐”三类，按此也可把中国戏剧分为“宫廷戏剧”、“文人戏剧”和“民间戏剧”三类。宫廷戏剧是为宫廷统治者服务，拥有得天独厚的资源，其突出特点就是宫廷戏剧的活动都具有严整的礼乐规范和严格的表演仪秩；演出的内容大多为歌功颂德，祝寿祝福之作；讲究娱乐性与可观性。苏轼的《坤成节集英殿纯宴教坊词致语口号》详细地记载了当时杂剧演出的仪式表演情况：
教坊致语：-------
中和化育万寿排场
口号：------
勾合曲：------
勾小儿队：------
队名：------
问小儿队：------
小儿致语：------
勾杂剧：------
放小儿队：------
勾女童队：------
队名：------
问女童队：------
女童致语：------
勾杂剧：------
放女童队：------
《宋史·乐志十七》记载皇帝寿诞宴会的伎艺演出情况：
每春秋圣节三大宴：
其第一，皇帝升坐，宰相进酒------
第四，百戏皆作------
第六，乐工致辞，维以诗一章，谓之口号------
第七，合奏大曲------
第九，小儿队舞------
第十，杂剧罢，皇帝起更衣------
第十四，女弟子队舞------
第十五，杂剧------
第十七，奏鼓吹曲，或用法曲------
第十九，用角，宴毕------[1]
正史记载的宫廷庆典演出资料，可以直接反映北宋时期的杂剧演出的仪式性。宫廷杂剧讲究礼乐规范、表演仪秩，体现了宫廷文化的特征。
宫廷杂剧在演出的内容上，据周密《武林旧事》卷一“圣节”条“天圣基节排当乐次”，吴师贤等人做《君圣臣贤爨》，周朝清等人做《三京下书》，何宴喜等做《杨饭》，又周密《武林旧事》卷八“皇后归谒家庙”条，“时和等做《尧舜禹汤》”，“吴国宝等做《年年好》。”[2]从剧名来看，这些都是一些颂扬皇帝和皇后的杂剧。
宫廷杂剧在娱乐性上大多继承了前代俳优戏谐讽刺传统。周密《齐东野语》：“宣和间，徽宗与蔡攸辈在禁中自为优戏。上作参军，趋出。攸戏曰：‘陛下好个神宗皇帝！’上以杖鞭之曰：‘你也好个司马丞相！’”[3]又同书记载：“宣和中，童贯用兵燕蓟，败而窜。一日内宴教坊进伎，为三婢，首饰皆不同。其一当额为髻，曰：‘蔡太师家人也。’其二髻偏坠，曰：‘郑太宰家人也。’又一人满头为髻如小儿，曰：‘童大王家人也。’问其故。蔡氏者曰：‘太师觐清光，此名朝天髻。’郑氏者曰：‘吾太宰奉祠就第，此懒梳髻。’至童氏者，曰：‘大王方用兵，此三十六髻也。’”明人姚旅《露书》卷13记载了一则元宫演剧的掌故：“元大内杂剧，许讥诮为謔。尝演《吕蒙正》，长者买瓜，卖瓜者曰：‘一两。’长者曰：‘安得十倍其值？’卖瓜者曰：‘税钱重。十里一税，宁能不如此！’及蒙正来，卖瓜者语如前。蒙正曰：‘吾穷人，买不起。’指旁南瓜曰：‘买黄的罢。’卖者怒曰：‘黄的也要钱。’时上觉规己，落其两齿。”这里所记载的显然是在该剧演出过程中规定剧情之外加入的一个借题发挥的御前科诨。从中亦可以看出元宫演剧与唐宋以来宫廷戏剧活动在寓谲谏于戏谑等方面还是一脉相承的。
明代职掌内廷演剧的机构钟鼓司，除继承前代戏剧活动外，还有一项特殊的戏剧活动，即“打稻戏”。据《酌中志》的记载：“钟鼓司-------西内秋收之时，有打稻之戏，圣驾幸旋磨台、无逸殿等处。钟鼓司扮农夫鑉妇及田畯官吏征租交纳词讼等事，内官监等衙门伺侯合用器具，亦祖宗使知稼穑艰难之美意也。”[4]戏剧艺术发展到明代，已经相当成熟了。然而作为明代宫廷一项重要戏剧活动的“打稻戏”却并不在乎其艺术性，内容简单，形式朴拙，它更重视的是通过装扮各种与农业生产管理相关的事项，使位居深宫的帝王后妃们“知稼穑艰难”，即寓农事之教于戏剧扮演之中。据臧晋叔《<元曲选>序》及也是园旧藏赵琦美抄校《脉望馆古今杂剧》所反映的关于明代“内府本”的信息，有相当数量的元杂剧为明代宫廷戏剧所用，象王实甫的《吕蒙正风雪破窑记》、马致远的《马丹阳三度任风子》、关汉卿的《望江亭》、《陈母教子》、《哭存孝》等大量的元杂剧作品在明代都有“内府本”。也就是说这些作品都在明代宫廷里演出过。
至清代戏剧活动更加频繁，“每诞生之辰，辄思莱衣之舞，亦为人子所宜为者；于是广征百戏，用备承应，并招集各省伶人来京奏演。”[5]清代宫廷演剧达到了空前的规模：“中外臣僚，纷集京师，举行大庆，自西华门至西直门外高亮桥，十余里中，各有分地，张设灯彩，结撰楼阁，天街本广阔，两旁遂不见市廛。锦绣山河，金银宫阙，剪彩为花，铺锦为屋，九华之灯，七宝之座，丹碧相映，不可名状。每数十步间一戏台，南腔北调，侲童妙伎，歌扇舞衫，后部未竭，前部已迎，左顾方惊，右盼复眩，游者如入蓬莱仙岛，在琼楼玉宇中，听霓裳曲观羽衣舞也。”[6] 清代宫廷所演戏剧，“虽亦出于元明人之作者，但亦化雅为俗，改繁为简，而大部则出无名氏之手，真写民间之色彩，自应于此求之。” [7]实际上以上这些宫廷戏剧，除文人剧就是教坊伶官的杂剧作品，只能算作在宫廷里演出的杂剧，称宫廷演剧更为恰当，真正称得上宫廷戏剧的应是明初几个皇室成员的杂剧作品，他们的杂剧作品代表了宫廷戏剧的典型，是真正的皇家戏剧，其最突出的特点是重视舞台演出，非常追求舞台艺术，最有代表性的就是周宪王朱有燉的杂剧作品。
作为藩王的朱有燉，在其戏剧结构上，不靠巧合误会来组织情节结构，而是追求热闹喜庆的排场形式，宏伟华丽的情节场面，轻松滑稽的小戏穿插，讲究花团锦簇，反映了其独特的审美情趣和艺术追求。他所作的杂剧不仅在宫廷传布搬演，[8]也在民间广为传唱，[9]可见其剧作有较好的舞台演出效果，受到了各阶层的喜爱与欢迎。这与朱有燉杂剧吸收其他表演艺术的长处，形成自己独特的具有皇家气派的舞台艺术密不可分。以下我们将以朱有燉杂剧为例，分别从歌舞、民间说唱、俗曲、傩戏、院本的表演艺术的穿插，具体说明皇家戏剧的舞台艺术。
歌舞表演是皇家戏剧舞台艺术的重要组成部分，在朱有燉杂剧中歌舞特别是队舞随处可见，内容丰富多彩，形式多种多样。
在歌舞的人数上，有一人的、二人的、多人的，甚至几十人的。如《黑旋风仗义疏财》第二折，中吕套【红绣鞋】与【石榴花】之间，有“小娄罗唱舞了”，是一个人的歌舞。《洛阳风月牡丹仙》第二折，【採茶歌】后有“扮花旦两人唱舞佐樽科”，是二人的歌舞。《河嵩神灵芝庆寿》第四折，有五芝仙舞着唱【沽美酒】等曲，是五人的歌舞。《天香圃牡丹园》第四折，【天香引】后有“十牡丹仙旦舞一折了”，是多人的歌舞。
在歌舞形式上，有“舞唱”、“舞戏”，有“歌舞”、“唱舞”。如《河嵩神灵芝庆寿》第一折，仙吕套前是“舞唱一折了”；《天香圃牡丹园》第四折【甜水令】后是：“四净趋抢上，舞戏一折了”；《四时花月赛娇容》第三折，【小梁州】后是“众花仙歌舞十七换头一折”，第四折【太平令】后是：“七花仙唱舞天魔队曲一折”。
在歌舞内容上，《东华仙三度十长生》第四折【沽美酒】前是：“扮四人舞鹧鸪了”；《惠禅师三度小桃红》第四折有：“十七换头舞罢”；《四时花月赛娇容》第四折【太平令】后是：“七花仙唱舞天魔队曲一折”。这里天魔舞盛行于元代宫廷，属于赞佛的乐舞，《元史·纪》至正十四年云：“时帝怠于政事，荒于游宴，以宫女三圣奴、妙乐奴、文殊奴等十六人按乐，名为十六天魔。-----又宫女十一人，练槌髻，勒怕常服，或用唐窄衫。所奏乐用龙笛、头管、小鼓、筝、琵琶、笙、胡琴、响板。以宦者长安迭不花管领，遇宫中赞佛则按舞奏乐。”[10]朱有燉《元宫词》有两首咏天魔舞：“十六天魔按舞时，宝妆缨络斗腰肢。就中新有承恩者，不敢分明问是谁。”“背番莲掌舞天魔，二人娇娃赛月娥。本是河西参佛曲，把来宫苑席前歌。”[11]可见此舞在排场上极为热闹华丽，羽衣仙袂，丽容华颜，载歌载舞，于酒筵花前，最为赏心悦目。在朱有燉以前的作家虽然也有人运用歌舞来调剂场面，但不过偶一为之，不象朱有燉如此众多地使用歌舞。甚至将全部戏以歌舞来结构，这可谓皇家戏剧的一大特色。
为追求场面的热闹、华丽，朱有燉大量地将队舞歌乐编排进其杂剧中，以增强舞台效果。队舞是指有一定的歌舞扮演，以歌舞为主，边唱边舞。队舞早在汉代就已出现。如刘邦的《大风歌》，应该有一定的扮演，且边唱边舞。宋代的队舞是一种人数众多的大型歌舞。《宋史·乐志》云：“队舞之制，其名各十。小儿队舞凡七十二人：一曰柘枝队，二曰剑器队，三曰婆罗门队，四曰醉胡腾队，五曰诨臣万岁队，六曰儿童感圣乐队，七曰玉兔浑脱乐队，八曰异域朝天队，九曰儿童解红队，十曰射雕回鹘队。女弟子队凡一百五十三人；一曰菩萨蛮队，二曰感化乐队，三曰抛球乐队，四曰佳人剪牡丹队，五曰拂霓裳队，六曰彩莲队，七曰凤迎乐队，八曰菩萨献香花队，九曰采云仙队，十曰打秋乐队。”[12]《东京梦华录》谓小儿队舞“群舞合唱，且舞且唱”，可见有歌有舞。这种队舞规模大，装饰华美，而一般不具故事性。宋杂剧、金院本中也有队舞，且具备了故事性，如莺莺队么，就是演张生和崔莺莺故事的队舞表演。朱有燉杂剧继承了宋代队舞的故事性，形成成双成对、载歌载舞的表演形式。如《河嵩神灵芝庆寿》第一折有八仙队子，第二折有东华队子，第四折有南极寿星队子；《东华仙三度十长生》开场有十长生队子，第二折有瑶池金母队子，南极寿星队子，第四折有福禄寿队子。
另外还有一些属于佛教的队舞，如《文殊菩萨降狮子》第三折中，有“扮文殊菩萨队子”；《李妙清花里悟真如》第三、第四折之间，有“扮十六罗汉队子”；《惠禅师三度小桃红》一开场，是“辟支佛队子队舞”。朱有燉运用舞队歌乐的编排，使人物情节对应成有机的组合，形成载歌载舞的身段舞姿，成为一种排场的形式。尤其是《文殊菩萨降狮子》队舞规模庞大，第二折黄钟套【出队子】用七支曲演唱，降狮子的队伍分东、西、南、北、东南、西南、中路七路，每路各四人排列，分别上场，场面热闹，上场人数多达五十人，表演一段“菩萨降狮”队舞。这是元杂剧望尘莫及的。
朱有燉在杂剧中插入了这些歌舞、队舞，使舞台演出绚丽多彩、富丽堂皇，呈现出气势宏大的皇家气派。
为了调剂舞台气氛，朱有燉杂剧除了使用华丽绚烂、气势宏大的歌舞、队舞外，还吸收了民间的说唱曲艺。
说唱曲艺对戏曲的影响很大，无论是对戏曲的形成，还是对戏曲的发展，都是一言难尽的。这从元杂剧中已可管窥，朱有燉杂剧更是在继承沿用外，加以扩充运用，使其作品的舞台场面显得非常热闹。《李亚仙花酒曲江池》第三折中，郑元和与四净同唱“四季莲花落”，从正月的风光景致直铺叙到十二月的人情事物，并加上“哩哩莲花”的和唱。“莲花落”原是由僧侣募化所唱“落花”的曲子演变而来，多用以宣传佛教教义，后来则成为乞丐贫民求食的手段，在此剧中用以烘托郑元和凄凉落魄的形象，这样的编排比元杂剧以送殡輓歌的方式来讨饭吃，更能发挥民俗曲艺的趣味，得到更好的舞台效果。
道教俗曲，如“道情”、“踏踏歌”、“青天歌”也成为皇家戏剧艺术构成的组成部分。“道情”原是道士传教或讲经时所演唱的乐曲，后来成为乞食者通俗宣讲的方式。由于“道情”在演唱时，多半以说鼓简板充当打拍乐器，故又称为“渔鼓简子”。如《紫阳仙三度常椿寿》第四折结尾，四毛女便是在渔鼓声响中上场演唱“道情”；《河嵩神灵芝庆寿》第一折仙吕套【寄生草】曲前有：“扮八仙上唱道情打渔鼓了”；《群仙庆寿蟠桃会》第三折蟠桃会上，金母命四仙童四仙女舞唱，仙家之曲“青天歌”，以佐欢会之筵；第四折中，又命四毛女打起“渔鼓简子”，先是念一段，又以轮唱众和的方式，对答介绍与会的诸位佳宾，说明“渔鼓简子”在表演时，即可唱又可念。
朱有燉杂剧的艺术构成中还有“踏踏歌”这一道教俗曲，如《福禄寿八仙庆寿》第二折中，蓝采和出场所演唱的“踏踏歌”：
蓝采和，青山高兀兀，绿水响波波。古人混混成陈迹，今人纷纷来更多。踏踏歌，蓝采和，朝骑彩凤下碧落，暮跨青鸾游大罗。长景明辉在空际，金银宫阙高崖峨。
这几乎成为蓝采和身份的标记，无论是在神话传说、民间故事，还是在小说戏曲中，都以此曲做为蓝采和身份的代替者。
朱有燉杂剧在套曲之外，还有一些民间小曲，如《李亚仙花酒曲江池》第一折，仙吕套前：
（外净）出城东，出城东，柳阴浓，见一对游鱼儿在水中，他为甚来来往往紧相从，也被春光引逗的他两情通。（正净云）我也唱一个，出城西，出城西，柳阴低，见一对黄莺儿展翅飞。他为甚金梭抛掷不相离，也被春光引逗起他那东西。
《群仙庆寿蟠桃会》第二折正宫套前，东方朔（净扮）偷桃，被二仙女抓住有一段小曲：
（二仙女起身看科）（扯住净打常唱云）小儿心灵智巧，变做个龟鹤来到。被俺瞧着这两遭，今番将你认得了。（净接唱云）比及将我认得了，我自己吃的十分饱。
《南极星度脱海棠仙》第二折越调套前：
（小旦上唱云）笑靥儿生得可喜，见了奴呵，众人都喜，伏侍得海棠姐姐心中喜，管教他满面儿都欢喜。[13]
《四时花月赛娇容》第三折，正宫套前有众唱“采茶歌”，从一月唱到十二月。这些小曲，继承了元杂剧的传统，由正旦、正末之外的花面脚色来唱，其作用为插科打诨，调剂场上气氛。唯与元杂剧不同者，从文辞上看，应当是出于朱有燉的有意设置，而非杂剧艺人临时添加的。
另外在朱有燉杂剧中还设置了鼓腹讴歌、货郎儿等小曲，以歌颂太平盛世，国泰民安，增强其变化多端的艺术效果。
傩戏也被朱有燉用来组织进其杂剧的舞台艺术中，傩戏是从傩祭活动中蜕变或脱胎出来的戏剧。[14]傩祭活动即驱傩，存在着在时间上的先后继起的历时态关系，但又因时代不同而各有特点。先秦时代驱傩，是戴假面，蒙熊皮，执戈扬盾的方相氏，“帅百隶而时傩，以索室驱疫”的，傩队挨家挨户地搜索疫鬼。汉代驱傩，加上了“十二神兽”和一百二十个侲子，唱歌谣，“目察区陬，司执遗鬼”。唐代大傩，方相氏变成四人，又有十二人“各执麻鞭、辫麻为之，长数尺，振之声甚厉”。[15]宋代的大傩是用“皇城亲事官诸班直”来“戴假面，执金枪龙旗”，由教坊人员扮将军、门神、判官、钟馗、小妹、土地、灶神之类，除夕时“自禁中驱崇，出南薰门外，转龙湾，谓之‘埋崇’而罢”。[16]可见古代的驱傩是戴假面的歌舞队伍，四处游走，索室驱疫。
古代傩戏的记载非常多，但具体细致的描绘却非常少见，朱有燉杂剧则保存了其形象的记述。朱有燉杂剧《福禄寿仙宫庆会》第三折中就插入了钟馗捉鬼的傩戏表演。一开场是（净扮四个小鬼调躯老一折了同下）；接着是（舞童画袴子作驱傩神上了）（四人红绡金衫子绿裙用五彩画）（四人红绡金衫子白裙五彩画）（四人红绡金衫子五色裙五采画）（四人红绡金衫子金工裙五彩画）（驱傩神十六位分作四队上）；下面是正末钟馗引“神荼郁垒二神调躯老上”，表演整个驱傩过程：正末钟馗边唱边走，“索室驱疫”，寻找小鬼。（四小鬼上）（末做寻见科）就边唱边“拿鬼科”，又“坐着唱”，“按着唱”，“磋着唱”，最后“双手抠鬼眼科”。这里肯定有一段武戏。接着是小鬼求饶唱一段小曲[青歌儿]，钟馗边打小鬼边唱，小鬼再次求饶，并保证“再不敢作虚耗，耗人间之喜事财物也”，于是（众队逐鬼场内转一遭打散下）结束。它反映了当时傩戏的基本面貌，可知明初傩戏人员组成是十六位驱傩神分成四队，每队四人，四个小鬼，加驱傩者钟馗与神荼郁垒，共有二十三人组成。小鬼先上场，然后驱傩队伍上，最后驱傩者钟馗与神荼郁垒登场驱傩，在驱傩过程中，有武戏，有小曲插入。这段钟馗捉鬼或许就有对《钟馗戏判》的继承。
按，《东京梦华录》、《武林旧事》等书的记载看，宋代钟馗捉鬼的表演已非常普遍，钟馗捉鬼的表演从宋代到近代可能会发生一些变化，朱有燉杂剧的记述可以视为明初比较可靠的文献。
《武林旧事》、《辍耕录》二书载录宋金杂剧名目甚多，但其剧本却大多失传。朱有燉杂剧却保存了相当多的院本，所以弥足珍贵。《吕洞宾花月神仙会》中“长寿仙献香添寿”院本、《李亚仙花酒曲江池》中“酒色财气”院本，胡忌先生在《宋金杂剧考》中已有论述，[17]此不赘述，但朱有燉杂剧保存的院本，又远不止于此，现依次叙述如下：
《神后山秋狝得驺虞》第一折末，乔三夫妇发现了驺虞，里长怂恿他们去报告官府。在衙门里，乔三丑妻（净扮）与官吏（孤扮）、里长（外扮），有一段问答：
（净云）家中翁婆两口儿，俺夫妻两口儿，小男小女六口儿，谷子收了五担五斗儿，枣儿摘了十筐十篓儿，大人可怜见，放了小的每九儿。（孤云）打这厮，正事不报，且泼说。（外云）你见的怎地不说。（净云）你问我见的，大绢二丈二尺，小绢二丈八尺，大绢织时四日，小绢织时二日。（孤云）再打这厮，你不报正事，子顾胡说。（外云）你来时谝了口，说你不怯官，你的口里言语，有四个比喻。（净云）怎地说来。（外云）你那金瓶注酒那去了？（净云）这两日秋热，把酒都酸了。（外云）你那深涧鸣泉那去了？（净云）这两日秋旱，把泉眼干了。（外云）你那黄莺啭柳那去了？（净云）这两日秋凉，黄莺入蛰了。（外云）你那寒雀争梅那去了？（净云）这两日秋旱，梅花未开哩。（外云）正好打，正好打。（打住）
《辍耕录院本名目》“冲撞引首”类有《扯状》，此段表演应属此类。[18]
《张天师明断辰钩月》第四折，有一段桃花精（外旦扮）被张天师捉住后，其兄梧桐树精（净扮）与她的一段对话
（梧桐树精云）妹子你当初说会腾云，怎生不走了？（外旦云）这两日西南风大，云都刮散了。（净又云）你说会驾雾，怎生被人拿住？（外旦云）这两日天旱，没有地气，怎得雾。（净云）妹子你那腾云驾雾，颓气了也。
这段与上一段院本相似，也应是《辍耕录院本名目》“冲撞引首”类中的《扯状》。
《李亚仙花酒曲江池》第四折郑元和高中及第，为了表现他过人的才华，特意设计了与歪秀才、假秀才共同面试的情节：
（正净酸孤幞头绿袍扮上云）下官是个考试官，昨日诸生应举，只有个郑秀才学得好，将他文字批了第一名。今日唤过那几个秀才来，再看他每学问如何。（做唤未净科）（未同外净贴净上云）小生是郑秀才，这个是歪秀才，这个是假秀才，考官呼唤，有何指教？（正净云）你三个秀才，今日何不吟诗一首。（未云）请考官出题。（正净抬起脚云）秀才我出蹄了。（打住）（末云）不是这蹄，是诗的题目。（正净云）我不知是甚木，松木、柏木、香楠木、榆木、柳木、杉柽木，鼓楼边有个小目，西门里有个老目，他都是些色目。（打住）
下面是二净分别袭用郑元和的诗文作答，但题目已改，自然不对，造成笑料。叶德均指此正为“祖先变驴”、“塔行千里”、“口不干净”三种与考试有关的院本科诨。[19]但就其表演方式来看，应属此《辍耕录院本名目》“题目院本”的表演类型。
《天香圃牡丹品》全剧情节性不强，第二、三折主要是末与花旦、付末与探子之间一问一答的唱曲牌名。如末唱【正宫·端正好】（原注：双关集曲名，又名[百段锦]）：“我子见粉蝶儿聚芳丛，黄莺儿迁高柳，庆东原景物悠悠。我到这万花台上闲行走，迅指般绛都春光又。第三折（正探子上唱）【黄钟·醉花阴】：“万紫千红绽芳苑，金殿晓新莺韵转。花似锦，柳如烟，日暖风喧，十二珠帘卷。”（探子云）“牡丹花开也。”（付末云）“您探子慢慢说，这牡丹开的颜色是怎生。”第四折色长上场，便是“开”与“众”唱的吉祥语间隔进行，直到结束。如（色长上开云）《庆赏宝楼台之曲》即【贺圣朝】（众合乐唱）：“紫雾红云，七宝楼台，丽质芳容迎日开。翠拥红遮，掩映瑶阶，粉衬香腮，娇姿艳色，常向樽前，赏玩开怀。”（色长开云）。全剧的题目正名是：“月华亭乐府名，天香圃牡丹品。”可以推断，这正是《辍耕录院本名目》“题目院本”的演唱形式。[20]
《十美人庆赏牡丹园》第二折，净扮的酸妮子与甜妮子论琴的结构，相互问答诨说；第三折净扮演的辣妮子与淡妮子论棋的插科打诨，最后以“做相打擂一折”收场；其后又有牡丹仙论书画等方面的内容。这应属《辍耕录院本名目》“诸杂院爨”中的“琴棋书画”的段子。[21]
《孟浩然踏雪寻梅》第一折中的“猜诗谜”：
（外云）敢请大姐道诗谜一篇，俺四人商念。（旦沉吟云）妾诗有也，请学士撕谜。（正净云）请道，请道。（旦念）佳人佯醉卧鲛绡，露出胸前素玉娇。簌下凤帏无处觅，睡魂游遍海天遥。（正净云）小生皆理会得了，这第一句，佳人佯醉卧鲛绡，他说欲待便与学士超。（外打住云）你胡说，这句佳人佯醉卧鲛绡，单道着贾岛。（正净又云）这第二句，露出胸前素玉娇，他说褪下抹胸儿见乳老。（外打住云）又胡说，这句露出胸前素玉娇，单道着李白。（正净又云）簌下凤帏无处觅，他说下了门帘随你意。（外打住云）又胡说，这句簌下凤帏无处觅，单道着罗隐。（正净又云）睡魂游遍海天遥，他说一觉不醒到来朝。（外打住云）又胡说，这句睡魂游遍海天遥，单道着孟浩然。
这应是《辍耕录院本名目》“打略拴搐”中的“猜谜”。[22]
《群仙庆寿蟠桃会》第一折中，有东方朔偷桃，已形成段子直接被采用。《宣平巷刘金儿复落娼》中有“黄丸儿的太医”高兼与刘金儿私逃，并借集“生药名”的曲文来说唱一番；《张天师明断辰钩月》第一折中，透过一个“桃皮”的医人，来为陈世英把诊问病，以说明得病缘由。直接融合了宋金杂剧院本中“黄丸儿”、“医谈”、“双斗医”等调笑手法。《搊搜判官乔断鬼》第一折中，大段的“说三教”使用了金院本中的“说三教”。《天香圃牡丹品》第二折“双关集曲名”；《刘盼春守志香囊怨》第一折中“集剧名”等都融有院本的痕迹。
《搊搜判官乔断鬼》中，徐行因封聚赖画而“气咽胸脯”，儿子为其请太医来调治，“净扮医人上”、“净做看脉科”、“净发科”、“净焰”、“收焰住云”，这诊病中一定有净的插科打诨的动作，并且应用了与生病请医相关的“焰段”，作为表演的程式科范。
另外《宣平巷刘金儿复落娼》第一折：
[混江龙]担着个女娘名器，迎新送旧觅衣食。止不过茶房赶趁，酒肆追陪。陷了些小根脚兔羔儿新子弟，抬了些大馒头羊背皮好筵席。每日价坐排场做勾栏秦筝象板，迎官员接使客杖鼓羌笛。着盐商留茶客过从情意，应官身唤散唱费损精力。虚盟誓说托空家传户授，假慈悲佯孝顺口是心非。妆旦的穿一领销金衫子，踏爨的着两件彩绣时衣。捷讥的扮官员穿靴戴帽，付净的取欢笑抹土搽灰。今日个酒席中求标手散了些美恩情，明日个大街头花招子写上个新杂剧。看了俺猱儿每砌末，都是些豹子的东西。
这是在曲词中使用“千字文”，这种“千字文”与《辍耕录院本名目》中的各种“千字文”以及汤显祖《牡丹亭》中著名的“石道姑千字文”应当是一脉相承的。
院本是以耍闹为主，注重发科调笑，可偶加一、二小曲，皆为短剧，并且大都有“外净”和“正净”的一递一个打念有韵的词句和末了有收念的习惯用语。[23]朱有燉杂剧利用院本来活跃舞台气氛，插科打诨、滑稽热闹，收到了良好的舞台效果。
从总体来看，朱有燉杂剧的舞台艺术是极其丰富的，院本、傩戏、说唱曲艺、歌舞、队舞等艺术形式的插用，是其重要特色。朱有燉杂剧对多种艺术样式使用，主要采用“过锦”的手法将它们组织到其杂剧之中。
最早关于“过锦”一词的记载是吕毖《明宫史》本集：“钟鼓司过锦之戏，约有百回，每回十余人不拘。浓淡相间，雅俗并陈，全在结局有趣，如说笑话之类，又如杂剧故事之类，各有引旗一对，锣鼓送上。所装扮者，备极世间骗局俗态，并闺阃、拙妇、騃男及市井商匠、刁赖词讼、杂耍把戏等项。”
另据《野获编补遗》卷一记禁中演戏云：“内廷诸戏剧俱隶钟鼓司，皆相传院本，其事与教坊相通。又有所谓过锦之戏，闻之中官，必须浓淡相间，雅俗并陈，全在结局有趣。如人说笑话，只要末语令解颐。盖即教坊所称“耍乐院本” “耍乐院本”即笑乐院本也。
可见，“过锦”之称，明代才有，然其来源实是金元院本即教坊所称“耍乐院本”。
何为“过锦”。以上两条所述已可见“过锦”之意，为更明白了解此义，再举一例即明宦官刘若愚《酌中志》卷下收“天启宫词”，其中一首为：“过锦阑珊日影移，蛾眉递进紫金卮。天堆六店高呼喝，瘸子当场谢票儿”。原注：“过锦，钟鼓司承应戏名也。每回数人为之，极鄙琐不文，将毕谐谑杂发，锣鼓喧闹，奉酒御前而散。”从以上记载中“浓淡相间，雅俗并陈，全在结局有趣”，“谐谑杂发”“如说笑话之类，”“备极世间骗局而俗态，-----刁赖词讼，杂耍把戏等项”，不难相见，所谓“过锦”，不外乎是一些滑稽段子的组合。“过”有夹过、带过之义，“锦”当是精彩、华丽的段子。故“过锦戏”应是精彩、华丽的以滑稽诙谐取胜的一组同类小戏。它们按一定规则组合在一起，多姿多彩构成一幅彩色亮丽、花团锦簇的五彩图。
朱有燉对其戏剧结构的组成所采用的“过锦”之法，大约有以下二种：
一是把情节性不强的一些歌舞戏、滑稽戏，用“过锦”之法，将其连缀起来，组成一本杂剧。这主要用于他的庆赏清玩剧、神仙道化剧中。如《四时花月赛娇容》这出戏情节性不强，属于庆赏祝寿之类的戏剧，第一折[六么序][么篇]下，牡丹、芍药、梅花、海棠、玉棠春、莲花、桂花、菊花、水仙、松、竹各唱一支【清江引】，属于歌舞一段；第二折开首，众花仙的梅香各唱采茶歌一支，也属于唱小曲；接下是为了争坐次，水仙花与玉堂春争胜，二梅香相打的一场滑稽戏；第三折【小梁州】下，是众花仙歌舞十七换头一段；第四折【太平令】下，是七花仙唱舞天魔队曲一段。就这样朱有燉将歌舞戏、滑稽戏，用“过锦”之法，组织在一起，形成一出场面热闹，排场豪华的庆赏祝寿的杂剧。《群仙祝寿蟠桃会》第二折正宫套前，有一段东方朔偷桃的滑稽戏；第三折南吕套前有：“四仙童四仙女上舞唱【青天歌】”；第四折双调套前有：“扮四毛女打渔鼓简子”，这些院本、歌舞、道情，也同样被朱有燉用“过锦”手法，组织到其杂剧中。
二是在一种正戏的演出中穿插其他戏剧性或非戏剧性的演出。如《李亚仙花酒曲江池》写李亚仙与郑元和的爱情故事，在这一正戏的演出中，穿插有郑元和用[醋葫芦]论酒、色、财气这一颇似院本的唱曲；接着是郑元和与四净同唱“四季莲花落”，从正月的风光景致直铺叙到十二月的人情事物，并加上“哩哩莲花”的和唱；后又用了一段“千字文”院本打浑：
（外净打正净云）却怎将面都偷吃？（正净打念云）这是我独善其身。（外净打念云）却怎不留下半碗？（正净打念云）一时间风卷残云。（外净打念云）你为甚酒淹衫袖？（正净打念云）只因似大雨翻盆。（外净打念云）你莫不乞儿饱病？（正净打念云）便七碗也习习风生。（外净打念云）吃了的残汤剩水？（正净取下头巾就套在外净头上打念云）都装在我这头巾。（贴净收念云）气财红粉香醅酒。
第四折双调套前插入一段“题目院本”。朱有燉就是这样用“过锦”之法，将这三段院本与莲花落唱曲，“夹”带进《李亚仙花酒曲江池》杂剧中，使场面更显得丰富热闹。
朱有燉杂剧正是采用“过锦”之法，将不同的表演内容，不同的表演形式，如歌舞念诵、滑稽嘲戏、吹拉弹唱、莲花落、小曲、道情、青天歌、做院本都兼收并蓄，寓于同一出戏中。由此使得朱有燉杂剧从总体来看，显得热闹有趣、花团锦簇，形成独具特色的具有皇家气派的舞台艺术。
[1] 《宋史·乐志十七》，中华书局1976年版，3348页。
[2] 周密《武林旧事》卷一“圣节”。
[3] 任二北《优语集》118页，《四库全书》子部171卷851页。
[4]
[5] 王芷章《清平署志略·引论》上海书店1991年版，第2页。
[6] 赵瓯北《簷曝杂记》。
[7] 王芷章《清平署志略·引论》上海书店1991年版，第2页。
[8] 钱谦益《列朝诗集小传》：“流传内府，至今中原弦索多用之。”
[9] 李梦阳：《汴中元夕五首》之三，《空同先生集》：“中山孺子倚新妆，赵女燕姬总擅场，齐唱宪王新乐府，金梁桥外月如霜。”
[10]《元史》卷二，中华书局1974年版，第324页。
[11] 傅乐淑《元宫词百章笺注》，书目文献出版社1995年3月版，第30页。
[12]《宋史》卷三四五，中华书局1974年版，第6579页。
[13] 以上引文均见周藩原刻本。
[14]《傩戏论文选》贵州民族出版社1987年版，第7页。
[15] 段安节《乐府杂录·驱傩》，《中国古典戏曲论著集成》
（一），中国戏剧出版社1980年7月版，第43页。
[16]《东京梦华录》卷十。
[17] 胡忌《宋金杂剧考》，中华书局1959年7月版，第75页。
[18] 陶宗仪《南村辍耕录》，中华书局1997年11月版，第310页。
[19] 叶德均《戏曲小说丛考》，第320、321页。
[20] 陶宗仪《南村辍耕录》，中华书局1997年11月版，第307页。
[21] 同上。
[22] 陶宗仪《南村辍耕录》，中华书局1997年11月版，第313页。
[23] 胡忌《宋金杂剧考》，中华书局1959年7月版，第70页。
第二篇：戏剧艺术论文：关于《窦娥冤》的研究述评
戏剧艺术论文：关于《窦娥冤》的研究述评文章3650字
【摘要】在中国戏剧发展的黄金时代涌现出了大量优秀的作家作品。《窦娥冤》作为关汉卿最负盛名的代表作，堪称元杂剧之极致。历代研究者都给予了很高的评价，随着人们对窦娥冤深入研究逐使其成为了一个体系。很多学者对其研究成果进行了整理、总结,成果丰硕，同时也发现了一些问题。基于前人的基础,本文对近二十年来对它的研究情况也做一个整理和总结。
【关键词】窦娥冤关汉卿元杂剧
一、基本状况
回顾《窦娥冤》近二十年研究史,仅从数量上看,据不完全统计,全国主要报纸期刊发表涉及《窦娥冤》研究刊论达144余篇，硕士论文6篇，博士论文2篇。值得注意的是，八十年代以来我国迎来了《窦娥冤》研究的全面繁荣时期,在这期间我国涌现出来了大批的研究《窦娥冤》学者，他们运用新思想、新理论作为支撑，从不同的角度去研究《窦娥冤》，其研究价值得到进一步的挖掘。
二、研究特点
综合而言，近二十多年来涉及《窦娥冤》的研究具有这几个方面的特点：
首先是对悲剧价值的研究。近二十年《窦娥冤》这部戏剧的悲剧价值的研究所占比重最大，占到了将近四十篇。陈蕾《浅谈〈窦娥冤〉的悲剧美》（2008）、温斌《〈窦娥冤〉经典价值初探》（2005）等都是立足从悲剧价值方面对《窦娥冤》这部剧本进行深入分析。“悲剧”一词最早源于古希腊美学家亚里士多德的《诗学》中，他认为“悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿”。通过分析得出造成悲剧的原因是多方面的，比如当时的社会背景，封建时代的传统的伦理道德观，顽固的恶势力，封建经济关系，以及窦娥多重人性特征等。她淳朴、善良、孝顺、贞节等种种人性的真、善、美在与现实的假、丑、恶的对抗中走向了毁灭。最后是通过父亲的权利使得冤案得以平反从而使整体上得到圆满。从大多数研究者的论文里可以看出这样的结局意在倡导善恶终报的一种观念，旨在引导人们向善的美好愿望。
近二十年来《窦娥冤》研究在众多学者的努力下，主题思想的探讨方面取得了丰硕的成果。尤其是在文本研究这方面大约占到了五十多篇。
第三，《窦娥冤》与其他作品的比较性研究也相对较多有十三篇。而这些论文主要集中在与《金锁记》、《哈姆雷特》与《奥赛罗》的多方对比性研究。明代袁于令《金锁记》是受《窦娥冤》影响改编比较成功的作品。在主要故事情节上有一定的继承性，亦存在一些差异。从文本角度来考察，《金锁记》与《窦娥冤》在情节、主题和戏曲文学所承担社会功能上具有差异性；与《窦娥冤》相比其悲剧意识有淡化的倾向。另外《窦娥冤》与《哈姆雷特》、《奥赛罗》对比研究的论文也占有一定比重。关汉卿和莎士比亚都是中西戏剧史上的大家。通过《窦娥冤》与《奥赛罗》中主人公的对比研究,展示了关汉卿和莎士比亚所创作的思想内容和艺术风格迥异。《奥赛罗》里的苔丝狄蒙娜与《窦娥冤》中的窦娥是不同时代和国度的女性,有着不同经历,生活体验和生活追求,展示了东西方思想、文化、信仰和生活差异,及独具韵味的戏剧魅力。同时，在当时男权社会的控制下,她们面临着同样悲惨的命运：“这两位女性符合男权文化所规定的女性性别特征,是理想女性的范本。苔丝狄蒙娜由依附父权转向依附夫权,而身为寡妇的窦娥始终依附整个男权,二人都自觉地扮演着他者的角色，她们缺乏独立意识,没有自我意愿自我决策权,直到悲剧来临时,她们也只能做无力的反抗,挣扎于男性世界的边缘,逃脱不了死亡的命运。”从这些方面我们可以更好地在世界这样的大背景下了解中西文化对创作的影响。《窦娥冤》与《哈姆雷特》对比研究主要集中在悲剧的审美艺术价值层面。都强调了逆境中的悲壮及对人格的考验，以及复仇的灵光及主题的锤炼。虽然他们运用的表现手法、故事情节、人物身份地位有着一些差别，但是他们却出现了极大地共通性——
审美效果的殊途同归，都是把情感的和谐作为最高的审美境界。
第四，随着视野的拓展，学者们对《窦娥冤》关注的角度也不断地拓宽。“民俗文化原本是戏曲具有原生态性质的存在基础”戏曲作品则成为民俗文化的艺术载体和思想宝库。通过对《窦娥冤》的民俗文化的解读阐述了我国民俗文化中的一些基本观念和民族信仰。近二十年来研究者从民俗学的角度出发也取得了一些重要的成果。有王馗的《〈窦娥冤〉的民间品格与祭祀功能》、刘曼的《〈窦娥冤〉的民俗解析》、梁珊的《从〈窦娥冤〉看元杂剧与民俗文化关系》等。这些论文从不同的角度对《窦娥冤》进行解读，让我们了解到祈雨观念是以孝妇故事得以成型的基础。“宋明以来《窦娥冤》中的孝妇故事的戏剧化的呈现，并惯之的祭祀功能也展现了我国古代祭祀演剧的特点。清代的《东海记》的搬演也从中体现了东海孝妇祭祀仪式的雩祭功能。”刘曼的《〈窦娥冤〉的民俗解析》从童养婚、接脚婚、高利贷、鬼魂信仰等习俗这些外部原因分析探讨构成窦娥悲剧命运。“元杂剧作为古代文化的一种表现形式，《窦娥冤》的创作同样遵照约定俗成的习惯来进行,可以说它既是艺术表现,也是民俗表现,它与民俗文化关系极为密切。它从民俗文化的四个层面,即民间传说、民俗语言、民间信仰、民间礼仪与《窦娥冤》的文本创作之联系,来具体阐述这样一个主题——作为元代时代精神的元杂剧,它的出现是由民俗文化整合的结果,是由民俗文化赋予这个时代以鲜明个性,并以元杂剧这种文学体式表现出来。”由此可见在民俗方面也取得了很多成绩。
第三篇：公共艺术论文
高晓松醉驾事件的危机公共处理
危机公关在现今的政府机构和公司企业，到处可见的，在娱乐圈里更是了。能否恰当地处理公关危机，是决定艺人成功与否的一项重要指标。由于当事人处理危机的方式不同，有些人得到的是理解与安慰，有些人则截然相反，个人声誉受损，真相越描越黑。实际上，再负面的新闻都不可怕，只要处理得当都是成功的危机公关。近期，高晓松醉驾事件引发关注，而他的处理方式，也堪称是危机公关的典范。
高晓松在醉驾事件中，所做出的处理，真的是一个很好的典范。他在出事后，很好的运用了危机公共的处理方法，也明确了危机公共的八项基本原则。危机公共的有八大基本原则：
一、保证信息及时性；
二、保证受众的知情权；
三、重视受众的想法；
四、保持坦诚；
五、保持信源的一致性；
六、保证与媒体的有效沟通；
七、信息要言简意赅；
八、整体策划。
一、保持坦诚
在原则四要求是保持坦诚，始终保持坦诚的态度，面对危机不逃避，敢于承担责任，就容易取得受众的信任和谅解。危机公关的首要目的也就在于此，保持坦诚是保证危机公关得以有效实施的基本条件。而高晓松就做到了这一点了，在醉驾撞车发生时，他没有逃避、装蒜，而是立马下车查看、赔礼道歉、在询问室亲笔写下“对不起，永不酒驾”的忏悔，处理问题之冷静，态度之端正，实属罕见。他在事件的开端，就占据了舆论的“有利地形”，成功冲淡了人们对“酒驾”本身恶劣性的关注，转移了人们对于事故本身的关注，使他从一个“十恶不赦的酒驾者”摇身一变成为“态度胜于一切的初犯”，得到了粉丝、市民大众的谅解和信任。而他在东方卫视《中国达人秀》担任评委,都立刻离开。反而，在多年前，谢霆锋因酒后驾驶造成撞车事故，但当即逃离现场，并找来一名英皇司机顶罪，此事在香港引起很大**。“顶包案”让当红小生谢霆锋的形象受到很大伤害，当年多个奖项和影视剧拍摄都取消了他的名额或和其解约，受到市民大众的骂名，批评，让自己的声誉有到了很到的负面影响。此事更让其所属公司英皇的危机处理能力遭到诟病，也让谢霆锋缓了很久才从负面形象中走出来。而，近段时间，陈浩民横店醉酒事件，因为他懂得坦诚，立刻开记者会，公开道歉，真心惭愧，也得到了公众的一定谅解和原谅。所以说保持坦诚是保证危机公共得以有效实施的基本条件。
二、保证信息及时性，真诚面对媒体和公众
高晓松在出事后，他也保证信息及时性，第一时间回应舆论，争取有利时机。高晓松醉驾被捕、判刑，从一开始就是“现场直播”，围观人很多。但是他并没有像其他稍有身份地位的人、官二代、富二代那样，找关系、找人来摆平。而是第一时间出来承认错误，在面对交警询问时，他坦然地说道：“我是违法行为，我愿意承担全部责任。”真诚面对媒体和公众，态度胜于一切，所以他能够得到大众们谅解和原谅，在出狱之后，身价不跌反涨。
三、勇于承担责任
而在审判其中，高晓松选择了自辩，发表了一番诗意盎然又爷们儿味儿十足的“自白”，表达了三层意思：1.我完全认罪；2.我相信法律公正；3.相信法律也会维护一个犯罪人的其他权利。而且他接受判决，坚决不上诉，挽回一些公众形象。要知道名人的形象收益远远高于普通人。只要他的形象还在，就不会失去市场。这种勇于承担责任的态度，让公众觉得他是一个有责任心，有担待的人。
反之，更多的明星在遇到这些负面新闻时，有不少的反应都是逃避或干脆置之不理，比如去年周杰撞人后逃逸，对于受害者及各方都极力推诿，导致他被广泛诟病。而这种的处理方法，只会让公众觉得你在逃避责任，是一个懦弱的小人，会遭受更多人的批评，甚至会影响自身的前途和形象。
四、借助外力，让别人为自己说话
在危机公共处理中，让别人为自己说话是很好的处理方法。在危机发生时，当事人通常都会急于跳出来反驳，与媒体、网友们打口水仗，这样的结果往往是即使是弄清楚了事实的真相也失去了公众对其的好感，更容易导致事件的扩大，导致有理的事反到没了理。如果自己确实有责任与过失，那就更不要自己出来说过多的话。除了在一开始以诚恳的态度面对后，接着就应该闭嘴，借助其他人或媒体传递信息。而高晓松在出事之后，只在开始的时候积极面对当事人、检方，后期基本上没有发声，反而很多好友为自己说话，甚至是受害人求情轻判。这样公众们也会同情他，信任他，原谅他。在他出狱之后，他的身价不跌反涨，更可能是公众觉得他是一个责任心人，这样才值得大家做榜样。
在这次醉驾事件中，高晓松的危机公共的处理真的处理的很好。让他的身价不跌反涨，让公众觉得他是一个奉公守法的好公民。而他本人，在狱期间，会认真惭愧，反思自己，并且读书译书。在出狱后，并没有接各种采访、开发布会，而是选择于积极投身于工作。而且免费参与拍摄政府禁令醉驾的宣传片。他这样的做法，得到了更多公众、明星、媒体人的支持和原谅。他的名气就更高了、在工作上的机会也更加多了。从而，让他的身价不跌反涨。
危机公共随时都有，看的就是你该怎样处理好。在处理危机公共时，要明确危机公关其实是因事见人，而不是就事论事。所以，那种隐瞒事实、或者颠倒黑白的危机公关做法，尽管可以让事情“很圆满”的过去，但对于真正的危机——公众对我们的态度和印象变化，却不会带来任何帮助，而且会非常有害。危机是公众对我们态度和印象的变化，所以处理危机的指导原则，是“对人不对事”。导致危机的事件总会过去，但公众对我们的态度和印象，却会一直保留下去。所以，我们应该第一时间要建立信任，让公众信任，这是危机公关成败的基础！
二、在取得信任的基础上，要对症下药，恢复公众的创伤。
三、要治疗危机给企业造成的内伤。
其实，错误人人都会犯，大家看得就是你的承认态度和处理手法。只有你勇于承认错误，善于处理。相信大家是也会原谅你，给你机会的。而你的形象在大家眼里也是一位有责任心的好人。比如高晓松在醉驾事件中，就很好的做到了，他勇于承认错误的态度，良好的处理手法，让公众对他有了更好的形象，导致他在出狱后身价不跌反涨。所以我们更要懂得危机公共的处理方法，这对于我们在日后工作中有很大的帮助。
第四篇：环境艺术论文
浅谈环境艺术论文
商品经济高度发展中，科学、经济和艺术结合的产物。它一步到位地把实用功能和审美功能作为有机的整体统一起来。
“环境艺术”是一个大的范畴，综合性很强，大致是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，其中包括了环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等，其表现手法也是多种多样的。著名的环境艺术理论家多伯解释道：环境设计“作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的艺术，早已被传统所瞩目的艺术，环境艺术的实践与影响环境的能力，赋予环境视觉上秩序的能力，以及提高、装饰人存在领域的能力是紧密地联系在一起的”。
现代风格是比较流行的一种风格，追求时尚与潮流，非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的革命。
现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，起源于1919年包豪斯学派，提倡突破传统，创造革新，重视功能和空间组织，注重发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺；尊重材料的特性，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果；强调设计与工业生产的联系。
设计师们认为艺术设计是艺术和技术完美结合的创造性活动。正因为这一特性，使设计师在长期的设计工作中，培养了对技术发展前沿的关注，以及对探索和创造的兴趣。无论是建筑设计师、工程师、雕塑家、画家、音乐家、灯光师、园艺家、工艺匠师等，都可把环境艺术视为己任，并且基于各自的专长，从不同角度理解“环境艺术”，共识之处包括以下几个方面： 大自然是天然环境，即第一环境；城乡建筑及其建筑的室内空间是人造环境，即第二环境；园林、农场、水库之类是利用自然，略施人工的第三环境。一般意义上的环境艺术是指人造环境。
“环境艺术”中的“艺术”，是以美术为骨架的。造型、光色、尺度、比例、体重、质地等形式美，是环境艺术的基本语汇。功能、空气、声音、温度、气味等因素，也须综合考虑。因而所谓“艺术”既有视觉的，也有听觉的和嗅觉的，既是静态的，也是动态的，它是一项非合作不可的综合创造。
建筑是环境艺术的主要载体和体现者。对环境而言，建筑侧重处理自身与第一环境的关系。（切不可理解为艺术只是建筑完成后的添加和补缀）这一特性决定了建筑师和艺术家各自的分工，也暴露了各自的才智缺憾。只有把建筑师侧重的功能和艺术家侧重的审美完整地、有机地统一起来，环境艺术才能成功。新一代的环境艺术人才，应具有综合才智，避免建筑师多注重单体，规划师不顾及细节，艺术家漠视实用与技术的通病。
环境艺术的精神是“景”与“情”的统一。“景”是指自然景观的选择和人文景观的营造，使环境融入风物，成为民族传统的缩影或现代文明的集锦。鉴于环境艺术的巨大体量，包涵的丰富信息，存在时限的相对长久性，它不啻为一个国家一个民族的最直观的表征。在环境艺术的设计与创造中，设计师们总会不失时机地输入情感，体现人情味，把造境上升至造意境，追求环境中的情调，烘托民族的风格，抑或也体现设计者的个性。
环境艺术的最高原则是人与自然的和谐融处。“人是自然之子”这句话，揭示了人与自然须臾不可分离的关系。另方面，一切建筑又都是以使人与自然相对分离和隔绝来保护人，避免人“风餐露宿”、“星月披肩”的。但凡人造环境，都意味着对自然环境的改造和破坏。环境艺术正是要在这种改善与破坏中，重建人与自然的和谐关系。“以人为主、物以人用”。建筑造址更益于人的身心健康。型、色、声、光、气的处理均为使人愉悦；道路、楼梯、门窗要方便人的出入。家具、商场、车库、垃圾站等配套设施，也得考虑人的行为习惯。
而我设计的是一所休闲会所，主要是供顾客在这里休息，饮用一些咖啡类的饮料，为顾客在嘈杂的环境中提供一个安静舒适的休息环境。
1，环境艺术的变革历史对园林艺术的影响
人类不断繁衍的历程伴随着人类不断改变环境以及征服环境的过程。人是环境的产物，而人亦不断影响着环境艺术的变革，人与环境互为因果。环境是人类延续生命和发展文化的一个空间、时间、物质、能量、信息的多元互动的系统。而环境艺术是这个系统中与人的情感表现相关联的符号过程及其全部表现形态。回首环境艺术发展的历程，园林艺术伴随着环境艺术的发展而不断受其影响：
1，1在混沌初开的原始社会，人类将自己对环境的恐惧情感表现为图腾(护身符或族徵)崇拜或巫术仪式及道具。因此，当时的人类对园林的理解处于原始，且极端恐惧状态，“无由神体，万物皆神”的园林艺术在人类的情感中也只能作为生存的场所，在生产力及创造力极为低下的背景中，亦有很难征服之感。当时的园林艺术也只能是原始粗放的状态。
1，2随着人类生产力的不断发展，人类在建造了较为安全庇身所之后，人类对环境的恐怖感就了半信半疑心态，巫术活动渗入了游戏心情及神秘感，在艺术形式上表现为斯芬克斯式的人生之谜及不可捉摸的微笑。随着人类生存能力的增强，人类步入环境艺术和谐时代。在此同时在代中国园林在汉民族为主的文化在几千年的持续发展过程中，孕育出一个历史悠久、源远流长的园林体系。从周文王筑灵台，灵囿用作狩猎，平樵之用的园林到秦始皇“作长池引渭水………筑土为蓬莱山”以供帝王游赏园林。随后汉代后期为了追求长生不老而开凿太液池，池中堆筑方丈、蓬莱、瀛洲三岛形成皇家园林的主要模式“一池三山”的滥觞。此时，中国园林作为风景式园林的特点已经具备。而南北朝作为中国园林史上一个转折点，以隐逸野居为高雅的高官显贵们私家造园对大自然加以精练，典型概括启发了园林艺术写意创作的方法的萌芽。北魏济阳的御苑“飞阁柱通，凌云跨谷”到唐代文人参与造园，建成著名的“辋川别业”建筑配合自然山水形成各具特点的景区，以情于景，因景生情。中国古典发展的高潮时期，明清的园林，以较大的私家园林寺庙园林出现，从“园中水程十数里，舟莫或不达”可见其规模之大，清代中叶乾隆、嘉庆时期的皇家园林气势宏大，精湛的艺术造诣标志着中国古典园林发展的高潮。这一系列的变革与环境艺术变革的历程息息相关。
1，3近百余年来，大工业时代的到来，由于人类长时期未能注意到环境污染与破坏问题的存在，世界已经进入后工业社会，信息社会，人类迫切需要情感与物质的平衡，环境艺术已进入现代主义时代，多元化时代，无大师时代，艺术家们必须到平凡的社会环境中去，少数人创作与少数人享受的时代一去不返。现代园林艺术亦成为人类生活中经常接触到的事物，服务的对象成为广大民众。人成为园林艺术的主体，现代人文主义色彩的环境艺术亦引导现代园林艺术成为广大民众日常生活的消费品，主导者，伴随这种思维方式的产生，一系列服务大众，源于大众的大众化园林艺术作品应运而生。
因此，人类认知环境艺术理论发展史的过程，也是人类逐步理解园林艺术内涵的历程。我们从中不难看出两者之间的关系，从而更为深刻的意识到环境艺术的发展历程对园林艺术发展的影响。
2，现代环境艺术特点对园林艺术创造的指导作用
现代环境艺术进入到高度发展的时期，其主要有两大特点即人的主体性与环境的整体性。
2，1人的主体性的认识对园林艺术的影响。人的主体性主要表现为三个方向，大众参与设计与创作，大众共享艺术成果与多元审美观念兼容。中国古典园林在其发展的大部分时
代其共同点即为园林仅仅作为少数人享受及感受的空间，随着朝代的革新，园林艺术的观念必须同步变革，少数人创作与少数人享受的时代已经一去不复返，园林必须是大众参与的设计与创作，园林艺术已融入到人类的日常生活中，在生活中能长久生存的园林艺术即是真正的艺术，园林艺术是大众共享的艺术，任何园林设计师与工作者能否最大限度满足大众对园林艺术景观的需求，必将成为左右作品是否成功的关键。而现代环境艺术是多元审美观念兼容的艺术形式也预视着园林艺术必须将满足对不同审美情趣的群体的最大兼容，园林空间不仅作为大众享受生活的公共场所，还要逐步成为沟通联系环境和人之间以及人与人之间的情感的重要媒介，正是由于园林艺术作为现代环境艺术的主要组成部分，其艺术形式在设计上更具以人为本，以人为主体的特点与特性，这也是现代园林艺术发展的主流与正确方向。2，2环境的整体性对园林艺术的影响。
2，2，1时间的文脉如无尽之河，从过去到现代又流向未来，现代园林艺术必须要坚持可持续发展的特点，把握时代的脉搏，顺应艺术发展的潮流，对每一样园林艺术作品赋予深刻的文化内涵，能更具生命力。中国古典园林悠久的历史及光辉灿烂的艺术成就对于每一位从事园林艺术创作者都是一笔宝贵的精神财富。人们在园林艺术空间里感悟人生，感悟历史的变迁，时代进步，人性复归。在园林艺术创作的过程中，在充分了解历史及把握未来园林发展方向的基础上运用多种艺术元素进行园林艺术创造，这样的园林艺术作品也必将成为中国园林光辉灿烂的艺术成就的重要组成部分。
五、结束语
环境艺术设计是设计师对环境的设想与规划，如何把设计师对于环境的设想与规划呈现出来，作为客观的具体方案展现在受众面前，这就涉及到了环境艺术设计思维的表达方式。环境设计的表达是通过效果图这样一种载体呈现的，效果图是借助设计师的设计思维，用徒手绘制或计算机软件勾画出建成后的效果而生成的静态表现图。效果图能较准确表达设计方案，使设计师和非专业人士都能提前清楚地看到项目建成后的效果、概貌。在方案的形成、修改与确定的过程中起到非常重要的作用。由于效果图所特有的直观视觉效果，很便于与业主进行沟通与交流。效果图也是在工程投标中不可缺少的设计图纸，它也是投标过程中业务竞争必不可少的步骤。
现代园林艺术正站在一个崭新的起点，一个时代的开端。在现代园林迅猛发展的今天，园林艺术工作者们应注重深入研究环境艺术理论的同时，全面深入的研究其发展史，掌握现代环境艺术的特点，分析现代环境艺术与园林艺术两者之间的关系，并更为注意广泛的运用现代环境艺术理论指导园林建设。在宏观上运用现代环境艺术理论不断推动园林景观发展的步伐，并与时代的脉搏共同跳动，用现代环境艺术的观念设计我们的园林空间，设计我们的生活方式，设计我们的美好未来。
第五篇：领导艺术论文
领
导
艺资
术源
与管
人理
力论
文
论领导者与被领导者相处的领导艺术
领导者在领导活动中起着积极的、重要的决策作用。在社会飞速发展的今天，建设小康社会和社会主义和谐社会，尤为需要更多、更好的领导者。而领导者与
被领导者之间的和睦团结、和谐相处是搞好社会主义和谐社会的基础和前提。每一个人、每一个家庭、每一个部门、每一个单位是构成社会的细胞，这个细胞的分子健康了、协调了，社会才能健康、有序地发展，如果这个细胞分子失调、失
控，甚至紊乱了，这个社会就不会稳定、进步和发展。因此，处理好领导者与被
领导者之间的关系，对于改善社会环境，促进社会的发展，具有十分重要的历史
意义和现实意义。
那么何为领导艺术呢？“艺术”，是社会意识形态的一种表现形式。而领
导艺术中的“艺术”，则是一个借用词，它是一般艺术的高层移植。说白了，艺
术其实就是一种技巧。领导艺术就是一种领导技巧。一般认为，领导艺术是建立
在一定知识、经验的基础上的非规范化的、富有创造性的领导技能，也就是那些
更多地表现为非程序化、非模式化、非公式化的性质，但又需要领导者及时处理的领导行为。
一、领导者领导艺术的基本特点
（一）、随机性。领导艺术是领导者思考和处理随机事件的一种直觉能力、变通
能力和应变能力。这种随机性不能要求领导者完全按照规范化的程序办事和处理
问题，而是根据不同的时间、地点、环境、条件等凭着自己的直觉来判断情况，认识事物，解决问题。
（二）、经验性。可以说，领导艺术是来源于领导者的阅历、知识和经验等各
个方面。这种领导艺术是由经验所提炼、不断升华而形成的。特别是基层领导者
在运用领导艺术时，大多数的领导者是依赖经验的，而这些经验是通过领导活动的长期实践积累起来的。因此，不管领导者的领导艺术有多高超和巧妙，但必定
还是脱离不了经验的特性。
（三）、多样性。领导者的领导艺术是一种生动活泼、千姿百态、丰富多采的技能。在实际的领导活动中，不同的领导者在处理和解决同一问题和情况时，其
解决和处理的方法不尽相同，各有各的技巧和方法，然而，收到的效果也不一样。
（四）、创造性。领导者的领导艺术充分体现了领导者极富创造性和创新性的领导方法和手段，同时也充分体现了领导者的聪明才智。在领导活动中，领导
者在运用领导艺术的过程便是创造和创新的过程，这种过程往往显示出风格各
异、富于独创、构思新颖的一面。
二、领导者领导艺术普遍存在的问题
领导者在领导活动中，虽然对各个历史时期所运用的领导艺术的要求是完全不同的，因此，难免会出现这样和那样的问题。
（一）、不能率先垂范和坦诚相待。组织、指挥、协调、监督是领导者的最
基本的职能。然而，大多数的领导者在领导活动中，往往只注重指挥而忽略了其
它的职能，对被领导者动不动就将指挥演变为命令，所采用的方法则是领导者命
令的口吻。尤其是那些将责任看作是权力的领导者，其作风更为粗暴，根本没有
领导艺术可言，在处理疑难的情况和问题时，这一类的领导者不能身先士卒，不
能身体力行。另一方面，领导者与被领导者之间由于利益关系，常常会出现尔虞
我诈、处处设防、明争暗斗、互不信任的现象。久而久之，被领导者只能屈服于
领导者的权力，而不是敬佩领导者的人格魅力。
（二）、听不进下属的意见和建议，甚至怀有偏见。领导者在领导活动中，有相当一部分的领导者对解决和处理问题时，不能客观地采纳各方面特别是下属的意见和建议，只凭个人的主观臆断行事，认为掌权人的事，用不着他人指点迷
津，态度十分蛮横，听不进只言片语，纯粹的“一言堂”、“个人说了算”。
（三）、不敢担当责任，拉帮结派。领导者是一个地区、一个部门、一个单
位的第一责任人。然而，对于一部分的领导者而言，一方面，不敢承认自己的缺
点和错误，高高在上，我行我素。另一方面，对于自己所组织的工作，一旦出现
过失或失误时，就把责任往下推，只懂得追究被领导者的责任，自己却把责任推
得一干地净，深怕丢乌纱帽、砸饭碗。此外，还有这么一些领导者，无论把他放
在什么位置上，身归何处，不足一年半载，就会出现帮派的现象。用人上不能任
人唯贤，而是只凭关系亲疏远近盖棺定论。
（四）、领导者缺乏关怀，只懂批评和指责。“你是怎么搞的？！”、“这
点小事都办不行，简直是一群饭桶！”等等训斥的话，在相当一部分的领导者中
经常挂在嘴边。在这些领导者看来，除了他自己是对的、正确的，其他被领导者
一无是处，根本不考虑批评的场合和方式，有的甚至小事扩大化、简单复杂化，不考虑、不体谅到被领导者的难处和实际问题，缺乏对人才的培养和人文关怀，总认为只有自己是对的，自己是无所不能、无所不通、无所不懂，不懂得关心、体贴、体谅部属，只想马儿跑得快，却不让马儿吃草。这一类的领导者往往忽略
了“激励机制”在领导艺术中的运用。
三、领导者应当加强对自身领导艺术的培养
汉高祖刘邦说过：“运筹帷幄，决胜千里，吾不如张良；镇国家，抚百姓，运饷至军，源源不绝，吾不如萧何；统兵百万，战必胜，攻必取，吾不如韩信。”
此三人乃当时豪杰,刘邦能委以重任,故得于下;项羽只有一个范增,尚不能用,怪
不得为刘邦所灭。真正高明的领导者,并不在于他本身才能的高低,而在于他的领
导艺术。充分地挖掘人才,充分地调动被领导者的积极性、创造性、主动性，注
意搞好团结，团结就是力量，和睦相处，才能群策群力，和衷共济。要达到这种
境界，领导者就必须不断地加强自身的才能锻炼和素质的培养。
（一）领导者要以身作则，以诚相待
在井冈山，朱德和战士们一起下山挑粮，朱德还在自己的扁担上刻下了“朱
德”二字，这一细小的事，当时对士兵是莫大的鼓舞。对于只说不做，只要求下
属做到而自己做不到的领导，下属是很不乐意的，甚至是怨声载道。作为领导者，如果要求下属做到而自己首先做到了，特别是在困难面前领导者能身体力行、率
先垂范、身先士卒，这是一种无声的命令，在某种情况下，比有声的、文字的命
令还更有效、更有威力，这种威力不是依附领导者手中的权力，也不是强制力，而是由领导者的模范带头作用的威望带来的。因此，领导者的一言一行、一举一
动，对于下属而言，影响是极为重要的，也是重大的。领导者在这方面的领导艺
术应当是少说多干、少说空话、多干实事，如例，做下属的先行者。
领导者除了身先士卒以外，对下属还应当以诚相待。领导者要时刻保持平易
近人的心态，一是要和蔼可亲，给下属以慈爱的家长一般的形象，力戒学官腔、摆官架、盛气凌人、不可一世，动辄斥人。二是简政。《史记〃鲁周公世家》周公曾叹道：“嗚呼，鲁后世其北面事齐矣！夫政不简不易，民不有近，平易近民，民必归之。”在现实社会生活中，有的领导者为了显示自己人的崇高地位和威仪，有意制造一些繁琐的制度，设置一些不必要的层次和规章。本来有些并不复杂口
头表态就可以解决的问题，却非要下属写出报告，由他大笔批示不可。三是要“二
访”。第一要访情。访情，就是要了解下属的家庭情况。目的是便于以后进行帮
助和增进与家属的感情。第二是访苦。实质是慰劳辛苦，对下属的尊重。领导者
只要平时多加注意调整自己的心态，讲究领导艺术的方法，其威信自然会树立起
来。
（二）领导者要做到用人不疑，疑人不用
一个人被人信任，特别是被领导者信任，可以产生巨大的精神力量。信任，可以使正在前进的人加快步伐；信任，可以使暂时落后的人迎头赶上。信任，可
以使下属的赤子之心更加炽热，甚至把生死置之度外。鲁迅说过：“人生得一知
己足矣，斯世当以同怀视之。”中国有句古话：“士为知己者死。”所谓知己，指的是肝胆相照、心心相印、相互信任的朋友。只有这样的朋友，才可以患难与
共、荣辱与共、生死与共。反之，一个人如果被失去信任，特别是被领导者失去
信任，情况无疑是完全不同的。一个用人而不信任的领导者，必将生疑。疑，必
然带来如下的结果：一是疑则疏。二是疑则妒。这样的后果是可怕的。此外，领
导者还要注意疑人不用。因为每一个人都有其特长，能力也有大小，既然作为被
领导者，领导者就应该积极支持被领导者的工作，并且给予充分的信任。对于下
属并非所长或者不适合的工作，绝对不要勉强，这就是通常所说的扬长避短。这
里所讲的“疑人不用”并不是片面的怀疑之意，只要善于运用扬长避短的领导艺
术的方法，每一个下属都是值得领导者的信任的。
总之，领导者如果任意猜忌、不信任下属，被猜忌的下属也必然会不信任自
己的领导者。多一个不信任的下属，领导者就少一个支持者，少一份力量，甚至
多一个对手。
（三）领导者要善于静听，多加赞赏
有的领导者误认为：领导者与被子领导者之间，当然是下属作听众，哪有领
导者作听众的道理呢？因此，当领导者与下属谈话时，领导者往往随时打断下属的讲话，尤其是当下属讲话不顺耳时，便生气制止，甚至会扬长而去，使下属十
分难堪和难为情。在召开各种会议时，领导者只安排自己讲话的时间，下属根本
没有发表意见的余地。作为领导者，应当清楚地知道，领导者又是一个静听者。
因为，从心理学的角度上说，一个人的自重感得到满足以后，那是一件非常愉快、十分开心的事，因而，可以放弃其要求和想法，就连那些最挑剔的人、甚至最激
烈的批评者，常常会在一个能够忍耐、表示同情的静听者面前受到感化和软化。
著名学者威谦.姆士说：“人类本质中最殷切的需求是：渴望被肯定。”林
肯经说过：“人人都喜欢受人称赞。”被领导者是人，他们同样渴望领导者对他
们的道德品质、知识造诣、艺术水平、工作成就等方面的肯定和赞赏。赞赏是不
需要任何花费的，而这种不用任何花费的肯定，则使人前进的原动力，领导者应
当不吝啬地多加赞赏。因为不论男女老幼、尊卑贵贱之间，都可以运用这种为人
处世的艺术。
（四）领导者要力戒成见，一视同仁
成见，是指对人和事物所抱的固定不变的看法。人们通常所说的成见是对落后的、有缺点、有错误的人而言。任何事物都是发展变化的，更何况人这个万物之灵呢？
所以，对于落后的、有缺点和错误的人，要用善意的、发展的、前进的观点去看
待。除个别人之外，别把下属看“扁”了。三国时军事家吕蒙说：“士别三日，当刮目相看。”往往有一些人“养成大拙方为巧，学到如愚始见奇。”如果说，下属对领导者本来就有一种压抑感了，那么，领导者抱有成见则使下属这种压抑
感无形中倍增。因此，领导者要看到下属的每一个细小的进步，并不断地的加以
鼓励，亲近下属。
下面值得注意的一点是，下属无亲疏。被领导者既然是领导者的下属，那就
该一视同仁，享受同样的权利，承担同样的责任和义务，尤其是在人格尊严上就
更应当一律平等。一是领导者不能以“尊卑”论亲疏。二是领导者不能以关系论
亲疏。三是领导者不能以人情论亲疏。四是领导者不能以观点亲疏。力戒把个人
恩怨带到工作上来，公报私仇。只有公平对待、一视同仁，领导者才能在领导活
动中运筹帷幄。
（五）领导者要善于观察，关心下属
人，经常存在着不足心理和不安心理。这两种心理都会严重的影响着人们的情绪。
作为领导者要随时注意下属的这两种心理。作为下属，普遍存在以下5个方面的不安心理：一是领导者会不会讨厌我？二是我会不会挨批评？三是这样做领导会
不会给我穿“小鞋”？四是这个任务我能不能完成？假如完不成了怎么办？同事
会支持我吗？五是会不会调动工作？对此，作为领导者要从以下三个方面解决好
下属的不安心理：一是不能把第一印象变为最终印象。领导者虽然对第一印象的看法很不满意和乐观，但要学会淡忘，这样，可以使下属减少许多的不安。二是
不要轻意变动下属的工作。作为领导者应当特别注意，不到万不得已时，千万不
要变动下属的工作，因为，怕调动工作是一种普遍的不安心理。一旦调动了工作，意味着从零起步、从头开始。领导者当发现下属工作上不去时，首先要打消“换
人”的想法，应当全力想办法帮助下属完成任务，这种做法就可以消除同类下属的不安情绪。不安情绪其实是一种消极因素，消除一份消极因素，就会无形中增
加一份积极因素。三是敢于为下属承担责任。工作上的失误是难免的，作为领导
者，要敢于承担责任，不称职的领导者总是把责任往下属身上推，那样做，最终
下属将会变成一着死棋。因此，只要下属意识到领导者为自己分忧、作主和负责，下属的提心吊胆的不安心理才会消除。
（六）领导者要勇于认错，敢于担责
“人非圣贤，孰能无过。”毛泽东说过：“我们共产党人是革命者，但不是
神仙。我们也吃五谷杂粮，也会犯错误。我们的高明之处就在于犯错误就检讨，就立即改正。”毛泽东同志这样说，也这样做，1945年8月延安党校礼堂召开
大会，他在会上向在“抢险运动”中被整错的同志赔理道歉：“这个学校犯了许
多错误，谁人负责？我负责。我是校长嘛！整个延安犯了许多错误，谁人负责？
我负责。我是负责人嘛！”领导者是人。是人，就不是完人。再高明的领导者也
会有犯错的时候，就会有失误的时候，关键的问题在于领导者犯了错误以后，在下属面前该抱着怎样的态度。彭德怀同志有一次在视察东海前哨炮兵阵地时，发
现该阵地不符合战备要求，当场喊撤该前哨团长的职并送军法处。后觉得自己太
过分，在进晚餐时，当面给该团长道歉。这两个实例，领导者在下属面前认错，不但不会降价领导者的威信，反而，提高了领导者的威信。因为，下属最尊敬的就是这样敢于正视自己的错误和敢于承担责任的领导者。所以，作为领导者，在领导活动中，在下属面前，要大胆地承认自己的缺点和错误，勇敢地担当起自己的责任，这样，才会受到下属的尊敬。
（七）领导者对下属要注意培养，激励竞争
有句古话，叫做“见贤思齐。”贤者，是指有德行、有才能、有才干的人。
一个聪明的领导者，应该让自己的下属把全部的聪明才智充分地展示和发挥出
来，并且，还应该尽可能地为下属创造一切有利的条件，让下属出类拔萃。一个
真正有才华的下属，此处不留人，自有留人处。下属才华出众，证明领导者领导
有方，善于培养，对于领导者来说，百利而无一害。一个单位、一个部门，甚至
一个地区的工作搞得好不好，与其人员的素质是成正比的。而人员的素质又与该
部门的人员能不能虚心学习先进是成正比的。因而，作为领导者，对下属要注意
观察，善于培养。一是注意树立典型和榜样。二是带头向榜样学习并号召下属向
先进和榜样学习。这样，才能使自己所领导的团队永远处于领先地位。
在注意培养人才的同时，领导者还应当注重竞争在领导活动中的作用。竞争，无疑会大大地促进工作和事业的发展，并使参与竞争者增长才干。在竞争中，相
互可以学习到不少的知识，同时还增进了彼此的了解，加深友谊。作为领导者，应当巧妙地组织、指挥下属开展竞争，并真心实意帮助参与竞争者获胜，取得进
步，这样，必然会赢得每位参与竞争的下属的尊敬和爱戴。因为，有精神、有意
志的人，一般都有一种从事需要一个“大能人”才能做好和完成的工作的欲望。
激起这种欲望能产生极大的力量，人都希望能创造奇迹，这种心理非常普遍，因
而，往往会出现“背水一战”的局面。这是领导者与下属相处的领导艺术之一。
（八）领导者对下属要注意少指责、批评、命令
著名心理学家汉斯〃席尔说过：“更多的证据显示，人们都害怕受人指责。”在实际工作中，我们不难发现，那些被领导者经常批评、指责的人，他们的缺点和
错误却依然经常发生。那些一见到下属有缺点、毛病和错误就批评、指责的领导
者所领导的单位，往往问题更多一些。因为，没有人喜欢批评和指责，反而，由
于受到批评和指责而引起的羞耻，往往使人的士气一落千丈，不满和怨恨的情绪
急剧上升。除了在特别寻常的情况下，批评和指责下属的缺点、错误，不但要注
意场合，还要充分讲究技巧，否则，不但达不到预期的效果和目的，还会进一步
加深彼此之间的隔阂。作为领导者，应当多采用从侧面提醒的方法，这样，容易
使人接受。此外，领导者还要特别注意少命令和指使的做法，说白了，天底下没
有人喜欢受人指使，不称职的领导者常常是用命令、指使的口吻和下属说话的，下属一般都不会买帐。因为，人，最喜爱、最尊重的是那些最喜爱、最尊重自己的人。所以，领导者只有懂得尊重下属，下属也就自然而然地尊敬领导者。
总之，领导者与被领导者相处的领导艺术还有许多，需要我们在领导活动中
去不断地总结和积累经验，只有这样，才能够更好地运用。
点击咨询 