第一篇:上海大学影视艺术技术学院
上海大学影视艺术技术学院
影视艺术技术学院是上海大学特色学院之一,下设影视艺术系、影视工程系、新闻传播系、广告学系和影视教学实验中心。
广播电视编导
为各类电视台、影视制作公司、企事业单位的影视制作部门培养影视业方面的复合型、多功能人才。重点是培养艺术技术结合、具有较强策划与制作能力的电视节目编导人才,并力求使学生做到采、编、播合一。
影视艺术技术(动画)
为各类电视台、传媒制作公司、软件制作公司、电影制作公司和企事业单位培养具有影视特技制作能力和电脑动画制作特长的应用型、复合型人才。艺术设计(广告创意)
本专业方向培养在广告行业、企业、公共关系与会展业、新闻出版业、广播电视业、网络咨询业以及各类需要进行宣传的单位与部门中从事广告创意、设计、企业形象设计、商品包装设计、各类品牌视觉传达等工作的专业创意与设计人才;培养适应市场经济发展和专业管理的创意设计管理人才以及研究人才。
一、专业要求
广播电视编导专业:男身高1.65米以上、女身高1.55米以上、五官端正、口齿清楚。
二、专业限制 无色弱、色盲
三、统考专业招生计划、学制、专业考试科目占专业考试成绩的比例
广播电视编导 20 四 艺术常识20% 故事创作40% 影视剧评论写作40%
四、录取原则
广播电视编导专业:学校根据专业要求参照当年本市第二批本科资格线的90%划定文化成绩录取最低分数线,再按专业考试成绩的50%及文化成绩的50%计算合成总分,从高分到低分排序,择优录取。
影视艺术技术(动画方向)、艺术设计(广告创意方向)专业:外语单科成绩不低于60分,再按专业考试成绩的50%及文化成绩的50%计算合成总分,从高分到低分排序,择优录取。
五、专业及文化成绩合成总分计算方法
影视艺术技术(动画方向)、艺术设计(广告创意方向)专业:
专业考试成绩(折算后满分为150分)×(文化成绩满分/150)×50%+文化成绩×50%
广播电视编导专业:
专业考试成绩(折算后满分为100分)×(文化成绩满分/100)×50%+文化成绩×50%
学院咨询电话: 广播电视编导专业021-56332481
影视艺术技术专业021-56331842艺术设计(广告创意)021-66135068
第二篇:上海大学艺术研究院
上海大学艺术研究院简介
上海大学艺术研究院成立于 2004年金秋时节,位于上海大学宝山校区泮池湖畔。艺 术研究院拥有上海地区唯一的美术学博士学位授予点,是上海大学为加强美术学学科建设而引进的具有影响力的一批美术学学科团队。上海大学艺术研究院现有教授 7人,兼职教授5人,副教授4人,其中具有博士学位教师14人,博士生导师6人,硕士生导师14人。这些教授既有来自艺术院校主管学科建设的院领导,也有 国家社科基金评审的专家,且多数主持过国家、省部级科研课题,获评过省部级哲学社会科学优秀成果奖。他们在美术学学科领域,研究成果卓著,影响力较强。也 因为这支团队的加入,结合上海大学原有的美术学学科师资队伍,2005年上海大学新增了美术学博士点,从而成为上海历史上第一个美术学博士学位授权单位。
上海大学艺术研究院成立之后,立足美术学科,寻找学科发展新的增长点,依据自身实力重点致力于美术史、美术考古与艺术市场等多个领域的研究,某些学科方 向已经具有国内先行与绝对领先的优势。研究院现设五个研究中心,即:美术考古研究中心、美术史研究中心、艺术市场研究中心、中国油画艺术研究中心与中亚国 际文化艺术研究中心。
研究院的中心工作定位在学术研究与硕、博士研究生的培养上。目前招生的专业方向有美术史、美术考古、艺术美学、艺术批 评、艺术市场、宗教美术等,面向高等院校、新闻出版机构、文博系统和艺术品经营机构,培养高校教师、编辑记者、书画文物鉴定师、艺术市场管理策划师等高端 艺术研究人才和管理人才;以中外美术史研究、美术考古研究和艺术市场研究为主要方向,学科建设以美术史和美术理论研究为主,注重多学科交叉研究;关注学科 前沿,发挥交叉学科优势,在综合性的基础上获得富有开拓性、原创性的学术成果;并加强国际交流,建立本学科的国际影响和地位,一些教授还经常赴国外和港澳 台地区开展学术交流活动,并获得海外科研基金资助,研究院的部分学术成果有外文版,在海外发行。
艺术研究院与美国亚洲文化学院主办的学术刊物《中国美术研究》(双月刊),在学术界取得广泛影响。
目前,研究院拟定了十一五发展规划,利用自身资源优势不断拓展艺术学科的研究与教育。上海大学艺术研究院正以自己的实力和新的姿态开始着新的征程。
名师(艺术学学科导师找不到)阮荣春
江苏溧阳市人,日本早稻田大学文学博士。中国美术家协会会员,中国艺术家协会理事。原为南京艺术学院副院长,2004年调上海大学,任上海大学艺术研究院院长,教授,博士生导师。
专 著和主编《中国近代美术史》、《佛教南方之路》、《沈周研究》、《中国美术史》、《丝绸之路与石窟艺术》等10余部。近年于国内外多次举办绘画个展或参加 联展,作品见载于各大美术杂志。先后获江苏省普通高校人文社科优秀成果一等奖;江苏政府哲学社会科学优秀成果一等奖、二等奖;教育部人文社科优秀成果三等 奖;江苏省政府“333”工程第二层次培养专家;江苏省哲学社会科学研究“十五”规划学科专家库成员;省优秀社会科学工作者,省优秀博士生导师、省重点学 科带头人;享受国务院特殊津贴。
http://www.xiexiebang.com/page/page.php?id=105898(个人主页)
赵宪章
山 东省莘县人,1973—1977年在南京大学中文系读书,毕业后留校任教。1984—1987年在南京大学攻读研究生,获文学硕士学位,毕业后继续留校任 教,同年被破格晋升为副教授。1992年被评为南京大学首批中青年学术骨干,同年获国务院政府特殊津贴并被晋升为教授。先后任南京大学教授及文艺学博士生 导师、南京大学中文系主任、南京大学学术委员会副主任,2005年起任上海大学艺术研究院教授及博士生导师,兼任中国中外文艺理论学会理事、全国马列文论 研究会理事、全国毛泽东文艺思想研究会理事、教育部中文学科教学指导委员会委员及文艺理论组组长、国家社科基金评审组专家等。主要从事文艺美学和文学理论 方面的教学和研究,先后主持三项国家社科基金项目和两项江苏省社科基金项目,获国家级优秀教学成果一等奖、江苏省优秀教学成果特等奖、宝钢教育基金优秀教 师特等奖、教育部和江苏省政府优秀科研成果三等奖(三次),2003年被评为江苏省有突出贡献的中青年专家。
罗二虎
1982 年大学本科毕业于四川大学历史系考古专业,1985年获历史学硕士学位,2002年获历史学博士。1985年~1992年在四川大学博物馆从事研究工作,1997~2004年在四川大学历史文化学院任教,历任副教授、教授、博士生导师。现为上海大学艺术研究院教授、博士生导师。
曾长期作为客座教授和客座研究员在日本京都大学、大阪大学、龙谷大学从事学术研究活动。主要学术成果
一、主要著(编)书:
1.《龙与中国文化》,三环出版社,1990年。
2.编《中国新石器时代资料集成》(全5册),日本京都大学,1995年。3.《秦汉时代的中国西南》,天地出版社,2000年。4.《汉代画像石棺》,巴蜀书社,2002年。
5.《中国汉代の画像と画像墓》(全2册),日本庆友社,2002年。
二、主编:
1.主编《追访逝去的世界》丛书(9种),重庆出版社,2001~2002年; 2.副总主编《中国西南文献丛书》,兰州大学出版社,2003年。其中作为第七辑《西南考古文献》(全10册)主编。
三、国内主要论文(以发表先后为序)
1.《试论古代墓葬中龙形象的演变》,《四川大学学报》1986年1期。2.《四川崖墓的初步研究》,《考古学报》1988年2期。
3.《中国新石器时代的文化区系与分期》,《四川大学考古专业创建三十五周年纪念文集》,四川大学出版社,1998年。
4.《陕西城固出土的钱树佛像及其与四川地区的关系》,《文物》1998年12期。5.《汉晋时期的中国“西南丝绸之路”》,《四川大学学报》2000年1期。6.《汉代画像石棺研究》,《考古学报》2000年1期。7.《试论中国南方的岩洞葬》,《考古》2000年6期。8.《中日古代稻作文化——以汉代和弥生时代为中心》,《农业考古》2001年1、3期。
9.《四川汉代砖石室墓的初步研究》,《考古学报》2001年4期。10.《中国西南汉代画像内容分类》,《四川大学学报》2002年1 期。11.《汉代模型明器中的水田模型》,《考古》2003年4期。
胡光华
江西南昌人,现为上海大学艺术研究院美术学教授、博士生导师,中国中外关系史学会会员,教育部人文社会科学研究项目评审专家。
先 后毕业于江西师范大学美术学院绘画专业和南京艺术学院美术学院美术史论专业。1989年获文学(中国美术史方向)硕士学位,1998年获文学(中国美术史 方向)博士学位。2000年起历任华南师范大学美术学院教授、硕士生导师,华南师范大学美术学院学科带头人,广东技术师范学院客座教授,广东省高等院校教 师高级专业技术资格评审委员会美术学科组评委,国务院学位委员会第九届美术学硕士学位授权点通讯评委。2002年当选华南师范大学首届特殊岗位教授。学术 专著有《中华民国美术史》(获国家教育部颁发第二届全国普通高等学校人文社会科学研究成果三等奖和江苏省普通高等学校人文社会科学研究优秀成果一等奖),《中国明清油画》(获湖南省第六届图书二等奖);《澳门绘画史》(获澳门特别行政区政府文化局学术研究奖学金);主编《海外藏中国历代名画·六》获第四届 国家图书奖。此外,还有专著《中国近现代美术史》、《八大山人研究》、《西方绘画东渐中国第二途径研究》《中国山水画艺术史》以及主编《艺术欣赏·美术》(上、下册)等;在国家级、省级艺术类核心期刊和国际性学术研讨会上发表论文有《20世纪中国油画宿耆冯钢百》(获广东省文艺评论论文三等奖)、《明清西 方油画传入中国研究》、《清代中国与朝鲜绘画交流蠡论》、《传教士与明清中西绘画的接触与传通》等70余篇。
罗宏才
陕 西礼泉人。毕业于西北大学历史系考古专业,获历史学学士学位。1982年至1990年先后在陕西省文物管理委员会、陕西省博物馆、陕西省文化文物厅等单位 工作。1982年起先后任陕西省文物管理委员会唐东渭桥考古发掘队副队长、陕西省文物局国保文物单位“四有”调查队队长等职。1984年在国家文物局扬州 培训中心学习。1990年后长期在陕西省文物保护中心、西安文物保护中心等单位工作。1984年起任陕西省文物管理委员会副科长、科长。1985年起任陕 西省文物普查办公室副主任。1993年赴新加坡国立文物馆进行文物展览、学习。1995年应香港永辰国际文化中心邀请赴港进行学术讲座与文化交流。1999年起任陕西考古史编委会办公室主任。2000年起任陕西烟草文物征集领导小组副组长。1999年至2001年任陕西考古学会与西安交通大学合办文 物技术培训中心主任。2003年后至今任西安收藏研究会副会长、陕西文化遗产研究会副会长等职。1999年12月起任研究员。2004年毕业于南京艺术学 院,获文学博士学位。1999年起先后在西安建筑科技大学、西安美术学院、南京农业大学人文学院、广东美术馆任等单位任兼职教授、特聘研究员。2005年 起任上海大学艺术研究院教授。出版专著有《中国文物古迹集粹》、《抗战中的文化责任》(以上独著)、《陕西省博物馆藏宝录》、《宋伯鲁书画艺术》、《丝绸 之路与石窟艺术》(以上合著)等。1987年重点研究课题《航测遥感在文物考古中的应用研究》获陕西省科技进步奖(与煤炭部西安航测遥感中心等单位合作,列第三)。1989年《唐东渭桥考古发现与发掘》获陕西省建国四十周年十大考古发现奖(与王仁波合作,列第二)。2000年论文《西安古玩行中的轮子会》 获美国亚洲文化中心颁发优秀论文奖。2003年《盛唐宫廷的剧场与舞台》复员设计研究获文化部举办的中国第二届美术展览会优秀创作奖(与窦鹏合作,列第 一)。1981年以来先后发表论文100余篇,约100余万字。
汪小洋
教 授,博士。籍贯浙江富阳。毕业于南京艺术学院,东南大学艺术学博士后。政协江苏省委员会委员。入选江苏省“十五”规划“333”人才培养梯队和江苏省教育 厅“青蓝工程·学术带头人”。目前主持江苏省哲学社会科学研究“十五”规划课题和江苏省教育科学“十五”规划课题等3项,并主持上海市哲学社会课题“汉代 壁画宗教思想研究”。专著《汉赋史论》获江苏省哲学、社会科学优秀奖,课件《江苏地域文化》被选为教育部电化教育中心推荐课程。上世纪80年代末开始研究 汉代文化,全国首次提出从方士文化的角度研究汉赋,发表相关论文三十余篇,近年来研究重心从文献资料转为汉画像石等美术考古材料,发表论文近二十篇。所发 论文中二十余篇被人大复印资料等刊物转载、摘要或索引,其中专著《汉代画像石宗教思想研究》为我国第一部完全宗教角度的汉化像石研究专著。
顾平
教 授,博士,男,1965年6月出生,安徽芜湖人。1991年毕业于安徽阜阳师范学院美术系,获硕士学位,1999年毕业于南京艺术学院,获艺术史博士学 位,2004年浙江大学人文学院出站博士后,现为上海大学艺术研究院副院长、教授。《新视觉艺术》杂志主编,《中国美术研究》执行主编。研究方向:艺术史 与艺术教育。
主要成果:专著:《林风眠》(1999)、《学校美术教育方法研究》(2002)、《皇家赞助与文化认同:南宋院体山水画风成因 研究》(2004)、《美术教育学》(2006)、《返本开新——艺术史、艺术批评与艺术教育论集》(2006)等10部。发表学术论文50余篇。主持教 育部人文社科项目、江苏省教育科学规划课题、上海市哲学社会科学规划课题各一项。获第三届全国美术教育论文评比一等奖(2001)、获江苏省高校人文社会 科学研究成果二等奖(2002)、获江苏省哲学社会科学优秀成果三等(2005)、获江苏省优秀博士论文(2005)。http://www.art211.net/(个人主页)李 超
教授,1962年11月7日出生于上海。2004年毕业于中国美术学院,获博士学位。1985年至1992年在上海大学美术学院任教,1992年至2002年在上海油画雕塑院任职。现为上海大学艺术研究院中国油画研究中心主任。
近年来参加诸多国内外相关的主要学术活动,如“20世纪中国美术教育研讨会”(1998 年,中国杭州)、“觉醒与发展——东亚近代油画”(1999年,日本静冈)、“引进与创造——20世纪中国油画学术研讨会”(2000年,中国北京)、“亚洲 的立体主义”(2004年,日本东京)、“中国之梦——隐而未现的现代美术流派”(2004年,日本神户)、“新时期中国油画论坛”(2005年,中国北 京)、“中国当代艺术的文化转型研讨会”(2006年,中国澳门)等。
多年来从事中国油画史和上海美术史等课题研究。主要研究专著成果有:《上海 油画史》(1995年出版)、《架上的缪斯》(1998年出版)、《中国早期油画史》(2004年出版)、《中国现代油画史》(2007年出版)、《中国 油画百年珍藏》(2007年出版)等。其中专著《中国早期油画史》被立项为全国艺术科学“十五”规划2001课题。
近年来发表专业论文主要有:《中国近代油画略史》、《中国的立体主义》、《欧西绘画流入中土——中国早期油画概论》、《洋画运动回首——20世纪中国油画概 述》、《土山湾画馆——中国早期油画研究之一》、《西国丹青志——中国早期水彩画研究》、《抒情中国——中国现代水彩画研究》、《清代宫廷油画研究》等。
胡懿勋
副 教授,出生于台湾桃园,祖籍南京。大学至博士科班出身,专事中国美术史、艺术理论、艺术市场研究与实务工作,二十余年。曾任画廊及《典藏艺术》杂志艺术顾 问,兼任公关顾问事务所艺术项目顾问职务。并于淡江大学、台湾艺术大学美术系、辅仁大学、中国科技大学等校讲授艺术课程,并担任「中华传统花艺基金会」中 国美术史教授至今。2005年取得东南大学艺术学博士学位。
任职台北历史博馆,主职策办研究展、研讨会、专题研究计划,并协助馆内相关组室之学术研究,兼任台闽文物工作小组执行秘 书,及海关进出口文物鉴定工作。策办十余项研究展览。学术研究工作十数项。十余年内专著两本;学术论文二十余篇;展览专文二十余篇;其它报章杂志短文,约 计四、五十篇。顾伟玺
顾伟玺原名顾维喜,1963年出生于江苏连云港,1989年毕业于南京艺术学院美术学院中国画专业,获文学学士学位,曾任《书画家》杂志编辑,现为上海大学艺术研究院办公室主任,《中国美术研究》编辑部主任。中国画研究中心副研究员。
中国画作品《月亮湖》、《丹心》、》《织》等曾参加省及国家展览并获奖。理论专著有《艺术状态》江苏文艺出版社出版,合编有《材料与工艺》、《色彩色彩》辽宁美术出版社,发表学术论文十余篇。
万新君
出 生于乌鲁木齐市。先后就读于山东工艺美院绘画专业、中央美院壁画系研究生班以及就读清华美院美术学系助教班。曾工作于新疆考古研究所、新疆大学中亚文化研 究所,并参加大型岩画康家石门子发掘工作,其报告在《美术》发表。从事美术考古研究及绘画教学工作。专著《西域装饰艺术》,获日本世川良—优秀青年教育基 金;《中亚石窟艺术考》调研报告,获新疆大学光华二等奖。80年代创作中国最大的室外陶瓷壁画(50x19m),并在《设计》发表。90年代初,做国外高 访学者,赴美国杨百瀚大学讲学并举办绘画、陶艺个展。90代末在中央美院壁画系做国内高访学者。2003年调入上大美院,其油画作品入围全国美展。
现任上大艺术研究院副研究员、上大艺术研究院中亚国际文化艺术研究中心副主任、新疆大学客座教授。著有《古代新疆石窟造型艺术研究》,在研项目:《中亚石窟造型艺术》(上海大学科研项目)。
其创作、科研成果:创作:100多幅油画,大型壁画4幅,陶艺100多件。论文:3篇。专著:2部。画册:3册。个展:3次(美国杨百瀚大学、中国珠海博物馆、乌鲁木齐科技馆)。联展:3次(中央美院研究生“走进大西北”汇报展 中国美术馆)。上海春季艺术沙龙2次。
艺术研究院硕士研究生课程简介
课程编号:
课程名称: 美术史专题研究
英文名称: Monographic Study of Art History 授课教师 1 : 阮荣春 授课教师 2 : 胡光华
学时: 40 学分: 4 开课学期: 4 内容概要:
本课程从微观透视的角度,结合研究生的研究方向和外出考察、科研探索的实际,对美术史的重大课题和前沿性课题、热点问题、悬题、难题等,作专门史、断代 史、区域史和个案的专题学术研究、分析与讨论。力图通过这些深入细致的专题研究教育,提高研究生科研考察探索与选题研究的能力,并有助于研究生的硕士学位 论文建设。选用教材:
阮荣春《佛教南传之路》
1、[英] 苏立文 《东西美术的交流》
2、王璜生、胡光华《中国山水画艺术史》
3、周积寅主编《明清中国绘画大师研究丛书》、《中国画派研究丛书》 主要参考书和文献:
1、阮荣春主编《丝绸之路与石窟艺术》
2、胡光华《中国明清油画》
3、金维诺、罗世平《中国宗教美术史》
4、刘七一《立体主义绘画简史》
5、上海书画出版社编《中国书画全书》(共 20 册)先修课程: 中国美术史、外国美术史 适用专业: 美术学(艺术史方向)课程编号:
课程名称: 美术考古
英文名称: Art Archaeology 授课教师: 罗二虎
学时: 40 学分: 4 开课学期: 1 内容概要:
讲述美术考古学的基本内涵、简史、理论与实践,以及历代中国(石器时代、夏商周时期、战国秦汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐时期、宋元时期、明清时期)美术考古所涉及的基本内容。选用教材:
《中国美术考古学史纲》阮荣春主编,天津人民美术出版社 主要参考书和文献:
《美术考古学导论》刘凤君,山东大学出版社 先修课程: 考古学概论
适用专业: 美术学(美术学理论研究各方向)
课程编号: 课程名称: 美术考古专题研究
英文名称: Monographic Studies Art Archaeology 授课教师: 罗二虎
学时: 40 学分: 4 开课学期: 4 内容概要:
本课程主要是结合学生的研究方向,对中外历史上出现的一些重要的美术文物和美术现象进行专题的研究分析,内容涉及美术考古史实、美术考古理论、艺术理论 等方面,力图通过对专题研究、个案研究的讨论、分析,使学生对这些领域有全面的了解,并有助于学生的研究生论文建设。选用教材: 无
主要参考书和文献:
1、《艺术哲学》丹纳,商务印书馆
2、《美术、神话与祭祀》张光直,辽宁教育出版社
3、《中国青铜器时代》张光直,三联书店
4、《汉代画像石综合研究》信立祥,文物出版社
5、《汉代画像石棺》罗二虎,巴蜀书社 先修课程: 美术考古
适用专业: 美术学(美术考古方向)
课程编号:课程名称: 艺术管理与营销
英文名称: Art Management and Marketing 授课教师: 薛志良
学时: 40 学分: 4 开课学期: 3 内容概要:
艺术管理与营销是以艺术市场和艺术产品为研究对象,探索艺术产品进入市场前、进入市场中和离开市场后的整个过程中的供求关系、运作规律、价值规律及规范 管理,以推动艺术市场与产品的创作,促进艺术的繁荣,形成我国文化消费和发展的良好局面。这是艺术工作者不容推辞的神圣义务,其教学要求是显而易见的,即 艺术市场应该以发扬广大艺术作品为目的,维护文化消费者利益为前提,充分满足文化消费和增长的多样化、多层次前景来管理,以获得中国文化艺术事业的空前繁 荣,不断研究文化事业实践“双百”方针的探索路径而执着,通过本课程的研究学习,提高研究人员的视野与实践能力的培养,独立处理个性独特的艺术品市场问 题。选用教材:
《文化产业营销与管理》,弗郎索瓦,科尔伯特著,上海人民出版社 2002 年 6 月版
主要参考书和文献:
1、《文化市场学》,孙春波,甘肃文化出版社,2001 年版;
2、《文化市场营销学》,方明光,上海交通大学出版社,1998 年版;
3、《走向艺术市场理论与应用》,章利国,河北美术出版社,1995 年版; 先修课程: 艺术类公共基础课、艺术类公共管理课 适用专业: 艺术学、美术学
课程编号:
课程名称: 书画鉴定
英文名称: Appraisal of Painting and Calligraphy 授课教师: 徐建融
学时: 40 学分: 4 开课学期: 3 内容概要:
本课程主要学习书画鉴定的一般方法,并结合实践,重点学习明清以来近代书画鉴定,熟悉近代重要书画家的创作风格及鉴定要点。要求学生了解历史上和今天条 件下书画作伪和基本动机和方法,以及鉴定真伪的主要依据,辅助依据和旁证材料的相关情况,熟悉近代重要书画家的创作风格及鉴定要点、尽可能了解有关这些书 画家生平、创作习惯、存世真迹等等方面的一切细节,并结合艺术品市场的实践,通过实例的分析加强认识,为毕业后进行市场打好基础。选用教材:
主要参考书和文献:
1、《宋代名画藻鉴》上海书店出版社 1999 年版
2、《元代书画藻鉴》
3、《明代书画鉴定》
4、《清代书画鉴定》
5、《当代书画鉴定》
6、《书画形制与投资对象》
先修课程: 中国美术史、中国书画理论 适用专业: 美术学
课程编号:
课程名称: 世界美术史
英文名称: World Art History 授课教师: 潘耀昌
学时: 40 学分: 4 开课学期: 3 内容概要:
本课程是美术史论系研究生课程,站在全球角度讲述世界美术史,在重视西方(欧美)自古代至 20世纪的美术史的同时,兼及亚洲(包括中国)、非洲、美洲等地区的美术发展。通过这一课程,帮助学生了解世界美术史的研究方法,既批判西方中心论,又重 视西方在美术史研究中取得的成就,使学生对世界美术史有一个较为清晰的认识,初步具备从图象意义与形式分析等方面解读世界民族各时代美术的能力,从而为学 术研究打下基础。选用教材:
《外国美术史》,潘耀昌、钟鸣著,上海人民美术出版社,2005 年版 主要参考书和文献:
1、《 Art through the Ages 》, Gardener, 11th edition,2001.2、《 World Art History 》, Janson, 4th edition.先修课程: 美学原理
适用专业: 美术学 课程编号:
课程名称: 中国美术史论
英文名称: On Art History of China 授课教师: 胡光华
学时: 40 学分: 4 开课学期: 1 内容概要:
本课程从宏观透视的角度,运用美术发展的自律性与他律性解史的方法,采取以史带论、史论结合的方式,全面、系统地讲授从原始时期到近现代中国美术的发 生、发展的历史过程、特点、规律及其艺术成就,以期研究生对中国美术史论有一全面系统的了解、把握和领悟,达到培养造就研究生专业基础的目的。选用教材:
1、王朝闻总主编《中国美术史》
2、王伯敏总主编《中国美术通史》
3、阮荣春、胡光华《中国近现代美术史》
4、陈履生《新中国美术图史1949—1966》 主要参考书和文献:
1、阮璞《中国画史论辩》
2、洪再新《中国美术史》
3、王伯敏《中国绘画通史》
4、郑午昌《中国画学全史》
5、于安澜编《画史丛书》第1-5册
6、邓实、黄宾虹编《美术丛书》1-3册 先修课程: 中国绘画史
适用专业: 美术学(艺术史方向)
课程编号:
课程名称: 艺术美学方法论
英文名称: A Methodology of Art Aesthetics 授课教师: 赵宪章
学时: 40 学分: 4 开课学期: 2 内容概要:
通过中外美学史和文艺理论史上最具代表性的理论著作、理论家或理论流派、理论思潮的研读,探讨艺术美学研究的方法论,总括艺术美学发展的历史规律及其逻 辑型态,为学生独立地思考和分析美学和艺术问题提供历史的借鉴和方法论的参照,增强他们从事艺术研究的理论素养和自觉意识,训练学生洞察艺术问题的敏锐力 和抽象思维的能力。选用教材:
《文艺美学方法论》,赵宪章,暨南大学出版社 2002 年版。主要参考书和文献:
1、《礼记·乐记》,版本不限。
2、刘勰:《文心雕龙》,版本不限。
3、严羽:《沧浪诗话》,版本不限。
4、康德:《判断力批判》(上卷),商务印书馆 1985 年版。
5、黑格尔:《美学》(第一卷),商务印书馆 1979 年版。
6、[法] 丹纳:《艺术哲学》,人民文学出版社 1963 年版。
7、[奥地利]弗洛伊德:《创造力与无意识》,中国展望出版社1986年版。
8、[美] 阿恩海姆:《艺术与视知觉》,中国社会科学出版社 1984 年版。先修课程: 美术史研究 适用专业: 艺术学、美术学
课程编号:
课程名称: 宗教美术专题研究
英文名称: Monographic Study on Religion Art 授课教师: 汪小洋
学时: 40 学分: 4 开课学期: 3 内容概要:
在宗教发展理论的平台上研究中国美术发展史上的相关现象,运用交叉学科研究的方法并发挥其优势,用美术史的丰富材料说明我国宗教发展史上的相关重要内容 并用宗教发展的阶段特征说明我国美术发展史上的相关重要内容,在多角度研究的基础上描述我国宗教美术发展的学科特征。教学过程中结合开题和相关课程的教学 进行专题考察,通过实地考察提高 学生的专业素养。选用教材: 自编
主要参考书和文献:
1、《中国宗教美术史》,金维诺、罗世平,江西美术出版社,21995 年版;
2、《中国宗教通史》,牟钟鉴、张践,社会科学文献出版社,2003 年版;
3、《美术人类学》,徐建融,黑龙江美术出版社,2000 年版;
4、《汉画像石宗教思想研究》,汪小洋,天津人民美术出版社,2004 年版。先修课程: 中国美术史专题研究 适用专业: 美术学
课程编号:
课程名称: 石窟艺术专题研究
英文名称: Monographic Study on Grotto Fine Art 授课教师: 汪小洋
学时: 40 学分: 4 开课学期: 4 内容概要:
通过对我国石窟艺术资源的全面梳理,在理论上深入探讨我国石窟艺术存在和发展的文化背景,以及对我国传统艺术发展的影响,最终在大文化的下评价我国石窟艺术的艺术成就与文化价值。教学过程中结合开题和相关课程的教学进行专题考察,通过实地考察提高 学生的专业素养。选用教材: 自编 主要参考书和文献:
1、《中国石窟艺术总论》,阎文儒,广西师范大学出版社,2000 年版;
2、《丝绸之路与石窟艺术》,阮荣春,辽宁美术出版社,2004 年版;
3、《汉唐佛寺文化史》,张弓,中国社会科学出版社,2000 年版。先修课程: 宗教美术专题研究 适用专业: 美术学
课程编号:
课程名称: 陶瓷鉴定
英文名称: PorceLain Verificaton 授课教师 :罗宏才
学时: 40 学分 : 4 开课学期 : 2 内容概要:
本课程以中国陶瓷史与中国陶瓷鉴定学两大主干理论体系为经纬,结合鲜见的文献与图像资料以及大量实物标本,集中讨论中国陶瓷的发展演变历史、各时代陶瓷 的基本种类、基本形制与主要“辩伪”要领,以期学生在规定的学习时间内,掌握中国陶瓷的基本发展历史与基本鉴定知识。考虑到本课程技术性强、重在实践的特 色,将安排一定课时去博物馆、文物商店、文物考古研究所、古玩市场或拍卖行等相关单位参观实习。选用教材:
1、冯先铭主编:《中国陶瓷》,上海古籍出版社,1994 年 11 月。
2、耿宝昌:《明清瓷器鉴定》(上、下),中国文物商店总店印行。主要参考书和文献:
1、中国硅酸盐学会主编:《中国陶瓷史》,文物出版社,1982 年 9 月。
2、李宗扬:《中国历代瓷器讲义》,全国文物鉴定普及培训班讲义,1984 年。先修课程: 陶瓷鉴定
适用专业: 美术学(艺术品鉴定与艺术市场研究方向)
课程编号:
课程名称: 艺术市场专题研究
英文名称: The SpeciaL Subiect Studing for thr arts market 授课教师 :罗宏才
学时: 40 学分 : 4 开课学期 : 4 内容概要:
本课程运用艺术学、市场学、统计学等相关学科知识,以 “艺术市场”为主线,拟分艺术市场发展史、艺术品鉴赏与艺术品投资、艺术品价值评估、艺术品交易四个专题,集中讨论艺术市场的成因、艺术品领域决策理念、艺术品价值评估、艺术品交易技巧等理论与实际问题。使学生掌握艺术市场基本理论与基本实践技能。课程兼顾古代、现代以及中西艺术市场的融合与比较。选用教材:
1、艺术市场概论(自编)
2、艺术市场专题研究(自编)主要参考书和文献:
1、方全林主编:《迎接新世纪的中国艺术市场》,上海书画出版社,1999 年 10 月。
2、夏叶子:《艺术品投资》,北京教育出版社,2003 年 10 月。
先修课程: 艺术市场研究 适用专业: 美术学(艺术品鉴定与艺术市场研究方向)
第三篇:影视艺术概论
课程名称:影视艺术概论 课程 :08103 2010年12月版
第一部分
课程性质与设置目的一、课程性质与特点《影视艺术概论》是影视艺术专业高等教育的主要课程,内容涵盖影视艺术发展史、影视艺术理论与风格流派、影视艺术创作论、影视艺术评论等四个方面。本课程在总体把握影视艺术本体特性、发展脉络等基础上,从基础理论入手,进入影视艺术创作实践,最后到影视艺术评论的作品读 面,使学生在掌握影视艺术基本原理,了 掌握影视创作方法的基础上,增强影视 能力和评论能力,具有较强的指导性和操作性。
二、课程目标与基本要求本课程注重对基本概念和理论的理解,以及对影视艺术一般性的创作技巧与评论方法进行介绍,促进考生进一步理 视艺术专业。
要求考生: 1.完整、准确地掌握本课程的基本概念和基本理论的主要内容。2.系统掌握本学科的结构,充分了解本课程与各专业理论学说之间的联系。3.能灵活运用所学的概念理论分析影视作品的创作特征、文化现象和 价值。
三、与本专业其他课程的关系作为一门影视专业基础课程,它是基础理论研究和艺术创作实践、艺术评论相结合的产物,是一门综合性的、实践性的基础学科。本课程涵盖了影视艺术学习、研究所应该具备的各个层 知识点,尤其是影视艺术专业方向学习中,本课程成为其他专业方向课程的基石。
第二部分 考核内容与考核目标
第一章 电影艺术的诞生与发展
一、学习目的与要求通过本章学习,需要学生掌 影产生的背景,以及电影作为艺术的本体特征,掌握考核知识点,了解电影的诞生与发展过程。
二、考核知识点与考核目标
(一)电影诞生 识记: 名词 :电影诞生 理解:
1、我们今天所看到和运用的电影技巧和语言体系是西方舶来品,带有明显的西方的价值观念和殖民色彩。
2、电影是人类自然科学发展的产物。
3、默片时 有 影发明是早期电影在发展上的两大阶段。
(二)电影诞生时期的卢米.埃尔兄弟三部最著名短片:《火车进站》、《工厂大门》、《水浇园丁》。识记:无理解:《火车进站》、《工厂大门》、《水浇园丁》在电影史上的地位。应用:作为世界最早电影之一,《火车进站》中的火车成为延续百年来电影本身的首要标志符号,被无数电影人翻拍纪念、赋予新的内涵。
(三)梅里爱对电影的。识记: 名词 :梅里爱 理解:梅里爱对电影的 应用:梅里爱的银幕戏剧使戏剧性成为电影叙事的重要手段
(四)电影作为独立艺术的开始识记: 名词 :布赖顿学派、艺术电影运动 理解:艺术观念的出现使电影成为独立艺术。应用: 对比梅里爱的戏剧电影与布赖顿学派“我把世界摆在你的眼前”; 对比梅里爱的戏剧电影与艺术电影运动;
第二章 中国电影的诞生与发展
一、学习目的与要求通过本章学习,需要学生掌握中国电影诞生的背景,以及影戏作为艺术的本体特征,掌握考核知识点,了解中国电影的诞生与发展过程。
二、考核知识点与考核目标
(一)中国电影的诞生识记:1905年中国电影诞生,最早的中国电影为京剧《定军山》片断。理解:中国电影萌芽和发展,是由单纯从外国输入殖民文化色彩的电影转变为浓郁中国文化特色的影片。应用:早期电影进入东方,带有明显的殖民主义色彩;
(二)早期中国电影的发展识记:
1、早期中国电影的五大类:“风景”、“时事”、“教育”、“新剧”和“古剧”;
2、梅兰芳与早期中国电影的关系; 3、1913年,张石川与郑正秋拍摄了中国电影史第一部短故事片。理解:中国电影的影戏美学。
(三)港台早期电影识记:
1、1913年,黎民伟拍摄了香港第一部故事片《庄子戏妻》; 2、1925年,台湾拍摄了第一部故事片《谁之过》。
第三章 电影的演化与现代走向
一、学习目的与要求通过本章学习,需要学生掌 影艺术演化的脉络和创作特征,掌握考核知识点,熟悉电影语言的艺术特征。
二、考核知识点与考核目标
(一)鲍特与美国电影的崛起识记:
1、《一个美国消防队员的生活》使鲍特成为最早运用特写、因剪辑而成为导演的电影艺术家;
2、《火车大劫案》是美国电影史上划时 作品。理解:电影语言的发展成为电影艺术进步的重要特征。
(二)格里菲斯与好莱坞识记:
1、《一个国家的诞生》标志好莱坞统治世界的开始;
2、《党同伐异》的艺术价值;理解:《一个国家的诞生》对 打镜头的运用;《党同伐异》中板块结构的艺术价值。
(三)格里菲斯对电影艺术的贡献识记:
1、格里菲斯使蒙太奇成为电影叙事艺术的基石;
2、格里菲斯是电影成为擅长表现脸部表情的艺术;
3、格里菲斯把影片的构成单位从场景变为镜头,使电影成为一门独立的艺术;
(四)有声电影时 来临识记:
1、有声电影;
2、《有声电影的 》。理解:
1、电影 从无到有到丰富的演变。
2、有声电影中的 并非指的是声音的种类和内容,而是与画面相呼应构成的 结构原则。
第四章 电视艺术的诞生与电视剧的发展
一、学习目的与要求通过本章学习,需要学生掌 视诞生的背景,以及电视作为艺术的本体特征,掌握考核知识点,理解电视的诞生与发展过程。
二、考核知识点与考核目标
(一)电视的发明与发展 识记:
1、世界第一座电视台;
2、中国第一座电视台。
(二)美国电视剧的发展识记:
1、美国第一部电视剧《女王的信使》。
2、直播电视剧。
3、美国电视剧的分类。
(三)美国电视剧的情节系列剧类型识记:
1、西部剧;
2、科幻剧;
3、犯罪剧;
4、医疗剧。
(四)中国电视剧艺术识记:
1、1958年北京电视台直播了中国第一部电视剧《一 饼子》;
2、电视剧艺术委员会(后更名为中国电视艺术委员会)、飞天奖、大众电视金鹰奖;
3、中国第一部电视连续剧《敌营十八年》; 4、1987年起,中国电视剧进入了成熟期。
(五)中国电视剧的轰动效应识记:
1、20世纪后15年中,中国出现的“五大轰动电视剧”。
(六)中国电视剧的类型识记:
1、改革开放题材电视剧;
2、军事题材电视剧;
3、反腐题材电视剧;
4、农村题材电视剧;
5、历史题材电视剧;
6、家庭伦理剧;
7、公安剧。应用:对比分析中美电视剧。
第五章 经典电影理论
一、学习目的与要求通过本章学习,需要学生掌 典电影理论的本质、基本原理及一般和局部规律,掌握考核知识点,熟悉经典电影理论基本概念。
二、考核知识点与考核目标
(一)《第七艺术宣言》与电影美学的早期研究识记: 1、1911年卡奴杜发表了《第七艺术宣言》,在电影史上第一次宣称点因是一种不从属于其他艺术的独立艺术;
2、闵斯特伯格的《电影:一次心理学研究》,被誉为电影史上第一部有分量的专著;
3、上镜头性。
(二)蒙太奇理论识记:
1、布赖顿学派最早提出蒙太奇概念;
2、鲍特与格里菲斯的蒙太奇实践;
3、苏联蒙太奇理论;
4、蒙太奇的分类与作用。
(三)长镜头识记:
1、长镜头的概念;
2、巴赞的长镜头美学;
3、场面调度。
(四)蒙太奇与长镜头的关系识记:
1、蒙太奇与长镜头是电影表现手段的两大形态;
2、蒙太奇与长镜头是电影发展不同时期、不同条件和社会背景下产生的;
3、蒙太奇与长镜头相辅相成的关系;
4、电影创作中,蒙太奇与长镜头可以交互运用,没有高低之别、优 分;
5、蒙太奇与长镜头其实是电影创造者的一种观察世界和表现世界的态度和倾向。
第六章 电影艺术风格流派与国别电影
一、学习目的与要求通过本章学习,需要学生掌 影艺术不同风格流派的诞生背景和创作特征,掌握考核知识点,熟悉国别电影。
二、考核知识点与考核目标
(一)法国先锋派电影运动 识记:先锋电影 理解:
1、电影的节奏是心灵的需要;
2、电影中的被摄物已不是物件本身,而是需要加形容词的新事物。
3、电影是一门“视觉艺术”。应用:先锋精神的核心在于实践性和开拓性。
(二)意大利新现实主义电影 识记:
1、新现实主义的创作主张,2、新现实主义的代表人物与作品
3、《偷自行车的人》
4、《罗马11时》的故事情节
5、新现实主义大师安东尼奥尼的“人类情感三部曲”
6、费里尼的“非理性现实主义”与意识流电影。理解:
1、柴伐梯尼的新现实主义的创作主张。
2、维斯康蒂等人的《沉沦》、《云中四部曲》、《孩子们在注视我们》被称为新现实主义的萌芽。
3、罗西里尼的《罗马,不设防的城市》是新现实主义的 书。
4、德西卡的《偷自行车的人》成为新现实主义的巅峰作品。5、1956年的德.西卡《屋顶》被视作新现实主义运动的掩卷之作,其后新现实主义不断发展演化,延续至今。
(三)法国新浪潮电影识记:新浪潮的代表人物及作品名称,名词解释《电影手册》、作者电影、左岸派。理解:
1、新浪潮的电影主题:非政治性、否定传统的道德观念。
2、新浪潮的电影特征
3、“作者电影”宣言
4、《四百击》与《精疲力竭》的电影史地位
(四)苏联新浪潮电影 识记:名词解释:苏联新浪潮电影、《第四十一》;塔尔科夫斯基与《伊万的童年》,诗电影与 电影,诗电影与长镜头。理解:苏联新浪潮电影是电影艺术全球化发展的重要环节。
(五)新德国电影运动识记:名词解释:《奥勃豪森宣言》、“青年电影基金”、德国电影四杰及其代表作品 理解:通过新德国电影的纲领分析理解新德国电影四杰的故事片情节特征。
(六)美国新好莱坞电影识记:名词解释:新好莱坞电影、《邦尼.克莱德》; 人物及作品; 理解:对比《邦尼.克莱德》与《精疲力竭》。
(七)日本新浪潮电影识记:日本新浪潮运动,黑泽明、大岛渚、山田洋次 理解:日本新浪潮与法国新浪潮之间的联系。
第七章 电影剧作
一、学习目的与要求通过本章学习,需要学生掌握影视剧作的创作流程,掌握考核知识点,熟悉影视剧作各阶段的特征与过程。
二、考核知识点与考核目标
(一)剧作思维理解:
1、影视剧本必须遵循影视艺术创作规律,而非文学创作的规律;
2、电影想象。识记:电影主题。运用:分析影片的剧作主题。
(二)剧本写作 识记:
1、人物塑造的三个类型:简单人物、类型人物、复杂人物;
2、戏剧式剧作结构;三段式结构、四段式结构、五段式结构。理解:人物的心理动机。运用:分析影片的剧作结构。
(三)文学改编识记:
1、中国文学改编的第一次浪潮;
2、西方电影改编理论把文学改编方法归为三类:移植式、注释式、近似式。理解:文学改编是一 殊的电影心理活动。运用:分析文学改编的原创力。
第八章 电影导演
一、学习目的与要求通过本章学习,需要学生掌握影视导演的创作流程,掌握考核知识点,熟悉影视剧导演工作各阶段的特征与过程。
二、考核知识点与考核目标
(一)导演的心理结构 识记:
1、导演创作心理活动:创作冲动萌发生于创作主体的“潜意识”、作品素材的选择受制于创作主体的意识、作品主题的确定在很大程度上服从于创作主体的意识与情感特征;
2、导演的创作心境。理解:影视导演对影视剧本的二度创作,决不是简单的从文字到视听语言的翻译,而是融入自身情感特质的有着原创性的作者创作。
(二)导演总谱 识记: 导演总谱概念; 导演创作工作的真 始是对于画面和 的构思; 导演画面构思包括选景、人物造型、道具及有符号性的自然景象; 导演声音构思的三个方面。
(三)导演阐述 识记:导演阐述概念。理解:导演对影片的基调、结构、风格和艺术处理的要求与设想是根据导演总谱提出的。
(四)场面调度识记:场面调度包括内容。理解:现 影中导演对场面调度的处理更多地在空间调度上完成。
第九章 电影表演
一、学习目的与要求通过本章学习,需要学生掌握影视表演的基本理论,掌握考核知识点,熟悉影视剧表演的特征与技巧。
二、考核知识点与考核目标
(一)表演基础 识记:三位一体、零度表演、表现派与体验派。理解:表演既不能全靠理智,排斥感情;也不能完全靠感情,排斥理智。
(二)影视表演特征 识记:影视表演与戏剧表演的区别、零度表演。理解:如何看待零度表演。
第十章 影视制作
一、学习目的与要求通过本章学习,需要学生掌握影视创作的流程,掌握考核知识点,熟悉影视创作各阶段的特征与过程。
二、考核知识点与考核目标 影视创作流程分为前期筹备、实拍阶段和后期制作阶段。
(一)前期筹备 识记:前期筹备阶段需要完成的工作 理解:如何看待当 视创作中,在筹备阶段演员体验生活的时间越来越短。
(二)实拍阶段 识记:同期录音与非同期录音的区别 理解:
1、前期拍摄从场景上分为外景拍摄与内景拍摄,从时间上分为日景拍摄和夜景拍摄,从录音手段上分为同期录音与非同期录音,从摄影机数量上分为单机拍摄和多机拍摄。应用:当 影创作在前期拍摄阶段越来越追求同期录音。
(三)后期制作 识记:非线性编辑 理解:后期制作阶段分为粗剪、精剪、配音、混录、合成。参与人员有剪辑师、场记、调色师、导演、录音、配音演员、作曲、配乐等工作人员。应用:电影剪辑与电视剪辑的区别
第十一章 影视艺术价值论
第十二章 影视艺术价值动态系统(选修不考)
第三部分 有关说明与实施要求
一、考核的能力层次表述本课程的考核目标共分三个能力层次:识记、理 应用,它们之间是相互辅垫的关系,后者是前者的结果体现。识记:能知道影视艺术的有关知识名词、概念的基本含义,并能正确的表述。理解:在识记的基础上能全面的把基本概念、知识、理论方法应用在影视艺术学习中。应用:能够运用影视艺术的基本理论,分析影视创作和文化现象。
二、指定教材《影视艺术导论》,孟中、李瑾 编著,中国电影出版社2010年7月第1版。
三、自学方法指导本课程的自学方法应该结合考试大纲,认真阅读推荐教材,通知辅助以参考书籍;在熟记每章“识记”的前提下,深入理解影视艺术的本体特性,把握影视艺术发展脉络,从基础理论入手,逐步进入影视艺术的创作阶段,最后到达影视艺术评论的作品读解层面。建议自学同学大量观看考试大纲、推荐教材以及教学参考书籍中推荐的中外影片,观片是最好的影视学习手段,千万不要教条地去死记硬背影视艺术理论,一定要在掌握影视艺术基本原理,了解和掌握影视创作方法的基础上,增强影视 能力和评论能力。自学同学在大量观片的基础上,还应该加强练笔,有意识撰写影视艺术论文与影片分析,使得所学理论有具体的指导性和操作性。鉴于影视专业的特殊性和专业性,建议自学同学有条件的尽可能上本专业课程的培训班,或者请专业教师进行阶段辅导。参考书目:《外国电影史》,胡滨、郑亚玲编著。《中国电影史》,钟大丰、舒晓明编著。《电影理论史评》,尼克.布朗,中国电影出版社。《外国电影理论文选》,李恒基、杨远婴,上海文艺出版社《电影美学》,姚晓萌,中国电影出版社。《美国电视剧》,苗 北京广播学院出版社1999年11月第一版。
四、命题考试及试题类型本课程考试时间为150分钟,采用百分制评分,包含4种题型,60分为及格。
1、单项选择题,占总分的20%,共有20道题目,每题1分。
2、填空,占总分的10%,共有10道题目,每题1分。
2、简答题,占总分40%,共有4道题目,每题10分。
4、分析论述题,占总分30%,共有1道题目,每题30分。
样题:
一、单项选择题(在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,每题1分)
二、填空题(每空1分)(1)1895年12月28日,法国人 在巴黎咖啡馆第一次向公众放映了他们拍摄的电影,被世界公认为电影诞生之日。
三、简答题(每题10分)(1)《火车进站》在世界电影史的地位。(2)《偷自行车的人》的故事情节
四、分析论述题(每题30分)(1)中美电视剧比较。
第四篇:影视艺术概论
如影相随
《美丽心灵》影评
氤氲的氛围,暖色调的环境,自己生存的世界交织着真正的成就与爱情,压力与理想,幻觉与现实,天才与木讷,完美理论与分裂人格。约翰·纳什的一生,最贴切的代名词就是天才的头脑、弱智的情商、难以言喻的孤独,甚至孤独到精神的缺陷。《美丽心灵》讲述的是根据真事改编的著名数学家约翰·纳什的一生,一个天才是怎样成功 又怎样一步步走出自己的幻觉与孤独,超越自己的“创意”与木讷,最终博得世人认可的过程。从中我们体会到那句“天才与疯子只有一步之遥”的俗话,每一个天才都是疯子,但却不是每一个都“疯”的这样明显,孤独的这样典型。本片意指不会只是或赞颂或粉饰真正的原型人物,它的意指在于通过这样一个典型的曲折坎坷的伟人形象,揭示一个更深刻的人生人性的主题,自己与“自己”斗争的主题,人的内心有多强大多坚强的主题,及爱情与心灵是拯救一切的主题。看完影片好多人说,纳什教授是一个奇迹,有人说他是天才,有人说他伟大,但我却想说,在他背后,有一个女人一直在他身边,对他不离不弃。甚至可以说,如果没有他的妻子艾利西亚的支持,只怕纳什的下半生都会在精神病院缠绵,会在现实与幻想里终结人生吧!在他身边,还有一个在现实生活中并不存在的密友。
爱情,是谁说过,人类因为有了爱情才能不孤独的生活在这个世界上。
天赋的才情,天纵的傲骨,一个倔强而又孤独的天才。天才在现实得到不了的友谊,于是他变寻求在幻想中得到,幻想了三个人来完成自己心中那疯狂的渴求。至此,精神分裂的种子已经在他脑海中深深的种下。也许是上天同情他,为他派来一个美丽的妻子来爱他,来照顾他,用爱情的种子来支撑起这个天才即将倒塌的生命大厦。可是太迟了,现实和幻想已经合而为一,他已经分辨不清楚了……
回想起两人最开始的相遇,课堂上的老师略显拘谨,课堂上的女孩活泼大方。也许当艾利西亚站起身开启窗户之时也已经打开了纳什心中的那扇门,也许当纳什走进教室关上窗户是,尤利西亚就已经暗自把这个人藏进心里最柔软的的地方。影片中他们约会的场景并不多,第一次约会时,纳什似乎是心不在焉,宴会结束后,纳什与尤利西亚站在美丽的星空之下勾勒出雨伞,勾勒出两人的爱情。第二次约会,尤利西亚用自己充满感情的吻,来回答纳什的问题。“我很喜欢你,而你对我这么主动,也证明你喜欢我。然而照规矩,在我们发生性关系之前,仍要来上一段柏拉图式的爱情。而我正在进行那种活动。然而就事实而言:我只是想尽快的和你上床而已!你是不是该掴我耳光了”,当纳什说出这句话时我不禁想起了当纳什还在上大学的时候去酒吧追求女生的事,他对那个女孩子说“我知道我应该说一些话说服你和我性交,但是我们可不可以假装我已经说过了。”在中国文化里,纳什已经不是一个小流氓了,用古人的话他简直就是荒淫,但是,就是在这样的话里面,在这样的一种对比里面我们才更加能体会到尤利西亚的爱与真诚。影片中的整体色调都比较灰暗,甚至纳什幻想中的小女孩玛希也只是穿着暗红的格子外套。但尤利西亚却穿过大红色裙子,给人一种温暖的感觉。直至纳什终于鼓起勇气向艾利西亚求婚时
约翰纳什:艾莉西娅,我们之间的关系,是否能保证长远的承诺呢?我需要一点证明,一些可以作为依据的资料。
艾莉西娅:你等等,给我一点时间,让我为自己,对爱情的见解下个定义,你要证明,和能做为依据的资料,那么,告诉我宇宙有多大?
约翰纳什:无限大。
艾莉西娅:你怎么知道?
约翰纳什:因为所有的资料都是这么指示的。
艾莉西娅:可是它被证实了吗?
约翰纳什:没有。
艾莉西娅:有人亲眼见到吗?
约翰纳什:没有。
艾莉西娅:那你怎能确定呢?
约翰纳什:不知道,我只是相信。
艾莉西娅:恩,我想这和爱一样。其实你所不知道的部分,是我愿不愿意嫁给你。多么感人的对白,两人的爱情不算轰轰烈烈不算唯美浪漫,也许他们之间最浪漫的事就是对着天空画下自己喜欢的事物了吧。但是当纳什这位不正常的天才在幻想的生活与现实世界游走时,艾西莉亚的出现终于给这位人际关系坏到几乎无法挽回的自傲的天才带来了新“创意”,到来了后来挽救落魄精神的希望。艾西莉亚一出场就给人女主角非她莫属的感觉,在课堂上与纳什pk创意,后来主动接近纳什,还记得她穿了件红裙子,在整部影片里唯一的有人穿红色裙子,给观众深深的印象,她的美丽机智勇敢,让纳什从一开始就注意到她,并喜欢上她。当他们站在星空下画“伞”的时候,场景美丽安宁,真实安静,让观众听到有爱情在悄悄生长,开花结果。爱情的每次出现会赢得赞叹,这也多亏了女主角的纯熟演出,不亏获得了奥斯卡最佳女主角的奖项,她将艾西莉亚演得多么美好,机智美丽,善解人意,勇敢坚强。纳什站在领奖台上说的话没有错,艾西莉亚是他成功的重要因素,记忆犹新的是艾西莉亚在厨房歇斯底里的尖叫摔东西的场景,黑黑的夜色,艾西莉亚近乎疯狂的举动,玻璃清脆的破碎就像看不到深爱的纳什痊愈的绝望,就像破碎的心脏。爱情是片中最让人无法忘怀的元素之一,她从女性的方面一点点的突出了影片要从纳什身上折射出的主题,感性的爱情与心灵拯救了一生都在理性思考的脑袋,坚强的意志战胜了精神的缺陷。
虽然现实生活中的纳什多多少少让人有些失望——他与一名护士发生关系,并育有一子,但是现实中的尤利西亚却还是如影片中一样美好,在与纳什离婚后她仍然对他不离不弃悉心照顾,而后两人又复婚。如果不看诺贝尔经济学奖这个巨大的光环,也许Nash的妻子对他这份执着以及坚忍的爱才令人更加的赞同,就算没有诺贝尔奖,他已经是这个世界上最幸福的人了。
影片中另外一个很重要的人就是查尔斯,这个人一直生活在纳什的幻想之中,纳什幻想出来的密友,总是在他困难的时候站出来鼓励他激励他,幸亏有查尔斯,让他不至于内心太孤独无助。纳什没有任何朋友,影片中也没有出现过他的父母,他孤单,不善与人沟通,他唯一的朋友就是他的葡萄牙籍室友。如果没有他的支持,他的鼓励,他的开导,他的欣赏,他的陪伴,也许纳什连第一篇论文也无法完成。更不用说被推荐去著名大学的研究小组。虽然后来这个完美的葡萄牙室友被纳什过度依赖,也最终被抛弃。因此纳什给他创造了葡萄牙籍,让他英俊,睿智,还能到哈佛去教书,他也怕他会孤单,还给他安排了个侄女。不过幸好有个永远长不大的侄女让纳什能够承认自己的幻象。不愧为得了诺贝尔奖数学家,自己设的局,自己还能解得开。
整部影片精彩细节有很多,有一处细节不得不提,就是纳什被幻想的人逼得要杀艾西莉亚时,那场挣扎,这是主人公开始拯救自己正视自己的转折点,当幻想的人物打破了原本幻想与现实平衡的状态时,纳什一只活在混沌中,观众也在猜测中品读这个曲折的人生旅程,纳什冲到车前,观众为艾西莉亚捏了把汗,然而在大雨中我们看到了纳什唯一的不闪躲坚定的恍然的眼神,大雨就像一场洗礼,就像《肖申克……》里主人公的成功逃出也安排了大雨,雨是会洗涤心灵的,纳什在雨中终于看到了真相,开始了拯救自己的转折。还有两处,一是还是研究生的纳什得出博弈论时的演算过程,镜头从纳什的努力样子向外拉,渐渐的是窗棂,在然后是更大的背景,音乐美丽舒畅,整个场景充满了满足的感觉,人们看到纳什早一步步走向成功;二是纳什意识到自己患病与艾西莉亚坐在桌前,镜头依旧由二人向外拉,一点点看到他们的生存环境,这时是爱情决战精神的转折点,人们从艾西莉亚坚定的爱情中看到了希望,音乐依旧舒缓,感情超越了理性,人们看到了一点点开始变正常的纳什。
当时光淡去,记忆消退,也许终会有一天人们会遗忘这个曾经的精神病患者,也许终有一天人们会不再记起。影片名翻译过来为《美丽心灵》,我觉得这就是为尤利西娅设置的,影片中的她和显示中的她一样迷人、聪明、坚毅。虽然这部电影的主题并不在于爱情,但我却愿意把他看作一不爱情片,因为我为尤利西娅的爱情感动,她的坚持与坚韧,她的不离不弃,才会有那个站在诺贝尔领奖台上的纳什……
第五篇:影视艺术技术
影视艺术技术(理工类本科学制4年)
培养目标:本专业培养既懂影视技术,又懂影视艺术,掌握数字影视制作技术、数字音视频技术及计算机动画设计技术、影视特效制作等,具有创造能力的高素质技术应用型人才。
主要课程:电子技术、微机原理、数字信号处理、数字图像处理、计算机图形学、Flash及二维动画、3ds-Max及三维动画设计、舞台灯光与音响艺术、数字视频技术及制作、电视广告学、数字影视非线性编辑、影视编导、Maya及片头设计、After Effects及数字影视特效制作、影视设备及测试等。
学位:工学学士
1.了解各种新技术在影视制作方面的发展趋势。
2.对影视节目制作的一般步骤和采用的方法及技术有一个全面的了解。
3.了解创作人员和技术人员的职责,学习他们的敬业精神。
4.学会观察问题、搜集资料、调查研究、整理报告的方法,培养自己的实际操作能力,以提高分析问题和解决问题的综合能力。
培养目标
为各类电视台、电视制作公司、企事业单位的电视制作部门培养电视业方面的复合型、多功能人才。重点是培养艺术技术结合、具有较强策划与制作能力的电视节目编导人才。
就业方向
在各种影视制作部门单位工作。广播电视、影视制作单位和电子媒体制作单位,从事影视制作、音响工程、录音、电子媒体制作、特技处理、影视设备应用开发等方面的工作.主要课程
影视剪辑技术、影视声音、摄影构图、数字制作技术导演艺术、音乐作品欣赏、美术作品欣赏、中外电影史等。
技能要求
该专业要求学生学习数理化、艺术基础、电子工程基础、计算机技术、影视艺术和技术的基本理论和技术。
在专业阶段对学生分别以录音、图象编辑、计算机动画等专业方向进行系统的训练和培养,使学生既懂得艺术,有扎实的艺术和技术基础,又掌握现代影视制作的高新技术,并有某一方面专项特长,能够结合运用所学的知识分析和解决问题。
1.掌握各种影像照明的创作特点及照明技巧。
2.掌握非编平台的各种特技制作技巧及画面组合技巧。
3.了解电视节目制作的三个阶段:前期,拍摄期、后期制作的各自工作方法及特点。
4.了解音频工作站的作用、使用方法及音频节目制作工艺。
5.了解电脑多媒体三维动画设计的基本方法及多种软件平面的使用。
6.了解国内外虚拟演播室技术的发展和应用。
7.了解高清电视技术与应用。
8.掌握用计算机音乐制作软件的使用方法。
9.了解动态网页的制作方法及网页文档和网页定位技术,网站的发布方法。
10.了解CATV系统工程的设计,且能参与CATV的安装及调试。
11.熟悉音响设备的配接,掌握调音技术,调音台及周边信号处理设备的作用与使用