我上美术鉴赏课思路感想

第一篇：我上美术鉴赏课思路感想

如何才能上好高中一年级美术鉴赏课？

这学期开学由于我的笔记本电脑没有发下来，所以上课不能采用多媒体教学。在这样的条件下，我想没有幻灯片，我要用口头讲述，也要把美术鉴赏课上好，以提高学生对美术鉴赏课的兴趣。

我设计了一个思路，以人美版的美术鉴赏课第一课为例。课堂第一环节，导入。

美术鉴赏在我们的日常生活中无处不在，无所不到。我们装修房子，需要设计到美术鉴赏的范畴，穿着打扮设计到美术鉴赏，走进博物馆，美术馆欣赏画作，更是设计到我们第一课美术鉴赏的核心问题。那么什么是美术鉴赏呢？

课堂第二环节，问题的出现，提出这节课的目标。

第一个问题是，什么是美术鉴赏？

第二个问题是，怎样鉴赏美术作品（一般鉴赏过程和方法）？ 第三个问题是，我们为什么要学习美术鉴赏？

第四个问题是，美术作品在空间范畴内的分门别类？

课堂第三环节，目标的实现

不一定按照课文问题罗列顺序来提出问题，根据一般人学习美术鉴赏的思维顺序，在课堂中提出四个问题，把四个问题分配到相应的小组，给小组学生一定的时间看课文，相互之间讨论交流，让他们自己解决问题，最后每个小组得出结论，派其中一个组员回答问题。课堂第四个环节，点评

本班有八个小组，前四组讨论问题，后四组做出相应的评价。

在这个环节中，充分发挥了学生的语言表达能力，调动了学生的积极性，个体差异决定着评价的多样性。

课堂第五个环节，目标的再现

教师对学生的答案和评价进行总体评价。好的答案给予鼓励，有欠缺的给予纠正。

课堂第六个环节，目标考核

通过抽查提问的方式，考察学生对这节课的内容是否掌握。

在这样的课堂中我收到了良好的教学效果，自打我上美术课，还没有学生要求下课铃响了，继续进行讨论的局面。

我想这样的课堂教学思路有可行性，应该继续加强完善。

第二篇：我的美术鉴赏课

我的《美术鉴赏》课

班级：电科1302 姓名：张建华 学号：201316030222

摘要

时间飞逝，转眼之间大二上半学期已经接近尾声。回首半年的课程，我感觉颇有收获。首先，对于理工科出身的我们，美术鉴赏课程的开设可以使我们走出烦人的理论公式，陶冶我们的情操，放松我们紧张的心情；其次，美术鉴赏培养了我们的美术文化意识，让我们对什么是美术有了更深的认识;另外,通过对美术鉴赏的学习，我们对中西方的历史及文明也有了进一步地了解。总之美术鉴赏课虽然只是一门选修课，但它对于我们大学生，尤其是理工科的学生是非常重要的。

关键词：绘画 雕塑 陶瓷 建筑 鉴赏

正文

回顾这学期的美术鉴赏课程，我们主要从雕塑艺术、园林艺术、绘画艺术、建筑艺术等方面，结合中西方的美术作品，全面系统的学习了什么是美术，以及如何欣赏美术作品中的美。

一、绘画艺术

所谓绘画艺术是指忠实于客观物象的自然形态，对客观物象采用经过高度概括与提炼的具象图形进行设计的一种表现形式。它具有鲜明的形象特征，是对现实对象的浓缩与精炼、概括与简化，突出和夸张其本质因素。在本学期的课程中，我们学习了许许多多不同形式、不同文明下的绘画作品，其中有西方的，也有中国的，有抽象的也有写实的。相对而言，中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉，而西洋画呢则讲求“以形写形”，当然，创作的过程中，也注重“神”的表现。但它非常讲究画面的整体、概括。

在美术鉴赏课程中给我印象最深的是美术作品所反映的文化背景的不同，比如西方比较强调人文主义，他们比较看重人体本身的美，所以在绘画艺术中与很多裸体人物画；而中国则不同，中国古代封建思想充斥着人们的头脑，因此比较避讳裸体人物像，相反比较重视人物的神似，比如清明上河图，如此壮观的人物场面，作者仅用寥寥几笔就将当时的人物形象表现的淋漓尽致。另外中国的绘画艺术作品都比较写实，注重表现劳动人民以及官吏阶层人们的生活。西方的绘画艺术则以宗教画居多，如《最后的晚餐》、《西斯廷圣母》等等。就个人而言，我最喜欢的还是达芬奇的那幅《蒙娜丽莎的微笑》，这幅画不仅人物传神，而且从不同的角度看，蒙娜丽莎的微笑还时隐时现，让人感觉十分神秘。

对于西方的绘画作品，给我印象最深的还是抽象画，比如毕加索的《格尔尼卡》。老实说，在第一次最初看到这幅画的时候，我还以为这只是一个名不见经传的小人物随手的涂鸦而已，但是后来知道了这幅画的作者以及这幅画的创作背景，我才渐渐对这幅画有了更加深刻的了解。这幅画画结合立体主义、现实主义和超现实主义风格表现痛苦、受难和兽性。

二、雕塑艺术

通过学期的美术鉴赏课，我对中西方的雕塑有了更加深刻的了解。同绘画艺术一样，雕塑艺术同样是中西方不同文明的一种具体体现。中国的雕塑在内容和主题上以人物为主，兼有动物和事物的雕塑。比如秦兵马俑, 雕塑中人物的手势也各不相同，脸部表情更是神态各异，从它们的装束、表情和手势就可以判断出是官还是兵，是步兵还是骑兵。古希腊罗马的雕塑几乎全部神话人物和英雄人物，比如宙斯神像。

此外，从人物本身来看，中西方的雕塑艺术与绘画艺术有几分相似。比如西方的雕塑同其绘画艺术一样，比较侧重于人体之美，他们的雕塑大都是裸体的，其身体的优美线条清晰可辨，如《掷铁饼者》。而中国的雕塑则如同其绘画更注重人物的神似，追求内在的一种神韵。

三、建筑艺术

中国的建筑艺术在世界上可谓独树一帜。中国古代建筑不仅表现着空间的观念，同时也表现着时间的观念，表现着历史的发展。从夏朝开始，每一个朝代的更替，其建筑风格也会随之改变，很多时候，仅仅通过建筑的风格就能辨别出其产生的朝历代，甚至于通过建筑也能反映出一个朝代的兴盛与否。

中国古代建筑经过长时期的努力，同时吸收了中国其他传统艺术，特别是绘画、雕刻、工艺美术等造型艺术的特点，创造了丰富多彩的艺术形象，并在这方面形成了不少特点，即以木构架为主，拥有独特的单体造型，此外建筑方正严整，内外部的装修与装饰可谓相当繁华，比如古代皇帝居住的宫殿。其中最为著名的当然非紫禁城莫属，整组宫殿建筑布局谨严，秩序井然，连寸砖片瓦皆遵循着封建等级礼制，映现出帝王至高无上的权威。

西方的建筑艺术于中国颇为不同。中国建筑对远景效果十分重视，多有着严密和谐的整体规划，呈现优美、柔和的外轮廓线，,西方人在建筑上着重追求向空间扩展规模。比如哥特式建筑、罗马式建筑。其中最为明显的应当是屋顶的建造形式，西方建筑屋顶较为尖细，而中国古代的建筑，屋顶则多呈八字形。

四、陶瓷艺术

说到艺术，就不能不提中国的陶瓷。中国的制陶技艺的产生可追溯到纪元前4500年至前2500年的时代，可以说，中华民族发展史中的一个重要组成部分是陶瓷发展史，中国人在科学技术上的成果以及对美的追求与塑造。其中最为著名的当属元代景德镇的青花瓷。青花瓷不仅做工精细，而且其表面的纹饰构图丰满，层次多而不乱，笔法流畅有力，着实让人赏心悦目。

以上四点只是我印象比较深刻，也比较感兴趣的。当然这学期的课程我们并不仅仅学习了以上的知识，还学习了中国的园林艺术、青铜器、佛教雕塑、壁画、以及现代设计艺术如商标、国旗的设计等等。

结语：美术鉴赏作为一门选修课，作为理科生的我们并没有十分重视。但是，即使如此，我依旧学习到了相当多的知识。至少我明白了什么是美术，美术鉴赏的内容包括什么，以及我们应该怎样去鉴赏一门艺术。作为一名理工科的学生，整天只知道埋头于书本，被烦人的公式所困扰，很少有时间静下心来去认认真真地欣赏一门艺术，自然也缺乏从艺术中欣赏美的意识。在欣赏艺术的过程中，我更喜欢的是艺术作品背后的故事，比如说拉斐尔、梵高、毕加索的人生经历，梵高自画像的由来等等，当然这些对于艺术的鉴赏也是必不可少的。

这学期的美术鉴赏课已经画上了圆满的休止符，虽然上课的时候很多人都在干别的事情，也有很多人缺课，但是至少对于来上课的人来说，不管他们认真听还是没认真听，多多少少总会有些收获。

美术就如同诗歌一样，只有细细品味才能发现其中的美。有时候，放慢生活的节奏，用心去品味一件艺术作品，对人生而言又何尝不是一种享受。

第三篇：美术鉴赏期末感想

老子李聃说过一句话，叫“大音希声”，“大象无形”，后来庄子为他补上了一句话，叫“大美无言”。“大音希声”“大象无形”“大美无言”是一种艺术和美的最高境界。它揭示出，最完美的文艺作品都必须进入道的境界，进入自然朴素而没有任何人为痕迹的本真境界。

大美是自然之美，美得没有刻意雕琢的痕迹，画者集天地之灵气，将心中的意念与手中的笔混为一体，一挥即就，没有迟疑，没有停顿。《钟馗神威图》是典型的范曾式钟馗作品。画中钟馗，身着朱袍，左手持法棍，右手手势坚决有力，似在训斥面前的魑魅魍魉。整幅洋溢着不可方物、不可逼视的庄严和正气，令人不觉心中一荡。依稀记得课上放大家范曾的介绍片的时候他曾说过他画《钟馗神威图》时即一挥而就，一共也没多长时间。我想这就是他所追求的一种大美无言。这么美的画，真是可以“无言”以表了。

当今的社会，物欲横流，多少人在灯红酒绿中迷失自我，多少人在霓虹灯光里自我堕落，多少人被闪烁的金钱蒙昧了心灵的眼睛。这个世界需要平静中思考自我，洗涤心灵，忙忙碌碌中盲目前进只会迷失方向。有句话说得好，只有懂得停下的人才懂得如何前进。美术鉴赏就是这么一门课，让读者在平静中激动，在激动中升华。在黑夜中我们享受平静，在欣赏美术作品中我们的心灵得到升华。大美无言，这种美在潜移默化中影响着我们的身心。我想这就是美术鉴赏带给我们的益处。

胡京武老师经常说，美术鉴赏这门课是“黑夜的艺术”，在此之前我一直以为只有电影才能堪称黑夜的艺术，后来我自以为我逐渐领悟到了胡老师所谓的“黑夜的艺术”这句话的真谛，美术鉴赏，只有在心里坦然平静，不功利的心境中才能真正体味美术之美，窃以为，美术之美不在于画的外表，不在于哪位画者而画，而在于当一幅画映入眼帘时，自然有一种发自内心的冲动，这种冲动很奇妙，不可言，只觉得一种热流从心脏分散而流到四肢、大脑，不觉拍手称好，再细细审视该画，觉得心神合一，于我心有戚戚焉。

在美术鉴赏课上，我感受到了大家张仃的焦墨山水的境界，笔力遒强，构图豪放，画面空灵而有笔触，苍健却显腴润，风格朴拙而雄强，别树一帜。

我领略了大家朱德群的风范，他的画具有很强的节奏感，整体而言朱德群的作品与自然现象，尤其是与光，有紧密的关联，点线的交错与窜动并结合画面上的光线明暗而形成如音符般时急时缓、高低起伏的旋律，而这些都是经由艺术家心灵省思后的印象。

我喜欢大家华君武的漫画，其漫画作品紧扣时代脉搏，构思幽默机智，笔法简练而富有民族特色，风格独特。

我喜欢大家吴冠中所言的“整个社会都浮躁，刊物、报纸、书籍，打开看看，面目皆是浮躁；画廊济济，展览密集，与其说这是文化繁荣，不如说是为争饭碗而标新立异，哗众唬人，与有感而发的艺术创作之朴素心灵不可同日而语。”吴冠中先生的画综合了西画与中国画之精髓，用笔简练，后期作品常喜以点、线造形，创自己独解，诠释自然之美，人生喻其中，竟如他艰辛磨难的经历，寻味良久……而其所著文章也育人，朴实无做作，可看，所得甚多。

我喜欢美术鉴赏，一门“黑夜的艺术”，一门“大美无言”的艺术。

第四篇：书法艺术鉴赏课感想

由上《书法艺术鉴赏》所想到的

大一第二学期上了光德兄的中国文化概论后，感觉受益匪浅，本学期再一次选了光德兄的课—《书法艺术鉴赏》。

我原本就对书法艺术颇有兴趣，不过那是很小的时候，那时候没有qq，也没有计算机游戏，闲暇时，就把学校发的书法书拿出来观看，临摹，感觉非常有意思。不过渐渐长大，我就已经没有时间花在书法上了，甚至到初中，书法可都取消了，而我也要应付大量的课程，所以书法艺术与我渐行渐远，不过，以后看到字写得好的人，我会忍不住向他们讨教，看到一个字漂亮的写法，我也会记下来，慢慢练习。

正如光德兄所说，《书法艺术鉴赏》这门课的名字并不合适，因为我们对书法艺术了解并不多，根本就没有鉴赏的水平，只能说是一堂‘扫盲课’，不过通过这堂‘扫盲课’，我还是收获不少。

第一个收获，是再一次与一个良师益友共度一个学期，在大学，每一堂课都能够座无虚席是一件不容易的事情，但光德兄李教授偏偏做到了。这与他独特的人格魅力是分不开的，吸引我们听他的课的原因主要有两个方面，第一个，当然是他渊博的学识，师者，传道受业解惑嘛，光德兄治学严谨，精益求精，学术积淀丰厚，而且它本身就是一个书法家，一个书法家来上书法艺术课是再合适不过了。他每一堂课的板书，都可以看作是几幅书法作品，每堂课我们都能欣赏他的书法作品，实在是很幸福的一件事。另一方面当然就是学术意外的东西了，光德兄李教授年逾花甲，却还愿放下身段，与我们称兄道弟，推心置腹，这让我们十分感动。而且光德兄坚持四项基本原则的教学方法别具一格，语言风趣幽默，常常能让我们忍俊不禁。课堂气氛十分活泼。在光德兄钢杆弟子qq群上，经常可以看到李教授写的一些东西，让我们感慨颇深。光德兄在课堂上也教给了我们，一些为人处世的道理，这在大学里面是不多见的，李教授做人力求完美的精神很值得我们学习。

第二个收获，当然是学术上的。在上《书法艺术鉴赏》课之前，我对书法艺术的认识相当肤浅，仅仅知道什么样的字是好看的，另外也就知道一些常见的几种字体而已。通过这一学期的学习，总算对书法有了更深的了解，不至于贻笑大方了。每堂课，光德兄会在黑板上挂上几幅书法作品供我们欣赏，然后讲解，介绍。；这种做法使我们离书法艺术更近，而不是像其它班那样仅仅是展示几张图片而已，这样不显得那么空洞，枯燥。总之，通过这堂课，对我来说，光德兄‘扫盲’的目的肯定是得到了的，今后与人谈论书法艺术方面的东西时，应该能谈上几句了。

《书法艺术鉴赏》是一门人文素质选修课，当然不会有多高的要求，对很多人来说，不过是偶尔光顾一些，凑凑学分罢了，但我不这样对待，这些课旨在提高我们的人文素质水平，而且当代大学生的人文素质水平确实有待提高，很多人连汉字都不能写的工整好看，对一个中国人来说，并不是一件光荣的事情。听这类人文素质课，在学习知识，拓宽视野的同时，也陶冶了情操，在某种程度上提升了做人的境界。

在我们的人生道路上，能够遇到几位良师益友，确实是非常幸运的事情，祝愿光德兄身体健康，早日完成他人生第三阶段的目标，但愿自己以后能多遇上几个这样的良师益友。

第五篇：关于音乐鉴赏课感想

关于音乐鉴赏课感想

信管 163林硕千

说到音乐鉴赏课，说实话，我本来以为它是一个枯燥无趣的课，选它作为选修课的目的也很简单，修几个学分。但是，当我第一次上课时就能感受到，老师很认真，很仔细地备好了课，那么作为学生，既是尊重老师，也是尊重自己，我还是决定认真努力地去听课，其实也是想借音乐鉴赏这门课来充实一下自己。

说到我对音乐地了解呢，音乐本身很深奥、很有内涵、很奇妙；我也很喜欢音乐，不过喜欢听流行歌曲，偶尔也听一下交响乐，德沃夏克、肖邦、贝多芬都有一点了解，但是没有更深入地了解音乐。

经过一个学期的学习，我在课上也了解到了一些关于音乐的基础知识，如音乐的种类、历史发展等，在每次课上我都能欣赏到很多优秀的、动人的旋律；艾老师带给大家很多优秀的歌剧和电影，比如经典的«茶花女»，放牛班的春天等，主人公动听的歌声，演员精湛的表演，给了我很大的震撼，我想这就是音乐的魅力所在，它让人沉醉其中，给人以无限遐想，留给人们独特的思考。

音乐是人类最古老最具有普遍性和感染力的艺术形式之一。音乐以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展。追求美是人类的天性，高层次的审美追求会使人的精神得到升华，情操受到陶冶，生活也将变得更加丰富而充实。歌剧的内容大多反映社会重大事件，历史上的英雄人物，以及作者丰富的哲学思想和人们为生活，自由而奋斗的崇高理想。优秀的交响乐曲，即使几百年前的乐章至今依然能够让听者为之振奋，仍能在如今百花齐放的乐坛中熠熠生辉。为了让同学们可以更好的理解一个作品的内涵，艾老师给我们详细讲解了作品的创作背景，作者的处境；不过不同人面对同一首音乐作品，会有各种不同的感受和理解。很多时候，即使同一个人在不同的环境和心境下，对于同一首作品的理解和感悟，也可能会发生很大的差异。

音乐的内涵，音乐的灵魂，不是通过讲授就能体会到的，真正的音乐博大精深，源远流长，不是一朝一夕能够欣赏学会的，它需要我们用一生的时间去学习，去亲身体会。只有这样，才能真正的去找到艺术。

音乐带给人们的愉悦和舒畅，同样是其他事物所无法替代的，对于每一个人来说，生活到处充满了音乐，不同的音乐影响着我们的情绪，让我们在疲劳时能得到舒缓，在伤心时有所寄托。

我们的生活离不开音乐。音乐的力量是无穷的，音乐的魅力是无限的。