朱自清先生

第一篇：朱自清先生

《朱自清先生》教案

【教学要求】

1、引导学生学习边叙述、边评论的写人方法。

2、引导学生了解朱自清对新文学的贡献；学习朱自清先生谦逊、质朴、公正的个人品格和是非分明的政治态度。

3、引导学生将人物小传与前面的人物消息进行比较，找出异同。

【教学重点、难点】

学习朱自清先生谦逊、质朴、公正的个人品格和是非分明的政治态度为教学的重点；本文边叙述、边评论的写人方法及人物小传与消息的区别为教学难点。

【教学方法】

问题探讨法

【教学课时】1 【教学过程】

一、了解朱自清先生与作者冯至：

朱自清（1898—1948），原名自华，号秋实，改名自清，字佩弦；原籍浙江绍兴，生于江苏东海；现代著名散文家、诗人、学者、民主战士；其散文朴素缜密，清隽沉郁、语言洗炼，文笔清丽，极富有真情实感，朱自清以独特的美文艺术风格，为中国现代散文增添了瑰丽的色彩，为建立中国现代散文全新的审美特征创造了具有中华民族特色的散文体制和风格；主要作品有《雪朝》、《踪迹》、《背影》、《春》、《欧游杂记》、《你我》、《精读指导举隅》、《略读指导举隅》、《国文教学》、《诗言志辨》、《新诗杂话》、《标准与尺度》、《论雅俗共赏》。

冯至(1905-1993),原名冯承植，字君培。现代诗人，翻译家，教授。直隶涿州（今河北涿州）人。12岁在涿县高等小学毕业后，入北京市立第四中学读书，受五四新文化运动影响，开始写诗。1927年4月出版第一部诗集《昨日之歌》，1929年8月出版第二部诗集《北游及其他》，记录自己大学毕业后的哈尔滨教书生活。1930年赴德国留学，其间受到德语诗人里尔克的影响。五年后获得哲学博士学位，返回战时偏安的昆明任教于西南联大任外语系教授。1941年他创作了一组后来结集为《十四行集》的诗作，影响甚大。

冯至的小说与散文也均十分出色，小说的代表作有二十年代的《蝉与晚秋》、《仲尼之将丧》，四十年代的等；散文则有1943年编的《山水》集。

曾担任中国作家协会副主席、中国外国文学学会会长等多项社会科学学术团体领导职务。冯至还是瑞典、联邦德国、奥地利等国科学院外籍院士或通讯院士，获得过德国“大十字勋章”等多项奖项。

冯至的治学方法是“洋为中用”，学风特点是严谨，人品是诚实、正直，谦虚、平等待人和爱国。

二、整体感知全文，思考下面的问题

（1）理清文章脉络。（作者与朱自清交往过程）

（2）本文回忆了有关朱自清哪些事迹？

（3）作者这样选材、组材有何作用？（4）从所写事迹看出，作者是从哪几方面来评论朱自清先生的？

（5）作者是如何评论朱自清的？

提示：第1题，是从整体把握课文内容，第2、3、4题，体现了朱自清先生对新文学的贡献及其朴实谦逊的高尚品质、是非分明的政治态度；第5题让学生掌握写人方法之一述评。解决了这五个问题，也就达到了本文的教学目的。

三、仔细品味全文

1．文章用了三个方面的事例来写朱先生待人的“公平，没有偏见”。除概括事例以外，其他两个是具体事例，这两个是(不得照抄原文，均不得超过20个字)答：．①批评作者对象征派的攻击“有些过分”；②肯定一个过于主观的批评家“读了不少书”。

2．文章第五段说“我们应该怎样呢？每个心地清明的中国人都会知道得清楚”，我们应该怎样呢？请根据文章内容，简要回答。

答：脚踏实地，爱憎分明，忠实地为新文艺作贡献。

3．本文从三个方面介绍朱自清先生怎样“走着一条忠实朴素的道路”，这三个方面是：

答：①鲜明的政治态度，②高尚的思想品质，③对新文学的重大贡献。

4．从下列题目中任一个，说一段300字左右的赏析短文。

提示：（1）正面描写，侧面描写，语言描写，对比描写。

（2）①以作者与朱自清的交往时间为线索，倒叙。②照应开头，使首尾圆合，浑然一体。

（3）采用叙评结合，对比性的叙述。

（1）简析《朱自清先生》的人物刻画方法（2）浅析《朱自清先生》的构思技艺

（3）《朱自清先生》的表现手法赏析

第二篇：朱自清先生散文赏析

朱自清先生散文赏析

古人们爱说“文如其人”，是指“为人与其文章之相似[①]”。文章归根结蒂是作者对生活的感悟和理解。不同的文章彰显着不同人的价值观和审美观。然而在纸醉金迷的当今盛世“文如其人”成了稀有物种。君不见在“作者不作，主编不编”的某些院校，在“小人物捉刀，大人物署名，总编总是不编”的某些社团，在盛行抄袭的学界，在“文字贿赂”盛行的某些官场，手与心分离，文与人无关，文如其人乎?至于网络，有[0]数字统计：“文如其人”的概率最多只有1%。

“文如其人”，我们呼唤着!

愈是如此，愈觉得“文如其人”的珍贵，不由想到朱老先生那样老一辈知识分子。为人，给予我们的是一种永恒的“人类的精神”，真诚的、高尚的、执着的一种对血肉乃至灵魂的影响，为民族、为国家命运而奉献一生的精神;为文，绝对没有背离生命感的浮华的技巧，表里如

一、性格坚强，一生没有背叛纯正的艺术，没有放弃对真正的文学的追求。读先生文章，更觉“拂去尘世间的功利与俗气”的可贵，真可谓文如其人。

正是这种散文的魅力，才吸引我去欣赏他那些从心底里流淌出来的美不胜收的文字。

朱老先生的散文确实有着超乎寻常的美感力。他那独立的人格、鲜明的个性、自由的追求为散文开拓了崭新的境界，不仅建构了现代散文的艺术大厦，也成为后代散文家学习和借鉴的珍贵遗产。

一 文中有画，画中有情

《春》是一篇贮满诗意的散文。它以诗的笔调，描绘了我国南方春天特有的景色：绿草如茵，花木争荣，春风拂煦，细雨连绵，呈现一派生机和活力;在春境中的人，也精神抖擞，辛勤劳作，充满希望。

在朱老先生的笔下，春草是如此的天真烂漫、活泼可爱。人们在草地上“坐着，躺着，打两个滚，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏。” 这里的绿茵，已不是单纯的自然景物，而成了人们生活的亲爱的伴侣——景物变成了情物。

“天上风筝渐渐多了，地上孩子也多了。城里乡下，家家户户，老老小小，也赶趟儿似的，一个个都出来了。舒活舒活筋骨，抖擞抖擞精神，各做各的一份儿事去。” 每每掩卷，使人们好像看见朱老先生刚刚放下画笔，将一幅描绘生机盎然的迎春图展示在读者面前。

“桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。”不仅果树之花争相斗妍，而且野花遍地，万紫千红。众花还以其特有的色香，吸引无数的蜜蜂“嗡嗡地闹着”，大小蝴蝶翩翩起舞。这些描写，活现出春意盎然的气氛。作者不以再现自然花色

为满足，还特意驰骋想象的翅膀写道：果树之花“带着甜味，闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿。”反复咀嚼后，心里满是遐想，好像看到遥远的将来也这样鲜艳夺目。

《春》是热烈欢快的。由于“刚起头儿，有的是工夫，”便不觉时间的珍贵，整天醉心于“坐着，躺着，打两个滚，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏。”直到欣赏了《匆匆》，才第一次感到迷茫，“我不知道他们给了我多少日子”感叹先生善于从一闪即逝的现象中捕捉我们日常生活中常见的，却又常常疏漏的现象，“太阳他有脚啊，轻轻悄悄地挪移了;我也茫茫然跟着旋转„„

欣赏之余，忍不住扪心自问：“在逃去如飞的日子里，在千门万户的世界里的我能做些什么呢?” 掩卷深思，优美、生动的语言如涓涓细流淌于纸上却有如此的震撼力。一种崇敬之情油然而生，这震撼力源于什么?驾御语言文字的高超技巧?高度的文学修养?„„更重要的是，先生对人生高度的责任感与读者的沟通。

我之所以对朱老先生的散文几近痴迷的程度，是因为他以肺腑之言感染着我。的确,朱老先生是一位功力很深的散文家。他主张散文要写实,要精雕细琢,然而又不露斧凿之痕,如出水芙蓉,秀韵天成。他的散文贮满了一种浓郁的诗情画意,那清新质朴的语言,飘洒秀逸的气韵,恬淡自然的意境,如饮一盏醇酒,使人感到余香满口;又如一首名曲，余音绕梁久久回荡在耳畔。

如果说《春》的内心世界是欢快的，朝气蓬勃的;那《绿》和《威尼斯》则是他色彩斑斓的精神世界的生动写照。

让我们先看看《绿》是怎样铺开的吧?在梅雨潭所见到的景物是“微微的云”、“飞花碎玉的瀑布”、“小小的梅雨似的”水花，这里的景物，色绎晶莹，色调淡雅;而梅雨潭呢?却又是“满眼醉人的绿色”，它柔和、明亮、纯洁。它绿得“浓淡得宜”，既不像北京什刹海拂地的绿杨——鹅黄的底子显得太淡，又不像杭州虎跑寺近旁高峻而深密的绿碧——似乎太浓。这样的描写，不尽使人想到宋玉《登徒子好色赋》中对于美女的描写：“东家有子，增一分则太长，减一分则太短，著粉则太白，施朱则太赤。”《绿》中对梅雨潭的描写和《登徒子好色赋》中对美女的描写，不正有异曲同工之处吗?她们的美不都是恰到好处吗?难怪作者在篇末写道“我不禁惊诧于梅雨谭的绿了”，这真是神来之笔，点睛之笔啊!

用“淡妆浓抹总相宜”来形容朱老先生的散文一点儿都不为过。当欣赏《威尼斯》的时候，仿佛一组组油画，展现在读者面前。描绘威尼斯的风光用的是浓墨重彩。请看：“在圣马克

方场的钟楼上看，团花簇锦似的东一块，西一块在绿波里荡漾”，“海水那么绿那么酽”，“中国人到此，仿佛在江南的水乡了”。“江南的水乡’是什么景象?是“日出江花红似火”的浓艳，是“春来江水碧如蓝”的澄清。红得热烈，绿得醉人，作者以此来比喻威尼斯的风光，使读者不仅领略到威尼斯的明媚亮丽，而且领略到这座古城焕发的勃勃生机、文化之城呢?其颜色也自然是绝而不俗的了。你看，圣马克方场是“伟丽”的，公爷府的墙面上用白色和玫瑰红的大理石砌成的方纹，“在阳光里鲜明得像少女一般”。而威尼斯唱夜曲的歌女们“微微摇摆在红绿灯球下，颤动着酽酽的歌喉”，“运河上的朦胧的夜也似乎透出玫瑰红的样子”。这些描写，恰到好处地表现了威尼斯“华妙庄严兼而有之”的特点。

朱老先生写叙事的主要代表作是《背影》。这篇散文的特点是质朴中见深情。作者并不正面写父亲的肖像表情、青布马褂的“背影”，而是通过几句简短的叮嘱之语、送儿子上车、拣座位、嘱托茶房照应等几个动作，尤其是手脚并用、努力攀登、不辞辛劳地为儿子的背影刻画，便把父亲对儿子的怜惜体贴、牵肠挂肚、依依不舍的不可言说的表情表现得淋漓尽致。

人们从父亲“那肥胖的、青布棉袍马褂的背影”上，可以体味出人生的悲凉，概叹社会的不公。同时，人们又从对世态炎凉、人情冷漠的愤懑中，激起对象父亲这样的旧知识分子的怜惜、恻隐之心。真挚的父子之情与冷漠的世态人情形成强烈而又鲜明的对照，激起读者情感的共鸣，平实中潜存着愤意，素朴中含有激情，这便是《背影》的艺术魅力所在,也是朱老先生散文共同的艺术特色。

朱老先生的写景散文，细腻秀丽，准确具体地表现描写对象的特点，追求逼真的艺术效果。正这种“贮满诗意”的文字，所构筑的“文中有画，画中有情”的境界，才使他的散文构成“情景交融”的艺术特色。

二 语言凝练，精雕细琢

散文与人的世界的同构，使阅读者可以从自己的视角，从不同的维度去解悟它的真谛，寻求其美的内涵而获得艺术的享受。《绿》仿佛一组颜色明丽的水彩;而《威尼斯》却又如同一幅颇具西洋风格的油画;《荷塘月色》又宛如一幅色调朦胧的水墨风景。三篇散文，给人的审美感受不同：《绿》描绘的是鲜丽之美，字里行间洋溢着勃勃的生机和作者对生命的由衷赞美;《威尼斯》写的是异国风光之美，画中充满了浓浓的北欧情调和作者对威尼斯古老文明的咏叹;《荷塘月色》表现的是朦胧之美，文中弥漫着一种淡淡的喜悦和淡淡的忧愁这些

都令人心旷神怡，留恋不已。

这篇散文是抒写作者心境的一个名篇，作于1927年7月。作品开头就是开门见山地“揭全文之指”：“这几天心里颇不宁静。今晚在院子里坐着乘凉，忽然想起日日走过的荷塘，在这满月的光里，总该另有一番样子吧。”

“好的艺术作品”，多是“不顾厉害，自然而然地从心中流露的东西[①]”在《荷塘月色》里，“心里颇不宁静”聚焦成一束“凝光点”，使作品能够“贮满诗意”的内核。有了它，作者主观世界的情和客观世界的景就能够得到高度的统一，意境的开拓就有了逐层转深的“神经”。有了它，诗意才能传出熠熠的神采。

朱老先生散文炉火纯青的文字功力在《荷塘月色》中更是表现得淋漓尽致。许多“大家”早有高论，我只想在品味一幅幅优美的画卷的同时，去倾听他字里行间搏动着“自己的声音”。

“像今天晚上，一个人在这苍茫的月下，什么都可以想，什么都可以不想，便觉是个自由的人。” 先生借着小路的“静”，抒发自己踽踽独行郁闷。随后，写荷塘景色的“静”，写月色朦胧的“静”，以此反衬自己的“心里颇不宁静”。再接着，以荷塘四周蝉声和蛙鸣的“闹”突出荷塘月色的“静”，“这热闹是它们的，我什么也没有”，和《春》里“打两个滚，踢几脚球”是多么明显的不同。最后，以联想江南采莲的旧俗、梁元帝的《采莲赋》和《西洲曲》关于采莲的热闹、嬉戏的情景，进一步反衬此时此地荷塘月色的“静”。最后画龙点睛：“这令我到底惦着江南了”，含蓄地揭示出“心里颇不宁静”的原因所在。众所周知，江南时期的朱老先生，在共产党的影响下，曾经以革命民主主义的姿态战斗过，呼唤过;然而，大革命失败以后，严酷的斗争现实使他陷入极度的苦闷和彷徨，“心里”是“颇不宁静”的。从表面上看，作品处处扣住一个“静”字，从各个侧面看、用各种手法描写、渲染荷塘的“静”。实质上，处处扣住“心里颇不宁静”一句，正是为了突出地抒写心灵的“风乍起，吹皱一池春水”的不“静”，正是为了抒写回首江南斗争生涯的苦闷和彷徨。由此提纲携领，“荷塘月色”这幅风景画，变成了一幅作者抒情的图画，赋予了特有的音调和色彩。

朱老先生很重视语言锤炼，一词一句都要经过反复周密的推敲才写定。他的文章绘形表物、表情达意，都做到了准确生动、亲切自然。特别是他对动词的使用，往往表现出他造句时追求诗意的生动。比如，写月光照在叶和花上，本来是一般化的。他却写“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。又

如，叶子和花在风中“颤动”，树缝里“漏”出一两点灯光，也都是用词不同凡响之处。

叠字、叠词的运用，是朱老先生散文中常见的。他注意语言的音乐美，词句流畅、和谐、琅琅上口。叠字的艺术效果在于“借声音的繁复增进语感的繁复”，“借声音的和谐增大语调的和谐。”同时，还可以使语言的行进速度放慢,使文章柔美、平稳、舒缓，这是朱老先生的散文艺术特点。例如他散文作品中的“蓊蓊郁郁”、“迷迷糊糊”、“曲曲折折”、“田田”、“层层”、“密密”、“静静”、“弯弯”、“重重”等等，虽然形式不同，但都运用得恰到好处。

三平淡质朴 凸现人格魅力

朱老先生的散文“文字越见得周密妥帖，可是，读下去真个像跟他面对面坐着，听他亲亲切切的谈话[②]”。他的散文创作视野并不宽广,多半是个人的所见所闻,写自己生活的小天地。但是他能对生活细致地观察,深入地体会,善于捕捉一闪即逝的现象,并挖掘其内在的深远的社会内容和思想意义,使读者从常见的生活现象、事物中,从自然景色的描绘中窥见当时黑暗的社会风貌,体察作者对社会人生的观感、内在的思绪和潜在的情感细流。纵观朱老先生一生的散文创作,就其思想内容而论,都在真诚地“表现着、批评着、解释着人生的各个侧面②”,体现他作为“大时代一名小卒”的社会责任感和“为人生”的特色。

我之所以喜欢朱老先生的散文，不仅仅因为其作品用平易的语言，在朴素的叙述中寄寓真挚深沉的情愫，他用自己独具的人格魅力，一笔笔勾勒出一个个人情美、人性美的活脱脱的形象。

首先，朱老先生的全部思想感情、人格，表现出一个中国知识分子强烈的自尊意识。“五四”退潮以后，朱老先生动摇了他最初建造“光明”的信念，产生了孤独和彷徨，出现了他的第一次心理危机，也就随之产生了他的“刹那主义”的哲学。为了摆脱自身的孤独和彷徨，不至于使自己沉沦颓废下去，他努力以积极态度看待人生，使自己生活中的每时每刻，“都有独立之意义和价值”。他说：“因怅惆而感到空虚，在还有残存的生活时所不能堪的!我不堪这空虚，便觉得飘飘然终是不成，只有转向才可能较安心——比较能使感情平静。于是我的生活里便起了一个转机„„便决定了我的刹那主义。③”十分清楚，朱老先生的“刹那主义”实际上是为平复个人的心理危机，求得个人生命意义的充实和实现自我的价值，其实这正是他痛苦的自尊意识。他的理想幻灭之后，自尊、自重、自强、自爱是这时期他个人的强烈的精神需求。他用中国知识分子的传统

气节观来约束、规范自己的思想、行为，求得自我人格的自洁和自尊。因此，强烈的自尊意义也就充溢流贯于他的一些散文之中。

与俞平伯同泛秦淮河所作同题散文《桨声灯影里的秦淮河》是他在《荷塘月色》中“偷得片刻宁静”时剖示内心的“现代的懊悔”。秦淮歌妓来与他俩纠缠不休，对此，俞平伯依照“因为我有妻子，所以我爱一切女人”的逻辑，持同情、超脱态度，所以事后还“怡然自若”;朱老先生却十分认真、拘谨和自尊，既同情她们沦落风尘的不幸，又受到内心“道德律”的压迫，拒绝了她们的诱惑和卖唱，陷入了理智和情感的“争斗”之中，一时竟然难以排解这袭上心头的苦恼，“那不安的心在静里愈显活跃了”。自尊意识流贯全文，并构成了这篇游记中矜持笃诚的人格色彩。其次，朱老先生在强化自尊意识的同时，也强化着他的博爱意识。自尊是爱自己，博爱是爱他人。从“五四”退潮到大革命失败，他的心一直受磨受难，感到在大时代里，自己是“一张枯叶，一张烂纸”，是“寻常人所难堪”的“苦在话外”。唯其一直处于心理失衡的状态，所以就需要用爱的琼浆玉液来滋润一颗寂寞、枯竭的心，用爱和泪广施于人，以排解自己的内心痛苦，以求得心理平衡。因此，他在他的散文天地里筑起了一个“爱”的天国。一方面，从人性、伦理、道德上，抒写自己博爱意识。这一组散文多写于大革命失败的前前后后，如《背影》、《儿女》、《给亡妇》、《冬天》、《哀韦杰三君》、《我所见到的叶圣陶》、《怀魏握青君》等多表现父子、夫妻、师生、朋友间的感情。朱老先生从作为儿子、丈夫、父亲、老师、朋友所应有的伦理、道德及仁爱之心出发，检点自己在人伦关系中的生活细节，对自己的粗疏、随便、懈怠，表示深深的自责和无尽的悔恨。愈是自责自悔，愈是表示修善补过，便愈是宛然托出一颗诚挚、广博的爱心。特别是《背影》这篇散文洗去了他往日的铅华，用平易的文字描写了父亲爬上站台的动作，于滑稽、笨拙的动作中，传达出父子间的真情。透过父亲的一举一动，我们似乎看到了作者惨淡的家境。更从字里行间里发现了他带给我们的人情美和人性美。《背影》是朱老先生收到父亲那封“„„惟膀子疼痛利害，举箸投笔，诸多不便，大约大去之期不远矣”的信后萌动创作契机，文章通过当年父亲为自己买桔子的背影的忆念，倾吐了今天儿子对父亲的感恩图报之情。作者不是正面地、直接地评说这种感情，而是自审那时自己对父亲送行过程中不敬的思绪，——总觉得父亲与搬行李的脚夫讲价时“说

话不漂亮”;他又是叮咛又是嘱咐茶房，“心里暗笑他的迂”等等，现在回想起来，“那时真太聪明了”，自责自悔是出于作者为人的人性、伦理、道德，更是出于自己对父亲的一片挚爱深情。灵魂的自尊更加反衬出对父亲的情之切切，爱之深深，反衬出远在他乡的儿子对父亲健康状况的忧愁，以及自己不能守在老人身边尽孝的痛苦。

另一方面，用悲剧心理观照和描写人生，伴随着他“爱”的饮泣，使散文散发着人道主义的温馨气息。如《桨声灯影里的秦淮河》哀伤沦落风尘的歌妓;《生命的价格——七毛钱》忧思五岁小女孩将一生失去“生命的自由”;《阿河》哀惜一位被社会遗弃而被卖来卖去的青年女子„„最让人震撼的还是《执政府大屠杀记》,该文以作者的亲身经历揭露了段祺瑞执政府有预谋、有组织地屠杀爱国群众的血腥罪行,为震惊中外的“三?一八惨案”留下了详尽的珍贵记录,并启示人们向反动政府讨还血债，哀痛被无辜杀害的爱国学生和民众;自尊和博爱，是朱老先生早期散文的两种主要形态，也是他思想、感情、人格的具体表现。他怀着悲剧性的心理为现代散文美学弹奏着美丽的心曲，淋漓尽致地披露了他的主观深层世界，裸露地再现他全部的生命空间，从而为现代散文提供了崭新的审美内容。由此可以得出结论，朱老先生用自己的散文创作实践在散文美学范畴提出了“意在表现自己”的命题，这是他对现代散文的突出贡献。

四 结论

我喜欢朱老先生的散文，因为其作品语句优美、生动，很深入人心，有一种亲切感;因为其作品凸现出独立的人格、鲜明的个性、对人性的终极关怀。

不仅如此，更因为他有骨气。是他用自己的行动，书写了真诚的、高尚的、执着的追求;书写了老一辈知识分子那个大写的“人”。在40年代，“一身重病，宁可挨饿，也不吃美国‘救济粮’[③]”。朱老先生无论为文为人都浓墨重彩地实践了他特立独行，直面人生，哪怕惨淡的人生态度。

于朴素中造新意，于平淡中见神奇。正是这种魅力吸引我去注意他那些用心用情构叙出来的文字。

“凡文字少小时须令气象峥嵘,彩色绚烂,渐熟乃造平淡,其实不是平淡,乃绚烂之极也。②”从朱老先生的散文中我们不难看出,越到后来,他越追求这种朴素自然的境界。这种境界体现的是一种“豪华落尽见真淳”的美,是一种“大巧若拙”的艺术风格,是博大精深后的平易浅近。朱老先生的两种不同文采、风格的散文可以说大致反映了他散文发展变化的过程。绚丽之极乃有平淡,朴素从风华中来,自然由雕饰脱胎,终于达到炉火纯青、自成高

格的境界。

是夜，春夜淅淅沥沥，润物无声。我又一次翻开了朱老先生先生散文集。每当心烦意乱的时候，品一品朱老先生的散文，如品味一杯香茗，如欣赏一段古乐，烦躁的心被朱老恬淡的文字所浸润，渐渐变得平和安详。

“子由之文实胜仆，而世俗不知，乃以为不如;其为人深不愿人知之，其文如其为人。③”把真诚的心捧献给读者，正是朱老先生的为人为文之所在。

我看重朱老先生的美文。更看重朱老先生的人格。

或许，朱老先生的散文带给我们的不仅仅是这些„„

参考文献

[1]郭沫若.《沫若自传?第二卷》，人民文学出版社，1979

[2]鲁迅.《革命时代的文学》，《而已集》，人民文学出版社，1980

[3] 宋?苏轼.《唐宋八大家之苏轼散文卷》，吉林，延边人民出版社，2004

[4]朱自清.《朱自清散文全编》，浙江文艺出版社，2001

[5]朱自清.《背影?序》，北京，中国文联出版公司，1998

[6]毛泽东.《毛泽东选集》第四卷，人民出版社，1975

第三篇：朱自清先生文章精妙之处

朱自清先生文章精妙之处

有人说，朱自清先生的文章“节奏平缓刻板，抒情浅显啰嗦，技巧浅显平易，基调阴柔，缺少丈夫气慨”；有人说，先生的文章“交代过于平白直露，行文平起平落，欠缺吞吐开阔之气”，更有甚者云“（先生）抱其佛脚而大嚼其中三味，秉其衣钵而自以为得其嫡传”。而本人却认为先生的语言平实自然,清新质朴,富有柔情，更能引起读者的共鸣。

一、修辞多样，用词灵活

(一)叠字叠句，是我们汉语特有的一种修辞方法。先生是巧用叠词的高手。在先生的笔下，一个个看让人毫不起眼的词语都能运用得恰到好处。恰似一条水晶项链中嵌着一颗珠光宝气的蓝宝石，显得那般的光彩夺目，那般的非同凡响，那般的高雅尊贵。而将词用得最传神的当数《荷塘月色》了。“蓊蓊郁郁”的树，写出了树木的繁茂。“曲曲折折”的荷塘，表现出荷塘的形状，使读者产生空间的想象。

以“田田”形容荷叶的密度，以“层层”刻画出荷叶的深度，让人眼前展现出荷叶的风致。“远远近近，高高低低都是树”则反映树的错落有致，开阔又有立体感,表现得淋漓尽致。这些平实自然的叠词，都产生了鲜明的实观效应，同时，朗读起来富有节奏感。相信读过朱自清先生的作品的人都深有体会。“阴森森”的小径，“淡淡”的月色，以寂静的氛围，衬托出作者淡淡的哀情。真是所谓“景者情之景，情者景之情”啊！“悄悄”出门，“轻轻”进门，反映了作者不影响家人而放轻动作以及表现了一种孤寂的心态，让一字一句都令人回味。“薄薄”的青雾浮起在荷塘里，“薄薄”二字，写出了雾的轻飘，营造出一种朦胧的气氛。散文《春》小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。园子里，田野里，瞧去，一大片一大片满是的。坐着躺着。打几个滚，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏，风轻悄悄的，草软绵绵的，草“偷偷地”“钻出来”，写出了小草在人们不在意的时候破土而出，就像孩子捉迷藏时从暗处钻出来，充满了孩童情趣。“坐着”、“躺着”、“打滚”、“踢球”、“赛跑”、“捉迷藏”，一连串动词无不童趣盎然。“两个”、“几脚”、“几趟”、“几回”这些不定量的数量词，表明孩子们在天然的运动场上随意玩耍，直到尽情尽兴为止。“轻悄悄”写出了春草的柔和，“软绵绵”写出了春草的柔嫩孩子们在草地上玩耍的舒服劲儿表现出来。叠词的运用。表现春天给孩子们带来欢乐，孩子们为春光增添无限生趣，一幅人与自然和谐相处，其乐融融的画面跃然纸上。

从以上例子可看出，叠词的使用能令文句的准确性大大增强，勾勒事物不遗余力，并能丰富语句的内涵，使文章生色添彩。而在《春》中，先生用“悄悄”、“软绵绵、表现出早春时节春风的和畅之美；“软绵绵”给人轻柔温暖的质感；读起来悦耳动听，韵味无穷。动中有静，静中有动，读来音节和谐，琅琅上口，令人拍案叫绝。

综上所述，朱自清散文中富有特色的叠词使用，使他那精雕细琢的作品更添光彩，使他的作品的文学艺术形象更上一层楼。叠词不但把静态的景物写实了，而且把动态的实物写神了，既加强了语意，又使文气舒展，读起来音节和谐，琅琅上口，再三品味，词简意深。试问一下，没有朱自清先生妙笔生花的神来之笔，又怎能把一组组叠词运用得此般巧妙，此般恰如其分呢？

(二)比喻：它是人们说话和写作时使用最普遍的修辞方式。先生在《山野掇拾》中说：观察的仔细，目的在于要从对象身上辨别出“新异的滋味”，从而取得“独得的秘密”；又说文章应“于人们忽略的地方，加倍地描写，使你平常身历之境，也有惊异之感”。因此，先生的比喻，大都是匠心独运，另辟蹊径，出神入化的。他很少用别人的比喻，而是在仔细观察生活的基础上，选择别开生面的角度，巧妙地抓住客观事物的相似点，给以新颖的设喻。例如：在《荷塘月色》中有这么一句“叶子出水很高，象婷婷的舞女的裙”，看似平淡无奇，可在先生的笔下，却可体味到一种不同寻常的修辞韵趣。当我读到此句时，自己心中那种长期对荷叶美“只可意会，不可言传”的痛苦豁然冰释。先生把“出水很高的荷叶”比作姑娘在跳舞时张开的鲜艳的舞裙，不仅突出地形容了荷叶又圆又大，而且显现了荷叶舒展着，摆动着的姿态，仿佛凌风飘举，翩翩欲舞一般。让人自然而然地想到“荷叶罗裙一色裁”的画面，相信其他读者也会有同样的感受。另外，在描写月色下的荷花之美时，作者将它比喻为明珠，碧天的星星、出浴的美人；在形容荷花淡淡的清香时，又用了“仿佛远处高楼上飘过来的渺茫的歌声似的”一句，以歌声比喻香气，以渺茫比喻香气的轻淡，这一通感手法的运用准确而奇妙。

二、景语为情语

《春》所描绘的景物充盈着跃动的活力与生命的灵气。“以我观物，物皆着我之色彩”，在朱自清先生的笔下，春天的“一切都像刚睡醒的样子”，太阳的脸也红起来了；“野花遍地是：杂样儿，有名字的，没名字的，散在草丛里，像眼睛，像星星，还眨呀眨的”；春风“像母亲的手抚摸着你”；“鸟儿将巢安在繁花嫩叶当中，高兴起来了，呼朋引伴地卖弄清脆的喉咙，唱出宛转的曲子，跟轻风流水应和着”„„作者用心灵去感受春天的景物，将自己的情感倾注其中，通过比喻、拟人等艺术手法，使景物变得鲜活生动，形象逼真。朱自清先生曾经说过：“‘逼真’等于俗语所说的‘活脱’或‘活像’，不但像是真的，而且活像是真的。”可以说，朱自清先生的散文达到了化景语为情语很高的艺术境界。应该说好的散文本身就是一首“诗”，抒情散文尤其如此。所谓“诗”，在散文中当指真挚浓郁的情感及情景交融、含蓄蕴藉的意境；所谓“画”，在散文中即指作家精心结构、精心设色、精心描绘出来的生动景观。“诗”与“画”的和谐统一，集中表现在缘情作文，“文中有画”，融情于景，情景交融。情感是散文的生命。无论写景叙事议论，都须有作家真挚浓厚的情感作灵魂，否则技巧再高明，语言再漂亮，也不过是蜡制美人。先生是个感情丰富且细腻的人，其笔下的事物同样也充满感情。在长期的追求中，先生描写的造诣很深，在他笔下，无论是梅雨潭的绿色还是清华园的月光，都写得逼真如画，使读者仿佛身临其境一般。而秦淮河的夜景，那六朝脂粉气的遗迹，情景交融，真实而得体。在《绿》一文中，先生在极尽描绘了梅雨潭“醉人的绿”之时，喜爱之情不可抑制，奔腾汹涌着倾泻于笔端，此时最能体现其感情的人称是第二人称“你”，一连用十多个“你”，便把他对绿的深爱淋漓尽致地表达了出来，起到了升华感情的作用。他用语言的丹青点染的风景化比喻丰美，想超拔取胜，将自己内心细腻而真挚的感情合盘托出，如水晶般纯洁通透，似骄阳般温暖人心，像清泉般沁人心田。

三、朴素又创新

“真挚朴实”是朱自清散文的一个重要特点。朱自清为人正直、淳朴，他的文章也散发出率真的气息。朱自清有许多记人记事的作品，大多写亲友的交往，家庭的琐事，这些平凡无奇的小事在朱自清朴实无华的笔下真实感人，催人泪下。比如，《背影》里的父亲穿着“黑布大马褂，深青布棉袍”，在为“我”买桔子回来过铁道的时候，“他两手攀着上面，两脚再向上缩；他那肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子”。这普通的老人的背影，看似平常，但在平常中孕育了深厚的父子情深，多少年了，无人超越，不知道感动了多少做儿女的人。类似的篇章还有很多，它们写的都是生活中的真人真事，有人说：“朱自清的文章，„„不大谈哲理，只是谈一点家常琐事，虽是像淡香疏影似的不过几笔，却常能把那真诚的灵魂捧出来给读者看。”这是先生散文的一大重要特点。正如李广田所说“在当时的作家中，有的从旧垒中来，往往有陈腐气；有的从外国来，往往有太多的洋气，尤其是西欧世纪末的颓废气息。朱先生则不然，他的作品一开始就建立了一种纯正朴实的新鲜作风[1]”。这在《荷塘月色》中得到淋漓尽致的体现，如早春晨曦，如夏日凉风，如晚秋山泉，如寒冬骄阳，给人以无限清新自然的感觉。先生喜欢直接从现实生活取材，写景散文，语言凝练明净，细腻秀丽，善于以精雕细刻的工夫，准确、具体地表现描写对象的特点，追求逼真的艺术效果，正像他在探讨中国传统的艺术手法时所说的，“‘逼真’等于俗语说的‘活脱’或‘活像’，不但像是真的，并且活像是真的。”

四、口语化程度高

与一般的作家不同，先生是个对汉语颇有研究的作家，对口语体语言的研究，是他语言研究中的一个很重要的内容。在记述口语体语言形成与发展的历史时，他曾提出了一个重要的论点，说：“用口语为的是求真化俗，化俗就是争取群众。”“所谓求真的‘真’，一面是如实和直接的意思，在另一面这‘真’又是自然的意思，自然又亲切，才让人容易懂，也就是更能收到化俗的效果，更能获得广大的群众。”基于对口语体语言的研究，基于对“求真化俗”审美目标的追求，先生创作伊始，便注重北平的方言，以北平话做底子，从口语中提取有效的表现成份，一步一个脚印地向着文学语言的口语化迈进，并逐步形成了一种堪称典范的独具个性的白话文学语言——“谈话风”的艺术语言，这种语言“念起来上口，有现代口语的韵味，叫人觉得那是现代人口里的话，不是不尴不尬的‘白话文’ [2]”，虽说仍系知识分子化的口语，却亲切自然，鲜活上口，幽默风趣，雅俗共赏，这就使得他的散文比起当时一般作家的作品来，拥有更多的读者，缩小了新文学与人民大众之间的距离，而这正是他高出一般作家的地方，也是他为现代文学，尤其是为现代散文语言的建设所作的开拓性贡献。他对散文创作的基本主张是：提倡写实，要求深入观察生活，崇尚革新。他在好多篇作品里都主张“以文载道”，要求内容与形式的统一。在这个基础上，他竭力提倡“写实的文学”。他在好多散文中也采用外来句法，如某些复句，也选用古典词语，如某些叠词，但都以符合口语为准则，从中采取有效的表现形式。朱自清主张文章语言要象“行云流水”一般自然，他曾说：“文章如果能达到行云流水的境地，简直当以说话论，不再是文章了。但这是怎样一个不易到的境界。”这种谈话式的抒情方式，也正是他自己散文创作所追求的艺术境界。一位著名散文评论家曾经说：编现代本国文学史，谈到文字的全写口语，朱先生该是首先被提及的。我们可以这样认为，朱自清散文的语言文字特色，就在于全写口语。试读他《给亡妇》里的一段文字：

后来你天天发烧，自己还以为南方带来的疟疾。一直瞒着我，明明躺着，听见我的脚步，一骨碌就坐起来。我渐渐有些奇怪，让大夫一瞧，这可糟了，你的一个肺已烂了一个大窟窿了！大夫劝你到西山去静养，你丢不下孩子，又舍不得钱，劝你在家里躺着，你也丢不下那份家务。越看越不行了，这才送你回去。明知凶多吉少，想不到只一个月功夫你就完了。这一段文字，全写的是口语，“谈的是家常话，倾诉、安慰，好象在灯下和家人喁喁细雨。是那样的一往情深。文字老老实实，自自然然，绝无一点矫揉处”。朱自清先生的散文不同时期在语言文字方面侧重点有所不同，但是写口语却是他创作的基本追求。即使他比较注重修辞，被人们认为“不怎么自然”的文字，如《匆匆》、《荷塘月色》、《春》等等，在优美中也含有朴素的风味，而无过分雕琢、涂饰之感，恰恰相反，以口语为基础的各种语言冶于一炉的文字，似乎更别有韵味；朴素常使人感到真实、亲切、自然，足以沁人心脾，这就是他“不自然”的文章却深受读者青睐的原因。

杨振声在《朱自清先生与现代散文》中又说“自新文学运动以来，一般最大的缺陷是对于文学所用的语言缺乏研究和努力”，但是朱自清先生“他在这方面的成就很可观”。先生的“可观”的成就，突出地体现在“谈话风”的艺术语言的建树方面，这是其散文创作的一种自觉的审美追求，也是他对现代散文美学的又一贡献。

五、富于变化的长短句、鲜活生动。

朱自清写作散文，非常注意句式安排。‘是，字句，‘有’字句，‘在’字句的安排最难。于是想方法省略那三个讨厌的字，例如：‘楼上正中一间大会议厅’，‘楼上正中是——’，‘楼上有——’‘——在楼的正中’，但用第一句，盼望给读者整个印象，或者说更具体的印象。再有，不从景物自身而从游人说，例如“天尽头处偶尔看见一架半架风车”。正因朱自清如此精心安排句式，推敲文字，他的散文语言才呈现出一种“语言的音乐旋律”。《匆匆》里，“燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢?——是有人偷了吧：哪又是谁呢?又藏在何处呢?是他们自己逃走了罢：现在又到哪里呢?”这篇散文巾，大部分句子只五六个字，常常形成排比问而不答，飘忽即过。词语的色调也极婉转，轻盈的燕子，婀娜的杨柳，娇艳的桃花。组成一幅多美的画图。“去——来”、“枯——青”、“谢——开”既有词义上的对比，又有音韵平仄上的变化，再加上以“了”“呢”等的语气词缀在句尾，从语言的音乐性上，赋予他的艺术语言以“既能悦目，又可赏心，兼耳底，心底音乐而有之”的美感特征。《看花》里“有些爱花的人，大都只是将花栽在盆里，一盆盆搁在架上：架子横放在院子里。院子照例是小小的，只够放下一个架子，架子上至多搁二十多盆花罢了。有时候院子里依墙筑起一座‘花台’，台上种一株开花的树：也有在院子里地上种的。”

作者围绕“花盆——架子——架子——院子——花盆”的顺序清楚地将一般家庭“爱花”的方式列举出来，层次清楚。又使文章回还往复，音韵之美，自然天成，美不胜收。

六、鲜明的个性特征

首先，先生的全部思想感情、人格，表现出一个中国知识分了强烈的自尊意识，更是真实而具体，融情入景，极为成功。他用中国知识分了的传统气节来约束、规范自己的思想、行为，求得自我人格的自洁和自尊。因此，强烈的自尊意义也就充溢流贯于他的一些散文之中。先生的自尊，常常表现为在自我解剖中描画“思想感情中的争斗”，所以真实、诚恳，毫无矫作与伪饰。他敢于肯定思想中积极的东西，敢于否定思想中消极的东西，在肯定和否定，先生为了反对美蒋反动派的罪恶行径，在拒绝领取美国救济粮的宣言上签了名，并且在临终前还嘱咐家人“不要买政府配售的美粉”。这些，在他的文章当中都有体现。因此，伟大的革命领袖毛泽东赞他“有骨气”，“表现了我们民族的英雄气概”。其次，先生在强化自尊意识的同时，也强化着他的博爱意识。自尊是爱自己，博爱是爱他人。这些先生都盘托出自己一颗多棱的灵魂。

朱自清先生在创建我国民族风格的全新的白话文学中，以其开阔的想象和非凡的驾驭文字的功力所创建的“绘画的美”，对打破“美文不能用白话”的迷信做出了重要贡献。这种作风也正影响着当代并将影响着未来。“燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？——是有人偷了他们罢；那是谁？又藏在何处呢？是他们自己逃去了罢，现在又到哪里呢？”先生的句子永远这么意味深长。是啊，燕子会再来，杨柳会再青，桃花也会再开，而聪明的我们也应该，并且一定会对先生的文章继续探究，并且发扬光大。

总之，朱自清先生的散文以独特的美文艺术风格，为中国现代散文增添了瑰丽的色彩，为建立中国现代散文全新的审美特征，树立了”白话美文的模范”。学习朱先生的散文，在欣赏品味其情景交融的散文意境、生动绝妙的语言艺术的同时，在取材方面、立意方面、结构方面等对于创新文章无疑都是很有借鉴意义的。

第四篇：精选的是朱自清先生早年的散文

《朱自清精品文集》读书笔记

东坡有《送安敦秀才失解西归》诗，开头两句是： 旧书不厌百回读，熟读深思子自知。经典文字简短，意思深长，要多读，熟读，仔细玩味，才能了解和体会。所谓“意自见”、“子自知”，着重自然而然，这是不能着急的。朱自清的散文大抵属于这一类，年龄越大，或许更能读懂其中的涵义。也或许，其中的涵义从来未曾改变过，改变的是我们自己。

打开散文精选，抚摸着一个又一个耳熟能详的散文标题，就会有一种加倍的亲密感。再次走进了朱自清的《背影》,不像小时候的照本宣科，而是实实在在的体会到作者是所感所发，那种心酸的心疼的感觉那么真实。感受到父爱如山，大爱无言。想到我的父亲，大面积脑梗死，死里逃生的父亲，什么都不知道，甚至不知道吃饭，也不知道喝水，需要我们喂饭喂水，但是却依然知道疼爱我和弟弟的孩子，看到他们就笑，就像电视里说的：“他有可能什么都忘了，但依然不忘爱你--------”书种万般父亲的形象，到底是同一种爱：那是对骨肉至亲最本真的爱

文中有诗，诗中有画”是后人对朱自清散文的评价。我想这在作者描写的大自然的景致中可以感受得出来。清丽的文笔，把作者笔下的美景刻画得美不胜收。梅雨潭醉人的绿、秦淮河的灯影波光、威尼斯的异国情调、扬州城的风流与古朴„„使人在阅读中跟着作者的文字畅游在如斯美景中，仿佛身临其境般欲罢不能。作者的《荷塘月色》是我高中时学的一篇文章，至今我犹记得语文老师对这文的评析：“淡淡的月色、田田的荷叶、薄薄的清雾、蓊蓊郁郁的树木以及树上的蝉声和水里的蛙声，素淡朦胧，简直就象一幅意境幽美的工笔画。文中有画，画中有情，作者的工笔画式已达到了出神入化的极致

再次走进了《荷塘月色》，欣赏着清华园荷塘月色的舒适昏黄与唯美。曾经一味的欣赏那么优美的景色“月光如流水般，静静的血在这一片叶子和花上。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦”光和影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲”沉溺在美景中不能自醒。现在却从字里行间如“树缝里也漏着一两点路光，没精打采的，是渴睡人的眼.这时辰最热闹的，要数树上的蝉声与水里的蛙声，但热闹的是他们，我什么也没有.”里，更多的领会到了，朱自清的那颗对美的神往和对现实扫兴的心情。

再后来的文章《春》带给作者的是希望。“一年之际在于春，有的是希望”。带给我们的，是生命感的惊蛰，心灵最柔软处的一次醍醐灌顶的惊蛰。里面的每一个字，都像鱼儿似的跃跃欲试地跳出水面，她们顺理了春的足迹，唤醒了我们沉寂的感觉，走出灰暗的绝望之域，带着微笑向那个充满希望的明天进发

此外，〈〈桨声灯影里的秦淮河〉〉《扬州的夏日》〈〈论无话可说〉〉b白种人上堤的骄傲 等读来都有一番新的意味

读书的过程是一种积累。而读朱自清的散文，我觉得是一种心灵的沉淀，总能在字里行间收获满满的感动，让人在喧哗的都市中寻找片刻的宁静。在逃去如飞地日子里不妨读一下朱自清的作品，毕竟经典之所以为经典，确确实实是百看不厌，百读不倦.

第五篇：给朱自清先生的一封信1

给朱自清先生的一封信 七年级（3）班

郭月萍

尊敬的朱自清先生：

您好！

我是一名中学生，当我学完您的几篇作品，感触颇多。“桃花谢了，有再开到时候；杨柳枯了，有再青的时候；燕子去了，有再来的时候。”您的《匆匆》告诫我们：花有重开日，人无再少年。时间一去不复返、分分秒秒在闹钟中移动着，一圈又一圈，然而每一圈都演奏者不同的乐章，书写了不同的情节。今天过去了，就再也不可能回来，明天也就变成了今天，今天的明天总是上演着今天的角色。太阳每天都是新的，带着五颜六色的朝气冉冉升起，所以，我们每个人都要好好珍惜现在所拥有的美好时光，不要虚度年华。“少壮不努力，老大徒伤悲。”时间是有脚的，我们要抓住它，并且驾驭它。

在您的《春》中，您为我们绘制出了五幅春之图。春天在您的笔下显得更加美丽、更加富有生命力。“春天像刚落地的娃娃，从头到脚都是新的，它生长着；春天像小姑娘花枝招展的，笑着、走着；春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，领着我们上前去。我想：“您在用心感受着春，故将春天气象万千、美不胜收的景象展现的淋漓尽致。

除此之外，您的诗集、散文集的语言清新、明快，读来令人心旷神怡。读书就像迎着朝阳走路，当我们走得越远，收获就越多，假如生活中没有书籍，就好像没有阳光。我会踏着阳光普照的大地收获更多的果实。

您的一个读者：郭月萍

2011-4-28

指导老师

王玉琴

点评：对于初一的学生接触朱自清的文章不多，本习作就《匆匆》《春》得到一些感悟和先生交流。尤其是那清新、明快的语言令人耳目一新。不足之处，对于朱自清的其他作品阅读的甚少，感悟的不够深刻。

走近李白

七年级（3）班

朱静

在中国的文学史长河中，有这样一位星光璀璨的著名诗人——李白。

儿时的李白很贪玩，不努力学习。一天，他看见一位老婆婆在把一根很粗的铁杵磨成针，很惊奇。老婆婆说:“只要功夫深铁杵磨成针。”从此以后，李白便发奋图强，最终成为一代名人。这个故事伴随我成长，使我幼小的心灵充满了对李白深深的崇拜，发誓一定要像李白一样努力读书。

李白长大了，我也长大了。我对李白的敬佩不仅仅是“铁杵磨成针”了。李白的才华得到了唐玄宗的赏识，面对宫廷的明争暗斗，勾心斗角，他的本质没有被扭曲，不与奸恶之人为伍，依然保持着那份潇洒——“安然摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”断然离开长安，驾着马，行于山川之中，大唱着:“我本楚狂人，清歌笑孔丘。”行于朝霞，归于黄昏，永远都是那样自由自在，没有忧愁和烦恼。

“李杜文章在，光焰万丈长。”他当之无愧。而“诗仙”的称号，与他再相配不过了。我总是在李白那醉人的诗中漫游，渐渐地也被李白的潇洒所感染，事事不再想的那样狭窄了，不会再为一点点小事而与他人斤斤计较了。在成绩不尽人意时，我不再自卑，不再气馁，而是像李白那样怀有一颗宽容的心。让我怀有一颗自信的心，我相信成功会随之而来。

感谢李白，你也让我学会了交友之道。

“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”你们深厚的感情，使我感到你交友的真诚，否则也不会“深千尺”。而与杜甫的友情，不但说明李白广交朋友，还善于交益友，给我打开一条交友之路。

读李白，我看到李白“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”，如此飘逸；“安能摧眉折腰事贵权，使我不得开心颜”,如此洒脱；“天生我材必有用，千金散尽还复来”，如此豪情。好一个李白，厌倦了官场生活，也能活个洒脱自在。

我敬佩李白，我会永远追求他的品质，做一个快乐的人！

指导老师

王玉琴

点评：李白，唐代浪漫主义的大诗人，他的诗豪放洒脱。诗品即人品，小作者读出了他的那份执着、那份洒脱及品质。读李白，懂得发奋图强；读李白，让我怀有一颗自信的心；读李白，让我学会了交友之道。

诵读经典，感受成长

——读《鲁宾逊漂流记》有感 郑浩

他，不满足于现状，不甘于平庸，性格坚强有冒险和实干精神。从小就对自己的航海爱好相当执着，有时甚至不听父母、朋友们善意的劝告，不畏艰险执意坚持实现自己的愿望。他就是英国作家笛福笔下《鲁宾逊漂流记》中的大英雄鲁滨逊。

他应大海浪迷失在海中小岛。当他一觉醒来，发现自己漂流在海上，四周荒无人烟，岛上只有野兽和野人出没。看到这一切他是什么样的感受呢？他会怎样面对自己的处境呢？小说的情节和主人公的命运深深地吸引着我，使我废寝忘食的读下去。最终，他活了下来，并且凭着坚强和勇敢竟在荒岛上生活了二十六年哪！由小说里的主人公我想到了自己，我是一个腼腆的小伙子。平时胆小怕事，遇事六神无主。我在想：如果是我在航海时遇难能镇定自如吗？不，我一定不会像他那样冷静镇定的，我面对那种孤独无助那种状况，我会绝望的甚至会跳海自杀的。更别说在孤岛顽强的生活了二十六年、甚至用耐心教一个野人说话。

这就是我所崇拜的英雄——鲁滨逊，他对生活的热爱，遇事冷静自若、懂得自慰并且想法设法的应付突如其来的灾难。用乐观的心态改变自己的处境。他的这种坚强的性格和不畏艰难险阻的|精神，深深地打动了我，也教育了我，在生活和学习中要学会自立自强、勇于奋斗不息。做生活中的强者。

指导老师

王玉琴

点评：《新课标》要求，初中学生要读一定量的名著。小作者读了《鲁宾逊漂流记》。从小说主人公的性格和精神上得到启示；在生活和学习中要学会自立自强、勇于奋斗不息。做生活中的强者。

不足之处，对小说中的细节把握的不够。

叹五千残月

七年级（3）班

李荣荣 如果一首古老的歌能引我们度过冰川期，则就让我们反复地歌唱；如果一块古老的岩石足够坚强，就把它做成偶像；如果古老的文字能缀满夜的星空，就让这种种神秘在竹片龟甲上繁衍……

五千年，足以让夜的部落产生他们的布鲁斯，足以让日的种族越过他们的好望角；五千年，足以让智者发现自己的星座，发明造纸印刷术、火药，也足以让阿房宫与圆明园毁于一旦；五千年，每一种感觉都有过，每一种举动都会被重复。五千年足以开始所有的开始，足以结束所有的结束。珠穆朗玛峰是等待了五千年的沉船，英雄纪念碑是树立了五千年的桅杆，那鸽子是他们放出来的呐喊“和平”的钟声。

此刻，皎皎月夜，凄凄凉凉。我寄愁心与明月，伤感了五千年。五千年岁月古老了东方神秘了东方，五千年魂牵梦萦梦萦魂牵多情了东方。五千年离愁别恨、伤感思念，涂满中国画填满唐诗宋词，却画不尽离离凄草填不尽东方的忧愁。静谧的山林里却是潺潺的鸣泉，连绵的山环抱一弯残月，冷露无声，寒辉无边，总翻不过层层山峦。五千年期待如一梦，五千年的历史都用来记载：巍巍泰山的封禅，滚滚长江的悲歌。

斜阳古道旅人独立，故人别去瘦马悲鸣，杨柳岸可还记得寒蝉凄切，玉阶空伫可还有妇望人归？东篱之下谁采菊？大江东去是谁叹人生如梦？烟波江上数不尽的游子乡愁，夕阳山前吟不尽人间晚情。为什么会有无穷无尽的人远离他乡、妻离子散的场面呢？“朱门酒肉臭路有冻死骨”、“老妻卧路啼，岁暮衣裳单。孰知是死别，且复伤其寒。”统治者荒淫无度，百姓流离失所。多少爱国之士以身殉国、血洒疆场。屈大夫投汨罗，陆游但悲不见九州同，岳飞笑谈渴饮匈奴血，文天祥留取丹心照汗青。他们以“富贵不能淫”的高尚品格昭示着后人。

我们只有对着夕阳西下而感叹：为什么会有战国七雄争霸，联军入侵及不平等的条约签订？数遍折柳落花斜风细雨，尽是战火摧毁五千年之所谓文明。为什么会有大泽乡起义，义和团运动及中华版图的外划？踏遍驿路长亭断桥古道，道不尽东方的残月。啊，中国的残月。残月斜照的是五千痛楚，山林环抱的是五千的哀歌„„

而我注定是炎黄的子孙，结果古老的月光，结果古老的气韵，我们唱长江吟黄河颂这五千年的辉煌。思四海的亲人、盼月明的团圆。念一度繁盛的神州、望再度强大的中华。五千年结成一根线系在心上，我们无怨啊无恨，我们眷恋中国，纵使冬日塞北之冰顿然沸腾，心中注定是虔诚地创建着新的华夏五千年„„

河是中国的河，月是中国的月，梦是中国的梦，心是中国的心。五千新月，不再落泪。

指导老师

王玉琴 点评：弯弯的月儿照九州，它见证了华夏五千年的历史。本习作能借助诗词中月的意境，叹残月盼圆月。文中巧妙化用古典诗词中的诗句，足以看出对诗词的熟吟了。故才挥洒自如。