舞剧教案

第一篇：舞剧教案

舞剧

一、教学目标

1、学习舞剧的有关知识。

（舞剧的概念：舞剧是以舞蹈为主要表现手段，综合音乐、文学、美术等艺术形式来表现一定戏剧情节、塑造特定人物形象的舞台表演艺术）

2、了解中国舞剧，以及外国舞剧的发展。（舞剧在西方统称为芭蕾，起源于文艺复兴时期的意大利，之后传到法国，是在16、17世纪的意大利和法国宫廷中，以民间舞蹈的形式发展起来的。进入剧场以后，常穿插在歌剧和戏剧中。18世纪以后，芭蕾逐步与歌唱分离，发展成为一种独立的艺术形式。舞剧在中国起步比较晚，在40年代，由我国舞蹈家吴晓邦创作了《虎爷》、《宝塔牌坊》等少量的作品。新中国成立后，舞剧事业在我国获得了较大的发展。）

3、让学生了解外国著名的芭蕾舞剧，和中国著名的芭蕾舞剧。

二、教学重点

1、让学生理解舞剧的概念

2、了解外国著名的芭蕾舞剧有哪些作《天鹅湖》，中国著名的芭蕾舞剧作品《白毛女》和《红色娘子军》。

三、教具：多媒体教室

四、课时：40分钟

五、教学过程

1、在黑板上写上今天的课题：舞剧。然后向学生提出问题，什么叫做舞剧？之后引出舞剧的概念。（舞剧是以舞蹈为主要表现手段，综合音乐、文学、美术等艺术形式来表现一定戏剧情节、塑造特定人物形象的舞台表演艺术。）随后把舞剧概念写在黑板上方便学生理解含义。

2、介绍舞剧的发展历史，外国的舞剧是如何发展起来的，我国的舞剧又是什么时候发展起来的。（A：舞剧在西方统称为芭蕾，起源于文艺复兴时期的意大利，之后传到法国，是在16、17世纪的意大利和法国宫廷中，以民间舞蹈为基础发展起来的。进入剧场以后，常穿插在歌剧和戏剧中。18世纪以后，芭蕾逐步与歌唱分离，发展成为一种独立的艺术形式。B：舞剧在中国起步比较晚，在40年代，由我国舞蹈家吴晓邦创作了《虎爷》、《宝塔牌坊》等少量的作品。新中国成立后，舞剧事业在我国获得了较大的发展。）

3、通过以上对舞剧的了解，接下来向同学们介绍外国和我们国家分别都有哪些著名的芭蕾舞剧。外国著名的芭蕾舞剧《天鹅湖》（向学生提问有没有看过或者了解其中的一些旋律？必要时哼一些旋律给学生听），四幕幻想芭蕾舞剧《天鹅湖》，作品作于1876年，是俄国作曲家柴可夫斯基的芭蕾舞剧代表作之一，并且也是世界著名的经典芭蕾舞剧。同时柴可夫斯基还创作有《睡美人》、《胡桃夹子》，这两部作品，还有包括刚才讲的《天鹅湖》这三部，成为了当时具有划时代意义的作品。

4、接下来，到我们了解一下，我们中国有哪一些著名的芭蕾舞剧，1959年，新中国第一部芭蕾舞剧《鱼美人》诞生，之后，陆续涌现出《宝莲灯》、《小刀会》、《五朵红云》、《红色娘子军》、《白毛女》等数十部大型舞剧。近年来的舞剧创作，无论在戏剧结构、舞蹈语汇、音乐手法、美术设计等方面，都有所突破和创新，出现了根据中国文学名著改编的《魂》、《阿Q》、《林黛玉》、《雷雨》、《奔月》、《文成公主》等较有影响的作品。

5、A:下面我着重介绍我国较为著名的《红色娘子军》和《白毛女》这两部舞剧作品。《红色娘子军》，首演于1946年，它的剧本出自于著名作家梁信之手，故事大体上是说，在我国革命战争时期，海南有一支由妇女组织的革命队伍——中国工农红军第二独立师女子特务连，当时人们都称她们这一支队伍为红色娘子军,她们在党的领导下出色地完成了保卫领导机关、发动群众等任务，并且配合主力部队作战、不怕牺牲、英勇杀敌的故事。而芭蕾舞剧《红色娘子军》正是表现了这段历史。

B: 在《红色娘子军》之后，出现了另外一部也同样非常著名的芭蕾舞剧作品，就是《白毛女》，首先，〈白毛女〉，向学生提出疑问：同学们有没有听说过白毛女这一个人物的故事呢？这部作品完全由中国艺术家打造，首演于1965年。故事讲诉穷苦农民杨白劳与女儿喜儿相依为命，喜儿与同村青年农民大春相爱。扬白劳因生活所破，向恶霸地主黄世仁借高利贷，之后外出逃债，在除夕之夜，杨白劳偷偷回家。黄世仁听说了这个以后，就强迫杨白劳卖女抵债，杨白劳就喝豆腐做的卤水自杀了，（但是在芭蕾舞居中的情节是，黄世仁用枪打死的杨白劳，）然后这个喜儿被抢进了黄家，遭到了黄世仁的奸污，不堪凌辱的喜儿之后就趁机逃入了深山，头发全白，两年后，大春随八路军反乡，在山洞里找到了喜儿，把她救了出来，替她申冤雪恨，最后，村民们和喜儿一起开会批斗黄家的罪行，庆贺穷苦人民的重见天日。

6、接下来，让同学们欣赏一下刚才向同学们介绍的这几部芭蕾舞剧作品中的一些片段（有条件的话放舞剧的几个片段让学生看）先是《天鹅湖》·····然后接下来我们看的是《红色娘子军》，全剧共有六场，这段舞蹈是舞剧中的第四场中的《斗笠舞》，通过老百姓编斗笠送给红军战士的情景，表现了人民热爱子弟兵的情感,剧中的取名叫做《军民团结一家亲》。

7，现在剩下的时间，教同学们唱一首歌，这首歌相信一些同学也会唱，会唱的同学希望积极配合我，不会唱的，就跟着我一起学。（先放一遍歌曲，然后再一句一句地教）教完了让学生们自己唱一遍，跟着伴奏唱一遍，因为歌曲的伴奏大家还不熟悉，到该唱的时候我会提醒大家唱，请大家一起配合我，结束````

第二篇：舞剧的灵魂教案

舞剧的灵魂

教学目标：

1能认真欣赏中外舞剧，从舞蹈语汇中感受其中的美，并享受舞剧音乐的乐趣，增进对舞剧音乐的热爱。

2、能用自己的话简述西方舞剧发展线索。

3、在听赏舞剧音乐过程中，能参与讨论，发表自己的见解。

教学重点、教学难点：

探讨并感受音乐在舞剧中的重要作用。教学过程：

一、导入

观看两段视频并说出他们的相同和不同之处。（播放歌剧白毛女选段《北风吹》和芭蕾舞剧白毛女选段《北风吹》）学生：一个以舞蹈为主，一个以歌唱为主。

老师（启发）：以歌唱为主来刻画人物形象和表现剧情的艺术形式我们叫。。（歌剧）

同样，以舞蹈为主来刻画人物形象和表现剧情的艺术形式我们叫。。（舞剧）

师：我们都知道，舞剧以舞蹈动作为主，在舞剧中，除了舞蹈动作以外，还有其他的艺术形式吗？

学生：有音乐、灯光、布景、服装、对白等等。

师：也就是说舞剧是一门综合艺术（点击课件出舞剧的概念）出课题《舞剧的灵魂》——

师：看看我们的课题，谁能告诉我，舞剧的灵魂到底指的什么呢？ 新课教学

1、“舞剧的灵魂”是什么？

师：请同学们观看一个舞剧片段，看看这个舞剧片段，缺少了什么？（播放无舞剧音乐片段《天鹅湖片段》）学生：音乐

师：有音乐与无音乐的舞剧有何区别？ 学生：。。。

师：可见舞剧音乐是舞剧的重要组成部分。音乐对于舞剧来说是不可或缺的，非常重要。因此，人们常把音乐称为“舞剧的灵魂”。

2、舞剧音乐的作用（1）、刻画人物形象

师：请大家听两段音乐，感受一下两段音乐的不同情绪（放音乐）

学生：第一段：柔和、伤感（音量小，音色单薄）

第二段：恐怖、残暴、（音量大，运用了大量打击乐和铜管乐）师：那么请同学们设想一下，这两段音乐会伴随着怎样的人物形象而出现呢？

学生：美丽的女子和凶残的魔鬼

师：我们来看一看图片（出示天鹅和恶魔的图片）

是不是符合你心目中音乐所刻画的形象？ 那么在这里舞剧音乐起到了什么作用? 学生：刻画舞剧中的人物形象

（2）、刻画人物心理及渲染舞台气氛、烘托剧情 师：接下来请同学们再听两段音乐。（播放片段1）

哪位同学来谈谈，你对第一段音乐的印象。

学生：第一段音乐速度缓慢、音色单一，旋律色彩暗谈，使人产生一种孤独、凄凉、无助的感觉；

师：请同学们说说在这里舞剧音乐起到了什么作用？ 学生：刻画人物心理。

师：接下来请同学们再听一段音乐（放音乐片段2）

请说说听完这段音乐的感受

学生：这段音乐运用了大量铜管乐和打击乐显示出一种力量，显得情绪激动、威武。

师：请大家猜测一下，在这样的背景音乐之下，发生了什么事？ 学生：战争/

军队！

师：下面我们也结合剧中片段来感受一下（播放视频）师：那么这两段音乐又起了什么作用呢？

渲染舞台气氛、烘托剧情及刻画人物心理 师综合概括舞剧音乐的作用：

通过刚才的比较，我们知道了舞剧音乐可以通过塑造人物形

象，刻画人物心理、渲染、烘托舞台气氛等手段来揭示和表现剧 情。所以，舞剧音乐称为舞剧的灵魂。

2、舞剧种类

（1）、请同学们观看三张图片和聆听三段音乐，请你们根据不同类型的音乐选择不同类别的舞剧画面（出图片，点击音乐）师根据第一段音乐提问：说说选择画面的理由（音乐中所使用的乐器或音乐特点）

（2）、师：刚才我们提到不同类别的舞剧，那么你们根据三段音乐及三张图片说说舞剧的种类。（芭蕾舞剧、民族舞剧、现代舞剧）

3、舞剧中舞蹈的主要形式

师：一台大型舞剧通常包括了不同的舞蹈表现形式。下面请大家看四张图片，根据这些图片你们来说说舞剧中舞蹈的表现形式主要有哪些？（出示图片）

学生：独舞、双人舞、三人舞、群舞等

4、a)活动：请你当编剧

师：放一段音乐，请你根据音乐情绪来编写剧情（放音乐《大梦敦煌》片段）请同学说出自己的故事情节。

5、欣赏舞剧《大梦敦煌》片段

简介：《大梦敦煌》剧情:该剧以闻名于世的敦煌为背景，刻画了

青年画师莫高不断追求艺术最高境界的坚韧形象，和将门之女月牙的纯洁爱情。对敦煌壁画痴迷的莫高在穿越大漠时生命垂危，幸得月牙相救，两人的爱情遭到了月牙父亲的阻拦，在威逼之下，月牙被父亲失手杀死，为人性的平等和爱情献出了生命，莫高在巨大的悲怆中完成了艺术绝唱。

。它在表现思想内容、发展戏剧情节、塑造人物形象及性格上发挥着重要作用。音乐不但担任舞蹈的器乐伴奏,而且音乐本身具有揭示剧情和刻画角色内心感情的作用,具有较强的独立性。正如人们曾说：“音乐是舞蹈的灵魂。也是作曲家为各种类型的舞剧所写的音乐称。舞剧音乐是舞剧的灵魂，它是表现剧情的一个重要组成部分。学生可运用比较欣赏法，归纳出舞剧音乐通过塑造人物形象、渲染舞台气氛等手段来揭示和表现剧情。

第三篇：音乐欣赏舞剧音乐教案 2

音乐欣赏教案——舞剧音乐二

史凯敏

【教学目标】

1、掌握芭蕾舞剧的特征

2、感受舞剧天鹅湖音乐对剧情的塑造

【教学内容】

1、芭蕾舞剧的定义、特征、形式、发展历程。

2、《天鹅湖》的故事背景、作曲家简介。

3、《天鹅湖》的主题音乐与表现内容。【教学重点、难点】

感受不同节奏、调式的音乐对内容与人物性格的塑造。肢体语言的符号意义。【教学过程】

1、导入以一曲《天鹅湖》旋律引入，启发学生还有哪些了解的天鹅湖音乐并引入芭蕾舞剧的定义。2.芭蕾舞剧

专指以欧洲古典舞蹈为主要表现手段，综合音乐、哑剧、舞台美术、文学于一体，用以表现一个故事或一段情节的戏剧艺术，称古典芭蕾（或古典舞剧）。20世纪出现了现代舞以后，以现代舞结合古典舞蹈技术为主要表现手段来表现故事内容或情节的称现代芭蕾。其代表作品有《天鹅湖》、《胡桃夹子》《春之祭》等。

芭蕾舞剧发展历程：

“17世纪芭蕾歌剧”——18世纪“情节芭蕾舞”——19世纪芭蕾舞剧大量涌现

舞蹈形式：

独舞——犹如话剧中的独白、长于刻画人物性格和抒发内心情感。双人舞——全剧的核心舞段，要求双方和谐默契、浑然一体。常分三段式进行：

一、慢板：由男演员扶持、托举女演员的合舞，连贯地展示各种舞姿，在地面和空中完成一系列旋转、跳跃等技巧动作；

二、变奏：男、女演员分别表演包含着复杂的高难技巧独舞；

三、终曲：由男女演员逐渐加快的独舞过渡到快板的合舞，呈现舞蹈的高潮。

群舞——用来渲染、烘托气氛，调剂色彩。哑剧的舞蹈化

“爱”——演员用手按左胸。“跳舞”——双手在头项交替绕圆圈。“容颜美丽”——一只手的手背从方向相反的脸颊划到下颏。“询问”——摊开双手或单手。“死亡”——双手握拳交叉于身体前方表示 芭蕾舞剧天鹅湖

4幕舞剧，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民间传说。优美的旋律；纯美无比的童话；32个“挥鞭转”的震撼绝技使其成为经典中的经典。

引子

在湖畔采花的公主奥杰塔被凶恶的魔王罗斯巴特施以恶毒的咒语变成了天鹅。她只有在晚上才能变回人形。只有坚贞的爱情才能破除邪恶的魔法。

第一幕

老国王去世，奇格弗里德王子不久就要继承王位，因此必须要举行大婚。王子深恐失去自由，更不愿娶一位不为自己所爱的人为妻。王子在21岁生日之际，和朋友们在城堡的庭院中聚会，仆人班诺安排了生日宴会并尽力让王子快乐，不料王后突然驾到，她对这种大肆喧闹的宴会大为吃惊，提醒王子王宫还处于国丧期，王后说完离去，留下了沮丧的奇格弗里德。班诺让两名交际花跳舞去取悦王子，乐起舞兴时，班诺也热情地起舞向未来的国王祝酒。舞终人散，一行天鹅结对从王子的头顶飞过，班诺建议王子试试新弩，他们朝天鹅飞去的方向猎捕追去。

第二幕

王子和班诺来到了湖边，王子遣班诺去寻找天鹅。独自留下的他引起了魔王罗斯巴特的注意。突然一只天鹅靠近，王子惊奇地看到一只端庄高贵的天鹅慢慢变成了娇美的婷婷少女。美丽的少女向英俊的王子讲述了自己悲惨的身世。原来，她是一位名叫奥杰塔的公主，可恶的魔王将她和伙伴变成了天鹅，她们只有在深夜才能恢复人形。惟有坚贞的爱情才能破除邪恶的魔法。王子坚信公主就是他朝思暮想的心上人。魔王在一边偷听被发现，王子欲射杀他，奥杰塔向王子求情不要杀死魔王，否则符咒将永不能破除。奥杰塔警告王子如果他违背了爱的誓言，她将会永远做一只天鹅。黎明破晓，王子发誓要将她从苦难中解救出来，发誓将这永恒的爱牢记在心。奥杰塔和她的同伴变回天鹅回到了湖里。

第三幕

待选王后的各国佳丽云集在城堡的舞厅中，王子必须从中挑选出一位未婚妻。公主们为讨王子的欢心纷纷献舞，可是王子的思绪不在她们身上，拒绝做出选择。响亮的号声响起，宣告来了两位没有受到邀请的客人。他们是魔王罗斯巴特伪装的使臣和他的女儿奥吉莉娅。罗斯巴特把奥吉莉娅变成了奥杰塔，王子被貌似奥杰塔的来访者迷住了，他深信舞池中的就是他那位天鹅公主。正当王子和奥吉莉娅共舞时，奥杰塔在窗口出现，她祈求王子记起对她的誓言。王子在魔王的要求下举手对奥吉莉娅许下爱的誓言——魔王的阴谋得逞了，奥杰塔绝望地呼喊离去。顿时电闪雷鸣，舞厅里一片混乱不堪，王子绝望地醒悟过来，但为时已晚，他已对别人再次承诺了爱的誓言。受到欺骗的王子冲出去寻找真正的奥杰塔。

第四幕

伤心的奥杰塔回到天鹅湖畔伤心欲绝。魔王则制造了一场暴风雪阻止王子前去寻找奥杰塔。王子最终找到了奥杰塔，然而无限的真情和无尽的懊悔均无法改变背约的后果，符咒再也不能破解，王子和公主就要天各一方。魔王现出了狰狞的面目，将公主和姑娘们变成了天鹅漂流在湖面上。悲愤的王子和公主拥抱在一起，以不能爱毋宁死的信念，双双跳进湖水泛滥的狂涛。

听赏：

1、《天鹅主题》

这段音乐是贯穿整个舞剧音乐的主题——天鹅主题（见例一），以这个基本主题为主导动机，发展成整个芭蕾舞剧音乐。

这个音乐主题在舞剧的多处出现，在舞剧的第一幕的终场、第二幕的开头场面、第二幕的终场和第四幕的终场中都以这个主题为基础发展而成。

这个天鹅主题在第一幕和第二幕中，是一个情绪悲凉的小调式主题音乐，表现了奥杰塔和她同伴们的悲惨命运。而在第四幕的终场音乐中，这个悲剧式的主题改编了速度、节拍，由小调变大调，成为一曲辉煌宏伟的颂歌，表现忠贞的爱情终于战胜了邪恶的力量。

乐曲开始，由双簧管以动人的音色奏出温柔而略含忧伤的天鹅主题，描绘了天鹅纯洁、端庄而略带哀婉的形象。

在呈示这一主题的同时，竖琴在弦乐陪衬下，奏出了徐缓舒展的琶音，使人仿佛看到静静浮游的天鹅在湖面上漾起了层层涟漪；竖琴的伴奏，使天鹅主题更为柔美、清纯。这一主题反复一遍后继续发展，双簧管奏出渐渐上行的旋律(见例二)使乐曲情绪逐渐激动，仿佛在诉说着奥杰塔的不幸遭遇：

接着，在乐队伴奏下，圆号用柔润的音色再现天鹅主题(例一)，小提琴和中提琴重复了双簧管奏出的如泣如歌的旋律(例二)。随后，整个乐队奏出悲愤的乐声，表现了对奥杰塔命运的同情。天鹅主题(例一)再次由整个乐队奏出，大提琴等低音乐器将这一主题再一次轻轻地重复，仿佛在为奥杰塔的悲惨命运黯然神伤。

2、《西班牙舞曲》 《西班牙舞曲》是《天鹅湖》第三幕中的一段音乐。在王后为王子齐格弗里德安排的挑选新娘的舞会上，妖魔罗特巴尔德及其女儿和随从闯了进来，他们扮作外国客人，在妖魔黑斗逢的挥舞下表演了各种民族风格的舞蹈，包括匈牙利、西班牙、那不勒斯和波兰的舞蹈，第一段舞蹈的音乐各有其民族特点。

《西班牙舞曲》是上述舞蹈中的一段，它运用了典型的西班牙舞曲的节奏，节拍为三拍子，节奏强烈，气氛热烈，常用于男女对舞和独舞，还采用西班牙舞曲中常见的响板，具有鲜明的西班牙民族音乐特点。该舞曲具有典型的波莱罗舞曲的特征。第一段：

第二段：节奏更加强烈，情绪更加炽热，以连续的快速节奏中的附点音符和间歇的大跳为特点。

第三段：重复第一段

第四段：转升F大调，旋律富于歌唱性，与前后形成对比。

第五段：升F大调，情绪更加活泼，出现一连串的十六分音符和八分音符，其热烈气氛达到全曲的高潮。

4、小结

音乐在舞剧中通过“音乐是舞蹈的灵魂”，音乐通过节奏、节拍限定舞蹈动作 的时值和速度，更通过生动的艺术形象及其包含的思想内容成为演员进入角色和情感表达的重要工具。音乐展开的过程也是舞蹈演员情绪展开的过程。言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也”。

第四篇：高一音乐 舞剧的灵魂教案

舞剧的灵魂

教学目标：

1、了解舞剧的相关知识，提高学生对舞剧艺术的兴趣。

2、在赏析舞剧的过程中能够独立思考，同时能够表现自己对舞剧的见解。

教学重点、教学难点：

感受音乐在舞剧中的重要作用。

教学设备：

多媒体教学设备

教学过程：

一、导入： [来源:学科网]

播放舞剧《鱼美人》和《敦煌梦》片段

说一说：这两部作品属于哪种艺术表现形式。（芭蕾舞）[来源:学|科|网]

二、舞剧的概念

舞剧是一种以舞蹈为主要表现手段，综合音乐、文学、美术等艺术形式，表现特定的人物和一定戏剧情节的舞台表演艺术。[来源:学科网ZXXK]

三、感受无音乐的舞剧片断，引出课题

1、再次观看芭蕾舞剧《鱼美人》片段（不放声音）

2、提问学生：这段舞剧中缺少了什么？给我们的感受如何?

3、启发学生回答。

4、老师归纳讲述：有人说：“音乐是舞剧的灵魂”。因为音乐不仅仅是担任舞蹈的伴奏，它还在舞剧中发挥着其他的重要作用，比如：情感的表达等等。今天这堂课，我们就来一起了解舞剧，感受舞剧中音乐的魅力。

四、《鱼美人》中《珊瑚舞》

1、简介：《鱼美人》是中国舞剧探索“洋为中用”的一次成功实践。它讲述的是：在美丽神奇的海底，住着纯洁、善良的鱼美人，她向往人间生活，真挚的爱慕着一位勤劳勇敢的青年猎人。狡诈凶恶的山妖企图霸占鱼美人，最后鱼美人与勇敢的猎人在人参老人的帮助下，战胜山妖的魔法，有情人终成眷属的故事。这部舞剧的音乐非常精致、形象。

2、播放一段音乐，提问学生在音乐中，你能联想到什么样的画面？

3、师归纳：我们听到的是《珊瑚舞》的音乐。这是第一幕第二场中的一段舞曲，乐曲为单二部曲式加小尾声。第一段由长笛和短笛吹出一连串十六分音符组成的旋律，让我们联想到奇异的海底世界，珊瑚在光照下闪动的活泼、玲珑的形象，第二段由大管和单簧管交替奏出，突出地表现了珊瑚在水中婀娜多姿的形态。

五、《篱笆墙的影子》中《那根藤缠树》 [来源:学,科,网Z,X,X,K] 十多年前，电视连续剧《篱笆、女人和狗》的三部曲红遍中国大江南北，大型民族舞剧《篱笆墙的影子》就是根据电视剧故事取材创作而成，演绎了枣花通过两次不同的婚变和改革大潮的冲击，长为具有独立人生价值观的现代女性的心理历程。音乐是这部舞剧最大的亮点。在作品中徐沛东沿用了电视剧中的音乐素材，《辘轳、女人和井》中的插曲《那根藤缠树》就巧妙地运用在舞剧中。

1、《那根藤缠树》

（1）欣赏《那根藤缠树》第一段，设问：设想一下，如果你是编导，你会将这段音乐设计在哪个情节中？为什么？ [来源:Zxxk.Com] 学生回答...（2）、音乐通过哪些手法来表现绝望后得凄苦、悲愤的情感呢？

（3）、学生讨论、师归纳：演唱形式上：将电视剧中的男声独唱改为男高音领唱与合唱的形式，开始男高音深沉压抑的音调与多声部合唱形成鲜明的对比，加强了作品的冲击力。歌曲后半部分还运用了七声部合唱，音调更加激越，达到了高潮。

2、再次欣赏歌曲，体会绝望悲愤的情感。

3、简单小结：

《篱笆墙的影子》中《那根藤缠树》表达了主人公绝望后的情感世界，使作品更具有震撼力；《鱼美人》中《珊瑚舞》渲染了海底奇异的世界，刻画了珊瑚姑娘活泼、婀娜的形象。

六、活动与创造

1、给老师所跳的舞蹈片段选配合适的音乐。[来源:学|科|网

Z|X|X|K][来源:学_科_网Z_X_X_K] 老师跳敦煌舞片段：播放（《掀起你的盖头来》和《伎乐天》）让学生选择合适的音乐。[来源:学§科§网]

2、根据音乐《四小天鹅舞曲》片段，设计舞蹈动作。

推荐四位“小天鹅”，上台展示，其余学生敲出节奏。

3、师点评。

七、总结

这堂课同学们了解了什么是舞剧，同时也感受了舞剧中音乐的魅力。相信大家都能深刻地体会到音乐在舞剧中所发挥得重要作用，没有成功的音乐就没有完美的舞剧，所以人们说：“音乐是舞剧的灵魂”。希望同学们在课外欣赏舞剧艺术的过程中运用我们所学到的知识，更好的体会舞剧艺术。

第五篇：《天鹅湖》舞剧鉴赏

提到芭蕾，我的脑海中蹦出的就是“天鹅湖”，“踮脚尖”，“优雅”“有气质”，“旋转”等等这样的词。芭蕾，本身就是从西方传入我国的，便深深的烙印着西方国家优雅浪漫的气质，所以，对于国人来讲，欣赏芭蕾是一件很有艺术感的事儿，绝对是艺术的熏陶。

那次课上屠老师让我们看了《天鹅湖》舞剧，老实说，在这之前，我只听说过有这个芭蕾舞剧，从来没看过，并且我自己也不是学舞蹈的，可以说是根本没什么了解，只是纯粹带着欣赏的心理看的。就作为一个门外汉看来，我能感受到整部舞剧的音乐时起时伏，时高时低，时欢快轻松时紧凑紧张，还是挺扣人心弦的。另外，就作为一个舞剧来讲肯定是讲述着一个故事的，我看到了类似王子，巫师当然还有天鹅之类的人物，整个舞剧很明显的体现了西方国家浪漫的情怀基调，很富有欧洲神秘色彩和风情，不管是服装方面还是整体气氛。不过最吸引我的还是他们的舞蹈动作，舞蹈演员们轻盈如飞的跳跃和令人炫目的旋转令人眼花缭乱，当然还有芭蕾的灵魂--脚尖舞，让人看的不得不感慨。真的是太美了！

在课上看完后，由于我对故事情节啊，具体其他的一些都不太了解，于是网上搜索了一下，让我惊叹于《天鹅湖》舞剧的伟大，它是在西方被称为舞蹈皇冠上的明珠的芭蕾舞的典型代表，往往我们很多人就是一提到芭蕾就想到《天鹅湖》，它是古典芭蕾经典中的经典。《四小天鹅》这一段舞蹈更是众所周知。当我读了整个舞剧故事简介后，更加深了我的了解，原来故事就是王子与被施咒的公主之间的爱情故事，那么整部舞剧的浪漫主义色彩也就不难解释了。童话故事不仅仅是可以从童话书中看到，更加可以用舞蹈这样一种充满感染力的形式表现出来，便显得更加唯美动人。整个舞剧中善与恶势力的对抗，让情节更加跌宕起伏，而对于最后爱情战胜恶势力，完满的结局也能让更多人接受的。

最后，我想说，好美的故事，好美的音乐，故事有了音乐，变得更扣人心弦；音乐有了故事，变得更耐人想象。作为一部永恒的经典，即使一百年，一千年以后人们会忘记柴科夫斯基，但是这部作品给人们带来的心灵震撼是无法忘却的。

我觉得像芭蕾这样的舞蹈形式是需要继续坚持，不断被发扬，被继承，被世人所铭记与追求的。现在很多年轻人都只追求时尚的文化，喜欢听流行歌曲，跳街舞，空闲时间只会上网，追求物质享受。对于这种优雅艺术的欣赏与主动接受熏陶的意愿实在不强，很多人宁愿花好几千去看演唱会也不愿意花几百去欣赏这种真正可以陶冶人的情操提高人的品味的艺术，比如说我们中国的民族舞蹈就很少人去学去欣赏，幸好还有杨丽萍这样的人的存在，还能把我们的民族舞蹈发扬光大甚至走出国门，但仅仅靠这点力量是不够的，还需要整个国家对这种文化的重视，国人自己从意识上对此的重视。虽然我自己并不是很会欣赏这种艺术，但我会尽力提高自己的审美水平，提高自己的品味与气质，这是任何物质都装饰不出来的。