《寻枪》读后感

第一篇：《寻枪》读后感

小说《寻枪》写作思路分析

文法学院社工090140984025黄娟 青年导演陆川所著的《寻枪》是由凡一平的《寻枪记》改编而成，它随着以此为剧本的同名电影一起上市，因为曾经看过电影《寻枪》，所以这次怀着浓厚的兴趣来领略一下剧本的风采。

《寻枪》描绘了在贵州的一个边陲小镇，民警马山一夜醉梦，梦醒之后发现自己的手枪被偷，而枪中尚有三发子弹，在起初的二十个小时里，马山为了防止影响自己的荣誉称号以及所在派出所的荣誉，对丢枪一事瞒而不报，独自一人跑遍小镇的边边角角急切的寻找手枪，从怀疑自己的儿子到怀疑参加妹妹婚礼的每一个人，几近精神崩溃，然而寻枪未果，马山不得不上报丢枪一事，局长关于丢枪隐患的一番夸大的假设令马山压力倍增，瞬间，整个小镇仿佛被阴霾所笼罩，马山在追寻“致命”手枪的过程中精神几度恍惚，然而，随着由那只失枪带来的命案，马山被关押进了拘留所，顶着巨大的压力，马山在拘留所里对案情有所突破，事实印证之后他得到了释放，但也被暂停了职务，他不甘心，想极力挽回自己的过失，最终发现是卖粉汤的刘结巴为了杀造假酒害人的周小刚报仇而偷走的，在夺枪的过程中，马山把剩下的两颗子弹留在了自己的身体中，面带笑容亲手终结了这次艰辛的寻枪历程。

纵观全文，作者在写作思路上呈明显的线索式串联，整篇小说被“寻枪”这个线索贯穿始终，从浅层来看，各个故事的展开、发展与终结都是以“寻枪”为根基的，仿佛是呈树枝状由主干到枝干再到枝叶，但细细品读下来，发现每条“枝干”似乎都能找得到所属的根结，看似一体实为分体，整个故事的写作思路从深层次来讲是多线并发的，明线仅有一条，即为马山苦苦寻枪，然而暗线条条深藏，但正如作者陆川所言，都归于一个“寻”字，诸如马山的妻子寻找失去的爱与激情，马山的儿子寻找孩童眼中神奇的男女之别，罪恶的引发者周小刚不惜丢下那份良知寻找物质利益带来的巨大满足，偷枪的刘结巴寻找心目中的正义。种种追寻的与那条寻枪的“明线”紧密的交织着，正如同与大树盘根错节的虬枝，作者这样的描述思路正是意在塑造更加扑朔迷离的寻枪之旅，塑造更加丰满的人物形象，尤其是主人公马山的形象。如此这般使故事立体化，人物生动化，以达到情节主线老干粗大，暗线虬枝盘曲，一簇簇柔条，绿叶如盖的效果。

与此同时，作者在勾画故事中考虑到了各个情节的横向联系，那就是以人物错综复杂的关系来做横向连接，从而把各个纵向线索真正交织在一起，形成一幅巨大的故事网络，构建出一副可以“网住”读者的网。作者给主人公马山赋予多重生活角色：首先是父亲、丈夫的家庭角色；然后是周小刚口中的“马山兄弟”以及欠“老树精”一条命的战友等乡土熟人社会一员的角色；最后，特殊的是，他还是一名人民警察，是社会体系的维护者，是对社会安全具有不可推卸责任的社会角色。这样的各种身份，一下子就把其他纵向线索钩揽在了一起，使得每条线都不可能独立的发展下去，网络的构建推动故事情节整体性的前行。作者为他设计了如此繁杂的社会身份就是为了衍生出更多的矛盾，然后让读者亲自去追寻主人公到底是如何在寻枪的巨大压力下处理这些繁琐的社会关系的，以便使得故事情节更加真实化，更加扑朔迷离，引人入胜。接下来，作者让主人公马山选择了或者说倾向于他的警察身份，作者安排他在被停职的情况下依然全力追查枪的下落，而作者所塑造的另一位人物马山的初恋情人李小萌在此时就凸显了推波助澜的作用，正是李小萌死于他丢失的枪下刺激到了马山更加疯狂的寻找枪的下落，以至于出现了种种幻觉，同时，李小萌的出现也激化了马山的家庭矛盾：小说之初，作者就刻意交代马山儿子的各种淘气行径以及马山妻子对丈夫不认真管教孩子的抱怨，在妻子眼中，马山本来就不是称职的丈夫和父亲，而初恋情人的出现不仅让这位中年妇女危机感重重，家庭矛盾因此激化，马山顿感力不从心，压力又增一层。同时，作者把马山塑造为一个多疑的人，让他怀疑所有参加妹妹婚礼的人，这又理所当然的激化了马山

与这个乡土熟人社会的矛盾，使他孤立起来。重重的关系矛盾就这样被作者巧妙地勾勒出来，为最后描绘马山疯狂面对枪口的行为以及含着微笑离世埋下了伏笔，一来为主人公无处释放的压力找到了归宿，二来为寻枪之旅画下了一个完满的句号。

这就是我在先看了《寻枪》这部电影，接着看了原版小说后对作者的写作思路做出的个人分析，其中的不当之处还望老师指教。

第二篇：寻枪影评

陆川的《寻枪》故事其实非常简单：马山(姜文饰)是一个在边陲小镇任职的警察，有一 天一觉醒来，忽然发现自己的配枪神秘失踪了!于是马山沿着青石板开始了一段寻枪之

路„„小镇弥漫着重重浓雾，马山的内心感到了一种莫名的恐惧与绝望，因为枪维系着小镇 的安宁与和平!一夜之间，熟悉的小镇变得陌生了，充满了危险诡异的气氛，熟悉的人、街道甚至自己的家庭都变得陌生了。命案的发生、危险的靠近使得马山深深地陷入黑暗，而马山珍视的信念激励着他在黑暗中呼嚎奔走，并最终用生命完成了对于信念的找寻和重建。现在从形式和内容两方面进行阐释。

1、形式上的修辞

首先看人物的外部形体动作。故事一开始就给人一种急促的感觉，马山翻箱倒柜的动作和高度紧张的神情立马让观众精神高度紧张。结尾的马山的“灵魂出窍”段是人物思想的一次非常规的延续，使人物的“自我救赎”得以充分表现。摄影上过多的运用闪回以及镜头快速地推拉摇移。色调上处理也颇具特色，浓蓝色的冷峻色调更加衬托出环境的肃杀。青石板的场景以及回忆的情景大多用冷色调，最后马山之死时用了暖色调，似乎寓意精神上的解脱。语言上也颇有特点，采取贵州方言，多有讽刺之音。像“职业杀手一颗子弹能杀三个人”，还有“歹徒„如果坐火车已到北京，坐飞机已到美国”等等，多有黑色幽默的味道。这些修辞元的作用与以往的一些现实主义风格影视作品不同，大胆果敢地运用非常规摄影反映人物的神情动作。

2、内容上的修辞

(1)卡夫卡式的开头

故事的开头是马山一天清晨醒来时遭遇了他生命中最为黑暗的时刻，即是自己的枪丢 了。这个开头让我想到了卡夫卡的小说《变形记》中的邮递员格里高尔，他在一天清晨醒来 时也遭遇了他生命中最为黑暗的时刻——变成一个甲虫。当遭遇发生时，马山和格里高尔 的命运是同样的无奈。外形上的变化或物件的丢失使得两位主人公立马产生精神上的变形。于是故事向着希区柯克式的悬疑过渡。

(2)希区柯克式的险象环生

面对着空空如野的枪套，马山的神经几乎崩溃。因为他知道，枪里装着三颗子弹„„ 马山同样知道：偷枪的人，是要杀人的!马山如同一个焦虑的幽灵走遍了镇上的每一个角落，用目光机警地审视着身边的每一个人。一夜之间，小镇上所有的人都成了马山怀疑的对象!而且此时另一个重要人物李小萌出现了。她是马山十几年前初恋的女人„„随后的一个深夜，李小萌的突然暴死使得丢枪案变得更加扑朔迷离!这样的悬念设置具有希区柯克电影的一般特征。

(3)“意识流”般的情节推进

意识流文学在结构上不按照客观现实时空顺序或事件发展过程结构作品，在思想上着力表现人的下意识、潜意识乃至无意识的内心世界。我们再看马山的一系列联想，由自己的儿子到妹妹妹夫、李小萌、周小刚、刘结巴等等，每个人都可能是盗枪者。精神高度紧张的马山在现实面前不知所措，每个人与他的接触片段杂乱地堆积交错在一起，扭成一团麻。毫无逻辑的叙事方法正是意识流作品的一般特征。《寻枪》中用这种犬牙交错的意识流叙事结构，将固有的时空顺序打乱进行重新的拼贴，反映出主人公马山丢枪后的复杂内心世界，十分贴切。

(4)内心的脆弱

尽管马山这个人物是一个铁血铮铮的男子汉，且为小镇的警察，但坚强的外表下掩饰不住内心的脆弱。随着寻枪的深入，精神极度紧张的马山，无法承受精神的重荷，现实和想象逐渐如山间的小镇和小镇上空飘浮不定的浓雾，逐渐融合成了一体„„马山在这种环境的压力下也是饱受心理生理的双重煎熬。

(5)精神的救赎

本片的另一主题是救赎。马山的丢枪案的直接后果是不法分子用枪作案。马山在丢枪 后之所以精神高度崩溃，原因也就在此。马山因杀害李小萌的嫌疑而被捕了，但是封闭的牢 房，从小镇生活中被强制性的隔离，却恰恰使得他突然在一堆看似永远无法理清的线索中 找到了问题的核心——顺藤摸瓜。这是他开始自我救赎的起点。终于，有一天，马山站在了那个窃枪贼面前，用身体挡住了那人的枪口!面对着自己的手枪。面对枪口，马山突然明白，枪中的子弹，只应该有一个归宿，就是自己的身体!这些天的寻枪，马山突然懂得，冥冥中他在寻找这样的一种结局„„马山的救赎是以牺牲自我为代价的(6)英雄主义的结尾

马山死了，死在自己的枪下面，为了别人的安危牺牲自己从古至今都叫做“英雄主义”。在他倒下的那瞬间，马山已经俨然一个英雄。只有死才能让马山得到完全的解脱。疲如奔命 的寻枪过程终于在这一刻完结，而马山的梦魇也在此时醒来，陆川这样的描写已经将马山这 个人物装饰成一个悲情英雄了。

结语

《寻枪》是一部优秀的电影作品，也是陆川的第一部作品，电影的内涵从上面的论述可见一斑。但从《寻枪》看现代主义影像修辞的魅力还远远不够，我们应该多从文学、哲学的角 度去解读影视作品，因为艺术之间的渊源性具有巨大的魅力，影像修辞的现代主义风格将会 继续影响我们的影视作品，成为影视艺术的一道独特的风景线。

第三篇：寻枪 影评

寻枪

关于《寻枪》结尾马山死了没有，这个问题可能会显得业余，但鉴于有人说他根本没死，如此一来，我这个关于死亡的电影专题就没必要讨论《寻枪》了。结尾是这样的，马山终于找到了丢失的枪，但是拿枪的那个人偏要去找那个开假酒厂的报仇，马山用计将枪里的两颗子弹逼出来，这样他自己便中了两枪，那人慌了，过来看，马山立马把那人拷住了。我们看到马山昏迷，然后镜头一转，马山一脸解脱的笑沿着铁轨走来。这明显是超现实嘛。

这部电影绝不是什么警匪片或悬疑片，要不那个偷枪的怎么会到最后才出现呢？影片压根就不关心枪到底到了谁手里，被用来干了什么事情。整部电影，就是围绕一种情绪，酝酿生发，暴动解脱。这就是一部极度情绪化的电影，以致于每一个镜头都不是现实，而是完完全全马山的心理。中国电影现实主义的积淀深厚，但极度缺乏超现实主义。陆川的才华不可小觑，当然我总觉得这部电影带有异常浓厚的姜文式风格，黑色幽默，生猛劲道，创意十足。你也可以说它是喜剧，它的情节很简单，就是单线发展，丢枪寻枪寻回枪，但是你又会会觉得它复杂，镜头运用复杂以致有些眼花缭乱，人物表演复杂每一个人都生动立体。它是虚虚实实的，它是光怪陆离的，因为人心就是虚虚实实光怪陆离。

我们都有丢失某样东西的时候，这东西可能有形可能无形，东西丢了之后是茫然不知所措，还是麻木毫不在意，抑或急火攻心上串下跳，马山显然是后一种，其实这也是最理想的一种。但是我们从导演的拍摄手法上来看，寻找过程充斥荒诞色彩，不断怀疑，不断否定，不断发毛，不断幻想，到最后可能连最初寻找的意义都忘记了，于是就一根筋了，不管怎样都要把东西找到，你说马山那是爱岗敬业吗，那是胆小怕事吗，那是忧心群众生命财产安全吗，都不像啊。他就是为了寻找而寻找，如果真让他就那么找到了，物归原主了，那就毫无意思了。他不但要把枪找到，最重要的还有要注意枪里的子弹，枪如果拿不回，就要想方设法把子弹逼出来，哪怕把子弹逼到自己的胸腔，也算成功了。所以这看起来是一部简单粗暴的电影，实际上却是一部玩味简单粗暴的电影。一种简单的寻找，怎样导致一种粗暴的结局，寻找的代价是什么，寻找成功的界限是什么。所以马山必死无疑，这代表代价；而后来那个诡异的笑，实则是在替我们询问界限的位置。马山的死还算是沉静，死得其所，因为他认为他成功了。

第四篇：《寻枪》影评

《寻枪》是新生代导演陆川的处女作，它的问世，区别与中国其他的主流电影，用一个入俗的故事表现了一种脱俗的意蕴，成为影坛的一大亮点。同时也代表了中国电影事业更加专业化技巧化艺术化的开始。

《寻枪》主要叙述了西南边陲一位普通的警察马三在参加一次婚宴回来后，突然发现自己丢了手枪，由此生活中的每一个都不再真实可信，似乎每一个人都是偷枪人，整个小镇充满了诡异恐怖的气氛。枪中有三颗子弹。不久，第一颗子弹就打在了马三初恋情人身上。马三用自己的身体挡住了剩下的两颗子弹，生命归于最终的宁静。

在我看来，《寻枪》这部电影的主题是多元的，暧昧的。导演陆川将这样一部悬疑性质的影片处理成为一部带有心理分析色彩的哲理影片，其中有很多东西值得我们发掘。

首先，是命运的偶然性。人的生命充满着选择与变数。偶然的一个突发事件就可以打破平静的生活，一个选择的做出就可以改变生活。马三这样一个拥有幸福生活的警察，却因为一时大意丢掉了枪被卷入了完全不同的另一种生活。这里充满了怀疑与欺骗，每一个人似乎都是偷盗者和杀人凶手，包括富商周小军、妹夫梁青山、救命恩人何树、战友陈军、甚至儿子马冬，都成为了值得怀疑的危险人物。这里充满着恐怖，枪里有三颗子弹，随时都有可能杀伤无辜。这里充满着压力，马三被妻子怀疑，被上级斥责，他的失职将使他失去生活的来源，而那把枪造成的人命案他将成为间接的凶手。马三丢了枪，他在生活中完全成了一种被压迫者的地位，连从前怕自己的儿子也指着他说：

“你出来以后不准再打我了”当第一颗子弹落在马三的初恋情人李小萌身上后，这种压力焦虑与恐怕达到了顶峰，逼着马三做出了最后的选择——顺藤摸瓜，用自己的身体挡住剩下的两颗子弹。这样的选择是不轻松的。枪，在马三代表了事业、爱情与尊严，代表了几乎全部的生活意义，没有了枪，活着也只能是行尸走肉而已。所以，马三选择了让自己的身体成为最后两颗子弹的归宿，而他，也虽死犹生。其次，生活意义的重生与升华。陆川是聪明的，他选择了近似好莱坞的影片题材，却选择了远离城市与世隔绝的西南边陲小镇。小镇是平静的，单纯的，人烟稀少。这个影片中似乎没有多余的人物出现，连唯一出现的群众演员——放学唱歌回家的女学生都是无声息的。到处都是上来下去的狭窄小巷，到处都是宁静与清洁。然而，当马三丢枪后，一切都不同了。小镇的平静与马三心中的忧虑急躁形成了鲜明对比，同时，这样的平静也暗含着杀机。当李小萌被枪杀之后，小镇仍然是平静的，可是，马三缺惊异地发现，小镇的每一面墙壁似乎都被人用红色油漆涂上了大大的“杀”字。这样幽闭狭窄的空间这时就成为了一种可以淡化的背景，使重心全部落在对马三的心理刻画上。他是痛苦的——自责、恐怖、急躁全都塞满了他的心

然而，就是在这样的情况下，一种平静的美好生活才更加显得珍贵，才更加能让人伤感。对于马三而言，家乡小镇是再熟悉不过的了，熟悉地不用在体味。然而在他怀着急痛的心情去寻枪的过程中，导演陆川透过马三的眼为我们展示了小镇的生活，这些在马三的眼中是分外刺眼的——摇晃的狭窄的道路、喘息、笑声、斥责声，伸手不见五指的山洞，雾气浓重的山麓，穿着红衣化浓妆的女演员和“辣妹子辣”的嘈杂歌声„„这些生活细节的强调，其实是生活本身在遭受非常事件的马三心中的重生。平常所忽视的生活这是却是这样的珍贵，生活，或者说是生命的意义在非难中得到升华。

最后，则是一种崇高的人生理念。丢枪，对于警察来说，便是严重的失职，而它造成的无辜者的死亡，更使马山承受着良心的巨大谴责。马山是一名正直的警察，是一名经过战争走过死亡关口的真正的军人，他绝对不会再这种情况下为自己开脱苟且偷生。于是，他放弃了自己的爱与生命，他决定对得起自己的事业，对得起自己的人生。于是，他用自己的身体挡住了即将伤害其他人的子弹，他放声大笑了，那时来自灵魂深处的真正的解脱与幸福。

寻枪中运用了许多正反打的镜头，主角马三在和其他人对话时，导演很少把他们放在同一个画面中，而是通过两人面孔表情特写镜头的频繁切换，表现了马三心中对每一个人的怀疑情绪。一个是丢枪人，而另一个就是嫌疑者，两者之间的激烈对立通过正反打镜头表现地很是充分。

其次，通过镜头体现压迫的手法也不能不提。首先是封闭的大环境——落后的小镇。在寻枪的过程中，马山无数次地行走在铺着石板上上下下曲折蜿蜒的胡同中，似乎是迷宫一样幽暗的心灵隧道。影片中几次出现小镇的门楼，都是使用仰拍的角度，使马山的孤单身影显得更加渺小。还有妻子压在他身上，以及他被关在牢中使的视觉效果，则无不给人一种压迫感。而最终，马山决定用生命去换回枪，他去学

校看望妻子和儿子时，镜头时从屋内向外拍的，马山的身后是青山白云，他的压抑虽着他的选择不复存在。

旋转镜头：当马三丢枪后，出现了参加婚宴的各个人物的头部特写旋转镜头，当他和朋友分析是谁偷了枪是，他们中间出现了铺着红色桌布的餐桌，而参加酒席的人物也如走马灯一样地旋转起来，这样的技法让人想起了《劳拉快跑》，使人们的心理描写更加直观而真实。梦境感觉：马山的精神被无情地压迫着。幻觉不断出现，比如马山离开李小萌家事时，又听到她的一声呼唤，回头一看却是紧闭的大门。比如蓝色天幕中飘浮着一盏盏明灯，朦朦胧胧，如梦一样，而灯光照亮处却是关怀他的妻子儿子和朋友，向他挥手或者微笑着。温馨却充满了不祥的预感。

声音的使用：陆川在这部影片中使用了各种类型的音乐，在紧张的时候使用电子音乐而在舒缓的时候使用民歌或是笛子等乐器的配乐。当马山行走在小巷中，他的脚步声被无限放大，一种空幽紧张的感觉跃入观众的耳膜。而当马山用生命换回枪后，嘈杂的外界突然静寂了，只有马山仰头大笑的表情，背后是无边的蓝天，马山在经历了非难之后，灵魂终于又得到回归。

最让人心酸的是亲情爱情的表现。马山在临行前去学校看望妻子和儿子，镜头并没有随马山的眼睛让我们看到他们，我们只看到了一束野花和一包他生前禁止孩子玩的玻璃球。含蓄的表达，可是马山对儿子的爱，对妻子的爱却深刻入我们心中。而当马山死后，镜头有回到了那个窗口，并且透过窗口，妻子和儿子安静和睦的表情出现在我们眼

前。他们还不知道马山的离去，而我们，作为观者，却为这悲伤之情击碎。生于死的界限最终突破。

第五篇：枪侠_读后感

枪侠_读后感

作者: [美]斯蒂芬·金

《枪侠》出了同名电影，但是在我看来电影是远不如原著的，电影讲述了一个正义战胜邪恶的完整故事，而这第一本书只是枪侠黑暗命运的开始。

故事发生的时代看似好像美国的西部时代，陡峭的山谷与漫天的黄沙，世界广阔无垠，村镇稀疏零散，人们生活艰难，法纪不彰、弱肉强食。但是这又不是真正的工业时代前的西部时代，而是人类的科技文明消亡后很久的时代，在其中能见到已经无人知道用途的铁路轨道、汽车残骸、螺丝和汽油桶等，故事中称这是转换后的世界，由于一种颠覆力量的存在，整个世界有着一种走向虚无的荒凉，而全书都笼罩在一种挥之不去的绝望和黑暗感中，只有枪侠的枪似乎能带来一点希望和光亮。

主角罗兰来自被称为内世界的地方，其中有一群掌握着失落武器的守护者，被称为枪侠。枪侠的王国被敌人摧毁，罗兰成了最后的枪侠，他为了复仇和答案追踪仇敌黑衣人到了中世界，向着黑暗塔追去。在旅途中，他遇到了一个小男孩，男孩来自我们的世界，在遭遇车祸死后，到了枪侠的世界，遇上了罗兰。

所以在书中就有很多谜团，罗兰的世界和我们的世界是什么关系?转换是什么过程?黑暗塔是什么?内世界和中世界代表什么，还有外世界吗?小男孩为什么会在死后到了罗兰的世界?

带着这些疑惑看下去，这是第一本书也是最短的，后面还有六本，作者是著名的斯蒂芬·金，他写这部小说用了三十年，由于其中内容和叙述太过庞杂，长期无法将之影视化，后来匆匆推出的电影选择大幅改变，只叙述一个简单故事，结果恶评如潮。