学习文学鉴赏课的心得

第一篇：学习文学鉴赏课的心得

学习文学鉴赏课的心得

借用：两句三年得，一吟双泪流。知音如不赏，归卧故山秋。——贾岛【题诗后】

这个学期，选修课，我果断选了文学鉴赏，因为在上高中，我就对文学鉴赏有一种特别的喜爱，可能是那种诗词的美深深吸引住了我吧，现在一个学期过去了，上了文学鉴赏课后，感触多多，学到了自己所想要的东西，下面就说说我学习到的知识。

诗歌鉴赏评价必须要了解诗歌最基本的常识，比如：古风、格律诗、自由诗、散文诗及民歌。然后理解内容，把握主题，感受诗歌的形象，体会诗人要暗示或启迪什么。鉴赏时，要沿着诗人的思路，领略其意境和感情及运用的比喻、拟人、夸张、象征、想象、联想等写作手法，品味诗歌的语言、用典的切当和平仄押韵的讲究。“两句三年得，一吟双泪流”就是最好解释，可见字词的锤炼备受重视。

诗歌大致可分为：写景抒情，咏物言志、即事感怀，边塞征战，怀古咏史五大类。

欣赏一首诗歌，首先要分清类别，方可抓住画面和氛围气场，体味其意境，理解诗人在其语境中的感情。其次是联系全篇主旨品嚼字词，炼字炼意的技巧，隽永的字词更能表现出诗词形象生动，充沛凝炼的语言特色，从而辨析手法，“比”“兴”“拟人”“夸张”“对偶”“排比”“衬托”“反复”等。

我们分开来探讨——

一、写景抒情。我们都知道自然景物经诗人之笔必然会带上一种感情色彩，写景的方法很多，简而言之，要留意作者观察和描写景物的角度，要理解和说明描写景物的技巧，动静结合，明暗对比，此外要注意传统的比兴手法，感情寄托的深浅等。要善于体会诗人细致入微的观察和描摹。如柳永《雨霖铃》中“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”虚景实写，聚极易触动离愁的意象，营造出一个凄清冷落的怀人境界，有点有染，寓情于景，情景相生相融，真可谓字字溢情。然后联系作者的处境或所写事件的历史背景，作者要表达的意思并非无病呻吟，更不是凭空而想，而是有感而发。

二、咏物言志。咏物诗那是一定要写出你所咏之物的形态色彩等特征的，并且追求描绘贴切逼真，一首出彩的咏物诗能令我们想道摄影师，笔锋就是镜头，可深入到对象的灵魂，表象出事物的神韵、品格。物，自然界万物，细致描摹的同时要不即不离，曲极其妙，寄托自己的感情。如“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”陆游咏怀之作，托梅寄志。运用环境、时光和自然现象来烘托内心寂寞的愁绪，物与人交织，所说“争春”，是一种暗喻。“妒”，梅的品格岂非平常草木能所有，可鉴标格独高，用意深沉。表现出作者决不与争宠邀媚、阿谀奉承之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守如梅的傲骨，如梅的精神。梅花自然而然成为他高洁品格的化身。

三、即事感怀。因事由而发感慨，往往是偶有所感冲口而出。鉴赏这类作品，首先要仔细了解引发诗人感慨的事由，“叙事”与“抒怀”的结合要紧密、自然、熨帖。其次在品中咀味诗人所抒之“怀”的深挚感人之处，是忧国忧民、思乡怀友，还是离别别绪......要细加领会。如陈亮的【水调歌头.送章德茂大卿使虏】中“不见南师久，漫说北群空”直笔开头，直指事由。“尧之都，舜之壤，禹之封，于中应有、一个半个耻臣戎。”言辞慷慨激烈，毫不隐瞒，毫不修饰，充满激情。“万里腥膻如许，千古英灵安在，磅礴几时通？胡运何须问，赫日自当中。”读来倍感豪放奔纵，雄健浑厚，一腔正气喷涌而出，感召力昂扬振奋。从对友人的期望中让我们看到了作者的民族自豪感和抗金必胜的坚定信念及前途的光明。全词“事”与“怀”的紧密结合跌宕起伏，以论入词，首尾呼应，生动感人，艺术特色浑然天成，而非矫情造作。

四、边塞征战。边塞诗是一种最能体现国运兴衰的作品，因此鉴赏时要对作者所处的时代有所了解，以便于体会作品的内容和作者熔铸其中的思想感情，从多个角度切入，把握好所反映的时代风貌和爱国主义这个主旋律，从而感受爱国热情洋溢的同时所表达的那种凄厉和惆怅，那种悲壮和惋伤。这类诗词的境界开阔，隐忧深沉，如辛弃疾《破阵子·为陈同甫赋壮语以寄》“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。”这首词是辛弃疾寄爱国志士陈亮的一首词，整首词都写军中生活，边塞军容、雄心以及在统治集团的压抑下，壮志难酬的悲愤。“看剑”，给人以雄姿英发，锐气逼人的感觉。“挑灯”点出了时间和坦荡磊落的拳拳报国心。拂晓醒来时军营雄壮的号角声，更加渲染了边塞壮盛的场面。辛词的豪放风格和艺术表达手法与他的生活感情、政治遭遇结合密切，音调铿锵，悲壮杂糅，这也正是此类诗词中思想内容种种矛盾（慷慨从戎和久戍思乡，卫国情怀和艰苦生活，痛恨庸将和献身精神）的特点的突出。

五、怀古咏史。怀古咏史诗是诗歌中一朵耀眼的浪花。说到怀古咏史诗，首先我们会想到悠久的历史以及无数前人在这历史的舞台上留下的辉煌业绩。以历史故事，古人事迹为题材“怀古钦英风”或将史实和现实扭结在一起怀古思今，借古讽今，深沉地抒发自己的感情。如苏轼的【念奴娇·赤壁怀古】“大江东去，浪淘尽、千古风流人物。”起笔恢宏，先声夺人。历史如大浪淘沙，那些历史上叱咤风云的前人，怎不令人仰慕钦佩，多少经验教训留给我们，怎不教人唏嘘感慨！“遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发”作者用周瑜做怀古代表人物，与自己作对照，引起一段渐紧渐烈，慷慨雄浑的抒发。仔细分析体味，从中领悟其基本风格，艺术技巧。格调短促有力而且韵味深长，真乃传神之笔。

诗词的写作始于意格，成于字句。具体地说，在鉴赏诗词的关键处，字词锤炼的精准可使全篇生色，状难状之景，达难达之情，可以营造出一种有声有色的意境。王国维在《人间词话》中曾说：词以境界为最上。有境界，则自成高格，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。作诗点眼，犹如画龙点睛，诗无眼则佳处不见，龙无睛则神采尽失，点睛是要挺要响，用实字则挺，用动字则响。这些词话有助于我们作诗填词，也有助于我们更进一步深刻精准地鉴赏诗词，学习领悟其异彩纷呈的诗歌内容和艺术风格。

学习完文学鉴赏后，让我对中国古诗词有了更近一步的认识，感觉中国的诗词真美，在以后的日子里，我将会更加喜欢文学，这是一种爱，深深地爱，还有我们的文学鉴赏老师也是很不错的，只有他说的好，我才能学习到，在这里说一声：老师辛苦了。；

第二篇：文学鉴赏课心得

文学鉴赏课心得

在选择了学校开设文学鉴赏选修课，我在老师的教导下再次深入学习了中国古代杰出的文学和怎么去鉴赏文学。我们从小学到中学中，更多注重的是对文学的了解和背诵，但是我们并没有进一步去鉴赏即细细的品味文学带来的魅力。而我们的文学鉴赏课老师就是一位出色、资历深厚的老师，在课堂上用风趣幽默的表达方式和通俗易懂的教学方式给我们上的每一节课犹如美味大餐。下面我就讲下我的课堂心得。

文学是人们用于表达生活和内心感受的方式。我们在鉴赏时应是多方面，全方面进行揣摩、品味。例如，老师讲到李清照的《声声慢》时而不是侧重讲解这首词的释义，而是从多方面鉴赏这首词，从它的写作背景、写作人的处境、写作手法等等多方面鉴赏。老师就此向我们对这首词作出了他的看法：“ 靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢·寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷、、、、、、”老师所鉴赏的全部内容我就不在此一一道出。

老师教我们在鉴赏时要注意鉴赏技巧。首先鉴赏要其中的关键字词、其次就是其中的重要语句、再其次就是写作技巧、然后就是语言特色、最后是表达情感。这些虽然在高中老师有所提及，但是以高中的那种教学模式并没有将这种鉴赏技巧运用自如。而老师在课堂上就以诗歌为例深入浅出地为我们讲解这些鉴赏技巧，让我们受益匪浅。就再以为《声声慢》为例，前面老师为我们详细鉴赏了、最后老师还补充了这首词大气包举，别无枝蔓，逐件事一一说来，却始终紧扣悲秋之意，真得六朝抒情小赋之神髓。而以接近口语的朴素清新的语言谱入新声，又却体现了倚声家的不假雕饰的本色，诚属个性独具的抒情名作。以这些来总结全词。

老师为我们上了文学鉴赏选修课，我受益良多。通过这门课的学习，不仅使我对文学有了更加深刻的认识，同时也让我更加了解了作家的风范和以怎样的方式去欣赏文学作品。老师的教导使对文学的认识和鉴赏有其无可替代的重要性。

第三篇：文学鉴赏

文学鉴赏一般不包含创造新形象的目的，主要是沿着作品的形象所暗示的轨迹，展开再创造性想象，根据作品语言所描述的人物、场景来想象他们的状态和命运，在自己的头脑中重新构造审美意象。因此，文学鉴赏的活动是内在的，它主要凭借语言文字作为外在的物质材料，借助一种大体上定型的文学形态和艺术形象。在文学鉴赏中它主要表现为鉴赏者的思想感情随作品情境而变化的一系列不定型的心理活动。

紧扣题目，结合背景，知人论世，把握诗意 2统涉全篇，找准意象，体会意境，领悟情感 3咀嚼词句，品味语言，把握特点，感悟风格 4掌握技巧，明辨手法，结合全篇，精心推敲

表达技巧是一个内涵丰富的概念，在诗歌鉴赏中，主要指抒 情方式、表现手法和修辞手法等几个方面。

傲骨如君世已奇，嶙峋更见此支离。醉余奋扫如椽笔。写出胸中块磊时。”可见他画石头时寄托了胸中郁积着的不平之气。曹雪芹的最大的贡献还在于小说的创作。他的小说《红楼梦》内容丰富，思想深刻，艺术精湛，把中国古典小说创作推向最高峰，在文学发展史上占有十分重要的地位。《红楼梦》是他“披阅十载，增删五次”，“字字看来皆是血，十年辛苦不寻常”的产物。

宿命”是贯穿《俄狄浦斯王》的重要线索，被神谕缠绕的命运，即使躲避和挣扎也是徒劳的，英雄也不能逃过悲剧的结局。

“报仇”带动影片《老男孩》的发展。这使它似乎符合结构主义文学的特点，贴合恋情，囚禁，放逐，潜返，侦察，斗争，决胜的情节点，但它没有拒绝传统的“感情”的概念。同时它又像是《俄狄浦斯王》的繁衍，主人公不断在与命运做着无谓的斗争。

说《老男孩》是《俄狄浦斯王》的繁衍，因为两者有共通之处。

。鲁迅创作的《 狂人日记 》、《阿Q正传》、《祝福》、《药》等富有高度思想性、艺术性的小说及大量杂文，创造了中国现代文学最伟大的里程碑。中国新文学运动的伟大旗手鲁迅，以他的作品在中国人民中产生了极其深远的影响。

1、《狂人日记》 鲁迅

启蒙小说现代文学史上第一篇用现代体式创作的白话短篇小说。(1918年5月)

2、《两个家庭》 冰心 问题小说短篇,冰心的第一篇小说。(1919.9)

3、《超人》 冰心

短篇，“问题小说”以及冰心早期的代表作。(1921)

4、《沉沦》 郁达夫

自叙传小说这是开创五四时期“自叙传小说”文风的代表作品，在小说后附录作家简介及作品分析。(1921)

5、《或人的悲哀》 庐隐

二十年代心理问题小说的代表作。(1921)

6、《莎菲女士的日记》 丁玲

张扬女性个性主义的中篇小说代表作，其中的表达令今天的人也为之惊讶。

7、《潘先生在难中》 叶圣陶

作者的代表作，描写军阀战乱之中知识分子的窘状。1924,11.8、《二十年代诗歌选》

胡适 冯乃超 李金发 梁宗岱 刘延陵 穆木天 沈尹默 汪静之 王独清 刘半农 刘大白 俞平伯

第二个十年（1928～1937)

《雨天的书》 周作人

13、《志摩的诗》 徐志摩

14、《寄小读者》 冰 心

15、《彷徨》 鲁 迅

16、《野草》 鲁 迅

《狂人日记》、《阿Q正传》、《祝福》、《秋夜》、《天狗》、《荷塘月色》、《死水》、《再别康桥》、《子夜》、《家》、《骆驼祥子》、《边城》、《雷雨》、《雨巷》、《我爱这土地》、《小二黑结婚》、《金锁记》、《围城》、《白毛女》、《组织部新来的青年人》、《百合花》、《“锻炼锻炼”》、《茶馆》、《永远的尹雪艳》、《小狗包弟》、《致橡树》

《狂人日记》是中国新文学史上第一篇现代型短篇白话小说，1918年5月发表在《新青年》第4卷第5号。鲁迅这篇作品通过对一个“迫害狂”患者的精神状态和心理活动的描写，揭露了从社会到家庭的“吃人”现象，抨击了封建家族制度和礼教的“吃人”本质。在思想上，《狂人日记》可谓五四新文学的一篇“总序”，它体现了文学上的彻底反封建的总体倾向

《错误》是郑愁予广被传诵的名诗。评介赏析的文字很多。其中，香港著名诗论家黄维梁博士在《怎样读新诗》一书中谈到对此诗的读解方法，很有启发性。

水晶先生认为诗中的女子和“我”两人交臂错过，而“错误的形成，只因为少女的心扉紧掩；或者，她另有所盼，另有所期，诗人遂在交臂错过惊艳的一刹那，在少女眼中，不是归人，而„是个过客……‟了。”从这段分析看来，水晶先生显然认为错误是因女子而起的；换言之，她在诗中采取了主动。

《骆驼样子》讲述的是旧中国北平城里一个人力车夫祥子的悲剧故事。这部小说以二十年代末期的北京市民生活为背景，以人力车夫祥子的坎坷悲惨生活遭遇为主要情节，深刻揭露了旧中国的黑暗，控诉了统治阶级对劳动者的剥削、压迫，表达了作者对劳动人民的深切同情。

《红与黑》是一部充满着魅力的作品。西方关于研究司汤达的作品数量足以与中国研究《红楼梦》的“红学”等量齐观。的确，作为法国批判现实主义文学的奠基之作，《红与黑》中对于19世纪上半期法国风起云涌的各方斗争和矛盾都展现得颇为深远，贵族、大小资产阶级、教会人士一个个的粉墨登场，潜伏在表象下的实力的交战刻画了当时整个社会的腐朽和虚伪。

整体阅读不仅仅指了解文章大意（情感、观点、主旨）方面；还包括文章的结构思路、写作技巧、语言特色等。回顾高考现代文阅读试题，对现代文阅读整体感知能力的考查，已从对文章内容整体理解的表层，过渡到对文章的艺术技巧、语言揣摩、综合评价的深层，更关注考生对文章的文化底蕴、哲理思辨、人文精神等把握。

现代文整体阅读复习要重在阅读思维方法的掌握、阅读能力的提高，培养同学们的阅读能力，即理解、筛选、分析、概括、归纳、评价能力。因此，复习的重心应该是过程性的，着眼于文章的理解、信息的指向、设问所在的语境，重视问题思考的周密性、准确性。要让每一个同学都掌握多种复习方法，让每一道题目都有解决的具体思路和途径。

榨菜如何走向全国

据史料记载，涪陵榨菜18世纪开始在涪陵广泛种植，当时只是作为一种蔬菜食用，直到清末（1898年）有人仿以大头菜全形腌制法，将其制成咸菜。所以，就年代而言，榨菜只能

算是“小老弟”。但是，年岁的差距对于产品来说毫无意义，或者说恰巧是这一差距映衬了襄樊大头菜发展的滞后。榨菜的发明，使善于经营的涪陵人从消费者的喜好中，看到了广阔的市场前景，迅速将其推而广之。到1935年，榨菜作坊己遍及四川沿长江一带，年产45万坛，其中涪陵榨菜占25万坛。1946年，有人瞅准榨菜的发展势头，组织生产营销合作社，欲将整个四川榨菜纳入一体经营，但未形成气候。解放以来，榨菜在四川省内己发展到30多个市县，在全国14个生产榨菜的省市中遥居榜首，涪陵榨菜又是其中的佼佼者。目前，只有100多年历史的涪陵榨菜，己与德国甘蓝、法国酸黄瓜一起，并称为世界三大名腌菜。年加工量超过10亿吨，除笑傲全国各地市场外，作为传统出口商品，还远销日本、东南亚、欧美等10多个国家和地区。

第四篇：文学鉴赏

“一切都好，一切顺利”催泪的方式竟如此平淡

——看《三傻大闹宝莱坞》有感

皇家工程学院一年一度的成绩公布榜单又揭晓了，第一名兰乔赫然在目。伴随着他的种种与规章制度格格不入的行为，再看那“毒药”的歇斯底里，我竟莫名催生感动。如此强烈的感动。

印度片的歌舞一直是我观看印度片的掣肘，因为那种悠远幽深的音乐总是让我的神经变得迷离，于是我总喜欢直接跳过那一段冗长烦闷的乐曲，直接欣赏电影的叙事，这是习惯港产片的思维，就比如在观看《低俗小说》（Pulp Fiction）时喜欢把文森特和密尔的兔子舞快进，或者在《两杆大烟枪》（Lock, Stock and Two Smoking Barrels）中把艾迪赌输时晕眩的音乐剔除，抑或是在《穆赫兰道》（Mulholland Drive）一路狂进。在遇到没有精彩刺激内容的电影时我总会显得有些迫不及待，甚至大声诅咒影评人和奥斯卡，就像我第一次看《老无所依》（No Country for Old Men）一样茫然。

然而这一次的歌舞片，我一秒钟都舍不得快进，是的，舍不得，甚至连一向厌恶的印度歌舞，那一曲曲以前令我无比蛋疼的悠扬听来也使我思绪万千，勾引出我点点泪花。我如动了情的女人，泪眼婆娑地看着这部神作，我不知道是感同身受还是为何，无论在任何电影中如何催泪的桥段，在其他电影中我总是显得茫然，然而在这一部电影中总是能恰到好处地抓到观众的心灵。

影片的主人公是兰乔，这个特立独行的兰乔有个口头语叫“一切都好”（Aai izz well），影片中一段恰到好处的歌舞充分诠释了这种乐天派心态的关键——就算不能解决问题，至少可以平复心绪，打败恐惧，增加直面问题的勇气。我非常佩服导演拉库马·希拉尼（Rajkumar Hirani）在这段歌舞前后的调度安排，每段超现实的舞蹈暂告一段落后镜头都切回故事进程，轻松推进情节发展；整个狂欢结束后再突如其来一个巨大的对比，让观众的情绪从轻松惬意的云端直坠沮丧遗憾的谷底，既增加了剧情本身的跌宕起伏，又给本来轻飘飘的“一切都好”加入了对比及深度。宝莱坞的叙事技巧实非虚名。

比起通常的好莱坞喜剧片，《三傻大闹宝莱坞》几乎长出一倍，小包袱小笑料层出不穷，种种小片段事无巨细，但却并不考验观众的耐心。我觉得这跟情节安排的前后呼应及影片整体所维系的“严肃的调侃”基调分不开关系。最明显的一个例子是在介绍拉杜的家庭环境时，画外音一边自嘲地说“就像五十年代黑白电影的翻版，狭小昏暗的房间，瘫痪的父亲，咳嗽的母亲，尚未成婚的姐姐”，一边自动将画面饱和度调低，故意弄成黑白老电影的粗糙颗粒质感。以后只要一演到拉杜的家，电影就自动彩色转黑白。而不管是“一切都好”，还是“病毒电力转换器”，只要前面有所铺垫，后面的桥段就必然用到，包括兰乔所臆想的“骑摩托新娘”，工整得近乎精致。

但我觉得影片最值得嘉奖的还是其不吝自嘲的精神。没有那些调侃与歌舞，剩余的便只有干巴巴的励志。自嘲也使得影片脱离了现实主义的调子，不会变成义正言辞的空洞鼓噪，要不然，这个纯理想主义的空谈还真难于自圆其说。人人都知道兰乔说得极对，却也都知道他那一套在现实生活中将处处碰壁。理想面对现实为什么总是撞得粉碎？这可不是简单归类为缺乏激情或充满恐惧便能解释一切的，更多的时候，再高歌“一切都好”也只不过是阿Q精神的自我麻痹。长辈的期许、同侪的压力、生存的必须、机会的稀缺，天赋的不可求、一次又一次向理想主义证明特立独行者们的悲惨命运；而死记硬背的模范学生“消音器”才是大众意义上的成功典范。这个“典范”也许毫无人格魅力，缺乏创新精神，充其量只能当个打工皇帝；但在一个贫富分化严峻，大部分人尚在为温饱奋斗的第三世界国家里，不先孕育出适合理想成长的土壤就空谈理想的实现是多么幼稚啊，那根本就是一条不成功即成仁的血路！要超越生存阻碍，披荆斩棘义无反顾地追求理想当然可歌可泣，但这其中必须跨越的灰色地带可比电影一笔带过十年的笑谈残酷得多，不一定白骨涔涔，可至少也血泪斑斑。已经浪漫化了的好莱坞影片《当幸福来敲门》（The Pursuit of Happyness）都还得展示主人公带着年幼的孩子无家可归，经过睡厕所、吃救济的低谷才能抓住机遇，终于奔向成功；《三傻大闹宝莱坞》将一个独行者的奋斗艰辛干脆忽略，重点完全放在理想主义的理论之上，没有调侃，不搞自嘲肯定行不通。

尽管电影终究是一场理想主义的美梦，但它依然触及了很多非常值得深思的社会问题，包括印度的高自杀率、人才流失、学校死记硬背的教育方法及社会分工的单一和就业选择的匮乏。印度所面对的这些社会问题和中国颇有交集，这也是为什么我这个也曾深切体会过“千军万马过独木桥”升学压力的中国观众会颇感共鸣。影片将近结尾还有一处令我很是意外：一直对兰乔深恶痛绝的校长“病毒”在暴雨积水中语重心长地劝戒他“你不可能总是对的”。尽管影片不可能真正走向现实主义的方向，但起码，这一点恳切的诚实颇为难得。特立独行的兰乔是个只能生活在电影里的虚拟人物，但他所代表的那份理想主义的勇气与执着依然令人敬畏。他就是叶芝在《当你老了》中所全心热爱的“朝圣者的灵魂”。我愿意看到他成名成家，终于抱得美人归，哪怕这一切真的只能是梦。

虽然这只是一场梦。但是梦后总会有眼泪沾湿我的眼睛，因为现实终归是现实，像兰乔最后的归宿，又有多少人被制度扼杀的天真和青春？在这部电影中，青春，残酷得几近完美，也许导演最后环境设定的用意也在表明，理想主义永远是干净的，我们不要去碰它，可以流泪，可以泪干眼泪，但为了心中的圣洁，我们只有回味。

第五篇：文学鉴赏

奇幻的文学漂流之旅

杨竺鹏201142265

大三上学期，我们开设了文学鉴赏课，这对于文学知识十分匮乏的我们无疑是必需和及时的，这次课程，给我的整体感觉是李干事带领我们，进行了一次奇幻的文学漂流。这次漂流中，我们既领略了西方的文学风情，也感受了中国的文学韵味，从安娜卡列尼娜，到王尔德，再到楚辞离骚，我觉得我的视野开阔，我看人、看世界的视角变了，再也不是只有我一个人的小圈子，世界上生活着那么多各形各色的人，每个人的文化背景、价值观念都不一样，而我们也从文学这个视角，看到了这个大千世界。

记得开课之处，我们讨论的第一个问题就是为什么开这门文学鉴赏课，对于我们来讲有多大的意义，我想当这门课结束的时候，每一个人都有了自己的收获。我觉得对我触动很大的是关于真实和虚无问题的讨论，李干事用她独有的锐利眼光，一步一步引导我们进入更深层次的理论学习和思考，她和我们的年龄差不多，交流起来没有任何的障碍，也知道我们喜欢什么，所以她的讲授总是那么的灵活多变，第一次带我们去小礼堂看电影，我想对于我这样一个从来没有在电影院里看过电影的学生来说，是非常激动的，看了电影版的安娜卡列尼娜，安娜的形象在我心目中更加深刻、鲜活和让我不断地想要思考这个小说人物，我也曾经读过一些西方文学，《茶花女》《傲慢与偏见》《飘》等，我觉得西方文学人物的表现都非常具有张力，耐人寻味，正如安娜，选择用自杀来结束自己的生命，要么爱，要么死，也许这就是她的人生信仰，也正是这样一位敢爱，生命中只有爱的女人无数次的征服了世界各国人的心，因为每个人的文化背景价值观念的不同，让我对安娜还是有一些自己的想法的。我觉得，人，离开爱是无法在这个社会上存活的，但不要狭隘的理解爱这个定义，我想她包括亲情、爱情、和友情，不要认为只要爱情就够了，或者没有爱情就活不了，世界上有会一直爱你的父母，有你的家人，有你的朋友，生命的意义那么多，不要认为爱情是生活的全部，我始终觉得人生的的意义要靠自己去寻找，不断寻找自己的兴趣点，就会觉得豁然开朗，阳光明媚。通过文学鉴赏课的学习，我还更加了解了王尔德，知道了他的《快乐王子》、《夜莺与玫瑰》等。还有我们中国博大精深的文学思想，楚辞《离骚》中书写了屈原远大的政治抱负和对祖国的热爱，采用比兴的艺术手法，来烘托是人高尚的人格和对腐朽势力绝不妥协的顽强精神。

这样的一次奇幻的文学漂流，我是玩的非常开心的，同时也加入了自己很多的人生思考，处在这样一个快节奏的学习生活中，我想是这样的一个文学鉴赏课让我的心静下来，思考更多，领悟更多，收获更多。