珍爱国宝——古代的青铜艺术教案（样例5）

第一篇：珍爱国宝——古代的青铜艺术教案

珍爱国宝——古代的青铜艺术教案

一、教学目标

知识与能力：运用描述、分析、解释、评价的方法进行欣赏评述活动，从青铜器的造型、纹样以及文字等方面来了解青铜艺术的特点；通过教学活动，让学生了解古代青铜艺术，陶冶艺术情操。

过程与方法：在欣赏青铜艺术的过程中，培养学生对生活情感的表达能力，发展创新思维和审美能力。认识中国青铜艺术在人类文化上所作出的贡献，增加学生的民族自豪感。

情感态度与价值观：通过欣赏，评述的学习，培养学生的观察力，审美能力，语言表达能力，激发学生热爱劳动，热爱生活的情感。

二、教学重难点

教学重点：学习从青铜艺术的造型、纹样以及文字的等方面来欣赏了解青铜器艺术的特点。

教学难点：在欣赏青铜器艺术的过程中，认识中国青铜器艺术在人类文化史上所作出的贡献，增强学生的民族自豪感。

三、教学策略

在学习中国古代青铜艺术这课时，正好是让学生感受我中华民族古代优秀艺术文化的契机。虽然条件有限，不能带学生亲临博物馆参观，但可以运用让学生通过网络影片来了解我们祖国古代青铜艺术。作为一节美术欣赏课，应该让学生课前头脑中有一定印象，应该让学生课前首先预习美术课本，在课前让学生更多地了解中国古代青铜艺术。

教无定法，应“以学定法”，这是新课程“以人为本”的教育思想的体现。以此为出发点，本节课在教学中，为了更好地突出重点突破难点，体现课程设计，注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学五年级学生的认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；利用多媒体软件制作美术，将文字、图形、动画、视频录像等媒体综合在一起，创设形象性与探索性相结合的教学情境，以强化教学的直观性；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力，提高学生的创造力。提高课堂教学效率。

四、教学过程

教学程序

教学活动（含过程与方法）

设计目的和说明

课前准备

教师制作。

师生共同搜集青铜工艺。教科书。

激发学生学习兴趣，养成良好课前准备习惯。

导入新课

一、创设情境，激发审美情趣

1、播放一段编钟音乐，让学生感受青铜器乐的美感。

（同学们，老师带来了一段非常悠扬远古的音乐，让我们来听一听，好吗？）

同学们猜一猜，这么美好的音乐是用什么乐器演奏的呢？

2、引出编钟，幻灯片播放编钟教师进行简单讲解。

（编钟只是我国众多古代青铜器中的一种，我国古代青铜器历史悠久，种类繁多，造型精美，堪称为国宝。今天我们就来学习第十六课：珍爱国宝-古代的青铜艺术。请同学们翻开书30页，在课题下面有一段文字，是介绍有关青铜器的知识，让我们一起来读一读。）

3、播放幻灯片，初步让学生浏览，导入本节课要学习的课题：珍爱国宝——古代的青铜艺术。

（板书课题：16：珍爱国宝-古代的青铜艺术）

通过创设情境，激发审美情趣。采用欣赏法、观察法、讨论法、探究法，充分调动学生的“眼、手、脑”多种感官参与学习，既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的动手能力，使他们充分享受到成功的乐趣。

探索发现

一、初步感知青铜器：

今天老师带来了一只面具，这个面具给了你什么感觉？和我们常见的面具比一比呢？（夸张、恐怖、神秘）巴蜀地区的青铜人像以夸张突出的眼睛引人注目，呈现出奇特的地域风情。向外突出的双眼神秘而恐惧。

其实早在几千年前就真的存在了这样的面具，让我们一起来点击网站左侧的“青铜面具”看一看，说说你的感受。这些面具都出土于四川三星堆，其中有一部分就是源自商周时期，那可是一个以青铜文化为特征的时期，青铜冶铸业曾达到很高的水平。历史学家们将这一时期称为——青铜时代。这些夸张神秘的形象，流畅的线条，象征着威严。又是古蜀国统治阶层的象征，是神权和王权的代表与化身。

可是什么是青铜？青铜器最早出现在什么时候？青铜器是用什么方法铸造的？你想了解一下吗？那就请你跟我一起走进“我要探索”。

二、发展阶段：

1．概述

如果说，我们祖先所创造的精美的石器和彩陶代表的只是野蛮时期的成就的话，那么，青铜器的问世则可作为文明时代到来的重要标志之一。青铜器的诞生，不仅标志着科技的进步和生产力的提高，也为中国美术的历史谱写了崭新的篇章。（请同学们看书30页课题下面有一段文字是介绍有关青铜器的知识）

2．什么是青铜？

课本第32页知识窗。（青铜是红铜和锡的合金，也有的是红铜和锡、铅的合金。红铜加了锡、铅以后，使铜的熔点降低，硬度加强。因为呈青灰色，所以叫青铜。）

史学上所称的“青铜时代”是指大量使用青铜工具及青铜礼器的时期。由于青铜器以其独特的器形、精美的纹饰、典雅的铭文向人们揭示了先秦时期的铸造工艺，文化水平和历史源流，因此被史学家们称为“一部活生生的史书”。

3．我国古代青铜器皿的铸造？

使用泥陶模具（块范法）或者腊模具（失蜡法）制作

（教师对什么是块范法或失蜡法进行介绍）

4．提问：同学们见过青铜工艺品了吗？

展示师生带来的青铜器工艺品。（仿制品）

5．学习成果反馈，交流学习成果。我们的祖国是一个有着五千年文明历史的古老国家，我们的祖先更是富于创造，给我们留下了如此丰富而神秘的青铜文化。

通过初步感知青铜器、青铜器的发展阶段分析青铜器的历史与发展。

依据新课程标准“以学生为主体”和“充分发挥学生个性”的理念，“教无定法、学无定法”，运用情境教学法、示范教学法、启发教学法。

欣赏分析

欣赏不同时期的青铜器作品

1．我引导学生欣赏课本上的作品和图片，根据青铜艺术的欣赏方法，从造型、纹样、文字三方面来进行讲解。

让学生欣赏青铜工艺，说说自己最喜欢哪一件？为什么？

（根据学生的回答一一讲解，结合知识树幻灯片展示）

2．总结青铜器的年代与作品（幻灯）：

长信宫灯、铜奔马

（设计意图：通过表格的介绍，直观的了解青铜器的演变。尤其作品“蒜头壶”，书上没有的，我通过直观展示让学生感受它为什么叫“蒜头壶”。）

欣赏不同时期的青铜器作品（伴随着音乐让学生感受）谈谈自己的感受，作品给你什么样的感觉？

多媒体动画展示中国古代青铜器，让同学们说说认得哪一件作品，并说出名称。然后根据同学们收集到的资料，小组讨论青铜艺术的发展过程。

商代前期，青铜器上多有铭文，用于记录贵族的祭典、征代、赏赐、盟誓等，有很大的史料价值。

商代中后期，青铜器铸造水平达到高峰，器类繁多，造型庄重、花纹繁缛细密。西周中晚期，有衰落趋势。器物轻薄简陋，种类也有所减少，纹饰走向简化。春秋时期，王室铸器减少，各诸侯国大量铸造。铜器采用嵌红铜与嵌松绿石技术。多用拍印法制作纹饰，错金银术和鸟虫书体的出现，都是这一时期青铜工艺的新成就。秦汉以后，铁器、漆器、瓷器逐步取代了青铜器，但青铜制品仍有所创新，即向轻巧、实用的生活用器方向发展。比如东汉时期的铜奔马，马型轻盈矫健；西汉时期的长信宫灯，造型优美生动而又实用。

运用收集到的青铜器相关资料，探讨青铜器的主要铸造方法：块范法、失蜡法。

多媒体展示教材中第一组青铜器图片，重点赏析长信宫灯和铜奔马，宫灯不仅体现了高深的艺术造诣，更将实用功能、净化空气的科学原理和优美的造型有机地结合在一起，反映了高超的合金冶炼技术，长信宫灯一改以往青铜器皿的神秘厚重，整个造型及装饰风格都显得舒展自如、轻巧华丽，是一件既实用，又美观的灯具珍品，堪称“中华第一灯”。现藏中国社会科学院考古研究所。引导学生根据资料赏析铜奔马：铜奔马，又名“马踏飞燕”，它昂头嘶鸣，三足腾空，右后蹄踏一飞鸟，艺术造型优美，合乎力学平衡原理，给人以“腾云凌雾，一跃千里”之感，现藏甘肃省博物馆。

多媒体展示并放大教材第二组图片，有四羊方尊、莲鹤方壶、宴乐攻战纹壶等，让同学们欣赏青铜器上的饰纹以及人事活动等图案。通过观察得出：三件青铜器不仅造型美观，纹饰也非常漂亮，初步了解几种青铜器常见纹饰：饕餮纹、凤鸟纹、兽面纹、龙纹等。

多媒体展示并放大教材第三组图片，利簋和放大的利簋铭文。上面记录了周武王灭商的历史事件，具有极高的历史价值。通过欣赏让学生明白青铜器上常刻有文字即铜器铭文，铭文又称金文或钟鼎文，它是研究汉字发展演变的重要资料，有着极高的艺术价值。

欣赏时多拓宽学生的视野，并引导学生表达自己的观点与感受。

本环节首先让学生了解中国青铜器的发展过程，根据年代的变化了解青铜器的发展变化。

从造型、纹样和文字三个方面进行赏析，使学生对青铜器有了全面深入的了解，认识到中国青铜器艺术在人类文化发展史上所做出的杰出贡献，增强学生的民族自豪感。

通过学生的自主探究学习，培养他们独立思考的能力。

研究分析青铜器发展演变的历史，分析不同器皿造型、纹样、铭文等资料都有着极高的艺术价值。

评价总结

同学们，今天我们一同走进了我国古代青铜艺术的世界，感受到了它的独特魅力，中国古代青铜艺术博大精深，难怪一位历史学家这样说：“中国的历史是一部石头的书，青铜的书”这毫不夸张，几千年来所凝练的浓郁厚重的青铜文化，是一部浓缩的中国百科全书，留给我们的是无穷的物质与精神财富，青铜文化神秘厚重，还有很多连考古学家都无法解开的谜，等着同学们去研究开发，青铜艺术不仅体现了我国祖先的聪明才智和精湛的技艺，而且体现了我国悠久历史和灿烂文化，让我们一起把我国优秀传统文化继承和发扬下去吧！

在欣赏青铜艺术的过程中，培养学生对生活情感的表达能力，发展创新思维和审美能力。认识中国青铜艺术在人类文化上所作出的贡献，增加学生的民族自豪感。

课后拓展

通过赏析中国古代青铜艺术瑰宝，请同学们谈谈感受：

1．了解了中国青铜艺术的发展过程和制作方法

2．学会从造型、纹样、文字等方面来赏析我国古代的青铜器艺术

更加热爱中国传统艺术

增强了民族自豪感

本课通过学生初步了解了中国青铜器的发展过程，并学会从造型、纹样和文字三个方面进行赏析，使学生对青铜器有了全面深入的了解，认识到中国青铜器艺术在人类文化发展史上所做出的杰出贡献，作为中国人，大家都有责任和义务去保护先辈留下的珍贵艺术资料，更加热爱我们伟大的祖国。

通过欣赏，评述的学习，培养学生的观察力，审美能力，语言表达能力，进一步激发学生热爱劳动，热爱生活的情感。

第二篇：珍爱国宝——古代的陶瓷艺术--教案

五年级上册

《珍爱国宝——古代的陶瓷艺术》

课程类型：欣赏·评述 教学课时：一课时

教学目标：1 让学生学会从器皿的外形、纹饰以及釉色等方面来欣赏陶器、瓷器艺术。选择一件自己喜欢的陶器、瓷器，谈谈你的看法。3 能正确的区别陶器和瓷器。

教学重点：从器皿的外形、纹饰以及釉色等方面来欣赏陶器、瓷器艺术。教学准备：一个陶器和一个瓷器（农村常见的喜字瓶）实物、一杯水、课件 教学过程：

一.激趣引题：在欧洲，外国人把陶瓷也叫china，二.在他们眼里，陶瓷象征中国，中国就是陶瓷的故乡。中国古代的陶瓷艺术是我国传统艺术中的瑰宝，今天老师将带大家一起走进古代陶瓷艺术（板书）。

一

了解陶器和瓷器

1、教师出示一个普通的陶器和一个瓷器瓶。请学生说一说这是干什么的？有什么作用？ 教师总结归纳：“这些都是用来盛放东西的器皿”。

2、比一比陶器和瓷器有什么区别？（学生讨论区别方法）

a、摸一摸：让学生从手感上区别陶器与瓷器的质感不一样。陶器摸起来手感比较粗糙，瓷器摸起来手感很光滑。

b、敲一敲：用笔敲陶器，声音不清脆，用笔敲敲瓷器有清楚的金属声。

教师：“陶器与瓷器不仅质感、敲击的声音、胎质不一样，它们的制作原料、和烧成的温度都有区别。接下来我们欣赏一段视频,来看看陶器与瓷器的区别在哪里? 陶器用黏土（陶土），烧制是的温度不超过1000度。瓷器用瓷土（高岭土为主的原料），烧制温度要达到1200度以上。二

欣赏陶瓷的外形美。

1、课件出示：新石器时代的《白陶鬹》、《青瓷莲花尊》

学生说一说这几件陶器的外形有什么特点？是干什么的？

（学生大胆发言，各抒己见）

师：《白陶鬹》新时期时代的一件饮煮器。整个器皿似一昂首扬尾的动物，富有特色。器皿底部突出的三足，便于下面放柴火燃烧。《青瓷莲花尊》整个器形像两朵仰、覆的莲花。

2、课件出示：北宋《汝窑粉青莲花式碗》、新石器时代《黑陶蛋壳高柄杯》

师：说说这两件陶瓷的外形有什么特点？

这件《黑陶蛋壳高柄杯》因胎壁薄如卵衣，故名“蛋壳陶”。它以其高超的制作工艺和优美的造型，被誉为“中国古代陶器的巅峰之作”。

3、课件出示：新石器时代《彩陶船形壶》

陶壶为盛水器。整个器皿呈一艘船的形状，非常别致。肩上左右半环耳用来系绳的，在腹部绘画网，使人不由得与当时的渔猎生活产生联想。三

陶瓷艺术的美，还体现在纹饰上。

1、课件出示：新石器时代《舞蹈纹彩陶盆》

内壁绘有三组舞蹈纹饰带，每组五人，并肩携手，欢快起舞。

2，课件出示：元《鬼谷子下山》

说到瓷器，就不能不说元青花。说到元青花，就不能不提元青花中的传奇——人物故事纹青花大罐“鬼谷子下山”。它以其雄浑矫健的造型、张力十足的纹饰、浓艳深透的青花发色、通体弥漫的雄霸之气，强烈地震撼着每个喜爱元青花的人。此件元青花珍品在2005年7月的英国佳士得公司拍卖会上以2.3亿元人民币的高价成交，创下了佳士得公司当时亚洲艺术品拍卖的最高成交纪录。“鬼谷子下山”高27.5厘米，直径33厘米，产自七百年前的中国景德镇。此罐人物刻画流畅自然、神韵十足、栩栩如生，各种辅助纹饰也是笔笔精到、十分完美，显然是出自大画家之手，这使得此罐非普通的青花瓷可比，堪称中国古代瓷器之瑰宝。

3、课件依次出示：清《五彩花鸟纹瓶》、金《白釉黑牡丹纹瓶》和《青花釉里红开光镂花罐》，让学生欣赏瓷器纹饰美。

师：这件《白釉黑牡丹纹瓶》，洁白的底色和漆黑的牡丹形成强烈的对比，具有中国水墨画的艺术效果。

《青花釉里红开光镂花罐》，罐上纹样运用镂空、雕塑、堆帖、釉下彩绘为一体的手法，达到浑然一体的艺术效果。

《青花鸳鸯莲纹盘》盘心绘有莲池，两只鸳鸯在水中追逐，画面静中有动，极为传神。

三

陶瓷艺术的美，还体现在釉色上。课件出示：明《孔雀绿釉碗》、《黄釉碗》和清《祭红梅瓶》

让学生比一比，这几个瓷器和刚才的瓷器有什么不一样？（没有纹饰，颜色单

一、艳丽）

教师：“瓷器除了外形美和纹饰美，各种颜色釉，使瓷器呈现出多姿多彩的景象。

三

陶器、瓷器大擂台

陶器和瓷器，你最喜欢哪个？问什么？

四

课堂小结

陶瓷是中国古代灿烂文化的象征。瓷器是中国发明的，中国是瓷器的故乡。中国五千年的文化底蕴，孕育着勤劳、勇敢、正直的中国人。希望同学们将我们祖国的灿烂文化，在你们的手中能得以延续和传承，使其更加的发扬光大。

第三篇：珍爱国宝古代的陶瓷艺术

珍爱国宝——古代的陶瓷艺术

教学目标：

1、了解中国古代陶瓷艺术的特点。

2、学会从器皿的外形、纹饰、以及釉色等方面来欣赏陶瓷艺术的方法。

3、在欣赏陶瓷艺术的过程中，认识中国陶瓷艺术在人类文化史上所作出的贡献，增强学生的民族自豪感。

教学重点：

从器皿的外形、纹饰、以及釉色等方面来欣赏陶器、瓷器艺术。

教学难点：

学生了解青花瓷的制作方法，猜测元青花“鬼谷下山”、“四爱图梅瓶”创造世界纪录的原因。

教材分析：

这节课我进行了校本化的处理，第一课时介绍陶瓷与瓷器的区别，欣赏陶器。第二课时以点带面，侧重学习瓷器（青花瓷），充分利用信息技术，将音乐、图像、视频、动画巧妙地融合起来，使学生在视觉、听觉、触觉等方面有直观体验。

教学准备：

多媒体课件、准备几件陶瓷艺术品，学生准备陶瓷艺术品。

教学过程：

一、初步认识陶、瓷，了解陶与瓷的不同

1、师：教师出示陶、瓷不同的实物

有那位同学想来谈一谈，你对这两件作品的认识。生：陶的特点、瓷器的特点、外表、声音、材质等地不同。师总结屏幕出示瓷器与陶器的区别表。

2、“说道瓷器，在本节课中我们不得不谈到的是大家比较熟悉的“青花瓷””。

二、初步感受青花，欣赏青花瓷

1、欣赏视频，“鬼谷下山”、“四爱图梅瓶”的相关资料。目的让学生了解到青花瓷有很高的历史、艺术、珍藏价值。这两件作品为什么能拍卖出这么高地价格“天价之宝”。通过感短片你有什么样的感受或问题。生：为什么这么贵啊？贵在什么地方？

师：青花瓷被称为“永不凋谢的青花”，“国瓷”。带着这样的问题，我们一起伴随着周杰伦的青花瓷，走进更多的青花瓷绝世珍品，体验青花之美。（播放视频）。

三、小组讨论质疑

关于青花瓷，你想知道什么？可以提出你的问题。

生：怎么烧制的、图案怎么画上去的、问什么这么贵、问什么用不掉色? 师：同学们提出的问题很好，这些问题老师也不知道，需要大家自己去探索。通过实物观察、触摸，观看视频资料解决自己提出的问题。屏幕出示鉴赏的表格，给学生以提示作用。

1、器形（什么形状的，还可以做什么用）

2、色彩（蓝白相间的色彩带给你什么感觉）

3、纹饰（什么样的图案，有什么用的作用）

4、声音

5、质感（摸一摸，有什么样的感受）

四、青花瓷的制作方法

1、观看视频，让学生了解青花瓷的制作过程，教师做简单的解说。

2、师介绍“鬼谷下山”、“四爱图梅瓶”的传奇故事。

五、升华青花的体验，拓展学习瓷器

谈谈青花瓷带给你的感受与收获。

中国的瓷器，除了青花瓷还有宋代的五大名窑，明清的粉彩、斗彩、珐琅彩等，大家可以根据青花瓷的欣赏方法，参看书籍与网络，进行进一步的研究。

教学反思：

这节课我在备课的时候把内容进行了缩减，以点带面，以青花瓷作为焦点，通过学习鉴赏青花瓷交给学生们一种欣赏瓷器的方法。这节课我设计的完全以学生为主，自己提出问题并且通过学习自己在解决问题。

这节课知识性内容也很多，把所有的内容都交给了学生也存在着很多的弊端。因为有些内容就是的靠老师的讲解学生们才能知道，这一点做得不是很好。

知道骄傲的是，在这节课中学生们提出的问题太好了，真是这节课的一个亮点，但是由于我对陶瓷质疑方面的知识了解的实在是太少，没能很好的给孩子们解释，这又是一大缺憾。以后要大学生的问题作为课题的一大亮点，学会利用学生提出的问题来安排自己的课堂。

总体来说，学生们对待这种欣赏课还是很感兴趣的，他们自己能感觉出自己学到了知识，对待中国传统的这种历史文化艺术有很高的兴趣，不过就是我的知识面太狭窄了，没能给学生们很好的解决问题。

第四篇：珍爱国宝——古代的陶瓷艺术 教案

五年级上册

《珍爱国宝——古代的陶瓷艺术》

张利 课程类型：欣赏·评述 教学课时：一课时

教学目标：1 让学生学会从器皿的外形、纹饰以及釉色等方面来欣赏陶器、瓷器艺术。选择一件自己喜欢的陶器、瓷器，谈谈你的看法。3 能正确的区别陶器和瓷器。

教学重点：从器皿的外形、纹饰以及釉色等方面来欣赏陶器、瓷器艺术。教学准备：一个陶器和一个瓷器（农村常见的喜字瓶）实物、一杯水、课件 教学过程：

一

了解陶器和瓷器

1、教师出示一个普通的陶器和一个瓷器瓶。请学生说一说这是干什么的？有什么作用？（学生自由发言）教师总结归纳：“这些都是用来盛放东西的器皿”。、比一比陶器和瓷器有什么区别？（学生讨论区别方法）

a、摸一摸：让学生从手感上区别陶器与瓷器的质感不一样。陶器摸起来手感比较粗糙，瓷器摸起来手感很光滑。

b、敲一敲：用笔敲陶器，声音不清脆，用笔敲敲瓷器有清楚的金属声。

C、试一试：用一滴水滴在陶器上，水很快就被吸到陶器的了，而把水滴在瓷器上，水不但没有吸住还直接流了下来。

教师：“陶器与瓷器不仅质感、敲击的声音、胎质不一样，它们的制作原料、和烧成的温度都有区别。陶器用黏土（陶土），烧制是的温度不超过1000度。瓷器用瓷土（高岭土为主的原料），烧制温度要达到1200度以上。二

欣赏陶瓷的外形美。

1、课件出示：新石器时代的《白陶鬹》、《青瓷莲花尊》

学生说一说这几件陶器的外形有什么特点？是干什么的？

（学生大胆发言，各抒己见）

师：《白陶鬹》新时期时代的一件饮煮器。整个器皿似一昂首扬尾的动物，富有特色。器皿底部突出的三足，便于下面放柴火燃烧。《青瓷莲花尊》整个器形像两朵仰、覆的莲花。

2、课件出示：北宋《汝窑粉青莲花式碗》、新石器时代《黑陶蛋壳高柄杯》

师：说说这两件陶瓷的外形有什么特点？

这件《黑陶蛋壳高柄杯》因胎壁薄如卵衣，故名“蛋壳陶”。它以其高超的制作工艺和优美的造型，被誉为“中国古代陶器的巅峰之作”。

3、课件出示：新石器时代《彩陶船形壶》

陶壶为盛水器。整个器皿呈一艘船的形状，非常别致。肩上左右半环耳用来系绳的，在腹部绘画网，使人不由得与当时的渔猎生活产生联想。三

陶瓷艺术的美，还体现在纹饰上。

1、课件出示：新石器时代《舞蹈纹彩陶盆》

内壁绘有三组舞蹈纹饰带，每组五人，并肩携手，欢快起舞。

2，课件出示：元《鬼谷子下山》

说到瓷器，就不能不说元青花。说到元青花，就不能不提元青花中的传奇——人物故事纹青花大罐“鬼谷子下山”。它以其雄浑矫健的造型、张力十足 的纹饰、浓艳深透的青花发色、通体弥漫的雄霸之气，强烈地震撼着每个喜爱元青花的人。此件元青花珍品在2005年7月的英国佳士得公司拍卖会上以2.3亿元人民币的高价成交，创下了佳士得公司当时亚洲艺术品拍卖的最高成交纪录。“鬼谷子下山”高27.5厘米，直径33厘米，产自七百年前的中国景德镇。此罐人物刻画流畅自然、神韵十足、栩栩如生，各种辅助纹饰也是笔笔精到、十分完美，显然是出自大画家之手，这使得此罐非普通的青花瓷可比，堪称中国古代瓷器之瑰宝。

3、课件依次出示：清《五彩花鸟纹瓶》、金《白釉黑牡丹纹瓶》和《青花釉里红开光镂花罐》，让学生欣赏瓷器纹饰美。

师：这件《白釉黑牡丹纹瓶》，洁白的底色和漆黑的牡丹形成强烈的对比，具有中国水墨画的艺术效果。

《青花釉里红开光镂花罐》，罐上纹样运用镂空、雕塑、堆帖、釉下彩绘为一体的手法，达到浑然一体的艺术效果。

《青花鸳鸯莲纹盘》盘心绘有莲池，两只鸳鸯在水中追逐，画面静中有动，极为传神。

三

陶瓷艺术的美，还体现在釉色上。课件出示：明《孔雀绿釉碗》、《黄釉碗》和清《祭红梅瓶》

让学生比一比，这几个瓷器和刚才的瓷器有什么不一样？（没有纹饰，颜色单

一、艳丽）

教师：“瓷器除了外形美和纹饰美，各种颜色釉，使瓷器呈现出多姿多彩的景象。

三

陶器、瓷器大擂台

陶器和瓷器，你最喜欢哪个？问什么？

四

课堂小结

陶瓷是中国古代灿烂文化的象征。瓷器是中国发明的，中国是瓷器的故乡。中国五千年的文化底蕴，孕育着勤劳、勇敢、正直的中国人。希望同学们将我们祖国的灿烂文化，在你们的手中能得以延续和传承，使其更加的发扬光大。

第五篇：珍爱国宝——古代的陶瓷艺术 教案qw

珍爱国宝——古代的陶瓷艺术

教学目的：

通过学习，让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝，它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平，是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征，学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。

教学重点：

1． 中国瓷器的生产和发展，瓷器与陶器的区别。2． 瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色。特点。3． 主要名窑的产品特征。

教学难点：

主要是有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。

教学时间：1课时

教具准备：教材、多媒体课件、录象带 教学过程：

一.组织教学：（常规）二.导入：

提问：

1.什么是陶器？什么是彩陶？ 2.中国古代陶器的造型特征是什么？ 放映幻灯（贯耳瓶）

提问：这是陶器吗？应是什么器物？

三．讲授新课：（出示课题）

我国是瓷器的故乡和原生地，瓷器是我国传统的工艺美术，其工艺水平在世界上享有盛誉。1.瓷器与陶器的关系

陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。（1）烧制的原材料不同；（2）烧制的温度不同；

（3）陶器质地疏松有一定吸水性，瓷器质地密实不透水。2.瓷器的发展

商代出现原始瓷，东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期，三国以后到南北朝，瓷器进入了一个辉煌的发展时期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期，这时瓷器普遍用较高的火候烧成，胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐受到重视。唐代开始有了“窑”的专称，它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好，为明清瓷业的发展奠定了基础。元代，我国瓷器大批量行销海外。明清是我国制瓷业的鼎盛时期，造瓷技术有了很大的进步，胎釉细腻，色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。3． 我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色

从东汉到南北朝，我国青瓷逐步成熟起来，但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系，这时瓷器的造型特征是清秀挺拔，与当时人们的审美爱好相一致。隋代瓷器造型有以下特征：

（1）胎体的可塑性和耐火性能加强，显得秀气。（2）罐类器形一般为短颈、直口、圆腹。（3）器物为小平底,底下有圆饼状实足。

隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹、花卉纹、动物纹、人物纹，色彩也比较丰富。（重点介绍《白釉象首龙柄壶》）

唐代烧制瓷器的地域扩大，产品增多，青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工艺的最高水平。唐代瓷器作为商品广泛流传的海外，瓷器“自唐代始而有窑名”，这种传统习惯一直沿用的现代。唐代瓷器造型繁多，装饰更加丰富，采用手法有绘画、刻花、印花、捏塑等，内容包括日月、花草、树木、动物、人物、建筑等。五代时期继承了唐代的制瓷风格并有所发展，其中密色瓷为当时瓷器的最上品。五代时期一些重要的瓷窑体系基本形成，如定窑、耀州窑、磁州窑等。宋代制瓷业比唐代规模更大，名窑众多，工艺水平超越前代，达到繁荣的新阶段。这是本课的重点内容。它的主要标志是全国已形成了有代表性的

瓷窑体系。影响最大的是被后世称为五大名窑的“汝窑”、“官窑”、“哥窑”、“钧窑”和“定窑”。

“汝窑” 的窑址在今河南省临汝，宋代属汝州，故称汝窑。“官窑”一般指官方办的窑厂。

“哥窑”是因相传南宋时有兄弟二人均在今浙江省龙泉烧制瓷器，各有...