第一篇:摄影课程小结
摄影课程小结
视传四班-高汉经过了几周的摄影课的学习,我不得不说我真的真的学到了很多,也收获了从书本上无法得到的快乐——亲身体验的快乐。
由于是这学期的第一期课程,在寒假的时候辅导员就开始催着我们准备数码单发,老实说,这一下子把我难住了,仅仅是为了学一个月的摄影课程,就要白白投资进去几千上万,但是总体还是怀着期盼的感觉,也恰好满足了自己长久以来浮夸的愿望——接触摄影,接近单反世界。
总算是弄到单反了,课程也开始了,每天都有不一样的任务要去完成,老师更是搬出了微博来检查每个人完成作业的情况,我不禁有些感动了,这算是大学以来我遇到的第一个这么负责的老师了,真的很难得。原本就对摄影有学习的热情,再遇上这样的老师,我学习摄影的劲头就更加足了。从对单反的一无所知到现在能熟练调出拍摄条件对应的数值,却只用了短短一个月。也慢慢培养起对图片的感知敏锐度,这是从前无论如何都不曾感受到的喜悦的。
摄影课程经历了外拍、棚拍,在内容上由单纯的黑白光影到成熟的广告作品,老师也时刻督促我们去用心完成,这使我度过了第一个无比充实的课程。棚拍的时候掌握不好光线就要前后调整好多次,为了一张满意的照片,整个小组的人都得不间断的忙上一个下午,甚至一个下午也不够,有些摄影上造成的图片的缺憾,总想着用ps去完善,但是真正开始去完善是才发现,一点点小小的失误需要在ps上很多花费很多精力,又加上我们自身ps水平实在有待提高,所以在摄影上不得不严格要求,力求完美。也明白出好的照片是基于质量和数量。
以上就是我学习摄影的真实感受,至今对此唯一的遗憾就是当时还不够用心。感谢老师,对学习的热情高涨!
第二篇:旅游、摄影与科研课程小结
旅游、摄影与科研课程小结
南新区土建与水利学院土建三班:胡哲学号:201000202043通过对“旅游、摄影与科研”这门课的学习,我认为我最大的收获就是开阔了我的视野,我以前去过的地方也不多,对外面的世界了解得也很有限。虽然每次上课都是坐在教室里看一些PPT,但是可贵的是那些照片都是李老师亲自拍的,通过他的亲身经历告诉我们外面的世界,让我有种身临其境的感觉。
我曾爬过两次泰山,但遗憾的是两次都没有拍到一些好的照片,通过上这门课使我了解到来到一个景点,什么东西值得去拍,什么东西拍了也是白拍,没有多大意义。上这门课,不仅使我了解到国内外的一些知识,更重要的是它让我对这个社会多了一些认识,让我以后在社会上更好地生存。
当李老师讲到威尼斯时,得知威尼斯在不久的将来很可能会消失,我当时就有种想去威尼斯的冲动,多么美丽的一个水上城市,如果我还没有亲身去经历一下它就没了,那该有多可惜呀!当讲到九寨沟时,老师说:“九寨沟之游,是一个冒险之旅”,曾经有旅游车就掉进了深渊里,听起来还是蛮可怕的,但我仍旧对它很向往,希望自己能够亲身经历一下。
以后有机会的话,一定要多到外面去走走。李老师说,要想有资本出去就必须得能够在社会上有一席之地,能够站得住脚。所以,趁我还年轻多学习一些知识以便以后工作时用,当然,我所说的知识不仅仅是课本上的知识。
第三篇:摄影小结
摄影小结
姓名:彭顺正 学号:21014021031 班级:10产品造型设计
以前一直以为摄影是一个很需要天赋的东西,拍出来好的照片是很大程度上是需机遇的,以前我对镜头一点感觉都没有,看到什么自己觉得好看的东西拿起相机就拍,从来不讲究构图和一些技巧的,拍人物总是习惯把人物放在中间,以为那是最引人注意的地方,也不管背景如何,只要拍到人的全身就行了,也几乎不讲究用光的技巧,所以拍出来的照片总是不满意,看到别人拍出来的很漂亮的照片时又自怨自艾。
本学期开设了摄影课的时候我很兴奋,认为这是个提高自己摄影水平的机会。首先老师把相机给我们介绍了一下,把卡片机和数码相机的具体操作使用告诉了我们,把好的摄影图片分析给我们听,一开始我还是不怎么喜欢枯燥的理论课的,但有一次老师带我们去户外拍摄,我发现我还不懂得捕捉每一个景物,而一些让我看上眼的想要拍的景物又总是很难找到合适的角度,要找一个合适的角度不但要花上一般心思去搜索,还要有一定的耐心,使得我曾一度对外拍失去了刚开始应有的热情。
在这期间我们有去外写生的机会,老师让我们在外好好拍摄,回校办画展,在那一段外拍摸索与学习过程中,我发现摄影需要大脑和手指的协调,眼睛和心灵的默契。摄影是一门艺术,更是一问学问,所以在学习的过程中就不能单纯的只从摄影上入手,还要培养一种对生活深层次的洞查能力和对周边事物的理解能力.
在实践过程中,我对摄影有了一个新的认识、新的了解。我会有意识地去捕捉生活中的美,还学会从多个角度分析每幅作品的优点与不足,开拓视野,丰富了想象力、提高了自己的创造力。我现在不管拍人物还是景物都会思考一下构图了,而不再只拍个全身像了,会想到把人物放在趣味点上面,因为那里才最吸引人的视线的地方,也会注意一下前景和背景的运用,使其为画面增彩。我觉得最大的收获就是对小景深的运用了,以前一直羡慕别人能拍出背景虚化的照片,现在自己也能掌握这个方法了。
经过摄像活动,我有些感触,在生活中有许多微妙的细节,我们要抓住时机,尽量去捕获。在拍摄的同时,尽量增加对其他作品的观摩学习,有的时候就是一个很好的启发,再结合自己的体会和感受,会拍出好的作品来只是早晚的事情。
希望我以后也能拍出好的作品来
作品赏析:
冬日初雪落在尚未冻结实的冰面上,似融非融,如淡墨在白色的宣纸上晕渗,寥寥数笔,枯寂的芦苇勾出几条散淡的墨线.如元人散曲中描写的霜天雪野,又如元画家倪云林笔下的萧瑟淡远.诗人情愫.画家意趣,跃然纸上.一组《寒冬雪韵》的作品,当得起“诗情画意”四个字。作者特别注明:”本作品为实景拍摄,而非经过特殊技术处理加工。”对此我深信不疑,修养在心里.按下快门的瞬间就已经定格了。更让我惊奇的是作者用的是一台老式的佳能Power shotG2相机,在我眼里的儿童玩具竟能玩得如此出神入化,令人折服。
《光雕奇峰倍峥嵘》
《光雕奇峰倍峥嵘》,就是一幅既无云海奔涌、又无轻云漫掩的黄山风光摄影之作。黄山奇峰,在理想的光影塑造中,愈显得怪异与峥嵘,充分展现了“黄山天下独秀”的神采与妙韵!
《春风又绿江岸》 《春风又绿江岸》,是云风先生驱车去黄山途中,信手抓拍的一幅皖南风光摄影作品。作品在自由、随意、即兴地拍摄中,画面构成完美,虚实处理得当,瞬间(一群归雁)精巧,充满了江南早春的盎然生机,充分展示了皖南山村风光的无限魅力!
这幅作品充满了浓重的战地气息,具有激烈的战斗节奏。战士们为了胜利而舍生忘死、勇往直前的精神,使作品充溢着崇高昂扬的气氛和撼动人心的力量。这是幅传神的画,展示着人类命运的生死搏斗;这是首悲壮的歌,赞颂着壮士们忘我献身的精神。
仰望,是人类若干种体态中比较性感的一种,大诗人屈原的仰望,诞生了不朽的《天问》;则拍下了这些绝美的照片——这是灯泡吗?其实,这是楼梯……
一只蚱蜢栖息在花朵上举起前腿做滑稽挠头状,看起来好像迷惑地不知下一步做什么。它和人们挠头动作非常相似,这只蚱蜢滑稽诙谐的模样被拍摄
用相机记录下了一位美丽的芭蕾舞演员的优雅舞姿,每个动作都是那么优美,一种让人无以言表的凝固了的美。
本照片把云层、阳光和海水是作为画面的主角,通过光亮给照片带来生机
用微距拍摄叶子的形态,远处模糊,把视线吸引在几片叶子上,给人一种完美的画面
一个人在空旷的场地跳起舞蹈,拍摄出优美的舞姿和衣服翩翩起舞的动态美。
第四篇:《摄影与图像处理初步》课程小结
《摄影与图像处理初步》课程小结
《摄影与图像处理初步》
《摄影与图像处理初步》是针对工科高等院校本科各专业开设的一门素质培养与基本技能的提高课程,以启迪智慧、培养富于人格健全、品性高尚、具有艺术修养和审美情趣的、能够全面和谐发展的人为培养目标。通过该学科的学习,使同学们了解图像时代的文化意义并掌握基本的摄影与图像处理理论与实践技能,同时,通过对摄影艺术作品的鉴赏品鉴,以因领悟人类对美追求的智慧为契机而开拓自己的生命视野,理解个体人的价值意义,从而丰富自己的生活趣味。
课程内容分摄影与图像处理两部分,其中摄影注重鉴赏与基本的摄影理论、相机原理同技法方面知识的介绍,课堂采用图像展示、师生共同讨论、实景拍摄等丰富形式,重在对图像文化意义的欣赏与批评能力的提高;图像处理就如满赛哥同学所说的,作为对摄影作品精神的重塑和意境的整合改造,其重要性当在艺术趣味的驱使下进行。课程重在介绍最简单的三款图像与视频工具(Acdsee,Adobe Photoshop,会声会影)的原理与基本的工具用途。
摄影与图像之于教育
教育的至高境界理应是提升人的敏觉,使其锐利而深入,当所有的知识都为着开拓人的生命境界,使之丰富与灵动时,知识才是真正有用而可爱的。也只有这样,才能启动生命中潜藏的灵性与颖悟。对图像作为视觉的直接的识读是人与生俱来的认识与表达,你决不陌生只会哭喊与纯粹地吟笑的婴儿是怎样获得快乐与表达他(她)的愤怒的,他们又是怎样用涂鸦的方式来抒写大人们难以理解的诗意呢?表达的冲动与记录的渴望源于人心灵的深处,是潜藏着的,也是一个人与生俱来的对美的珍惜与爱恋,这是人活着的表征与自我尊严本源性的需要。事实上,视觉是人通向自然与世界奥秘最为便利、最为直接而廉价的窗口,视觉的魅悟最易牵动潜意识思维,其逻辑有时来得
极为缜密。
科技的发展足以为我们提供丰富的手段,数码时代铺天盖地的来势与更新换代,改变了人类识读与记录的传统方式,图像与影像已然方便地侵入我们的生活。美国学者阿尔温·托夫勒在他的成名作《第三次浪潮》中预言岿然成为现实。(随着社会的演进和科技的发展,人类将产生“文字文化文盲、计算机文化文盲和影像文化文盲”。)21世纪被称之为“读图时代”。图像的原生性特征便于记录更为真实的现实场景,使文化的叙事变得更精微,更动人更便捷。亲近图像,就是亲近我们自身的表达。
摄影的独到之处,除了构图、用光等图像本身积聚着的、人类视觉的基本经验,而其作为必要的硬件要求之外,观其艺术水平高低的,其最为精微之处许是摄影者独到的视角了,而这视角是其综合素质的亦然展现。摄影者对所摄对象的趣味来自心灵深处瞬间所生发的灵感,或者说是具有诗性的直觉倾向而激发的记录需要的冲动,这是个人内在的审美情节、价值指向、爱恨冲突„„等的综合释放。视觉作为工具性有其易疲劳与“懒惰”性,疲劳是其用之广、正因其广视觉才以最高的效率应对大脑所指使的关注对象,因时空的重复而麻木,也就造就了其“懒惰”,作为摄影者所培养的是一双艺术的视觉,不断使其超越工具的用途进而传达心灵与自然的交流所生发的动人之“境”,这也就是俗话说的要拍出“看不见”的景致。这“看不见”实非无视,而是能够激活麻木了的视觉惯性,使熟视无睹的东西焕发出其本来的生命力,恢复其灵性。发现的过程以丰富人作为“人”的荣誉与尊严而使人产生巨大的快感。
因之,摄影不单是一个时代里人们方便使用的工具性结果,更应据其无限的可能性而发现与表达自己、丰富自己,明证存在的欢欣。
如果你有足够的兴趣,就在摄影的名义下来与我们共历一次心灵的视像吧。
作品与作者
对于课程,我依据的原则是只将摄影与做图软件的原理作以讲解,让同学们学会在最短的时间里琢磨相机与软件能够被自己控制的可能性,同时将
历史名作、当代青年的创意作品与同学作品深入细致的分析与讨论,以提高视觉鉴赏力与对艺术作品的批评能力;在对于同学的创作作品,只是大体提出主题创作的方向,这样更易于使课堂具有开放性的特点,使同学们的创造力与创作效率得以开发与提高。根据同学的作品,可以说这样的目标与方法的行之有效。可以看作是一次对同学综合素质的测评,从创作作品中,可以从以下几个方面去去认识这些素质与能力。
首先,艺术气质与独具创意使我们相信因年轻所满溢的激情与丰富的想象力。请看李兆丹与张倩同学作品《如果我们哭泣,我们就会生锈》的创作说明:
我们想在作品中表现的是一个叛
逆的少年。
她被定义为一个少年。
她非常自我,不在乎世人的眼光。
她的行为异常成熟,但仍然是一个小
孩。她抽很烈的烟,她的生活是由许
多她不停的穿梭于其中的场景交织而
成的,她的记忆是有关于她或许多其
他的苍白情节。突然有一天她发现交
流让人失望,于是她不再与人交流。
她放纵自己,让许多东西变成了各种
疼痛,于是她终于麻木了。很多时候,她是冰冷的,却有着黑洞般深不可测的魔幻般的魅力。
她的形成隐藏着许多故事。她的绝望让她的眼泪干枯,她不再哭泣,因为她已经渐渐生锈,失去了所有感
知。
开始我们打算做的是朋克主题
主体的东西,后来又打算加以{LOLITA}的形象来完成作品,表现出一种叛逆
和绝望,为了表现人物更深层次的内心的纠结和刺入匕首般的痛,又加入了
点歌特的东西。总之,我们表现的是人物本身的个体性以及其更多内心的东
西。
毫无疑问,他们所透露的艺术气
质并不需要过多的剖析,忧伤而凄美。
在鲍远的作品《季节》、刘旭的《记忆的橱窗》里,透视出作者对时间意义的深刻洞察力与图像表达的驾驭能力,他的摄影技巧恰如其分地诠释了主题,作
品纯净而清醇;我们虽然不打算重复解
释那句“人人都是艺术家”的老掉牙的训示,但在同学们的作品中,我确实真
切地体会到这种艺术气质的热烈与真
诚。这种潜藏在每个人内心深处的潜能
只要在合适的土壤里,他就会展示其强大的生命力。这是促使我改变单纯的科类观念而进入尊重个人内心经验与探索无差别的、更为开放、更为丰富与更加人性的艺术教育的信心,这是起点也是方向。艺术气质总是隐含在同学们恰切的主题设计与娴熟的技术制作中,与鲍远一样,很多同学对季节的流徙有着深刻地敏感,尤其是绚丽的秋色似乎更能诱惑心灵,这是自然的时序以最为辉煌的的色彩献给生命的礼物,我们充满着朴素的感恩。杜秀的《盛夏光年——我的2007》、胡伟伟的《叶落秋痕》、钱惠增的《昌平公园》、赵超的《九寨》、宋健(地质)的《恋之风景·秋思》杨俊的《醉人深秋》、袁朝晖《绚烂的秋》等一大批同学的作品都在这样的境遇里统感了心物幽游的快乐;当然,大学生活以为最为切近的生活体验而成为很多同学的摄影主题,王玉萍与孙齐合作的《小蜜蜂和大黄蜂》、黄雯的《记忆》在更大的可能性上追求生活的私密世界里活跃着的童话情趣,作品生动而制作精良,陆骋和唐晓倩合作的《我们的宿舍》温馨而浪漫,吉妹的《茉莉花开》、范方超的《家乡·大学》、王聪《我的大学生活》、刘璐玮《那些生命中温暖而美好的事情》、肖露莎的《大学生活点滴》等等,倾向于这两个主题的同学占到百分之九十
多,这些作品因生活的细节精微、内容生动而感人;另一部分同学则对文化、文明等主题情有独钟,或者是对文化现象的宏观表达,或是对日新月异的城市变迁中渐失的记忆的追寻,亦或对新景象的敏感把握,如鲁阳的《798艺术工厂》、刑慧敏《古老的文明·人与自然》、段测的《古镇》、卜蔚达《我的摄影》等。很遗憾地,我不能一一例举每个同学的作品,上面只是为了分类的方便,粗略地以一些同学的作品举例。就如同学自己所说的,所感的,当你们被自己的创作作品所震惊所欢悦的时候,我依然能够幸运地和你们共享快乐,我如此真切地体味你们的创造力与掌握技能的高效。三个班一百多人的作品我反复地欣赏,每每有一种冲动,能够让这些作品与全校同学见面,让他们也能与我们共同体验创作的欢畅。如果这不是个人一厢情愿的矮情诉说,在现实的条件里,我准备先把作品拷贝到学校FTP资源库(http://.cn/ozhxh)共同探讨、共同学习,并请你下宝贵的意见。
第五篇:摄影课程学习心得
《图片摄影》学习心得
2014年10月,有幸参加网络课程学习专题摄影。在课上有幸聆听了广播电影电视干部管理学院专家的讲座,使我对摄影艺术有了更进一步的了解。通过老师的精彩讲授,同时自行欣赏了一些老师的成名作品和世界上摄影大家的传世之作,我对如何去欣赏一幅优秀的作品,如何去拍出一幅好的作品,如何去体现摄影作品的价值等等一些平时几乎无从得知的问题有了一定的认识,闲暇之余,我会常常生出一些思考,不仅来自于对照片的构想,更有对社会和人生的思索。
摄影术诞生于公元前400多年,中国哲学家墨子观察到小孔成像的现象,并记录在他的著作《墨子•经下》中,成为有史以来对小孔成像最早的研究和论著,为摄影的发明奠定了理论基础。
摄影的本质就是对实现的记录和再现历史,它的主体是相机的功能。而摄影的目的则是因人而异,它的主体是人的思维,不同的思维就会产生不同的目的。
摄影本身无意义,意义在于你用摄影这种表现形式,展示了你所表达的什么思想和情绪,包含了多少你的内涵和你的发现。它可以是思想展示,可以是情绪发泄,可以是科教,也可以是无厘头……也正如有人写东西空泛无内容一样,摄影者也可能拍出无内涵的,无意义的片子,或者如同华丽辞藻堆砌但没有思想的文章一样的片子。最典型的应该就是张艺谋拍最近几年拍的商业片那样的,看起来很美,但没有回味,枯燥无物。而相反,张艺谋拍的一些获奖片子,演员不美,场景不华丽,但内涵丰富。所以,摄影不是美的艺术,应该说是思想的艺术。
摄影是一种无以伦比的形象文化。摄影是一种无声的语言,仅仅一个凝固了的瞬间,一个静止不动的画面,便使我们读懂了它所要表达的意思,甚至领会出照片所隐含的更深层的含义,这就是摄影的魅力所在。
摄影要有执着、探索的精神。摄影是一个瞬间就可完成的过程,但同是一瞬间,有的人得到的只是普通的、看后即忘的照片,而有的人却拥有了最为精典、最为传神的永久记录,这就是功夫所在。普通人看摄影的人,也许是最为悠闲、轻松的职业了,一部相机,走南闯北,游山玩水。然而从那些优秀的照片中,我们不难看出,一部好的作品出现是要经历多么艰难的磨练。那张闻名全国的《大眼睛》,作者要不是深入到最贫穷的山区,不去体味在贫困线上挣扎的人们的生存环境,不去用一片赤诚和执着的心态搞创作,如何能捕捉得到那发人沉思的眼神。骆飞老师还讲到了他冬天到黄河壶口拍摄的经历,为了拍到一个最佳的角度,寻找一个无人看得到的意境,骆老师请别人用绳子捆住他,送到一个极其危险的位置,终于拍到让人们惊奇感叹的画面,这些摄影家们的执着精神和勇于探索的气概也为我们所深深地敬佩。这也使我认识到,要拍到一幅有价值有意义的作品,很难靠巧合和机遇就可以达到,唯有经历千百次的尝试和不怕失败的探索积累才能让自己有一个质的飞跃。
摄影者要不断提高自身的综合素质。摄影看似简单,只是对客观事物的瞬间再现,但却饱含了一个摄影者的主观意图、精神提炼和对社会、人类的思考。因此对摄影者来说,自身素质是第一重要的,这其中包括了科学技能、人文素质、艺术品味,而首当其冲的是自身的人性素质。人品不佳的摄影者,他怎么能表现出人性的真谛,正确的人生价值取向,怎么能拍出那种大气豪放的天地之美,他的镜头会被他的思想所左右,观看者会被那种狭隘、偏激的照片所困惑。其次我想摄影者的人文素质很重要,学问艺术都能融会贯通的,面对同一个背景,有的人看到了它的面,有的人却看到了它的内涵,纵深下去,他已经想到了很远,那么照片所带给别人的则不仅仅是一幅简单的事物,而是有着生命、有着思考,有着开始和结局的故事。我在课上曾听到这样几句话,摄影要捕捉生活的新颖,要发掘事物的深刻,要拍出生命的感动。要达到这个层次,我想必须要有深厚的人文修养和生活历练为基础,才可以使镜头在对准目标的一刹那,达到思想的最后升华。
通过这次摄影学习使我更热爱这个世界,热爱美好的生活,我也正如热爱生活那样热爱着自己的工作,我已很是努力。在工作中创意分外的罕有,有种想进步却找不到起点的悲观,但我相信有付出一定会有回报。
我会把摄影当作自己生活工作中的一种爱好,我依然会追求视觉上的冲击力,依然搜索属于自己的风格,依然努力立足于这个社会,依然用我手中的相机去留住生活中最美妙的时刻,在简单里凝聚内在的神韵。