设计素描说课

第一篇：设计素描说课

各位专家评委，老师下午好：

我今天说课的内容是设计专业的设计素描课程。本次课是选自设计素描知识基础教学模块的一个单元教学内容。在讲授本节课的知识之前，我先将从课程定位和课程教学安排两个方面将本门课程的教学情况向大家做个介绍。设计素描课程是核心课程，它的教学效果会直接影响到后续课程的教学，所谓核心，是指设计素描这门课程在我们整个培养体系当中的作用，我们知道，设计素描在整个培养体系当中主要是将学生在高中阶段的绘画思维转向为我们的设计思维，将学生在绘画素描阶段的写生和默写能力提高至设计和创作能力，而设计思维和创作能力正好是我们设计专业学生未来职业岗位群所必须的核心技能和能力，设计素描对于我们学习设计专业的学生或者设计师来说，它是我们用来表达设计思维的一种工具和一种表现形式，设计素描这门课对于我们设计专业学生来说，它也是像语言一样重要的。下面的我的现场教学演示正式开始：

同学们，我们在上节课当中，带大家共同学习了我们设计素描造型基本要素的第一方面——点，那么，这次课，我会带大家共同学习设计素描造型基本要素的第二方面——线，那么，一提到线，大家都不会觉得陌生，我们学生在一开始学习素描的时候，就经常练习线条，但是，我在这里要告诉大家的是，此线条非彼线条，我们在设计素描当中所学习的线条跟我们以前在几何学当中、在绘画素描当中所学习的线条具有本质的不同。

我们说设计来源于生活，那就让我们回到生活当中，让我们共同探究一下，我们这个线的含义以及它的表现特征，那么各位同学现在在屏幕上看到的是我们在生活中所选取的一组具有线形特征的物体的照片，大家可以看一下，有毛线，有铁丝网，有塑料圈，有彩色铅笔，还有这个雨水，我们在生活当中所选取的一组具有线性特征的物体跟我们大家以往在几何学中所学的线，它是具有本质不同的，是指含义上面，那么我们在几何学当中是说，线是点移动的轨迹，而我们在生活当中所看到的这样一组具有线形特征的物体，它是有宽度的，有方向的，比如说，我们看最后一组照片——雨水，我们知道，雨水的形成，它是因为水蒸汽在遇冷，同时必须有外界条件，重力的作用下，在自然界中它有了这个垂直向下的方向感。我下面想问大家一个问题，就是以前在几何学当中或绘画素描中来区分线条的第一要义是什么，换句话说就是你是用什么来区分线的类型，有的同学可能会说，是曲和直，这个曲和直同样也是我们在设计素描中线条表现时候的一个特征，除了曲和直这个特征之外，我们还有一些其他的特征，比如说图片中的毛线和彩色铅笔，由于这两种材料不同，所以它的线形所体现出来的软硬感觉是不同的，还有宽度的不同，根据线形物体的截面不同是有区别的，大家会发现，我们通过这五种物体所总结出来的线形的表现特征有些非常具象，有些非常抽象，我们以曲直和轻重为例，大家会发现，我们在表现曲直的时候用的是以往传统的表现方法，而我们在表现线的轻重的时候，大家会发问，怎样来表现呢？

我们给大家举个例子。这组图片是我们做的一个练习，根据线形的不同特征不同形式来表现出不同的感觉，他们所共同描绘的对象是一样的，这是一个杯子，大家从第一张图片一直看到最后一张图片，我们会发现，这个杯子它所呈现出来的，带给我们的重量感是不一样的。我们把这八个图片做个总结，我们说，第一个用虚线做的杯子和我们用实线做的杯子相比，显得比较轻，还有这个曲线做的杯子比直线做的杯子重量感轻一些，用复线和单线所表现的杯子也会有不同感觉，用复线做的杯子感觉会重一些。

这是我们跟大家说的设计素描造型基本要素的线的含义和线形的特征，但是，我们线的特征并不仅局限于刚才给大家列举出的五种特征，会根据我们在生活当中所观察到的物体的不同，而有不同的特征。所以我要给大家做一个发散性思维的训练，以洋葱为例，做一个联想。现在大家所看到的图片，是我们做的一个练习，有面条，有树的年轮，有围巾，有头发，有花瓶还有大蒜。

通过本节课，我们可以总结出三点，1.用线条来描绘物象，更有利于透过现象看本质，对物

体的结构有更加清晰的认识。2.当我们用线形来归纳物象时，有许多的物象呈现出类似的规律。3.可以用装饰性线条来描绘物象，呈现一种新的视觉感受。

这是我们的课后作业，设计在线，感谢聆听。

第二篇：说课素描静物

《素描静物写生》说课稿

各位领导老师下午好，今天我说课的内容是《素描静物写生》：

下面，我从教材、教法、学法、学情、教学程序等方面对本课的内容设计进行说明。

一、说教材

1.分析本课教材（地位和作用）

静物写生是素描基础训练内容之一，静物写生练习对于训练初学者的构图能力，处理空间层次，表现不同质感以及掌握不同色调等方面都有很大益处，同时对复杂形体的概括能力，理解复杂形体的透视原理也是很好的训练过程。通过静物写生，既能掌握物体明暗造型的一般规律，又能研究不同物体所体现的特殊规律，使学生的表现手法从单一向丰富多变的方向发展，并为以后学习色彩绘画打好基础。2.教学目标

知识目标：了解静物组合的一般要求和原则，探索形体结构特征，掌握明暗交界线，色调变化及物体质感、空间感的一般表现规律。

能力目标：是学生学会正确的观察方法，思维方法和表现方法，从而提高构图和造型能力。

情感目标：激发学生的绘画热情

3、教学重点与难点

重点：静物写生的意义，静物写生的步骤、构图、明暗交界线。难点：a．明暗交界线b．质感的表现c．空间感的表现

二、说学情

对整级学生来说，素描造型能力还是差，存在很多基础性问题，比如说，握笔，排线，起形，观察对象，了解物体结构，形体透视，比例，分明暗交界线，安排构图，上色调，实虚感，空间感，质感等等。对这些情况进行分组辅导解决问题，通过本次训练针对性地解决学生按步骤作画、明暗交界线变化等问题。

三、教学方法

要抓住学生的特点和心理发展规律通过讲解法、示范法、分组法、讨论法和课堂作业评解等方法突出重点和突破难点。

四、教学过程

根据素描课的特点，本节课由作业评讲、导入（欣赏优秀作品）、授新课、课间巡回辅导、总结五个环节组成。

（一）1、作业评讲：评讲前次课的作业，在互动中展开评价，采用多表扬、鼓励的评价方式。

2、导入：展示历届优秀静物作业，鼓励学生学好美术

3、新授课：传授新知识，引导学生学习新知识。以组合静物为例，（二）讲解静物写生的方法步骤。1）、静物写生的意义

所谓静物，一般是指适合于室内进行写生的室内用具。与几何形体相比，静物更富有生活气息和亲切感，静物的各种造型、质感、调子、用途及美感更加丰富多彩。通过静物写生练习，可以获得更丰富的表现技法，积累更多的作画经验。可以说，静物写生是艺术面向生活走向生活和学会表现生活的开始。2）、静物组合的原则

a． 体现生活气息，合乎情理。b． 有中心、有变化、有对比。c． 光线和背景。d． 构图和形式美

3）、素描静物写生的步骤

A、构图（3-5分钟）首先要观察静物的形状，大小，比例等特征，注意透视。然后再确定描绘对象在画面中的位置和角度，构图要大小适中。统一光源。B、起形（20-30分钟）用直线把静物的结构线概括的勾勒出来，还要注意各个静物之间的比例关系和前后空间关系。

C、铺大关系（20-30分钟）

1、分明暗：暗部投影一起画，长线统一，不画灰面，强化明暗交界线。

2、分清前后面。D、塑造阶段（90-120分钟）

把各静物的黑白灰等三大面五大调子表现出来，并且把主要的或者距离我们近的静物的细节着重刻画出来，如苹果窝，杯子的厚度，玻璃杯的质感等，这样可以让画面更生动。

深入暗部（反光，投影，明暗交界线）注意虚实变化 深入灰面（顺结构画）深入亮部（一次完成）理性处理三大面五调子 E、调整阶段（15-20分钟）

根据一些近实远虚的素描法则主观性的调整画面，让画面更具有艺术表现力。

4）.我在画室演示一遍素描静物写生的方法和步骤，让同学们仔细观看，并记住这个过程。然后再让同学们按照这个步骤进行素描静物写生的练习。最后一部分是总结评价反思阶段：，通过讲评学生完成的作业，指出同学们的作品有那些不足的地方，让同学们在下次练习课的时候针对这个不足进行着重训练。

以上就是我对本课内容的教学设计，谢谢各位评委老师！

第三篇：说课设计

说课设计

尊敬的各位评委大家下午好，我是来自保山第九中学的说课选手，今天我说课的题目是《功》，我将进行教学内容分析，教学对象分析，三维目标，教学重难点以及教学方法、教学过程、课后反思这些方面展开我的说课。

一、教学内容分析

本课选自人教版高中物理教材必修二第七章第二节，本节课的主要内容是阐述了功的概念以及功的计算公式，并讨论了在各种角度下功的计算及功的正负性的可能，在学习本节课之前学生已经在必修一学习了位移、力和牛顿运动定律等知识，而在本节课之后学生将学习功率、动能定理，机械能守恒定律，能量守恒定律等运动学复杂问题，所以本节课在地位上起到了承前启后的作用。

二、教学对象分析

本节课教学对象是保山第九中学新高一43班的学生，这些学生有一定的知识基础和自主学习能力，对知识储备上来说，学生在初中阶段已经学习了功的相关概念，所以对本节课来说学生是比较熟悉的，但是由于学生在初中阶段还未涉及矢量的概念，以及功的公式中cosα还未出现，所以学生容易凭借学习经验在意识中形成错误的概念，这节课我将在转换学生错误的概念的前提下，联系生活实际，力求做到让STS的理念渗透到本节课里面。三、三维目标

1、知识与技能目标

①、正确理解功的概念及其公式；②、会利用功的概念求解相关问题；③会利用功的功概念解决生活中的实际问题。

2、过程和方法目标

①、通过生活现象提高学生的观察能力和独立思考能力；②通过小组探究让学生逐步形成提出问题、分析问题和解决问题的能力；

3、情感、态度、价值观目标 ①、从认识功的本质出发与实际相联系，形成理论联系实际的思想；②、从自主探究出发（探究功的正负性这一活动），使学生形成认真严谨的科学态度以及养成良好的探究习惯。

四、教学重难点

1、教学重点：功的概念的阐述以及利用功的公式进行计算；

2、教学难点：讨论各种角度下功的正负性及总功的计算方法。

五、教学方法

根据以上教学内容分析，教学对象分析以及三维目标，并综合新课标教学理念和学生的实际，我将采取多媒体辅助教学法启发式教学法以及小组讨论总结法来开展我的教学内容

六、教学过程

下面是我具体的教学过程: 首先是引入部分,我将以一段芬兰举办的世界大力士锦标赛，大力士拉卡车这么一段视频来引入新课，以此来回顾初中学习功的概念是什么，以及初中学习过的功的计算公式W=F.S以此来引出学生之前可能形成的一个错误的潜概念，就是在任何情况下求功都可以用W=F.S来计算，而不考虑力与位移之间有个夹角的情况。其次是构建功的概念的过程，这个过程我还会继续沿用大力士拉卡车这个例子，从两个角度来得出今天教学的主要的内容，也就是功的公式。第一是从数学的角度，由于高一下学期已经学习了矢量，也就是数学上向量的概念，然后功的公式中的力和位移都是矢量，可以通过数学上矢量的点成法则直接得出功的公式。第二是从物理课的角度出发，从物理意义和物理概念上来理解功的公式，即W=F.L.COSα，可以通过必修一已经学过的力的正交分解，将力分解在与位移同向和与位移垂直的两个方向上，书本上也有所提及，从这么一点出发从而的到今天要学习的功的公式，这里也体现出本次教学的思想之一，即数学和物理相结合的思想。

再次是探究过程，由于通过上面的学习已经得出了功的计算公式是W=F.L.COSα，既然公式中含有COSα一项，结合数学的推理来看，必然导致功W是有正负性的，因为从数学的角度出发COSα是有正负性的，我将将学生分成学习小组进行讨论，即讨论在不同的α取值下，什么情况做正功，什么情况做负功和什么情况做功为零。探究之后可以请一组分析的比较好的同学将他们的讨论结论展示给大家，然后让其他学生对他们进行评价，教师对他们组也进行评价，最后得出定论。

最后是形成性评价，我将联系实际，通过学生们感兴趣的运动项目，比如说篮球，足球，举重等，来让学生自己分析在这些不同的运动项目中有没有做功，做功是多少，是正功还是负功，从感性上让学生对功有一个比较透彻的理解，及让学生初步知道正功和负功分别对运动有什么样的影响，从而为以后的学习打下一定的基础。然后从理性上让学生利用书本上的例题来计算功，进而引出总共的两种求法，一是先求出各个力所做的功，然后求这些力做功的代数和；二是，先求出各个力的合力，然后求出合力所做的功即是总功。在此过程中我将对学生进行引导，让学生自己得出这样的结论，从而为以后学习动能定理、机械能守恒定律打下基础。接着从易到难，我将再举一个相对难的例子，也就是课后习题三，也是一个类似于滑雪的问题，从由浅入深的层次让学生从理性上对功有个更加透彻的了解。

接下来是个课堂小结和课后作业，在此我将再次延伸，让“吃不饱”的学生继续学习，由于以上我们研究的都是恒力做功的问题，我将引导学生自主学习如果将恒力变成变力后将如何计算功。

七、教学反思

本节课的亮点有亮点：一是引入过程，通过大力士超凡的力气抓住学生的注意力，并且从该视频出发，得出了功的概念及功的计算公式；二是以新课标和本校的“315”有效课堂的理念为基础，充分发挥出了学生的主观能动性，真正的体现了以学生为学习主体的教育理念；

不足之处是课堂督促力度不够，主要体现在以小组讨论为主时，个别学生没能积极参与其中，有滥竽充数之嫌；其次是课后作业的设置上没有兼顾到基础薄弱的学生，可能会出现好的学生“吃不够”，基础较差的学生“吃不到”的情况。

第四篇：几何形体素描写生说课

几何形体素描写生说课

一、说教材

1、本课简析

物质世界是形体的世界，物质世界中不同物象的形体特征与结构方式纷繁多姿，变化万千，但他们都可以归纳为简单的几何形体。所以，掌握基本几何形体特征，结构方式和写生方法，是认识、概括客观物象形体、结构的一把“钥匙”，是培养素描造型能力的基础。

2、说学生：

因学生来源不同，水平参差不齐，掌握不同学生水平，因材施教分层次教学，掌握素描写生的作画步骤，不是简单几节课的问题要通过多练、多画、理论与实践相结合来实现。

3、教学目标

根据素描教学的要求及几何形体在素描绘画中的重要性，确定本节课的教学目标为：

德育目标：培养学生在绘画过程中审美能力，感受美术的社会价值，从而进一步提高进行美术的创造愿望，增强艺术修养。知识目标：A、学会分析几何体的结构特点及透视关系。

B、掌握明暗五调子，并用明暗五调子去塑造形体。

C、学会用笔尖去感触画面。

能力目标：培养学生认识明暗调子，运用明暗变化规律表达形

体的能力。

4、教学重点和难点

根据素描的写生方法，确定本节课的重点是在写生训练中

握基本形体的结构特点、透视关系，明暗变化规律和基本的造型方法。

把难点定为运用明暗五调子去塑造形体。

5、教具准备

HB---2B铅笔，4开素描纸，石膏几何形体（立方体、圆柱

体、圆球体）

二、说教法

依据素描写生的特点及学生的实际水平，围绕上述的重点，我主要采用“观察分析----引导----示范----学生练习----巡回指导----作业讲评”以实例为线索，充分利用教具，不断采用观察、对比、写生与理论相结合的教学方法，在实例的引导下，理解新课的重点。

三、说学法

素描写生中运用明暗调子去充实和塑造形体的过程是学生较难把握的，要使学生在短时间内掌握是一件难事，因此在课堂教学活动中教师是主导，亲自示范几何体的每一个写生步骤，增加了直观性，引导学生领会本课的内容。

我采用下列方法：

1、对于结构关系我主要运用观察分析与对比的方法。

2、对于透视关系让学生运用透视知识来解决。

3、对于物体的明暗变化规律我采用教师示范与理论相结合的方

法。

4、“作业讲评法”根据本节课所讲与学生所画相结合进行讲评。

三、说教学程序

根据素描课的特点，本节课由复习、导入、讲授新课、示范、学生练习、巡回指导、小结、作业等环节组成。

复习：明暗五调子由哪几部分组成导入：物质世界中千变万化的物象形态，无论其形体结构是简单还是复杂，都可以概括为基本的几何体，举例几何体形状。

1． 讲授新课

（1）观察分析几何形体的结构特点

（2）写生步骤

第一步打轮廓阶段

第二步形体塑造阶段

2． 教师示范，着重讲解深入刻画阶段中的利用明暗色调支充实和

塑造形体。

3． 教师巡回辅导

由于学生理解及掌握素描层次的不同和个人素质差异，在辅导时可以根据学生在写生中出现的实际情况及时辅导，并给出难易要求

4． 课堂小结

总结课堂所学的内容，并对学生作业进行简单的评述。

5．作业：对比立方体上的明暗交界线与球体上的明暗交界线有何不同。

第五篇：素描课说课稿

美术《初级素描》说课稿 尊敬的评委老师： 你们好！今天我说课的内容是美术课程《初级素描》，我将围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来说我的教学设计。

一、教材分析

本课节选自《初级素描》，在美术课程设计理念下，我明确了本课课型属于造型表现，要注重学生的实践动手绘画能力和观察思考能力的培养。

二、学情分析

小学高年级和初、高中学生，学生年龄大致在13~18周岁之间，这个年龄段的学生有很强的观察能力，个性鲜明，想象力丰富。有一定的形象绘画能力，趋向于具象能力的表现，能基本运用简单的线条概括具象性事物。因而直观性教学更贴近学生实际。

三、教学目标

从学生角度出发，同时结合教学内容，我把教学目标整理为三个方面，（一）介绍素描的基本概念，了解素描这个重要画种。

（二）掌握素描的材料和功用。

（三）使学生透彻的理解本门课程的具体含义，为接下来的素描静物实践训练作理论指导。

四、教学重难点

跟据教材内容和学情分析，我确定本课

教学重点：介绍素描的含义

教学难点：掌握素描的材料和功用。

教学关键点：理解素描基本作画步骤。

五、教学准备

功欲其善，先利其器，因此备好画具是上好本课的前提条件。

教师准备：多媒体课件 画具等

学生准备：铅笔、橡皮、素描纸等绘画材料等画具

六、教法学法

我以体验、问题讨论、动手实践来完成我的教学方法，目的在于提高学生学习的主动性，另以多媒体教学视频欣赏，通过直观、详尽的步骤学习，从而达到符合学生年龄思维发展的需要。

七、教学过程

根据我以人为本，突出学生主体地位的理念，我的教学过程设置如下：教学引入-教学深入-课堂实践-课业评价-课堂小结。（教学引入5-10分钟、教学深入25分钟、课堂实践40分钟、课业评价10-15分钟、课堂小结5分钟）

（一）创设情景，教学引入（1）教师提问：何谓素描？（抛出问题，引发学生思考）

（2）素描作品欣赏。（师生共同讨论、交流）目的在于使学生直观的感受素描作品呈现。

（3）教师介绍素描材料的使用。（指导学生做好笔记）

（二）教学深入（25分钟）1．教师引导学生观赏素描教学视频，（师生共同讨论素描教学视频内容）2．教师和学生共同分析和了解素描作画步骤，结合教学视频进行交流。（学生提出疑问，教师讲解和小结）

（观赏素描教学视频目的在于让学生更直观的了解素描基本作画步骤）3.素描的分类 4.三面五调是光影素描中不可回避的问题。（教师简单介绍）5．教师引导学生观察范作，说说石膏几何体的作画步骤。（同学讨论、并发言）6．教师现场示范，讲解线条的运用和构图方法。（详细步骤示范）（说步骤，教师示范，目的在于调动学生主动参与）

（三）课堂实践（40分钟）1．指导学生临摹石膏几何体。（师生讨论、并发言注意绘画步骤等问题）2．学生作业：按照作画步骤，完成一张以结构为主的石膏几何体的素描作

品。（以线条结构为主）提出明确的作业要求

目的是教学重难点，同时突出学生主体地位，而且又为学生创设轻松实践绘画的氛围。

（四）师生课堂作业评价（10分钟）1．学生对自己的作业进行自我评价和相互评价。2．教师对学生的作业进行指导性和鼓励性评价

目的是锻炼学生口语表达能力及获得成功体验，同时每个学生都希望得到教师的肯定与表扬，从而使学生变得更加自信。

（五）课堂小结（5分钟）1．这节课我们学习了什么？（学生回答）2．教师小结：通过本节课的学习，我们了解素描的基本工具和素描的基本步骤。

目的是通过学生回顾内容，尊重其个体感受，从而实现艺术学科人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用。3．课外作业

欣赏和收集优秀素描作品资料，备好画具。

最后拓展

根据我以人为本，应用赏识教育法的教学特色，我在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动，贯穿愉快成功教育体验，培养学生具有基本的美术素养，故拓展为举办 画展。使学生更深层次得体验成功感。

我的说课完毕，谢谢！篇二：静物素描说课稿

静物素描写生说课稿

各位老师，今天我说课的内容是静物素描写生—静物的配置及构图。

下面，我从教材、教法、学法、教学程序等方面对本课的内容设计进行说明。

一、教材分析

1、教材地位及作用

静物素描是素描基础训练内容之一，静物写生练习对于训练初学者的构图能力，处理空间层次，表现不同质感以及掌握不同色调等方面都有很大益处，同时对复杂形体的概括能力，理解复杂形体的透视原理也是很好的训练过程。通过静物写生，既能掌握物体明暗造型的一般规律，又能研究不同物体所体现的特殊规律，使学生的表现手法从单一向丰富多变的方向发展，并为以后学习色彩绘画打好基础。

2、教学目标

(1)情感目标：培养艺术的感知能力。(2)能力培养目标：掌握静物素描造型的法则与规律。(3)技能知识目标：提高静物素描造型的技能技巧。

3、教学重点、难点

重点：静物的配置、构图。

难点：本课是静物素描理论知识课，学生初次接触静物组合画面中的形体比例、色调、质地、空间布局等，由感性到理性认识，是一个难点。

4、教具准备：多媒体演示、指示棒、画板、铅画纸、铅笔等。

二、说教法、学法

为了落实本课教学目标，抓住关键、突破难点、突出重点，本着以教师为主导，学生为主体的教学指导思想，结合教材课题特点和学生实际，选择以下教学方法与手段进行教学。

1、教法：

（1）观察演示法：即教师配合讲授动用计算机多媒体演示范画展示给学生观察，使学生得到艺术感知和技法的传授。如本课中静物的配置、构图必须借助于演示，使学生直接获得视觉信息。

（2）谈话问答法：谈话问答是通过教师提出问题让学生回答作出评价给予正确答案进行教学的方法，谈话问答法是用于巩固旧知识、传授新知识和组织学生引起注意的过程，是展开思路进行主动积极思维的教学方法。在组织教学过程中，动用谈话问答法可以使学生精神集中，活跃课堂气氛和学生思路，引起学生定向的深入思考。

2、学法：

教学活动是教与学的双边活动，教师的教是条件，学生的学是根本，教师的教只有通过学生的学才能起作用。为了充分发挥学生的主观能动性，本课运用“听听、想想、说说、画画”的学习方法，培养学生的艺术感知能力和造型表现技能。

三、教学程序

1、揭示课题、导入新课

教学一开始，我就通过多媒体演示几幅构图完美、表现技法精湛的优秀静物素描

写生作品给学生以直观的视觉冲击，然向分析这几幅作品特点。引发兴趣、积极思考。揭示课题、导入新课——素描静物写生。

2、演示学习

本环节是教学重点，为了突出该教学，我选择观察演示法进行教学。

（1）静物的配置

形体比例、色调搭配、质地、静物的布局、光与衬布的表现等多张范画的演示，通过讲授、分析、设置问题（与石膏几何形体写生的异同点）让学生带着问题去观察、思考、分析。通过讲解演示画面，总结出静物素描配置原则，使学生从欣赏静物范画的感性认识到理解静物素描搭配形式的理性认识。

（2）静物的构图

通过演示分析逐一讲授静物构图的基本原理——多样统一、对称与均衡、安定与比例。结合演示范画设置问题(以上静物构图的不当之处)学生思考，提出问题所在“闷”“板”、“、聚”、“偏”、“散”，引导学生去一起探讨改正(演示修改后合理的构图方式)。

通过以上直观演示感受，让学生在一目了然的情景中直接获得直观视觉信息，接受新的知识和技能，调动了学生思维过程的迁移能力，使其获得深刻印象。为了进一步落实本环节所授内容，可让几位学生上台试作画构图，了解学生掌握知识技能情况，及时调整教学。

3、临摹、写生训练

学生的技能提高只有通过亲自活动才能形成。因此，教学的很多时间是学生在教师的指导下进行实践作画训练。首先我提出明确的练习目的和作业要求，使学生目的明确，有序地进行作画练习，然后在学生练习过程中进行巡视和辅导，困材施教。

4、总结讲评

教学信息的及时反馈，对教师和学生的教与学都起着具大的促进作用。为了让学生对静物素描写生有一个全面的认识，我选出几幅学生练习作业，让画者讲述作画感受，加深认识，同时予以讲评，肯定成绩，并指出不当之处和改进建议。

四、说得失 我认为作为一名教育工作者，重要的不是把好学生教会，而是把不爱学的学生教会，教好。作为二十世纪的新一代教育者，我们应当结合国外的教学，更好的发挥学生的创新能力与教学中学生的主导地位，在教学中，尊重自己的职业，遵守应有的职业道德，培养具有全面素质的新一代的建设者为己任！我也愿意奉行常说的一句话 ：“ 春蚕到死丝方尽，蜡矩成灰泪始干。”篇三：素描静物说课稿1 各位老师，今天我说课的内容是《素描静物》

下面，我从教材、教法、学法、学情、教学程序等方面对本课的内客设计进行说明。

课题：素描静物写生

一、说教材

1.分析本课教材（地位和作用）

静物写生是素描基础训练内容之一，静物写生练习对于训练初学者的构图能力，处理空间层次，表现不同质感以及掌握不同色调等方面都有很大益处，同时对复杂形体的概括能力，理解复杂形体的透视原理也是很好的训练过程。通过静物写生，既能掌握物体明暗造型的一般规律，又能研究不同物体所体现的特殊规律，使学生的表现手法从单一向丰富多变的方向发展，并为以后学习色彩绘画打好基础。2.教学目标

知识目标：了解静物组合的一般要求和原则，探索形体结构特征，明暗交界线，色调变化及物体质感、空间感的一般规律。

能力目标：是学生学会正确的观察方法，思维方法和表现方法，从而提高构图和造型能力。

情感目标：激发学生的绘画热情

3、教学重点与难点

重点：静物写生的意义，静物写生的步骤、构图、明暗交界线。

难点：明暗交界线，立体感，质感的表现

二、说学情

对整个11级民班学生来说，素描造型能力还是差，存在很多基础性问题，比如说，握笔，排线，起型，观察对象，了解物体结构，形体透视，比例，分明暗交界线，安排构图，上色调，实虚感，空间感，质感等等。对这些情况进行分组辅导解决问题，通过本次训练针对性地解决学生按步骤作画、明暗交界线等问题。

三、教学方法

要抓住学生的特点和心理发展规律通过讲解法、示范法、分组法、讨论法和课堂作业评解等方法突出重点和突破难点。

四、教学过程

根据素描课的特点，本节课由作业评讲、导入（欣赏优秀作品）、授新课、课间巡回辅导、总结五个环节组成。

1、作业评讲：评讲前次课的作业，在互动中展开评价，采用多表扬、鼓励的评价方式。

2、导入：展示历届优秀静物作业，鼓励学生学好美术

3、新授课：传授新知识，引导学生学习新知识。以组合静物为例，讲解静物写生的方法步骤。

1、教具：ppt课件 画具。

2、教学课时：两个课时

3、教学内容：

1、静物写生的意义

所谓静物，一般是指适合于室内进行写生的室内用具。与几何形体相比，静物更富有生活气息和亲切感，静物的各种造型、质感、调子、用途及美感更加丰富多彩。通过静物写生练习，可以获得更丰富的表现技法，积累更多的作画经验。可以说，静物写生是艺术面向生活走向生活和学会表现生活的开始。

2、静物组合的原则

a． 体现生活气息，合乎情理。b． 有中心、有变化、有对比。c． 光线和背景。d． 构图和形式美

3、难点把握 a．明暗交界线 b．质感的表现 c．空间感的表现

4.、素描静物写生的步骤

① 观察思考及构图阶段

② 大形体大明暗的阶段

③ 深入刻划阶段

④.整理统一阶段

5、总结

本节课所学的内容，并对学生作业做简单的评述 6.布置作业：利用18个课时完成一副素描静物写生篇四：素描说课稿

素描说课稿

美术公开课教案 八年六班 教学内容：素描的构图和明暗关系。

教学知识与难点：

1、主体物在画面上下左右的正确位置（即构图）

2、明暗关系中两大面和五大调子的认识。教学重点：素描基本知识的传授和初步临摹练习。

教时安排：2课时。

教具准备：示范挂图。

教学过程：

一、进入新课，板书课题：素描的构图和明暗关系

二、素描绘画的构图。

1、什么叫构图（指导学生读文字）：一幅画如何安排好所表现物象的位置以及几种物象的组合关系叫构图。

2、构图的原理：

（1）安排左右关系。（指导学生观察课本4页中间三幅例图）

结论：一般情况下，侧面人物像面部之前的空间较宽较大。正面像居中间位置，左右空间均衡。（教师出示范画1讲解）

（2）安排上下关系（指导学生观察课本5页上三幅例图）结论：上大下小的物体重心在下部，放置在画面的中心或偏下方位置显得稳定。

（3）安排组合物体的关系。（指导学生观察课本5页下三幅例图）结论：1主物较大，次物较小，主物切忌放在画面中间位置。2布局要有主次、疏密、前后的变化，同时要均衡协调。3画面构成要形成一个稳定的三角形。

师出示范画2、3进行小结。

三、素描的明暗关系。

教师出示范画4，指图讲解。

知识点：

1、两大面：一般称受光面为亮面，背光面为暗面。

2、五大调子：

亮面： 高光 灰光

暗面： 明暗交界线 反光 投影 a、高光是光线投射在物体表面上最亮的部分。b、灰光位于高光的两侧，一侧渐为形体的边沿，一侧与明暗交界线相衔接。c、明暗交界线，位于亮面与暗面的交界处，它是暗面中最黑暗的层次。它不是一条线，而是一部分层次。d、反光是因为光线折射与物体相邻的另一物体受光面的光线反射或因环境光的作用形成反光。一般情况下，强的反光仍然比最深的灰光深。e、投影是因光线被物体遮挡后在支撑物上留下的黑影。

3、小结：这五大调子在实际临摹或写生中缺一不可。只有处理好这

些层次关系，才能表现出物体的立体感和空间感。

四、学生临摹练习。（教师巡回指导）临摹一副有明暗变化的静物组合素描画。注意：

1、工具的准备：绘图铅笔hb,1b,2b,3b,4b。素描纸一张，橡皮一块。

2、执笔的动作姿势。

3、绘画的正确步骤。

4、构图合理。

5、落款名字用铅笔书写。

斯日古楞 2011年5月篇五：高中美术说课稿：《设计素描与传统素描的区别》 说课稿范文

高中美术说课稿：设计素描与传统素描的区别 说课稿范文

教学目的：了解设计素描、比较设计素描与传统素描两者的区别、拓展艺术视野。

重点难点：理解设计素描的设计理念

教学方法：讲解、分析、对比

教 具：课本、范图、课件

教学过程：

一、设计素描与传统素描

设计素描是传统素描设计艺术的结合产物，是构建在传统素描绘画基础上的。把探索研究世界的具象表现手法与侧重意象形态的表现手法有机结合，运用设计原理，创造性地描绘物体，从而展示艺术造型的新型概念。（大家欣赏课本6页—9页的范图）

二、设计素描的内涵

1、目的：ａ、设计素描是培养学生的创造性思维，更好地发挥其主观能动性。ｂ、培养学生的表现能动性：将脑中形形色色的物体进行构思并形象化，记录于画面中，通过选择、添加、删略等艺术的修改与处理。

2、方法：ａ、设计素描是集观察、思考表现于一体的造型设计活动。客观世界中的具象物体是研究设计素描的基础和前提因素。只有从具象中才能发现抽象，才能找到抽象的规律。（课件：从对物体的写生到抽象设计的过程）。ｂ、设计素描提倡的观察方法是变传统的“让我看”为“我要看”。举例：（看课件）当我们去观察一个为众所熟悉的鞋或贝壳，将注意力集中于对象并忘却“它是什么”，而试图发现你所观察到的结构和形象是否也蕴藏这“抽象形态”的雏形。另外，观察物体的角度不同、光线不同，也会产生对形态不同的感受。（大家从不同角度、光线来观察鞋、贝壳）。所以多方位的、由表及里的、生动的创新地表现物体是设计素描的主要表现特征。

欣赏课本作品：，以毕加索为代表的立体派是利用多点透视的观察方法将物体“分解”。在此过程中，他抛弃了明暗透视的抽象方法，将对象简单化重组，注入新的理解和思维，并表现于平面之中。虽然画面有可能是抽象怪诞的，但具有更强的艺术说服力和感染力。所以设计素描要表达的是一个全新的、赋予艺术生命力的，具备“抽象因素”的形体。一张画的表面效果和“技巧”并不是关键，重要是学会一种新的理念并用以指导方法。同学们可以尝试着寻找某种适应自己的方法。（看课件：各种表现形式的作品）

3、思维观念：正确的设计素描的思维观念并非盲目放纵抽象艺术创作的思绪，任意剪裁抽象形态。旨在启发和引导作画者如何认识、组构、创想形体，并非无依无据的构思。

三、学生欣赏课本范图，以小组为单位进行讨论

四、课堂小结：

综合传统素描与设计素描的不同，我们不仅要批判性地继承传统素描，即“扬长”还要把两者有机地结合起来，弥合传统素描与计素描之间的“代沟”，深化绘画改革。