音乐案例

第一篇：音乐案例

（案例 三）

在 竞 赛 中 开 展 听 音 视 唱 《蜗牛与黄鹂鸟》教学案例

音乐是一门听觉艺术，因此“听”应作为中小学生音乐教育的一条主线。如果说音乐欣赏课是培养学生听的审美能力，那么听唱培养的则是学生的记忆力与再现能力。

在学习歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》一课时，我根据小学低年级的学生在学习中以外部活动和游戏为兴趣的特点，在上课前，我把学生分成蜗牛队和黄鹂鸟队来展开听音视唱的音乐游戏竞赛，大大增加了学生学习的兴趣。

一、听音排序

听音游戏开始了，每队在队长的带领下各选派出两名同学参加比赛。每人头上戴一个音符头饰，随意站成一队。教师先给一个标准音，然后按照乐句中音符出现的先后顺序分别弹奏出来，戴头饰的同学则按照师弹奏的顺序从新排成一队。教师分别弹奏出的音符是“5、3、1、6”，戴头饰的同学们屏住呼吸、侧耳倾听，恐怕自己给队里抹黑。很快根据自己的判断从新站成一队。教师再弹奏出第二组音符“5、3、2、1”，请另外一组的同学进行比赛。

二、评委评判

担任本次比赛的评委是全班同学。教师只起一个辅助作用。当一个同学听辨后，大多数同学都能够准确的用手势判断对错。遇到有争议的时候，教师及时补充，给予标准答案。凡是判断正确的队能够获得一个小奖杯，于是欢呼声一片。教室里立刻成了欢乐的海洋。看的出来，同学们对这种形式的学习非常感兴趣。

三、听音模唱

歌曲的主要构成单位是乐句。乐句的主要音符顺序听出来后，教师再分别请代表视唱完整乐句（1）55 535 ︱ 16 5 ︱；（2）55 532 ︱ 13 2 ︱；比赛难度加大了，同学们的积极性却更高了。在紧张、激烈的竞争中，一首歌曲的主要乐句非常轻松地学会了，再学唱歌曲就轻车熟路了。

（案例 四）

游 戏 中 体 验 学习《老北京的儿歌》教学案例

体验是一种基于学习者自身的活动，只有让学生参与到音乐活动中来，与音乐融为一体，主动地去体验，他们对音乐的欣赏与创造才有可能成功。音乐游戏做为课堂的活力剂，乐于被学生接受和喜爱，对学生音乐知识的掌握以及情感的愉悦体验都是非常有好处的。而情感、态度、价值观往往是在游戏中得以感受，在体验中得以学习的。我在《老北京的儿歌》一课的教学中进行了尝试：

1、通过游戏了解什么是老北京的儿歌

师生围成一个大圆圈后，玩“丢手绢”的游戏，待游戏结束后，告诉学生这就是儿歌，并引导学生说儿歌。

2、通过游戏了解以说为主的老北京的儿歌

教师出示三条节奏，说儿歌“小皮 球 香蕉 梨……”请学生选择出相应的节奏，并按节奏说儿歌。

引导学生说出根据这首儿歌可以做哪些游戏？

学生答：跳皮筋、拍皮球、对拍手等等。然后学生根据自己的兴趣去选择游戏区里面的道具（皮筋、皮球、卡纸大手、铃铛）边说儿歌边进行游戏。

3、通过游戏了解以唱为主的老北京的儿歌

教师出示一个“水牛儿”的手偶，同时播放《水牛儿》的范唱带，根据歌词内容进行操作表演，鼓励学生前来试试。

4、通过游戏了解说唱结合的老北京的儿歌 在欣赏《打花巴掌》时，教师首先引导学生说出它与上面两首儿歌有什么不同？再引导学生说出歌中“说”的部分和“唱”的部分各可以做什么游戏？最后生按“说”和“唱”的不同节奏、不同情绪进行游戏。

该课我主要借用了音乐游戏这种体验学习方式，使学生在轻松、愉悦的氛围中，不仅学会了说儿歌而且了解到了老北京儿歌的特点及它的几种形式，弘扬了民族文化，使学生真正感受到了我们国家不仅地大物博，而且文化渊源流长。

（案例 五）

因 势 利 导 贴近生 活 《音的强弱》教学案例

心理学家研究表明，儿童形象直观思维占主导地位。针对这一特点我创设了特定场景，把抽象的知识点音的强弱（f p）变成可歌可感的形象来激发学生的感知，从孩子们最熟悉的小动物入手，我象魔术师一样分别拿出叫声有特点的小动物引导孩子们学习认识音的强弱（f p）。

师：老师今天带来了可爱的动物朋友，你们看！（举起毛绒玩具小羊）谁能用动作及叫声给大家模仿出来

生：（多人兴奋地到前面模仿）这是小白羊！它的叫声是：咩 咩 咩

接着老师又拿出小猫、小青蛙请学生模仿并学他们的叫声。然后老师请同学们闭上双眼默数三下猜一猜老师这次拿出的是什么动物朋友，同学们万万没想到我拿出了一个神态逼真身长近50公分的大老虎，课堂上一片哗然、惊讶、新奇、害怕都表现出来，这时男孩子显得比较勇敢，纷纷到前面手持老虎发出“嗥 嗥”叫声，于是我因势利导拿出早已准备好标有强弱的标志牌点明——声音大时用（f）符号表示，声音小时用（p）符号表示。并及时地进行巩固性练习：左手拿出小花猫、右手出示（p）标牌学生就发出轻柔的“喵喵”的叫声；当我左手拿出大老虎、右手出示（f）标牌时学生自然领会了并发出“嗥 嗥”吼叫声。接下来我请学生聆听波涛汹涌的《海上风暴》片断和轻柔优美的合唱曲《我的小鸡》，通过这两首乐曲的倾听我感到发挥了学生的想象力,调动了学生的学习热情，从他们的表情中我看到孩子们已置身于音乐中、陶醉于音乐中，从音乐中体验到强弱的变化。

（案例 六）

欣赏乐曲“活动起来”使学生加深对乐曲的感受 欣赏《鸭子拌嘴》教学案例

欣赏一些节奏鲜明的乐曲时，给学生创造“活动”的机会，让他们用自己喜欢的动作来表达自己对乐曲的理解，学生就会进入参与音乐的积极状态，体验音乐的情感。一年级欣赏《鸭子拌嘴》时，由于6岁的儿童几乎没有抽象思维能力，我先采用画四副图画讲故事的方法，从直观上帮助学生理解音乐，然后引导他们重点表演其中两个音乐片断，通过动作来体会音乐力度变化所表现的不同情绪。

“鸭群集合上路”是全曲力度最强的音乐，我扮演放鸭子的老爷爷走在最前面，所有的学生模仿鸭子走路的姿态跟在后面，他们虽节奏有力地踏步前进，边走边高兴地说：“嘎!嘎!嘎!嘎!”互相拌嘴，充分感受到音乐热烈欢快的情绪。

“鸭子潜水觅食”是全曲力度最弱的片断，我用轻而弱的声音启发学生：“你们想用什么动作表现鸭子觅食？”学生分组讨论，有的模仿模仿鸭子滑动翅膀，把头慢慢潜入水中觅食，有的静悄悄地在岸上等待，有的做出了捉到小鱼时的动作，静悄悄的教室里只有水镲声伴随着孩子们无声的动作，大家立刻身临其境地感受到音乐平稳轻松的情绪。

通过引导学生用动作对比来体会音乐情绪的变化，不但使低年级小学生感到欣赏音乐充满了乐趣，而且使学生对音乐的不同力度可以表现不同的情绪有了初步的理解。

第二篇：音乐案例

优秀教学案例

音乐学科教学和方法改革的案例

单位：登封市大冶镇第一初级中学 姓名：刘素娟

联系电话：***

音乐学科教学和方法改革的案例

小学音乐教育施教的对象是儿童。从一个人的生理、心理特征来讲，小学阶段正是实施音乐教育的关键时期。作为一名教师应抓住这一时机，充分运用音乐教育的情感性、愉悦性、形象性等特征来引导学生求真、向善、爱美，使他们成为心灵美好的一代新人。小学音乐教师也许可以说是第一位把孩子领进音乐艺术殿堂的人。每个儿童都具有一定的音乐潜能。小学低年级学生思维发展尚处于以形象思维为主的阶段。这就要求教师中用形象的图片、教具、音乐或多媒体创造一个形象的情景来激发学生感知音乐语言的兴趣，从而使学生对音乐有更深的感受和理解。低年级学生对音乐语言处于感知的初级阶段，对较为抽象的音乐表现形式难以理解。因此，针对小学生的特点，教师在音乐教学中要根据音乐教学的内容，利用多媒体营造与教学内容相融、相近或一致的情境，从而提高他们学习的兴趣。案例过程：

上课铃响了，我让学生倾听着音乐走进教室，同学们情绪很高兴。（我提前已经制作好了有关大自然中声音的多媒体课件），学生对各种音响感到好奇有趣，在亲身参与音乐活动的过程中很喜爱音乐。

接着我用猜谜语的方式，启发学生用耳朵仔细听辨生活中的声音。启发学生走进教室时，听到了什么声音。同学们个个举起小手，睁着回答。

生：有风声 生：青蛙的叫声 生：有雷声

师：刚才我们听到了大自然中美妙的声音，想不想去呢？ 生：想

师：有一个“快乐”团要带着小朋友旅行，看!火车来了，小朋友上车吧。我出示多媒体课件：火车开了。

师：大森林到了。（出示多媒体课件：教材中大森林的声音，还有这组声音都是学生非常熟悉的，很容易分辨、也易于模仿）。

师：雷公公发怒了，要下雨了，快到小木屋里躲躲吧。（出示多媒体课件：有关整个下雨过程）。这一下子更吸引同学们了，他们个个伸长脖子，有的跑到前面来，瞪大了好奇的眼睛使劲地看着屏幕，唯恐漏掉什么。

趁着他们兴趣正浓，师：雨是一种自然现象。有大雨也有小雨，发现有什么不同吗？

生：声音不一样。

师：下面我们学唱一首关于雨的歌曲——《大雨和小雨》先由老师范唱或听录音。然后跟着教师学唱。教师里立刻响起了悠扬的歌声，师生仿佛置身于美妙的大自然中，根据大雨和小雨的特点，唱出了优美的旋律。

之后，师：雨停了，太阳出来了，花草痛痛快快洗了个澡，你看他们正冲着你们灿烂地笑呢！（师生再次同唱，感受歌曲整体效果。）接着让学生创造声音。

师：雨后的空气真清新，我们到外面做游戏吧。大自然给予我们很多声音，怎么来回报呢？看，我们的身边有树叶、树枝等。能不能用身边的食物创造声音呢？（让学生围圈对坐）（鼓励学生的求异思维，让其创造的声音和别人的不一样）

生：老师你听（学生从身边寻找声音并进行创造，提高学生的积极性。）

师：同学们发现了没有，用两三种声音连接一起能表现一个简单的内容。比如：脚步声、开门声、喝水声，好像是一个小朋友放学回家，打开门、口渴了咕噜咕噜喝水的情景。你能不能从从身边找出几种声音，再把里面的小故事讲给同学们听。学生这下更热闹了，立即开始了行动。这些故事是学生通过音乐创造而出来的声音，在教学中，发挥学生创造性的机会，不用“标准答案”去束缚学生，培养和鼓励创造精神，是新课标体现。

师：观察身边的食物，你会发现很多有趣的事情，今天同学们有机会亲身感受大自然，一定是件愉快的事情，虽然很累，收获却很大，最后，就让我们把一段精彩的舞蹈献给大自然，（再次出示多媒体课件：愉快的梦）让学生在轻松，愉快的氛围中走出教室。案例分析：

新课标重视音乐实践，在教学过程中，教师积极引导学生参与各项音乐活动，增强学生音乐表现自信心。孩子们由于其心理年龄的特点，对直观食物的感受和音响比较深刻。特别是对低年级的孩子来说，要让他们喜爱音乐课，感受到音乐的美，并且能够理解音乐所表达的内容和情绪，光靠老师的讲解以及磁带的聆听是远远不够的。新课程标准要求我们培养孩子们的审美能力，那么怎样才能够有效地做到这一点呢，除了教师要研究新的教学方法和手段，注重三维目标的培养外，我认为多媒体课件的应用也是很重要的一部分。尤其是对于低年级的音乐欣赏课来说，如果能够根据教学内容，配合课堂环节，有效地加入多媒体内容，可以很好地提高课堂效果，培养孩子们热爱音乐的兴趣，对人文精神的培养也有很好的作用，由于多媒体的使用，可以把音乐的情感与艺术形象结合起来，可以使学生在美的氛围和轻松愉快的情感体验中学习，从而达到提高教学效率的目的。在这节音乐欣赏课中，由于多媒体的有效应用，使孩子们充分直观地感受到了下雨时的情景，并通过分段倾听和媒体动画的不同表现，使孩子们对音乐的理解更加深刻，也有利于孩子们更好的划分音乐段落。美丽的动画，结合了音乐和图片，可以使孩子们潜移默化地喜爱音乐课，逐渐培养他们对音乐学习的兴趣。

多媒体的优越性是显而易见的，关键是要能正确运用。运用得当可以事半功倍，运用不当则会事与愿违。在音乐课堂上运用多媒体课件，要根据学生的认知规律和音乐学科的特点，严格遵循使用多媒体的原则，做到使用得恰到好处。只有这样，才能发挥多媒体的优势，实现多媒体与音乐教学的最佳整合。在音乐教学中多媒体的运用能让学生更好地理解音乐、表现音乐、创造音乐，使虚幻的音乐形象化、具体化、使零乱的知识条理化，弥补了课堂教学的不足，给音乐教学增添了无穷的魅力，使音乐教学更为生动活泼。也有效地激发了学生学习音乐的乐趣，拓宽学生视野，帮助学生深入体验音乐情境，提高音乐审美能力，促进他们的创造性思维和个性的发展。虽然多媒体在教学实践中得到了广泛的应用，但多媒体技术不是万能的，要真正发挥其作用，不能只图热闹而使用多媒体，一定要恰到好处。不能喧宾夺主，只图表面热闹；形式要为内容服务，多媒体的应用应注意实效性。课件的形式要为教学的内容服务，紧紧围绕教学目的，体现其实效性。必须找准多媒体使用的最佳时机，注重形式与内容的完美结合，才能真正发挥其作用。不能喜新厌旧，忽视其它媒体；手段为目标服务，多媒体的应用应注意合理性。电脑是什么都能做，但不是什么都非得让电脑来做。多媒体教学虽然是一种先进的教学手段，但不能忽视各具特色、各有所长的其他媒体。只有合理地使用多媒体技术手段，更好地为实现教学目标服务，才是我们的根本出发点和着眼点。

多媒体在音乐教学中的应用，调动了学生的学习音乐的兴趣；丰富了课堂的教学内容；提高了音乐教学的效果。同时也给教师提供了灵活多样的教学方式。运用多媒体教学是课堂教学发展的必然趋势。我们在提高音乐教学质量的同时，要真正让多媒体在音乐课堂教学中发挥更大的作用。因此，我们每位音乐教师都需要不断学习新的教育思想和理论，不断地更新观念，掌握并利用现代多媒体技术来推动音乐教学的进一步发展，最终使音乐教育跟上信息时代迅猛发展的步伐。

第三篇：音乐课堂教学案例

音乐课堂教学案例

倪邱中学：哈晓庆

一、案例背景

在本学期刚开学的第一周,我在初一年级的音乐课。根据教学计划安排，那节课是让同学们学唱歌曲《想唱就唱》。就在学唱歌曲时，发生了一件“意外”事件,就是这件事情至今让我记忆犹新。

二、情景描述

那天是我上七年级某班的第一节课，上课前我进行了认真的备课，并做了精美的课件，心想这节课学生一定会喜欢，应该能圆满完成教学任务。铃声一响，我自信地走进了教室，随着组织教学、师生问好常规课堂行为的结束，我们进入了导入学唱新歌《想唱就唱》的环节。

我作了如下地导入：首先我在大屏幕上播放关于此歌曲的视频，同学们马上立即很开心的观看，并一起相互讨论。然后，我向大家介绍这首歌曲翻唱的组合是TFBOYS。说到这里，大家像炸开了锅，相互间纷纷说出对他们的认识、了解以及都喜欢他么的什么歌曲。因为，这个组合的三个男孩与他们的年龄差不多，学生们都特别喜欢。

根据自己个人的经验，从学生的眼神中我可以得知，他们这时很想更多的去了解他们，于是，我给大家播放关于他们的成长史。就在大家很开心的观看

时，忽然听到教室前面的一个角落冒出一句“不和谐的声音”。随之，教室里爆发出了一阵哄笑声。我一听这腔调就知道是某歌同学在耍“洋相”。从学生们的哄笑声我感受到这是对他的嘲笑。

就在这一刹那，我想了许多关于如果处理这种突发事件的方法，如果不制止他这种行为继续让他捣乱那么会影响课堂纪律。如果像以前一样，对于违反了课堂常规的同学进行严厉批评，那么原本轻松的课堂气氛就会变的很不愉快了。正当我打算先停下来，插点有气氛的话题的时候，我把目光投向了此同学，我发现他低下了头，还用音乐课本挡住了自己的脸在等待“挨批”。我的心被触动了。在刹那间把他的行为再反思了一下：这一行为到底有没有闪光点？

“新课标”理念告诉我们应该“鼓励创造”。从专业的角度来讲可能他是属于“乱来”，但至少这也是他的一个过人之处，我何不借机来鼓励其他学生进行即兴创作呢？“新课标”理念告诉我们，不能扑灭他本能的“创造火花”，更不能歧视他行为上的偏差。相反，我要利用好这次难得的机会，挖掘学生音乐创作潜能的开发，于是，我心平气合的对此同学说：“刚才，我们被你突然的“袭击”吓了一跳，这是你的不对了，但我觉得你唱的歌很优美别具一格，否则，同学们

怎么会被你逗笑了呢。你能再为同学们唱一遍吗？”他很羞涩得站了起来，唱了一遍，并唱的认真富有感情，教室里一下子爆发出了热烈的掌声。

我庆幸自己没有一棒子将其“打死”，我笑着对大家说：“你们不要小看此同学，你们可知道很多好得歌曲也是这样哼唱出来得，但要唱得好听，也有一定 得困难。不信你们也来试着哼唱一下。经过同学们得哼唱尝试，我让一些同学进行展示，看哪位同学唱得好听。这时，课堂气氛一下子非常活跃起来，同学们都争先恐后地要求试唱，此同学也更加有了兴致，积极参与到了表演地行列。结果可谓丰富多彩，有情绪比较欢快的，有情绪比较抒情的，这些都充分展示了同学 们多彩的个性和丰富创造力。

我及时地对每一位同学进行了鼓励。让他们能体验到创作中地乐趣，体会到创作并不是可望而不可及地。这时，同学们沉浸在轻松，愉快地气氛中，我看到他们自信和喜悦地脸庞，看到他们体验到得成功与快乐，我知道他们创造思维 大门正在被悄悄开启！

最后，我对学生的表现进行了鼓励：多数同学能把电视经常播放的音乐和刚才同学所唱的旋律哼唱出来，这说明同学都有一对灵敏的耳朵，只要同学多听、多比较、多动脑，相信同学会唱出更动听的歌曲。

三、分析与思考

苏霍姆林斯基说过：“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”音乐给人的想象插上高飞的翅膀，使人的创造性、创新思维潜能力得到开发。作为“新课标”下的音乐教师，应该在音乐教学中善于创新、善于发掘、善于鼓励、学会欣赏。

本案例中，一个调皮的学生触动了我对音乐教学的思考，并以此为契机，鼓励学生大胆进行哼唱，这样的机会其实是非常多的，但这种时机往往也稍纵即逝，所以教师要及时抓住这种时机。因此，音乐教师必须要成为音乐课堂中的“有心人”擦亮眼睛，在教学中寻找和捕捉有利于培养学生创新精神的有利时机。

我通过对本案例的反思，觉得以下几点对我启发很大：

1、营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。

教师在课堂上应时刻关注学生学习的情绪变化，用亲切、幽默、诙谐、委婉的言语或技巧营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。使学生在积极的情绪下，最大限度的获取知识。

2、正确看待学生的闹，鼓励学生的创造。

本案例中,该同学表面上随意“瞎唱”，其实是他内心真情的自然流出，表现了他本能的创作兴趣。我们不能随意地将本能的创作兴趣扼杀在摇篮之中。

3、创新教学应从学生音乐创造天性和实际经验出发，循序渐进。

音乐可以不依赖谱而存在，音乐才是生来就有的。对于他们来说，哼唱比写谱容易得多。如果要求缺乏感性经验的创作，势必会扼杀他们的创作兴趣，影响教学的实效性。本案例中，从学生出发，根据学生实际的识谱经验，从感性到理

性，先让学生哼唱，再引向对比学习，较好的落实了“双基”教学。从整个教学过程来看，从一个学生到每个成功的创作，我们不难看出孩子们的音乐创作能力、音乐感受能力、音乐表现能力的特殊性。

4、开放教学过程，实施生成教学。课堂教学永远都不是一成不变的，每位教师在课前都不可能完全预测课堂上所要发生的一些突发事件。这就需要我们教师们有迅速捕捉到学生输出的各种信息，随时反思，随机应变,这种能力。传统教学以教学过程的“程序化”。课改倡导“开放教学”，倡导实施“生成教学”。本案例把定位转变为“以生成为本位”，不只是忠实的实施课前所制定的计划，而是根据实际需要，随时对教学目标、教学内容及教学策略进行调整，使教学过程有明显的变化，有所提高。

5、教师要学会宽容、学会欣赏学生。成长中的学生难免会犯这样或那样的错误，但是只要不是原则性的错误，宽容、谅解、用巧妙的方法加以化解与引导，用鼓励的方式激励学生发现错误，案例中委婉地指出了他的错误，因此，他能非常乐意的接受。同时，教师把他的闪光点放大，引导其他学生像他一样来进行编唱，从而使他获得了自信，欣赏换成了指责、批评，我想我们都将会看到另一种情景：他肯定会有逆反，对课失去兴 趣。

四、小结

课堂上也许什么样的事情都会发生，对于发生的事情，由于每一个人有每一个人的想法，采取的手段和方法也会有所不同，对于这样的事情如何解决更好，希望与大家共同切磋。通过这个案例，也希望各位同仁能够从中可以吸取一点经验和教训，在今后的教学中改进自己的教学手段和方法，及时抓住教学契机，有针对性的展开教学，共同致力于音乐课堂教学，把音乐课堂教学推向一个新的阶段！

第四篇：音乐教学案例

音乐教学案例

----《光辉的历程》

设计理念：

1、弘扬民族文化，增强爱国意识

以“光辉的历程”为主题，通过唱歌、欣赏、创编等音乐活动，使学生了解中国革命取得最终胜利的艰辛历程，唤起和培养学生热爱祖国、尊重军人、珍惜今天的情感。

2、以音乐审美为核心，树立正确的价值观

鉴赏和教唱优秀的军队歌曲作品。通过对音乐作品的结构、形式、情绪等的感受和理解，可以学生培养音乐鉴赏和评价的能力，形成健康向上的审美观，培育学生美好的情操和健全的爱国主义品格。

设计思路：

一、确立主题

本课以“光辉的历程”为主题来展开这一节课。学唱《中国人民解放军军歌》、《当兵的人》；通过欣赏，了解中国军队走过的历程。

二、课堂教学内容的选材

1、学唱《中国人民解放军军歌》。

2、欣赏《毛委员和我们在一起》、《十送红军》、《四渡赤水出奇兵》、《游击队歌》

三、在感受、体验、理解歌曲的基础上，采用讨论的方式，拓展探究中国军队的光辉历程。

教学目标：

1、学会歌曲《中国人民解放军军歌》，了解歌曲的节奏特点和音乐形象，并有感情的演唱。

2、毛委员和我们在一起》、《十送红军》、《四渡赤水出奇兵》、《游击队歌》，了解歌曲所表达的人民对毛委员和军队的热爱之情。欣赏歌曲培养学生高尚的音乐兴趣，发展音乐鉴赏评析能力，创造并表现音乐作品能力，提高了音乐文化素养，丰富情感体验，形成健康向上的审美观和价值观，增进学生热爱祖国的音乐要求，培养他们的社会责任感民族精神和爱国主义情怀。

教学重点：

1、感受歌曲的演唱情绪，能够有感情的演唱歌曲；了解并掌握弱起节奏的特点，为歌曲创编军乐队打击乐器的伴奏音型。

2、通过合作交流，鼓励学生参与尝试创作和表演的综合活动。

教学准备：

1、提前布置作业，要求学生以小组为单位，收集、整理、学唱有关中国军队的歌曲；布置演唱和表演任务，让有特长专业的学生课前积极和本组内成员配合演练，以便在课上表演时能够作到游刃有余。

2、教师准备图片、音响、影象等有关的资料，制成课件使学生更直观的了解教学内容。

3、以小组为单位就坐，随时进行讨论和交流。

教学过程

1.唱歌《中国人民解放军军歌》

（1）简介这首歌曲的作者以及创作的时代背景。

（2）听录音或观看录像，请学生谈谈这首歌曲的节奏特点和旋律进行特点以及歌曲塑造的形象。

（3）教师教唱。学生可跟随录音或钢琴演唱乐谱，直到唱熟。

（4）填上歌词演唱，注意唱出歌曲的力度和感情。

2.欣赏《毛委员和我们在一起》

（1）聆听录音，请学生谈谈这首歌曲的情绪。

（2）教师提问：有没有同学知道毛泽东的生平事迹？他为什么受到战士们的尊重与爱戴？请学生结合历史说一说，教师补充。

（3）再次聆听音乐，请学生谈谈歌曲的旋律特点、节奏特点以及歌词中衬词的作用。

教学反思：

这节课中涉及的歌曲基本上都是早于学生出生时创作的，他们所学唱一些经典唱段也只是通过现如今的电视广播媒体或长辈们的口传心授而学会的，因此他们不可能完全体会到当时作曲家、歌唱家等人的创作意图和创作背景；再就是考虑学生偏爱流行歌曲的程度远远超过这些经典的老歌，基于这两点考虑，我用从选材、设计课堂步骤、提前下达预习、表演任务和教法（采用聆听教学法、对比教学法、拓展思维教学法、互动教学法等）等，使得这节课能够顺利地完成，并受到了学生的喜爱。

从课堂反馈的结果看，基础知识的教学、能力的培养和情感教学的教学目标也都基本实现了；教师的主导作用和学生的主体作用也得到充分发挥，双边配合十分默契；同时课堂教学调动了不同特性的学生学习的积极性，学生的情绪非常高涨。在总结歌曲分类环节、分析《中国人民解放军军歌》的旋律、结构等特点环节，学生都能够主动参与，这节课的亮点也集中在学生自编自演的环节中，可以看出学生在顺利地完成作品后是多么地兴奋和骄傲，这些也同时地打动和激励着我。但这节课也有许多不够完善的地方，有待于提高和改正：

1、教学设计和时间安排不够得当，由于各班学生的水平参差不齐，学生表现实践活动没有固定模式，因此本人感到驾驭整节课的能力水平有待提高。

2、在今后的学习中，应在文学上下工夫，掌握较宽知识面，提高自身的专业、技能水平，用新课改的理念构建适应社会发展需要的，体现时代性、基础性与选择性想结合的初中音乐课程，为每个初中学生音乐文化素养的终身发展奠定基础。

总之，在新课标理念的指导下，本人通过继续学习和艺术实践活动使音乐教学水平得到了不断提升，同时也及时总结一些好的教学经验和方法，更好地为今后的音乐教学服务。

第五篇：音乐教学案例

音乐教学案例 VCD光碟、《音乐之声》DVD光碟、《白毛女》舞剧视频。

【教学课时】

一课时

【教学过程】

一、提问式导入

师:下面播放两剧目片段，请同学们判断播放的片段是属舞剧？歌剧？是音乐剧？(学生举手回答)媒体播放《白毛女》片段 《如果·爱》片段

当学生说出歌剧的答案时，教师马上提出：你能说出判断为音乐剧的理由吗？（学生回答问题）师: 音乐剧是综合性的审美舞台消费艺术.今天让我们一起步入这音乐剧的圣堂......(在这个环节里,主要是想通过作品的片断欣赏,吸引学生的注意力,激发他们学习音乐剧的兴趣)

二、音乐剧的基本知识

媒体播放音乐剧《猫》片段，看完音乐剧片段之后,回答这些问题：

1.什么是音乐剧?

2.音乐剧起源的时间和国家?

（师生互动，对学生的回答进行引导，共同欣赏《猫》等图片。）

看完音乐剧片段之后,回答这些问题：

问题1:融合了各个艺术门类的特点，将音乐、舞蹈、话剧道白的特殊魅力紧密结合起来塑造人物形象，表达人物感情，从而表现一个完整的故事情节。

问题2:音乐剧诞生于上个世纪初的欧美大陆，其中，音乐源于地道的美国黑人的爵士音乐，舞蹈综合了爵士舞和踢踏舞。1927年，隆·科恩的《水上舞台》掀开了音乐剧时代到来，其中的插曲《老人河》在当时家喻户晓，流传全球。

课件展示：音乐剧四大名剧《猫》、《歌剧魅影》、《悲惨世界》、《西贡小姐》，及其他们的海报和剧照。

(学生通过观看音乐剧大部分能说出构成音乐剧的三大要素。这里设计的目的是培养学生的观察能力和概括能力)

三、欣赏音乐剧《猫》

1.作者简介:

安德鲁·洛依德·韦伯（Andrew Lloyd Webber）英国著名音乐剧作曲家。1948年3月22日出生于英国伦敦一个皇家音乐学院的教授和钢琴教师之家，就读于马格德林学院。韦伯经典音乐剧：《猫》、《艾薇塔》、《歌剧魅影》、《巨星耶稣基督》

师:《猫》是当今世界音乐剧中最成功的作品.为何音乐剧《猫》如此震憾人心，所向披靡呢，今天就让我们一走进百老汇，领略猫的魅力。

2.剧情介绍(戏剧元素)

《猫》的故事很简单：杰里科猫族每年都要举行一次聚会，众猫们会在这一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天，我们知道猫有九条命，升天以后可以再次获得新生。于是，形形色色的猫纷纷登场，尽情表现，用歌声和舞蹈来讲述自己的故事，希望能够被选中。最后，当年曾经光彩照人今日却无比邋遢的“魅力猫”以一曲《回忆》打动了所有在场的猫，成为可以升入天堂的猫。

（好的剧情能够作用于人的情感，引起共鸣、激动、联想、想像。通过介绍激发学生学习的兴奋点。故事是来源于生活，《猫》的世界就是一个浓缩的人类社会。《猫》的社会就是一个现代寓言。）

3.音乐《猫》中的舞蹈元素

播放《猫》中的舞蹈视频。

（学生讨论舞蹈在音乐剧中的作用）

猫》中的舞蹈相当突出。为了传达剧情，编导们不惜用了大量的舞蹈场面来表现猫的不同特征和性格。这里既有轻松活泼的踢踏舞，又有凝重华丽的芭蕾舞，还有充满动感的爵士舞和现代舞，使全剧风格奔放，活力四射。

场景一：“介绍保姆猫”褓姆猫是猫中的保姆，她一般白天显得很懒散，整天睡，但一到晚上，她便非常繁忙，因为她要训练老鼠织毛衣，还要为蟑螂失业的问题而担忧，这不她带着她的一支蟑螂童子军来了……轻松活泼的踢踏舞体现了保姆猫风趣幽默的性格特征。她非常具有亲和力，她总是忙忙碌碌，为猫族做一些慈善公益性的事业。所以大家都非常喜欢她。

场景二：杰利克舞会，场面宏大、激情澎湃，摇滚猫带领猫儿们所跳的现代舞，动感十足，也突出了的他狂野的个性。

(通过《猫》视频展示,同学们对音乐剧中舞蹈的表现有更直观的感受。与此同时对舞蹈表现的人物进行介绍,舞蹈使人物具有可视的、生动感人的艺术形象。)

4．音乐剧《猫》中的音乐元素

与舞蹈一样《猫》的音乐非常动人。全剧近三个小时，共由二十三首乐曲组成。除了配合不同舞蹈场面的舞曲之外，前后四次出现的主题曲《回忆》更是一首百听不厌的金曲。它传遍了全世界，成为当代的经典歌曲。

师: 同样的旋律，演唱者的身份发生的变化、调式调性的转换，力度的对比给我们带来了不同的感受？(欣赏过后,学生讨论回答问题,表述自己欣赏后的感受。)

播放《回忆》两个视频

回忆（1）这首歌曲感觉唱完了吗？歌声表达的是他什么样的心情？（有意犹未尽之感，音乐表达了孤独、无助、凄凉的情绪。）

你想一个人在她最有魅力、最辉煌的时候，背叛了自己亲人，而当她年老色衰，以这样一副丑陋的外貌再次回到家族中，这两者之间反差有多大。尤其是在大家沉浸欢聚的兴奋中，她的突然出现，打破了当时暖融融的氛围，猫儿们会以怎样的态度来对待她，我们的女主人公内心肯定非常复杂，孤独、无助与凄凉。

领袖猫同情地向她伸出手，但她没有看见，暗然地离开了。

回忆（2）领袖猫告诉猫儿们，幸福的含义不仅仅是现在，也包括过去那些不能遗忘的事情，月光下，杰里可猫族中最年幼的小猫杰米玛唱起了《回忆》，猫儿们都流露出感动的表情，悲天悯人，宽大为怀。（音乐情绪是和睦、温馨、幸福的。）由其最后全体猫儿们起立的一刹那，表达了猫儿们对幸福生活的向往，对美好未来的憧憬与企盼，盼望幸福的降临。

（歌曲：《Memory回忆》）

（说明：《回忆》在剧中出现了四次，因演唱者不同或是演唱时的心境不同，使得每次聆听的感受也是不同的。学生讨论回答问题，表述自己欣赏后的感受。体会音乐在烘托人物形象上的作用。）

5.舞台美术

据介绍，在百老汇的音乐剧中，绝大多数制作都是不惜投入巨资运用声、光、电等各种现代技术手段，创造出梦幻般的舞台面貌，具有强烈的视听冲击力。

首先在《猫》剧中最突出的一点就是人物的化装，全剧共有36只猫，为了表现猫的不同地位和性格特征，他们的化妆也是形态各异，五花八门，各具特色，形象逼真。

课件展示：其中一些猫化妆前后对比

舞台效果，在前面的舞蹈和音乐片断中已经感觉到了舞台效果在剧情的表达及人物的塑造中所起的作用，《通往九重天》这一段，舞台效果更是达到了登峰造极的地步。纯洁的白猫维多利亚首先对魅力猫表示同情，杰里可猫们终于原谅了她，接纳她回到族中。领袖猫选择魅力猫是今年获得重生的猫，猫儿们欢送她登上了通往九重天之路！

播放《通往九重天》视频

(观看《通往就重天》片断,学生深深的被导演创造出梦幻般的舞台效果折服。小小的舞蹈居然能隐藏如此多的“秘密”。)

6．欣赏改编成电影的音乐剧

播放《音乐之声》、《红磨坊》视频

（体会音乐剧之所以风靡世界，是因为它以音乐来述说故事，满足视听上的享受，魅力四射的舞蹈，配合着眩目的舞台效果。很容易得到大部分人的认同和喜爱。）

四、课堂小结

以《猫》为代表的现代派音乐剧，与歌剧、舞剧比起来，它在音乐与舞蹈的创作中使用了大量的流行音乐的元素，并将观赏性放在首位。使表演更加通俗化、大众化、现代化。这大概就是音乐剧能在众多舞台艺术中异军突起，广受观众欢迎的一个主要原因。通过今天的介绍希望同学们喜欢音乐剧，为音乐剧而疯狂。

四、评析

这节课主要内容是欣赏音乐剧。采用的教学方法，有利于学生感受、体验、理解、掌握音乐剧的特点。如：在教学中欣赏两次《回忆》，引导学生体验不同演唱者不同心情下，同样的旋律和歌词，所传达出来的感受是不相同的。这就完全改变了传统的以知识传授、技能训练为主的教学模式。在这节课的开始部分，观看《白毛女》芭蕾舞剧和《如果·爱》音乐剧的片断，探讨什么他们的区别，在课中也有大量的视频片断，这些辅助性的做法，其意义不仅在于增加学习的兴趣，还在于加深学生对音乐剧的体验和理解，并扩展与音乐相关的文化知识。初中生生活阅历不深，文化程度不高，对于一些作品无法理解。在本教案中选取大量地世界经典作品进行展示，使原来深奥的概念变得直观形象。不同作品的欣赏也丰富学生的音乐知识，提高学生的审美情趣。

不足之处，应该让学生分组在课后查找资料进行探究性学习，从理性的角度进一步了解音乐剧。接找让学生模仿或创作表演《猫》，在排练和演出的过程中能够获得较为具体的情感体验。把音乐剧的知识在运用到自己的创作时间中。学生们可以在积极的创作中获得了经验，提高了学习兴趣，也展示和发展表演才能及创造才能。