学习古琴的心得体会

第一篇：学习古琴的心得体会

学习古琴的心得体会

时间转瞬即逝，这个学期选修了《古琴演奏技法与鉴赏》，听到老师耐心的为我们讲解，传授中国古代古琴的历史，一些古人弹琴的技巧，古人对弹琴的感受，使我受益匪浅。古人说：读史可以明鉴，但是在古琴方面，聆听琴声可以陶冶情操，缓解压力。使我的心情变得轻松，愉悦。

想要弹我琴，弹出动人心弦的琴声，首先，最基本的就是练好指法。指法——顾名思义，现在有一把琴，你要如何弹出美妙的琴音，离不开的就是你的两只手，十指，当然，十指未必每首琴曲都必须用到。但是作为弹奏的基础，他们是不可或缺的。当然有牛叉的才艺演出用脚弹奏，这个可以排除在外了！纵观古琴史，如何想要弹出一曲动听的琴音，弹琴者在这当中占据了主导的作用。首先弹琴者坐姿要得体，弹琴更要得体，要强调感情的重要性。所以，对于一个出色的琴师，她要把琴曲当做自己的孩子，知音，注入自己的丰富的感情去对待她们！第二：要弹琴如歌，重视作品的曲调性。一首琴曲有她自己的基准，基调，我们弹琴要遵循琴曲的语调，不能本末倒置。古人常说：对牛弹琴，意思很明显，对于不懂曲调，不懂琴音的的听者来说，即使弹奏的不知是否有曲调，我们仍然是无法理解的。因此，在这里要虚心学学弹奏的曲调！第三：弹琴要按节奏谈。一个良好的节奏才能谈出令人难忘的琴声。第四：弹琴还要调节气息。一个人只有稳定的气息，他才能弹奏出一首成功的琴音。第五：弹琴要炼骨。何为炼骨？炼骨一词，在不同的发面有

不同的解释。作为古琴，炼骨就是掌握弹奏过程中的重要环节，比如高音与低音间的过渡。第六：弹琴要学会取音。只有熟练地了解琴音，才能恰到好处地取得琴声的节奏与音感！第七：弹琴要明白琴谱的道理。知道琴谱的作用，意义。感情的最终从哪里获得？最后，弹琴要辨别门派。不同历史时期，每个古琴名人都有不同的门派。他们代表这这一时期的琴声，代表着这个时期的古琴发展的主体方向。因而，每个时期的琴音都是我们不可或缺的瑰宝。

古琴是汉民族最早的弹弦乐器，是汉传统文化之瑰宝。她以其历史久远，文献瀚浩、内涵丰富和影响深远为世人所珍视。弹琴是需悟性的，需要点时间和过程。有人可以学的很快，一年流水梅花，有人三年弹个平沙。其实这些好比速生杨树和黄花梨的区别，前者适合如方便筷子，后者需洗洗考量制成传世器具。没有那个是一定正确的，只是满足了不同学琴者的需要。

弹琴需多读书，多亲近自然。作诗的功夫在诗外，弹琴亦然。关于琴谱，我个人觉得从少儿学古琴，琴学备要打好基本见识再从晚清看起，古文的解释和文字的识别和体会有一点积累后再入明代琴谱比较顺手。

琴器，有张好琴可以促使你提高学习古琴的兴趣，一张好琴光听听散音看看外形就是一种享受。至于对音色的鉴赏力，我个人来说是学琴一年之后的某一天去郑州买琴挑了一会又挑挑弹弹一下午，之后开窍了。当然这不是一下午就可以练就的，之前北京，苏州，乌鲁木齐也扒拉了很多琴。只是没有鉴赏力，浪费了很多机会。

另外就是对外形的理解，有人说看到仲尼和伏羲就有审美疲劳，我觉得你没有见到好的，仲尼历代有很多，当今以曾琴见长，方正饱满，有儒生味。审美的确有层次之分，但通过历练也会不断提高。

（字数：1279 共3页）

闽江学院 海峡学院 2012级会计2班

商若楠 3126110203

第二篇：古琴艺术鉴赏心得体会

古琴艺术鉴赏心得体会

在凡事讲求迅捷便利的今日社会，面临在文化层面的冲击与日俱增；当人们期待能放慢脚步，寻求身心各面的调和，怡情养性、休养生息„„似乎越来越成为遥不可及的梦想。在工商社会的繁忙与竞争压力中，许多人迷失了自我，忘记曾经拥有的文化传承，更不清楚将如何面对未来。

在中国传统文化中，蕴藏着许多不为人知的瑰宝，并赋予人们许多处世的哲学与智慧。逐渐被人遗忘的“古琴”就具有这样的功用。它被列为“琴、棋、书、画”四艺之首。是古代每个文人修身养性的必修之乐器。嵇康在《琴赋》中说：“众器之中，琴德最优”；所谓“士无故不撤琴瑟”（《礼记·曲礼下》），“君子之近琴瑟以仪节也，非以??心也”（《左传·昭公元年》），可见“琴”在文人心目中的崇高地位。

中国五千年来，承继儒、道两家的思想，形成极具特色的历史、生活与文化内涵。中国的“古琴”目前已被联合国教科文组织列为“世界文化遗产”。本文将以“古琴”为例，说明在久远文化的传承中，“古琴”所具备的深远内涵，藉以明了其中蕴含的修身养性之道，并从中体会“清、微、澹、远”的意境，及面对生命的智慧。谈到古琴，往往相映引出对于“琴德”与“琴道”之探究。中国的“古琴”除了演奏外，更具备修身养性、教化天下、通神明之德、合天地之和等意义。本文试以古琴的“琴德”、以及琴道美学，来探讨一个社会应具备的文化内涵。

古琴是中国历史最悠久的弹弦乐器。古琴艺术在历史上很长时

期是有知识的人的必修课之一。历代积累的琴学著作，与琴相关的民间传说、文学作品浩如烟海。琴曲作品和演奏方法代代均有传承与发展。这为古琴的传承与教学积淀了相当深厚的社会历史基础。但随之也使古琴身上附加一些消极甚至玄学的东西，以至于现在很多人还是对古琴的文化功用、社会功用缺少正确的认知。一方面，很多人琴筝部分，对古琴缺乏基本的了解，刚开始我也是这样的，以为古琴就是向古筝一样的一种存在。另一方面，也有人把古琴人为的神秘化，片面宣扬古琴的高深，难学。因此，在当代如何更好的普及古琴知识、发展古琴教学，使这门古老的艺术为现代和谐社会做出贡献，是值得深思和进行尝试的。

古琴，刚开始听到这个词的时候，我所想到的是像古筝那样多的弦的乐器，抱着学习试试的心态，我选修了古琴艺术鉴赏。当我看到古琴的时候，它吸引住了我的眼球。弹好琴，识谱是基础，同时要对常用的各种指法了如指掌，能够运用自如。根据琴谱掌握所学琴曲的全部指法，能够从头到尾弹下来，这是具体学习琴曲的第一步。然后就要体会琴曲的节奏，以助于清楚地表达琴曲中的含意。当老师开始教我们学习指法的时候，我觉得很新奇，很认真的学习着，我发现很难，因为指法比较重要，所以对应的也就更加的严格。渐渐地我们可以学习弹奏了，我们学习的是《秋风词》这首，而我在弹奏第一行的时候就发现想要流畅得把一整首弹下来是非常困难的，需要非常扎实的基础和能够快速反应出下一个指法你该如何演奏。但是我觉得很快乐，即使学习的过程中手指会有点痛。

在学习过程中，学校也为我们举办了很多的古琴的公益讲座，举办古琴的公益演出，使我们学习到古琴知识。感受到古琴的无穷魅力。虽然我只学习了短短一个学期，我知道这是远远不够。今后我会努力学习更多的关于古琴的知识和技艺。

1313字。

共3页。

海峡学院

国际经济与贸易1班

李绵绵 3126108111

第三篇：《学习古琴心得体会》-徐一琦3126109220

课程：古琴演奏技法与鉴赏

班级： 2012级财务管理2班姓名： 徐一琦学号： 3126109220

《学习古琴心得体会》 我很荣幸能够选课到李皞老师所教的古琴这门课，因为一直以来我都很喜欢中国的传统文化，类似琴艺术，茶艺术等等。提起学琴，一般人仅仅会想到是学习琴的弹奏，而我们这里要谈的是，学琴绝不仅仅是学习弹奏。凡学问之道，与人的心灵境界的关系都是非常之大的。一个画家，如果不知自心与大道的融合，如果不重视对人生的理解，而仅仅单纯地画，技法再熟也永远不明画中真正的妙趣。画如此，书如此，棋如此，琴亦如此。

第一节课老师详细的介绍了弹琴的手法与技巧。作为一个学琴的人，如果只知道把指法练熟，那还谈不上是一个真正的琴者。对琴的体会，才是琴家更重要的素质。琴的学问，可不仅仅是弹一弹就能体会的。所以，学琴就要从各个角度入手，全面地学，通过习琴，培养自己对琴文化的理解，培养自己洒脱心境，加深对生活的体会，完善个人修养，最终认知宇宙人生的真谛。当然，学琴也是一件很实际的事情。学琴者当然要实际地掌握一定的基本技能，起码要会识谱、会弹奏、会打谱，并且要对琴文化有一定的理解。一个琴者，应在此基础上，通过多方位的修炼，最终体得琴道。

想弹好琴，识谱是基础，同时要对常用的各种指法了如指掌，能

够运用自如。根据琴谱掌握所学琴曲的全部指法，能够从头到尾弹下来，这是具体学习琴曲的第一步。然后就要体会琴曲的节奏，以助于

清楚地表达琴曲中的含意。如果说指法相对容易掌握，那么节奏的掌握就相对难一些。因为

在琴谱上，指法说明得十分清楚，而却不说明节奏。节奏的掌握，要

靠老师口传心授，和琴者自己对乐曲的理解。而掌握节奏，对于曲意的表达来说，是非常重要的。就象一首好诗，如果在朗读时读错了标

点、断错了句，那就无法良好地表达诗中的意趣。弹琴也是如此，如

果停顿的地方不停顿，该连贯的地方不连贯，该快的地方快不起来，该慢的地方慢不下来，那就实在是失败的弹奏了。所以，学琴者要对

掌握节奏格外重视。

另外，弹奏时的呼吸，对琴曲的弹奏，也起着十分重要的作用。

如果不能良好地运用呼吸，往往会影响琴曲的节奏控制，以防碍整曲的弹奏。如琴者在弹奏琴曲时，若弹到悠扬潇洒处，却弊着气，搞得

脸红脖子粗的，就根本无悠扬潇洒可谈了。若琴者弹到快速激昂处，却频频喘气，搞成了虚弱不堪的样子，哪里还有激昂可言。所以，琴

者对于弹奏时的呼吸控制，不可不在意。

如此说来，呼吸和节奏的控制，实在是很难了，所以我们这样的初学者往往难以掌握。所以，学琴者一定要注意

对呼吸和节奏的训练。训练方法十分简单，那就是多练诗歌的朗诵。

若能声情并茂地朗诵诗歌，则对于呼吸和节奏的控制能力就会大大增

强。学习琴曲之时，要对每一首琴曲的含意、背景加以了解。弹奏之

时，有如朗诵诗歌，按照朗诵诗歌的方法控制呼吸和节奏，就有助于较好地掌握曲意的表达。事实上，一个精于歌咏朗诵的琴者，掌握起

一首琴曲的弹奏来，相对来说确实是非常快的。中国的古琴，是世界上曲谱最多的乐器。现存的古琴曲谱，就有

三千多首。这其中就包括了相同曲目的不同版本。相同琴曲拥有多种版本，这也是琴的独特之处。琴文化是一种极具个性的文化。就琴曲而言，在琴谱上从来都是只标指法，不标节奏，这就给琴家们留下了

广扩的创作空间。相同的琴曲拥有多种不同的曲谱，相同的曲谱拥有

多种不同的弹法，甚至同一琴家在不同场合和不同心境下弹出的同一

首琴曲也可能不很一样。琴文化如此洒脱自由的个性，实是其他任何

一种音乐文化都不能具备的。也正因为琴文化具有如此强的个性，打

谱也就成为了其中非常重要的一部分。对于一个学者来说，当良好掌

握了相当的识谱和弹奏技能以后，就应进一步学习自己打谱。所以，琴文化实是一种非常特殊的综合性文化。学好琴，当然不仅仅局限于弹奏，而需要多方位的综合修炼。这样，最终才可能真正

地体悟琴道。

（字数：1511）3

第四篇：《 学习古琴心得体会 》魏雪君3126101115

12服装时尚设计魏雪君3126101115《 学习古琴心得体会 》

提起学琴，一般人仅仅会想到是学习琴的弹奏，而我们这里要谈的是，学琴绝不仅仅是学习弹奏。凡学问之道，与人的心灵境界的关系都是非常之大的。一个画家，如果不知自心与大道的融合，如果不重视对人生的理解，而仅仅单纯地画，技法再熟也永远不明画中真正的妙趣。画如此，书如此，棋如此，琴亦如此。

陶渊明曾有过“但得琴中趣，何劳弦上声”的名句。仔细体味，可知琴的学问绝不仅是弹奏而已。

作为一个学琴的人，如果只知道把指法练熟，那还谈不上是一个真正的琴者。对琴的体会，才是琴家更重要的素质。琴的学问，可不仅仅是弹一弹就能体会的。所以，学琴就要从各个角度入手，全面地学，通过习琴，培养自己对琴文化的理解，培养自己洒脱心境，加深对生活的体会，完善个人修养，最终认知宇宙人生的真谛。

想弹好琴，识谱是基础，同时要对常用的各种指法了如指掌，能够运用自如。根据琴谱掌握所学琴曲的全部指法，能够从头到尾弹下来，这是具体学习琴曲的第一步。然后就要体会琴曲的节奏，以助于清楚地表达琴曲中的含意。

如果说指法相对容易掌握，那么节奏的掌握就相对难一些。因为在琴谱上，指法说明得十分清楚，而却不说明节奏。节奏的掌握，要靠老师口传心授，和琴者自己对乐曲的理解。而掌握节奏，对于曲意的表达来说，是非常重要的。就象一首好诗，如果在朗读时读错了标点、断错了句，那就无法良好地表达诗中的意趣。弹琴也是如此，如果停

顿的地方不停顿，该连贯的地方不连贯，该快的地方快不起来，该慢的地方慢不下来，那就实在是失败的弹奏了。所以，学琴者要对掌握节奏格外重视。

另外，弹奏时的呼吸，对琴曲的弹奏，也起着十分重要的作用。如果不能良好地运用呼吸，往往会影响琴曲的节奏控制，以防碍整曲的弹奏。如琴者在弹奏琴曲时，若弹到悠扬潇洒处，却弊着气，搞得脸红脖子粗的，就根本无悠扬潇洒可谈了。若琴者弹到快速激昂处，却频频喘气，搞成了虚弱不堪的样子，哪里还有激昂可言。所以，琴者对于弹奏时的呼吸控制，不可不在意。

学琴者一定要注意对呼吸和节奏的训练。训练方法十分简单，那就是多练诗歌的朗诵。若能声情并茂地朗诵诗歌，则对于呼吸和节奏的控制能力就会大大增强。学习琴曲之时，要对每一首琴曲的含意、背景加以了解。弹奏之时，有如朗诵诗歌，按照朗诵诗歌的方法控制呼吸和节奏，就有助于较好地掌握曲意的表达。事实上，一个精于歌咏朗诵的琴者，掌握起一首琴曲的弹奏来，相对来说确实是非常快的。琴文化是一种极具个性的文化。就琴曲而言，在琴谱上从来都是只标指法，不标节奏，这就给琴家们留下了广扩的创作空间。相同的琴曲拥有多种不同的曲谱，相同的曲谱拥有多种不同的弹法，甚至同一琴家在不同场合和不同心境下弹出的同一首琴曲也可能不很一样。琴文化如此洒脱自由的个性，实是其他任何一种音乐文化都不能具备的。

也正因为琴文化具有如此强的个性，打谱也就成为了其中非常重要的一部分。对于一个学者来说，当良好掌握了相当的识谱和弹奏技能以后，就应进一步学习自己打谱。

打谱作为学琴的提高阶段，需要具备较强的综合素质。首先，弹奏技巧是起码的基础。另外，也需要琴家对琴学之道有相当的理解，需要琴家对琴曲的历史背景和琴曲的意境有相当的理解，需要琴家有一定文学方面的理解和表达能力，还需要琴家对哲学思想方面有一定造诣。如此等等。

所以，琴文化实是一种非常特殊的综合性文化 要学好琴，当然不仅仅局限于弹奏，而需要多方位的综合修炼。这样，最终才可能真正地体悟琴道。

一共1428字

第五篇：古琴市场调研(借鉴)

古琴市场调研

古琴艺术是中国音乐艺术宝库中经典的国粹艺术，它具有悠久的历史、高雅的品位，无穷的魅力和高尚的人文精神，在历史的长河中流淌三千多年，形成了东方文化中博大精深的中国琴道。2003年，古琴入选“人类口头和非物质遗产代表作”名录；在2008年北京第29届奥运会开幕式上，古琴声声悠扬，人们再次领略了犹如天籁之音的中国音乐。作为中华文化瑰宝的古琴在如今的市场中到底是什么样的情况呢？我们分别走访了位于北京琉璃厂文化街与北京新街口乐器一条街的共计19家琴行，以及3家开设古琴课程的琴馆，对琴行的经营者以及古琴学员做了一个调查，以下为调查结果。

调查地点：

北京琉璃厂文化街

调查结果：琉璃厂文化街共有乐器行37家，其中民乐乐器行占24家。民乐乐器行中经营古琴的有18家，其中14家琴行愿意接受调查，另外4家琴行以有事为理由拒绝接受调查，调查成功率为77.8%。调查结果显示：

一、关于古琴的销售情况

在14家被调查的琴行中，有8家琴行表示古琴的销售情况不好或称销售情况不太好；6家琴行表示古琴的销售情况还可以。在销售情况不好或不太好的8家琴行中，其中2家琴行的经营者均表示，古琴的生意一直不好，近年来也没有明显好转，虽然古琴在电视上的曝光率有所增加，但是对古琴的销售并没有太大影响；另外6家琴行普遍表示，古琴的销售情况不太好，但是与古琴以前的销售情况相比较，已经有了明显好转。在认为古琴销售情况还可以的6家琴行中，其中一家名为“民族乐器专卖”的乐器行的经营者说：“古琴卖得不错，近两年古琴的销量明显增多。”

二、关于古琴的价格

在14家被调查的琴行中，有14家琴行称一般的古琴与其他乐器相比，价格相差不大。但是，好的古琴要比其他乐器贵出很多。14家琴行中，有12家琴行认为王鹏的琴很贵，一般人承受不起。其中一家琴行的经营者称：“王鹏的琴一张进价至少5000元，卖的话最便宜的要8000元。买他的琴的都是懂琴的或者有钱的人，真正来买的不是太多。”

对于一般消费者能承受的价格，被调查的14家琴行均表示，一般的消费者能接受的价位在5000元以下，购买2000元-3000元的最多。

调查地点： 北京新街口乐器一条街

调查结果：新街口乐器一条街共有乐器行49家，其中民乐乐器行占8家。民乐乐器行中经营古琴的有6家，其中5家琴行愿意接受调查，调查成功率为83.3%。调查结果显示：

一、关于古琴的销售情况

在5家被调查的琴行中，有3家琴行表示古琴的销售情况不好或称销售情况不太好，其中1家琴行的经营者表示：“古琴的销售情况不是太好，但是每个月5000元左右的古琴能卖出2-3张，虽然都说近几年古琴很火，但是也不如其他乐器好卖。”还有1家琴行的经营者也表示：“生意不好，价格一般在1000元-2000元。说是这两年古琴热，但实际上销售增长并不明显。”2家琴行的经营者表示古琴的销售情况还可以，对古琴的销售比较乐观。

二、关于古琴的价格

在5家被调查的琴行中，有3家琴行称一般的古琴与其他乐器相比，价格相差不大，好的古琴要比一般乐器贵出很多。5家琴行中，有5家琴行认为王鹏的琴很贵，一般人承受不起，其中一家表示：“王鹏的琴因为价格太高卖不动就不卖了。”5家琴行中，3家琴行表示琴卖的最多的，其价位在1000元-2000元之间；另外2家称2000元-3000元的比较多。

总述：在北京琉璃厂文化街把古琴作为经营招牌的有5家；北京新街口乐器一条街把古琴作为经营招牌的有0家。在琉璃厂文化街与新街口乐器一条街共计19家被调查者中，认为古琴的销售情况不好或称销售情况不太好的为57.9%，认为古琴销售情况还可以的占42.1%。调查结果显示，古琴经营情况比较好的琴行多为经营与培训相结合的形式，或者专供培训班、学校等用琴的地方，走批发路线。另外，在琉璃厂文化街与新街口乐器一条街共计

调查25名琴行顾客，其中20人愿意接受调查，另外5人以有事为由拒绝。调查成功率80%。20名被调查者均曾听说过古琴，均认为古琴是一种高雅艺术，但对古琴的喜爱程度一般，不准备买琴，原因是他们不会古琴，对弹古琴兴趣不大。

古琴学员调查 调查地点：北京

调查结果：在北京的三家开设古琴课程的琴馆中，共调查30人，其中28人愿意接受调查，调查成功率为93.3%。调查显示，28个被调查者中，有28人的文化程度为大学以上，高学历程度占被调查者的100%；有20人学习古琴的目的是修身养性，占被调查者的71.4%;有6人学习古琴的目的是休闲放松，占被调查者的21.4%；有2人学习古琴的目的是消遣体验，占被调查者的7.1%。有25人已经购买古琴，占被调查者的89.3%，其中有20人已购买8000元以下的琴，占被调查者的71.4%；有3人打算将来买古琴，占被调查者的10.7%。此外，学习古琴的费用在100元-160元/小时。

总述：本次调查共涉及北京的三家开设古琴课程的琴馆。调查结果显示，学习古琴的花费不小，学员中有一定文化素养的成年人占多数。他们学习古琴的原因多是修身养性，缓解工作压力。一家琴馆老师认为，目前还谈不上“古琴热”，只是走出了冷门状态而已。在学员中也存在“上手容易坚持难”的现象。一方面，由于学员日常工作繁忙，很难保证练琴的时间；另一方面，古琴属于典型的“易学难精”，随着学习的深入，需要辅以古文阅读等多种手段来提高文化素养，内涵的深入转化到琴音的进步，这是一个长久的功夫，并非朝夕可得。如今，古琴学友之间经常聚会，他们把这称之为“雅集”，大家喝喝茶、聊聊弹琴心得，也开创了一种新型的交友方式。