第一篇:素描总结
素描教学实践总结
素描教学只有适应不同专业的特点,改革我国传统的教学理念和教学模式,只有在教学内容、教学方法、教学手段等方面大胆创新和突破,才能更有效地与专业接轨,与其它基础课程相辅相成,才能更好地培养学生的专业意识、训练创新思维以及提高技巧能力,达到全面提高素质和专业培养目标的目的。
素描是造型艺术的基础。通过素描教学改革之后,更好的加深了素描与色彩,素描与国画,素描与油画之间的联系。素描的教学是实践性很强的课程,除了教师在课堂上的讲授之外,还必须在课下多做练习,例如:速写的练习,没有一定量的积累就不会产生质的变化。教师在课堂上使用电子资料、幻灯图片可以提高学生的审美观点,在课下与学生共同画速写可以提高学生的造型能力。
传统的素描教学既抽象又含糊,要想用文字语言来表达,阐述视觉语言是有很大的困难的。通过素描教学改革,教师在课堂上使用电子资料、幻灯片,使学生们更直观的感受到老师所授课程的内容与含义,学生们的课堂习作有了明显的改善,学生的造型能力也有了很大的提高。
教师不是一个孤立的实体,教师与教师之间的交流,尤其是教学经验的交流可以使教师进一步提高其自身的业务水平,通过集体备课的方法,使教师之间的交流进一步加大,从而使教学有了质的飞跃。
教学总结—素描静物
教学总结—素描静物
关键词: 画面的整体感
贾克梅帝
辅助线描点
解读
回报
数学的数轴找点规律
正文:
素描静物课程的所有素描教学的基础,也就是重中之重,原因就在与它的教学目的的绝对基础化:俗话说:“吃第一口奶很重要的,好了就好了,坏了也就很难在改了。”所以,每个人都应该重视素描静物的教学,认真的做好每一个课程的要求,认真的解读老师所讲的教学理论,同时也要认真的把你们的理解回报在你们的画面上。
但以上的理论和要求也仅限与从零开始的同学,在目前我们的班上,大多都是“老革命”了,所以,大家可以扪心自问一下,大家是否有吃好“第一口奶”,是否以前的老师讲的理论就是很正确的,那么我们内用以下的教学目的来检验以下我们所学到的对素描静物的认识是否正确:
素描静物的教学目的:
1、要能够画出比较好看的直线、曲线、和排线
2、要认识到任何事物都存在的透视规律——近大远小
3、要把握住静物外姓的特征,尽可能做到准确
4、要理解到任何的事物都存在体积——就是一张纸
5、要能够区分任何一种物质的不同质感
6、把整体的来控制画面,和对画面的整体性的把握作为重点来惯窃到每一个的身上,始终的在画面中存在。
7、提高每个人的审美能力,了解画面的构成。
在这其中,我再来强调一次,最重要的是第6条
我的教学思路就从第6条开始,并在其中解读了素描静物的绘画规律以后再来和大家讲的;大家要做的事情,就是解读我的话,把它用在你们的绘画当中,最后用画面回报给我看,有不懂的,在画面第一时间上就能够知道。而不是去重复我的话,把它当作是一个口号,如同“三个代表”一样,说过就开始忘了,不理解它的真正意义。
第二篇:素描总结
2013-2014第二学期素描社团总结 本学期素描绘画社团以学校的工作计划为依据。按照学生的特长出发,重点培训热爱素描绘画的学生。每周一到四第七节课进行集中训练,重点学习了结构素描、明暗素描、漫画等内容。让他们在学习各文化知识的过程中能丰富艺术修养。以生为本,着重发展他们的个性特长。
通过这学期的素描兴趣小组的学习,同学们的学习兴趣十分浓厚,许多同学要求能有机会再进行学习。下面就这学期工作作一个总结:
一、培养了学生的对素描的兴趣:
有参加兴趣小组的同学都有这么一个感受:就是以前画画不能够很好的表达出自己的想法,特别是在涂色技巧方面较差,对素描更是觉得可望不可即,但通过学习他们意识到他们不再是被动的而是变成主动的学习,他们能够头头是道地向同学介绍他所学习到的知识。
二、培养学生的知识面:
在这次的兴趣小组中不但了解了专业的基本知识,而且更多的是让学生掌握了许多绘画的基本技法,使他们的知识面得到很大的拓展。
三、丰富了学生的第二课堂:
从素质的角度丰富了学生的课余生活,他们的生活不在仅限于课堂上,让他们意识到学习的乐趣,更有兴趣学习了。
当然,我们的工作还存在不足,我们期待着我们的工作能够得到更快的完善,得到更好的发展。我们将本着为学生工作的思想更加努力地工作,使我们的学生的素质更好地得到提高
第三篇:素描社团总结
素描社团总结
本学期,我校社团活动——《素描》教学初见成效,孩子们的兴趣逐渐浓厚,从开始的不愿意动手到迫不及待要画,每周二周五下午有两节的时间来进行素描训练,孩子们从原来的单一训练变为系统的训练。
通过这一段时间对设计素描的训练,深有感触。首先我们开始的是对结构素描的训练,通过对理论知识的学习,深化了学生对素描的理解。它包含了多种对比,教会学生学会去观察。例如整体地观察,概括地看,联系地看…….对这些知识的学习,可以更全面地去观察物体,更具体理解物体的结构。
从最简单的几何体,通过观察与思考可以切割成另外的一个或几个几何体,特别是对于复杂的几何体通过这种方法可以更准确塑造形象,这样会更加准确,而且进一步将复杂的物体的组成部分的比例量出来,这样物体会更规范。我们便会对所画的几何体的理解更深刻。
物体的写生,表面上看是枯燥乏味的,但学这将一个物体进一步观察,了解而它的结构,它与其他物体之间的联系,以及它是如何演变的,每一个步骤的思索与完成,都感觉很有成就感。通过对素描结构的学习,我感觉其实我们所学习的与生活息息相关的,生活中的一些常见的物品造型都是在简单的几何体的改造下而形成各种实用的或者是美观的用品,加深了我对学习的兴趣。多个物体的组合图,整体的构图也要有一定的节奏和规律这样整幅画才舒服,才有进一步深化的意义。所以组合图的整体效果很重要。
当然对于结构素描也要学会灵活应用,可以熟练的从多角度去表现,这样可以加深对物体的理解,可以很容易地默写出来。后期所学的抽象的平面画和空间画,是将前面所学的东西进一步灵活应用。根据老师的讲解,我个人理解抽象的画,主要是夸张而不放肆。平面的抽象画是可以将一个物体错位分割,夸大,但一定要有主题要有节奏和规律。整体看来要有一种美的感觉。当然,我觉得在一
幅平面抽象画中,可以将一个物体同时进行各种变化,整张画要呈现出要表现的效果。但不能乱拼凑没有整体的小过。空间的抽象画更是深奥,老师讲过可以讲一个物体的的某一部位放大,还可以讲她的部分切割,利用部分来构造另一种视觉效果。我觉得还可以根据自己的感想去塑造一个空间,塑造一种效果,发挥自己的想象能力。这样的抽象画视觉效果会更好。
本学期带领大家进行了线条、正方体、方锥体、圆球、六边体的练习,同学们都能很好的掌握,但是由于学生年龄段较小,还不能很好的掌握透视关系,立体空间感不强,不能很好的表现。这些方面还需要靠学生自己多多去理解,去思考,去练习。经过一个学期的训练,孩子们也存在多多少少的缺点,有些孩子是急于求成,急着出效果,在缺乏对整体效果的把握下一味死抠局部,因而造成局部相互之间关系无法很好地衔接。常常是某一部分已经画得非常突出和完整,而其他部分还是空白的,其画面效果可想而知。一个整体是由若干个局部组成的,没有局部的整体,是空洞的不真实的;然而,没有整体的局部,再精彩、再深入也是毫无意义的。因为素描的目的,不光是练就一手“好活”,而更重要的是培养一种艺术思维的“想法”和如何观察事物的“看法”。离开了这两点,素描练习也就失去了它的意义。
我让孩子们一直把物体拆开相互比较,比较,再比较。这话虽然有点片面,但也是有一定道理的。既然整体是关系到一幅素描作业的成败,那么局部与局部、局部与整体的关系就显得非常重要。如何解决这种关系,就是靠比较的方法,比色调的深浅,比形体比例的长短、宽窄、大小,比透视关系的远与近、虚与实。根据这种比较画出来的物象,才是客观对象真实存在的一面。
孩子们的学习热情很高涨,这样的精神我觉得非常值得肯定。我会继续我的教学方式,继续我的教学语言,把孩子们的兴趣进一步提高,让孩子们的素描水平进一步提高,我相信,只要不断的努力,总有一天孩子们的素描水平会上一个台阶,会完成一幅优秀的作品。
第四篇:素描社团活动总结
素描社团活动总结
本着贯彻国家教育方针,实施素质教育的原则,使学生掌握知识技能,发展智力,形成个性品德的目的,使我们的素描社团顺利开放。其主要目标就是培养学生的素描绘画能力,进而提高学生的美术基础素养,培养学生的美术学习兴趣。
为了这目标的实现,我们注重在每节课中培养学生全面的美术素质,即培养他们感受美、理解美、鉴赏美和创造美德能力,在表现美德行为过程中发挥学生的创造性。实践证明,学生们喜欢这种活动方式,家长们满意这种教育方法。很多学生是本学期刚刚报名参加,在以前并没有经过相应的培养训练,只是凭着好奇心、兴趣来学,其基本功并没有得到锻炼。这一部分学生与其他美术班学生相比有着一定的差距。
为了能做到让他们学到知识,又要满足其他学生,本学期我采用了素描基本功的教学。从单纯的技能、技巧学习层提高到美术文化学习的层面。引导他们慢慢掌握美术专业的基础知识,并掌握正规的专业技术,为今后有兴趣专攻美术专业打下基础。在这学期的素描教学中加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观,涵养人文精神。视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。学生在学习技能的同时还了解了美术的文化。丰富了学生的知识,充实了他们的课余时间,拓宽了他们的视野。
在一学期的工作中,有许多收获、许多进步,当然,我的工作还存在不足,我期待着我的工作能够得到更快的完善,得到更好的发展,在今后的工作中我会更加努力,让学生得到全面的发展。
第五篇:素描头像专题总结
《高中学生素描头像教学的技法和技巧》专题研究总结
高考对于广大考生来说是人生一个转折点,重要性不容置疑。而对于即将参加各类高等美术院系入学考试的考生来说,因为素描又是首先必考的课目,其重要性更是可见一斑。在现今各院校考试中,据笔者多年来观察统计,单素描一科考头像写生与默写的院校有75%左右。占了素描可考内容的很大比例,而在备考过程中有很多同学苦于对提高素描头像写生与默写没有一个明确系统的方法而发愁。笔者希望能就多年来辅导学生过程中的一些比较好的方法推荐给考生们,希望能助你们一臂之力!
首先,考生必须得明确什么样的头像才算是好头像,才能在考试中拿高分。这样目的清楚了训练时才能少走弯路。在这里先就徐悲鸿先生1932年写的一篇《新七法》来做以阐述,一位置得宜,二比例正确,三黑白分明,四动态天然,五轻重和谐,六性格毕现,七传神阿睹。其实,徐悲鸿先生的《新七法》已将画素描头像时应注意的问题概括的表达了出来。以次为启示,经过课题教学的研究总结了素描结构头像考试要点一并推存给将要高考的广大美术考生。
1,构图得当,比例动态准确。2,正确的表达出对象的形体结构及解剖结构关系。3,黑白灰的画面布局明确层次分明。4,头像要有体积感,质感,空间感要有一定的主次关系。5,很好的表达出对象的性格,年龄,性别等特征并力求形神兼备。以上五点作为考生来说如能做到,定会在素描考试中一路“绿灯”另外,还有一点忠告写给考生们,不必为报考某所院校去学习某种所谓特定的画法。其标准只有一个,那就是好,只有画面效果体现出素描者的艺术和技术水平,怎样画都可以。考生要相信评卷教师在艺术上的包容眼光与判断力。笔者,曾带的两名学生的成败经验值得广大考生警醒。学生小张和小杨,都很想上某所艺术院校,他们俩在开始几个月里都很认真的按照笔者所教,认真习画进步都很快。但是就在离考试还有快一个月的时间里,小张还是认真按笔者所教继续训练,继续重视素描基本规律的研究。而小扬则不同他整天只抱着这所院校的高分试卷看个不停,试图找一捷径。结果可想而知,小张顺利的进入了某艺术院校,而小杨从此却与大学无缘。作为考生在基础素描训练中应以写实训练为主,艺术上求变求新不应与具体的视觉感受游离的太远,应当忠于特定的对象,力避概念化和先入为主。要与模特的形貌尽量相似,艺术上的变异与夸张在此阶段是有限度的。那些以自身造型能力的低下而冒充为艺术处理,是不可取得。作为考生在艺术上不要求变太早,而应趁年轻打好基础,为将来的艺术发展提供一个必要的基础和保障。真诚做人,诚恳作画。画也会诚恳的对待你-------。
其次,考生在训练中应遵循一个相对科学的训练方法,毕竟有很大一部分考生在高中三年文化课的任务和压力是很大的。许多人只能靠专业考试前2—3个月的训练便要进入考场。那么遵循一个相对于科学的训练方法自然会事半功倍。笔者在这里就自己辅导学生的经验介绍一个能在两个月左右的时间里突破素描头像的方法,以供考生参考。
1,进行为期一周左右的头像速写训练,纸张为8开纸,目的是了解画头像素描打形的第一阶段过程,了解五官之间的组合关系,熟悉认识“三停五眼”等头像基本比例关系。并且学会用“十字线”辅助的办法来起形。
2,进行为期二周左右的头部五官训练,目的对眼,鼻,嘴,耳五官的解剖名称熟悉了解。学会用几何形及分面等方法去表现五官,如眼睛可以看成圆球体,鼻子可以看成有正面两侧面的梯形体。而嘴也可以看成生长在半圆柱上的半圆柱体的一部分。耳朵虽然在侧面也应了解基本解剖,特别是外耳轮,耳屏,耳垂等要画出体积感来。
3,进行为期两月素描结构头像训练,目的对人头部形体结构和解剖结构名称熟悉了解,并学会表现形体结构。学会用几何形及分面等方法去表现头,颈,之间的关系。如头可以看成长方体,颈可以看成有圆柱形体。
4,对五官的眼,鼻,嘴,耳五官的形体特征深入表现和了解。进一步加强表现头部的体积和空间来。
专题研究总结
课题名称 :《高中学生素描头像教学的技法和技巧》
专题研究负责人:黄 兴
课题所在单位:武功县薛固综合高级中学