“中国民乐网”书面策划案（合集）

第一篇：“中国民乐网”书面策划案

“中国民乐网”书面策划案

一、选题缘由及目的我一直就是很喜欢中国民乐的，听到回响于街头巷尾的流行音乐，在习惯于大众文化的威力的同时，心里藏有一丝遗憾，——美丽悦耳的民乐在哪里？ 于是当作业布置下来以后就想做一个关于中国民乐的网站，本站主要介绍民乐方面知识，让更多的朋友来品尝民乐特有的风味！本来一开始做的是“中国十大古典名曲”，而且已经基本做好了，但因为这个作业还要交给于老师，在她的课上她叫我们几个先做好的同学给大家展示一下，这时我发现自己的网站作为于老师的作业来说内容太少了，链接的点比其他的同学要少很多。因此课后我就进一步把这个选题的范围扩大到“中国民乐网”。

二、资料来源

于老师要我们做这个作业的目的就是希望我们通过这个作业去查检一些相关的工具书，知道怎样来使用工具书。因此，本网站的资料有很多是来源于一些相关的工具书的，比如《中国大百科全书》、《中国小百科全书》、《中国古代音乐史料辑要·第一卷》、《艺文类聚》等。

里面也有不少是在网络上查找的，比如一些图像资料，都是来源于网络的，文字部分也有些是在网上找到的。

三、技术合成1、本网站是通过Dreamweaver制作的，整体设计使用的是框架加表格的方式，即左右结构和表格相结合。先设计好主页的构架，其他页面都直接拷贝然后修改其中的内容，这样几省力气，又使得页面看起来整齐一致，整个网站的风格协调。

2、里面有很多条目列出来了但没有链接，主要是因为时间实在不够，再加上要是全部链接的话网站应该会变的很大，交作业时很不方便。但因为于老师看的主要是我们链接的点，即我们的策划思路，因此我把自己想到的，找到的相关的点都放上去了。

四、具体步骤

1、文字：里面的文字有些是直接敲进去的，有些是粘贴上去的；

2、图片：图片是通过“插入——图像”插入的；部分图片经过Photoshop的处理，比如每个页面下面的“传统音乐”的图片是在Photoshop里制作的；

3、Fireworks:首页上的“江南丝竹”、“苏南吹打”、“河北吹歌”的图片是在Fireworks中先处理效果，然后插入的；

4、Flash：每个页面左边的Flash插件都是相同的，是先通过Flash制作，然后通过“插入——媒体——Flash”插入的；

5、音乐：插入音乐时先点击“body”键，选择网页的背景，然后点击右边工具栏的“设计——行为——小加号——播放声音——浏览”，然后再从电脑上选择自己需要的声音文件，再确定即可；“民乐欣赏”里的音乐是直接通过超级链接链接起来的，音乐文件都在源文件夹里；

6、鼠标经过图像：部分图片通过“鼠标经过图像”的处理；

7、动态文本：站长心语是通过“插入——应用程序对象——动态文本”来完成的；

8、其他的都是一些比较简单的操作步骤了吧。

五、相关说明

1、“侃侃民乐”里可以链接的为“中国传统音乐简介”、“弦索”、“律学”；“江南丝竹”、“苏南吹打”、“河北吹歌”；“滥竽充数”、“郑卫之音”。

2、“民乐欣赏”里可以链接的为“高山流水”、“广陵散”、“汉宫秋月”、“梅花三弄”。

制作网站是一个比较复杂的工程，刚刚学了点皮毛而已，肯定还会有许多不尽如人意的地方，请老师批评斧正；同时要感谢老师一个学期以来的悉心教诲，祝老师假期愉快！

文学院2001级编辑出版学谭礼剑学号：01072007

第二篇：中国民乐发展历程

音乐美是极为丰富多彩的，其外部动态，主要表现为音乐作品的体裁与形式;而其内在的本质，则更多的表现为音乐的内在性格与情感态度。以下是小编给大家整理的中国民乐的发展历程，希望对大家有所帮助，欢迎阅读!

中国民乐的发展历程

1.中国传统音乐的形成期(约公元前21世纪至公元3世纪)

这时期包括从夏、商、西周到春秋、战国、奏汉。在音乐体裁方面，经历了由原始乐舞到宫廷乐舞的进化。在旋律音调、音阶形式方面，经历了由原始间乐重视小三度音程的音调，到春秋战国强调宫、商、徵、羽的上下方大3度的(甫页)、曾体系，以“三分损益法”相生五音、七声、十二律，初步确立了中国传统音乐旋法的五声性特点。在音乐美学思想方面，先秦诸子百家的论争，奠定了此后各自学说的理论端点。这一时期中，最具代表性意义的音乐艺术形式是钟鼓乐队。

2.中国传统音乐的新生期(约公元4世纪至10世纪)

这一时期包括了从魏、晋、南北朝到隋、唐。魏、晋、南北朝时期和北方人民南迁、少数民族的内移，构成对中国传统音乐的冲击：一是玄学对儒学的冲击，引起音乐思想的变化;二是少数民族音乐和外国音乐的传入，引进乐器、乐律、乐曲和音乐理论方面的新因素。其冲击的结果，是使中国的传统音乐为之一变，开创了音乐国际化的一代新乐风。一方面是世界音乐的中国化，包括外来乐曲的中国化，外来乐器的运用，外来乐调的传入，外来乐队的民族化，以及外来乐人为发展中国音乐所作出的贡献。另一方面是中国音乐的世界化，即：中国音乐以其辉煌的成就给世界许多国家(尤其是周边各国，如朝鲜、日本等)以重要的影响。

3.中国传统音乐整理期(约公元10世纪至19世纪)

包括辽、宋、金、明、清。其政治上的特点是：从纷乱和分裂到相对的统一，又从南北对立到多民族国家统一政权的建立，及其在相当长时期内的相对稳定。音乐文化方面则具有世俗性和社会性的特点。所谓世俗性，就是与普通的平民阶层保持着密切的关联。此时期的传统音乐，无论在演出人员和观众、听众对象方面，都已具有更为广泛的社会基础。在音乐理论方面，表现出对前一时期的继承和清理的倾向。音乐形态特点已逐渐趋于凝固定型化。其代表性音乐艺术形式是戏曲艺术及其音乐。这一艺术形式，上承前代，下接后世，并广泛吸收当代音乐新成果，成为集古今音乐大成的音乐宝库。

音乐基础乐理有哪些

1：音(Tone)

是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用到音乐中的音(不含音)，一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。

2：音色(Tone-color)

指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的，音乐的颜色分为人声音色和器乐音色。人声音色分高、中、低音，并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色是不同的。

3：共鸣(Resonance)

共鸣指的是一种振动。当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。

4：基音(Fundamental tone)

物体振动时所发出的频率最低的音是基音，其余的为泛音。基音决定音高。

5：泛音(Harmonic overtone)

除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动，是泛音。泛音的组合决定了特定的音色，并能使人明确地感到基音的响度。乐器和自然界里所有的音都有泛音。

6：音高(Pitch)

音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高，频率少则音低。目前国际通用的标准音“a”，是每秒振动440次的声音。

7：音名(Pitch name)

音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。这些名称没有统一，在各个国家是不同的。被广泛采用的是：C D E F G A B。

8：唱名(Syllable names)

唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。大调的主音用1do，小调的主音用6la。

9：音域(Compass)

人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。

10：调性(Tonality)

调性指调式类别与主音高度。在乐曲中，主音是旋律和声的核心，其它音与之发生从属关系最后中止在主音上。这样的乐曲就是有调性的乐曲。

11：音阶(Scale)

指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高来排列，这样的音列称为音阶。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶(大调)与小音阶(小调)为主。

12：五声音阶(Pentatonic scale)

由五个音构成的音阶。多用于民族音乐的调式。如：do、re、mi、sol、la、(do)。

13：大调(Major mode)

调式的一种。七声音阶，其相邻二音的间距分全音与半音两种。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外，其余均为全音。大调的色彩较为明朗。

14：小调(Minor mode)

调式的一种，七声音阶有“自然小调”、“和声小调”、“旋律小调”、“现代小音阶”四形式。小调的色彩一般较大调黯淡，常用来表达悲哀、忧郁的情绪。自然小调(小音阶)的二三 两音间与五六两音间为半音。

15：纯律(Just intonation)

与十二平均律不同。音阶中各音与主音的关系均为纯音程。由于这样形成的半音无法分平均，所以不能随便转调，现已被历史所淘汰。

16：主音(Key-note)

调式音阶里的第一音。十二平均律(Temperament)音律的一种。把一个八度音均分为十二个半音，半音的音程都是相等的。钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦。

17：半音、全音(Semi tone、Whole tone)

将一个八度音分成十二等份，每一份为半音，两个半音相当于全音。半音相当于小二度，全音相当于大二度。

18：协和音程与不协和音程(Consonant,Dissonance)

根据协和的程度可分为完全协和音程(纯1、4、5、8度)和不完全协和音程(大、小3、6度)。除此之外都是不协和音程。

19：音程(Interval)

指两音之间的距离。计算音程的单位称“度”，两个音之间包括几个音节就称几度。度数相同的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别。

20：十二音体系(tweleve-tone system, tweleve-note system)

现代派作曲手法之一。由奥地利作曲家勋博格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性与和声体制，将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列，然后以倒置、逆行等技法加以处理，除非所有的音都出现过，否则任何一个音不得重复。

音乐有几种美

一、优美

优美是音乐美学中最带普遍性的基本范畴，其特点温柔、平和、纯净、细腻;旋律舒展流畅，节奏平稳有序;速度和力度适中均衡的结构等构成优美的基本表现特征。值得一提的是诗意的美是优美的音乐所追求的最高境界。如：贺绿汀的钢琴曲《牧童短笛》是一首杰出的优美之作。贝多芬的《月光奏鸣曲》等等都属优美的范畴。

二、壮美

与优美相对应的音乐美是壮美，或者称为雄壮美。一般美学中并没把壮美作为一个独立的范畴，但从音乐的角度来看，壮美是不可忽视的、普通的范畴。中国传统美学中所讲的阴柔美与阳刚美，就和现在所讲的优美与壮美有类似之处。优美以温柔、平和、纯净、细腻为特征，而壮美则以刚劲、果敢、勇猛、粗犷为特征。如：进行曲与军歌都是壮美的典型表现;著名的《马赛曲》和《义勇军进行曲》等等都属于壮美范畴。

三、崇高美

音乐是最适于表现崇高美的艺术形态之一。音乐的崇高美总是和赞美、歌颂、崇拜、敬仰、爱慕等精神内涵密切相关，并且和祖国、英雄、正义、信念等不平凡的对象相联系。表现的方式是多种多样的。如：规模宏大、气势雄伟、格调高昂的颂歌如：贝多芬的《欢乐颂》刘炽的《祖国颂》等等。都出色地表现出音乐的崇高美。

四、欢乐美

欢乐美是音乐美学最重要的美学范畴之一。欢乐是人类最基本的一种情感形态，它是人类乐观主义精神的正格表现。音乐的欢乐美是通过欢乐流畅的旋律、活泼跌宕的节奏、明亮的调性轻盈的和声、速度等等手法来加以表现。它大体可以划分为喜悦和欢乐。如冼星海的《二月里来》施光南的《祝酒歌》。还有传统的民间器乐、管弦乐曲等等。欢乐美的音乐还往往与舞蹈相结合，使舞曲成为表现欢乐美的重要体裁。

五、悲剧美

悲剧美是美学的主要范畴之一。它是在戏剧性的矛盾冲突和悲剧性的艺术表现中对美的肯定。并以深刻的艺术感染力，给人激励和启示引发人们深层次的审美。音乐的悲剧美在音乐中是整个艺术悲剧美的重要、极具光彩的组合，把现实生活中的悲剧从情感体验的角度加以集中、浓缩，以音乐所特有的表情效果，使人们在苍凉悲愤或慷慨激昂的感受中，获得音乐美的体验。悲剧美在音乐中的体现是多种多样的。综合性的音乐体裁，如戏曲、歌剧、舞剧、歌曲等等。如：歌剧〈奥赛罗〉舞剧〈罗密欧与朱丽叶〉等等。

六、喜剧美

喜剧美是音乐美中一个独具特色的范畴。在综合性的音乐体裁，特别是喜歌剧的讽刺歌曲中有与一般美学范畴中的喜剧美相类似的特点。如：莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》对贵族的鞭挞，穆索尔斯基的《跳蚤之歌》对皇帝与权贵的讽刺。都显示了音乐的喜剧美的力量。

第三篇：学习中国民乐鉴赏有什么感受

学习中国民乐鉴赏有什么感受？

1114020121冯惜

答：初次接触上中国民间音乐课时的心情已经淡忘了，但是第一次认真剖析的时候的那个感动的心情，真是永生难忘。

其实，我从小就在民歌声里长大，我家住在在广西的上思县，上思是个少数民族聚居地，从小我就是在爸爸的山歌声中长大的，虽然不甚了解歌词里的意思，但那份纯朴的感情，已经在我心底里生了根。从小学开始我就可以把电影《刘三姐》里的每一段音乐唱熟了。只是唱出来的只是一种心情，也不知道它美在哪里。后来在学校里也经常参加许多活动，我也应晚会需求唱过几首民歌，我也唱过韩红、俞静等人的歌曲，曾经还因为一首《红豆红》获得了十佳歌手的称号，也曾经有老师指导过几节课教我怎么发音。但是从专业的角度来说，我只是唱出了那些歌曲大概的形，最内涵的东西还是没有品位出来。

后来这个学期选了这门课程，在老师的带领下，慢慢地领略到了民歌里面更深一层的东西，我一直都特别喜欢韩红，可从老师的课里，我却看到了与我所了解到的不同的韩红。她的歌声里，让我领略到来不一样的感动，这感动，我自己也难以用言语形容出来。或许我火候还是不够吧，以后自己还应该多努力一点。每次上课的时候，每次接触中华民族民间音乐都仿佛经受了一次心灵的洗礼，它的每一个音符仿佛都融入了我的血液，它的每一个起伏仿佛都牵起我驿动的心。每次倾听都有新的感受，每次关注都会感到无比的振奋，总感觉那些音乐融入了中国的历史，文化，灵魂…

或许有许多人自然的认为：西方音乐才识最正统的，正宗的，其他的音乐只是陪衬。至于那些优秀的民族音乐，只被理解为音乐天才的偶然之作，并不代表中国的音乐水平，西方音乐无论是从作品的数量上，还是系统的完整性上都处于绝对领先地位。我想如果让他们接触了民族民间音乐这门课，才会真正认识了中华民族音乐。上了老师的课后，我自己也相应地查询了一些资料。中华民族五声音阶是众人所熟识的，与西方七声音阶相比，仿佛有些单薄，但是实际上，它是以这个“八声音阶”为基础发展而来的，非但不是落后，反而是更加的先进。从“曾侯已编钟”的出土，到“180调民歌的整理”，无一不证实了中华民族音乐的博大精深，浩瀚广博。在不断深入学习与了解中，我的心情既有激动又有赞叹，我的心被中国音乐的精髓冲刷得越发清净透明了，我的民族自豪感被中国音乐灿烂的历史激发得空前激越豪迈了！面对着中国音乐如此璀璨的历史，我不觉感到自己的无知与渺小。“只有民族的，才识世界的”。大部分音乐学者都很清楚这一点，但要想发扬有中国特色的音乐，不是光知道“五声音阶”就够了的。想创造就必须先研究，而想研究就必须先认识，而要认识就必须先正视！有人说：“态度决定一切！”我很赞同这一观点。没有一个崇敬的心态，是难以深入中国的历史文化与音乐的。以崇敬的心态认真学习中华民族民间音乐，不仅是一个艺术学者所必须拥有的素质，更是一个中国人发扬自己民族灿烂文化的必要前提。

或许，对中华民族音乐，我还知之甚少，但我从中得到的知识，震撼与感悟却是比任何时候都多的。音乐是流动的诗歌，是浪漫的思想，是历史的传承，是文化的积淀……中华民族音乐则是艺术这份璀璨的天空中，最耀眼的明星。愿我能更清晰的辩明你的位置，好追随你的脚步，探询你的轨迹，用我的理解传承你的精神。在你巨人般宽厚的肩上成长！

第四篇：诗意民乐

诗意民乐

一、古旧楹联

楹联．又称对联，也叫对子，是我国传统文化艺术宝库中的一颗璀璨明珠。它作为一种独特的文学艺术形式，雅俗共赏，素为人们所喜爱。

民乐县民风淳朴，尊师重教，犹盛文风。骚人志士，群英荟萃，；流下了许多艺术精华。对联即是其一，诵读这些具有独特民族风格和地方特色的对联，会使人受到启发教育。当然，产生于封建社会的古楹联，必然带有旧时代的色彩，我们要以变化的眼光看待这些楹联，以便做到取其精华，去其糟粕，古为今用，推陈出新。

旧时，几乎村村都有关帝庙，因而吟颂关公的对联也就特别多。六坝城内北大寺关帝庙楹联：

不冠不足半是英雄半是佛． 能文能武亦为名师亦为仙。

洪水城关帝庙楹联：

赤面秉赤心，赤兔追风，千秋常怀赤日;青灯观青史，青龙堰月，一生无愧青天。永固城关帝庙楹联：

兄玄德，弟翼德，德兄德弟，胸怀孟德； 占九州，据荆州，州守州攻，威震九州。

南古城关公庙联：

忠义常留于天地，气节直贯乎古今。

三寨村关帝庙联：

正气塞两间，神圣文武； 丹心昭万古，日月江河。

这些楹联叙事咏史，赞扬了关公义气千秋、文武双全、见义勇为的品质和气节，对仗工整，字句简练，气势不凡。

旧社会民乐渠道破烂，旱灾横，百姓身受其苦。各村都修龙王庙，以求神灵庇佑，祈祷风调雨顺，因此，龙王庙联应运而生；

江泽汪洋，湖海沟渠滋沛泽；

涟波荡漾，江淮河汉沐洪波。

上联全用“三点水旁”的字组成，语意鲜明，强烈地表达了人们祈雨的心愿。

民乐洪水城隍庙联：

任他豪强，唯有此刀山剑树； 独遵法令，不怕他铁胆铜心。

洪水老鹳嘴城隍庙联：

善是善，恶是恶，善恶终究有报； 忠是忠，奸是奸，忠奸到此分明。

六坝城隍庙联：

善报恶报迟报速报终须有报，天知地知你知我知何为无知?

这些楹联告诫世人祸福自求，替恶有报．劝人行善，皆警世明言，尤其末联，用反问句式，启人深思。

有一财神庙联风雅别致，诙谐有趣，间有讽喻。联曰：

富国不妨设九府，足民何必待三余。

要是财神爷真能显灵盼福，能便国家畜裕，人民丰衣足食，那就多修些财神庙好了，农民又何必苦耕以备荒年呢？这是对神权的挑战，是对赵公元帅辛辣的讽刺。

过去．农民以耕种为业，就把希望寄托于土地神．祈一方之清平，保四季之平安。大多土地庙联无非是祈求神灵仁民爱物，庇佑苍生。惟王什村土地庙有一幅对联，另辟路径，谈谐幽默。联曰：

莫笑我神态龙钟，无权无能，许个愿试试； 那怕你精灵乖巧，有钱有势，不烧香瞧瞧。

此联活脱脱刻画出了一个小土地神以权谋私的霸道作风和仗势期人的丑恶行径。

南古城隆教寺内，原藏有明代宣德铁钟，钟楼有联曰：

有叩必闻，闻者自然觉悟； 无响不应，听时那昧晨昏。

民国时期．民乐沐化人孙振声在山丹县西门外经营一盘水磨，亲笔撰写一幅对联：

不管青稞麦子，谁来谁推； 那怕公侯王爷，我有我例。

真是文如其人．字句间透出凛然正气，对联庄谐并宜，妙趣横生，意境深远。

民乐圣天寺天王殿有一联，不落俗套。联曰：

终日解其颐，笑世事纷坛，曾无了局； 经年坦乃腹，看胸怀洒落，却是上乘。

该联指点迷津，教人正果，参透禅机佛理。

戏台联更是一朵盛开的奇葩，向人民展示着民乐当地的民间文化底蕴。

杨坊戏台联：

格外文章圈外注，水中明月镜中花。

上姚庄戏台联：

喜怒笑言皆教诲，悲欢离合亦文章。新天堡戏台联：

十几个人演千军万马，一席方地表四海五湖。

林山堡戏台联：

乾绅一台戏，日月两盏灯。

过去，唱戏的大多不识字，且男扮女装者居多，晚清永固举人曹清有戏对联两幅，联曰：

巾帼公尚有几分丈夫气，纱帽下全无一个读书人。

另一联：

红妆佳人，只穿绫罗怕修足； 风流才子，爱戴纱帽不读书。

这些对联庄谐并宜，妙趣横生，含义深远，虽然是笔墨游戏，却别有情趣。

二、古人古韵

匈奴歌

失我祁连山，使我六畜不蕃息； 失我焉支山，令我嫁妇无颜色。

〔注〕元狩二年（前121年)．汉武帝派骠骑将军霍去病征战河西，攻克古城，过焉支大败匈奴。匈奴失去祁连、焉支二山后，乃作此歌。

至淡河同前之作

〔唐〕马永奇 念尔兼辞国，缄愁欲渡河。到来河更阔，应为涕流多。

〔注〕淡河，今洪水大河。民乐大河一带口音a、an不分，淡、大相混。

天山（即祁连山）〔明〕陈棐

马上望祁造，连峰高插天。西走接嘉峪，凝素无音烟。对峰拱合黎，遥海瞰居延。

四时积雪明，六月飞霜寒。所喜炎雪消，潺潺灌入田。可以代雨泽，可以资流泉。三箭将军射，声名天壤传。谁是挂弓者，千年能比肩。

南山积雪 〔清〕秦国英

层层青嶂野云铺，不减寒江钓雪图。一带银屏天外峙，千丛琼树望中敷。庭前曙色终朝送，眼底尘埃半点无。想到梁园曾有赋，炉添活火酒添壶。

金山松涛 〔清〕赵赓云

独上金山兴倍豪，万松拔地起波涛。风声贯耳来天马，雷响惊心钓海鳌。岸帻直摩红日近，披襟不觉白云高。应知本性原清劲，拒受秦皇片语褒。

登永固城（古月氏城）诗

〔清〕黄润勋 秋风吹上月氏城，南望祁连积雪明。多少村墟尚寥落，十年烽火乍休兵。

〔注〕光绪六年(1831年)冬，作者省亲到甘肃，经兰州，过河西走廊，咏《登永固城》一诗。同治年间爆发了回民大起义，回部首领白彦虎火烧永固城、何家庄、姚寨子、圣天寺，对山丹亦多烧掠，历时十年，后被左宗棠率部平定。这是对当时人民生活的真实写照。

洪水竹枝词 〔清末 民乐〕李鼎卿

西园种菜味偏长，东郭耕田饼饵香。莫怪妇人都懒织，本来此地不宜桑。

四时天气尽春秋，到此人夸清福陬。暑日悠悠常不扇，冬多炉火更皮裘。

〔注〕 竹枝词本为四川东部民歌，唐代刘禹锡根据民歌情韵，改作新词，后世诗人仿之。

洪水竹枝词

〔清末 民乐曹营 举人〕赵元普

孤城隐隐势回旋，突兀一峰高耸天。欲指崇墉何处是，远从百里望银巅。

天山积雷通清寒，五月披裘抵复单。夏秋棉衣才适体，哪知世上有罗纨。

南古竹枝词 〔清末 湖南〕陈情

卓午骄阳势逼人，山巅积雪化甘霖。开渠引灌田千顷，偶不均匀即讼争。

雪山伊迩俗随胡，五月披裘信不诬。唯有儿童真铁汉，一丝不桂舞泥涂。

永固竹枝词

〔清末 永固 贡生〕文成蔚

古堞残堆旧月支，湖山左右护城池。牧童日夕归牛黄，犹作胡茄信口吹。湖列东西人数家，推油磨上作生涯。地寒不习桑麻事，无数童孙学种瓜。

月氏城郭近祁连，山色纵横销翠烟。日夕牛羊饮北泉，行人一路唱少年。

驱狼且兔走山巅，猎火通烧野马川。莫道居民营捷利，香茸贵重最关钱。

〔注〕这些竹枝词的作者除陈情外，其余都是民乐本地乡土诗人，他们生于斯，长于斯，经过长期的观察和生活的积累，以通俗自然的语气，轻快活泼的笔调，真实地反映了民乐的地域特点、气候差异、服饰打扮、生产生活情况和淳朴的乡风民俗，实为难得。

三、当代新曲

中华人民共和国成立以来，尤其是改革开放以来，民乐各项建设事业蒸蒸日上。来民乐的高层领导、诗人、学者，以及本地诗学新秀、基层职工群众，以锐敏的笔触抒发情感，留下了大量吟颂民乐巨大变化的诗章，表达了诗人对这片热土的真情挚爱。

回乡偶书 王野苹

毵毵杨柳绿迎门，流水长桥小小村。都道时清年景好，家家煮酒醉黄昏。

〔注〕新疆《绿原报》副主编王野苹1986年回乡探亲，看到家乡的巨大变化，情不自禁吟成此绝句，对改革开放带来的美好生活，给予了热情的讴歌。

乡村五月

李中锋

莺飞蝉叫五月天，绿染沙洲迷霭烟。责任田头春色满，柳萌下面枕锄眠。

民乐颂 吴毓恭

祁连高峻入云天，锦绣河山碧沃田。地载天开多秀色，民康物阜颂华年。紫皮大蒜名中外，苹果晶梨夺状元。革故鼎新兴大业，政通人和创新篇。

清平乐·翟寨子水库

高欣荣

翘天企盼，治水容颜变。巧夺天公宏图展，六载寒暑鏖战。祁建叠嶂银峰，坝坚锁住蚊龙。湖碧浪花飞舞，绿洲物阜民丰。

海潮坝水库 宋根儒

两岸奇峰百丈崖，曾经虎喇浪淘沙。而今驯得随人意，出峡清流富万家。

海潮坝水库 王梦洲

倒揽祁连入碧潭，春风放胆戏波澜。一川云气酬行色，日夜潮声下岭南。

高峡平湖 李中峰

峡口新裁醉月图，拦腰嵌个宝葫芦。虚怀盛满千顷绿，流出金玉万斛珠。

瓦房城水库 刘晓东

喷珠溅玉为留春，总想波光玉镜新。万顷良曰承雨露，村民合笑看流银。

双树寺水库

王学斌

于今人力胜过天，锁得清流在此间。浇出一川杨柳色，不教旱魃出晴滩。

翟寨子水库

王创业（省文联副主席）库名翟寨子，水闸童坝河。波映石窟古，渠惠平壤多。长路随涛展，浪花逐车歌。公仆期何事，政简与民乐。

民乐城里酒飘香

陆浩

祁连甘泉酿琼浆，民乐城里酒飘香。李白若饮滨河酒，醉卧此地不思乡。

民乐新竹枝词

李中峰

龙头一扭水哗哗，铁管清流入万家。雨露思承夸改革，填平涝池种桑麻。

山泉引作自来水

李中峰

高山峻岭宕流泉，曲曲弯弯百转旋。喜见清平终有日，无波无浪向人间。

民乐行吟 张克复

俗厚民醇乐业成，神泉美酒协康宁。黄花碧野天山雪，旖旎风光如画屏。

民乐纪游

袁第锐（省诗词学会会长）祁连雨雪望霏微．遍地牛羊下夕晖。锦帐琼楼人意好，秋风萧飒不言归。

贺海潮诗社成立

袁第锐

中华逢盛世，乐事干云宵。塞北清迷雾，河西起海潮。

民乐千家颂舜尧，不须重忆霍骠姚。玉龙飞甲连天舞，融入春江作海潮。

贺海潮诗社成立

王梦洲

霞蔚彤云烁彩虹，新翻杨柳动晴空。祁连烟雨千年雪，鼓荡海潮唱大风。

民乐寄语

张昌言（西师大教授）

背靠祁连望宇寰，新潮澎湃欲飞天。农林牧副扬传统，科教工商改旱塬。

西部春 杨金花

阔地高天瀚海波．胡杨红柳舞婆婆娑。边关今日容颜变，汽笛声声奏凯歌。

山城 张真学

青山绿水抱边城，落日群楼锁雾云。俯瞰长街灯似月．清风吹送管弦声。

民乐公园建成即兴

刘兆祖 放胆春风任剪裁，波光云影映瑶台。廊亭水榭花千树，西子巧妆塞外来。

民乐县城新貌

王学斌

新城远比旧城丰，见日欢歌笑语声。幢幢高楼摩云霭，坦坦通途任从容。灯塔换光妆夜景，县标凌碧布春风。绰约俏姿灿四季，红花绿树映霓虹。

戈壁新貌 张真学

戈壁荒雄风卷沙，燕雀草木难安家。今朝喜得春风度，遍地盛开杜鹃花。

北滩新村 李中峰

葱笼一派掩黄沙，绿树荫中便作家。新辟水塘鱼纵跃，地膜覆盖种西瓜。

万树笼烟竞斗妍，春风十里香花天。红描绿绣君知否?曾是当年戈壁滩。

省农科院党委书记刘恭诗云： 梨花似粉又似银，田野山川一片新。展望风光四月好，馨香馥郁艳阳春。

《张报报》副总编刘晓东诗云： 一片梨园一片情，流光溢彩世人惊。一片甜香飘四野，八方引蔚万家荣。

诗人鲁言《为民乐园艺场题》：平畴百代足凋零，一策争开紫气生。活水穿花环碧海，四滩金果缀枝明。

民乐行 鲁言

昔日民乐行，曰国瘠且贫。溪壑多破旧，村中见饿馑。岁月成过去，山川迥不同。水库映碧波，阡陌树成林。粮多仓廪实，清香称油品。瓜果播远道，牛羊草青青。五业蒸蒸起，千村处处新。

收入翻番早，金榜题其名。政通人和美，农家乐融融。干群同心力，劬劳多辛勤。来年氏乐行，更上楼一层。改革源其致，花映遍地红。

第五篇：民乐教案

《走进民乐---弹拨乐赏析》

教学设计

单 位：中原区华山路小学 执教人：赵 红 时 间：2015年1月

走 进 民 乐

---弹拨乐赏析

课

题：人民音乐出版社三年级上册《音乐》。教学内容：欣赏课。

教学目标：

一、认知目标：学生对弹拨乐器的名称、外形和演奏方法的正确认识，以及在了解的基础上，能简单的模仿演奏动作。

二、能力目标：通过欣赏弹拨乐器的代表曲目，感受、听辨其音色特点。

三、情感目标：调动学生对中华民族音乐产生兴趣，并有进一步探究的愿望，让他们有创造性地参与音乐活动。

教学重难点：一：重点：认识中华民族乐器中常见的几种弹拨乐器（古琴、古筝、扬琴、琵琶等）。

二：难点：了解民乐的演奏动作和音色特点。

教具准备： 幻灯片。教学过程：

1、创设情境，激情导入

师：同学们，你们能说出这首歌曲的名字吗？他是在什么时候演唱的？

2008年的奥运会开幕式相信大家都看了吗？能告诉老师你印象最深的一个镜头吗？

生：二十九个脚板印、击鼓倒计时„„

师：老师也有一个最难忘的片断，大家想知道吗？（播放奥运会开幕式中的古琴演奏视频）

师：你们能说出这种乐器的名字吗，我们经常说的“琴棋书画”中的琴就是指古琴，师：同学们真聪明，古琴是我国民族乐器中的弹拨乐器中一种，民族乐器分为吹奏乐器、打击乐器、丝竹乐器、弹拨乐器、拉弦乐器五大类。今天老师就和同学们一起来了解我国民族乐器中弹拨乐器。

2、乐器介绍讲解

师：那究竟什么是弹拨乐器呢？我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：古筝、古琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴等。用手指或拨子拨弦，以及用琴扦击弦而发音的乐器，统称为弹拨乐器。

师：所以古琴也叫七弦琴，古琴是我国最古老的弹拨乐器之一，老师这里有一个关于古琴的故事，大家想不想听？那请同学们仔细听，听完回答老师一个问题：故事中的伯牙为钟子期演奏的乐曲分别是什么？（播放动画视频《知音的故事》）

下面老师就为同学们播放古琴曲《高山流水》，请同学们闭上眼睛，静静聆听富有吟唱韵味的曲子，看你们能不能像钟子期一样成为伯牙的知音。

师：那同学们知道在弹拨乐器里面哪一种乐器跟古琴长得最像吗？

生：古筝（出示课件）

师：虽然长得很像，但还是有区别，你们看出来了吗？

生：琴弦。

师：那古筝有多少根琴弦呢？我请一位同学上来数一数。

生：21根。

师：古筝公元前237年前，已流行于秦国，故又称秦筝，筝的音箱是木质长方形，弦张在面板上。每弦一个柱，用以调节弦长，固定音高，一般是按五声音阶定定弦。它的它的音色高洁、华丽、典雅、表现力丰富，既善于演奏优美抒情的旋律，又能表现气势磅礴的乐章。筝多用于独奏或重奏。

师：古筝曲有一首非常出名的独奏曲，它以歌唱性的旋律描绘了夕阳西下，渔人载歌而归的诗情画意，下面就让我们一起来听听这首独奏曲，体会古筝宁静致远的神韵。听完之后，回答老师一个问题：这首古筝独奏曲给你留下了什么印象？

生：悠扬如歌„„

师：同学们的回答如诗歌一般。我知道咱们同学会背诵很多的诗歌，让咱们也一起来欣赏一首吧

凉州词

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。

师：琵琶呈半梨型，四弦，它也是用手指拨弦的弹拨乐器。

师：可是老师也不会弹哦，谁来帮帮老师，使它发出声音呢？ 师：下面我们一起来感受下一首琵琶独奏曲——《旱天雷》，在聆听的过程中，请你们用动作模仿琵琶的演奏姿势。

师：大家有没有发现我们的教室里面还有一种体积大，琴弦很多的乐器？

那同学们想不想听下扬琴的声音呢、听的时候想一想扬琴的形状和演奏方法和我们刚才介绍的乐器有什么不一样？你们边听边模仿演奏的动作，等演奏完了，你们再告诉我答案，行不行？

播放扬琴演奏《将军令》。

生：用琴扦演奏、形状是梯形、琴弦特别多„„

扬琴是中国常用的一种击弦乐器，表现力极为丰富，可以独奏、合奏在民间器乐合奏中在常充当“钢琴伴奏”的角色，是一种不可缺少的主要乐器。

师：在弹拨乐器乐器中，除了我们刚刚讲到的古琴、古筝、琵琶和扬琴之外，还有几种乐器是我们比较少见的，下面就让我们一起来认识它们：有月琴、柳琴、三弦、阮„„

3：拓展

师：今天老师给大家介绍了那么多弹拨乐器，你们有没有把记住它们呢？我们一起来回忆下，都有哪些乐器？

师：接下来老师给同学们播放四段音乐，你们听听都是哪些弹拨乐器演奏的？然后用动作模仿乐器的演奏姿势来告诉老师答案。最后在《春节序曲》的音乐中结束本节课。