第一篇：《罗小黑战记》精彩影评以及观后感500字
2019年，国漫动画电影《罗小黑战记》正式上线各大影院，在熙攘的人类世界里，很多妖精隐匿其中，他们与人类相安无事地生活着。猫妖罗小黑因为家园被破坏，开始了它的流浪之旅。这场旅途中惺惺相惜的妖精同类与和谐包容的人类伙伴相继出现，让小黑陷入了两难抉择，究竟何处才是真正的归属? 关于2019年观看《罗小黑战记》的影迷影评以及观后感，小编准备了以下文章内容，希望对您有所帮助。
《罗小黑战记》影评观后感【1】
《罗小黑战记》[喵喵][喵喵][喵喵][喵喵][二哈]。剧情算是温情派，可爱、温柔，动作戏流畅，世界观比较宏大，技能型算是比较多——除了金木水火土之外还有时间空间系统?未来排列组合会很多样。比起以往国产剧的一个突出的优点是，双方的配角都能做到有不同的性格，而不是反派系统喽啰甲乙丙只是炮灰数量问题。甚至配角中的配角——人类都有一些性格和社会逻辑了……
吐槽是……
1/ 主线故事特别像离婚父母抢孩子……最后虎妈从暴走爸爸手里把儿子抢回来却试图送进寄宿学校——“你会喜欢那里的”……从这个(奇怪的)角度我很伤感……
2/ 动画对动态尤其是柔软的表现很棒，但对纵深、广阔、高耸、巨大……这些空间感的表现就稍微有些奇怪，比例在变，对比物显示不出来，视角不够开……有时俯冲不知长短，悬停没有深浅……我就会一诶……恰好讲的是空间系的妖精……所以……
3/ 我还是希望影视制作团队里有一些学过建筑设计的人，这样在城市场景里打斗不至于满天只有水泥预制板薄片……现浇混凝土块呢……钢筋呢……玻璃呢……地下翻出来的管道呢……那些才是有力武器。如果有一天电影里出现了操弄台北101里的几吨重的抗震球我一定心潮澎湃……城市场景和地图密度不匹配……一开始是高层低密度的市中心出现平面图的时候变成了低层高密度的地图，图示区域也忽小忽大……移动的人口数量也和所覆盖的区域不匹配……基本上电影里移动的人数可能也就是一栋高层里的人吧……(我特么到底在想什么)
可是归根结底，我又很喜欢这部电影。男角色的声音都很好听。
《罗小黑战记》影评观后感【2】
看了点映，一点都没失望，非常良心，延续了番剧的温暖日常，笑点密集，也不乏精彩的打斗场面。就算不是番剧粉，也不会影响观影体验，人物、故事既有延续，又单独成立。
我很早就在追《罗小黑战记》，但更新太慢，完全不够看，导演还花样表示不准催更(连砖墙、青苔、报纸都不放过)，简直丧心病狂，搞得八年只更新了28集，说好的两个月一集呢?!完全变成了生之年系列。所以，这次电影就像看一个超长彩蛋。导演终于良心发现，搞了一次中秋活动，感恩大酬宾。
我一直很喜欢罗小黑的画风，清新自然，治愈温暖，有种中国风的诗意简单，不管是绿意盎然的森林，还是人潮涌动的城市，都看起来很舒服。那种清澈的绿，看着就能很放松，就好像它能自由地呼吸。
人类没有权力剥夺妖精生存的空间
导演在天马行空的故事里，构建了一个奇异的世界——人类和妖精共存。有人知道妖精的存在，有人则不知道。而有的妖精隐匿身份生活在都市，也有的妖精不屑于伪装，生活在妖灵会馆。
提起妖灵会馆，简直是我最喜欢的一个设定，非常酷炫!
会馆是包括老君在内的三位神创立的，分布在各大人类城市中，专门为妖精提供服务，除了自古就有的客栈作用，现在还无偿提供在人类世界的生存资金。不过妖精们需要遵守会馆法则，第一，不得杀害同类，第二，不得在人类前暴露自己，第三，如果愿意接受会馆的召唤，还可以获得更多权力。妖灵会馆还有空间传输功能，有点像瞬移啊。
但人类和妖精共存的生态，因为人类对自然环境的破坏，让一些妖精失去了家园。比如，风息心心念念的龙游就曾是一个充满浓郁灵力的地方，很适合妖精们生活，但逐渐变得不适合妖精生存了。
在这个新变化下，电影的设定在于人妖共存的平衡被打破，需要在混乱中建立新的秩序。而小黑所求很简单，只想找到一个家，不再流浪。
说影版《罗小黑战记》好看，并不是戴着粉丝滤镜的谬赞，而是它真的有一套独特的价值观，不是一刀切的黑白对立，而是每个人坚持的立场和追求的东西不同罢了。
就像刚更新的番剧里，馆长和小黑说起食人族涅帕，他们只能通过人肉这种特定的食物来获取能量，不吃就死，根本没有多余的选择。难道因为他们是食人族就应该被剥夺生存的权力吗?
所以，会馆尽量给他们提供的是死刑犯和罪大恶极之人的信息，而且就算狩猎成功，也需要把狩猎的人带到会馆经过严格的审核。
馆长对他们的态度很中立，他说：“真要说的话，其实他们(食人族)自己也是受害者，人类就不用说了，很多妖精也不待见他们，但他们并没有选择权。”
同样，类比到人类和妖精的对立，妖精并没有选择自己成为妖精，而人类也不应该剥夺他们生存的空间。
番剧里的罗小黑，是一只外冷内热，武艺高强的黑猫，它通人性，不吃猫粮，会用马桶，用意识传递想法，尾巴可以分成多个“黑咻”的不明生物。电影版里，它有很多人形化的状态，多了一丝可爱和憨态。它就像一个天真的孩子，在逐渐寻找和成长，从最初一个人流浪，到处寻找容身之所，到遇到风息了解世界、辨别好坏，再到跟着无限感受到爱。小黑的内心发生了变化，这也是为什么后来，它会跟小白说，师父是这个世界上最好的人。
我觉得这样的罗小黑是完整的，鲜活的，它是天赋异禀，但需要引导和栽培，也需要一个人给予它父亲式的教导。最强执行者无限就是这样一个存在，看起来冷淡无情，实际上是个护崽狂魔。
《罗小黑战记》的跟暑期大热的《哪吒之魔童降世》是两种画风，罗小黑是温暖、含蓄、童趣、治愈，有对人和自然相处的思考，也有为信念而战的个人选择，更有一人一妖和谐相伴。就像一场细雨，润物细无声。
而哪吒是强烈、颠覆、炸裂，是对既定命运的独立抗争，是父母对孩子的无限疼爱，是放下的过往和浴火重生。它是一声惊雷，震惊四方。
但无疑都是美好的，是我们需要的。我曾被番剧里的小白、小黑打动，这一次也喜欢上了无限和小黑师徒档。
我觉得，这是一部很良心的国漫，保持了番剧的水准，也再一次拓展了想象力的边界。激烈的打斗戏值得赞美，每秒十二帧画作，行云流水，快如疾风。无限不愧是最强人类，跟谁打都完胜，看他出手不要太爽，但没想到跟一只猫妖产生羁绊。
不论是理想主义者的自我牺牲，还是执行人守护的规矩，《罗小黑战记》所传递的价值观，一点都不低幼，反而极具深意。
回归到现实，我觉得每个人的存在都有价值。我们存在之初，不是自己选择的。人是没有办法选择自己出生的国度、性别、民族的，只能在被选择的基础上，努力的活下去。我们守护的是爱与和平，希望的也是如此。
罗小黑，请继续战斗下去，与剥夺，与不公，也守护爱，守护家，守护信仰。
《罗小黑战记》影评观后感【3】
“有生之年系列”
不同于《哪吒之魔童降世》是改编自公众耳熟能详的神话传说，《罗小黑战记》是一个原创性故事。
《罗小黑战记》是先有的番剧版。创意的源头最早追溯到2006年，来自于一个叫MTJJ(木头)的动画爱好者，他出生于1984年，在网上颇为神秘，个人信息很少。这一代80后中国动画人，不少都不是动画科班毕业的，比如饺子，梁旋(《大鱼海棠》导演)，李智勇(《功夫兔与菜包狗》导演);木头也非动画专业毕业，走上动画道路，全凭一腔热爱。
2011年3月17日，木头制作的Flash动画《罗小黑战记》第一集正式发布。截至目前，前后8年时间，在粉丝们的不断“催更”下，《罗小黑战记》总共更新了28集，每集平均只有5分钟，是国内更新速度最慢的连载动画。乃至于网络上有这样的调侃，“小黑剧集更新日，家祭无忘告乃翁。”目前该片在B站上的总点击量近亿次。今年8月27日才更新的第28集，弹幕上密密麻麻的“有生之年”。
按照片长，《罗小黑战记》可以被视为一个泡面番。但它又不像大多数泡面番那样短平快、廉价化、快餐化，目前番剧版《罗小黑战记》在豆瓣上的评分高达9.6分，位列国产动画剧集之首。哪怕更新频率如此之慢，《罗小黑战记》始终维持挺高的热度，并最终顺利推出电影版。这在国漫原创IP里，实属罕见。
《罗小黑战记》之所以有如此多忠诚的粉丝，根源还在于，作品质量高。
《罗小黑战记》虽然是flash动画，画风无法太复杂，但其在flash动漫乃至国产2D动画中已经算是一流级别的作品了。创作团队在制作上精益求精，精美的画面是建立在大量原画的基础上，像5分钟的剧情，可能就有超过1000张原画。慢工出细活，因此，平均几个月才出一集。
总的来说，番剧《罗小黑战记》原画质量水准很高，并且稳定;画风简约、清新、充满童趣;分镜设计天马行空、充满想象力;人物设定有趣、萌感十足;一人分饰多角的配音(山新带着山新去山新家找山新玩)毫不出戏;无所不在的“彩蛋”给观众带来了探索乐趣;以及尤为关键的，它有一个自洽且有深度的世界观设定。
在这个动画世界里，人妖并存，万物有灵。主角是一只猫妖，它极通人性，会蹲马桶，不吃猫粮，长长的尾巴甚至能分裂成多个名为“黑咻”的生物体。因被误会盗取“天明珠”被上古神兽打回原形身负重伤。
被主人罗小白抱回家收养，罗小白给它取名为罗小黑。罗小白还有一个堂哥，目测也是妖，大多数情况下被叫做阿根，偶尔也会被称为玄离大人，身份暂时不明。目前，罗小白、罗小黑、阿根和爷爷一起生活在乡下，并经历了种种离奇玄幻事件……
番剧《罗小黑战记》每集虽短，集数也不多，但在有限的篇幅里，木头成功构建了一个天真灿烂的幻想世界，并以一种充满童趣的眼光看待世界与思考问题，有返璞归真、浑然天成之感。
番剧《罗小黑战记》的成功，为影版奠定了极好的IP基础，也降低了原创性动画的接受门槛。
影版延续了番剧的画风，是一部2D动画。自2016年《大鱼海棠》以来，内地票房较好的国产动画屈指可数;时下市场上更多的是3D动画，像大爆的《哪吒之魔童降世》也是3D。
3D动画更多，倒不是网上的一个讹传，“2D动画需要大量的人工手绘，3D靠建模，2D比3D更费时费钱费力”;事实上，无论是2D还是3D动画，只要精心制作，都不容易。2D与3D更主要是风格上的差异。3D画风稳定，特效上有优势，场景建模完成后可重复使用，因此特别适合特效动画大片(刚好国内这一类型动画更多);2D画风更自由、更写意、更具舒展性，在表达治愈风格、童趣、乡野等方面有独特的优势。刚好影版《罗小黑战记》的故事，特别适合于二维呈现。
影版并非番剧版的复刻——看过番剧的观众可能不想重看一回翻拍版;也不是番剧版的后续——这会将没看过番剧版的观众拒之门外;于是，导演选择的是，拍番剧版的前传，无论哪一类受众多可以接受。
影版充分延续了番剧的优点。一个是在制作层面，包括画风、配音、分镜设计等。
画风简约、细腻、清新。像森林与古村落部分，线条圆润柔和，简洁流畅，大块纯色的处理，并不显得粗糙，反倒以其水墨特色给人一种意境悠远之感，满眼绿意和古风，赏心悦目。而在都市部分的处理，高楼大厦、车水马龙，又凸显出了工笔刻画的精致。
分镜设计上很讲究。印象深刻的是地铁内一场打斗戏结束，地铁冲出隧道，空间扩张，由黑变白，冲破黑暗，光明乍现，视觉效果震撼，继而镜头又对准万里晴空，天朗气清，富有诗意。
另外一点是，影版也将番剧的萌与童趣，推到了极致。跟番剧相比，影版里的小黑还有一个真人版，闪烁着无辜的大眼睛，奶声奶气。因为影版是前传，此时的小黑还不姓“罗”，他单纯得如同一张白纸，在无限的带领下，慢慢成长，慢慢体验人世间的新奇与繁华，颇像萌娃养成记，可以激发观众的保护欲与喜爱之情。
影版与番剧一样有趣，笑点原创、高级且密集。比如无限带走小黑的海上旅途，占据了电影的主体篇幅，堪称“冷面大boss调教傲娇小猫咪”的全纪录。小黑花式逃走、花式作妖，下场只有一个，被无限大人捆回来;无限厨艺极差，俩人难以下咽，在海上漂久了海鲜吃到吐，下馆子异口同声只要家常菜，结果吃完发现没现金、手机进水无法支付只能逃走;俩人住宾馆掉卡片，以为是开跑车结果是骑电动车……这几个桥段都有精心设计的笑点，充分把握住了喜剧的精髓，反差出其不意。
除此之外，人类赶走妖精圈了地盘开发风景区收门票，生活中遇奇事人类第一时间掏手机拍照等桥段，入木三分地嘲讽了人类社会的某些陋习，也让人会心一笑。
不止于萌
对于一部大银幕动画片来说，仅仅靠卖萌是不够的。萌早就已经是一个产业，可替代的东西或电影作品太多。任何动画作品最终取胜，靠的都是世界观设定与故事讲述。
影版与番剧的世界观设定是一致的：这是一个人妖共存的世界，并且人与妖都可以修炼灵力，不同的妖也有不同的能力。妖精隐匿在人类社会中，与人类相安无事地生活着。如果妖精不会伪装或不愿伪装，他们就会生活在妖灵会馆里。
妖灵会馆，可以理解为妖精管理局(观众可参照《二代妖精》中的妖精管理局，或《动物管理局》中的动物管理局)。妖灵会馆专门为妖精提供服务，既有的客栈作用，也无偿提供妖精在人类世界的生存资金。妖精们需要遵守会馆法则，第一，不得杀害同类，第二，不得在人类前暴露自己，第三，如果愿意接受会馆的召唤，还可以获得更多权力。当然，如果违反相关规则，也会遭到妖灵会馆的逮捕。
影版《罗小黑战记》有两条故事主线，一条是猫妖小黑因为家园被破坏，开始了它的流浪之旅。而在这个过程中，他遇到了家园同样被毁的风息、洛竹等功力深厚的妖精，他们对人类充满憎恨，打算颠覆人类社会统治，重新夺回原本属于妖精的家园。风息靠近小黑，是有目的的，他看中的是小黑身上特殊的技能(俗称“领域”，总之就是一种神通广大的本领)，风息希望借助小黑的帮助，实现他的夙愿。
妖灵会馆得知风息的计划，派出能力在于妖精之上的“最强执行者”无限逮捕风息，以免人类与妖精好不容易维持的平衡被打破。风息逃走，无限带走了小黑。小黑陷入了两难，惺惺相惜的妖精同类，与不是同类的人类伙伴，到底谁是好人谁是坏人?小黑该相信哪一方?
另一条主线，就是小黑的成长史。小黑天赋异禀，他的能力一旦被开发无论是人类还是妖精都难以阻止。小黑对此一无所知，他不谙世事，需要正确的引导，否则误入歧途后果不堪设想。
小黑一开始是站在风息这一边。既是因为他与风息都是妖精，也源于在他无家可归时，是风息给了他一个家，他们变着法让他开心，给他肉吃，真心实意对他好。虽然仅仅结识半天时间，小黑还是与风息建立了深厚的感情。他听从风息所告诉他的：妖精与人类不同，人类是妖精的敌人。
因此，一开始面对无限，小黑排斥且厌恶，一心想要逃走。但与无限长期相处下来，在无限的“驯养”下，以及之后一系列所见所闻，他慢慢感受到了爱，懂得了是非对错，明白善恶好坏，并对风息所说产生动摇。最后，他选择与走火入魔的风息展开决斗，并在一声声泪俱下的“师父”中，实现了对无限的情感认同，也获得了真正的成长。
在萌与童趣的外壳下，影版《罗小黑战记》抛出了一个有价值的思考：很多时候，个体与个体之间的差异，远远大于族群与族群之间的差异。以“非我族类”来贴标签、打压异己，是幼稚且粗暴的，其最终也会从族群之间的斗争，转向族群内部的厮杀。像风息，一开始就将人类推到对立面，将妖精与人类对立起来，为了战胜人类首先牺牲的却是妖精的利益，恰恰反映了其动机的矛盾与自私。
小黑在成长中发现，不同族群也可以和谐共处，族群之间没有天然的矛盾，有矛盾的只是族群中个体的好与坏。罗小黑也对好与坏的判定有了更深刻的理解：不站队、不先入为主，听其言，观其行。
争议之处
与《哪吒之魔童降世》相对一致的好评不同，影版《罗小黑战记》还是引起了比较两极化的评价。番剧版的粉丝自不必说了，一个个都是给出了五星好评，但不少普通路人认为，去除粉丝滤镜，《罗小黑战记》也就是三颗星的水准。影版是否存在“不足”?
虽然笔者之前就看过番剧版，但公正地说，影版世界观的设定，门槛还是过高了一些。“灵质空间”“领域”等概念，轻易就将不熟悉日系动漫那一套的观众绕晕了;大战时刻，小黑的领域已被风息吞噬，突然又冒出一个领域(“小黑本体和嘿咻空间互换”)，并不好理解。好的世界观设定应该是深入浅出，尤其是合家欢动画片，更应该老少皆宜;《罗小黑战记》虽能自圆其说，但概念设定上云里雾里，儿童观众几乎不可能看懂。
撇开具体设定不说，其主题的表达也比较老生常谈。人类发展扩张，破坏了环境，侵占了妖精的家乡，妖精准备奋起反抗……这种人类与异族的冲突，在《黑衣人》《X战警》《驯龙高手》《阿凡达》等中都有过了。但《罗小黑战记》在深度上并没有更上一层。人类社会的进步是伴随着对自然环境的开发，这很难简单地归纳为“作恶”，风息的反抗动机也不够充分和有说服力，转变稍显突兀。换句话说，正派、反派都很平面化。
与之相对的是，电影的节奏也有不小的问题。风息的“反派”设定被揭露得太晚，以至于观众看了半天，还不知道风息和无限到底谁是正派谁是反派，前半程情感无处投入。整体节奏编排，开头快，中段的海上漂流记就完全慢下来，到了结尾又遽然加快，有一定的隔断感，起承转合还是不够顺畅。
影版最大的彩蛋是，里头竟然也有哪吒，其形象与魔童哪吒相近，自负、可爱、脾气暴躁。《罗小黑战记》不免被拿出来与《哪吒之魔童降世》做对比。两部电影画风不同、风格不同、主题不同，没有那种绝对的可比性，但相对比较而言，《哪吒之魔童降世》总体上更好，完成度更高。
《哪吒之魔童降世》叙事完整，人物立体，在价值观表达上，大开大合、大破大立，“我命由我不由天”具有普泛性，也能够引起公众普遍共鸣。《罗小黑战记》的人妖和平共处、保护环境等，笼统而宽泛;前文提及的不以族类论是非善恶，并非作为核心主线，表达上不够清晰有力。
如果说《哪吒之魔童降世》的风格是炸裂、酷燃、热血，那么《罗小黑战记》的整体风格是温暖、治愈、清新。前者似平地一声雷，给观众带来前所未有的视听震撼，后者更像是一场润如酥的细雨，轻巧熨帖。萝卜青菜各有所爱，但都值得鼓励与支持。《罗小黑战记》仍有不足，但作为一个原创性故事，其IP价值后期看涨。
《罗小黑战记》影评观后感【4】
我不大愿意讲有生之年、人生完满，那是我在去世前才能决定的事。
但起码，因为这部作品，我这个8月是完整的。以至于今天早晨醒来，我的内心都很平和。所以想给小黑写个影评，更像是记录，记录它带给我的能量。
首先，它为什么能治愈我。
对于我来说，鸡汤或者热血的口号都没用，我更想要的是一方温暖的小窝睡一觉。罗小黑刚刚好给出这个环境。
整部作品如同田园般悠闲。像是夏天的平凡夜晚，微风和虫鸣，银河挂在头顶。我躺在藤椅上，爷爷轻轻摇起蒲扇讲故事。我做着一夜长大的梦，爷爷却笑呵呵摸着我的脑袋，说：别急别急，别那么快。他知道未来会更糟，但他不讲大道理，他让我自己去看。他所能做的是多给出一点柔软的回忆，让将来手足无措的人能有地方汲取勇气，不至于太过潦倒。
其次，是反派的处理。
片中有这么一段，反派动机暴露。按照其他作品的剧本，一定是反派露出歇斯底里的狰狞，讲一段激情的独立宣言，然后被正派名正言顺地轰杀，所有人皆大欢喜，正义再一次战胜邪恶。
但罗小黑没有。
它的反派是纠结的，是不辩解。他有他的是非价值观，他知道自己在做什么，又辜负了什么。他输得坦荡，道歉得认真。国内的院线，反派当然要输，但我不希望否定他的一切。他所有的痕迹、努力，不该因为立场不同而全部抹杀。
所以当小黑问他是好是坏时，编剧借角色之口说：你自己去看。
是的，你自己去看，自己去判断，那是属于你自己的故事。他们不理解，但是你在乎，也只有你在乎。
然后，终有一天，我们都会成为那个摇蒲扇的人。
我本来想从专业角度去分析这部作品，但写出来后显得非常愚蠢，罗小黑不应该进入这样的条条框框。
我们要做的，就是在影院熄灯后，深呼吸，忘掉别人的看法。
这一次，试着自己去看。
《罗小黑战记》影评观后感【5】
和罗小黑的渊源我就不瞎啰嗦了，毕竟Who cares?(虽然我不说你们也一定知道因为我是个颜狗)
开始之前说句题外话(就一句你们别走!)，因为怕写的不客观，我去看了一圈别人的影评。emmmmmmm…不知道有些人脸为什么那么大，自己没看懂还要替别人看不懂，是不是有些人觉得观影人应该在看电影之前先学习透了名词解释才能看得懂电影?
罗小黑的背景是一个在妖为少数人为多数的世界里(毕竟一个1000万人口的城市只居住了500个妖)，妖怪和人类共享生存空间，人类爆发式的贪婪发展独占资源，失去家园的妖怪们，有些选择融入人类社会，有些逃离家乡，而有些，则选择报复人类。
电影从刚从被毁森林里逃出来的罗小黑的角度切入，随着剧情的展开，涉世未深的罗小黑发现这个外面的世界并不简单，无论是人类还是妖怪，都有太多他不了解的地方，好也未必就是「好」，坏也未必只是「坏」。
电没有给正反双方下好或者坏的定义，就像小黑和无限住在旅馆里的时候，无限问小黑的那样：「你分得清好坏吗?」你分得清好坏吗?在你不知道全部细节的时候。
其实我觉得这个电影讲的更像是人和自然的关系，电影里妖怪因为拥有自己强大的力量可以与人类抗衡，但是现实里动物们并没有这种能力，他们只能眼睁睁的看着自己的领地一点点被吞噬，死去的同类慢慢腐烂。虽然我能够理解风息的做法，快意恩仇并带着一丝破釜沉舟的绝望，但是只说生存的话，人类其实也并没有什么错，可人类的无知却不能匹配他们强大的力量，从古到今，从历史到文学，强大并毫无约束的力量，最后都会导致毁灭，以为可以统治一切的人并不明白自己也被绝对统治着，死亡面前，众生平等。
MTJJ的作品一直都在讨论人和自然的关系，我不太明白为什么就被归到废萌去了，我承认罗小黑很萌，但是他一点都不废，虽然这个片子被「据说是圈外人」的一些智力看起来有点…emm的人诋毁，但是这片子真的要自己去看，难得的环保主题好片，不要被某些人误导了。
我觉得风息到最后也没有后悔，他始终觉得自己是对的，都狠心夺取了小黑的能力却仍然失败了只是压垮他的最后一根稻草，他此前做的所有抗争最后居然都失败了，他不明白「我是正义」为什么还会失败，他迫切的想从这一切逃回过去，他只承认「过去的此地」是故乡，只要有人类就是他乡，但是他也明白，就是因为这样，他再也不会拥有「故乡」了，所以他才说「我不会再离开这里了」。
我觉得风息想要自证正义，他觉得自己是对的，所以他要别人也承认他是对的，执行者说他此前从未袭击过妖精，但是他甚至在明知小黑会死的情况下仍然夺取小黑的能力，结合电影开始的时候(被控制的)人类袭击小黑那段，他一开始就是打算即使制造仇恨也一定要达到目的，说明他已经走偏了，我不知道他经历了什么才能如此憎恨人类，不惜杀害妖精也要重建故乡，我不知道如果小黑就此死去，他想要回去的家乡，到底还是不是「家乡」。
第二篇：《罗小黑战记》电影观后感
《罗小黑战记》电影观后感
《罗小黑战记》电影观后感1
表面看来，这是一部“有点儿粗糙”的FLASH动画，剧情也大多以“日常”为主，似乎压根不可能成为时下动漫迷的热捧作品。
然而有趣的是，每当我们打开最新一集动画的时候，我们却能够惊奇地发现密集出现于屏幕之上的“有生之年”的弹幕。不仅如此，累计来说《罗小黑战记》已经凭借过去的8年努力，获得了近1亿的全网播放量了，而这即便放在如今百花齐放的国产动画阵容当中，也可属为“排名靠前”的存在哦。
当然，一部作品有料与否，单纯依据番剧的播放量来评判是有失公允的。我们必须考究它的'商业价值，也就是所谓的IP延展性。
比方说《全职高手》在第一季动画大获成功之后，紧接随后的两年时间便先后上线了“特别篇”和“剧场版大电影”，前者围绕在一个小小的短片全明星周末之上，而后者则直接跳到了前传，阐释了叶修和苏沐秋的羁绊以及荣耀征途的启程故事。
那《罗小黑战记》呢?除了番剧之外，我们还能够看到更多的延展可能性吗? 1 答案显然是肯定的!
而这也就是即将于本月12日上映的《罗小黑战记》大电影，剧情如同上文提到的《全职高手》一般，将会聚焦在前传之上，给我们呈现了罗小黑自出生以来的境遇，以及后来邂逅上“无限”主人的一系列故事。
算是完补了粉丝对整个动画世界观的认识，同时也能够为后续的番剧制作提供更大的伏笔可能性。
是的，虽说电影要等到12日才能够正式公映，但如果你们是骨灰粉，那想来一定清楚上周六周日《罗小黑》就已经在全国各大城市进行了小范围的“点映”了--- 反响非常喜人，也让我这位后知后觉的动漫迷完全没有机会购票观赏，而最终此等盛况也给《罗小黑》带来了足足183.5万的票房进账。
什么?觉得如此丁点的票房完全不值得一提?
嘿，这可是国产动漫呢，这也可只是“小范围点映”呢!我们不妨看看前段时间上映的日漫佳作《企鹅公路》，以及去年暑期档上线的《肆式青春》吧--- 别人家在整一个放映周期(1个月)里也就只能获得300万左右的票房收益，而如今《罗小黑》两天的点映就已然抵得上它们的一半有多了，这真能称之为不值得一提吗? 另外，值得注意的是，经过点映观众的支持，如今这部大电影的豆瓣评分已经成功释出了--- 2 所以我们唯一需要做的事情，就只要好好的等待这部动画大电影的上映了。
《罗小黑战记》电影观后感2
初到大城市阎良，第一次去电影院看电影，走进去的时候，惊奇的发现里面只坐了一对情侣，心中想到今天险些包场了。其实去过几次商场之后，发现这里人们并没有什么消费的欲望，豪华的商场中总是弥漫着一股生意暗淡的气息。
电影《罗小黑战记》讲述了一只单纯可爱名叫小黑的小猫被人类追打，在束手无策的时候突然变得格外强大，即将大开杀戒的时候被自己的同类风息出手制止，并将小黑带进了自己的家园，给他吃的，住的，很快小黑和风息成为了最好的朋友。
突然有一天，名叫无限的执行者出现在风息的家园里，要将风息抓回到会馆，风息和无限大打出手，显然风息处于下风，在关键时刻，小黑出手相救，风息才有机会逃走，可是小黑却被无限带走了。小黑和无限在一块的时候，小黑对无限充满了敌意，可是无限并没有伤害小黑，并且还教给了小黑控制金属的本领，逐渐地，小黑对无限慢慢的消除了敌意。同时，风息正在通过各种手段要救回小黑，为了救回小黑他夺走了自己同类的本领，终于，风息在千方百计的努力下，救回了小黑。
可是风息真正的目的不是救回小黑，而是要夺取小黑身上独特的能力“领域”，拥有“领域”就可以主宰这个世界，风息在小黑还没有强大的时候顺利的夺走了小黑“领域”的能力，然后开始驱逐、残杀整个人类，当然还有一群以wu限为代表的执行者在守护者这个城市，为了组织风息的阴谋得逞，无限背水一战，就在无限奄奄一息之时，小黑突然出现，最终顺利的`将风息制服，维护了这个城市的和平。
故事情节虽然简单，结合现实却也耐人寻味。
1、风息就相当于一名伪君子，为了达到目的，起初对小黑十分友好，充分的取得了小黑的信任，最后趁其不备才露出了自己真正的面目，从而在最后才不费吹灰之力夺走了小黑的“领域”能力，达到了自己的目的。
2、虽说风息夺走了小黑的能力，可是，出师无名、邪不压正，所谓人间正道是沧桑，最后风息还是失败了。因为只有妖精和人类求同存异，共同生存才是正道。
3、作为小黑，刚刚出于社会，不要轻易的相信别人，也不要不相信别人，辩证的看待问题，考虑问题。有时候好人也会做坏事，坏人也会做好事。
第三篇：《罗小黑战记》影评_精彩评论800字
《罗小黑战记》讲述的是隐匿于人类世界中的妖精，本来与人类和谐相处，但是因为家园遭到破坏，很妖精开始了反击，而小黑就是一只流浪的猫妖，在旅途中遇到好的妖精，而遇到好的人类，小黑最终会选择站在哪一边呢?希望以下观后感对您有所帮助!
《罗小黑战记》观后感一
有生之年系列。看完电影之后又重新看了一遍动画，然后又因为看动画版又去二刷了电影，实在太喜欢罗小黑系列。故事一直试图用最简单的方式讲述对自然对生命的理解，有欢笑也有思考，不追番的人可能没有办法第一时间清晰的了解它的世界观，耐心看，慢慢的就会明朗。笑点一如既往的总是出现在意想不到的时候，影院的氛围非常的棒，很久没有这样被密集的逗笑过，特别是在受够了一些屎尿屁的搞笑之后。虽然电影还是有许多不足之处，但对于一个追番多年的人来说，只有一句多谢款待，真的非常开心能在大荧幕上看见小黑，同时也想对刚刚认识小黑的人说，这是我珍藏多年的国漫了，介绍给你，你不会失望的，我保证。最后吐槽一句，宣发请不要这么悄无声息的！(话说虽然哪吒出现什么都没干但是依然觉得好帅为什么，以及在哪吒意外走红的今天二郎真君什么时候出来刷存在感呢ᐕ)⁾⁾
《罗小黑战记》观后感二
继《哪吒》的第二次国产动漫的崛起，再看后面的《姜子牙》等巨作，觉得中国动画的制作在以后的行业路上会有一席之位，连动画系老师也是这么认为的。
看完了整部电影，原谅我没有哭出眼泪，心里觉得这是个好作品。虽然开头有点快和过于贫乏，但是无厘头的笑点还是有的，起码坐我后面带孩子来看的大妈都能看这部电影觉得乐呵呵的打斗的特效是高潮，场景和特效，都是这部动画的最佳看点，宽屏的场景足够让我们看电影的身临其中，(似像千与千寻)，也成大家口中所说的“每一帧都能当壁纸”的佳话，还有一点，这电影不没有说明好人和坏人之分，没有特意去强调和表明态度，而在影片的故事中，并没有明确的好人和坏人之分。这在一般的商业电影里是比较少见的，这也使得该部影片非常适合小朋友观看。编剧在整个故事线的创造当中，也可谓别有用心。整部影片中并没有出现让人饥渴如仇的人物，而在整个剧情里告诉你，每个人都在经历你不知道的战争。
谁能想到这是个二维动画做出了来的动画，却打破了国产动画的天花板，是个值得去电影院看的好电影。
《罗小黑战记》观后感三
与某位吵架了，心情极其糟糕，幸运目前在家备考，所以在狂风暴雨中来了一场自以为潇洒的出走。出去到万达影城(大雨天实在不知道往什么地去了)，随便买了一场最近放映的，便就是 《罗小黑战记》了。
不了解二次元，也是刚刚才知道有Tv版珠玉在前，自己仿佛就像误闯入这个二次元世界般，电影的前三十分钟比较平，平到我不知道这个动漫到底是演的啥，原谅今天低落的心情，在大概二十多分钟的时候还睡着了。大概是无限带着小黑在海上漂流的时候(一点点剧透)，让我睡意没了，心情平复了。后半段应该就是高能了，吸住了我的眼睛。这部电影给我最大的感觉就是暖，特别是恰巧今天的我渴望这份暖。当电影与当时心情契合，仿佛让快死掉的树木枯木逢春般重生。我很感谢这部电影，二次元的世界很温情。无限与小黑的师徒情，让人动容。
电影的意义是什么，千人千面，今天的这场‘误入’于我而言，就是治愈我的好药。
《罗小黑战记》观后感四
标题这句话不是针对电影，是对观众们。
这部电影的确有缺点，例如情节有漏洞，有些设定没说清楚又展现出来会让路人迷惑，而且可以在里面看到很多前辈们的影子，例如画面是《菊次郎的夏天》，《天空之城》，《龙猫》等，一些梗和设定是《黑衣人》，《x战警》。
以上举例的电影就没有借鉴别人的地方吗?
世间万物，万变不离其宗，在这天底下，再也没有新鲜事。
套路不可怕，可怕的是看事情的角度。
这部电影真的有差到可以让你打一星的品质?
打其他星数我都可以理解，个人品味，个人期待，看电影的感受本来就是非常私人化的，但是打一星是什么呢?愤怒?难过?失望到极点?
这部电影画面可圈可点，情节明了，人物成长曲线清晰，除了一些设定对路人不太友好，画风看个人的接受程度外，观影门槛并不高，而且我们谁都知道罗小黑的票房到不了哪吒那个高度，哪吒是我国传统大ip，小黑只是个小众圈子的ip，这到底阻挡了谁的路?
我国坚持做二维动画的已经不多了，难得出来一部品质不错的，各方面都比较平均没有偏科的，三观正直老少咸宜缺陷不大还宣扬了主流价值观，你们说差，说乱，说烂，拿出证据来，好好说道说道。
我带着从未看过原动画的朋友去看，她观感体验很好，不会看不懂，剧情也不膈应人。就不说什么大道理，娱乐放松不就是为了让自己开心嘛，看得开心不就好了嘛。
还有你们真的不喜欢，就别骂，别出声，一出声一骂就为电影带来热度，知道的人就会越来越多，一样是帮这部电影做宣传，真不喜欢就应该闭嘴沉默。你们的行为就是表明：嘴上说不要，身体很诚实嘛。
《罗小黑战记》观后感五
制作精良，尤其是打斗的画面依旧是木头独特的风格。但在故事和人物塑造方面做的不够好，故事还是略显老套没有新意，人物形象(尤其是反派风息)不够丰满，故事及人物性格、情绪的转折略显僵硬。同时笑点、萌点不充足(相比于剧集动画)。总的来说，电影与剧集动画十分不同，各种彩蛋、萌点、槽点、日常等元素可以撑起一部剧集动漫，但无法撑起一部电影。如何在2小时左右的时间内把一个故事讲好、把各个人物形象塑造成功同时抓住观众的兴趣是MTJJ及其团队以及很多试图进军电影业的动画创作者需要学习的地方。
第四篇：明日战记观后感
明日战记观后感范文（精选5篇）
认真看完一部作品以后，一定有不少感悟吧，这时候十分有必须要写一篇观后感了！到底应如何写观后感呢？下面是小编为大家收集的明日战记观后感范文（精选5篇），欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
明日战记观后感1
这部片子实话实说给我的感觉与其说是一部电影，不如说是特效公司的宣传片。
首先在我看来整部片子是一部很经典的好莱坞式个人英雄主义电影，一样的世界遭遇危机，一样的主角团站出来拯救世界。电影的剧本和设定可以说是最大的硬伤，不知道是不是把钱都花在了特效上。
整个故事的背景就是说有个将要毁灭城市的危机，现在需要人去解决他，所以主角团就踏上了征途。值得吐槽的是明明是一个可以改变世界格局的机会，为啥只排出了一个战斗班。特别是当你看过同样是要到危险地方执行任务的流浪地球的饱和式救援，你就会愈发的觉得违和。然后大反派阻止主角团的也只是两个机甲，就感觉好像冷战时期美苏两国派出两个小孩子用拍纸片的方式决定按不按下核发射按钮，那种剧里剧外的穷酸感扑面而来。
其次，导演好像怕观众看不懂一样，每个剧情的伏笔都特意给个特写镜头去提示观众，就是这个让我怀疑是特效公司的宣传片。
最后，人物的塑造上，因为人物太多，光是主角团＋反派就五个人了，导致每个人物的形象都很单薄，基本上全靠影帝们用演技撑着。
吐槽部分基本结束，接下来就得聊聊让我觉得可以一看的理由。
一开始看到预告片的时候，我就知道光冲着这特效我都要去电影院看上一遭，今天看完之后，电影的特效没有令人失望。无论是全包裹装甲还是变异蟑螂，你都能感受到这家公司有赶上好莱坞的实力。
整部片子里印象最深刻就是主角团跟人形机器人近距离搏斗的慢动作特写，不得不说这个镜头让我有在看游戏cg的感觉，甚至于主角对机器人都有专门的终结技，同时我也觉得这应该是特效费最高的一段尽头。
不知道什么原因，我可以在这部片子里找到很多其他作品的影子，包括不限于钢铁侠，美国队长，泰坦陨落的铁驭，特别是铁驭，他们穿着单兵装甲在飞檐走壁的时候我差点忍不住想大喊一声：“看！一名铁驭！！我们有救了！！！”。
可以说这部电影在某种程度上
满足了我对单兵作战装甲的想象，很可惜受限于时间观设定，没有更多更精妙的细节。
最后的彩蛋告诉我导演是知道男人的浪漫的。其实很简单，机甲和星辰大海。
值得一提的是片尾曲是张杰的《逆战》。
最后的最后，这部片子我能看到主创人员的诚意，既然现在硬件水平上来了，那就快快把软件水平也拉上来。我现在最担心就是这家特效公司的生产力，不然更多好的大作什么时候才能上映。
明日战记观后感2
前天古仔主演的明日战记登陆了国内的各大院线，我也在昨天抽空带着家人去看了一下，周末手边没有电脑就用手机扣字来简单说说明日战记给我的感受吧
首先当初的宣传语就很吸引人哈，中国第一部科幻机甲片，男人对于机甲总是有莫名的喜爱，所以我对于本片也是非常期待，也很支持中国能拍出越来越多的科幻大片来填充我们的电影市场，昨天买票时还买了个4d影厅的座，不知道大家的城市是否都是有4d的观影厅，刺激的画面配合上座椅的摇晃和震动确实给了我一部分加分体验，首先说一下打分我感觉明日战记在我心里可以拿到到7分。
首先就是特效方面，一些镜头还是cg感严重，国内的特效暂时还是无法比肩好莱坞的一线大厂，不过对于目前来说我对于本片的特效还是可以接受的，毕竟这些东西都是要一步一步来，不可能一口吃成个胖子。其次就是动作戏方面了，影片确实达到了宣传的爽字，开场15分钟直接就进入到了动作戏的部分，全片99分钟感觉动作戏有接近70分钟，其中包含了机器人与人的战斗以及人与外星生物的战斗，几乎没有太多的文戏和感情戏，爆炸场面和动作场面层出不穷也确实让观众感觉到很爽，可以看出来在镜头和动作设计方面都是下了功夫的，而且没有什么感情戏影响剧情的情况，这一点我要点赞。
最后还是要提下缺点部分，想必看过其他方影评或者豆瓣评论的朋友都发现了大家都在的影片的一个致命缺点，那就是剧情，听说推翻了多次的剧本结果最后的这一版还是不太行，不过导演也知道剧情不行，所以文戏和感情戏就浅尝辄止试图用较多的动作戏来抓住观众的眼球，但是还是没法弥补一些逻辑和剧情硬伤，其中我认为最不好的点莫过于反派boss暴露的太早以及中间有机会直接推翻反派但是居然来了个单独通话，还有就是外星生物的存在居然是行动的`过程中才发现，原来发生灾害后都没有侦查员探查下的吗？不过片方也明白，所以宣传的是动作片，对于追求逻辑和剧情的观众来说可能看这部片会是一种折磨了吧。
影片的最后也算是确定了下一部后续剧集的走向，冲向月球步入太空，想必是要追溯外星生物的源头吧，那么作为观众，大家会为了古仔以及动作片进入影院买单吗？我个人还是比较支持的，因为中国确实需要观众的热情和动力来帮助电影成长，我也相信下一部影片古仔会做的越来越好，至少这一部影片算是中国科幻电影的一个小里程碑，祝我们的电影能够越来越好，能够回归到90年代港片席卷市场的一番景象。
明日战记观后感3
昨天和女友去看了一场电影，《明日战记》，是古天乐，刘青云，刘嘉玲演的，现在我们已经很少在电影院看电影了，费钱且不说，要是片子不好，还浪费时间。但是昨天毕竟是有节日气氛的，吃过饭，选过片就去观影了。
这部片子怎么说呢？10分制我给7分。
电影讲述的是因为人类太作，导致了地球环境急剧变化，空气中充满了毒素，已经不适合人类生存了，为了应对，造出了“天幕”。
这个时候被命名为“潘多拉”的天外来物给人类带来了转机，“潘多拉”类似榕树一样(独木成林)，只有一株母体，有很多分株，地表上面裸露的都是分支，因为“潘多拉”可以吸收空气中的有害毒素，可以净化空气，这给人类带来了福音，但是“潘多拉”具有很强的攻击性，而且遇“雨水”就疯长，现在只是幼株，放任不管任其肆意扩张成长的话可能整个B16区都会沦陷。幸运的是科学家发明了基因药水，只要在“潘多拉”成为成熟体之前，注入母体，就可以让“潘多拉”休眠，不再具有攻击性，享其利避其害。
总部定了计划，预测到马上就有两轮降雨，必须在第二轮降雨之前解决问题。
两个方案
方案A：通过第一轮降雨，“潘多拉”生长起来了，找到暴露的分株，在分株注射显影液，显影液会汇聚到母体，跟踪显影液，找到母体，注射基因药水；
方案B：注射基因药水不成功，直接炸毁“潘多拉”，爆炸影响范围很大，预计会有16万人直接死亡，因为来不及疏散，为了避免恐慌，就不疏散了。
然后就是主角们领衔的空战部队上场了，本来攻坚任务都是准备让机器人完成的，但是因为有叛徒，篡改了指令，直接策反机器，机器人不但不能完成任务，还成为了阻挠，结果只能主角他们上了，经过千辛万苦，排除万难地完成了任务，一个合家欢的圆满解决。
这部片子的卖点是什么？我觉得应该是特效吧。电影特效不错，机械战甲加上香港擅长的武打设计，电影约百分之七十的打斗场面，对于一部未来末日气息战甲科幻片来说，也算是懂得扬长避短，找准定位了。从武打场面还是很刺激过瘾的。也可以制作者在里面对视觉、特效场景、道具的打磨。诚意看到了，观感也有了。
毕竟剧情还是很单薄的，冲突也不激烈，没什么张力，有些地方我觉得甚至不能自圆其说。可吐槽的地方不少；
1、这个任务对世界未来那么重要，结果就来那么点人，飞行器也不够，最后只能开车去。
2、未来科技真发达，基因药剂也不需要目标基因了，对“潘多拉”这么熟悉了吗?前因后果，打个旁白也是好的呀，
3、遇“雨水”就疯长这个设定无敌了，多来几株世界就毁了吧，好歹是特殊的雨水+特殊环境啥的吧
4、那时候有辅助机甲了，但是辅助机甲总是出问题，不是推动器不行，就是自己机甲电力不足，机器人都那么智能了，其他的还怎么都是老古董？
上面四条就算是为了推动剧情了，科幻片，设定有瑕疵我忍了！
5、找个退役的“炮手”回来，偶尔回忆下，感觉毫无必要，现役的呢？
6、小女孩的出现，后面全程打酱油，就是为了让乐仔回忆起自己女儿的吧？强行煽情？我看得有点尴尬，不过古仔演技是真强，注意看他表情，哭的时候的眼神。还有那对小情侣CP，感觉是为了符合大众口味的流水线作业，啥元素都要糅合一点，结果自己本身的故事没讲好。
7、打不过机器人，就靠着“爱与回忆”的力量来爆种，强杀机器人。
8、知道叛徒是谁了，还不呼叫支援，告诉其他人，反而劝他收手，被他切断通讯，简直是人为增加难度。
剧情很平淡，都是老套路了，一点新意都没有。这部电影要是前我肯定拍手叫好，毕竟还有特效，这么炫。5年前，我也觉得很值，但是现在吗，可能是自己要求高了，觉得给个及格都算不错了。但是看在古仔这么努力，拼命的份上，我还是愿意的，我不追星，但是古仔做人做事真的强，他拍这部片，可谓是逆流而上了。
我也看了其他人的评价，两级分化。像我这种抠细节，比较在意剧情的评分比较低；有的朋友对剧情比较宽容的，注重特效，视觉冲击的评分很高，看个人选择。但是总体来说，这部电影还是合格的，值得花钱去看一场，至少你坐下了，眼睛会一直在屏幕上，直到电影结束，都不会有看不下去想离场的感觉。
明日战记观后感4
这应该算是香港电影的一次半新的尝试，说半新是因为虽然采用了全新的形式、科幻的思路，但面具背后依旧是那些老人在撑着。电影在三年前拍摄完成却一直积压到现在，在质量上中规中矩、也有一些惊喜。
影片还是常规的末日背景，着眼于因为滥用科技而导致生态的破坏，因外星生物的入侵，不堪重负的地球再次面临危机。影片从两条线入手，采用基因手段解决末日危机和人与机器人(科技)之间的主次关系。这两条线更侧重于后者，但我认为二者都没处理好，始终有一种在二者之间的游离，也许是想给我们一个思考：末日危机是源于外界还是源于我们自身。从这个角度来说，立意很准，但是对于细节的处理有些欠缺。
整体特效水平做的挺好，也依旧是港片的打斗风格，也有可改进的地方，那个似狗非狗的怪物看着太丑了，不过看得出是花了大价钱的，最后片尾曲放的是《逆战》，实在心激活了我的DNA。不难看，如果你对香港电影的这次尝试抱有期待，不如走进电影院！
明日战记观后感5
《明日战记》是一部由吴炫辉执导，古天乐担任总监制，刘浩良、麦天枢编剧，古天乐、刘青云、刘嘉玲领衔主演的电影，于2022年8月5日在中国内地上映。
《明日战记》刚出来我就去看了，结果不出所料，特效方面相当给力，不愧是古天乐多年打磨的作品，打击感和冲击感相当给力，可以说比一些国外大片也是不输的，跟预告片一模一样。剧情方面总的来说还是有点简单了，就是说有点直给了，在剧情中期左右，就大概可以猜出来幕后反派了，结果也不出人意料。
但如果是要硬凑剧情的话，反而落得下成。对于我来说，硬凑不如简单好，而且没有任何不舒服的地方，没错，就是你想的那样。总体来说这是一部十分优秀的中国特效大片，剧情略显简单，对于喜欢枪战打斗戏的朋友们十分推荐。
第五篇：精彩影评
电影推荐
假期闲来无事，尤其是在流量快用不完的前提下，看了几部电影，给大家推荐几个自认为比较经典的影片。
第一个：《追风筝的人》
以美国人的视角去审视阿拉伯国家的民主文明。该影片无疑是在嫁接一种美国式的民主文明，但好就好在该影片用对了载体。以一个旅美阿拉伯人的童年回忆去把美国人的价值观自然地寄于影片之中。当片中主人公拿起风筝并对他的侄子说：“为了你，我愿意追一千次。”这不禁令我眼眶湿润。细节就不给大家说了。看看电影吧。也许你也会有同感，想起你那儿时不舍不弃的玩伴，想起滋养你的那一片土地。
第二个：《hello，树先生》
自己认为是王宝强的演技的全面爆发。说实话，看了一遍这个电影有些似懂非懂。但无疑的是已经被宝强牵动着每一根神经。看了看专家的影评之后才明白
这不愧让宝强夺得海参崴国际电影节的影帝。该影片植根于改革开放的浪潮，将视角投射在东北的一个小山村。单身青年树先生经历让我们唏嘘不已。在改革开放的经济浪潮中，一个普通的青年却成了经济腾飞的殉葬品，让人不禁叹息。树先生的疯痴，似乎在向现在的人们敲响警钟。这么深刻的电影让我“读”到了鲁迅先生的味道。
第三《我是传奇》
WILL SMITH 的又一力作。当世界中绝大多数人类灭亡，而整个纽约市只有你一个人，你会怎么办？我们的威尔当然不会闲着，拿起步枪去狩猎，去和丧尸作斗争，去研究解药——————但无疑威尔有时孤独的。他是多么希望有人陪伴，就连他唯一的伙伴狗狗也被咬死时他不免绝望。我想知有威尔才能把表演尺度拿捏得这么准确。大家看看吧！听说还有2------
第四：《阳光小美女》
听了第十放映室的介绍才去关注这部早已获得多部大奖的电影。各具问题的一家人，陪着自家最小的孩子奥利芙踏上了开往加州的阳光小美女选拔比赛之旅。在这场旅途中一家人发现着彼此，关爱着彼此，最终使一家人更具凝聚力。我想影片之所以能够获得诸多奖项应该是其关注了美国当下的许多问题。例如：青春期，破产，吸毒，同性恋，离婚------将这么多的社会毛多集中体现在一家人身上，可见导演功力。
第五：《查理的生与死》
生死问题向来是哲学家热衷探讨的的问题。你是否相信有灵魂，你是否相信上帝，你是思考过为自己为何活在这个世界上。以《歌舞青春》、《17again》走红的美国小生扎克-埃夫隆演技显著提升的又一叫好的电影。亲情，友情，爱情。。常拍常新的的题材------
第六：《荒岛余生》
奥斯卡影帝就是奥斯卡影帝，《阿甘正传》《幸福终点站》等影片让我就对他佩服得五体投地。而这部影片功能更让我为之动容。现代版的鲁滨逊。但我对该电影的中文名称翻译稍有疑义。英文 cast away 字面义应为抛掉，扔掉的意思。而电影中的主人公正是被上帝丢掉，被生活遗忘。但他并没有服输，没有向命运屈服。最终还是获得了新生。不如叫《被遗忘的人》。
第七：《博物馆奇妙夜》
很奇幻的童话，很适合父子在一起共同欣赏。在每个男孩的心中父亲就像一座山那样伟岸，令人崇敬。但如果你是片中的小人物刚刚失业，老婆嫁给大款，又交不起房租-----你会怎么办呢？你会愧对父亲这一伟大的称呼吗?幸好一个自然历史博物馆守夜人的工作“找到”了他接下来就是奇妙的博物馆之夜了。看看吧，很简单很温馨。
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