第一篇：小学音乐课件——印度音乐介绍
印度音乐
印度是世界上人种、宗教、文化和音乐方面种类最为繁杂的地区之一。印度音乐受波斯、希腊、蒙古、阿拉伯文化的影响，外来影响与印度原有文化相融合，形成完整、独特的印度音乐文化。印度音乐，尤其是印度古典音乐与宗教、神话有密切的关系。印度的民间音乐丰富多彩，别具一格，多为歌舞形式。
歌舞在印度电影中占有重要地位，几乎每部影片都穿插绚丽多姿、优美动听的歌舞场面。印度电影音乐吸收了印度古典
音乐和民间音乐的素材，具有极为鲜明的民族风格。
电 影《两亩地》反映了印度贫苦农民的生活遭遇。故事情节：忠厚朴实的农民夫妇向波和芭罗以及他们的儿子，依靠两亩地为生，但财主霸占了这仅有的两亩地。失去生活来源的向波带着儿子到加尔各答谋生，历尽苦难，幼小的孩子偷偷地以擦皮鞋赚钱，最终没能摆脱苦难的噩运。
《摇蓝曲》是影片里贫苦农民向波的妻子芭罗接到丈夫从加尔各答奇来的信，但是她不识字，去找雇她做帮佣的女主人，请她读信，当她走近主人家时，女主人正对着自己的婴儿唱着这首摇蓝曲。
这是一首具有印度民族风格的摇蓝曲。复杂变的节奏、节拍，丰富的装饰音，以及波浪式、螺旋式的旋律进行，给人以深情、婉转、缠绵的感受。歌曲宁静平和，带有祈祷式的音调，既表现了母亲对儿子的爱，也表达了盼望生活安宁的愿望。曲调具有摇蓝曲的共同特点，也有浓郁的民族风格。
第二篇：课件音乐介绍
课间音乐简介
《命运交响曲》（Fate Symphony）是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬最为著名的作品之一，完成于1805年末至1808年初。此曲声望之高，演出次数之多，可谓“交响曲之冠”。贝多芬在交响曲第一乐章的开头，写下一句引人深思的警语：“命运在敲门”，从而被引用为该交响曲具有吸引力的标题。作品的这一主题贯穿全曲，使人感受到一种无可言喻的感动与震撼。贝多芬在第三交响曲完成以前便已经有了创作此曲的灵感，一共花了五年的时间推敲、酝酿，才得以完成。乐曲体现了作者一生与命运搏斗的思想，“我要扼住命运的咽喉，它不能使我完全屈服”，这是一首英雄意志战胜宿命、光明战胜黑暗的壮丽凯歌。恩格斯曾盛赞这部作品为最杰出的音乐作品。整部作品精炼、简洁，结构完整统一。
《献给爱丽丝》（for Elise）是贝多芬创作的一首钢琴小品。贝多芬是集西方古典派之大成，开浪漫乐派之先河的伟大作曲家。人们都比较熟悉他的交响曲、协奏曲、室内乐和歌剧等大型作品，但是，他的为数不多的器乐小品，也同样给人留下了深刻的印象。钢琴小品《献给爱丽丝》就是其中比较著名的一首。
《童年的回忆》，又名《爱的纪念》又名《爱的克里斯汀》，由理查德·克莱德曼演奏。理查德·克莱德曼，1953年12月28日出生在法国巴
黎的一个小镇上。是世界上改编并演奏中国音乐作品最多的外国艺术家，是一位用琴声来传递浪漫的人。他弹的钢琴曲，音色华丽、旋律优雅。如同一首首浪漫的钢琴诗，激发出人们对生活的爱，唤醒那些沉睡在心中的浪漫情怀。每当提到这位“世界现代钢琴王子”，我们心里就会想到“爱”和“浪漫”。这些年来，理查德·克莱德曼以琴键间流淌出的爱与浪漫，感动了世界。
《e小调第九“自新大陆（From The New World）”交响曲》。中文名称e小调第九交响曲（又称《自新大陆交响曲》）由德沃夏克创作。民族乐派交响曲的代表作，在整个音乐史上也是不容忽视的杰作。由于德沃夏克的交响曲深受古典乐派的影响，所以他的作品结构坚实、牢固。另外，由于他具有天生的旋律才能和丰富、敏锐的旋律感，因而他的作品充分发挥了旋律的魅力，而不像传统的古典交响乐那样单纯地发挥技法。这就是德沃夏克交响曲的特殊之处。德沃夏克的管弦乐法，并不反映当时的潮流，虽然没有华丽绚烂的色彩，却显得十分朴实可爱。
《彩云追月》民乐合奏。1932年，任光在上海百代唱片公司任节目部主任时，同聂耳一起，为百代国乐队写了一批民族管弦乐曲灌制唱片。《彩云追月》就是其中的一首，创作于1935年。1960年，彭修文根据中央广播民族管弦乐团的乐队编制重新配器。乐曲以富有民族色彩的五声性旋律，上五度的自由模进，竖笛、二胡的轮番演奏，弹
拨乐器的轻巧节奏，低音乐器的拨弦和吊钹的空旷音色，形象地描绘了浩瀚夜空的迷人景色。
《渔舟唱晚》古筝曲，是娄树华以古曲《归去来》为素材发展而成。乐曲开始，以优美典雅的曲调、舒缓的节奏，描绘出一幅夕阳映万顷碧波的画面。
《春江花月夜》原是一首琵琶独奏曲，名《夕阳箫鼓》（又名《夕阳箫歌》，亦名《浔阳琵琶》《浔阳夜月》《浔阳曲》）。约在１９２５年，此曲首次被改编成民族管弦乐曲。解放后，又经多人整理改编，更臻完善，深为国内外听众珍爱。乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，巧妙细腻的配器，丝丝入扣的演奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。全曲就象一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷，引人入胜。
《月光下的凤尾竹》是一首著名的傣族乐曲，以其悠扬的曲调、娓娓动听的旋律，给人心旷神怡的感觉。让人不由联想起那郁郁葱葱的凤尾竹林，别具一格的傣家楼阁撒落在竹林间，有如天上的星子，依山傍水，在融融的月光下，竹林中隐隐飘出的阵阵葫芦丝，幽攸抑扬，轻清淡雅。作词：倪维德，作曲：施光南，以葫芦丝演奏的版本最为常见；后燕妮、关牧村等也演唱过该曲目的歌唱版本。其他乐器也有过演奏
第三篇：印度音乐 深情 音乐教案
印度音乐 深情
教学内容：欣赏印度音乐《深情》。
教学目标：让学生通过欣赏《深情》可以了解印度音乐，了解印度音乐的特点、风格。教学用具：多媒体。
教学重点：了解印度音乐。教学过程： 一.导入
师：同学们都看过《西游记》吧，应该也知道唐僧所信仰的是佛教。那你们知道佛教源于哪个国家吗？对，佛教源于印度。今天我们就来了解和学习印度。首先，我们先来欣赏一首印度音乐。播放《深情》音频。
学生仔细聆听，并试着说出音乐的演奏乐器。师：你们听出来这是什么乐器演奏的了吗？ 生回答
师：这首音乐的演奏乐器是西塔尔和小提琴。介绍西塔尔
拨奏弦鸣乐器。为木制长颈的琉特琴，是印度最重要的乐器，主要流行于印度北方。西塔尔琴的琴身呈梨形，由掏空的木头或葫芦和木制的音板组成。有的上方还有一个葫芦，主要是用来装饰，但也用于将乐器放倒时使其不接近地面。西塔尔琴的琴颈非常长，指板有16～18个可移动的环形金属品，用来指示旋律弦按音的位置。它有4～7根金属弦和两根持续音弦（不用按弦，但每根只发出一个单音），在它下面可以有11～13根金属共鸣弦，每根调成不同的音高，与旋律弦和持续弦产生振动，起增强共鸣的作用。演奏者左手按弦，右手用带在食指上的拨子来拨奏。西塔尔琴适于演奏装饰滑音，音域达3个八度，多用于北印度古典音乐的独奏或伴奏。二.介绍印度音乐
印度音乐是印度半岛特有的音乐，由于印度在历史上长期受到外来民族的侵略，印度文化受到许多外来文化的影响，包括波斯、希腊、蒙古和阿拉伯文化的影响，与印度原有的文化融合，形成特有的印度文化。印度音乐理论上在一个八度音程中细分为22个微音程（斯鲁蒂），所以音高有非常细微的变化，而不采用固定音高，歌手会根据自己的嗓音特点即兴演唱。印度音乐从古代开始有两个程式，一是“拉格”，为旋律的程式，另一个是“塔拉”，为节奏的程式。
师：不知道同学们自己在课下有没有关注过印度音乐呢？如果有，可以和大家分享一下。请学生讲述一下自己对印度音乐的了解。
师：印度音阶组成称为史瓦拉，其组成的音符称谓沙/利/加/马/帕达/你SA/RE/Ga/Ma/Pa/Dha/Ni这和西方的音符Do/Re/Me/Fa/So/Ra/Te很近似，但并不等同。西方的钢琴可细分到12个微分音程，因为印度的音阶则可分成22个微分音程，称之为书如替。印度古典音乐最重要的二种元素拉格(Raga)和搭拉(Tala)。三.再次欣赏音乐 四.总结
第四篇：南亚音乐之--印度音乐教案
南亚音乐之--印度音乐教案
篇一：高中音乐《南亚音乐之--印度音乐》word教学设计
南亚音乐之——印度音乐
教学目标：
1、知识目标：了解印度民族乐器及歌舞；
2、能力目标：总结出南亚印度音乐的基本特征：
3、德育目标：通过对他民族的音乐文化的学习及了解，进而激发学生对本民族本土音乐的热爱
教学重点：感受印度音乐风格
教学难点：理解印度古典音乐中的两个基本要素
教学准备：多媒体课件、钢琴
教学过程：
一、导入：
课前播放印度电影《女友嫁人新郎不是我》
1、提问：同学们知道这首歌曲是哪个国家的吗？（印度）
（展示亚洲地图）印度是我们亚洲南亚地区的音乐。
南亚音乐文化区包括印度次大陆和斯里兰卡等周边国家的地区。（突出印度音乐的重要性）
2、对印度的社会文化做简要介绍
提问抢 答的形式：首都、人口、旅游、语言等方面
二、乐器
播放MTV，由孙燕姿所演唱的〈神奇〉，找出其中有特色的伴奏乐器并加以描述。
1、西塔尔
2、塔布拉
三、欣赏印度乐曲〈晚上的拉格〉
1、提问：该乐曲的速度大体发生了几次改变？每一次的变化你能让你想到什么？
2、乐曲分析
3、印度古典音乐的两种基本要素：
（1）
拉格：指旋律框架
（2）塔拉：节奏、节拍的总称
实际演奏时，音乐旋律一边合着塔拉，一边错开，往往形成切分，使旋律与塔拉之间产生微妙的变化关系。
四、学唱印度民歌〈流浪者之歌〉
1、初听 ：思考该曲的旋律进行有什么特点？
旋律线条是曲线型，用了装饰音—波音
2、学唱
3、加入特色节拍齐唱
五、印度歌舞
1、欣赏一段传统印度歌舞片段
2、欣赏印度电影片段—现代歌舞
印度电影中常伴有大量的歌舞表演，随着印度电影的发展，印度歌舞也具有现代的风格
3、总结印度舞蹈的特征
印度舞蹈特点：身体语言异常丰富，节奏感很强烈，善于用头、肩、颈、跨夸张地舞动，讲究的是舞蹈者手势、眼神、内心所想、面部表情以及身体其他部位的动作都要有机地结合起来，从而表达出舞蹈者想要表达的意境。
六、知识回顾
印度的旋律—拉格
印度的节奏、节拍—塔拉
印度的乐器—西塔尔（琴）、塔布拉（鼓）
答对奖励、答错惩罚
七、总结印度音乐的基本特征
1、缠绕着几个骨干音上下迂回曲折进行的旋律
2、各种滑音和装饰性音型的点缀
3、富于变化的鼓点
4、情韵浓郁、略带鼻音的歌唱
5、富于变化的即兴演奏及演唱
八、能力拓展
为什么印度音乐的特色如此鲜明？
九、教学反思
篇二：(市优质课竞赛一等奖)2015年高二音乐 南亚音乐之--印度音乐教案
南亚音乐之——印度音乐
教学目标：
1、知识目标：了解印度民族乐器及歌舞；
2、能力目标：总结出南亚印度音乐的基本特征：
3、德育目标：通过对他民族的音乐文化的学习及了解，进而激发学生对本民族
本土音乐的热爱
教学重点：感受印度音乐风格
教学难点：理解印度古典音乐中的两个基本要素
教学准备：多媒体课件、钢琴
教学过程：
一、导入：
课前播放印度电影《女友嫁人新郎不是我》
1、提问：同学们知道这首歌曲是哪个国家的吗？（印度）
（展示亚洲地图）印度是我们亚洲南亚地区的音乐。
南亚音乐文化区包括印度次大陆和斯里兰卡等周边国家的地区。（突出印度音乐的重要性）
2、对印度的社会文化做简要介绍
提问抢 答的形式：首都、人口、旅游、语言等方面
二、乐器篇三：(市基本功大赛一等奖)2015年高二音乐南亚音乐之--印度音乐教案
(2015年市基本功大赛一等奖)
南亚音乐之——印度音乐
教学目标：
1、知识目标：了解印度民族乐器及歌舞；
2、能力目标：总结出南亚印度音乐的基本特征：
3、德育目标：通过对他民族的音乐文化的学习及了解，进而激发学生对本民族
本土音乐的热爱 教学重点：感受印度音乐风格
教学难点：理解印度古典音乐中的两个基本要素
教学准备：多媒体课件、钢琴
教学过程：
一、导入：
课前播放印度电影《女友嫁人新郎不是我》
1、提问：同学们知道这首歌曲是哪个国家的吗？（印度）
（展示亚洲地图）印度是我们亚洲南亚地区的音乐。
南亚音乐文化区包括印度次大陆和斯里兰卡等周边国家的地区。（突出印度音乐的重要性）
2、对印度的社会文化做简要介绍
提问抢 答的形式：首都、人口、旅游、语言等方面
第五篇：介绍一点音乐掌故
介绍一点音乐掌故
中国第一首近代合唱曲——《春游》
民国二年（1913）李叔同在杭州创作，三声部。歌词是一首七言律诗。现在只找到单声部曲谱。前不久在杭州师范大学举办了一场纪念李叔同专场音乐会，演唱了《春游》。
********************************************
《满江红》的曲作者是黎锦辉
民国九年（1920）12月北京大学音乐研究会编印的《音乐杂志》发表了湖南籍校外作曲家黎锦辉为元朝萨都剌填的词《满江红——金陵怀古》写的曲谱。满江红金陵怀古元。萨都剌
六代豪华，春去也，更无消息。空怅望，山川形胜，已非畴昔。王谢堂前双燕子，乌衣巷口曾相识。听夜深，寂寞打孤城，春潮急。思往事，愁如织。伤故国，空陈迹。但荒烟衰草，乱鸦斜日。玉树歌残秋露冷，胭脂井坏寒蛩泣。到如今，只有蒋山青，秦淮碧。
民国十四年（1925）上海发生日方枪杀中国工人顾正红的“五。卅惨案”。上海圣约翰大学师生集会抗议，被美籍校长粗暴阻拦，甚至当场扯掉中国国旗，激起众怒。该校爱国师生纷纷离校，罢教罢学。在爱国热情鼓舞下，该校杨荫刘君用黎锦辉创作的曲谱，而把萨都剌的《满江红 金陵怀古》改为岳飞填词的《满江红》，传唱至今。
黎锦辉是中国创作儿童歌曲的先驱者，创作了12部儿童歌舞剧，24首儿童歌舞表演曲；还创作过《总理纪念歌》，《欢迎革命军》，《可怜的秋香》，《寒衣曲》等。其中《桃花江》和《毛毛雨》备受诟病。建国后的作品以电影音乐及儿童歌曲为主，仍是一位中国音乐史上不可抹杀的作曲家。
********************************************************
+
1880年伊凡诺维奇发表一首管弦乐曲《多瑙河之波》，后来用维也纳圆舞曲形式改编成钢琴曲，之后罗马尼亚拍摄电影《多瑙河之波》，填入歌词作主题曲。美国人拍摄电影《一代歌王》时又选用这个曲谱，再用英文填上新词。
附件： 《春游》曲谱
《多瑙河之波》曲谱
外语合唱团2013-5-28
点击咨询 