音乐随想作文（五篇模版）

第一篇：音乐随想作文

音乐随想作文5篇

在我们平凡的日常里，大家都有写作文的经历，对作文很是熟悉吧，写作文是培养人们的观察力、联想力、想象力、思考力和记忆力的重要手段。相信许多人会觉得作文很难写吧，以下是小编为大家整理的音乐随想作文，欢迎大家分享。

聆听美妙的音乐，音乐会给你安慰；倾听美妙的音乐，音乐会给你勇气；谛听美妙的音乐，它会给你一双翅膀，让你尽情自由地乘风翱翔。调节呼吸，慢慢闭上双眼，心无杂念，把心唯歌……

《和你一样》 李宇春

“我和你一样，一样的坚强，一样的全力以赴追逐我的梦想，哪怕会受伤，哪怕有风浪，风雨之后才会有迷人芬芳……”听着这首歌，我的心情似乎有点澎湃，似乎有着同样的心声，似乎有种力量在我的脑中有力地冲击着。的确，我们不必为了某某人的婀娜多姿而感到自卑；不必为了某某人的名列前茅而感到伤心；不必为了某某人的家缠万贯而感到嫉妒。要知道，我们都拥有着自己追逐的梦想，自己的多姿多彩，即使明天的花会谢，即使明天是阴天。相信，明天过后，我们会牵着手，对着天空说：“加油，我们要和你一样，一起迎接太阳的来到！”

《蜗牛》 周杰伦

“我要一步一步往上爬，等待阳光静静看着它的脸，小小的天有大大的梦想，我有属于我的天，让风吹干流过的泪痕，总有一天我要属于我的天……”耳膜随着飘飞的音符缓慢的跳动着，坚定的信念也从这首歌中让我更加肯定，我要一步一步往上爬，等待阳光静静的照耀着我的脸，让感到自己的热血在沸腾，一直一直鼓励我往上爬，即使爬不到最顶层，我也会在属于我的天空中自由自在地飞翔。风来了，我不怕；雨来了，我不怕！既然风浪出自挑战，那就让信念在挑战中发光！

《感恩的心》 群星

“感恩的心，感谢有你，伴我一生让我有勇气做我自己，感恩的心，感谢有你，花开花落，我一样会珍惜……”感恩，因为有着一颗感恩的心，生活在这个世上，才变得那么快乐和充实。“滴水之恩，必当涌泉相报”即使落叶，也会在蔚蓝的天空中盘旋，谱写着滋养它大树的感恩；即使白云，也会在蔚蓝的天空中飘荡，绘画着哺育蓝天的感恩。怀着一颗感恩的心，放开你的胸怀，让霏霏细雨洗刷你心灵的污染，“帮助别人，快乐自己”！

在梦想无限延长的五线谱里，让勇气融化作音符，让信念拂出幸福的旋律，让音乐在你的人生中无限跳动、无限飞扬！

昨天我睡的很晚，今天早晨起来觉得头晕乎乎的，而且心情很不好，有些焦躁，一看表时间不早了，我得感紧去写作业，我去书房，那里窗明几净，而且窗户开着，可以使我头脑清醒些。当我提笔写字时，忽然耳边传来了歌声，原来是清风把外面的柔美的歌声送进了窗户。这歌声真好听，舒缓的音调，婉转的旋律，像细细的春雨落入我的心间，我刚才的焦躁一下子平息了，真是神奇的力量，我不禁感叹。而这神奇的力量正是来自音乐，音乐怎么会具有这样的力量呢？这又是怎样的力量呢？

音乐现在是随处可闻了，那最早的音乐是那里来的呢？无从得知，只有幻想，人类的先祖们为了生存而整天忙碌着，打猎、采果，一天，某个人在玩竹竿时，不留意间吹了一口气，竹筒如同一支大口哨一般，发出了低沉洪厚的声音，周围的人们都大吃一惊，转过身来疑惑地看着这个人，他也被自己刚才所发出的声音大吃一惊，他又试了试，终于找到了发出声音的`原因，这天森林里不断响起了这样的声音，人们都显得非常兴奋。再后来，人们受启发又找到了可以发出不同声音的方法，大森林里欢腾起来了，伴随着不同的乐声，人们围着火把喊出了不同的声音，虽然十分怪异，但有一点旋律了，人们的乐感终于被启开了。

周人是聪明的，他们设计出了礼乐制度，为中国古代历史天上了浓墨重彩的一笔。这礼乐制度中最重要的一部分是音乐，真是令人有些匪夷所思，音乐也可用来治国治民？回答是肯定的，周人发现了音乐的神奇力量，在周朝那个等级制度森严的社会，下层穷苦人民的生活是很悲惨沉重的，但怎样才能使人们变得快乐，以维护社会的长治久安呢？周朝统治者想到了音乐，是啊，音乐的确可以使人快乐，音乐能使人们的精神振奋，于是建立了礼乐制度，音乐的作用在这时显得尤为重要。

在这几千年的历史中，音乐同样是一直在发展的，及至今日，古今中外的好的音乐作品如满天的璀璨群星，数不胜数。同样，它们也会对人们产生神奇的作用。倾听音乐，就犹如进入了一个全新的空间，在这里，我们可以随意翻阅到任何地方任何时期的史料，又可身着素衣，坐于山间瀑前，闭眼抚琴，感受山水的神韵，还可意气风发，扶摇直上上九重天……

在音乐里，没有约束，没有限制，可达精神之境界，可为心灵之想望。音乐对于我们，没有国界，没有种族，甚至在音乐里可以没有了这个世界，没有时间，没有自己，有的只是那如轻烟似的旋律飘进了那不知何处的神思，振鸣着，荡涤着，没有了尘世间的一切，只剩下音乐中那如飘似飞的梦幻，神思追随其寻梦。音乐可达我们内心深处的每一个角落，可将内心的坚冰化为一股暖暖的涌流，可到达语言所无法抵达的更深处，语言的尽头，是音乐在翩动。神奇的音乐啊，你到底拥有怎样神奇的力量！

音乐，也是一种艺术，只是这种“艺术”在别人的眼中不算什么，但是在真正懂得这门“艺术”，真正热爱、喜欢音乐的人眼中，音乐是至高无上的。

在有的人眼中，音乐是无色无味，有的只是听觉而己，我不懂音乐，也只是感受音乐，虽然不懂音乐，但我眼中的音乐却是万紫千红、回味悠长的。

我的音乐是蓝色的。代表着智慧的深蓝色也可以代表音乐，无论是悠扬的钢琴独奏，还是抑扬顿挫的二胡合奏，都给人一种独特的美。在结束一天疲劳的工作学习后，回到家，听一听优雅轻快的音乐，把一天的烦恼、忧愁全部抛之脑后，那样的感觉就像被蓝色的海水环绕着，大海的歌声在自己的耳畔萦绕，轻柔而舒缓……

我的音乐是柠檬味的。香香的柠檬总是给人活泼的感觉。音乐也是一样，变幻莫测，现代人都喜欢流行音乐，我也不例外，可我不仅喜欢流行音乐，古典音乐、西洋乐、民乐我都喜欢。因为，音乐大不同——流行音乐里有流动元素，那是柠檬般的“酸甜”；古典音乐庄重典雅，那是柠檬的“悠长”，值得细细品味；西洋乐曲调多种多样，那是柠檬的“鲜美”；民乐高亢宏亮，那是柠檬的“清爽”……

我的音乐又可以是紫色的。没事的时候，坐下来选一首自己喜欢的曲子，挑上一本好书，伴着紫色的音乐，细细品味书的墨香，聆听让人心醉的音乐，所有压力、烦恼统统抛到九霄云外！夜深人静，孩子还在不停地哭闹，妈妈便一边轻轻地拍打，一边轻轻地唱着熟悉的摇篮曲，宝宝很快又进入了梦乡。妈妈的歌声似乎也是浅紫色的，围绕着宝宝的美梦。紫色的音乐像镇静剂，让人悬浮的心刹那间放了下来。

我的音乐还可以是薄荷味的。夏天，火辣辣的骄阳光空，让人心神不定，烦燥不安，打开音响，听一听音乐，那声音就像凉丝丝的薄荷，让你从心底里“凉”下来，如果这时的音乐刚好是带有田园风格的蓝调，霎那间会让你感受到大自然的清新气息，这时的音乐就能整理好你杂乱不堪的心。

……

音乐，让我们有了听觉上的享受，也有了心灵的启迪，也陶冶了我们的情操。

没事多听听音乐吧！

评语：文章结构清楚，行文流畅，作者巧妙的选择了通感的手法，通过把色彩和气味的角度来描写音乐，给人耳目一新的感受。语言上运用了大量的修辞手法，显得风采斐然。谈音乐而不仅说音乐，还能思考到更深层次，使得文章更具深度。

插上耳机响起那首熟悉的曲子，有些时日不听了，但欣喜的感觉却未曾离开。每当寂寥的时刻，总喜欢聆听，任思绪漫漫，任往事涌上心头，滑过心湖的平静，流淌成轻柔的情致，在我的心底流淌。

岁月虽静好，花落即无声。风轮旋转之际，音韵滑过上空的宁静，似在诉说悲欢。突然有点酸楚的味道，惆怅里，竟有一丝雾水在涌动，悄然滑入心湖的深奥。心弦拨动，一切的过往，于我的留恋里化作心痕随时光流逝，而落下的痕迹预览无声，旋转成幽雅的文字，于悬空作响，伴着熟悉的心跳，化成音符的柔软，走近心扉。在此刻的忆想里，伫立成浮动的音符和曲线，轻绕寂寥的氛围。于弹指一挥间，眼前，尽现无语诉说的往事。

音乐舒柔缓慢，感觉几分慵懒。好像走了很久忘记却步；直行太久，却不懂了迂回。行步总是匆忙缭乱，不能稳健。猛想起禅语中的打坐，便效仿起儒家道行的高深，息心静气，精心潜读一番古人的修养与思维。孰料却心境繁杂，于我，却是件难事。只因凡心太粗略，不具诸子的讳莫如深，少了百家的气度神韵。不过偶尔地浅尝，又有何不可？

除却忙碌，我更愿意徜徉在音乐的散漫里享受时光，让音乐点化我的灵性；或用文字敲打心情，让字符感受心灵深处的随想。有时感觉人真的很无奈，整日淹没在市井人潮，却连自己也看不清。四处奔波，欣然追求。感情随追求波动，时而善变易感，时而行觉恍然，时而消沉悲观，时而又聪灵敏锐，一切的感觉颠覆着心情的起伏，徒步生活的繁华，做顽强地拼搏。我不否认，世事造人，可取舍之余，虽成就了本身，但看我们今时的微笑里，少了些许的轻盈，又凭添了多少的无奈，真所谓是有舍才有得！

每天每天，时间的所向里永无回程，只有坚定地迈步与挪移。醒钟敲响时起步，斜阳晖下的疲惫中归来。时间在分秒的转向中流逝，转换成年轮，刻镀成过往的风景。时光飞逝，心情会在这样的繁复中转化成平静。我不能慌说这是一种成就，但我不能不因此而慨叹生命，能承载万态，坚强的成长。

独自徜徉在高楼琳轩，抬头仰望那数不清的楼层；或流连于繁华市井，呆看行人那乱了行走的步履。独自沉浸在这样的音乐文字里，透过云曦看日月时光，无论眼前是繁花锦秀，还是雪覆岑寂，都会让我叹为观止。不禁感叹：没有缺失，没有遗憾，哪会是我最真的收获，最真实的生活。回味自己的过往，不变的是一无所有，变化的是自己在成长，待人、处事、承受、解压，这是生活附上的最佳诠释！

音乐随想

乐声响起，我的灵魂纯净起来，我的人生丰富起来，美好也在冥冥之中姗姗地向我的内心走来。

——题记

一

静谧的夜晚，星星在银河边眨眼，皓洁如洗的月光，流过我恬静的脸庞。我的耳边响起了《月光曲》，我露出陶醉的笑靥。

这时而欢快，时而舒缓的音乐哟，你简直是天籁之音。我轻轻地闭上双眼，任那悠扬的旋律在耳边舞蹈，任那美妙的节奏在我的脸颊轻轻跳跃。此刻，我心如止水，一切凡俗的杂念都烟消云散，只觉得心情逐渐明朗起来。那绝妙的乐声“叮叮咚咚、滴滴答答”地扣开了我的心扉，也擦亮了我的眼眸。伴着它，我仿佛看见春天的百花争奇斗艳地开放着；仿佛感觉到夏天山林中“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”的意境；仿佛听到静静的秋夜里树叶随风打转儿的“沙沙”声……这一切，都来自音乐的魅力。感受它，让我浮想联翩；感悟它，我的心灵便充满了美好。

二

旭日初升的早晨，我踏着朝霞充满激情地走在上学的路上，广播里传出了《命运交响曲》那激情澎湃的旋律，振奋着我的心。在这高亢、昂扬的乐声里，我感到了战斗的力量——这让我想到了洪占辉：当他还是个孩子时，就学会了友善、勇敢和坚强，就撑起了困境中的家。生活让他过早地成熟，他在贫困中求学，在艰辛中自强，从男孩变成了苦难打不倒的男子汉。这种与逆境顽强抗争的美好品格，激励我要做一个像他那样积极奋斗的人。于是，美好的一天便在这斗志昂扬的音乐中开始了……

三

我坐在钢琴前，手指灵巧地在琴键上弹奏着。琴房里回荡着悠扬舒缓的乐声，连我自己都沉醉在其中。我闭上双眼，感觉自己的双手正在表演一支无与伦比的芭蕾舞蹈。这黑白相间的琴键就是我的舞池。当我静静地感受着那美妙的音符从我指尖轻轻流泻而出的惬意时，我是何等地快活呀！在这恬静如小溪、激情如江河、婉转如鸟鸣的音乐里，生活仿佛幻化成一泓清泉。跳动的美好、轻松与自由的水花，拍醒了我那颗孤独已久的心……

乐声又响起了。听，那是多么动听的美好的旋律……

第二篇：观音——雅尼音乐随想

一、前奏

对于声、色、味、触，文字虽只能勉强描绘粗浅的味道，但也能永久承载微妙的感悟。听雅尼（YANNI）的乐曲，不但悦耳，还能让人或实或虚看到种种情景。听时感怀，过后难留。赏之再三，心手都痒，我虽不谙乐理，也想诉诸文字，寄托感悟。

雅尼作品气象万千，浑然天成，本不宜条分缕析，最好听其全部，讲其全貌。但我既然只有刘姥姥的才具，只能借俗语村言讲自己看到的大观园，免不了自行取舍，草设条理，姑妄言之。

二、观音之蕴

雅尼创作的许多乐曲蕴含着多姿多彩的情与景。在我“看”得到的范围内，这些乐曲大体可归为三类：豪放、婉约与奇幻。豪放类，主要指气势强、节奏快、意境雄奇或情景宏大者；婉约类，主要指旋律柔缓、寄意清幽、引人沉吟者；奇幻类，主要指曲风奇异、诱人奇思异想者。

豪放类作品颇多。其中首推雅典卫城演奏会版《Santorini》，开场旋律激昂，电声乐和提琴曲衬托的号角声、鼓声与锣声气势雄壮，只有将帅传令兵马誓师的阵势才配得上，合眼细“看”可见：勇将精兵，金戈铁马，倚蓝天，向碧海，盾甲映日，战船腾蛟！出征壮行曲过后，缓板钢琴声和提琴声低吟出征人眷属的离情愁绪，看海上明月，想他远隔海角天边，甚或已是天人永隔，能不愁肠百结？哀婉之际声声慢，一鸣号角征人回，凯旋曲紧凑激昂一如开始，传颂将士们并未稍减的斗志。《Deliverance》则讲述了一段异邦传奇：开篇笛声和女子吟唱浮现出隐秘的异域，山重水复草深林密之地，气息诡异，令人不安，暗示庙堂中的阴谋，预示江湖上的变奏；接下来一小段畅快的提琴齐奏和小组唱与开篇的旋律相交织，明暗势力的冲突初见端倪；在电声乐与管弦乐的铺垫之后，鼓声强劲，女声高亢，乃正义之师发布战斗动员令，提琴齐奏又引来阵阵号声，表明风云际会间迎来决战，器乐伴奏下的女声小组唱传来一往无前、势如破竹的捷报，也欢呼群情激昂、万民解放；一段疾风骤雨般的小提琴抒写了壮阔的解放史诗后，尾声又传来开篇诡异的笛声和吟唱，虽然最后以小组唱高调结束，但仍然预示了新的动荡。《Rites of Passage》开篇的釵声、号声和小组唱奠定了欢颂、热烈的基调，后面是钢琴旋律、女声吟唱和小组唱的交织：舒缓的钢琴声展现天高云淡、欢快祥和，醇美的女声吟唱既在真切地赞美圣者，又在诚挚地感召众生，小组唱则是万众相聚时的齐声欢庆与热烈歌颂。这样，一幅大同世界的场景油然而生，以致我初听该曲时总想到《狮子王》中应有的场景（该片我只看了一点）：风和日丽天，山边大草原，万兽都来朝贺狮王，神雕立峰鸣，孔雀傍树舞，大象吟，小鼠吱，和谐自在，皆大欢喜。现在把三支曲子放一起看，简直就是“乌托邦三部曲”：《Santorini》讲故国的出征与凯旋，《Deliverance》讲异邦的阴谋、战争、解放与动荡，《Rites of Passage》则歌颂转轮圣王降世，海晏河清，凤舞龙吟，普世同庆。《Tribute》可谓是《Rites of Passage》的延续：厚重的提琴声与高昂的女声展现出庄严的殿堂与深厚的情感，小提琴旋律也没有常见的凄美，只有华美，这是一曲苍茫夜色之下、露天剧场之上、希腊石柱之侧唱响的颂歌，回荡在万众心头。

此外，豪放类中还可看到“奋斗三部曲”。《Southern Exposure》中是波澜壮阔的社会画卷：萨克斯刻划贵族气息、管弦乐展现变革风潮、女声吟唱传来呐喊呼号；《Acroyali-Standing in Motion》中是风雨袭来岿然不动的故事：嗵嗵鼓声和紧凑弦音预示风雷激荡山雨欲来，后面的管弦演奏则宣示豪情在胸何惧风雨；《Niki Nana》则是大功告成后的狂欢场景：迪吉力度管（didgeridoo）的魔幻音效开启了纵情时刻，笛声和手鼓急促欢快，男女吟唱和小组唱热烈奔放，尤其女声吟唱野性十足，鼓舞我们尽情撒野。豪放至此，余不一一。

婉约类作品更多，《Santorini》中间一段旋律即属此类，其他感受最深的若干曲子可以依照曲中情景或为对比、或相呼应等不同关系，串起来“看”。

《Adagio in C Minor》主要是提琴协奏，其写意为：驻足峰头，回望来路，斜阳遍染，云淡风轻，虽然峰回路转不乏艰险，总算登上峰顶得偿夙愿，满怀踏遍青山人未老的欣慰。特别是尾声中的笛音，一枝独秀飘逸而出，正如在阵阵松涛中倏忽飞过的一只鸟儿，快得没留下面目，却洒下一路脆鸣，送人惊喜，惹人遐思。如要慨叹逝者如斯人已老，则该诉诸何曲？答曰《Prelude》。该曲中箫声呜呜，简直就是苏轼在壬戌之秋夜游赤壁时所听的洞箫之音，如怨如慕，如泣如诉，且亦有思古伤怀之意，不过，少了苏子听到的余音袅袅，不绝如缕；然而，曲中所思之古、所伤之怀，似比苏子同伴所思之三国曹操、所伤之人生短促更为深远，窃以为，可将该曲当作孔子怀古哀麟的写照，沉痛而又克制，短短一段叙述，却使人深深触动，无法忘怀。

《With an Orchid》是大作，曲名“偎支兰”（坊间大都译为“和兰花在一起”，冗长俗气，佛头着粪），我却看到行云流水，弹拨乐（主要是电子琴加扬琴声）幻化水波和云气，吹奏乐（主要是笛声）展现清澈与明净，颇似明代沈周《云水行窝图》的画意：风日晴好，小舟闲游，飘至湖畔，坐看清波荡漾，云气渐生，身随水面轻轻沉浮，不知人在东湖西湖„„不过，该画着色淡雅，如染以青花瓷山水画中的蓝色，更能表现曲中碧波微澜之景和使人微醺之意。2009年专辑《Yanni Voices》中的《Orchid》是小品，虽与“偎支兰”几近同名，但只是信目游观时的春日即景：主旋律中有女声吟唱的异域野趣，也有琴笛营造的流水飞鸟，还有不知名乐器传出的虫儿鸣蛙儿跳；倒是同一张专辑里的《Moments Without Time》承《With an Orchid》之余绪，仍有静观流水悠然而过之景，不过其中乐器似乎更少，也更有平淡之意。

接下来是一对儿言情佳作。《Until The Last Moment》是钢琴协奏，不必静心闭目，很容易看到：海雨天风，斯人独立，触景生情，回味往昔。钢琴旋律描出雨滴轻落海面荡漾，提琴伴釵传来海风吹拂潮水拍岸，这是个多云飘雨的午后，心情像天气，不甚阴沉，只是站在老地方想起退潮的恋情，不免泛起一丝甜蜜，涌来阵阵感叹感伤，相逢只是一时，回忆直到永远„„《Nightingale》是惹人牵肠挂肚的离合故事（当年初听时脑子里就蹦出了琼瑶的小说名“望夫崖”）：笛声清丽，极富东方神韵；旋律婉转，满含闺阁愁怨；活脱脱一个苦思离人的丽人，望穿秋水，魂牵巫山，独立高崖，看尽东归路，空迎来多少黎明，仍等在漫漫长夜。曲名“夜莺”，我却只看到佳人，正合林黛玉树下哭泣时栖鸟不忍闻悲纷纷飞之理，夜莺也不忍看她苦盼，飞出山来啁啾讲述。不过，故事结局让人宽怀，一段清亮的小提琴声拉来曙光，她终于看见他了！笛声琴声小组唱高调共鸣，传诸世人：朝霞与百鸟齐飞，佳偶共一骑同归„„

还有不少婉约曲中藏有美妙情景，无奈手拙，就把耳朵的事归耳朵吧！

说到奇幻类，《Deliverance》开篇的笛声和女子吟唱当之无愧，虽然那一段旋律融合在豪放的背景中。《On Sacred Ground》描绘了一片神秘之地，电子音乐和背景歌声一片迷离，如云雾笼罩天地，笛声断断续续，则像一只飞鸟若隐若现，冲开云层角落，引领去路（按：据说该曲经由数据处理模拟出教堂唱诗班的圣歌，不过我是基督教的化外之民，故而此处继续自说自话）。《Midnight Hymn》是神秘之地传出的神秘歌声，飘渺的女子吟唱继续散发不为凡夫所知的奇异气息。《Reason for Rainbows》要向我等凡夫揭示彩虹的奥秘（谁能揭示？只有神秘之地的神人啊），但其中深幽旷远的意境恐怕极少有人能够领会。以上三者可称之为“神秘之地三部曲”。《Wishing Well》和《Tribal Dream》则让我们庆幸在神秘之地的外围尚有土著部落，虽然不熟此处人土风情，但能看出他/她们围着篝火，打着手鼓，载歌载舞。快来这里吧！追名逐利疲惫不堪的世人！有神奇的祭司，能让我们进入奇妙的“部落之梦”。不信？君请看：《1001》展示了回到过去的梦境：这是1001年，朱罗时代的南印度，君主罗阇罗阇一世（Rajaraja I）在其都城坦焦尔建造了罗阇罗阇希瓦拉神庙，我们就徘徊在神庙周围，感受着盛世风光。那是我们的前世吗？我们怎么来到今生的？《Our Days》能告诉你灵魂在轮回中飘荡的情景：嗡嗡呜呜的模糊声音象征冥界的无边幽暗、远在天涯又飘到耳畔的吟唱来自灵魂的指引者、起起伏伏的主旋律则代表自己生生世世的愿力„„能听到后面美女歌声的灵魂有福了，定能再来世间且结缘艺术！听来相似的一曲《I'm So》也许就是雅尼夫子自道轮回之中自己灵魂的轻灵飘荡吧！

奇幻至此，还有什么文字能描摹得出雅尼乐曲中的意蕴？

三、观音之演

观看雅尼音乐会的录像，另有只凭听和想无法“看”到的两类情景：一是在世界名胜之地演出时的壮观场面，一是音乐会中演奏者的精彩表现。

在坊间所见三场向文明古国致敬的音乐盛会中，雅典卫城音乐会的场景最属经典。在希腊的星空下，帕特农神庙遗址旁，墨色天穹笼五彩华光，四海知音聚诸神之邦，肃穆山丘听灵动旋律，远古殿宇观高新技术，寓古于今，动中有静，洗耳悦目，清心怡神，真让人不辨今夕何夕！而于印度和中国开的音乐会，虽同在夜间，但泰姬陵失之空旷，缺乏山陵作屏障，紫禁城则略显幽闭，没有远景为衬托；不过，完美融合了今与古、动与静、声光与建筑、耳目与心灵的艺术特色在三场盛会中则无分别。尤其在泰姬陵音乐会中，冷色光可配合建筑的白大理石本色与超脱尘世之立意，清幽淡雅，正宜寄托思古之幽情；而在紫禁城音乐会中，暖色光则与宫殿的红色立柱和门窗相映生辉，红光满目，颇有国人所喜的红火喜庆之效果，别是一番景象。

音乐会中演奏者的表现乃是百花齐放、百家争“鸣”。概而言之，可谓华山论剑，高手云集，各显神技，却不争你高我低，而是同气连枝，联袂献艺。在此，以2006年的拉斯维加斯音乐会为例略述一二。在这场可谓迄今最精彩的演奏会上，高人甚多，最值一写。

吹笛、箫、萨克斯的Pedro Eustache貌似1997版港剧《天龙八部》中的鸠摩智，壮硕的西域汉子，却满怀空灵境界，笛、箫、萨克斯的吹奏飘来灵动、清幽、婉转、多情，伴奏的短音似鸟儿啁啾一飞而过，主奏的旋律或者如阵阵清风拂竹林、条条清溪过幽径，或者呜咽沉吟，如泣诉、如怨慕，或又充满异域色彩，神秘莫测。不过，他精通各类吹奏乐器的能耐则堪比熟玩各家武功的周伯通，仅在2006年音乐会上，他就玩了5种乐器，江湖上还传说他吹得了世上所有带孔的东西！他在音乐会上的活泼情态也是老顽童的本色。前述《Deliverance》中的诡异、《Nightingale》中的凄美、《Prelude》中的哀痛、《Niki Nana》中的欢快、《Southern Exposure》中的贵族气息、《Adagio In C Minor》中的惊鸿一现，都是他的手笔，令人叹服。

与雅尼教主一样精于电子琴操盘的是Ming Freeman，乃雅尼乐队中难得一见的华裔，可比莫大：黑发三千丈，体瘦肤黄，长相有几分深沉忧郁，不过在音乐会中神情陶醉，目送秋波，显示如鱼得水之乐；出手利落五指翻飞则不在话下，其电子琴旋律有一段颇具“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”之感。玩手鼓的Walter Rodriguez乃下了少林的张君宝，般若掌拍打十几个鼓当然太不过瘾，难怪要瞅机会拎两条棍子出前台击板传音，尤其最后一段敲击，力度从小到大，速度由慢到快，棍声便传来快马疾驰蹄声迫近之意。手上功夫同样了得的Victor Espinola摆弄竖琴，是稍显发福走样的段正淳，卷发白肤，一副养尊处优好食好色的样子，但他很擅拨弦，每每将琴弦一手拨尽，没有一阳指的功底哪能如此；同时也能放歌，献出音乐会上唯一的男声独唱；兴起时竟还抱起竖琴弹奏，就像抱起美人飞舞，诚为吟风弄月的风流侠士。看起来已过中年的Charlie Adams一直勤勤恳恳料理架子鼓，很有郭靖的风格，既具过人的内力与毅力，又默默奉献善始善终。年龄稍大一些的两个老者Ramon Flores和Dan Landrum是和吹小号和弹扬琴的，各怀绝招，技艺纯熟：前者中气颇足，号声既高且长，顺手遮挡号嘴装嘶哑，令人莞尔；后者运臂如风，琴声清新细密，偶尔指拨琴弦发颤音，引人回味；二者须得比为刘正风和曲洋，都是差不多的年纪，乐器上一个属西洋一个属东方，门派殊为不同，却共随雅尼，俺理应给同好音律的这两位莫逆之交安排这么一个圆满的归宿吧！

小提琴手少不了，是乐队主力，只提印象最深的。貌似普京的Samvel Yervinyan与日本女子Sayaka Katsuki在《The Storm》一曲中同台飙琴，琴弓如剑，琴弦为丝，剑快如风，丝遂疾嘶，恰如两个剑侠游走钢丝舞青锋，旁人看来，剑气凌厉只恐柔丝易断，但高人出手游刃有余，游丝嘶鸣只是阵风细雨，只有丝滑之感，而无弦断之忧（黄药师在《For All Seasons》一曲中的独奏更是出手如电，将疾嘶尖鸣之音、游丝若断之感发挥得淋漓尽致）。如此惊艳四座的亚裔女子委实难得，比之黄蓉也不算太过（这么类比也是为了激励国人啊！），但郭靖绝无这般风范与风雅，三思而后，可将他/她二人比作黄药师与爱女，才情气势俱臻一流的黄大师自不必说，蓉儿之聪慧加上乃父之熏陶，二人共奏华章应不稀奇，只是台上二人在人种上一白一黄，不尽如人意，一笑。

黄药师与雅尼教主合作的《Until The Last Moment》应属神品，小提琴从旧版（卫城音乐会版）中的配角之一上升为领衔主演，开始一段尚属柔和，但中间一段独奏，调调转高，声声急促，凄厉悲切似达极致，将旧版中的淡淡哀伤渲染成刺骨哀痛。初听之时颇感琴声无法承受之重，再细听细想细“看”，终于大悟：此哀声真正契合至情至性一大师的丧妻之痛！申言之，此次两位大家的合作使旧曲中的情景转换为：桃花岛外潮涤荡，雕鸣鹤唳竞凄怆，一梦惊觉半枕泪，十年生死两茫茫。钢琴曲仍传潮声，小提琴则演悲鸣，悲意潮涌，阵阵袭来，可谓此恨绵绵无绝期！

黄药师除了与教主合作，还与周伯通同奏《Prelude》，周伯通的箫声依旧哀婉深沉，黄药师的琴声则大起大落，疾徐有致，一咏三叹，渲染悲意，真乃双峰并峙，尽显风流！老顽童更不会闲着，在《Play Time》一曲中他的萨克斯与黄蓉的小提琴对奏，一为醇和，一为清脆，老凤声与雏凤声就是这般区别吧？二者又极尽快节奏多花样之能事，遂有“桐花万里丹山路，雏凤清于老凤声”般的演奏效果：山重水复，柳暗花明，曲中美景都由两种凤鸣带来！老顽童与蓉儿过招的这一段，纯为找乐，丰富了在2003年专辑《Ethnicity》里略嫌单薄的这支曲子，也掀起现场演奏的小高潮，真正创造出了舞台上下的play time。

除了两三个人合作，还有群英荟萃之作，上述专辑中的《For All Seasons》一曲即是如此，因而在音乐会上焕然一新，大放异彩。既有原版中柔美飘逸的女声吟唱，更有周伯通的笛子、曲洋的扬琴、刘正风的小号、张君宝的棍子、黄药师的小提琴、段正淳的竖琴轮番上阵，节奏都快，韵律皆美，好似天女散花，疾风相送，观者只觉目不暇接，美不胜收。音乐会最后的《World Dance Incredible》也有异曲同工妙，几大主力的扬琴、笛子、小提琴、竖琴、手鼓，初似风吹浪涌，此起彼伏，后如百鸟朝凤，共鸣好音，欢快流畅之中为音乐会画上圆满句点。

四、尾声

看过了其乐曲和音乐会中的奇景妙人，该说说雅尼本人了。思来想去，应把他比作渡尽劫波也安居甚久的令狐冲。人到中年，气定神闲，本就洒脱，更兼娇妻调教，音律琴艺定已精熟大进。不涉江湖**恶，要寻丝竹乐中仙，所以不必纠集群豪去名山古刹寻仇除恨，但要周游列国遍访胜迹，弘扬“爱满江湖”（其1997年音乐会中就有一曲名为《Love is All》），推广“九音真经”，总而言之，舍剑气凭音律，除戾气化人心。若问他何能如此，君不记吸星大法早已为他所用，故而江湖上凡属可取的音乐元素或独门乐器，都能化入乐章为己所用，能博采天下之长，当然能感化天下人之心。真可谓音乐无国界，江湖任我行！

时断时续形成以上文字的过程中，翻阅了李霖灿先生的大作《天雨流芳：中国艺术二十二讲》，李先生在书中多处提到：观画观景时亦能感受到画面风景中流淌的音乐旋律。可见，艺术法门虽多，原本出于一源，来自慧心。能心领神会，便可左右逢源，于是音可观，画亦可听。我虽驽钝，很少“看”到其他音乐作品中的情景，但世间又有多少音乐能像雅尼的作品与乐队，立源头，引活水，洗耳中尘，成眼前像，雅音化俗，直指人心？

第三篇：作文 随想

[作文 随想] 《朝抵抗力最大的路径走》，一篇寓意深刻的文章，让人阅读之后，感想良多，作文 随想。

作者从一次自身作诗填词的失败中，明白在立身处世的任何方面，贪婪取巧都不会有大成就，要有大成就，必定朝抵抗力最大的路径走。然后阐述了人的抵抗力，就是人的惰性；通过物与人的比较，说明人可以以自己的意志力克服抵抗力。从简单的生活小事和孔子改革天下的伟大决心中，我们也明白了唯有朝抵抗力最大的路径走，抛弃懒惰，才能成就大事。同理，对于民族，国家，也亦如此。

作者由自己的错误推及到他人，社会，乃至民族与国家，作诗填词意境要经过洗练，表现意境的词句也要经过推敲，才能脱去渣滓，达到精妙境界，而我们的国家要改变腐败的社会现象，就不要逃避挫折，迎难而上，不要朝抵抗力最低的路径走懒，要拥有坚强的意志力，才能使我们国家振兴起来。

通读文章，作者所要谈的道理显而易见，有如题目所讲一样。抵抗力，一般来说就是做事情所遇到的困难，阻扰。作者在作诗填词时的抵抗力是没有下真功夫，认真专研。对于一般人来讲，抵抗力是惰性。对于我们学生来讲，抵抗力就是学习中的困难。我想很多人都有过许许多多面对困难的经历，然而怎么选择，都有很多不同的答案。

首先，我是很赞同作者的想法，任何人都会遇到困难，而且遇到的困难会有很多种，很复杂。如果想把事情做好，朝抵抗力最大的路径走，是一个很好的选择。先不说事情是否会成功，在这个过程中你磨练了自己的意志力，锻炼了自己的毅力，也是一种收获，高中一年级作文《作文 随想》。◆分享好文◆也许最终事情会失败，但是比起选择朝抵抗力最低的路径走的人，你还是成功的，至少你比他们更有勇气，更加坚强。当然，如果你成功了，相信也是对困难非常漂亮的一击，你不但收获了成功，以及精神上的提高，而且还会获得别人的尊敬。不是每一个人都会选择抵抗力最大的路径，更别说选择了的每一个人都会成功。所以，你可以自信的告诉别人和自己，你是成功的！

但是，有时候选择抵抗力最大的路径走，也未必是好事。有时候遇到的事情，简简单单的方法就可以解决，也就没有必要去选择挑战困难，特别是在时间限定的情况下。例如，你要过一条河，你可以坐船过去，也可以自己划船过去，甚至可以自己游泳过去。过河的方法有很多，在平常的情况下，你选择哪一种似乎都没有问题，你可以选择抵抗力最大的一种方法。但是，如果你是有急事要到河对岸去完成，难道你还会选择游泳过去吗？还是选择别的比游泳更具难度的方法？所以说，选择抵抗力最大的路径走，并不是时时都适用。虽然我举的例子不太贴切，但是道理是一样的。当然并不是这么说，就给自己理由去选择抵抗力最低的路径。人应当自强不息，挑战极限，战胜自我。生命就是一种奋斗，没有奋斗，就没有追求。就算你朝抵抗力最低的路径走，就算你可以摆脱困难，那也只是一时的，而且会比别人得到的更少，甚至会失去。他人的成功是奋斗和汗水铸成的，无坚不摧，而你的或许就是无比脆弱了。你也失去了锻炼自己身体心理的机会，一旦再遇困难而无法逃避的时候，或许就崩溃了。

世上无难事，只怕有心人。人们也常说，解决的方法总比问题多。只在乎你如何选择而已。绝大多数成功的人，都经历过许许多多的磨难。他们之所以被人们赞颂着，就是因为他们战胜了许多常人无法想象也无法战胜的困难，就是因为他们选择了抵抗力最大的路径，于是也走出了一条条通往成功的道路。相信我们都会明白，选择怎样的道路，会成就我们怎样的人生。

嘉禾一中高一:李星

第四篇：音乐随想1——情迷爱尔兰

音乐随想1——情迷爱尔兰

现在很喜欢3种乐器:钢琴,大提琴还有风笛.钢琴嘛,乐器之王,任何曲子都能用它来表现,也许古典与现代最好的一个传承,应该非它莫数.大提琴,嘿嘿,拿着貌似很忧郁,毕竟是乐器皇后--小提琴的亲戚嘛~,拉着它貌似很拉风,深沉的音色,庞大的体积,我觉得也衬托了一个男人的沉稳(随便说说).至于风笛,初中就很想学了,不过现在有2种风笛:苏格兰风笛和爱尔兰风笛.苏格兰风笛的声音苍凉,悲壮如泣(也许是他的那个民族历史原因吧),是我最喜欢的,但以后再说.也许是爱尔兰的高地和平原的孕育,才诞生了盎格鲁-撒克逊这个悲伤的民族吧,被英格兰人,法国人,高卢人等等的外来民族压迫、蹂躏.命运,生世,让他们的音乐中流露的无尽的悲伤(<漫步神秘园>),爱尔兰风笛最大的特点,就是不用吹气来使其发音,而是用绑在手上的风箱的张合来充气,或许是因为这样可以用嘴来吟唱先祖的史诗吧...风笛中拥有的不止是对命运的哀伤,更有的,是是种眷恋...爱尔兰风笛的悠扬,总能使人在脑海浮想起爱尔兰美丽的景色--童话般的景色!

每次听到爱尔兰风笛,总会有种希冀,希望能在傍晚,夕阳下坐在一个露天的咖啡馆的椅子上,蒙胧的灯光中看行人匆匆而过,耳畔只有爱尔兰风笛的声音,自己仿佛是个看客,但却身在其中,品位着这如咖啡般绵久的历史和来自心灵深处的音乐...真的好想去爱尔兰看看,看看罗宾汉的传奇,贝奥武夫的史诗,学习威廉.华莱士那样,高喊“FOR FREEDOM!”在原野中狂奔,去莱格拉丝居住的精灵森林聆听,去湖畔的城堡上凝望,这童话和神话埋藏的地方...风笛是一种很特别的乐器，就像画眉鸟的嗓子。我一直不明白，为什么中国现的短笛声音与它如此相似，却表达着完全不同的音乐情感。在风笛甜美的声音里，你会听见一丝隐约的沙哑和沧桑，每一个尾音，会非常随意和放肆地留下一个回旋的音符，散漫慵懒，隐藏着纯朴和野性。这是我们精致的短笛所不允许出现的东西。风笛倾诉着流浪和寂寞，流露出纯洁而洒脱的感情，那声音纯净得不似来自人间。

柏拉图说，人的灵魂来自一个完美的家园，那里没有我们这个世界上任何的污秽和丑陋，只有纯净和美丽。灵魂离开了家园，来到这个世界，漂泊了很久，寄居在一个躯壳里面，它忘记了自己是从哪里来的，也忘记了家乡的一切。但每当它看到、听到或感受到这世界上一切美好的事物时，它就会不由自主地感动，它就觉得非常舒畅和亲切———它知道那些美好的东西，来自它的故园，那似曾相识的纯净和美好唤醒了它的记忆。于是它的一生都极力地追寻着那种回忆的感觉，不断地朝自己的故乡跋涉。人的生命历程就是灵魂寻找它的美丽故乡的归途。

我断定风笛的声音是从灵魂的故乡飘来的。在听到它的时候，发现心中有许多对于故乡的思念和回忆。因为那种天籁般的声音，是故乡的召唤，它在问我还要漂泊多久......每个人的心里都会有个故乡，爱尔兰风笛会勾起他们的乡愁，因为那不是俗世的声音。风笛的声音远远地从

那个阔别已久的地方传来，那里有红色的树，绿色的河流，洁白的雪，温暖的土壤，还有安详的牛羊.爱尔兰绿色的四叶草,不知今年还是否漂来...有时候我在想

是不是我们在这个石头森林里住腻了

所以心里不自觉的就想逃避

一个人,远远的而爱尔兰就是一个驿站

但它终不是一个句点

我们可在这欢闹,小憩甚至于放肆但,真正的宁静和幸福是你所爱的人的臂弯...那些煽情的流行音乐，听久了就说不出感觉。

而爱尔兰风笛，犹如天籁般的声音，隐约的沙哑和沧桑。

喜欢其中的漫步神秘园和地平线，倾诉着惆怅和寂寞。

一遍一遍，都是感动。

喜欢夜里听，温婉的缠绕着心事。

临睡前，与它们说晚安。

它不该属于这个世界，是谁把它丢在了浊世。巧合，还是刻意的安排？让它，唤醒沉睡的心，麻木行走的人。

孤独的人，请你带着它。也许你会忘记它的声音，却忘不了它曾带来的感动，寂寞和疼痛。

生命中的过客，哪怕只是片刻的聆听，请你们安静，落泪。然后继续伪装，行走。

第五篇：小学音乐 田园随想 教学设计

田园随想 教学设计

1新设计

《田园随想》是在学生熟悉乐器的基本操作后安排的内容,同时乐器也是孩子们生活中最常见的事,学生自然充满了亲手操作的热情。让通过亲自实践,明白过程,融入 “先学后教,当堂训练”,形成适应学生的教学模式,让学生体验到学习的乐趣。2教学目标

认知目标: 搭建一个感受音乐、理解音乐、表现音乐的平台,通过对乐曲、绘画作品的欣赏、鉴别和散文的朗诵,了解表现田园小景的多种艺术形式的特点。技能目标: 鼓励学生根据自己的生活经验,用自己掌握的艺术手段去鉴别、感受、理解,用自己的方式表现田园小景。情感目标: 通过欣赏表现田野的艺术作品,感受大自然的美,培养学生的审美情趣。3学情分析

在人教版小学四年级上册第二单元《我们的田野》这个主题中,《田园随想》是一个创造性的音乐活动,通过让学生通过赏名画、听音乐、品美文,感受田园的优美意境,了解表现田在人教版小学四年级上册第二单元《我们的田野》这个主题中,《田园随想》是一个创造性的音乐活动,通过让学生通过赏名画、听音乐、品美文,感受田园的优美意境,了解表现田园小景的多种艺术形式的特点,启发学生用自己的方式表现田园的情景。因此,教师要以教材提供的内容为基本素材,挖掘学生已有的知识和技能,最大限度地去表现音乐。在音乐与相关文化方面,本单元有很大的外延性,教师应启发学生广泛地收集有关田园的艺术作品,增加对音乐的感受和体验。让学生在课下准备,用自己的艺术形式表现田园小景。尽量使每个学生有机会展示。也许在一个课时中不能完成,可能会用更多的时间,不要以完成教材内容为唯一标准。我们应该转变一堂课一首歌的传统观念,把提高学生的综合素质作为一个整体趋考虑,这样可以获得较大的提高。园小景的多种艺术形式的特点,启发学生用自己的方式表现田园的情景。因此,教师要以教材提供的内容为基本素材,挖掘学生已有的知识和技能,最大限度地去表现音乐。在音乐与相关文化方面,本单元有很大的外延性,教师应启发学生广泛地收集有关田园的艺术作品,增加对音乐的感受和体验。让学生在课下准备,用自己的艺术形式表现田园小景。尽量使每个学生有机会展示。也许在一个课时中不能完成,可能会用更多的时间,不要以完成教材内容为唯一标准。我们应该转变一堂课一首歌的传统观念,把提高学生的综合素质作为一个整体趋考虑,这样可以获得较大的提高。4重点难点

通过对乐曲、绘画作品的欣赏和散文的朗诵,了解表现田园小景的多种艺术形式的特点。学生根据自己的生活经验,用自己掌握的艺术手段去鉴别、感受、理解,用自己的方式表现田园小景

5教学过程

(出示课件)情境导入:请闭上眼睛,在老师的描述中想象,你看到了什么,仿佛听到了什么……(朦胧的远山、翠绿的原野、潺潺的小溪、小鸟在树林中啁啾鸣叫,远处传来悠扬的牧歌声……)

音乐与绘画有着密切的联系。它们可以表现同一种意境,只是使用的材料不同。一种是用声音,一种是用色彩。所以人们常说,绘画是静止的音符,音乐是流动的画面。师:从这些声音中你们听到了田野的召唤吗? 生:听到了。师:接下来请同学们用优美的歌声一起来演唱《田野在召唤》

师:你们的歌声非常优美、动听,老师也被感染了。不过我今天没有带礼物给你们,但是我带来了一首由法国著名作曲家比才创作的管弦乐曲《间奏曲》你们想听吗? 生:想听(音乐起,完整欣赏一遍)师:音乐听完了,谁能总结一下,你听了乐曲后仿佛看到了怎样的一幅景色。生:美丽、恬静的田园风光。

师:说的非常好。同学们不知道你们刚才注意到没有,有一种乐器在《间奏曲》中始终是主奏乐器,知道它的名字吗? 生:长笛。

师:非常正确,长笛清脆、柔美的音色,经常被作曲家用来表现田园的景色。让我们再来感受一遍《间奏曲》

二、欣赏音乐《小步舞曲》,进行田园随想。

1、教师播放音乐《小步舞曲》,引导学生进行田园随想。旋律如何?

2、经过讨论,使学生明确音乐《小步舞曲》旋律优美。

3、与音乐《命运》对比体会《命运》是坚定、威严、雄伟、辉煌的,不适合表现幽静的田园风光。

4、法国作曲家比才的音乐《小步舞曲》旋律优美、节奏舒展、速度缓慢适于表现田园的景色。

5、引导学生了解表现优美田园景色的音乐,一般是旋律优美、节奏舒展、速度缓慢,由于长笛清脆、柔美的音色,经常被用来表现田园的景色。

请同学们注意观察大屏幕上的画面是表现哪个季节的田园风光。(教师播放课件)生:是春、夏、秋、冬的田园风光。

师:对,每个季节的田园都有它不同的美,令人神往。这么美的田园景色不仅吸引了作曲家,古往今来许多画家也为之倾倒,留下了不朽的名作。今天就让我们来欣赏英国风景画的代表人物之一康斯泰勃尔的一幅名画《埃塞克斯的微合花园》,请同学们静静地体会画中的意境,并将你的所看所想告诉大家好吗?(教师出示油画)生1:画中有森林、小河、天鹅等。生2:这幅画表现了美丽的田园风光。师:你们说的都非常好。我们刚才看到了,美丽的图画有感而发,那么在欣赏乐曲时,我们又是怎样有感而发的呢? 生:听到美妙的乐曲有感而发。

师:对。音乐是听觉艺术,美术是视觉艺术。艺术家们可以通过不同的艺术形式抒发他们内心丰富的情感。同学们,作家用什么形式来表达你的思想感情的? 生:用文字。

师:我国著名的诗人、散文家徐志摩先生在英国剑桥大学读书时,就被康桥那自然生动、意境悠远的景色所陶醉,留下了《我所知道的康桥》这篇美文,现在让我们一起来朗读好吗?(全体学生有感情地朗读)师:你们读得真好,这么美的散文我也喜欢,我读一遍好吗? 生:好。(老师配乐朗诵。学生鼓掌)师:谢谢大家,你们说老师和你们读的有什么不同? 生1:老师读得抑扬顿挫。生2:老师加了音乐伴奏。师:加入音乐朗读会有什么感觉? 生:会更投入,读得更好。

师:对,虽然艺术形式各有不同,但是它们却有着异曲同工的效果。请你们想一想,还可以用什么形式来表现田园景色? 生:跳舞、唱歌、画画、在电脑上做漫画、图片……

师:对呀,如果有条件的话,我们还能拍成风光片,写诗等等,艺术的表现形式真是丰富多彩,各具魅力。现在就请各小组准备一下,一会儿让我们用自己的方式来尽情地表演好吗?(同学们开始准备,背景音乐响起,教师下去指导。各小组进行展示)师:同学们,在艺术的宝库里有许多的艺术瑰宝,而我们今天只撷取其中的几个来欣赏。我真诚地希望你们在今后的学习生活中能多学习、多积累,成为真正的艺术家,好吗? 生:好。

师:今天的课就上到这里,同学们再见。(音乐起,同学们走出教室。)