陶艺实践课程的教学思考

第一篇：陶艺实践课程的教学思考

【摘 要】雕塑专业的陶艺课程经过几年的调整，课程体系设置较为合理，已开设陶艺通识、陶艺基础、陶瓷装饰、现代陶艺、生活陶艺等课程。课程体系在强调造型原理和制作技巧的同时，更加注重培养学生的审美及艺术理念。为了给学生提供丰富的课程资源，设置了产、学、研相结合“第二课堂”。在不同知识的合作中引导雕塑专业的学生更好地运用专业知识，提高实践能力以及创新精神，从而培养出更加全面的陶艺方向人才。【关键词】陶艺实践课程；合理；创新中图分类号：g642

文献标志码：a

文章编号：1007-0125（2016）06-0215-02雕塑专业的陶艺课程经过几年的调整，现在在大二开设理论课程陶艺通识，大三开设实践课程陶艺基础、陶瓷装饰、现代陶艺，大四开设总结性课程生活陶艺。课程主要目的是让学生了解陶艺的基本概念，通过实践课程的学习使学生掌握最基本的陶艺成型方式，装饰方法、烧成的技巧。在陶艺教学中对学生实践能力的培养是陶艺教学的一个重点，实践可以调动学生的学习积极性，并在实践中促使学生发现问题，在实践的过程中尝试着解决问题，并进而发挥学生的创造潜能。陶艺教育的实践，正是理论与实践的融合点。陶艺课程中，教师与学生相互作用，老师的职责主要是传授给学生相关的理论知识、创作的经验及技巧，为学生提供指导，让学生用所学的知识进行实践创作，并在实践中检测自己掌握运用知识的能力与程度，从而加以针对性的学习与提高。学生通过实践课程的学习，让学生对陶艺有更深刻的体验和了解，通过创作陶艺作品，对学生设计思维，基本操作技能的综合训练，强调开阔的设计思路、反复训练、学会技能、形成技巧，最终提高学生的综合素质能力。

一、实践课程需要艺术理念针对陶艺的特殊性，雕塑专业开设了陶艺通识课程，此课程为理论课，课程内容主要包括传统陶艺、近当代陶艺与陶艺技法三大部分：第一部分包括陶瓷概述、百花齐放的中国传统陶艺、博采众长的西方传统陶艺等；第二部分包括现代陶艺分类及风格流派、中国近当代陶艺；第三部分包括陶艺的成型技法、装饰技法、烧成技法。此课程使学生了解陶瓷艺术在中国美术历史上的发展，以及各个时期陶瓷艺术在世界发展的状态，了解不同艺术形态的变化，制作手法的进步以及装饰手法的发展。通过理论知识的学习使学生对日后的陶艺创作有一个铺垫，结合传统的艺术理论从而更好地理顺自己的创作思路。所有的实践课程都离不开理论方面的学习，而理论的学习必须规范化，整体化，即可指导实践又可与现代的艺术思潮发展水平接轨，同时弥补作者的创作修养的不足。因此，实践课程需要渗透理论学习，需要有生命力的艺术理念的介入。

二、实践课程的合理设置好的实验课程需要有合理的课程设置，我学院雕塑专业的陶艺课程内容涵盖了理论与实践，从设计到成型制作，到装饰再到烧成全方位的学习，通过系统的学习，使得学生们能综合运用陶艺的基本成型技法（诸如泥板成型，手捏成型，拉坯成型，泥条盘筑等）进行作品的创作，完成好基本坯体后再运用刻、划、画等各种坯体装饰手法以及运用釉色进行装饰，最后装窑进行烧制。陶艺方向课程的学习从大二开设理论课程陶艺通识为起始，而实践类课程为大三开设的陶艺基础、陶瓷装饰、现代陶艺，生活陶艺为大四开设总结性课程，为毕业设计做准备。各门实践课程层层递进，并各有侧重点。

（一）陶艺基础陶艺基础课程主要目的是让学生了解陶艺的基本概念，掌握最基本的陶艺成型方式，如泥板成型、泥条盘筑、拉坯成型等几种基本成型技法，教学的过程中帮助学生熟悉泥性，并解决立体的造型能力。

（二）陶瓷装饰陶瓷装饰是陶艺创作的一个重要环节，装饰课程现有设置主要包括彩绘装饰、雕塑性装饰、原料的装饰与火的装饰四大部分：第一部分包括釉上彩绘、釉下彩绘等；第二部分包括刻划、镂雕、堆雕、压印和粘贴；第三部分包括绞胎、色釉、泥浆；第四部分包括素烧、乐烧、盐烧及柴烧。通过对每一种装饰方法的实践学习，才能真正体会到每一种装饰方法的魅力，进而使学生学会自由运用并形成综合装饰的能力。

（三）现代陶艺现代陶艺课程在学生掌握陶艺的基本成型技法之后，要求学生能综合运用各种成型技法以及装饰方法，并且加以创作。创作是最能体现学生素质的关键，并贯穿于整个教学的始终。专业只有在设置好课程，预想所能达到的效果，有步骤地实践，才能摸索出科学的教学规律，逐步提高教学的内在质量。

三、设置产、学、研相结合的“第二课堂”在现代创新教学理论的指导下，我们合理利用多媒体和实践教学手段，为学生学习现代陶艺提供丰富的课程资源，以创作和生产工艺为主线，设置了产、学、研相的结合“第二课堂”。安排开放性的课程内容和开放性的实践过程，使学生以工学结合的方式主动地建构自己的审美情感、审美认知和创作与生产技能。

（一）校外实践基地窑炉烧制等一直是陶艺实践教学的重要组成部分，但因为考虑到安全和场地等因素，我专业于校外设立“东崖柴窑”。校外实践基地的设立主要是方便学生对于陶瓷烧制部分的学习，实践基地现有大小两个柴窑以及一个中型电窑，陶艺作品完成后，学生可以参与其中进行烧制的学习和实践，以此增加学生的学习兴趣与学习的趣味性。实践基地的设置同时方便了学生与陶瓷手工艺人的交流，我们经常会邀请当地的土陶艺人进行技艺传授，比如拉坯制作大缸花盆等等。同时也常邀请各地的陶艺爱好者来基地进行交流讲学，使得学生能集各家所长，更好地将学校与社会进行有效的链接，提高实践动手能力。

（二）“第三学期”的设置学校把每年暑期定为“第三学期”，设立了1―3年级学生每年为期一个月的暑期实习，以及大四学生的毕业实习。大三的“第三学期”为现代陶艺方向对的实习，通过暑期实习，利用暑期时间，由老师带领学生进入江西景德镇，深入产区进行教学实践，坚持产学研结合的教学模式，把教学与生产技术结合起来，把学生放到社会生产、技术应用中去培养，有利于启迪学生的创新思维，从而培养出了解社会，了解技术应用状况，能够服务社会经济第一线所需要的人才，并在此过程中激发学生对于陶艺课程的积极性。

四、总结在实践课程的学习中要注重全面发展，综合学习。陶艺本就是一个综合的，知识交叉的学科，在对人才培养的客观要求上需要集聚艺术理论、材料、设计、雕塑等领域人才的智慧，以及综合的实力来完成陶艺创作。在实践课程中就更力体会到陶艺需要涉及多方面的知识。学生在实践课程学习中培养的是综合创作能力，这就需要将不同课程的知识融合到行起，通过老师的指导重新组合，形成新的理念，新的创造，最终通过实践活动以淘艺作品的形式表达出来。因此综合学习可以更好地促进学生的实践学习，在不同知识的合作中引导学生更好地运用专业知识，提高分析问题、解决问题的能力以及创新精神，从而培养出务实、全面的陶艺人才。

第二篇：陶艺课程

陶艺课程

陶艺，是陶瓷艺术的简称，它的基本材料是土、水、火，陶艺是中国古老的传统文化。幼儿陶艺教学是一种艺术表现形式的启蒙教育和艺术思维的启发式教育。一方面从生理机能上来说，可以锻炼幼儿的活动机能，通过调动多种感官共同运作促进脑部发育，锻炼手与脑的协调能力。另一方面，从作品的形式来说，幼儿创作的陶艺作品具有一种原始的活力和亲切的艺术感染力。顺应幼儿的天性，开启儿童的思维。幼儿陶艺教育，是培养、启迪幼儿创造性思维的教育，孩子的智慧在他们的手指尖上，因而，我园在开展陶艺课程的过程中注重“创造”而不是“制作”，注重驰骋想象与质朴情感的表达，而不是单纯技术技法的训练。幼儿的世界是多彩多姿、妙趣横生的，让我们不断激发幼儿的创造潜能，让幼儿在陶艺活动发扬创造精神，还孩子一片奇思妙想玩陶泥的世界吧！

陶艺成型方法

成型是陶艺制作过程中最重要的工序之一。所谓成型就是将加工备用的泥料以各种方法做成具有一定形状和一定尺寸的生坯。手捏成型：

手捏成型是制作陶艺最原始、最基本、最简单的方法之一，也是初学陶艺、体验泥性最基本的练习，可以不用工具。光用手捏，有较大的自由度，只需要用手把泥团捏成你自己想要的形状即可，也可用雕塑刀等工具做成雕像，在泥半干时将雕像挖空。

泥条盘筑成型：

泥条盘筑是人类最古老的陶艺成型方法之一。它是用粗细一致的泥条，层层盘叠垒筑，按着渐次增大或减小的规律连接在一起，弯曲与变化，方便制作一些大型的、变化较多的形体，这种方法是拉坯等其他一些成型方法所不能替代的，也是现代陶艺创造中主要采用的一种成型方法。

泥片成型：

泥片成型就是将泥片通过人工或压泥机滚压成泥片，然后用这些泥片来进行泥塑造成型。滚泥片时，应把泥块放在两块布中间进行，从泥块的中心向四周扩散、（转动布块），注意泥的厚度，要符合所做陶艺作品的需要，制作时要利用泥的柔软性，可以像用布一样成型，而利用泥片的坚硬特点时又可把它当成木板一样来成型。泥板成型应用范围很广，从平面大立体，都可以进行造型变化。

拉坯成型：

拉坯是利用旋转的力量配合双手的动作，在拉坯机上将泥团拉成各种形状的成型方法，也是陶瓷制作中一种常见、传统的成型方法。但由于它的技术要求较高，所以练习者需要花较长的时间才能掌握。拉坯是体验泥性、感受泥性最直接的方法。

平面造型:平面造型，是泥塑创作中的浮雕创作形式，这种泥塑表现形式比较适合低领段的孩子。这个年龄段的孩子，用陶泥做一个“饼”容易，做一个球就很难。所以在陶艺教学中，对于刚刚接触陶泥的孩子，在课程的内容设置上可以平面造型为主。在这种创作形式中，运用的泥塑技法会相对简单些，主要以压、画、添三种技法为主。在作品的表现内容上多选取孩子身边摸得着，看得见的物品。

立体造型：

相对于平面浮雕造型，立体造型在陶艺创作中更为多见。在创作的过程中，幼儿可以更自由地发挥创意，更加灵活地组合多种技能来进行综合表现，因此作品的视觉冲击更要明显强于平面造型。手捏造型：

泥球成型：

泥条成型：

泥片成型：

综合成型：

快乐陶吧创作花絮

2017.03.30

第三篇：关于陶艺课程实验教学的几点思考

关于陶艺课程实验教学的几点思考

[摘 要] 陶艺是一种古老的艺术，在中国有着多年的发展历史。传统的陶艺泛指陶瓷器皿的烧制过程，而现代陶艺逐渐融入了更多文化元素，在陶瓷的烧制过程中加入了较多的技艺与手法，形成了系统的陶艺教学体系，陶艺被作为一门艺术课程纳入到高校教学体系中，社会对于陶艺教学的关注程度也越来越高。

[关键词] 陶艺课程；陶艺教学；实验教学

[中图分类号] G642 [文献标志码] A [文章编号] 1008-2549（2016）05-0088-02

随着陶艺在我国的发展越来越广泛，逐渐形成了一个独立的陶艺发展领域，专家和学者也开展了大量关于陶艺的学术研究活动，丰富的研究成果为高校陶艺教学活动的有效开展提供了坚实的理论基础。陶艺课程作为一门艺术课程被纳入到高校教学体系中，旨在通过陶艺课程教学的开展培养学生的陶瓷烧制水平，同时培养学生的艺术鉴赏力，促进学生的全面发展。

陶艺教育是对学生陶艺理论和技艺的培养过程，我国高校陶艺教育的课程体系，一般可以分为现代陶艺和生活陶艺两种，前者更注重的是陶艺的个性和风格，后者则属于工业设计的范畴，往往具有一定的约束性。现代艺术的多样化发展，为陶艺教育赋予了更多不同的艺术风格和象征意义，满足不同人群的审美需求。高校陶艺教学活动受到教育体制、教学观念等因素的影响，也呈现出不同程度的失衡现象。但是现代陶艺教育活动的开展，在明确的人才培养目标指导下，开展了一系列的课程设置活动，课程结构的科学性对于教学成果有着重要的影响。陶艺课程在我国高校开展的时间不长，所以在很多课程的规划方面都借鉴了国外的课程设置，因此陶艺教育课程具有更多现代特征。随着陶艺教育在我国教育领域中的不断发展，在陶艺课程实验教学方面应当立足于中国的传统文化，重视中国陶艺发展的精神理念和价值观念，以拓宽陶艺综合教学的研究领域，促进现代陶艺与艺术专业的跨学科交叉，实现现代陶艺教育的健康发展的同时，促进现代陶艺人才培养目标的实现。

一 高校陶艺课程实验教学存在的问题

在综合类高校和艺术院校的教学体系中，都有关于陶艺课程的设置和教学活动的开展。从当前陶艺教学活动开展的具体情况来看，仍然存在着一些问题，主要体现在以下几个方面：

第一，综合类院校在陶艺课程教学活动的开展方面，主要是以宏观的理论课程教学为主，其中涉及到很多理论框架，但是由于缺乏实践性内容的基础，所以理论方面也未免显得过于宽泛。陶艺教学中涉及到很多关于陶艺发展以及烧制工艺方面的基础知识理论，学生虽然可以从教材中了解大致的内容，但是却容易忽略细节。艺术院校在陶艺课程的设置方面则更多注重陶艺的工艺和技法，所以学生往往是具有较强的技艺却缺乏理论的指导，因此很难保证学生综合素质的全面发展。

第二，陶艺在我国有着多年的发展历史，但是将其纳入到高校教育体系中的时间却很短，所以在陶艺教育活动的理论体系方面不够完善，而且缺乏时代性，很多当代陶艺中的实验性操作内容并没有纳入到教学体系中，很多优秀的陶艺教育研究成果都没有得到有效的整理和归纳，所以无法形成系统的陶艺教育理论，这也在一定程度上影响了陶艺教育的先进性。

第三，陶艺课程的设置方面缺乏科学的规划。有的高校陶艺专业的教学课程体系是按照工艺或者艺术种类进行划分，教师在教学的过程中也是依照学科教学的规律按部就班地授课，使用的教学资料也只有一本教材，学生接受的陶艺知识往往是片面的、零碎的，不仅无法形成完成的陶艺理论体系，也无法为陶艺操作的实践提供指导，这使得很多学生对于陶艺的学习都失去兴趣。另外，在进行陶艺创作实践的过程中，大多是针对某一个特定的范围进行模仿或者重构，学生的思维形成定式，缺乏创造性。

第四，过于信奉国外陶艺文化的熏陶。很多教师在学习和深造的过程中接触到很多国外先进的陶艺文化，便急于将其融入到自己的教学活动中，在教材和教学内容的选择方面都过多关注西方陶艺、日本陶艺，但是却忽略了我国传统文化的本土性特征，使得很多学生形成了对国外陶艺文化的盲目崇拜，甚至完全抛弃中国传统文化，而拒绝将传统陶艺创作的思想融入到自己的学习和实践过程，这对于我国陶艺事业的发展产生了很多不利的影响。

二 提升陶艺课程实验教学效率的途径

第一，陶艺课程的交叉设计。学科课程之间的交叉设计是当前教育体系中一项重要的改革措施，通过课程交叉设计可以使很多相对独立的学科之间形成密切的联系，而且可产生更丰富的研究成果。当前陶艺课程教学体系中，课程交叉的程度十分薄弱，很多课程都是以独立的技法形式存在，如浮雕、镂空雕琢、色釉等等，这些看似单独的技法在陶艺学习中存在很多交叉点，因此可以鼓励学生将各种不同的技法进行结合，分别从不同的角度对其交叉的成果进行论证，这种交叉实践的方式不仅可以帮助学生获得更好的跨学科课程交叉结果，而且可以使学生在验证的过程中锻炼自己的技艺操作能力和思维逻辑能力，并且学会从辩证的角度对事物进行分析和论证，这对于学生的综合能力提升是相当重要的。

第二，激发学生对陶艺的学习兴趣。兴趣是最好的老师，只有产生浓厚的学习兴趣，才能引导学生积极地参与到学习活动中，并且享受学习的过程，获得良好的学习效果。陶艺在我国有着悠久的发展历史，很多充满艺术气息的陶瓷作品都让人惊叹，其中既有陶的粗犷也有瓷的细腻，陶瓷作品的艺术创作成果与其自身的材料有关，更需要依赖创作者灵巧的双手以及内心对陶瓷艺术的热爱。陶艺课程实验教学活动的开展，是为了增强学生的陶艺操作能力，通过实验课程可以培养学生对陶艺制作的手感，并且在实验课程中提高学生的技艺水平。学生对于陶艺的兴趣，来源于生活中具有魅力的陶瓷产品，为生活增添了更多艺术气息。近些年来，越来越多先进的生产工艺运用到陶瓷生产工艺中，丰富了陶瓷产品的形式和内容，也提高了生产效率，但是能够运用自己的双手制造出美丽的陶瓷产品，仍然是很多学生的学习目标。所以，只有不断激发学生的学习兴趣，引导他们产生对陶艺的热爱，才能吸引学生积极地参与到课堂学习中，提高陶艺课程实验教学的有效性。

第四篇：关于创新思维的陶艺课程教学实践

关于创新思维的陶艺课程教学实践

摘 要：目前怎样有效解决在教学与实践过程中存在的问题，进而提升学生学习成绩，是实施素质教育的一个不可或缺的关键板块。开设陶艺课程，不但可以陶冶学生的情操，同时也可以对其他的学科的教学产生辅助的作用。为此，本文以创新思维作为叙述的切入点进行探讨分析，从而为今后的陶艺课程的教学研发出新型教学的模式以及具体实践的思路。

关键词：创新思维 陶艺课程 教学

引言

因计算机技术、美术课程得到有效迅速的发展，从而使我国高校的美术教育面临的考验越来越大。当前高校的美术教育正处于由过去的“知识型”、“技能型”的教学模式过渡至“能力型”、“素质型”的教学模式的转变时期，这种过渡变化是现阶段大部分高校均需要面对的一个重要的课题[1]。如今，绝大多数的高校已经陆续增添了有关于美术专业学生的陶艺课程。这个科目重点强调了关于造型之类的知识，可以让学生切实地感受到视觉、触觉以及想象力等方面所产生的具体作用，从而在学习的过程中获取良好的优异感。同时通过开设陶艺课程，使学生进行学习陶艺相关的知识内容，能够进一步强化学生的创新能力，最大限度的发挥自身的潜能，最终能够实现理论、实践二者相互结合一起。

一、创新思维在陶艺课程教学中存在的不足

1.缺乏原创意识及国际视野

在进行开设陶艺课程的教学过程中，存在的最大的问题就是严重缺失前瞻性。在实际的教学中，部分教师往往会选取过去由前人制定出来的教学模式及教学内容，只是反复强调工艺技术的一些知识内容及以模仿为主的几个学习方法。这种内容过于单

一、落后的教学模式对于现在的素质教育、新课改二者的实施均产生较大的阻碍。而从学生角度来看，其可以学到只是传统技艺的一些表面上的技巧，而几乎很少可以涉及到国际上最新研?l出来的教学成果，这在一定程度抑制了学生创新理念的发挥。在这种常规陈旧的教学方式中，学生一般只需要根据教师提出的任务要求按时完成的任务即可，这就严重地遏制了自己主观思想的发展[2]。所以，当前最重要的事情就是必须对陶艺教学模式进行整改和创新，应充分参考国外一些高效的陶艺教学模式，并将根据国内实际的教学情况与其进行完美的结合，做到取其精华、推陈出新。

2.缺乏开放性和兼容性的课程建构

当前我国高校在陶艺课程建构方面的内容、形式均比较的单一，没有显著突出的时代特征，与其他学科存在较少的联系，这就致使学生进行学习的过程中严重缺乏主动性和创新精神。同时，并且这种类型的学科在设置课时均比较少，从而导致了学生的陶艺知识的学习时间遭受到了一定程度的缩减。另外，部分学生缺少认识与陶艺课程有关的知识，这就更别说其对陶艺的创新思维。

3.只注重学习技能，而忽视培养思维

陶艺教学在大多数的高校中通常只被重视对于技能知识的重点训练，过度地反复强调陶艺技法知识的重要性。这种类型的教学模式只会将学生限制在了教学目标当中必须要把握原料的属性以及成型方法等方面知识的范围，例如说粘贴法、手捏法以及施釉法等，但通常严重缺乏培养学生想象力方面的知识。教学评价要求过分以及反复强调陶瓷技术，进而忽略了学生在进行陶瓷质感过程中具体的体验和感受。这种过度重视对技术知识学习、而缺少对创新理念学习的教学模式非常容易致使学生进入到错误的学习区。目前，大多数的高等院校，把陶艺学科中的制陶、烧陶等技术的制作步骤视为教学中的重点学习内容，其所占的课时时间的比重是比较大的，这就导致了创新理念培养受到了一定发展的限制。并且，在陶艺审美方面的有关标准的制定也严格规定了必须要将规矩、精美二者作为其评价的标准，但是这样的审美标准就导致了学生对于陶艺的审美创造受到了限制，非常不便于学生进行对创新思维的培养。

4.教与学的沟通缺少互动性机制

在陶艺课程发展的这几年中，虽然有大部分的教育学者在实施艺术教学的过程中呼吁高校重点培养学生的创新思维，但是由于现阶段的陶艺课程的教学模式还未能够完全地打破，仍然还继续使用“灌输式”的教学模式。再加上少数的高等院校的美术专业当中的陶艺课程与其他学科并未存在较强的互动联系，学生在陶艺课程的课堂教学当中依然只是教师的一个听从者，教师传授怎样的知识，学生只能一味的接纳，这就导致了教师在教学的过程中始终处于主导的地位，并且学生对教师所教学的内容知识也是深信不疑，这就致使了学生在进行学习陶艺知识的时候严重缺少对事物进行有效的批判及探索。学生不能够自主地进行创新，只能照搬照抄教师的风格，而教师也致使按照自己本身的审美观点进行评价学生的陶艺作品，这就大大地制约了学生在创作过程中的多样性发展和思维的独立思考。

二、陶艺课程教学中创新思维培养的重要性

现阶段的高校教育不单单是为了能够让学生可以学到各方面的知识和技能，最重要的是必须要重点关注对学生思维能力方面的培养。陶艺课程属于可以有效对学生创新思维进行培养一门重要学科，在开展教学的时候的各个学习步骤均不能只是停留在技能学习的表面，必须要重点培养学生在陶艺学习中的创新理念[3]。只有将思维观念作为创新的学习基础，才能够使学生获取真正的进步。陶艺作品的具体的制作过程充分地展现了手、工具两者的完美结合，通过利用手的制作进而对大脑的创新思维进行激发。陶艺作品的创作不仅可以进一步强化双手部的灵活性，并且还可以最大限度地开发制作者在陶艺创作中想象力的发展。除此之外，陶艺作品也能够将作者所具备的个性及想法进行充分呈现。通过利用手、脑的两者完美结合一起，进而在陶艺课程的化过程中充分激发了学生创新思维的自由发挥，从而为学生提供了一个创新能力培养的平台，而且也最大限度调动学生敢于创作的主动性和积极性。

三、针对陶艺课程教学中创新思维的具体实践

1.课程设置遵从时代性、开放性和包容性

学生在进行学习陶艺知识的过程中需要先将思维定式进行摒弃掉，进一步扩展自己的知识视野，彻底地将自己的心态打开，用心去感受及体验生活重的每一个细节，在实践学习的过程总能够清楚了解自己所掌握的陶艺知识，反反复复锤炼自己的学习技能，利用创新思维进行创造新的学习形态[4]。若是想要实现这些要求，这就需要教师在进行陶艺知识的教学过程中拥有比较大的耐心以及包容心，能够担任地起教练这一个角色，进而可以有效地指导和帮助学生的陶艺知识学习，使学生在学习中可以采用自己喜爱的学习方式去实现教学目标。并且还需要注意的是在教学过程中，师生间需要进行适当有效的沟通交流，这对于学生的学习也是相当重要的。

2.强调作品的原创性，通过“造型”整合所学知识

在实施教授陶艺课程的知识的过程中，教师应要尽量扮演好陶艺知识学习的示范性角色，不断利用鼓励性的语言去鼓舞学生运用自身的创新思维去创造出属于自己的真正作品。在进行陶艺课程的教学时还需要注意两个方面的内容，一是重视制作技术和原理的学习，二是要充分地聚焦陶瓷造型的规律及方法，让学生能够掌握了解一定的古今中外陶瓷艺术的发展相关脉络以及要点知识的学习。同时教师也要充分利用这个复杂造型的制作过程实施陶艺课程知识的综合，进而强化学生各个方面的整体素质。与此同时，教师还可以带领学生参加一些与陶艺相关的活动，如国外或国内的一些优秀的陶艺展览，同时也可以去一些有代表性的瓷厂和窑址的进行考察，从而让学生可以真切地噶受到陶瓷器物所拥有的内在美以及丰富多彩创造形式，利用这样的教学方式才可以更好地激发学生对陶艺知识学习的欲望以及创造的热情。

3.在教学环节上强调“教”与“学”的互动作用

在进行陶艺教学的过程中，应当勇于突破单向的传授知识的教学模式，而现阶段的陶艺教学模式应当实现互动化，这样的教学模式可以最大限度呈现教师与学生、学生与学生、人机之间的交流互动。在实际的教学教学过程中，教师应通过利用设疑的方式指导学生进行思考及创造，挖掘其在陶艺创作方面的无限的潜能，并且针对各种不相同的观点实施分析与辩论，从而使教师与学生之间能够相互启发以及补充，进而可进一步增进教与学的互动，获取高效教学效率，最终达到预期中的教学目标。同时，也可以扩展学生的知识面，增强其创新的能力，产生教学相长的作用。

4.在实际操作中实施分组合作制，倡导团队协作精神

给予全部的学生实施分组合作制，这样的分配制度可以使学生切实的感受到分工合作以及集体探讨的优势，这样可以进一步加深学生的团队精神。而这种制度的提出是在学生与创作主体之间的差异性以及陶艺创作过程中具有的复杂性、交叉性。而分组合作制全面的落实可以使学生能够在进行实际操的过程中产生强烈的合作兴趣，不但懂了如何尊重他人，并且也可以呈现出团队合作的巨大的创造力和优势。另外，实施分组合作制该可以解决学生短时间集中应用场地、设备的矛盾，从而可以充分协调教学资源。

结语

学习陶艺知识不单单是在进行发扬光大古老技艺，同时也是一种对艺术魅力的追求，并且学习陶艺知识可以最大限度地自由发挥自己的主观思想，同其也是净化心灵的一种载体。在高校中进行开设陶艺课程，具有非常重要的意义及价值。实施陶艺课程也是在进行传承发展传统文化，通过开设陶艺课程的教学，能够使学生全面感受到我国传统陶瓷文化所具备有的精神和内涵。陶艺课程可为手、脑二者的完美融合提供一个发展的平台，可以在一定程度上进一步深化学生对陶艺创作的兴趣以及想象力。另外，进行开设陶艺课程还能够总结概括知识，从而可以将不同文化不同知识和谐地综合在一起。本文进行总结分析了我国现阶段陶艺教学过程中存在的不足，并提出了几点符合我国目前国情的陶艺课程教学的建议。

参考文献

[1]张扬.基于创新思维的陶艺课程教学及其实践探究[J].美美术教育研究，2016，0（01）：161.[2]邱卓.创新思维视野下陶艺课程教学探究与实践啊啊[J].戏剧之家，2015，0（23）：201.[3]荆琦，董国娟.安徽省应用型高校转型期陶艺课程教学研究――以滁州学院为例[J].赤峰学院学报：自然科学版，2017，33（05）：171-172.[4]?剑.陶艺课程教学的整合再研究――以攀枝花学院陶艺教学为例[J].美术教育研究，2015，0（19）：85-87.作者简介

王建伟，（1964.09--），男，郑州轻工业学院，职位：副教授，研究方向：设计学。

第五篇：陶艺校本课程教学反思

陶艺校本课程教学反思

肖镇小学张文杰

陶艺校本教材的开发校领导一直很重视，通过以往的教学并结合本节课的教学我认为从表现的内容角度去确立教材的横向体系。学生的陶艺制作，不像专业院校的学生那样刻意地追求某种高难度的技艺或深刻的理念，更不像工匠作坊制作那样规规矩矩如出一炉，他们的陶艺作品是在没有受任何理性的束缚，只是根据自己内心的经验和对周围事物的直接感知，运用他们所利用的材料进行最直率的表现。因此，教学要重在引发创作兴趣，激发丰富的想象及大胆的创意，陶艺教材内容的选择从表现的角度当以课题为主线，且以学生所熟悉喜好的内容，又适于表现为宜，即以人物、动物、实物为内容，以生活趣事、童谣、传说故事，心中之事为专题，以罐、瓶、盆为形体确立教材表现的主干内容，并注意主干内容与主干内容之间的交叉互补。从塑造的形式去确立教材的纵深体系。学生陶艺塑造的形式不外乎这几种：（a）手捏成型。（b）泥板成型。（c）泥条盘筑成型。（d）挖空法。（e）综合成型。因此，学生的陶艺作品造型简洁，表面粗糙，形象简单化，表面装饰往往采用粘粘泥球、泥条、泥块或刻、挖、镂、刮。小学生在做陶时，胆子很大无拘无束，塑造的形象比较随意，不考虑形象的特征与比例，更不会想到成型的技巧与泥面的厚薄，因而造型比较稚拙和随心所欲，不注意表面的装饰。因此，教材的内容在塑造手段选取适宜学生能够迅速掌握的方法，同时又能够在教师有机引导，学生主动探索，激起学生去创意性地塑造，这样安排，表面上似乎没有严格意义的技法要求，实际上这样做，能够减轻技法学习上的超重负担，增强学习上的兴趣与动机，渗透性让学生自觉掌握一些基本技法。

从知识的学习方面，学生通过本课的学习可以掌握陶瓷艺术基本的知识，和创作方法，在认识上从陶艺就是玩泥巴改变为陶艺是一门综合性艺术，它是融科学、技术、艺术为一体的。要从学生感兴趣的点入手，结合我校学生的特点设计本课程的教学，做到备教材、备学生，使教学做到有的放矢。

从对学生的思想方面，学生喜欢一些能够展现他们才能的课题，特别是这种能够体现自己独特创意构思的动脑动手结合的课题，学生会倾注更大的注意力和兴趣来做这件事情，所以，教师就更加应该抓住学生这一特点，进行有效的教学。

艺术是充满灵性的一门学科，教师要时刻留意观察学生身上的显现出来灵性，并予以正确的、恰当的引导，这样才会让一个个充满创意的小天使在艺术的天空中自由飞翔。