美术新课程培训教学设计（精选）

第一篇：美术新课程培训教学设计（精选）

美术新课程说课稿

尊敬的各位专家、同行们：

大家好！我说课的题目是“走进美术新课程”，本节课的主要内容是“如何做好中小学美术教学设计”，选自新课程培训教材《中小学美术新课程教学法》一书的第三章。

我主要从教材分析、教学方法、教学过程和板书设计四个方面来汇报我的教学设计。

《中小学美术新课程教学法》全面阐述美术新课程的教学理念，对美术课程的教学内容、教学设计和教学评价等方面进行了深入分析。本节课位于教材中的第三章，本章重点向学员介绍了新课改背景下美术教学中的教学设计，教学方法和教学媒体等。教学设计是教师在实际教学工作之前每节课都要进行的，教学方法和教学媒体又是为教学设计服务的，因此教学设计在本章的教学中应当处于重要的核心地位。

本节课的教学内容主要有两个：（1）教学设计的基本内涵和注意事项；（2）如何进行教学设计。

因为参训教师都是中小学一线教师，实战经验很丰富，只是在自己的教学设计中缺乏新理念的支持，所以教学设计可能会缺乏科学性和有效性。因此我把“知识和能力目标”定为：能使学员对教学设计有科学的理论认识，能从一定的理论高度审视并指导自己进行科学合理的教学设计。

把“过程和方法目标”确立为：能够在案例中理论释疑，能够在合作中解决问题，并尽可能提高教学设计的实践技能。这是因为参加培训的教师都具有一定的知识能力和鉴赏能力，能够通过学习，发现教学设计中存在的问题，能通过合作探究，来提高自己的实践技能。

同时，我希望参加培训的教师能够在同伴互助、分享经验中，体会到培训的实用性、启发性和愉悦性，因此我把“情感、态度、价值观目标”确立为：丰富教学经验，提高鉴赏能力，培养创新精神。

提高教学设计的实践技能，是本节课教学的重点。因为教学设计就是为了实际的教学工作服务的，做好教学设计可避免或减少教学的盲目性和随意性。因此提高实践技能，是教学活动的关键。

提高教学设计的有效性和科学性，是本节课教学的难点。教学设计不仅要有可行性，还要根据不同的教学目标、教学对象等，来拟定更科学的教学内容和教学方法等，才能达到预期的教学效果。

在培训之前，为了使培训具有针对性、实效性，我大约用10分钟的时间，让学员做了一份培训需求调查问卷，这份调查问卷包括教师自身缺乏的知识，专业能力，培训模式等多个方面„„„„从调研结果可以看出，参加培训的都是中小学一线的美术教师，他们的认知能力和态度情感各方面都发展较为充分，他们的学习目的就是希望从教育经验出发，通过本次学习能够尽快把新的教学理念转变为教学行为，迅速、有效地提高自己的教学实践能力。

新的课程理念让我们不仅要培养一般认知能力，更重视培养高级认知能力，尤其是认知能力模型中最上面的四类能力。而高级认知能力的培养不是一蹴而就的，需要有一个发展阶段，得边学边练。

根据这样的课程理念，我决定主要采用案例分析法和任务驱动法来进行本次教学。学员都是具有一定知识功底、教学能力和鉴赏能力的中小学教师，通过对实际案例的分析，他们会逐渐发现问题，并能够通过学习理论来解决问题，然后任务驱动学习新的教学理念，布置作业，让学员的实践技能得到提高。

学员通过自主学习，交流研讨，合作探究来进行本节课的学习，只有通过学习者自己将知识和经验之间生成联系和理解，才能生成新的知识和概念性的理解。

本节课需要一中午的时间。

根据以人为本，突出学员主体地位的理念，我以案例式教学法为基础设计如下教学过程： 1.案例分析——2.学员学习—— 3.学员设计——4.优秀作业赏析——5.布置作业，强化技能

其中案例分析大约要用30分钟的时间，学员学习，学员设计和作业赏析三个环节大约各用50分钟的时间，因为这是本次教学的主要内容，其他安排30分钟。

在阅读案例之前，我首先提出了两个问题，1、案例中的教学设计采用了哪种教学模式？

2、案例中的的教学设计所存在的优缺点。

这是两个课前收集的教学案例。一个是小学四年级的教学设计，一个是初中一年级的教学设计。

让学员任选一个教学设计，进行阅读，并思考问题。

在这个环节中，让教师以旁观者的身份一同来“会诊”，使学员对自己在教学设计中的问题有所察觉。并作批判性的反思，进而揭示矛盾，发现并渴望用新课程理念解决这些问题。

经过阅读案例，和对提出问题的思考，组织学员进行讨论：现在的教学设计普遍存在以下问题1.目标过多，2.方法过多，3、形式花样多，通过案例分析，学员能够对教学设计有科学的理论认识，并能从一定的理论高度审视指导自己进行科学合理的教学设计。这样就实现了我所制定的第一个教学目标。

学员有了疑问和不解，就有了学习的欲望。这时，进入第二个环节：学员学习，理论答疑。

这个环节主要采用讲解和自主学习相结合的方法，引导学员学习教材资源，为第一个环节所提出的问题，找到相关的理论支持。

这个环节我是安样的：先是让学员自主学习教学设计的基本内涵，学员在实际教学中积累了大量的经验也掌握了一定自学方法，这部分内容学员通过自主学习，就能够很快的了解它，掌握它。

然后详细讲解教学目标的设计，因为美术新课程标准要求教学目标应该强调学生的感知，与原有的教学目标相比，有很大的不同。学员原有的经验会形成某种教学定势，因此这部分内容得详细讲解。

接着引导学员学习教学设计所应遵循的基本原则，再举例讲解教学设计中应该注意的问题。通过举例，学员能够把已有的经验与新知识、新经验有机结合起来，使学习更加有效，也更有意义；设计这个环节就是为了让学员能够用新的理论知识来指导自己的教学设计，实现教学目标中的第2个目标：理论释疑，解决问题。

学员通过学习的新理念和新方法，自选课文做一个新的教学设计方案来。具有相同学习需要的成人能够在学习中互相交流、互相帮助。因此做好教学设计以后，就以小组为单位进行研讨交流。为了使交流更容易产生共鸣，也是因为每个学段的课程标准不同，我把参加培训的学员，按年级段分成低、中、高三个学习小组。要求每个小组认真做好“小组研讨记录”。而我也会以一个学习者的身份随机参与到讨论中，及时引导，适时总结。

这个环节的设计能让学员迅速的将学习的新理论转化为教学行为，提高实践技能。是本节教学重点的体现，是提高学员教学设计能力的关键。研讨交流后，重新审视自己的教学设计，学员有了再一次修正教学设计的冲动。让学员根据自己的实际情况，选择更合适自己的教学方法和教学方式，从而使教学活动更加灵活，更具主动性和创造性。

修正好教学设计以后，让每个小组评选出一到两名优秀学员作业，进入优秀作业赏析环节。

组织学员观摩优秀案例，谈谈自己的感受，并与自己的教学设计相比，有哪些优点和不足。通过这个环节，让学员新的理论和实践更好的结合起来，从而提高自己的教学实践技能。这是本次教学的难点，是提高教学设计的科学性和有效性的重要手段。评价一个教学设计好坏的最直接方法，就是把它付于实施，看能否实现预期的教学效果。我布置的作业就是将自己的教学设计方案在学校给学生讲讲看，效果如何，写出反思。

到这里，我的教学过程就结束了。

这节课的板书，采用的是课堂再现的序列式板书。这样的设计简洁明了，能系统的显示教学环节，也能再现课堂内容，同时能够培养学员分析问题的能力。

在本次教学活动中，我体现了新课程所倡导的“以人为本”、变被动接受为“自主探究”的学习理念，让培训课堂成为老师们解决疑难、分享经验的平台，较好地完成了新课程培训任务，也实现了教学相长。

我的说课到此结束，恳请各位专家批评指正，谢谢大家。

第二篇：美术新课程培训感受

xxxx年7月11号普通高中课改美术教师远程培训在济源一中拉开了序幕，在XX年秋学段开始之前,先要对教师进行培训,培训坚持“先培训，后上岗，不培训，不上岗”的原则，说明了这次课改培训的重要性。此次的培训，我们这些老师被编为济源美术一班，成员有十个，这就意味着，在接下来的几天里，我们将一起学习，一起参加研讨。

高中课程改革是个新的开始，美术课程改革更是新的开始，教材由原来的美术欣赏，改为美术鉴赏，并且除了开设这一个模块外，还有四个模块，总共五个模块包括了九个系列，可谓是“多样性”，学生在选择上也具有了多样性。

通过几天的观看，我是大开眼界，课例中的实验区在高中美术新课改的实践中，给了我们很多经验，在开课方面，基本上五个模块，九个系列，都开设了各自的工作室。有的学校经过多年的实践和推广，还有了自己的特色。这里我们先借鉴和学习一下深圳中学的构想设置，深圳中学早在XX年就开始把艺术课作为课程改革的试验点，进行分项教学，创建专业的教师工作室，这样教师就有了一个很好的工作平台，更好的积累资源，积累经验，对教师的成长也非常有利，非常快。学生根据自己的喜好进行选课，然后进行分项上课，选择自己的模块课程上课，而这些模块课程可以和学生的兴趣爱好结合起来，这样学生学习的热情特别高，特别积极，当然学习的成效也特别明显。他们的特色是“小”，一些小的油画，小的黑白画等，很有创意，学生通过老师教的一些技能，自己动手创作一些小作品，这些作品中融入了他们的情感，他们的思想，虽然不是很专业，但是作业的效果是明显的。

高中美术新课改，让美术课有了彻底的改变，对教师来说，也是很大的挑战，如果学校条件达不到，是很难开设成功的。但是在现阶段的高中，在部分学校的条件还是达不到要求的，不可能为每一个模块开设一个工作室，只能在教室进行，每节课的时间是有限的，下一节可能是别的科目的课。所以有些内容是完不成的。我认为可以分开上，也就是课堂上完成一部分，课余完成另一部分。在高中开设美术教学模块，可以是1+1的形式，或者是1+2的形式。前面的1指的是美术鉴赏模块，这一个模块各个学校都能开设的，关键是后面的1或2。如果选择1+1的形式，可以选择书法，除鉴赏之处，其他模块都要占用一定的场地和一些工具，而书法课相比之下，只需要毛笔、墨、纸张，对学生来说还是很经济的。如果是1+2的形式，除了书法外还可以选择设计工艺，具体开课时以自己的条件，以平面设计为主，比如二方连续、单独纹样、小海报、平面构成等等。总之，根据学校条件，积极开设适合学生的教学模块。

高中美术新课改的培训，让我开阔了视野，增长了知识，对课改有了一个深刻的认识，同时对自己也有了一个新的要求，那就是为了适应新课程，要更加努力的提高自己的业务水平，在课改的道路上也创办出自己的特色。

第三篇：美术新课程培训感受

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美术新课程培训感受

美术新课程培训感受

2020年7月11号普通高中课改美术教师远程培训在一中拉开了序幕，在2020年秋学段开始之前,先要对教师进行培训,培训坚持“先培训，后上岗，不培训，不上岗”的原则，说明了这次课改培训的重要性。

此次的培训，我们这些老师被编为济源美术一班，成员有十个，这就意味着，在接下来的几天里，我们将一起学习，一起参加研讨。

高中课程改革是个新的开始，美术课程改革更是新的开始，教材由原来的美术欣赏，改为美术鉴赏，并且除了开设这一个模块外，还有四个模块，总共五个模块包括了九个系列，可谓是“多样性”，学生在选择上也具有了多样性。

通过几天的观看，我是大开眼界，课例中的实验区在高中美术新课改的实践中，给了我们很多经验，在开课方面，基本上五个模块，九个系列，都开设了各自的工作室。有的学校经过多年的实践和推广，还有了自己的特色。

这里我们先借鉴和学习一下深圳中学的构想设置，深圳中学早在2016年就开始把艺术课作为课程改革的试验点，进行分项教学，创建专业的教师工作室，这样教师就有了一个很好的工作平台，更好的积累资源，积累经验，对教师的成长也非常有利，非常快。

学生根据自己的喜好进行选课，然后进行分项上课，选择自己的模块课程上课，而这些模块课程可以和学生的兴趣爱好结合起来，这样学生学习的热情特别高，特别积极，当然学习的成效也特别明显。

他们的特色是“小”，一些小的油画，小的黑白画等，很有创意，学生通过老师教的一些技能，自己动手创作一些小作品，这些作品中融入了他们的情感，他们的思想，虽然不是很专业，但是作业的效果是明显的。

高中美术新课改，让美术课有了彻底的改变，对教师来说，也是很大的挑战，如果学校条件达不到，是很难开设成功的。但是在现阶段的高中，在部分学校的条件还是达不到要求的，不可能为每一个模块开设一个工作室，只能在教室进行，每节课的时间是有限的，下一节可能是别的科目的课。所以有些内容是完不成的。

我认为可以分开上，也就是课堂上完成一部分，课余完成另一部分。在高中开设美术教学模块，可以是1+1的形式，或者是1+2的形式。前面的1指的是美术鉴赏模块，这一个模块各个学校都能开设的，关键是后面的1或2。如果选择1+1的形式，可以选择书法，除鉴赏之处，其他模块都要占用一定的场地和一些工具，而书法课相比之下，只需要毛笔、墨、纸张，对学生来说还是很经济的。

如果是1+2的形式，除了书法外还可以选择设计工艺，具体开课时以自己的条件，以平面设计为主，比如二方连续、单独纹样、小海报、平面构成等等。总之，根据学校条件，积极开设适合学生的教学模块。

高中美术新课改的培训，让我开阔了视野，增长了知识，对课改有了一个深刻的认识，同时对自己也有了一个新的要求，那就是为了适应新课程，要更加努力的提高自己的业务水平，在课改的道路上也创办出自己的特色。

第四篇：高中美术新课程教学设计指导

高中美术新课程教学设计指导

海南省文昌中学美术组 林明训

一、实施高中新课程要把握的几个基本问题

1、对新课程主旋律的把握：“全面推行素质教育，培养创新精神与实践能力。”

2、对新课程核心理念的理解：“为了每一位学生的发展”。有三层含义：

（1）课程着眼于学生的可持续发展——养成终身学习习惯；（2）课程面向每一位学生——倡导大众教育；

（3）课程关注学生全面而有个性的发展——追求全面素质与个性特长。

3、对高中美术课标的基本把握——课标的设计思路（1）设置学习模块，提供多种选择机会（2）实行学分管理，保证基础，力争拓展（3）注重可行性，适应不同学校的美术教学条件（4）传承民族文化，反映学科最新发展

二、高中美术新课程的教学设计

1、进行教学设计要考虑的几个问题

（1）对学习内容与成就标准的把握（教学内容、成就标准——体现三维目标）

（2）对课程资源的整体把握（教学资源的开发与利用）

（3）对学生学习特点的把握（尊重学生的兴趣爱好，了解学生的经验与知识基础）

（4）要正确地给自己与学生定位（教师要平等地对待学生，是学生有效发展的促进者；学生是教师关注的中心，是学习的主体）（5）教学的基本策略：“因地制宜、因材施教”，灵活运用“传授法”和“发现法” 等教学方法，有效引导学生开展“自主学习、合作学习、探究学习”等

（6）增强教学评价意识，评价促进教师的反思与改进教学，同时也促进学生的发展。倡导“以学论教”的评价方式 2.模块设计（即学期教学计划，每个模块18课时）【案例一】

《“书如其人”－高中书法教学方案》--华东师范大学书法专业研究生周蔚蔚

单元 第一单元(5课时)课目 书法艺术的视觉审美 教 学 内 容 教 学 活 动

一、览各时期书法代表作

二、书法艺术审美的空间章法之势——结构之奇——笔画之变——笔墨之情

单 元 第二单元（6课时）课 目 书法艺术的个性魅力

一、书里行间之情感

（一）体悟《祭侄文稿》之悲

（二）感悟《刘中使贴》之欢

比较作品前六行与后几行的特点，大胆创作一幅作品，体会字间组合。选自己喜欢的文章，带着情感书写。

二、字里字外之个性 通过学生作业猜测学生的个性。自己和父母的个性签名设计（可选）

三、艺术人生之品性 创作作品，并写出自己已有的品性，或希望达到的品性；展评学生作品，评出自己最喜欢的作品，并谈谈从中感到的品性特点。

单 元 第三单元（6课时）课 目 书法艺术的品评鉴赏

一、《书断》赏析

1、介绍《书断》的历史地位及作者，介绍“神妙能”的含义。

2、临写作品，体会作品特点，感悟书法家的个性特点。

3、选喜爱的格言或诗歌，按所学的风格创作一幅作品。

4、组织展示，并把作业带回家，展示在家里。

二、《兰亭序》真伪说

1、模拟古代江南三月初三，曲水流觞的情景，并配乐

2、欣赏作品《兰亭序》并比较与其它作品的共同点与区别

3、讨论并研究《兰亭序》是否是王羲之的作品？用毛笔书写自己的看法和理由，并展开多次研讨，并展示记录册页。单 元 第四单元（1课时）课 目 评价与展示 评价与展示

1、学生展示每个单元的作品及第三单元的书法册页„

2、以投票方式选出班级中“神妙能”三品的作品。【案例二】 《“格言录印谱”－高中篆刻教学方案》--华东师范大学书法专业研究生周蔚蔚

单 元 第一单元（4课时）课 目 两座令人仰望的高峰——秦汉、明清流派印章欣赏

教 学 内 容 教 学 活 动 设 计

商周、秦汉、唐宋以来篆书学习汉印分韵查看篆、配篆“全家福”篆章草书设计

1、秦汉、明清印章欣赏和临摹比较研究展示。

2、从秦汉、明清印章的起源、章材、篆文、刀法、风格、代表人物、文化等方面进行比较，写出短文。

单 元 第二单元（6课时）课 目 方寸天地 金石之悟——篆刻的构成理法之积累与融化

1、书理入印

2、画理入印

3、兼工带写和写意式个性发挥

4、边款刻拓和印式的表现意图

学生从四个小组中自主选择一个小组小组讨论和设计本小组的研究学习计划以临摹、实践、研究、体验完成小组学习计划在小组合作学习中学习合作能力和增进领导能力

单 元 第三单元（4课时）课 目 信与誉的见证——“全家福”和《格言印谱集》创作

1、“全家福”（父母、学生、家人）印章书草图设计

2、班级《格言印谱集》制作

1、建立学习型家庭，重建每个家庭的精神家园。

2、印章的社会文化内涵和学生品行和个性教育的整合，参考美国“蓝带学校”设计与开展美育与德育整合的教学活动。

单 元 第四单元（4课时）课 目 苏格拉底研究探讨评价——学生作品展示交流评价和印章的观念上前卫探索研究

1、作品整体展示与交流，并进行苏格拉底研究探讨评价

2、篆刻艺术创意理念的前卫探索

3、结合中国文脉和世界文化情境，写出小论文。

1、苏格拉底研究探讨评价

2、展示整个系列学习的作品集

3、师生协商评价标准，并进行作品的自评和互评

4、学生完成“苏格拉底问题探讨”

3、单元主题的课目设计 【案例三】

《“我画风景画”－对绘画中的色彩与情感表现的探索》--华东师范大学美术专业实习生周蔚蔚 第一课时

课题：《“COPY”风景照》

教学目标：借助自己挑选的风景照片，画出你喜欢的风景画；学会归纳自己风景画中的色彩表现手法；了解自己绘画的个性特点；附上自己和他人对作品的评价和情感交流。教学过程：

第二课时

课题：《我的风景画》

教学目标：阅读艺术大师的风景画，提高、丰富用色彩表达风景画中情感的体验；学会用绘画中的色彩表达情感、空间；学会寻找与自己所画风景同一题材的作品，进行比较欣赏；发现自己作品中的不足，进行修改，并比较原稿与修改部分，评价修改内容与效果。重点：学着用绘画中的色彩表现手法表达情感，通过交流进一步领悟绘画作品中的情感交流。

难点：以多次试验的科学态度修改作品，寻找情感表达的最佳方案。媒体：运用电脑和电子设备提供学生大量参考资料 单元主题设计程序：（1）课前启发（引导）（2）指导体验（3）启发构思（4）进行表现（5）评价发展

4、具有研究性的教学计划设计

新课程改革提倡学生的自主性学习、合作学习尤其是研究性学习方式，强调“有效教学”，学习任务就变得复杂起来，为此，我们需要进一步讨论具有复杂性的研究性学习活动的设计。(1)“多头并进式”的教学计划

我们以《班级网页设计》为例，其中包含着各种相互交织的内容和学习务 比如：

①网页设计进程，这是教学的主要任务，是教学计划的主线。②相应的网页设计软件学习，并随着学习的深入再学习其他相关软件。这是课程的技术支撑，是教学计划的第一副线。

③网页设计的管理，由主编组织网页材料、编辑、交流、评价，促进各组网页设计进度和完善；小组之间的协调、交流和改进。这是第二副线。

④美编工作。美编小组解决网页版面设计、主要的图形处理技术，并指导各小组的美化。这是第三副线，等等。

像这样复杂的教学任务不能采用一课接一课的“单线性”教学方案，时间太少、教学没有效率、学生兴趣也不高。需要设计“多头并进式”教学计划。需要教师具有“经理式的管理”能力，如：综合而系统的思维方式，周密的教学设计能力和卓越的组织能力，形成各种工作小组，组织教学活动。还要制订一整套“游戏规则”：包括教学计划表、学习任务书、评价指标等，来保证这一系列复杂的教学活动能顺利地进行。每次上课，教师的任务是检查各组的工作情况，发现问题，组织研讨和交流，解决问题，并及时提供知识和技能方面的帮助。其中包含了自主学习、合作学习和研究性学习，能最大程度地锻炼学生的工作能力，也能极大地提高学习效率。您将开设的课程，需要让学生独立完成还是小组合作完成？是否也采用研究性学习方式？提出什么研究性的学习任务？如何调整您的教学计划使之更加有效？请按“设计要素”的要求调整您的《学期教学计划》。学期教学计划 请修改：

请根据所想到的教学任务修改并充实您的《学期教学计划》，具体包括： 1．课程名称

2．研究主题：吸引学生兴趣并激发高级思维的切入点，并分成若干单元 问题。

3．设计思路：从单线设计变成多头并进的设计后，设计思路有何改变？

4．教学目标：三个维度的目标该作如何调整？

5．课程标准：写出课程标准中与本计划有关的目标和要求。6．材料资源：学习内容增加后，各种材料和资源有何变化？ 7．教学过程：调整教学流程，修改教学内容、时间分配，可绘出流程图

8．评价方案：重新设计评价机制、评价指标和评价工具(2)需要说明的问题 ①研究主题 没有主题的创作可能使学生随心所欲，也可能无所适从，都不能引发有深度的思维，并导致低水平的创造(技能的、仅造型或形式的、缺乏内涵的、盲目的等)。

如何才能提升学生的理解能力？又如何吸引学生、重组知识，帮助他们投入探究学习？――提出一个有趣而又具挑战性的主题。“研究主题”是一些没有标准答案的大问题，它将引发学生的高级思维和深入的探讨，提出自己的见解。例如： ——人类历史是一个进步的历史吗？ ——艺术反映了文化还是塑造了文化？ ——您了解您自己吗？ ——您了解周围的环境吗？ ——一方水土也养一方文化吗？ ——一个故事必须用语言来讲吗？ ——您幸福吗？

——怎样的(室内装潢)设计既经济又漂亮？

这类主题具有多元性和开放性，甚至涉及不同的价值观念。我们必须利用这样的主题来揭示学科内涵的丰富性和复杂性，它们直接指向学科的核心思想和关键探究。研究主题应具有如下特点：

指向学科的核心。研究主题存在于各个研究领域最具历史重要性和最有争议的问题中。如：艺术反映了文化还是塑造了文化？

不断重演的哲理性问题。相同问题被问了一遍又一遍。尽管其答案可能变得越来越复杂，问题也会有新的差异，但最后总是一次又一次地回到这些问题上来。如：您了解您自己吗？

孕育出新的问题。这些问题一直在生成新的学科、新的复杂问题、新的疑难。能够启发卓有成效的研究，使作品更有思想、更有深度、更有价值。

这些研究主题可以由教师拟定，最好能让学生讨论后产生。但研究主题往往太大也无从下手，所以，在具体实施时还应该分解出一系

列与学科相关的、步步深入的单元主题。表

2研究主题和单元主题的设计 单元主题所具有的特征：

为研究主题提供了学科特定的研究途径，其目的是为了通过具体主题和学科特征来一步步地揭示研究主题。

没有正确答案。单元主题是开放性的，这意味着它们有多种研究和讨论的可能性，其目的在于引发讨论或提出新问题，而不是诱导学生得出预期的“那个”答案。

能激发和维持学生的兴趣。好的单元主题都能适应各种兴趣和各种学习风格，能激发学生的高级思维和争论，吸引学生投入持续探究。往往能生成新的议题，也往往会产生教师始料不及的答案。②设计思路

引入研究性学习方式后，设计思路也将有较大的变化。主要应思考： ——运用何种教学模式组织您的教学？ ——让学生使用什么学习方式？

——何时运用范例教学模式？何时运用小组探究模式？

——什么任务必须让每一学生独立完成？而什么任务又应该让集体参与？

——通过什么措施确保教学活动的顺利进行等。③课程标准的要求

以往教师的教学计划无需与《教学大纲》对照，实际上，大纲的精神就不能贯彻到课堂教学中。

因此，新的教学设计要求写出课程标准中的要求，就是为了让课堂教学都能体现课程标准的精神和理念，从而达到“全面推行素质教育”的目标。

④教学评价的设计

在课程开始实施时，就要设计出一整套评价机制来保证教学活动的运行。

比如学习过程中有那些学习任务，设计相应的评价活动，如何制订评价标准，何时评价，何人评价(自评、组内互评、班级展评等)，如何形成相互制约的机制保证评价质量等，营造一种既有压力又有成功机会、既有制约又是民主平等的学习氛围。

目前主要提倡的质性评价、学习档案袋评价、苏格拉底讨论式评定等，都是评价的好办法。

与教学设计密切相关的主要是形成性评价，即根据教学方案在施教后所达到的效果，如可行性、可用性、有效性、审美性等，教学目标的达成度等反馈信息修改设计方案的某些环节，然后再实施、再反馈、再修改，直到完成，这就是行动研究的过程，所以“反馈(评价)”就是行动研究的重要组成部分。

总结性评价是在一门课程结束时对整体教学质量的检查。

研究性学习是一种动态发展的学习方式，不可能完全预料到最终的教学结果，在实施过程中或会暴露出一些缺陷或问题，或出现学生超过预定计划的惊喜，这都需要教师及时地对原先教学计划进行调整、修改和完善，以便获得最佳的教学效果。

这就是说，教学计划的实施与改进的过程实际上是教师对课程和教学的研究和完善的过程，这就是目前所倡导的“行动研究”。

5、校本课程的设计 《福建土楼》 朱黎兵 适用学段：高中二年级 教学时间：四课时

设计思路：福建永定的土楼是我国的世界文化遗产。它以其特有的建筑格局、悠久的历史文化、大家族式的居住方式、突出的防卫能力等而独具地方特色。本专题教学从土楼的建筑文化入手，了解景观设计、地方音乐舞蹈等，引导学生了解与理解其历史文化的内涵。以此为基础，通过3D Max等软件进行计算机虚拟建筑模型设计、互动修改、网页发布、再现土楼或吸收土楼的建筑元素加入现代风格进行创新，并进行社区建筑、景观改造，培养学生的艺术思维、表现能力以及对世界文化遗产的理解。教学资源：“福建土楼”的相关照片、影像资料、较高配置的计算机、宽带网、数码摄像机、扫描仪、图画纸、有机板、木条、瓦棱纸板等材料以及彩绘工具。

学习目标：学生能够从土楼的建筑文化入手，了解其历史文化的内涵，吸收土楼的建筑元素进行社区建筑、景观改造，发展艺术思维，提高表现能力，理解世界文化遗产。

核心目标：了解福建永定土楼的文化内涵，发展艺术思维。融鉴赏与表现为一体的四大单元教学设计 第一单元：检索与欣赏

专题问卷，初识土楼。通过实地考察，影音资料，让学生感受土楼，从感

性上初识其建筑特性。根据分配的角色，通过图书馆、网络、影视等按不同的 方向收集资料 第二单元：理解与情感

“土楼”的历史与现在（角色扮演）；土楼对我们生活的影响：引导学生从文化的角度理解土楼的现实价值，了解土楼从选址、朝向、房间的格局、形状到周边的景观设计等均注重与自然的和谐，以创造理想的生态型人居环境的特征；讨论、修改设计方案。第三单元：认识与表现

1、设计、讨论草图：引导学生进行情感体验。

2、画出创作流程图和设计草图，制作立体模型图等。

3、小组合作设计、创作：作品形式：虚拟建筑模型、网页发布、自建资

源库、实物模型、调查报告、论文等。

4、互动交流：校外专家、同学之间通过电子邮件、网上互动交流合作；

异地同学也可以通过上网进行互动合作，与我校学生一起共同完成建筑模型设

计及周边生态环境的景观设计。第四单元：评价与创新

1、从资料收集、创意设计、材料运用、表现方式、装饰风格，特别强调

从是否吸收了土楼的建筑元素进行风格的创新等方面进行评估。

2、布置多种形式的作品展。（提示：将构思过程图、各种资料、草图、设

计方案、创作体会日记、过程录像、调查报告、论文、实物模型、图片等上网

发布，建立网站；并选择最好的作品、虚拟建筑模型等在网站交互式的虚拟美

术馆展示。也可以进一步创作小说、诗歌、音乐作品等。）教学评价：

1、学生发表自己的学习、创作体会。

2、学生、教师、家长、校外专家等对作品及学习、创作过程进行交流、反馈、评价。

3、学生对作品的表现形式及内涵等进行自我评价。

面对高中美术新课程的挑战，能够支撑该系统和创造性地操作该系统，目前最主要是依靠“校本教研”。

第五篇：美术新课程教学心得体会范文

在新课程的环境中教师和学生将共同营造新的课堂，新的教学理念改变了传统教育中的教师的教和学生的学，带来了师生交往方式的变化。课堂的主体不再是教师而是学生，因此，如何在课堂上适时恰切地点拨学生学习知识，成了一个新的研究话题。

首先，我们先纠正自己的心态和思想。第一要树立以学生发展为中心的教育观念。第二要构建超越学科的生态型知识结构。第三要掌握教师和学生共同发展的互动教学方式。

在美术新课程中由于贯彻新的教育理念，格外关注学生的身心发展，因此带来美术课堂丰富多彩的互动教学。为了让学生学得更主动、更积极，美术教师要根据实际不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，满足学生发展的需求。同时，互动教学活动将不断促使教师更新自己的教学方法。在美术新课程中，教师将是一个开拓者和创造者，多样化和选择性的课程要求使美术教师只有在教学中不断地完善自己，在课程改革的实践和探索中不断提高思想素质和业务能力，才能为自己走进新课程提供最基本的、最有利的保障。与新课程同行的美术教师将拥有和展现教学的青春活力。

目前，我们中小学美术课教学的过程一般是导入新课、讲授新课、学生作业、作业展评、课堂小结几个环节。认真的教师都设计了周密的教学步骤，围绕教材安排提问，引领着学生的思维和注意力，滔滔不绝，学生处于接受知识的状态，洗耳恭听。教学过程中学生参与的机会较少，在课堂中充当配角，教学效果是教师预设的。