《虞美人》读后感五篇范文

第一篇：《虞美人》读后感

《虞美人》读后感范文

当赏读完一本名著后，大家对人生或者事物一定产生了许多感想，此时需要认真地做好记录，写写读后感了。那么我们该怎么去写读后感呢？以下是小编整理的《虞美人》读后感范文，欢迎阅读与收藏。

后主的这一首词，是蘸着血和泪写的。

春风又起，柳枝斜飞，万物复苏。在春的召唤下，人们欣欣然，陶陶然，意气风发，步履轻盈，心底里泛起了一层又一层涟漪。无论是在堆锦铺绣的江南，还是在草色遥看近却无的塞北，无论是天下至尊的人物，还是街头独行的乞者，人们的感受都是一样的，那就是“春天太美好了，能永久的停留在春日里该是多么好的事情呀！”

春光烂漫，春色迷人。

可是，作为亡国之君，李煜在烂漫的春光下，感受到的却是锥心的疼痛。他日燕绕蝶环，红拥翠依，今朝寄人篱下，形影相吊，个人处境上的巨大反差，使他内心的撕裂感在面对如往昔一样的春色时猛然爆发，而且愈加强烈。所以，当人人都念春色好的时候，后主独沧然泪下，“春花秋月何时了？往事知多少”，春花呀，你干嘛开的那么鲜艳，你是在故意刺激我这落魄的人吗，你可知道，看到了你，我就由不得想起了我的故国，想起了故国的山山水水，想起了故国的琼楼玉宇，想起了故国的如花美姬；你能不能不来呀，来了之后你能不能快点结束呀，譬如一夜就过去，那样，我虽然麻木却能少一点痛苦，似这样愁而又愁，忧愤交织，何时是个尽头呀。

可以说，后主的情绪一泻千里，温柔的东风、蓬勃的春水，这些美好的事物，在他的心目中不啻于是一剂慢性毒药，立即赴死倒也痛快，难的是慢慢而又真切地遭受这种慢性毒药的毒害，时时在痛，却又无力挣脱。

有人说，后主的这一首词是有泪而无血，算不得泣血之作，那证据就在于，如果是痛到心头流血，恐怕是连梦也不愿梦了，更别说是说出来了。我却以为，后主虽然柔弱，更加贪生，但却满怀柔情；这样柔弱的人儿，在面对如天上人间般的命运落差时，内心即使在流血，也要把那种愁苦掰扯出来给自己看，愈看愈哭，愈哭愈看。后主是被毒死的。我想，他死的时候一定会有一种解脱的感觉，那个时候，可能才真是“愈辩已忘言”了。

一段冷热相间的人生，一种“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的深切感受。其实这种感受我们人人都有，一个人徜徉在爱人曾经走过的山间小径上、一个人躺在儿女曾经的小床上、一个人月下独坐在父母曾经 嘘寒问暖的院落里，这样的情形，还是很多的……

听着邓丽君前辈的演唱，再来品读《虞美人》，心中竟不太平。慢慢地，一滴泪滑下脸颊，模糊了视线。

一代风流才子，却被命运推上了帝王的宝座。他无心理政，在位期间，无所建树，因而被冠上“昏庸无能”的罪名。然而，我却想要为他鸣不平。的确，他不比汉武帝的'气吞万里，没有刘备的济世情怀，不敌乾隆帝的“十全武功”，但他拥有一代天骄成吉思汗所缺乏的横溢才华！

李煜，一个错位的人生，写就一段千古悲情。若不是生在帝王之家，若不是命运弄人，他又怎会年仅42岁就草草地绝了笔？他留给我们的，是政客用鄙夷的嘴角吐出的“亡国之君”“昏庸无能”的不屑，是文人用心品读出的无尽悲凉，更是一个集风流倜傥天才卓绝于一身的“词中帝王”的旷世才情。他，该更羡慕那平平淡淡的文人吧？远离了人世纷繁，远离了国事困扰，远离了勾心斗角，远离了腥风血雨，独自守着一份宁静，泛舟湖上，吟诗作对。乘着清风，伴着明月，踏着花香，唱出人生的醉意与惬意。这，该正是他所向往的吧？多少个夜晚，那个魂牵梦绕的地方啊，何时才能去到？多少个白昼，那个心生烦厌的宝座啊，何时才能远离？

坐着，闭眼，静静地听《虞美人》。实在佩服邓丽君前辈竟可以将其诠释得如此尽致淋漓！“春花秋月何时了？往事知多少。”这往事，或许不是在位时期的锦衣玉食，或许不是万人之上的荣华富贵，或许不是与大小周后的飘逸爱情，却恰恰是他无忧无虑的童年，托腮沉思的少年，即兴作诗的青年……

“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。”

我看见他了！只身一人，在沙地上留下一行浅浅的脚印，一步一步拾级而上。用手拂上石壁，什么时候，在它的夹缝中，竟早已杂草丛生？抬头凝视铁柱，什么时候，它竟已锈迹斑斑，失了威严？轻轻推开木门，什么时候，它竟已落满尘埃，无人造访？这是他与大小周后诗酒做伴，嬉闹玩耍的地方啊！而如今……

转过身，偌大的庭院，竟毫无生机！一株梧桐，寂寞地在时间的长河里凋零。见证了两段美丽的爱情；见证了一代君王的沧桑变化；见证了一个王朝的兴衰成败，它累了，厌了，倦了。所以，它只是静静地，默默地，悄悄地，隐在记忆里。

“深院静，小庭空，断续寒砧断续风。”

错位人生，写就千古悲情。错！错！错！

指尖在书纸上摩掌，文思在诗文中飞扬。

我的指下是李煜的《虞美人》。我在李煌那剪不断、理还乱的愁绪中哀叹；在李煜那哀愁漫天的情思中为他惋惜。思绪起伏跌宕。

李煜，史称南唐后主，文才出众，晓畅音律。无奈命运戏弄，本该舞文弄墨的你，却披上了龙袍，坐上了龙椅；更可悲的是，南唐倾覆，帝王被俘；你一腔的思乡忆园之情，只好用笔倾诉于诗中。

“春花秋月何时了，往事知多少。”春花浪漫，秋月高洁，这秀丽的景色本令人心驰神往，可在你的笔下却显得那么哀伤。一切美景在你眼中不过是了无生气；一切奢华在你眼中不过是过眼云烟……我的心，抽动了，我仿佛看见了你那苍凉的背影，你的心。难道已经这般绝望了吗？

你对故国的哀叹和你那似乎冰冷的心触动了我的心弦，很深、很感伤。

“何时了”三个字正点出了你的心酸，你不知道往昔的岁月是何时过去的。以前的一切欢笑、奢华，仿佛成了一场迷梦，真实却又陌生；哀伤、寂寞，仿佛成了一段未知的小路，孤单、却又不得不面对。

你厌倦、你哀伤、你追忆。

我的心再也平静不下来。我不明白上天为何对你如此不公，为什么要你成为皇上？或许，若你不是皇上，你可能会更快乐吧？不用去面对文武百官，不用去面对天下百姓，只是待在家中诗情画意、论文品酒。

可惜，历史无法改写，命运不会改变。看着你留下的那一连串决绝的音符，我多想上前拉住你的衣襟，告诉你生存的勇气。

你哀叹，一切的一切在你眼中。物是人非。

“问君能有儿多愁，恰似一江春水向东流。”在愁绪的深洋中，你渲染了全诗的高潮。通过自然永恒与人生无常的尖锐对比，我看到了你那亡国的愧疚难当，以及你那落空的寂寞与悲哀……只觉得心中一片空檬，空荡荡的，人仿佛同心一起进人了你的悲情的世界。月光下似乎看到：你眼角有泪，冰凉、品莹；你语语呜咽，脸庞更显苍白。

你声声硬塞，接过太宗所赐的毒酒一饮而尽，你痛苦而又解脱。

你去了，走得很轻，很安详。我闭上双眼，用指尖抚摸着你落空的悲哀，才发现，那是一朵绽放在血泪中的《虞美人》。

在中华情节目中，听任志宏读这首词，任老师的声音真可谓余音绕梁，令人回味无穷，品味之余，心灵再受震撼，年少时便已成诵的词竟然有了新的韵味，时过境迁，现在读来，心境全然不同。这是蒋捷自己一生的真实写照。词人曾为进士，过了几年官宦生涯。但宋朝很快就灭亡。他的一生是在颠沛流离中度过的。三个时期，三种心境，读来也使人凄然。“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。”展现的只是一时一地的片断场景，少年的心，总是放荡不羁的，年少的时候，不识愁滋味，就算听雨也要找一个浪漫的地方，选择自己喜欢的人陪在身边，那时候是无忧无虑的，没有经历人生的风雨，心中有着豪情与壮志，就算忧愁，也只显得淡雅与悠然，也只是为赋新词强说愁罢了。在悠闲与得意中，会为了春花与秋月而不由发出感叹：青春是一本太仓促的书。一个昏字，真是令人拍案叫绝。“壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风”。一个客舟中听雨的画面，一幅水天辽阔、风急云低的江上秋雨图。而一失群孤飞的大雁。恰是作为作者自己的影子出现的。壮年之后，兵荒马乱之际，词人常常在人生的苍茫大地上踽踽独行，常常东奔西走，四方漂流。他通过只展示了这样一幅江雨图，一腔旅恨、万种离愁却都已包孕其中了。“而今听雨僧庐下，鬓已星星也。”描写的是一幅显示他的当前处境的自我画像。一个白发老人独自在僧庐下倾听着夜雨。处境之萧索，心境之凄凉，在十余字中，一览无余。江山已易主，壮年愁恨与少年欢乐，已如雨打风吹去。此时此地再听到点点滴滴的雨声，自己却已木然无动于衷了。“悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明”。表达出词人无可奈何的心绪，使其“听雨”嘎然而止。蒋捷的这首词，内容包涵较广，感情蕴藏较深。以他一生的遭遇为主线，由少年歌楼听雨，壮年客舟听雨，写到寄居僧庐、鬓发星星。结尾两句更越过这一顶点，展现了一个新的感情境界。“一任”两个字，就表达了听雨人的心情。这种心情，在冷漠和决绝中透出深化的痛苦，可谓字字千钧。

听雨的三个场景，便是人的完整的一生。听雨僧庐下的场景，令我记起了刘禹锡的《代悲白头翁》。人至暮年，回首前尘往事，心境大抵都是这样的。今日小雨飘零，心中悲苦，是有此感！

第二篇：虞美人读后感

虞美人读后感

虞美人>读后感

（一）春花秋月何时了？往事知多少，小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁？

恰似一江春水向东流。

愁！

无边的凄楚，无尽的愁思，往日纸醉金迷的帝王生活，如今只剩下虚无缥缈的轮廓。于是只能逃避。春花秋月，却殷切期盼它早日了却，只因怕勾起内心最深处的伤口。'小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中'。'东风'带来春天的信息，却引起作者不堪回首的嗟叹，所有的心碎、心酸、心痛都融在这一声叹息之中„

'雕栏玉砌'不会因为人间是是非非而改变，改变的是作者见到它的心情--两个沉重的字眼：苦涩；但它又是改变了颜色，曾经的红似火，如今已真正化成了一团火，灼伤了李煜的心，成了不可愈合的伤口。

痛！

'问君能有几多愁，恰似一江春水向东流！'以水愈愁，愁无底！愁长流！锁眉，垂头，叹气，那深深地痛„

在我，一个后世读者的眼光看来，这首诗写的是那样凄美，那样震撼人心。本词通过采用问答形式，描绘出词人悲恨交织的内心世界，读来肝肠寸断，痛不欲生。

作者先以问句撩开无边的愁绪，'春花秋月何时了'，这是一声发自心灵深处的绝望和悲戚！春花年年开，秋月月月圆，你何时才能到了最终的时候？问得如此突兀，大胆，摄人心魄。

对于常人而言，春花秋月是良辰美景。但对于昔日高高在上，今日却沦为阶下囚，朝夕以泪洗面的李煜来说，春花秋月着实是一种残忍的折磨。

转而，他又问人间：'往事知多少？'往事，主要是指他在当南唐皇帝时的岁月。这一深沉的发问中，包含了他既有悲哀亦有后悔的心情。他后悔像南唐这样一个历史悠久，地域宽阔，实力雄厚的国家，竟由于自己的贪于享乐而失天下；他后悔自己宠信奸臣小人，而帮助宋朝大军渡江围攻金陵，致使家破国亡；他后悔忠直大臣因劝谏未成而悲愤自杀，自己也成为别人刀俎上的鱼肉；他悲哀，悲哀历史不能给予他一个改过自新，自强自立的机会。这，一个多么心酸的问号„

'故国不堪回首月明中'，夜深人静，月光似水，凝目向窗外望去，那过去曾经是自己的国土，现在却处在别人的掌控之中，更可悲的是，连自己的自由都丧失了，只能在被圈定的范围内徘徊，哀叹。为此，他有太多的感慨，故国何堪回首？失国之君的亡国之恨和那种对故土的悠悠眷恋之情，尽在这一声叹息之中透露出来。

无边无际的哀愁与不堪回首的往事中，他不由得又向自己发问：'问君能有几多愁？'又自答道：'恰是一江春水向东流。'君者，词人自己也。这些仇恨，悲哀，辛酸，郁积在心，沉淀为浓浓的一汪愁绪，无法消除，无法解去，历史的沉沦„

追昔抚今，这一首千古杰作，留给我们的太多太多。李煜，一代帝王，却一世悲哀，他的愁，他的悔，他的痛，化作星光，成为历史长空里的一角，时时给我们以警戒。

虞美人读后感

（二）就像王国维先生所说“一时代有一时代之文学”，我们现在对古代文学大略地简概也喜欢用“唐诗、宋词、元曲、明清小说”这样包含时间的概念。诗歌在唐代发展到极为成熟、辉煌，后世没有人再能超越，因此词更有发展之地，到宋代达到了极致。更确切来说，词的兴起与唐代经济发达，五七言诗繁荣，有密切关系。众所周知，商品经济发展和城市繁荣为适合市井需要的各种艺术的萌芽和发展，提供了保障。词最先在民间流行，后来为文人士层接受，并采取这种体制创作，经李煜等人之手，渐渐由宴间助兴的功能演变为表达士大夫情怀的文体。就像王国维在《人间词话》里所说“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词”。

李煜，南唐后主，精音律、工书法，艺术造诣极高，尤以词名世。因为，醉心声色犬马，最终国亡且被幽禁、不免被投毒药而死。作为一个词人，李煜绝对是一个境界高妙的词人，但作为一国之君，他绝对是一个荒淫误国的君主。他不眷恋君主之为，然而历史却把他推到了这个位子上；私下揣摩，他是真性情的人，他是宁为一词人，也不愿身处高高庭院而束缚了自我。他的词前期写宫廷享乐生活的感受，不乏沉迷与陶醉的情绪；后期因境遇的变化，写亡国之痛，血泪至情。无论其词前后题材变化有多大，但都贯穿一个特点：“真”。词的感情处理上，少有理性的节制，一任真实情感的宣泄。《虞美人》便是他后期亡国经历下的一首绝好之词。

《虞美人》是李煜亡国囚居汴京时所作，是一首表达亡国之痛，感叹人生苦短的词。起句“春花秋月何时了，往事知多少”的设问，非常概括凝练，将春去秋来的自然变化和过往时间的难寻一并展现在读者眼前；可知，李煜面对这样的节气自然变化时内心无限愁苦，深感度日如年的煎熬。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，将亡国之痛和人事无常缓缓道来，不加掩饰，往事如风，但是此刻不能潇洒，因着囚居与屈辱，愁怨与悲慨。“问君能有几多愁，恰是一江春水向东流”，倘若你要问“我”的哀愁有多少，“我”便会答你，就像那江滔滔向东流去的春水啊，数不清！

《毛诗序》里说：“亡国之音哀，以思其民困”，但是李煜的亡国之词中只有自伤之情，却不见对亡国后百姓的忧愁，何也？因为，他是一个率性而为的词人，他以纯真质朴的语言来表达内心的彷徨无依，但是缺乏理性的节制只能停留在一己之悲的狭隘情感上，而无对自己反省，更不用说是忧民之心了！在这一点上，比之后世词人的忧国忧民、豪放如东坡者，李煜是小家碧玉了些。

艾青在《诗论》里头说：“意象是诗人从感觉向他采取的材料的拥抱”、“意象是具体化了的感觉”。可知，意象的选取是非常严格，而且是最能体现诗人情感与意图的东西。这首词里，春之花，秋之月，东风吹过的小楼，玉砌的雕栏，向东流去的春水；不管是实还是虚，都传达出了与自然永恒相反的人生无常。那玉砌的雕栏想必还是在那伫立着，但是朱红的颜色早已斑驳，故国的一切还在李煜的心中，像一个霉菌总是隐隐发痛。

虞美人读后感

（三）作者：溪悦

最近我又重读了李煜的《虞美人》，这名词我在童年的时候会背诵，但是童年的我并不理解词的含义，只是喜欢优美词句罢了。今天重读这耐人寻味词、不由觉得格外的亲切和伤感，它似乎把我带到秋风扫落叶的季节，让人感到无限的惆怅。不是吗？李煜之所以能写出这样的佳句，完全是发自他内心的呻吟和凄然，词的内容象征着国破人亡，江山已去，美好的往事如同梦幻一般、又象过雨烟云，悲惨的场面仿佛展现在我的眼前，年年岁岁，凄凄惨惨，害的人心惶惶，一切怎不叫人心破碎。

当李煜写到“故国不堪回首明月中”他完全沉浸在亡国的旋涡中，不能主宰自己的命运，声名狼藉，情绪非常低落，精神支柱完全崩溃，“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”！

多么真切的诗句，使我百读不厌，我的身躯仿佛已陷入东流的春水中去了。

第三篇：《虞美人》读后感三篇

《虞美人》读后感三篇

引导语：有关《虞美人》这首诗很多人都读过，那么要怎样写一篇有关《虞美人》读后感呢？接下来是小编为你带来收集整理的文章，欢迎阅读！

《虞美人》读后感

最近我又重读了李煜的《虞美人》，这首名词我在童年的时候就会背诵，但是童年的我并不理解词的含义，只是喜欢优美词句罢了。今天重读这耐人寻味词、不由觉得格外的亲切和伤感，它似乎把我带到秋风扫落叶的季节，让人感到无限的惆怅。不是吗？李煜之所以能写出这样的佳句，完全是发自他内心的呻吟和凄然，词的内容象征着国破人亡，江山已去，美好的往事如同梦幻一般、又象过雨烟云，悲惨的场面仿佛展现在我的眼前，年年岁岁，凄凄惨惨，害的人心惶惶，一切怎不叫人心破碎。

当李煜写到“故国不堪回首明月中”他完全沉浸在亡国的旋涡中，不能主宰自己的命运，声名狼藉，情绪非常低落，精神支柱完全崩溃，“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”！

多么真切的诗句，使我百读不厌，我的身躯仿佛已陷入东流的春水中去了。

《虞美人》读后感

指尖在书纸上摩掌，文思在诗文中飞扬。

我的指下是李煜的《虞美人》。我在李煌那剪不断、理还乱的愁绪中哀叹；在李煜那哀愁漫天的情思中为他惋惜。思绪起伏跌宕。

李煜，史称南唐后主，文才出众，晓畅音律。无奈命运戏弄，本该舞文弄墨的你，却披上了龙袍，坐上了龙椅；更可悲的是，南唐倾覆，帝王被俘；你一腔的思乡忆园之情，只好用笔倾诉于诗中。

“春花秋月何时了，往事知多少。”春花浪漫，秋月高洁，这秀丽的景色本令人心驰神往，可在你的笔下却显得那么哀伤。一切美景在你眼中不过是了无生气；一切奢华在你眼中不过是过眼云烟……我的心，抽动了，我仿佛看见了你那苍凉的背影，你的心。难道已经这般绝望了吗？

你对故国的哀叹和你那似乎冰冷的心触动了我的心弦，很深、很感伤。

“何时了”三个字正点出了你的心酸，你不知道往昔的岁月是何时过去的。以前的一切欢笑、奢华，仿佛成了一场迷梦，真实却又陌生；哀伤、寂寞，仿佛成了一段未知的小路，孤单、却又不得不面对。

你厌倦、你哀伤、你追忆。

我的心再也平静不下来。我不明白上天为何对你如此不公，为什么要你成为皇上？或许，若你不是皇上，你可能会更快乐吧？不用去面对文武百官，不用去面对天下百姓，只是待在家中诗情画意、论文品酒。

可惜，历史无法改写，命运不会改变。看着你留下的那一连串决绝的音符，我多想上前拉住你的衣襟，告诉你生存的勇气。

你哀叹，一切的一切在你眼中。物是人非。

“问君能有儿多愁，恰似一江春水向东流。”在愁绪的深洋中，你渲染了全诗的高潮。通过自然永恒与人生无常的尖锐对比，我看到了你那亡国的愧疚难当，以及你那落空的寂寞与悲哀……只觉得心中一片空檬，空荡荡的，人仿佛同心一起进人了你的悲情的世界。月光下似乎看到：你眼角有泪，冰凉、品莹；你语语呜咽，脸庞更显苍白。

你声声硬塞，接过太宗所赐的毒酒一饮而尽，你痛苦而又解脱。

你去了，走得很轻，很安详。我闭上双眼，用指尖抚摸着你落空的悲哀，才发现，那是一朵绽放在血泪中的《虞美人》。

《虞美人》读后感

听着邓丽君前辈的演唱，再来品读《虞美人》，心中竟不太平。慢慢地，一滴泪滑下脸颊，模糊了视线。

一代风流才子，却被命运推上了帝王的宝座。他无心理政，在位期间，无所建树，因而被冠上“昏庸无能”的罪名。然而，我却想要为他鸣不平。的确，他不比汉武帝的气吞万里，没有刘备的济世情怀，不敌乾隆帝的“十全武功”，但他拥有一代天骄成吉思汗所缺乏的横溢才华！

李煜，一个错位的人生，写就一段千古悲情。若不是生在帝王之家，若不是命运弄人，他又怎会年仅42岁就草草地绝了笔？他留给我们的，是政客用鄙夷的嘴角吐出的“亡国之君”“昏庸无能”的不屑，是文人用心品读出的无尽悲凉，更是一个集风流倜傥天才卓绝于一身的“词中帝王”的旷世才情。他，该更羡慕那平平淡淡的文人吧？远离了人世纷繁，远离了国事困扰，远离了勾心斗角，远离了腥风血雨，独自守着一份宁静，泛舟湖上，吟诗作对。乘着清风，伴着明月，踏着花香，唱出人生的醉意与惬意。这，该正是他所向往的吧？多少个夜晚，那个魂牵梦绕的地方啊，何时才能去到？多少个白昼，那个心生烦厌的宝座啊，何时才能远离？

坐着，闭眼，静静地听《虞美人》。实在佩服邓丽君前辈竟可以将其诠释得如此尽致淋漓！“春花秋月何时了？往事知多少。”这往事，或许不是在位时期的锦衣玉食，或许不是万人之上的荣华富贵，或许不是与大小周后的飘逸爱情，却恰恰是他无忧无虑的童年，托腮沉思的少年，即兴作诗的青年……

“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。”

我看见他了！只身一人，在沙地上留下一行浅浅的脚印，一步一步拾级而上。用手拂上石壁，什么时候，在它的夹缝中，竟早已杂草丛生？抬头凝视铁柱，什么时候，它竟已锈迹斑斑，失了威严？轻轻推开木门，什么时候，它竟已落满尘埃，无人造访？这是他与大小周后诗酒做伴，嬉闹玩耍的地方啊！而如今……

转过身，偌大的庭院，竟毫无生机！一株梧桐，寂寞地在时间的长河里凋零。见证了两段美丽的爱情；见证了一代君王的沧桑变化；见证了一个王朝的兴衰成败，它累了，厌了，倦了。所以，它只是静静地，默默地，悄悄地，隐在记忆里。

第四篇：《虞美人听雨》读后感

《虞美人听雨》读后感

在中华情节目中，听任志宏读这首词，任老师的声音真可谓余音绕梁，令人回味无穷，品味之余，心灵再受震撼，年少时便已成诵的词竟然有了新的韵味，时过境迁，现在读来，心境全然不同。 这是蒋捷自己一生的真实写照。词人曾为进士，过了几年官宦生涯。但宋朝很快就灭亡。他的一生是在颠沛流离中度过的。三个时期，三种心境，读来也使人凄然。 “少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。”展现的只是一时一地的片断场景，少年的心，总是放荡不羁的，年少的时候，不识愁滋味，就算听雨也要找一个浪漫的地方，选择自己喜欢的人陪在身边，那时候是无忧无虑的，没有经历人生的风雨，心中有着豪情与壮志，就算忧愁，也只显得淡雅与悠然，也只是为赋新词强说愁罢了。在悠闲与得意中，会为了春花与秋月而不由发出感叹:青春是一本太仓促的书。 一个昏字，真是令人拍案叫绝。 “壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风”。

一个客舟中听雨的画面，一幅水天辽阔、风急云低的江上秋雨图。而一失群孤飞的大雁。恰是作为作者自己的影子出现的。壮年之后，兵荒马乱之际，词人常常在人生的苍茫大地上踽踽独行，常常东奔西走，四方漂流。他通过只展示了这样一幅江雨图，一腔旅恨、万种离愁却都已包孕其中了。 “而今听雨僧庐下，鬓已星星也。”描写的是一幅显示他的当前处境的自我画像。一个白发老人独自在僧庐下倾听着夜雨。处境之萧索，心境之凄凉，在十余字中，一览无余。江山已易主，壮年愁恨与少年欢乐，已如雨打风吹去。此时此地再听到点点滴滴的雨声，自己却已木然无动于衷了。“悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明”。表达出词人无可奈何的心绪，使其“听雨”嘎然而止。 蒋捷的这首词，内容包涵较广，感情蕴藏较深。以他一生的遭遇为主线，由少年歌楼听雨，壮年客舟听雨，写到寄居僧庐、鬓发星星。结尾两句更越过这一顶点，展现了一个新的感情境界。“一任”两个字，就表达了听雨人的心情。这种心情，在冷漠和决绝中透出深化的痛苦，可谓字字千钧。

听雨的三个场景，便是人的完整的一生。听雨僧庐下的场景，令我记起了刘禹锡的《代悲白头翁》。人至暮年，回首前尘往事，心境大抵都是这样的。今日小雨飘零，心中悲苦，是有此感!

第五篇：《虞美人》教案

《虞美人》教案

教学目的：

1．掌握词的文体知识，了解词的四个发展阶段和两大流派。2．在诵读、品味的过程中，提高审美情趣，培养鉴赏能力。教学重点：

1．体悟词的意境和语言。2．了解词的韵律和章法。

教学方法：朗读法，问答法，讨论法 教学时数：2课时。教学步骤：

第一课时

一、导入新课

法国诗人缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望是诗歌，有些不朽篇章是纯粹的眼泪。”诗歌我们已经学过很多了，不论是古代的还是现代，那大家是否能找出一些这样“含泪”的“不朽”篇章来？

艾青的《我爱这土地》中诗句说：为什么我的眼里长含着泪水？因为我对这土地爱得深沉。

白居易的《琵琶行》中有：座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。

食指的《热爱生命》也是浸透了作者自己泪水的。

《红楼梦》的作者也说：满纸荒唐言，一把辛酸泪。

由此可见，很多感人的诗歌都是浸透了作者自己的眼泪的。今天我们所要学习的这首词，不仅是用作者的眼泪铸成的，更是用作者的鲜血铸成的。因为作者在完成这首词后不久，就给他招来了杀身之祸，因而也成了他的“绝命词”。这就李煜的《虞美人》。

二、知识补充

1.关于词(复习回顾相关知识)2.关于词牌

简介词牌《虞美人》来历：楚汉相争，西楚霸王兵败乌江，听四面楚歌，发出感慨：力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何, 虞兮虞兮奈若何!项羽自知难以突出重围，便劝虞姬另寻生路。虞姬执意追随，拔剑自刎，香销玉殒。虞姬血染之地，长出了一种鲜红的花，后人把这种花称作“虞美人”。后人钦佩美人虞姬节烈可嘉，创制词曲。3.关于李煜

李煜（937—978），字重光，初名从嘉，自号钟隐、莲峰居士，徐州人。南唐中主李璟第六子。宋建隆二年（961）六月李璟去世，李煜嗣位于金陵，在位十五年，史称南唐后主，人多称之为李后主。李煜性格软弱，迫于形势，对宋称臣纳贡，苟且求安，并借佛教安慰精神。

李煜聪颖过人，博通众艺，又通晓音律，富于藏书，精于鉴赏。诗文俱佳，词则尤负盛名，他是五代最有成就的词人，被称为“一代词帝”。

李煜词大体以南唐灭亡为界，分为前后两期，前期词以描写宫廷逸乐生活为主，风情绮丽，清靡婉转。后期词则多追忆往事，伤怀故国，风格沉郁苍凉。语言自然精练，境界开阔，词风疏朗，与晚唐以来的香艳词风颇见异趣。扩大了词的题材范围，丰富了词的艺术手段，在词史上具有里程碑式的意义。4.关于背景

公元974年的冬天，宋军的铁骑踏破了美丽的南唐国都金陵。一个泪眼朦胧，面容苍白的君主，从金碧辉煌而又气氛肃杀的宫殿中走了出来。契丹，它求过了。佛，他拜过了，他仍逃脱不了亡国的命运。他脱去穿在身上15年之久的金光闪闪的龙袍，肉袒负荆，出城跪降，随后在宋兵的一片辱骂声中，一路呜咽，被驱北上，最后被囚禁在汴京，虽被封为违命侯，但过着“日夕以泪洗面”的软禁生活。在他过完41虽生日的那个七夕之夜，面对一轮皎洁的明月，远眺他那永远无法再见的“三千里地山河”，失落的，冰凉的眼泪打在他的手臂上，他再也无法遏制这三年囚徒生涯所积累的愁绪，吟唱了一曲最为绝望的诗歌《虞美人》，此曲触怒了宋太宗，喝完宋太宗赐来的毒酒，倒地而亡。这首词也成了李煜的绝笔。

老师补充：古人诗云：作个才人真绝代，可怜薄命作君王。我们不妨用八个字来概括他的一生：薄命君王，绝代词人。南唐后主李煜，他不是一个好皇帝却是一个好诗人。但在死神来临之前，他却用一个艺术家的天才敏感，领受到非人的囚徒生涯，以一个昔日君主的眼光，看取亡国灭种的不幸命运。蘸着血，和着泪写下了一曲曲凄凉如挽歌般的诗作，创造了审美世界的最后辉煌。

今天，就让我们一起走进这位南唐末代帝王的内心世界——

三、诵读分析诗歌

（一）读诗韵 把握基调（愁）

⒈请同学朗读这首词，其他同学在听读过程中，要注意评析。⒉师指导学生朗读课文，要注意节奏和情感。

这首诗的整体情感基调是无限悲哀伤感，词中有不堪回首的回忆，有痛苦难耐的现实，有诘问，有自问，诵读时语调要低沉、慢速，要以一种长叹的语气表现出来，要读出幽怨、悲伤、无奈、悔恨的味道。

春花/秋月/何时了？往事/知/多少。小楼/昨夜/又东风，故国/不堪回首/月明中。

雕栏玉砌/应犹在，只是/朱颜/改。问君/能有/几多愁？恰似/一江春水/向东流。3.听配乐朗读（多媒体展示）4.生配乐齐读诗歌

（二）感 理解内容 把握主旨（为什么愁）

⒈同学们喜欢这首词吗？最喜欢哪一句？你认为全词最关键的应是哪一个词？

句：问君能有几多愁？恰似一江春水向东流

词眼：愁

⒉既然词眼是“愁”，请大家说说李煜的愁有哪些。（结合诗歌的内容分析）往事之叹

亡国之恨 “愁”

离家之痛

思家之苦

（三）品 赏析诗句 把握技巧（怎样写愁）

老师设置问题，学生采用分组协作讨论的学习方式。

⒈“春花秋月”本来是美好的事物，李煜为什么希望它们结束呢？

师点评：李煜亡国后，过着囚徒般的生活，名虽王侯，实为亡国奴、阶下囚。所以对生活感到绝望，在绝望之时，“春花秋月”对他是一种讽刺，从而对花谢花开、月圆月缺感到厌烦，希望这一切都结束。开篇发问，一个诘问句惊心动魄，把李煜的愁闷劈空倾泻下来。⒉“往事知多少”中的“往事”所具体指的是什么？换句话说，李煜到底在怀念什么?（学生思考讨论，分小组发言。）

教师点拨：锦衣玉食、后宫佳丽、国君的尊荣富贵的生活精神上的欢乐、尊严、自由及生存的安全感。

(学生讨论的直接结果可能是锦衣玉食、后宫佳丽、“普天之下，莫非王土”的尊荣等等，更可引导他们从精神层面上思考，诸如欢乐、尊严、自由，甚至生存的安全感等等。进一步挖掘词的思想内涵，引导学生用两点论思考问题。)⒊“小楼昨夜又东风”中的“又”表现了作者怎样的思想感情? 明确：“又东风”点明他归宋后又过了一年，时光在不断流逝，与开头句照应。季节的变化引起他的无限感慨，感慨人的生命随着花谢月残而长逝不返，感慨复国之梦随着花开月圆而逐步破灭。

四、作业：背诵全词

第二课时

一、复习导入

二、比较鉴赏作品

1.六句中哪些是写“宇宙的永恒不变”？哪些是写“人生之短暂无常”？ 那些是实景，那些是虚景？ 用了什么手法来写？体现了作者怎样的感情？

宇宙永恒有常： 春花秋月 小楼东风 雕栏玉砌

（对比）人生短暂无常 ： 往事 故国 朱颜

实写：物是（自然永恒）

（虚实结合）虚写：人非（人生无常）

写出了词人作为一位亡国之君面对物是人非，复国之梦难圆的无限怅恨之情。2.味欣赏名句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”

引导学生思考词最后一句话用了什么方法来写愁？抒发了词人怎样的感情？具有什么表达效果？让你产生了那些想象？古诗歌中还有哪些诗句是写愁思的？

明确：通其意：问君究竟有多少愁绪，正像那滚滚的春江水向东流去。悟其情： 比喻

1、愁思如春水般汪洋恣肆，奔放倾泻

2、愁思如春水般不舍昼夜，无穷无尽

明其效：将抽象的感情作了形象化的表现

设问、比喻。用春水来比喻愁，生动形象地表现了愁绪的汹涌浩荡、奔流不息，又写出了愁绪的连绵不绝、无尽无休。

点评：作为一位亡国之君，李煜过着屈辱的生活，不能保住国家的后悔自责，沦为阶下囚的痛苦，对自由尊严和安逸生活的留恋，前途无望的心灰意冷„„亡国之君所特有的感情，比普通人的愁更丰富，更深远。人生的愁思，故国灭亡之恨，让他心潮起伏，忧思难平。李煜以赤子之心写惨痛的国破家亡之痛，更写出了宇宙的永恒无尽与人生的短暂无常这种人类共同的悲哀。这种愁有如滔滔江水，一泻千里，绵绵无尽。

三、扩展阅读 积累运用

写愁思的名句，可启发学生思考，然后列举一二：

抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。——李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》 花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。-----（刘禹锡《竹枝词》）离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。----欧阳修《踏莎行》 白发三千丈，缘愁是个长。-----李白《秋浦歌》

试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。——贺铸《横塘路》

四、导练（高考链接）

阅读下面的词，完成题目。

蝶恋花·出塞 [清]纳兰性德

今古河山无定据。画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。从前幽怨应无数。铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许？深山夕照深秋雨。简析画线句的表达技巧。（6分）参考答案：

①以情相问，以景作答，意蕴无穷；

②运用比喻的修辞，将幽怨之情比作深山的夕照和绵绵的秋雨，化抽象之情为形象之景，增强了全诗的抒情效果；

③委婉含蓄，生动形象地表达出词人心中的孤寂、惆怅之情。

五、总结：

李煜只是李煜，一个文诌诌的词人罢了。在那个战火纷飞的五代，杀戮成性的五代，李煜过于柔弱了。他不是勾践，勾践他亡过国，但他能“卧薪尝胆”，能够“三千越甲可吞吴”，最终成就复国大业。而在治国上一筹莫展的李煜面对故国，只能是悲从中来，伤心怀旧，最终死于自己心爱的词。而李煜的成功，恰恰也是从他做亡国奴的那天开始的，可以说，是亡国的代价，造就了一位可追唐诗的伟大词家。正所谓“文章憎命达，国家不幸诗家幸”，李煜的血与泪，摧开了一簇簇灿烂的艺术之花。

播放歌曲《虞美人》，学生小声跟唱

六、作业

1、默写《虞美人》

2、完成课后练习题三：比较李煜的《虞美人》和《浪淘沙》