吟唱古诗词音乐教案（汇编）

第一篇：吟唱古诗词音乐教案

吟唱古诗词音乐教案

单位：河南省滑县向阳小学姓名：

张 慧 敏

【课 题】《吟唱古诗词》 【教学内容】

1、歌曲《悯农》

2、器乐曲《静夜思》 【教学理念】

音乐课堂教学应以审美教育为核心，提倡学科综合，并以音乐教学为主线，构建起自主、探究、合作的教学氛围，使学生充分理解、感受、体验音乐。发挥学生的想象力，增强学生的创造意识。

【教学要求】

1、从古诗词歌曲的题材入手，采用对诗词的吟诵——欣赏——分析，探讨——歌唱——表演结合，充分发挥音乐语言在表情达意中的作用，引导学生在自主学习、探索学习中感受和体验音乐的审美愉悦。

2、通过诵读、歌曲《悯农》一曲，让学生通过极富感染力的画面、震撼人心的告诫，懂得珍惜劳动果实，懂得劳动的艰辛。

3、通过歌曲《悯农》、《静夜思》的学习，感受音乐与美术、诗歌的完美结合，并加深孩子对古诗词的理解和对古诗词内涵美感的体验。培养学生能够用色彩图形或线条记录来表现音乐的能力。

【重 点】

1、能有感情地朗诵诗歌，感受二拍子及歌唱歌曲。

2、培养学生能够用色彩图形或线条记录来表现音乐的能力。【难 点】 启发学生充分发挥想象力和创造力。

3、感受二拍子及歌唱歌曲：

⑴听音乐，可坐着听，也可围着圈做练习：与同桌的小朋友合作，随歌声前后做锄地动作模仿弯腰插秧等活动。小孩喜欢动，歌词又熟悉，很快会在听唱中学会这首歌的旋律。先曲后谱：在学生会唱歌曲的前提下，用听唱法、跟唱法唱唱名，在感情上建立唱名概念。

⑵先曲后谱：在学生会唱歌曲的前提下，用听唱法、跟唱法唱唱名，在感情上建立唱名概念。

4、选择小乐器伴奏：把学过的乐器拿来伴奏，让学生去敲、去摸索，并选出小乐器为歌曲伴奏，如三角铁、碰铃等，可在强拍上敲一下。也可自己创造乐器，或寻找音源，鼓励创造。

5、知识连接：《悯农》

（二）首 唐 李绅

春种一粒粟，秋收万颗子。

四海无闲田，农夫犹饿死。

6、赏析要点：

这首诗和前面一首是姐妹篇，可以对照起来读，前面一首是讲要珍惜劳动果实，这一首却提出了一个尖锐的社会现实：普天之下，没有一块闲农田，农民终日辛勤劳动，可是劳动者不得食，常饿死。这是何原因呢？诗人在当时能如此深刻地提出这个问题，实在难能可贵。

4、有感情地演唱、律动。

同学们在吟诵古诗、配乐古诗、随乐律动、配乐画画当中对旋律越加熟悉，唱起来就琅琅上口了，让学生表达自己的感受，伴随优美的器乐曲《静夜思》的旋律以缓慢的速度有感情地唱出来，也可自由地律动。

配上乐器创设意境，分组或自由选择合作伙伴。

1、乐器伴奏吟唱组。

2、小品演出组。

分组汇报交流：提供舞台供同学们演出。教师允许学生即兴创作，提倡

用不同的风格进行表演。

第二篇：音乐拓展课《古诗词吟唱》

音乐拓展课《古诗词吟唱》

课题：《在吟唱中探究古诗词意境》 教学目标：

1.通过对《送元二使安西》等几首古诗词的复习和新授《游子吟》，激发学生学习古诗词的兴趣。在理解的基础上进一步掌握诵读和吟唱的知识与技能。

2.学生自主学习，用诵读、吟唱、演奏、肢体语言等表演形式体验和表现中国优秀古诗词的美感，探索古诗词的意境。

3.在教学过程中体现“分层递进”教学理念，满足学生差异发展需求。激发学生的学习兴趣并能积极参与，在此基础上能较好地理解古诗词的意境，并掌握古诗词诵读的基本方法，进而能准确表达古诗词意境并通过各种表演形式进行表达，逐步形成“吟——唱——演”教学模式。

一、导入：

教师：以唐诗宋词为代表的优秀中国古诗词是我国古典文学的璀璨明珠，是传统文化的瑰宝。我们学校的《古诗词吟唱》音乐拓展课活动已开展一年多时间，同学们已经学会吟唱不少古诗词。我们中预年级同学自开学以来，也已经学习吟唱了几首古诗词。在学习新课之前，请同学说一说，我们已经学习吟唱了哪几首古诗词？

学生：我们已经学习吟唱了《咏鹅》、《送元二使安西》、《木兰辞》和《满江红》。教师：今天，让我们再一次徜徉在古诗词文化的长河中，通过对诗人情感和心灵世界的探寻，来品味古诗词的意境。在吟唱古诗词之前，我们首先要学会有表情地诵读。请同学说一说，诵读和吟唱古诗词要注意哪些方面的问题？

学生：字正腔圆、抑扬顿挫、疾徐有度、声情并茂……

教师：并且不仅要做到字正腔圆、抑扬顿挫、疾徐有度、声情并茂，而且要更深刻地理解古诗词的意境。

现在，我们就请各小组同学来复习已学会的古诗词。

二、复习《送元二使安西》、《木兰辞》、《满江红》 1.复习《送元二使安西》 2.⑴ 诵读

（先播放示范录音，学生再模仿录音有表情地诵读）

⑵ 吟唱（由同学弹奏古筝伴奏）

教师：这首歌曲的曲调来自古琴曲《阳关三叠》，音乐风格典雅古朴，很好地体现了诗歌的内涵，词曲相得益彰。

（唱两遍，第一遍集体吟唱，第二遍由部分同学来表演吟唱。）⑶ 同学们谈对该首诗的理解及所表达的意境。

[关键词：朝雨浥尘，柳色一新，充满诗情画意。殷勤劝酒，诉说衷肠，与友人难分难舍，对友人远赴边疆的体贴关怀。以景衬情，情切景真，离席送别中的千古绝唱。] ⑷ 教师讲解、概括：

清晨的微雨打湿了渭城地面的灰尘，盖有青瓦的旅店映衬柳树的枝条显得格外新鲜。请你再干一杯离别的酒吧，西出阳关后就再没有老朋友了。

这首诗又叫《赠别》、《渭城曲》、《阳关曲》、《阳关三叠》。这是古代送别诗中的名作。依依惜别的情谊，包含着对远行者处境、心情的深情体贴，包含着前路珍重的殷勤祝愿。

3.复习《木兰辞》

教师：《送元二使安西》表达的是依依惜别的朋友情谊，北朝民歌《木兰辞》则表现了一位古代巾帼英雄的形象。⑴ 诵读：

木兰辞（北朝民歌）

⑵ 同学谈对该首诗的感受和理解及所表达的意境：

[关键词：木兰女扮男装，代父从军，在战场上建立功勋，回朝后不愿作官，但求回家团聚。诗中热情赞扬了这位奇女子勤劳善良的品质，保家卫国的热情，英勇战斗的精神，端庄从容的风姿。] 教师：花木兰女扮男装，代父从军，表现出木兰对父母的关爱和孝敬，体现了中华民族优秀的传统美德。一代巾帼英雄南征北战英勇杀敌，表现出中华儿女同仇敌忾、抗敌御辱的爱国精神。

⑶ 吟唱（由同学或老师钢琴伴奏）

⑷ 并用肢体语言（自编舞蹈）表达《木兰辞》的意境。

3.复习《满江红》

教师：《木兰辞》既体现了古代中国妇女的英雄形象，又表达了中华儿女的爱国主义精神。在我们吟唱过的古诗词中，还有哪首表现爱国主义精神的古诗词？ 学生：《满江红》。⑴ 诵读：

满江红（宋）岳飞

⑵ 同学谈对该首诗的理解及所表达的意境。

[关键词：“精忠报国”的英雄之志，浩然正气、英雄气质，报国立功的信心和乐观主义精神，收复山河的宏愿，艰苦的征战，词里句中无不透出雄壮之气，充分表现作者忧国报国的壮志胸怀。历史已把《满江红》词铸成岳飞爱国精神的载体。] 教师：这是一首气壮山河、传诵千古的名篇。表现了作者大无畏的英雄气慨，洋溢着爱国主义激情。词里句中无不透出雄壮之气，充分表现作者忧国报国的壮志胸怀。在吟唱中，我们要唱得铿锵有力，把诗词中气势很好地体现出来。⑶ 吟唱（由同学或老师钢琴伴奏）

（第一遍集体吟唱，第二遍请几位男同学来表演）

三、新授《游子吟》

教师：由于时间关系，我们的复习展示只能暂告段落。上节课老师布置了同学们预习（唐）孟郊的《游子吟》，今天我们来学唱这首诗。这首诗的曲调是老师根据诗歌的情绪和意境，运用中国民歌音调来编配的。

1.（先听范读，再集体有表情地吟诵《游子吟》。）《游子吟》（唐）孟郊 2.教师简单介绍《游子吟》：

慈母手中拿着针线，缝制着游子身穿的寒衣。临行前一针一针细密细密地缝，生怕儿子迟迟不归。小草向着太阳，就象儿女心向母亲。儿女小草一般的情，哪报得了母亲太阳般的恩。这是一首母爱的颂歌，诗中亲切真淳地吟颂了伟大的人性美——母爱。以通俗形象的比喻，寄托赤子炽烈的情怀，于清新流畅，淳朴素淡的语言中，饱含着浓郁醇美的诗味，情真意切，千百年来拨动多少读者的心弦，引起万千游子的共鸣。3.学唱曲调。（哼唱或带唱）

4.学生有表情地吟唱的同时，请学生用肢体语言表达这首诗的意境。（一男一女两位同学扮演游子和慈母表演小品）。5.教师和学生对表演点评。6.集体充满激情地吟唱《游子吟》。

7.教师：母亲对我们的的成长付出了她们全部的爱，请同学们说一句最想对妈妈说的话。

（同学自由发言）

四、教师小结：

通过今天的学习，同学们已初步掌握有表情地来诵读和吟唱古诗词，并且怎样来体会古诗词的内涵和意境，大家对古诗词的兴趣和学习积极性更高了。希望在今后的《古诗词吟唱》音乐拓展课活动中，每一位同学都有新的收获和进步！

第三篇：古诗词吟唱教案：《游子吟》

[古诗词吟唱教案：《游子吟》]

课题：《游子吟》

内容：演唱歌曲《游子吟》

教学目标：能学会演唱歌曲《游子吟》；能积极参与音乐实践活动，并从中体验母子情，古诗词吟唱教案：《游子吟》。

教学准备:教学挂图 电子琴 录音机 贴画 白纸 教学过程：

一、组织教学：师生问好。师：同学们好！生：老师您好！

二、导入新课: 请学生仔细聆听《只要妈妈露笑脸》《世上只有妈妈好》、《小乌鸦爱妈妈》和《母亲》等歌曲，感受浓浓的母爱。

师：讲讲关于孟郊小时侯的故事，（播放《唱给妈妈的摇篮曲》请学生仔细聆听。

生：学生自由发言，请大家在听完后谈谈自己的感受，举例说说妈妈对你的关心和爱护。师：大家说得对，母爱是天底下最伟大的爱。自古以来，妈妈给予自己孩子的都是无私的爱。今天我还想给大家介绍一位古代的妈妈，请大家看这张图片，请你说一说这张图片上描绘的是什么？（出示图片）

师：图片上的这个儿子就是我国唐朝的著名诗人孟郊，他为了表达对母亲深深的爱和感激之情，写下了一首流传千古的诗歌——《游子吟》。初听歌曲《游子吟》师：（播放朗读古诗《游子吟》）你们也想试试吗？（全班读）

师：同学们，你们觉得这首诗歌写得好不好？你喜欢其中的哪一句？为什么？（学生自由回答）

三、学唱歌曲：《游子吟》

师：看来大家都被诗歌深深地打动了，其实被打动的不光是你们，还有老师。老师为诗歌谱写了优美的旋律，使它成了一首动听的歌曲——《游子吟》。请同学们看大屏幕： 游子吟 1=c 作词：[唐]孟效 优美 抒情地

作曲：杨春萍

（6— 5 6|1 6 1 2 3 — |2.3 2 1 7 6 5|6———|）

mp

6 5 6 7 | 6 ———|

.慈 母 手 中 线，3 6 1 5 6 2 4| 3 ———| 游子 身 上

衣，教案《古诗词吟唱教案：《游子吟》》。

2.3 5 3 5 | 2 3 2 1 — | 临 行 密

密 缝，6.1 2 3 2 1 6 1 | 5 ———| 意 恐 迟 迟 归。

|| :6 — 5 6 | 1 6 1 2 3 — | 谁 言 寸

草 心，.3 2 1 7 6 5 | 6 ———:|| 报 得 三

春 晖。

再次播放歌曲：师：你们觉得这首歌曲怎么样？好在哪里？（学生回答）

师：对，这首歌曲听起来多亲切呀，充满了母子之间浓浓的爱意。教师弹琴范唱歌曲，教唱曲谱。教师弹琴，生用“啦”音轻声跟唱旋律。

教师先教唱曲谱，然后再弹琴逐句教唱歌曲。教师弹琴，师生一起轻声地演唱全曲。老师唱前四句，学生接后四句。

师：动人的旋律让我们充分感受到了母子之间深厚的感情，现在让我们唱着歌词，再来感受孟郊对母亲深深的爱。师：这样一首感人的歌曲，我们应该带着一种怎样的情绪来演唱呢？（深情地）师：那请大家带着对母亲的感激之情，来演唱歌曲。表现母子情（活动《献给妈妈的爱》）

师：前面的演唱，我们体会的是孟郊对母亲的爱，现在请大家带着对自己妈妈的爱，再次深情地演唱歌曲。

师：同学们，从你们的歌声中我感受到了大家对母亲的爱，相信你们的妈妈听了一定会很高兴。诗人孟郊写下了千古绝句来回报妈妈，你想怎样报答妈妈呢？（生自由发言。）学生自由表达对妈妈的爱。

师：你们知道妈妈的节日除了“三八”妇女节，还有一个什么节？（引导学生说出母亲节）师：那么过节的时候，你想怎么向妈妈表达你的心意呢？现在虽然不是母亲节，但是我们今天感受到了深深的母子情，我想大家一定有许多话想对妈妈说。老师这给大家准备了白纸，你们把最想对妈妈说的话写下来，到母亲节那天送给你们的妈妈，好吗？（学生各自写自己最想对妈妈说的话，上来读给大家听，对表现好的学生奖励贴画。

四、小结：

先请同学们谈谈自己本节课的收获和体会。

师：今天，大家不仅学会了一首感人的歌，还为妈妈献上了一份爱心。我相信妈妈们一定会很高兴。等你们将来长大出门求学，或者外出工作成了真正的游子时，一定别忘了你的妈妈，要记得为妈妈献上自己的爱心，别忘了还要关心你的祖**亲，要记得为祖**亲奉献自己的力量。

第四篇：浅谈小学音乐吟唱古诗词教学的

浅谈吟唱古诗词教学

古诗词是中华民族优秀的传统文化，蕴涵着丰富的民族人文情怀和民族文化精神。我校开展吟唱古诗词教学对于抵御社会不良文化的影响，对于弘扬和培育民族精神，加强未成年人思想道德建设都具有十分重要的意义。吟唱古诗词是中国古代儿童教育的重要内容之一，但随着我国音乐教育的全盘西化，诗词吟唱和传统的“读经”教育一样逐渐被国人淡忘。以“吟唱诗词”的形式来学习古诗词，既可以提升音乐听赏和歌唱学习的文化内涵，又可以深化、美化对中国经典诗歌的学习，以生动活泼的形式对儿童进行中华优秀传统文化教育。唐诗、宋词、是我国古代诗词的巅峰，当中不少的诗词无论是文字内容还是诗歌形式都极为适合儿童吟唱。这一年来的教学实践表明，这种形式简单易行，容易为孩子所模仿和接受，深受孩子们的喜爱。从这个意义上来说，“吟唱古诗词”既古色古香又现代时尚。

“创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力，迎接未来科学技术的挑战，最重要的是坚持创新、勇于创新。”我们主张不论在感受音乐、鉴赏音乐，还是在演唱、演奏、音乐律动的过程中，都要发挥学生丰富的想象力和主观能动性，运用学过的音乐知识和技能，以自己独特的感受来理解音乐、表现音乐，赋予音乐以个人情感的审美个性和生命力。“创新”，可以“创”新的歌词；可以“创”新的律动动作；可以“创”新的节奏；也可以“创”新的乐曲；还可以通过音乐形象自己编“创”音乐故事。音乐课堂教学是培养学生创新能力的主渠道，教师应积极创造条件，从多方面多角度训练学生的创新思维。让孩子们可以尽情地发挥自己的想象力和创造力，把自己心中的音乐表现出来，以表达他们对生活、对外部世界的认识和感知。

一、聆听音乐，在“听”中创新

音乐是听觉的艺术。听，是感知和理解音乐的前提条件；听，是音乐艺术实践中重要的过程。音乐是经过强弱、快慢、升降、混合等等艺术加工过的声音，是有节奏、旋律或和声的人声或声器、音响器材等配合而成的一种艺术。文学通过语言文字，美术通过色彩线条，音乐就是运用优美的、悦耳的声音，传达人类的各种情感。虽然乐音稍纵即逝，但优美的音乐不会随时间而消失，而是有着永恒的生命。美妙的音乐能引发学生无尽的想象。小学古诗配乐欣赏过程是一个积极主动的创造过程，由于每个学生的经历不同、文化素质不同，对古诗音乐的理解也有所不同，教师要给学生自由思维的空间，让学生认真聆听古诗音乐，展开想象的翅膀，在音乐天空中翱翔。通过音乐形象，让学生们通过自己的阅历、平常的见闻、以及老师在课前给予他们的提示，他们自己通过上网、看书所获取的一切的资料慢慢地展开想象。如：在教学古诗歌曲《七步诗》（〔三国·魏〕曹植诗）时，课堂上教师只提示乐曲名称，不作其他任何暗示，让学生反复倾听，鼓励学生说出对他所听到的音乐说些什么或描写什么，学生们能根据音乐情绪，结合自己掌握的部分知识描绘出了不同的古诗画面，有的说：“在雄伟的皇宫里，聚集着满朝文武官员，和曹丕商议如何处置曹植。”有的说：“在一个晴朗的日子里，曹植面对哥哥曹丕对他的处理，正在慢步思考，编出一首诗来，让他哥哥满意，不杀他（曹植）。”也有的说：“曹植不满他哥哥曹丕的领导，写出诗来反抗他。”有的说：“曹植眼看要被曹丕杀，在屋子里踱来踱去，准备写出一首诗来，结果在七步之内写出了一首世间绝妙的诗篇，曹丕不得不免死曹植。”还有同学说出了他听到或想到的各种场面，在曹丕的大殿上，各大臣虎视眈眈，曹丕紧紧相逼，而曹植成竹在胸，悠然自得。有的同学甚至还用动作把自己的所听、所想、所“见”表演出来。学生们所说的各种各样的意境，可见他们的想象力是多么的丰富，虽然只是简单的《七步诗》但是通过“听”中的创新，在他们心灵深处不断迸发出新的火花。

二、提出问题，在“议”中创新

问题是创新之源。教师提出问题目的，不仅仅在于考学生，而是通过提出一系列的问题，引起学生们的好奇心，激活他们的思维。在备课过程中，教师就应当注意到“备问题”的重要性。在课堂上由老师提出一些有利于引起学生好奇心、激发想象力、激活思维的问题，让学生积极思考、积极议论、积极想象、积极创新，使他们获得成功的喜悦。如教学《悯农》一课时，先由学生自由学习这首歌曲，待学会歌曲后，教师有目的地提出问题，让学生积极思考、积极讨论、积极想象，整个课堂气氛活跃，从而达到在“议”中创新的教学目的。师：“农”指的是谁？你能谈谈吗？

生：（先小组讨论再集中回答）“农”指的是农民伯伯；指辛勤耕种的人；指广大的农民，并不是指哪一个人。（这里学生根据在语文课上学到的知识做了积极的回应。）

师：在“日当午”的时候辛勤劳作多么不容易啊，你们想对辛勤的农民伯伯说些什么？ 生甲：农民伯伯您辛苦了，请喝口水吧！

生乙：中午的时候太阳很大，您以后就早点起来工作吧，不要等中午了时候才耕种。生丙：农民伯伯从早上一直辛苦耕种到中午还没有耕完田，真累啊！我们每天吃到的白米饭来的多不容易啊？！

生丁：那我们要珍惜农民伯伯的劳动成果，爱惜粮食。“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”啊！„„

师：我们还学过有关于爱惜粮食的哪一首诗？能不能把这首诗的词带到我们今天所学的歌曲中？

生：关于李绅的另外一首《悯农》学生们也是能够背诵的，在这里做为一个学习的拓展，通过个小组的“议”，把新词带到歌曲中重新演唱，先议再演。通过吟唱这些脍炙人口的诗歌，学生们不由地感叹，这些诗篇，太美丽了，太有意义了，我们中华五千年的悠久历史真是博大精深啊。

师：有哪位同学能模仿一下辛勤耕作的农民伯伯，体会一下劳动的艰辛？

生：（同学们热情高涨，经过各小组讨论、表演后，再一一地展示）他们有的小组用早就准备好的毛巾挂在脖子上，一边用动作来表现耕作的艰辛，一边还有同学演那火辣辣的太阳。有的小组则比较侧重于这首诗歌的后两句，用妈妈教育正在吃饭的孩子要吃光碗里剩下的米粒来进行表演。总之，大家都在老师问题的带动下，通过积极的思考和议论，形象、生动地把《悯农》这首诗的意境表达地淋漓尽致。

三、表情歌唱，在“唱”中创新

音乐教育家柯达伊说过“你的小提琴在哪里？你的声音就是你的小提琴。”每个孩子的歌声都是天籁之音。“唱”这一教学手段不管是以前还是现在都是必不可少的。为了更好地表现音乐情感，于是我们要求孩子们有感情地演唱，在正确理解歌曲的歌词内容、音乐特征、歌曲意境等后，引导孩子们用恰当的速度、力度、音色、表情去表现歌曲的情感。然而，表情歌唱是音乐教学最突出的人文本质，那歌唱教学的人文本质在哪里呢？就在于唱出山、唱出水、唱出景、唱出情、唱出神。就是让歌唱者进入角色，以情感来歌唱，所谓的“歌以咏志”指的就是这个。同时伴以极具表现力的、具个性的体态语言、表情语言，唱出人的一种精神，唱出风景的一种美丽，唱出一个国家、一个民族的繁荣兴旺。

如我在教授古诗词歌曲《石灰吟》时，（〔明〕于谦诗）这是一首借咏石灰，表现自己（作者）不畏艰难，坚贞不屈，甘为民众的利益作一切牺牲的高尚精神。作者的高风亮节，让我们每个人都很感动。我在学生学会这首歌曲的旋律后，让同学们演唱了一次，但是学生们的演唱很平淡。为了更好地表现这首歌曲的音乐情感，于是我启发引导学生以刚强的气质，坚韧不拔的精神，气贯山河的热情来演唱这首歌，当他们正确理解歌曲的歌词内容、音乐特征、歌曲意境等后，由学生自己用他们认为的恰当的速度、力度、音色、表情去表现歌曲的情感。再加以具个性的体态语言、动作、表情，其效果令人满意。这样一首展现作者铮铮铁骨、高风亮节的《石灰吟》展现在我们的面前，取得了良好的效果。

四、创设情境，在“演”中创新

众所周知，好动是孩子的天性，他们往往不满足于仅用歌声来表达情感，也不满足于安静地听音乐，更喜欢手舞足蹈用动作表现，动作是他们认识音乐和从音乐中获得快乐的最有效途径。正因为这样，我们教师就更要千方百计地为学生创设生动、形象情境，让他们的想象力得到最大程度地激发；并且给予他们用自己的思想、见地表现出古诗词音乐、歌曲和创新音乐的时间、空间。

正如在教《宿建德江》这首诗歌时，这首诗是同学们已经在语文课上学过的了，所以他们对诗歌意境可以说是了如指掌，教师在课堂上只须营造出与诗歌相符的气氛即可。首先播放这首歌曲的旋律部分，让同学们静静地听，然后提问：“音乐把你带到了什么地方?”学生：“音乐把我带到了江边。”然后教师出示事前准备好的关于江河的各种景色的幻灯片。接着说道：“江边的景色十分迷人，同学们到过长江边吗？如果你在长江边，你最想干什么?如果没有去过，那就想象一下我们的珠江吧。”这时学生们一下子乐开了花，积极性空前地高涨起来，纷纷答道：“我想在长江边游泳；我想在长江边划船；我想在长江边做游戏，我想在长江边钩鱼„„”在这个时候，教师再次播放歌曲旋律，轻轻道：“请同学们闭上眼睛，我们就要到江边了!”在这里，由教师做适当的引导，让同学们随着音乐，按音乐节奏尽情地表演：有的在游泳，有的在划船，有的手拉着手模仿波浪翻滚，有的模仿小鱼游泳，还有的坐在地上做拍手游戏„„一下子把江边的热闹场面表现得淋漓尽致。在经过了这样几次的旋律熟悉之后，学生们表现出无比快乐的心情。当他们玩得正兴，达到高潮时，这首歌曲他们已会唱了，并且能根据歌曲的歌词内容、音乐特征有感情地演唱，真正达到事半功倍的效果。

五、发挥才能，在“创”中创新

我们主张不论在感受音乐、鉴赏音乐，还是在演唱、演奏、音乐律动的过程中，都要发挥学生丰富的想象力和主观能动性，运用学过的音乐知识和技能，以自己独特的感受来理解音乐、表现音乐，赋予音乐以个人情感的审美个性和生命力。“创”，可以“创”新的歌词；可以“创”新的律动动作；可以“创”新的节奏；也可以“创”新的乐曲；还可以通过音乐形象自己编“创”音乐故事；这个创作是不受任何拘束的，孩子们可以尽情地发挥自己的想象力和创造力，把自己心中的音乐表现出来，以表达他们对生活、对外部世界的认识和感知。

在这里，有人一定会问，怎样“创”？“创”什么呢？其实很简单，让学生自己选取他们最喜欢的一首诗词，先自己把歌曲谱出来，经过同学们的商议和老师给予的一些意见，选出其中最好的几首，以小组为单位，自己选取配乐的乐器，什么口风琴、竖笛、铝板琴等等，还要自选打击乐器伴奏，碰铃、双响筒、响板、沙锤、铃鼓„„然后以自由的形式把他们自己“创作”的歌曲，并通过自己的打击乐器配乐，当然也少不了绘声绘色、惟妙惟肖的“自

创”表演。一一地展现在同学老师的面前，这样如同一场文艺汇演一般，个个同学争相表演，使出浑身解数，力求最佳的效果。老师再通过自评、他评、师评等各种手段选出一、二、三等奖。

以学校教育来说，当前正在推进的基础教育课程改革倡导学科综合，“吟唱古诗词”正好是融合了“语文”和“音乐”的一门综合学科。它作为语文课和音乐课的补充和延伸，在配乐朗诵和歌唱的过程中，孩子会体验并逐步理解诗歌的意境和美感，增强学习古诗词的兴趣，提高学习效率。“吟唱”则能培养孩子良好的歌唱习惯、歌唱能力和识谱视唱能力，并最终使孩子获得独立吟唱古诗词的能力。总之，吟唱古诗词教学不能在常规中进行常规教学，要在常规教学中有所创新，但又要在创新中求常规教学。“听、议、唱、演、创五创新”也就是在常规教学中的创新，也是小学音乐吟唱古诗词创新教学中的常规教学。通过“听、议、唱、演、创五创新”教学，可以培养学生多方面、多角度、多维度的创新思维。

第五篇：古诗词吟唱技巧

古诗词吟唱技巧

古诗词教学，离不开诵读。只是，如何诵读，却并非所有语文教师都了然于心。为数不少的课堂中，教师只将诵读视为不得不做的一件事，为了完成任务而组织诵读。于是，该诵读时，目标指向不够清晰；不该诵读时，却又胡乱着力。如此，既无视诗词教学的课程目标，也忽略了诗词鉴赏中咀嚼涵泳的客观需要。这样的诵读简单、随性，缺乏内在知识结构与能力养成的体系，无法满足古诗词教学的真实需求。

精心设计的诵读训练，则是课堂活动中不可或缺的教学环节。此种诵读，在时间、内容、形式等各方面，都有着贴合教学目标的具体要求。每一次诵读，都在完成应该完成的教学任务。比如，同样是全班齐读，有时需安排在自由诵读之前，有时需安排在自由诵读之后。个中差异，既由学段训练目标而定，也由课堂的具体学情而定，还由诗歌本身的内容、思想以及情感而定。

要让诵读在古诗词教学中充分发挥应有的课程价值，最重要的一点，在于依据课程目标预设有梯度的诵读流程，此外，还需关注诵读中的意境营造、思维激活和情感体验。在反复诵读中，引导学生完成与诗词、与诗人、与特定时代背景的对话。

一、诵读中的流程设计

诵读如登楼，倘若没有预设的楼梯，便只能在同一层面徘徊，无法一步步攀向顶层。故而，借助精心设计，搭建由低至高、由浅入深的梯度教学流程，引导学生拾级而上，感悟诗歌的多重意义，体察诗人的丰厚情感，品味诗歌的精美意境，鉴赏诗歌的表达技巧，是古诗词教学中最基础、最根本的任务。教师需将这些任务分解到梯度教学流程的各级台阶之上，让课堂上的每一次诵读，都承载明晰且独特的训练目标。

明白了上述道理，并不意味着就能够处理好课堂上的诵读活动。随之而来的问题是，每一层台阶上，该设定一个什么样的诵读目标，才符合诗词鉴赏的思维发展梯度？要回答这个问题，则又需要兼顾不同学段的课程目标，并综合考量学生的理解力和诗词本身的难易度。一般而言，初中学段古诗词教学中的诵读，应经由“读出节奏—读出情感—读出思想”这三级台阶，抵达诗词的创作主旨即可；高中学段古诗词教学中的诵读，则应经由“读出情感—读出思想—读出个性—读出共性化价值诉求—读出独特的艺术手法”这五级台阶。对高中生而言，诵读训练，应该转换为对话训练。每一次诵读，都是在某一个信息点上，与诗词进行一次深刻的对话。

我在执教苏教版初中语文八年级下册的《酬乐天扬州初逢席上见赠》一课时，设计了如下有梯度的诵读流程：

1.自由诵读，至少三遍。一读，读对字音和节奏；二读，读出诗歌的韵律和味道；三读，读出作者的喜怒哀乐。

2.随意抽读（至少两位学生），要求说出为什么这样读。

3.学生推荐诵读。

4.教师范读。分两遍，第一遍用播音语调读，第二遍诵读。然后，要求学生对比，说出其中的差别。

5.学生再次自由诵读。

6.交流诵读感受。

7.提出阅读中的困惑与思考。

8.带着问题再读，梳理诗歌大意。

9.思考：诗人为什么要这样说？有没有什么言外之意？

10.如何理解“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”？

而在执教苏教版高中语文选修课程《唐诗宋词选读》中的《春江花月夜》一课时，则设计了如下有梯度的诵读流程：

1.组织多种形式的诵读，将学生一步步带进诗歌的独特意境中，在整体上形成初步感知。静读涵泳，初品诗歌的内容之美；浅吟低唱，二品诗歌的画面之美；含英咀华，三品诗歌的音韵之美；个性阐释，四品诗歌的意境之美。

2.细节研磨。组织学生围绕最喜欢的诗句展开描述，将诗歌语言转换为散文语言，丰富学生的主观想象。

3.缘景明情。在细节描述的基础上，转换思维视角，从鉴赏的角度探究诗歌的创作技法和表达的独特情感。

4.归纳提炼，在合作中探究诗歌鉴赏的路径和方法。

5.合作探究：《春江花月夜》到底美在何处？

6.拓展阅读：（1）宫体诗；（2）玄思与人的意识；（3）盛唐气象；（4）月的文化意义。

比照两种不同的梯度流程，可以发现，初中阶段的古诗词诵读训练，由“一楼”攀上“三楼”，便达成了教学目标；而高中阶段的古诗词诵读训练，则需直接由“三楼”起步，攀向更高的“五楼”甚至“十楼”，才算完成相应的学习任务。

二、诵读中的意境营造

古诗词中的意境，往往隐藏于文字的表象背后，非反复诵读便不能感知。读不出诗词的意境，则永远与之隔着一座山，无法窥见字里行间的情感与思想，无法实现与诗人的“对话”。

但这不等于说，只要反复诵读，便一定能够体悟出诗词的既有意境。要在诵读中完成意境的品味鉴赏，必须强化诵读的指向性，确保诵读活动切实瞄准了诗词的意境。

最常见的意境营造法，是情境再现。即在诵读相关诗句时，借助相关的联想与想象，最大程度地丰富原诗句的内容。我在引导学生品鉴苏教版高中语文必修四《登高》中的“无边落木萧萧下”一句时，就采用了此种方法：

师：想一想，无边落木萧萧下，是一种什么样的情景？大脑中要有画面，要能把这画面读出来。你来试一试。

（学生读，字正腔圆。）

师：读出诗句的意境了吗？“无边”呀，多广阔的范围，你得读出这浩瀚无际才行。“萧萧下”，是不是有一个从上而下的过程？把大脑中的画面再完善一下，再读一遍试试。

（学生再读，有了很大的进步。）

师：再想一想，只有“无边落木”在“萧萧下”吗？还有没有其他的东西，也在“萧萧下”？

生：我觉得，还应该有落花。

师：秋日的落花，会给诗人带来什么样的感受？

生：悲凉。因为花代表着美好。

师：是的，美好的花，也落了。象征着生命的绿叶，也大面积地凋零。这是一种多大的悲凉啊！带着这份情感，再读这句诗。

（学生再读。）

师：满山的叶与花，只在今天才落吗？去年？前年？一百年前？一千一万年前呢？带着这样的思考，再读这个句子，看看还能品味出什么样的意境？

（学生再读，交流。）

生：如果从时间和历史的角度看，去年的叶与花，在去年秋天凋零了，却又在今年春天生长出来。今年的叶与花，眼下无边无际地凋零，明年春天又会再次生长。这样看来，这个句子虽然表现了秋日的悲凉，却也隐藏着一种生命的循环不息。

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意境营造的另一种方法，是在反复诵读中揣测作者情感。我在执教苏教版高中语文选修课程《唐诗宋词选读》中的《将进酒》时，便用到了此种诵读技法：

（王超同学回答，略。）

师：说得太好了。意思不同，就需要用不同的方式方法来处理。有没有哪位同学对课文的理解和王超不一致？

生：我认为诗歌开头的第一句，并不是为了表现什么雄壮，而是为了表现一种巨大的愁闷。所以，朗诵时，应该突出的是惆怅之情，而不是豪放之情。

师：何出此言啊？

生：这个开头，显然是采用了《诗经》中常用的比兴手法。诗人写“黄河之水天上来，奔流到海不复回”的目的，是为了引出下句——“高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”。这两个句子要表现的是时间流逝太快，且一去不复返。这显然是一种面对时光流逝而产生的无可奈何，是一种青春无法挽回的大悲。

师：说得太精彩了！岁月流逝，确实是像黄河水东流一样，一去就不复返。更何况，这流逝又是如此的快，早晨还是满头青丝，暮时就白发苍苍了，这确实是件令人感伤的事。你依照你的理解，给大家朗诵一下开头的这两个句子，好吗？

（学生朗诵，读出了无可奈何的感觉。）

师：两位同学，由于对开头的内容理解不同，结果朗诵时采用的方法也就不同。对这两句，其他同学还有些什么样的认识？

生：我想起了孔子的一句话：“逝者如斯夫，不舍昼夜。”我想，李白面对着东流的黄河水时，肯定也是想到了孔子的这句话。所以，我的感觉是李白既有一种来自心灵深处的苦闷，同时也有一种警觉。这从后面的“人生得意须尽欢”等四个句子可以看出来。李白是因为时光流逝太快，所以在苦闷中反而激发出了一种精神。

师：分析得很透彻啊，而且有文本作为证据。你能把你所领悟的内容朗诵给大家听吗？

（学生朗诵前几个句子，到“千金散尽还复来”处。）

师：朗诵得很好，前两句你突出了一种挫折和苦闷的情感，读得很是低沉，后几句转为高亢，是想表达李白的豪放不羁。我的理解对吗？

生：是，我认为，当李白说出“天生我材必有用”时，心中应该是充满了自信的。

此两则教学片段，皆借助对古诗词中相关语句的反复诵读咀嚼，拓展了诗句的内涵，丰富了学生的阅读体验，对学生更好地感受诗中的意境之美，具有较好的帮扶价值。

三、诵读中的思维激活

受个体阅读体验以及生活阅历的制约，中学生在诵读古诗词时，往往存在认知肤浅、思维缺位的局限。这就需要教师在诵读活动中，巧妙创设相关问题情境，借问题来激活思维，读“活”诗词。

比如，学生诵读苏教版高中语文必修二《念奴娇·赤壁怀古》时，很多人对词作结尾处的“人生如梦，一樽还酹江月”的情感把握不够准确。一部分学生认为，该词是豪放派词作的代表，“豪放”自然就应该是诵读中的情感基调，应将“一樽还酹江月”视为一种豁达，读出寄情山水的乐观旷达才行。另一部分学生则认为，“人生如梦”，本就具有一种消极情感。苏轼面对前人的千秋功业，想到自己一事无成，当然会悲从中来。诵读尾句，应读出人生的无奈与痛苦。

两种说法，各有各的道理，都能自圆其说。要想辨析其中的正误，最好的方法就是诵读。在诵读中区分、品味、比较、鉴赏，彻底激活学生的认知思维。

下面这个片段，是我在教学该词时所作的诵读引导：

师：刚才两位同学的诵读，我感觉都有点别扭。生命苦短，功业无成，无论如何也不会开心自得。苏轼再洒脱，也不至于苦乐不分。但若将其视为满腹怨言、无限凄凉，却又不是苏轼的风格。请同学们再读这首词，看看这“人生如梦”，是否还包含了第三种甚至更多种意义？

（学生诵读，然后交流。）

师：哪位愿意再为大家诵读这个句子？把你与众不同的见解读出来、说出来。

生：（诵读后解释）人生如梦，我觉得不一定是感触自己的人生，而是在说所有人的人生。那么多的英雄豪杰，转眼间便消逝了，不就像梦一样吗？所以，这个句子应该读出一种悠长的感叹。

师：哦，人生如梦，也如戏。刚刚还在舞台上热热闹闹地表演着，转眼间，便人去台空，只有大江依旧、明月依旧。所以，你认为苏轼是为人类的共同命运而感叹，并非只是悲怜自身。

生：（诵读后解释）苏轼可能是在说生命的不可捉摸。梦嘛，谁也把握不住的，就像苏轼自己。其实苏轼就算不被贬官，也成不了周瑜那样的风流人物。苏轼能够建立的功业，只能是做个有作为的文官。现在，官没有了，词却写得越来越精彩。其实，我们现在了解苏轼，并不是他作为官员做了什么，而是因为他创作了这些词。所以，我觉得，读这句，应该有一种迷惑感。

师：明白你的意思。你是说，人生如梦，充满了不确定性。苏轼吟唱到这个句子时，心中想到的，或许是另一种不朽的功业——诗词创作。当他觉得可以凭借自己的诗词而获得生命的不朽时，便有了一丝宽慰、一份希望、一种“柳暗花明又一村”的复杂情绪。

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诵读中的“问题”，最好是来自学生的诵读困惑。在缺乏用以统领课堂诵读活动的生成资源时，也可以借助教师的预设，激活学生在诵读活动中的学习思维。

例如，引导学生鉴赏李白的《将进酒》时，在结尾句“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁”的意义感知上，可作这样的诵读“问题”预设：“诵读结尾处的这组诗句时，有人认为，应读出一种醉态和疯癫；有人认为，应读出一种不管不顾的洒脱豪放；有人认为，应读出一种浸入骨髓深处的愁苦悲痛；有人认为，应读出由‘豪言壮语’至‘不言不语’的情感落差。请结合不同的理解，用不同的语气语调诵读这组诗句。当然，如果你还有不同的解读，也请说出来，并读给同学们听。”这一组看似矛盾的观点，将学生的思维引入了交流碰撞的时空中。要解决这些问题，学生便只能不断地诵读，不断地思考、探究，直至形成自认为最合理的文本解读。

四、诵读中的情感体验

近年来，有学者提出了“一切朗读都是可耻的”的观念，反对语文教学中的朗读活动。持此主张者认为，古诗词学习应立足于静读涵泳，从文字中咀嚼感悟。一旦诉之以朗读，便肤浅化、狭隘化，甚至出现误读。

此种观念，对于语文教学中的诵读训练，确有警醒价值。为数众多的课堂，授课伊始，便利用多媒体设备，或播放名家朗读音频，或呈现相关视频材料，朗诵、背景音乐和画面同步展示。这样的做法看似在为学生提供模仿借鉴的典范，实则制约了学生的思维，使原本可以无限丰富的解读与表现，规范成了唯一的模式。

但这并不等于语文教学中便该彻底告别朗读。学生建立在对诗歌个性化理解基础上的自由朗读，是其理解与感悟能力的外化形式。借助这一形式，教师可发现学生在阅读鉴赏中存在的欠缺，然后借助一定的课堂活动加以纠正。故而，朗诵并非必须杜绝，而是要用对时间和地方。

在古诗词教学中，强化诵读中的情感体验，正是要“用对时间和地方”。古诗词教学中的情感体验，就其内在表现形式而言，为涵泳咀嚼；就其外在表现形式而言，则多为融注了情感的朗读。二者中，涵泳咀嚼是根，朗诵为叶。无根则无叶。教师的价值，就在于守住根，然后让叶焕发生机。

我在引导学生鉴赏苏教版高中语文选修课程《唐诗宋词选读》中杜甫的《蜀相》时，采用了词语替换的方法，将“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”替换为“映阶碧草映春色，隔叶黄鹂传好音”，要求学生通过反复诵读，感知情感上的差异。下面的教学片段，便是学生基于诵读，在情感体验方面所作的探究：

生：“映阶碧草映春色，隔叶黄鹂传好音”，这个句子读起来很美，表现出的应该是一种喜爱；“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”，却在美好的景色之外，多了一份失落的感觉。两个句子，两个字的差别，表达的情感却完全不同。如果朗诵的话，改动的句子，应该读得比较欢喜，原诗句读得比较伤感。

生：这个句子的情感，其实是和首联相承的。首联的“柏森森”，我觉得表现的就不是对风景的欣赏，而是一种孤独寂寞。这首诗我在朗读时，总觉得很压抑，读不出杜甫对景物的喜爱。可能，杜甫写景就是为了借景表现孤独压抑的情感。

生：其实，景物确实很美。杜甫是用美景写悲情。改动过的诗句，只有美景，没有悲情，便体现不出诗人的复杂情感。

师：什么样的复杂情感？

生应该是既有对丞相祠堂冷清的感触，又有拿自己和诸葛亮相比的失落，还有物是人非的悲伤吧！

师：有这么多的情感？依据是什么？

生：我觉得，“何处寻”和“柏森森”，说明丞相祠堂知道的人并不多。台阶上长满了碧草，更说明来拜祭的人很少。所以，有冷清的感觉。杜甫一直想要干一番大事业，却始终报国无门，拜祭诸葛亮，便难免以诸葛亮的成就与自己相比，所以很失落。物是人非，是说祠堂还在，诸葛亮却早已逝去。

师：有理有据，挺好。可能诗人还想到，这个祠堂中，曾经有什么样的人物也来祭拜过呢？诗人想得越多，情感便越无法轻松。所以，他只能感慨，碧草自春色，黄鹂空好音。这是不是还有一种“恨无知音赏”的情感？

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这样的探索，目的在于打通诗句诵读、词语咀嚼、意义探究、思维拓展的训练路径。先读后思，边读边思，是行之有效的方法。

除此四法，古诗词教学中的诵读，还应该关注诗词本身起承转合的结构特征，关注不同题材的作品在情感表达上的内在差异，关注学生在课堂上的整体表现，关注特定学段的不同诵读要求。教师需依据课堂教学的需要，在适当的时间，以适当的方式进行诵读活动。只要将诵读训练和课程目标紧密结合，和学生的发展需要紧密结合，诵读，便“永不过时”。