歌唱时的嗓音保护 教案

第一篇：歌唱时的嗓音保护 教案

教案

歌唱时的嗓音保护 教学班级：学前教育专业 课

时：一课时 教学目标：

一、掌握科学的发声方法、在学习生活中注意保护嗓音。

二、幼儿在歌唱中的嗓音保护。

教学重点：

掌握正确、合理、符合科学性的歌唱方法，促使艺术嗓音的早日、顺利形成。

教学难点：

在声乐训练学习中掌握科学的发声方法来保护嗓音。

教学过程：

一、怎样进行科学的发声

1.良好的呼吸状态

唐段安节在《乐府杂录》中说：“善歌者，必先调其气。”我国著名表演艺术家程砚秋先生说“气觉丹田，头顶虚空，全凭腰转，两肩轻松。”对演唱呼吸动作的部位、状态、感觉、方法做了全面的概述。德国著名歌唱家雷莉.列曼总结自己几十年的歌唱经验时说：“吸气时我把腹部和膈肌缩进，胸部挺起，借助于肋骨来保持气息。”

凡是好的发音方法，在呼吸问题上都是通过小腹肌肉收缩的力量，对腹腔内器官的推冲作用将力量自下而上传导到隔肌，使它作用于肺底，把储存在肺内、支气管内的空气形成支持发生的动力。由于隔肌的运动张力，两翼肋下同时有向外扩张的支持力量，这样的呼吸状态，是呼吸的气流在作用于发声器官的时候，容易产生“贝诺利氏”的声学效应，宜于声带、咽喉、气管以及发声器官肌肉、软骨之间的动作的协调，从而气息流畅、平稳、声音丰润柔美，刚柔相济具有伸缩性，富有表现力。

2.合理的练习发声

⑴应根据个人的声音特点，因材施教。

⑵开始练声时间不宜过长，音域不要太宽，声音力度不要过强，不要过早唱太大、太难的作品，要多练习唱柔和、连贯的曲调。

⑶歌唱姿势要正确、自然美观，以不妨碍整个发声器官的正常活动，有利于歌唱为标准；

⑷练声前要做适当放松运动，如转转脖子、张开口、保持抬头、放松喉头等等；

⑸在正确姿势的基础上微笑→抬起上牙→舌放平→慢吸气→发声；

⑹幼儿歌唱练习中的注意事项：

教给幼儿正确的发声方法，防止和纠正大声喊叫的唱法；适度的掌握幼儿唱歌的音量；幼儿歌曲的音域和唱歌时的定调是否适当，与保护嗓音的关系很大；

4、适当掌握幼儿唱歌的时间。

二、嗓音保护

1、生活保健

要有健康的体质；预防感冒 ；生活要有规律；注意饮食卫生。

2、积极防治

注意锻炼身体，提高防病抗病的能力。根据个人的身体状况选择适当的运动项目，如散步、打球、游泳等。体育运动与嗓音训练不要连接的太近，防止因运动充血而造成声带的疲劳。

注意在发声训练中，对发声方法的正确掌握，让自己的发声器官在发生动作中合理的活动。使自己的演唱水平得到不断提高。

3、幼儿嗓音的保护： ① 要了解嗓子的结构。② 指导幼儿正确发音。③ 注意保护幼儿身心健康。④ 让幼儿养成有规律的生活习惯。⑤ 注意幼儿饮食方面。

三、课后总结 通过本课的学习，同学们认识到歌唱虽能陶冶道德情操、提高审美情趣、丰富文化生活，但如不运用合理、科学的方法，也会造成很大负面影响。因此，作为幼教工作者，对如何保护好自己和幼儿的嗓音，应加强学习。

四、作业

论述：怎样在歌唱教学中注意对幼儿嗓音的保护

浅析《幼儿歌唱发声训练与嗓音保护》

水藤欢乐幼儿园 颜秀平

通过学习陈老师的《幼儿歌唱发声训练与嗓音保护》课程，从中深刻领悟到在日常教育工作中应如何正确引导幼儿歌唱发音练习以及教师和幼儿的嗓音保护，以下浅谈个人学习体会：

一、歌唱练习

陈老师在“幼儿歌唱发声训练与嗓音保护”的授课中多次提倡我们在幼儿园课程中多教幼儿学歌唱，多让幼儿歌唱。细究其因，不难发现：唱歌不仅使儿童进入音乐天地最自然的途径，更重要的是能培养幼儿情操、启发幼儿的想象力、创造力，能让幼儿学会热爱生活和认识追求真善美的一种途径；除此，也是幼儿教师实施艺术教育的重要手段之一。

既歌唱如此重要，那在日常教育中应如何正确引导幼儿进行歌唱练习呢？重点应从下面四点着手：

1、歌唱姿势要正确、自然美观，以不妨碍整个发声器官的正常活动，有利于歌唱为标准；

2、练声前要做适当放松运动，如转转脖子、张开口、保持抬头、放松喉头等等；

3、在正确姿势的基础上微笑→抬起上牙→舌放平→慢吸气→发声；

4、咬字做到字正腔圆，真切动听，声情并茂。

在掌握歌唱练习方法的同时，更应着重考虑如何抓住练习过程的控制要点？

1、教给幼儿正确的发声方法，防止和纠正大声喊叫的唱法；

2、适度的掌握幼儿唱歌的音量；

3、幼儿歌曲的音域和唱歌时的定调是否适当，与保护嗓音的关系很大；

4、适当掌握幼儿唱歌的时间；

二、嗓音保护

1、幼儿嗓音的保护：幼儿的嗓音是天然的，他们的声带很娇嫩、脆弱，稍不注意，或使用不当就会造成声带的损伤。比如，我们经常看到小朋友们争先恐后地回答老师的问题，有的小朋友害怕老师听不见自己的声音，就用最大的声音来回答，还有的小朋友在嘻闹玩耍时，超出自己声音的极限，大声喊叫、哭闹；或者没有节制地唱歌等等。这些不良的发声习惯，都可能影响幼儿的嗓音，造成幼儿声带的损伤。这对以后的影响很重要，真正保护好嗓子要做到以下几点：① 要了解嗓子的结构。② 指导幼儿正确发音。③ 注意保护幼儿身心健康。④ 让幼儿养成有规律的生活习惯。⑤ 注意幼儿饮食方面。

2、教师嗓音的保护：教师时常叹息：自己的嗓子不如以前清脆、响亮了。确实，幼儿一天的生活需要在老师的组织和指导下度过。幼儿教师不仅要细心地照顾幼儿的生活，负责他们的安全保健，而且要教育他们，既要发展他们的智力，又要培养他们的良好道德行为习惯。所有这一切都离不开幼儿教师用语言和幼儿进行沟通、交流。这就很容易出现用嗓不当或用嗓过度，造成声音嘶哑等嗓音疾病。因此，幼儿教师要善于保护自己的嗓子。① 建立并严格执行合理的幼儿活动常规。② 运用体态语引导、启发教育幼儿。③ 让幼儿善于倾听手鼓声和琴声。④ 善于调节自己的情绪，保持良好的心态。

可见，歌唱虽能陶冶道德情操、提高审美情趣、丰富文化生活，但如不运用合理、科学的方法，也会造成很大负面影响。因此，作为幼教工作者，对如何保护好自己和幼儿的嗓音，应引起足够重视和关注。

第二篇：儿童嗓音保护专题

一：

儿童嗓音的保护

对于嗓音的保护，我们要高度重视，精心保护，使少年的变声期平安度过。变声期男约12-16岁,女约12-14岁。男的较严重，时间长，女的不明显，时间短，他们各自的感觉、反映、时间、程度又不相同，因此也要因人而异。

对变声期学生嗓音的训练和保护要注意以下几个问题：

1、在平时练声时要控制在自然声区内，音域不要太高、太低，切勿撑大声音。

2、用声要节制。不要超越生理负荷量，因嗓定时，保持声音的新鲜。

3、定期检查，定时观察。每个二三个月练练声、唱唱歌，掌握每个阶段的变声情况及变声全过程。

4、切忌吃、饮有刺激性的食物，以防引起咽炎、喉炎等发声器官的疾病。

5、切忌乱喊乱叫。孩子们一激动，就不顾一切的破着嗓子喊叫，这对变声者来说是极其有害的。

二：

少儿声乐基本知识问答

1、什么是少儿声乐？

少儿声乐，是充分利用童声期的嗓音条件，结合气息运用等发声技巧的一种少年儿童的演唱形式。

2、少儿声乐演唱的方法对其将来变声期后是否依然有用？

少儿声乐针对的演唱对象是未成年的儿童群体和处于变声期前的少年。这部分人群的特点是嗓音条件非常娇嫩，非常需要科学的方法进行保护。但是，进行科学、系统的训练不但可以在现阶段保护他们的嗓子，对其将来继续歌唱也具有一贯的延续作用。少儿声乐不是完全独立、完全区别于其他的歌唱形式的发生方法，它与其他硬性划分的通俗、民族、美声等唱法具有共同的发声原理、相似的歌唱要求与审美标准。在完成变声期的转变后，学生可以进一步学习歌唱要领和进行其他素质的培养。

3、少儿声乐是否可以理解为唱歌？

少儿声乐可以简单的理解为少儿歌唱，但是又远远没有那么简单。众所周知“台上一分钟，台下多年功”的道理，任何事物的突出和优秀都是遵循其必然的要求和规律，经过长期的努力与积累得来的。少儿声乐包含着多种音乐素质、心理素质、反应素质和文化素质等综合素质的因素，不是简单的张口一唱就能够完全达到的。歌唱仅仅是其载体形式与外在显现，而深刻的内涵都蕴含其中。

4、少儿声乐是否需要天赋？一般人是否不能进行学习训练？

少儿声乐需要“天赋”。但是什么是天赋呢？我们往往把天赋说的、想的很神奇。其实不然，超级的智商的确让人神往，但是声乐更需要情商。我们多数人都是两者一般的人，超级天才实在难觅。伟大科学家说过：天才是百分之九十九的汗水换来的。如此看来，天分只有百分之一，关键看后天努力。所以一般人是适合进行开发训练的，而且事实上历史上的音乐天才几乎鲜有记载。神童莫扎特自己都说：我的努力程度胜过任何一个人。

5、少儿声乐有什么作用？

显性的作用可以表现为唱歌很棒、由此信心十足，开朗大方等等，但事实上还有更多的潜在的作用，一时难以亲见。对孩子想象力的开发、情感表达、表现力的培养、内在气质与性格的熏陶都是更为重要的。声乐主要是表现人的内心世界，其作用也明显的体现在内在领域。

6、是否嗓子好就行，不需要学习训练？

少儿声乐训练有其自身体系的方法与理论。再好的嗓子，没有方法作保障，就会像一辆好车，不经常保养，不受爱惜一样，虽然“出身”名贵，但是仍然要提前报废。越是这种情况越需要小心谨慎、爱惜嗓子。因为嗓子好，所以会常对一些误区不重视，损伤也似乎不明显，一时无法意识到，而到“冰冻三尺”那一刻，却已经为时太晚。嗓子是很难“重塑金身”的。

三:

儿童声带损伤的预防方法

1、避免扯开嗓门叫嚷

上课发言要举手，别人发言无论对错，听完以后再表达意见，不要大声喊叫打断别人。这样既可以保护声带，又可以培养良好的礼貌修养。

2、变声期别大声叫唤

变声期声带最易受损，对它的维护好坏会影响到一生的嗓音健康。这一时期声带开始发生显明变更。一般9岁以后男孩开始喉结突出，声音变粗。女孩在青春期喉结虽没有显明的外观变更，但喉结内一样有显明变更：即声带增长变窄，因而发音频率高，音调也随着变得高而尖细。这时人的声带充血、肿胀、分泌物增多，很轻易受损，所以为了维护嗓子，这一时期的少年不要大声喊叫和长时光的说话。同时，尽量避免不良外界因素的刺激，不要吸烟，不要吃刺激性食品，并做到劳逸结合，积极参加体育运动，防止受凉感冒。

3、不要长时间讲话

每次讲话后要休息一段时间，喝口水。在背景声音嘈杂的环境中尽量少讲话，以免需要直起喉咙喊叫才能让对方听见。长时间说话后，不适合立即吃冷饮或喝冷开水，平时少吃辛辣刺激的食物，尤其是在变声期，这样可以避免声带黏膜遭受局部性刺激。感冒和咳嗽时，尽量少发声，从而减轻由于生病引起的声带充血水肿。

4、唱适合的歌曲

有的孩子在唱歌时，喜欢选一些“吼叫”型的歌曲，以为吼得越响越好，这样很容易引起声带损伤。

5、孩子最好不唱成人歌

大一些的孩子要尽量避免大声喊叫。唱歌时，起调不能过高，音域不宜过宽，不要唱成人歌曲，也不要迎风唱歌和歌后喝冷饮。当咽喉部疲乏或有炎症时，应禁止唱歌直到完全恢复为止。另外，唱歌和朗诵的音量都不应过强，时光也不应过长，唱歌朗诵的地点，空气必须清爽，坚持湿润。日常生涯中对发声器官有刺激性的食品，如辣椒等，应限制食用。

四：

你了解合唱吗

合唱是音乐表演的一种常见的形式。它主要是多声部的人声合唱。合唱按其音色组成特点可分为两大类，即同声合唱和混声合唱。同声合唱是有同类的人声组成，它包括三种形式：童声合唱、女声合唱、男声合唱。

世界上最著名的童声合唱团是维也纳童声合唱团。它具有五百年历史，前身是奥地利皇家童声合唱团，是莫扎特、海顿、舒伯特等著名音乐家的启蒙园地，培养了无数的音乐奇材。维也纳童声合唱团的足迹遍及世界各国最好的剧院，小天使们杰出的表演、及那纯洁可爱的面庞，让所有观赏过的人难以忘怀。维也纳童声合唱团被世人称为“歌唱着的天使”，与维也纳爱乐乐团一起被视为奥地利的两个国宝。当今许多著名的指挥家都和维也纳童声合唱团合作演出过，卡拉扬、伯恩斯坦、索尔弟、阿巴多、马泽尔等都曾指挥过该团。

维也纳童声合唱团的节目精致、丰富和多彩。既有奥地利及欧陆传统作品，也有现代世界名家名曲；既有和美宁谧的教堂乐曲、浓馥动人的奥地利民谣、轻柔美妙的圆舞曲，还有令人捧腹的喜歌剧。优美的钢琴伴奏更为她添上动人的色彩。维也纳童声合唱团尤以演唱莫扎特及舒伯特的乐曲最为出色。

五：

你了解唱歌中的呼吸吗

学习正确的歌唱呼吸，乃是歌唱艺术最重要和最必要的基础。由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说，说明了呼吸在歌唱中的重要性，它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。

呼吸

歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸是不大一样的。在日常生活中，人们通过说话交流思想感情，因为一般距离较近时所需音量就较小，气息较浅，不用很大的力度，也不用传得很远，而且我们说话连续用嗓时间长了，嗓音就容易疲劳、嘶哑，这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。唱歌是为了抒发情感，是要唱给别人听的。歌唱时面对的往往是大庭广众，须将歌声传至每个角落，因而要求声音既要有一定的音量，又要有一定的力度变化，要有长时间歌唱的能力，并要求根据歌曲的需要，或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息，要做到这些，就不是简单的事了。所以歌唱时的呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律和方法，它是一项技术性问题，是后天训练出来的。

吸气

用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，保持住然后再缓缓将气吐出。呼吸不要耸肩用丹田呼吸，注意找好歌曲的节奏。

吐气

唱歌用气时，仍要保持吸气状态。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。在呼和吸的过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表情都应该是积极放松的，紧张的部位就是横膈膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，我们要让声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来，也就是说要把气息拉住，不能让它提上来，这就牵涉到一个气息支点的问题。呼吸不要耸肩用丹田呼吸，注意找好歌曲的节奏。

气息支持点

支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当我们咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人，常常唱歌时，脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来等等，都是与气息支持点没有保持住有关。反之，我们掌握了呼吸方法，有了支持点的感觉，那么，当我唱歌发声时，便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不但悦耳响亮，而且能强弱自如地做出各种变化来。

方法

1）缓吸缓呼 这是我们在训练和歌唱时常常采用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻将气息慢慢吸到肺叶下部，横隔膜下降，两肋肌肉向外扩张（也就是腰围扩张），小腹向内微收。这种吸气要求自然放松，平稳柔和地进行，就像我们去闻花的芳香时的感觉一样，闻花的感觉使我们吸气吸得深，就像做深呼吸运动一样，但吸气时不要用太大的力，只要轻轻地挺住胸廓和上腹部，然后慢慢呼气。呼气时，注意保持吸气状态，控制住两肋和横膈膜，也就是控制住了气息，使之平稳、均匀、持续、连贯地慢慢吐出。有一种感觉可以帮助我们体会呼气时下肋和横隔膜的保持状态：就是在缓吸后做慢慢地吹掉桌上的灰尘的动作，这里需要长长地吹气，也就是在做长音的呼气练习，我们常说：“长音像吹灰，短音像吹蜡”，是一种吐气的感觉。

2）急吸急呼 急吸就是在很短的时间内，通过口、鼻迅速把气息促而深入地吸到肺叶下部，并将气息保持住，然后，按照缓呼的要求而呼出。我们在演唱实践中经常要用到的，因为在歌曲的句与句之间、字与字之间的吸气不通话你有很长的停顿时间，往往采用“偷气”的办法来吸入且要吸得不让人发现，这就是急吸缓呼的作用。为了培养呼吸的控制力，我们可以采取一些练习曲及歌曲中的某些乐句做带词的练习，效果较好。卡鲁索说过，歌者能否踏上成功之路，首先要看他对于呼吸器官的操纵和运用，是否建立了强固的基础。

六：

合唱的特点与魅力

从中文合唱发展的历史可以看出，合唱艺术在社会发展的进程中有着不可估量的潜在动力，对人们的精神生活有着强大而潜移默化的渗透力，在各种艺术活动形式中，它最容易被人民大众所吸引，男女老少参与面最广，人数也最多，因而它成为了最具有亲和力的群体艺术。之所以具有如此大的魅力，是因为合唱艺术活动具有许多特点。

一、它是一种人声的艺术，人们纵情的歌唱是发自内心的呼唤，歌词大多是人类用以交流感情的语言中最美的精品--诗词构成，必然能引起人们心灵深处的共鸣。古代就有人说过，“丝不如竹（zo,南音），竹不如肉（nio，南音）"就是说，江南丝竹再婉转动人，也及不上人两片声带发出的声音的魅力大。

二、合唱由几十，乃至几百人组成，各声部的组合，使他们具有了最广的音域、最大幅度的音量变化能力、最丰富多彩的音色，加上丰富的多声部的和声效果，共同创造了最美最和谐的声乐作品，使声音具有了深度、广度和立体感。

三、合唱不同于器乐，用以发音的声带是人天生具有的，这为活动普及开展带来了先天的有利条件。合唱是一种群体艺术，具有很强的社会性和集体性，人们通过共同的艺术创造，培养着每个人的责任感，有一种向心力把个人融为集体的一部分。合唱发出的歌声，在打开人们心扉的同时，也陶冶着每个人的心灵，因而产生了强烈的感召力和凝聚力。

第三篇：如何保护幼儿的嗓音

如何保护幼儿的嗓音

唱歌是幼儿喜欢的，容易普及的一种艺术形式。在幼儿园音乐教学中，唱歌占的比重最大，除教唱歌曲外，还有不少的音乐游戏和舞蹈是用唱歌来伴随活动的。在唱歌教学中教给幼儿正确而恰当的使用嗓音，也是保护幼儿嗓音的积极措施。接下来成都指南针幼师专业学校的金老师分享几招保护幼儿嗓音的方法：

一、幼儿发音练习的编选和使用。

选用发音练习曲练声是为了有计划，有目的，相对集中的教幼儿掌握某种唱歌技能技巧，因此发声练习曲的编选和使用要有明确的目的性和较强的针对性，在练习的过程中，要重视技能技巧形成的质量，不要单纯追求练习曲的数量。

1、幼儿发声练习曲最好是先练断音后练连音，从高音到低音。

2、幼儿发声练习曲要短小，最好先从儿童音域中最容易发生的适度音开始练习，然后逐步地、循序渐进地向高低两方面发展。

二、教给幼儿正确的唱歌发声方法，培养幼儿歌唱的审美能力，防止和纠正大声喊叫的唱法，保护幼儿的嗓音。

我们常常看到有的孩子在唱歌时，颈部青筋凸起，面部涨红，特别是在他们情绪高涨时，更容易出现这种现象，这样时间久了，就会损伤他们的嗓音，应当教给孩子们在唱歌时保持喉部自然、放松，防止和纠正大声喊叫的唱法，使唱出来的歌声优美、动听。

三、适当掌握幼儿唱歌时间

一次连续歌唱的时间不要过长，防止嗓音疲劳，根据幼儿的不同年龄和歌曲的难易程度，适当掌握唱歌的时间，如：两、三岁的幼儿一次连续唱歌的时间不要超过10分钟，五、六岁的不超过20分钟。

四、注意幼儿的饮食起居冷暖适度，不要使幼儿喉部聚冷聚热。

在冬季户外活动时，不要让孩子在冷空气中唱歌或大声欢笑。在幼儿歌唱、欢笑或哭闹喊叫后，嗓子疲劳发热的情况下，不要马上吃冷饮，要防止感冒、嗓音沙哑。

声带是歌唱的精美“乐器”要适当的使用它，妥善的保护它，所以要引起大家的关注和重视。

第四篇：小班故事《交换嗓音》教案

小班故事《交换嗓音》教案设计

四川省通江县诺水河中心幼儿园

张敏

活动目标:

1、大致理解故事内容，了解不同动物有不同叫声。

2、能较完整地学说句型。

3、能愉快的参与情景表演游戏，感受故事的趣味。活动准备：

PPT、小动物的图片、声音及视频资料 活动过程：

一、出示 PPT，引出故事主题《交换嗓音》

1、师用PPT2-13逐一按故事出场先后顺序出示麻雀、老鼠、蚊子、小猫、小狗和小熊的图片，让小朋友认一认图上的小动物，引起幼儿倾听故事的兴趣。

师：今天我给你们带来了一些可爱的小动物，我们一起来看看它们都是是谁。”

师出示图片PPT2（麻雀）：你们知道这是什么？它是怎么叫的吗呢？谁来学学？

生：这是麻雀。它叫起来是：“唧唧,唧唧,唧唧”

师：出示麻雀的视频，及叫声。好，刚才这个小朋友说得对不对？对！那我们再来看看这是什么？出示图片PPT3（老鼠）和视频，一直到小熊。

二、出示 PPT 讲述故事，幼儿了解故事内容。

1、师讲述故事:出示：PPT14，麻雀老鼠和蚊子在河边的对话图片。老师讲：我们现在认识了这么多的小动物，也知道了他们的叫声，现在我们就来听听它们的故事，这个故事就叫《交换嗓音》。

“这是一个麻雀想出来的花样（主意）。在小河边一个僻静（很安静）的角落，它对小老鼠和小蚊子说：“咱们的嗓音又轻又细，多没气派，多难听！那小狗、小猫和小熊可不一样，或者清脆（清亮好听），或者甜美，全是好 嗓音！咱们去跟它们换换。”

“只怕它们不肯吧？”（用“怯生生”的语气读这句话）小蚊子怯生生地说。

“我自有办法。”（用“很有把握”的语气读这句话）小麻雀很有把握地说。”

2、出示PPT15小狗、小猫、小熊。接着讲：

“它倒没瞎吹，不知怎么说服了对方（它让那些动物同意了换嗓音），果真把小狗、小猫和小熊都带到了河边。（用佩服的语气讲这句话）大家互相问好，开始交换嗓音。”

出示图片PPT16：“小麻雀跟小狗换。” 出示图片PPT17：“小蚊子跟小熊换。” 出示图片PPT18：“小老鼠跟小猫换。”

（接着讲）“天快黑了。大家来不及试试新的嗓音，就各自回去了。小老鼠头一个到家，因为它家最近，住所就在地底下。它敲敲门，里面传出妈妈的声音：“是谁呀？”“喵呜！喵呜！”

（出示图片PPT19鼠妈妈逃进森林）“鼠妈妈鼠爸爸听得很清楚，是它们的敌人猫在门外，它们就赶紧逃跑，一直跑到森林。”

（出示图片PPT20）“小老鼠叫了半天“瞄呜”，不见动静。它使劲儿把门推开，进屋一瞧，爸爸妈妈全不见了。这是怎么回事呢？它累极了，又叫一声“瞄呜”，倒头就睡。它想在/爸爸妈妈跟前/夸耀(得意地展现)一下/新嗓音的愿望/没能实现。

（出示图片PPT21）（继续讲）“在这同时，小猫遇到的事情更加倒霉。它跑到自己家门外，按响了门铃。”

“哦，小淘气，你回来啦？怎么这样晚？”猫妈妈假装生气地应着，要来开门。

小猫心想：“我来让它们大吃一惊。”它用换来的嗓音叫：

“吱吱！吱吱吱！”“咦，奇怪！”猫妈妈感到惊喜，“小老鼠送上门来，用不着费力地去抓啦！”（用“惊喜”的语气和表情读这句话）（出示图片PPT22）吱吱的叫声也引起了猫爸爸的注意。于是，猫爸爸猫妈妈悄悄地过来。突然把门拉开，猛地扑去，把小猫身上的毛扯掉了好多，才慌忙收回爪子。

“小家伙，是你呀？刚才怎么有小老鼠在叫呢？”

（出示图片PPT23）小猫再也不敢出声。它跑进屋里，钻到沙发底下，立刻睡着了。

猫爸爸和猫妈妈也被搞糊涂了。

（出示图片PPT24）第二天，小猫的秘密终于暴露。猫爸爸/猫妈妈/气得/把它撵出家门。

“滚出去！换不回自己的嗓音就别回家！”（出示图片PPT25接着讲）小蚊子闯的祸更大。

它换来小熊的嗓音，回到家里，张嘴“嗷嗷”地吼叫，吓得爸爸妈妈当场晕了过去。

（出示图片PPT26）小熊回到家里，熊爸爸熊妈妈已经躺下睡了。它“嗡嗡嗡”地叫唤，意思是说“晚安”。可熊妈妈最讨厌蚊子，一听见这“嗡嗡嗡”的叫声，就一巴掌扇去，打得小熊两眼冒金星。

（出示图片PPT27）熊爸爸熊妈妈弄清了怎么回事，又气得拧（动作表现）小熊的耳朵。小熊哭着往外逃。

（出示图片PPT28）小麻雀自己也遇到了麻烦。它往窝那边飞，见了爸爸妈妈就高兴地大叫：“汪汪！汪汪汪！”

麻雀爸爸妈妈先是吓了一大跳，接着大骂小麻雀，不准它进窝。（边读边做动作和表情）

（出示图片PPT29）总而言之（总的来说），大家都不愉快。

第二天，小麻雀、小老鼠、小蚊子和小猫、小狗、小熊，都来到河边老地方，互相换回了各自的嗓音。

三、互动活动，师生合作学习

（出示图片PPT30）师：麻雀为什么要让自己、蚊子、老鼠和小狗、小猫、小熊这些动物换嗓音？ 生：讨论。有时候孩子会按照想象去回答，一方面鼓励孩子自己想象，也注意提醒孩子：小麻雀对小蚊子、小老鼠说了什么？

（出示图片PPT31）小麻雀认为麻雀、蚊子、老鼠的声音没有小狗、小猫、小熊的声音好听，所以它想和那些动物换声音。

（出示图片PPT32）师：小蚊子为什么担心小狗、小猫、小熊不会和他们换声音？

（出示图片PPT33）生：发散性问题，鼓励孩子自由想象和思考。比如：担心别人不会用自己好的东西去换不好的东西等。

（出示图片PPT34）师： 小老鼠回到家，为什么把小老鼠的爸爸、妈妈吓跑了？

（出示图片PPT35）生：因为，小老鼠和猫交换了嗓音，老鼠的爸爸妈妈听到猫的叫声，以为是猫来吃他们，吓得赶紧跑了。

（出示图片PPT36）师： 小猫回家后，猫妈妈、猫爸爸为什么扑向小猫？（出示图片PPT37）生：因为小猫和老鼠交换了嗓音，猫妈妈和猫爸爸听到老鼠的叫声，以为是老鼠来了，所以扑了上去。

（出示图片PPT38）师：熊爸爸、熊妈妈为什么气得拧小熊的耳朵？（出示图片PPT39）生：因为他们不喜欢蚊子的声音，生气小熊不该和蚊子换声音，所以他们气得拧小熊的耳朵。

（出示图片PPT40）师：他们第二天为什么又去把自己的嗓音换回来？（出示图片PPT41）生：因为他们交换声音，本来是件很好玩又得意的事情，没想到，带来那么多倒霉的事，所以他们第二天又把嗓音换回来了。

概括地回答问题，对小班的孩子来说不容易，他们能用具体的事例来说明原因也很好。

四、拓展训练，提出思考。

（出示图片PPT42）谁能猜想一下小狗换声音后发生了什么事情吗？如果小狗的声音一直是麻雀的声音，会发生什么事情？回家与爸爸妈妈一起探讨，好吗？

再见！

第五篇：歌唱训练教案

歌唱训练教案

——隆林宁

课程:通俗唱法训练

班级:08级文秘、体育选修 课时:2节/周/16周

教学内容:发声练习、歌曲演唱 学习的重要性：

通俗音乐在当今社会有着越来越突出的地位，受到社会各界的青睐。这种突出的发展，有着内在的因素，也有外在的因素。其自身的良好基础、歌唱方法发展多元化的要求、现代技术手段的发达和就业市场的需要是促使其突出发展的重要原因，也是高职院校促进就业的一个重要渠道。

一、通俗音乐的教学逐渐走进高校音乐专业的课堂是适应时代发展的需要，不可阻挡。

通俗歌曲的内容常取材于日常生活，歌词的口语化令人感到亲切自然、易唱易记，富于娱乐性，易于在群众中传播。而得到欣赏者的肯定与赞赏是每一位歌者的心愿，因此，演唱听众喜欢的作品也是每一位歌者所要担负的一项重要工作。就如同从廖昌永曾用美声唱法演唱了《掌声响起来》《红旗飘飘》，杨洪基演唱了《再回首》至佟铁鑫的美通唱法风格和李谷一等人的民通唱法风格，这些艺术家的行为，都是希望自己的艺术为大众所认可，更好地为大众服务。如果艺术家和公众分道扬镳，最终公众对艺术或嗤之以鼻，或把艺术家看成只是技术娴熟、获得满堂喝彩的魔术师。因此，一个艺术家千万要正确估量自己的地位，明白对艺术和自身所负的责任。

二、加强通俗唱法的教学是适应歌唱

方法向多元化发展的需要通俗歌手大多有自然独特的演唱风格，他们很善于运用声音的控制与放开、强烈与轻柔的对比来演绎歌曲的情感。或如泣如诉“悄悄话”似的感觉，或近乎疯狂的撕裂式的喊唱，伴以强烈的节奏与动作的表演，加之一些新奇的装束都会被大众所欣赏甚至得到中学生的盲目崇拜和模仿。歌唱的主体是音乐作品，歌唱方法是表现音乐内容的载体。通俗音乐的迅速发展，通俗音乐创作队伍的逐渐扩大，使通俗音乐作品艺术性地逐渐提高，群众所喜欢的歌曲快速涌现，使得唱法也要适应作品的需要。从我国台湾的邓丽君、香港的许冠杰等人的卡带和黑胶唱片成为了炙手可热的商品，到一首首脍炙人口的《涛声依旧》《弯弯的月亮》《信天游》《少年壮志不言愁》《好人一生平安》《篱笆墙的影子》……风靡全国，到《常回家看看》《青藏高原》《珠穆朗玛》《神奇的九寨》等内地、港台作品与韩、欧美等作品的交相辉映，极大地刺激了国内通俗唱法的发展。从听众的欣赏角度上来看,他们更希望听到丰富多彩的表演形式。民族、美声唱法也强调风格和特色,但是在所强调的规范的发声方法下进行的这种风格和特色是有局限性的。不同的群体、不同的环境、不同的心情,对声乐作品和表演形式都有不同的要求。据抽样调查，五六十岁以上的群体,多喜欢欣赏一些经典老歌和戏曲;而40岁左右的群体欣赏的面较宽,艺术性强的歌曲和通俗歌曲都能接受;30岁左右的群体则以喜欢通俗者为多;20岁左右及以下的群体,除了专门从事音乐专业和自然嗓音较好的人员外,大部分喜欢通俗唱法,因为利于他们模仿，利于他们演唱。首都师范大学音乐系曹理教授的著作《音乐学习与教学心理》，书中谈到她在1998年做过一个关于学生最喜欢的音乐问卷调查，其中16至18岁年龄段学生情况简录如下：比例（N=230）喜欢中国民歌的占20%，喜欢声乐艺术作品的占5.6%，喜欢通俗流行歌曲 的占45.5%，喜欢摇滚音乐的占34.6%，喜欢通俗流行音乐的占42.9%，喜欢器乐艺术作品 的占42.9%，其他11.4%。

三、加强通俗唱法的教学是现代科技手段所允许的

通俗音乐由于是“大众的音乐”，故大多取材于日常生活，尤以爱情歌曲居多，也有描写理想、伦理、思乡、友谊、感喟等人之常情的种种内容。它富于娱乐性，手法和风格均较自由，在旋律上力求易记易唱，音域不宽，十分注意通俗性。演出形式上，十分强调群众性，强化交流。所以，大型演出甚多，灯光、美术、服装、舞蹈、音响等综合运用，往往造成十分强烈的效果，使欣赏者的音响感知和与之相伴的情感体验得到充分发挥。通俗音乐在其发展过程中，越来越和新的电子科技手段相结合。除了现场演出外，它的各种传播方式无不十分现代化。

由于通俗歌曲题材的广泛性与平民化，音乐的娱乐性与简易化，且作品音域一般不宽，非专业人员也能用自然嗓音自如演唱。在先进的电声设备衬托和美化下产生良好效果，使歌者产生强烈的歌唱欲望。许多非专业人员模仿专业人员的歌唱风格，一些自然条件优秀者当达到一定水平时就迈进了专业人员的行列。这为通俗唱法的发展提供了后备力量和巨大的欣赏群体。

互联网的迅速发展，更为通俗音乐和通俗唱法的传播打造一个坚实的平台和无限大的空间。一些网络歌手的出现和成功，一些优美网络歌曲及糟粕的迅速传播，说明在传播通俗音乐方面，互联网已成为比广播、电视媒体更为便利的媒体。教学过程：

一、气息训练：

我们平时生活中采用的是自然式呼吸，这种是下意识的，气吸得少而浅，呼气也不用控制，一次呼吸只要三秒钟左右，不能用于歌唱。歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法，既气要吸到腰的周围，然后利用呼气肌和吸气肌的对抗，找到用力的支点。一次呼吸往往长达十几秒钟，歌唱的高低强弱，茚扬顿挫的变化，全靠呼吸肌肉灵活有力的运动来完成。唱歌时要一直保持这种状态，声音完全由气息来控制，这就是人们说的“声靠气传”。

⒈吸气 想象自己处于一个美丽的花园之中，深深地闻了一下鲜花的异香----好，这就是歌唱的吸气，这样吸气得才深。吸气要用鼻和口同时自然的进行，尽力作到平稳轻巧，柔和，不可用强制力量，不能僵，气要吸得深，不可吸在上胸和心窝处。吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张，膨胀的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。

⒉呼气

呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼，憋住气息的感觉，呼气要均匀，舒缓。各位可以准备一张10平方大小的薄纸片，放在墙上，距离它4---6CM，吸气后保持一下，然后用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。也可以代之以一只燃烧的蜡烛，对着火苗发“U”音，正确的气息是火苗倒而不灭，时间越唱越好。⒊怎样训练横膈膜的力量

横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。

传统的训练方法有；

⒈数数字；深吸一口气，利用腰腹的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀要有节奏，不能偷气。

⒉吹灰；深吸一口气，然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，节奏是一慢而快，体会横膈膜的力量。

⒊多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。

二、发声训练：

吉他弹唱，顾名思义是“弹”与“唱”的结合。如果你已经能够熟练地进行各种简单或艰深的伴奏，但是还不能开口唱的话，那你的吉他弹唱还只学会了一半。我们前面已经向大家介绍了演唱所必须的科学的发声方法—如何才能有正确的呼吸和共鸣，希望你得到的是实用可行的方法而非一大堆空洞的理论。“好的声音是可以练出来的”。各位要坚信这一点！许多朋友总认为自己的嗓子不行，不是唱歌的料，这种妄自菲薄的观点是不足取的。原优客李林的主唱林之炫那飘逸，激越的高音定让你羡慕不已吧，可他刚开始唱歌时别人都讥笑他音色不好，歌声很难听，是通过苦练，他才有了一副全新的歌喉，喜欢吉他弹唱的朋友一定要以他为榜样！

有了科学的发声方法，是否就意味着能唱好通俗歌曲呢？答案是不一定！通俗歌曲十分讲究“情”，“字”，“声”的配合。“声”当然指的是好的声音；“字”指的是正确的吐词，规范的咬字；“情”就是要唱出感情—悲伤或喜悦，失意或甜蜜，都要从你的歌声中得以表达。这就是人们平常说的“把味道唱出来”，当然也是现在要跟你一块儿探讨的“通俗歌曲的韵味”。

⒈颤音

颤音是利用气息与喉结的配合，使声音产生波动感，起伏感。这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。颤音有很多种类。如周华健的颤音幅度适中，不大不小；齐秦爱用小颤；邓丽君，张学友则以大颤见长；而日本歌曲的特点是“先直后颤”，即后唱一段直音，再开始颤，幅度有小到大，频率有慢到快，这需要功夫。很多朋友不会这个技巧，不要泄气，这完全可以练出来的。关键是气息与喉头要配合好，千万不要只用喉头，发出一种类似羊叫的小抖音。

⒉气声

在发生时，如果气先与声出，气多声少，就会发出气声。它使歌声更柔媚，更动人心魄。邓丽君的《在水一方》第一段，林忆莲的《爱上一个不回家的人》第一段也是典型的气声唱法。

⒊哭腔

哭腔是目前通俗歌曲演唱中最流行的技巧之一，它是再喉间和用猛然加大气息而产生的爆发力，发出一种类似痛苦的声音。张学友，周华健是哭腔的代表人物。哭腔用的好可以增加歌曲的感染力，但也不可用的太滥。

⒋挑音

挑音是一位优秀歌手必须掌握的但往往又是最容易被忽列的小技巧。它是在字尾声音向下滑在忽然往上一挑而发出的。周华健再歌唱时挑音用的很讲究，很到位。有的歌手喜欢有大挑音，如叶倩文，她演唱的《真心真意过一生》，《明月心》等歌曲，几乎每句歌词的结尾都有一个幅度很大的挑音。

⒌噎音

噎音是一种在喉间发出的类似哽咽的声音，港台歌手唱噎音最有代表的是王杰。王杰之所以给人一种悲凉沧桑之感就是因为他的歌声中“噎音”，“哭腔”特别多。

三、歌曲演唱训练：

1、男声演唱曲目：

男声五级：《朋友》、《东方之珠》、《伤心太平洋》、《只要你过得比我好》等。

男声六级：《安静》、《驿动的心》、《朋友别哭》、《把根留住》、《我的眼里只有你》、《把悲伤留给自己》、《男人哭吧不是罪》等。

男声七级：《彩虹》、《涛声依旧》、《用心良苦》、《你在他乡还好吗》、《一场游戏一场梦》、《忘记你我做不到》等。男声八级：《情非得已》、《愚公移山》、《单身情歌》、《我的未来不是梦》、《让我喜欢让我忧》、《一千个伤心的理由》等。男声九级：《暗香》、〈再回首〉、〈爱如潮水〉、〈我是一只小小鸟〉、〈无所谓〉等。

男声十级：〈你快回来〉、〈当爱已成往事〉等。

2、女声演唱曲目：

女声五级：《奉献》、《家乡》、《星语星愿》、《爱的代价》、《风中有朵雨做的云》等。女声六级：《女人花》、《在水一方》、《梦醒十分》、《好大一棵树》、《爱我的人和我爱的人》等。

女声七级：《约定》、《别问我是谁》、《但愿人长久》、《月亮代表我的心》、《你的柔情我永远不懂》等。

女声八级：《牵手》、《红豆》、《风铃》、《至少还有你》、《天亮了》、《我和春天有个约会》等。

女声九级：《是否》、《听海》、《领悟》、《橄榄树》、《原来你什么都不要》等。

女声十级：《回家》、《青藏高原》、《一个真实的故事》等。