京剧大舞台教学设计（最终版）

第一篇：京剧大舞台教学设计（最终版）

课 题：《京剧大舞台》（自编教材）

课 型：艺术课

教学对象：初中一年级

教学方法：

1、情境教学法

2、参与体验法

3、探究式学习

教学目的：让学生对我国的国粹——京剧的相关知识有初步了解，为学生提供开放式、自主式、探究式的教学环境和教学内容，让学生在欣赏、模仿和富有创造性的音乐活动中体验到京剧这一古老剧种的艺术魅力，使这节课成为学生热爱京剧的良好开端，引导学生关注京剧艺术，宏扬中华民族的古老艺术。

教学重点：在艺术活动中了解京剧的相关知识，初步感受京剧的艺术魅力，培养学生热爱京剧艺术的兴趣。

教学难点：调动学生将课堂变成展示自我的舞台，积极参与欣赏、模仿和富有创造性的艺术活动，激发学生的艺术潜能。

教具准备：多媒体课件、自编教材、京剧脸谱等

教材分析：（略）

教学过程：

（一）课题导入（情境教学法）

课前预备时间让学生在《唱脸谱》ＭＴＶ中走进教室，激发学生对本课内容的好奇心和探究愿望，使学生关注并参与音乐活动，营造良好的课堂氛围。

课件呈现：《京剧大舞台》

（二）京剧相关知识学习（情景教学法、参与体验法、探究式学习）

课件呈现六大与京剧相关的名词

教师提示：在每个京剧名词的后面既有我们想了解的京剧知识，又藏有许多不同类型的小问题，有让我们动脑筋的选择题、思考题、列举题，也有让我们调动全身的游戏题、模仿题、表演题。

京剧的形成 选 择：两个关于京剧产生地点和历史的题目（将这一枯燥的问题趣味化。）

京剧的行当 思 考：你知道京剧有几大行当吗？（激发学生已有的知识储备，变被动接受为主动学习）引入生、旦、净、丑四大行当，课件呈现各行当剧照，学生讨论各行细分门类，教师参与。（剧照使学生对各行当有了直观的认识，产生浓厚兴趣，抓住了学生的探究心理，学生通过画面自己判断各行当）

京剧的乐器 判 断：在教师简介京剧伴奏乐器的基础之上，用判断题的形式让学生了解京剧伴奏乐器的三大件。（课件呈现各乐器图片）

京剧的服装 视 听：观看音像资料。（让学生对京剧服装有直观认识）

京剧的脸谱 游 戏：教师为学生提供六张脸谱，请六个同学戴着脸谱找朋友（虽然只是个小游戏，但它起到了活跃课堂气氛，调动学生参与，在“玩”中长知识的效果。游戏中融入了历史人物的知识，体现出学科的综合。两人合作摆造型，又在音乐实践中锻炼了学生与他人的合作能力和创造性。）

动 手：让学生在音乐伴奏中画脸谱，（联系学生的课外知识，让学生展开想象，按照自己的意愿涂抹脸谱。不论美丑、不论粗糙与否，都是他亲身完成的作品，是对学生课外知识进行检验和拓展，又发挥了学生的创造才能）

列 举：请你举出五种以上能制作京剧脸谱的材料？（引导学生即兴自由发挥，发展学生的创造性思维）可放在课后供选用

京剧的表演 视 听：通过音像资料简介唱念做打四大功夫（使学生在审美过程中获得愉悦感受与体验）

表 演：

1、学习京剧简单的亮相表演（教师只给学生提供表演的人物造型，由学生自己根据角色为其设计动作，充分发挥学生的创造性）

2、让学生根据《都有一颗红亮的心》歌词进行小型的戏剧表演（这是上节课布置给学生的课外活动，提倡与他人合作表演，表演形式可是多姿多彩的）

3、、欣赏现代京剧片断《都有一颗红亮的心》，熟悉唱段，在京剧音乐的伴奏下表演。（供选用）

注：以上教学内容除第一环节京剧的形成由教师首先导入学习外，其它京剧相关名词均让学生自主挑选学习，不分先后（旨在为学生提供开放式、自主式、探究式的学习环境，教学内容灵活，形式多样，学生在选择每个环节时既富有趣味性，也存在着挑战。）

（三）结束全课：这堂课你有什么收获（感想）？你觉得这节课表现最好的同学是谁？ 布置同学们在课后通过网络或其它方式去了解更多地京剧及我国传统戏剧艺术。

课件简介：

封 面

教材来源、制作单位

课前导入

《唱脸谱》 课 题

《京剧大舞台》 京剧相关名词

京剧起源

选择题 京剧行当

思考（附剧照）

京剧行当1

呈示四大行当 生 行

剧照：老生、小生、武生

旦 行

剧照：老旦、花旦、青衣、武旦 净 行

剧照：花脸三幅 丑 行

剧照：文丑、武丑 京 剧 服 装

表演题：

京剧脸谱 游戏题，附脸谱图 京剧表演

京剧四大功夫 唱段（供选用）

《都有一颗红亮的心》 课外活动

京剧乐器

图片介绍

判断对错

第二篇：《京剧大舞台》教学案例

我的一次教学经历

——《京剧大舞台》教学

背景：今天我让学生学习的是我国的国粹艺术——京剧。京剧诞生于市民文化尚未高度繁荣的时期（最初是为宫廷演出才进京的），鼎盛于艺术门类有限的时期（民国时即便文化中心，艺术门类也十分有限），京剧积淀了民族审美习惯和文化传统的艺术瑰宝，中国人含蓄、稳健、精致、典雅的精神品格在京剧艺术里有着最丰富、最集中、最生动的体现。京剧并非如一些人想象的那样，是个僵化的、封闭的艺术门类，只依靠传统剧目过活。在信息爆炸的时代里，各种媒体层出不穷，从未经历过如此冲击，所以说它衰落过、难以恢复旧日风采是有理由的。特别是在教学中如果拘泥于传统的教学模式，凭我遗忘的教学经验，我感觉，现在的学生很难能真正对这种国粹喜爱，哪怕是感兴趣也无从谈起。今天这堂课，我尝试了一改以往的模式，创设开放、自由、探究的课堂，把课堂变成展示自我的舞台，学生积极参与欣赏、创造表演，发掘潜能，效果着实不错。

主题关键词：开放式教学 自主式教学 探究式教学

案例描述：我在课前做了一些工作，精心准备了很多京剧的图片，音像资料，并且向人士的京剧界人士借了京剧的行头花旦与花脸的衣、冠各一套以及制作了一些实物脸谱（面具）

一切准备就绪后，我在课前5分钟播放《唱脸谱》MTV，在音乐声中让学生走进教室，给他们创造了一个非常良好的欣赏氛围，接下来展示科特《走近京剧舞台》，于是，课堂教学的主要部分就开始了，这也我这节课的一个亮点。

主要教学过程中，我首先用多媒体打出了很多关于京剧的词语，有：京剧产生、行当、京剧场面、京剧行头、京剧脸谱、京剧表演、其他(每一个都做了超级链接)。我用语言提示他们：“这里每一个词语后面都有我们想了解的有关京剧的知识，有很多不同的问题，有选择、思考、判断、列举等，当然还有游戏、模仿和表演等”。这时候，我的学生们都很兴奋，全部用惊异和喜悦的眼神看着我。

接下来，我和学生一起选择词语。我问他们要打开哪一个？我的这几个词语的出现没有先后的顺序。

A京剧产生（选择题）京剧产生于乾隆五十五年的a 北京b

安徽）历史重要事件是（a皇帝大寿 b四大徽班进京）

清朝乾隆五十五年（1790年）四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇，衍变成为京剧，是中国最大戏曲剧种。第一题让学生在答案中选择，他们表现出兴趣很浓。

B 京剧的行当（思考）

1、问题：你知道京剧有几个行当？

学生说：生、旦、净、丑

2、我将学生分成生旦净丑四个小组，分组讨论每一个行当的特点及细分工。师：请每一组给大家介绍行当。学生上台操作多媒体课件，点击相关行当的名称，一边播放图片一边讲述行当特点和细分工。

3、我总结每一行当特点，然后让每一字派一名代表参与表演台步 动作 学生将感知的知识应用，更深理解每一个行当的特点

C 京剧脸谱（游戏）

1、我展示带来的6张脸谱（面具），找6个学生上台戴上，然后再找6个学生，分别代表不同的历史人物，让他们找朋友，找到的朋友一起设计并摆造型——让他们合作创造。（包拯、关羽、姜维、张飞、曹操、孙悟空）然后问他们，为什么这样设计造型？让他们明白脸谱在表现人物性格特点方面的作用。

2、动手：我播放了京剧曲牌《夜深沉》，在音乐声中，让学生拿笔在纸上画他们喜爱的脸谱。我发现，很多学生都画得很好，很多人都把脸谱画得左右对称，也有不对称的，但是有的很粗糙，但是，我都一一拿起来展示给大家看，他们都笑的前俯后仰，课堂气氛显得很愉快。我问他们，很多时候脸谱不是画在纸上，而是画在很多立体的材料上的，哪些材料可以用来画脸谱呢？他们你争我抢得说开了，最后我把他们的答案总结为蛋壳、大果冻壳、乌龟的背上、泥塑、石膏等，学生的思维真是开阔啊！

D 京剧伴奏场面（）判断我首先利用多媒体介绍伴奏乐器（文武场面），介绍相关乐器 然后让他们各听一段伴奏（文武场面）然后做判断题目，在当中选出京剧伴奏乐器三大件（文场：京胡、二胡、月琴。武场：板鼓、大锣、铙钹）

E 行头 ——视听 我播放音像资料简介

F 京剧表演——

1、视听 首先利用音像资料介绍唱念做打四功

2、表演（模仿）a 亮相 让学生分组讨论，我给他们人物造型比如花旦，让他们设计动作；

b 展示《都有一颗红亮的心》的歌词，设计动作；

c 欣赏《都有一颗红亮的心》唱段并熟悉演唱，让每一个小组派代表在京剧伴奏下表演动作。这时候，课堂的高潮来了，但是，这个时候，课堂也要结束了，我问他们，这节课有什么收获？这节课谁的表现最好？学生踊跃发言。接下来，我让他们课后通过网络等方式了解更多的京剧艺术，让他们下节课再来和历史人物一起感受京剧的魅力。

学生带着依依不舍之情很不情愿地下课。

反思：这节课的效果是显而易见的，在这节课上，我利用了情景教学，开放式和自主式教学，利用游戏，创造表演等，让京剧的知识在不是不觉中渗透到他们的心中，为接下来的京剧欣赏教学做了很好的铺垫。并且，这些词语的安排没有固定顺序，学生很乐于接受，表现出了与以往非常不一样的热情，最后他们表现出来的依依不舍让我非常感动，自主开放的教学环境原来有这么大的吸引力，这节课中学生真正感受了京剧的魅力，我感受到了而这种新颖的课堂教学模式的魅力或许，这就是我们教学工作中的教学相长，或者师生的双赢！

以上是我对于这节课的浅显分析，还望得到专家和同仁的指导很建议！

作者：康勇浙江省安吉县凤凰山中学音乐教师

浙江省音乐家协会会员钢琴理事会会员

浙江省安吉县音乐舞蹈家协会会员

电话：******邮编：313300

Email：kangkang1978@163.com

2010年6月12日

第三篇：《京剧大舞台》教案

初中一年级艺术课《京剧大舞台》教案(含教学意图)

湖北省武昌区 王亚舒

课

题:《京剧大舞台》(自编教材)

课

型:艺术课

教学对象:初中一年级

教学方法:

1、情境教学法

2、参与体验法

3、探究式学习

教学目的:让学生对我国的国粹——京剧的相关知识有初步了解,为学生提供开放式、自主式、探究式的教学环境和教学内容,让学生在欣赏、模仿和富有创造性的音乐活动中体验到京剧这一古老剧种的艺术魅力,使这节课成为学生热爱京剧的良好开端,引导学生关注京剧艺术,宏扬中华民族的古老艺术。

教学重点:在艺术活动中了解京剧的相关知识,初步感受京剧的艺术魅力,培养学生热爱京剧艺术的兴趣。

教学难点:调动学生将课堂变成展示自我的舞台,积极参与欣赏、模仿和富有创造性的艺术活动,激发学生的艺术潜能。

教具准备:多媒体课件、自编教材、京剧脸谱等

教材分析:(略)

教学过程:

(一)课题导入(情境教学法)

课前预备时间让学生在《唱脸谱》MTV中走进教室,激发学生对本课内容的好奇心和探究愿望,使学生关注并参与音乐活动,营造良好的课堂氛围。

课件呈现:《京剧大舞台》

(二)京剧相关知识学习(情景教学法、参与体验法、探究式学习)

课件呈现六大与京剧相关的名词

教师提示:在每个京剧名词的后面既有我们想了解的京剧知识,又藏有许多不同类型的小问题,有让我们动脑筋的选择题、思考题、列举题,也有让我们调动全身的游戏题、模仿题、表演题。

京剧的形成选

择:两个关于京剧产生地点和历史的题目(将这一枯燥的问题趣味化。)

京剧的行当

思

考:你知道京剧有几大行当吗?(激发学生已有的知识储备,变被动接受为主动学习)引入生、旦、净、丑四大行当,课件呈现各行当剧照,学生讨论各行细分门类,教师参与。(剧照使学生对各行当有了直观的认识,产生浓厚兴趣,抓住了学生的探究心理,学生通过画面自己判断各行当)

京剧的乐器

判

断:在教师简介京剧伴奏乐器的基础之上,用判断题的形式让学生了解京剧伴奏乐器的三大件。(课件呈现各乐器图片)

京剧的服装

视

听:观看音像资料。(让学生对京剧服装有直观认识)

京剧的脸谱

游

戏:教师为学生提供六张脸谱,请六个同学戴着脸谱找朋友(虽然只是个小游戏,但它起到了活跃课堂气氛,调动学生参与,在“玩”中长知识的效果。游戏中融入了历史人物的知识,体现出学科的综合。两人合作摆造型,又在音乐实践中锻炼了学生与他人的合作能力和创造性。)

动

手:让学生在音乐伴奏中画脸谱,(联系学生的课外知识,让学生展开想象,按照自己的意愿涂抹脸谱。不论美丑、不论粗糙与否,都是他亲身完成的作品,是对学生课外知识进行检验和拓展,又发挥了学生的创造才能)

列

举:请你举出五种以上能制作京剧脸谱的材料?(引导学生即兴自由发挥,发展学生的创造性思维)可放在课后供选用

京剧的表演

视

听:通过音像资料简介唱念做打四大功夫(使学生在审美过程中获得愉悦感受与体验)

表

演:

1、学习京剧简单的亮相表演(教师只给学生提供表演的人物造型,由学生自己根据角色为其设计动作,充分发挥学生的创造性)

2、让学生根据《都有一颗红亮的心》歌词进行小型的戏剧表演(这是上节课布置给学生的课外活动,提倡与他人合作表演,表演形式可是多姿多彩的)

3、、欣赏现代京剧片断《都有一颗红亮的心》,熟悉唱段,在京剧音乐的伴奏下表演。(供选用)

注:以上教学内容除第一环节京剧的形成由教师首先导入学习外,其它京剧相关名词均让学生自主挑选学习,不分先后(旨在为学生提供开放式、自主式、探究式的学习环境,教学内容灵活,形式多样,学生在选择每个环节时既富有趣味性,也存在着挑战。)

(三)结束全课:这堂课你有什么收获(感想)?你觉得这节课表现最好的同学是谁? 布置同学们在课后通过网络或其它方式去了解更多地京剧及我国传统戏剧艺术。

第四篇：京剧教学设计

冀教版六年级上册《27京剧》教学设计

——迁安市扣庄乡扣庄中学小学部 王双连 【教学目标】

知识与能力目标：

1、正确认读11个要求会认的生字，掌握8个要求会写的生字。

2、正确、流利、有感情地朗读课文。

3、了解课文介绍的关于京剧的基本常识。过程与方法目标：

1、自主搜集有关京剧的资料，了解关于京剧的一般常识。

2、通过自读课文、自悟，概括课文的主要内容及各部分的内容，体会表达的条理性。

3、在小组交流的过程中，通过资料介绍，了解关于京剧更多的知识。情感、态度、价值观目标：

1、通过阅读文章，接受京剧文化的熏陶。

2、感悟京剧的无穷魅力。【教学重点】

1、了解课文介绍的关于京剧的基本常识，体会表达的条理性。

2、接受京剧文化的熏陶 【教学难点】

拉近学生与文本的距离，激起学生了解京剧、热爱京剧的热情。【教学准备】

网络课件 【课时安排】

第二课时

【教学过程】

一、谈话导入

中国的国粹有很多，誉满中外的有三大国粹：京剧、国画、中医。京剧融文学、音乐、舞蹈、美术等多种艺术于一体。在国际艺术舞台上，京剧被列为世界三大戏剧体系之一。这节课我们继续领悟“京剧”这一国粹的魅力。

(板书：27京剧）

二、浏览课文，重温脉络

上节课我们初步了解了这篇课文主要内容，并细细品读了“名称”和“来源”两个自然段。下面请同学们快速浏览课文，回顾一下，这篇课文还介绍关于京剧的哪些知识？

（板书：表现形式、角色、音乐伴奏、流派）三、七嘴八舌话京剧

（一）小组合作学习。

接下来请同学们默读课文，细品一下3-6自然段，要求：（课件）（1）前后四个人为一组，推荐一人为组长，组长根据组员的兴趣，确定每个人重点研读的段落。

（2）自学：默读课文，划出知识点，用图表方式列出示意图；把自己的读后感悟在旁边做下批注。

（3）自学完后，把自己的学习结果结合课前搜集的资料向组内同学汇报。

（二）全班交流（引导按顺序交流，实物投影，同学之间互相补充）谁先来向大家汇报一下你对第三自然段的学习结果？ 预设：

1.京剧的艺术表现形式

（1）师：第一句正是说出了京剧中最能令人叫绝的就是演员的四大功夫？（唱、念、做、打）

（2）怎么理解“各种象征性动作”？（用来象征某种特别意义的动作。所谓：在小小的舞台上，马鞭一挥，就意味着走过千山万水；帅旗一打，就表示带出了千军万马。）

（3）怎么理解“是一种高度综合的艺术”？（京剧的所有念白都是有音乐性，所有的动作都具有舞蹈性，正所谓“无声不歌，无动不舞”。）

（4）多么具有韵味的艺术哇！指名读本段。

（1）请学生结合课前资料的搜集，谈谈自己对这些角色的认知。随机课件展示，内化理解。（“旦”是指女性角色，年龄大的叫老旦；性格稳重的中年女性叫青衣；性格活泼的叫花旦；会武艺的称刀马旦）

（课件展示）

（2）“生、净、丑”都是男性角色。（课件展示）

“净”指的是性格鲜明的角色，根据本段学习或课外搜集资料，根据脸谱你知道了哪些舞台角色呢？（黑脸的包公；红脸的关公；金色的猴王等，也可以用说唱的方式介绍：《说唱脸谱》）

（3）脸谱的颜色不同，代表的意义不同，对此你了解多少？（红色脸谱代表忠义；紫色脸谱象征刚正；蓝色脸谱勇猛；黑色脸谱人物耿直；绿色脸谱侠骨义胆；白色脸谱人物奸诈、狠毒；黄色脸谱人物残暴；金、银二色脸谱，多见于神、佛、鬼怪，以示其金面金身，象征虚幻。）

（4）拓展：脸谱不仅颜色图案非常丰富，表示不同的意思。如：包拯黑额

头有一白月牙，表示清正廉洁；孟良额头有一红葫芦，示意此人爱好喝酒。看来京剧艺术真是博大精深哪！

（5）小结、教育渗透：京剧脸谱运用美术绘画艺术把人物的形象进行夸张，突出强化人物的不同性格及品质。在某种程度上脸谱就代表着京剧。运用了绘画艺术，京剧的化妆可以说是一幅活动的彩墨画。京剧演员化妆用的油彩，对皮肤有一定的损伤，长期使用，脸部皮肤会失去了光泽和细腻，你看京剧演员为艺术付出多大的牺牲啊！这是一种敬业精神。让我们带着敬重与佩服齐读本段。

（6）拓展：京剧服饰

师：如果刚才你被京剧的脸谱艺术所吸引的话，下面请你们再欣赏京剧的 服饰图片你会更有感慨！（课件出示）你有什么感受？

小结：京剧的服饰给人以视觉的美感，舞台效果也特别好，由此也可见京剧真是一种高度综合的艺术哇。

3.京剧的音乐伴奏

（1）结合学生介绍，课件展示乐器图片，加深了解。（课件展示）（2）师：这样美的扮相再配上优美的曲调，你说京剧能不让人喜爱吗！（配乐读最后一句）

小结：京剧虽然没有庞大阵容的乐队但却形成了京剧特有的音乐美！、4.京剧的流派

（1）京剧的表演艺术家在长期的表演中形成了独特的艺术风格，形成了流派。京剧中的流派是以演员的名字命名的。比如：梅兰芳表演风格的称为“梅派”、程砚秋表演风格的称为“程派”

（2）作者在介绍流派时，应用了什么说明方法？（举例子）（3）你们知道这四大名旦是男的还是女的呢？为什么都是男的呢？ 师：在封建社会女子一般是不能抛头露面的沾衣裸袖，否则被视为有伤风化。所以过去京剧中的女性角色都是由男性来表演，男旦角由此应运而生。在当今社会就不同了，旦角有男性也有女性演员。

(4)教育感染

师：梅兰芳位居四大名旦榜首，是他在1919年带着京剧到国外演出，才使京剧走上国际舞台的。被列为世界三大戏剧体系之一的就是我国的梅兰芳表演体系。听到这儿你有什么感慨？他代表着中国的京剧文化，国际友人赞扬京剧是世界一流的艺术。（带着自豪，师生共读最后一段）

（5）欣赏：人说“台上三分钟，台下十年功”，演员台上的精彩表演，不是一朝一夕能练成的，都是在台下用汗水和泪水换来的。我们一起欣赏一段专业演员的精彩表演吧！----《穆桂英挂帅》选段

看后有什么感受？

四、弘扬文化，爱我国粹

1．通过刚才的交流，你对京剧有哪些新的认识呢？

2．师：京剧博大精深、源远流长。在莎士比亚的故乡，英国的皇家剧院里，在没有任何语言翻译的情况下，演出的京剧《三打陶三春》获得了长时间的热烈的掌声。有个美国人曾说过说：“中国如果没有京剧了，我也就不承认中国了”。京剧被称为国粹是当之无愧啊！

师：我们的京剧不仅有诗一般的语言艺术，讲究合仄压韵。同时又把歌、舞、诗、画、武术、杂技等融合到一起才形成了“以故事演歌舞”的表演特征，处处给观众以美的感受。歌星李玉刚在他的歌曲中融入了京剧的因素，他的舞台花旦扮相很美，他用他的方式传承着京剧。作为中国人，就应该传承中国的传统文化，宏扬光大国粹艺术。

五、布置作业

了解其他国粹，做一张以“弘扬国粹”为主题的手抄报。

第五篇：《京剧》教学设计

课时：一课时 教学目的：

1、通过教学使学生了解中国京剧艺术的基础知识，为进一步了解京剧的关系打下基础。

2、让学生在京剧欣赏中感受京剧的艺术美，提高对京剧艺术的鉴赏力。

3、培养学生热爱祖国民族文化艺术的情感及民族自豪感。教学重点：京剧的行当划分及京剧表演。教学难点：京剧行当的辨认。教学过程：

一、导入：

1、欣赏一段戏曲片段，让学生回答剧种名称（学生答：与京剧关系密切）。

2、播放投影，引出课题：《国粹京剧》，激发学生学习兴趣。

二、新授：

我国的戏剧非常丰富，不同的剧种有几百种之多。京剧就是其中具有代表性的剧种之一，它历史悠久，具有鲜明的民族特色，是中华民族之国粹，很多人都称之为“国剧”。今天我们重点学习和了解有关京剧方面的一些基础知识，主要内容有：京剧的形成、京剧行当的划分和京剧的表演形式。

1、京剧的形成：

1790年，为给乾隆皇帝祝寿，一位官员邀请了安徽地区很受群众喜爱的徽戏班子进京演出，不想在北京一炮打响，轰动了戏剧舞台。后来，徽班为了适应北京观众的欣赏习惯，经过努力，把徽调、汉调衍化为京调，逐步形成现在的京剧。

2、京剧行当的划分：

行当，是根据戏曲中不同的人物性别、年龄、身份、性格而划分的人物类型。京剧形成后，吸收了昆曲、汉调的分行，形成了“生、旦、净、末、丑”五大行。虽然称作“五大行”，但因为扮演中年男子的“末”行，早已归入“生”行之中了，所以实际现今已成为“生、旦、净、丑”四行。京剧行当的划分，是随着京剧的发展而不断变化的。

（1）通过多媒体，让学生了解生行： 在京剧中扮演男性人物的，称为“生”。“生”，常是剧中的主要人物，所以，京剧行当以“生”为首。“生行”分为老生、小生、武生。

老生，就是扮演中年以上男性，性格正直、刚毅的正面人物，如《空城计》中的诸葛亮；

小生，就是扮演年轻英俊的男性，如《玉堂春》中的王金龙； 武生，就是擅长武艺的男性人物，如《长坂坡》中的赵云。（通过观看投影使学生在头脑中形成老生、小生、武生的印象。）（2）通过多媒体，让学生了解旦行：

旦行均为女性人物，一般分为：青衣、花旦、武旦、老旦。

青衣，是指扮演家境贫寒或身受不幸遭遇的青年妇女，如《玉堂春》中的苏三； 花旦，是指扮演天真活泼、直率爽朗或放荡泼辣的青年妇女，如《柜中缘》中的刘玉莲；

武旦，是指以武功为主的女性人物，如《杨门女将》中的穆桂英； 老旦，是指扮演老年妇女，如《四郎探母》中的佘太君。

（通过观看投影使学生在头脑中形成青衣、花旦、武旦、老旦的印象。）（3）通过多媒体，让学生了解净行：

净，俗称“花脸”。京剧的净，主要扮演性格、品质或相貌不同于一般、有突出特征的男性人物。这类人物按性格来说有正直、刚毅、勇猛、粗犷、鲁莽、狡诈、残暴、愚蛮等；按年龄来说，长者有八九十岁的老人，幼者有十来岁的少儿；按身份地位来说，上有帝王将相，下有庶民屠夫。这些人物既有正面的，也有反面的，可以说是形形色色的人物。

这些人物的性格、品质或相貌特征，是借以特定的脸谱来表示的。也就是根据人物性格、品质、相貌的不同，和红、黑、白、黄、紫、绿、蓝等颜色，按固定的图案，进行面部化妆。这种面部化妆，称作“勾脸”。脸谱不仅仅只是为了突出人物的性格，而且也是表示对人物褒贬的手段。比如红脸大多是表现忠诚正义的人物，黑脸大多是表现正直、勇敢或鲁莽的人物，白脸大多是表现奸险狡诈的人物，紫脸大多是表现沉勇果敢的人物，黄脸大多是表现性格残暴的人物，蓝脸大多表现勇猛顽强的人物。

净，分为文净和武净。一般有黑脸、老脸、奸白脸、架子花脸等。黑脸，由于包拯是刚直不阿、秉公办案、执法如山的典范，而在京剧中包拯勾画的是黑脸，因此以包公为代表的黑脸，表示性格刚直、铁面无私的人物。老脸，主要扮演男性老年人，勾画红、蓝、紫、粉、黄等颜色，在脑门上又画出一块与脸膛前不同的色彩。如《华容道》中的关公，勾画的是红脸。

奸白脸，是扮演阴险、凶残、狡诈之徒，都是老奸巨猾的反面人物。奸白脸勾半截脸，在白脸的眉间及眼角处，勾画几道黑纹，以突出其老而奸的特征。奸白脸都挂或黑、或白的髯口，以示其老。

架子花脸，扮演的人物性格除刚强、勇猛、鲁莽之外，还有纯真、诙谐之气。如张飞、李逵。还要突出乐观、幽默与风趣。因此，舞蹈性强、做工繁重是架子花脸表演特点之一。另外，架子花脸在愤怒时会发出“哇呀呀”有气势的吼叫，这也是架子花脸特有的表演方式。

（通过观看投影让学生分清净行的各种类型）（4）通过多媒体，让学生了解丑行：

丑行，扮演以滑稽而伴有杂耍性表演的人物。丑和净一样要勾脸，但净要勾画全脸，勾大花脸，而丑只在鼻梁上抹一小块白粉，俗称为“小花脸”，丑又与净的“大花脸”、“二花脸”并列，故又称“三花脸”。丑角脸谱简单，只勾画豆腐块、蝙蝠、枣核等图形。

丑行扮演的人物种类繁多，角色上亦有文武之分。有的是语言幽默、行动滑稽、心地善良的人物，也有奸诈刁恶、悭吝卑鄙的人物。（播放投影，让学生欣赏《时迁偷鸡》中时迁表演的一段绝活）

丑行扮演的人物有男性也有女性，扮演女性的丑角，有彩旦与丑婆之分。彩旦与丑婆的区别仅在于年龄的大小。

这部分是本节课重点，让学生通过观看辨认人物行当及角色，加深学生对人物行当划分的理解，初步解决本课重点、难点。通过多媒体教学手段，使学生获得较多的京剧人物行当划分的知识，提高教学效率。

3、京剧表演形式：

京剧表演形式分唱、念、做、打。唱：唱腔。念：念白。做：表演动作。打：武打。

(1)唱：京剧是歌舞剧，歌唱占主要地位。京剧的唱，就是把生活中的语言加以凝炼和艺术化，并以音乐的唱腔来加强气氛，成为一种舞台语言。

京剧唱腔分为西皮、二黄两大类。西皮，曲调高亢刚劲、活泼明快；二黄，曲调沉着稳重、凝炼严肃。（欣赏京剧《玉堂春》选段《苏三起解》）（2）念：京剧表演时，只说不唱称作“念”，念又叫“念白”或“白”。俗称“唱重四两，白重千斤”。念白在京剧表演形式上也占有重要的地位。念白按音韵划分，可分为韵白与京白两种。

韵白的四声调值有一定的规律，形成一种抑扬顿挫铿锵有力的语调，有较强的节奏感和鲜明的音乐性。

京白是一种以不含土音的北京方言为标准的念白。突出了北京方言的京腔京味，并加强了它的音乐性和节奏感。（欣赏京剧《玉堂春》中崇公道的一段念白）（3）做：就是京剧中的表演。它不同于话剧等其它艺术形式的表演，京剧的表演动作，是富有节奏感、艺术性的舞蹈化动作，人们常说京剧的表演“无声不歌，无动不舞”，就是说京剧的所有念白都具有音乐性，所有的动作都具有舞蹈性。京剧表演有别于日常生活中的自然行为和动作。它的每一个动作，都有一定的程式，京剧表演讲究以虚代实，是一种虚拟的表演方式。（欣赏京剧《柜中缘》中刘玉莲的一段表演）

（4）打：指的是武功，在舞台上，打是一种表演厮杀、打斗的艺术形式，俗称“武打”，武打是京剧特有的艺术特色。

京剧的里的武打场面是丰富多彩的，它根据剧目、剧情的特定环境以及人物的特点设计不同的武打动作。京剧的打，不是武术表演，也不是杂技，而是揭示人物性格的一种手段。京剧就是巧妙地把人物放置在矛盾、冲突的顶峰----武打的情节中，表现各自不同的人物性格。（欣赏京剧《华容道》中的一段打斗场面）

4、课堂辩论

5、教师总结

在教学中，通过多媒体教学手段，让学生分别了解“念”、“做”、“打”的表演形式。并凭借电教媒体提供的信息，采用多种方法和途径，开拓学生的知识视野，增加音乐教学