毕加索画展作文400字（合集5篇）

第一篇：毕加索画展作文400字

我喜欢的画家很多，如：梵高、达文西&&但我最喜欢的还是毕加索。

上星期五，我和妈妈到香港文化博物馆参观毕加索画展，欣赏他的杰作。

我一到达展馆，就发现展馆人来人往。毕加索的画有很多时期：蓝色时期、玫瑰时期、立体主义、古典主义、原始及表现主义，而我最喜欢的时期就是立体主义。蓝色时期的用色单调深沉，立体主义的用色对比强烈。我最喜欢的画是「小丑保罗」，他穿着洁白的衣服，像一个小仙子。他可爱的样子，笑得特别灿烂，线条都显得十分清晰。

我们参观了展览后，便到电影馆看电影。电影是关于毕加索一生的画作。每一幅都有特别的题材，挺特别！影片也播放了毕加索拍的照片，而从照片及画中表达他的感受。

时间过得真快，不一会，博物馆关闭了，我带着依依不舍的心情回家。我从这一次参观中，除了认知到毕加索的成功，是要不断练习，永不放弃，还领会了他在美术上所发挥的创意，才可创作出多元化的作品。香港油尖旺区拔萃女小?W四年级:rachelwongdgs

第二篇：学学毕加索

第9课《学学毕加索》教学设计

闵行区七宝明强小学 王文红

教学设计

教学目标：

体验与发现：发现毕加索独特的人物表现方法。

创意与表现：临摹毕加索的作品，并加入自己的创意。

欣赏与评议：能说说自己对毕加索表现方法的感受和体会。教学重点：感受和理解毕加索画人物独特的表现风格。教学难点：人物正侧面组合表现的协调感。教学准备：

学具：记号笔、油画棒等

教具：学生优秀作品、教师范画等

作业内容：临摹毕加索的作品，加入自己的创意和想象。作业要求：

基础层面：临摹毕加索的作品。

拓展层面：在临摹作品中加入自己的创意和想象。

探究层面：创意表现一个有毕加索风格的人物半身像。教学过程： 一.欣赏与感受

1.播放课件。出示毕加索的人物绘画作品，请学生感受欣赏。

师：大师画人与我们有什么不同？ 师：大师作品中的线条与色彩特点。2.请学生发表自己的感受。

3.播放课件。教师简介毕加索独特的表现风格。

毕加索(1881-1973)西班牙艺术家。一生创作风格多变。大家称他为世界上最年轻的画家。年轻人总是在探索新鲜事物，探索解决新问题的方法，从不满足。他们热心于试验，欢迎新鲜事物。毕加索90岁时，仍然像年轻人一样生活着。不安于现状，寻找新的思路和用新的表现手法来运用他的艺术材料。他一生始终抱着对世界十分好奇的心情，就像年轻时一样。多数画家在创造了一种适合于自己的绘画风格后，就不再改变了，特别是当他们的作品受到人们的欣赏时更是这样。而毕加索却像一位终生没有找到他的特殊艺术风格的画家，千方百计寻找完美的手法来表达他那不平静的心灵。

毕加索的画，有些色彩丰富、柔和、非常美丽，有些用黑色勾画出鲜明的轮廓，显得难看、凶狠、古怪，但是这些画启发我们的想象力，使我们对世界的看法更深刻。面对这些画，我们不禁要问，毕加索看到了什么，想到了什么？ 二.理解与体验

1.添画游戏：请学生为正面的人物头像添画几笔，成为具有毕加索风格的人物画像。

人物头像：

估计添画后的效果：2.教师点评并示范，把正面与侧面进行组合的时候，注意画面的协调性和给人的美感。

3.欣赏毕加索的作品。发现多种组合表现方法。三.临摹与想象

1.欣赏大师的作品，在线条、色彩等方面的特色。大胆、肯定、流畅的线条；

单纯强烈的色彩以及画面的装饰感极富表现力。2.播放课件。用多种涂色方法来表现大师的作品。

3.学生绘画。

①提供大师的作品（线描稿）。事先打印、复印好稿子。学生人手一份。

②学生根据提供的线描作品涂上自己喜欢的色彩和花纹。③在临摹的基础上进行形、色、动态、背景等方面的创意表现。四.展示与评价 1.展示作业。

2.谈谈自己作业过程中对大师表现人物独特风格的理解与感受。3.介绍自己作业中的的创意。4.发现他人作品中的闪光点。5.教师总评。

第三篇：毕加索和和平鸽

《毕加索和和平鸽》教学设计

一、观察图片，引入课文。1．观察龙的图片，你们会想到什么? 2．看一幅鸽子图片，想到什么? 3．再看毕加索画像，介绍毕加索是爱动物的画家。

二、快速默读，思考：毕加索与和平鸽之间有什么关系? 1．讨论毕加索与和平鸽的关系。

2．讨论“和平鸽”的象征意义与课文故事的关系。

三、学习新词。

1．分组讨论不懂的词语。

2．每小组将讨论中不能理解的词语写在黑板上。

3．教师指导学生学习不理解的词语：涕泪纵横、悲愤交加、口衔橄榄枝。

四、抓重点段，学习画流程图。

1．朗读第三自然段，边听边圈画这段话里的动词。

有一次，有位法国老人来找他，涕泪纵横地向他说了一件悲惨的事：法国当时正被德国人侵占，一天，老人的小孙子把一群白鸽子放出去玩，但是，其中一只小白鸽很久都没有飞回来，小孙子心里惦挂着，就跑到屋顶上面眺望。忽然，他看见蓝天上有个小黑点。啊，是小鸽子回来了。小孙子马上拿出红布条使劲地挥舞，好让小鸽子认出自己的家。不幸的是，附近的德军看见了，以为他在给法国游击队发信号，便发狂似的跑上楼把小孙子推下楼，接着又把飞回来的小鸽子打死了。老人泣不成声地请毕加索给他死去的小孙子画一幅画。

2．默读第三段，看看这段话里面有几个人物?(法国老人、小孙子、毕加索、德军军士)3．教师示范画流程图的方法：

(1)刚才圈的动词是不同的人发出的动作。动词这么多，我们应该怎么去分析呢?老师教大家画一个流程图。我们以小孙子为例，老师把写他动作的句子抽了出来。看老师圈了哪些词语。(板书：放，惦挂，跑，眺望、看见、拿出、挥舞)(2)再用蓝色的框框圈出一些词语。这些词语是形容动作的，使这个动作更加生动。(板书：马上、使劲儿)(3)这些词语之间有什么关系呢?下面老师就和大家来画小孙子的动作流程图。(教师一边说一边板书：首先是“放”，接着是“惦挂”，接着是“跑”，“眺望”，然后是“看见”小鸽子飞回来了，所以就“拿出”红布条使劲地“挥舞”。有些词语形容他是怎么样挥舞的：“马上”拿出红布条，“使劲地”挥舞。)小结：这就是今天要教的流程图。在流程图里，把动词写进红色的圈，然后根据动作的顺序，用箭头把这个图画出来。再把形容这个动作的词语写进蓝色的框框。

4．分组完成德军和老人动作的流程图。

5．各小组派代表交流，分享所画流程图。把图贴在黑板上。

6．请一位同学连贯地做一些动作(连续表演两遍)，观察后分小组再画流程图。7．各小组完成流程图，分享交流。

五、布置作业

回家观察一下妈妈做家务的片段，如煮饭啊，扫地啊，自己试着完成一个流程图。

第四篇：毕加索 教案

疯子般的世界大师——巴勃罗.毕加索

教学课题：疯子般的世界大师————毕加索 授课对象：高二年级 教 科 书：自编教材

教学目标：

1、知识目标：了解毕加索的作品及整体的艺术价值及其风格特征，并引入相应背景资料。

2、能力目标：进一步提高学生运用基本欣赏方法的能力，并在欣赏过程中培养学生创造性审美能力及主动创新的意识。

3、情感目标：在欣赏评析的过程中，培养学生发现问题、提出问题、收集资料的能力，以及表述思想和交流成果的能力，充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养学生正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。

教学重点：了解作品中的艺术语言与主题的表达之间的关系。教学难点：理解象征性和立体派的艺术手法。教学过程：

一、教学引入：（5分钟）

1、大家知道，这幅图上，是一些什么内容吗？（出示幻灯片)

资料“9·11事件”又称“911恐怖袭击事件”、“美国911事件”等，指的是美国东部时间2001年9月11日上午（北京时间9月11日晚上）恐怖分子劫持的4架民航客机撞击美国纽约世界贸易中心和华盛顿五角大楼的历史事件。包括美国纽约地标性建筑世界贸易中心双塔在内的6座建筑被完全摧毁，其它23座高层建筑遭到破坏，美国国防部总部所在地五角大楼也遭到袭击。

2、看完这两张图片后，那么大家有什么感想，或者说你是怎么看到这两件事件的呢？(阐述想法）

教师点评阐述钓鱼岛与美国911事件，战争后的影响，美国911事件给美国带来了巨大的经济损失，人员伤亡，及精神上损伤。

3、新课内容：板书课题

引出话题

毕加索 简单的介绍下《格尔尼卡》

首先我们来看一下这幅著名的油画，就是画家在亲历战争后的绘画作品，现在感受下这幅作品。回答

一、谁画的？第二、与911事件有什么相同的地方没？

毕加索的油画。与911有一定的雷同性。

二、背景资料：（3分钟）

简单介绍毕加索：毕加索是西班牙杰出画家、法国现代画派的主要代表，1881年出生于西班牙一个美术教师的家庭，1904年定居巴黎。他最初的画比较写实，绘画的主题主要是对乞丐、流浪艺人、演马戏者等人物的深切同情；后来他从形式上求奇异，成了立体派的代表人物。所谓立体派，是把物体分割成各种几何形体，然后再重叠、堆砌在一个平面的画幅上，因此完全改变了物体原有的形态，油画《格尔尼卡》是他的代表作。

毕加索的一生辉煌之至，他是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以40％的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之首。

三、简介不同时期的毕加索

了解下不同时期的毕加索的相貌，初步认识毕加索的作品，每个不同时期的变

化，让学生观察每一幅自画像的变化。每个时期有什么特点？

四、毕加索几个不同时期有哪些？其中的代表作又是哪些？（板书每个时期的特点。）

童年时期（1881-1900年）1889年完成第一幅油画作品《斗牛士》

蓝色时期（1900-1903年）1900-1903年的人生的低潮1900年毕加索来到巴黎，并在1904

年定居在那里。这期间他的创作被称为“蓝色时期”，是他第一次形成自己的风格。这个时期作品以蓝色为主调，加强了忧郁和悲哀的气氛。

作品中线条具有情感的重量。这一时期是毕加索对现实生活关注的时期。

蓝色作品多表现一些贫困窘迫的下层人物，画中的 人物形象消瘦而孤独.也就在那片单色的浅蓝、粉蓝、深蓝、湛蓝中，毕加索开始走上他的成功之路。

粉红玫瑰时期（1904-1906年的）1904年春，毕加索在巴黎蒙马尔特区永久地定居下来，随着他迁居巴黎、与菲尔南德·奥里威尔的同居，他的蓝色风格时期也宣告结束。柔和 的粉红色调开始渗透到他的画布上的单一蓝色中去（《扇子女人》），很快成为他画布上主要的颜色（《花篮女人》）。那种 暖洋洋的、娇滴滴的玫瑰红色代替了空洞抽象、沉重抑郁的一片蓝色。青春和爱情活生生地出现在画面上，人物形象往往是一些富有青春美或是魁梧的人。“玫瑰红时期”就这样开始了，毕加索的油画进入了完全新的世界，一个与流浪艺人和杂技演员接轨的世界，于是也有人称之为“马戏团风格”（《马上的姑娘》）。在这时，毕加索的声望使他得到了与众多女人接触的机会，在这个充满欲望和希图的时代。

黑人时期（1906—1910）由不同组件组成的人体可以从几个角度来观察,示立体主义的来临。

立体主义时期（1910——1917）

古典时期 1917—1924年《欧嘉的肖像》

超现实主义时期 1925—1932年 正面与侧面的缝合体

五、作品赏析：（30分钟）

相关背景资料1936年7月18日，西班牙内战爆发；

1937年4月26日，西班牙的格尔尼卡小镇被德国法西斯空军夷为平地；

1939年4月1日，战争结束。

画中表现的是1937年德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行。1937年4月26日，那本应该是“人间四月天”，德国法西斯空军恣意轰炸了西班牙历史名城——风光迤逦的小镇格尔尼卡，当时恰逢集市，2000名无辜平民丧生，格尔尼卡被夷为平地。这一事件震撼了全世界，也震撼了毕加索。愤怒的画家毕加索，挥笔创作了大型油画《格尔尼卡》。

1、人物造型：

相关思考提示：

（1）这幅画给你的感受是什么，反映了什么主题？

它是反映了战争题材的一幅画, 充满了死亡、恐怖和呐喊。

（2）画面中出现了哪些形象？

抱孩子的母亲、牛头、马、灯、断臂倒地的战士、举灯的女人、奔跑的人、求救的人……。（3）分析画面物象的各自内涵。

（1）马的表情怎样？代表了什么？被刺伤，发出嘶鸣。象征苦难的西班牙人民。

（2）牛的表情是怎样？它代表了什么？龇牙咧嘴，象征着法西斯的残暴和黑暗。

（3）抱孩子的母亲发出了怎样的声音？表达了什么？发出了哀鸣，表达失去孩子后内心的痛苦。

（4）灯表达了什么？像眼睛似的，灯光像锯齿一样射向黑暗的四周，画家用这些象征性的揭露，将一切罪恶和黑暗置于光照之下。

（5）奔跑的女人，形成了怎样的氛围？惊慌失措，惊恐.....（6）高举双手仰天惊呼的人，向上呼救，却无助。（7）断臂倒地的战士，手边的花是指什么？战士死不瞑目，花是指对死难者的哀悼。（8）举灯的女人是指什么？可以联想到什么？希望。美国纽约的自由女神像，象征自由，象征和平，象征希望。

2、补充故事：

二战期间，德国的将领和士兵经常出入于巴黎的毕加索艺术馆，争相观看毕加索的艺术。可是这些不速之客受到的却是冷淡的接待。有一次，在艺术馆的出口处，毕加索发给每个德国军人一副他的油画《格尔尼卡》的复制品，一位德国军官指着这幅画问毕加索：这是您的杰作吗？毕加索面色严峻的说：“不！不！这是你们的杰作！” 为什么毕加索说“这是你们的杰作？”一切尽在不言中，正是法西斯的暴行，才造成了《格尔尼卡》中的人间悲剧。

通过对毕加索《格尔卡尼》的欣赏，我们可以发现，在这幅画里，没有飞机，炸弹，硝烟，但是整幅画布满了黑暗，那盏光明的灯照射着这黑暗、血腥的场面，好似一个冷酷而凶残的梦靥紧紧的笼罩着。而画家之所以这样来表现，也跟他儿时的经历有关：1884年，毕加索3岁的时候，在西班牙马拉加发生了地震，那天晚上的尖叫、惊恐、毁灭、火焰都给他留下了难忘的印象，爸爸背着他走出房间，母亲举着灯照路，那场自然灾害带来的印象，成为他描绘战争灾难的基础。

3、总结评析：

通过对这幅画的赏析，请一位同学起来总结一下，这幅画表达了什么？控诉了什么？

表达了画家对法西斯暴行的愤怒和抗议，控诉了战争所带来的灾难，给人们强烈的视觉冲击！

真正的艺术，从来都是为了表达自己的情感，战争是可怕的，我们需要和平，大家是祖国的未来，只有好好的学习，将来才能为自己的幸福打下基础。

六、总结毕加索：

毕加索从不执意拒绝接受当代人类文明事件的压

力，也从不否定不论是来自他的内心世界还是来自他的家庭感情的推动和激励；他从不对他同时代的人在文化和语言方面提出的主张视若无睹，也从不对古老的历史文明或者所谓原始文明的深邃而富有魔力的启示视而不见，这也正是这位艺术家的特点之一。但是，他既不乔装打扮，也不改变本色；他永远是他自己，永远保持着他那猛禽般狂暴的豪情和那紧抓现实不放的作风，永远保持着他那异乎寻常的巨大魅力和巨大热情。有了毕加索，绘画破天荒第一次在表现形象方面不仅得以再现现实的外表，和通过现实来表达情感，而且还表现有关对现实本身的感觉的思想内涵。正因为如此，表现就变为讲述，也正因为如此，艺术家所具有的全部经验在每一幅绘画中都能发挥作用。

绘画不再是形体美的抽象理想或是用诗情画意的手法来体现视觉表象，绘

画成为艺术家面对某一事物或某一事件有感而生的思想的客观叙述。

肉眼可以看到的现实的外表形式与绘出的形象二者之间的那种外部相似性，已经不再有任何价值了，艺术家也不必再在自然的广阔天地中去闯荡，去寻找“图式”和“印象”；

因为艺术家本身就带有自身丰富的认识经验和感情经验。因此，从不临摹实物作画的毕加索就曾说过：“我不是在寻找，而是在发现。”

对于每一幅作品都有我的血，这就是我画的含义

七、作业：（5分钟）

以美国911事件，大家画一幅类似于《格尔尼卡》

内型的画。可以是铅笔画，彩笔画，油画棒画，大小4开左右。

第五篇：画展的观后感400字范文

关于画展的观后感400字

导语：画展是指绘画展览。亦指绘画展览会。下面是小编整理的关于画展的观后感400字，希望对大家有所帮助。

关于画展的观后感1 为弘扬民族传统文化，促进校园文化繁荣发展，展现广大师生高雅健康的艺术才情和用心向上的精神面貌，我校在11月1日举办了首届师生书画展。展出了全校师生优秀作品230幅，其中学生作品154幅，教师作品76幅。资料包括水彩画、剪贴画、国画、木刻画、书法、摄影、十字绣等。

11月3日，学校组织六年级学生去文化广播中心参观书画作品展。我本带着一种沉重的工作情绪去到展厅，但当我到达展厅后，我的情绪立刻激动起来。()哇！展厅里挂满了各种各样的书画影作品，令我目不暇接，眼花缭乱。

首先映入我眼帘的是方桂珍老师几幅工笔画：《微笑》、《三月红》、《遐想》、《树下》，画中的人物描绘得那么温雅娴静，他们姿态像貌眼神各不相同，但都气质高贵、清纯无暇，心灵未被世俗世故扭曲和污染，令人顿生不忍亵渎的爱怜之情。

这时家长带着学生陆陆续续进场了，我带着几位学生、家长到处望了望，看到了各式各样的画，内心开始感起兴趣来。我仔细观望着每幅画，我发现每幅画笔法都苍翠有力，画的使人觉得实有行云流水，笔走龙蛇之感！让人感到艺术的博大精深，令我感到自豪！再看到同学们的画，那更不用说了，画的栩栩如生，惟妙惟肖！

我又来到书法作品展区，一个个毛笔字清秀俊逸，透露着深深的文化气息，同时也激起了我对书法的兴趣。我又仔细一看，这些书法作品的作者竟然是年龄那么小的孩子！真是为他们感到自豪。一位家长观看完这些作品，不禁地赞叹到：“河田小学能够举行这么大的书画展，真不简单呀！”我听了，心里乐滋滋的。

看完了书画展，我感觉很不错，能欣赏到艺术，能看到辛苦的杰作，能看到缤纷色彩的世界！同事们和学生们的那些杰作，使我的心里油然而生出一种仰慕之情。我不禁想起了自我，与他们相比我实在是太惭愧了。也许我该身体力行地多看多走，刨除自我的狭隘，认真汲取知识的养分，在文化的海洋中徜徉！

关于画展的观后感2 这天下午上了两节课后，我全班来到B3幢一楼参观黄原奶奶的书画展。

老师带领我们陆陆续续进场了，我四处望了望，看到了各式各样的字画，一下子吸引了我的眼球。悠悠的古运河水，盛开的牡丹，挺拔的墨竹„„中间还镶嵌着几幅书画作品，动静皆宜，相得益彰。黄奶奶的笔法苍翠有力，又行云流水，让人不禁感叹她高超的技艺。我课外也在练习书法，觉得个性枯燥，有时都不想写，看了黄奶奶的作品，我想我必须会坚持下去的。

让我印象最深的一幅画就是牡丹争艳图，形态各异的牡丹竞相争艳，黄的、红的、白的„„瞧，上方还停留着两只黄黑色的画眉鸟，时而清脆的鸣叫，时而扑打着翅膀，让人赏心悦目。寓意着我青少年在老师的教导下用心向上，勇于进取，像花儿一样美。

画展中还展出了一些照片，灵山大佛、江南林园、太湖美景„„让人感觉黄原奶奶是那么热爱生活，热爱家乡。

活到老，学到老，热爱生活，享受生活。我想我在学习课本知识的同时，也就应身体力行地多看多走，去感受美丽的世界。

关于画展的观后感3 今天我去参观了一个特殊的画展，这个画展的主题是“童心有爱，七彩梦想”。年少的我，心中充满了稚嫩的梦想。我怀揣着这样的情绪，走进了位于科技宫四楼的画展展厅。

一进展厅，我便看见了琳琅满目的绘画作品：素描、水彩画、儿童画、沙画、国画，应有尽有，还有别具风格的手工制品。一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图，是一幅国画。这幅画画得十分逼真：亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住，十分美丽。左侧一朵荷花含苞待放，宛如羞涩的小姑娘。荷花下方，几片嫩绿的小荷叶刚刚长成，两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香气迷住了，久久不愿离开。池塘中，几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏，十分生动可爱。看到这幅画，我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”我觉得，这幅画的作者想告诉我的和杨万里一样：我必须要做一个像荷花一样的人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。

这次画展，我不仅仅体会到了大千世界的美丽，还明白了做人的道理。这次画展，我真是受益匪。