语文阅读习题及答案：《绵竹年画》（大全）

第一篇：语文阅读习题及答案：《绵竹年画》（大全）

语文阅读习题及答案：《绵竹年画》

练习包括两种练习：学生学习课文后，为了加深理解记忆而进行的习题练习和工人士兵等人为了获得熟练技巧而经常进行某种动作的实践技巧练习。下面是小编为大家整理的语文阅读习题及答案：《绵竹年画》，仅供参考，欢迎阅读。

阅读下面文字，完成1～3题。

绵竹年画

绵竹年画与天津杨柳青、山东潍坊、江苏桃花坞的年画齐名，素有“四川三宝”、“绵竹三绝”之美誉，是世世代代民间画师们勤劳和智慧的结晶。

绵竹年画内容丰富，类型多样。门画是绵竹传统年画的主要类型。从规格看，有大毛、二毛、三毛之分。所谓大毛，就是在整张粉笺纸上作画，大多绘秦琼、尉迟恭等武将，称武门神，将其贴于大门之上，意在御凶求安，护卫家宅。二毛，即张贴于二门的文门神，画幅稍小于前者，多系求福、求喜、求富贵的内容。贴于寝室门或灶屋门的三毛，画幅小于二毛，大多为仕女、娃娃题材，如观花美人、八宝童子等。横披是人物众多、场面宏大的横幅画卷，如《迎春图》《百子图》等。《迎春图》是绵竹年画横披的代表作，描绘了清朝绵竹迎春会盛况，展示了四百多个人物和丰富多彩的迎春活动，生动地再现了清代的民俗民风，被专家学者称为清代的清明上河图。斗方多是讽喻性独幅小品，如《老鼠嫁女》《三猴烫猪》等。其他还有中堂（如《麻姑献寿》）、条屏（如《三国演义》）、木版拓片（都是名人字画，这是全国其他任何一种年画所没有的）等。现在随着社会发展，艺人们又创作出了一大批具有时代特色，符合现代人审美情趣的各式各样的新年画，深受人们的青睐。

绵竹年画绘画性强。它既承传了唐代手工绘制的风格，又继承了宋代雕版印刷的技术。在绘制时，和中国其他年画一样，首先要刻成线版。但是，线版在绵竹年画中只起轮廓作用，最后完成全部靠手工彩绘，从不套色制作。彩绘过程，艺人们叫做“一黑二白三金黄，五颜六色穿衣裳”。经过不同艺人的手笔，年画呈现出不同的风格；同一个艺人绘制不同的年画也会产生不同的趣味。这正是绵竹年画的绝妙之处。

绵竹年画设色单纯艳丽，强烈明快。年画艺人无拘无束地使用着尽可能艳丽的颜色：桃红、佛青、草绿、金黄……大红大绿，又热闹、又刺激，充满生机与活力。但在强烈的对比中，也讲究造意与和谐。艺人们常常用少量的复色穿插在对比强烈的色彩中间，以协调画面色调。他们把多年来的配色经验，总结成了一句蕴含着深

刻美学原理的口诀：“深配浅、酽（浓）配淡，深浅酽淡要相间。”他们还借助同类色彩的深浅变化，来增加画面的节奏感、立体感。

绵竹年画的构图高度简练，在有限的画面上较合理地使用宾主、虚实、呼应、开合等对立统一法则，取得对称、均齐和别致的装饰意趣，构成了绵竹年画完整、饱满的`艺术特色。从武将文官到仕女童子，多不设或少设背景，那画面上的白纸，不是画面的割裂而是有机地联系着画中各部分，这种“取一而舍万千，明一而现千万”的大胆构想和处理，超越视觉范围，给人以自由驰骋的想象天地。

最后不能不说到“填水脚”，这是绵竹年画里最具特色的画法。除夕之夜，为老板制作年画的工作都结束了，艺人趁收拾画案的片刻工夫，利用颜料碗里的金色，把剩下的颜色填在剩纸上，匆忙赶绘出几对门神，赶往夜市出售，赚点外快。在画“填水脚”时，艺人不受线条和颜色的约束，凭真功夫一气呵成，寥寥数笔；笔锋奔放雄健，神韵十足，非高手不能为之。“填水脚”以它的天真、质朴、粗犷而成为绵竹年画中的珍品，深为艺术界称道。

如果有机会到绵竹年画博物馆参观，那各个时期琳琅满目的年画精品一定会让你大开眼界，流连忘返。

1、下列对“绵竹年画的内容丰富，类型多样”的理解，不正确的一项是（）

Ａ、绵竹年画的内容有文臣武将、民俗民风、历史故事、讽喻小品、名人字画等。

Ｂ、绵竹年画的类型有门画、大毛、二毛、三毛、斗方、横披、中堂、木版拓片等。

Ｃ、被称为清代的清明上河图的《迎春图》场面宏大，是绵竹年画横披的代表作。

Ｄ、年画艺人们与时俱进，在新时代又创作出了符合现代人审美情趣的各式新年画。

2、下列表述，符合原文意思的一项是（）

Ａ、贴于大门之上，在整张粉笺纸上描绘的秦琼、尉迟恭等武门神和画幅稍小的文门神，属于绵竹年画中的门画。

Ｂ、绵竹年画大量单纯艳丽、强烈明快的颜色与少量的复色构成了强烈的对比，但同时又显得适意与和谐。

Ｃ、绵竹年画一般很少设背景，画面上的白纸，有机地联系着画中各部分内容，还给人以自由驰骋的想象天地。

Ｄ、年画艺人们技艺高超，生活清贫，在一年工作结束后，都要利用余色余纸绘制“填水脚”去赚点外快。

3、根据原文内容，以下推断正确的一项是（）

Ａ、人们张贴年画，是为了御凶求安，护卫家宅以及求福、求喜、求富贵，跟贴春联一样。

Ｂ、天津杨柳青、山东潍坊、江苏桃花坞的年画，在绘制时，都要先刻成线版，然后套色制作。

Ｃ、不同艺人绘制的年画和同一个艺人绘制的不同年画风格都不相同，说明绵竹年画没有艺术标准。

Ｄ、艺人们画的“填水脚”，如果能先勾线条，而且颜料充足，时间充裕，会显得更天真、质朴、粗犷。

参考答案：

一、1、B（大毛、二毛、三毛是门画的三种规格，不属于绵竹年画的类型）

2、C（A、“文门神”贴在二门上。B、单纯艳丽、强烈明快的色彩构成强烈对比，少量的复色起协调作用，而非对比作用。D、“艺人们”“都要”有误，应是“高手”“凭真功夫”而为。）

3、B（A、说法绝对，以偏概全。张贴年画还可以展示民风民俗民情等。C、这些正是绵竹年画的艺术魅力所在。D、正是因为艺人不受线条和颜色的约束，凭真功夫一气呵成，才使“填水脚”显得天真、质朴、粗犷。）

第二篇：绵竹年画介绍

绵竹年画介绍

年画历史

绵竹年画以产于竹纸之乡的四川省绵竹县而得名。作为中国四大年画之一的绵竹年画，主要分为刺绣、纸绘、陶版三种艺术表达形式。绵竹年画起源于唐朝，传说中唐王李世民出征点兵前，请来画匠，将朝廷文武重臣，一一画像，装裱后带到阵前，而后战役大胜，唐王大喜，便下令此后所有行军帐，必须外饰重臣画像，并封之为门神。不久后，流入民间，家家贴于门外，喻为辟邪之用，并流行于唐宋，兴盛于明清，乾隆、嘉庆年间，绵竹全县有大小年画作坊300多家，年画专业人员达1000余人，年产年画1200万多份，产品除运销两湖、陕、甘、青及四川各地外，还远销印度、日本、越南、缅甸和港澳等国家和地区。作为民间艺术，艺人们的传承向来都是传男不传女，传内不传外，所以流传至今，可以绘画绵竹年画的艺术家早已凤毛麟角，年画在当今成为稀世珍宝，年画内容主要是为了表现古代人生活特点、生活习惯和民间故事。

年画特点

绵竹年画以彩绘见长，具有浓厚的民族特点和鲜明的地方特色。年画构图讲求对称、完整、饱满，主次分明，多样统一；色彩上采用对比手法，设色单纯、艳丽，强烈明快，构成红火热烈的艺术效果；线条讲求洗炼、流畅，刚柔结合，疏密有致，具有强烈的节奏感；而夸张、变形、象征、寓意的造型，更具诙谐活泼的效果。

年画分类

绵竹年画分红货、黑货两大类。红货指彩绘年画，包括门画、斗方、画条。黑货，是指以烟墨或朱砂拓印的木版拓片，多为山水、花鸟、神像及名人字画，此类以中堂、条屏居多。

同时年画分为南、北两派，北派以墙画为主，不需底稿，直接绘于墙上，南派主要采用木刻、雕版，后印制纸上着色，装裱成画。

蜀绣简介

蜀绣与苏绣、湘绣、粤绣齐名，为中国四大名绣之一，是具有悠久历史传统的刺绣工艺品。早在西汉时已有记载，它亦叫“川绣”，以四川为中心的刺绣产品的总称，以软缎和彩丝为主要原料，技艺严谨精密，绣制一般为被面、枕套、衣、鞋及画屏等。

蜀绣早在晋代就被称为“蜀中之宝”，而闻名于世，一千多年来，逐步形成针法严谨、片线光亮、针脚平齐、色彩明快等特点。这些传统技艺既长于刺绣花鸟虫鱼等细腻的工笔，又善于表现气势磅礴的山水图景，刻划人物形象逼真传神。

绵竹刺绣年画

刺绣年画有机的结合了巴蜀刺绣和绵竹年画两种艺术精髓，将两种风格在同一作品中表现出来，作品是采用年画的手法制版，后用天然矿石佛清、黄丹染色，遵照蜀绣工艺缎绣而成，这也是民间艺术的一种升华，同时也是对川蜀历史一种很好的表达方式，刺绣年华可以用于制作服饰、靠垫和装饰物品等。往往一件常规刺绣年画，从起稿到制作完成，需要一个人近2个月的不间断劳作，由于该作品属于纯手工业生产，每张画面都会因画师、场地、心情不同而异，所以也造就年画的唯一性。

绵竹刺绣年画流程

起稿——制板——复画——上色——刺绣——开相——装裱

绵竹刺绣年画分类

刺绣年华主要分为：仕女、斗方、中堂、杂条等。

仕女主要以明清仕女的生活照为背景，孕育着古代人对美好生活的向往，仕女流线清晰，面容娇嫩，身着的服饰以布面和边尺构成，古代服饰中边尺往往作为身份的象征，所以它古代衣服送往主要组成部分。

斗方主要以传统民间故事为主，如《老鼠嫁女》、《三猴戏猪》、《钟馗嫁妹》等，故事中心揭露大量的封建社会的弊端和批判当时一些丑陋习气。它用绘画刺绣的形式，使古代典故生动形象的表达出来，以保证民间思想历史流传。

中堂主要是因为画卷需在客厅摆放而得名，人物有三星、菩萨、童子、文将、武将等，其中武将辟邪，三星保寿，文将是老百姓对高官的期盼，而菩萨童子一般贴于床头，预示后代多子多福。

杂条则是将四大名著等诸多古代小说画绣成稿，是纪录历史另一种表达方式，所以从古至今，年画内容不停丰富，但从未删减，用民间手法表达四川文化发展史。

棚华年画刺绣棚华村是绵竹刺绣年画主要生产基地，起稿人均为美院师生，而后交于年画老艺人完成刻板，待专业人员完成上色、刺绣、开相等一系列工作后，一同装订成稿。下面一副菩萨象，出自棚华村钟思期之手，刺绣完成与5月12日，现收于棚华村党委，以作纪念，同时以保佑四川子民平安。

第三篇：走进绵竹年画村

走进绵竹年画村

----二年级体验活动方案

设计人：陈新刚

活动目标：

1、通过了解绵竹年画的历史、造型、色彩、构图的艺术特点，培养学生热爱家乡传统文化的感情，提高艺术修养。

2、引导学生通过参观访问、翻阅书籍、上网查询等方式，培养自主探究的能力。

3、通过让学生动手涂绘年画，感受年画独特的美，体验美术活动的乐趣，培养学生的学习兴趣。

活动准备：

1、布置学生通过查阅书籍或上网查询，了解什么是绵竹年画，并搜索绵竹年画以及与绵竹年画相关的艺术饰品，筹备班级绵竹年画艺术展。

2、老师尽量多搜集一些绵竹年画相关资料。

3、提前与年画村联系，准备供学生体验绘制年画用的工具。

4、进行校外活动安全教育和文明礼仪教育。活动安排：

一、组织学生乘车前往绵竹市孝德镇年画村。

沿途参观孝德镇村居院落的巨幅年画。

二、师生在孝德镇年画村（原清道射箭台村）年画广场集合。

三、体验经过：

1、邀请年画村工作人员为师生们介绍绵竹年画的发展历史和艺术特点。

2、参观水乡长廊、民间年画坊、年画湖，着重参观绵竹年画南派老艺人陈兴才的作坊，了解年画的工艺流程和绘制方法。

3、参观年画系列艺术作品。

4、亲身体验绘制年画。（1）：选用印版拓制画稿。

（2）：巧用颜料上色：（口诀）一白二黑三金黄，五颜六色画衣裳。

（3）：交流展示自己的画作。

5、留影纪念。

6、学生代表向年画村接待人员致谢。

7、乘车安全返回。拓展活动：

1、回家向家人介绍所见所闻所为。

2、美术课上试绘绵竹年画。

3、上网查找绵竹年画相关资料。

4、过年前亲购亲贴绵竹年画。

第四篇：绵竹年画教案（范文）

绵竹年画教案

万安小学

戴科彬

［知识与技能］

1、让学生初步了解年画的造型、色彩、构图的艺术特点。

2、鼓励学生大胆用语言表达对年画的感受。

3、让学生了解民间年画的寓意。

［过程与方法］

1、学生通过回忆、询问长辈、翻阅书籍、上网查询、参观展览等方式了解什么是年画，了解年画的历史及发展。通过收集年画、年画故事以及年画的装饰物等，进一步加深对年画的认识，培养学生自主探究的能力。

2、通过让学生动手涂绘年画，感受年画独特的美。体验美术活动的乐趣，培养学生的学习兴趣。

［情感、态度、价值观］

培养学生热爱祖国民族传统绘画艺术，热爱生活的情感，激发学生的民族自豪感

教学课时：1课时

教学重点：感受传统年画的造型、色彩、构图等特点。

教学难点 ：通过欣赏，能利用已有的知识进行绘画欣赏活动。

教学准备：

1、布置学生用两周的时间通过询问父母、老师，查阅书籍或上网查询，了解什么是年画，并搜索年画以及与年画相关的艺术饰品，筹备班级年画艺术展。

2、老师尽量多搜集一些年画，并制成课件。

3、老师准备供学生宣纸。

师：孩子们你们看，今天我们教室后面，来了许多尊贵的客人，对于他们的到来我们应该怎样表示哪（鼓掌），孩子们真有礼貌哪！生：鼓掌

师：我们的孩子们表现这么好，我决定要送你们一件礼物，我要请一个表现最好的孩子上来一起把礼物送给大家。上来完成一组造型，孩子们你们看我们的礼物像什么？ 生：像门神

师：门神是我们什么时候贴的画啊。生：过年时贴的画 师：那门神是什么画？ 生：年画

师：哦年画那今天我们就来学习年画（板书年画）。在我国那很多地区都有年画，而且有的地方的年画还很出名，其中有四个地区的年画被称为是我国的四大年画，孩子们知道是那四大年画吗？ 生：天津杨柳青年画、山东潍坊年画、江苏桃花坞年画、四川绵竹年画。师：那这四种年画你们最想学习那一种？ 生：四川绵竹年画。

师：哦我们四川吗当然要学习我们本土的绵竹年画吗，好那我们今天就来学习绵竹年画（板书绵竹）。师：在学习绵竹年画之前哪，老师要带大家一起走进绵竹，去了解一下绵竹年画的制作过程（看短片）。孩子们去看完之后回来要告诉老师，你们的收获。生：认真观看。

师：孩子们看完这部断片你有什么收获。

生：制作绵竹年画首先要钩好墨线、刻板、印墨、上色、手描彩绘。

师：看来孩子们是仔细观看了我们的断片，清楚了我们绵竹年画的制作过程。现在我们来看看这些图片，这些啊就是我们的绵竹年画，一起告诉老师他美吗？那他美在那里？ 生：美，它的造型很美，还有它的色彩也很美。

师：造型很美那我们来看看绵竹的造型有什么特点，有没有孩子知道，那老师请个孩子上来比个年画人物的造型和我们的年画当中的人物进行哈对比，我们再来找找绵竹年画的造型特点。（请一个孩子上来和老师的造型，和我们屏幕上的年画人物作一下对比，看看他们的不同点在那里。找出绵竹年画造型的特点，有造型夸张、变形。我们在看看我们小朋友自己画的年画，看看他们又有什么特点。生：造型夸张、变形。绵竹年画和儿童年画都有这样的特点。

师：我们在来找找绵竹年画的色彩特点？在找绵竹年画色彩特点之前，我们一起来看看老师给绵竹年画色彩编的口诀，“色要少，还要好，看你使的巧不巧。紫是骨头，绿是筋，配上红、黄更新。黑靠紫，臭狗屎。红靠黄，亮晃晃。红忌紫，紫怕黄，黄喜绿，绿爱红”。生：一起朗读口诀。

师：我们来分析这几个问题，“配上红、黄更新”和“红靠黄，亮晃晃”说明什么？你觉得为什么“绿爱红”？“红忌紫，紫怕黄”，是否红与紫、紫与黄就完全不能在一起搭配？你能从口诀和图片当中总结出年画的色彩特点吗？

师：“配上红、黄更新”和“红靠黄，亮晃晃”说明什么？（配合图片）生：红色和黄色很亮，看上去很喜庆。

师：对，红色和黄色搭配看起来很亮丽鲜艳，很喜庆，年画突出的特点就是衬托过年的喜庆。师：你觉得为什么“绿爱红”？（配合图片）生：绿和红是对比色。对比强烈，很醒目。

师：对，绿和红是对比色，对比强烈，两种颜色很醒目，吸引人的眼球。还有个寓意就是大红大绿，大吉大利。

师：“红忌紫，紫怕黄”，是否红与紫、紫与黄就完全不能在一起搭配？（配合图片）生：可以在一起搭配，中间使用过度色。

师：用两种色直接搭配和中间使用过度色示范，让学生看看那种效果好。师：总结绵竹年画的特点，鲜艳、亮丽、对比强烈。

师；在用绵竹年画和儿童年画作对比，看看他们是不是都有这样的特点？ 生：绵竹年画和儿童年画都有这样的色彩特点。

师：今天我们就要一起创作一幅具有绵竹年画特点的儿童年画。（教师示范讲解用笔和把之前的知识进行连贯）

作业要求：

1、要有主色调，画面和谐。

2、色彩鲜艳明快，对比强烈。师：进行指导。

师：展示作品请学生点评作品。师：拓展。结束

师：怎样把我们绵竹年画的造型转变成我们的少儿年画哪？

第五篇：浅析绵竹年画的发展

浅析绵竹年画的发展

陈杨

周梦萍

化学院2012级5班

科学教育专业

摘要：年画是中国的一种古老民间艺术，而作为“年画四大家”之一的四川绵竹年画经过多年的发展，内容广泛、品类繁多、风格独特、韵味十足，是一种具有非凡价值和意义的非物质文化遗产。绵竹年画以彩绘见长，具有浓厚的民族特点和鲜明的地方特色，在不断的传承完善中，它得以蓬勃发展。

关键词： 绵竹年画

墙画

绣年画

非物质文化遗产

发展

年画是中国的一种古老民间艺术，属于中国画的一种，始于古代的“门神画”，大都用于新年时张贴，装饰环境，含有祝福新年如意喜庆之意。在清朝光绪年间正式称为年画。传统明间年画多用木板水印制作，主要产地有天津杨柳青、河南朱仙镇、山东潍坊、四川的绵竹年画、桃花垢以及广东的佛山等地。在诸多的年画类别之中，绵竹年画始终保持着它独特的魅力，吸引着人们的关注。

一：绵竹年画的分类

绵竹年画历史悠久，明清年间发展到鼎盛时期，是中国著名的木板年画之一。它的内容十分广泛，具有完整的构图，人物夸张变形、线条流畅、色彩艳丽的艺术风格。是我国西南地区民间艺术的瑰宝，同时也是中华民族悠久历史文化的遗产的组成部分。它与杨柳青、潍坊、桃花坞同称为年画“四大家。

绵竹年画主要分为以下四类：

现代年画：新中国建立以后，在五十年代中期成立了绵竹木版年画社。年画艺人紧跟社会发展的形势将古老的绵竹年画推陈出新，创作出了一批反映现实社会生活的新年画。

斗方年画：内容新颖、题材广泛、造型生动、构图活泼、色彩鲜艳富丽，给人以回味深长的审美感受。比较典型的是有讽刺寓意的《狗咬财神》、《老鼠嫁女》等，有画面清新抒情的仕女图，还有幽默诙谐的川剧折子戏。

古版拓片：绵竹年画博物馆保存了清代年画雕版一百四十余种。这些雕版不仅是当时绘画艺术的真实反映；同时，也使古代巧夺天工的刻板艺术得以保留和传存。

中堂年画：传统绵竹年画表现形式之一，篇幅较普通年画大，内容大多为福禄寿喜等，画工精细考究，适合客厅装饰。

二：绵竹年画的代表人物

绵竹年华俗称“门神”，内分为武将、文官、仕女和儿童，分别贴在大门、客堂门、寝室门等处。在对绵竹当地年画的走访调查中我们了解到，只有绵竹门神可分为南北两大画派。南派的传承人是陈兴才，据当地了解得知，他是绵竹年画南派画法的创始人，并在生前一直致力于年画的发展，现在继承人是陈兴才老人的孙子陈刚，陈刚是四川绵竹陈家年画的第四代传人，他们奉行的是家族传承制度，虽然在如今会招收一些弟子，但是其核心画技还是实行家族继承。北派代表人物李芳福，被称为中国当代绵竹年画北派宗师。1994年其代表作《立锤武将》被国家文化部评为中国民间艺术一绝，1999年李芳福与其子历时3年完成了中国最大的年画《落地门神》。他的作品风格夸张、喜庆，笔法大方、流畅，色彩鲜艳、明快，且不拘小节，变化多样，内容涉及历史典故、人物传奇、民俗风情„„深受广大百姓喜爱，每年都有多幅作品被境内外人士收藏。

三：绵竹年画的特点

绵竹年画以彩绘见长，具有浓厚的民族特点和鲜明的地方特色。构图讲求对称、完整、饱满，主次分明，多样统一；色彩上采用对比手法，设色单纯、艳丽，强烈明快，构成红火、热烈的艺术效果；线条讲求洗炼、流畅，刚柔结合，疏密有致，具有强烈的节奏感；而夸张、变形、象征、寓意的造型，更具诙谐活泼的效果。在内容上，绵竹年画内容广泛，品类繁多。归纳起来有：避邪迎祥、历史人物、戏曲故事、民俗民风、名人字画、花鸟虫鱼等。在形式上，绵竹年画主要有木版套色、绘印结合、完全绘制 3 种。在技法上吸取了中国传统建筑装饰的彩绘和工笔重彩画的某些手法，色彩鲜艳，对比强烈而又和谐。在绘制风格上，绵竹年画绘画性强。它中国其他年画一样，首先是要刻成线板。但是，线板在绵竹年画中只起轮廓作用，最后完成全部靠手工彩绘，与其它地区“色板套印”年画有明显区别。

四：绵竹年画的发展

在走访的时我们还了解到了一种新型的年画形式：绣年画——将年画技艺结合到蜀绣之中（年画刺绣）。这种形式兴起于二十多年前，当时是为了挽救当地的一间被套作坊而发明的一种新型的刺绣方式。我们访问了当地的一位绣画的传承人黄凤阿姨，她告诉我们，现在当地的从事手工绣画的人很少，虽然这是一种很有前景的工作，但是很少有人能够坚持下去。黄阿姨现已收弟子300余人，她希望通过自身的努力，将这门技艺更好的传承下去，发扬光 大。

在当地还有一种在一九九几年兴起的一种新的年画形式——墙画。最初的墙画只是用来掩饰墙上的瑕疵，之后逐渐演变成一种文化，人们将和谐、孝义、友爱等元素通过墙画表现出来，表达出内心的丰富情感。墙画的产生推动了年画的发展，为宣传推广年画提供了新的形式。墙画还有很多的优点：墙画的产生带动了当地的经济发展，使年画村更有一种年画的氛围艺人；通过画年画增加收入，使人们的生活水平得以提高；孩子们从小接收年画的熏陶，培养的他们对年画的喜爱；墙画降低了制作年画的成本，为年画知识的传播得以更加有利。

图一 图二 据当地有名的年画艺术家王建星说，在当地从事与年画有关工作的人中，有百分之八十的人都是为了生计，还有一些其他因素的影响，只有不到百分之十的人是真正喜爱并想要传承这一非物质文化遗产，这这对年画文化来说是非常严峻的。汶川地震之后，政府推出了“非物质文化遗产的保护”的政策，王建星受邀到当地小学生教授年画的画法，给当地小孩子普及年画知识，他告诉我们，许多孩子都非常有兴趣，就是要从小培养并传承下去，但是孩子们很难坚持下去，他认为很有必要将年画知识融入到学校的日常教育中，增加人们对年画的了解。问卷结果显示百分之八十的人都认为如果在小学开设年画的手工课程，从小学习年画制作，是年画传承的一种很好的方式；在小学的调查发现，大多数孩子对年画只是听说过、看到过，很少的孩子真正的了解年画，但是他们都愿意学习这门有意思的课程，对年画有很强烈的求知欲望。

2008年的地震之后，绵竹当地的很多传统的年画资料都被损毁，在苏州援建的过程中，当地年画与江苏年画发生碰撞，绵竹年画将苏州的年画风格融入自身，打开了视野，风格变得更加多元化。相信随着时代的发展，绵竹年画在当地政府和国家的帮助下，会越来越好，希望会更好的传承下去。

参考文献：

1.葛雅莉.浅谈历久弥新的绵竹年画.甘肃高师学报【N】.2014-04 2.陈兴才.绵竹年画.全国新书目【M】.2013-10