第一篇：电影行业浅析
一、电影业的使命是什么？业务是什么？
答：
1、电影业的使命：（1）以视听娱乐的方式培育社会公众对于国家/民族的历史凝聚力与文化自豪感；（2）以自身丰富的电影传媒品牌形象，优化当代中国的文化传播格局，为国家文化形象建设提供更有建设性的传媒经济方案的作用；（3）揭示社会现象和规律，多方位为人类社会提供认知功能。
2、业务包括制片、发行和放映。
二、中国电影业滑坡的根本原因是什么？
答：
1、国际市场竞争冲击：由于我国电影产业商业化发展的起步远晚于国际发达国家，因此在资金实力、经营理念、管理水平、市场规模等多方面均与国际知名电影公司存在一定差距，尤其是资金实力差距甚远。
2、政策准入壁垒
电影业属于国家管制较为严格的行业，国家在资格准入、拍摄、发行及放映等方面制定了一套严格且具体的法律法规体系以加强对该行业的行政性管理。传统的国有制片厂及由其改组而来的国有电影集团因其国有背景，受到的政策限制相对较少，而民营企业则需要履行多重审批方可涉足电影领域。
3、专业人才和资本实力壁垒
电影业是典型的智力和资本密集型行业，每年几百万投资规模的低成本影片数量虽多，但真正具有商业价值的影片几乎都是投资在5,000 万元以上尤其是7,000 万元以上的大制作影片。大制作影片不但对投资方的资金实力要求很高，而且对演职人员（包括编剧、导演、演员、监制等）的素质、公司的投资制作管理水平、市场推广宣传能力等方面均提出很高的要求，因此目前仅有少数几家电影企业具有操作国产大片的实力，国产大片这个电影细分市场也已经形成了较高的进入壁垒。
4、品牌优势壁垒
电影企业生存和发展的根本就是企业品牌。只有实力雄厚，能够持续推出优秀电影作品且注重品牌塑造的电影企业才能逐步建立和积累良好的市场形象及美誉度。具有品牌影响力的电影企业才能具有市场号召力，不但能够吸引到一流的演职人才（导演、演员、监制等）加入创作、摄制和发行团队，还能在获得资金支持和发行放映渠道资源等方面拥有更多的优势，从而在电影产业链的各个方面对新进入的企业形成强大且全面的压力。
5、脱离中国传统文化
现在的中国电影的一个趋势，就是西化严重，脱离中国传统文化进行创作。电影是一门离不开科技更新的艺术，对于西方发达的科技，我们应该借鉴。可是我们应该明确的是，我们引用的是他们的科技，借鉴的是他们的技术和方法，我们的电影故事还应该是我们自己的故事。中国大地上的故事，需要中国电影人们用影像抒写的还很多，又何必非得要中国人穿上西方人的外套像个小丑似的扮演他们的悲欢离合呢？中国电影更多面向的是中国观众，所以应该选择中国人的审
美、娱乐取向，而不是一味讨好西方几个电影节的评委。
三、电影业应注重娱乐性还是艺术性？
答：从目前电影所处的环境来看，更应注重娱乐性。所谓电影的娱乐性指的就是电影能让观众轻 松、愉悦而获得身心健康休息的属性。关于电影娱乐性应该说已不是新鲜的话题，尽管中国有着 “文以载道”的传统，电影自传人中国后，也不例 外地受这一传统思想的影响，承担起“载道”、“教化”的使命，曾被视为“经国之大业，不朽之盛事”，但随着改革开放的推进，面对市场、面对观 众，电影必须重新审视自己的特性和功能，考虑自己的发展前途。娱乐性是电影赢得观众的必要手段电影自诞生之日起，就与娱乐结下不解之缘。1895年12月28日法国卢米埃尔兄弟在巴黎一家咖啡馆放映了他们自己拍摄的十部短片，这一天被公认为电影的诞生日。“从一开始就有越来越多的人涌向那些放映电影的地方，为了能亲眼目睹这一活动画面的奇迹。”总之，一切街头上的活动情况 都出现了。我们对这个情景看得目瞪口呆，惊奇到非一切言词所能形容的地步。能满足观众的好奇心，激发观众的惊奇 感，这就是最早的电影娱乐性所达到效果的一种表现。在世界电影发展史上，美国好莱坞电影历来是非常重视娱乐性，并获得了巨大的成功。香 港被称为“东方好莱坞”，其成功的秘诀也是重视 电影的娱乐性，走娱乐大众的道路。当然一部电影要获得成功，因素是多方面的，但一部电影要想 获得成功并产生广泛的社会效应首先必须拥有观 众，这是无庸置疑的，电影的娱乐性能更有效地吸引观众。电影是一种大众化的娱乐商品，大众是它的服
务对象，商品是它的立身之本制作电影要花钱，所以拍出的电影必须要卖 得钱、赚得钱，这是电影与生俱来的独特的商品属 性，从电影先驱到现在的电影制作者，没有谁敢无视电影的这一特性。电影从无声到有声、从黑白 到彩色、从普通技术到数字技术的引入无不体现 了电影在争取最大化的商品价值，美国好莱坞更 是直接使电影产业化。那么怎样才能挖掘出电影 最大的商业潜力?你别无选择，只有走娱乐大众的道路。
四、你认为电影业发展的前景如何？出路何在？
答：客观地说,中国电影在国际影坛上地位不高,与中国的国际地位和中华文化应该具有的影响也不相匹配。在经济全球化和好莱坞电影冲击世界各国电影产业的背景下,中国电影要想在世界影坛中占据一个稳固的席位,就要努力从各方面下工夫,建立一个中国电影产业能形成自身良性循环的市场运作机制和体制,使贯穿电影产业的各个链条协调发展,从而真正促进电影产业的大发展,真正使电影不仅为人民提供精神需求,也能为我国的经济发展做出更大的贡献。要使中国的电影产业能够较快地形成规模,健康稳步地发展,须从以下几个方面继续努力。
1、树立适应电影产业发展的营销观念
营销是企业经营管理成功与否的关键,电影营销也是电影产业能否成功发展的关键。完整的电影产业链,从影片的策划生产开始,然后是宣传发行,再后是影院放映,最后延伸到后电影产品和电影衍生产品的开发,而电影营销始终贯穿在电影产业链的每个阶段。如何在营销中建立电影的品牌,是电影营销策略的灵魂,也是电影营销的重要目的。在电影营销上,好莱坞的成功经验是特别值得借鉴的,好莱坞电影营销的模式———宇宙系统模式的主要内容是:电影产业以电影为“火车头”,带动相关产品和产业的综合开发。这种模式常常是在影片拍摄的同时,相关产品和产业部门已开始进行综合开发。在影片发行前,将预告在有线与网络电视上播放,并在出版物上刊登有关广告;在影片发行时,相关商品如玩具、影片的各中音像制品及电子游戏等一同推出。电影与其相关产品交叉销售,互相促进,既创出了影片的品牌,又提高了整体效益。
2、调整电影产业结构,促进电影产业升级
当前中国电影产业结构的基本状况是,以发行为中心,发行与放映相结合,制片基本独立,与发行放映相脱离。这种结构不但破坏了电影产业的经济活力,也束缚了电影产业的有效运转。将制作与发行联结,是好莱坞大电影公司的基本策略。将内容与渠道结合在一起,强化了产品和市场的联结,使产品效益能尽可能地最大化,而成本尽可能最小化,有效地提高了电影产业的投入产出比,这也是中国电影改变粗放增长必经的有效途径。
随着科技的高速发展,电影产业应充分利用数字化、网络化、信息化的现代传输方式和技术手段,加快开辟数字电影市场,建立数字电影院线,扩大数字电影银幕数量,积极探索农村和城镇的电影数字化放映;同时建立数字电影节目平台,充分利用电影节目源开发电视付费频道、高清电视频道,扩大电影点播规模,发展互联网电影视频点播等多媒体、新媒体业务,不断促进电影产业的有效快速升级,提高影片资源的利用效率,促进电影产业向纵深发展。
3、重视影片质量,提高市场竞争力
一要加大教育投资,培养适应电影产业发展需要的专门人才。与国外电影业相比,我国在导演、专业演员、美术指导、音乐制作等电影所必需的专门人才及电脑合成技术的应用人才都明显处于劣势,对于电影业这种人力资源投入至关重要的行业而言,无疑是危险的。所以,国家应该加大专门人才的培养力度,才能提高电影产业的从业人员素质,增加储备人才,为我国电影产业长远发展提供人力支持。二要充分挖掘宝贵的民族文化资源,制作出能适应广大国内消费者甚至国际需求的精品电影。由于商业化的影响,部分影片寄希望于媒体炒作提高投资回报率,忽视了影片质量,内容趋于媚俗,结果常常适得其反,投资人血本无归。因此电影人应当走精品电影的路线,利用宝贵的民族文化资源,创造出满足消费者心理需求的电影商品。只有提高电影产业人才的素质,才能创造出更多质量更好的影片;只有高质量的影片,才能提高影片在国际国内市场的竞争力,拓展电影市场规模,使电影产业获得更多利益,促进电影产业的活跃发展。
4、加速健全电影法规制度,为电影业发展提供良好的软环境
首先要健全电影市场的经营资格准入、产品准入、资本准入和技术标准准入制度。继续深化行政审批制度改革,减少审批事项,完善审批程序,增加公开性和透明度。规范经营主体资格和专业资质的审批,降低准入门槛,实行许可证制度,鼓励一切有条件的国有、民营文化企业进入电影制片、发行、放映领域,为企业营造公开、公平、公正的市场经营环境,对行为规不范、产品不合格和服务质量低劣的电影企业,依法进行整改或取消经营资格。
第二篇：电影行业英语词汇
电影行业英语词汇
一、电影相关概念 Film industry 电影工业
cinematograph 电影摄影机, 电影放映机 cinema, pictures 电影院(美作:movie theater)first-run cinema 首轮影院 second-run cinema 二轮影院 art theatre 艺术影院
continuous performance cinema 循环场电影院
film society 电影协会,电影俱乐部(美作:film club)film library 电影资料馆 premiere 首映式 film festival 电影节 distributor 发行人
Board of Censors 审查署 shooting schedule 摄制计划 censor’s certificate 审查级别 release 准予上映
direction 导演 production 制片 adaptation 改编
scenario, screenplay, script 编剧 scene 场景 exterior 外景 lighting 灯光 shooting 摄制 to shoot 拍摄
dissolve 渐隐,化入,化出 fade-out 淡出 fade-in 淡入
special effects 特技 slow motion 慢镜头 editing, cutting 剪接 montage 剪辑 recording, sound recording 录音 sound effects 音响效果 mix, mixing 混录 dubbing 配音
postsynchronization 后期录音合cheng studio 制片厂,摄影棚
(motion)film studio 电影制片厂 set, stage, floor 场地 properties, props 道具 dolly 移动式摄影小车 spotlight 聚光灯 clapper boards 拍板
microphone 麦克风,话筒 boom 长杆话筒 scenery 布景
二、电影摄制filming shooting camera 摄影机
shooting angle 拍摄角度 high angle shot 俯拍 long shot 远景 full shot 全景
close-up, close shot 特写,近景 medium shot 中景 background 背景
three-quarter shot 双人近景 pan 摇镜头
frame, picture 镜头 still 静止
double exposure 两次曝光 superimposition 叠印 exposure meter 曝光表 printing 洗印
三、厂务人员Technicians adapter 编剧
scenarist, scriptwriter 脚本作者 dialogue writer 对白作者 production manager 制片人 producer 制片主任 film director 导演
assistant director 副导演,助理导演 cameraman, set photographer 摄影师 assistant cameraman 摄影助理
property manager, propsman 道具员 art director 布景师(美作:set decorator)stagehand 化装师
lighting engineer 灯光师 film cutter 剪辑师
sound engineer, recording director 录音师 script girl, continuity girl 场记员 scenario writer, scenarist 剧作家
四、电影演员Film Actors, Screen Actresses atmosphere person(电影)临时演员
cast 演员班子
character actor(电影)性格演员
child actress 女童星
cinemaster(美)，film star，movie star 电影明星
Crowd film actor, film super 演配角的电影演员
dubber, dubbing speaker 配音演员 extra 特别客串演员(拍摄群众场面)临时演员
film artist 电影表演艺术家
film comedian 电影喜剧演员
leading cinemactor, leading photo player 演主角的电影演员
leading movie luminary 大牌电影明星
leg artist “大腿”明星
lip-synchronist 对口型录音者，配音演员
matinee idol 受女观众欢迎的男明星
money making movie star 所拍影片卖座的影星
movie king 影帝
movie queen 影后
new star 新星
regular film actor 基本演员
semi star 二流演员
sex goddess 受欢迎的性感女明星
stand in 在拍摄前对光调整镜头的演员替身
starlet 正在受训的小明星
stunt girl 女明星的替身，替身中的女性
stunt man 拍摄危险场面时的替身演员
super-numerary(电影)无声配角演员
superstar(电影)超级明星
supporting cinemactress, supporting movie actress 演配角的电影女演员
top screen star 最佳电影演员
tragic star 悲剧明星
ugly star 丑星
young actress 年轻的女电影演员
五、电影类别
action film 情节电影
added short 加映的短片
adult Western 成年人看的西部电影
adventure film, adventure story 惊险片
affectional film, love story film 爱情片
American movie 美国影片
animated film 动画片
anti-espionage film, anti-spy film 反特片，反谍片
art film, artistic film 艺术片
artistic documentary film 艺术纪录片
athletic film, sports film 体育片
audience picture 受一般观众欢迎的影片
avant-garde picture(法)前卫派电影
bang-bang, war film 战争片
biographical film 传记片
black and white film, black and white movie 黑白电影 banned film 禁映影片
A-certificate A级(儿童不宜)U-certificate U级
X-certificate X级(cheng人级)Cartoon and puppet films 美术片
children’s film, kid movie 儿童电影
Chinese film 中国影片，汉语片
cinema colour, colour film, colour movie 彩色影片
Cinemascope 一种宽银幕电影(商标名)cinema verite, cineverite(法)实录电影
cinemexploration 探险题材的影片，游记片
cinepanoramic 全景宽银幕电影 cinerama 宽银幕立体电影
collective story film 集合故事片
college film 学院片
colour documentary film 彩色纪录片
colour printing film 彩印片
comedy film 喜剧片
costume film 古装片
cow-boy film 牛仔电影，美国西部电影
cutting copy, sample film 样本，样片
day-light movie 白昼电影
deepie(口)，stereoscopic film, three-dimensional film 立体电影
detective film 侦探片
documentary shorts, newsreel 新闻短片
double feature 分上、下集之影片
double feature movie 双题材故事片
dracula movie 内容残酷、恐怖的电影
dubbed film 译制片
dubbed foreign film 译制的外国片
duplicated film 复制片
education film, educational film 教育片
English film with Chinese captions 带中文字幕的英语影片
English story film 英国故事片
epic film 史诗片
eroducion, erotic film, pornographic film, sex film, sexploiter 色情电影 ethical film 伦理片
experimental film 探索性影片
fairy film 童话片
feature film 故事片，长片，正片
featurette 短故事片，短艺术片，教育影片
featurization 特制片
film colossus 规模很大的电影
filmlet 短小的影片 first run film 首轮放映
action film 情节电影
added short 加映的短片
adult Western 成年人看的西部电影
adventure film, adventure story 惊险片
affectional film, love story film 爱情片
American movie 美国影片
animated film 动画片
anti-espionage film, anti-spy film 反特片，反谍片
art film, artistic film 艺术片
artistic documentary film 艺术纪录片
athletic film, sports film 体育片
audience picture 受一般观众欢迎的影片
avant-garde picture(法)前卫派电影
bang-bang, war film 战争片
biographical film 传记片
black and white film, black and white movie 黑白电影
blue film, peep cinerama 黄色下流电影
B movie B级片，水平不高的影片
Cartoon and puppet films 美术片
children’s film, kid movie 儿童电影
Chinese film 中国影片，汉语片
cinema colour, colour film, colour movie 彩色影片
Cinemascope 一种宽银幕电影(商标名)cinema verite, cineverite(法)实录电影
cinemexploration 探险题材的影片，游记片
cinepanoramic 全景宽银幕电影 cinerama 宽银幕立体电影
collective story film 集合故事片
college film 学院片
colour documentary film 彩色纪录片
colour printing film 彩印片
comedy film 喜剧片
costume film 古装片
cow-boy film 牛仔电影，美国西部电影
cutting copy, sample film 样本，样片
day-light movie 白昼电影
deepie(口)，stereoscopic film, three-dimensional film 立体电影
detective film 侦探片
documentary shorts, newsreel 新闻短片
double feature 分上、下集之影片
double feature movie 双题材故事片
dracula movie 内容残酷、恐怖的电影
dubbed film 译制片 dubbed foreign film 译制的外国片
duplicated film 复制片
education film, educational film 教育片
English film with Chinese captions 带中文字幕的英语影片
English story film 英国故事片
epic film 史诗片
eroducion, erotic film, pornographic film, sex film, sexploiter 色情电影 ethical film 伦理片
experimental film 探索性影片
六、中外一些影业公司、电影制片厂和电影发行公司名称
Names of Some Chinese and Foreign Movie Companies, Film Studios and Film Distribution Corporations Agricultural Film Studio of China 中国农业电影制片厂
August First Film Studio(中)八一电影制片厂
Beijing Children’s Film Studio(中)北京儿童电影制片厂
Beijing Film Studio(中)北京电影制片厂
Central Newsreel and Documentary Film Studio(中)中央新闻纪录电影制片厂
Changchun Film Studio(中)长春电影制片厂
China Film Distribution and Exhibition Corporation 中国电影发行放映公司
China Motion Picture Studio(中国台湾)中国电影公司
Cinema International Corporation(美)新艺国际电影公司
Cinema Television Ltd.(英)电影电视有限公司
Emei Film Studio(中)峨嵋电影制片厂
Pacific Audio and Video Corporation of China 中国太平洋影音公司
Pearl River Film Studio, Zhujiang River Film Studio(中)珠江电影制片厂
Radio Films(美)雷电华影片公司
Shanghai Film Dubbing Studio(中)上海电影译制厂
Shenzhen Film Enterprise(中)深圳影业公司
Taiwan Film Studio(中)台湾电影制片厂
20th Century Fox Fed.Inc.(美)二十世纪福斯影片公司 Unique Films, Ltd.(美)比高电影有限公司
United Artists(美)联艺影片公司
Universal Picture Corporation(美)环球影片公司
Warner Brothers(美)华纳影片公司
Xi’an Film Studio(中)西安电影制片厂
Youth Film Studio(中)青年电影制片厂
第三篇：2010电影行业分析报告
近年来，在国家主管部门政策推动的刺激下，中国院线的发展速度位居世界前列。如冲向院线首位的万达院线平均每年有10家影城开业，目前已拥有近400块银幕，全年票房即将突破7亿元；这个数据几乎接近7年前全国城市总票房纪录！院线的飞快发展也刺激了票房的井喷现象出现。
国内电影院线行业分析
国内院线的特点及发展趋势
中国电影院线呈现如下特点：
《2009中国电影产业研究报告》显示，截至08年年底，全国院线公司影总数达到1,545家；银幕总数达到4,097块。业内人士认为，我国人均拥有银幕数量较其他国家仍有较大差距。这也是观众感觉电影票贵的主因，近年来中影电影院线呈现如下特点：
1：院线两级分化严重
五大院线的银幕规模挤入亚洲10强，而有些院线生存困难，一些小院线都是由原省市电影公司翻牌而来，不仅经济效益差，而且历史包袱重，发展潜力也很小。中国的院线多数由原有的省市一级电影公司改制，经济欠发达地区财力物力的长期积弱，也就随之“换牌”出一批实力微弱的院线。然而，也正由于这层旧有的国营割据背景，在短期内，中国院线不可能完全凭借市场竞争实现优胜劣汰。实际上，在这几年票房火爆增长的背后，是中国县一级影院的湮灭无踪和二三线城市电影放映市场的严重萎缩。
2：发展速度史无前例
近年来，在国家主管部门政策推动的刺激下，中国院线的发展速度位居世界前列。如冲向院线首位的万达院线平均每年有10家影城开业，目前已拥有近400块银幕，全年票房即将突破7亿元；这个数据几乎接近7年前全国城市总票房纪录！院线的飞快发展也刺激了票房的井喷现象出现。
3：大院线实力全面飞跃
以2008年的43亿总票房为例，票房收入位于前五位的中影星美、万达、上海联和、中影南方新干线和新影联合计就占了55%的份额，而加上广州金逸珠江、浙江时代等院线组成的前十名则占了总额的73%。今年上半年院线市场，前10条院线合计票房18.67亿元，占全国市场79.8%，大院线市场份额有增无减，实力均全面飞跃。
4：院线布局现象不均
现象一，院线大都是跨省跨城市，如北京、上海、深圳等地，基本上是被五、六条大院线分别占据着各大影院；全国大多数影院在10强院线的旗下。现象二，等级城市分布不平衡。影院基本都在大城市，中等城市较少，小城市鲜有，小城镇缺少影院。现象三，东西分布不平衡，东部及沿海发达地区多于西部及内陆地区，除北京外，南方的影院数量明显多于北方。院线布局现象的不均，也是市场尚未真正形成竞争格局的因素之一。
中国电影院线发展趋势
2008年中国五大院线的银幕数量均进入亚洲前10名，其中星美第二，联和、新影联、万达、新干线分列7至10位，目前中国院线的发展速度位居世界前列，亚洲银幕数量的前10名仍旧会改写。而世界第二大电影市场的日本仅有两条如此放映规模的院线，票房却远超中国。最新数据显示：与美国约8000人拥有一块电影银幕相比，中国约30万人拥有一块
电影银幕。巨大的票房和院线银幕数量反差，反映出瞄准票房更高目标，与电影市场一起成长是大型院线的追求。
1：竞争发展逐步重视品牌建设
院线发展到今天，已经逐步减少甚至淘汰过去恶意让利争夺影院、挖别人墙角的做法，向高层次的竞争——品牌建设发展。从2008年国内院线发展的新趋势、新亮点看，院线的核心资源应该是：人才、影院、可持续发展力。前15强院线尤其明显，各家均十分重视院线的品牌建设，为院线之间更高层次的良性竞争打好基础。
2：大规模重组整合是必由之路
09年7月22日，国务院常务会议原则通过了《文化产业振兴规划》，其中“发展文艺演出院线，推进有线电视网络、电影院线、数字电影院线和出版物发行的跨地区整合”列在了八条原则性内容中的第六条。保利集团参资入股重庆万和院线；中影集团增资扩股控股中影星美院线；辽宁北方院线脱离北京新影联院线，携手山东银星院线组建新的北方院线；广东大地不再挂靠中影南方电影新干线„„很明显上述规划以及院线的风云激变预示着中国院线即将进入优胜劣汰的重组整合时代。扩张、兼并、控股、重组等都是市场竞争的有力手段，都是为了更好更快地发展自己，有利于提升院线的服务水平，满足不同层次观众的需求，促进市场健康协调可持续发展。
3：特色院线共存彰显中国特色
被业内称为“万达模式”的院线型态是符合国际标准定义的“连锁院线”，旗下几乎所有影院都是院线的自有资产，所有权、管理权、经营权高度统一，分账所得全部属于一个实体。一些院线新军正在效法万达，如浙江横店；上海联和、中影南方电影新干线这些传统院线依托长三角、珠三角，丰富的视窗管理经验和团队操盘能力，占有一席之地；中影星美跨区域最广，影院数量最多，影响力深远；广东大地对二三线电影市场进行“跑马圈地”，采取“农村包围城市”的发展路径，由南向北开拓„„“有中国特色”的电影院线制还处在继续探索的阶段。
4：从单一性向多元化发展飞跃
国内院线从单一性的电影放映企业，向综合性的电影制片、发行、放映一体化企业发展。国内的院线多数都是单一性的影院经营商，暂不具备制片和影片投资能力，片商供给各条院线的影片都是清一色的，因此院线之间没有经营特色和市场细分可言。前五强院线不少已经涉及投资制片、发行以及电影后产品开发等环节，如新影联参与投资《画皮》、《叶问》等取得不错成绩。所以，中国的院线未来必向上游产业延伸，实现制片、发行、放映一体化，打造完整的电影产业链和价值产出链。
院线战略图：院线与城市影院投资浅析
在加快发展院线、规模化建设影院的热潮中，2008年的城市影院投资热点已经从一级城市转向二级、三级甚至地区级城市发展（如株洲、嘉定、惠州、汉中等）。
引领主流的中影影院投资
“中国电影产业现在有两个环节很有‘钱景’：一是电影制作，估算这里有20亿元的投资空间；二是建影院，有150亿元的投资空间。”韩三平（中国电影集团公司董事长）说。电影制片、发行、放映是中国电影集团公司三大产业支柱，中影影院投资公司在电影放映和电影院建设中发挥巨大的作用。2007年下半年成立的中影影院投资公司，迅速发展成为国内最大的影院建设开发商，截止2008年底公司参股、控股建设的影院36家，银幕数221张（其中一半影院完全控股）。覆盖全国15个省市，投资的影院主要集中在中影星美、中影南方电影新干线、北京新影联、辽宁北方等院线。近年来又与江苏东方、武汉天河、四
川太平洋等院线合作。中影的资金、品牌、制片、发行、院线等优势，使得影院投资竞争力得天独厚。中影影院投资公司计划在近几年内投资建设100家控股电影院，达到800-1000块银幕，8-10亿资产的规模。
品牌管理卓越的港资影院
截止08年，吴思远控股的UME国际影城集团，建设7家影城54张银幕，带来1.48亿票房；安乐公司所辖的百老汇影院9家，51张银幕合计票房9500多万；香港嘉禾娱乐集团建设的深圳嘉禾影城以4884万元票房位居全国影院票房排行第二；还有丽新控股投资的广州天河、五月花影城；洲立投资的深圳MCL影城；中国数码控股的大地影院均已成为国内影院建设市场的知名品牌。
港资影城大多依靠香港电影市场的经验和管理模式，在行业做长线的准备，分布在不通城市以及多条院线下，备受各条院线重视，例如百老汇系列分布区域主要是北京、深圳、武汉、沈阳、南宁、唐山等。这些影城分别分布在北京新影联、中影南方新干线、湖北银兴、武汉天河各院线。
完全资产连接的万达与大地
国内真正实现院线与影城之间完全资产连接的只有万达和大地两条院线。万达院线隶属国内最大的商业地产公司之一大连万达集团。至今建设的38家具有自主权的影城覆盖全国26各城市。其中17家影城建设在万达商业地产项目中，21家影城建设在非万达商业地产项目中。管理制度的完备和执行力的彻底，这些软实力优势使“万达电影院”品牌迅速确立。大地院线隶属大地时代文化传播（北京）有限公司，影院全部为数字影院、自主产权影院。仅建立一年半的大地院线正常运营的影院以及接近40家，其中仅有4家加盟影院。2009年上半年票房位居全国12位，影院以珠三角地县级市、城镇为发展重点，逐步向其他区域扩展的布局，以及大地文化传播的制发放一条龙产业链具有宏观战略意义。
具有规模的系列影院规模
截止2009年上半年，非院线经营者投资的系列影院形规模，除了前文所说港资影院外，保利系列影院、新南国影院管理品牌、横店系列影院、环艺系列影院等都是其中的佼佼者。这些系列影院的共同特点是：投资商只做影院投资与影院管理，自己并不建立院线；影城分布在不同地区不同院线；随着影院数量增加，改变院线格局的可能性很强。
拿新南国影院管理品牌来说，09年盐城中影国际影城开业后，新南国管理品牌影院便有六家影城，其中四家分布在中影星美、两家加入中影南方电影新干线，倘若新南国品牌只加入其中一条院线，院线排名也必定重新洗牌。而陆续在天津、南京开设新影城，以深圳为大后方，“试水”各地市场，新南国品牌票房有望破亿，这种“电影院”多了极有可能连成“院线”。浙江横店集团投资控股3家影城，票房不到四千万的水平在08年院线中排到22位，新南国品牌又有何难呢？
2008年12月，中影集团取得北京商业银行6亿元的授信贷款额。中央财政拟拨付支持中影影院建设资金也将落实，2009年将有不少于10亿元资金用于影院投资建设。在终端影院环节的推动下，中国电影市场这个蛋糕也会进一步做大。
院线战略图：从一线地带转向二级城市
2008年，院线发展、整合与影院建设、改造的步伐明显加快，甚至成为整个电影产业中发展最为良性、稳健的市场终端环节。全年有10条院线票房过亿，两条破5亿，两条破4亿。前10条院线票房累计34.9亿，占据城市票房87.2%的份额。也就在这个逐步活跃的2008年，全国院线新增118家影城，总数达到1545家，新增银幕570快，几乎每天都有一块半的银幕增加，银幕总数也达到4079快。那么中国院线发展至今，2008年整体变化以及个别院线调整之后（中影星美与海南蓝海整合，辽宁北方与青岛银星整合，大地数字脱离中影南方新干线），各种变局之后不少数据显示是36条，那到底有几条城市院线呢？
城市院线发展至今，一共有如下34条：中影星美、四川太平洋、中影南方新干线、上海联和、北京新影联、上海大光明、北京万达、四川峨嵋、广东金逸珠江、世纪环球、雁荡、武汉天河、浙江星光、湖北银兴、大连院线、深圳市深影院线、吉林长影院线、江苏东方、浙江时代电影大世界、福建中兴、山东新世纪、河南奥斯卡、北京华夏新华大地、黑龙江省银都院线、辽宁北方院线、黑龙江省天鹅院线、江苏盛世亚细亚、天津银光院线、河北中联、湖南潇湘、重庆保利万和、西安长安院线、广东大地、中影数字。
五强称霸——领跑电影终端市场的第一纵队
2005年新一轮的院线整合重组之后，数据显示院线五强连年称霸票房纪录，成为领跑电影终端市场的第一纵队：
2006年全国院线票房五强：上海联和、北京新影联、中影星美、中影南方新干线、万达院线。
2007年全国院线票房五强：中影星美、上海联和、北京新影联、万达院线、中影南方新干线。
2008年全国院线票房五强：中影星美、万达院线、上海联和、中影南方新干线、北京新影联。
2009年上半年全国院线票房五强：万达院线、中影星美、上海联和、中影南方新干线、北京新影联
万达速度：文化产业新帝国
专访万达院线副总经理陈国伟：品牌战略是万达的制胜法宝
2008年全国院线冠军争夺十分激烈，中影星美以两千万的微弱优势蝉联票房王，而万达院线，从2009年开始，每月强势占据全国院线榜首，只有6月份，上海联和因上海国际电影节带动才抢得月度排名第一，万达3.3亿的票房已经将星美拉开两千五百多万。数据显示2009上半年院线市场，10条院线合计票房18.67亿元，占全国市场79.8%。万达提前实现了要做中国电影院线第一的目标，且优势非常明显，成为中国院线的龙头已无悬念。2004年，万达为了给作为核心支柱产业的购物中心配套拉拢人气，大打文化产业牌，开始推出电影城。最初寻求与上海广电合作，协议都签过了对方却反悔，万达转与时代华纳合作，一年之后由于政策原因又使时代华纳撤出。2005年开始，万达则亲自接手经营院线，成为全国第一个民营院线公司。四年过后，竟然做出了一个全国第一院线的规模。万达院线是中国新生代院线的佼佼者，几乎每年都实现一次大飞跃，“万达速度”一年100张银幕，用业绩证明自己是中国目前最具发展潜力、最具成长活力的院线。
中国绝大多数院线的影院均为加盟连锁模式，只有万达院线旗下的万达影城，均为万达集团自主投资建设。超过9成的自主影院，已经成为中国唯一真正意义上实现全国统一经营、统一管理、统一排片、统一品牌的电影终端连锁实体。在万达集团的商业地产规划图中，要为消费者提供休闲、餐饮、娱乐、购物等一站式、多元化服务，影院就成为了最大限度吸引并留住消费者不可或缺的业态。甚至IMAX 在亚洲规模最大的一次多影院经营协议也签在万达。
四个统一的机制使万达院线的品牌影响力让其他影院难以模仿，这种机制在实际运营中表现十分明显，比如去年奥运，万达院线与奥组委、电影资料馆合作，结合奥运火炬传递路线，在全国20余个城市举办“圣火相传-电影随映”活动，全国统一操作，各地影城负责落地执行，院线可以轻松统筹，进行整体品牌化运作，这在其他电影院线几乎是不太可能的事情。
万达院线的核心竞争力是得到集团公司支持密切相关，万达院线与购物中心如影随行，万达广场开到哪里，万达国际影城就建到哪里。面对目前40余家影城超过300块屏幕全国第一的规模，万达并不满足，将文化产业和商业地产并驾齐驱的“鲶鱼效应”，无论是延伸人才还是院线管理团队，万达高度的执行力和爆发式成长，也无怪乎万达院线所向披靡了。“2009年万达院线要做到400块屏幕的规模，占到全国票房市场份额的17％；2010年万达院线要做到600块屏幕的规模、70家院线，占到全国票房市场份额的20％，届时将超出亚洲第一院线500余块屏幕的规模，成为新的亚洲第一院线；到2015年，万达院线要做到1200块屏幕、150家院线，占到全国票房市场份额的40％，跻身世界前四名。”万达院线副总经理陈国伟和万达集团董事长王健林已经不止一次表明万达打造文化产业新帝国的雄心壮志了！
中影星美：中影品牌的优势与影响力
广电要求2002年6月1日之前还没有组建院线的地方，将停止供应进口分帐影片，在这一强力政策的推动下，中影集团与星美传媒集团优势互补共同发起成立的中影星美院线应运而生。23家影院共跨越了北京、广东、江西、福建、安徽、河南等8个省市，41块银幕组成了中影星美的“首发阵容”，并成为跨地区最广的电影院线。
中影星美院线无论是影院规模、票房占有率、品牌影响力均居全国院线前列。中影星美院线的优势是因中影集团吸的品牌优势和影响力，吸引加盟影院能力超强。08年初将贵阳这个省会城市一年2500万元左右票房收入囊中，7月份又与海南蓝海院线重组，自建新影城，9月份吸收湖南株洲千金文化广场电影城加盟„„到09年仍旧快速扩张，深圳益田、深圳新南国管理品牌进军华东如盐城、天津、南京等一些影城均加入旗下。
另外，中影星美的院线控股股东中影公司，近年来一直加快新建影院，仅2008年星美自建和签约影院就达18家，新增银幕74张。2009年中影正在进行的项目18个，分别分布在北京、上海、深圳、南京、西安等地，其影城星美、南方新干线、四川太平洋、辽北方、北京新影联、江苏东方这些中影控股和参股的院线，尤其是控股的星美，韩三平提到，计划未来5年建成50家票房过千万影院，投资100家控股影城、达到800-1000快银幕。
截止2008年，星美资产连接的影院占了院线票房4成，核心资源和核心竞争力不断加强。中影星美对影院尤其是签约加盟影院的亲和力，来自于它高效率的服务和人性化管理。截止2009年上半年，中影星美加盟影院已超过120家，银幕超过500块，范围跨越北京、上海、广东、天津、四川、贵州、重庆、云南、安徽、福建、江西、河北、河南、山西、江苏、内蒙古、西藏等26个省市、地区，年票房从2002年6月开始运营的5000万元增长到2008年全国年票房第一的电影院线。截止2009年上半年，星美3.05亿的票房位居全国第二。
上海联和：华东地区的“影业航母”
上海联和隶属于上海电影集团，是由原永乐股份上海电影发行放映公司、上海东方影视发行有限责任公司共同发起组建的跨省市院线，号称华东地区的“影业航母”。是目前全国三十多条电影院线中最大的院线公司之一。现有加盟影院118家，384块银幕，93870个座位。
上海联和曾是院线制推行后的连续五年的票房老大，这个传统院线07年以微笑差距屈居第二，08年又退一步位居第三。在放映影院与银幕几乎没有增量的情况下，完全靠盘活存量资源，提高存量资源产值，取得三甲地位。院线的近期发展策略是“华东一片，长江一线，同时在北京、天津、广东等地建立制高点”。上海联合正在进一步寻找资金，新建项目。在片源、影片的宣传和发行方面，上海文广集团和上影集团等优势媒体以及电影公司对上海联和的支持是其他院线望尘莫及的，管理人员也都是从原来的上海永乐公司和上影厂而
来，对于上海本土市场的运作、营销和宣传，自有一番特色。比如创下国内动画电影票房奇迹的《喜羊羊与灰太狼》上映时，作为影片的主要出品方，上海文广集团对于“喜羊羊”的宣传推广更是不遗余力。旗下13个频道、多个广播频率加之新媒体的轮番“轰炸”，使得电影即将上映的信息深入人心。另外《千钧，一发》、《画皮》、《高考1977》都曾创下其类型影片单片票房纪录，甚至占有主导性份额。
一年一度的上海国际电影节，上海联和是唯一的展映承办方，这是我们得天独厚的优势条件。每年6月份的上海国际电影节，上海联和为观众奉上国际电影大餐，放映200多部电影作品，每年六月的上海电影市场可谓是高潮迭起，气势如虹。联和院线自从院线成立至今，6月票房冠军从未易手，这为相对平和的上海联和抹上一道绚丽的亮色。截止2009年6月，上海联合以2.7亿的票房位居第三。
南方新干线：强强联手的优势重组
2002年票房粮仓广东省诞生了3条院线：广东华影南方电影院线、广东珠江电影院线和深圳深影院线，部分影院加入中影星美院线旗下。当时广东大地出现4条院线共争共生，4条院线都使出各种法宝吸收影院并对外尝试和各种资本进行合作，院线制推行后，广东各条院线争夺票房、争夺影院、争夺合作伙伴的竞争一直未停止过。为了避免中影与广东省电影公司恶性竞争，2005年，中影集团、广东省电影公司重组的“中影南方电影新干线”面世，另外还有广西新联等电影公司加入。发展至今旗下拥有北京－广州—深圳—重庆—珠海—广西—四川—福建－云南－贵州－江西—安徽为主线的长线电影圈，目前拥有94家签约影院,超过312张银幕。
新干线最大优势是“强强联手的操盘能力+优越的地理位置”。院线营销策划的不断创新，院线的前身广东省电影公司本身走过了55年的历程，13个部门业务涉及电影院线、电影发行、电影放映、电影院管理、投资、广告、衍生产品、装修、印刷、物业经营、设备销售等多种领域，例如旗下全国最有活力的电影广告公司，凭自创经营模式，在深圳、南宁、重庆、北京等地建立了办事处等，再加上中影，中影集团的全局优势和广东省电影公司的服务优势强强联手，强势的操盘能力在业界享有盛誉。而广东是全国票房第一重地，新干线在深圳、广州两个票房重镇占有绝对优势。
新干线对港资集团的吸附能力得天独厚。全国影院中，只有与中影南方电影新干线签约的香港电影公司投资的影院最多，院线成立至今扩展吸收了香港吴思远UME集团（重庆和广州3家UME影城）、香港寰亚集团的五月花电影城、香港洲立集团的深圳洲立影城、香港百老汇戏院有限公司旗下的深圳百老汇影城、香港UA院线与和记黄埔旗下的影城„„该院线能够把这些来自不同的投资集团、有不同的企业文化的影城紧紧吸引在自己旗下，表明其核心竞争力之一是院线管理团队拥有的专业人才。
新干线的大多数影城不是资产联结关系，只是签约起来的，长远来看，院线不具备发展优势（广州天河电影城转签广东珠江院线就是一个例证）。而且目前中影南方新干线的运营中心在广东，而财务则集中在中影深圳分公司手中，难免会降低院线的工作效率。广东金逸珠江院线迅猛的发展势头，既是中影南方电影新干线的一些问题，也是这条院线能够迅速崛起的动力。随着北京市场高端影城的开业，显然中影南方新干线的胃口不仅仅局限在南方，将把战线继续向北拓展。截止今年上半年2.4亿的票房位居第四。
北京新影联：国产片市场基地
该院线的前身北京新影联影业公司，也是在全国是最具有院线形态的一个公司，成立于1996年，10多年间，票房是一年一个台阶，从计划经济时期全国倒数几位，一直到近几年名列全国五强。北京新影联自1999年开始致力于新型多功能影院的开发，将入资影院、参与经营、投资拍片、代理发行等扩展业务作为发展的重点。目前拥有88家影院、533块银
幕，横跨北京、天津、内蒙、山西、山东、辽宁、黑龙江、江西、湖南、重庆、广东、沈阳、大连等地区，成为内地电影市场最有影响力的院线之一。
相比于北京万达院线的紧密型结构，北京新影联等以签约影院为主的诸多院线就显得松散很多。北京新影联在北京具有得天独厚的本土优势，占到北京市场一半以上的份额，全国公认的潜力最大但尚未得到有效开发的市场；旗下影院参差不齐，老影院多，新影院少，包袱重，有些影院已是难以维持。该院线大力发展自主资产的影院，调整院线结构，将放映网络向全国伸展跨越，很明显在努力争取更多市场。
1998年开始，新影联与紫禁城影业公司率先在全国市场推出了“贺岁档”的运作，开创“贺岁电影”先河的《甲方乙方》为影院营销开辟了一条全新道路。如今是华夏电影发行有限责任公司、北京紫禁城三联影视发行公司的主要股东之一；与“北京视觉无限广告有限公司”合作，开发电影网络宣传渠道及电影后产品的制作销售，广泛与各领域的企业进行电影和商品的联合促销，参与投资的影片《大电影2》《画皮》和《叶问》等不少影片等。虽然拥有北京市电影公司和中影集团的资金及合作优势，多元发展，但公司机制和国有企业相差不大，人多、负担重、人员老化，观念陈旧，服务意识较差。院线总经理黄群飞提出2009年紧紧围绕着“服务、品牌、多元发展、内部管理”，进一步加强品牌建设。走出一条既保留国有企业的优势，又吸收民营企业的机制的特色发展道路。
此外，在电影局国产影片映出成绩的考核中，新影联连续多年保持在名列前茅的位置。从《离开雷锋的日子》、《生死抉择》、《不见不散》、《惊涛骇浪》到《张思德》、《英雄》、《十面埋伏》、《天下无贼》、《七剑》等影片，新影联先后夺得票房冠军，在业界获得了“国产片市场基地”的美誉，为民族电影业的健康发展做出了有益的贡献。然其发展却在2007年至2008年间明显呈现停滞现象，其票房和观影人次在同水平院线中增长缓慢，甚至有减少现象。这些是因为北京新影联院线优势和劣势同样明显的特点导致。
2008年辽北方退出，新影联虽然减少八千多万票房，但仍保持了全年票房10％以上的增长。2009年上半年票房累计超过2.2亿，以微弱劣势暂居第五。
第四篇：中国的电影行业调查报告
中国的电影行业调查报告 的电影行业调查报告
随着经济的发展和文化体制改革的不断深入，影视行业的监管体制正在由单一计划经济的监管体制逐步转向市场经济的监管体制。作为文化娱乐市场重要组成部分的影视剧市场连续多年保持持续增长，各类社会资本逐渐进入影视制作行业，除原有的国有资本主导的影视剧制作市场外，民营资本、外资也相继进入影视制作行业，一方面促进了影视行业的良性发展，一方面加剧了影视行业的市场竞争。资本市场尤其是国外资本对电影产业的关注极大程度的缓解了电影产业资金匮乏的问题，为充满巨大活力的电影市场注入了新的发展动力。
一、行业简介
1、定义：电影产业链是指在市场经济时代和产业格局下，以电影产品为核心，以其形成到最终消费所指涉的具有上下游关系的各个功能主体的集合。
2、大电影产业链包含的主体与收入构成如下：
主体构成：内容提供商（制片商、外包内容供应商）、发行商、组织渠道商（院线/影院）；
收入构成：票房收入、广告收入、衍生品开发收入、转播收入、络版权收入等。
3、电影产业分为三个环节：制片、发行和放映：
制片： 有投资意愿的制片商投入资金、设备及人力等必要，然后剧组根据剧本进行分镜头拍摄，再经过一系列后期制作合成标准拷贝与复制要发行的拷贝，影片成品完成。此过程统称为“制片”。制片都作为电影版权拥有者以票房分账和出售各种版权获得收益。
发行： 发行商从制片商购买发行权后，在指定的范围和期限内，将已完成影片拷贝的使用权向电影放映单位输出（出租），以实现对制片方生成的电影产品进行有偿的传播。具体来说，发行商主要负责影片的营销推广策略制定、实以及及与院线洽谈拷贝投放。发行都以票房分账形式获得收益。很多时候，电影的制片和发行由同一家公司操作。
放映： 指获得拷贝使用权的放映商利用专业业设备，在影院等放映场所把影片拷贝转换为屏幕效果的过程，放映商以票房分成、食品饮料以及电影衍生品销售获得收益。
4、电影的票房分账
实际票房与“分账票房”
①实际票房 ：影院售票收入总和（包含院线、发行方售出的团体票）。实际票房=观影人次*电影票价。
②分账票房： 电影产业链的利益分配以影院票房收入为主。利润在产业核心环节（制片方、发行方、放映方）的分配以票房分成的形式进行。
二、行业市场结构分析
市场需求：调查显示，观众对影片的喜好程度为：灾难片科幻片战争片言情片侦探片武侠片恐怖片歌舞片
市场需求的变化：
在我国电影市场上，华人引以为荣的武侠片已经不再稳居榜首，退居科幻、灾难、战争片之下，甚至低过言情片与侦探片。伴随电脑游戏成长起来的青少年群落，更乐意接受好莱坞大制作的灾难、科幻、战争影片。
究其原因是１８至２６岁年龄段的青年人属于电影观众结构中的最大群落，其次成分居高群落为２７至３９岁年龄段的观众。如果说后者内心深处依然残留对武侠的钟情的话，那么前者是在电子游戏、科幻故事熏陶下成长起来的电影消费群落，西方消费文化对这一消费群落影响颇深。
的电影客户分类：可以从文化的角度细分为主流文化消费者、精英文化消费者和大众文化消费者三个主要群体。
主流文化消费者群体：是由具有主流文化特征的消费者组成的群体。
有官方性强、客观性强、集体性强、社会性强、商品性较弱的基本特征。精英文化消费者群体：是由当代具有精英文化特征的消费者组成的群体。
有官方性较强、客观性弱、集体性弱、社会性弱、商品性弱的基本特征。大众文化消费者群体：是由当代具有大众文化特征的消费者组成的群体。在的当代消费者群体中，大众文化消费者群体是主导的强势群体，是消费市场中的主流和核心力量。有官方性弱、客观性较强、集体性较强、社会性较强、商品性强的基本特征。
1、行业竞争者（以XX年为例）
①影片制作：电影制片业继续维持了投资主体多元化格局，并出现了一批新的投资主体。
②影片发行： 发行市场格局和制片领域格局一样，分为以中影、华夏、上海东方、中影数字为代表的国有公司和以保利博纳、华谊兄弟、北京新画面、光线影业为代表的民营公司两大阵营。
③院线发展与影院建设 ：院线规模与影院建设继续快速发展。全年有 14 条院线票房过亿，较XX增加10多条。
2、行业集中度
在电影制片业中，虽然从影片的生产数量角度进行测量的行业集中度比较低，但是从更能有效反映市场占有状况的影片票房角度来看，制片业集中度却比较高，属于中寡占型和中集中度的结构特征;在电影发行行业中，无论是进口影片的国内发行市场还是国产片的国内发行市场，都呈现出高集中度的市场特征，基本可以描述为高寡占型市场结构，而在院线层面则呈现出 “ 金字塔”型的结构，因为院线改革并没有完全打破地域藩篱，行业全国性的整合也才刚启动，所以院线的地区集中度非常高，而在全国和全行业内却没有产生寡头垄断势力，全国没有一条院线有足够多的银幕数和影院数来支持一部影片的全国发行;在电影放映行业中，影院势力相距悬殊，票房地区集中明显，部分地区更多的人去观看更少 的影片，在影片票房上甚至要超过美国的集中度水平。因此，综合制片、发行和
放映三环节，基本可以判断电影产业整体上是一个中寡占型的产业结构特征。
三、行业竞争结构分析
1、竞争分析：目前，电影产业的竞争者主要集中在三类企业中，如具有国资背景的企业、民营企业、外资合营企业三类。
2、供应链分析：
电影产业的价值链主要包括内容提供商（如制片商、外包内容提供商）、电影发行商、传播渠道商等主要部分。
（一）内容提供商：产业链基础环节
主要是指制片商，负责电影的融资、拍摄、后期制作等环节，主要包括制片公司、后期制作公司。
（二）电影发行商：决定电影营收的关键一环
电影发行商负责影片的营销推广策略的制定、实施及与院线合作。电影发行商从制作公司购买或代理电影发行权，然后以票房买断、按照既定比例获得营收分成等模式，将电影在合作院线推广向受众。
（三）传播渠道：电影院线是主要的传播渠道，此外，还有电视、新媒体如手机、MP4、iPad等。
3产业格局的发展
XX 年，电影产业在政策和市场的双重驱动下，以建立具有竞争力的市场主体、建构合理有序的市场秩序、提升企业的经营效率、推动产业升级为目标，通过转制、改制、合作、上市等方式，进行了相对频繁的垂直纵向和平面横向的产业重组，尽管还远远没有完成企业的最终整合和扩张，但行业分化越来越明显，核心企业的雏形已经浮出水面。
四、行业发展的影响因素
1、行业发展的环境
从外部环境来看，电影产业发展特点主要表现为以下三点：
（一）电影产业作为文化产业的关键一环，成为战略产业之一
以来，党和国家针对文化创意产业出台了大量的相关政策，尤其是XX 年《文化创意产业振兴规划》的发布，从政策保障、政府投入、税收优惠、金融支持、人才培养等方面对电影行业进行扶持，并将电影产业提升到了战略产业的高度加以重视与扶持。
（二）人均可支配收入逐年上升，城镇居民在教育文化娱乐方面的投入占比增加，随着国民经济的持续性快速增长，居民对文化娱乐产品的消费欲望和消费能力均得到了快速的提升。
（三）银行、VC、PE等机构介入制作和发行环节，资本市场的推动作用显现 随着电影市场的进一步放开，尤其是允许社会、个人、外资资本进入电影制作与发行放映领域，使得资本市场对电影行业的关注度进一步提升。从内部环境来看，电影产业发展特点主要表现为以下八点：
（一）电影产业全面市场化、专业化、集中化、规模化发展趋势渐现 XX年以来，电影行业答复调整了“行业准入”和“产业准入”政策，降低了行业门槛，吸引了大量社会进入电影业，带来了国产影片数量的迅速增加和影院建设的快速发展。继XX年后，XX年电影产业继续进行行业整合、调整和重组，逐渐走向专业化、集中化、规模化，“交叉补助”及“成本分担”成为降低经营风险的主要途径，此外，整合营销和渠道整合成为形成电影行业规模经济的主要方式。
（二）民营影视机构在影视产业中扮演越来越重要的角色，华谊兄弟深圳创业板上市再次将民营影视机构推向产业醒目位置 华谊兄弟、保利博纳都是较为领先的民营影视机构，以华谊兄弟为例，旗下的华谊兄弟电影已经实现了从编剧、导演、制作到市场推广、院线发行等完整的生产体系。
（三）国有和民营电影企业市场角逐，企业之间的差异化竞争态势明显
长久以来，对电影、电视剧行业均实行严格的行业准入和监管政策，一方面给新进入广播电影电视行业的国内企业和外资企业设立了较高的政策壁垒，保护了行业现有公司的竞争力；另一方面，未来随着电影产业政策的进一步放宽，国有与民营电影企业的市场竞争将日趋加剧。
第五篇：关于电影行业发展的几点思考
关于电影行业发展的几点思考
近年来，电影发行放映行业严重滑坡，设施设备严重老化，经济指标基本上呈逐年下降趋势。针对行业现在存在的市场疲软、设备陈旧、产业单一等问题，我们认为：
一、要解决思想观念上存在的问题、增强行业信心、团结一致、克服困难、重新倔起。
当电影发行放映行业面临着诸多困难和问题的时候，我们在分析问题和困难的同时，必须以宏观的、全局的和长远的眼光，发现和把握存在于产业内部和外部的潜力和机会。
我们不妨从另一个角度来分析作为产业重要组成部分的放映业，不难发现，在处于低潮期的电影业中，即使有上述许多问题，放映业依然存在着巨大的发展潜力，甚至本身就占有着巨额的有形或无形的资产。对于所有电影行业的部门和企业，尤其是中国电影集团这样的实力雄厚的‚国家队‛，对放映行业的关注和投入，不但具有保护和发展本企业以及整个电影产业的积极意义，同时还具有巨大的经济价值。
1)放映业处于电影产业链的终端，是电影产品取得最终利润的环节，不但具备了相当的创利能力，同时还直接影响到投入到整个产业中资本增殖的幅度和状况。改革中作为中间环节、最先被推到市场前沿，领略竞争的残酷性的省、市级发行放映公司，已经深刻地认识到：谁拥有影院，谁就赢得了竞争的主动和优势；拥有了放映业，就会拥有电影业的巨大利润。
2)放映业是以现金形式获得收入，类似于零售商业。现金的作用在商品经济的逐步完善过程中会体现得越来越明显。
3)在增量资金严重匮乏的情况下，发现和盘活存量资产是产业生存和发展的关键。建国后就开始的影院建设基本上占据了城市最繁华、人口最稠密的‚黄金地段‛，这些土地的价值远远超过影院本身的价值。这是历史遗留给电影产业的最大也是最现实的一笔财富。邵逸夫在香港每兴建一家影院，都毫不犹豫地同时购买影院附近土地，地产业使邵氏影业获得了远大于电影主业的收入。电影业内的这笔存量资产，不但其数额巨大，而且盘活和盘大的空间也最大。
4)关注和发展电影放映行业，还具备许多客观的有利条件：①文化建设和城市规划的要求限制了影院占地随便挪做他用，这笔资产理论上和政策上还会留存在电影行业内部；②文化系统普遍缺乏建设资金，影院在某些地区成为文化部门的包袱，扩大再生产能力低，城市影院的改造和提高亟须资金投入，为进入放映行业提供了机会；③外资进入放映业还未全面对外开放，使我们有一定的时间和空间；④电影行业属于特殊行业，系统相对封闭，经营影院需要专业知识和技术，这一专业壁垒，有效地防止了其他产业的渗透和控制；⑤与投资制片业相比，投资放映业的成本低、风险小，有机会分享黄金地段的有偿土地使用权，对于规模大、资金雄厚的房地产业、商业以及境外放映集团等的合作，具有相当大的吸引力；⑥有组织地进入放映业，是国有经济产业内部的资产重组，可有效地防止产业资本的流失，规避商业和投资风险，会得到有关政府部门的支持。
二、要认真组织实施农村电影“2131”工程。发挥省、市、县三级电影公司综合协调、宏观服务的功能，同时基层放映队要下到农村去，要定指标、有考核、有核算。
为丰富农村群众的精神文化生活，解决近年来农村电影事业走入低谷、农民看电影难的问题，国家广电总局、文化部联合，在全国推行农村电影放映‚2131工程‛。在电视已经相当普及的今天，农民对电影仍然有着特殊的感情，他们对反映现代农村生活的故事片、表现传统文化的戏曲片、帮助农民致富的科教片、回忆革命历程的战斗片非常观迎。这种长期以来形成的文化娱乐方式，不仅为电影提供了巨大的市场，同时也为政策、信息、技术进入农村提供了有效的宣传平台。
但是，‚2131工程‛在实施过程中，也存在着一些困难和问题。一是农民想看电影与能否看得上电影的问题。边远乡村农民群众居住零散，只有居住在村委会附近或大村寨的群众能够观看，而远离放映地十来华里的群众，就难看得上电影了，有‚僧多粥少‛之感。二是观众少的问题。现在，年青人外出打工的多，少年儿童又在学校寄宿，有的村子就剩下七、八个老年人和几个幼儿。三是资金投入不足，影响‚2131工程‛功能发挥。主要表现在：购片经费不足，有些影片的版权费用高达几十上百元，使购片者望而却步。除去昂贵的放映设备、影片购臵费、维修设备，放映员每场工资不足50元，还要支付下乡的食宿、运输、通讯等开支，放映积极性不高，工作难以到位。同时，因投入不足，影片陈旧，质量不高，不能满足农民群众的要求，长此下去，会影响他们对电影的热情。此外，因投入不足，‚2131工程‛容易成为‚运动式‛工程，难以持续发展。
那么针对这些问题，应该采取什么措施呢？
1．加强放映员队伍建设，是推行‚2131工程‛的关键。一是加强对放映员思想政治教育。放映员要有爱岗敬业的精神，要发扬过去放映员挑着电影机走乡进村送电影的风格，走出一条现代农村电影事业发展之路。二是实行培训上岗制度。放映员要经培训考核合格后，才能上岗。三是实行聘任制。对放映员签订聘任合同，聘任期一年，期满经考核合格者方可续聘，以此增强放映员责任感。四是合理解决放映员的工资待遇，调动他们的工作积极性。
2．加强对放映工作的管理，保证‚2131工程‛实效。一是精心组织和调度影片，保证影片质量。结合农村经济发展和农民实际需求，调集针对性较强的实用科技影片和符合农村题材、符合农民群众‚胃口‛的故事片，以满足农民群众科技致富和娱乐生活的需要。二是实行映前告示制度，提高观众人气指数。为解决目前农村青年人外出打工，少年儿童在校寄宿，看电影的人少以及远离放映地的村民看不上电影的问题，可以采取映前张贴海报告示，利用节假日、农闲季节放映。在保留村小的地方，将‚2131工程‛与农村中小学校爱国主义教育片放映工作结合进行。三是实行观众签证制度。放映员要认真收集和上报放映工作情况，对每场电影认真写放映记录，并由观众或村委会就放映质量、效果及要求签署意见，以此作为主管部门掌握工程开展情况以及对放映员聘任考核的依据。四是主管部门要制定切实可行的放映工作实施方案与奖惩制度。定期与不定期的组织下乡检查活动，对放映工作情况进行实地调察，督促放映员切实把这项惠民实事落实到位。对在放映工作中弄虚作假的工作人员，一经查实，要严格处理。
3、建立长效投入机制，是‚2131工程‛可持续发展的保障。要切实贯彻‚政府扶持、市场运作、社会参与、有偿服务‛的原则，站在构建社会主义新农村的高度，建立‚2131工程‛资金长效投入机制。
三、要整合电影资源，充分发挥影剧院、流动电影院、乡村电影队的阵地功能。要把丢失的观众请回来，为观众创造好的观映条件和环境。电影并不是没有市场，只是需要我们要把握信息，抓住机遇，进一步激活市场、开拓市场。
随着我国文化传播途径的丰富和经济的发展，人民群众的生活水平有了大的提高。许多家庭拥有了先进的娱乐设施，人们进行娱乐活动和获取信息的渠道更加广泛，电影业由此受到了强大冲击，原本基础薄弱的电影市场更是日益萎缩、雪上加霜，观众严重流失，电影无人问津。
国家已把电影推向了市场，等、靠、要只能坐以待毙。敢不敢走进市场是衡量一个单位有无魄力、有无活力、有无实力的唯一标志，也是我们摆脱困境，重现生机的唯一途径。当代农民求富、求知、求发展、求文明、求健康的需求就是我们开拓市场的强大动力和良好机遇。因此，我们一要积极开展市场调研，切实了解观众的需求，掌握市场发展的新动态，选好片源，有的放矢；二要与有关部门结合，开展政策宣传专场、德育教育专场、重大活动专场、经典影片专场等活动；三要大力推广个人包场业务，积极组织结婚、生子、升学、乔迁等红白喜事包场活动；四要建立大篷车流动影院，广泛深入农村，开展放映活动，逐步扩大电影的影响，努力开辟电影市场。
四、要抓好基础设施建设。积极争取上级政策、资金，加大基础设施投入，购置更新电影放映设备，引进对观众更有吸引力的国产、进口优秀电影。
长期以来，国产少年儿童影片和适合少年儿童观看的优秀国产影片大都躺在仓库里睡大觉。安全问题、票价问题、服务问题是直接制约原因。《中共中央国务院关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》中关于‚积极探索与社会主义市场经济发展相适应的少年儿童电影发行、放映工作新路子，形成少年儿童电影发行放映院线‛重大措施的出台，为优秀国产影片走进校园提供了有力的政策支持。胡锦涛总书记‚要引导广大干部群众，特别是青少年树立‘八荣八耻’的社会主义荣辱观‛的重要指示，也为我们优秀国产影片走进校园创造了机遇。因此，我们一定要抓住这些大好时机，积极加入由中国电影集团公司实施的跨越省、市、地区的少年儿童电影院线，成为校园院线的签约伙伴，充分利用院线电影拷贝的资源优势，积极开发少年儿童电影市场。利用流动影院，将银幕挂进校园，解除学生观影安全障碍，以及通过调整票价、提高服务等措施，走出一条切实可行的校园放映之路，为未成年人开辟一个生动活泼的第二课堂，发挥优秀国产影片加强爱国主义教育、革命传统教育和民族精神培养的作用，最大限度地挖掘其社会功效和经济效能。
现代农民大都靠科技种田、发展种植、养殖业发家致富。他们对新科学、新技术、新知识有着十分强烈的需求。图文并茂、生动鲜活的专题科教影片深受农民喜爱。因此，要把电影放映与当地农村产业结构调整结合起来，大力开展科技培训专场，同时举办与之相匹配的科普知识讲座、致富信息交流等活动。以电影为媒介，努力打造农民增收、农业增效、电影兴旺的良好局面。
五、要实现产业多元化。加大对电影衍生产品的开发、销售的力度，多渠道发掘除电影放映之外的一切剩余价值。
我国不断发展的电影产业给我们提出了这样一个问题，就是如何开发更多的创收渠道，让我国电影行业的创收不再只是单纯依靠电影票房，让电影衍生产品开发也跃上一个新台阶。在电影产业链中，所谓的衍生产品开发就是最大限度地发掘除电影放映之外的一切下游产值。电影衍生产品包括电影海报、音像制品、各类玩具、邮票、纪念品、电子游戏、服装、VCD版权、家庭录影带、网络电影下载、手机电影下载、电影广告等与电影有关的产品与服务。几年前，当《哈里〃波特2》在我国热映时，商品橱窗里琳琅满目的小油画棒、转笔刀、帽子等衍生产品所创造的商业价值，甚至远远超过了《哈里〃波特》电影票房的收入！由此可见电影衍生产品的开发及其销售市场空间巨大！
当前激烈的市场竞争引发了广告大战，电影不仅是文化商品，同时也具有宣传载体的功能，而且有着十分突出的特点。
1、电影广告在农村尚属一片未开垦的处女地，且价格十分低廉，远比不上电视广告的费用惊人，可做长期广告。
2、农村电影广告有着巨大的强制性。电影广告不像电视广告，观众不能依个人喜好随意换台。观众看电影时精神集中，银幕上出现的广告可渗透人心，印象深刻。
3、电影广告有着十分明显的公益性。农村电影在作为优秀广告媒体的同时又具有非常重要的社会公益性，送片下乡容易树立企业良好的公益形象，在消费者心中迅速提升美誉度。因此，企业送片下乡并同时播放企业广告，是使农村这个巨大潜在的消费市场转化为现实消费市场的一条捷径。但目前企业对电影广告这种新媒体的认知度还远远不够，涉足者更是寥若晨星。因此，广泛地向企业推介电影广告的成本和效用，让更多的企业加入到电影广告中来，是需要我们去花大力气做大、做好的课题。
虽然我国电影人在衍生产品市场开发中取得了长足发展，但毕竟才刚刚起步，因此与发达国家相比还存在着较大距离，我国电影衍生产品开发的市场不仅没有真正培育起来，而且对自身的认识还有待于觉醒。但令人振奋的是，有关电影衍生产品开发的问题已经成为电影界普遍关注的话题。国家广电总局副局长赵实就曾在全国电影工作会议上明确指出，多层次开发贴片广告等后产品市场是实施市场战略的主要任务和措施之一。电影衍生产品的开发在我国的确已是大势所趋。
近几年来，国家广电总局认真贯彻落实中央关于大力发展文化产业的精神，积极推进文化体制改革试点工作的总体部署，先后制订了一系列积极推进电影产业化改革与发展的政策，充分调动了广大电影工作者和社会各界投身电影业的积极性，极大地解放与发展了文化生产力。电影业焕发出新的生机与活力，呈现出前所未有的良好发展态势。只要我们坚定不移地按照中央制定的大力发展文化产业的思路发展下去，中国电影行业一定会有一个美好的明天。
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