岭南版五年级美术教案

第一篇：岭南版五年级美术教案

岭南版小学第九册美术教案

第一单元

画家笔下的生命赞歌

第1课

阳光下的世界

一、教学目标

能用美术术语说出自己对画家笔下的阳光下的世界的感受；能观察同一景物在不同时间段阳光照射下的变化或画一幅表现阳光的作品。

二、教学重点：

从名家的作品中感受阳光给世间万物所带来的迷人色彩。

三、教学难点：

能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。兴趣点：

①与同学一起欣赏讨论、评述、交流、创作等学习活动。②激发对大自然的热爱情感。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、通过欣赏各种阳光下的美景，让学生感受到阳光孕育着生命，也给世界带来了温暖和亮丽的景色。用画笔表现阳光下多彩的世界，是画家终身追求的目标。引导学生去探讨一些艺术家们在这方面做出的成绩和贡献。

2、欣赏探密一——莫奈为什么长期迷恋于阳光与色彩的表现？ 看一看：清晨、正午、夕阳、日落雪景时的麦草堆的色彩有什么不同？色调变化如何？（让学生从色彩的冷暖、色调的变化去分析作品给人的视觉感受）

议一议：莫奈为什么要表现不同时段的麦草堆？（对大自然的色彩、光与影产生千变万化的迷人效果的研究，2、欣赏评述——你欣赏莫奈的作品吗？

听一听：一些评论家对莫奈作品所作的评论，介绍莫奈的生平和艺术地位。

想一想：你对莫奈作品有何感受？你欣赏他吗？ 议一议：为什么欣赏或不欣赏？

说一说： 你对莫奈作品《麦草堆》系列作品的欣赏小评论。能从构图、色彩上分析作品的成功之处，谈自己的感受和看法。

3、欣赏探密二——中国画技法如何表现阳光？

看一看：作者用什么方法表现阳光下沐浴的三个游泳者？（淡墨、淡色块与空白交错的方法）

想一想：作者为什么选择较难表现阳光的中国画技法？（作者是在生活中细心观察发现的结果，敢于创新的精神鼓励着他。）

说一说：你对作者大胆创新的做法联想到什么？重在启发学生如何善于学习作者对传统艺术的创新追求，对困难不示弱的精神。

4、拓展欣赏——阳光下的世界，真美！

看一看：课外收集的阳光下的世界（绘画作品、摄影作品等）说一说：充满活力的阳光，不仅孕育着生命，也给世界带来温暖和亮丽的景色，你在生活中对阳光的感受如何？ 画一画：把你在生活中感受到的阳光画面画出来与大家一起分享！板书设计：

欣赏评述——欣赏探密二——拓展欣赏

教学后记：

通过本课的学习，学生基本能用美术术语说出自己对画家笔下的阳光下的世界的感受；能观察同一景物在不同时间段阳光照射下的变化或画一幅表现阳光的作品。能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。从名家的作品中感受阳光给世间万物所带来的迷人色彩。

第2课

绘画作品中的劳动者

一、教学目标：

能用美术术语说出自己对画家笔下的纤夫的感受；能观察画中各人物的表情、特点，深刻感受到沙皇统治下纤夫们的沉重的苦难及坚强的毅力。

二、教学重点：

从名家作品中感受劳动创造了世界，劳动最光荣，能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。学习大师们对劳动者的尊重和赞美。

三、教学难点：

了解画家通过劳动者的动态、表情去表达自己的感受。兴趣点：

①激发对劳动者的尊敬和赞美；

②表演画中人物的动作，激发观察的兴趣；

③与同学一起欣赏讨论、评述、交流、创作等学习活动。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

１、欣赏《伏尔加船夫曲》导入课题（感受与激趣）

听一听：创设情境，播放《伏尔加河船夫曲》乐曲或朗读，欣赏后提问：你听到了什么？

看一看：《伏尔加河纤夫》

（1）观察各个纤夫的动态、表情、衣着特点，你能发现哪位纤夫是新手、哪位是已经习惯这种工作的？你从什么地方可以看出来？

（2）纤夫们是怎样工作的？作者是谁？为什么作者画了大量的时间去写生后才创作这幅作品？

议一议：让学生合作讨论从画面的构图、色彩、内容上如何去感受和理解列宾笔下的纤夫的苦难和坚强的毅力。作者为什么要表现这些纤夫？

说一说：你看后有什么感受？

演一演：模仿纤夫的姿态和动作，体验纤夫的苦难和坚强。

2、欣赏其他各图，要求通过看一看、议一议、说一说的方法去探究作者的创作意图以及他们对劳动者的赞美之情。

3、分组介绍本组所欣赏的作品的内容、形式、特点及疑问，并综合本组同学的感受做一个简短的演讲汇报。

4、欣赏课外收集的表现劳动者的美术作品，了解和认识更多的画家并激发学生学习大师的兴趣。

5、让学生回忆自己所经历过的劳动场面，谈谈自己的体验和感受，能画的同学可以通过线条画把自己劳动的感受画出来，也可以用文字表达出来。

6、欣赏评述学生创作的各类作品。

7、课后延伸：鼓励学生多点去劳动，感受劳动给人带来的无限欢乐。板书设计：

欣赏评述——欣赏探密二——拓展欣赏

教学后记：

通过本课的学习，学生基本能用美术术语说出自己对画家笔下的纤夫的感受；能观察画中各人物的表情、特点，深刻感受到沙皇统治下纤夫们的沉重的苦难及坚强的毅力。从名家作品中感受劳动创造了世界，劳动最光荣，能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。学习大师们对劳动者的尊重和赞美。了解画家通过劳动者的动态、表情去表达自己的感受。

第3课

童眼看世界

一、教学目标：

①培养学生对生活的感性认识能力； ②运用平面造型元素表现内心对世界的感受。

二、教学重点：

①引发学生对生活和世界的感性认识； ②启发想象。

三、教学难点：

创造性地运用点线面色等造型元素将想象和感受表现出来。兴趣点：

①欣赏课本中的学生作品； ②交流想象与感受； ③作品的创作与展示。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、活动一：游戏与激趣。

①以听歌曲——《奇妙的小世界》，或玩猜谜游戏的形式，引出话题，导入课题。

② 播放“美妙的小世界”和“神奇的大世界”的相关图片，引导学生从生活经验出发，对身边事物的关注。

③设问：“儿童的内心世界是多姿多彩的，在你眼中的，世界是什么样子的呢？”

2、活动二：欣赏与启发

①指导学生阅读教材，结合“范例导赏”的问题，去赏析课本提供的艺术家作品

②欣赏课本中的学生作品。(从造型、色彩、想象内容、表现形式等方面进行欣赏评述)你最喜欢哪幅作品?为什么?小作者想表达什么? ③比较各种表现手法的艺术效果，启发工具材料的选择运用，激发造型表现的欲望。

3、活动三： 交流与创作

①以“我眼中的小世界”或“小眼睛看大世界”为题展开想象，（可以结合在第一册学过的“美妙的小世界”和“神奇的大世界”让学生展开联想）美丽的世界、七彩的舞台、生机盎然的地球、一次动物园的历险、一个晚上的梦境、课间的欢笑、郊游的快乐、亲情和友情，引导学生相互交流、说出自己的感受和想象，启发创作。

②指导学生选用自己喜欢的材料和造型方法将自己的感受和想象表现出来。（可以根据学校的艺术特色选择各种艺术形式进行创作，如泥塑、剪纸、版画等）

4、活动四：展示与评价

1.展示学生的作品，组织学生开展赏评问答游戏。(提供评价要点): ①构思独特,富有童趣；

②造型生动,色彩和谐； ③参与学习的情况；

④个性和创新。

2.教师进行点评和学习小结 板书设计：

游戏与激趣——欣赏与启发——交流与创作——展示与评价

教学后记：

通过本课的学习，培养了学生对生活的感性认识能力，学生基本能运用平面造型元素表现内心对世界的感受，引发学生对生活和世界的感性认识 启发想象，创造性地运用点线面色等造型元素将想象和感受表现出来。

第4课

多彩的民族纹样

一、教学目标：

①初步认识各民族多姿多彩服饰上漂亮的纹饰。②民族纹样的主要特点。

③ 民族纹样中单独纹样构成的局部。

二、教学重点：

①感知漫画的艺术特点及表现手法； ②引导学生观察和理解刷牙的动作和神态； ③学会运用漫画的手法表现生活中一件小事。

三、教学难点：

运用夸张的造型手法来塑造和表现生活中的常见的小事。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、猜一猜、玩一玩、说一说

⑴猜一猜：出一个有关牙齿的小谜语让学生猜猜 ⑵比一比：同学之间相互比一比谁的牙齿长得漂亮洁白 ⑶说一说：引出刷牙的话题，导入课题。2.说一说、看一看、想一想

⑴谈一谈：让学生谈谈对刷牙的认识以及自己所了解的口腔保健知识 ⑵看一看：这些表现刷牙的漫画的造型有什么特别的地方？给你什么感觉？哪幅作品最吸引你?为什么? ⑶议一议：什么是漫画？怎样用漫画的形式把刷牙的形象表现出来？

3、演一演、照一照、画一画、评一评

⑴演一演：让学生表演一下刷牙的动作和神态，激发创作联想。⑵照一照：对着镜子看看自己刷牙的神情和动作特征。⑶画一画：尝试运用漫画的手法将刷牙的动作和神态表现出来。评一评：展示学生的作业，引导学生自评和互评，教师作点评。板书设计：

猜一猜、玩一玩、说一说

教学后记：

通过本课的学习，学生初步认识了漫画的艺术特点和表现方法，尝试用夸张的手法绘制漫画作品用艺术视角观察身边的事，能感知漫画的艺术特点及表现手法引导学生观察和理解刷牙的动作和神态，能运用夸张的造型手法来塑造和表现生活中的常见的小事学会运用漫画的手法表现生活中一件小事。

第5课

剪出缤纷的生活

一、教学目标：

①了解中国民间独特的艺术形式、色彩、花纹特征以及作品的内涵； ②找出叠色剪纸与单色、套色剪纸的区别； ③运用剪、刻、贴等手法来创作一件叠色剪纸作品。

二、教学难点： ①感受民间剪纸的寓意 ②剪、刻、贴综合运用的方法； ③各种彩纸的搭配。

三、教学重点：

①感受叠色剪纸作品中缤纷的色彩、丰富的层次、有趣的纹饰和审美的情趣；

②能运用剪、刻和贴的方法；

③掌握线条连接不断的设计和装饰花纹的运用； ④叠色时色彩的搭配。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、探究叠色剪纸作品的形式特征（感受与激趣）

说一说：教师出示《狮子娃》叠色剪纸作品让学生，让学生说一说说自己的感受：你喜欢这张作品吗？为什么？（可爱、夸张、色彩艳丽、造型朴实、民间风格）

找一找：出示多幅单色、套色、叠色的剪纸作品，让同学们把它们进行“找朋友”的游戏，同属一类的放在起，并且找出这些剪纸作品各有什么特点？（找出异同的地方）

2、探究叠色的组成要素（发现与感悟）

说一说：叠色剪纸中的装饰花纹有什么特点？（月牙形、锯齿形„„）找一找：叠色剪纸作品中的色彩特点。（了解民间色彩的规律）比一比：与以前学过的剪纸比较，在制作中除了常用方法外还增加了哪些？

看一看、说一说：在学生作品中①你最喜欢哪一张作品？为什么喜欢？（色彩吸引你？形状很特别？）②引导学生感受学生作品所具有的造型稚拙简练，趣味浑朴天然，构图饱满、具有创意的特点。

3、探究叠色的制作方法（学习与尝试）

试一试：①尝试以一个简单的形状，按制作步骤进行制作，看看在制作时会不会遇到什么问题；②在整个构图中，如何才使画面的各部分连接不断；③尝试用各种彩色纸进行搭配，选好适合在自己作品中的所运用的色彩。

4、创作具有创意的“家园小景”（创新与表现）

想一想：①从哪方面内容来表现“家园小景”；②选什么形象（具象或抽象）。

5、分享与评价

评价点：创意美、色彩美、造型美、比一比、说一说：我的作品美在哪里？我的创意在哪里？ 板书设计：

说一说——找一找——试一试——分享与评价

教学后记：

通过本课的学习，学生基本能了解中国民间独特的艺术形式、色彩、花纹特征以及作品的内涵，找出叠色剪纸与单色、套色剪纸的区别，运用剪、刻、贴等手法来创作一件叠色剪纸作品，感受民间剪纸的寓意 剪、刻、贴综合运用的方法，各种彩纸的搭配。

第6课

印出美丽的瓶花

一、教学目标：

①了解版画的艺术形式及作品的内涵； ②掌握吹塑纸版画制作方法。

③ 体验不同制作效果给人的不同感受；

二、教学重点：

①了解版画特色、如何欣赏版画作品 ②能初步掌握制作纸版画的方法。

三、教学难点：

① 制版和印制版画的方法；

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、探究活动：对版画作品进行欣赏与评述。

说一说：（感受形式美、色彩美、体会画家作品的内涵）让学生谈谈自己的感受：你喜欢这张作品吗？它给你什么感觉？（提供选择词语：高雅、生动、夸张、清新、艳丽、造型简洁、宁静）。

想一想：（理解花的内涵，激发想像）不同的花还代表着不同的情感和含义，（提供一些花的图片和所代表含义的文字）例如白玫瑰代表纯洁与高贵；水仙代表高雅，清逸，芬芳脱俗；黄康乃馨代表长久的友谊，让同学们找出它们各自的含义把进行联线结对。

比一比：（感受作品所具有各自特点和内涵）绿色调子的瓶花给你什么感觉？蓝色调子的瓶花给你什么感觉？你自己比较喜欢哪一幅，引导学生感受相同底版用不同色调印制时。（绿色调子使画面显得绚丽多彩，蓝色调子令人觉得宁静而又神秘）

2、体验活动：尝试纸版画的制版和印制。

想一想：（学习与尝试）①自己喜欢的花和瓶子的形状；②怎样把它们组合起来，想想用什么色调表现比较好？③花和瓶的设计是具象的还是抽象的。

试一试：（创新与表现）①按制作步骤进行制作，在制作时会不会遇到什么问题，如何去解决它的；②运用的色彩时能不能把握好色调；③尝试用有没有更好的方法来达到自己想到的效果。

5、分享与评价

评价点：创意美、色彩美、造型美、比一比、说一说：我的作品美在哪里？我的创意在哪里？ 板书设计：

探究活动——体验活动——分享与评价

教学后记：

通过本课的学习，学生基本了解了版画的艺术形式及作品的内涵，掌握吹塑纸版画制作方法，体验不同制作效果给人的不同感受，了解版画特色、如何欣赏版画作品，能初步掌握制作纸版画的方法。

第7课

彩塑动物

一、教学目标：

①了解民间彩塑创作的艺术特征。②复习泥塑基本技能；

③运用基本形的要素进行组够、添加、创作自己喜欢的动物小彩塑。

二、教学重点：

①掌握泥塑的基本技能确立具体的塑造对象，运用、夸张变形的手法塑造造出动物的形体，并进行装饰彩绘。

②运用基本形的要素 进行塑造、装饰彩绘小动物。

③了解不同地区的民间动物小彩塑的造型特点。

三、教学难点：

①感受民间艺人创作动物小彩绘时；采用的简练又夸张的创作手法。②仿造民间艺人的创作手法进行大胆的艺术想象和创作。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、观察与发现

看一看：民间彩塑用什么材料制作的？

比一比：它们的外形、色彩、花纹与现实的动物有什么不同？ 说一说：民间彩塑有什么特点？

比一比；不同地区的民间彩塑有什么不同？相同和不同之处在哪里？ 说一说：你喜欢哪一件？为什么？

2、探讨与想象

（1）如何将动物的形状概括成一个或几个基本形体？（如：圆拄 体、球体。）怎样将几部分连接起来并作细部的加工呢？（2）想想不同地区的民间动物彩塑身上的纹饰和现实动物身上的 花纹有什么不同？如何进行添加这些文饰？

（3）准备用什么基本的形塑造自己心目中已确立的动物的对象，并能够做到生动、传神、逼真的表现动物的外形特征？

3、分享与评价

（1）创设“合作创作”的情景。（2）欣赏作品；分享共同劳动的成果。

（3）自我与他人评价（外形美，点、线、色的装饰美）板书设计：

观察与发现——探讨与想象——分享与评价

教学后记：

通过本课的学习，学生基本了解了民间彩塑创作的艺术特征，复习泥塑基本技能，运用基本形的要素进行组够、添加、创作自己喜欢的动物小彩塑，掌握泥塑的基本技能确立具体的塑造对象，运用、夸张变形的手法塑造造出动物的形体，并进行装饰彩绘，解不同地区的民间动物小彩塑的造型特点。

第8课

民间砖雕

一、教学目标：

①欣赏民间建筑装饰艺术中的精湛作品，感受人物造型雕塑的表现特征。

②了解塑造人物雕塑的基本技能。

③运用合适的泥料借助工具，创作自己喜欢的人物雕塑作品。

二、教学重点：

运用合适的泥料；借助雕塑工具塑造、组构不同的雕塑人物。

三、教学难点：

①对不同雕塑材料性能把握。②立体造型、色彩搭配。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、观察与体验

通过教学课件（或实地参观）向学生介绍岭南地区保存最完整，特点最鲜明，规模宏大，气势雄伟的清末民间建筑陈家祠中的石雕、砖雕、木雕、陶雕和灰塑使学生重点掌握在众多雕塑中造型古朴、生动的人物砖雕、灰塑艺术特点，感受民间艺术的精华，激发学生对人物雕塑创作的兴趣。

2、探索与想象

（1）什么是砖雕、灰塑艺术？

（2）探索砖雕、灰塑的造型表现手法及如何将其表现手法合理的运用到现实的泥塑造型人物中，并进一步探索其技能、技法？

（3）如何运用泥料进行塑造人物并涂色或烧制成陶？

3、“模仿练习”与想象

（1）引导看图，自学泥塑的基本技能，鼓励发明创新“技能技法”。（2）引导塑造出人物的大体块和主要结构、并借助工具、雕、压、刻细部结构，进行想象练习；发展形象思维激发创作的灵感，塑造出人物小雕塑。（3）模仿民间砖雕、灰塑中的人物造型表现手法和技能、技巧；大胆的进行想象、创作；塑造出新的人物雕像并刻画出人物的特征。

4、合作与创作

讨论：分组讨论如何进行创作人物小雕塑？

制作：教师示范制作泥塑的整个过程，引导分工合作，关注互相帮助，材料、工具共享。鼓励创作性的设计；共同分享塑造人物的整个过程。

5、欣赏与评述：

（1）学生作品的展示与欣赏。

（2）对比与交流；将学生作品与民间艺人的作品加以展示和对比，说说创作的艺术的手法和特点各有什么不同？

（3）评述合作创作雕塑作品的整个过程和乐趣。交流学习中的收获和价值观。板书设计：

观察与体验——探索与想象——“模仿练习”与想象——合作与创作 教学后记：

通过本课的学习，学生基本能欣赏民间建筑装饰艺术中的精湛作品，感受人物造型雕塑的表现特征。了解塑造人物雕塑的基本技能。运用合适的泥料借助工具，创作自己喜欢的人物雕塑作品。运用合适的泥料；借助雕塑工具塑造、组构不同的雕塑人物。

第9课

正负图形的画面

一、教学目标：

学习“超现实主义”美术作品 学习虚实相生、图形、色块交错互衬的绘画原理。

二、教学重点：

图形互衬、色块互衬.三、教学难点：

视觉转换。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、欣赏·讨论·感受：感受魔幻画面的不可思议，认识超现实主义。欣赏《卡特·布兰奇》油画。马格里特（比利时）（1）、作者是谁？那个国家？马格里特（比利时）

（2）、他是哪个画派的主要代表人物？（超现实主义画家主要成员）（3）、什么是超现实主义？

（4）、在这幅作品中，骑马者和马在树前还是在树后？（5）、这样的画面给你什么样的感觉？

2、观察·分析·发现：学习正负形的含义及视觉效果，并分析正负形的特征及构成条件。

中国的《阴阳太极图》

（1）、画面是由什么构成的（黑、白），（2）、黑白是怎样互衬的？（没有白就看不出黑，没有黑就衬不出白）（3）、它显示了什么道理？

3、欣赏、讨论、感受：感受画家的智慧和创造精神，学习画面隐喻、双关的特点。《鲁宾之壶》鲁宾（丹麦画家）（1）、你看到了什么？

（2）、给你一种什么样的感觉？（风趣、幽默、）

（3）、你觉得画面具有什么特点？（用图形表现出神秘的意念和玄妙的哲思，有隐喻、双关的特点。

4、欣赏·学习：不规则形的相互交错。埃舍尔（荷兰）的《严格分割设计》（1）、你能说一说这幅画吗？

（2）、你发现了了多少种形象？（在一切形象与形象的空隙中发现出另一个形象）

（3）、表现了画家的什么精神？（非凡的创造精神）（4）、你有什么样的联想？

5、合作·探索·发现：（1）、规则形的相互交错。（2）、不规则形的相互交错。

（1）、小组欣赏规则形的相互交错和不规则形的相互交错图。（2）、小组合作用规则形或不规则形进行排列。（3）、小组展示合作作品。（4）、谈感受。板书设计：

欣赏·讨论·感受——观察·分析·发现——欣赏、讨论、感受——欣赏·学习——合作·探索·发现

教学后记： 通过本课的学习，学生基本学习“超现实主义”美术作品，学习虚实相生、图形、色块交错互衬的绘画原理。视觉转换。图形互衬、色块互衬。

第10课

奇思妙想

一、教学目标：

1、了解奇思妙想组合的艺术价值：创造性、视觉合理性和视觉享受。

2、激发学生的创新精神，对两种不同的物体进行巧妙地结合在一起。要求自然、生动、且富有幽默和内涵。

二、教学重点：

物体组合要自然、生动、创意。

三、教学难点：

有意义的主题性组合和内涵。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、展示和交流小组收集的奇思妙想图片，感受奇思妙想的艺术魅力。（1）、小组展示有不同意义的奇思妙想的图片资料。（2）、学生对自己感兴趣的图片发表评述与感想。

（3）、举一反三，谈谈受他人作品启发，自己有什么创新设想（4）教师融进学生里，共同创作一幅有趣的招贴画或一个创新的造型形象„„。

2、欣赏·分析·发现：组合物体外形特征上的共同点 《犀鸟与乐器》

（1）、画面是由哪几个物体组成？它的组合巧在哪里妙在哪里？（2）、它们之间形体的共同点是什么？还有其他更好的组合方案吗？试试看。

（3）、作品给你一种什么样的感觉？对你有哪些启发？

3、欣赏·交流·学习两物组合的艺术性和合理性。（要求自然、生动、且富有幽默和内涵。）

《为什么和平还未实现》（海报）金特·凯泽（德国）（1）、画面对立的两物是什么？

（2）、画中的两物是怎样组合的？（差异的双方相互借用，相互重合，在不断扩散的造型的演绎中，构成了一个严谨、和睦的视觉图形。）

（3）、画面表现了什么意思？（表现出时代强烈需要和平的同时，战争并没有结束这一主题。）

4、在合作游戏学习中启发学生的联想思维，与创作思路。

（1）、对物体的联想。想象、看看、说说生活中哪些物体具有多样图意解释（看谁说的多说得准）

（2）、找找课室里的物品，说说能把它们重新有趣的组合吗？（3）、说说你在生活中都看到那些物品是有趣的组合。板书设计：

欣赏·分析·发现——启发学生的联想思维

教学后记：

通过本课的学习，学生基本了解了奇思妙想组合的艺术价值：创造性、视觉合理性和视觉享受。激发学生的创新精神，对两种不同的物体进行巧妙地结合在一起。要求自然、生动、且富有幽默和内涵。有意义的主题性组合和内涵。物体组合要自然、生动、创意。

第11课

呼唤环保的小海报

一、教学目标：

1、认识海报的构成要素、作用以及不同风格的海报特有的表现形式；

2、了解海报的制作环节和方法。

3、学习欣赏不同的海报作品。

二、教学重点：

海报的特征、海报的制作过程。

三、教学难点：

海报内容与形式有机结合。

画面造型、构图。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、探究活动一：创设情景，播放有关环保的影像，感受环保的意义。说一说：

① 你知道什么叫“环保”吗？

② 要是人类没有环保的意识，我们生存的环境将会怎么样呢？ ③ 要让全世界人类都懂得这个道理，可以有什么途径？

2、探究活动二：探究海报的作用。想一想：

①为什么要用海报的形式宣传环保，它有什么优点？ ②你认为一张好的海报应该有什么特点？

3、探究活动三：探究环保海报的设计制作方法。想一想：

① 你想宣传那方面的环保行为和批评那些破坏行为？ ② 提炼你所想表达画面的主要元素。①

确定海报用哪种材料制作。

4、探究活动四：感受创作的乐趣，交流制作经验。

5、审美和评价

评价点：①海报主题清晰； ② 创意新颖有个性； ③ 画面具有视觉冲击力： ④ 制作方法独特； 板书设计：

创设情景——感受创作的乐趣

教学后记：

通过本课的学习，学生基本认识了海报的构成要素、作用以及不同风格的海报特有的表现形式；了解海报的制作环节和方法。学习欣赏不同的海报作品。海报的特征、海报的制作过程。海报内容与形式有机结合。

第12课

环保小发明

一、教学目标：

能恰当地利用废旧物品的造型、颜色完成一件立体的小艺术品。

二、教学重点：

造型组合

三、教学难点：

合理地运用废旧物品的外形、颜色进行造型组合。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、探究活动一：布置废旧物展览，培养环境意识。分类游戏：

① 按点材、线材、面材进行分类； ② 按不同质感进行分类； ③ 按不同色彩进行分类。想一想，说一说：

① 选一个你喜欢的废弃物，说说它美在哪里? ② 有哪些独特的地方，让你想到了什么？

2、探究活动二：与同学交流一些科技新闻或常识，启发学生创作思维.①你准备创作一个什么小发明？ ②你是通过什么途径取得灵感？ ③你准备用什么形式完成环保小发明？

3、探究活动三：感受创作的乐趣，交流制作经验 ① 把握废弃物的特征，选择适合的废弃物； ② 从应用方面选材或根据材料进行联想创作。

4、布置环境、科技、美术展。

5、欣赏与评价

评价点：①造型组合、装饰、审美；②科学性；③变废为宝 板书设计：

环保小发明

废旧物展览——感受创作的乐趣——交流制作经验

教学后记：

通过本课的学习，大部分学生基本能恰当地利用废旧物品的造型、颜色完成一件立体的小艺术品。合理地运用废旧物品的外形、颜色进行造型组合。

第13课 开平碉楼

一 教学目标：

1、运用美术语汇欣赏评述民间建筑的实用功能与审美功能；学习形体组合、形体挖切、建筑花纹装饰和简单透视原理，能用画面表现建 筑物的立体造型。

2、在欣赏交流中了解我国地方、民族特色的建筑；在探究学习中，学会以绘画或手工表现心中的碉堡建筑。

二 教学重难点重点：开平雕楼的造型特征、形体组合与装饰美感特征 表现建筑物的立体感。三 教学过程：

导入课程 出示报纸登报开平雕楼申报广东省非物质 文明遗产成的新闻，以开平雕楼本身发生的新闻导入，激发兴趣。课堂发展1 民间建筑图片展示

说一说：分小组在教室里布置学生自己收集 的图片资料，由小组代表讲述小组如何分工的如寻找方法、寻找方向．寻找内容。看一看：观察图片展览，选出自己放喜欢的作品，同学之间交流心得。想一想：建筑的主要特征有哪些？开平碉楼有哪些特征？类似的建筑还有哪些？

比一比：自己的家乡有类似的建筑物吗？它们相同的地方与不同的地方有哪些？

碉楼艺术欣赏评述。

①碉楼的审美价值：“建筑是凝固的音乐”“建筑是造型与材质相结合的艺术”乏导学生从调楼通过欣赏不同地域具有地方特色的民俗建筑，让学生初步了解建筑的造型手法，学会欣赏和评述建筑美。

独特的造型美、纹饰美等进行评述。碉楼的实用功能：开平碉楼形成的背景，把碉楼建立成直立式的特殊意义。运用造划手段表现碉楼二 画一画：

根据课本提供的资料或自己寻找的照片资料，用线条画出碉楼的形体并进行装饰。新课第一网做一做：尝试用废旧纸盒等物品制作一个类似碉楼的建筑模型。

评一评：教学过程中出示评价标准．有目标地引导学生评述。

引导学生了解建筑美、造型空间、建筑装饰等美术语汇。艺术创作选择自己喜欢的作品进行临摹、变化创作。学生独立艺术创作。引导学生从图案的花纹、形状、颜色等各方面进行评述。教学反思：

通过本节课学习，学生都了解我国地方、民族特色的建筑；在探究学习中，学会以绘画或手工表现心中的碉堡建筑。

第14课

年画

一、教学目标：

①了解“年画”的由来，在不同时代的风格和作用。②年画的对称性、色彩、造型夸张性 ③运用夸张创作出一幅现代年画。

二、教学重点：

1、年画的作用和含义

2、年画的特有表现手法：对称、夸张、喜庆、吉祥。

二、教学难点：

能对年画的人物造型、色彩特征、喜庆效果进行创造性的想象。

三、教学过程：

1、活动一：有关年画的文化。

① 收集有关门画的传说，故事，感受“年画”文化。如：讲讲年画的来历，传统门画上的二位人物是谁？他们为什么要贴在门上？有什么作用？ ② 收集有关“年画”的美术作品，感受不同表现形式的年画的艺术美。

2、活动二：欣赏评析教材上的门画。

①

请说出每幅年画作品的艺术特点。（造型、色彩„„形象夸张、威武、可爱、丰满„„）

② 你最喜欢哪一幅？为什么？

③ 比较传统版、卡通版、现代版年画的艺术效果。激发学生对表现形象的选择运用与造型表现的创作欲望。

3、活动三：观察联想与创作表现。

① 选择自己所喜欢的一幅年画，就其表现形式、人物特征、色彩搭配进行观察、联想。

② 选择自己喜欢的作画工具、材料、表现方式，进行年画的创作。

4、活动四：分享与评价。

提供评价要点： ① 构图饱满，色彩鲜艳。② 造型美观、喜庆热闹。③ 分享成功、过程愉快。板书设计：

年画

收集传说、故事——欣赏年画——观察联想与创作表现

教学后记：

通过本课的学习，大部分学生了解了“年画”的由来，在不同时代的风格和作用。年画的对称性、色彩、造型夸张性运用夸张创作出一幅现代年画。

第15课

石狮

一、教学目标：

1、石狮文化、立体造型、装饰花纹。

2、绘画临摹石狮作品。

二、教学重点：

了解石狮特有的造型和身上的花纹，能用画笔表现出石狮的形态。

三、教学难点：

1、表现石狮的形态、威武；

2、表象石狮的立体感

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、欣赏与评析

通过赏析、比较、评价，让学生感知博大精深的中国传统文化及石狮艺术美；

欣赏唐代顺陵石狮，请学生说说石狮的艺术特点，它带给你什么样的感受。

欣赏卢沟桥栏杆上的石狮，向学生讲述那段难忘的历史、激发学生的爱国之情。

欣赏各种各样的石狮，领会不同艺术表现手法石狮的艺术美，欣赏天安门前的雄狮：体会威严、正气、不可侵犯的皇家气势。

2、观察与发现；

看一看：本课的石狮中，哪些雄伟威武？哪些活泼可爱？为什么？ 说一说：从嘴、眼、、鼻、毛、躯干、腿、爪等方面分析不同石狮的不同表现方法。

评一评：你最喜欢那幅石狮作品，为什么？

3、想象与创作

选择你喜欢石狮，进行临摹作业。（基本要求）发挥想象创作出你喜欢的石狮作品。（较高要求）

4、互评与自评。板书设计：

石狮

欣赏与评析——观察与发现——想象与创作——互评

教学后记：

通过本课的学习，大部分学生石狮文化、立体造型、装饰花纹。绘画临摹石狮作品。了解石狮特有的造型和身上的花纹，能用画笔表现出石狮的形态。

第16课

家乡的桥

一、教学目标：

1、通过实地参观、调查访问家乡的桥，了解家乡的桥文化。

2、能用语言描述桥的造型特点与线条美。

3、用不同的艺术方式表现桥，综合运用所掌握的知识。

二、教学重点： 了解桥的实用价值和审美价值。

三、教学难点：

对桥进行联想，不同的艺术形式表现桥。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、收集与探索

（1）通过调查了解家乡桥的造型特征、桥名及家乡的桥文化。（2）调查有关桥的历史传说或故事。（3）收集有关桥知识的资料。（4）收集桥的图片。

2、欣赏与交流

（1）欣赏各种桥梁建筑，了解桥的桥的外观、形态、建桥工艺和技术水平。

（2）桥梁是历史的见证。（3）桥梁是经济发展的纽带。（4）桥的美学价值，历史文化的保护。（5）欣赏大师笔下的桥和同龄朋友的制作的桥。

3、创作与想象

（1）基本结构

起支撑作用部分：桩、墩、拱、梁、架、柱、索 交通部分：桥面 安全和装饰部分：护栏（2）设计桥梁模型草图（3）制作过程：

剪、刻、挖操作时，注意用刀安全；绘画设计时，注意颜色搭配；为你设计的桥起个名字并说说象征的意义。板书设计：

家乡的桥

收集与探索——欣赏与交流——创作与想象

教学后记：

通过本课的学习，大部分学生通过实地参观、调查访问家乡的桥，了解家乡的桥文化。能用语言描述桥的造型特点与线条美。用不同的艺术方式表现桥，综合运用所掌握的知识。

第17课 风筝飘飘

一 教学目的：

1、通过对风筝的欣赏，陶冶学生情操，培养学生审美能力及表现美，创造美的能力。

2、通过风筝的制作，丰富学生的课余生活，提高学生动手、动脑和协作能力。

二 教学重点难点：风筝的审美情趣和制作 三：制作过程 四 教学课时：二课时 五教学过程 童是爱美的，而且对美的事物感受很早，随着年龄的增长，他们渴望艺术享受的心情日益增强，尤其是进入小学以后，对于美的事物的追求更为强烈。作为小学美术教育。应当顺应他们爱美的要求，采取多种形式实施美术欣赏教学。它对于培养学生的爱好、欣赏能力，陶冶情操等万面都有极其重要的意义。本课，我拟从以下几方面入手：

1、充分利用多媒体资源，通过图片、音乐、实物等刺激学生的感官，引发学生表现美的强烈愿望。

2、激发学生学习激情，在活动中及时肯定鼓励学生的良好表现，激发学生学习的主动性。

3、分组教学，在学习中努力培养学生合作、动手、动脑的能力。

4、制作、放飞风筝，丰富学生的课余生活，提高学生的鉴赏能力。

教学过程： 一、风筝的起源

师：同学们，你们放过风筝吗？

风筝，是中华民族向西方国家传播的科学发明之一。它同我国古代“四大发明”一样，曾为人类的科学事业做出重要贡献，己被英国学者李约瑟编入《中国科学技术史》。风筝在我国有很久的历史了，同学们知道从什么时候就有了风筝吗？

二、风筝的种类

师：同学们，风筝的品种极为丰富，要想尽数统计清楚很不容易，也许根本办不到。简单的办法是把风筝按一定标准划分成几大类，从而对风筝的主要品种有一个概略的认识。按照我们课前的布置，分组交流一下，然后选一个代表把风筝的种类给大家介绍一下？

生：我们组通过收集资料，根据风筝的造型、按照其表现的题材内容可分为下述几类

三、风筝的制作

师：制作一只风筝，一般要经过设计，选料，整形，绑扎裁剪，绘画，装配，拴脚线，试放等十道工序，其主要工艺过程可概括为扎，糊，绘，放四部分，通常称做“风筝四艺”，也有的总结为“扎，糊，绘，放，风，线”六门技能。制作风筝要选择各种各样的工具。主要有：剪子，钳于，火炉，酒精灯或蜡烛，挫刀，大小锯，大小剪刀，烫斗，单把和双把刨子，以及各种颜料，绑扎的绳。

师：同学们拿出你准备的工具，我们一起做一个风筝(出示多媒体课件，同学们每组共同完成一个风筝的制作)同学们在绘制风筝

五、作品展示：

师：同学们，大家都己经绘制完成了，下面进行展示。(满足学生的表现欲，充分调动学生的积极性。同时也锻炼学生的口语表达能力，培养学生自信心。充分培养学生欣赏美、鉴赏美的能力，同时让学生互相交流，取长补短。)生：(学生拿着作品到实物投影前来展示，可讲解作品名称，制作方法及创作意图、颜色配置等)我们小组制作的是“金鱼风筝”。

小结： 是我收集的一组风筝，我们一起来欣赏一下。(课件出示)学们，春天来了，风一天天变软了，变柔了，变暖了，也一天天地变大了，风中的孩子多起来了，天上的风筝也多起来了。春天是最美的季节，是许多梦想随万物一起复苏、一起生长、一起放飞的季节，满天的五彩缤纷，满天的快乐飞翔，只是一切都要把握在自己的手上，有热情，有信心，有耐心，才能把这满天如花的梦想，变成秋天里累累的硕果。了解更多的风筝的故事，把风筝放得更高更远，诵读更多的与风筝有关的古诗„„就让清朝诗人高鼎所著的《村居》把我们的思绪引得更远吧!教后反思: 通过本节课的学习,学生欣赏了风筝，陶冶学生情操，培养学生审美能力及表现美，创造美的能力。通过风筝的制作，丰富了学生的课余生活，提高学生动手、动脑和协作能力。

第18课

家乡的节日

一、教学目标：

（1）通过调查或访问，了解家乡节日的习俗。

（2）能用语言描述节日用品的造型特色、装饰特色和色彩特点。（3）能运用色彩表现节日的喜庆活动。

二、教学重点：

（1）了解家乡的节日习俗，培养学生对我国博大精深的民族文化的浓厚兴趣。

（2）能用美术形似表现家乡节日气氛。

三、教学难点: 能用不同的工具、材料或图片去表现节日的气氛，制作节日用品。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

活动一：确立研究与活动的内容。

1、学生以小组为单位，自主选择所研究的节日，确定活动的内容。

2、确立用何种形式，如何表现家乡的节日的喜庆活动。活动二：根据研究的目标搜集资料。

1、查阅书籍，收集有关节日的文献资料。

2、请教老师、父母及其他人，获取感性资料。

3、网上查询，筛选与所选节日相关的信息。

4、实地参观传统节日用品的制作过程，感受节日的气息。

5、观看音像制品，感受节日的氛围。活动三：交流整理资料与创作

1、用表格归纳整理资料的方法。名称节日来历地域时间

（1）用多种材料制作节日用品，或者用绘画形式表现节日活动，注意表现节日的喜庆气氛和色彩特点。

（2）用各种节日用品装饰教室。活动四：成果展示、评议

举行发表会，鼓励学生运用各种方式展示自己小组的研究成果，同时交流心得。板书设计：

家乡的节日

搜集资料——交流整理资料与创作——成果展示、评议

教学后记：

通过本课的学习，大部分学生通过调查或访问，了解家乡节日的习俗。能用语言描述节日用品的造型特色、装饰特色和色彩特点。能运用色彩表现节日的喜庆活动。

第二篇：岭南版五年级美术下册教案（xiexiebang推荐）

2017—2018学第二学期

五年级美术教案

第一课：《艺术作品中的情感表现》

第一课时：《中国美术作品中人物的情感表现》 学习目标：

1.感知中国美术作品种人物的面部情感及动态表现； 2.了解中国美术作品的相关历史知识及艺术表现的形式美 学习要点：

重点：从作品的人物造型、动态、表情，理解人物的真实情感，从而更好地理解作品的内涵。

难点：如何解决作品的丰富内涵与学生的生活阅历及审美经验的差距。

课前准备：

准备人物情感的图片、美术作品 教学过程：

一、导入

千百年来，艺术家们通过无数优秀的作品表达了人类的丰富情感，我们可以从中感受到人生的喜怒哀乐。让我们先看看中国的艺术家是怎样通过美术语言来表达人物情感的。

二、欣赏活动

1.活动一：观察与思考——《流民图》 A谈谈对《流民图》的第一印象或总体印象。B中国画独特的长卷形式与人物画技法的简要介绍。C作品的时代背景与场景气氛。D画家和画家的创作动机介绍。

E对作品中人物身份、年龄、性别、衣着、道具等方面的分析。F作品中人物造型、肢体动作、五官描写与情感表达的关系。G作品如何通过人物情感的表达来解释作品的主题。2.活动二：观察与思考——《说唱俑》赏析 A作品第艺术形式与诞生年代。B人物身份、动态分析。

C作品人物表达了什么情感？作者是通过那些造型要素来表现情感的？ D用对比手法谈谈对《说唱俑》与《流民图》的不同观感。3.活动三：体验与评价

A举例说明美术作品通过那些方面来表现情感？

B用恰当词汇表达欣赏某幅人物作品的感受，如欢乐、悲伤、轻松„„ C画出生活中人物某种情感的头像，或临摹他人作品。第二课时：《外国美术作品中人物的情感表现》 学习目标：

1.感知中国美术作品种人物的面部情感及动态表现； 2.了解中国美术作品的相关历史知识及艺术表现的形式美 学习要点：

重点：从作品的人物造型、动态、表情，理解人物的真实情感，从而更好地理解作品的内涵。

难点：如何解决作品的丰富内涵与学生的生活阅历及审美经验的差距。课前准备：

准备人物情感的图片、美术作品 教学过程：

一、导入

千百年来，艺术家们通过无数优秀的作品表达了人类的丰富情感，我们可以从中感受到人生的喜怒哀乐。让我们先看看中国的艺术家是怎样通过美术语言来表达人物情感的。

二、欣赏活动

1.活动一：观察与思考——《流民图》 A谈谈对《流民图》的第一印象或总体印象。B中国画独特的长卷形式与人物画技法的简要介绍。C作品的时代背景与场景气氛。D画家和画家的创作动机介绍。

E对作品中人物身份、年龄、性别、衣着、道具等方面的分析。F作品中人物造型、肢体动作、五官描写与情感表达的关系。G作品如何通过人物情感的表达来解释作品的主题。2.活动二：观察与思考——《说唱俑》赏析 A作品第艺术形式与诞生年代。B人物身份、动态分析。

C作品人物表达了什么情感？作者是通过那些造型要素来表现情感的？ D用对比手法谈谈对《说唱俑》与《流民图》的不同观感。3.活动三：体验与评价

A举例说明美术作品通过那些方面来表现情感？

B用恰当词汇表达欣赏某幅人物作品的感受，如欢乐、悲伤、轻松„„C画出生活中人物某种情感的头像，或临摹他人作品。

第二课：《关注社会与生活》

第一课时：《浩气长存》 学习目标：

1.认识纪念革命历史人物和事件的建筑或美术作品的特征，并能用恰当的语言表达出自己内心的感受。

2.能欣赏感受革命纪念性建筑和美术作品传达出的精神和意义，缅怀先烈，激发学生爱祖国、爱家乡的情感。教学要点：

重点：了解纪念历史任务和事件的建筑或美术作品的造型特征与艺术特色。

难点： 介绍史实，艺术手法的简明性，作业联系的可行性。课前准备：

相关的影像和图片资料，课前预习关于辛亥革命的有关资料。教学过程：

一、导入

观赏有关辛亥革命的影视片段。

1911年清政府出卖铁路修筑权，激起全国人民的反抗，四川等地爆发保路运动。10月10日，武汉地区的革命团体文学社和共进会发动武昌起义。接着各省纷纷响应。因为1911年为旧历辛亥年，故称“辛亥革命”。

1912年1月1日，中华民国临时政府在南京成立，孙中山被推举为临时大总统。不久组成了临时参议院，颁布了具有资产阶级共和国宪法性质的《中华民国临时约法》。2月12日清帝宣布退位。但由于资产阶级的软弱性、妥协性，政权被大地主、大买办阶级的代表袁世凯窃取，轰轰烈烈的辛亥革命宣告失败。

辛亥革命是以孙中山为首的资产阶级、小资产阶级革命派领导的、广大工农群众参加的一次“比较明确的资产阶级民主革命”。辛亥革命，推翻了清王朝的封建反动政府，结束了统治中国几千年的君主专制制度，建立了中华民国。辛亥革命，极大地推动了中华民族的思想解放，为中国先进分子探索救国救民的道路打开了新的视野。辛亥革命，开始了比较完全意义上的反帝反封建的民族民主革命，虽然它未能改变旧中国的社会性质和人民的悲惨境遇，但为中国的进步潮流打开了闸门。

简单说说辛亥革命，你知道多少辛亥革命中的革命领导人或英雄烈士？ 有谁参观过纪念辛亥革命的有关建筑或展览，能说说吗？ 这些建筑有什么艺术特征？ 当时的服饰是怎么样的？ 有哪些事件时发生在我们的家乡？

二、欣赏

1.观察欣赏《广州黄花岗公园拱门牌坊与七十二烈士墓》： a你看到了什么？

b该建筑主要是用什么材料来建成的？为什么要选用这种材料？ c纪念性的建筑有什么特点？它们为什么而建？ d你能说说自己的感受吗？

2.欣赏中山纪念堂与南京中山陵有何感想？他们的建筑有何异同？ 3.观赏建筑浮雕作品《武昌起义》的艺术美，并从中了解辛亥革命的历史意义。

4.欣赏感受广州中山纪念堂的建筑艺术美设计理念。5.欣赏了解南京中山陵的建筑特色及深刻含义。

三、表现

尝试用临摹或绘画形式来表现革命纪念性建筑及仁人志士形象或事迹。

四、小结 学生互相评价。第二课时：《烽火岁月》 学习目标：

1.初步了解人类历史上有关战争的相关历史知识及影响。

2.能运用不同的绘画语言来表达战争与和平的想法。学习要点：

重点：能用绘画形式表现烽火岁月中的英雄豪杰或表达人们和王和平的想法。

难点：用什么样的绘画语言来表现战争与和平的思想。

课前准备：收集有关相关战争题材的美术作品或图片资料。教学过程：

1.战争题材美术作品第欣赏。

A．欣赏油画《淮海大战》

从画面中你看到了什么？氛围如何？

画面反映了什么历史事件？

画家应用了哪些造型及色彩来表现战争场面？

说说你有什么样的感受？

2.淮海战役，自1948年11月6日开始至1949年1月10结束，共分三个阶段。第一阶段1948年11月6日，华东野战军分路南下。8月，国民党何基沣、张克侠率部队2万余人战场起义。10日，我军把黄百韬兵团分割包围于徐州以东的碾庄圩地区。经过10天逐村恶战，22日全歼敌军10万余人，并击毙了敌兵团司令黄百韬。11月16日，攻克宿县，完成对徐州的战略包围。邓小平为数极统一指挥淮海战役。第二阶段，11月23日，中原野战军在宿县西南的双堆集地区，包围了从华中赶来增援的黄维的第十二兵团。28日，蒋介石被迫决定徐州守军作战略推却。12月1日，敌弃徐州往西南逃窜。4日，华东野战军追击部队将徐州逃敌包围。经过激战，至15日全歼敌12万余人，生俘黄维。此后，为配合平津战役，按照中共中央军委的统一部署，部队进行了20天休整。第三阶段，1949年1月6日至10日，华东野战军对被包围的杜律明，击毙邱清泉，李尔逃脱。

这次战役，我军参战部队60万人，敌军先后出动兵力80万人，历史65天，共歼敌55.5万余人，使蒋介石在南线战场上的精锐部队被消灭干净，基本上解放了长江以北的华东和中原广大地区，是国民党反动统治中心南京处于人民解放军的直接威胁之下。

3.感受人民解放军的威武勇猛及雷霆万钧之势的歼敌大场面，从中体会人民解放战争的强大力量与正义的伸张。

画面构图饱满，动感强烈，表现了人民战士为了解放全中国，不怕牺牲，前赴后继的革命英雄主义精神。

b.柯勒惠支的版画《战场》的造型表现如何？

从画面中你看到了什么？氛围如何

画面反映了什么历史事件？

画家应用了哪些造型及色彩来表现战争场面？

说说你有什么样的感受？

4.欣赏感悟悲壮的“人性美”：从反面揭露战争的残酷，以版画技法有力 地刻画了人物的形象与场景，虚实结合，突出重点，表现了一种悲壮的人性美。

感受到战争给人民带来的深重灾难，作品压抑、沉闷，埋藏着一股仇恨的力量，预示着暴风雨即将来临。增强学生对战争的了解和对和平的渴望，抒发保家卫国的爱国热情。第三课时：《和平年代》 学习目标：

1.理解和平的意义，能用适当的艺术手法来表现和平的主题。2.在欣赏与评述过程中，感受画家的思想情感和对和平的向往，在体验和创作的过程中，尝试和学习表现手法的多样性。

3.体验今天幸福生活的来之不易，热爱和平、反对战争，感受美术与社会生活的联系，学会用美术语言来表现身边的社会与生活。学习要点：

重点：学习借助具有象征意义的事物或适当的技法来表现和平的美好生活。

难点：如何表现热爱和平的主题。

课前准备： 发明应战争的图片和影视片段及表现和平环境的图片，准备好绘画工具。教学过程：

一、导入：

播放战争电影片断喝图片，感受战争场景的残酷、悲惨，再观察和平年代的欣欣向荣的社会景象。

提出问题：战争带给人类的是什么？为什么要珍惜和平？

学生思考，联系自己收集的新闻图片进行小组讨论，代表发言，说出对战争与和平的感想。

二、讲授新课：

1.欣赏范例作品，蒋介作品的含义，分析作品的艺术特色和表现手法。探讨哪些是与和平主题相关的事物，及其在画面中的象征性。

和平的面容：

感受线描装饰手法：线描形式表现的妇女面容与鸽子，表达了人类与和平相通相容。作品线条流畅，简洁而有装饰味。

儿童与鸽子： 感受对角构图手法：以中国画形式表现的儿童与鸽子，表达了人类对和平的渴望。作品用对角线构图，平衡中有动感。

和平少女：

以雕塑形式表现的少女与鸽子表达了和平给人类带来幸福和安康。作品构图饱满，有慎明李的血肉之躯显示了高超的写实手法。

愿世界人民都如此鸟：

感受国画写意手法：齐白石的大写意鸽子笔墨简练，设色单纯，是意象的表达、和平的象征。画面以醒目的书法题款突出作品主题，是中国画的一个特色。

2.画家简介：

齐璜（1863--1957），字濒生。白石是借用湖南湘潭老家村庄的名字。别号有三百石印富翁、借山吟馆、寄萍堂主人、老萍、借山吟馆主者、杏子坞老民、木人、木居士等。是一位木匠出身而又诗、书、画、印无不卓绝的大艺术家，在艺术上的经历很有传奇色彩。对这四绝，他自认为篆刻第一，诗词第二，书法第三，绘画第四。

毕加索（1881～1973）出生在西班牙，是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。毕加索是位多产画家，据统计，他的作品总计近37000 件，包括：油画 1885 幅，素描 7089 幅，版画 20000 幅，平版画 6121幅。

跟一生穷困潦倒的文森特•凡高不同，毕加索的一生辉煌之至，他是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以40％的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之首。

自幼有非凡的艺术才能。他的父亲是美术教师，又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练，具有坚实的造型能力。

他一生中画法和风格几经变化,分为这样几个时期： “蓝色时期”、“玫瑰红时期”、“黑人时期”。

毕加索一生是个不断变化艺术手法的探求者，印象派、后期印象派、野兽的艺术手法都被他汲取改选为自己的风格。他的才能在于，他的各种变异风格中，都保持自己粗犷刚劲的个性，而且在各种手法的使用中，都能达到内部的 统一与和谐。他有过登峰造极的境界，他的作品不论是陶瓷、版画、雕刻都如童稚般的游戏。在他一生中，从来没有特定的老师，也没有特定的子弟，但凡是在二十世纪活跃的画家，没有一个人能将毕加索打开的前进道路完全迂回而进。他说过：“当我们以忘我的精神去工作时，有时我们所作的事会自动地倾向我们。不必过分烦恼各种事情，因为它会很然或偶然地来到你身边，我想死也会相同吧！” 他静静地离去，走完了九十三岁的漫长生涯，他如愿以偿地度过了一生。潘鹤，雕塑家。1925年生于广东省广州市，1940年开始从事艺术活动，现为广州美术学院雕塑系终身教授。曾从岭南派画家学国画。后在香港、澳门等地从事肖像雕塑。1949年后入华南人民文艺学院学习。历任广州美术学院讲师、副教授、教授，中国美协第二、三届理事和广东分会副主席。曾参加石雕《和平少女》的设计和制作。铜雕《开荒牛》1984年获第六届全国美术展览金质奖。有《潘鹤雕塑作品选集》、《潘鹤水彩纪游》。

3.教师布置作业与巡回指导：

能简单描绘或以线描形式表现一件以和平为主题的美术作品。

三、作业评价

作业能否传达热爱和平的意愿？ 作品的构图、色彩、形式美感如何？ 第四课时：《做个胸卡送老人》 教学目标：

1.了解胸卡的用途，学习制作胸卡的方法步骤；

2.结合胸卡的外形、色彩、图案、文字等要素进行大胆的设计制作。3.通过作胸卡献给老人，培养学生关心人，尊重人的良好品德和热爱生活的美好情操。

4.通过欣赏、学习，掌握胸卡设计的基本要素。学习要点：

重点：能从胸卡的外形、色彩、图案、文字进行大胆创新制作。

难点：制作什么样的胸卡才能让爷爷奶奶喜欢。

课前准备： 1.准备各种胸卡的样本、相关图片。2.准备与胸卡有关的相关故事及显示案例。3.准备剪刀，彩色卡纸、吊绳及夹子。教学过程：

一、导入

让我们做一张别致的胸卡送给爷爷、奶奶吧，感谢他们大半辈子的辛劳；让他们多一些安全感，能够自在地穿行于城市的街巷，感受生活环境的美好变迁。

二、讲授新课： 1.了解老人各方面的情况

人口老龄化已成为中国社会发展中必须面对的挑战之一

今年的政府工作报告提出“发展老龄事业，积极应对人口老龄化”，这得到代表委员的一致赞同。不少代表委员呼吁，我国已逐渐进入老龄化社会，应当积极采取措施来应对“银发浪潮”带来的挑战，让老年人更多地分享改革发展的成果。

“年轻人都出去打工了，村里剩下一群妇女儿童、老公公老婆婆。有的老人快８０岁了还得下地干活，真难啊！”提起老龄化，全国人大代表、陕西省黄龙县八家梁村党支书乔占山深有感触。他说，现在农村的“留守老人”越来越多，没有别的养老保障，就得靠自己种田。“子女要是在外头挣钱多，老人还能少辛苦点，农忙时雇个人；要不然，什么农活都得干。”

城市里的老人同样有难处。“我身边就有不少‘空巢老人’。即使有退休金、衣食无忧，但孤独和失落总是困扰着他们。老龄化问题一定要引起全社会的重视。”全国人大代表、内蒙古自治区海勃湾矿业公司孔令宏说。

目前，我国６０岁以上老年人口已达１．４３亿，占总人口的１１％，２０２０年将占１７．２％。“我国老龄人口绝对值居世界之首，而且是‘未富先老’。我们必须积极应对。”全国政协委员、复旦大学附属儿科医院教授刘豫阳这样认为。她说，老年人为社会作出过贡献，他们大多工作在计划经济时期，工资低，如今又面临诸多困难，社会不应该忘记他们。2.讲述、感悟。

分组谈谈自己和爷爷奶奶之间的事，进而了解老人的生活所需，所好，老 人在生活中会经常遇到什么情况等等，从而感悟个人胸卡的重要性。3.欣赏

引导学生欣赏感受各式各样的胸卡，引发学生思考，激发创作兴趣，启发创作灵感。从中领悟胸卡的造型元素，足以胸卡制作的外形，色彩、图案、文字的技能要领，明白胸卡的设计内容、方法等。4.尝试

学生进行自主探索和大胆尝试，鼓励学生大胆创新，尽情表现。制作时注意胸卡设计美观实用的特点。

能恰当的选材，工具的正确使用，操劳过程中画、剪、刻、折叠、切割、粘贴等手艺的灵活运用。

三、小结

教育学生树立尊敬老人、帮助老人的美德。

我知道手工制作要有环境保护意识。

第三课：《写实与抽象的世界》 第一课时：《画出立体感、空间感》 学习目标：

1.了解生活中透视现象的基本特征，学习习近平行透视、成角透视的基本知识与原理。

2.学习表现物体的立体感和前后的空间关系。3.理解生活中的透视现象，增强科技意识。

4.养成留心观察周围环境的习惯，培养学生热爱生活，创造美好生活的情感。学习要点：

重点：学会运用透视的基本方法表现出物体的立体感和空间感。难点：理解平行透视与成角透视的基本原理。课前准备：各种不同材质的物品；绘画工具；范画作品 教学过程：

一、导入

怎样画出物体的立体感和前后空间关系呢？在我们初步了解生活中透视现象的基本特征以后，就会有办法了。

生活中道路两旁的树木、渐渐远去的铁轨„„都使人感觉越远越小，这就是近大远小的透视现象。

二、欣赏，体验

欣赏画家的静物画，初步感受物体的立体感和画面的空间感。1.摸一摸香蕉、石榴或柚子的实物水果，感受实物的质感和体积，再结合《番石榴》作品赏析，让学生在比较中感受画面的立体感和空间感。

2.引导学生用纸做透视框，时间体验平行透视和成角透视的基本特征，加深透视的基本原理。

了解不同形状的几何体，帮助理解物体的立体感。

3.利用多媒体观看道路两旁的树木、电线杆和渐渐远去的马路，以及成角的高楼，从实景中，感觉近大远小的透视现象。

了解“斜线法”、“垂线法”、“明暗法”、“投影法”等表现物体立体感的方法。

4.欣赏同龄人作品，学生发表见解。

三、表现

以小组合作形式表现物体的立体感、空间感。参考教材中两幅学生作品的表现形式，可选择现代穿插、用平行透视（一点透视）、用成角透视相结合的方法老表现物体的立体感、空间感。

四、评价，延伸

学生自评和小组评，看看自己或他人是否学会了、了解了透视的基本原理，划出了物体的立体感、空间感。第二课时：《不同物象的表面特征》 教学目标：

1.观察不同物体的表面特征，学习运用不同的线条与色彩表现各种物体的表面特征。

2.通过欣赏、体验与尝试，养成勤于观察，善于表现生活，用于创造美好生活得情感。学习要点：

重点：学习用线条、色彩等绘画语言来表现物体表面的特征。

难点：如何运用平滑、粗糙、流畅、生涩、轻快、厚重、柔和、硬朗等不同线条来表现物体的表面特征。

课前准备：布置学生收集有关不同表面特征的物品，如实物、图片资料、画、绘画工具。教学过程：

一、导入

看图片，观察感受自己熟悉的金属、玻璃、毛皮、塑料等物品。

说说他们的表面特征。

二、欣赏作品

引导欣赏安娜•拉诺茨的作品《呆呆地走着》，并说说它的特征。

你认识豪猪这种动物吗？

豪猪是浑身长满尖刺的、直立行走的一类野猪型动物，它们居住在干旱的卡里姆多种不平原上。一旦遭遇敌人，它们通常会呼朋引伴地冲上去，抖动身体射出北部的尖刺——这会让大部分敌人落荒而逃。

它身上的刺给你什么感觉？

尖利、粗硬的线条是怎样画的？

用这样的线条还能表现哪些物体？

以小组的形式欣赏、探索《洁》和《红壶》两幅作品，到各组进行知道，适时引导“美术与科技”的相关点，启发思考如何表现同类物品。

色彩表现：在大红中留出高光，表现出壶面光洁的特征。葡萄留出高光，表现其饱满多汁的特征。摄影作品，水龙头金属的坚硬感,番茄的光滑感、新鲜感，水的玲珑剔透感。

线条表现：用细而尖的线条表现尖利、刚硬的刺。用有区别的点与波浪线条表现粗糙的墙和木材表面。用有序而松散的线条表现毛茸茸的表面

三、制作

摸一摸各种物品，认真观察其表面特征，学习表现方法，思考用什么方法表现它们的特征。

进行绘画竞赛。

选择自己喜欢的物体，以自主或合作表现的形式，以写生或者记忆画的形式表现物体的表面特征，注意画面的构图美、立体感、空间感、仔细描绘物体前后、左右的穿越和遮挡关系。

四、评价

展示作品，以表现物体的表面特征、构图美、立体感、空间感为评价标准，让学生互相欣赏、互相交流、互相评价，师生共同评出优秀作品。第三课时：《用线条、色彩画感觉》 教学目标：

1.学习以线条与色彩进行造型表现的基本知识； 2.学会用线条与色彩的美妙组合来表达自己的感受； 3.养成积极观察自然、传达情感和表现美好生活的良好习惯； 4.培养细心欣赏、善于想象、大胆表现的学习态度。学习要点：

重点：能运用不同的线条或色彩画出自己的感觉； 能运用线条或色彩的美妙组合表达感觉。

难点：运用不同线条或色彩的组合与搭配进行有主题的造型表现。运用线条与色彩的组合表现自己眼中的世界和心中的感受。课前准备：有关表现自然景物和水果的图片以及绘画资料，多幅线描与色彩的抽象画。教学过程：

一、寻找身边和大自然中的线条与色彩。（出示图片）交流自己搜集的资料，小组讨论线条和色彩的种类。

二、讨论线条与色彩的组合给人的感觉。

画一画，自己熟悉的线条与色彩。

演一演，用身体动作演一演，对线条或色彩的感觉。说一说，对自己所画的线条与色彩组合的感受。

三、观赏、发现感受教材中的线条与色彩。

《春潮》

树枝、树叶与花朵分别用线条和点来表达，半抽象的画面表达出春天生机勃勃的景象。

流动的波浪线条，概括地描绘了波涛汹涌的形态。

《腰鼓舞》

流畅而简练的线条，传神地表现出舞者的动感。

《风的感受》

风的感觉是流动，是速度，使迎风起舞。寒冷刺骨的感受是难受，是压迫，是紧缩和哆嗦。

《无题》

火红的色彩、流动的水迹，摇曳的绿色的笔触，使人感到生机勃勃、气氛热烈和情绪激动。

《盛夏的感觉》

主要通过色相的变化表达各种抽象的画面和不同的感情色彩。红叶和雪山的色彩形成了暖与冷的鲜明对比。

一小组为单位对书中画家(小画家)的作品进行各种线条与色彩的比较、讨论，然后各小组汇报。

画家想表现什么感觉？他们运用什么线条或色彩的组合画出来。

四、表现感受：选择线条或色彩表现感受

1.临摹画家作品中的线条与色彩(可想象变化)，体会作品表达的情感。2.把你对某种十五的感觉用不同的线条或色彩的组合画出来。

五、小组评价

1.能说一说自己对某一事物的感觉。

2.能运用不同的线条组合，表现出自己的感觉。3.能运用不同的色彩组合表达感觉。

提示：积极向上、热烈、宁静、温暖、寒冷、欢乐、痛苦、轻松、躁动

第四课：《“构成”艺术宫》 第一课时：《变幻的色彩》 教学目标：

1.掌握色彩推移的三种方式。

2.应用色彩推移的设计手法去装饰常见的器皿或包装盒。学习要点：

重点：运用色彩推移方式，装饰一件常见的器皿或一个包装盒。

难点：有规律地排列色彩，根据不同的装饰对象选用不同的色彩推移方法去设计。

课前准备：有关色彩退役的十五和图片，纸杯或包装盒、笔、颜料等。教学过程：

一、欣赏导入

1.出示图片，画面上出现了哪些景物？

2.找出其中任一景物或物体，说说画家用的是什么色彩来表现的？有何规律？

3.画家巧妙地运用色彩退役的方法，描述了怎样的一个世界？ 4.你从画中学到了什么？

二、认识色彩的基本知识

色彩的意义

红：热情、艳丽、兴奋、喜庆、高贵、奋进、血液、注目、火焰、恐怖

橙：光明、温暖、愉快、激烈、活跃、甜美 阳光、食欲、妒嫉、疑惑

黄：明朗、希望、贵重、愉悦、黄金、收获 华丽、富丽、警惕、猜疑

绿：活力、舒适、和平、新鲜、青春、温和、和平、春天、无知、平凡

青：清泉、凉爽、安宁、秀气、高洁、沉静、清淡、轻柔、淡漠、酸涩

蓝：冷静、深远、透明、开朗、理智、天空、海洋、智慧、严厉、凄凉

紫：高贵、庄严、神秘、豪华、思念、温柔、女性、朝霞、忏悔、悲哀

白：纯洁、洁净、明朗、透明、纯真、简洁、白银、清爽、投降、失败

灰：阴天、烟雾、随便、沉着、平易、暧昧、抑郁、普通、消极、失望

黑：黑夜、深沉、庄重、成熟、稳定、压抑、消极、沉没、悲感、死亡

色调的意义

相同色相的颜色在变化时，可看到变淡、变灰、变深时不同效果。亮色调：明快、纯粹、高贵、浪漫、鲜明、昂贵、光辉、华丽、新鲜、魅力

鲜色调：新鲜、艳丽、热闹、华美、活泼、外向、兴奋、热情、刺激、浪漫

深色调：奥秘、深沉、高深、理智、高尚、深邃、简朴、传统、忧郁、无聊

暗色调：坚硬、持重、刚毅、朴素、坚强、沉着、刚正、无私、消极、沉默

灰色调：稳重、质朴、老成、消极、成熟、平淡、含蓄、沉着、顺服、中庸

色彩三要素、色调

色彩的色相、明度、纯度在色彩学上也称为色彩的三要素。熟悉和掌握色彩的三要素。1.色相

色相即指各种色彩的相貌，也是区别各种色彩的名称。如红、橙、黄、绿、蓝、紫等。

色相是色彩的最大特征。色相由光的波长决定。一般是以色相环上的纯色为准。通常色相环有12色、20色、24色、40色等色组成。培养识别色相的能力，是准确表现色彩的关键。2.明度

明度又称亮度、光度、深浅度。明度指色彩的明亮程度。各种物体都存在着色彩的明暗状态。一般说来，色彩浅其明度就高，色彩深明度就低一些，见表5-1 服装设计中，服色的明暗差别是配色的关键。明度差别大小，在色彩学中称明度对比。3.纯度

纯度是指颜色的纯粹程度，也称饱和度，即指不搀杂黑、白、灰的颜色，恰好达到饱和状态。纯度越高，颜色越鲜明。当一种色彩加入黑、白或其他颜色时，纯度就产生变化。加入其他色越多，纯度越低。人眼对色彩纯度的感觉能力较强。色调

制色彩外观的重要与基本倾向。色调由色彩的色相、明度、纯度三要素而决定。

从色相方面来分，有红色调、黄色调、绿色调、蓝色调、紫色调等。

从色彩的明度来分，有明色调、灰色调、暗色调等。把明度与色相结合起 来，又有对比强烈色调、柔和色调、明快色调等。

从色彩的纯度来分，有清色调（纯色加白或加黑）、浊色调（纯色加灰）。把纯度与明度结合起来，有分明清色调、中清色调、暗清色调。

三、欣赏课本范画，表现。

装饰画

太阳是由红到黄的色相推移构成；“伞形树”是由紫到白的明度退役构成；“铅笔形塔”身世由黄道率的色相退役构成；大地主要由“黄—橙—红—紫”的色相推移构成，其纯度也从高到低起了变化。

感受学生作品：

有平面装饰、立体装饰，单独或综合地运用了色相推移、明度推移、纯度推移等原理和手法。

四、表现

自己设计作品，运用色彩推移的方法设计。

五、评价

学生互相评价作品，评出优秀作品。第二课时：《重复与渐变》 学习目标：

1.掌握重复与渐变的排列规律和构成形式； 2.运用重复与渐变构成原理装饰手提袋。学习要点：

重点：运用城府于渐变的构成原理装饰手提袋，加深对上述构成原理的理解。

难点：重复与渐变的排列规律和构成形式及较精确的徒手绘制的表现能力。

课前准备：有关重复、渐变的实物和图片，手提袋、画笔、颜料等。教学过程：

一、欣赏

大自然造物鬼斧神工，物象千奇百怪，生活中的物象常常会呈现出有趣的排列现象。人们受到大自然的启迪，也会把这种现象应用于现代设计中。斑马：

斑马身上的线状条纹反复出现（重复）与从疏到密排列（渐变），表达了 由节律的美感。

圆的渐变：

感受凹凸变化的“圆”世界，原点的大小、形状、间隔变化，产生了体积感、空间感和光影感。

感受生活中的装饰设计：

由小贝壳按现行、十字形排列的花边，使重复构成在生活中应用的实例。后提袋、包装和上的团，是由平行四边形(其中有两个圆角)重复排列形成的。

二、共同学习美术知识，表现：

出示图片和概念，小组学习，交流学习心得。

重复构成形式（以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列，排列时可 作方向、位置变化，具有很强的形式美感）

骨格与基本形具有重复性质的构成形式，称为重复构成。在这种构成中，组成骨格的水平线和垂直线都必须是相等比例的重复组成，骨格线可以有方向和阔窄等变动，但亦必须是等比例的重复。对基本形的要求，可以在骨格内重复排列，也可有方向、位置的变动，填色时还可以“正”、“负”互换，但基本形超出骨格的部分必须切除。

重复的一般概念是指在同一设计中，相同的形象出现过两次以上，重复是设计中比较常用的手法，以加强给人的印象，造成有规律的节奏感，使画面统一。所谓相同，在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的相同。重复中的基本形：用来重复的形状称为基本形，每一基本形为一个单位，然后以重复的手法进行设计，基本形不宜复杂，以简单为主。

重复的类型：

1.基本形的重复：在构成设计中使用同一个基本形构成的图面叫基本形的重复，这种重复在日常生活中到处可见。例如：高楼上的一个个窗子。2.骨格的重复：如果骨格每一单位的形状和面积均完全相等，这就是一个重复的骨格，重复的骨格是规律的骨格的一种，最简单的一种。

3.形状的重复：形状是最常用的重复元素，在整个构成中重复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。

4.大小重复：相似或相同的形状，在大小上进行重复。5.色彩重复：在色彩相同的条件下，形状、大小可有所变动。6.肌理的重复：在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。7.方向的重复：形状在构成中有着明显一致的方向性。

渐变是常常听说的一种效果，在自然界中能亲身体验到，在行驶的道路上我们会感到树木由近到远、由大到小的渐变。

渐变的类型：

1.形状的渐变：一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简单到复杂，由抽象渐变到具象。2.方向的渐变：基本形可在平面上作有方向的渐变。

3.位置的渐变：基本形作位置渐变时需用骨架，因为基本形在作位置渐变时，超出骨架的部分会被切掉。

4.大小的渐变：基本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间感。5.色彩的渐变：在色彩中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感。

6.骨格的渐变：是指骨格有规律的变化，使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。渐变的骨格精心排列，会产生特殊的视觉效果，有时还会产生错视和运动感。

表现：运用本课所学知识，装饰手提袋。注意选好骨骼，截取基本型。

三、评讲作业：

组织“手提袋”展销会，以自我介绍来推销自己的设计意图，运用了重复与渐变的什么构成原理，效果怎样。第三课时：《线材与面材的立体造型》 教学目标：

1.通过线构成的制作使学生认识到，用常见的普通的线材料可创造出美丽的艺术品。

2.通过练习，使学生初步了解点、线、面的造型原理和方法，并给以心灵手巧的训练。

作业要求：每人设计制作不同形状的线构成两件（一件用单色线，另一件用两种色浅）。

课前准备：教师制作示范教具（或选用优秀学生作品）。教师统一准备学生作业用具：稍厚的卡纸两小块（不同颜色），色线三至五种（采用稍粗的缝衣线）。教学过程：

一、导入：

出示线构成的范作，结合课本图例，说明什么是线的构成，指出其装饰作用。出示学生作品，诱发学生的兴趣。

二、观察发现

讨论制作方法：先把剪好的圆形、三角形、正方形、长方形、梯形、菱形等各种几何图形贴在黑板上，是什么几何形（底板的纸材要较硬，经得住线的拉扯而不变形）。然后按照课本上的步骤图演示制作过程： 剪一小块几何形,在相对的边上分出数量相等的小格,格数要多,距离不能太宽,剪刀剪的深度要统一.将两边的小格找出相应的点,从相反方向绕线.拉线时应从最靠近边的点开始.同时介绍课本提出的三种常见的绕线法.线的粗细要适中,线与底板的色彩关系也要考虑.线头、线尾要固定，把线拉紧在剪出的缺口处即可，最好能一次完成。若反复拉、更改多了，会把缺口拉松，这样完成的构成也变得不精巧了。此外，制作过程中要注意保持整洁。

三、学生作业：每人精心制作两件形状、绕法都不同的构成。

四、教师辅导：注意制作的精细、准确。

五、讲评：抓住制作及效果两方面给予评价。

第五课：《有趣多变的造型乐园》 第一课时：《生动的纸造型》 学习目标：

1.能够认识“浮雕”是雕塑的一种，并能够区分几种不同的艺术创作形式 2.运用剪贴、卷曲、折叠、雕空及压线屈折等技巧制成纸浮雕 3.提高学生的审美能力，发现纸张的特性，增强对雕塑的兴趣 学习要点：

重点：能运用纸浮雕的五种基本造型方法塑型，并能对其进行综合运用

难点：能够发挥纸张的特性，做出多样化的“浮雕”效果

教学准备：多媒体的演示、作品范例、剪刀、胶水、美工刀、彩色纸 教学过程：

一、教授雕塑的基本知识，引出课题 1.看图片，猜一猜（游戏）导入新课

幻灯1，显示多张雕塑的图片，请学生猜哪些是圆雕，哪些是浮雕？ 2.指导区别浮雕和圆雕 圆雕是立体的，可以从四面八方看

浮雕是平面的，表面有凹凸感，只能从正面看，是雕塑中的半立体作品。3.了解浮雕制品的材料（金属、塑胶、石料、木、纸„„）同学们说得真好，在那么多的材料中，老师最喜欢用纸来做浮雕，因为这种材料制作时最方便，价格也是最便宜的。4.出示课题：纸浮雕

二.教授新课

1.欣赏台湾著名插画艺术家的纸雕作品《十二生肖》和《虎姑婆》 2.教授5种制作纸浮雕的方法

①媒体演示“剪贴法、卷曲法、折叠法、雕空法及压线曲折法”的基本造型

②学生挑选自己熟悉的方法进行介绍

③教师具体介绍雕空法和压线曲折法

实物投影仪演示方法完成后的效果，教师引导提问：是什么方法令平面突起呢？

④教师演示过程，并出示用这两种方法制作完成的作品，学生交流讨论 ⑤教师出示用综合法完成的作品，学生交流 3.教师布置作业要求

a学生准备彩色纸，定出作品主题

b多所学的5种方法综合运用、做出凹凸效果 c小组成员集中作品，进行拼帖，并命名 d小组代表交流

三、学生在规定的五段音乐中完成作业，教师巡视指导

教师提醒：A 安全使用工具 B 合理运用对比色进行创作 C 找出满意构图再拼

四、学生代表交流小组作品，教师讲评，并及时鼓励

五、学生最后完成“我学会了”和“自我评估表” 第二课时：《别致的灯饰》 教学目标：

1.通过学习立体纸工，运用剪切卷接的造型手法，制作出多变的柱体纸工。2.培养他们现代设计意识和严格、精巧的手工制作能力。学习要点：

重点：学会基本的立体造型技术，设计制作一件漂亮的灯饰。

难点:启发学生的创作思维，恰当地把不同形体进行组合，设计出新颖别致的灯饰。

作业要求：运用剪、切、折方法，制作出一件柱式立体造型作品。

课前准备：教师的范品两三件及课堂演示用品（展示图），界刀，直尺，铅笔。

学生作业用品：色卡纸两块（规格约30cmx20cm）、铅笔（削尖）、直尺、界刀、粘合剂（白乳胶、浆糊等）、小铁夹。教学过程：

一、复习提问：

前一课学习用纸制作浮雕。用什么手法使平面的纸产生凹凸的立体感？出示范品，指出这是用纸制作的纸工柱体设计。

板书课题：立体纸工（制作）

二、讲新课： 1.欣赏生活中的各种灯饰，感受美化生活的学习目标。

2.对比观察比较两组灯饰：感受不同造型的灯饰给人们的生活带来不同的感受，激发学生的创作热情和创作灵感。

指导学生观赏丰富变化的立体纸工（教师的范品，课本中的图例），感受其奇妙多变的艺术美。

3.说明这种立体纸工可以面面观，与纸浮雕对比，使学生认识这种柱体是圆雕的一种。提问：用什么方法才能制作也这种立体纸工？（答案：方法很简单，用卷接法。）

解设计制作步骤：用一张平面的纸能制成柱体吗？在纸平面上画上曲线、弧线、折线、并用割、切、折的加工方法制作及卷接后，便产生多变的立体纸工（如课本中的图例及教师的示范作品）。

学生参照课本的展开图或随意设计简单的展开图，尝试制图及用刀切割成型的方法。设计纸工制作稿时，凡要切割的，用实线，要折的，用虚线。使用界刀进行切割时，应注意这些线，要紧靠直尺，沿线切割，收刀位置要同位，不要把纸条切断，手指按尺时要注意安全。

讲述设计方法（讲演结合）：

4.按照自己的想法设计展开图，准确地在纸上画出间距相等而又平行的折线、弧线，并用虚、实线明示加工的方法，然后按图加工。

5.强调说明在设计时要注意纸片边缘连接都要吻合，最好在平等线外留出粘合的接口，卷接时要注意切割出来的纸条不能在拼接时重叠——将切割好的展开图卷接成型时，认真观看接口的情况。第三课时：《博古架》 教学目标：

1.感知中国美术作品种人物的面部情感及动态表现； 2.了解中国美术作品的相关历史知识及艺术表现的形式美 学习要点：

重点：从作品的人物造型、动态、表情，理解人物的真实情感，从而更好地理解作品的内涵。

难点：如何解决作品的丰富内涵与学生的生活阅历及审美经验的差距。

课前准备：准备人物情感的图片、美术作品 教学过程：

一、导入

千百年来，艺术家们通过无数优秀的作品表达了人类的丰富情感，我们可以从中感受到人生的喜怒哀乐。让我们先看看中国的艺术家是怎样通过美术语言来表达人物情感的。

二、欣赏活动

1.活动一：观察与思考——《流民图》 A谈谈对《流民图》的第一印象或总体印象。B中国画独特的长卷形式与人物画技法的简要介绍。C作品的时代背景与场景气氛。D画家和画家的创作动机介绍。

E对作品中人物身份、年龄、性别、衣着、道具等方面的分析。F作品中人物造型、肢体动作、五官描写与情感表达的关系。G作品如何通过人物情感的表达来解释作品的主题。2.活动二：观察与思考——《说唱俑》赏析 A作品第艺术形式与诞生年代。B人物身份、动态分析。

C作品人物表达了什么情感？作者是通过那些造型要素来表现情感的？ D用对比手法谈谈对《说唱俑》与《流民图》的不同观感。3.活动三：体验与评价

A举例说明美术作品通过那些方面来表现情感？

B用恰当词汇表达欣赏某幅人物作品的感受，如欢乐、悲伤、轻松„„C画出生活中人物某种情感的头像，或临摹他人作品。第四课时：《我为奥运做贡献》 教学目标：

1.了解奥运会的历史及意义；

2.学习设计制作奥运会场馆或其它设施、纪念品模型的方法技能。学习要点：

重点：学习制作模型的造型方法，体验制作乐趣。

难点：体育场馆模型的组合成型。

教具准备：

1、图片准备：通过网络等途径收集一些奥运会场馆、火炬、吉祥物、标志等纪念品的图片资料。

2、知识准备：收集有关奥运会的资料。教学过程

一、影像导入，感知奥运。

1.通过观看奥运会录像或欣赏奥运图片，让学生感受奥运魅力，激发学生学习兴趣。

2.介绍奥运会的历史知识和中国人民积极参与奥林匹克运动的历史过程，增强民族自豪感，引入学习的主题。

二、学习设计，了解奥运。

1.欣赏2008年北京奥运会标志，了解标志的由来及设计意义。

2.欣赏历届奥运会代表性场馆建筑、设施、吉祥物、纪念品图片，并引导 思考：

A你喜欢哪件作品？为什么？

B它的造型像什么？由哪些色彩组成的？

3、欣赏教材上的图片，开展教学讨论。

A你心中的2008年北京奥运会是怎样的？谈谈你的设想。B你能为2008年的北京奥运会设计点什么？

三设计制作，贡献奥运。1.你为奥运会设计什么？ 2.用哪些材料制作？ 3.怎样分工与合作？

四、展示成果，颂扬奥运精神。

1.将学生们制作的作品展示出来，供同学们欣赏、评价。2.师生在快乐仲分享学习成果，颂扬奥运精神。3.开展互动评价，表扬鼓励做得好的学生。4.学习延伸——了解奥运、参与奥运、贡献奥运。

第六课：《儿童娱乐城》 第一课时：《群居动物模型》 教学目标：

1.了解联动拉杆的活动原理和动物群居习态。

2.设计制作会移动的群居动物模型,同时培养学生创新思维和动手能力。教学过程: 1.观察、激趣。

准备相关的色彩推移实物图片,引导观察、激发兴趣。2.欣赏、发现。

引导学生欣赏体会法移动的群居动物模型设计,从画中培 养学生创新思维和动手能力。

3.探讨、创作。

交流合作探讨尝试用联动拉杆的活动原理和动物群居习态,设计制作会移动的群居动物模型。

4.评价、拓展。

评学生优秀作品鼓励学生养成关心自然,热爱科学的好品格 第二课时：《活动彩车模型》 教学目标：

1.了解车的类型、结构、功能等，并学会运用多种媒材制作造型美观的车。

2.掌握制作车的基本方法。

3.在实践操作中感受用不同大小、不同形状，不同质地的材料制作车的乐趣和成就感。

4.训练学生积极地动手、动脑，主动参与实践与创造，养成善于思考、细心观察的好习惯，培养协作精神。学习要点：

重点：利用生活中显而易见的材料，制作汽车。

难点：车型设计新颖美观，结构合理。

教师用具：电教媒体，教学课件，汽车范作，剪刀，双面胶等。

学生用具：自备的制作汽车的各种材料（如，塑料瓶，易拉罐，各种蔬菜、瓜果，橡胶泥，剪刀，小刀，钻子，牙签，旧鞋，袜子，玩具赛车车轮等。）教学过程：

一、开门见山，明确目标

1.欣赏萝卜汽车和拖鞋汽车，并分析其制作材料的特殊性。2.板书课题。

二、交流讨论，呈现问题

1.提出问题，学生讨论：你会选用哪些材料，制作汽车的哪个部分呢？ 2.师生互动探讨：恰当、巧妙地选材。

（了解学生的创作想法与思路，教师及时予以引导。）

三、综合分析，解决问题

1.运用媒体，将实物图片进行恰当的组拼，提示学生选择材料要合理、巧妙。

2.教师示范，学生参与讨论，提示学生制作“汽车”要美观。3.对比欣赏学生作品。

（通过不同的教学途径，帮助学生解决选材、制作、装饰等问题。并指导学生欣赏作品。）

四、学生自主表现，教师指导

1.提出作业要求：运用多种材料，制作一辆你喜欢的汽车。2.学生作业。

3.学生在玩耍中展示“汽车”。

（明了作业要求，引导学生在愉悦中积极的实践探索、创作表现。）

五、赏析评价，课题延伸 1.作品自评、互评、师评。

2.欣赏能动的“汽车”，教师小结全课。

第三篇：五年级美术上册全册教案(岭南版)

教学设计

世界上太阳的教学内容

教学目标（知识和技能，过程和方法，情感态度和价值观）1，可以使用艺术术语来告诉自己的画家在阳光下的感觉;可以观察同一场景在不同时期的阳光变化或画一片阳光。2，通过观察，感受画家对多彩世界的太阳赞美;通过视觉，听觉，讨论经验，探究学习的乐趣。

3，刺激对大自然的感情的爱，享受画家对艺术的追求。

教学沉重而困难的重点：从着名的作品感受到太阳到世界带来的所有迷人的色彩。

难度：你可以使用简单的艺术术语来谈论他们的感受和对艺术作品的理解。

准备多媒体光盘

教学过程的教师和学生活动设计意图

介绍课程，清晨，中午，日落，日落给你感觉有什么区别？感觉太阳不仅怀孕了，而且给世界带来了温暖明亮的色彩。

课堂发展

1，欣赏a-Monet的探索为什么痴迷于太阳和色彩的表现？

看看：清晨，中午，日落 在日落时，小麦秸秆堆的颜色有什么区别？音调如何变化？

面议：Monet为什么不同时期的小麦秸秆堆的表现？ 2，欣赏的评论美妙的小世界，或玩玩猜猜游戏的形式，引领主题，导入主题。兴趣在进口，激励学生学习的热情。

课堂发展

1，玩美妙的小世界和神奇的大世界相关的图片，引导学生从生活经验，周围的事情关注。

问，孩子们内心世界的世界是多彩的，在你的眼中？ 2.欣赏和启发

①指导学生阅读教材，结合示例指导问题，欣赏艺术家作品提供的教科书

②在课本上欣赏学生。你最喜欢什么样的作品，你为什么要表达什么？

③比较各种表 是艺术效果的方式，启发了工具材料的选择使用，刺激性能的渴望塑造。指导学生从兴趣，爱好，愿望等方面谈论他们的生活或介绍的感受，以深化学生的感知和经验，培养学生的创造性思想。

引导学生从形状，颜色，虚构内容，表现形式等方面进行欣赏

教学过程的教师和学生活动设计意图

课堂发展

3.沟通和创造

①以我的眼睛在小世界或小眼睛看到大世界为主题的想象力，（可以结合在美妙的小世界和魔法大世界的第一本书为学生开始协会）美丽的世界，多彩的舞台，地球的活力，动物园冒险，夜间梦想，阶级之间的笑声，野餐幸福，家庭和友谊，指导学生彼此沟通，告诉他们的感觉和想象力，启发创造。

②引导学生使用他们喜欢的材料和建模方法来展示他们的感觉和想象力。

发挥学生的想象力，让学生插上翅膀的想象，自己的严肃的事情一个接一个地展示。

艺术创作选择您最喜欢的作品 线路复制，更改创建。学生独立艺术创作，教师辅导。课堂评估

引导学生塑造，着色，想象力的内容，表现等方面的审查，鼓励自信的自我评价，他评论道。

道德教育（环境教育）渗透内容

黑板设计孩子看世界

建模，颜色，虚构内容，工作形式

后记

教学设计

教学内容家小王

教学目标（知识和技能，过程和方法，情感态度和价值观）1.了解中国民俗的独特艺术形式，颜色，模式和内涵;找到彩色纸和单色，彩色切纸之间的区别;使用切割，雕刻，粘贴等做法来创建一叠纸切工作。

2.在欣赏民俗艺术的切纸感觉;学习颜色知识，颜色方法以及如何设计和生产;使用各种方法，大胆尝试。

喜欢民间艺术的纸切割这种独特的艺术形式，欣赏和遗产;和学生分享自己家里的小王作品中描述的故事;难以专注于教学：感觉五颜六色的纸切工作在五颜六色的颜色，丰富的水平，有趣的装饰和审判 美丽的乐趣。

难度：感受民间切纸的意义;切割，雕刻，粘贴等方法的综合利用;主线连接到设计和装饰图案的使用颜色;准备多媒体光盘

教学过程的教师和学生活动设计意图

导入课程评论导入：

问题：在切纸之前我们学到了什么？例如，进入剪纸，连续两次剪纸...查看进口，让学生进入剪纸更快学习。

课堂发展

1.探索彩色剪纸（感觉和乐趣）作品的形式特征，说：老师生产狮子宝宝堆叠剪纸作品给学生，让学生谈谈他们的感受：你喜欢这件作品吗？为什么？

寻找：生产一些单色，彩色，彩色的剪纸作品，让学生把他们找朋友的游戏，属于一个班上的游戏，找出这些剪纸作品有自己的特点？（找出同一个地方）

指导学生从可爱的，夸张的，丰富多彩的，简单的形状，民俗风格享受作品的分析。

教学过程的教师和学生活动设计意图

课堂发展

探索 颜色形成的元素（发现和感知）

说：纸上的装饰图案有什么特点

查找纸张和纸张的颜色特性。

与以前学过的切纸相比，除了通常的生产方法外，还增加了什么？

看看，说：在学生作品①哪一个你最喜欢的作品？为什么喜欢？颜色吸引你？形状是非常特殊？

探索制作颜色的方法（学习和尝试）

尝试：①尝试一个简单的形状，根据生产步骤看看生产将不会遇到任何问题;②在组合中，如何使屏幕部分连续连接;③尽量使用各种彩色纸，选用自己在作品中使用的颜色。新月形

了解民间色彩的规律。

指导学生感受到学生有着稚嫩的青少年的简洁，有趣的泥泞自然，充分的组成，具有创造性的特点。

艺术创作选择您最喜欢的作品进行复制，更改作品。学生独立艺术创作，教师辅导。

课堂评估

指导学生从模式，形状，颜色等方面的审查模式鼓励 他评论说，自我评价学生的自我评价。

道德教育（环境教育）渗透内容

在欣赏民间艺术的感觉的剪纸，刺激学生通过民间剪纸这种独特的艺术表现。

黑板设计家小国王

图案，形状，颜色工作

后记

教学设计

教学内容美丽的瓶花

教学目标（知识和技能，过程和方法，情感态度和价值观）1，了解艺术形式的印刷品和作品的内涵;主吹纸打印生产方法;经验不同的生产效果给不同的感觉。

2，享受，感受雕刻的艺术;在观察过程中学习颜色知识，感受不同颜色;在尝试中，发挥想象力，创造不同颜色效果的彩色打印作品。

3，对印刷品感兴趣，培养想象力，创新能力;培养爱情生活的感觉，可以使用审美的眼睛享受美丽的东西。

难以专注于教学：了解打印的特点，可以初步掌握制作纸张打印的方法。

难度：制版和打印的打印。

准备多媒体光盘

教学过程的教师和学生活动设计意图

导入课程比较在第三卷，第四卷Imagine。在花，美丽的花园和这一课美丽的瓶花在花有什么区别。进口课程。感受不同形式的艺术表达不同形式的艺术。

课堂发展

1.探索活动：欣赏和评论印刷品。

谈谈你自己：你喜欢这个工作吗？它给你什么？（提供选择词：优雅，生动，夸张，清新，美观，形状简单，安静）。

想想：不同的花也代表不同的情感和意义，（提供一些花的图片和文字的意义），如白玫瑰代表纯洁高贵;水仙代优雅，清怡，香精致;在友谊中，让学生们发现自己的意思与对方的线。

比一个比例：绿色的一瓶花给你什么感觉？蓝色的瓶子口气给你什么感觉？你更喜欢感受美的形式，颜色美，体验画家的工作。

理解花的意义，刺激想象力。

感觉工作有自己的特点和内涵

教学过程的教师和学生活动设计意图

课堂发展

哪一个，指导 当用不同的色调打印时，学生感觉相同的地板。（绿色色调使屏幕看起来多彩，蓝色色调是安静和神秘）2.经验活动：尝试制版和印刷。

想想：（学习和尝试）①他们最喜欢的花和瓶子的形状;②如何组合它们，想想什么颜色的表现更好？ ③花瓶设计具体或抽象。

尝试：（创新和性能）①生产步骤根据生产，在生产中不会遇到任何问题，如何解决;②使用颜色不能掌握色调;③尝试使用更好的方式来实现自己思想的效果。让学生在独立的感觉，探索颜色的知识和纸印的表现方法。

让学生感受美丽的花朵，美国的颜色，更重要的是，刺激学生的创造性思维，艺术形式的印象。

艺术创作选择您最喜欢的作品进行复制，更改作品。学生独立艺术创作，教师辅导。

课堂评估

指导学生从内容，颜色，板材等方面进行审查，鼓励自我评价自信，他评论道。

道德教育（环境教育）渗透内容

训练 爱情生活的感觉，可以使用审美的眼睛享受美丽的东西。黑板设计美丽的瓶花

内容，色调，板材工作

后记

教学设计

教学内容动物小色彩塑料

教学目标（知识和技能，过程和方法，情感态度和价值观）1，了解民间绘画的艺术特色。回顾粘土雕塑的基本技巧;使用基本元素的群体足以添加，创建自己喜欢的动物小色彩塑料。2，欣赏，感受，围绕民间色彩作品的经验，从民间艺术家的不同创作风格和表演技巧的经验。学会塑造动物的身体成一个或几个基本的形状，在方式通过捏，膏，捅，然后，压力，涂上泥以塑造。

教学困难和困难重点：掌握粘土雕塑的基本技能，建立物体的特定形状，使用夸张的变形形状的动物形状的形状和装饰画。

难度：感觉民间艺术家创作动物时，一个小画;使用简洁和夸张的创作技巧。

准备多媒体光盘

教学过程的教师和学生活动设计意图

进口课程享受大公鸡，母鸡，马和狮子，问题：不同地区的小动物在形状和颜色上有什么不同的特点？感觉色彩丰富多彩，使材料复杂，功能多样。

课堂发展

1，观察和发现

看看：民间颜色用什么材料生产？

它们的外观，颜色，图案和现实之间有什么区别？

说：民俗色彩的特点是什么？

民间颜色在不同地区有什么区别？在哪里和差别？

说：你喜欢哪一个？为什么？ 2，探索和想象

如何将一个动物的形状总结成一个或多个基础

刺激儿童对民间艺术的兴趣，提高儿童的艺术欣赏和民族自豪感。

教学过程的教师和学生活动设计意图

课堂发展

身体形状（如：圆体，球体。）如何连接几个部分和加工的细节？

想想不同地区的民俗动物彩色雕塑身体装饰和现实的动物身体图案是不同的？如何添加这些饰品？

准备好使用什么基本形状来塑造在他们的头脑中建立的动物的对象，可以 足够做生动，生动，现实的表现的动物的外表特征？ 3，共享和评价

创建协作创建方案。

欣赏工作;分享联合劳动的成果。

通过欣赏指导生产的学生参考了作用，特别是在鼓励创造性思维和选择塑造对象方面具有指导作用。

艺术创作选择您最喜欢的作品进行复制，更改作品。学生独立艺术创作，教师辅导。

课堂评估

指导学生从形状，种类，颜色等方面进行审查，鼓励自信进行自我评价，他评论道。

道德教育（环境教育）渗透内容体验中国民间色彩有着悠久的历史，分布广阔的领土，种类繁多的色彩，使材料复杂多变。因为它是群体之间相互参照和继承的共同艺术，与人民的生活共存，因此具有稳定的传统风格和丰富的文化内涵。

黑板设计动物小颜色

建模，品种，色彩操作

后记

教学设计

教学内容融入民间砖，灰色塑料艺术

教学目标（知识和技能，过程和方法，情感态度和价值观）1，欣赏的人 装饰艺术在精致的作品中，感受人物雕塑雕塑的性能特点;了解塑造人物雕塑的基本技巧;使用适当的泥浆与工具来创建自己喜欢的角色雕塑。

2，欣赏雕塑提供的教材，了解砖，灰色塑料的实用功能和艺术功能;了解该地区的砖，灰色塑料起源和艺术特色。

3，对民间艺术感兴趣，爱民间民间艺术，建立民间艺术爱的质量。

教学困难重重：使用适当的泥浆材料;与雕塑工具塑造，结构不同的雕塑字符。

难度：掌握不同雕塑材料的性能;三维建模，颜色匹配

准备多媒体光盘

教学过程的教师和学生活动设计意图

介绍课程制作陈家珍的图片信息问题：一直到陈庙？你知道陈房子在砖上，灰色雕刻吗？知道他们正在塑造民间传说，神话，歌剧故事角色？通过熟悉陈庙的学生指导课程，学生可以更好地理解本课的内容。

课堂发展

1，观察和经验

通过教学课件（或实地考察）向学生介绍本区域的节省最多 完成，最具特色的功能，壮观，壮丽的民间艺术在晚清陈家炼在石头，砖，木雕，陶器和灰色塑料，以聚焦在许多雕塑的学生在建模简单，生动的字符砖，灰色塑料艺术特色，2，探索和想象力

（1）什么是砖，灰色塑料艺术？

（2）探讨砖，灰色塑性建模性能和如何

感受民间艺术的本质，激发学生对雕塑创作的兴趣。

教学过程的教师和学生活动设计意图

课堂发展

对其合理使用的表达到现实的粘土雕塑造型角色，并进一步探索他们的技能，技巧？

（3）如何使用粘土塑造人物，涂成或射入陶器？ 3，模仿练习和想象力

（1）指导地图，自学粘土雕塑的基本技能，鼓励创新技能的发明。

（2）引导人物的形状和主要结构，并用工具，雕刻，压力，雕刻细节结构，想象实践;发展的图像思维灵感，创造了一个小雕塑。

（3）模仿民俗砖，灰色塑像在表演技巧和技巧，技巧;大胆思考 喜欢，创造;创建一个新的角色雕像和表征的字符。

学习次要粘土雕塑的基本技能，鼓励学生发明创新的技能技巧。

艺术创作选择您最喜欢的作品进行复制，更改作品。学生独立艺术创作，教师辅导。

课堂评估

引导学生从形状，结构，表现技巧等方面审查，鼓励自信的自我评价，他评论道。

道德教育（环境教育）渗透内容通过了解该地区的砖，灰色塑料起源和艺术特色。对民间艺术感兴趣，热爱民间艺术之乡，树立民间艺术爱的质量。

黑板设计成民俗砖，灰色塑料艺术

建模，结构，性能实践

后记

教学设计

教学内容

教学目标（知识和技能，过程和方法，情感态度和价值观）1，可以使用简单的艺术术语表达他们对艺术作品的感受和理解;学习毕加索的立体主义绘画夸张的线条和颜色来表达字符。学习使用各种材料之间的重复拼贴的方式比较字符面孔的细节。

2，在欣赏，沟通，比较找到艺术 技术的多样性，学习夸张的线条，大胆的补丁，多角度透视组合，重复，多层次拼贴和其他艺术表达技术的能力。

教学难点和重点：学会观察并展示一个角色的多角度图像。

难度：屏幕的主要和次要点的组成;图片效果战斗无混乱。准备多媒体光盘

教学过程的教师和学生活动设计意图

介绍课程展示毕加索的多面工作，导入主题。直接进口，刺激学生学习兴趣。

课堂发展

1，欣赏与讨论，比较与发现：

享受油画多拉Mar.谁是作者谁是国家？（Picasso，Spain）

毕加索创造什么？（绘画学校的三维意义）

③女人的形象是有趣的，可爱的，还是奇怪的，丑陋的？

④字符与我们通常性能的字符不同？（多角度观察和表达字符图像）

⑤使用什么画家，线，面和颜色，符号来表达字符？

⑥你对这个艺术表达有什么看法？ 你有什么新的发现 2。欣赏和讨论，感觉和理解：

享受画家的工作，体验独特的视觉效果。

要了解立体派绘画的多样性，了解学校三维绘画的特点，学习立体主义绘画的时间和空间技巧。

教学过程的教师和学生活动设计意图

课堂发展

欣赏约克郡母亲（拼贴）

①这个作品和毕加索的立体主义有什么相似之处？

②屏幕显示母亲的脸的细节？重复，多层次的性能母亲有什么特点？

什么地方给你一种刻印的印象？为什么？ 3.观察与分析，尝试创造：

想法：选择您要显示的图片（朋友，亲，人）。

①多角度观察和分析对象的形状，字符（活泼，安静或多重字符）。②确定什么艺术手段来展示人。

③学生尝试使用拼贴法重新组合纵向或纵向肖像。

感受立体派学派的丰富表现。激发学生对绘画创作的热情。教师指导学生注意屏幕的主要和次要点的操作，点的图像的大小和对比度的颜色。

艺术创作选择您最喜欢的作品进行复制，更改作品。学生独立艺术创作，教师辅导。

课堂评估

指导学生从模式，形状，颜色等方面的审查模式，鼓励自信的自我评价，他评论。道德教育（环境教育）渗透内容

黑板设计多面人

图案，形状，颜色工作

后记

教学设计

教学内容的魔幻图片

教学目标（知识和技能，过程和方法，情感态度和价值观）1，学习超现实主义艺术作品;学习实际情况，图形，颜色交错绘画的原则。

2，引导学生欣赏，讨论，感受画家学习智慧和创造精神，感受到神奇的图画令人难以置信，理解积极的形态互动和强烈的艺术魅力。

教学沉重而困难的焦点：图形互锁，互相补色。

难度：视觉转换。

准备多媒体光盘

教学过程的教师和学生活动设计意图

介绍课程的故事 你知道“哈利波特与西方之旅”的故事吗？有很多令人难以置信的魔法图片，今天我们来到一起感觉。故事介绍了学生对学习兴趣的好奇心。

课堂发展

1。欣赏，讨论，感觉：感受到令人难以置信，理解超现实主义的神奇画面。

听听Magritte的Bu Bu Bu Qi Qi。

①你知道作者是谁吗？谁是国家？

他代表农民什么样的学校？

你知道什么是超现实主义吗？

④想想这个工作，你认为马和马是在树前还是树后？

⑤谈谈这样的图片给你什么样的感觉？

2。观察，分析，发现：学习正面和负面意义和视觉效果。

欣赏中国的阴阳地图。

让学生感受到不可思议的神奇画面，初步理解超现实主义的内涵。

教学过程的教师和学生活动设计意图

课堂发展

①什么颜色的屏幕组成？（黑与白）

②如何黑白相间衬 的？（没有白色看不到黑色，白色上没有黑色）

③这种表现在法律上表现出什么原因？

3，欣赏，讨论，感受：感受画家的智慧和创造精神，学习图画比喻，双关语两个欣赏Rubin（丹麦）鲁宾锅的特点。你看见什么了？

②图片给你一种什么样的感觉（有趣，幽默）

③你对表面有什么看法？（用图形显示神秘的松弛和穆迪的哲学，用隐喻，双关语的特点）

让学生理解正面和负面的意义和视觉效果。

感受画家的智慧，创造精神，学习图画比喻，双关语的表现技巧。

艺术创作选择您最喜欢的作品进行复制，更改作品。学生独立艺术创作，教师辅导。

课堂评估

引导学生从检讨的积极和消极方面鼓励自信的自我评估，他评论。

道德教育（环境教育）渗透内容

黑板设计魔术图片

正负运算

后记

教学设计

我们的奇思妙想的教学内容

教学目标（知识和技能），过程和方法，情感态度和价值观）1，了解艺术价值的结合的奇思妙想：创造力，视觉理性和视觉享受;学习巧妙组合两种不同的图像合成方法。2，在通信的显示中探索图像的乐趣的组成;在欣赏感情探索艺术理性的奇想。

教学沉重而困难的焦点：对象组合自然，生动，创意。

困难：有意义的主题组合和内涵。

准备多媒体光盘

教学过程的教师和学生活动设计意图

导入课程展示和交换的梦幻般的图像的集合。

①组显示水有不同意思的奇异图片信息。

②学生对他们的图片感兴趣发表评论和感受。：

（3）谈论他人作品的灵感，他们有什么创新的想法。

④学生一起创造一个有趣的海报或创新的形状图像。

感受奇想的艺术魅力。

课堂发展

1，欣赏，分析，发现：享受画家的工作，观察发现的共同特征的外观。

犀鸟和乐器：

①哪张图片由几张图片组成？他们的组合 聪明在哪里？

②比较它们之间的共性？还有其他更好的组合吗？ ③工程给你什么样的感觉？你要做什么

教学过程的教师和学生活动设计意图

课堂发展

头发？

2，欣赏，探究，学习：探索艺术与理性的两种组合的组成。当您欣赏这种材料的其他作品时，欣赏程序如下：

①从屏幕上你看到什么？

②相反的两个图像是什么？

③如何两件事在画的组成？

④屏幕是什么意思？你喜欢这张照片，为什么？

3，合作，协会，生产：在合作游戏学习中激励学生思考思维和创造性思维。

①关于材料关联：想想，看看，谈谈什么样的对象在生活中只解释。

②寻找在教室里的项目，谈论它可以重新有趣的组合吗？

两者之间的差异相互借鉴，相互重合，在组成的刚性解释的扩散中，构成了一种新的，和谐的视觉图形。

艺术品选择您最喜欢的作品为Pro 复制，更改创建。学生独立艺术创作，教师辅导。

课堂评估

指导学生从模式，形状，颜色等方面的审查模式，鼓励自信的自我评价，他评论。

道德教育（环境教育）渗透内容

黑板设计我们的奇想

图案，形状，颜色工作

后记

教学设计

教学内容要求环保小海报

教学目标（知识和技能，过程和方法，情感态度和价值观）1，了解海报的组成，不同风格和海报的作用独特的表现;了解海报的生产环节和方法，学会欣赏不同的海报

2，从相关图片，网站收集环保海报;学生交流观察自己收集的信息，谈论他们在收集信息方面的看法和经验，选择自??己的环保表现主题，个人或团体合作海报制作。

教学沉重而困难的重点：海报的特点，海报的生产过程

困难：海报内容和形式的有机结合准备多媒体光盘

教学过程的教师和学生活动设计意图 介绍课程海报图片，问：谁知道海报是什么 我在哪里可以看到海报？

进口课程。

课堂发展

1，探索活动：创造场景，发挥环境保护的形象，感受环保的意义。

说：

①你知道什么是绿色吗？

②如果人类没有环保意识，我们将如何在环境中生存？

③使世界人类知道这个真理，什么可能是道路？ 2，探索活动二：探索海报的作用。

想想吧：

①为什么用海报的形式来促进环保，它有什么优点？

通过玩电影，引导学生专注于我们的生活环境。

了解海报的形式和宣传作用。

教学过程的教师和学生活动设计意图

课堂发展

你认为一个好的海报应该有什么？

3，探索三个活动：探索环境海报的设计。

想想吧：

①你想宣传环境行为，批评这些破坏行为吗？

②精炼你想表达图片的主要元素。

①确定海报中使用的是什么样的材料。

4，探索活动四：感受写作的乐趣，付出 流生产经验。5，美观和评价

评价点：①海报主题清晰;②创造性的新人格;③视觉影响屏：

生产方法是独一无二的

了解环保的生产和生产过程的理解。

艺术创作选择您最喜欢的作品进行复制，更改作品。学生独立艺术创作，教师辅导。

课堂评估

指导学生从组成，意义等方面进行审查。鼓励学生自我评价的自我评价，他评论。

道德教育（环境教育）渗透内容

通过生产环保小海报，引导学生注重我们的生活环境，爱护我们的环境，可以学习自己的常识环保。

黑板设计要求环保小海报

构成意义工作

后记

教学设计

环保发明教学内容

教学目标（知识和技能，过程和方法，情绪态度和价值观）1，可以正确使用废物的形状，颜色完成三维小作品的艺术。

2.欣赏别人的作品，激励，开放学生创造思想;重点合作完成工作，培养集体协调能力。

发展爱 关心环境实践一对把废物变成宝藏，把废物变成眼睛和手，体验乐趣。

难以专注于教学：建模组合

难度：合理使用废物形状，颜色建模组合。

准备多媒体光盘

教学过程的教师和学生活动设计意图

介绍课程，介绍由废料生产的生态小发明，介绍课程。激发学生的兴趣。

课堂发展

1.探讨废物展览布置的活动。

类别游戏：

①通过点材，线材，表面材料分类;②根据不同的纹理分类;③根据不同颜色进行分类。

想想吧

①选择你喜欢的浪费，谈谈它在哪里美丽？

什么是独特的地方，你想到什么？

探讨两个活动：与学生交流一些科技新闻或常识，激发学生创造思维。

①你准备好创造一点发明了吗？

培养环境意识。让学生知道生活中的废物通过我们的转变，加工会变成美丽的形状，艺术作品的实用价值。

教学过程的教师和学生活动设计意图 课堂发展

你得到灵感的方式是什么？

你准备什么形式完成小环境发明？

3.探索三个活动：感受写作的乐趣，交流生产经验

①掌握废弃物的特点，选择合适的废弃物;②从材料选择的应用或根据关联创建的材料。4.环境，技术，艺术展览安排。5.欣赏和评价

评价要点：①造型组合，装饰，美观;②科学;③把废物变成宝库

使学生不仅能够将阳城的环境意识，将废物变成宝藏的能力，培养艺术创造力。

艺术创作选择您最喜欢的作品进行复制，更改作品。学生独立艺术创作，教师辅导。

课堂评估

指导学生从形状的模式，颜色，创造力等方面审查，鼓励自信的自我评价，他评论道。

道德教育（环境教育）渗透内容

通过学习创造环保的小发明，引导学生注意我们的生活环境，爱我们的环境，可以学习自己的艺术知识，将浪费成为宝藏，创造美丽的艺术作品。

黑板设计环保发明

建模，颜色，创造性的工作

后记 教学设计

开平塔

教学目标（知识和技能，过程和方法，情感态度和价值观）1，使用美学词汇欣赏民用建筑和美学功能的有用功能;学习物理组合，身体挖掘，建筑图案装饰和简单透视，建筑三维建模的屏幕性能。

2，感谢建筑物的地方和国家特点的交流;在学习学习，学习绘画或手显示地堡大楼的心脏。

教学难点：开平雕刻地板的建模特点，物理组合和装饰美学特点。

难度：建筑立体感的表现。

准备多媒体光盘

教学过程的教师和学生活动设计意图

介绍报纸上报“开平高雄宣言”非物质文明在广东省成功的消息，进入了课程。以开平雕刻地板本身为新闻进来，刺激兴趣。

课堂发展

1。民间建筑图片显示

①说：小组在课堂布局的学生自己收集图片信息，由小组如何划分小组，如寻找方向找方向。寻找内容。

②见一 看：观察图片展，选择自己喜欢的作品，学生交流想法。

③思考：建筑的主要特点是什么？开平塔的特点是什么？什么是类似的建筑物？

④比例：自己家里有一个类似的建筑吗？什么是相同的地方，他们不同？ 2。关于对小组的赞赏的评论。

①毛巾的审美价值：建筑是固化音乐，建筑是形态和材料艺术的结合，缺乏学生的指导

通过对不同地区的民间建筑的本地特色的欣赏，让学生学习建筑技术的初始形状，学习欣赏和评论建筑美。

教学过程的教师和学生活动设计意图

课堂发展

独特形状的美国，装饰美国等评论。

②塔的实用功能：开平塔形成背景，塔建立垂直的特殊意义。3.使用手段来显示塔二的性能

①画图：根据教科书提供的信息或照片自己搜索，用线条画出塔的形状和装饰。新课第一标准一网

教导难点和难点：要了解狮子的独特形状和身体的图案，可以用刷子来显示狮子的形状。

难度：如何显示狮子的形状，如何绘制三维狮子。

准备多媒体光盘

教学过程的教师和学生活动设计意图

进口课程

在卢沟桥玩狮子的图片并导入课程。

课堂发展

1。欣赏和评价：

①通过欣赏，比较，评价，让学生感受深刻的中国传统文化和狮子的美丽。

②欣赏Shunling狮子的生成，学生谈论狮子的艺术特色，谈论它给你带来什么样的感觉。

③欣赏卢沟桥栏杆上的狮子，向学生们讲述那难忘的历史，激发学生的爱国主义精神。

④欣赏各种狮子的形状，理解艺术表现的不同艺术美。

⑤在天安门享受狮子的前面，体验雄伟，公义，不可侵犯的势头。2。观察和发现：

关注狮子文化的内涵，培养良好的学习习惯。

指导学生提高观察和发现能力的细节。

教学过程中的生活 移动设计意图

课堂发展

①看看：这课说明狮子，英雄和强大？什么样的异国情调的爱？为什么？

②说：从嘴，眼，鼻，头发，躯干，腿，爪等细节分析不同狮子不同的表现方法。

③评论评论：你最喜欢的石狮工程，为什么？ 3.想象和创建：

①基本要求：选择你最喜欢的狮子作品，使用手绘线作复制操作。

②较高的要求：发挥想象力，创造你最喜欢的狮子作品。

指导学生对各种不同的狮子动态，风度，面部表情，面部特征仔细观察对比，发展仔细观察的习惯。

艺术创作选择您最喜欢的作品进行复制，更改作品。学生独立艺术创作，教师辅导。

课堂评估

指导学生从模式，形状，颜色等方面的审查模式，鼓励自信的自我评价，他评论。道德教育（环境教育）渗透内容

黑板设计狮子

图案，形状，颜色工作

后记

教学设计

教学内 镇的桥梁

教学目标（知识和技能，过程和方法，情感态度和价值观）1，通过实地考察，参观桥访问家，了解桥梁文化的家乡;语言描述的桥形和线美;方式表达桥梁，综合运用知识。2，欣赏不同的桥梁（图片，电影和电视，艺术作品），了解桥梁的类型，结构，历史故事;感觉桥梁的美丽。

3，培养学生爱回家，学习美学价值和使用价值关注桥梁之家

教学难点：了解桥梁的实用价值和美学价值。

难度：协会的桥梁，桥梁在不同形式的艺术的表现。

准备多媒体光盘

教学过程的教师和学生活动设计意图

导入课程观看不同的桥梁（图片，电影，艺术作品），进口课程。

课堂发展

1，收集和探索

（1）通过调查了解家庭桥梁的建模特点，桥梁名称和家庭桥梁文化。

（2）调查关于桥梁的历史传说或故事。

（3）收集有关桥梁知识的信息。

（4）收集桥梁的图片。

如图2所示，欣赏和交流

（1）享受各种桥梁施工，桥梁桥梁了解外观，形状，桥梁技术和技术水平。

（2）这座桥是历史的见证。

（3）桥梁是经济发展的纽带。

了解桥梁文化的历史，了解家庭改革开放的新成就，培养学生爱回家，爱祖国的感情。

教学过程的教师和学生活动设计意图

课堂发展

（4）桥梁的美学价值，历史和文化的保护。

（5）欣赏主人笔和同行朋友的桥梁。3，创造和想象力

（1）基本结构

从支撑部分：桩，墩，拱，梁，框架，柱，电缆

交通路段：甲板

安全装修部：围栏

（2）设计桥梁模型草图

（3）生产工艺：

切割，雕刻，挖掘操作，注意刀的安全;油漆设计，注意颜色搭配;为你设计一个桥名，并谈论符号的含义

享受各种桥梁施工，享受我们丰富的桥梁文化，提高文化素质。

艺术创作选择您最喜欢的作品进行复制，更改作品。学生独立艺术创作，教师辅导。课堂评估

引导学生从形状，线条，使用等方面进行审查，鼓励自信进行自我评价，他评论道。

道德教育（环境教育）渗透内容

了解桥梁文化的历史，了解家庭改革开放的新成就，培养学生爱回家，爱祖国的感情。

黑板设计家桥梁

建模，线，使用操作

后记

教学设计

教学内容家乡节日

教学目标（知识和技能，过程和方法，情感态度和价值观）1，通过调查或访问了解家乡节日的习俗;可以描述节日特征，装饰特征和颜色特征的特点;可以使用彩色表演节日的节日活动。

2，通过获取书籍，收藏文学，互联网，查询等手段，了解传统节日的相关信息，感受不同的节日气氛和审美品味;享受相关图片和音视频剪辑;确定内容的活动，用文字，图形或工具材料表达他们对节日的感觉。

教学重点和难点：了解度假习惯的故乡，培养学生对中国深厚深厚的民族文化的兴趣;可以使用艺术展示家庭节日气氛的形状。难度：使用不同的工具，材料或图片来表达节日气氛，生产节日用品。

准备多媒体光盘

教学过程的教师和学生活动设计意图

介绍春节的节日场面，问：你家乡的节日是什么？进口课程。从熟悉节日的学生，激发学习兴趣。

课堂发展

活动1：确定研究和活动的内容。1，学生以团体为单位，选择节日的学习，确定活动的内容。2，建立什么形式，如何展示家乡节日的节日活动。

活动2：根据研究的目标收集信息。1，获取书籍，收集相关节日。

2，问老师，家长等人，获得情感信息。3，网上查询，筛选和选定节日相关信息。

体验不同节日的文化。

教学过程的教师和学生活动设计意图

课堂发展

4，现场参观传统节日生产过程，感受节日气氛。5，观看音视频产品，感受节日气氛。

活动3：交换信息和创作（1）使用各种材料生产节日用品，或以表演形式进行节日活动，注意节日的节日气氛和颜色特性的表现。

（2）用各种节日项目装饰教室。

感受传统民俗文化的同时，创意内容和节日生活经验相结合，激励学生爱回家，爱祖国的思想和感情。

艺术创作选择您最喜欢的作品进行复制，更改作品。学生独立艺术创作，教师辅导。

课堂评估

指导学生从构成，气氛等方面进行审查，鼓励自我评价自信，他评论道。

道德教育（环境教育）渗透内容

了解家乡节日，培养学生对我国深厚民族文化的兴趣。

第四篇：(美术)岭南版第四册教案（精选）

（美术）岭南版第四册教案

1、画家眼中的儿童

学习领域：欣赏。评述 教材分析：

1、本课教材提供了以儿童生活为题材的绘画作品，以中国画与油画两种具有民族特色的画种，让学生在比较欣赏中，感受各国儿童天真、可爱、自然的形象，学习画家在平凡的生活中寻找“有趣味的瞬间”，体会“人与自然、生活”的谐趣。

2、教材以古画《小庭婴戏图》导入，激发学生对“童年游戏的回忆”的同时，感受古代工笔画的用笔工整细致，着色层层渲染，色彩优雅和富有装饰美感的特点：

1、以线造型，注重内在美感。如作品中以线条表现的四个健康白净、眉清目秀、姿态不同又互相呼应的正在嬉戏的儿童，使人感受“祥和、快乐”的审美趣味。

2、以勾线填色法突出“工整、秀丽”的工笔画特点。如用流畅的线条勾画儿童形象和宽松、柔软、透明的衣服质感，以及幽雅的庭院。

3、《牧牛》是我国著名画家李可染的作品。画面表现了放牛娃的生活情趣。看仅不经意的寥寥数笔，淡淡的线条，便勾画了牧童手牵牛绳，骑在牛背上，仰着头、背着草帽，像是在放声歌唱的生动情境，再与浓墨表现的憨态可掬的耕牛、长满红叶的树木形成鲜明的对比。整个画面讲究点线搭配，注意点、线、面的节奏感；充满浓厚的乡村儿童生活气息，充满“人与自然”的和谐如诗般的意境。

4、《蒲公英》是吴凡的作品。画中描绘了一位穿着围裙的家家打扮的小姑娘。从身边的镰刀和竹篮，使人感觉到小姑娘在割草时采到一支蒲公英，忍不住“吹”的情景。有三美：

1、动态美。小姑娘手拿蒲公英，身体微微前倾着，仰着头，鼓着小嘴，轻轻地吹，还有随风飘去的“小伞兵”，使人感受平凡生活中的优美。

2、单纯美。画面只用线勾画了镰刀、竹篮、小女孩、蒲公英和大片的空白，但却使人感受到明朗的天空、广阔的田野、徐徐的春风------

3、意境美。画中小姑娘、竹篮、飞舞的蒲公英，形成一条柔软而又倾斜的曲线，犹如一支优美的田园小调。

5、《哺育》是法国著名画家米勒的油画。画中描绘了“妈妈喂小孩”的日常生活情景，使人感受平凡生活中的亲情，逼真、立体感强。

1、动态美。

2、亲情美。画中，母亲与孩子的目光都集中在“喂食”的瞬间，使人觉得三个小女孩就像是三只待哺雏鸟，也使平凡的内容体现出母爱和亲情。

6、《春季》是美国罗克威尔的作品。作者在画中描绘了一个衣服破烂的少年怀抱书本，弯着腰与小白兔交谈的情景。除画中的蓝天、白云、小兔、草地表现了春天的明媚外，画家主要表现贫穷少年对生活美和知识的追求，以及对春天、对温暖的向往。

7、《小女孩》人物肖像画是法国印象派画家雷诺阿的作品。画家用细腻写实的手法，成功地刻画了小女孩的神情、动态和美丽的形象。生动地刻画了小主人公侧着头注视的神情和不停玩弄着手指的双的等。

8、《男孩》是著名意大利画家莫迪尼的作品。可引导学生感受画家“写实与变形”结合的方法，用黑、红、白、绿的色彩，表现了男孩的面部、身躯、体现画家肖像画特色。

教学目标：

知识与技能：

1、初步感知中国画和油画不同工具材料、技法所产生的不同艺术风格；

2、能用语言表达自己对作品的内容、造型要素等到的感受。

过程与方法：

1、在触摸与尝试体验中感受知中国画的“文房四宝”和油画的“油彩和画布”；

2、在比较中，体验中国画“线造型”的美联社感和油画“块面组合”的写实美。

3、体会作者对平凡美与生活美的发现与创作情感。

情感、态度、价值观：体会画家对生活美的感受与表现生活美的情感。教学重点：

能用语言表达自己对作品“形与色”的感受和童年“美与趣”的回忆。教学难点：

了解中国画“线造型”与油画“块面组合”的艺术形式。兴趣点：

1、激发童年群体游戏的回忆；

2、激发“亲情、乡情和热爱生活之情”；

3、表演画中儿童的动作，激发观察的兴趣；

4、与同学一起共赏作品。教学准备：

师：中国画工具与油画工具；有关两者的作品图片或课件。

生：听父母说说有关自己童年的趣事；准备一张童年照片。收集有关国画或油画作品。教学过程设计： 过程 教师活动 学生活动 设计意图 课堂导入

1、（出示一幅中国画和一幅油画作品，在讲台上摆放“文房四宝”和“油彩画布”）同学们你们看老师带来的这两幅画漂亮吗？猜一猜，这两幅画是用什么工具画出来的呢？板书；“中国画”与“油画”

2、哪位同学想上来用毛笔或油画笔画一画？

3、看一看，课本上的画都有什么共同点，都画的谁呀？（板书课题）说一说，哪些是中国画哪些是油画。

1、讨论范画，体验两种画种不同的美感；

2、画一画，观察毛笔和油画笔画点线时的不同感觉；

3、找一找：课本中哪些作品选用了“文房四宝”哪些选取用了“油彩画布”？是从哪里观察出来的？

创设情景，让学生在触摸中尝试“文房四宝”和“油彩画布”，初步感知两种不同材料、工具的特点。课堂发展

1、引导学生欣赏课本上三张中国画作品，仔细观察作者哪些地方用了流畅细腻的线条，哪些地方用了粗犷的线条表现？

2、引导欣赏油画作品，简要介绍米勒、雷诺阿这两位画家：前者是以画农民题材著称的法国画家，有“农民画家”之称。他画的形象大都朴实，本画的原名叫《小鸟的哺食》，同学们观察一下，妈妈喂她的孩子们的样子像不像这个题目？后者是法国印象派画家的代表人物，以画妇女和儿童著名。

3、你喜欢哪一幅作品？它给你什么感觉？提供选择词语：欢乐、吉祥、热闹、乡土气息、城市生活、农村生活、可爱、大自然气息、有趣、调皮、文静、生动、亲情、逼真。

4、提供美术语言：线条、色彩、形象、点、线、面、色、光线、块面组合、节奏感、意境。

1、说一说，两种线条表现给你什么感觉？

2、选择自己喜欢的一张画进行欣赏与评述。可用语言说，也可学学画面上人物的动作、神情，表演给同学们看。

3、小组讨论：说一说作品中哪些地方使你产生这种感觉？

4、同学之间互相欣赏自己带来的生活照片，描述一下自己在干什么。

1、观察作品的形与色，体会不同画种、不同时代、不同地方的风土人情及生活情趣。

2、学习用美术语言评论作品。

3、感受自己的生活美。作业

简单扼要的演示儿童的一些画法。

把照片上的自己画出来或把课本上的名画人物换成自己。在模仿中体验造型的乐趣。

展示

把作品放在投影仪下让同学们欣赏。

说一说，我的作品美在哪里？同学的作品美在哪里？ 体验成就感与学习他人的长处。延伸

（出示课件）欣赏儿童题材的各种画作。

收集有关国画和油画的图片，装在自己的成长记录袋里。加深对中国画与油画的的了解。

教学反思：活动效果不是很理想，学生的美术语言与表达能力还欠缺，对评述远没有对造型感兴趣，以后要多进行这方面的审美能力的培养。

2、可爱的卡通形象

学习领域：欣赏。评述 教材分析：

1、卡通以其幽默、夸张的形象，独特的个性走进儿童世界，为儿童增添了不少的生活乐趣。

2、教材提供了形象鲜明的中外卡通明星群，旨在让学生通过比较欣赏，了解不同的卡通形象的造型、色彩特征，了解卡通形象夸张、变形、拟人等艺术手法，体会作者丰富的想像力和创造力，培养勇敢、正直、善良的品格。

教材的右上方是富有中华民族特色的孙悟空、哪吒等卡通形象。主要让学生通过比较，了解写实性人物与拟人手法表现的卡通形象的异同。如以夸张的“金睛火眼”表现孙大圣机敏的个性；感受以写实为主的威武的哪吒卡通形象及其夸张的五官。以细长的身体及大嘴巴表现哮天犬的灵活和凶恶等。

3、教材的下方是外国卡通形象，大都色彩单纯，造型夸张、幽默，想像丰富。教材中的看一看栏目，是让学生在比较中自主感受“拟人化”的艺术手法。教学目标：

4、知识与技能：

1、认识一些中外著名的卡通形象；

2、了解卡通形象的夸张与拟人等艺术手法；

3、能用简单的语言表达自己对卡通形象“形与色”的感受。

过程与方法：

1、在交流中激发对熟悉的卡通形象的记忆；

2、在比较中体验“夸张、拟人”等艺术表现手法，了解卡通形象独特的艺术风格；

3、在评述中提高语言表达能力。

5、情感、态度、价值观：体验卡通形象鲜明、正直、善良的个性，提高审美品位。教学重点：

能用简单的语言表达自己对卡通形象“形与色”的感受。教学难点：

了解卡通形象的夸张和拟人的艺术手法。

兴趣点：

1、有趣的故事情节；

2、欣赏卡通玩具；

3、创作有趣的卡通形象。观察点：

1、卡通的“造型与色彩”特点；

2、中国卡通形象用线勾勒、平涂着色匠特点。

教具准备：师生共同收集相关的卡通形象，如广告、吉祥物、玩具、连环漫画等。

教学过程： 过程 教师活动 学生活动 设计意图 导 入

1、播放《猫和老鼠》片段，2、投影漫画书特写部分，3、展示收集的卡通明星图片、玩具、文具、生活用品 提问：这些东西可爱吗？板书课题。

1、欣赏时观察故事中哪些地方给你留下最有趣、最深刻的印象？

2、师生之间、生生之间互相欣赏带来的卡通形象玩具或图片； 激发学生兴趣，体验 卡通形象已深入儿童生活。发 展

1、出示两种图片，鸭子与唐老鸭，请学生说说两者的异同点。提示从形象与色彩上来说。提供“拟人、夸张、变形等艺术语言供学生选择。

2、出示中国卡通形象与外国卡通形象，让学生比较不同点，从哪里看出来的？

3、出示人物卡通形象与动物卡通形象比较。

4、评一评，你最喜欢的卡通形象给你什么感觉？

5、猜一猜，这些卡通形象是怎样画出来的？

1、欣赏与比较卡通形象和它们的原形有什么不同；

2、能用可爱、幽默、凶恶、粗鲁、刚强、聪明、善良等语言说出喜欢的卡通形象趣在哪里？体会有趣的情节、造型和色彩。

1、在比较中，体验表现手法；

2、在欣赏中，提高审美能力。作 业

画出你喜欢的一个或多个卡通形象。体验用线勾勒、平涂设色的造型技巧。展 示

在黑板上布置“我最喜欢的卡通形象”展览会。评出优秀作品。比一比，谁的卡通形象最有趣？ 在比较中体验创造的乐趣。课 堂 延 伸 布置家庭作业。

自己编一个小故事，并为这个故事设计一些卡通形象。装在成长记录袋里。这正是学生乐于做的，是学生创造新形象的机会。教 学 反 思

活动效果： 学生最喜欢就是卡通画与书，发言太多，几乎占用作业时间。

作业评析：作业效果较好，但学生都喜欢画机器猫。多啦A梦，造成画面雷同的较多。改进措施：控制好发言的节奏，启发学生的作业要与众不同。

3、彩色字母娃娃

学习领域：设计。应用

教材分析：

本课以学生身体与手势设计字母造型活动导入，让学生在“玩一玩”中进行“拟人化”的观察与想像，激发学习兴趣，教材中间的线描卡通人物，、动物组合的字母造型图，字母简洁、有趣。可让学生感受由粗细流畅的线条表现的卡通人物，体会字母的装饰变化能强化字母的审美观赏性，了解字母的“拟人化”只有在符合字母结构的前提与，攻能进行变化组合设计。

教材右上角提供了“艺术家表现的字母”图，目的是让学生感受卡通字母幽默有趣的造型、鲜艳色彩的同时，体会艺术家丰富的想像力和创造性。

教材的下方是学生利用多种材料工具设计的“拟人化”的字母娃娃作业，目的：

1、拓展学生多种材料工具匠想象空间；

2、再添上“五官”四肢变成字母娃娃，也可以把字母简化为“几何形”进行想像，再添加“五官”或“四肢”变成娃娃。

教学目标：

知识与技能：能绘画或剪出字母形状；能对字母进行“拟人化”的想像创造表现。

过程与方法：在“身体或手势字母”造型游戏中，培养想像观察能力和造型能力；在欣赏中，感受艺术家的想像创造力，提高审美品位；在装饰设计游戏中，发展想像力和审美创造能力。

情感、态度、价值观：感受“拟人化”字母变化的童趣，关注日常生活中字母的有趣造型。

教学重点：能运用多种材料表现“拟人化”的字母及进行装饰。

教学难点：运用对称、均衡、夸张等手法表现字母。

教具准备：已制作好的字母娃娃范作。

教学过程：

一、请几个同学上来写几个自己最喜欢的字母形状。再请几个爱表演的同学上来作人体字母造型和手势造型比赛，让下面的同学即兴画出他们的简笔动作。

二、出示范作请学生欣赏，让学生发表意见书

1、是什么字母？

2、用什么方法表现的？字母美在哪里？表现的物象与字母有什么关系？

三、分组活动：提供每个小组长2个字母造型，让学生在特定的字母开头上进行想像，如想像字母中的“人”在干什么？根据自己的想像画下来。

四、欣赏书上“人物卡通字母”图。比一比，自己设计的人物字母与书上的人物卡通字母有什么不同？

五、布置作业：画或者用卡纸、挂历纸、瓦楞纸剪贴一些字母娃娃。想一想：添加什么、装饰什么才能使字母“拟人化”和具有装饰美？

六、学生创作。

七、分组评选优秀作品在投影仪下展示，画作贴在展板上。

八、课后延伸：鼓励学生从书报、杂志、广告中收集不同形状、不同大小的字母，并剪下来，进行排列、观察和想像。如，把小字母密集横排时，像一条带子；把大小字母按一定图形排列时，可变成一幅装饰画；把大字母排列时，黑白色调对比鲜明等。

课后反思：学生的设计兴趣非常浓厚，设计的作品形式多样，想像力丰富、大胆。但在色彩上还不够细致，由于时间关系，有的作业未上颜色。

4、美妙多变的线条

学习领域：造型、表现 教材分析：

线条，在日常生活中随处可见。观察手掌，可以看见一条条纵横交错的直线、曲线形成的掌纹；拾起一片树叶，你可以看到粗细疏密、组织有序的线构成的网状叶脉；下雨时，那带有速度和运动感的雨丝；电闪雷鸣时，瞬间出现的粗细不

一、尖锐、不安定的折线等，从微观到宏观，自然界、生活中的线是无处不在的。

教材提供了一些生活中常见的线，目的是让学生在观察与感受中，体会线的美妙与多变的同时，激发想像，体会线的物态属性和情感属性。如螺旋状的多色曲线，给人五彩缤纷、旋转向上的节奏美；粗直线、细直线、交*线通过疏密、有序、重复的排列组成的“起重机”，给人以刚劲、有力、稳定的美，与烟雾形成鲜明对比------教学目标：

知识与技能：认识各种直线、曲线及其作用，感知线是绘画语言之一；培养线控与线性的感知与表达能力。

过程与方法：在“线体验游戏”中，激发观察各种形态、不同质感的线，欣赏日常生活中的线，激发记忆与发现的兴趣，在比较中体验各种直线与曲线的美感；在创作中，训练“线材”与“线性”的表现力。

情感：感受生活中与作品中的线及其美感，提高审美能力；能与同学交流和平共处收集资料；能用审美的眼光观察生活中的线。

教学重点：认识线是绘画语言之一；感受线的不同种类及其美感作用。教学难点：线性的感受与表达。

教具准备：师：毛线、粗细铁丝、有关图片；生：收集生活中、大自然中有关线的图片实物，并尝试进行直、曲、软、硬的分类。教学过程：

一、交流自己收集的资料，分小组合作进行分类。

1、展示各人收集的材料与图片；

2、分小组分类归纳；

3、找找自已身上的线。

4、说说各种线美在哪里。

5、玩一玩：手中的线（绳子、绒线、铁丝、泥条、水草、细木棒、牙签、彩带），在触摸中思考、感受不同质感表现的直线与曲线所产生的不同的感受，体会坚硬与柔软、优美与尖锐等线感的同时，想一想：如何用线表现坚硬、尖锐等。

二、画一画各种线。

1、分小组竞赛，比一比，哪一组画的线的变化多。

2、选一张教材上的照片，用硬笔和软笔分别进行“线表现”，感受粗细不同的线感。

3、说一说，自己表达的是什么线，4、讨论如何排列？如何画线才好看？

三、看一看，画家与小朋友们的画美在哪里，感受线是绘画的基本元素之一，感受画面线组织、排列的美感和各种线表现的情感。

1、欣赏课本上范画，说一说，画家或小朋友们想说些什么？他们运用什么线表现？他用什么方法组织画面？美在哪里？

2、你还看到过哪些用线方面特别好的画？

四、布置作业：

1、提供优美、流畅、刚劲有力、平静、稳定、活泼、生动等词，让学生选一组线来表现；

2、画朵花或房子或风景人物、动物，用各种线表现出结构与效果。（疏密、直曲、粗细）教学反思：

本课在二（2）班的作业布置稍显笼统，有些学生不知怎样去表现，后面几个班我列明了作业的具体要求，学生的作业效果非常好，学生在线的粗细与曲直方面感觉比疏密的感觉要好，也可能我没有对这方面刻意强调；小组合作时，我发现，前面同学的感受会制约或影响后演板同学的思维。这一点以后要注意怎样协调。

5、象形文字的联想

教学领域：造型、表现 教材分析：

1、象形文字，是人类祖先通过描摹实物形状而发明的古文字，它不但有固定的读法，而且是一幅幅有趣的图画。本课教材以“学生与文字文化”为切入点“。

2、让学生了解一些有趣的象形文字的同时，体会中华民族丰富的形象思维能力，激发自豪感和文化传承的兴趣。

3、教材以“岩画金文、“古画与古文字”的比较欣赏导入，激发学生猜想、比较的同时，也初步感知古文字的字形是来源于对实物的描摹；还提供了一幅有趣的、与中国象形文字“木”相似的“树木”的照片，除了让学生感受我们祖先描摹实物造字的聪明才智外，也可鼓励学生大胆想像与树木有关的文字图画，如树、枝、*、叶、芽等图形，并把这些图形组成画面，培养创造力。教材提供了一些中国的象形字发展成简体字的过程示意图，并有“山、水、火、牛、门、月”象形字，与自然物象十分接近，基本是用意象的手法，把事物形象生动地表现出来，就像一幅幅平面装饰画。如流动的线表现“水”字、以月亮的形状表现“月”字这些字体结构较简单，但仍不失其形象的生动性和寓意的准确性。

4、教材中提供的“鱼旦山”象形字及相应的画面，目的是启发学生如何运用象形字联想成一幅画，在感受同龄人的创造力的同时，激发学生创造思维和创新表现的兴趣。教学目标：

知识与技能：感知象形字；了解象形字的特点；能运用形与色表现象形字，并装饰成画面。过程与方法：在“猜一猜”活动中，认识文字与画面结合的象形字；在欣赏中，感知象形字的变化过程，感受人类想像创造的能力；在尝试中，发展想像力，创造象形字的有趣画面。情感目标：对象形字产生兴趣；体验中华民族自古以来就有的丰富的形象思维能力；培养想像、创新能力。

教学重点：感知象形文字及其发展变化过程；发挥想像创新能力，表现象形文字的画面。教学难点：能根据象形文字的结构，运用夸张、变形、重复、排列等方法装饰成画面。教具准备：有关象形文字的图片、文字工艺品。教学过程：

一、猜一猜：

1、出示一些象形字，它们是画还是字，2、连线游戏，根据象形字，找出对应的图形和简体字，并说出为什么这样连线。

二、欣赏与讨论：通过岩画与金文、古画与古文字的比较欣赏，初步感知许多民族的古文字的字形都是来源于对实物的描摹；启发学生根据象形字的形状进行想像与表现。

1、欣赏课文中的“岩画、金文”“古画与古文字”。并进行比较，猜一猜，哪些是画哪些是文字？它们像什么？它们想说些什么？

2、说一说，象形文字是怎样演变成今天的文字？（引导观察、分析象形字从“意象——简化”的过程）

3、想一想，小朋友们是怎样根据象形字的形状进行想像的？

4、猜一猜，小朋友们的画想就一个什么故事？小朋友们是用什么工具材料表现的？

5、说一说，你见过用象形字装饰的物象吗？

三、想像与创作：把象形文字变成什么？（进行文字的联想，感受象形文字的意象美，启发想像创造思维。

1、选择一个或多个象形文字进行有序或无序的重复书写，构成一幅美丽的画面（仿照课本上的学生作业）

2、选择一个象形文字，并将其放大，加粗笔画进行装饰；创造一个象形字并进行变化，创作成与字义相关的形象（如课本上方的“鱼形”“山形”等）

四、展示评价：猜一猜，我写的是什么字？教师提供评价标准，学生自评或互评。评价点：想像力丰富；图形与字义相符；有创意。教学反思：

本节课的教学流程因为比较明晰，所以学生较好的领会了老师的意图，作业表现大胆，有创意的东西不少，基本达到目标。

6、美丽的花园

学习领域：造型。表现

教材分析：

花，是大自然的精华。五彩缤纷的花朵，千姿百态，给人以美的享受。花的美丽、花的色彩常使人产生联想，寄予情感。本课以“学生与自然环境”切入，以花为题，以“花园”为创作情境，激发学生爱花、赏花，表现花和美化环境之情。

教材以“生命之树”导入，目的是启发学生联想的思路，培养“形式美的感受力”。画面正中是一棵树，树下长满鲜花。婀娜多姿的树干左右两边伸出渐变、卷曲的树枝，旋转式的螺旋形状，像一朵朵正在盛开的鲜花。树干上一些整齐排列的三角形，像刚长出的小花蕾、小叶子。一些又像果实又像花的面包形状，还有那点、线、面、色的花纹，布满树身、枝权，使人联想到与大树做伴的小鸟儿、小虫儿------整个画面突破自然形态的束缚，使规整处理的枝权形成整齐、富有节奏、对称中求变化的形式美，使人感受到画中已不是单纯的自然界中的树，而是创造生命的树。

本课经典童话故事《七色花》，让学生感受助人为乐才能获取快乐的美德，同时也可以激发学生想像自己心目中的七色花的形状、色彩，鼓励画出与众不同的“七色花”。

教学目标：

知识与技能：感知画的基本特征；能运用各种媒材表现心中的鲜花。

过程与方法：在欣赏与评述中，感受花的造型美、色彩美和形式美；在比较中，了解花的基本特征；根据花的基本特征进行想像、变化，创造性地表现美丽的花；在合作创作中，与同学一起，大胆选择媒材，表现有个性的花，并送到集体的花园里。

情感目标：能用审美的眼光赏花；能与同学一起创作美丽的花园；培养助人为乐的美德和热爱生活、保护环境的情感。

教学重点：感知花的形态特征和色彩特征，并抓住基本特征进行想像表现。

教学难点：感受花的形式美，拓展想像思维。

教具准备：收集一些实物花朵或图片。课件

教学过程：

一、感受美，认识美。创设嗅觉、视觉情景，激发对花的记忆，了解花的基本结构，感受花的美。

1、出示一束用布包着的鲜花，请学生闻一闻，猜一猜，想一想，你闻到了什么？它的形状是怎样的？什么颜色？

2、看一看、想一想：拿出自己收集的鲜花图片与同学交流一下，说说美在哪里？

3、猜一猜，说一说：花虽然有各种各样的形状、色彩、名称，但都统称为花，因为花都有共同的地方，猜一猜，是什么？（出示花的课件，突出花朵的基本结构，如花瓣、花托、花萼、花蕊）想一想，他们都有什么形状？发展想像空间，突出“几何形、具象形”）

二、想像美，欣赏美。看童话故事，体现助人美德，感受七色花的形态美、色彩美，激发想像，体会大师作品，感受形式美。

1、看一看、说一说：说说书上《七色花》的故事，告诉我们小姑娘找到了什么快乐？七色花是什么形状和色彩的？你见过吗？

2、想一想、说一说：闭上眼睛，想一想，现在你心中的七色花的花瓣、花蕊、花托、花萼各是什么形状？

3、欣赏大师作品《生命之树》，你发现什么？你听见什么？你闻到什么？你见过这样的树吗？大师想对我们说些什么？

三、欣赏学生作业，拓展材料运用空间，发展创造思维。

1、看一看，说一说：小组交流一下，书上的学生作品是用什么材料、工具绘画的？（水彩笔画、水粉画、电脑画）

2、想一想、说一说：它们有什么不同？美在哪里？找一朵你认为“生动”的花，并说说为什么？（线条美——运用粗细疏密的线；色彩美——各种色彩；动态美——反头花、低头花、笑的花、害羞的花、向左看的花、向右看的花等）

四、以“我是花仙子”展开想像，创作美丽的花园。

1、出示一座花园模拟图，想一想，做一做，这是花园，但缺少鲜花，如果你是花仙子，会种出一朵怎样奇妙的美丽的花，既帮助了别人，又美化花园？

2、学生作业，师提出要求。

3、评价展示：造型美、色彩美、创意美。

教学反思：这节课本来是在上学期的内容的拓展与延伸，学生作业，不成问题，也有好的作品，有些遗撼的是今年我未进一步补充新的内容与思路，因为时间的关系吧。要是从花的文化上入手，可能是一大亮点：花的诗歌、文章、名句、书画；花的品格，国花，市花；花的科学常识，如改变花朵色彩的方法，培养科学探究兴趣，唱花的歌曲。设计鲜花头饰、衣服进行表演等。

7、我们爱吃的水果

学习领域：综合。探索 教材分析：

水果营养丰富，是儿童喜爱的食物，其形与色的美，更是大自然的神奇杰作。教材以“学生与自然生活”为切入点，激发学生对水果文化的情感，让学生在喜爱与品味的过程中，唤起对熟悉的水果的形与色的记忆，了解水果与人的关系，培养多角度观察与表现的能力。

通过本课的学习，引导学生学会从水果的的造型、色彩、表皮、味道等方面找出自己爱吃的水果“美”的特色，感受水果色彩丰富与千姿百态的同时，学习用审美的眼光分析分析问题： 造型：大多数是圆球状的，但也有一些圆柱体状； 色彩：红、橙、黄、绿、青、灰、紫等；

表皮：有光滑、粗糙的，有毛茸茸的，软硬厚薄之分； 味道：香、甜、苦、酸、涩、怪味等。

创设“视、触、嗅”等感觉体验情境，引导学生学会从多角度观察水果、欣赏水果、表现水果，并运用各种纸材表现“我们爱吃的水果”，让学生在兴趣与体验中感受水果与生活的联系，是本课的重、难点。

教学目标：能力：能运用各种工具、纸材，表现“我们爱吃的水果”。

过程：在视、触、嗅的感觉体验中，学习多角度观察物体的方法，在造型表现中学习运用各种材料表现水果的形与色和质感特征。情感：学会关注不同水果的特征和营养价值。

教学重点：能进行整体记忆和学会从多角度观察水果的形与色；能运用各种纸材表现水果。教学难点：能从多角度想像和创造未来的水果。

教学准备：准备多种不同色彩、造型、形状的水果，课件，相关道具。教学过程： 第一课时

学习领域：欣赏。评述

一、创设“视、触、嗅”等感觉体验情境，学习多角度观察水果，表现水果。

1、教师用袋子装一篮水果，请同学猜可能是什么？选一个梨，请一位学生上台闻一闻，看一看，说出其香味和形状色彩，让同学们猜一猜是哪种水果？哪些同学喜欢吃梨？为什么？自由发言，说说自己喜欢吃什么水果？（板书课题）

2、学生进行“排排坐，说水果”游戏。以小组顺序每人说一种水果，说过的不能重复。看谁听得最认真，重复说的同学，上黑板画一种水果。

3、出示各类水果，请同学认真观察，从形状、色彩、表皮花纹、味道找找相同点与不同点： 形状：大多数是圆球状的，但也有一些圆柱体状；师画出一些圆形、椭圆形、正方形、长方形、心形、长方形、不规则形等，请学生进行比较与归纳，谈谈各种水果的形状。

色彩：红、橙、黄、绿、青、灰、紫等；生说一说各种颜色的都包含有多少种水果。

让学生摸一摸柚子与梨的表皮，引导学生说说水果表皮有什么不同，进而归纳出：表皮有光滑、粗糙的，有毛茸茸的，软硬厚薄之分；

让学生说一说闻一闻水果的味道：香、甜、苦、酸、涩、怪味等。

二、问：我们知道各种水果是从什么树上摘下来的吗？能不能种一种树可以结出我们喜欢吃的各种水果？今天我们大家一起培育这种树好不好？全班分8 个小组，每一小组的袋子里装一种水果，各位同学轮流在自己小组的桌上：

摸一摸，猜一猜，看是什么水果，以这种水果命名自己小组的名字，老师在黑板上宣布这个小组已播种了种子；

画一画，哪个小组先把外形画完，老师在黑板上宣布这个小组已发了芽。

看一看，闻一闻，画一画：把水果从袋子里拿出来，仔细观察色彩与表皮，在刚画的水果上加上细节部分，看谁表现的水果最象。小组画完后，老师宣布小树已长成，该结果了，学生把自己画的水果剪下来，贴在黑板上的树上。给树起名字，叫“百果树”。

三、评价一下好的作品，教师小结本课。

四、布置下节学具：学具、剪刀、胶水。

教学反思：发言时间太多，画的时间不够，学生画的水果品种存在单一，大多都是苹果、梨、桔子、西瓜等，象“荔枝、龙眼、石榴、弥猴桃”等等学生涉及较少；水果的形状存在太小的问题，不能在老师规定的大小纸张上作画，这涉及到构图的方面，以后加强这方面训练力度。第二课时

学习领域：综合。探索 教学目标：

知识与技能：根据学生前面学过的《可爱的卡通形象》、《生动的吉祥物》夸张、变形手法，对水果形象进行再加工，发挥学生的知识迁移与想像能力；继续学习利用不同纸材、工具来表现水果形象。过程与方法：在情境体验中，创造水果娃娃形象；在比赛画与品尝水果中，体验小组团结、合作的乐趣。

情感目标：体验水果与人的联系。

教具准备：各种水果娃娃形象、“水果王国”挂图一张，课件，8盘水果。教学过程：

一、导入。出示挂图，以带学生到“水果王国”吃水果导入新课。

二、怎样进入“水果王国”，提出创作要求：以八个小组命名的水果娃娃当导游，在挂图上找到自己小组的作品展示点，以“护照”的形式，把自己设计的水果娃娃贴在挂图上就算进入，本小组成员互相帮助，全部到达指定地点，就可以吃水果。

三、让学生带着问题看老师出示的各种学生不常画到的水果图片，以扩大学生的视野。

四、投影各种水果娃娃形象，打开学生思路。

五、学生创作，教师巡回指导。发现问题，及时解决。

六、学生粘贴作品。

七、边吃水果边评议谁的作品有创意，老师另奖水果。

八、在《假如我高兴》音乐中唱游。

教学反思：学生作业基本达到教师的要求，但教师的启发还不到位，学生对老师发出的指令理解不够。尽管离理想的境界还有一段距离，但我很欣慰，我终于对“用教材”有了自己的认识，在课堂中体会“生成性”对教师教学智慧的考验，教学理念在反复尝试中，得到升华与提高。更加认识到“钻研教材，吃透教材，了解学情，因材施教，因人制宜，因班制宜”是上好一堂好课的关键。也深切的体会到自己课堂教学语言方面的贫乏与苍白，以致在解决重难点时，感到词不达意，无法把自己的意图传达给学生，形成师生沟通上障碍，进而影响教学环节的一气呵成。

8、切开的果实

学习领域：设计、应用 教材分析：

本课是让学生发现切开的果实切面是由点、线、面、色组成的美丽的图案，感受大自然造物的神奇与美妙。

“ 找一找”栏目，是让学生感受切开后的水果的表皮与果肉组成的花纹图案：横切的杨桃表面是平面的五角星形状，由果肉、纤维、果核形成了“对称”的星星图案；横切的青柠檬呈现的是由线与三角形组成的圆形图案，而纵切面则是由月牙形组成的对称图案；纵切的草莓呈现的是由点、线、面、色组成的心形图案；横切的猕猴桃呈现的是由线和多个圆组成的放射状对称的图案；不有纵切的石榴呈现的是由一个个小圆似的内置层粒重叠、无规则排列的均衡美感的图案，非常吸引人。教材还提供了美国画家戴。维利的作品。目的是：

1、让学生感受画家作品是由多个不同圆形图案组合排列成的装饰画；

2、探讨画家是如何运用点、线、现、色表现不同的圆形图案；

3、探讨画家如何运用透叠、重复、不规则排列产生美感；

4、探讨画家运用 “橙与紫”的对比色表现画面的方法，感受作品视觉冲击力强、统一和谐的色彩搭配美感；

5、让学生在探讨中比较自己的创作，找出优缺点，学会欣赏与自评。教学目标：

知识与技能：感知切开的果实形状产生的变化，切面是由点、线、面、色组合而成的图案；能运用点、线、面、色及拓印方法，表现切开的果实和切面美丽的图案。

过程与方法：在观察与发现中感受切开的果实形状及美丽的图案纹理；在尝试中，大胆运用线与色及拓印的方法，表现自己的发现；在欣赏中，感受大师作品的形式美。情感目标：感受大自然造物的美妙与神奇；热爱生活；能大胆参入和表现。教学重点：感知切开的果实形状和点、线、面、色组成的图案及其美感。教学难点：运用绘画及拓印方法表现对称、均衡、放射等水果切面的图案。

教具准备：一些水果图片；一个切开的水果。与父母探讨水果的营养，果核的作用。教学过程：

一、动手做做，激发想像、探究的兴趣。

1、猜一猜，画一画：把橘子进行纵切与横切会产生什么图形？的自己想像的结果用线条表现出来。

2、看看切开的橘子，比一比自己画的橘子线描画，说一说，像什么样好看在哪里？

3、切一切，看一看，把自己带来的水果，进行横切与纵切，并与同喧交换欣赏，看看你发现了什么？

4、想一相，画一画：运用点、线、面、色彩表现自己的发现。

5、猜一猜，说一说，把自己画作业与同学交换，互相猜猜，是什么水果？

6、印一印、看看：把自己切开的水果沾上颜色，在画纸上印，看看印出来的图案与画出来的图案有什么不同？

二、欣赏大师作品，在比较中提高审美和造型能力。引导欣赏对称美感；透叠美；重叠美）

1、猜一猜，说一说：你发现了什么？

2、看一看，说一说：大师是运用什么线与色来表现的？大师想说些什么？你喜欢这幅画吗？为什么？

三、与同学作业比，与大师的作品比，我的作品好看在哪里？组织学生自评与互评。教师归纳小结，发动学生做好清洁工作。（线条美、形式美、个性美）

教学反思：学生的兴趣最浓，拓印是学生较喜爱的活动之一。但在画面的组织方面，学生的意识还不到，随意性不够强，排列存在无规律性与对称性，可能是启发不到位。

9、吃瓜果的人

学习领域：造型、表现 教材分析：

吃瓜果的人，几乎天天都能看到，但每个人的吃相不同，这点很少受到关注。本课以此为题，让学生体会水果营养丰富，是健康的食品，除激发兴趣外，还要让学生在吃的过程中学会细心观察与发现。

教材以一群学生吃水果的情景导入，目的是创设“吃瓜果”的情景，让学生在吃的过程中，学会关注“吃瓜果的人”的头部、五官动态产生的变化。如甜滋滋地吃，眼睛眯成一条线，稍仰头；如狼吞虎咽地吃，头部后仰，张开大嘴，把手中的瓜果塞到嘴里；如得意地吃，则头部稍侧，眼神斜视，耳朵在动，大口大口地吃；如文静地吃，头稍向下，眼睛弯弯的把水果放在嘴边，小口小口地吃------教学目标：

知识与技能：感知水果的丰富营养；能运用各种工具，以夸张的手法表现“吃瓜果的人”。过程与方法：在“吃”中学会细心观察；在观察中联想夸张的部位如何表现；在比较欣赏中提高自信和表现能力。

情感目标：感受劳动人民的辛勤劳动，激发珍惜情感；感受吃瓜果的愉快；养成关注生活的情感。教学重点：用夸张的手法表现吃瓜果的人。

教学难点：摆脱固有形象，从夸张、有趣的角度表现“吃瓜果的人”。

教具准备：师：各种切开的水果；生：自带水果，在家里用镜子观察自己吃瓜果时的情景，如高兴地吃的表情，吃到苦瓜果或酸瓜果的表情，狼狈地吃，文静地吃。教学过程：

一、创设情境，引导观察，进行夸张的联想与表现。

1、看一看，说一说：看看自己带回来的水果：是什么形状与颜色的？有什么营养？可与同学分享。

2、吃一吃，看一看：

手拿镜子看看自己的吃相，鼓励尝试“夸张地吃”，看看自己的五官有什么变化？ 看看同学谁吃得最有趣？哪些部位最有趣？

手里拿着什么瓜果，是整体的、是切开的，还是吃过的瓜果？

3、请几位同学表演：狼吞虎咽地吃、甜滋滋地吃、快活地吃等，激发兴趣。看一看、想想边观察边想像：夸张哪些部位最有趣？运用什么形状表现夸张的五官？

二、想一想、画一画：选择什么工具、材料表现？是线描画还是色彩画？从什么地方开始画？

三、欣赏、比较与评价。（评价点：有趣；夸张；有个性。）欣赏课本与同学作业，看一看、说一说：

你喜欢哪一幅画为什么，找一找小朋友们画中哪些部位最夸张？ 小朋友们运用什么线条、什么形状表现夸张的部位？ 比一比自己的作品，有趣在哪里？夸张了哪些部位？

四、感受“甜美的果实，快乐的人”

欣赏课件：瓜果种植、收获过程的录像片，引导学生思考： 甜美的果实从哪里来？我们如何珍惜？

五、课后延伸：在家里细心观察爸爸妈妈及生活中的各种吃瓜果的情景，并画下来。

教学反思：本课的兴趣点非常多，上起来是一节生气勃勃的课，气氛热烈，教具准备很麻烦，但师生共享快乐是很值的事情。

10、我们的影子

学习领域：造型、表现 教材分析：

1、影子是由光、物体和周围环境组成的。本课教材以“美术与科技”为切入点，以影子这一科学常识为题材，以“我们”为物象形态，进行有趣的造影与联想活动，激发学生对生活现实的关注和兴趣，培养想像力与概括表现能力。

2、教材以阳光下的影子导入，让学生在阳光的映照下做各种动作，引导学生感受“光与影”的美妙，从而认识影子产生的原因，理解小博士的话“物体挡住光线，就会在后面透射出影子”的科学道理，并让学生在造影的游戏中，把生动的影子描下来与人进行比较：

1、影子比人物的外轮廓简洁和概括（省去细节）；

2、影子只有轮廓，可让学生从“人”的各种细部、装饰等杂乱中摆脱出来，进行裁剪，这种概括了原自然形的大体轮廓，既让学生体会了概括、简练的美感，也掌握了省略细节、概括表现的方法；

3、让学生对各种正面、侧面、静态、动态的影子进行比较，选一个理想的造型进行描绘，培养审美眼光。

3、教材右上角是灯光下的造影，主要启发学生： 光源也是多种多样的如阳光、灯光、日光、手电筒光等光源；同样的手形动作，如果移动灯光，可观察到不同的形状的手影，可想像杨动物、几何形等，从而感受影子具象、抽象、意象的美。教材中提供的“黑白手影画面”和“彩色静态人物重叠的影子”学生作品，让学生感受重叠与透叠的美感，主要让学生学习以轮廓与重叠的关系表现有趣的影子的画面。

4、教材下方的“用剪影的方法画运动的人”，除了引导学生欣赏动态美外，主要是引导学生解决“用概括（影子）的方法，想像与表现各种生动的人物动态，并组合成有趣的画面”，提供造影与想像表现的空间等。让学生在自主参与中，运用流畅的线条和概括的方法进行造型与表现，解决重点、难点。教学目标：

知识与技能：

1、了解“影子”形成的因素；

2、能运用线与色表现“影子”并组成有趣的画面。过程与方法：

1、在“造影”中，理解小博士的话，知道形成影子的条件要素轼、在“想像创作”中，感受“创造影子人物”的趣味。

情感目标 ：

1、了解美术与科学现象的关系；

2、能主动地与同学一起造影子、画影子；

3、对造影和创作影子感兴趣。

教学重点：能用线与色表现影子，并组成有趣的画面。

教学难点：

1、了解影子形成的要素及原因；

2、能画出装饰美观的影子画面。兴趣点：

1、造影；

2、描绘影子；

3、创造有趣的影子画面。

观察点：

1、概括的人物影子与人（实体）有什么不同；

2、静态与动态影子有什么不同。教学准备：生经验准备：

1、与父母探讨影子形成的原因。

2、画画他*的影子。

3、准备能发光的物体，如手电筒等。师教具准备：范画、图片。教学过程： 过程 教师活动 学生活动 设计意图 导 入

玩一玩，看一看：在阳光下，做各种动作，看看影子与自己有什么不同？ 描一描，像什么？

说一说：影子与人有什么不同？

想一想：为什么会产生影子？（板书课题：我们的影子）在阳光下，照一照，同学互相合作把自己的影子画一画。讨论在课外得出的影子形成的原因。（感受概括美）

反馈课前与父母探讨的结果。发展

1、利用灯光，用手“造影”，看看有什么发现？看一看、做一做：移动灯光固定手影，看看有什么发现：

2、玩一玩、画一画：把手造成影的各种具象形、抽象形用线描摹下来，组成有趣的画面，注意手影重叠的部位描画，感受重叠美。

互相合作，选个最美的手影描下来，看谁的手影最有趣？ 作 业

以运动或舞蹈动作组合画一组剪影人物或动物。上单色。学生作业

反馈对影子的理解程度，看是否掌握成影的一般规律。展 示

张贴在展板上，挑选好的到各班展示。学生自评与他评。体验成就感。课 堂 延 伸

回家画画父母或朋友的头部影子。巩固练习。教 学 反 思

活动效果：在室外操场上的活动非常成功，激发学生极大的兴趣，以后在分组的工作上要做得更细致一些，效果会更好。

作业评析：作业效果不是很好，主要是概括性不够，学生很容易加上细节部分。色彩反映也不到位。

改进措施：老师要多做范画与演示。

11、生动的吉祥物

学习领域：设计、应用 教材分析：

1、经过“可爱的卡通形象”的的欣赏学习学生已了解一些卡通形象的幽默性、夸张性、想像性等独特的艺术特征，在此基础上，本课以学生与社会生活为切入点，提供了一引起典型的卡通吉祥物，让学生感受吉祥物应用之广的同时，尝试运用拟人化手法设计心中的吉祥物。

2、课文一开始就指出这些神气的小家伙叫吉祥物象征好运气。目的是启发学生在欣赏与创作时，要抓住“神奇、祥和、有趣、幽默、夸张”等特点进行探究学习。本课提供学生合作探讨机会，启发创新思维：

1、可选择具象形或抽象形进行吉祥物设计；

2、吉祥物的拟人化表现，不但可以画出直立的动物、有四肢的静物，还可以给它们穿上衣服，也可以抓住动物特征，赋予他们某些人类的特性，如人性化的表情、人性化的动态等；

3、可以运用勾线填色法，也可以运用电脑卡通的立体表现；

4、吉祥物的色彩单纯、鲜艳等。教学目标：

知识与技能：感知卡通吉祥物用其作用；能用线描平涂方法装饰、设计卡通吉祥物；运用拟人夸张的手法表现吉祥物。

过程与方法：在探讨中感知吉祥物的作用；在欣赏中感受卡通吉祥物的拟人化的夸张的艺术手法；在合作中，互相启发掌握设计方法；在评价中培养自信与修改能力。

情感态度：喜欢吉祥物；能与同学合作创作；大胆发言，积极参与各种学习活动。教学重点：能运用拟人法和“形与色”表现吉祥物。

教学难点：发挥想像力，进行大胆夸张的创作，设计出与众不同的卡通形象；对一些动物结构不熟悉，创作时产生困难。

教具准备：准备一些吉祥物的实物与图片。画一只自己喜欢的动物。教学过程：

一、感知吉祥物。

看一看、想一想：看看课文，想一想吉祥物给你什么感觉？（拟人化、吉祥、有趣、幽默、神奇、生动、可爱、代表好运）吉祥物与卡通形象有什么异同？

二、猜一猜、说一说：

1、你在哪些场合，哪些地方见过吉祥物？

2、为什么要用吉祥物？（渲染活动气氛、象征好运气、代表商品的形象等）

3、在课文中，选一个你喜欢的吉祥物，猜猜它们的含义。

三、比较吉祥物的艺术特征。找一找、说一说：

1、吉祥物有什么共同特点？

2、吉祥物美在哪里？

四、探讨吉祥物的艺术特征。

1、选一选、说一说：选一个自己喜欢的吉祥物，说说是由什么形组合装饰而成的？

2、比一比、想一想：用什么方法设计吉祥物？也可以把课前自己画好的动物画与同学交流，如何“变”成吉祥物？

3、提供一些动物形象让学生选择与思考：

五、创作交流。

1、选一个什么形象？（具象或抽象）抓住该物象什么特征？运用什么手法？（夸张、拟人）夸张哪些部位可使形象生动、吉祥、有趣？

2、准备用什么造型、表情、动作表现“拟人化”？

3、为学校六一活动设计一个吉祥物（小组合作也可以）。

4、创作思考：①夸张头部，表现机灵。②夸大眼睛，表现有神；③腮帮鼓鼓，逗人喜爱；④省去脖子，更加有趣；⑤添上衣服，站着像人；⑥笑的表情，加上动作；⑦色彩简单，形象鲜明；⑧幽默生动，吉祥和气。

六、展示评价，评价点：拟人化、夸张法、有趣、个性化。说一说比一比：我的设计美在哪里？我的吉祥物有什么用？

课后反思：本节课设计非常好，学生的设计虽然没有面面俱到，但大部分作业，从形象到色彩都有独到之处，面部表情、衣服、色彩这几方面尤其突出。

12、送给爸爸妈妈的礼物

学习领域：设计、应用 教材分析：

童年，随着岁月而流逝，父母的爱却始终伴随儿童成长。在父母温暖的关爱下生活的儿童，是否学会关心、学会尊重、学会感激父母呢？本课教材以人文主题“人与人的关系”为切入点，把创作“关给爸爸他*的礼物”的学习融入人文主题中，让学生在体验父母的爱的同时，也培养学生尊敬父母、关心他人的美德。

教材以创设有关父母的节日导入。如父亲节、母亲节、父母的生日等，让学生感知节日的意义，激发制作小礼物，感谢父母养育之恩的情感。

教材右上角的材料图，目的是启发学生：既可选择自己熟悉的材料，更鼓励“废物利用”；小礼物分男士用品与女士用品，应从礼物与材料之间进行联想。

左下方提供的信，是启发跨学科的结合，如学生可以写几句知心话连同礼物一起送给父母，也可以为父母唱首歌，写首感谢的儿歌等。

教学目标：知识与技能：感知有关父母的节日；认识对称美、均衡美、重复美等形式美感；能用各种材料制作小礼物。

过程与方法：在探讨中感知父母的节日；在尝试各种材料中，源程序发材料妙用，发展创造力；在评价中，感受形式美。

情感：学会关心、尊重父母；学会关心别人；喜欢自己制作礼物送给父母。教学重点：感知有关父母的节日，学会关心父母；能用各种材料制作小礼物。教学难点：设计制作具有形式美、有创意的小礼物。

教具准备：收集有关父母 节日的资料；探究父母最喜欢什么？父母 鼓励自己的话语。教学过程：

一、创设情境，感受父母 的爱：

1、播放《世上只有妈妈好》这首歌，同学们一起合唱。说说父母的爱表现在哪些方面。

2、你知道哪些有关父母的节日？你记得父母的生日是哪一天吗？

3、想一相，父母最需要什么？准备送什么礼物给父母，报答他们的养育之恩？

二、探究礼物的制作方法。

1、想一想：看看自己准备的材料，想想可以做些什么小礼物？

2、欣赏课文中的礼物样式，想想课文中的“小项链”美在哪里？试一试：运用什么形式进行设计小礼物才好看？

说一说：你喜欢书上哪一件小礼物？为什么？

3、讨论一下自己准备送给谁？怎样做才漂亮？

三、创作与众不同的礼物。

1、想一想：在触摸纸材中进行想像，如何才能材料妙用？

2、做一做：运用形式美感进行创作。

四、展示评价：比一比，谁的礼物最有趣、最精美、有创意？

五、表演一下父母收到礼物时的样子。

教学反思：在做的过程中，学生出现了作的礼物好象是给自己做的这种现象，证明学生还没有给父母送礼物这种意识，大多数学生不知道父母的生日，这是中国这一代人的共性，看来德育这方面的工作还要做宽做细，特别是我们艺术课在这方面要加强渗透。

13、民族娃娃

学习领域：造型、表现 教材分析：

1、中国是一个多民族的国家，各民族拥有不同的生活环境、风土人情，也形成了各自不同的民族风格。教材以“民族娃娃”为题，利用“撕纸贴画”练习，让学生了解一些少数民族的服饰、头饰，体会不同民族的审美怀趣，增强民族团结的意识，同时也掌握一些撕纸方法和提高妙用纸材的能力，体验造型的乐趣。

2、教材右上角图片中的民族姑娘，头上戴着用红、白的装饰物进行重复排列的头饰，身上穿着红与黑两种色彩对比鲜明的色块，小花图案进行明序排列和装饰的对称式服饰，还有戴着各种夸张、美观的银器饰物，表现出强烈的民族特色。而左下图中的“维吾尔族姑娘”，头上戴的是富有民族特色的多角形帽饰，最特别的是衣服上由“点、线、面、色”表现的丰富而鲜艳、富有民族特色的图案，使人感受美的同时，更表现出少数民族“心灵手巧”和对生活美的追求。

3、说一说栏目，是引导不生探索思考：

1、在比较中感受各民族不同的头饰、服饰美的同时，体验不同的审美趣味；

2、启发创作时，可从民族特色、审美情趣方面构思与表现。

4、步骤图：是启发学生自主探索、尝试与表现：

1、选材料。各种旧画报、纸；

2、用撕纸方法撕出人物结构、衣服、头饰的大体形状或几何形，然后进行拼贴；

3、选择对比色的纸材撕出“点线面色“进行花纹装饰。教学目标：

知识与技能：知道我国有56个民族都各有不同的服饰特色；能妙用纸材和剪、撕纸方法粘贴方法粘贴成“民族娃娃”。

过程与方法：在资料交流中感知各民族的不同服饰和风土人情；在对比欣赏中，学会找不同服饰特点，体验不同审美情趣；在尝试中了解撕纸方法和粘贴方法；在合作创作中感受创作乐趣。情感目标：增强民族团结意识；欣赏各民族的审美趣味；能与同学合作。教学重点：能用纸材和剪、撕纸贴画的方法，创作有民族特色的民族娃娃。

教学难点：妙用纸材和抓住不同民族特色，表现色彩对比鲜明、动态生动的民族娃娃。教具准备：课件，了解少数民族的风土人情，收集有关服饰资料。教学过程：

一、在欣赏《56个民族56朵花》歌曲中导下新课。

1、同桌之间互相交流自己收集的资料，说一说，你最喜欢哪个民族的服饰？为什么？你认为服饰美在哪里？（造型独特、色彩强烈、装饰性强）

2、为什么说“56个民族，56朵花”？

二、引导学习撕纸的方法和拼贴切的方法。

游戏活动：

1、看谁“直线撕、弧线撕和变线撕”撕得最美？

2、尝试用力撕，轻柔地撕，感受不同力度撕出的效果。

3、试一试对称撕。

4、把撕出来的形状组合拼成一个可爱的娃娃：

先贴什么，后贴什么？是“进行块面剪贴”还是“进行撕点粘贴”？ 试一试，把点拼成娃娃的形状。说一说有什么困难。

三、创作有特色的民族娃娃。

1、欣赏课件，说说你最喜欢哪个民族的服饰？

2、在图片中选取一个服饰风格明显的少数民族图片作参考。

3、思考什么动作才生动、有趣？

4、选择色彩底板纸。

5、选择块面纸粘贴，还是撕点拼贴？

6、动手创作：

小组分工，如分工撕点、撕线、撕形，并按形状分类放好。合作或个人进行拼图与粘贴。

四、展示评价：哪个撕纸拼贴的民族娃娃最美？ 色彩妙用；形象生动；有民族特色/ 教学反思：以前非常忽视这个撕纸游戏，这次也给我自己上了一课，学生学得好超过了老师的设想。相比之下，我反倒有点准备不够充分。如在培养随手撕的能力、在撕纸游戏中找规律，要多培养学生自主与交流合作能力。在培养良好工作习惯上，我还应加强。

14、我们的大花瓶

学习领域：设计、应用 教材分析：

1、本课安排两个学习内容，一是感知中国陶瓷花瓶不但是实用的生活用品，也是独具特色的艺术品；二是运用简单的单色剪纸方法表现花瓶。

2、教材以“学生与文化生活”为切入口，以欣赏彩陶和五彩凤镂空瓶导入，目的是让学生了解远在新石器时代，我们的祖先已创造出美观、实用的彩陶明代绚丽华贵的花瓶艺术品，而感受中华民族勤劳、智慧的美德，增强民族自豪感和保护文物的情感。

3、教材左上角的“彩陶漩涡纹瓶”，造型饱满，气势宏大，上宽下窄，呈倒三角形状，瓶口有“系”，腹部两侧有半环耳。其装饰尤具特色，采用二方连续带饰，三段装饰有主有从、有抑有扬，宛如一篇宏伟的交响乐章。

4、五彩凤纹镂空瓶，造型挺拔秀雅、精细。此瓶为洗形圆口，喇叭状的长颈，溜肩，圆腹，平底，矮圈足，集镂雕、浮雕和彩绘于一体。装饰秀雅华美，如口部一周有镂刻的、重复排列的如意云纹。颈部有三组纹饰：上部为双层蕉叶纹，叶与叶之间连缀着摘枝散花和蝴碟纹；中部环状凸起，上雕狮面双耳，并饰有团寿纹，狮鼻、眼、耳作镂空处理，双耳左右对称，既为装饰又便于使用；下部的镂刻以如意状垂云纹、团花纹、清花菱花形开光，五彩花果纹装饰，还有以摘枝花叶纹组成带状装饰。腹部镂刻九凤和祥云。颈部镂刻八孔及八宝纹。该瓶以褐彩、红彩勾出花纹轮廓，以红、黄、绿、橙、褐、孔雀蓝装饰，绚丽而华贵。

5、教材左下角提供学生自主探讨“花瓶由各种形经过不同的组合设计而成”的示意图和“对称式剪纸方法”。让学生在自主感受、尝试和探讨中理解“小博士”的话，探讨“对称”的折剪装饰方法，感知对称美。教学目标：

1、知识与技能：感知古陶瓷花瓶造型美、装饰美的特点；感知对折法剪出有装饰花纹的大花瓶。

2、过程与方法：在欣赏中，探讨中国古陶瓷花瓶的外形美、花纹美及审美价值；在探讨中，自主理解和掌握对称式花瓶剪纸法和花纹的设计制作方法；在创作中，进行不同形的组合尝试，发展创造思维。

3、情感目标：增强民族自豪感和保护文物的情感；积极探讨对称剪法；能与同学共同合作、互相帮助，注意环境卫生。

教学重点：探讨对称剪纸和阴刻剪纸的方法，剪出有花纹图案、造型美观的大花瓶。教学难点：感知古陶瓷的审美价值；感知阴刻纹样设计制作方法。观察点：花瓶的造型美、装饰美的特点；中国古陶瓷花审美价值。教具准备：花瓶，剪纸作品。教学过程：

一、欣赏教材上古陶瓷花瓶及审美价值。

1、花瓶的形状美在哪里？各有什么特色？

2、猜猜它们各有什么作用？

3、找一找有哪些花纹和图案？怎样排列？美在哪里？

4、师介绍审美价值。

二、欣赏出示的花瓶，探讨花瓶造型美和实用美。

1、摸一摸，想一想，找出花瓶的基本形：瓶口、瓶颈、瓶身和瓶脚。

2、拼摆游戏，运用几何形拼出各种种样的花瓶，体验由不同基本形和不同组合方法能设计出各种不同造型的花瓶。

3、看一看、试一试：选一张纸，试一试剪出对称式花瓶造型。

4、比一比：谁剪的花瓶造型美、实用？（放得稳、能插花、供观赏）

三、欣赏学生作业，与自己作业比较，探讨出花瓶图案花纹的剪法。

1、看一看，说一说：在学生作业中，你认为哪个花瓶的图案好看？好看在哪里？

2、运用什么表现花纹？（具象美与抽象美）

3、找一找，哪些发方有月牙形和锯齿形的花纹？（感受传统剪纸技法）

4、你准备选用什么花纹装饰花瓶？

四、教师投影演示剪法。

1、对折，折线为中轴线；

2、构思，根据花瓶的基本结构进行形的组合设计；

3、起稿，从折线处一出花瓶一半造型，理解折线为对称中轴线，再画出花纹装饰；

4、剪刻，注意不要将花瓶剪断。

五、学生创新与表现。

1、想一想、做一做：在刚才剪的花瓶造型的基础上，尝试剪出花纹（体会阴刻剪纸）。

2、怎样运用基本形组合成与众不同的造型？美在哪里？

3、动手剪一剪。

六、展示与评价。

1、分小组进行花瓶的拼摆与粘贴，用“点贴”法按“并列式”、“有疏有密”或“有大有小”构图，摆好后再贴。

2、看一看，说一说，把自己的作业与教材中学生作业比一比，美在哪里？

3、评一评，造型美？花纹美？对称美？创意美？

教学反思：本课的欣赏部分达不到目标中要求的那么专业，只是象征性的点了点，毕竟一课时时间有限，我把重点放在学生的动手操作上，这样学生比较感兴趣，作业的效果容易出来。理论知识在二年级来讲，过于深了一点，只要学生知道怎样剪，会设计简单的花纹装饰，这节课就达到了预期的目的。

16、百变卡通玩具

学习领域：设计、应用 教材分析：

1、本课教材以新课标中的“激发学生学习兴趣”为理念，设计了学生感兴趣的“百变卡通玩具”的学习内容，旨在让学生创作自己喜爱的卡通形象时，学一点“折叠剪画”的方法，设计制作由多种形象变化的“玩具”，激发学生审美的兴趣和创作的冲动。

2、教材以“想一想”导入，目的是：

1、激发好奇心，让学生通过观察、欣赏和发现，了解卡通形象头部与身体的下反折叠，产生多种搭配，使卡通形象产生多种变化；

2、感受卡通形象头部、身体夸张的比例，多种的搭配所产生的幽默、有趣的画面。教学目标：

知识与技能：感受卡通形象夸张的比例；能与同学合作，共同创作六个头部与身体一样大的卡通形象；知道“百变卡通玩具”正反的设计方法。

过程与方法：在欣赏中，感受以夸张比例设计的卡通形象，激发变化创新的兴趣；在试一试中，掌握“百变卡通玩具”的折叠剪画的方法；在玩一玩中，感受创作愉悦。情感目标：对造型的多种变化产生兴趣；能与同学合作创作，共享成功的欢乐。教学重点：能设计比例夸张的卡通形象，并设计制作成百变玩具。

教学难点：正面与反面的卡通形象头部与身体的位置；折叠剪的设计与制作方法。

教具准备：师：范作；生：准备自己喜爱的卡通形象，选一张卡通形象，贴上自己的身体或照片，看看有什么变化，按照课本一一张12方格的格子图或试试折一张有12方格的格子图。教学过程：

一、玩一玩，感受夸张的比例能产生幽默的卡通形象。

1、-师出示范作，请学生与教师一起玩一玩“百变卡通玩具”。

2、把自己收集的卡通形象拿出来，变一变看一看：在原来的卡通形象上，贴上自己的头像，如1/2的人物头部与身体比例，使你产生什么感觉？（有趣、幽默）画一画，比一比：取相同的两张方格进行正反绘画合作竞赛，一人在正反面画头部，一人在正反面画身体，两人组合成卡通形象，感受简单的“百变形象”。看哪一组合作得最好。（鼓励创造有趣、夸张的卡通形象及组合方法）

二、欣赏课件，感受有趣的卡通形象，激发创造思维。

1、看一看，说一说：你最喜欢哪一张卡通形象“为什么”？

2、想一想，说一说：有趣在哪里？（感受“线与色”的表现和具有人一样的表情、动作、衣服的动物卡通形象）

3、根据老师提供的动物形象，引导进行拟人化变一变，激发创造思路。

三、探究折叠卡片的设计制作方法。

1、欣赏老师手上的范作，小组讨论，说一说，为什么要不得12个小格？卡通人物为什么这样设计？

2、画一画：设计接力游戏，小组先设计好莱坞12个格子，然后每人画一格，注意头部与身体的位置，剪好后小组内进行“折叠玩”游戏，看是否设计制作适当，是否要修改。

四、小组进行展示比赛，评评哪一组卡通形象有趣、幽默？哪一组头部与身体的设计正确？哪一组剪、折美观？

五、课后延伸探讨：

1、可以将12个格子都设计头部和身体，能使卡通形象产生更多的搭配变化，如获至宝第一行是倒画的头部，第二行是正画的头部，第三行是正画的身体，第四行是倒画的身体，背面也是同样的设计；

2、改变剪法，如第一行是竖剪，第一，第二行之间是折线，第二、第三行之产的左右边是横剪，第三第四行之间是折线，第四行是竖剪，这样能产生更多的变化。

教学反思：本课从小组合作的方面考虑入手，大大加强学生的合作能力。学生的交流比较充分。做起来趣味性大大提升，以后要多进行这方面的学习。

17、神秘的城堡

学习领域：设计、应用 教材分析：

1、孩子们梦中的城堡，美丽而神秘。在孩子们的世界里，奇特的、古老的城堡住着童话里的仙子、快乐的小矮人、神秘的女巫------本课旨在激发学生兴趣，引导学生利用各种废旧纸材进行城堡设计与制作，同时提高环保意识，培养想像创造力感受合作建造“城堡”的快乐。

2、教材提供了两张不同的建筑照片导入。左上图为方形的围墙与建筑物组合的城堡，宽阔而古朴。左下图是由大小不同的圆柱体、锥体、方体、多棱柱体组成的高低错落的建筑群，古典、精美。

3、四组学生作业，各有特点：目的是让学生在比较中感受不同的“形与色”组成的各具特色的“城堡”。教学目标：

知识与技能：感知“城堡”的造型特点；妙用纸材进行城堡的设计与制作。

过程与方法：在说一说中，交流城堡的故事，激发建造城堡的兴趣；在比较中探索掌握设计与制作城堡的方法；在合作创作中，感受建造城堡的快乐。

情感目标：对建造城堡产生兴趣；大胆想像，妙用纸材，增强环保意识；能与同学合作，感受成功的快乐。

教学重点：感知城堡的造型特点；选用纸材合作设计制作城堡。教学难点：能设计制作出高低错落、造型奇特、有趣的城堡。教具准备：卡通故事，图片。教学过程：

一、看卡通故事《睡美人》观察，女巫住的城堡的特点。

1、说一说自己想像中的城堡的样子。

2、从课文中的两张照片中找出自己喜欢的建筑物，并说说为什么喜欢。

3、建筑物是由什么组合而成的？猜一猜建筑物为什么要围起来？

4、说一说，城堡里的故事。

二、探究城堡的设计与制作方法。

1、比一比，说一说：四组学生作业中，你喜欢哪一组的城堡？为什么？

2、城堡给你什么感觉？（神秘、华丽、有趣、古老、精美）哪些地方让你产生这些感觉？

3、看一看，想一想：楼房的基本形是什么？（房、窗、门）由什么形组合的楼房才好看？如何剪出好看的窗与门的形状？选什么纸材才合适？

小组讨论：设计一座什么城堡？为城堡起个好听又神秘的名字。

三、小组合作，制作城堡。

1、小组分工合作，每人负责设计一幢建筑物。

2、根据城堡要求选择合适的纸材，如表现“神秘”的纸材，表现“华丽”的纸材等，3、可运用点、线、面和纸材的花纹进行装饰；

4、把每人设计制作的建筑物连接起来，围成堡垒式的小城。

5、添上人物、路灯、树木等，增添情趣。

四、在比较中感受创作的乐趣。看一看、比一比：

1、互相参观，提出问题。

2、小组介绍：城堡的名称、妙用纸材、造型特点等。

3、感受废旧纸材的妙用，培养环保意识。

教学反思：其实本课我设想的很好，如到操场上玩，结合沙雕建筑城堡群，产生旅游景观的意境；引入灯光设计，产生神秘感等，这些都由于各方面的条件而只能最后在教室画一座城堡了事，倍感安慰的是学生竟乐此不疲，作业效果出奇的好，我没有作示范，也算解放了学生的思维吧。

18、纸碟怪脸

学习领域：设计应用 教材分析：

1、面具是世界性的古老艺术，它不但具有艺术的内涵和价值，更以其夸张多变的的造型、丰富鲜艳的色彩、能游戏娱乐和美化环境而深受孩子们的喜爱。基于这一兴趣点，本课教材以“美术与人文”为切入点，通过设计制作纸碟怪脸，让学生掌握一些简单的面具设计制作方法与妙用材料的技能，发展创新思维和动手能力的同时，感受面具艺术的魅力，提高审美情趣和美术素养。

2、教材以欣赏各国面具导入，让学生在探索其造型、色彩、实用性的同时，感知面具这一古老的艺术文化和获得审美体验。

3、本课提供的非洲面具、印度尼西亚面具和贵州傩面具，主要让学生在比较中体验：

1、奇特的造型

2、强烈的色彩

3、降魔的功能。

4、教材中的步骤图，是让学生自主探讨纸碟怪脸的设计与组合装饰的方法。教学目标：

知识与技能：能利用各种材料和纸碟设计制作一个造型美观、色彩对比鲜明的面具。

过程与方法：在欣赏中，感受面具的艺术趣味；在比较中找出面具的造型与色彩特色，启发创作思路；在探索中，运用各种旧弃物进行曲“怪”面具的形状、色彩、五官的夸张造型与装饰设计，发展创造力。

情感目标：对民间面具产生好奇与兴趣；能与同学交流、互相帮助；增强环保意识。教学重点：能利用纸碟和废弃物设计一个“纸碟怪脸”。教学难点：妙用各种废弃物，设计和装饰怪面具。教具准备：课件与范作。教学过程：

一、欣赏课件，探究民间面具的审美情趣。

1、看一看，说一说：面具给你什么感受？

2、哪些地方使你产生这种感受？

3、面具有什么功能？

4、民间面具美在哪里？你喜欢哪一个面具？为什么？

5、找一找：面具上的点、线、面、色及具象形。想一想，这些造型元素是用来装饰什么？面具的五官有什么特征？（几何形表现、具象形表现、夸张表现）

6、找一找：面具造型奇特的地方和夸张的色彩。

二、学习面具的制作方法。

1、猜一猜：这些面具是怎样做出来的。小组讨论。

2、看课件，说说还有哪些方法？

3、用什么材料才能妙用？

4、怎样排列装饰才美？

5、造型、五官及色彩要怎样设计才有奇特和怪的效果。

三、合作创作，共享成功快乐。

1、分小组合作创作，分“印第安人组”、“驱鬼组”、“傩戏组”、“小丑组”。要求：材料共享，分工合作，共同完成。

构思——选材料——如何妙用（形式美的设计和运用材料）——合作创作。

2、戴一戴、玩一玩：放音乐，学生戴上面具自由舞动，可去“吓一吓”同学。

3、评一评，哪一小组的面具造型最独特？色彩最强烈？

教学反思：本课学生比较有兴趣，如果带的线材的同学多一些，效果会更好。

19、变废为宝

学习领域：设计。应用 教材分析：

1、环保与我们的生活息息相关。为培养学生环保意识，本课教材以“学生与生活环境”为切入点，引导学生利用废弃材料进行艺术创作，变废品为美丽的装饰品和玩具的同时，体会动手的乐趣和体验废弃物都有它们潜在的利用价值。只有我们不断去发现、去利用才是保护环境的实际行动。

2、本教材分两部分，第一部分是欣赏艺术家变废为宝的创作；第二部分是原展学生的创作、设计思路，即如何利用来自生活中的废弃物进行玩具设计。

3、教材右边的步骤图，是让学生感受同龄人是如何妙用生活中废弃物的，进行“联想——选材——设计——制作”的过程。教学目标：

知识与技能：感知废弃物的形、色、材质的美感和潜在的利用价值；能选择废弃物进行设计、组合与装饰，创造玩具或装饰品。

过程与方法：在欣赏中，体验废弃物的妙用及对环保的作用；在选择与尝试创作中，学会利用废弃物的形、色、质进行创造性的组合装饰设计；在合作创作中，体验实践的快乐。情感目标：体会废物利用的乐趣；形成环保意识。

教学重点：利用废弃物的的形状、色彩、质感特性进行玩具的想像组合创作。教学难点：妙用废弃物的特性设计制作成形式美的玩具或装饰品。

教具准备：准备一些自己认为好看、有趣的废弃物，想一想这些废弃物像什么？看看家里有没有运用废弃物设计的装饰品、用品、玩具。教师收集一些范作。教学过程：

一、师生展示自己带来的废弃物，布置小型展览，培养环保意识。玩一玩，分一分：

1、按点材、线材、面材进行废弃物分类。如点体、直线体、曲线体、平面体、曲面体、几何形状等；

2、按不同质感进行生活废弃物的分类，如软与硬、粗糙与光滑等；

3、按不同造型进行生活废弃物的分类，如具象形、抽象形等；

4、按不同色彩进行生活废弃物的分类，如冷色与暖色等。想一想，说一说：

1、选一个你喜欢的废弃物，说一说它美在哪里？（学会发现和利用废弃物）

2、这些废弃物使你想到什么？（资源的浪费）

3、与同学说一说你见过、用过的废弃物设计的装饰品、玩具、用具。

二、妙用废弃物设计装饰品游戏，启发学生思维。

1、明确游戏目标，以小组为单位，每组用一张厚方形卡纸，合作设计与装饰成相框；

2、探讨物体整齐排列的装饰美感，选两位同学到“废弃物处”选择适当的材料，进行设计与装饰（如在厚卡纸方框上用牙有规律地排列装饰、用纽扣有序排列装饰、用色彩纸装饰、用雪条棍排列装饰、用瓶盖排列装饰、用铅笔屑装饰------）

3、感受设计与应用的关系。在相框上放一张照片或者图片，感受“材料妙用”。

三、在合作中感受创作的乐趣。

1、想一想，哪些废弃物有被塑造的条件？

2、做一做：哪些废弃物可设计制作玩具、装饰品、生活用品？

四、布置变废为美的展览。

1、想一想、做一做：从“玩具、装饰品、生活用品”方面摆设作品，摆放时，想想怎样布置才整齐、美观？

2、欣赏与评价。分组参观、评价。评价点：妙用废弃物；装饰美。

教学反思：本课只在二（2）班上了这一节课，学生的废弃物利用意识还是不够，带来的材料显单一。看得出来学生还是非常喜欢做的。

20、分类垃圾桶

学习领域：综合。探索 教材分析：

1、城市美如画，要*你我他。然而，倡导垃圾分类与环境保护以来，虽然设计新颖的分类垃圾桶遍布城市，但令人遗憾的是，几乎没有人注意这些分类垃圾桶，没有人留心辨认不同的投放标志，没有人分门别类地投放废弃物。本课意图通过引导学生设计与制作分类垃圾桶，引起对分类投放垃圾的注意与提高环境保护的意识，真正做到“爱护环境，从我做起”。

2、教材以“分类垃圾桶”导入，引起学生对垃圾桶的分类投放标志的注意；对分类垃圾桶的造型、色彩、功能和“垃圾分类投放口”产生兴趣的同时，激发对“分类垃圾桶”的审美与实用的设计思维。

3、教材的右上角提供了“垃圾桶的基本形体”，目的是让学生在探讨中掌握和解决：

1、“分类垃圾桶”可以是“单桶单类投放”设计，也可以“单桶多孔、分类投放”设计；

2、垃圾桶是由各种几何形体单独设计或组合而成，启发创造思维；

3、利用废弃物的基本形体或基本组合的方法设计分类垃圾桶。教学目标：

1、知识与技能：知道分类垃圾桶与环境保护的关系；知道分类垃圾桶是由基本形体或基本形体组合的方法设计与制作的；利用废弃物的造型特点进行组合设计，制作分类垃圾桶。

2、过程与方法：在欣赏中，感知分类垃圾桶的造型美、色彩美、实用美的特点；在巧用废弃物进行设计与制作中，了解分类垃圾桶的造型特点，发展形象思维；在动手动脑中，掌握分类垃圾桶的设计与制作方法，感受创作的快乐。

3、情感目标：对分类投放垃圾引起注意与提高环境保护的意识；体会妙用废弃物进行设计制作的快乐。

教学重点：运用基本形体组合的方法设计分类垃圾桶。

教学难点：巧用废弃物的造型特点设计制作形式美观的分类垃圾桶。

教具准备：观察社会上、家里的垃圾桶及其造型、色彩、功能特点；了解垃圾桶的分类投放标志；范作模型。课件。教学过程：

一、欣赏课件，了解分类垃圾桶“吃“错东西的例子。

1、分组讨论，居住地的社区有多少分类垃圾桶？它的造型、色彩、功能、垃圾分类投放口各有什么特点？

2、人们对分类垃圾桶有多少认识？知道分类投放标志吗？有多少人分门别类地投放废弃物？家里的垃圾如何处理？

3、以小组为单位，确定一个主题，把调查结果与讨论结果用文字，绘画、照片体现出来，进行展览与分组解说。

二、探讨“分类垃圾桶“的组合设计与制作方法。

1、出示图片，学生欣赏。

2、组织“拍卖垃圾桶“游戏，提出评价条件，各组依据”条件“选1——2幅垃圾桶图片，进行拍卖（启发创作思维）：A、造型美观大方；B、分类功能齐全；C、使用方便；D、选用环保材料。

3、阅读课本思考：A、认识分类垃圾桶的基本形；B、如何利用基本形进行不同的组合，掌握多种组合设计制作方法。

4、从“学生作品”中，探讨环保材料的选用。

三、合作创作，体验创作的快乐。

1、根据拍卖条件，选用材料，进行组合设计与装饰。

2、布置“关注环境，从我做起”展览。组织学生进行自评与互评。提供评价点：造型美观大方；分类功能齐全；废物投放方便；选用环保材料。

第五篇：(美术)岭南版第二册教案

（美术）岭南版第二册教案

第一课：《漫游飞行世界》

教学目标：自然美的感知活动和情感美的表达活动，引导儿童“观赏自然和美术作品的形与色，用简短话语大胆表达自己的感受”

重点难点：欣赏飞行作品，体验美的乐趣感知自然中的色彩、花纹、形状 教学过程：第一课时：

一、导入

1、创设自然环境：树林，草丛，花丛，池塘„„ 设问：小朋友在寻找什么？

2、创设由地面到天空的情境。设问：你发现了什么？

二、板书课题。

三、讲授新课

1、观察与思考，集体回答„„

2、小组议论：飞行的鸟，自由自在，天空一望无际，还可以看到地面上美丽的风景。

3、思考与自由发言：

我认为天空有些什么？什么是“美”？什么是“妙”？ 设置悬念，吸引学习兴趣。重点引导对形与色的注意。教师不作结论。转入下一个环节

4、课堂发展

1）、观察比较不同地域的鸟望图 设问：你能寻找哪几种不同的色彩

2）、设问：除了美丽的天空，还能看到什么？ 3）、导赏大师与儿童作品。

设问：上述图片中那些地方使你产生“可爱、生动、神奇、惊喜、美丽、奇怪”的感觉？ 艺术家创造了那些会飞的形象呢？

5）、思考想像：用词组描述科技手段带来哪些冲击力强的视觉感受。（太空、航空业的发展）6）、动手表达：怎样学习画家表现会飞的形象呢？ 鼓励学生大胆发言，提出见解，教师不作任何裁判。

引导学生抓住自己感兴趣的细节，说出并画出自己飞行的梦想。8）各组组长组织反思评价：可以自由选择其中集体进行评价。自评，他评鼓励、自信

教学后记：学生的想象力比较丰富，但表现起来就不是那么理想了。第二课时：

一、学生说说上堂课的学习内容给你什么收获，谈谈体会。

二、小组活动，互相说说自己飞行的梦想

三、学生活动，把画添画完整，实现自己的飞行的梦。

四、小观摩活动，学生下位互相交流，互相交流自己的梦想，体会乐趣。

五、总结，推荐学生上台说说你是怎样画出自己的飞行梦想的。鼓励学生多想象，创作更多有趣的物品。

第二课：《海底世界多奇妙》

教学目标：

1．了解有关的海洋知识。

2．会用画出的各种海洋生物等装饰环境。3．在教学中培养学生的想象能力。

教学重点教学难点：了解、认识海洋，想象表现它们。对海洋的认识、理解。教学过程：第一课时：

一、引入新课：

1、一段有关海底的小电影和图片

问：小朋友，你们知道这段小故事发生在哪里吗？（海洋„„）你们还知道海洋中有什么吗？（珊瑚、水草„„）

2、在海洋中有数不清的生物。它们有的大还有那么小的，轻便、千变万化。

3、今天我们就来表现想象海洋生物。

4、板书课题，引入新课。

二、讲授新课：

1、认识、了解海洋生物。

A、小朋友，你们知道海洋生物有那些摸样吗？（课件出示海洋生物图片）（课件显现宇宙中星球运行图）

B、根据课件图让学生认识海洋中奇妙的生物。

2、启发联想：

A小朋友，你们知道地球上有什么吗？（山、海、河流、陆地„„）

出示地球仪，不同的颜色代表不同的含义，不同的线条代表不同的含义。你知道那些是属于海洋的呢？为什么？

B海洋中有很多生物，我们用肉眼是看不清它们的，小朋友，我们现在来想象一下，在你的心中，奇妙的生物会是什么样的呢？（指导学生讨论、谈自己的看法。）

3、如何表现：

A出示一画面，假如这是我们的海洋。B画上我们心中想象的海洋生物。

C课件出示范品，指导学生欣赏各种漂亮的想象海洋生物。

4、海洋的点缀：

A、我们的海洋这么美，如果再配上珊瑚水草等等那就更美了。B、课件欣赏作品

美国艺术家的作品，是得到海洋的启发而创作的。

三、学生活动，画出自己想象中海洋生物的摸样。

教学后记：学生对海底世界有很大的好奇心，注意力很集中，能开动脑筋想象，因此草稿画得还不错。

第二课时

一、学生说说上堂课的学习内容给你什么收获，谈谈体会。

二、小组活动，互相说说自己想象中的海洋

三、学生活动，把画画完整

四、小观摩活动，学生下位互相交流，互相交流自己想象，体会乐趣。

五、总结，推荐学生上台说说你是怎样画出自己的海洋生物的各小组相互欣赏各组的作业，以达到互相学习的目的。共同评选出哪一组的作业最有创意。鼓励学生多想象，创作更多有趣的物品。教学后记：学生画出来的作品很富想象力，效果不错。

第三课：《五彩的泡泡》

教学目标：

1、设置情境，使学生体验游戏（吹泡泡）的乐趣，能感受泡泡造型与色彩的变化，学会正确的观察方法。

2、通过启发引导，让学生能选择适合的方法（点、线、色）表现作品。

3、学生能主动有意识地通过媒材表现自己的感受，表现出画面的美感，懂得互相欣赏，能共同分享接力画的快乐，促进交流与合作。

教学重点：以圆形的构成游戏培养学生的绘画兴趣。教学难点：造型与色彩在画面的运用。

难点处理：（1）几位学生演示重叠组合效果，教师现场指导。（2）圆构成的作品欣赏与剖析。学生用具：彩色笔、色纸、胶水、颜料、圆形摸具等。教学安排：

1、在组织学生进行游戏时，关注学生的观察与感受。以集体和小组游戏相结合，由小组选出学生作示范并小结。

2、让学生在观察与审美中调动学生的表现欲望，不能流于游戏形式。如何观察泡泡的形与色老师作好现场指导。

3、因课安排在室外进行，必须考虑学生的安全和注意环境卫生。教学过程：

（1）首先选择课室外一个场地，将学生分成四个小组，师生在欢快的乐曲中开始作吹泡泡的游戏，然后老师选择三位学生作现场演示吹泡泡并向学生设疑：吹出的泡泡是什么形状？这些形状的色彩有什么变化，为什么？（学生遇到困难时，老师指导和提示）

（2）接着让学生根据观察泡泡的形与色并拿起彩色笔在纸上尝试画出大小的圆形，最后选出三张作业由学生自评：对作业的感受？优点缺点，为什么？作进行讲解，教师对重叠构成的疏密、色彩搭配作小结。

（3）教师出示有秩序重叠和无秩序重叠组合的几张范图，通过比较让学生感受有秩序重叠构成画面产生的美感。

（4）教师提示学生除了用彩色笔表现出圆形和色彩外，还可以用什么方法和材料表现？教师出示利用各种表现手法制成的范品让学生欣赏。（5）教师对印、撕纸贴的制作方法作演示和讲解。

（6）教师提出作业要求：从吹泡泡游戏得到的圆形及色彩启示，分四组以接力画游戏完成作业。利用彩色笔或其他材料选择一种方法表现一幅形与色组成的画面。画面形的组合应有大小、色彩的变化，美观有趣，可将造型和色彩进行适当夸张和变形。

学生在作业时配以乐曲和儿歌：泡泡大，泡泡圆，压印撕贴画圆圈。你来吹，我来吹，一二三四一齐吹。有大的，有小的，还有动物形状的。像灯泡，像冰球，好像水果一串串。小朋友，快动手，别让泡泡都溜走。拿纸来，拿笔来，压印撕贴画下来。

（7）小结：学生互相欣赏观摩：、a学生在游戏中掌握观察的基本方法。并从观察与审美中获取知识和乐趣。b、学生能在今后的创作绘画中获得启示。c、能积极参与游戏并介绍自己的想法与创意。

d、对圆形、色彩的重复组合构成的初步了解。

第四课：《七彩虹》

教学目标：

1、了解彩虹的色彩排序，认识常用色。

2、灵活运用所学的知识，画一幅有彩虹的画。

3、增加学生的自然常识。

教学重点：认识并能准确排序彩虹的七种颜色。

教学难点：大胆想象并表达自己对彩虹的情感或者关于彩虹的故事。教学准备：七色色标卡片、混色示范工具、多媒体实物投影展示平台等。教学过程：

一、设问导入： 师：小朋友你知道美丽彩虹是有哪七种颜色组成的吗？ 学生：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。

教师出示七种颜色的色标，学生辨认七种不同的色彩。

二、分析理解：

1、师：小朋友，你知道这七种颜色的正确顺序吗？为什么会是这样的呢？ 学生根据教材说出七种颜色的正确的顺序。

2、混色游戏：教师示范将红色水杯和黄色水杯的水相互混合后，引导学生观察变化。再请小朋友把黄、蓝两色和红、黄两色分别混合，观察颜色的变化。从自己的彩色笔盒子中按照顺序找出七种颜色。

3、欣赏感知：教师引导学生观察教材中的范图并请学生说一说自己看了这些画以后的想法。你能正确并按照顺序表现彩虹的七种颜色吗？

你能比其他的小朋友想象的更奇特吗？说一说自己的感受和想法。

三、布置作业：

教师引导学生大胆想象：你想把彩虹画成什么？ 请学生说一说，画一画。

第五课：快乐的小鸟

教学目标：

知识与技能领域：了解小鸟的形态、结构、色彩，学会运用点、线、色表现小鸟。并学会设计小鸟头饰。

个性与创新领域：体验做小鸟的乐趣，懂得爱护小鸟、保护环境。提高学生的绘画能力、动手设计能力和交往能力。并能与小朋友合作、分享。教学重难点：

重点：引导学生体验、表现快乐的小鸟。难点：引导学生制作小鸟头饰。教学媒体：计算机

教学准备：

1、收集小鸟的录象、图片。制作课件。

2、教师准备白色卡纸、订书机。

3、学生准备绘制工具（彩笔、剪刀）。教学过程：第一课时：

一、激情引趣，引入新课题。

1、播放MP3《快乐的小鸟》。

2、问：小鸟在干什么？

3、问：你能模仿小鸟快乐的叫声吗？（播放小鸟叫声）你能模仿小鸟飞翔吗？（播放小鸟飞翔的动态）

4、组织学生进行评价、描述。

5、这些小鸟快乐吗？今天我们学习的课题是：快乐的小鸟（板书）1）、学生观看、欣赏。

2）、学生回答：唱歌、自由飞翔。

3）、请一个学生出来模仿小鸟叫和小鸟的动态,然后全班一起体验。4）、学生进行评价、描述。

我觉得小鸟的叫声（）？我学会象小鸟一样飞翔()? 5）、学生：快乐的小鸟（1）、引导学生体验、模仿小鸟的声音、动态、快乐的情感，激情引趣。（2）、引导学生进行小结，并能说出对小鸟的感觉，加深体验。

二、欣赏与学习

1、我们一起欣赏小鸟还为什么高兴？（播放课件）

2、问：这是什么鸟？（播放课件）蜂鸟有什么特点？ 问：这又是什么鸟？啄木鸟为什么快乐？

问：这又是什么鸟？它们有什么特点？这些小鸟还为什么高兴？ 请同学们观察小鸟由哪些部分组成？（板书画小鸟）

3、现在我们玩一次画小鸟的接力游戏好吗？小组里每人画小鸟的一部分（头、身、翅膀、尾巴、脚），看哪个小组画得好！

4、师小结：小鸟的身体要轻巧，翅膀要大。

5、问：同学们想学习更好的表现方法吗？（播放几种绘画步骤）。

6、噫，这个小姐姐做了个小鸟头饰，多象只快乐的小鸟，你想做吗？

7、制作小鸟头饰的步骤（学生示范）

（1）、生：有美丽的家、有许多小虫子吃、有许多好朋友一起玩耍„„（2）、学生：蜂鸟是世界上最小的鸟„„、学生：啄木鸟。它既帮助树木抓虫子，能保护树木，又有可口的虫子吃„„ 学生：相思鸟、莺、冠鹤„„小鸟自己觉得很漂亮。学生：头（眼、嘴、冠）身

翅膀 }羽毛（色彩、花纹）尾巴 脚

（3）、学生玩接力游戏。（4）、学生评价、修改。（5）、学生边看边总结。（6）、学生边看边总结。

（7）、学生边看边总结。

1、引导学生进行造型尝试，提高学生的观察力、合作能力。并进行环保教育。

8、引导学生学习造型方法，认识小鸟，提高审美能力。

三、小结，下课。

第二课时：

一、表现：

1、要求学生画出自己喜欢的小鸟,，并制成头饰。

2、引导评价学生表扬构图饱满、色彩鲜艳的作品。

3、学生评价、调整画面。提高学生的造型、制作能力。

二、布置作业学生绘画、制作。

三、表演：

1、教师戴上小鸟头饰边舞边说：“HELO，我是黄鹂妈妈，我有美丽的羽毛，我能歌善舞。你们喜欢我吗？我也很喜欢你们，可我不是和认识你们这群快乐的小鸟，谁能上来介绍给我认识？

2、请一个学生戴上小鸟头饰到教坛前介绍自己。

3、“我们这里是个快乐的小鸟天堂，请所有的小鸟都飞出来，自由地飞翔、唱歌、跳舞，自由互相想介绍自己。”

4、教师：大家快乐了吗？请同学们放学回家后与爸爸妈妈一起分享你今天的快乐，告诉爸爸妈妈这一节课你学到了什么，好吗？而且我们做的头饰要保管好，以后班里、学校里有什么活动时，我们还可以扮快乐的小鸟。５、学生到讲台前介绍自己。

三、学生活动。

激发学生的学习热情，鼓励学生学会表现自己及与人分享，提高学生的审美水平。

四、小结。教学后记：

第六课：《昆虫王国》教案

教学目标：

1．了解一些常见昆虫的外形、色彩、名称、习性等方面的知识。2．激发学生更强的探索学习兴趣和爱护动物的情感。重点难点：能根据昆虫不同的特点画出不同昆虫的作品。学生评价时描述的多角度。教学过程：第一课时

一、导入新课

1.教师手拿一只蜻蜓模型玩具，在教室里“飞”一圈。

在大自然里，只要你留意观察，你就会发现许许多多美丽的小虫。他们有的在空中轻舞飞扬，有的在草丛中悠闲的散步；有的在地洞里忙着搬家，有的却在树叶上沐浴阳光„„下面老师就带领同学们走进奇妙的昆虫世界，去看看多姿多彩的小昆虫。

2.教师播放课件，学生观看有关昆虫的影片。教师扳书课题。

二、讲授新课

你们看了这些美丽的昆虫，你最喜欢那一种昆虫？为什么喜欢呢？ 1.学生分别描述一下自己喜欢的昆虫，并说一说喜欢的原因。2.教师归纳板书：形状、颜色、习性。让学生明白了解的要点。

老师这里有很多昆虫，它们马上就要来到你们中间了。请你们互相说一说这种昆虫，讨论完后每组选一名同学来介绍它。

3.教师发给每组学生昆虫的图片，学生分组讨论——如何来介绍这种昆虫？选一位同学来介绍。4.学生介绍完那一种昆虫，教师就在实物投影仪上就出现这一种昆虫形象（绘画作品）。请学生看是怎样表现昆虫的特征的。

5．出示作品，看看画家们是怎样表现的。

三、表现：

1.教师演示画出昆虫。一边画一边讲故事情节。2.学生分小组进行绘画，教师巡视指导。

教学后记：学生能画出自己熟悉的一些昆虫的形状和颜色。

第二课时

一、学生说说上堂课的学习内容给你什么收获，谈谈体会。

二、小组活动，互相说说自己所画昆虫的特征

三、学生活动，把画画完整

四、小观摩活动，学生下座位互相交流，互相交流自己想象，体会乐趣。

五、评价：

同学们做出了这么多漂亮的小昆虫，你们看，它们正在开联欢会呢。去欣赏一下，他们是谁？美在哪里？

1．将学生的作品剪出，贴在展台上，学生分组欣赏参观。

2．教师随意拿一只“昆虫”放在投影仪上，同学们说一说哪些地方好看。作者自己说一说学会了什么？

这节课你们收获很大，你将如何处理你的小昆虫呢？是送给好朋友，还是放在家作小摆设，或就扔掉呢？

3.引导学生将作品保管好。

教学后记：学生画得不错，就是不会用嘴把自己的想法说出来。

第七课：大鱼和小鱼

教学目标

情感目标：培养学生欣赏美、表现美的能力，激发学生浓厚的学习兴趣。认知目标：引导学生观察、了解鱼的造型特点，仔细品味艺术家笔下的大鱼和小鱼给人们生活中带来的乐趣。

操作目标：展开想象的翅膀，用自己喜欢的方法表现大鱼和小鱼的美。课前准备

课前师生共同收集有关各种鱼的图片资料。多媒体课件。纸做的鱼的灯饰、玩具鱼，鱼形的饰物。教学的重点与难点：

重点：了解鱼的造型特点和艺术特色。难点：用绘画的形式表现自己喜欢的鱼的特征。

一、教学过程

(—)创设情景——明确目标——引发思维

课件先出示鱼形的灯饰、玩具鱼、卡通鱼，让学生观察并说出从这几幅画中想到了什么?(设计意图：直观、形象的课件演示一下子吸引学生的注意力，让学生带着新、奇、趣很快进入学习状态。)(二)佳作欣赏——了解方法——活跃思维

演示课件。展示出各种鱼的自然形态，与艺术加工后的鱼对比着出现在幕布上，让学生直观地比较欣赏画面，谈论画中的鱼。(设计意图：流动的画面，优美的旋律，仿佛让学生置身于一个神话般的世界。屏幕上每出现一幅鱼的联想画，学生都会兴奋不已，浓厚的学习兴趣被调动起来了，同时学生的思维也活跃了。)(三)变换情境——展开联想——激活思维

课件出示一幅鱼的图片，将此鱼放入不同的情景中(家庭、广阔的天空、无边的宇宙、神秘的海洋)，让学生在特定的审美情景中插上想象的翅膀。进行鱼的联想。(设计意图：利用鱼的原型，通过多种形式，引发学生的联想，使学生的想象空间更大，思维更活跃，创作欲望更强烈)(四)渲染气氛——手脑并用——强化思维 在充分想象的基础上让学生进行创作。

1、作业形式：可小组合作完成；也可单独完成。

2、作业要求：可从平面表现入手，采用水彩、水粉、水彩笔、油画棒等多种方法进行鱼的联想创作。

3、学生进行创作时，大屏幕上出示刚才欣赏过的画面和播放优美的音乐。

(设计意图：多样的创作手法、不同的作业要求充分考虑到了学生的个别差异，有利于学生个性的发展。背景音乐的选择、流动画面的展示渲染了良好的创作氛围，同时也为创作有困难的学生提供了短暂的视觉形象，使其消除畏惧心理。)(五)课尾欣赏——延伸空间——拓展思维

采用自评、互评的形式，组织学生评论谁的作品最有趣，谁的作品最吸引人，尽量发现每个学生的闪光点。课后让学生留心观察各种鱼的特点与应用。教学后记：

直观的画面欣赏有利于学生观察力的培养，原型在不同的环境中摆放，有利于学生想象力的培养，不同材料的运用，有利于学生发散思维的培养，个性化的评价有利于学生合作交流意识和能力的培养，从而让学生体验到成功的乐趣。

第八课 小动物和妈妈

教学目标：

一、教养方面：能认识常见的颜色，能利用线条、和色彩进行造型。

二、教育方面：能体验小动物和妈妈在一起的亲情。

三、发展方面：在模拟动作中体验动物之间的感情。

教学重点：认识各种动物的形象；体会动物的亲情；表现喜欢的动物。教学难点：关于动物亲情的细节表达。教学准备：

一、收集“小动物和妈妈”亲情故事、图片，以及儿童喜欢的音乐。

二、准备“小蝌蚪找妈妈”的Flash动画，和相关题材的画家作品与优秀学生作品。教学媒体：投影、电脑、幻灯机

作业要求：能用线、色造型，画一幅和妈妈一起的彩色画。教学过程：

一、启动主体

1、播放《小蝌蚪找妈妈》的Flash动画，直接导入课题

2、故事引入：教师或学生简述故事内容，提问故事内容，学生讨论回答，尝试表演小蝌蚪见到妈妈的表情和动作。

二、发挥主体

1、引导学生阅读教材，说出和表演教材中的动物。并启发学生说出更多自己喜欢的小动物，引导他们注意小动物的颜色和基本特征。可说说故事。

2、在音乐中与学生欣赏相关题材的画家作品与优秀学生作品。

3、以小组为单位，在自主活动式的基础上合作完成一幅有主题的作品。

三、发展主体与父母或亲人分享自己的作品 课题总结：

组织评价活动。与同学交换作品，进行交流与分享。教学后记：

第九课：《奇特的海螺》

教学目的：培养学生的观察能力，发展学生的想象能力，激发学生学习美术的兴趣。教学重点：让学生认识海螺的外形结构，能画出比较准确的海螺形状。教学难点：培养学生的想象能力，让学生能设计出比较好的花纹。教学准备：放大镜、有关海螺的资料、图片，实物等。教学过程：

一、谈话引入：孩子们，你们去过海边吗？在海滩上是否发现大海送给你的礼物呢？有那些呢？从而引出课题。

二、让学生吹一吹、看一看、说一说。在活动中引导学生观察海螺实物或图片，介绍自己熟悉的海螺。

三、让学生欣赏作品，在《小螺号》音乐中欣赏各种海螺的图片或作品，或引导学生阅读材料、比较海螺实物与装饰绘画的异同。

四、与学生共同分析海螺的表面纹理特征，复习上学期“美妙的小世界”课题，演示用放大镜观察海螺，提示学生可以利用科技手段观察，用自己喜欢的线条去画一画海螺。

五、引导学生大胆地进行想象、创作，运用各种圆、方、尖等基本形，给它添上美丽的花纹。

六、学生创作，教师巡回辅导。

七、作业展示，共同欣赏，引导学生进行评价，教师小结。（可让学生介绍自己的作品，或同学之间相互欣赏作品。）

八、小结，下课。

教学后记：学生对海螺的形状画得不够准确，添上的花纹效果还可以。

第十课：《美丽的海星》

教学目的：培养学生的观察能力，发展学生的想象能力，激发学生学习美术的兴趣。教学重点：让学生能观察出海星的外形和纹样，并能归纳出海星的特点。教学难点：学生能根据自己的意愿，绘出美丽的海星。教学准备：海星的图片、学生作品及示范用品。教学过程：

一、创设情境：

1、讲故事引入：以天上的星星掉进大海变成了海星为题，编一个故事讲给孩子们听。

2、教师谈话引出海星：今天，这个故事中的主角也来到了我们的教师做客，大家欢迎！

3、教师拿出海星的标本，扮演海星，引导学生从内到外仔细的观察海星的特点。教师：你知道我是怎么走路的吗？我的样子是不是很特别啊？你看我有几只角啊？（学生观察海星的外形和纹样，归纳出海星的特点，说出海星的表面纹理特征。）

二、尝试表现：

1、教师展示各种海星实物、图片或玩具让学生欣赏。教师：我有许多的兄弟姐妹呢，不信？你们看。

2、教师引导学生欣赏教材中的作品，尝试找出不同的表现方式（单色线条画、着色线条画、水粉画等），并与实物作比较，找出海星外形和花纹的特点。

3、教师分析创作海星的步骤（先画出海星的外形、然后在主体形状上添上装饰。）

4、鼓励学生大胆想象，说出自己想象出来的海星。（师说：我还有许多亲戚长得跟我不一样，你能想出它们的样子来吗？）

三、创造表现： 教师布置活动要求，组织学生自由画画。教师：聪明的小朋友，今天是我们海星家族的聚会时间，来了很多海星，你能把他们画下来吗？ 学生练习，教师巡回辅导。

四、作业评价：

1、集体展示海星作品，互相欣赏，发表意见。

2、模仿、扮演海星家族聚会的游戏。

五、小结，下课。

教学后记：学生们能积极地画出海星的外形特点，也能够给海星添上漂亮的花纹，大部分同学都能开动脑筋画出自己心中的海星。

第十一课：《神奇的大海怪》

教学目的：让学生通过欣赏各种动物的图片资料，认识它们各自的特征，再进行丰富的想象，培养学生的思维想象能力，培养学生的思维想象能力。

教学重点：认识各种动物的特征，增强爱护动物的思想意识。教学难点：培养学生的思维想象能力，培养学生的思维想象能力。教学准备：各种动物的图片资料。教学过程：

一、谈话引入。

教师展示数张常见的动物图片，引导学生说出这些动物的特征。

二、教师展示龙的图片或模型，引导学生分析龙的构成。（提示：龙是由12种动物合成的，也就是具有12种动物的特征。）

三、教师展示师生共同收集的海洋生物的资料（如海马、海龙、海螺、海星等），引导学生分别说出它们各自的特点，教师作补充。

四、教师引导学生想象，如何将数种海洋生物的特征，有选择地结合成一个与众不同的海洋生物。（提示学生：你想合成多少种海洋生物的特征？合成的海怪能做些什么？）引导学生构思大海怪的形状。

五、让学生分小组说说自己心中准备设计怎样的大海怪。

六、教师说明作业的要求，学生进行练习，教师巡回辅导。（提示：以某一种海洋生物的造型为主体，添加有特点的其他生物的大的结构，改变主体的头部、肢体与个部分器官的造型。拟人也是一种创新的好方法，海怪会变得更神奇更有趣。）

七、作业评价：教师组织学生集体展示海怪作品，互相欣赏、互相评价。

八、小结，下课。

第十二课：《动物的花衣裳》 教学目标：了解常见的动物的花纹，色彩发及自我保护的知识；激发学生探索学习的兴趣和爱护动物的情感。

教学重点：学生能根据自己的想法去给动物添上花衣裳。教学难点：学生给动物添的花纹要特别、色彩要好看。教具准备：课件、范品、动物的外形、背景。教学过程：

一、导入新课：

1、你们知道吗？在大自然里，只要你们留意观察，就会发现许许多多可爱的动物，他们有的在空中飞翔，有的在草丛中散步，有的在树叶上晒太阳，还有的在海底里漫游，下面老师就带着同学们走进动物的世界，去看看爱穿花衣裳的动物。教师板书课题。

2、出示动物图片的一部份，师说：“你们知道那种动物喜欢穿这样的花衣裳的呢？”学生回答（蝴蝶、孔雀、斑马、豹„„），大家都很聪明，全都猜对了。（在学生猜的时候同时让学生欣赏到这四种动物的花纹特征。）

a)老师觉得哪一种动物的花衣裳最神奇的呢？（变色龙）变色龙可厉害呢，它每去到一个地方，它的花衣裳就会跟着当时的环境变成另一种颜色。b)出示图片，让学生感受变色龙的利害。

c)然后小结：除了变色龙，还有很多动物身体的颜色常常与周围的环境相似，目的就是为了保护自己，不容易被敌人发现。举例说明。

二、讲授新课：

a)看了这么多的动物，你最喜欢哪一种动物的花衣裳呢？为什么喜欢呢？（色彩美、花纹美）你看到了什么好看的颜色呢？（红的、黄的、紫的五颜六色）你又看到了什么花纹呢？（点、线、面组合）。

b)你们知道吗？花纹分为两种：单独的纹样和连续的纹样。单独的纹样是指一个一个单独分开的纹样，教师出示范例，再让学生进行创作。连续的纹样是指一个连接着另一个不断开的纹样，后让学生进行创作。（让个别学生到黑板上画）

三、表现运用：

（1）出示背景，师：“看，这里的景色多美啊！可是动物们都去哪了呢？哦，原来它们的花衣裳不见了，心里着急得很呢！你们能帮帮忙，给它们添上花衣裳，让他们能高高兴兴地跑出来，好吗？（2）上课前呢，老师已经请了两位小朋友帮忙，给小动物添上了花衣裳，你们看，漂亮吗？（3）你们有没有信心添得比他们更好看呢？下面请你们出来选出你最喜欢的小动物，帮它穿上美丽的花衣裳。

（4）学生练习，教师巡回辅导。

四、作业评价：

（1）让学生把完成的作业贴到黑板上。

（2）学生装互评、离开座位说。个别回答：你喜欢哪只动物的花裳？为什么？（3）分小组说说：

我能认出（）种动物的花衣裳。我会画出（）种动物的花衣裳。

（4）教师小结：课余时间，你们再欣赏一下更多的动物，看看他们穿什么华衣裳，把喜欢的画下来，或者给它设计一件更好看的花衣裳。

教学后记：在上这课之前，我预先做了花纹的训练，再加上学生们学习的兴趣比较高，很专心，因此大部分同学都能画出比较好的效果。

第十三课：课题 涂色游戏

教学目标：

1、知识目标：进一步熟悉颜色的名称，知道颜色有深浅。

2、技能目标：训练学生用色彩平涂的方法画一幅意象画，并启迪学生的想象思维；

3、审美目标：让学生感受涂色创作的乐趣，用语言大胆表达对游戏和作品的感受。教学重难点：

重点：运用色彩平涂绘画。难点：用较丰富的词汇评价作品。

突破难点的措施：创设游戏情景和多角度问题情景激发学生表达。

兴趣点：小小“变字”魔术导入课题；学生分成五个“色彩部落成员”进行作业练习。教学过程：

一、导课。

教师预先准备四张白纸贴在黑板上，并用油画棒写上“涂色游戏”四个字，其中“涂色” 两个字用白色油画棒写。学生只能看见“游戏”两个字。

1、师问：“同学们看见黑板上有“游戏”两个字，知道要玩什么游戏吗？老师来变个小魔术，同学们就知道了”。

2、教师将白纸分别涂上红色和绿色，纸上便出现“涂色”两个字，教师揭示课题——涂色游戏。

二、新授

1、学生认色抢答游戏。（复习游戏）。

〈1〉教师分别出示各种颜色的彩色笔，学生说出颜色名。

〈2〉教师说颜色的名称，学生迅速手举这些颜色的彩色笔或油画棒。

〈3〉教师说词语，如“苹果、国旗、蝴蝶”。学生迅速手举能表现这些词语的彩色笔或油画棒。教师过渡：“同学们已经认识很多颜色了，那我们就来玩涂色游戏吧。”

2、电脑演示涂色游戏的过程。（突出重点）

教师先板画出一些简单的线条和形状，如：直线、曲线、折线、方形、圆形、不规则形等，再用电脑绘画演示：随意的用这些线和形勾画组合成各种画。举例1：老师随便涂上各种颜色，看看会变出什么画来。

教师演示涂色。先涂上一些深色，如：深蓝、深红、深绿、紫色；再涂上一些浅色，如：浅黄、浅绿、浅蓝。引导学生说出：“哪些颜色深？哪些颜色浅？深色旁边涂浅色，浅色旁边涂深色。” 涂色时教师强调深色和浅色的搭配。涂完后请学生想象给画取个名字。教师引导取名：多彩迷宫、美丽的花园、妈妈的花衣服„„

举例2：演示另一勾线画，这一次只涂红色和黄色，看看又会变出怎样的画来。学生上前演示涂色，请学生再取一些画名。

3、师生归纳：（探索式学习，掌握要点）

（1）得出要点：可以涂上各种颜色；也可以选择一至两种颜色来涂；但都要注意深色和浅色的搭配。

（2）引导学生探索归纳涂色游戏的方法，教师板书：勾线画形——涂色——取名。

4、赏画学习。（见多识广，进一步激发创作情感和拓宽学生的思路）（4分钟）（1）引导学生看教材上的范画，学会使用教材学习。（2）放课件欣赏作品。

第一部分：“画家这样画”——画家作品欣赏。学生说说颜色或取画名。

第二部分：“我也会画”——学生作品欣赏。

师：“你们一定很想画了吧，老师去请一位神秘的朋友来和大家一起玩，好不好？”

三、作业布置。（营造游戏氛围，形成课堂教学高潮）

1、教师头戴王冠、粘上胡须装扮成色彩国的国王，将5个小组安排成5个不同的色彩部落，并分给他们5块展板。（5个色彩部落分别命名红花、阳光、森林、海洋和彩虹部落）。

2、作业要求：根据你部落名称来选择颜色涂出一幅想象画，并取一个好听的画名。

四、巡视辅导

1、以国王的身份帮助“各部落”学生选择颜色。

2、注意强调涂色时的手部动作和正确的坐姿。

五、小结：

1、学生作品展示评价。

师生共同展示评价作品（大胆表达，体会创作的快乐。）

各部落派代表自我介绍作品，说自己的学习收获。其他学生评价并取名。预设问题：（1）你的画叫什么名？为什么取这个名？（2）哪些地方画的好？那些地方画的还不够好？（3）你觉得这个游戏哪里最好玩？（4）你能想出新的玩法吗？

教师归纳评价，分别表扬有个性、有进步、有耐心的学生。

2、课后拓展

教师展示装裱好的作品（教学延伸，课堂与生活联系）师问：“想想看，我们还可以利用这些画来做什么呢？”。

教师出示装好画框的作品，说明可以装饰房间。引导学生认真的对待自己的作品和劳动。

六、下课。教学后记：

第十四课：《我在天上飞》

教学目标：

1、设置情境，使学生从有趣的表演中，体验到设计活动的乐趣。

2、学生积极探索绘制，并能借助飞机的制作充分表现爱好与情感。

3、培养学生的合作意识，并能乐于表现个性。重点难点：

1、创设学生感兴趣的活动，拓展学生的丰富想象，使学生能积极地投入设计制作表演活动。

2、通过学习，学生乐于借助飞机的制作表达自己的情感、爱好。

3、使学生养成耐心、细致的学习习惯。

4、引导学生把联想与制作设计完美结合。教学过程：第一课时：

1、导入新课：设置情境，激发兴趣与联想。

创设飞机在飞的情节，让学生自编故事情节，并描述故事。提问：这是一个有趣的故事？谁愿意讲给大家听？

学生描述情节，鼓励对画面仔细观察想象的孩子，鼓励学生对画面提出质疑并相互讨论。

2、讲授新课：

（1）设疑问“你们知道，这些有趣的飞机是怎样做的吗？它们有哪些有趣的特点？”

学生分小组讨论，发表意见，并作出本小组的讨论草稿，有不同意见和不同想法的进行当场实践，各小组不断比较改进设计方法，共同参与探讨飞机的基本制作方法。教师指导鼓励大胆设计和有创新思路的学生。

（2）设疑问“大家知道了飞机是怎么做的，怎样让的他变得更好玩有趣？”

学生再次分小组讨论，给予孩子更多的联想空间，在充满激情的气氛中学生能无拘无束的议论设计心中想要的飞机。教师从飞机的形状、色彩、表情等方面充分启发学生思考。

（3）提出疑问“你们联想的飞机可真不错，你们能做出来吗？能让这好玩的飞机表演有趣节目吗？” 学生根据联想的飞机设计，根据自己的意愿，可以是分小组合作的方式、可以是自己寻找合作的伙伴、可以是独立完成，创编故事情节。（4）学生作业，教师指导：

学生作业不规定内容，由学生自由组合选择，完成创编的内容，教师对学生有疑问的地方给予指导 教学后记：学生对这次的活动特别感兴趣，他们都喜欢飞机，并且都会折飞机，而且能给飞机添上好看的花纹，比较好的完成了学习的任务。

第二课时

一、学生说说上堂课的学习内容给你什么收获，谈谈体会。

二、小组活动，互相说说制作的飞机的特别之处

三、学生活动，把作品制作完整

四、小观摩活动，学生下位互相交流，互相交流自己想象，体会乐趣。

五、学生表演：学生表现，师生共评。

学生把完成的作品，摆上讲台，采用自己乐于方式描述作品。对作品有创意，表述生动有趣的学生给予肯定,并进一步拓展学生思维，使其兴趣更高涨。

教学后记：学生的口头表达能力不是很好，也可能不够大胆，脑子里想得好，却不知道怎么说出来，因此交流的气氛不够活跃。

第十五课：《漂亮的花纹》

教学目标：

1．知识与技能：染纸的基本方法

2．过程与方法：学习用浸、点、染的方法，并用来装饰。3．情感与态度：体验染色游戏的乐趣 教学重点： 学习染纸的基本方法 教学难点：

掌握染色时染料的浓度、染色的时间与成品效果的规律、节约用材料。教学用具： 1．教师准备

笔记本电脑、多媒体、实物投影仪、多媒体课件、生宣纸、彩色墨水、毛笔、水、调色盘、抹布、白卡纸、各种染色的作品等。2．学生准备

生宣纸、彩色墨水、毛笔、水、调色盘、抹布。教学过程：

一、教学导入：

“啊呀！老师不小心把颜色滴在这张宣纸上了，这可怎么办呀？你们有什么好的办法吗？” 在旁边加点其他颜料等学生可以发挥想象任意回答。

二、出示课题。

三、讲授新课 1．欣赏染纸作品

染纸图案怎么会染得那么整齐、漂亮？ 2．折纸方法

A． 观察老师出示的作品是哪种折法？ B． 你们还知道有哪些折法吗？

C． 教师概括总结：米字折、折扇折、田字折、辐射折、平行折、井字折、十字折、卷折、对角折等。

3．折纸口诀：一看纸怎么折，二看色怎么配，三看用了多少水，四看作品美不美。4．折纸方法

1．浸染法；2．滴染法；3．冲染法；4． 浓破淡法。5．染纸种类

1．单色染纸；2．彩色染纸。

四、学生实践，教师巡视辅导。1． 分小组用不同的折法完成不同的染色 2． 制作一块“美丽的手帕” 3． 重点加强弱示学生的辅导

五、作品展示，自评互评。

六、课后拓展

1．这些美丽的染纸在平时生活中有什么作用呢？

2．课件欣赏用染纸制作的剪纸、剪贴画、折纸作品等，引导学生在课后尝试制作。

第十六课：《手套袜子的妙用》

教学目的：

1、用费旧的手套袜子，采用剪、拼、贴等方法进行造型想象。

2、通过动手与动脑结合，想一想、做一做的方法体验设计制作活动的乐趣。

3、举行活动，使得“物以致用”同时激发学生美化生活的愿望，培养学生审美情趣。重点难点：运用折、剪、拼贴等方法进行造型设计想象制作。组织学生举行活动，激发学生美化生活。教学过程：第一课时

一、导入：直观有趣的民间饰物激发学习乐趣。

1、请学生欣赏民间饰物和图片，引入本课。

2，请学生展示自己收集的民间饰物资料，并用简短的语言作介绍。重点介绍造型和色彩。

3、教师小结学生的介绍并总结民间饰物；造型夸张、简洁、色彩鲜艳。今天我们也用这些手法，运用手套袜子，来进行有趣的活动。

二、进入新课：用组合拼贴的游戏，让学生在游戏中体会设计制作。

1、教师表扬资料展示充分的学生，并鼓励学生设计夸张简洁的造型

2、教师出示作品，你觉得这些小玩意有趣吗？原来袜子还有这用途。这么有趣的“变”是经过怎样的步骤做出来的呢？

小组讨论，你觉得这作品什么地方最值得你欣赏的？（学生回答）

3、教师以一小动物的造型，结合袜子的外形进行想象，变形，制作。

4、看了老师的想象制作后，有什么想说的，或你发现了什么？

5、出示作品，进一步启发学生，让学生明白原来手套，袜子还可以进行巧妙的制作的

6、请学生发挥自己的创新意识，鼓励学生运用各种方法设计制作造型，并说一说制作的过程，教师一边完善、总结制作方法： 1）构思形象

2）用、剪、折、等方法得到基本图形。3）组合造型。

三、学生设计制作：鼓励学生开展思路设计各种袜子手套造型的作品。教师随机展示学生作品以激发学生制作的热情。

四、进行美化教室的活动

1、组织学生分小组布置美化分配的场地，要求小组协作。

2、学生评价所布置效果，教师小结，评出优胜组

教学后记：学生能大胆地创新，巧妙的运用袜子，制作出许多有趣的作品的初稿，也有一部分同学没有带齐用具，没有完成本节课的任务。

第二课时

一、学生说说上堂课的学习内容给你什么收获，谈谈体会。

二、小组活动，互相说说制作的动物手套袜子的特别之处

三、学生活动，把作品制作完整

四、小观摩活动，学生下位互相交流，互相交流自己想象，体会乐趣。

五、学生表演：学生表现，师生共评。

启发鼓励学生观察自己的周边环境，“物以致用”设计制作装饰品去美化生活。教学后记：学生能按自己的构思完成作业，但就不会评价。

第十七课：《有趣的鞋》

教学目标

1.欣赏并发解种材料制作的鞋子所具有的不同风格特征及民族特色。

2.通过观察讨论，知道鞋子的外形特征与组成部分，学会用各种材料，使用各种方法设计制作一双有趣且有特色的鞋子。

3.培养学生的造型能力，试尝各种不同材料的运用。课前准备 ：

1.教师准备和学生课前分别收集一些广告纸，旧的挂历纸，包装纸；零碎的布；旧毛线，钮扣；彩泥等等。

2.学生课前准备剪刀，胶水，水粉颜料，油画棒或水彩笔等。

3.课前教师收集虎头鞋，凉鞋等别致有特色的鞋子，制作几双不同造型，不同材料的鞋子做范例。教学过程：共两课时 1.引导阶段

欣赏教师带来的各种鞋子，引导学生通过“看”，“想”，“说”，了解不同造型的鞋子的共同特点及组成部分。2.发展阶段

以小组为单位，在欣赏与联想的基础上，对各种不同造型，不同材料的鞋子进行图形和色彩的分析，讨论。训练学生敏锐的造型感觉，采用大胆的表现形式，独立完成一双有趣的，用料独特的鞋子作品。

1> 以小组为单位,对各种不同材料的鞋子进行讨论，分析，提示学生仔细观察，大胆联想，找出根据各种材料制作鞋子，注重在质地，图形或色彩上产生不同效果。

2> 绘画制作鞋子时要注意鞋子的不同造型，制作效果的协调，鼓励学生制作出不同造型，不同材料的鞋子。鞋子不必全部具有具象的图形，可以根据学生各自不同的感受，通过直觉进行大胆随意的创作。

3> 学生做作业时，教师可以根据学生不同的个性特点，由学生自由选择制作方法。使用彩色广告纸，彩泥里，可以利用其鲜艳，强烈的色彩感觉，突出表现鞋子的立体或半立体造型。

三、教学拓展

1.可以使用各种广告纸，旧画报，采用碎纸粘贴的形式，产生马塞克式的效果来制作鞋子的鞋底或鞋面。

2.寻找各种不同颜色，图案的小布片，采用“剪”，“贴”，“缝”等方法，完成鞋子的创作。3.用泥制作立体的鞋子造型，再用水粉颜料添加花纹，颜色。

4.以小组为单位共同完成一组鞋子的设计制作作品，并粘贴在废旧的纸板上，同时为版面确定主题，美化设计，进行展示，评比。

第十八课：《丑小鸭与白天鹅》

教学目标：

1.知识目标：①在模仿制作中，自主掌握制作步骤

②运用点﹑线﹑面﹑色装饰美化小鸭。2.技能目标：①在模仿制作中，自主掌握制作步骤 ②运用点﹑线﹑面﹑色装饰美化小鸭。

③学习折﹑剪﹑画﹑粘贴的方法制作丑小鸭与白天鹅 3.审美目标：在欣赏和表演中感受纸立体造型的美。教学重点：丑小鸭与白天鹅的纸工设计制作。

教学难点：丑小鸭与白天鹅的形象特征；丑小鸭的装饰。教具﹑学具

1.教具准备：丑小鸭与白天鹅的图片﹑示范用作品 2.学具准备：彩色笔﹑画纸﹑剪刀 教学过程：

一、导课：

1.创设情景：教师讲述《丑小鸭》的故事：美丽的夏天，鸭妈妈

孵出一群小鸭。其中一只灰色的长得又大又丑，大家都叫它“丑小鸭”。谁都不喜欢它，还欺负它，可怜的丑小鸭很难过，它悲伤的离开了家，四处流浪。丑小鸭孤独的从夏天流浪到冬天。在春天悄悄来临大地的一天，丑小鸭正躺在沼泽地的芦苇丛中，他拍拍发僵的翅膀，没想到他竟飞起来了，它一直飞到湖里去，正在它陶醉于飞翔的感觉的时候，它惊讶的看到了自己在湖里的倒影。2.导入课题：提问：同学们你们猜猜丑小鸭为何惊讶呢？

回答：它看到了怪物；它看到自己在飞的样子很丑„„；它看到自己变天鹅„„；它看到自己变美了。呀，变成一只美丽的天鹅。

老师：对了，它变成一只美丽雪白的天鹅。春天的太阳温暖地照着，他舒展开翅膀，扬起优美的脖颈，正如诗中所说：白毛拂绿水，红掌拨青波。这就是著名的安徒生童话《丑小鸭与白天鹅》。

二、新授

1.播放丑小鸭与白天鹅的图片，欣赏图片了解丑小鸭与白天鹅的外部特征。提问：丑小鸭与白天鹅各有什么特征？在毛色，外型等方面形容一下？

回答：丑小鸭的毛是黄灰色的，嘴巴又阔又扁，脚很短；天鹅身体修长，颈很长，羽毛纯白，翅膀既阔且美。

2.提问：黄毛丑小鸭变成了雪白美天鹅，你喜欢这个故事吗？为什么？

回答：喜欢，因为丑小鸭最终变成美丽的天鹅；不喜欢，因为觉得丑小鸭好可怜。

老师总结：在丑小鸭的故事中，我们学习到了，在成长过程中可能会遇到不高兴或挫折。在这个时候，我们应该怎么做呢？（遇到不高兴的事时，我们应该抱着乐观的态度，想想自己生活在如此好的环境中，每天都可以上学学习，等等„„面对挫折，我们也不能气累要勇敢的立起来，反省失败的原因，希望下一次能做得更好。）3.出示今天要学习的两个手工制作。

提问：今天就让我们来制作这个故事中的主角。你更喜欢哪一个，丑小鸭还是白天鹅？为什么？你准选择什么工具﹑材料？

有的：丑小鸭；有的：白天鹅；有的：用白纸和彩笔来做；有的：用彩色纸和油画棒来做„„ 4.播放制作步骤图：

5．怎样才能制作出会摆动的丑小鸭？丑小鸭的头不能太大也不能太小，肚子不能尖，要圆一点（一边讲解一边亲手示范制作过程）。

6．用折叠和剪贴的方法能做出飞翔和游水时的白天鹅（一边讲解一边亲手示范制作过程），你还能不能动一下脑筋，怎样能做出一个与众不同的呢？你还会对它进行添画与装饰吗？ 回答：会„„

提问：你会用什么工具装饰它？

回答：彩笔；用彩纸剪出图案贴上去；„„

老师：希望同学们能做出一个丑小鸭或白天鹅，然后把它装饰得与众不同。

三、作业布置

①基本要求：设计制作一个丑小鸭或白天鹅纸立体手工作品

②较高要求：设计一个独特和创新的丑小鸭或白天鹅，用不同的手段装饰丑小鸭或白天鹅纸立体手工作品

③用自己的制作设计一个表演《丑小鸭》的故事。

四、巡视辅导 ①根据作业要求巡视2-3遍找出共性的问题进行重点突破（于本课的学习难点是在丑小鸭与白天鹅的手工造型方面。丑小鸭的肚子剪得不够圆，折出的天鹅翅膀藏不进身体里去，把脖子剪断了„„）②对于这种种问题，我采取对于上手快的学生先学会，再让他们一起帮助能力低的部分同学。对于作品的要求不定得太高或过于精细，对孩子们来说大特征大外型能抓住就算很成功了，给予表扬。

五、教师小结：

今天我们学了折﹑剪﹑画﹑粘贴的方法制作丑小鸭与白天

鹅，运用点﹑线﹑面﹑色装饰美化小鸭。在欣赏和评述中也感受到纸立体造型的美，制作过程中体会到设计制作的愉悦和与人交往的乐趣。希望同学们回家后用自己的制作表演一段《丑小鸭》故事给家人看。

六、课后拓展：

通过这节课的学习我们初步了解丑小鸭与白天鹅的外部特征，认识到纸立体造型的美。课后同学们可以通过上网查找更多关于小鸭与白天鹅资料，同时也可以查阅更多立体造型的艺术品进行欣赏。

第十九课：《会伸缩的动物》

教学目标：

1、知识目标：让学生了解纸造型中“伸缩”的原理。2|、技能目标：学生能运用纸材制作一个会伸缩的动物。

3、审美目标：让学生体会设计运用的乐趣，加强“废物利用”的应用意识。教学重点：动物“伸缩”的造型特点。教学难点：设计会伸缩动物的独特方法。

难点突破的方法与措施：范作欣赏、运用课件中动物的动画动态来启迪。

兴趣点：教师用会伸缩的纸动物来进行童话剧表演导入；有奖抢答活动；学生做好会伸缩的纸动物来进行童话剧的表演游戏。教具、学具：

1、教具准备：教师范作几个、小舞台造型的框架（用费硬纸做）、动物形象图片、课件。

2、学具准备：剪刀、彩色笔、色纸、胶水、颜料、小木棍。

教学过程：

一、导课

1、教师利用先准备好的小舞台和会伸缩的纸动物来进行童话剧的表演。表演内容：长颈鹿利用它的长脖子帮助其他小动物过河的故事。

2、导入课题:（板书）会伸缩的动物

二、新授

（1）教师将范作分发给各小组学生，让学生观看玩赏。说一说：有谁告诉大家这玩具是怎样作出来的？

（2）师生讨论归纳：（板书）画——剪——折——粘——上骨条

指导学生看书第37页，了解制作的基本步骤。全班学生来一次折纸比赛：看谁折得又快又好。

（3）教师出示几个制作“伸缩”部位不好的作品，学生观察找出问题——即：不够美观；不够有趣味等。教师再强调：设计（板书在画字的前面）就是要先想好动物的什么部位进行伸缩又美观又有趣。

（4）放课件：开展有奖抢答活动

各种动物的动画画面。师选择其中问：这个动物怎样设计它的“伸缩”呢？鼓励学生的设计，表扬独特的设计。学生回答完后，再放出课件中的设计样式。将范作奖励给设计优秀的学生。反复几次，不断启发学生的思维。

三、作业布置：

1、充分利用自己的纸材和工具制作一个会伸缩的动物。

2、注意巧妙设计动物的伸缩办法，争取与别人的伸缩设计不一样。

3、与小组的朋友合作编个故事玩一玩。

四、巡视辅导

1、帮助学生选择搭配不同的纸材料。

2、及时提出学生学习过程中的共性问题；（如小木棍的粘合：用透明胶纸）

3、教师用范作和先做完的学生一起玩，激发学生的制作热情并启发学生编故事。

五、作业评述

1、教师任意请学生从造型美观、制作牢固、伸缩有趣来说一说自己的作品。

2、每小组自由组合上前用会伸缩的动物在小舞台上表演。

六、课后拓展：

1、将课堂上学的设计制作方法介绍给家人和朋友。

2、课后再制作几个不同的会伸缩的纸动物。

第二十课：《我们的动物乐园》

教学目标 :

1、知识目标：参考相关的资料,结合自己的理解,抓住动物的基本特征,由基本型入手采用多种技法,临摹或创作泥塑动物形象。

2、能力目标：增强学生的审美能力、创造能力、动手能力、探究能力。

3、情感目标：培养学生热爱生活，保护珍惜动物的情感思想。教学重点：学习圆雕的基本知识，学习用基本形体塑造动物形象。教学难点 ：作品的完整、牢固、美观、生动、新颖。

教学准备：课件、彩泥、牙签、小刀、剪刀等。学生收集关于动物的资料。教学过程 ：

1、谈话：我们的学校对面有个老邻居：动物园，我想很多同学都去过动物园吧？那你知道那些珍惜动物哪？请说一说。

2、每种动物都有自己的特征，看录像。（大象、犀牛、斑马、长颈鹿）

3、猜一猜：请一个同学表演动物特征，其他同学猜动物。

4、欣赏艺术品 ：现实中的动物与艺术的不同。欣赏泥人张的作品。

5、欣赏学生作品：我们学生也能做出精美的作品。

6、比较：绘画作品与泥塑的区别。

7、探究：请学生研究是如何作的：

⑴复习：几种泥塑技法。

⑵变魔术：出示一个圆球，请同学看由一个基本型变出的各种动物

8、学生参考自己和教师收集的动物资料进行创作。

9、利用沙盘展示学生作品，学生互评互学，找到自己不足回去加以改正。

10、教育学生热爱和保护珍惜动物.