陶艺课程第一课

第一篇：陶艺课程第一课

陶艺课程第一课

走进泥巴的世界

教学目标：、了解陶泥的基本特性、认识陶艺制作的基本工具及使用方法。、通过启发、实践体验来陶艺制作的基本技法。、让学生感受“玩泥巴”的乐趣，鼓励学生用自己的手创造美。

教学重点：

感受玩泥巴的乐趣。

教学难点：

体验陶艺制作的各种技法。

教学准备：

教师：陶泥、教学课件

学生：陶泥、各类制作工具

教学过程：

一、泥巴变一变：、触摸，感受老师送给大家的特殊“礼物”。

与孩子们交谈，送给他们一份礼物，让他们进行触摸，感受泥土特有的柔 软，并说说自己的感受。、泥巴真听话：一分钟让泥巴变、变、变

聊一聊有没有玩泥巴经验，比如撮一撮、切一切，揉一揉、捏一捏等。并 用一分钟小游戏的形式，给学生把泥巴变个样的机会，看谁变的花样多。、小结导入：

（1）小结玩泥巴的方法，并板书。（如：搓、压、切、印、捏等）

（2）导入：让我们一起走进泥巴的世界。

二、认识工具：、课件一一出示各种工具，并介绍用途。、想一想：

我们身边的哪些小东西可以替代这些工具。

三、欣赏：、简要介绍陶艺的发展。、欣赏学生陶艺作品，边欣赏边让学生说说制作的内容，并简要分析其中的制 作方法。

四、体验：

用手中的陶泥自由制作，体会玩泥巴的快乐！

五、总结：

说说玩泥巴的感受！

第二篇：陶艺课程

陶艺课程

陶艺，是陶瓷艺术的简称，它的基本材料是土、水、火，陶艺是中国古老的传统文化。幼儿陶艺教学是一种艺术表现形式的启蒙教育和艺术思维的启发式教育。一方面从生理机能上来说，可以锻炼幼儿的活动机能，通过调动多种感官共同运作促进脑部发育，锻炼手与脑的协调能力。另一方面，从作品的形式来说，幼儿创作的陶艺作品具有一种原始的活力和亲切的艺术感染力。顺应幼儿的天性，开启儿童的思维。幼儿陶艺教育，是培养、启迪幼儿创造性思维的教育，孩子的智慧在他们的手指尖上，因而，我园在开展陶艺课程的过程中注重“创造”而不是“制作”，注重驰骋想象与质朴情感的表达，而不是单纯技术技法的训练。幼儿的世界是多彩多姿、妙趣横生的，让我们不断激发幼儿的创造潜能，让幼儿在陶艺活动发扬创造精神，还孩子一片奇思妙想玩陶泥的世界吧！

陶艺成型方法

成型是陶艺制作过程中最重要的工序之一。所谓成型就是将加工备用的泥料以各种方法做成具有一定形状和一定尺寸的生坯。手捏成型：

手捏成型是制作陶艺最原始、最基本、最简单的方法之一，也是初学陶艺、体验泥性最基本的练习，可以不用工具。光用手捏，有较大的自由度，只需要用手把泥团捏成你自己想要的形状即可，也可用雕塑刀等工具做成雕像，在泥半干时将雕像挖空。

泥条盘筑成型：

泥条盘筑是人类最古老的陶艺成型方法之一。它是用粗细一致的泥条，层层盘叠垒筑，按着渐次增大或减小的规律连接在一起，弯曲与变化，方便制作一些大型的、变化较多的形体，这种方法是拉坯等其他一些成型方法所不能替代的，也是现代陶艺创造中主要采用的一种成型方法。

泥片成型：

泥片成型就是将泥片通过人工或压泥机滚压成泥片，然后用这些泥片来进行泥塑造成型。滚泥片时，应把泥块放在两块布中间进行，从泥块的中心向四周扩散、（转动布块），注意泥的厚度，要符合所做陶艺作品的需要，制作时要利用泥的柔软性，可以像用布一样成型，而利用泥片的坚硬特点时又可把它当成木板一样来成型。泥板成型应用范围很广，从平面大立体，都可以进行造型变化。

拉坯成型：

拉坯是利用旋转的力量配合双手的动作，在拉坯机上将泥团拉成各种形状的成型方法，也是陶瓷制作中一种常见、传统的成型方法。但由于它的技术要求较高，所以练习者需要花较长的时间才能掌握。拉坯是体验泥性、感受泥性最直接的方法。

平面造型:平面造型，是泥塑创作中的浮雕创作形式，这种泥塑表现形式比较适合低领段的孩子。这个年龄段的孩子，用陶泥做一个“饼”容易，做一个球就很难。所以在陶艺教学中，对于刚刚接触陶泥的孩子，在课程的内容设置上可以平面造型为主。在这种创作形式中，运用的泥塑技法会相对简单些，主要以压、画、添三种技法为主。在作品的表现内容上多选取孩子身边摸得着，看得见的物品。

立体造型：

相对于平面浮雕造型，立体造型在陶艺创作中更为多见。在创作的过程中，幼儿可以更自由地发挥创意，更加灵活地组合多种技能来进行综合表现，因此作品的视觉冲击更要明显强于平面造型。手捏造型：

泥球成型：

泥条成型：

泥片成型：

综合成型：

快乐陶吧创作花絮

2017.03.30

第三篇：陶艺课程总结

陶艺教学总结

授课教师：KK

一、课程名称:陶艺

二、授课时间及班级：2014年下 20班

三、周课时：4节/周

四、本课程的教学目的：

帮助学生了解现代陶艺的基本概念，熟悉陶艺名家作品，掌握陶艺基本技法，能独立设计创作简单陶艺作品并具备陶艺鉴赏初级水平，能从陶艺创作的过程中感受到陶瓷的魅力并获得快乐。

五、教学情况分析：

1、教学手段：

多媒体教学结合实践操作 教学方法：

讲授法、示范法、指导法

2、教学效果：

新生对陶艺充满好奇与激情，基本达到预期效果，师生合作默契，共同享受陶艺的艺术魅力。

六、存在的问题与改进措施： 问题：

（1）、一周两节课时时间太少，好不容易盼来陶艺课，但加工泥料，构思设计又花了点功夫，真正用于创作的时间就更加有限。好不容易在反复修改中找到感觉想要大施手脚，下课铃又响了。像样的陶艺作品需要充足的时间去修饰它，完善它，一周两节课的时间不够用，学生往往大呼不过瘾，令人遗憾。

（2）、陶艺室设施一般，只配有两个水龙头，缺少练泥机和专用小窑炉，所以学生做作品并不能尽兴，不能随做随烧，随做随用(泥)一定程度上有损创作积极性。

（3）陶艺室空间大，搞卫生麻烦，且粉尘多，影响创作。（4）没有合适教材，教师备课存在难度，不能系统化，标准化和秩序化。改进措施：

（1）开辟第二课堂或增加课时，确保学生无后顾之忧，拥有充足时间进行陶艺创作；

（2）在学校无增加预算购置新机的情况下，需要提前做好各项准备工作和烧窑衔接工作，确保学生作品能随做随烧，保证本周结束创作后三四天就能看到烧成效果，激发创作热情；

（3）做好学生心理建设工作，帮助学生意识到打扫陶艺室也是陶艺人自我修养的学习一部分，需要做好这门功课才能更好的做好陶。并且也会纳入平日成绩；

（4）积极收集平时上课素材，自编适合本部门学生的陶艺教材，才能更好的提高教师教学水平，更好的提高学生的陶艺创作水平。

第四篇：陶艺课程教案

陶艺课程教案

利津县实验一校

小学生陶艺教案

玩是孩子的天性，在每一个孩子的眼里，世上的万物只分好玩与不好玩的，而软陶陶艺无疑属于好玩的行列。

软陶陶艺是一门综合性创作艺术，在创作的过程中孩子需要经历观察、思考、操作、欣赏、再操作、再欣赏的过程，这样的反复过程中，能帮助孩子完善对事物的认识，丰富孩子的创作灵感，只有发现才能创造美，正是在这样的培养过程中，艺术欣赏能力得到了提高。

教学目标

通过玩软陶可以培养孩子的兴趣，使孩子们产生创造性的动力，同时在不断的学习和动手实践过程中，在不断将设计概念变为具体实物的过程中，增加他们的设计能力，培育他们基本创作力的直觉，成为日后创作力的来源。

教学内容

首先老师拿出本节课需要孩子们完成的作品，让孩子们通过自己的想象，动手制作完成此作品。

手捏法。可以锻炼孩子的左右手协调能力，大脑对手的控制能力以及手眼、脑协调能力。通过学习提高孩子的观察力，认识日常生活中常见的物体，比如水果、小动物。通过制作过程，学会分解物体，懂得复杂事物都是由简单物体组合而来的，体会到物体间大小比例关系。

1、饰物类：各种手链、项链、挂饰，好做又好玩。

2、造型类：各种动物、花草、人物等，可以任由发挥创造。

3、相框类：可以发挥想象，做出自己心中喜爱的相框样子。软陶制作过程中的最后一步是定型，这是很有技巧的一步，也是很重要的一个环节，你作品是否成功在此一举，如果定型失败，先前制作过程中付出的努力就全部功亏一篑。那如何给软陶作品定型呢？那就需要通过烤箱的烤制来给作品定型。

每节课学生们做完作品，由老师带回，放进高温窑炉或烤箱烧制完成全部制作作品。

在愉快的陶艺制作中，让孩子们有效的疏解精神压力，培养出乐观进取、敢于尝试的精神，成为快乐有自信的孩子。

授课老师：于萍萍

第五篇：陶艺课程工作报告心得

陶艺工作心得

作为一个装潢与工艺教育这个专业的学生，陶艺这个课程是必修课。所以，为了深入贯彻科学发展观指导思想，加深对马克思列宁主义的认识，培养有思想、创意、有技能、有内涵的设计师，这个学期，俺们就学习这个陶艺课程，就此课程，小的就做一个简单的总结。

回想起陶艺课，是一个令人兴奋,鸡冻的课程。几周的陶艺课程，我从对陶艺的一无所知到对它有了一定了解，课程开始之前大家都是非常兴奋的，因为听说可以自己动手做作品，对于整天坐在教室里听课的我们来说，这是一门非常特别的课程。我们怀着激动的心情开始了对陶艺课程的学习，课程开始的时候，叫我们的是刘淑宏老师（后面用淑宏姐替），淑宏姐是一位高端大气上档次的老师（后面用淑宏姐替），她中等身材，35岁模样，一张和蔼可亲的面庞，她盘着乌黑长发，脸上有一双带着精灵的、被长长的睫毛装饰起来的美丽的眼睛，就像两颗水晶葡萄。她的耳朵白里透红，耳轮分明，外圈和里圈很匀称，像是一件雕刻出来地艺术品。最引人注目的是那张乖巧的小嘴，殷红的嘴唇像石榴花一样鲜艳。还有，第一节课她还穿了久川保玲的衣服，果然是艺术从事者和一个时尚达人的完美结合。第一节课，我们没有动手去接触泥土，而是了解了一些理论知识以及一些在做作业时的注意事项。通过理论的学习，让我拍明白了中国是一个陶瓷大国，有“陶瓷母邦”之誉。中国的陶瓷文化具有丰厚的优秀的文化历史，并对世界文明进程产生过巨大的影响。陶瓷被称为“最简单和最复杂的东西”，其简单是因为它的基本素材是无处不在，而复杂却不仅在于它是人类最早通过化学变化中由一种物质改变成另一种物质的创造，更是在于它是人类心智、情感、思想的反映。所以，我觉得我们应该学习这个课程，应该吧这优秀文化传承和发展下去。然后淑宏姐布置了一些作业，就是叫我们做一下茶具的线稿，让我们知道陶艺茶具的大概构造。接着就是我们创作几套现代的陶具。

第二阶段就是开始动手制作了，首先我们一大帮兴致勃勃的同学选好位置，然后像海浪般的去挑选貌似很好用却从来都没用上的工具。而我，由于班上多数是女生，所以秉承了女士优先的原则，我就等她们都选好，我才去选，最后，果然我没拿到好工具，凑合着用吧，方正江宁（我的一个帅哥同班同学）同学有很齐全的工具，问他借。接着，李程层老师（他是一个毕业的留校师兄，等于是老师的超级助收）发给我们一袋黏土，他先教我们把黏土揉的软硬适中后，让我们自由发挥，通过自己对陶艺的感受捏制自己喜欢的产品，熟悉手感。动手后才发现这看似很简单的过程，原来也是这么的不易，黏土是软的，稍有不慎就变形，而且要一建成型，你一点一点的做，那些泥容易裂开，即使是很简单的造型也让初学的我们很难控制。这让我深刻感受到动手的重要和主观想象而没有通过实践就不一定正确的这个道理。后来老师教了我们几种简单的制作方法，并现场演示了陶罐的制作过程，看着这么漂亮的陶罐在我们面前产生，我们都羡慕不已，如果我们也能达到这样的技巧就好了。但是我们只有两个星期的实践课程，这短短的时间只够让我们对陶艺有个浅显的认识，真希望能有更多的时间来学习陶艺制作。但是这个环境我不太喜欢，首先是在地下室，信号不好，但是我用的是联通，联通现在真牛，竟然打电话打得超级流畅，果然是联通新时空。然后空气流通不好，在里面呆久了，都点头晕，甚至会很忧郁，容易做着做着迷失方向，由一个愉悦的作品变成一个深沉的作品。

第三阶段就是正式开始做自己的作品了，这是对于我这种初次接触陶艺的人来说，是一个巨大的挑战。再加上我的造型能力没有达到美院级的水平，所以说想要做出一个像模像样的作品，那就真心有难度。不过我是就一个原则的人，要么不做，要做就要比大家做得好（虽然很不现实），我抛开一切杂念，让艺术的泉水流淌在我身上。正式做之前，要吧自己的手绘搞给淑宏姐看，我就把我画得几个有关于动物形象的茶具给她看，其中有一个是关于保护野生动物为主题的茶具，淑宏姐也说这个不错，打破了传统，可以，但是那个结构还是不太完善，要修改。她还要我给同学们看，我做的不错，那时候我自我感觉良好，在想，我的想法果然厉害。但是晴天霹雳的事情来了，果然是有对比才有发现，有竞争才有进步。江宁同学的一个华丽，抽象，朦胧，美妙，极具创意的手绘搞问世了，这是以几何图形为元素的类似建筑的茶具跃在老师眼前，老师也眼前一亮，连连称好。然后淑宏姐语重心长地说：“江宁啊，我很期待你的作品啊！”那时候，我觉得这人生真是大起大落啊，比玩过山车还刺激。但是也无法承认，江宁的创意确实比我的成熟和到位。此时此刻，我想到了吴振全老师（我们美术学院的副院长）在开学时候说的一句话：“你们要记住，你们是本科生，你们做的作品是要有思想，有内涵的，这就是画家和画匠的根本区别！”就是这样，不甘现状的我，决定重新想一个创意„„经我一顿冥想，我要做世上最美丽的东西，人体，然后我斩钉截铁地把我的想法描绘在纸上，登登！一个怀孕的女人上半身的形象为元素的茶壶手稿出来了，她代表着生命，代表着希望！我鸡冻地拿给淑宏姐看，觉得不错，但是那个壶柄破坏了整个感觉，再修改，淑宏姐也看出了我的心思，说我是不是觉得做动物没什么意思，要向高处挑战。我回应她说是，接着她叫我做好觉悟，因为人体虽然漂亮，但是没达到那种造型水平的话，就会把你的缺点毫无保留的暴露了！我听完后心里觉得很有道理，但是没办法，要赶上江宁的等级只能用这种模式了。于是，我怀着试试的心态，开始做了一个泥小稿，发现我造型能力还不错，做出来的女人跟我预想的没多大差别，大致的形状有在，嗯，之前画了一个学期的伯里曼没白学。之后，我开始做正式的茶具，到了这一步，真的把我的缺点暴露了。虽然我学过伯里曼，但是这是对人体的一个大致的结构做了了解，但是没有学过人体素描，所以，人生上的没个肌肉，骨骼组织都缺少认识，所以做大一点的，需要表现这些东西的作品就出现问题了，导致我的那个茶壶走形，真TM难看。到了这步，不得不请求淑宏姐的帮助了。于是我垂头丧气地去找淑宏姐，只见她鬼斧神工搬地雕塑着我的茶壶，她心灵手巧，每一个动作，每一次勾画，都那么干净利落，没带半点含糊，可见淑宏姐功力之深厚！不一会的功夫，一个较完整的孕妇人体修改完成了，跟我之前的截然不同，淑宏姐果然非同凡响。心里暗喜“有淑宏姐的帮助，我的作品又可以顺利进行了！”但是现实是残酷的，淑宏姐看出我的缺点了，叫我还是不要做具像人体了，因为我没学过人体素描，做这个太勉强了，要不就改为自由创作算了吧！又是一道雷电迎头劈下，我觉得我的人生一片灰色，看来我得想一下办法了，不能这样下去啦！我看了一下江宁的作品，他的型基本造出来了，比手稿更加清晰明了，更加大气。此时，我黯然销魂，随受到打击，但是人是在逆境中成长起来的，所以我并没气馁，我要继续推敲！此时，戏剧性的一幕出现了，江宁的作品也并不完美，他的作品形状虽霸气，但是鱼和熊掌不可兼得，他的茶壶重心不稳，他一不小心，茶壶倒下来了！就这一举动，被淑宏姐看到了，求佳心切的她，风风火火地把江宁的茶壶来了个大改造，使其造型和风格完全改变了！修完后，只见江宁石化了一样，惊呆了。然后像小老鼠探索面前的食物那样，360度地在观察，疑问中带有些许沧桑。我想，此时他也是一道雷电劈头而下吧！我看着也觉得有点惋惜，感叹人生就是这样充满曲折！在此之后，我也尽量将自己的缺点隐藏起来，不被淑宏姐发现，怕追求完美的她向我们洒来爱心雷电„„

经过一个星期的推敲，我终于完成了一套比较完整的作品，因为我存在对人体缺少理解的不足，所以把茶壶改为一个较抽象的孕妇和发芽的树木做了一个结合，茶杯就是手上捧着五个杯子，里面各孕育着不同阶段的胎儿，杯子外面也长有树枝。其作品代表着大自然带给我们的不只是春暖花开的娇美，还有一份对生命的感悟，一份无扰与名利的淡薄，生命就是一种成长，一种体会，一种领悟。江宁也说很喜欢我的作品，得到他的肯定，我觉得很欣慰！看到他的作品，也很不错，一套茶具造型各异，精彩绝伦！这个课程我也很感谢他，因为他跟我分享了很多雕塑的技法，知识和心得，我受益匪浅，这就是好中国好同学，有竞争，有帮助，一起互相学习，共同进步！

接下来是第四个阶段，这个基本是总结归纳，和做老师的阶段。淑宏姐再一次洒下了温柔的闪电，布置了我们都没试过的作业量：做陶艺教学ppt（讲课），10套3D茶具，8000字的教学讲义，1200字的心得。此时，我和我的小伙伴都惊呆了，可能我们是专插本的学生，之前都没怎么写作，我也是从来没有写过那么长的东西，这篇心得应该是我写得最多字的文章了；还有，我没学过3D，叫我一下子怎么弄10套出来呢？10套也多了点吧，我觉得3套都可以了。算了，先做ppt，讲完课再说吧。于是，就到了讲课的环节了，我应该是第二轮上去讲的，我没有上台讲过课，所以在台上讲我这个《中国传统陶艺简介与欣赏》的时候，有点词穷，缺乏教学经验，不知道怎么说得精彩，好在我登台经验还是有的，所以不太紧张，颇为淡定。对于不是教师行业的人来说，一直认为做老师是多么轻松的一件事，每天上两三节课，其他好像什么事都没有了。在没有做老师之前，我也是这么认为的。可是不然，经过这次讲课后才发现，做老师真的不容易!要讲一堂精彩的讲课更加不容易！

最后，就是写下心得，总结之类的了，还有给自己的作品上釉。所谓上釉 在烧制陶、瓷器时 首先应该烧制毛胚 烧好后拿出来上釉 然后再烧釉有很多种 以石英、长石、硼砂、黏土等为原料制成的物质，涂在瓷器、陶器的表面，烧制成有玻璃光泽。上釉是一个重要的过程，很考技术，不可忽视，我很期待我的作品上完釉是什么样子的。上陶艺课的短短几周时间一下就飞逝过去。看着这些亲自完成的作品，想到是自己用一点一滴的汗水凝结而成的作品，虽然有些辛苦，但都是值得的。刚开始，觉得陶艺只是个无聊的课程，但经过系统的学习，陶艺课不再是单调的捏着脏脏的土了，而是用心去创作的作品。陶艺课，其实是亲近大自然的课，当我明白了陶艺文化渊源和精神内涵时，思想情操已得以升华。在这几节陶艺课中，我不仅学会制作陶土作品，还让我有身临大自然的感觉。其实，陶艺对于我们并不陌生，它存在于我们日常生活的每一细节„„ 在我遇到困难时，您都会手把手耐心地教我，而我也会认真听你讲的东西。在我内心深处，对陶土有种深深的喜爱，还有深深的赞美。陶土虽然肮脏，但它却用肮脏的身体让我们把它变成美丽而高贵的作品。捏制，亲身感受泥性，正是感受生活的真实写照。在这里教室，我已学到独特动手的能力，还有感受生活的写照。陶艺课，已深深渗透于物质生活与精神世界！