五色调和对招贴设计的启示论文（合集5篇）

第一篇：五色调和对招贴设计的启示论文

“五色调和”方法与现代招贴设计

如何将中国传统色彩论的“五色调和”方法运用于现代招贴设计创意表现中，通过视知觉的认知表现出丰富的情感，以最大限度地与观众产生共鸣，这是设计师们应该考虑的问题。

第一，黑白配置。黑色与白色被古人认为是“阴”“阳”之色，这源于古人对太阳的崇拜。双鱼太极图就是在正圆形的二分之一处画一个S型线条，将圆一分为二，一半黑色一半白色，成为阴阳交互的两部分，围绕着圆心回转不息。阴阳调和催生了色彩调和，在中国传统“五色”理论中，根据“五色”系中的阴阳调和方法，五色要按阴阳属性进行色彩对比，方能产生协调、生动的艺术效果。在具体的现代招贴设计中，根据阴阳调和原则，使黑白调和，更能达到强烈对比的效果，即矛盾的对立统一。作为语言，黑、白二色是作品最重要的构成元素；作为形式，黑与白之间是一个无限的空间；作为色彩，黑与白之间又存在着对立统一的鲜明对比。如果把千万种色彩概括到两极，可以使人们经历两个极端在冲突与融合中创造崭新的视觉感受。因此把黑与白运用于现代招贴设计中，不仅可以构成一种外在的形式，更能体现多层次的内涵。

第二，红黑配置。在中国传统“五色”中，“红”为阳中之阳，红色作为与原始生命同一的颜色，最能激起人的生命情感力量；“黑”为阴中之阴，其两者之间的色彩对比则是阴阳对比的极致。红黑配置在中国古代色彩形式中被运用得的最为普遍，例如我国古代的漆器绝大多数采用红、黑两种色彩配置。红色主要是用矿物质朱砂调制，是色彩中纯度最高的颜色，具有色相鲜亮饱和强烈的特征；黑色是明度最低的颜色，看起来则显得博大宽厚而稳健。把这种红与黑，即高纯度和低明度的色彩相配，深沉而不沉闷，朴实而透着庄重，华贵而不招摇，极符合中国人的审美情趣。因此，红黑相配构成了我国古代漆器、陶器等物品的艺术特征。除此之外，在民间美术中，红黑色彩的对比配置也深受民众喜好，承载了多元化的文化信息。红色被视为喜庆、热烈、幸福的象征，黑色表现朴素、幽雅的意境。在民俗服装的运用上，红黑搭配体现出衣冠的民族特色。在现代招贴设计中，借鉴、运用红与黑的色彩搭配对比方法，可以形成色彩特有的视觉张力，折射出隐含的大众审美喜好。利用红色与黑色的阴阳调和，设计师可以从中国传统色彩中寻找创作灵感，将设计情感与设计意念通过色彩的视觉语言充分融入设计作品中，从而激发大众的色彩审美心理，体现现代招贴设计的本土文化特色。

第三，红绿配置。在中国传统“五色”理论体系中，绿属于五方间色之一，乃青与黄相混合的色彩，其中，青多黄少，从阴阳属性上来区分属于阴性色。红绿相配也属阴阳对比。在现代色彩学理论中，红绿相配属于互补对比，即通过相应的补色来达到特定的色彩的平衡，从而给人以美好的享受。但是需要注意的是，互补色的规则是色彩和谐布局的基础，只有遵守这种规则才能在视觉中建立精确的平衡。中国古代画论中提到“红间绿，花簇簇”，“红绿相加，力加强”；民间画决“红红绿绿，图个吉利”，“红配绿，一块玉”，“红喜绿，白为媒”，“红马绿鞍配”等等：这些都显示出红绿相配所特有的作用，是红绿相配表达美好视觉效果的真实写照。此外，色彩所带给人们的不仅是一种生理感受，更多的是精神方面的心理刺激，它能带给人们神圣而美好的文化意识。例如，在中国传统的木版年画中，将红与绿并置在一起，与它的造型风格高度和谐统一。民间面具中红与绿的色彩搭配，显示出色彩单纯、明快、强烈的特点，使整个色彩关系丰富而明快。民间手工风筝，红绿相叠，色彩热烈、红火、艳丽，显示了色彩特有的强烈与刺激性，具有一种震撼人心的感染力。传统印花被面，红绿相配，其强烈的视觉鲜明度，体现了民众质朴的审美色彩观念。在现代招贴设计中充分考虑红与绿所呈现的色彩审美及文化价值，根据设计主题的需要，经营色彩块面的大小、比例，进行调和对比，使其色彩效果具有强烈的视觉鲜明度与吸引力，也容易使大众产生情感的共鸣。

“五色调和”方法蕴含现代招贴设计的创作源泉

目前，在中国的艺术设计领域，西方文化以及各种新思潮的涌入、渗透和侵袭，深深影响了我们固有的价值观与审美观。在这种情况下，设计师们设计的作品越来越远离民族性。在多元文化交流与碰撞的今天，如何开创多元化的设计潮流，在现代招贴设计中广泛而深入地引入传统的文化艺术元素，是设计师们面临的问题。招贴设计作为一种艺术形式，应该既要尊重民族文化的独特性，体现中华民族的审美情趣，还要反映现代人的内在精神追求。民族的文化如根，有根的设计艺术才能枝繁叶茂，没有根的设计经不起时间的淘洗，往往是昙花一现。招贴设计作为一种艺术形式，它的产生及被大众所接受，需要特定的历史文化背景，例如一个民族的信仰、生活方式、风俗、伦理道德、审美习惯、民族心理等。然而这些背景是深含于民族的心理和精神之中的，构成了潜在的深层文化结构。在传统中寻找本土设计语言，将传统重新置于当代文化之中去表达设计的思想与主题，让传统文化在现代招贴设计中得到更新和拓展，促进东西方文化之间的对话与互动，应对全球性的文化冲击，在当下变得异常重要。“五色调和”方法是中国传统色彩理论的精髓，也应该是中国现代招贴设计的“根”。抱着发展中求舍，传承中扬弃的精神，去了解、分析、运用中国传统的“五色”理论，就可以为现代招贴设计提供取之不尽用之不竭的创作源泉。正如设计师靳埭强先生所说，“我们不一定要画上京剧脸谱，穿上龙袍，才能让人认出是中国人。”在充分理解“五色”理论的基础上取其“形”，延其“意”，传其“神”，发展中国特色社会主义的现代招贴设计艺术。

总之，“五色”理论色彩体系所体现的配色原理，以及呈现出的文化内涵，是我们取之不尽的设计创作源泉。我们应根据发展现代招贴设计艺术的需要，对传统“五色”理论的色彩搭配及所反映的文化心理进行深入剖析、理解，透过作品的表象，挖掘深层次的文化意境和艺术特征。根据现代招贴设计的需要，合理吸收传统色彩理论的配色原理，巧妙地将招贴设计艺术与中国传统文化相结合，激发设计创意的灵感，从而使现代招贴设计作品在色彩的呈现上更具有文化含量，为中国传统色彩理论注入新的生命力。

第二篇：招贴设计课程教学改革尝试论文

一、依据学科特征对课程进行教学定位

招贴设计课程是视觉传达设计专业的主干课程，学生主要学习和研究招贴设计的基本理论和表现方法，从而认识到现代招贴设计在具有传播实用价值的同时具有较高的艺术欣赏和收藏价值。该课程注重理论与实践相结合，注重知识结构的合理性，通过招贴设计理论学习、优秀作品评析、课题设计训练，使学生掌握招贴设计的基本理论和基本方法，进而培养学生的创造性思维能力，使其能独立进行富有创意的招贴设计。然而在实际教学中，有的院校在教学过程中安排大量学时讲授广告发展史、广告策略、市场需求、广告媒介等，导致在课时量有限的情况下学生很难真正掌握该课程的核心内容。

二、结合培养方案对授课内容进行科学划分

从视觉传达设计专业来看，培养方案是培养创新型专业人才的基础，是实施专业教育的关键。这就需要把具备创新意识、创新能力作为对人才的基本素质要求，与时俱进地更新教学内容，改革教学方法。为了使招贴设计课程教学内容适应社会要求，教师应精简课程内容，为学生的创造性发展注入新的活力。下面笔者根据自身的教学计划提出改革的要素。

1.课程理论教学内容的划分

以往招贴设计教学内容将理论教学部分与实践教学部分划分得过于严格。如，课程分四周进行，教师会安排前两周在教室里将课程的理论内容讲完，后两周进实验室做设计实验。这导致学生理论和实践分离，在具体的实践中不能掌握设计的核心要领。笔者的做法是将理论部分的基础内容放在第一周讲解，第二周至第四周定位为课程的实践部分，学生在实验室进行招贴设计作品创作。这期间，教师再将理论部分中关于招贴设计的构成元素、构图、创意、表现方法等内容融汇到学生实践创作的过程中。从学生设计作品可以明显看出，理论与实践相结合的教学方法收到了实际效果。

2.课程实践教学内容的选择

在招贴设计课程教学进入实践部分后，教师往往会根据招贴设计的分类让学生进行设计实践。学生面对繁多的课题往往会感到束手无策，不知如何进入设计，仅停留在完成作业的层面上，课程结束后并不能掌握招贴设计的过程与方法。笔者针对这种情况，在教学中调整了实践内容。做法是结合国内外招贴设计比赛让学生确定实践课题，教师针对比赛内容进行充分的分析与讲解，给出创意与设计的正确方向。

三、把握课程前沿，聘请校外名师进课堂

有条件的院校可以尝试将设计界名师请到课堂上，采取“双师制”的教学模式，让设计大师与主讲教师共同为学生授课。笔者在招贴设计课程教学中，相继邀请了山东艺术学院设计学院原院长刘庆孝教授、美国宾夕法尼亚大学陈放教授等来到课堂，与笔者共同完成了招贴设计课程教学。这些有丰富经验的名师就学生的设计选题、创意思路、设计表达等方面存在的问题与主讲教师进行辩论式探讨，使学生能够听到不同的设计声音。名师通常就自己的设计理念和方法与学生分享，如，陈放教授说自己的招贴设计没有刻意追求自己的风格，因为做设计是根据不同的对象、主题寻找一个最佳的解决方案，客观上可能有一些风格自然而然地就出现了。这样有别于一般招贴设计理论的见解给了学生很大的启示，为学生的设计创作提供了全新的方法论。

四、针对课程出现的问题制订解决方案

1.招贴创意匮乏暴露出学生文化知识积淀的不足

前面谈到视觉传达设计专业是实践性极强的专业，一些学生在学习专业过程中过分地注重实践而忽视了文化知识的学习，导致在招贴设计创意阶段出现创意匮乏的现象。教师要引导学生认识到做一名合格的招贴设计师不但要有过硬的专业技能，更要具备丰富的文化素养，设计师要多读书、多思考，注重专业知识向文化知识的不断拓展。

2.招贴表现手法单一反映了学生对计算机的过分依赖

计算机设计是现代视觉传达设计的主要载体，满足了现代平面设计大量复制的要求。但现代招贴设计在表现方法上则更加注重艺术的表达，诸如水墨、书法、水彩、油画、漫画等多种艺术形式应用于招贴设计，仍需要学生动手完成。教师应在招贴表现手法上引导学生将手绘设计与计算机设计进行完美结合，将具体的方法论教给学生，并鼓励学生大胆尝试多种表现手法。综上所述，招贴设计是一门理论与实践结合紧密的课程，招贴设计教学一方面要注重学生的文化知识结构，另一方面要培养学生的创造性思维。这就要求教师依据招贴设计课程的特点采取多样的教学形式，在教学方法与教学理念上不断进行创新与改革。

第三篇：招贴设计-----教学设计

创意的魅力——――招贴设计

一． 教学依据：

人民教育出版社普通高中新课标实验教科书《设计》第５课内容． 二． 学时设置

２课时

三． 教学目标：

（１）知识技能：

通过本课的学习让学生了解基础招贴创意设计的含义，构成要素，类别等，并能运用到生活实践当中．（２）过程方法：

通过相关招贴的作品赏析，讨论，讲述，自主合作．实践等方式方法让学生深入认识并掌握招贴设计的相关知识．（３）情感价值：

通过本课的学习使学生认识到海报在现代生活中的功能和价值，激发学生的创作热情． 四． 教学重点：

（１）招贴的组成元素（图文并茂）

（２）招贴主题信息的传达与表现（通过图像文字的创意与特殊表现方法准确的传达主题）

第一课时：招贴的相关知识及其创意

第二课时：引导学生完成各自（各组）的创意设计，并加以评价． 五． 教学难点：

如何突破学生的常规思维，提出新的设计思路，寻求合适的表现方法． 六． 教学准备：

（１）教师准备：相关多媒体课件，相关图片及生活中的招贴画（２）学生准备：课外相关知识的搜集与掌握，相关的美术用具 七． 教学过程：

第一课时

１．课堂导入：

由生活当中的事例引入本课（如，校园文化宣传，商品的促销，社会公益活动等）夏季到了,校园内外了开满了五颜六色花,使我们的校园充满的青春的气息,但有些爱美的同学时常把她采了独自欣赏„„

面对这样的现象同学们有什么好的办法告知大家不要随意攀折花木,爱护这点“绿色”?

学生思考与回答：

教师小结：

最有效，最低廉的方法之一就是用招贴（海报）的形式告诉大家． 在我们的现代生活当中随处可见，招贴（海报）作为一种有效的宣传途径和手段，虽然不是唯一的，但其直观性，可读性，复制性，全面性是其它媒体宣传无法同时具备的，因为其制作成本低，易于宣传，不受条件限制，在古往今来的日常生活中发挥了很重要的作用。

（采用生活中的一些喜闻乐见实例诱发学生的好奇心和求知欲，调动学 生的参与积极性）（在此强调招贴的特点）

2、新知识：

既然招贴（海报）在我们的生活当中有如此重要的作用，我们本节就来走进海报的世界了解一下海报的相关知识。（１）招贴(海报)的定义： 招贴:有称海报,英文名“poster”，原意为张贴在大柱子上、墙上的印刷广告，是指在公共场合的印刷广告。（古代，信息不发达，主要靠海报传递信息。）现在的海报是以图像、文字、平面设计方法与表现手段，传递文化、商业和其它信息的视觉传媒。

海报除了具有商业价值之外还有艺术价值，我们现代人们看到许多贴在柱子上形形色色的小广告并不是海报，（有碍市容，应加以取缔）．（２）招贴的特点： ●画面大

招贴画面比各平面广告大，插图大、字体也大，十分引人注目。●远视强

招贴的功能，是为户外远距离、行动着的人们传达信息，所以作品的远视效果强烈。●内容广

招贴宣传的面广（如，选举，商业，文化，公益等）能广泛地发挥作用 ●兼具性

融合设计和绘画为一体的媒体 ●重复性

招贴在指定的场合能随意张贴，既可张贴一张，也可重复张贴数张，作密集型的强传达。

（３）招贴的构成要素：

图文并茂

图像 文字

构图简洁 符合创意 主题明确 突出主题

选择2-3件作品加以分析讨论

（４）招贴的种类

出示几种不同的类别的招贴，让学生区分其异同。教师加以小结：

1、商业招贴（用于企业、商品宣传）

2、公共招贴（用于政治、活动、公益等）

3、艺术招贴（文化、艺术观念的推广）

（５）如何来设计一幅优秀的招贴？（思考讨论）

“创意是招贴的灵魂”招贴的创意是图文创意的结合，（教师），创意要 新、要奇，可运用夸张变形的方法。

（通过具体作品的分析，增加学生创意的知识与能力）选择3-5幅作品加以分析。

设计要求: 1.传达主题明确(图文与主题密切相关)2.构思新颖(图文能给人与众不同的感觉)3.构图简洁(突出主体形象)4.形式感强(绘画造型简练,色彩明快)

方法步骤：

Ａ．设计草图

Ｂ．确定创意

Ｃ．合成元素

（方法步骤应灵活运用不拘一格．在招贴设计当中由于视觉语言及方法的不同会营造不同的视觉氛围）（６）创意实践

Ａ．校园文化活动海报； Ｂ．环保主题招贴

任选其一，根据学生的实际能力和时间适当合理分组合作完成作业。

（７）招贴赏析：

试图让学生从优秀的作品中获得借鉴，为学生的创意提供思路和方法。

第二课时

1、组织引导学生完成自己的创意作品。

2、作品的交流、展示与评价

（Ａ）在创意及其设计制作方法上予以适当的引导，对学困生给予适当的帮助．

（Ｂ）运用多种评价方法促进学生的学习兴趣和个体发展。

八． 教学反思：

1、优秀的招贴作品非常之多，选择赏析作品时应选择有特色、生活中常见的作品为对象。

2、由于课堂时间较少，设计作业尺寸不宜过大。

3、鼓励学生运用多种表现方法（电脑、手绘、剪贴、复印等）表现各自（各组）的创意。

4、关于方法步骤可在第二课时结合学生的创意实践加以讲述。

第四篇：招贴设计教案

第三章：招贴的构成要素

第一节 文字

招贴中的文字是招贴的重要构成要素，是传达广告主题，抒发感情符号的直接表现元素，同时也可以作为图形元素来表现主题。

（一）文案设计

招贴的文案设计是按照所表现的主题和创意的需求来编撰，是组成招贴设计的主要部分，也是对招贴主题进行具体补充说明的部分。招贴中文案设计包括标题、正文、广告语和说明性文字等的设计。文案设计要求简洁明了，有较强的说服力和感染力。

（二）字体设计

招贴中的文字根据表现手法的需要，字体做图形化的处理，具有独特的图形风格。设计师根据文字的特点，通过重叠、发射、组合、变形等方式进行字体创意。文字和图形互相渗透、相互补充。

字体在招贴设计中的图形化应用主要表现在两方面。一是文字的图形化，二是图形的文字化。第二节 图形

图形是招贴的基本设计元素，是招贴画的视觉主体，它可以是具有独创性的图形，也可以是由文字及辅助元素组合而成的一切造型符号。通过图形图像直观的传达信息、观念。具有创新精神的图形不仅具有很强的视觉冲击力，更重要的是它能塑造独特个性的造型，便于广大群众所识别和记忆。

招贴中的图形主要是指具象图形和抽象图形。

具像图形具有直观真是的形象特征，给人以亲切、熟悉的感受，是人们容易接受的一种视觉形式。一般是对现实中事物特征的艺术化，包括人物、动物、植物、静物等生动的艺术形象。还包括具有地方特色的风土人情、典型的人物形象、工艺品、服饰等。如剪纸、皮影、年画、京剧脸谱等。

抽象图形是一种高度概括化的图形表现形式。在招贴设计中运用抽象图形可以表达更为广泛的内涵、既可以表现严肃、谨慎的内容、又可以表现活泼、轻松的主题，可以表现具体存在的物体，也可以表现没有具体形象的物体。抽象图形具有科技感和时代感的艺术现象，比具象图形更有表现力和震撼力。第三节 版式

招贴的版式设计是整个招贴设计的架构，一个好的版式编排可以强化招贴的视觉冲击力，深化招贴的主题，同时可以使观众感受到美感。招贴在进行版式编排时需要根据形式美法则作为依据进行设计。

招贴版式编排可以分为几个类型。a)标题型

b)对称与均衡型 c)文字与图片型 d)图表型

e)斜置型和曲线型 f)四角形 g)自由型 第四节 色彩 招贴中的色彩可以增强招贴的美感和艺术效果，在设计中需要对色彩的属性、情感和相互之间的对比协调关系进行深入研究，使招贴达到最佳的效果。设计师在进行设计时，应该根据创意动机、受众目标、张贴环境等来考虑色彩的应用，不应主观的根据自己好恶来确定色彩的配置方案。

（一）色彩在招贴中的作用:

1、色彩可以强化招贴的视觉冲击力，色彩变化对图形的质感、肌理、空间等方面有着不可或缺的表现力，可以提高作品的被关注度。因此准确把握作品的风格，合理配置色彩方案，是招贴色彩设计的首要任务。

2、色彩具有情感，可以影响人们的感觉、知觉，具有联想性和暗示性。如红色象征喜庆、热情、危险等感觉，白色象征纯洁、丧事等。不同国家和地区对色彩情感的认知不同，在设计时应考虑招贴发布的环境，合理的运用色彩情感来激发受众的联想，引起审美共鸣，产生吸引力。

3、提升招贴的审美感受

通过色彩的色相、明度、纯度、面积、肌理等特性的巧妙安排与运用，可以提高作品的整体性与协调性，做到重点突出、整体和谐。提升招贴的美感和艺术性。

（二）招贴色彩应用的技巧：

1、主题元素的色彩提升

可以通过提高或讲题主体对象的色彩明度、纯度等来突出主题形象。

2、层次处理

通过提高或降低同一明度、合并色相等色彩处理方法，可以使画面层级更加分明，主体形象更加突出。

3、招贴版面的气氛渲染

色彩变化会影响招贴画面的气氛和效果。在招贴中大面积的使用同种色彩可以形成基调，烘托整体气氛。

4、作品的系列色彩计划

系列作品的特点是作品的创意理念相同而诉求角度不同。要使作品整体风格统一，以增强系列化，同时又要强调作品各自的个性。可以采用使系列作品保持某种特征不变而变化其元素色彩来实现系列性效果。

第四章：招贴的艺术表现、创意方法和表现形式

第一节 招贴的艺术表现

（一）联想表现

招贴设计中运用的图形或文字能够带给观众一种审美联想，增强画面的意境。

（二）象征表现

根据事物之间的某种关联，借助具象图形来表现抽象的概念、思想和情感。如奥运五环的五种颜色代表奥林匹克精神参赛的五大洲。其当的运用象征手法，把含蓄的意思表达出来，赋予招贴深意，给观者留下回味的余地。

（三）直接表现

直接用商品的形象作为主体进行展示，配合版式、文字和色彩的搭配，来突出主体的地位。

（四）虚构表现 设计者在创作构成中，依据生活的逻辑，通过想象和组合，创造出生活中不存在的，但在情理之中的画面，利用想象画面来填补记忆的空缺，带有荒诞的色彩。虚构表现形式的招贴具有不同于寻常的思维表现，容易吸引观者的眼球，提高作品的关注率。

（五）选择偶像

利用偶像或者名人来传达信息，可以增加产品的知名度。但是在选择偶像时应该符合商品的定位。在画面表现时，偶像人物的服装造型，所处环境等都需要与商品的特性和定位保持一致。

（六）个性表现

不遵循通常的表现方式，设计者按照自己内心的想法，用个性化的方式来表现主题。使招贴设计具有趣味性或新奇性，从而吸引受众。

（七）含蓄表现

在不改变事物本质的情况下，适当的简化、概括、用令人回味的省略来进行表现。独具匠心的处理画面的虚实、呼应关系，为人以遐想空间。

（八）幽默表现

在招贴设计中巧妙的安排喜剧特性而产生幽默的表现方式。这种表现方式会让人会心一笑的同时，接受招贴所传达的信息。第二节 招贴的创意方法

（一）比喻

两个事物中有相似关联的地方，以此物喻彼物，可以借题发挥，进行延伸转化，产生婉转曲折的艺术效果。在招贴设计中运用较为广泛。

（二）对比

利用形态上的刚柔对比，渲染的浓妆淡抹，色调上的冷暖，比例大小上的对比等图形在作品上形成强烈的反差，冲击受众的视觉。对比应该说是增强视觉冲击力度最常用得手法

（三）夸张

运用丰富的想象，对要表现的主体进行夸张，或者进行反常的思维表现，使画面产生新奇与变化的情趣，使作品特征鲜明、突出、动人。

（四）变异

在画面中规律性的排列中，有某一部分突然发生变化，与其他形成强烈的对比，使画面具有趣味性。

（五）省略

省略一些与主题无关的部分，留下要表现的主体部分。使画面大量的留白，产生是的人回味的意境。而且往往省略了某些部分，留下来的那部分形成的效果又会具有变异反常的表现，使作品更有吸引力。

（六）图形同构

从当代招贴图形的发展来看，同构图形已经成为一种主要的图形形式，被越来越多的招贴设计师所应用。所谓同构图形，指的是两个或两个以上的图形组合在一起，共同构成一个新图形，这个新图形并不是原图形的简单相加，而是一种超越或突变，形成强烈的视觉冲击力，给予观者丰富的心理感受。

第三节 招贴设计的表现形式 随着现代科技的发展，招贴设计的表现形式也越来越丰富，新的形式也在不断的出现，按照不同的绘制手段，招贴的表现形式有不同的分类。

（一）绘画形式

招贴最早的表现形式就是绘画，依赖于设计师的绘画功底和个人的创造性思维。运用素描、速写、水粉、水彩、油画、国画、书法、漫画、装饰画等绘画形式表现招贴设计中的质感、肌理等，具有较强的艺术审美价值。

（二）摄影形式

摄影的出现极大的拓展了招贴的表现形式。摄影图像可以真实的再现事物的原貌，具有较强的视觉感染力。可以较好的表现事物的质感、色彩、空间感等，能够准确的传达设计者的广告意图。

（三）计算机辅助形式

计算机软件辅助设计也是当今最流行的表现形式。设计软件的出现，极大的丰富了招贴设计的艺术表现力。可以利用软件进行合成或绘制，充分发挥设计者的想象力和创造力，设计理想化的艺术形象。处理二维三维画面，营造绘画和摄影无法具备的效果，增强画面的立体感和空间感。

第五章：招贴的设计流程与表现

第一节 主题的确定

招贴设计首先应该弄清楚所要设计的主题。如商业招贴，先确定招贴所要表现的商品或企业的定位和理念，确定招贴的主要与企业的理念相符合。第二节 市场调查、收集资料

在招贴主题确定之后，设计师需要进行相关的调研，调研结果对设计有指导作用。在调研的初期需要根据对设计理念的了解，安排人员制定设计计划方案，时间、进度等安排。在制定计划的基础上，对市场进行调查，了解同类商品或活动的招贴状况进行分析，收集相关的资料、图片、文字等信息，为下一步进行设计做准备。第三节 创意的形成

（一）选择切入点。

经过前期的市场调查和分析，把握招贴设计的主题，从多种角度进行思考，反复的思考，选择一个合适的切入口，确定创意的突破口。

（二）思维的可视化

在前期的思考中涌现的大量创意火花，需要用具体的视觉语言来表现，使思维清晰化、可视化。这一时期多是草图阶段，大量的绘制草图，来完善思维的可视化。

（三）提案修改过程

有了草图之后，对草图进行加工和修改，按照事先的创意表现方式来进行制作，随时修改其中的不合理的地方，更加完善整个设计。第四节 选择表现方式与制作

定稿后，正稿的绘制需要准确的表现技法，根据创意手法所需要的表现手法，用最适当最精确的方式来处理画面，产生美的感受。

在定稿后后期的打印和张贴上，也要有严格的标准，保证招贴的画面效果和艺术价值。

第五篇：招贴设计心得

招贴设计心得

招贴（poster）也称“海报”*，通常指张单张形式、可张贴的印刷广告，它是最古老的广告形式之一。其优点是：传播信息及时，成本费用低，制作简便。

招贴可分为公共招贴和商业招贴两大类，公共招贴以社会公益性问题为题材，商业招贴则以直接宣传企业形象、促销商品及商业服务，满足消费者需要之内容为题材。随着今日的广告媒介越来越多样化，招贴的首席宣传效率地位早已被夺去。但是在市场经济日益发展的今天，作为一种直接而自由的广告形式，商业招贴还是占有一席之地。

招贴广告通常以广告插图为主要表现手段，有时甚至只有一个标题而不用广告正文。所以，招贴广告的标题设计尤为重要，应能起到画龙点睛的作用。招贴广告的标题既要醒目，又要和招贴的画面风格统一，相得益彰。图形的视觉语言是通过形象、色彩和它们之间的组合关系来表达特定的含义的。

在招贴广告插图中，设计师正是运用这些视觉要素来传达信息和意念的。

创意是一种思维过程，即平常所说的构思，是对我们所要表达的内容进行想象、加工、组合和创造，使其潜在的真实美升华为艺术美的一种创造性劳动。视觉表述的创意，同其他语言表述创意一样，具有准备、调查；沉思、整理；酝酿、爆发；反复、求证几个阶段，也采用形象思维、逻辑思维、情感思维、直觉思维等思维形式。但视觉表述创意也有其自身的特点，就是既要考虑所要表现的内容，又要考虑到表现方法，还要考虑到表现工具。这实际上是从意念到画面的桥梁。

根据视觉表达创意的特点，其方式大致可分为四种：联想、比喻、象征、拟人。

⑴联想：是从一个事物推想到另一个事物的心理过程。对视觉表述来说，联想便是从所要表达的内容推想出一种相关的事物来表现它。具体可以分为接近联想、对比联想、因果联想、类似联想四种。

⑵比喻：把要表达的内容作为本体，通过相关联的喻体去表现内容的本质特征，喻体和本体之间要有相同的特征。这种方法常常能把抽象的概念形象地表达出来，其主要包括：明喻、暗喻、借喻等几种主要形式。

⑶象征：与比喻有些相似。象征是以一个抽象或具象事物来表现另一个具象或抽象事物；比喻是用一个具象事物比喻另一个具象事物或抽象事物。它们的区别在于：比喻的两者之间必须有本质联系，象征的两者之间事先不必有本质联系。

⑷拟人：拟人是把事物人格化的修辞方式，它能赋予对象人性的色彩。所以，拟人是这四种方式中最易被人接受的，也是被广大设计师采用最多的一种视觉表述方式。

姓名：王樱

学号：091022028

班级：09专升本艺术设计一班