室内设计的色彩环境设计的配置论文[精选合集]

第一篇：室内设计的色彩环境设计的配置论文

摘要：阐述了室内设计中色彩与环境设计配置的原则与具体体现，并探讨了室内设计中色彩与环境设计的配置。

关键词：室内设计；色彩与环境设计；配置；审美

室内设计中的色彩与环境设计的配置在很大程度上直接反应整个设计的风格和主旨，决定着环境空间的审美、个性、趣味，是室内设计中必不可少的一个要素。（1）由于色彩的直观性和表现力，能唤醒人的第一视觉，具有强烈的视觉冲击力和感染力。（2）色彩本身的多元化和多样化，在与环境设计相配置时，能够更为生动、形象地表现出设计者的思想和意图，展示出设计的独特性和个性。（3）色彩的物理、生理、心理效应。色彩与环境设计的合理配置能够形成丰富的联想，产生感情效果。在室内设计中既能创造出层次感、舒适感，又能彰显个性，给人以美的感受和体验。

1室内设计中色彩与环境设计配置的原则与具体体现

1.1充分考虑功能要求

室内设计中色彩与环境设计的配置归根结底是以室内为基础，是为了满足人们对功能性和需求性的要求。因此，要认真分析和考虑每一空间的使用性质以及相互之间的协调性，根据居室的不同要求进行区别对待，以突出整体的层次感和表现力。

1.2符合空间构图的需要

色彩与环境的搭配并不是盲目的，在追求个性化需求的同时，需要遵循色彩和环境的客观需求，要具有一定的韵律和节奏感，否则色彩搭配和设计将显得突兀、不和谐、杂乱无章，难以给人舒适体验。要正确处理好协调和对比的关系、统一与变化的关系、主体与背景的关系。从整体框架出发，协调好空间构图需求，遵循一定的规律和特点，在发挥色彩的功能性的同时实现对空间的美化作用。

1.3合理选择装饰材料

装饰材料质地的选择、颜色的选择都应当是在主体环境的客观要求上，一个空间环境的装饰材料颜色，如墙面、地面等在很大程度上影响到整个空间的色彩倾向和视觉感。合理的选择装饰材料不仅能丰富空间色调，增强色彩表现力和感染力，同样，也能直接体现出设计主体风格需求。除此之外，室内设计中的色彩与环境设计的配合原则还应当充分考虑家具陈设和光源这2个部分。前者对于环境色彩能起到一个很大的弥补、调和、搭配作用，也能突显色彩的功能性和色彩表现“气质”、“内涵”的一个重要手段。而后者则是色彩反映的一个前提条件，也就是说无论是环境色彩的搭配，还是色彩的变化，都是建立在光源基础上的，以光源为依托。

2室内设计中色彩与环境设计的配置

2.1利用室内色彩，改善空间效果

在具体设计过程中，要充分考虑色彩的物理、生理、心理效应，结合空间尺度、比例、分割情况等，进行合理配置。从色彩环境空间的层面改善空间效果，提升设计的质感和舒适感。

2.2室内设计中色彩的常用配置类型

室内设计中色彩与环境设计的配置与设计者本身的意图、思想以及人们的气质、生活习惯、爱好等方面都是密切相关。室内设计的色彩、环境的搭配在很大程度上，能直接反应使用者的欣赏水平、品味、性格、文化素质等，是对使用者自身情感、需求的直白体现。

2.3色彩设计与室内环境整体相协调

色彩的选择和与环境的配置除了要满足空间功能性需求和个性化需求外，还需要在整个格局上保持统一、协调。无论是顶面、墙面、地面的色彩，还是家具、摆设物品的色彩，都要结合整个布局环境要求，求同存异，在变化中求协调统一。合理调配好色调的选择和色彩、色调与环境的调配关系，保持整体的协调性，给人视觉上的美观性和功能上的舒适性。

2.4大胆创新，追求个性

室内设计是以人的主观需求为依托，色彩与环境设计的配置都需要考虑人的审美情感。但在这种情况下，往往滋生出雷同的设计环境，对于设计环境的要求，形成一种固有的选择和模式，缺乏丰富的色彩变化和大胆、个性化的色彩环境配置，不仅影响到人们的审美，而且也限制了人们的想象力和对美的追求。对此，设计师要敢于大胆创新，积极突破固有的色彩观念，引导业主更新观念，以突出个性化、人性化设计。室内设计中色彩的设计要更为深入考虑环境因素、客观要素、主观因素，要从实际出发。对于不同的空间需求，采用不同的色彩搭配，结合色彩给予人不同的心理感受和情感体验，进行合理配置，以设计出符合空间特征的色彩环境，满足使用者对和谐、舒适、个性化、人性化的室内环境需求。

3结语

色彩与环境设计的配置直接关系到整个室内设计效果与设计质量，色彩与环境不同的配置所呈现的感染力、表现力和视觉冲击力是不同的。在实际设计过程中，要充分考虑色彩与环境本身的优点和特色，巧妙运用、合理搭配，以满足室内设计对功能性的需求以及对舒适、安全等方面的要求。

参考文献

[1]王晓阳.室内设计中色彩的合理应用与创新探索[J].现代装饰（理论），2011.

第二篇：室内设计的色彩运用

一、室内色彩的基本要求

在进行室内色彩设计时，应首先了解和色彩有密切联系的以下问题：

1、空间的使用目的。不同的使用目的，如会议室、病房、起居室，显然在考虑色彩的要求、性格的体现、气氛的形成各不相同。

2、空间的大小、形式。色彩可以按不同空间大小、形式来进一步强调或削弱。

3、空间的方位。不同方位在自然光线作用下的色彩是不同的，冷暖感也有差别，因此，可利用色彩来进行调整。

4、使用空间的人的类别。老人、小孩、男、女，对色彩的要求有很大的区别，色彩应适合居住者的爱好。

5、使用者在空间内的活动及使用时间的长短。学习的教室，工业生产车间，不同的活动与工作内容，要求不同的视线条件，才能提高效率、安全和达到舒适的目的。长时间使用的房间的色彩对视觉的作用，应比短时间使用的房间强得多。色彩的色相、彩度对比等等的考虑也存在着差别，对长时间活动的空间，主要应考虑不产生视觉疲劳。

6、该空间所处的周围情况。色彩和环境有密切联系，尤其在室内，色彩的反射可以影响其他颜色。同时，不同的环境，通过室外的自然景物也能反射到室内来，色彩还应与周围环境取得协调。

7、使用者对于色彩的偏爱。一般说来，在符合原则的前提下，应该合理地满足不同使用者的爱好和个性，才能符合使用者心理要求。

在符合色彩的功能要求原则下，可以充分发挥色彩在构图中的作用。

二、室内色彩的设计方法

1、色彩的协调问题

室内色彩设计的根本问题是配本问题，这是室内色彩效果优劣的关键，孤立的颜色无所谓美或不美。就这个意义上说，任何颜色都没有高低贵贱之分，只有不恰当的配色，而没有不可用之颜色。色彩效果取决于不同颜色之间的相互关系，同一颜色在不同的背景条件下，其色彩效果可以迥然不同，这是色彩所特有的敏感性和依存性，因此如何处理好色彩之间的协调关系，就成为配色的关键问题。

如前所述，色彩与人的心理、生理有密切的关系。当我们注视红色一定时间后，再转视白墙或闭上眼睛，就仿佛会看到绿色。此外，在以同样明亮的纯色作为底色，色域内嵌入一块灰色，如果纯色为绿色，则灰色色块看起来带有红味，反之亦然。这种现象，前者称为“连续对比”，后者称为“同时对比”。而视觉器官按照自然的生理条件，对色彩的刺激本能地进行调剂，以保持视觉上的生理平衡，并且只有在色彩的互补关系建立时，视觉才得到满足而趋于平衡。如果我们在中间灰色背景上去观察一个中灰色的色块，那么就不会出现和中灰色不同的视觉现象。因此，中间灰色就同人们视觉所要求的平衡状况相适应，这就是考虑色彩平衡与协调时的客观依据。

色彩协调的基本概念是由白光光谱的颜色，按其波长从紫到红排列的，这些纯色彼此协调，在纯色中加进行等量的黑或白所区分出的颜色也是协调的，但不等量时就不协调。例如米色和绿色、红色与棕色不协调，海绿和黄接近纯色是协调的。在色环上处于相对地位并形成一对补色的那些色相是协调的，将色环三等分，造成一种特别和谐的组合。色彩的近似协调和对比协调在室内色彩设计中都是需要的，近似协调固然能给人以统一和谐的平静感觉，但对比协调在色彩之间的对立、冲突所构成的和谐和关系却更能动人心魄，关键在于正确处理和运用色彩的统一与变化规律。和谐就是秩序，一切理想的配色方案，所有相邻光色的间隔是一致的，在色立体上可以找出7种协调的排列规律。、室内色彩构图 色彩在室内构图中常可以发挥特别的作用。

1、可以使人对某物引起注意，或使其重要性降低。

2、色彩可以使目的物变得最大或最小。

3、色彩可以强化室内空间形式，也可破坏其形式。例如：为了打破单调的六面体空间，采用超级平面美术方法，它可以不依天花、墙面、地面的界面区分和限定，自由地、任意地突出其抽象的彩色构图，模糊或破坏了空间原有的构图形式。

4、色彩可以通过反射来修饰。

由于室内物件的品种、材料、质地、形式和彼此在空间内层次的多样性和复杂性，室内色彩的统一性，显然居于首位。一般可归纳为下列各类色彩部分：

（1）背景色。如墙面、地面、天棚，它占有极大面积并起到衬托室内一切物件的作用。因此，背景色是室内色彩设计中首要考虑和选择的问题。不同色彩在不同的空间背景上所处的位置，对房间的性质、对心理知觉和感情反应可以造成很大的不同，一种特殊的色相虽然完全适用于地面，但当它用于天棚上时，则可能产生完全不同的效果。现将不同色相用于天棚、墙面、地面时，作粗浅分析：

1）红色 天棚：干扰，重；墙面：进犯的，向前的；地面：留意的，警觉的。

纯红除了当作强调色外，实际上是很少用的，用得过分会增加空间复杂性，应对其限制更为适合。

2）粉红色 天棚：精致的，愉悦舒适的，或过分甜蜜，决定于个人爱好；墙面：软弱，如不是灰调则太甜；地面：或许过于精致，较少采用。

3）褐色 天棚：沉闷压抑和重；墙面：如为木质是稳妥的；地面：稳定沉着的。褐色在某些情况下，会唤起糟粕的联想，设计者需慎用。

4）橙色 天棚：发亮，兴奋；墙面：暖和与发亮的；地面：活跃，明快。

橙色比红色更柔和，有更可相处的魅力，反射在皮肤上可以加强皮肤的色调。

5）[我爱思维设计***] 天棚：发亮，兴奋；墙面：暖，如果彩度高引起不舒服；地面：上升、有趣的。

因[我爱思维设计***]的高度可见度，常用于有安全需要之处，黄比白更亮，常用于光线暗淡的空间。

6）绿色 天棚：保险的，但反射在皮肤上不美；墙面：冷、安静的、可靠的，如果是眩光引起不舒服；地面：自然的，柔软、轻松、冷。

绿色与蓝绿色系，为沉思和要求高度集中注意的工作提供了一个良好的环境。

7）蓝色 天棚：如天空，冷、重和沉闷；墙面：冷和远，促进加深空间；地面：引起容易运动的感觉，结实。

蓝色趋向于冷、荒凉和悲凉。如果用于大面积，淡浅蓝色由于受人眼晶体强力的折射，因此使环境中的目的物和细部受到变模糊的弯曲。

8）紫色 天棚：除了非主要的面积，很少用于室内，在大空间里，紫色扰乱眼睛的焦点，在心理上它表现为不安和抑制。

9）灰色 天棚：暗的；墙面：令人讨厌的中性色调；地面：中性的。象所有中性色彩一样，灰色没有多少精神治疗作用。

10）白色 天棚：空虚的；墙面：空，枯燥无味，没有活力；地面：似告诉人们，禁止接触。白色过去一直认为是理想的背景，然而缺乏考虑其在装饰项目中的主要性质和环境印象，并且在白色和高彩度装饰效果的对比，需要极端的从亮至暗的适应变化，会引起眼睛疲倦。此外，低彩度色彩与白色相对布置看来很乏味和平淡，白色对老年人和恢复中的病人都是一种悲惨的色彩。因此，从生理和心理的理由不用白色或灰色作为在大多数环境中的支配色彩，是有一定道理的。但白色确实能容纳各种色彩，作为理想背景也是无可非议的，应结合具体环境和室内性质，扬长避短，巧于运用，以达到理想的效果。

11）黑色 天棚：空虚沉闷得难以忍受；墙面：不祥的，象地牢；地面；奇特的，难于理解的。

运用黑色要注意面积一般不宜太大，如某些天然的黑色花岗石、大理石，是一种稳重的高档材料，作为背景或局部地方的处理，如使用得当，能起到其他色彩无法代替的效果。

（2）装修色彩。如门、窗、通风孔、博古架、墙裙、壁柜等，它们常和背景色彩有紧密的联系。

（3）家具色彩。各类不同品种、规格、形式、材料的各式家具，如橱柜、梳妆台、床、桌、椅、沙发等，它们是室内陈设的主体，是表现室内风格、个性的重要因素，它们和背景色彩有着密切关系，常成为控制室内总体效果的主体色彩。

（4）织物色彩。包括窗帘、帷幔、床罩、台布、地毯、沙发、坐椅等蒙面织物。室内织物的材料、质感、色彩、图案五光十色，千姿百态，和人的关系更为密切，在室内色彩中起着举足轻重的作用，如不注意可能成为干扰因素。织物也可用于背景，也可用于重点装饰。（5）陈设色彩。灯具、电视机、电冰箱、热水瓶、烟灰缸、日用器皿、工艺品、绘画雕塑，它们体积虽小，常可起到画龙点睛的作用，不可忽视。在室内色彩中，常作为重点色彩或点缀色彩。

（6）绿化色彩。盆景、花篮、吊篮、插花、不同花卉、植物，有不同的姿态色彩、情调和含义，和其他色彩容易协调，它对丰富空间环境，创造空间意境，加强生活气息，软化空间肌体，有着特殊的作用。

根据上述的分类，常把室内色彩概括为三大部分：

1、作为大面积的色彩，对其他室内物件起衬托作用的背景色；

2、在背景色的衬托下，以在室内占有统治地位的家具为主体色；

3、作为室内重点装饰和点缀的面积小却非常突出的重点或称强调色。

以什么为背景、主体和重点，是色彩设计首先应考虑的问题。同时，不同色彩物体之间的相互关系形成的多层次的背景关系，如沙发以墙面为背景，沙发上的靠垫又以沙发为背景，这样，对靠垫说来，墙面是大背景，沙发是小背景或称第二背景。

另外，在许多设计中，如墙面、地面，也不一定只是一种色彩，可能会交叉使用多种色彩，图形色和青景色也会相互转化，必须予以重视。

色彩的统一与变化，是色彩构图的基本原则。所采取的一切方法，均为达到此目的而做出选择的决定，应着重考虑以下问题：

（1）主调。室内色彩应有主调或基调，冷暖、性格、气氛都通过主调来体现。对于规模较大的建筑，主调更应贯穿整个建筑空间，在此基础上再考虑局部的、不同部位的适当变化。主调的选择是一个决定性的步骤，因此必须和要求反应空间的主题十分贴切。即希望通过色彩达到怎样的感受，是典雅还是华丽，安静还是活跃进，纯朴还是奢华。用色彩语言来表达不是很容易的，要在许多色彩方案中，认真仔细地去鉴别和挑选。北京香山饭店为了表达如江南民居的朴素、雅静的意境，和优美的环境相协调，在色彩上采用了接近无彩色的体系为主题，不论墙面、顶棚、地面、家具、陈设，都贯彻了这个色彩主调，从而给人统一的、完整的、深刻的、难忘的、有强烈感染力的印象。主调一经确定为无彩系，设计者绝对不应再迷恋于市场上五彩缤纷的各种织物、用品、家具，而是要大胆地将黑、白、灰这种色彩用到平常不常用该色调的物件上去。这就要求设计者摆脱世俗的偏见和陈规，所谓“创造”也就体现在这里。（2）大部位色彩的统一协调。主调确定以后，就应考虑色彩的施色部位及其比例分配。作为主色调，一般应占有较大比例，而次色调作为与主调色，只占小的比例。上述室内色彩的三大部分的分类，在室内色彩设计时，决不能作为考虑色彩关系的唯一依据。分类可以简化色彩关系，但不能代替色彩构思，因为，作为大面积的界面，在某种情况下，也可能作为室内色彩重点表现对象。例如，在室内家具较少时或周边布置家具的地面，常成为视觉的焦点，而予以重点装饰。因此，可以根据设计构思，采取不同的色彩层次或缩小层次的变化。选择和确定图底关系，突出视觉中心，例如： 1）用统一顶棚、地面色彩来突出墙面和家具； 2）用统一墙面、地面来突出顶棚、家具； 3）用统一顶棚、墙面来突出地面、家具； 4）用统一顶棚、地面、墙面来突出家具。这里应注意的是如果家具和周围墙面较远，如大厅中岛式布置方式，那么家具和地面可看作是相互衬托的层次。这二层次可用对比方法来加强区别变化，也可用统一办法来削弱变化或各自结为一体。

在作大部位色彩协调时，有时可以仅突出一二件陈设，即用统一顶棚、地面、墙面、家具来突出陈设，如墙上的画、书橱上的书、桌上的摆设、座位上的靠垫以及灯具、花卉等。由于室内各物件使用的材料不同，即使色彩一致，由于材料质地的区别还是显得十分丰富的，这也可靠作室内色彩构图中难得具有的色彩丰富性和变化性的有利因素。因此，无论色彩简化到何种程度也决不会单调。色彩的统一，还可以采取选用材料的限定来获得。例如可以用大面积木质地面、墙面、顶棚、家具等。也可以用色、质一致的蒙面织物来用于墙面、窗帘、家具等方面。某些设备，如花卉盛具和某些陈设品，还可以采用套装的办法，来获得材料的统一。

（3）加强色彩的魅力。背景色、主体色、强调色三者之间的色彩关系决不是孤立的、固定的，如果机械地理解和处理，必然千篇一律，变得单调。换句话，既要有明确的图底关系、层次关系和视觉中心，但又不刻板、僵化，才能达到丰富多彩。

这就需要用下列三个办法：

1）色彩的重复或呼应。即将同一色彩用到关键性的几个部位上去，从而使其成为控制整个室内的关键色。例如用相同色彩于家具、窗帘、地毯，使其他色彩居于次要的、不明显的地位。同时，也能使色彩之间相互联系，形成一个多样统一的整体，色彩上取得彼此呼应的关系，才能取得视觉上的联系和唤起视觉的运动。例如白色的墙面衬托出红色的沙发，而红色的沙发又衬托出白色的靠垫，这种在色彩上图底的互换性，既是简化色彩的手段，也是活跃图底色彩关系的一种方法。

2）布置成有节奏的连续。色彩的有规律布置，容易引起视觉上的运动，或称色彩的韵律感。色彩韵律感不一定用于大面积，也可用于位置接近的物体上。当在一组沙发、一块地毯、一个靠垫、一幅画或一簇花上都有相同的色块而取得联系，从而使室内空间物与物之间的关系，象“一家人”一样，显得更有内聚力。墙上的组画、椅子的座垫、瓶中的花等等均可作为布置韵律的地方。

3）用强烈对比。色彩由于相互对比而得到加强，一经发现室内存在对比色，也就是其他色彩退居次要地位，视觉很快集中于对比色。通过对比，各自的色彩更加鲜明，从而加强了色彩的表现力。提到色彩对比，不要以为只有红与绿、黄与紫等，色相上的对比，实际上采用明度的对比、彩度的对比、清色与浊色对比、彩色与非彩色对比，常比用色相对比还多一些，或哪些色彩再减弱一些，来获得色彩构图的最佳效果。不论采取何种加强色彩的力量和方法，其目的都是为了达到室内的统一和协调，加强色彩的孤立。

总之，解决色彩之间的相互关系，是色彩构图的中心。室内色彩可以统一划分成许多层次，色彩关系随着层次的增加而复杂，随着层次的减少而简化，不同层次之间的关系可以分别考虑为背景色和重点色。背景色常作为大面积的色彩宜用灰调，重点色常作为小面积的色彩，在彩度、明度上比背景色要高。在色调统一的基础上可以采取加强色彩力量的办法，即重复、韵律和对比强调室内某一部分的色彩效果。室内的趣味中心或视觉焦点重点，同样可以通过色彩的对比等方法来加强它的效果。通过色彩的重复、呼应、联系，可以加强色彩的韵律感和丰富感，使室内色彩达到多样统一，统一中有变化，不单调、不杂乱，色彩之间有主有从有中心，形成一个完整和谐的整体。

第三篇：室内设计色彩知识分析

室内设计色彩知识分析

室内设计中很大一部分需要依靠空间色彩来调和，但是色彩与空间中很多元素有着紧密的关系，并不是将色彩强行介入一个空间，否则就不能称其为成功的用色。色彩与质感

不同的材质使色彩表现有不同的感受。因材质不同，可表现出柔软、刚烈、眩目、冰冷、平质……等等，故在色彩的计划中，要加以实质材质色的配置，而非单纯的色票配色，就如同壁布鞋柔质的绿色与油漆光亮的绿色给予人的感受是完全不同的，要作好色彩的质感配色计划，最好是作实质样品或样本的Color List，使业主更易了解。而以透视色彩或色票配色，多与实际材料色有很大出入。

色彩与面层感

任何材质表面皆为平直或凹凸，由平面、雾面、皮面、石材面、凹凸面，对于色彩的演出皆有不同的效果，经过非平整的细部分割，可使色彩浓度降低，加上自然分割或人为分割，可使色彩气氛更加浓郁。

色彩与照明

照明有自然采光与人工采光，而人工照明方面因灯具及光度不同，使色彩表现演出也有很大的不同；对于自然采光因受光面大小与方向，对设计案的色彩表现也有很大的不同，故色彩计划并非单纯配色即可，必须加入照明与日照因素，甚至考虑不同的时间、场合需求照明下的色彩表现，及照明下产生光影对色彩的效果与变化。

色彩与界定

色彩是点、是线、是面、是体时对整体设计各有不同的效果。点色彩有突出、点缀的效果，面线彩色是点彩色的集合具象征、标示及指引的效果，面彩色有片面、独立面、体的分断面效果，小的面彩色是点及线彩色的延伸，大的面彩色是体彩色的一部分，色彩的界定是将色彩作个别围括，而加以对整体作个配置，而以体彩色为基本衬底。色彩界定尤其首重线的指引、突破及次重要的独立面色彩效果。

以上列出的元素在室内设计用色中都需要注意的。

第四篇：室内设计色彩

室内色彩设计-SY笔记

一、室内色彩设计的一般规律

1.室内色彩分类

说明：按照室内色彩的面积和重点程度分为：背景色，主体点缀色。

① 背景色：决定整个房间的色彩基调。多以柔和的灰调色彩营造和谐气氛，增加空间稳定杆，为所有色彩提供一个舞台。如：地板，墙面，天花，大面积的隔断等。

② 主体色：室内色彩主旋律，决定室内的性格。选用背景色的对比色或背景色的补色——形成对比；选用背景色色调相同或相近的颜色——达到协调。如：大型家具，陈设。如：沙发，衣柜，桌面，大型雕塑或装饰品。

③ 点缀色：常选用于背景色形成对比的颜色，以打破单调环境，营造戏剧化效果。如：灯具，织物，艺术品，软装饰等。提示：小房间内主体色易于背景色一体，是空间变大；大房间反之，改善大房间的空旷感

2.色彩与室内的空间

说明：扩大空间——冷色，浅色，彩度低，减小色彩对比；缩小空间——暖色，深色，彩度高，增加色彩对比 ① 彩度高（鲜艳的颜色）明度底（暗色）：前进感

彩度低，明度高（亮色）：后退感 ② 深色：感觉深重，下坠

浅色：感觉轻盈，上升 ③ 冷色：形体减小，收缩感

暖色：形体夸大，扩展感 提示：

① 狭长的走廊需缩短变宽，走廊尽头的墙面易用暖色或深色； ② 短浅房间变长，墙面采用冷色或浅色，并减小对比色；

③ 暗房间需变亮，选用饱和的暖色（如：杏黄色，鲜亮的浅蓝色）； ④ 房间需营造私密氛围，选用暗绿或暗红；

⑤ 小房间变大，使房间各面成一色，利用材质光照制造层次感； ⑥ 房间顶面过高需降低，可在顶面上使用深色或暖色。3.色彩与室内的光环境

说明：

① 季节：明媚——春天；强度大，热力十足——夏天；气爽而色动人——秋天；光色清冷而单薄——冬天 ② 时辰：捎带蓝色的白光+捎带黄色的阳光——晴朗的白天；略偏红色——旁晚；蓝紫色的冷光——夜晚

③ 人工光源（Ra——显色性指数；色温）：偏黄（对暖色表现较好，对冷色偏色较多），色温比日光低——白炽灯；偏蓝（对冷色表现较好，对暖色偏色较多）——荧光灯；黄色——高压和低压钠灯；蓝色——高压水银灯；绿色——多蒸汽混合灯；紫色，色温比日光高——高压汞灯（Ra在80~100之间会真实的还原物体真实颜色，低于50则产生明显偏色）

④ 光源色于物体色叠加，符合减法混合规则；光源色于光源色叠加，符合加法混合规则 提示：

① 对色彩要求较高的场所，如：美术馆，展览馆——选用选色能力较强的特种光源 ② 对于文教空间，如：办公室，教师，图书馆——选用较高色温的节能灯

③ 对于需要戏剧化设计的空间：如：咖啡厅，歌舞厅——选用色温极高或极低的光源 ④ 人工光源可以做成各种色彩；通过彩色玻璃也可制造有色光源

4.色彩与室内的材质

说明：

① 材质的冷暖：金属，玻璃，水，石材，镜面——冷；毛皮，织物——暖；木材——中性

② 材质的粗糙与光滑：粗糙的物体——纯度降低，明度降低；光滑的物体——纯度提高；明度提高 ③ 机理：细腻致密的机理使色彩更加鲜明；粗矿疏松的机理使色彩黯淡浑浊 提示：

① 材质的视触觉（冷暖）与色彩一致，人们感觉自然；相矛盾，则色彩的表现力和品质被削弱

② 在色相一致的空间中，人们会制造明度和纯度的变化，使空间生动。可使用不同材质达到效果（粗糙与光滑，以及肌理）

5.色彩与室内的陈设

说明：

① 大型陈设：可形成主体色，是空间的色彩主角，一定要将其强调。通常摆放在重要位置，如：厅堂中央，主景墙前，核心空间，空间转换标志，楼梯或电梯口等。配色可与背景色一致，通过提高纯度和明度加以突出——和谐一致；配色可与背景色对比，使用对比色，补色，或冷暖对比，明暗对比——对比关系 ② 中型陈设：通常是指与室内风格配合，协调多于对比

③ 小型陈设：通常用来点缀细部，比较活泼，可选用对比色，或补色，增加空间的色感

④ 软装饰：使空间的色彩产生动感（动态美），房间的颜色可以随时变化。通常有：地毯，窗帘，帷幔，软隔断，百叶窗，布艺家具或寝具，布艺垫子等

提示：软装饰的色彩风格可以随四季更换；异或叠加使用，如一幅蓝色窗帘前添加一屏黄色的纱。

6.色彩与室内的类型

说明： ① 厅堂类

门厅，中庭，大堂，休息厅：背景色调宜以低纯度色调为主，可在局部重点位置选用浓重醒目的色彩，表明其空间的主题

电梯厅，过厅：主体色应与背景色及周围空间柔和衔接（因其功能地位比较从属）② 商店类

店内不易使用复杂配色，以及鲜艳的颜色。应使用低明度色彩配以小面积的中彩度点缀。（商店内多柜台展柜，室内界面除天棚和地面外多被遮挡；并以商品为主；且地面多被柜架分割。）

女性用品店：鲜亮多样的颜色——青春少女；无彩色和低彩度的暖色做基色调——高品质职业女性；粉红，粉紫等软色调——内衣店

男性用品店：无多以彩色，银色，棕色，蓝色作为基色（配以玻璃，石材，金属等材质）。

珠宝饰品店：多以无彩色做基调（天棚，墙面，地面的颜色），配以纯色做柜台（高档店面多以黑色——西方传统用色，红色——中国传统用色，木色）③ 餐饮类

普通餐饮店：采用暖色光源 咖啡店：根据主题选择色彩

茶室或饮料店：常用白色，绿色，茶色 快餐厅：常用红加白

宴会厅：低明度的暮色加上红漆，金银描线，表现豪华 海鲜馆：可用蓝色作为主题色 中餐厅：多用暖色 ④ 文教办公类

教室：易使用高明度，低彩度，反射系数低的色彩；并且不易超过三个色彩

办公室：高明度灰色调——工作区；活泼明快配色——交通区；中低明度——休息区 ⑤ 居住类

起居室：常以暖色调为主（家庭对外的窗口）

卧室：常以中低彩度，中低明度为主（但根据年龄和爱好而不同）餐厅：凸显个人色彩

儿童房：多以多彩色为主，婴幼儿常选粉色系列 卫生间：常选用浅色或白色（空间加大，干净）提示：

① 中性的低纯度色调使得空间公共化 ② 无彩色是琳琅满目的商品最好的背景色 ③ 黑色能凸显出硬汉形象

④ 深色系列，加上精致的复古家具——古典饰品；粗矿的原始色彩——前卫时尚饰品；冷漠的金属质感——高科技品质；浓重的纯色——玩家

⑤ 黄色：公认的最具食欲的颜色，产生香甜感觉

蓝紫色：产生食物腐烂的感觉

冷色光和高彩度的暖色光不易直接照射桌面及食物，最好使用白色直接照射食物 台布和餐巾，多使用白色或淡暖色

⑥ 国外教室：淡墨绿色——黑板；暗绿色——黑板后面的墙；浅绿色——其他墙面

冷色调——高年级学生教室；暖色调——低年级学生教室

⑦ 高管单间办公室：木装修和冷色系列是常用配色，金属和石材都可加入其中 ⑧ 卧室：米色，白色，棕色，是经典的卧室套色

⑨ 卫生间：冷色调，加入白色绿色等中性色——热带；暖色或木色——寒带

二、室内设计中色彩的表情

说明：按照人物的年龄，性格，职业，爱好设计室内风格，可分为“与其相统一”使人物与周围环境相一致；或“与其相反”弥补人物在周围环境中获取不到的感觉。1.红色及其配色

说明：火热，节日喜庆，幸福吉祥，兴奋 | 血腥，暴力 红色是火焰的颜色

① 红色配粉红色：同色系配色协调，冲淡淡红色的“火气”

② 红色配蓝色，紫色：“最暖”的红色，配很“很冷”的蓝色与紫色须慎之又慎。

配法1：降低冷暖对比。偏冷的红色（玫红，紫红），配蓝色与紫色，使蓝色与紫色呈现出冷艳；红色配偏暖的冷色（紫色，黄绿色）

配法2：降低纯度。粉红色（红色加白）配蓝色与紫色；红色配湛蓝色与偏红的紫色

③ 红色配绿色：对比色。同等明度的红色与绿色搭配，使冲突加剧，红色更红，绿色更绿。红绿配色，比较西式。搭配不佳则产生俗艳的效果。解决方法是降低纯度，或万绿丛中一点红

④ 红色配无彩色：五彩色的中性特征会极大地激发红色，是指鲜艳夺目，跃为室内主角 提示：

① 红色加黄色显出火的热烈；红色配黑色形成阴沉的浓重 ② 红色可以通过光制作

③ 红色是快餐店的最爱，便于加快进食速度

④ 酒吧中，常以偏冷的红色，搭配蓝色雨紫色，制造冷艳效果

⑤ 红色配绿色。经典配法有圣诞红与圣诞绿，苏格兰格子；适合西餐厅使用，或中式的乡土主题。

2.橙色及其配色

说明：活泼动感，香甜食物 | 万圣节颜色，戏谑，极度，焦躁

橙色是果实的颜色。它的热情仅次于红色，热情但没有压迫感，既有红色的火热又有黄色的光明 ① 橙色配暖色系：在暖色系中，橙色显出光感

② 橙色配蓝色：对比色。动静对比，冷暖对比，橙色好动温暖，蓝色喜静忧冷。通常大面积的蓝色中点缀小面积的成色，烘托橙色的炫目与号召力

③ 橙色配绿色：共有黄色因素，可和谐共处；但冷暖色调相反，又相互对比。橙色与绿色同是生命的色彩，显出生机盎然，因对比而更增橙色的鲜艳夺目

④ 橙色配黑色：黑色在橙色中很醒目，很响亮。大面积的黑色配上小面积的橙色，使人想到万圣节，出现怪异，神秘的联想 提示： ① 橙色配蓝色，常用在体育用品商店中

② 橙色配绿色，常用在水果食品店，甜品屋，或餐厅

③ 橙色配黑色，万圣节上，白天橙色的南瓜加上黑洞洞的眼睛，晚上，黑洞洞的南瓜从嘴眼洞口透出缕缕橙光——整个白天的负形

3.黄色及其配色

说明：智慧，迅速，明朗快活，进取，轻快，财富，帝王皇权（中国）| 背叛，嫉妒，猜疑，在西方和信仰基督的国家中最下等的颜色

黄色是光的颜色。是明度最高的纯色。

① 黄色配绿色：黄绿色是芽孢颜色，是绿色的前奏，是生命的初始。黄绿配色充满了对生命的期待，张显生命的力量，并散发稚嫩之气

② 黄色配暖色：黄色本是暖色，但因其明度最大，仍能从暖色中跳出来。它与暖色在一起会产生巨大的能量，极具个性 ③ 黄色配红色：黄色与红色都极具霸气，红黄相配，各说一词，极具表演性。使用不佳则显出俗艳效果，须慎之又慎 ④ 黄色配黑色：在黑色左右，黄色显出含蓄文雅；而处于黄色之中的黑色则很孤独，如同烈日下的树荫，是厚重的叛离；而处于黑色之中的黄色，会被衬托的更加威严贵气，如同中国皇帝的龙袍。同时，黄色与黑色的结合，有警告之意，黄底黑图是仅次于黑底黄图的警告色 提示：

① 黄色是光的颜色，有了光的相助，会更加灿烂。特别是金黄色，添加光后会金光闪闪。② 黄色配白色：在白色一旁，黄色显得软弱，细嫩，缺乏层次感

③ 黄色配绿色：可装点饰品店，药品店。在国外，常使用绿色象征儿童，而黄色代表其中的低幼年龄段

4.绿色及其配色

说明：自然，生命，和平，安全，教育，缓解疲劳 | 恶魔（西方），嫉妒（西方）绿色是植物的颜色。说明：

① 绿色配无彩色：绿色是生命的颜色，再无彩色的素雅衬托下，愈加生机勃勃。通常大面积的无彩色中，添加小面积的绿色（如：绿植等），绿色则成为空间的表演者，给空间带来生命。而，白色——背景色（墙面，天花，地面），黑色——主体色（家具），绿色——点缀色（绿植），灰色——过渡冲淡黑色与白色（如：家具）视为佳配（也可结合小巧白色艺术品，或木色）。② 绿色配橙色：绿色是植物茎叶的颜色，橙色是植物果实的颜色。两者在一起是秋天的华美与丰腴。是餐桌上佳肴的想起，是家的温馨与幸福。

③ 绿色配中性色：自然有许多鲜艳的颜色，也有许多复色，它们往往与材料相关，如：竹、藤、麻、棉等，与绿色相配，自然舒心。但个人认搭配时色彩的面积比例最为重要，中性色大面积使用，绿色小面积点缀。否则显得格格不入，缺乏表现力，暗淡乏味。提示：

① 绿色因能舒缓眼部紧张，常用在大量用眼的功能空间，如：教室，图书馆等文教空间

② 绿色因其是红色的补色，因此外科手术室常用灰绿色作为墙面，以避免医生凝视血液后产生残像而引起的视觉疲劳 ③ 绿色可以和多种颜色搭配，最重要的是面积大小的把握。如小面积使用，则可使用鲜艳的绿色（明度高，饱和度高，纯度高）；如大面积使用，则使用浅绿色。

5.蓝色及其配色

说明：夜晚，冷静，水润清凉，智慧科技，忧郁 | 贵族皇家血统（西方）蓝色是天空和大海的颜色。

① 蓝色配橙色：大面积的蓝色中点缀小面积的橙色。一如深夜的海面上点燃一盏归家的灯，打破蓝色的深沉寒冷，添入橙色的温暖希望。

② 蓝色配黄色：黄色因转绿，而使整体色调变冷。蓝色和黄色在室内联合表演时，可使用大面积的蓝色与小面积的黄色，使人联想到夜晚的星空。但个人感觉蓝黄不易搭配，缺乏协调感和对比感，在特殊空间中可以使用二者联合表演。③ 蓝色配绿色：蓝色和绿色都可表达科技主题。蓝色代表工业社会的科技（技术），象征庞大的机器和高速运转的流水线，而蓝灰色则被视为机器时代的“制服”；荧光绿代表信息时代的科技。在我们现在这个过渡时代，越来越多使用蓝绿合作表现科技。提示：

① 蓝色可以减缓人的血液循环，减缓心跳，因此可用于高血压心脏病人的住所

② 蓝色给人水润清凉的感觉，因此适合热带住宅，和海边度假村。蓝墙，白地板，白家具，会让人想念海水嬉戏白沙的浪漫。

③ 蓝色常用于冰品店，海鲜酒楼

④ 蓝色象征智慧科技，可用于科技场馆（高科技场馆现在也常使用电子芯片感的绿色）6.紫色及其配色

说明：优雅，高贵庄严，魅力，深奥，神秘虚幻，幽冥，虔诚 | 阴郁，虚伪，自傲 紫色是中国古代官服中等级最高的颜色，也是希腊时代国王的服色

① 紫色配浅色：紫色的明度很低，与浅色相配时，应适当地将紫色加白色，远离黑白对比 ② 紫色配绿色：复色对比，通常不易搭配，需注意明度，纯度，饱和度，面域关系

③ 紫色配暖色：由于紫色发冷，与暖色格格不入。需降低紫色或暖色的纯度和明度，调整使其和谐。如：降低暖色的纯度和明度后会变冷，比较容易与紫色相容。提示：

① 紫色很适合纯女性服饰店，娇媚，羞涩，含蓄

7.黑色及其配色

说明：神秘，幽魅，酷，力量 | 悲哀，严肃，沉默，恐怖，死亡 黑色是夜晚的颜色。

① 黑色配红色：黑色中的红色，具有反叛精神，并显出沉稳浓烈

② 黑色配白色：黑白配是绝对的抽象，超脱现实。如果加入一点彩色（如：红色）则空间会因彩色而生动起来。提示：

① 黑色能很好的衬托其他的有彩色

② 黑色能很好的显示出无极的空间感。如将空间的所有界面涂黑，会使人感到水平界面与垂直界面的融合，空间呈现不确定的体积和形体，仿佛置身于一个随时翻转的漆黑盒子中。这一特点使黑色常用在超现实的空间（如：未来世界）中，也被反叛年龄的年轻人所喜爱。

③ 黑色是很硬的颜色，适合配以石材、玻璃材质，方正的形体

8.白色及其配色

说明：纯洁，明快，朴素，清洁，神圣，光明 说明：白色是雪的颜色。

说明：白色能很好的衬托其他的有彩色

说明：白色可以反射大多数光线，在光的照射下，呈现不同的色彩，不同深浅的灰调 说明：当空间有大面积的纯色时，白色会是空间“透一口气” 9.灰色及其配色

说明：灰色的明度变化很大，浅灰色——苍白无力；深灰色——死气沉沉；中等明度灰色——给人平凡，中用，无聊的印象 说明：

① 灰色配黑白色：灰色可以缓和黑白两色的对立关系

② 灰色配有彩色：灰色配艳色，比无彩色配合艳色要柔和。而灰色的中性特质使有彩色鲜艳而又有节制，可用来调整太过鲜艳的空间 提示：

① 灰色能表现质朴无华的民居气息

② 灰色有着无穷多的层次，是很被动的色彩，是其他色彩的极佳伴侣，与其他色彩配合时，回向相邻纯色的补色变化

10.金属色及其配色

说明：金属色有金色、银色、各种合金色 说明：

① 金色：象征财富、富贵。常用语高档饭店，但容易显出俗气。

金色偏暖，在冷色中熠熠生辉，显出幽幽寒光；但在纯鲜的暖色中会被捂得黯然失色；如果真的要和暖色相配，则最好以黑色隔开而不要直接接触

② 银色：品性较冷，与冷色配合增添理性、坚毅；与暖色一起则退化为浅灰色，失去光泽 说明：

① 金属色配艳色：金属色与鲜艳的色彩相配合，会呈现出灰色；有光配合则会出现变幻。金属色与艳色相配时，通常用来勾勒边框或分割空间。

② 金属色配灰色：在低纯度的色调中，金属壳表现出丰富的色彩倾向；有时偏暖（古铜，金色），有时偏冷（蓝绿色的幽光）

提示：金属在光照的环境下更具色感。并且，锈蚀过的金属呈现一种带点黄、绿的复色，会根据光线变换色感。

三、室内色彩配色方案

1.室内的调子配色法

说明：选用某一色彩作为整个房间的基色调，其他物体的色彩与之形成一直倾向（给人的心理感受），并在色相，明度，纯度，材质，光照上做变化

说明：浅色调

① 雅致，纤尘不染，柔软温和，休闲轻松，细腻稚嫩

② 鹅黄：聪明；粉蓝：文静，远离红尘喧嚣；粉红：仙女的王国，公主的童话，精灵的色彩，神秘梦幻；粉绿：自然，微风拂面的清新，春天悄至的润泽；粉橙：乐观的微笑，阳光的灿烂，果实的甜美；粉紫：优雅而神秘

③ 配色方式1：以浅色调为背景色，主体色取同色相，但略加纯度以强调色色相特征，并增添一些低明度点缀色（如：黑色，深的色调对比色）增加空间层次感。（浅色调不等于室内空间所有色彩都是浅色，那样会使得空间苍白无力。）配色方式2：使用冷暖浅色对比，或补色组合。增加空间感。

④ 浅色调的极致是白色调，是所有极简风格大师的最爱，在无色的世界中演绎空间之美。⑤ 浅色调中只有黄色能达到高纯度

说明：深色调

① 迟缓，沉重压抑 | 奢华地位财富，古典风格，酷

② 深色调中，放入的深色隐到背景中去，放入的浅色则跃然而前

③ 深色调来自于对光的限制；拥有压倒一切的力量，在黑色的空间中没有力量能与之抗衡

④ 配色方式：深色调可选用中明度的纯色点缀（如：深色中添加幽幽点点的紫色和墨绿色，在光的照射下，孕育生机）⑤ 使用方式：深色调特别适合表现光色效果。

说明：艳色调

① 高纯度使色感达到极致，显现出鲜明的性格特征，富有戏剧性

② 通常所指的鲜色调，是指位于中等明度的色相——红，橙，绿，蓝及之间的复色（而黄色明度很高，紫色明度很低）③ 配色方式：鲜色调中，应添加一些无彩色调节。两种彩色已经很浓烈了，切忌色相过多。用黑色沟边，会使艳色更艳，金色更亮。

④ 使用鲜艳的暖色涂墙，会使房间更富于装饰性

说明：灰色调

① 灰色调是现代主义风格的宠儿。灰色通常是材料的质朴（如：素混凝土，不锈钢，裸露的石板），抑制的色彩，朴素而本我的表现。灰色调摒弃装饰，衬托空间本身的美 ② 灰色调的空间，强调空间结构，材质的质感肌理，在光的巧妙照射下演绎视触觉艺术

③ 配色方式：灰色调不宜加入大面积纯色点缀，如一定要配有彩色，则以绿植或天然木色为佳。如果担心灰色调太平淡乏味，则增加明度对比，丰富空间层次

说明：冷色调

①

提示：

① 化妆品、服装、寝具、日用品的展示：粉蓝——清爽纯净的少女；粉紫——优雅神秘的少妇；黄色：纺纱系列专用 ② 中世纪古堡：冰冷的石壁，阴郁的楼梯，沉重的帷幔，反复扭曲的镂花……在狭窄曲折的空间中呻吟。

③ 有人说“浅色是无知，灰色是平民，只有贵族才配享有深色”

中国传统民居——白墙，灰瓦，粗木椅；达官贵人家中——紫檀、红木等名贵家具 中式古典装修：深色地板，朱漆大柱，暗调的梁枋木橼背景 ④ 酒吧等娱乐场所：十分适合有光色相伴的深色调

⑤ 博物馆，美术馆中：艺术品的光色效果，通常置身于深色调空间之中。深色调空间中的光色即营造出一个个孤立的空间，又使人如同在静止的异度空间，发现神秘绚丽的宝物 ⑥ 商业空间：适合鲜色调

⑦ 浅色调——人停留时间短则空间感较弱，适合停留时间较长的空间；艳色调——人们因色感的刺激，容易激动乃至疲惫，通常不会较长停留，适合停留时间较短的空间

⑧ 灰色调：用于商业空间，能够很好的衬托物品的本色（如：衣服，油漆，艺术品）

第五篇：室内设计论文

室内设计风格

室内设计的风格和流派，属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴。室内设计的风格和流派往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响。例如建筑和室内设计中的“后现代主义”一词及其含义，最早是起用于西班牙的文学著作中，而“风格派”则是具有鲜明特色荷兰造型艺术的一个流派。可见，建筑艺术除了具有与物质材料、工程技术紧密联系的特征之外，也还和文学、音乐以及绘画、雕塑等门类艺术之间相互沟通。

风格的成因和影响

室内设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。

风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵；从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。

需要着重指出的是，一种风格或流派一旦形成，它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素，并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。

20-30年代早期俄罗斯建筑理论家M• 金兹伯格曾说过，“风格”这个词充满了模糊性„„。我们经常把区分艺术的最精微细致的差别的那些特征称作风格，有时候我们又把整整一个大时代或者几个世纪的特点称作风格“。当今对室内设计风格和流派的分类，还正在进一步研究和探讨，本章后述的风格与流派的名称及分类，也不作为定论，仅是作为阅读和学习时的借鉴和参考，并有可能对我们的设计分析和创作有所启迪。

室内设计的风格

在体现艺术特色和创作个性的同时，相对地说，可以认为风格跨越的时间要长一些，包含的地域会广一些。

室内设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。

一、传统风格

传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征。又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等，其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。此外，还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受，它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。

二、现代风格

现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派，该学派处于当时的历史背景，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作，强调设计与工业生产的联系。

鲍豪斯学派的创始人W•格罗皮乌斯对现代建筑的观点是非常鲜明的，他认为“美的观念随着思想和技术的进步而改变”。“建筑没有终极，只有不断的变革”。“在建筑表现中不能抹杀现代建筑技术，建筑表现要应用前所未有的形

象”。当时杰出的代表人物还有Le•柯布西耶和密斯•凡•德•罗等。现时，广义的现代风格也可泛指造型简洁新颖，具有当今时代感的建筑形象和室内环境。

三、后现代风格

后现代主义一词最早出现在西班牙作家德•奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》一书中，用来描述现代主义内部发生的逆动，特别有一种现代主义纯理性的逆反心理，即为后现代风格。50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下，也逐渐形成后现代主义的文化思潮。受60年代兴起的大众艺术的影响，后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判，后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价，需要我们透过形象从设计思想来分析。后现代风格的代表人物有P•约翰逊、R•文丘里、M•格雷夫斯等。

四、自然风格

自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇自然、结合自然，才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡，因此室内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。此外，由于其宗旨和手法的类同，也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。此外，也有把70年代反对千篇一律的国际风格的如砖墙瓦顶的英国希灵顿市政中心以及耶鲁大学教员俱乐部，室内采用木板和清水砖砌墙壁、传统地方门窗造型及坡屋顶等称为“乡土风格”或“地方风格”，也称“灰色派”。

五、混合型风格

近年来，建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化，兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实用，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中溶古今中西于一体，例如传统的屏风、摆设和茶几，配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发；欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰，配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格，运用多种体例，但设计中仍然是匠心独具，深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。

Interior design style

Interior design style and genre, and belongs to the indoor environment artistic design and mental function category.Interior design style and genre are often well as furniture and architectural styles and genres closely;sometimes with the corresponding period of the painting, plastic arts, and even literature,music and other styles and genres closely;sometimes with the corresponding

period of the painting, plastic arts, and even literature, music style and school for the origin and influence.For example, architecture and interior design of“ postmodernism” and its meaning, the earliest is used in Spanish literature, while the“ style” is distinctive in Holland a school of arts.Visible, architectural art in addition to having with materials, engineering technology closely related features, also and literature, music and painting, sculpture and other arts communication.Style of causes and effects

Interior design styles, different ethos and regional characteristics, the creation idea and performance, has become a representative interior design form.A typical type, usually with the local humane factors and natural conditions are closely related, and need of conception and shape characteristics.Formation style of the extrinsic and intrinsic factors.Although the performance in the form of style, but the style with art, culture, social development and the profound connotation;from this deeper

connotation, it does not remain at or equal to a form.Need to emphasize is, a style or genre once formed, it can positively or negatively shifted to culture, art and many other social factors, not only confined as a form of manifestation and visual sense.20-30 's early Russian architectural theorist M Ginzburg said,“ style” this word is full of ambiguity.......We often make distinctions between art the most

subtle and meticulous differential those feature called style, sometimes we put a whole era or centuries feature called style“.The interior design style and genre classification, is a further research and discussion, the Zhang Houshu style and genre name and classification, nor as inconclusive, just as reading and learning reference, and it is possible for us to design analysis and creation of enlightenment.The style of the interior design

In the embodiment of artistic and creative personality at the same time,relatively speaking, can think style across a long time, contains the broader in area.The styles of interior design can be divided into: a traditional style, modern style, modern style, natural style and mixed style.One, traditional style

The traditional style of interior design, is in the indoor layout, line, color and furniture, furnishings design and so on, to learn traditional decorative” shape“ and ” God“.For example, to learn traditional Chinese wooden structure building's interior caisson ceiling, hanging down, for the construction and

decoration, Ming, Qing furniture shape and style characteristics.And like the traditional western style in imitation of Rome wind, Gothic, Renaissance, Baroque, Rococo, neoclassical, wherein such imitation Europe England France or Vitoria Louis interior and furniture design.In addition, there are traditional Japanese style, traditional style of India, traditional Islamic style, North Castle style etc..Traditional style often give people with history and context of the region, it makes the indoor environment highlights the national cultural origin of image features.Two, modern style

Modern style originated in 1919 the establishment of the Bob Moorhouse school, the school is in the historical background of the time, emphasize to break the old tradition, the creation of new construction, emphasis on function and spatial organization, pay attention to develop the structure itself in the form of beautiful, modelling concise, against unnecessary decoration, advocating rational composition process, respect for the material properties, pay attention to their own material the texture and color configuration effect, development of unconventional to functional layout based on asymmetric composition

technique.Bob Moorhouse pay attention to the actual production process operation, emphasize the design and industrial production link.Bob Moorhouse, the founder of the school of W Gropius on modern

architectural view is very bright, he believed that” the concept of beauty with the ideas and technical progress and change“.” Building no ultimate,The only constant change“.” In building performance cannot be obliterated modern building technology, architectural expression to the application of hitherto unknown image“.The outstanding representative personage and Le Corbusier and Mies Van de lo.At present, the generalized modern style can also refer to simple modeling novel, with the contemporary architecture and interior environment.In three, after the modern style

The term postmodern appears most early in the Spanish writer de Aunis 1934” Spain and Spanish classes selected poems“ in one book, used to describe the modern place inside the inverse dynamic, particularly a modernist pure rational psychology, namely the post-modern style.In 50 the United States in the so-called modernism fading conditions, and has gradually formed the

postmodern cultural thoughts.By the 60's the rise of the public art, postmodern

style to modern style of pure rationalism tendency critically, it believes that the construction and interior decoration should have historical continuity, but not rigidly adhere to the traditional ways of logical thinking, innovative modeling techniques, pay attention to human, often in an indoor setting exaggeration, deformation of the column and fracture of the arch, or the classical component abstract form with new style combined together, which adopts the

non-traditional mix, superposition, dislocation, fission and other practices and symbols, metaphors and other means, in order to create a solution of

perceptual and rational, the set of traditional and modern, and popular with experts in one” also“ image of the building and indoor environment.On the postmodern style not only to see the visual image to the evaluation, we need through the image from the design idea to analyze.Post modern style

represented by P Johnson, R Venturi, M Graves.Four, natural style

Natural style” regression is natural“, highly aesthetic nature, combined with the natural, in today's high-tech, the high pace of social life, so that people can obtain physical and mental balance, so the indoor multipurpose wood, fabric, stone and other natural materials, display materials, texture, fresh and elegant.In addition, because of its purpose and methods is similar, can also be put into a class of pastoral style, natural style.Pastoral style in indoor environment to the performance of leisure, comfortable, natural pastoral life, often also shipped with natural wood, stone, rattan, bamboo and other materials and simple texture.Clever setting indoor greening, to create natural, simple, elegant atmosphere.In addition, there is also the 70 time against follow the same pattern

international style such as the brick wall tile top British hillington civic center and the Yale University faculty club, indoor use of wood and brick walls, water of traditional local window shape and slope roof and so called” native style“ or” local style“, also known as” grey pie".In five, the mixed style

In recent years, architectural design and interior design in general presents diversity, fully inclusive and equitable status.Interior layout also has both tend to modern practical, and learned the traditional characteristics, in the

decoration and display of ancient and modern Chinese and western integrated solution, such as the traditional screen, decoration and a tea table, with the modern style of walls and doors and windows decoration, new sofa;

Continental antique glass lamps and wall decoration, with oriental traditions furniture and furnishings, sketch and so on egypt.The mixed style while in the design not to stick to one pattern, using a variety of styles, but the design is still

have great originality, elaborate form, color, material and other aspects of the overall composition and visual effects.