第一篇:小学四年级作文:一堂美术课的启示
小学四年级作文:一堂美术课的启示
在日常生活或是工作学习中,大家都跟作文打过交道吧,作文是经过人的思想考虑和语言组织,通过文字来表达一个主题意义的记叙方法。你所见过的作文是什么样的呢?以下是小编收集整理的小学四年级作文:一堂美术课的启示,欢迎阅读与收藏。
自上学以来,经历了许许多多有趣的课程,但是最令我难忘的还是那节美术课。
那天下午,上课铃响了,同学们安静的坐在座位上,等待上课。只见美术老师大步走进教师。真奇怪,今天老师手里提了个大袋子,里面装什么呢?同学们心中充满了疑惑,你看看我,我看看你,一头雾水。还是老师解开了大家疑团,从袋子里拿出了一个手的模型,放在讲台上。顿时,同学们一窝蜂地议论开了:“上课拿这东西干什么呢?”“谁知道。”……老师示意大家安静,说:“今天我们学习素描,这个手模型就是给大家素描用的。”接着老师讲解了素描的要领。我心想:“哼,这有什么难的,看本姑娘大显身手吧。”我拿起笔,动手就画,不一会儿功夫,画画好了。再看看其他同学的画,哈哈,什么样子都有,有的画出来的手胖乎乎的,分不清手腕和拳头;有的却五指分明,甚至连指甲都清晰可见;有的`又粗又短;有的却又长又细……有个同学画的拳头既像苹果又像梨,圆不圆,方不方,惹得同学们哄堂大笑。
老师看了看同学们的画,一脸严肃地说:“大家不要笑,每个人看‘手’的角度不同,画出的手就不一样……”。老师的话让我想起了课文《画杨桃》,文中讲的是同学们在画杨桃,坐在前排的“我”画出了个五角星的形状,令同学们大笑不止,可是老师却说:“看的角度不同,画出的杨桃就不同,要认识事物,就必须全方位地去了解它。”其实,这种事例还很多,比如:电视剧《成长的烦恼》中,主人公本十分崇拜一名歌星,尽管本从未接触过这个明星,可她在本的眼中却是那样完美无缺。后来,本在一次偶然的机会中接触到了歌星在现实生活中的另一面,看到了她的粗鲁无礼,令本大失所望。
我想:绘画要从多方位观察,现实生活又何尝不是如此,从一百个不同的角度,可以看到一百个不同的“人”。我们应该学会全方位地去认识自己,认识他人。这样才能看到优点,发现不足,才能不断的进步。
一堂美术课上完了,我不仅学到了素描知识,还学到了素描以外的东西。
第二篇:小学作文:记一堂有趣的美术课
记一堂有趣的美术课
今天上午第三节课是美术课,上课铃响了,老师也来了,我们向老师行了礼,老师就让我们坐下了。
开始上课了,老师让同学们把准备的豆子、白乳胶、色卡纸拿出来。大家都拿出来了,有红豆、绿豆、黄豆、黑豆。。。还有的同学竟然把花椒都带来了。老师先说画图要画大点儿,然后说豆子要摆齐,最后说胶水不要到处挤。老师就让大家开始做了。大家都做了起来。只有个别同学没有带色卡纸,也有的没有带白乳胶,还有的同学没带豆豆。不过他们最后还是借到了自己要用的东西。下课铃响了,下课了,同学们都做出了自己满意的作品。我最喜欢今天的这节美术课!
第三篇:浅谈如何上好一堂小学美术课
建构情感课堂,感受创新魅力
——浅谈如何上好一堂小学美术课
日照街道中心小学 郑丽丽
内容摘要:为儿童创造开放的教学空间,开发课堂教学的生命潜力,让学生在美术学习中寻找快乐、体验快乐、获得快乐,激发学生学习美术的兴趣。创造充满活力的课堂教学实践,让学生在美术课堂中感受快乐,培养了孩子审美能力、想象能力和创造力,是上好美术课的关键。
关键词:美术课堂 情感魅力 创新培养
一、激发学生学习美术的兴趣,为学生创设自由生动活泼的学习空间使学生自主发展 “兴趣”是开启知识大门的金钥匙,兴趣也是学习美术的基本动力之一。爱因斯坦曾经说过“兴趣是最好的老师”。在教学中,教师应充分发挥美术特有的魅力,让学生快乐的学习。以活泼多样的教学方式,激发学生的学习兴趣。教学中,教师要不失时机有计划地巧妙设疑,置疑,创设问题情景, 为学生创设自由生动活泼的学习空间,让学生进行交流,使学生不仅仅是学习者,欣赏者,模仿者,而且与教师共同面对问题情景,解决问题,成为讲授者,表演者,创造者。美术教学也必须在一种氛围中,一种文化中才可能进行。如果学生由头至尾都不能走进你的思路,那么美术教学就难以继续开展下去。
将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特。
我在上《家乡的桥和塔》一课时,先是让同学们闭上眼睛聆听一首“我们的家乡”歌曲,让学生感受那无边的田野、美丽的土地、蓝色的群山、飞翔的雄鹰等带来得美感。听完后,学生们都争着抢着说出自己的感受:“老师,我看到了金黄金黄的麦穗了”、“老师,我闻到了花香”、“老师,我看到我的爷爷正在田里干活”„„ 这时我在黑板上出示了一幅超大表现田野的背景图,告诉学生我们要把刚才你听到的、想到的、感受到的景物和人物都画出来,然后用剪刀剪下粘贴到黑板上的田野中。这时的学生们早已按捺不住自己的愉悦心情急着想把自己的作品第一个贴在前面。毫无疑问,对教师来说,善于为学生营造宽松愉悦的学习氛围,甚至比渊博的学识更为重要。课堂效率的高低,直接决定着课业负担的轻重,决定着学生课外活动时间和空间的拓展。《画纸转转转》一课中,采用了集体无主题的绘画方式:每组第一位学生在纸上画上自己喜欢的简单图形,到了规定时间后,无论完成与否,把自己的作品传给后一位同学,拿到前一位作品的同学观察后,根据自己的理解和想法,继续完成作业;同样在规定时间里,在把作品传给后一位同学,如此循环,直到作业完成。学生对集体完成的形象和突出的色彩感到兴奋和愉悦。采用这种接力游戏不仅给学生创设了自由、活泼的创作空间,也调动了学生学习积极性,分享了学习成果的快乐,提高了学习效率。
《灵巧的手》一课,在进行手偶游戏时,在学生已按捺不住自己可以创造奇妙的手偶形象的激动心情时,我便让学生上台表演,有的学生做出了各种小动物的形象,如:穿裙子的小女孩,鸵鸟,蜗牛,长颈鹿,大灰狼„„还有的学生积极思维,做出了各种“百花齐放”的形象,真让人赞叹不已,我也及时地参与其中,教师的一句肯定话语,同时让学生们的创造力有了进一步地发挥,有理由相信,在以后的活动中,学生会逐渐学会自己运用创造的策略进行更高水平的创造。
二、沟通情感,师生共同创造一种和谐愉快的气氛
沟通情感,我们的学生是活生生的人,有思想、有情感,了解学生的心理特点,与他们进行情感交流,有助于学生的主动参与,有助于学生创新意识的培养。
(1)一般来说,微笑可以造成一种融洽和谐的课堂气氛,能起到提高学生的活动积极性和学习成绩的作用。
(2)缩短师生距离。实验表明,教师在教学中与学生之间的空间距离,很大程度上,影响学生主动参与教学的强度及时间。因此,教师可采用主动在教室里来回走动的方式“接近”后面的学生,缩短与他们之间的空间距离,从而缩短师生的心理距离,为全体学生积极主动参与创造条件。
(3)给予学生安全感。绝大部分学生对教师有一种畏惧心理,为了使学生主动地、充分地参与教学活动,在课堂教学中必须使学生从心理上感到是安全的,回答问题不论对错,都不会影响老师和同学对自己的看法,特别是回答错误时不会受到批评与嘲笑。儿童们年龄虽小也都有自尊,教学中只有了解学生,了解学生的想法和意图,才能恰当地提出建议和给予合适的帮助。
(4)教师应避免以个人的好恶进行作业评价,为此教师必须努力提高个人的专业素养,使自己眼界开阔、知识渊博,掌握多元文化艺术知识,只有这样,在教学中才能有更大的包容心,帮助各色各样的学生发展自己。
三、为学生提供广泛的表现形式空间提高学生创作能力 我在美术教学的表现形式上突出了选择性,使每个学生都能自由的选择自己感兴趣的表现方式,都能突出自己的闪光点,都能获得成功。如在《前前后后》的教学中,我把制作立体场景作为重点,因此为使学生对生活中很普遍的、合理存在的遮挡现象有初步的认识,促进学生有意识地注意观察和表现遮挡关系。我在导入上直接切入遮挡现象让学生观察,让学生说出自己直观的感受,老师点出这种现象在美术中叫遮挡关系。启发学生说出身边的遮挡现象。在制作中,我让学生说出可以用几种形式表现主题。学生说出可用绘画、纸工、泥工等形式去表现。学生准备了不同的材料,选择自己感兴趣的表现形式,发挥自己的创作特长。使学生在选择中有了兴趣,在选择中有了自信,在选择中也就有了表现的欲望与冲动。从学生画出的、剪贴出的、泥捏出的合理有遮挡关系的景象,你就会发现学生对生活的创作热情,展示自我的激情,创作美好未来的豪情。因此,开放性、选择性的学习给每一个学生创设了成功的机会和希望。
四、为学生提供更多的现代化教学手段拓展学生的视野
由于现代科学技术发展很快,在教学中我通过电脑网络、收集资料、参观访问等方式进行教学,使学生大量接触美术作品,拓展其艺术视野。
《邮票设计》、《贺卡设计》、《重复与组合》这几节设计课,我充分利用电脑网络的优势,使之成为学生美术欣赏、获得视觉资料的得力工具。由于学生占有资料充分,吸收了当代大量的崭新信息,拓展了艺术视野,学生的设计思路开拓、思维活跃,而且学生还能在电脑上进行创作。如在电脑上设计的邮票《奇妙世界》、《奥运会》,利用电脑的特殊功能设计的重复与组合的作品《乡村》、《美丽的白天鹅》等他们设计的作品都呈现出表现内容、手法、形势、风格的丰富与多样的效果。
五、为学生创设自由评价自我表现的舞台培养学生能力
激励性评价是教学中的艺术,教师要用发展的眼光看待学生,学生是有感情需要的,从上第一堂课开始,他们就需要从教师那里得到尊重、友爱、温暖、情谊和教诲。当这种情感得到满足后,他们便会以更大的激情上好课。这是教师经常运用的教育手段之一。由于学生的个性差异,在知识的理解与表现上会有一定差异,我们不能用成人的眼光去看学生的美术作品,更不能用“画得像不像”来衡量学生的作品。在教学中,画得特别好的学生,最大期望莫过于得到教师恰如其分地评价和鼓励;某些技法差的,最害怕的莫过于受到教师的挖苦和冷落。遇到上述情况,正确的做法应是:该表扬时就实事求是地给予表扬,并提出新的期望,鼓励其向更高的目标迈进;画得差的要表现他的“闪光点”,表扬他“用色大胆”、“想法好”等等其它方面,去鼓励学生进行大胆地创作,从而激发其学习积极性。每个人的审美观点不同,对美术作品的评价结论也就不同。在每次下课前给孩子评价自我,可以相互借鉴学习,有利于培养学生的观察、判断、审美等方面的能力,并且学生在互动中学会了宽容还能经常听到“他的颜色涂得好”、“他画的比以前进步了”、“我要学”等。
现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性。因此,美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养,采取多种方法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。这样才能使学生获得个性发展的空间,课堂才会因此变得多彩并充满活力。
参考文献:
[1]《<基础教育课程改革纲要>解读》钟启泉等主编,华东师范大学出版社,2001 [2]教育部《全日制义务教育美术课程标准》,2001 [3]《全日制义务教育美术课程标准解读》北京师范大学出版社,2002 [4]《儿童的知觉与视觉的发展》[美]艾略特·W·艾斯纳著,孙宏等译,尹少淳校,湖南美术出版社,1994
第四篇:一堂难忘的美术课
一堂难忘的美术课
两个月的暑假生活缤纷多彩,让我收获不小。
在暑假培训班里,我学会了许多本领。但让我收获最多的是哪堂美术课。
“叮叮叮„„”随着上课铃声,一节新的美术课开始了,“我们今天要做一张贺卡,主题是元宵节。”一声洪亮的声音从我耳边传出。我心想:太好了,做贺卡可是我的强项。我连忙一张白纸,一盒水彩笔等工具。
开始制造贺卡了。我先把白纸对折,然后在第一面纸的正中间写上“元宵节”三个。。大字。可是我太马虎了,把“宵”写成了“霄”。我绞尽脑汁,终于想到了一个法子——在错字上贴一朵小花。就这样,我把没一个字后都贴了一朵小花。接着,在第二面的上方画了四个连在一起的爱心,意思是我们一家人永远在一起。在纸的下方画上了小桥流水,这样封面就做好了。
开始做贺卡的内部了,我先画上了蓝天白云,右画上了两只和平鸽,在左边画上了一座小房子,房子里是正在吃元宵的一家人。小屋旁,有一些小鸟,还有一些花花草草。哎呀,不好了,我把小花的茎也画成蓝色的了。我心想:这下前功尽弃了。就在这时,老师好像猜出了我的心思,走到我跟前,看了看,指了指黄色的水彩笔。我想了好一会儿,才明白过来——黄加蓝等于绿。于是我在蓝色的上面又画上了黄色,大功告成了!我欣赏着自己这做的贺卡,心里有说不出的高兴!
通过这件事,我明白了:做是不可以半途而废,马马虎虎。遇到困难要善于思考,勤于思考,这样才能把事情做到最好。
福建省泉州市丰泽区第二实验小学五年级:郭雅萍
第五篇:如何上好一堂美术课
如何上好一堂美术课西集中学 刘华培
一、充分地学习,掌握与教材相关的知识
教师在备课前要先通读全课,初步了解本课的教学重点和难点。美术这门课程给学生见多识广,小脑袋中装满了各种各样的知识,所以教师不能只有浅薄的知识,以备学生所需。因此,教师一定要多学习,多充实自己,尽可能多地掌握一些与本课有关联的内容和课外美术知识。例如《街景写生》一课,当我们看到古老城楼时,使学们想到城楼的样式和特点,通过查找科技书,多媒体教学,这样学习,既丰富了自己的知识又可以教给学生,让知识得到更广泛地传播。所以,要上好一节美术课,教师首先要充分地学习、了解与教材相关的知识。
二、备教材和备学生
教师备课是一个准备的过程,是为了更好地上课。教师在备课时,首先,要对教学内容优化,即对教材的优化。教师要灵活地运用教材,创造性地使用教材,对教材中一些不适合本地学生或深浅不太合适学生学习的内容进行删减。首先,要根据学生的实际情况制定出难易适合的教学目标,并从学生的基础知识水平出发,制定教学重点和难点。其次,要准备好教具。美术课的目的在于引导,教给学生正确的审美观念,培养学生感受美、认识美、鉴赏美的能力。我们常说:“百闻不如一见。”因此,教师在上课前如果教学需要可以准备好范画,调动起学生的创作灵感,为下面的课堂教学做好铺垫。在课堂教学过程的设计上,一定要注意从学生的思维和年龄等特点出发,以学生为主体,让学生多讲、多说、多谈感受,并作适当的引导与补充。教师教得多了,学生极易成为教学内容与教师偏好下的奴隶,难以挣脱,即使有幸挣脱,亦已身受伤害。教师教得少了,期待自然开花的结果,却常见学生为技艺不足而被挫折所苦,学习的过程空有刺激而没有收获。所以,我认为,教师在以学生为主体的同时,一定要做好准确的引导和补充,以预防学生绘画技巧的不足。
三、注重课堂教学的师生互动
课堂教学是上好一节美术课的中心环节,也是教学目的实施的过程。教师要注意激发学生的学习兴趣,对学生来说,兴趣是至关重要的。兴趣是感受力的基础和前提,只有学生对事物感兴趣了,才会去注意观察与感受。有了感受,有了真情实感,才能画出动人的作品。在培养兴趣的同时,可给学生一个当小老师表现自我的机会,让学生教学生。讲台上的学生尽力表达,下面的学生听得很认真,想找出不足自己上台去补充,也当一回小老师。此时,教师的作用就是给予肯定和补充不足,学生在轻松的环境中产生发挥与表达的愿望,趁热打铁让学生作画,把自己最想表达的东西画出来。教师要注意巡视指导,特别关注基本技能较弱的学生,可以动手给他改一改,并告诉他为什么要这样改,久而久之就能提高他们的绘画水平,使全体学生一起进步。教师必须坚信每个学生都具有学习美术的能力,相信他们都能在各自的潜质上获得不同程度的发展和提高。
四、重视评价和课后小结的作用
生生评、生自评、师评。在课将要结束时,教师要注意小结。小结是课堂教学的收尾阶段,教师可用简练的语言回顾本课的重难点,也可以让学生自己对本课的内容进行归纳、小结,使本课的教学重点在学生头脑中形成清晰的理论知识。课后小结可以结合学生的作业来进行,让学生自己点评,教师重点引导学生讲一讲这幅画好在什么地方、表现了本节课所学的什么内容、这位同学是怎样用画笔来表现的,以增强学生的自信心,而且还要指出需要改进的地方。这样既使学生重新回顾了所学知识,找到了自己的不足,又使学生正确认识自己、肯定自己。
五、个性教育需要教学机智
学生是教学的主体,也是独立的个体,每个学生都有自己的思维和想法。要上好一节美术课,光有充分的准备和详实的课堂设计是不够的,因为教师不可能完全预料到学生的课堂问题。所以,教师除了有充分的准备,还需要有一定的教学机智,能在课堂上随机应变地处理出现的各种情况,解决学生千奇百怪的问题,用教学机智调动起轻松愉快的课堂气氛。