古诗忆风流（5篇模版）

第一篇：古诗忆风流

古诗忆风流

作者：陈涛（9·1）

读古诗，感受一个面的广博，体会一个时代的辉煌，品味一个人的个性。

“黄河之水滚滚而来，诉说着许多情”。随手翻开那本陈旧的《黄河记事》，饶有兴趣地看起来。看过以后，不觉有些倦了。忽然，一道靓丽的风景展现在我的眼前，页面上满盖着古诗，黄河是那么美丽，她引起我无限的遐想。

看，“大漠孤烟直，长河落日圆”。在塞外边陲升起的那道古烟，延续至今，生生不息。王维，你是那么的富有文采，你是那么的豪情万丈！“直”看似无理，但世上仍有青烟直上的场景；“圆”看似太俗，却也找不出更适合的词来。你随笔一挥，便如此令人叹服，令人钦佩。

听，“黄河北岸海军西，椎鼓鸣钟天下闻”。在那黄河的北岸，将士们浴血奋战，你也不忘效力，用你的笔诉说着，诉说着穷人的苦难。安史之乱扰乱了你的少年梦，你用你的笔记录下了那个动荡不安的年代的史实，你不愧称为“诗史”。“诗圣”是你的另一个美称，这是对你莫大的肯定，你就是那个令人佩服的诗中巨头——杜甫。

看，“黄河之水天上来，奔流到海不复回”。多么的豪情万丈，多么的风情万种。你，是伟大的诗仙——李白。你用你的诗幻化着世间的美好，用你的笔描绘着生活的曼妙。在你的世界里充满着快乐与浪漫，你无愧于诗仙的名号，月下独酌„„赋诗数首，这就是你的豪迈，这就是你的激情，这就是你的文采。

看，“望长城内外，惟余莽莽，大河上下，顿时滔滔“。一代伟人毛泽东，你比所有诗人都要伟大，你比所有军事家都更富有文采，你是多元素的化身。面对壮丽的河山，你赋诗一首，抒发自己的壮志豪情，面对凶顽的敌人，你英明指挥，创造一个又一个以少胜多的传奇。你就是最伟大的人。一句”俱往矣，数风流人物，还看今朝”。今人读来依然心潮澎湃。读罢，将书盖上，小心擦拭。是这本书让我懂得了好多，那些千古风流人物，时刻影响着我。

读过古诗，我感受到了一个面的广博，体会到了一个时代的辉煌，品味到了一个人的个性。

第二篇：九月九日忆山东兄弟古诗教案

九月九日忆山东兄弟古诗教案

古诗九月九日忆山东兄弟教案以及九月九月九日忆山东兄弟阅读训练及答案，下面聘才小编为大家收集整理的相关资料。欢迎大家阅读！

课时目标：

1、会认6个生字，会写8个生字。

2、有感情地朗读古诗，背诵古诗。

3、学习借助注释理解诗意。

4、想象画面，体会诗歌感情，激发和培养学习古诗的兴趣。

教学重点：

反复吟诵，想象画面，感受诗情。

教学难点：

体会诗人身在他乡，在重阳节时对家乡亲人的思念之情。

课前准备：

收集有关重阳节与王维的资料。

教学过程：

1、以连线的方式出现节日、日期和习俗。

2.每当佳节来临,我们总会和自己的亲朋好友欢聚一堂。可唐朝著名的诗人王维,却在重阳佳节的时候, 还孤独地在他乡苦读。此时，看着别人携老扶幼、开开心心地过节时，于是诗人就用手中的笔来表达心中对家乡亲人的无尽思念。今天让我们细细地来品味这首王维的思亲名作——《九月九日忆山东兄弟》。板书齐读课题。

1、师：读一读诗题，你知道了什么?

生：我知道了诗人在重阳节的时候思念起了家乡的亲人。

2、请再读题目，想一想，哪个字写出了诗人离开亲人的那种思念?

生：(忆)

3、师：怎样记住“忆”?竖心旁表示什么?

回忆源于内心，回忆往事，免不了融入个人的情感。诗人在重阳节回忆起亲人，会有着怎样的情感呢?

1.今天就让我们乘坐历史的列车,跨越时空,一起走进王维少年时的心境。请同学们打开语文书,自由读诗三遍,要把诗读通顺，把字读正确，尤其注意生字的读音。

2、同桌互读，给出评价，交流识字方法，同时在自己没有读懂的字词做上记号。

3、结合课文下面的注解，由字及词，解决“不懂”。

4、重点指导：

(1)“异”——“异乡”“异客”

推荐识字方法：与形近字“导”区别

学生口头组词：异国、异地„„

师：什么叫“异国”?(其他的国家)那“异乡”“异客”是什么意思?

(2)“插”——“遍插”

师范写，引导学生注意右半边的笔顺。

师：“遍插”到底插哪儿呢?(佩带于臂，或挂在腰上，还可以插在头上。课件出示。茱萸：一种有浓烈香味的植物。古时候有这样一种习俗，就是在重阳节这天，大家在头上插上茱萸，登上高处，据说可以辟邪，消灾。)

5、师：再读古诗，借助书上的注释和大家讨论后形成的注释，自己试着理解诗歌的意思。

(一)想象“独”，体会“思亲”

1、师：读一读，想一想：诗中第一行，短短的七个字，却出现了两个“异”字，你感受到什么?

生：“孤独”

师：回答的真棒。现在让我们一起走进当时的唐朝首都长安，走近王维当年的生活，感受诗人的内心世界。(课件出示)

走在大街上，人来人往，热闹非凡，而他感到

路过大院时，亲朋相聚，举杯痛饮，而他感到

出门远游中，携老扶幼，欢声笑语，而他感到

2、师：诗人的心中在想什么呢?

生：“思亲”

3、指导朗读：是呀，诗人所处的环境是陌生的，看见的所有的面孔也是陌生的，怎能不感到孤独、寂寞呢?于是诗人才写道——独在异乡为异客。

(过渡语)：读的真好，这是我们看到的第一幅画面，现在我们来读一读第二句诗，这里又让你看到一幅怎样的画面呢?

4、全班交流：

师总结：在重阳佳节里，家家户户共庆团圆。此时的诗人却独自走在街头，目睹周围人家的其乐融融，诗人不由自主地想起了家乡的亲人。此时，你能用诗里面的几个字来说说他此时的心情吗?

生：“倍思亲”

师：你太了不起了，这么快就知道了答案。现在我们就一起把刚才自己想到的画面与大家分享，让我们再次走进王维当年的生活，体会诗人的内心感情。提供句式：(课件出示这三句填空)

当中秋来临，远在外地求职谋生的人们，对着空中高挂的明月，只能用这样的诗句遥寄对家乡亲人的想念：“__ __”

当除夕之夜，家家户户欢聚一堂，远在异国的海外游子，怀着对家人的无尽思念，用诗句来说出他心底的思念之言：“__ __”

当重阳之时，看着人家举家团圆，诗人不由地说：“ ”

齐读第二句，之后连读前两句。

(二)，想“少一人”，体会思乡之情

(过渡语)：读的真好!我们再自由地读一读后两句，此时你又看到了一幅什么样的画面?

生：„„

1、师：你说的真不错。就在这样的孤独中，王维想起了以前在家乡读书的时候。(课件出示)那时候，自己也会在重阳节时，和兄弟们一起插上茱萸、登上高处，可如今兄弟们站在高处，却少了一人，少了谁呢?

生：王维。

2、假如此时你是王维的兄弟们，看着王维不能和他们一起庆祝，你会感慨地说什么呢? 生：“少一人”

3、我们再静静地默读，想想这幅画面最不完美的地方是什么?

生：“少一人”

4、指导朗读：“少一人”是诗人此时最大的悲伤，让我们带着这种悲伤，一起来表达诗人心中无奈的呐喊——遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。齐读

(三)指导背诵，情景交融

师：你们读的让老师都感到深深的悲伤。可现在正碰到重阳佳节，秋阳高照，遥想此刻兄弟们一定在身上插上茱萸香草了，一定在饮菊花酒了，一定在登高远眺了，你们可知道，我——

生：独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

师：此时此刻，我仿佛听到了兄弟们的欢声笑语，他们也一定正惦念着我，我的心里又多了一丝安慰。“遥知——”

生：遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

师：“遍插茱萸少一人”，唯独少我一个人啊，怎能不让我——

生：每逢佳节倍思亲!

齐读全诗感悟。

背诵古诗。

1、师：学完整首诗，我们再来看看“忆”，此时的“忆”还单单只是回忆吗? “忆”翻译成什么意思才更为贴切?

生：思念

师：非常准确，所以在诗的正文中诗人就用了一个什么字?

生：思

2、师：太棒了，“忆”和“思”原本就是一组近义词,都是指思念。既然诗人如此思念家乡的亲人，为什么不回去呢?课件出示：王维，唐代大诗人，十五岁就离开了故乡到长安读书，到二十岁考中进士。这段时间，他一直漂泊在外，孤零零地在异地生活，自然会产生浓厚的思乡之情，尤其在佳节到来之际，这种情感更加强烈。这首诗就是在这种情况下创作的。

3、师：好男儿志在四方，不是不想回，而是不能回，这是一种深深的无奈。此时的思念就似美酒一样，越酿越醇，于是才写出这首思乡的名篇——《九月九日忆山东兄弟》，才诞生了思乡的千古名句——“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”。

是啊，古往今来，怀乡思亲的人们留下了许多千古佳句。我们一起来学学这两首：出示《泊船瓜洲》(宋·王安石)、《杂诗》(唐·王维)

泊船瓜洲 杂 诗

(宋)王安石(唐)王维

京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。君自故乡来，应知故乡事。

春风又绿江南岸，明月何时照我还? 来日绮窗前，寒梅著花未?

假如你有亲人在外地工作，你能用一段话说说你对他的思念吗?

九月九日忆山东兄弟

唐·王维

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

一、我知道。(选出正确答案，只填序号)

1.农历九月九日是()节。

A.端午 B.清明 C.重阳 D.中秋

2.山东是指()

A.山东省 B.华山以东C.山的东面

3.异乡是指()。

A.山东 B.他乡，外乡 C.不同的家乡

二、咬文嚼字。(解释下列字在诗中的意思)

1.倍：____________ 2.独：____________ 3.遍：____________

4、逢：____________.5.忆：____________

6、遥：____________

三、登高望远。(填空)

1.《九月九日忆山东兄弟》是王维写的一首广为传诵的诗篇，深切地表达了诗人对_______ 的思念之情。

2..本诗中的千古名句是______________________表达___________之情，曾打动多少游子离人之心。

四，找朋友。(连线)

1.端午节

A.菊花酒

2.中秋节

B 月饼

3.重阳节

C 汤圆

4.元宵节

D 粽子

参考答案一、二、1.更加 2.独自 3.都 4.碰到 5.思念 6.在远方

三、亲人 独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲

游子思乡

第三篇：最风流最唐诗

阅读大中国】之《最风流，醉唐诗》

醉倒在唐诗里是一种幸福

诗卷泛黄更泛香，红颜添香亦添乱

这是一个用诗来当幸福指数的时代，三百年的诗歌派对，不专属于李杜，不专属于某仙某圣，人人都喝得一壶好酒，涂得满纸风流。

作者简介：

李会诗，女，非典型80后，小硕，喜欢看纸页书，写毛笔字儿。因仰慕魏晋风骨，沾染了北方粗犷气息，乐天知命，开朗达观，遨游书海，始终坚持并执着相信‚人为财死，我为情生‛。

《最风流，醉唐诗》：高调隐居，实为低调炒作

中国古人的生活非常有趣，不管什么事，都要有个等级，也就是所谓的规范。三纲五常，天地人伦，衣食住行，都要有秩序和等级。比如，古代墙瓦颜色就可以看出地位的高下，灰墙灰瓦多为普通百姓的住宅，而红墙金瓦却是皇权的最高象征；甚至连宅门上的门钉多少，都是区分王侯将相等级的一个标志。最有意思的是，不但平常生活有各种规定，连本来应该秘而不宣的隐居 都能分出不同的层次。

‚小隐隐于野，中隐隐于市，大隐隐于朝。‛这是传统文人对隐居的定义，也是他们对生活的理想。‚看破红尘惊破胆，吃尽人情寒透心。‛能够超脱红尘羁绊，忘怀得失，淡看花开花落，笑对云卷云舒，的确需要心灵的清修。而如何修炼正是对隐者的区分。有才能的人参透红尘，远离人群，在深山野林间躲避尘世的烦恼，但这只是小隐。

更厉害的是中隐之人，他们不单纯依赖世外桃花源的宁静，而是选择在鱼龙混杂的市井之地修炼。世事繁华，唯我清静无为，这才是中隐的境界。但是，最厉害的要数大隐。大隐就要隐在热闹喧哗、卧虎藏龙的朝廷，一腔救国救民的情怀，却丝毫不为名利所动，权倾朝野同样泰然处之。这才是真的隐士，在古人看来，唯有胸怀天下又虚怀若谷的人，才是隐者中的顶尖人物。

这似乎有点像禅宗的修行。小乘乃是跳脱在山野之外，不理俗事的一种自我完善；而大乘正是深居闹市，于红尘中修炼的扶危济困。当然，如果能够在大小之间，繁华与清净，富贵与贫贱中找到平衡的支点，既不用受政治的掣肘，也不用为生计而奔波，亦官亦隐，半出半入，才是真正中隐的乐趣。白居易就曾做诗表达这样的想法：

大隐住朝市，小隐入丘樊。

丘樊太冷落，朝市太嚣喧。

不如作中隐，隐在留司官。

似出复似处，非忙亦非闲。

唯此中隐士, 致身吉且安。

白居易《中隐》摘选

白居易说大隐在朝堂，小隐在山林。可是尘外寂寞又荒凉，朝廷又过分喧嚣，不如就在做官的当中隐居，差不多有个三品的闲职，不闲不忙、优雅从容。能够在富贵荣华和疲于奔命中找到一份稳定的惬意，在大小隐逸的夹缝间找到自己安身立命的根本与所在，才是中隐的至高境界。

本来，隐居应该是很低调的一件事，应该如北宋林逋一样，梅妻鹤子，从此不再踏入仕途半步。但唐朝的隐居似乎与其他朝代不同。首先是隐居的目的不纯，唐代人隐居并不是为了像陶渊明那样从此摆脱功名利禄的烦恼。相反，隐居常常是通往仕途的捷径。唐代卢藏在终南山隐居，结果人们都口耳相传，说终南山住着一名很厉害的人。于是，名声越来越响，后来被皇帝知道了，就召进宫里做官去了。也由此流传下一个成语‚终南捷径‛。但实际上，假如真的想隐居的话，不管是朝廷许给什么样的官职，都会拒绝的。而朝廷一请便出山者，很明显并不是真正喜欢隐居的人。也因为这并不纯正的目的，唐代诗人隐居的另一特征就浮现出来了，简而言之，就是两个字：高调。

莫砺锋曾对此有过精彩的论述，他说‚李白一生隐居过很多山，足迹遍布东南西北。陕西的终南山，河南的嵩山，山东的徂徕山，江西的庐山都曾是李白隐居的地方。隐居本来是件安安静静修炼身心的事情，为什么要天南地北地来回折腾呢？因为他的目的并不在于隐居，而是在于隐居背后带来的关注。‛

所以，李白在每个地方隐居的时间都很短，隐了一阵马上换到另一座山，大有‚唯恐天下不知‛的感觉。等到玄宗终于下诏请他入京为官的时候，他立刻放弃了隐居生活，兴高采烈地跑去当官了，而且还写了一首很昂扬的诗。

白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。

呼童烹鸡酌白酒，儿女嬉笑牵人衣。

高歌取醉欲自慰，起舞落日争光辉。

游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道。

会稽愚妇轻买臣，余亦辞家西入秦。

仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。

李白《南陵别儿童入京》

写作此诗的时候，李白已经四十二岁，但是以他的率真，丝毫没有‚人到中年万事休‛的伤感，反而因为即将入京而变得异常兴奋。烹鸡、酌酒，儿女欢笑，高歌痛饮，扬鞭策马，还怕自己到得不够早。然后想起了朱买臣不得志的时候，他的老婆因嫌 弃他贫贱，弃他而去。结果后来汉武帝赏识朱买臣，封他做了会稽太守。言外之意，那些曾经轻视李白的人都和会稽愚妇一样，没想到吧，李白我今天也要辞别家乡入长安了。

最后两句写得尤其酣畅淋漓，多少踌躇满志的人听后都心潮澎湃，热血沸腾。‚仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。‛这似乎是李白一生最喜悦的时刻，舒豪、旷达，志得意满又溢于言表！他终于可以结束天南地北的隐居生活，而实现自己的抱负了。虽然后来的经历证明了此时的李白高兴得太早，玄宗召他入京并不是要委以重任。李白，在当年不过是太平盛世的一个点缀。但如果从白居易《中隐》的角度看，李白的出仕还是不错的结局；既落得清闲自在，又可以游刃于官与野之间，实在是隐居中成功的典型。

不管结局怎样，李白的高调隐居和卢藏一样，都吸引了皇帝的注意，是一次成功的自我炒作行为。虽然历史上隐居的文人很多，自魏晋以来，就有许多文人前仆后继地走在归园田居的路上。参透了人间烦恼，看透了世间悲凉，能够了生死，出轮回，跳出红尘之外，的确是一桩幸事。但这其中，避战乱，躲暴政，又何尝不是另有苦衷。

而李白、卢藏等人，生于太平盛世，在整个知识分子阶层，都摩拳擦掌想要做一番大事业的时候，他们却偏偏跑去隐居，这不正是自我炒作的行为吗？也许，他们的炒作并不高明，但却令 人十分感动。不管是求官还是求财，他们的独辟蹊径和标新立异，不过是想成为唐朝耀眼的明星。他们甚至没有考虑过，假如皇帝永远注意不到他们，自己的隐居岂不是自毁前程！历史上，恐怕只有盛唐诗人，才能对生活抱着如此天真而又浪漫的幻想，并敢于拿青春和未来大胆地赌上一场！

《最风流，醉唐诗》：张打油，另类诗风别样情

北宋王安石写诗的时候，常常苦于无处下笔，他说,‚世间好语言，尽被老杜道尽‛,‚世间俗语言，尽被乐天道尽‛。就是说，世界上好的语言都被杜甫说完了，而通俗的语言也被白居易写尽了，只要一提笔，便觉得自己的话都是多余。而鲁迅在写给朋友的信中，也表达过类似的意思，假如没有孙悟空七十二变，一个跟头十万八千里的本事，就不要再来写唐诗了，世间的好诗早就被唐朝的人写光了。但是孙悟空再厉害，也没有跳出如来佛的手掌心，可见，想复制、再现或超越唐诗的辉煌，已经是不可能的事情了。

飘逸如李白，沉郁如杜甫，山水田园如王维、孟浩然，塞外风情如高适、岑参；每种风格在唐朝都有体现，每种经历和感受在唐朝都有描写。想要在此中寻求突破，标新立异，确立自己诗歌的特色，实在是非常艰难的事情。

但世事难料，偶尔也会有黑马出现。那些初生牛犊，并不知道河水深浅，只要勇敢，常常可以无意中闯开一番新世界,‚不 走寻常路‛说的也就是这个道理。走在别人的后面，模仿得再好，你也只能是第二；但是开创属于自己的人生，你却将是永远的第一。而唐代诗人张打油是个中翘楚。他凭借自己的勇气和才华，开创了另类唐诗的风采，也因此令自己名垂千古。

关于‚打油诗‛的名称，历来有不同的争议。有人说是姓张的诗人在打酱油的路上写作的此类诗歌，故有这一称号。但普遍的观点是中唐时期，一位名叫张打油的人，他写的诗因别出心裁，无法归类，故用他的名字定义，唤作‚打油诗‛。其中最著名的一首，就是咏雪：

江山一笼统，井上黑窟窿，黄狗身上白，白狗身上肿。

张打油《咏雪》

这首《咏雪》，通篇不着一个‚雪‛字，却将雪落大地给人们造成的视觉‚误差‛写得非常清楚。黄狗因身上的落雪而变成了白狗，白狗因为雪落在身上，看起来比原来更要胖了。虽然十分口语化，但却的确要费一番心思才琢磨得出如此构思奇特的诗句。

但是，虽然这首‚咏雪‛是张打油的代表作，但其真正作为一种品牌得以推广，还得益于一次偶然的机会。

传说，某年冬天，一位大官到宗祠祭拜，结果发现大殿雪白 的墙壁上写着一首诗：

六出九天雪飘飘，恰似玉女下琼瑶。有朝一日天晴了，使扫帚的使扫帚，使锹的使锹。

官爷一看就怒了，这是谁呀，胆敢写这种七扭八歪的诗，也不怕祖宗笑话，还写到这里来了。他命令周围的官兵前去缉拿此人，要捉回来治罪。这个时候，师爷不慌不忙地说,‚大人不用找了，除了张打油，谁会写这种诗啊！‛于是，官爷下令把张打油给抓来。等张打油听了大人的训斥后，摇头耸肩做无辜状，说大人我是喜欢胡诌，但是也不至于写出这么烂的诗来啊。不信的话，我愿意接受您的面试。

官老爷说好啊，安禄山兵变，围困南阳郡，你不如以此为题来做一首诗。张打油清了清嗓子,‚百万贼兵困南阳‛，大人一听，好诗啊，开局气势非凡，于是捻须微笑，赞叹不已。张打油继续道,‚也无援救也无粮‛。在场的人面面相觑，官爷心说,‚虽然有点怪异，但也算勉强可以接受‛。于是，请他继续念。

历史发生了戏剧性的转折，张打油恐怕也没有想到，自己的诗又一次达到了‚永垂不朽‛。

有时候，写诗也需要一种机遇，后代有无数行家里手，绞尽脑汁，力求独辟蹊径，写出自己别样的诗风都收效甚微。而清代乾隆皇帝更是一生笔耕不辍，写了近两万首诗，以求流传百世； 却不幸，一首也不曾被人记得。可这个缺乏专业诗歌培养，也没有高雅文化造诣，甚至连明确的身份都弄不清楚的张打油（有的人说他是农民，有的人说他是木匠），竟然在唐朝别立新宗，开天辟地，开创了一条属于自己的诗歌奇幻之路，不禁令人啼笑皆非。这一切，似乎都得益于他在这位大人面前续写的后半首诗。

百万贼兵困南阳，也无援救也无粮。有朝一日城破了，哭爹的哭爹，喊娘的喊娘！

张打油得意洋洋地念完了自己的诗后，大家哄堂大笑。这‚哭爹喊娘‛和‚使扫帚用锹‛如出一辙，从精神实质到语言风格，都深深地打上了‚张打油‛的烙印。所以，张打油不但没有因此获罪，还从此威名远扬，成为中国‚打油诗‛的鼻祖！

很多人觉得打油诗都是一味的通俗、不分平仄，方言、俚语都能入诗。但事实上并非如此。细看此类诗歌，便可以发现，其实‚打油诗‛的首句，一般写得都很‚入眼‛，有时候不但不低俗，还很有气势。只是这种力量和劲道常常不能持续在诗中，经常是上半句说得气贯长虹，下半句说得萎靡不振，前后语意虽然顺承，但意境却截然不同，仿佛大帽子下面扣着个小脑袋，又像上身穿着名牌西装，下身却只穿了条休闲短裤。怎么说都非常搞笑。但正是这种别样的‚山寨情调‛拉开了中国打油诗的序幕。此后因其通俗与幽默，更是蓬勃发展，瓜瓞绵绵。连现代文学大师鲁迅也写过一首拟古的打油诗：

我的所爱在山腰；

想去寻她山太高，低头无法泪沾袍。

爱人赠我百蝶巾；

回她什么：猫头鹰。

从此翻脸不理我，不知何故兮使我心惊。

鲁迅《我的失恋》节选

爱人赠我浪漫温馨的百蝶巾，我却回赠了贼头贼脑的猫头鹰，不解风情就算了，还顺便讽刺了恋人的风雅，如此以低俗对高雅，也算是对传统爱情模式的一次挑战了。所以，周作人说,‚思想文艺上的旁门往往比正统更有意思，因为更有勇气和生命。‛很多时候，文艺上的雅俗，不过是人们在特定时期的一个历史定义，鸳鸯蝴蝶派作家张恨水，在上世30年代不也曾经因为俗文学而被人冷落并忽视吗？可是，当历史的板块开始松动，那些生机勃勃的又常常都是这些所谓的民间文学。

无论怎样，能够以另类诗风在‚诗歌的朝代‛中确立风格鲜明的路线，张打油天不怕地不怕、积极冒充‚诗人‛的勇气，都 为多彩、宽容、活泼的诗坛增加了欢快的微笑和创作的灵动。

作者：诗词风云 回复日期：2010-05-30

08:38:47

《最风流，醉唐诗》：画壁与文身，唐诗的两道刺青

茫茫沙漠，狂风乱舞，飞沙走石。一座酒楼孤独矗立在黄沙中。楼外百尺竿头上，悬挂着一块千疮百孔的破布，迎风招展、历尽沧桑。在人们的印象中，这样的场景多出现在武侠电影里。但实际上，这些导演都不是凭空想象的，他们只是借助科技手段，完成了对历史生活的还原与再现。古代酒楼外面其实都不挂木质的牌子，更没有如今的霓虹闪烁。通常都是在外面挂一面旗，也就是一块布，上书几个大字‚某某酒家‛。这种酒亭，因为挂了面旗子，所以叫做‚旗亭‛。唐代有个著名的赛诗故事，就是发生在旗亭中。

开元年间的一天，冷风嗖嗖，雪花飘飘。王昌龄、高适、王之涣三人相约去酒楼饮酒。诗人们碰到一起自然就畅谈诗歌，这是共同的爱好，也是大家的长处。聊着聊着，忽然见一群歌女走进酒店，登楼献唱。按照唐代的习俗，歌女们唱的都不是流行歌曲，而是七言或五言的流行唐诗。‚凡有井水处，必能歌柳词‛，人们通常只知道宋词是用来唱的，却很少有人注意，其实唐诗在唐代也是可以唱的，它本身就是流行乐曲的歌词。

三个诗人一看歌女上来，顿时来了雅兴，于是相约说,‚咱们几个平素都觉得自己颇负诗名，你不服我，我也不服你，这次咱们较量一下。看这群歌女唱谁的作品多，就说明谁更有名，更 受人喜欢。‛

不一会儿，有一个歌女起身唱到：

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

王昌龄《芙蓉楼送辛渐》

这首诗不像普通‚送别诗‛那样极力渲染离情，而是以寒雨、孤山来衬托自己的孤独。虽然没有直说自己思念朋友的心情，但却想象着朋友们对自己的思念，而且叮嘱说，假如他们问起我的话，一定要告诉他们，我的心依然像冰一样纯洁，玉一样高贵。用冰和玉来映衬自己的志向，深藏了巧妙的语言功力，也给人留下了深刻的印象，确是上乘佳作。

王昌龄一听唱了他的作品，非常高兴。他就用手指在墙上画了一道记号,‚一首了啊！‛过了一会儿，又有一个歌女站起来唱:‚开箧泪沾臆，见君前日书。夜台今寂寞，独是子云居。‛这是高适《哭单父梁九少府》五言诗中的前四句。高适一听很高兴，也在墙上画了一道。‚有我一首绝句了啊！‛接着，第三个歌女站起来又唱了王昌龄的《长信秋词》，王昌龄赶紧又画了一道,‚两首绝句了啊！‛

这时候，王之涣开始郁闷了。本来觉得自己很出名，可这些歌女竟然没人唱他的作品，面子上有点挂不住了。他转头对高适和王昌龄说,‚你们不要高兴得太早，这几个歌女唱的都是下里巴人的东西。你们看那个最漂亮的歌女不是还没唱呢吗？等她要唱的话，还唱你们的，我就甘拜下风，再也不与你们争短长。要是唱我的，你们就得拜我为师。‛话音刚落，王之涣说的那个最漂亮的歌女便站起来唱到：

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

王之涣《凉州词》

这首《凉州词》虽是一首怀乡曲，却写得慷慨激昂、雄浑悲壮，毫无半点悲凄之音。‚黄河远上白云间‛，既有奔涌磅礴的气势，也有逆流而上的坚韧。一片孤城，羌笛何怨，将冷峭孤寂的情思脱口而出，却没有消极和颓废之感。万丈雄心与盛唐气象如水银泻地，流畅自如。

诗人们听到歌女果然唱了王之涣的诗后，都禁不住哈哈大笑。但是歌女们不明就里，赶紧跑过来问,‚几位大人在笑什么呢？‛三人高兴地说，你们唱的都是我们写的诗。歌女们纷纷施礼,‚我们有眼不识泰山！‛随后邀请他们去喝酒，大家又是诗又是唱，非常愉快。这就是唐诗中著名的‚旗亭画壁‛的故事。

所谓‚画壁‛，就是像三位诗人一样，拿手指在墙上画一道。人们越是欣赏你的诗，说明你普及程度越高，流行范围也越广。不过，说起流行来，诗坛之上，恐怕非白居易莫属。

白居易被贬江州后，曾经给好朋友元稹写信,‚这一路从长安到江州，三四千里的路程，遇到了许多的客栈和酒楼。墙上、柱上、船上，到处都有我的诗；男女老少人人都能够背诵我的诗。‛白居易非常高兴自己的诗能受到大众的喜欢。而诗写得越好，名气也就越大，喜欢的人也就越多，流传得也就越广。这似乎是一个良性的循环。

在众多白居易的发烧友中，有一个人最为奇特，他的崇拜方式也非常疯狂。这个人叫葛清，就是《酉阳杂俎》中‚白舍人行诗图‛中的主角。现代年轻人常常为了买签名书、看首映场、听音乐会，不惜在寒冬腊月或三九伏天排上几个小时的队，到了现场还又哭又笑，又跳又叫。常常给人一种疯狂的感觉。但和葛清比起来，这些实在是小巫见大巫。

葛清是白居易的忠实粉丝，忠实到什么程度呢？就是文身。

葛清的身上文的不是青龙白虎，麒麟貔貅什么的，他是全身刺字。前胸后背，手臂大腿，他的身上一共文了三十多首白居易的诗。而且他对这些诗的位臵还特别熟悉，别人问起白居易的哪句诗，他都能指着自己的前胸或者后背说，你说的这首诗就在这 里。别人一看，果然是在他指的那个地方。他这样走来走去，很像一块流动的诗板，所以大家就叫他‚白舍人行诗图‛。

古人讲究‚身体发肤，受之父母，不敢毁伤‛，葛清为了崇拜白居易竟然遍身刻字，体无完肤，可见他对白居易诗歌的狂热和痴迷。如果敢于大胆假设的话，或可推测他得到了父母妻儿的认可，全家都是白居易的发烧友也说不定。

无论是旗亭画壁的浪漫，还是葛清文身的震惊，唐代人对诗歌的喜爱，对诗人的崇拜，恐怕都是空前绝后的。而时间，虽然可以消磨诗人们留在墙上的画痕，或将‚白舍人行诗图‛永远地留在唐朝的深处；但她们刻在历史深处的记忆却永不退色。画壁也好，文身也罢，都没能被岁月的风沙所掩埋，她们犹如唐诗的两条图腾：既有写诗者的冲动，也有读诗者的激情风流婉转，万古飘香。

《最风流，醉唐诗》：山贼草寇，劫钱劫色亦劫诗

根据《隋唐演义》记载，那天程咬金手持板斧跳将出来，说了这样一段经典的台词:‚此山是我开，此树是我栽。在下混世魔王，你们快快留下钱财，否则就别想从此处过。‛这段话虽然并没有文采斐然，但却还算押韵。尤其重要的是，这段经典亮相 已经成为一种固定的套路，被绿林好汉们争相模仿，并不断加工、改造、优化，终于形成了一套逻辑缜密、语言凝练、具有高度震慑力和威胁性、并富有职业特色的自我介绍。

于是，月黑风高、杀人放火的时候，强盗们就不用过多表白自己的身份了，只要能顺畅地念完这段台词，过路之人便会纷纷解囊相助，以保平安。‚盗士们‛看到金银珠宝，开心的话也许给条活路，不开心的话手起刀落，就把此人送去见阎王爷了。而类似的故事也多发生在荒山僻壤。

这一天的傍晚时分，船遇大风、舟停岸边。诗人李涉和书童正走在荒村绵绵的细雨中，准备找家客栈投宿。突然，眼前冲出来个人拦住了他们的去路。此人一声断喝,‚来者何人？‛据估计，应该也说了和程咬金大爷类似的话，诸如‚此山是我开，此树是我栽，要想从此过，留下买路财！牙崩半个不字，爷爷管宰不管埋！‛书童马上回答说,‚这是李涉先生。‛李涉是中唐时期非常著名的诗人，强盗一听是李涉，非常兴奋,‚久仰大名，如雷贯耳。我知道先生是很有名的诗人。这样吧，我也不抢你的钱了，你写首诗送给我吧。‛李涉一听，当即写了一首诗送给他。

暮雨潇潇江上村，绿林豪客夜知闻。

他时不用逃名姓，世上如今半是君。

李涉《井栏砂宿遇夜客》

井栏砂是一个地名,‚夜客‛是文雅的称呼，这首诗主要讲的就是遭遇强盗这件事。李涉说，暮雨潇潇，我在这荒凉的村庄和夜色中，遇到了一位‚豪侠‛。这位大侠居然知道我的诗名。今天我赠给他一首诗，并且告诉他，你不用害怕别人知道你的名字了，现在这么乱的世道，强盗多得很。

李涉这首诗写得非常巧妙，他说‚绿林豪客‛都知道我的诗，这其实暗示了自己的诗普及率很高，非常受欢迎，社会各阶层人士都广泛阅读并喜爱。后两句写得更有意思，说你不用害怕我报官，现在你这样的人多得是。言外之意，今天的事儿就此打住，我是不会揭发你的。强盗一听当然乐啊，要是李涉义愤填膺地说‚脑袋掉了碗大个疤，几十年后又是一条好汉‛的话，强盗一生气，说不定还真就把他给杀了。但是李涉说‚没事儿，这都不算什么‛，强盗也就安心了。所以不但没抢他的钱，反而赠送了李涉很多礼物。就因为一首诗，李涉竟奇迹般地从强盗手里平安脱险，可以算得上千古奇谈了。

在一般人的眼中，强盗是什么样的呢？电影《天下无贼》中范伟曾经有一段非常精彩的表演，他戴着面具，操着弯曲的大舌头，结结巴巴地对同伙说,‚大哥，稍等一会儿，我要劫个色。‛这一场景引得无数观众爆笑如雷。人们笑他‚劫财劫色‛本就是强盗的本职工作，而他却做得如此业余，还和人家玩起了智力测 试题，结果不幸被捕，大大丢了抢劫行业的‚面子‛。但如果对比李涉碰到的劫匪来说，范伟还算是可造之才。毕竟他心里还知道劫个漂亮的女人，回去做压寨夫人。而那位中唐的绿林好汉却只劫了一首诗，不但没抢来东西，还送了一堆礼物给人家，赔了不少钱。

李涉的这次奇遇，从侧面印证了唐代社会的一个风气，那就是崇尚诗歌。连山贼草寇都推崇诗人，喜欢诗歌了，甚至能够为了一首诗而放弃‚职业操守‛，可见全社会对诗人和诗歌的重视程度已经相当之高。所以，唐诗在唐朝实际上已经成为了一种文化潮流，或者叫时尚。所有的人都走在写诗和读诗的道路上。

首先是皇帝写诗赠给重臣。李世民当时和兄弟们夺权，玄武门外刀光剑影，大臣萧瑀毫不犹豫地站在了他的身旁，同甘共苦的生活考验了他们的勇气和感情。所以李世民写诗送给萧瑀说，只有狂风大作，才知道哪一种草吹不弯、折不断；也只有在乱世之中，才知道谁是真正的忠臣。一介武夫怎么能够明白什么是道义和原则呢，只有智者才能始终怀有仁义之心。

疾风知劲草，板荡识诚臣。勇夫安识义，智者必怀仁。

李世民《赐萧瑀》

这首诗最著名的两句就是‚疾风知劲草，板荡识诚臣‛，讲 的是‚患难见真情‛的一个主题。当一个人身处顺境、左右逢源之时，锦上添花的人肯定会很多。但只有当身处逆境，需要雪中送炭的时候，支持并帮助你的人，才是真正的朋友。‚成者王侯败者寇‛，刘邦和项羽，李世民和窦建德，都是这类的典型。胜利了就是一国之君，从此名垂千古；失败了就要遁入山贼草寇的行列，甚至有可能性命不保。李世民结合自己的人生经验，总结出精彩的诗句，引人深思也感人肺腑。

当然，这里提到李世民的诗，并不是因为他曾经差点当了草寇，而是说唐代写诗的风气是自上而下，从‚一‛而终的。李世民不但自己写诗，他的妻子们也写诗。长孙皇后、徐惠妃，武则天女皇都有诗作传世。在唐朝，上至皇权贵族，下至平民百姓，人人都以写诗为乐趣。垂髫少年写童年趣事,‚白毛浮绿水，红掌拨清波。‛耄耋老者写回乡感慨,‚少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。‛半文盲见雪生情,‚江山一笼统，井上黑窟窿。‛农村妇女抱怨生活劳苦,‚蓬鬓荆钗世所稀，布裙犹是嫁时衣‛……

放眼望去，生活感慨、事业挫折、家长里短、山川风物，但凡能够入眼的景物都可以入诗。唐诗面前人人平等。每个人都可以写心声、发感慨、抒愤怒，每个生活的微小细节都可以触动人们的情思。所有的人都把追求和爱好转移到写诗、读诗上了。所以，遭遇强盗，李涉不但没有遇险，还用自己的诗歌换了一堆礼物，山贼草寇的附庸风雅真是令人哭笑不得！所以，闻一多先生 说‚人家都说是‘唐诗’，我偏要倒过来说是‘诗唐’。‛因为唐代的最大特点就是诗歌，这是一个‚诗歌的朝代‛，也是一片‚诗歌的海洋‛。

作者：寂寞文字 回

复日期：2010-05-30

09:04:58

拜读

作者：1210686226 回复日期：2010-05-30

09:15:35

醉倒在唐诗里醒不来，五言七言诗那是大师策划室里创作出来的，现代人卧倒在里面有什么用！你沒有经历是没法复制的。手机上天涯，随时围观热点：3g.tianya.cn

作者：klkl之家 回复日期：2010-05-30

16:34:44

真好，每天可以直接搜索这个网址看了！

作者：诗词风云 回复日期：2010-05-31

09:27:32

《最风流，醉唐诗》：贤妻美妾，香闺大动春情

上林苑的桃花迎着朝阳开得正绚烂，深闺里美丽的女子心中涌动着春情。井栏边的桃花仿佛她红润的面色，屋檐下的新柳仿佛她细腻的腰身。她在花间徘徊，看那飞来飞去的彩蝶；在树荫下乘凉，听那黄莺曲曲动人的歌唱。何必站在远远的林下询问呢？她的风流早就远近闻名，无人不知。美景配美人，春色动春情。如此的香艳、风流，的确是唐代女子的第一首绝唱。而这首诗也正是出自大唐第一夫人长孙皇后之手。

上苑桃花朝日明，兰闺艳妾动春情。

井上新桃偷面色，檐边嫩柳学身轻。

花中来去看舞蝶，树上长短听啼莺。

林下何须远借问，出众风流旧有名。

长孙皇后《春游曲》

在历史的叙述中，长孙皇后端庄贤淑、勤俭公正，为唐代后宫的表率，也深得太宗的信任。她善良、高贵、优雅，不但是唐朝女子们争相效仿的对象，也是现代社会知性女子的典范。如此德高望重之人，在想象中应该是正襟危坐、不苟言笑才对。惟其如此，方能震慑三宫六院，母仪天下，立德、立言、立行。而‚兰闺动春情‛，放在任何一个朝代，这都是勾引皇帝的‚妖言‛，必定要被世俗扣上‚惑主‛、‚狐媚‛的罪名。假如不是《全唐诗》作证，恐怕没人相信如此香艳的情诗竟然是堂堂一国皇后所 作。

所幸的是，没有轻视，没有谴责，没有假托他名，长孙皇后的闺情鲜艳地刻在了历史的粉板上，供后人品评、瞻仰。大唐以开放的襟怀和气度，包容了年轻皇后的一腔春情；没有辜负长孙皇后作为至尊红颜的妩媚，也见证了大唐的奔放。

身为开国皇后，人们赞颂她以母性的温柔软化了太宗的杀气，几次挽救了名臣们的性命，她以自己的端庄、包容、贤淑，成为当之无愧的一代名后。但这些评判多为历史的功绩，却忽略了作为女人的感情。春色荡漾着春意，春光弥漫着春情，虽然贵为皇后，但她仍然是一个普通的女人，渴望着爱，也奉献着爱。试想，如果她只是一味地压抑自己的感情，从不懂流露和表达，太宗那样风流倜傥、阅人无数的皇帝，恐怕也不会那么多年一直深爱着她。

长孙嫁给李世民的时候年仅十三岁，去世的时候也不过只有三十六岁。她以一个女人最好的时光默默地陪伴着自己的丈夫。有一次，李世民身中剧毒，她便握着一包毒药，日夜服侍心爱的男人，也随时准备随他而去。一个如此重情重义的女子，必然会赢得男人的爱情与尊重。所以，长孙皇后去世的时候，太宗痛不欲生，每每想到她便涕泪横流。李世民一生身经百战，玄武门一剑封喉，将哥哥斩于马前，丝毫不见动情，却在长孙皇后离开的时候泪流满面。‚男儿有泪不轻弹，只因未到伤心处。‛长孙的 好也许只有他才能明白吧。‚一个成功男人的背后总是站着一个伟大的女人‛，在唐太宗夫妇身上，这句话得到了充分的验证。

有人说,‚结束爱情的最好办法就是开始新的爱情‛。也许是太欣赏前妻的才德，在长孙皇后去世两年后，李世民才开启了自己的又一段旷世绝恋。这段爱情的女主角便是大名鼎鼎的湖州才女——徐惠。

徐惠四五岁便熟读四书五经，八岁作诗《拟小山篇》歌咏屈原的高洁，并由此扬名:‚仰幽岩而流盼，抚桂枝以凝想。想千龄兮此遇，荃何为兮独往。‛唐太宗爱惜才俊，一道圣旨翻山越岭来到湖州，年仅十一岁的徐惠就这样被召进宫门，封为才人。徐惠钟灵毓秀、天资聪颖，而且勤勉好学、温柔可人，深得太宗的喜欢。

据说，有一次太宗下旨召见徐惠妃，结果左等右等，千呼万唤就是不见踪影。太宗非常生气，正要发火的时候却忽然来了——但来的不是徐惠妃，而是徐惠妃写的一首诗：

朝来临镜台，妆罢暂徘徊。千金始一笑，一召讵能来？

徐惠《进太宗》

太宗看完此诗之后，不仅没有大怒，反而哈哈大笑。原来，徐惠的诗上说,‚从早上开始，我就整理妆容，为了迎接陛下。但是等了很久你都不来，急得我在屋子里团团转。古人说千金才能博佳人一笑，现在怎么能你一下诏我就来呢？‛这当然是徐惠和唐太宗开的一个玩笑。‚女为悦己者容‛，明明早上起来就梳妆等候心上人，终于等到花谢了他来了，自己却偏偏闹别扭，还嗔怪‚你让我等了这么久‛。这实在是恋爱花语，必得解花之人才能明白其中的情味。

古代社会很讲究‚夫妻有别‛，太宗身为一国之君，后宫佳丽既为夫妻，也是君臣。换作别人的话，此诗一出，若太宗震怒，说不定从此打入冷宫，让你永远再没机会见朕。但徐惠能够毫不顾忌地开此玩笑，足见二人的感情绝非一般。唐代李端有诗云,‚欲得周郎顾，时时误拂弦‛。很多时候，恋爱中的女子总是喜欢耍些小手段，有时欲擒故纵，还会说些心口不一的情话，这就需要两个人细心体会，才能感受到其中的情与趣。

好在太宗和徐惠都是绝顶聪明之人，自然能够读懂这份亲昵里的情思。

太宗喜欢徐惠的聪明可人，娇俏活泼；徐惠也崇拜太宗的英明神武、文采斐然，二人世界里‚只有情，没有理‛；所以才能彼此拖出自己的一腔真诚。也因为两人感情太好，太宗死后，徐惠妃相思成灾并拒绝吃药，第二年也追随太宗而去，年仅24岁。曾经有人说,‚一生只谈一次恋爱的人是幸运的。‛如此说来，徐惠爱得死去活来，并追随爱情而去，也算是一种幸福吧！

作为千古名帝，太宗开创了‚贞观之治‛，太平盛世的繁荣为他赢得了无比的荣耀。然而作为一个男人，这似乎并不够。在那些冗长的卷宗中抬起头，他也愿意体会家庭的甜蜜和幸福，静默长孙皇后的温柔如水，也欣赏徐惠贤妃的笑靥如花。一个是默契、恩爱的贤妻；一个是调皮、乖巧的美妾，犹如太宗人生中的白玫瑰与红玫瑰。得此妻妾，造就出两段同生共死的绝世恋情，总算不枉此生。

而作为大唐的开国红颜，长孙和徐惠也丝毫没有辱没大唐的风韵。她们热烈而坦荡，名利和地位都不是束缚她们的缰绳。她们和世间普通女子没什么区别，会笑会哭，会撒娇会动情。比起那些深锁宫门、利欲熏心的女子，她们活得是如此真诚。也许正是这份率直、情思与才华，得以令她们在佳丽三千中脱颖而出，赢得属于自己的爱情。

《最风流，醉唐诗》：至尊红颜的忧伤与嚣张

当代著名作家苏童有部小说叫《妻妾成群》，讲的是封建家庭中，三妻四妾们为了争宠而互相仇杀的故事。她们本来都是好端端的女子，但一夫多妻制造成的压抑和扭曲，令她们丧心病狂，不惜一切代价地迫害他人，酿成了一桩桩悲剧。到最后，死的死、散的散，全都没有好下场。而女人争风吃醋的缘由，多半是年轻的时候力求在家庭中争得一席之地。‚从来只有新人笑，谁人听 得旧人哭！‛若不能趁着年轻巩固自己的地位，晚景凄凉可想而知。毕竟，古代女人唯一指望的就是男人和家庭。

然而，女人的美貌终究抵不过时间。再漂亮的女人也会有色衰的一天，犹如花开花落，春生冬藏。时间如手里的一捧细沙，握得越紧，流逝得常常也越快。如花美眷终究敌不过似水流年。很多女人就是因为觉得自己‚无力回天‛，所以常常自怨自艾。结果未及年老，人已珠黄。当然，也有钟灵毓秀的女子，并不以美貌为炫耀的资本，而是以才华打动人心。唐太宗的宠妃徐惠就曾经这样教育武媚娘。

据说媚娘和徐惠同为太宗才人的时候，有一次媚娘前去请教徐惠，如何能得太宗喜欢。徐惠只淡淡地说了句,‚以色示君者，短；以才示君者，久‛。徐惠乃江南女子，柔弱婉约，她以自己的才情解读人间爱情的经验，这个‚才‛在她看来应该是女子的才情，或曰情思。但这句话在武媚娘听来就不一样了，这个‚才‛就变成了治世的才能、心机与城府。这当然也与她本身性情刚烈有关。

武媚娘从小就不喜欢女红，英武十足，少年时曾随父母游历大江南北。壮美的山河开阔了她的眼界和胸襟，也历练了她的胆魄和才干。据史书记载，武媚娘辞别寡母入宫时，曾对她的母亲说,‚如今我进宫见皇上，怎么知道就不是好事呢？不要哭哭啼啼的，像小孩子一样！‛唐诗人崔郊有云,‚一入侯门深似海，从此萧郎是路人。‛深宅大院、宫门紧闭，能被皇帝宠幸固然是好事，但人生漫漫，哪一天不幸失宠，老死宫中恐怕也无人问津。媚娘母亲的痛哭想来也是人之常情。令人惊讶的倒是，年仅14岁的媚娘，面对未知的前途，没有丝毫的恐惧，似乎人生的一切已然成竹在胸。

可是，进宫后的武才人虽得太宗喜欢，但并没有徐惠得宠。以现代爱情观衡量也在情理之中。

太宗属于勇猛刚健型，徐惠则是小鸟依人，一刚一柔，相互欣赏也相互依赖，定然有许多情致。而武则天刚毅果决，充满霸气，和太宗的‚气场‛互有冲撞，反倒是和太子李治的柔弱、温顺相辅相成。

在爱情世界里,‚互补原则‛似乎屡试不爽。杨康处心积虑，一心勾结权贵；偏偏遇到穆念慈宅心仁厚，无意功名利禄。郭靖老实木讷、憨头傻脑，却被古灵精怪、多才多艺的黄蓉所看中。如果杨康和黄蓉在一起作恶，那真是乾坤颠倒、偷天换日。而假如穆念慈和郭靖共同生活，恐怕两人都寸步难行。由此可见，刚柔并济才更容易产生爱情。所以，在太宗时期，武媚娘不管如何飞扬跋扈，也很难专宠。可能媚娘也清晰地知道了这一点，所以在太宗生前，就开始和李治培养感情。

不料，太宗一死，武媚娘必须遵从后宫惯例，被送去感业寺出家为尼。但以武则天的计谋和心计，怎么可能会安心礼佛诵经 呢？在寂寞中，她日夜思念着李治，也期待着心上人可以救她于水火之中。

但此时的李治已贵为一国之君，左拥右抱的美女不计其数，还能想得起曾经的山盟海誓吗？

就在这样无端的揣测与不安的战栗中，人们读到了武媚娘一生少见的忧伤：

看朱成碧思纷纷，憔悴支离为忆君。

不信比来长下泪，开箱验取石榴裙。

武则天《如意娘》

此时的武媚娘，依然年轻貌美，同样有着对爱情的期盼与渴望。她眼见年华似水，却无法看到自己的幸福和未来，那份惶恐与忧伤呼之欲出。她说自己‚已经看朱成碧，老眼昏花了。而这一切都是因为太过思念你。不相信的话，可以开箱验取，那些石榴裙上还有我滴下的泪光‛。这份对爱情和相思的急迫表白，让人看到了武媚娘身为女子的柔弱。

幸好岁月将这首情诗封存并流传下来，才让人们在武后残忍、暴虐的形象中，找到了一丝柔情蜜意的光芒。当年的媚娘也一定明艳照人，有着年轻女子的温柔和忧伤。若非如此，后宫佳丽多如牛毛，李治又怎么会对她情有独钟！

假如，太宗的爱能够更温和一些，李治的爱能够再狂野几分，媚娘还会不会有后来无法遏制的野心和欲望？追忆往事，她是不是因为感业寺里的忧伤太过惨烈，才积攒了十足的怨气，在后来的岁月报复起李唐的江山与庙堂！而当李治满心欢喜把媚娘接回宫中的时候，他并不知道此时的武媚娘，已经不再是当年蜷在他的臂弯里撒娇的可人儿。感业寺里一番红尘劫难，令媚娘从钟情于爱的女子，变成了只相信自己的标准悍妇。而徐惠的那句‚以才侍君‛，在她的人生轨迹中也开始发挥巨大的作用。

以怎样的才学和城府经营日后的生活，保住自己的地位，恐怕是武媚娘再度进宫前早就想好了的:‚女人只能靠自己‛。所以，她能够狠心掐死自己的女儿嫁祸于他人，并游刃有余地在后宫惨烈的争斗中立于不败之地。最后一再废掉自己的儿子，步步高升，终于自立为王。寺庙本是断绝尘缘的地方，而武则天走出感业寺的时候，却看破人世争斗，完成了从倾城少女到至尊红颜的心灵裂变。太宗在天有灵，恐怕也是始料不及的吧。

亦舒曾说,‚女人是世上最奇怪的生物之一。年轻的时候，清纯、柔和、美丽如春日滟滟之湖水。然后就开始变，渐渐老练、沧桑、憔悴、狡猾、固执、霸道，相由心生，再标致的少女到了中年，也多数成为另外一个人。‛所以，年老衰退的常常不只是容貌，还有曾经明澈的心。这句话在武则天的身上得到了充分的验证。

当她已经站在皇权的制高点时，全然忘记了石榴裙上那些风 干的泪痕。取而代之的是女皇的狂妄与专横。权力的魔力令她疯狂。她不但要左右人间之事，还要调遣大自然的风光，寒冬腊月，居然喝令百花为之绽放。

明朝游上苑，火急报春知。花须连夜发，莫待晓风吹。

武则天《腊日宣诏幸上苑》

传说众花神接到命令后，迫于她的淫威都纷纷开放，唯有牡丹严守花令，拒不开花。结果第二天，武则天一怒之下令人将牡丹连根拔起，并火烧其根，贬往洛阳。最有意思的是，唐中期诗人刘禹锡曾写诗云：‚唯有牡丹真国色‛。而这句诗历来被世代推崇，公认唯有富贵、雍容的牡丹才是大唐国色天香的最佳代言。不知道一代女皇地下有知，会作何感想。

作者：klkl之家 回复日期：2010-05-31

抢今天的沙发！

作者：guaimo 回复

15:20:42

日期：2010-05-31

16:05:57

最风流，最唐诗

作者：拾贝的小孩 回复日期：2010-05-31

21:38:10

请问楼主该书出版了没？我在新华书店找不到啊。

作者：别停快点跑 回复日期：2010-05-31

LZ辛苦，继续发

作者：诗词风云 回复日期：2010-06-01

09:11:38

22:09:04

这本诗词系列即将于六月中旬出版发行，届时各位喜欢的朋友可以到各大书店去购买！

作者：诗词风云 回复日期：2010-06-01

09:12:49

大唐公主，出嫁未若出家

他们相遇的时候，她身着华服，端庄秀丽、温柔文静，透露出大唐的从容与优雅。而他被热烈的干阳烤得皮肤黝黑、体格健壮，连带眉宇间的神采，都显示着男子汉的英气勃发。于是，她跟着丈夫去了遥远的吐蕃，那里水肥土美，牛羊成群，只可惜那不是她的祖国。文成公主虽然不是唐朝第一个和亲的公主，但却是历史上最著名的一个。唐太宗始终相信并实践着这样一个理念，‚一桩婚姻相当于十万雄兵。‛于是，有了一段段和亲的婚事，也有了唐代公主们的纷纷远嫁。

但是，这些公主里，有的的确是皇族女儿，有的只是宗族亲戚，还有的只是普通宫女顶公主的名义罢了。毕竟，远嫁虽利国利民，但生离几乎等于死别，迢迢千里，恐怕再也无法与亲人团聚。相传，太平公主少年时就曾受到吐蕃的点名求婚，但唐高宗和武则天都舍不得爱女远嫁‚蛮荒之地‛，从此山高路远，永无再见之日。于是，修了一座太平观，谎称公主已经出家，用以逃避和亲。

其实，唐朝公主的所谓出家并不严格，不用青灯古佛、面壁思过。出家，只是一种姿态，一种生活方式的选择，亦或可以说，只是一种暂时的选择。比如太平公主，到了十六岁就还俗出嫁了。在出家与出嫁间，很多唐代女子是可以自由选择的。而 且出家之人也并不辛苦，道观中常有风流名士为座上宾，品茗抚琴、吟诗作对，相当于时尚的文化沙龙。而在觥壶交错之际，眼波流转、眉目传情，自然也是常有的事。所以，唐代女道士，不但是文化沙龙的女主播，也几乎都是文坛交际花。但公主出家，由于身份的高贵，自然与别个不同。而在这些出家的公主里，最引人瞩目的便是玉真公主。

玉真公主是武则天的孙女，只有三两岁的时候，母亲窦妃就被武则天秘密处死。童年生活，几乎都是在战战兢兢中度过的。在她青春疯长的岁月里，所见所闻多为宫廷的血腥争斗，亲人间的情谊被权力的抢夺撕得粉碎。那些最飞扬跋扈、权倾朝野的公主，到最后往往死得最惨。所以，很多人都觉得玉真公主很像惜春，已经‚堪破三春景不长‛，所以誓死和姐姐金仙公主一同出家。

唐睿宗知道她们从小动荡，怜惜爱女，于是大兴土木，为玉真姐妹修建豪华道观。而且派了许多歌舞女郎陪伴，并有退休宫女侍奉公主起居。道观里有宫殿，还建造了很多山水景致，公主的开销用度一律参照皇家标准。每逢明月当空，公主便邀朋会友；丝竹之声、赏诗之笑，自然随轻风飘出道观，缕缕仙乐令人不胜神往。所以，公主名为出家，实则在搬离皇宫逃出禁锢后，都过上了更为逍遥自在的日子。而玉真年轻貌美、行动自由，加上唐代对女子的约束本来也少，所以，关于她的情事就渐渐浮出 了历史地表。其中，最令后人津津乐道的莫过于公主和李白暧昧的关系。而所有的捕风捉影都源于一首言之凿凿的诗。

玉真之仙人，时往太华峰。清晨鸣天鼓，飙欻腾双龙。

弄电不辍手，行云本无踪。几时入少室，王母应相逢。

李白《玉真仙人词》

这首诗的大意是玉真仙人，常常去太华峰修道。在她修道的时候，清晨就会听到雷声滚滚，犹震天之鼓；狂风大作，如龙翻云海。她拨弄闪电也丝毫不会灼伤玉手，腾云驾雾更是来去无踪。过不了多久，她就可以成仙得道，到时候王母娘娘也会亲自出来迎接。

这首诗打着鲜明的李白烙印，瑰丽的想象，奇绝的比喻，即便明知是着意夸奖玉真公主，也可以读出一份气势磅礴。

也许正是因为李白称赞有术，所以玉真公主非常高兴，几次在哥哥唐玄宗的面前推荐李白，终于为他谋得一席之地。

也有人考证李白曾几次入住玉真公主的别墅，二人寻仙悟道、炼丹嗑药，情谊非比寻常。更有人穿凿附会，认为‚大诗人和公主的婚外恋‛曾经引爆长安娱乐界。虽然这些多为传言，但唐代公主们的自由、洒脱非别朝可比，倒为实情。

自长孙皇后开创参政议政的风气，到武则天万丈雄心成 就帝业，唐代公主们对于政治的热衷与追捧也是其他朝代所罕见的。太平公主、安乐公主莫不如是。她们积极地发挥自己的才华，为大唐王朝血雨腥风的时代，增添了云蒸霞蔚的绚烂。不但政治上富有传奇色彩，公主们的婚姻也极其自由。唐代公主再婚、再嫁高达二十多人，频率之高，大有‚前不见古人后不见来者‛的架势。

而唐代女子们的自由，一方面得益于‚五胡杂居‛的生活给时代注入了富有活力的因子，另一方面也因为唐代的富庶与繁荣，为李氏王朝带来了自信与开放。唐朝法律明文规定，‚不和谐‛的夫妻即可离异，其婚姻的自由度由此想见。但封建社会终究还是提倡从一而终的，在婚姻里，背叛同样可耻。高阳公主私通辩机和尚，太宗得知后大怒，腰斩辩机，一并处死奴婢十几人，责骂公主以示惩戒。可见，公主虽然贵为金枝玉叶，但同样要遵守国法家规，不能获得完全的自由。强行胡闹，说不定还会被远嫁异邦，老死难踏中原半步。所以，许多公主宁肯出家，在求仙问道中过自己逍遥快活的日子。

唐代公主出家后俸禄更丰，且自由不少。道观大门一闭，与世隔绝，如人间仙境。观中往来无白丁，即便爆出什么风流韵事，也是与名流雅士的花前月下，后世记载下来，公主才子，自然又是一段佳话。单单玉真公主，就与大诗人李白、王维等爆出过不同程度的绯闻。

相传，玉真公主晚年在安徽敬亭山修炼，而李白也住在安徽，并多次赴敬亭山拜望玉真。到底是李白感激玉真当年的举荐，还是有什么未了的情愫，外人便不得而知了。只能透过李白的诗句，寻找一点当年的蛛丝马迹。

众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。

李白《独坐敬亭山》

有人说，李白一生漂泊，晚年独坐敬亭山，抒发了自己的不平和落寞，也在自然的怀抱中得到了安慰。也有人说，李白最后的这段时光，早已淡泊名利，超脱尘世；相看不厌的不是敬亭山，而是山中的玉真公主。凡此种种，皆为推测，无从考证。但也有可考之事：

公元762年，玉真公主葬于敬亭山；同年，李白病逝，葬于敬亭山下的当涂县。

马克…

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今天更新一节呀，看了好难受啊！

三郎许我，一生的荣华和凋零

传说杨玉环刚进宫时，发现后宫美女如云，她根本无缘见到皇上，所以终日愁眉不展。有一次，为了打发寂寞的春光，便到御花园内赏花，无意中触到了一片草叶，叶子立刻卷了起来。根据现代科学来理解，这是含羞草长期以来适应自然产生的应激性。但放在唐代，也算奇谈怪事了。宫女们都很惊讶，一致认为是杨玉环美若天仙，所以花草都自惭形秽了，见到她不得不低眉折腰。唐玄宗听说后，马上召见了这位‚羞花美人‛，见其果然绝色倾城，立刻封为‚贵妃‛。从此，后宫佳丽三千，三千宠爱集于一身。

虽然这只是一种传说，却证明了杨贵妃的美貌足以倾国倾城。而唐玄宗虽身为一国之君，面对如花美眷，也有着普通男人的七情六欲。他会吃醋，杨贵妃吹了宁王的笛子令他深感嫉妒。他很重情，梅花飘落的时候，还会送一壶珍珠给曾经的宠妃江采苹（梅妃），以慰她上阳冷宫中的寂寞时光。所以，他也一样有‚出妻献子‛的虚荣，希望杨贵妃的美貌可以四海皆知，人人羡慕他有如此的娇妻。于是，他呼来诗仙为自己的女人和爱情写诗。

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。

借问汉宫谁得似？ 可怜飞燕倚新妆。

名花倾国两相欢，长得君王带笑看。

解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。

李白《清平调词三首》

李白的这三首《清平调》自问世起便好评如潮，虽为奉承之作，但句句浓艳，字字香软。诗作忽而写花，忽而写人，由识人而喜花，由爱花而赞人，语意平浅但含意深远。清代沈德潜在《唐诗别裁》中赞其，‚三章合花与人言之，风流旖旎，绝世丰神。‛虽然没有直写贵妃的容貌，却也写尽了杨玉环如花似玉的气韵与风流。

但正如《倚天屠龙记》中殷素素告诉儿子张无忌的话，‚要小心女人，越是漂亮的女人越是要小心‛。这倒应了历史对君王们的忠告--红颜祸水，添香也添乱。可惜的是，玄宗也没能逃过‚美人关‛。岂不知倾城与倾国？只怕美人难再得！于是，从此君王不早朝，人生苦短，不如及时行乐！

然而，假如历史不异常变幻莫测，也许杨贵妃的人生也不会有许多的转折。

光彩生门户，被君王宠爱固然是一件幸事。诗仙李白都来为自己写诗，受到的巴结和奉承多如牛毛，完全可以满足身为女人的虚荣。锦衣玉食，鸡犬升天，别说是嫁给普通人，就算嫁给皇帝的儿子寿王，也从来没有这份滋润与荣耀。可是，这份宠爱也有许多的附加条件。她要遭受三宫六院七十二嫔妃的怨妒，遭受百姓的指责：为了吃荔枝竟然举国震动劳民伤财。最为凄惨的是，她还要在大灾难来临时，做男人的‚遮羞布‛。

在兵临城下的时候，唐玄宗率领一干人等，撇下百姓暗地逃走，一颗鼠胆，毫无当年合力太平公主扫荡宫廷的威风。虎落平阳，将士们接受了历史的训导，‚红颜祸水、奸妃误国‛。杨玉环不死，军队便不再前行。与其说唐玄宗为了保全皇室英名，不如说他为了保住自己的性命。他不愿意让玉环死，笙歌夜舞，有多少共度的美好时光。但他又保不住玉环，贵妃不死，众怒难平。就这样，品尝了花容、凝香、春风，得到了皇上馈赠的人间无限风光后，杨贵妃又被心爱的三郎，送上了西天。梁上垂下白绫，抬头仰望，这个曾经赐予她无数珠宝、荣华的男人，今天却要硬生生地赐死她！三尺白绫，一段深情，挽了一个死结，却挽留不住她的青春年华！

杨贵妃死了，因为将士们说她媚惑玄宗，令皇上不理朝 政，才导致安禄山的叛变、起兵。和西施一样，杨玉环常常被指为‚红颜祸水‛，人们借着积累的怨气，对她们祸国殃民的罪行大加鞭挞。但是，如果红颜如水，那么是不是也有‚水能载舟，亦能覆舟‛呢？身居后宫，长孙皇后和武则天都积极参政，相较之下，杨玉环却从来没有丝毫的政治野心，她原本只是期待可以得到一个男人全部的爱。不幸的是，这个男人的全部，竟然是一个国家。

正如紫霞仙子在电影《大话西游》的结尾含泪道出的心声，‚我的意中人是个盖世英雄，有一天他会踩着五彩云霞来见我。可是，我猜得到这开始，却猜不到这结局。‛能够嫁给盖世英雄固然令人羡慕，但也因这份世所瞩目，要随时承担放弃爱情或生命的可能。大局当前，牺牲的常常是弱小的女子，她们用自己的青春和美丽换来了短暂的辉煌，也无情地沦为政局动荡、平息民怨的炮灰。

但战乱的硝烟总会散去，激愤的群情也会渐渐冷却。所谓‚红颜误国‛也会引人深省。

马嵬山色翠依依，又见銮舆幸蜀归。

泉下阿蛮应有语，这回休更怨杨妃。

罗隐《帝幸蜀》

诗人罗隐说，‚马嵬坡前，山色青翠依旧，这一次是黄巢攻入长安，唐僖宗仓皇出逃。唐玄宗泉下有知，恐怕会发出这样的感慨，这一回可不要再埋怨杨贵妃了‛。言外之意，当年玄宗为堵众人之口，赐死杨贵妃，既是逼不得已，也是嫁祸于人。拿一个毫无政治头脑的女人开罪，折损了玄宗的一世英名。如今，罗隐假托玄宗的口气来劝告后辈，既有不平之怨气，又显辛辣与讽刺。没有杨贵妃，后代李氏子孙也一样难免出逃的厄运。杨贵妃，不过是充当了一次‚历史的挡箭牌‛。

而唐明皇所赐给杨贵妃的幸福，也如刀锋上行走的爱情，锐利、锋芒，有夺人的目光，也含着一片杀气腾腾。

作家张小娴说，‚爱，从来就是一件千回百转的事。不曾被离弃，不曾受伤害，怎懂得爱人？‛可是，假如爱情只是一种恩赐，假如快乐的尽头是悲凉的牺牲，杨贵妃还会做出这样的选择吗？会不会愿意永远留在寿王府，做开心、快乐的寿王妃，然后白头到老，儿女成群。

但是，作为封建社会的弱女子，面对皇权，她别无选择。最可笑的是，连自己的命运都无法改变的人，却必须担着祸国殃民、改写历史的罪名。这样的红颜，当得还真是窝囊！

古时妇女的地位实在是卑微啊，有多种无奈！深刻……

上阳宫，深锁三千寂寞时光

当追光灯洒在杨贵妃的身上时，人们只能看到历史前台的这个明星，她为杨家带来了荣耀与权力，所以天下父母从此开始希望生女孩，加官晋爵，光宗耀祖，一朝得宠便都是唾手可得的风光。她的‚神话‛令人们眼花缭乱，误以为这就是每个女孩子的命运。

但既然历史本身就是一个舞台，有闪烁的聚光灯，美丽的女主角，也一定会有很多跑龙套的演员。在短暂的一生中，有的人只有一两句台词，而有的人却连出场的机会都没有。她们终身都在为自己的亮相而准备，但年复一年，妆容已老，大幕却不曾拉开。她们甚至连舞台的大小还没有见过，就被告知，节目已经散场。

在这场表演中，人们只记住了‚三千宠爱于一身‛的杨贵妃。她靓绝六宫粉黛，举手投足间都是大唐的富贵与丰盈。却很少有人想起，那三千佳丽，将如何寂寞并幽怨地度此残生。

上阳人，红颜暗老白发新。

绿衣监使守宫门，一闭上阳多少春。

玄宗末岁初选入，入时十六今六十。

同时采择百馀人，零落年深残此身。

白居易《上阳白发人》节选

白居易作这首诗的时候，旁边加了小序，说是杨贵妃专 宠后，后宫就再也没有人能够受到皇上的宠幸。但凡长得有几分姿色的妃嫔和宫女，都被送往别处幽闭。‚上阳宫‛便是其中之一。白居易以老宫女的口吻解说上阳宫中的生活，字字寂寞、句句幽怨，如泣如诉，饱含岁月的血泪和辛酸。

红颜渐渐地苍老，而白发却在不断地增多，入宫的时候才仅仅十六岁，现在已经六十岁了。当年一起进宫的百余人，现在都逐渐凋零，在寂寞的深宫，只剩下我独自一个人。幽闭的宫门重重关上，寂寥的岁月无边无际。上阳宫并不是轻歌曼舞，欢声笑语的华美宫殿，而是一座禁锢青春、绞杀热情和希望的坟墓，是一座无情无义、无声无息的监牢。

在这首诗的结尾，上阳人说，现在我的年龄是宫中最大的了，皇帝恩典我，赐我为‚女尚书‛。但这空空的头衔对于我来说，又有什么用？我依然还是穿着‚小头鞋‛、‚窄衣服‛的过时的女人，根本不知道外面已经流行宽袍大袖了。外面的人看不到也就罢了，要是真的看到了，一定会笑话我的，因为我现在的装束还是天宝末年的打扮。

今日宫中年最老，大家遥赐尚书号。

小头鞋履窄衣裳，青黛点眉眉细长。

外人不见见应笑，天宝末年时世妆。

白居易《上阳白发人》节选

身为一个落伍者，她被人淘汰的岂止是衣着服饰，还有那四十年前的青春、梦想和流年。面对无可挽回的明眸皓齿，上阳人并没有因为自己的不合时宜而羞涩，相反，她还自我嘲笑了一番。可是在这嘲笑中，似乎又带着深深的苦痛与悲愤。王夫之说，‚以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。‛含泪的微笑、隐忍不发的情绪，才容易深深地把人感染。

三千佳丽，被深锁在上阳宫中，没有君王的召见，也无法与家人团圆。风霜雪雨，她们就这样不声不响地凋落成残花败柳，听凭命运的‚清场‛。就像繁华的一场春梦，未及登台，已经散去。空留下白发宫女，人老珠黄，在寂寞的日子里，倾听岁月的怀想。

寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。

元稹《行宫》

元稹的这首《行宫》和白居易的诗有着相似的内涵，也有共同的艺术指向和效果。‚寥落‛、‚寂寞‛、‚闲坐‛三个词，有白发宫女对岁月的感触，也有历史的变迁与伤怀。她们回忆天宝旧事，说玄宗却不说玄宗的是非对错，令人不胜感慨。弱水三千，只取一瓢饮；佳丽三千，只专宠一人。青春都是一样的光鲜，却未必能够绽放自己的光彩。

‚枯木逢春犹可发，人无两度少年时。‛寒来暑往中，见宫花年年火红，而宫女们的黑发却日渐雪白。满怀希望入宫来，不料却被安臵在上阳宫，除了遥想贵妃的丰腴，玄宗的恩宠，留在心里的记忆还能剩下什么呢。她们只能寂寞地打发时光，而时光又因为寂寞显得无比漫长。

银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。

杜牧《秋夕》

杜牧的这首《秋夕》同样描绘了一幅深宫的图景。白色的烛光让屏风上的画面更添幽冷，深深的夜色，清冷如水，坐在这一片月光中，看着牵牛织女星，举着团扇的宫女正在兴味盎然地扑打着‚流萤‛。

古人说腐烂的草容易化成流萤，那么宫女居住的庭院却有飞来飞去的流萤，足见其荒凉。团扇本是夏天用来纳凉的，到了秋天，气候寒冷，扇子也就没有用了。所以，秋天的扇子常常用来比喻古代的弃妇。而宫中的夜色与人情一样薄情凄凉，宫女们只能凭借扑流萤来解闷。日子太漫长了，千篇一律的都是寂寞，甚至可以望见人生的尽头，也是寂寞堆砌的时光。

更为不幸的是，有的上阳宫人并不是天生就没有亲近皇 上的机会，而是受了宠幸后又遭遗弃。对她们来说，这日子就比普通宫女更加难熬了。

玄宗曾经宠爱的梅妃就遭遇了这样的尴尬。

当年，玄宗受了杨贵妃的挑唆，将梅妃江采苹发往上阳宫居住。相传，梅妃因忍受不住上阳宫的清冷，便写了一首《楼东赋》送给玄宗。玄宗看后心有所动，但怕杨贵妃生气，所以只偷偷地送去了些珍珠。梅妃大失所望，将珍珠退还，并增诗一首：

柳叶双眉久不描，残妆和泪污红绡。

长门尽日无梳洗，何必珍珠慰寂寥。

江采苹《一斛珠》

从此，上阳宫中的梅妃再也不是玄宗的心上人，她和无数的白发宫女一样懒于画眉梳妆，孤独、寂寞地生活在冷宫中。安史之乱的时候，唐玄宗顾不上带走梅妃，便匆匆逃跑。有人说，梅妃被安禄山的士兵乱刀砍死；也有人说，她为保贞洁，投井自尽。而那被玄宗带走的杨贵妃也终于还是死在了马嵬坡前。红颜薄命，大抵都是如此的吧！

唐玄宗当年亡命天涯，后人只能在零星的资料中，读到这些宠妃们的结局；却无法猜测那深锁在上阳宫里的三千佳丽，魂归何处，逃往何方？但是，无论哪种结局，能够冲散那紧闭的宫门，逃出这幽闭的监牢，对于她们来说，都是一种解脱吧，总 比闷死在寂寞的时光中要痛快得多。

解脱对那些宫中女人来说是一种自由！

宋词、唐诗、诗经都是这一系列的书吧？看得还写得不错……

偶遇的刹那，生命正艳如桃花

世间爱情的结局也许千差万别，但所有爱情的开篇都同样美丽，一切的浪漫都源于初见时的惊喜。有人说，爱情是种化学物质，当两个人凝望对方的眼睛长达三秒后，空气里的分子结构就会发生改变，爱情也由此诞生。这一说法并没有什么确实的科学考证，但却因爱情故事的甜美令这一理论神采飞扬。爱情和人生四季一样，也需要经历悲欢离合的基调，品味苦辣酸甜的段落。而在这爱情的四季中，如果把热恋比喻为躁动的盛夏，那么人生的初次相逢就犹如早春的桃花，鲜艳却带着柔媚、矜持与羞涩。

第四篇：朴实无华自风流

朴实无华自风流

郧县安阳镇崌峪完全小学周学寅

尊敬的领导，亲爱的老师们，你们好！今天我演讲的题目是《朴实无华自风流》。

曾经，是老师的鼓励让我对学习充满了信心，是老师的教导帮我实现当一名教师的理想，是老师的爱让我懂得如何去关爱他人。在此，我感谢所有教过我的老师，感谢天下所有为学生付出心血的老师：老师，您辛苦了！

教师们像辛勤的农夫，“日出而作，日落而息”，为同一块土地精心耕作、无私奉献着。青年教师将青春年华扎根于三尺讲台而无怨无悔；中年教师将家庭搁置一旁而全身心地扑在教学工作上；老教师如老黄牛般埋头苦干而不知疲倦。这让我真真切切地体会到 “一切为了学生，为了一切学生，为了学生一切”这句话的深刻含义。教师就像那默默奉献的绿叶，时时刻刻衬托着鲜花的娇艳。教师只有平凡，只有寂寞，没有灿烂、没有辉煌。

教书育人是爱的事业，教师的爱与众不同，它高于母爱，大于友爱，胜于情爱。母爱容易出现溺宠，友爱重在礼尚往来，情爱少了几多严谨。而师爱是严与爱的巧妙结合，是理智、科学的爱，是主动、积极的爱。精诚所致，金石为开。我们的爱不会付之东流，我们平淡的生活并不平凡：三尺讲台是我们思绪纵横的舞台，它面对的是将来的桃李满天下；明净课堂有我们灯火阑珊的彻悟境界，那里写满了学生点点滴滴的成长、充实。

大柳乡天井山教学点教师孙杰，坚守在大山深处28年无怨无悔，为我们树立了榜样。作为一名教师就要有默默无闻的奉献精神，甘为人梯，像“春蚕”吐尽青丝，像“蜡烛”化成灰烬，把毕生献给事业，献给学生。

苦吗？苦！累吗？累！值吗？值！是的，值得！因为值得，所以我心甘情愿！此处，我没有惊天动地的豪言，却愿脚踏实地的做事；没有身为人师的骄傲自大，却收获着一季又一季的桃李芬芳。我愿捧出一颗丹心：一颗爱事业的心，一颗爱学生的心，一颗爱学校的心。让我们用爱心去铸造崇高的师魂、谱写教育的新篇章吧！

我的演讲结束了，谢谢大家！

第五篇：古诗《九月九日忆山东兄弟》教学设计

古诗《九月九日忆山东兄弟》教学设计

隆昌大南街小学

张银平教学目标：

1、学生通过学习能理解古诗内容，感受诗人的孤独忧愁及对亲人的思念之情。

2、有感情地朗读、背诵诗句。

3、能读一组思念亲友类古诗，提高阅读、理解古诗的能力。

教学重难点：在理解诗句意思的基础上感受诗句中所表达的诗人的思想感情。教学准备：

1、学生预习并了解相关知识，收集相关资料。

2、教师准备好课件。教学过程：

一、创设情境，导入新课

1、同学们，家乡是出门在外的游子永恒的话题，从古至今，多少文人墨客曾留下许多思乡思亲的千古绝唱。今天让我们细细地来品味一首王维的思亲佳作——《九月九日忆山东兄弟》。

2、板书课题。齐读课题。

二、初读古诗。

1、学生自由读古诗，注意读准字音，读通句子。

师：请孩子们打开书，自由读诗，注意读准字音，读通句子（巡视）

2、抽生读，纠正错误读音

（学生如有错误，师直接纠正，并让其再读，直到读准读通为止）

三、再读古诗

1、学生齐读。

（师过渡：请孩子们默读古诗，这次老师对你们的要求加大了些难度，请看屏幕上的自学提示）

2、学生自学，投影出示要求：（课件）★读：读熟

★看：看图、看注释，帮助理解诗句的意思 ★说：读懂了什么？

（注意第二个要求中的看图，看注释，这是我们理解诗意的好方法，我们要学会看图看注释哦）

3、理解诗题的意思

（1）师指着诗题，问：你学懂了哪些词语的意思？（重点理解“忆”、了解重阳节的风俗习惯、区别课题中的“山东”和现在的“山东省”。“兄弟”是指亲人和朋友）（2）你能连起来说说题目的意思吗？。

（3）师：把这份思念带进去，齐读诗题，注意语调低沉点，缓慢点。

四、理解诗意 读中悟情

（一）出示第一句诗：独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲

1、齐读这两句。问：你学懂了哪些词语的意思？（独：独自一人。异乡：别人的家乡，他乡。异客：在异乡做客。诗人王维可不是在异乡做客吃美味佳肴，而是孤零零一个人去求学，所以这里是说他在异乡漂泊的意思。佳节：在这首诗中指重阳节，现在指所有每好的节日，如春节、端午节等。倍思亲：加倍思念，原来只有五分想念，现在变成十分想念，形容十分想念。）

2、你能连起来说说诗句的意思么？

3、和同桌相互说说

4、师情景导入：

（1）补充资料：诗人王维十五岁离开故乡到长安去参加科举考试，到二十岁考中进士。在这段时间，他一直漂泊在外，一个人孤零零地在异地生活，所处的环境是陌生的，看到所有的面孔也是陌生的，这首诗就是他十七岁时在长安创作的。写这首诗时正好是重阳节，你知道他写这首诗时是什么感受吗？（孤独忧愁）（板书：孤独忧愁）来，你把这种感受带进去，读读这两句（抽生读）师问：孤独吗？谁再来读？

（2）师：我们像他那样读，把诗人的心读得再沉一点，再愁一点。（生齐读。配乐）

（二）出示第二句诗：遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。（课件）

1、齐读这两句。问：你学懂了哪些词语的意思 ？

（遥：遥远。知：知道。遍：指大家。茱萸：一种有浓烈香气的植物，据说可以辟邪。讲到茱萸时点课件）

2、你能连起来说说诗句的意思么？

3、师适时讲解：有时，我们理解诗意，不一定都按诗的顺序进行理解，有时候也需要调换顺序理解。如：遥知意思是诗人知道远处的意思。谁能再来说说这两句的意思？同桌再相互说说

4、师情景导入：重阳节，兄弟们都登高插上茱萸，可是却单单少了一个人。这个人是谁？（王维）刚才兄弟们插茱萸的画面是他看到的吗？（不是）那是他——（心里想的）他在想什么？（想念亲人，想念家乡）板书：想念亲人想念家乡）

师：是呀，他太想念亲人，太想念家乡！痴痴地想，想得都快哭了。谁能把这种想念带进去，读读这两句（抽生读）我们像他一样，也来读一读（配乐）

（三）说全首诗的意思

谁能来说说整首诗的意思？（如果学生不能说，老师带着他说）

（四）情景渲染，再读古诗

1、王维独自一个人在长安漂泊，举目无亲，孤单寂寞。长安都城的繁华，更加深了诗人对家乡的思念：

当身边的人成群结队出去看热闹的时候，他却只能一个人孤零零地坐在家里，想亲人，想朋友——让我们再读诗

当别人家亲朋好友欢聚在一起过节的时候，他却只能一个人坐在窗前，静静地望着远方——让我们再读诗

2、师：孩子们，此时此刻，你就是王维，你一定有很多的心里话想对自己的亲人说，你想对妈妈说什么？你想对朋友说什么？你想对兄弟们说什么？（预设情景：生：我想对妈妈说，妈妈，我好想你啊！我好想回家。师：好，把你对妈妈的想念带进去，读诗。）对别的亲人说的话，也可以让学生带着感情读。

师：王维想念着亲人们，而亲人们也无时无刻不在牵挂着王维，千言万语，万语千言，全都浓缩在这短短的四句诗中，让我们再次深情地吟诵（配乐）

（五）背诵全诗 孩子们，有没有信心来背诵这首诗？好，我们来背背，背诵时，注意有节奏、有韵味。

五、拓展思乡诗。

虽然间隔了1200多年，然而，当我们今天再次读起这首诗的时候的时候，依然是那么感动，这就是经典，这就是经典的魅力。

孩子们，从古到今，曾有很多诗人写过思亲的诗。老师选择了几句思乡的诗句送给大家，我们一起来读一读。

举头望明月，低头思故乡——李白《静夜思》 海上升明月，天涯共此时——张九龄《望月怀远》

春风又绿江南岸，明月何时照我还——王安石《泊船瓜洲》

最后，让我们在优美的《思乡》曲中，去感受王维那深深的、悠悠的思乡情。

板书设计：

九月九日忆山东兄弟

孤 独 忧 愁 想 念 亲 人 思 念 家 乡 2011、9