第一篇：现代文学三十年第二章鲁迅
第二章鲁迅
（一）一、人物概述
⑴人物地位：鲁迅是20世纪中国伟大的思想家和文学家。
⑵思想来源：鲁迅诞生在一个没落的封建大家庭中，从小接受了传统文化的熏陶，而后在南京以及日本的求学经历让他又广泛接触了西方文化。在经历了上世纪末开始的中国社会、思想、文化的巨大变迁以后，逐渐形成了自己的独立思想。
⑶文学成就：
①国内影响：鲁迅堪称现代中国的民族魂，他极负创造力与想象力的文学创作，则为中国现代文学发展奠定了深厚的基础。几乎所有的中国现代作家都是在鲁迅开创的基础上，发展了不同方向的文学风格体式，这构成了中国现代文学的一个独特现象。
②国外影响：鲁迅同时也是20世纪的世界文化巨人之一，他创造了“内外两面，都和世界的时代思潮合流，又并未桎亡中国的民族性，”并具有独特个人风格的“现今想要参与世界上的事业的中国人”的文学。他与本世纪所有世界杰出的思想家和文学家一样，在关注本民族的发展的同时，也在关注与思考人类共同面临的问题，做出了自己的独特贡献。
二、《呐喊》与《彷徨》：中国现代小说开端与成熟的标志
1918年五月，鲁迅发表了《狂人日记》，这是中国现代文学史上第一篇用现代体式创作的白话短篇小说，它以内容上和形式上的现代化特征，成为中国现代小说的大开端，开辟了我国文学发展的一个新时代。而《呐喊》和《彷徨》是中国现代小说的成熟之作。可以说，中国现代小说在鲁迅手中开始，又在鲁迅手中成熟，这是历史上一种绝无仅有的现象。
（一）“表现的深切”——独特的题材、眼光和小说模式
⑴独特的题材
古代小说以佳人才子王侯将相作为题材，“五四”后便以知识分子为主。
而鲁迅的作品有强烈启蒙主义色彩，取材多自病态社会的不幸人们中，意在揭露社会弊病，引发人们忧国的思考。正是从这样的启蒙主义出发，鲁迅开创了“表现农民和知识分子”两大现代文学的主要题材。
⑵独特的眼光
鲁迅在观察他的小说主人公的同时，始终关注着“病态社会”里人的精神方面的困苦。（《祝福》《故乡》《明天》《孤独者》《伤逝》《在酒楼上》）对人的精神创伤和病态无止境的开掘，使鲁迅的小说具有一种内向性：它是显示灵魂的深的。
他的小说实质上就是对现代中国人（首先是农民和知识分子）灵魂的伟大拷问，其实是深刻地显示了他的小说的现代性。（在高的意义上的写实主义）。
但揭示人的精神病态，目的是是揭露造成精神病态的社会。是为了唤起对社会的、对人自身的反抗，这就显示出鲁迅小说的一个独特性。⑶两大小说情节—两大结构模式：“看与被看”“离去—归来—再离去”
❶ “看”与“被看”： ①一类“看与被看”发生在普通民众中，（例如《示众》），小说中的人物只有一种关系：一面“看别人”，一面“被别人看”，构成了“看与被看”的二元对立。而在这类小说中，好奇的看客背后，常常还有一位隐含的作者在“看”，用悲悯的眼光，愤慨地嘲讽着看客的麻木与残酷，从而构成一种反讽的距离。
另一类“看与被看”二元对立发生在先驱者和群众之间，也就是“启蒙者”与“被启蒙者”的关系在中国现实中成了“看”与“被看”的关系，这是鲁迅充满苦涩的发现。启蒙者的一切崇高理想、真实奋斗，在民众眼中都成了“表演”。因此小说质疑的对象是双重的，即是愚昧的民众，也是对启蒙者，对启蒙本身的质疑。总结：“看”与“被看”无处不在鲁迅小说中或隐或显地出现，成为鲁迅小说的一大景观。“看”与“被看”蕴含着集体无意识的巨大潜能，是被鲁迅称之为“国民劣根性”的一种生存方式。群众——尤其是中国的，——永远的戏剧的看客。”
中国人在生活中不但自己做戏，演给别人看，而且把别人的所作所为都当作戏来看。看戏和演戏，即“看别人”和“被别人看”，就成了中国人长期的一种生存方式。而这种生存方式反映了看客们集体无意识的国民劣根性。
❷“离去—归来—再离去”模式，也称“归乡”模式
这一模式中的小说中，叙述者不单在叙述别人的故事，也是在叙述他自己本身的故事，两者相互渗透，构成一个复调。
归乡模式一般是从“回到相隔二千余里，别了二十余年的故乡”说起的，第一阶段“离去”是由于和传统氏族社会不和，受到挤压，而到都市中去“寻求别样”的出路。二十年后，因为失去精神家园，又归来故乡寻梦，那“时时记得的故乡”不过是心象世界的幻影。因此，整篇小说其实是一个心理过程，当现实图画逐渐取代想象中理想化了的“故乡”，“我”也由希望而绝望，再度远走，完成了“离去——归来——再离去”的人生循环。
而鲁迅却又对这样的“绝望”提出了“虚妄”的质疑，他的小说最后，往往在绝望中又会有反抗绝望的心理反弹。
（二）“格式的特别”——“创造新形式的先锋” 鲁迅是“创造新形式的先锋”，他确实是完全自觉借鉴西方小说形式，通过自己的转化、发挥，以及个人的独立创造，以建立起中国现代小说的新形式。而其形式之“新”主要体现在以下五个方面
❶小说叙述形式：鲁迅小说继承了传统小说重视刻画人物的言行的优点，却打破讲究故事的连续性和完整性的常规，截取生活“横断面”，打破时空的顺序，根据内容需要安排情节。《狂人日记》所采用的是第一人称的主人公独语自白(日记体)的叙述方式，这在中国小说艺术的发展上是一个首创；
《孔乙己》通过截取人物生平片断的方式来概括人的一生； 《药》从事件中途起笔；
《祝福》采用倒叙的结构方式。
特别是《狂人日记》一发表，就以其“格式的特别”而引起了人们的关注，而它的特别，主要就在于它采用的是中国传统小说中从来没有过的“日记体”，整篇作品都是主人公的内心独白。作品中的语言，小序是标准的文言文，正文却是标准的白话文，其白话文概括的力度和含义的深度又绝不亚于文言文，成功地完成了中国现代小说从文言向白话的过渡，创造出了一种中国现代小说的新形式。
❷艺术手法：鲁迅自觉地借鉴外国小说艺术手法，建立了中国现代小说的新形式。他的小说创作深受俄罗斯文学、东欧弱小民族文学与日本文学影响。果戈理、契诃夫对小人物病态心理的现实主义刻画以及“哀其不幸，怒其不争”的人道主义创作思想给鲁迅以深刻启悟，陀思妥耶夫斯基对“显示着灵魂的深”的病态心理的挖掘、显克微支“寄悲愤绝望于幽默”的思想风格、安德列耶夫的“阴冷”、夏目漱石幽默讽刺的“轻妙笔致”，被鲁迅以“拿来主义”的态度融入小说创作中，形成了独具现代意味的现实主义小说艺术。
❸小说艺术格局：鲁迅小说做出了多方面成功的创造。他借鉴了诗歌、散文、音乐、美术，以至戏剧等多种艺术形式，将它们熔为一炉，创造了种种不同的小说样式，如“诗化小说”(《伤逝》、《社戏》等)，“散文化小说”(《故乡》、《兔和猫》、《鸭的喜剧》)，“戏剧体小说”(《孔乙己》、《起死》)，“历史演义体小说”（《故事新编》），等等。《阿Q正传》则采用“人物传记体”的方式，通过阿Q的生活行踪，着重剖析了人物的精神状态和悲剧命运。
❹艺术风格：鲁迅小说也显示了多样化的特点。其作品在整体上侧重严谨缜密的客观写实，但也有结构自由灵活的抒情小说(《伤逝》、《孤独者》、《在酒楼上》等)和亦庄亦谐的社会讽刺小说(《高老夫子》、《肥皂》等)，以及乡情浓郁，形、神、情、理相统一的乡土小说(《故乡》、《**》、《社戏》等)。
❺人物塑造：鲁迅小说具有以下特点：
①注重采用“杂取种种人，合成一个”的办法，对生活中的原型进行充分的艺术概括，使人物形象具有广泛的典型性。例如，阿Q这个人物形象，具有很大的包容性，不同阶层、不同身份的人都能在阿Q身上看到自己的影子，从而使阿Q形象能在读者心目中产生非常广泛的影响。
②强调写出人物的灵魂，显示“灵魂的深”，因此他在塑造人物形象时，常常是以“画眼睛”的方式揭示人物深层心理或无意识活动。《祝福》中前后几次对祥林嫂眼神的描画，《兄弟》、《肥皂》、《白光》等对人物潜意识的描摹，含蓄、简洁却很传神。
③注重以个性化的人物语言来揭示人物的内心世界，有时即使“并不描写人物的模样，却能使读者看了对话，便好像目睹了说话的那些人”。
三、说不尽的阿Q
⑴文学价值： 鲁迅的《呐喊》《彷徨》被视为中国现代小说成熟的标志，一个重要方面就是因为它创造了以《阿Q正传》为代表的现代小说的经典作品。
《阿Q正传》是最早被介绍到世界去的中国现代小说，是中国现代文学自立于世界文学的伟大代表。阿Q和一切不朽的文学典型一样，是说不尽的。不同时代、不同民族、不同层次的读者从不同角度、侧面去接近他，有着自己的发挥与发现，从而构成一部阿Q接受史，这个历史过程没有，也不会终结。⑵阿Q人物形象：
阿Q这个封闭落后农村的流浪汉，有农民的憨厚、质朴的一面，但更明显地具有偏狭、愚昧、盲目、无知、落后的一面。其最突出的性格是自欺欺人、自轻自贱、自甘屈辱，而又妄自尊大、自我陶醉、自我麻木的“精神胜利法。他处于社会底层，是永远的失败者，但他对自己失败的命运和奴隶地位采取了令人难以置信的辩护和粉饰态度。⑶阿Q人物解读：
阿Q这个人物的“精神胜利法”是中华民族觉醒和振兴的最严重的思想阻力之一，被认为是“国民性弱点”的典型代表，《阿Q正传》是鲁迅对于我们民族的自我批判。“精神胜利法”只是追求虚幻的精神“满足”，进而使人屈服于现实，成为现实的奴隶。于是使人堕入了更加绝望的境地，使人的生存困境永远不能摆脱。鲁迅正是对这一国民劣根性的深刻认识，才揭示了人类精神现象的一个重要侧面，从而使自己拥有可超越时代、民族的意义和价值。
⑷阿Q艺术手法和意图解读：
在塑造阿Q这个典型形象时，鲁迅先生非常讲究情节的张弛、明暗的详略：对主人公阿Q的活动是露，对其他陪衬人物则是藏，对阿Q在未庄的活动描写得繁，在城里的活动则轻描淡写。此外，鲁迅先生还特别工于讽刺手法和幽默语言。
鲁迅先生创作《阿Q正传》的意图可作如下陈述：着眼于启蒙，写出旧中国的人生，主要是广大受剥削压迫的劳动人民的苦难、悲愤而又愚昧落后的人生，希望改良这悲惨的人生，唤醒那沉睡的民众。
四、《野草》与《朝花夕拾》
《野草》和《朝花夕拾》在鲁迅的著作中，是最“个人化”的——一方面，散文文体就是“个人文学之尖端”；另一方面，又为现代散文创作提供了两种文体，即“闲话风”和“独语体”的散文。——这个方面也是显示了鲁迅“文体家”特色的。㈠朝花夕拾 文章文体：
《朝花夕拾》最初以“旧事重提”，这样的散文就模拟了儿时谈天的氛围，所以就规定这类散文的特殊氛围：自然亲切、和谐宽松，读者和作者每个人的地位都是平等的。通过作者和读者的精神对话：作者通过叙述自己生活和内心的秘密，引起读者共鸣，从而达到精神的互补和趋一。——这正是对“五四”时期盛行的，强制灌输的“布道”式、“演讲风”的历史性超越和否定。文章情怀分析：
《朝花夕拾》展现的正是一个“人间至爱者”对人类生存的基本命题“爱”与“死”的童年体验和追忆与成年的思考。在对“爱”与“死”的“反顾”里，既弥漫着慈爱精神情调，也显露了作者最为柔和的一面，也内蕴这深沉和深刻地悲怆。两者构成了《朝花夕拾》的特殊韵味；也能在文章的嘲讽中，看到鲁迅杂文笔法向散文的渗透，体现了鲁迅现实关怀这一面。文章风格： 其
一、“五四”时期的散文小品普遍充斥着抗争的紧张气氛的时候，鲁迅先生能在纷扰中写出闲静从容的散文，体现了那个年代知识分子在精神上充满紧张、严峻的同时，也还有洒脱从容的一面。
其二、鲁迅的散文最大限度保留了生活语言的丰富性、生动性和复杂性，这自然又是从更好的发挥“心灵的文学”文学功能的目的上出发的。㈡野草 意识特征：
“野草”的生存现状，鲁迅先生在《题辞》中是这样诠释的：“野草，根本不深，花叶不美，然而吸取露，吸取水„„但我坦然，欣然，我将大笑，我将歌唱。
野草和一切存在物一样在绝望中抗争，在死亡中永恒。这种对生命的绝对自信，对死亡加以肯定的生存勇气，是鲁迅先生生命哲学最有力的表达。“人”的存在最终是一种来自内心世界的自我的精神存在，当这种存在受到非存在的外在处境的威胁、攻击、和摧毁时，“人”的生命状态就会转向焦虑和恐慌。②现实意义：
《野草》描述了外部环境下文明社会的解体、信念的倒塌和方向的缺失，作品表达了“人”在外部处境条件下的绝望之情，描述了存在者的“人”因绝望而焦虑，因焦虑而抗争的主观精神。
《野草》中“人”的焦虑就是对生存命运的恐惧而产生的，但这种焦虑不是消极的颓废，而是大智大勇的怀疑精神。正是有了这种智者的焦虑和怀疑精神，作品的批判力度才具有哲学意义上的人性深刻，作为存在的特殊表现者的“人”，才可能在矛盾的生存现实社会中重新找到自己。③社会价值： 《野草》的珍贵之处就在于作品深刻地描绘了存在的自我肯定在生命哲学中的意义。自我谴责和灵魂的自我解剖，是《野草》生命焦虑的又一显着特征，这种浓厚的原罪忏悔意识，实际上是一种潜在地存在于个体身上的罪过的内心焦虑。㈢故事新编
解析《故事新编》中的油滑之处：
鲁迅将他在历史小说中采用的这种穿插现代生活细节的写法，称之为“油滑”。他自谓在《补天》中写了一个“古衣冠的小丈夫”，“是从认真陷入油滑的开端。油滑是创作的大敌，我对于自己很不满。些穿插性的喜剧人物，有时满口现代生活的语言，如“OK“”古貌林”啦等等，油腔滑调，很像是戏剧舞台上丑角的插科打诨，有点类似鲁迅故乡浙东戏剧中的“二丑艺术”，可以把这种“油滑”看作是鲁迅吸取戏曲艺术的历史经验而作的一种尝试与创造。
这种写法不仅可以对社会现实起到揭露和讽刺的作用，为“借古讽今”服务，而且也可以引导读者对历史人物作出相应的对比和评价，鲁迅采用这种手法进行创作其实也是经过了认真的思考，只是他所考虑的不是它是否符合“文学概论”中关于历史小说得到规定，而是这种写法所带来的艺术效果和社会效果。
第二篇：《现代文学三十年》复习笔记----鲁迅
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主要著作
短篇小说集《呐喊》《彷徨》《故事新编》 散文诗集《野草》散文集《朝花夕拾》 杂文集16
《热风》五四时对旧礼教旧传统的批判，与复古派的论争。《坟》五四后对中国历史、国民性的解剖。《华盖集》《华盖集续编》五卅运动、三一八惨案中对帝国主义、封建军阀的揭露与抗争，与现代评论派的论战。
《而已集》大革命失败后抗击国民党对革命青年的杀戮。《南腔北调集》对“第三种人”、论语派等的诘难。
《三闲集》20年代末与创造社、太阳社关于“革命文学”的论争。《二心集》30年代初对民族主义的斗争，与新月派的论辩。《准风月谈》《伪自由书》《花边文学》
对30年代上海半殖民地商业社会的透视和批判。《且介亭杂文》《且介亭杂文二集》 对明清思想文化学术及儒道各家的审视。
《且介亭杂文末编》《附集》抗议国民党法西斯专政，反击中共左倾路线。《集外集》《集外集拾遗》
书信集《两地书》学术著作《中国小说史略》《汉文学史纲要》上篇
一、《呐喊》《彷徨》：中国现代小说的开端与成熟标志
1918年5月，《新青年》第4卷第5号《狂人日记》(一)表现的深切——独特的题材视角
1、题材：表现农民与知识分子
2、视角：关注病态社会里人的精神病苦
《药》 华家的精神愚昧。《故乡》 闰土的心灵麻木。《祝
福》 祥林嫂的恐惧。
《明天》 单四嫂子的孤独空虚。《在酒楼上》 吕纬甫像苍蝇飞回原地的颓唐消沉。《孤独者》 魏连躬行先前所反对的一切，看似胜利实则失败的“复仇”。
《伤逝》 冲出旧家庭的青年男女，在爱情失去附丽后回到旧家庭中。
——对灵魂的拷问，揭露造成精神病态的病态的社会，最终指向绝望的反抗。
二)格式的特别——结构模式与形式手法的创新
1、情节结构模式
○
1看/被看 《示众》系列：表现麻木愚昧的国民性弱点，及对启蒙的质疑批评。《狂人》《孔》《明天》《头发的故事》《药》《阿Q》《祝福》《长明灯》《铸剑》《理》《采薇》 ○
2离去—归来—再离去 苍凉的绝望，对绝望的质疑、挑战和反抗。
《故乡》 幻景与现实的剥离，由希望而绝望，再度远走。
《祝福》 注定要离开的漂泊者，对家乡现实所提出的生存困境的逃避。
《在酒楼上》 无可附着的漂泊感。
2、创造新形式的先锋
《狂人日记》 打破传统小说结构及叙事方式，两重叙述角度及反讽的结构。
《孔乙己》 三层结构上外在的喜剧性和内在的悲剧性：孔乙己与酒客之“被看/看”；小
伙计旁观并被看客同化的精神悲剧，隐含作者看。
（《阿Q正传》 对全知叙述的嘲弄，从有距离的观照到主体精神、生命体验的介入。
《伤逝》 涓生的两难选择，终不免空虚与绝望。《在酒楼上》《孤独者》 自我灵魂的对话与相互驳难。
3、继承、突破与创新
含蓄节制、简约凝练的语言。借鉴西方，吸取传统戏剧美术诗歌小说的艺术经验。诗化小说（《伤逝》《社戏》）、散文体（《兔和猫》《鸭的喜剧》）、戏剧体（《起死》）
二、说不尽的阿Q：阿Q接受史
三、《野草》与《朝花夕拾》(一)《朝花夕拾》
1、“闲话风”：作者与读者的精神对话
对“爱”与“死”的追记与思考。自然、率真、亲切的韵味。慈爱柔和中蕴藏着深沉的悲怆。《阿长和〈山海经〉》《从„„》《藤野先生》《范爱农》《无常》《父亲的病》
亦有杂文笔法渗透所表现的批判和嘲讽。《二十四孝图》《五猖会》《从„„》
2、“漫笔式”写法
任心闲谈。题材漫无边际，行文结构随意性，语言“原生味”。《狗·猫·鼠》
(二)《野草》
1、“独语体”
心灵的炼狱中熔铸的鲁迅诗。逼视灵魂深处并进行哲理思考。
2、意象：客观形象与主观意趣统一，反抗绝望的生命哲学。
○1生存困境与选择《死火》《影的告别》《过客》
○2个体与他者的紧张关系《这样的战士》《复仇》其
一、其二《求乞者》
○3自我命运与形象《颓败线的颤动》《死后》《雪》《秋夜》《腊叶》
3、现实性：对绝望刻骨铭心的体验。《淡淡的血痕中》《一觉》
4、艺术特色：紧张焦灼的创作心态，全新的艺术世界。
充满奇峻的变异，华丽而艰涩，诗化、小说化、戏剧化倾向。下篇
一、鲁迅杂文的重大意义
1、时代的忠实记录
中国现代社会的百科全书，现代中国的“人史”。
富于现代性的报刊文体，及时地反映时代、作出评判，并得到反馈。
2、未经规范的自由文体个人性、先锋性与现代性的结合二、鲁迅杂文的思想、艺术特质
1、批判性、否定性、攻击性 ①“不克厥敌，战则不止”： 社会批评与文明批评。②知识分子的使命感
揭示现实人生弊病与思想文化困境。批判一切奴役和压迫，为人所难以接受的深刻性和尖锐性。
2、反常规的思维下的犀利与刻毒
①批判心理和灵魂《论“他妈的”》《论照相之类》 ② “推背式”思考方法《小杂感》
③独辟蹊径的思路《魏晋风度及文章与药及酒之关系》《〈杀错了人〉异议》
④反常规的联想：神圣的戏谑化、历史与现实重合 《小品文的危机》《商贾的批评》《新药》《隐士》《现代史》 《看了魏建功的〈不敢盲从〉以后的几句申明》《重三感旧》《“感旧”以后（下）》
3、“贬锢弊常取类型”
① “个”与“类”的统一：抓住本质勾勒“共名”。
2、庄严与荒诞：互补与消解。苦涩的幽默，洒脱后的悲凉。
《补天》 女娲的伟大和后人的荒诞。《铸剑》 万民观瞻的狂欢消解复仇的神圣。
《理水》 夏禹凯旋成为无聊的谈资，上层世界与平民世界的对立以合一为结局。
《非攻》 墨子止楚伐宋后一系列的倒霉遭遇。
《论“费厄泼赖”应该缓行》《小杂感》《“丧家的”“资本家的乏走狗”》《上海文艺之一瞥》《“民族主义文学”的任务和命运》《书信360108》
《二丑艺术》“二丑”《一点比喻》“带头羊”《“题未定”草
（二）》“西崽”
《答杨村人先生公开信的公开信》“革命小贩”《书信3605》“革命工头”
《答徐懋庸并关于抗日统一战线问题》“奴隶总管”《扑空》“洋场恶少”
② “攻其一点，不及其余”
4、主观性
释愤抒情的歌哭，主客体的融合。
《纪念刘和珍君》在沉默与开口间的困惑，显示内心的痛苦。
5、自由创造的杂文语言
汉语表意、抒情功能的极致。常用“拗体”，打破语言的束缚。大词小用、庄词谐用、雅俗杂用、搭配错位、名词动用、戏仿„„
三、《故事新编》：鲁迅最后的创新之作
1、“起死”：古今杂糅的新阐释。
《补天》 女娲创世时的精神苦闷，破坏与创造共生的无奈。《奔月》 英雄的平庸化，冷落背弃和倦怠寂寞。对先驱者命运的思考。
《理水》 古今一炉的“油滑”。《采薇》 “先王之道”的本相。《出关》 老子哲学的本质。《起死》 神圣哲学的戏谑化。杂文的眼光、手法、语言。
第三篇：《现代文学三十年》鲁迅复习笔记 很好的东西
《现代文学三十年》鲁迅复习笔记 很好的东西.txt男人偷腥时的智商仅次于爱因斯坦。美丽让男人停下，智慧让男人留下。任何东西都不能以健康做交换。主要著作
短篇小说集《呐喊》《彷徨》《故事新编》 散文诗集《野草》 散文集《朝花夕拾》
杂文集16 《热风》 五四时对旧礼教旧传统的批判，与复古派的论争。
《坟》 五四后对中国历史、国民性的解剖。《华盖集》《华盖集续编》 五卅运动、三一八惨案中对帝国主义、封建军阀的揭露与抗争，与现代评论派的论战。
《而已集》 大革命失败后抗击国民党对革命青年的杀戮。《南腔北调集》 对“第三种人”、论语派等的诘难。
《三闲集》 20年代末与创造社、太阳社关于“革命文学”的论争。《二心集》 30年代初对民族主义的斗争，与新月派的论辩。《准风月谈》《伪自由书》《花边文学》
对30年代上海半殖民地商业社会的透视和批判。
《且介亭杂文》《且介亭杂文二集》 对明清思想文化学术及儒道各家的审视。《且介亭杂文末编》《附集》 抗议国民党法西斯专政，反击中共左倾路线。《集外集》《集外集拾遗》 书信集《两地书》 学术著作《中国小说史略》《汉文学史纲要》
上篇
一、《呐喊》《彷徨》：中国现代小说的开端与成熟标志
1918年5月，《新青年》第4卷第5号《狂人日记》(一)表现的深切——独特的题材视角
1、题材：表现农民与知识分子
2、视角：关注病态社会里人的精神病苦
《药》 华家的精神愚昧。《故乡》 闰土的心灵麻木。《祝福》 祥林嫂的恐惧。《明天》 单四嫂子的孤独空虚。《在酒楼上》 吕纬甫像苍蝇飞回原地的颓唐消沉。《孤独者》 魏连躬行先前所反对的一切，看似胜利实则失败的“复仇”。《伤逝》 冲出旧家庭的青年男女，在爱情失去附丽后回到旧家庭中。
——对灵魂的拷问，揭露造成精神病态的病态的社会，最终指向绝望的反抗。
(二)格式的特别——结构模式与形式手法的创新
1、情节结构模式
○1看/被看
《示众》系列：表现麻木愚昧的国民性弱点，及对启蒙的质疑批评。
《狂人》《孔》《明天》《头发的故事》《药》《阿Q》《祝福》《长明灯》《铸剑》《理》《采薇》 ○2离去—归来—再离去
苍凉的绝望，对绝望的质疑、挑战和反抗。
《故乡》 幻景与现实的剥离，由希望而绝望，再度远走。
《祝福》 注定要离开的漂泊者，对家乡现实所提出的生存困境的逃避。《在酒楼上》 无可附着的漂泊感。
2、创造新形式的先锋
《狂人日记》 打破传统小说结构及叙事方式，两重叙述角度及反讽的结构。
《孔乙己》 三层结构上外在的喜剧性和内在的悲剧性：孔乙己与酒客之“被看/看”；小
伙计旁观并被看客同化的精神悲剧，隐含作者看。
《阿Q正传》 对全知叙述的嘲弄，从有距离的观照到主体精神、生命体验的介入。《伤逝》 涓生的两难选择，终不免空虚与绝望。《在酒楼上》《孤独者》 自我灵魂的对话与相互驳难。
3、继承、突破与创新
含蓄节制、简约凝练的语言。借鉴西方，吸取传统戏剧美术诗歌小说的艺术经验。诗化小说（《伤逝》《社戏》）、散文体（《兔和猫》《鸭的喜剧》）、戏剧体（《起死》）
二、说不尽的阿Q：阿Q接受史
三、《野草》与《朝花夕拾》(一)《朝花夕拾》
1、“闲话风”：作者与读者的精神对话
对“爱”与“死”的追记与思考。自然、率真、亲切的韵味。慈爱柔和中蕴藏着深沉的悲怆。《阿长和〈山海经〉》《从„„》《藤野先生》《范爱农》《无常》《父亲的病》 亦有杂文笔法渗透所表现的批判和嘲讽。《二十四孝图》《五猖会》《从„„》
2、“漫笔式”写法
任心闲谈。题材漫无边际，行文结构随意性，语言“原生味”。《狗·猫·鼠》
(二)《野草》
1、“独语体” 心灵的炼狱中熔铸的鲁迅诗。逼视灵魂深处并进行哲理思考。
2、意象：客观形象与主观意趣统一，反抗绝望的生命哲学。
○1生存困境与选择 《死火》《影的告别》《过客》
○2个体与他者的紧张关系 《这样的战士》《复仇》其
一、其二《求乞者》
○3自我命运与形象 《颓败线的颤动》《死后》《雪》《秋夜》《腊叶》
3、现实性：对绝望刻骨铭心的体验。《淡淡的血痕中》《一觉》
4、艺术特色：紧张焦灼的创作心态，全新的艺术世界。
充满奇峻的变异，华丽而艰涩，诗化、小说化、戏剧化倾向。
下篇
一、鲁迅杂文的重大意义
1、时代的忠实记录
中国现代社会的百科全书，现代中国的“人史”。
富于现代性的报刊文体，及时地反映时代、作出评判，并得到反馈。
2、未经规范的自由文体 个人性、先锋性与现代性的结合
二、鲁迅杂文的思想、艺术特质
1、批判性、否定性、攻击性
①“不克厥敌，战则不止”： 社会批评与文明批评。②知识分子的使命感
揭示现实人生弊病与思想文化困境。批判一切奴役和压迫，为人所难以接受的深刻性和尖锐性。
2、反常规的思维下的犀利与刻毒
①批判心理和灵魂 《论“他妈的”》《论照相之类》
② “推背式”思考方法 《小杂感》
③独辟蹊径的思路 《魏晋风度及文章与药及酒之关系》《〈杀错了人〉异议》 ④反常规的联想： 神圣的戏谑化、历史与现实重合 《小品文的危机》《商贾的批评》《新药》《隐士》《现代史》
《看了魏建功的〈不敢盲从〉以后的几句申明》《重三感旧》《“感旧”以后（下）》
3、“贬锢弊常取类型”
① “个”与“类”的统一：抓住本质勾勒“共名”。
《论“费厄泼赖”应该缓行》《小杂感》《“丧家的”“资本家的乏走狗”》《上海文艺之一瞥》《“民族主义文学”的任务和命运》《书信360108》
《二丑艺术》“二丑” 《一点比喻》“带头羊” 《“题未定”草
（二）》“西崽”
《答杨村人先生公开信的公开信》“革命小贩” 《书信3605》“革命工头”
《答徐懋庸并关于抗日统一战线问题》“奴隶总管” 《扑空》“洋场恶少”
② “攻其一点，不及其余”
4、主观性
释愤抒情的歌哭，主客体的融合。
《纪念刘和珍君》在沉默与开口间的困惑，显示内心的痛苦。
5、自由创造的杂文语言
汉语表意、抒情功能的极致。常用“拗体”，打破语言的束缚。
大词小用、庄词谐用、雅俗杂用、搭配错位、名词动用、戏仿„„
三、《故事新编》：鲁迅最后的创新之作
1、“起死”：古今杂糅的新阐释。
《补天》 女娲创世时的精神苦闷，破坏与创造共生的无奈。
《奔月》 英雄的平庸化，冷落背弃和倦怠寂寞。对先驱者命运的思考。《理水》 古今一炉的“油滑”。《采薇》 “先王之道”的本相。
《出关》 老子哲学的本质。《起死》 神圣哲学的戏谑化。杂文的眼光、手法、语言。
2、庄严与荒诞：互补与消解。苦涩的幽默，洒脱后的悲凉。
《补天》 女娲的伟大和后人的荒诞。《铸剑》 万民观瞻的狂欢消解复仇的神圣。《理水》 夏禹凯旋成为无聊的谈资，上层世界与平民世界的对立以合一为结局。《非攻》 墨子止楚伐宋后一系列的倒霉遭遇。鲁迅.doc-1
第四篇：现代文学三十年笔记整理精华版
一鲁迅 主要著作
短篇小说集《呐喊》《彷徨》《故事新编》 散文诗集《野草》 散文集《朝花夕拾》 杂文集16 《热风》 五四时对旧礼教旧传统的批判，与复古派的论争。《坟》 五四后对中国历史、国民性的解剖。
《华盖集》《华盖集续编》 五卅运动、三一八惨案中对帝国主义、封建军阀的揭露与抗争，与现代评论派的论战。
《而已集》 大革命失败后抗击国民党对革命青年的杀戮。《南腔北调集》 对“第三种人”、论语派等的诘难。
《三闲集》 20年代末与创造社、太阳社关于“革命文学”的论争。《二心集》 30年代初对民族主义的斗争，与新月派的论辩。《准风月谈》《伪自由书》《花边文学》
对30年代上海半殖民地商业社会的透视和批判。
《且介亭杂文》《且介亭杂文二集》 对明清思想文化学术及儒道各家的审视。《且介亭杂文末编》《附集》 抗议国民党法西斯专政，反击中共左倾路线。《集外集》《集外集拾遗》
书信集《两地书》 学术著作《中国小说史略》《汉文学史纲要》
上篇
一、《呐喊》《彷徨》：中国现代小说的开端与成熟标志 1918年5月，《新青年》第4卷第5号《狂人日记》(一)表现的深切——独特的题材视角
1、题材：表现农民与知识分子
2、视角：关注病态社会里人的精神病苦
《药》 华家的精神愚昧。《故乡》 闰土的心灵麻木。《祝福》 祥林嫂的恐惧。《明天》 单四嫂子的孤独空虚。《在酒楼上》 吕纬甫像苍蝇飞回原地的颓唐消沉。《孤独者》 魏连躬行先前所反对的一切，看似胜利实则失败的“复仇”。《伤逝》 冲出旧家庭的青年男女，在爱情失去附丽后回到旧家庭中。
——对灵魂的拷问，揭露造成精神病态的病态的社会，最终指向绝望的反抗。(二)格式的特别——结构模式与形式手法的创新
1、情节结构模式 ○1看/被看
《示众》系列：表现麻木愚昧的国民性弱点，及对启蒙的质疑批评。
《狂人》《孔》《明天》《头发的故事》《药》《阿Q》《祝福》《长明灯》《铸剑》《理》《采薇》
○2离去—归来—再离去
苍凉的绝望，对绝望的质疑、挑战和反抗。
《故乡》 幻景与现实的剥离，由希望而绝望，再度远走。
《祝福》 注定要离开的漂泊者，对家乡现实所提出的生存困境的逃避。《在酒楼上》 无可附着的漂泊感。
2、创造新形式的先锋
《狂人日记》 打破传统小说结构及叙事方式，两重叙述角度及反讽的结构。
《孔乙己》 三层结构上外在的喜剧性和内在的悲剧性：孔乙己与酒客之“被看/看”；小
伙计旁观并被看客同化的精神悲剧，隐含作者看。
《阿Q正传》 对全知叙述的嘲弄，从有距离的观照到主体精神、生命体验的介入。《伤逝》 涓生的两难选择，终不免空虚与绝望。
《在酒楼上》《孤独者》 自我灵魂的对话与相互驳难。
3、继承、突破与创新
含蓄节制、简约凝练的语言。借鉴西方，吸取传统戏剧美术诗歌小说的艺术经验。诗化小说（《伤逝》《社戏》）、散文体（《兔和猫》《鸭的喜剧》）、戏剧体（《起死》）
二、说不尽的阿Q：阿Q接受史
三、《野草》与《朝花夕拾》(一)《朝花夕拾》
1、“闲话风”：作者与读者的精神对话
对“爱”与“死”的追记与思考。自然、率真、亲切的韵味。慈爱柔和中蕴藏着深沉的悲怆。《阿长和〈山海经〉》《从„„》《藤野先生》《范爱农》《无常》《父亲的病》
亦有杂文笔法渗透所表现的批判和嘲讽。《二十四孝图》《五猖会》《从„„》
2、“漫笔式”写法
任心闲谈。题材漫无边际，行文结构随意性，语言“原生味”。《狗·猫·鼠》(二)《野草》
1、“独语体”
心灵的炼狱中熔铸的鲁迅诗。逼视灵魂深处并进行哲理思考。
2、意象：客观形象与主观意趣统一，反抗绝望的生命哲学。○1生存困境与选择 《死火》《影的告别》《过客》
○2个体与他者的紧张关系 《这样的战士》《复仇》其
一、其二《求乞者》 ○3自我命运与形象 《颓败线的颤动》《死后》《雪》《秋夜》《腊叶》
3、现实性：对绝望刻骨铭心的体验。《淡淡的血痕中》《一觉》
4、艺术特色：紧张焦灼的创作心态，全新的艺术世界。
充满奇峻的变异，华丽而艰涩，诗化、小说化、戏剧化倾向。
三、《故事新编》：鲁迅最后的创新之作
1、“起死”：古今杂糅的新阐释。
《补天》 女娲创世时的精神苦闷，破坏与创造共生的无奈。
《奔月》 英雄的平庸化，冷落背弃和倦怠寂寞。对先驱者命运的思考。《理水》 古今一炉的“油滑”。《采薇》 “先王之道”的本相。
《出关》 老子哲学的本质。《起死》 神圣哲学的戏谑化。杂文的眼光、手法、语言。
2、庄严与荒诞：互补与消解。苦涩的幽默，洒脱后的悲凉。
《补天》 女娲的伟大和后人的荒诞。《铸剑》 万民观瞻的狂欢消解复仇的神圣。《理水》 夏禹凯旋成为无聊的谈资，上层世界与平民世界的对立以合一为结局。《非攻》 墨子止楚伐宋后一系列的倒霉遭遇。二散文 第一个十年
一、《新青年》“随感录”作家群 1918.4《新青年》设立“随感录”栏目。
1、杂文的盛行
短小精悍的社会文明批评。最早显示白话文艺术特质的文体之一。“化传统”。
2、《新青年》“随感录”作家群
新文化运动的先驱者。论战批判色彩浓厚的急就章。
对现实作敏锐的反应，体现“五四”的青春精神，又有鲜明的个人风格。《新青年》《莽原》《语丝》（后分化出“言志派”）
李大钊 宣传鼓动性与散文诗的艺术结合。《青春》《新纪元》
陈独秀 充满战斗意气，激烈畅达。《偶像破坏论》《反抗舆论底勇气》 钱玄同 批评儒家思想，痛快淋漓的文字。《随感录四十四、四十五》 刘半农 寓庄于谐，更有艺术性。《奉答王敬轩先生》《作揖主义》 鲁 迅 《新青年》主将，《语丝》派坛主，散文诗鼻祖
二、周作人与“言志派”散文
1、周作人
于抗争的小品文之外分出闲适、知识性的一脉。①“美文”和“言志” 引入“美文”的概念。
提倡抒发个人性情的“言志”小品文。②闲谈体
借鉴明人小品和外国随笔，形成自然隽永、平和冲淡的风格。《北京的茶食》《故乡的野菜》《苦雨》《喝茶》《乌蓬船》
涩味和简单味，选材平凡而别有情趣，也有“中年心态”的落寞颓废。③“文抄公体” 30、40年代
常兼两种文体之美，古雅遒劲。《游山日记》《关于傅青主》《无生老母的信息》
2、其他作家 ①俞平伯
《杂拌儿》《燕知草》 《陶然亭的雪》《清河坊》《西湖的六月十八夜》 朦胧空灵的意境，远离现实的玄理和感伤。以旧格调自享。②钟敬文
《荔枝小品》平远清隽的美学追求。《荔枝》《茶》《黄叶小谈》 咏物小品。《钱塘江的夜潮》《太湖游记》 情思清朗。③冯文炳
专写农村乡镇的宁静生活和对小人物的同情。
初以冲淡为衣，小说和散文融合，注重意境。后追求朦胧，陷入“废名气”。
二、冰心、朱自清和文研会作家散文
1、冰心
“小诗”味散文，青年的共鸣和模仿。①空灵清丽的风致
行云流水的文字，倾诉真情的温柔和忧愁，“爱的哲学”。《往事
（一）·七》 雨中荷花和母爱主题。
《山中杂记之七——说几句爱海的孩子气的话》 山与海的对比。②文体的自觉追求
“白话文言化”、“中文西文化”。
《往事》其二
（八）文言的典雅凝练加适当“欧化”，婉转流动。
2、朱自清
娴熟使用白话文创作的典范。缜密婉转中温柔敦厚的气质。匠气。《背影》《荷塘月色》《儿女》 执著地表现人生。
《桨声灯影里的秦淮河》《温州的踪迹·绿》《荷塘月色》 写景抒情。对声音、色彩的敏锐感觉，细密幽远浑圆的意境。
3、其他作家
丰子恺 《缘缘堂随笔》 赤子之心，佛理的渗入，平易淡远和悲悯之色。梁遇春 《春醪集》《泪与笑》 英国随笔的影响。懒散的绅士风度，标新立异。
许地山 《空山灵雨》《落花生》 宗教气氛的渗入，对人生哲理的探求。叶圣陶、郑振铎、茅盾 写实的“人生派”，“五卅”时的愤怒呼喊
瞿秋白 《饿乡纪程》《赤》 中国报告文学的先声。叶圣陶 《五月卅一日急雨中》 炽热的反帝激愤，急雨般节奏。《藕与莼菜》 对故乡的情思，平淡从容。
郑振铎 《街血洗去后》《六月一日》 沉痛的感情和质朴的语言。《山中杂记》 真率、俊逸。
茅盾 《五月三十日的下午》《暴风雨》
《宿莽》集 旅日散文，低沉格调。《叩门》《雾》《卖豆腐的哨子》 时代的苦闷和期望，回荡起伏的怅惘。
四、郁达夫和创造社作家散文
1、郁达夫
率真、坦诚的自剖式文字，“自叙传”特点。
倾诉自身遭遇，以恣肆的文字喷发激愤，带有时代病的感伤。《归航》 离日返国时的复杂心情，无所顾忌的文字。
《还乡》《还乡记》 对社会贫富不均的强烈不平，渗透着遁世思想。《给一个文学青年的公开状》 鼓动青年反叛，惊世骇俗的冲击力。《一个人在途上》 感人肺腑的至情。
2、郭沫若
《月蚀》《卖书》 个人贫困的遭际，向社会的悲愤呼叫。《路畔的蔷薇》 青春的欢悦与离乡的孤寂。
五、“语丝”派和“现代评论”派的散文
1、“语丝”派 ①“语丝文体” 文明批评社会批评，杂感。“富于俏皮的语言和讽刺的意味”，“任意而谈，无所顾忌”。也有抒情小品的佳作。孙伏园《伏园游记》川岛《月夜》 ②林语堂
最热心提倡幽默小品的散文家之一。后创办《论语》而分化。《剪拂集》 讥刺的盔甲中每每包含幽默。
2、“现代评论”派 ①徐志摩
自由而华丽的散文文体，多冥想型小品。
《翡冷翠山居闲话》《我所知道的康桥》《“浓得化不开”》 快如闪电的感兴，刹那灵感的流动。繁复华丽。②陈西滢
《西滢闲话》 贵族化立场，但行文流畅，富幽默感。
第一个十年
一、新诗的诞生——“五四”新诗运动
1、“诗界革命”的演变
梁启超 从“新意境”、“新语句”、“古风格”的构想到“以旧风格含新意境”的让步；
黄遵宪 局限在传统诗歌范围内，其调整与改良止步于对宋诗派的摹仿。
2、胡适对新诗的理论倡导 针对梁启超的后退之处。
○1“作诗如作文”
受黄遵宪的启发，比宋诗对唐诗的变革更进一步。
语言形式与思维方式“散文化”：打破诗的格律，以白话写诗。对传统有组织的反叛。
○2“诗的经验主义”
“有我”与“有人”的“言之有物”。
强调主体的性情与见解，与平民的沟通交流。“平民化”启蒙主义在诗歌观念上的反映。
3、“《学衡》派”：反对诗体的解放
“新材料与旧格律”结合的理想。对“诗界革命”的呼应。于早期象征派获得某种回应。
二、“尝试”中的新诗——早期白话诗
1、新诗阵营的发展
①阵地：《新青年》《新潮》《少年中国》《星期评论》《学灯》《觉悟》
②作者：胡适、刘半农、周作人、沈尹默、俞平伯、康白情
③刊物：《诗》月刊 第一个新诗刊物，1922“中国新诗社”，叶绍钧、刘延陵、朱。
2、胡适《尝试集》
从传统诗词中脱胎、蜕变，逐渐摸索、试验新诗形态的艰难过程。
《一颗星儿》《“威权”》《一颗遭劫的星》 具备现汉抒情诗形式法则的雏形。
3、早期白话诗特征
○1作品
沈尹默 《三弦》《月夜》
俞平伯 《冬夜》 旧文学的意象和新思潮的哲理，旧格律的影响与欧化的文法。
周作人 《小河》 打破旧镣铐的“欧化”诗风。
朱自清 《毁灭》 追求“平常”的倾向。
○2特征
白描手法和托物寄兴。客观写实和主观意志。散文化和平实风格。
歌谣化努力。1920 北京大学歌谣研究会。周作人、刘半农、沈尹默。
三、“开一代诗风”的新诗创作
新诗内部的结构性调整。
1、创造社诗人的理论和创作
○1成仿吾 《诗的防御战》 抨击早期白话诗的理性色彩，强调诗的抒情本质。
○2郭沫若 《论诗三札》诗的本质专在抒情，诗=(直觉+情调+想象)+(适当的文字)
○3《女神》对新诗发展的贡献 “诗体解放”的极致，“五四”精神的充分体现；诗的抒情本质和个性化的发挥，奇特大胆的想象，重视诗歌本身的艺术规律。
2、湖畔诗人：历史青春期的特色
1922 汪静之、冯雪峰、潘漠华、应修人 《湖畔》
1922 汪静之 《蕙的风》
1923 汪静之、冯雪峰、潘漠华、应修人 《春的歌集》
天真开朗的抒情主人公形象，时代精神与诗人个性的统一。
应修人《妹妹你是水》、汪静之《伊底眼》
3、小诗体
冰心 《繁星》《春水》 宗白华 《流云小诗》 徐玉诺、何植三
即兴式短诗。日本短歌和俳句、泰戈尔《飞鸟集》影响下产生，表现出对诗歌形式的探索和捕捉内心微妙感受的努力。
4、冯至《昨日之歌》
○1艺术的节制
明净的形象。激情外化为客观物象或蕴涵于简单叙述。《蛇》《雨夜》
半格律体。整饬、有节度的美
○2哲理化诗情 沉思的调子，幽婉的风格。
○3叙事诗 《帏幔》《蚕马》《吹箫人的故事》
四、新诗的“规范化”——前期新月派
1、前期新月派的理论主张
刊物阵地 主要诗人
《晨报副刊》“诗镌” 闻、徐、朱湘、饶孟侃、杨世恩、孙大雨、刘梦苇
○1新诗的自觉
“在新诗与旧诗之间建立一架不可少的桥梁” 提出要写“中国的新诗”；
把创作的重心从“非诗化”转向“诗”自身 “使新诗成为诗”。
○2“理智节制情感”
“非个人化”倾向。针对早期新诗中滥用的直书胸臆、极端感伤主义。受巴那斯主义影响，也与传统抒情模式暗合。
主观情愫的客观对象化。闻一多《口供》 蕴藉含蓄，鲜明的形象性。
诗歌中叙事成分的加强。叙事诗，戏剧化、小说化，不露声色的客观态度。
○3新诗格律化
和谐、均齐的审美特征。“三美”：音乐美、绘画美、建筑美。区分新旧格律。
2、闻一多
○1思想内涵
新月派内在矛盾的集中体现，尖锐的东西方文化冲突。
《红烛》《死水》中西文化冲突引起的内心矛盾与痛苦。东方主义文化观和受西方文化影响的现代感受复杂地交织。
○2个性风格
矛盾的张力。《春光》自然的和谐与社会的不和谐。《心跳》生活的宁静与心灵的不平静。《你莫怨我》 言辞的洒脱与情感的偏执。
沉郁的风格。《发现》郁结已久的火山爆发式的灼人的美。
3、徐志摩
古典理想的现代重构，个性/才华/追求的统一，飞动飘逸的艺术风格。
徐志摩式意象。《雪花的快乐》《黄鹂》《为要寻找一个明星》《落叶小唱》
内容美与形式美的统一。《雪花的快乐》
4、朱湘 《夏天》《草莽集》《石门集》
具有“东方的静的美丽”的形象，“古典的与奢华的”美的风格。
《采莲曲》《催妆曲》《摇篮歌》 对形式美的探索，讲究形式的完整与“文学的典则”。叙事诗创作。《王娇》《猫诰》。
五、“纯诗”与早期象征派诗歌
1、“纯诗”：诗歌观念的变化
从“表达”功能转向“表现”功能。对胡适“作诗如作文”的置疑。康白情、俞平伯。
○1穆木天《谭诗——寄沫若的一封信》
要求“诗与散文的纯粹的分界”。诗的领域是“纯粹的表现的世界”；诗应有不同于散文的思维方式和表现方式，强调“暗示”与“朦胧”。
○2王独清《再谭诗》 突出“感觉”的因素，强调“色”“音”的交错。
○3早期象征派
将“诗的贵族化”发展到极端。东西方诗歌“沟通”理想。其诗歌观念和表现的“内转”是受西方象征派诗人的影响，也是向传统诗词的靠拢。
2、李金发 《微雨》《为幸福而歌》《食客与凶年》
“多远取喻”，善于“发现事物之间的新关系”，感官呈像常用省略法。
《弃妇》 联类不穷的自由联想，暗示的力量，选用文言词语的陌生化效果。
第五篇：现代文学三十年作品评析总结..（范文）
概念整理
文学革命
第一个十年（1917——1927）
胡适提出八事
须言之有物，不模仿古人 须讲求文法，不作无病之呻吟 务去滥调套语，不用典 不讲对仗，不避俗字俗语
评价：1.是在对中西文学深入研究的基础上的深入认识，对文学发展规律的总结，符合世界文学发展的趋势。2.以形式为重点，强调文学内容与形式的双重改革。
陈独秀发表措辞强烈的《文学革命论》，坚定文学革命的立场。提出三大主义作为文学革命的征战目标：
曰推到雕琢的阿谀的贵族文学，建设平易的抒情的国民文学。曰推倒陈腐的铺张的古典文学，建设新鲜的立诚的写实文学。曰推倒迂晦的艰涩的山林文学，建设明了的通俗的社会文学。
文学革命实绩：1。白话文的推广。
2.外国文学思潮的涌入与新文学社团的风气，思想大解放局面。3.文学理论建设取得初步的成果。
意义：文学观念：否定传统文学思想，表现人生，倾向于反映人生，时代的积极文学思想。
文学内容：现代民主主义，人道主义思想，觉醒的时代精神。
语言和形式：摈除文言文和传统文学格式，用白话写作，吸收运用外国多样化的文学样式，表现现代生活，接近人民大众，世界文学发展的联结，民族特色，崭新的现代文学语言和文学形式。
新文学社团：
文学研究会：1921年1月，北京。周作人（矛盾）沈雁冰（叶圣陶）等12人。
会刊：《小说月报》。文学研究会丛书。宗旨：研究介绍世界文学，整理中国旧文学，创造新文学。
关键词：注重文学的社会功利性，被看做“为人生而艺术”，现实主义的一派。以人生和社会问题为题材，倾向于19世纪俄国和欧洲的现实主义。
创造社：1921年6月。日本东京。郭沫若，张资平，郁达夫，田汉等。
《创造》《创造周刊》《创造日》《创造月刊》《洪水》 主旨：倾向于欧洲启蒙主义和浪漫主义文学思潮。初期主张：为艺术而艺术，表现作者“内心的要求”，强调创作的“直觉”与“灵感”，文学美感，注重文学表现“时代的革命”，侧重自我表现，浓重的抒情色彩。
初期创作：郭沫若《女神》，郁达夫小说，田汉戏剧。
以1925年五卅为界吗，后期：“表同情于无产阶级”
新月社：1923年，北京。胡适，徐志摩，闻一多，梁实秋。新月诗派：1926年4月，徐志摩《晨报》开辟《诗镌》（代表刊物）
宣称：“新诗艺术的探索”倾向于自由主义，前期新月派被称为“新格律诗派”
1924年 《语丝》周刊 周作人 鲁迅 钱玄同 林语堂 多发表针砭时弊的杂感小品，创造了着重社会批评的随笔文体，在现代散文发展中产生重大影响。
浅草社：1922年 《浅草》季刊
致力于介绍外国文学，多抒写知识青年苦闷的生活和忧郁情感，富于感伤色彩。
文学创作的潮流与趋向：
1.理性精神的显现。2.感伤情调的流行 3.是个性化的追求。4.多样创作方法的尝试。
第二个十年（1928——1937.6）
进入第二个十年的标志：1928年1月，全部共产党员作家太阳社创办了《太阳》月刊，蒋光慈，钱杏屯。+创造社新成员李初梨，冯乃超，彭康《文化批判》创刊。《创造月刊》突变。在上海共同倡导“革命文学”。此时期显著特征：
1，五四时期的相对思想自由的氛围消失，文学主潮政治化。
2，革命文学运动推进马克思主义文艺理论的传播与运用，决定此后面貌。3．左翼文学兴发，多种倾向文学互竞，丰富30年代文学创作。
左联：1930年3月。上海。中国左翼作家联盟。是文学与政治兼有的社团
常务委员：冯乃超，鲁迅，田汉等七人。成立大会鲁迅《对于左翼作家联盟的意见》讲话。
刊物《拓荒者》《萌芽月刊》《北斗》《文学周报》《文学导报》《文学》 工作：成立马克思主义文艺理论研究会。翻译，介绍，研究。
加强与世界文学，世界无产阶级文学运动的联系。
积极推动文艺大众化运动。
创作方法的革新，新的现实主义的推行。
从苏联引进“社会主义现实主义”
意义：1.标志着中国文学进入新的历史阶段。（无产阶级文学）
2.无产阶级及其政党实现了对中国文学运动的领导权，组织领导，把革命文学的发展纳入无产阶级领导的民主主义轨道。3.分散的文学团体统一于左翼。革命的文学队伍。
文艺思想对立： 马克思主义VS自由主义 决定于：政治斗争尖锐。
特点：论争始终集中于文学的外部表现上，对内在的语言，形式等不深入。
马克思主义文艺思想为主潮，自由主义文艺思潮起补充作用。自由主义作家：梁实秋，朱光潜，沈从文。“为艺术而艺术”“超脱现实”原则。
这两种文艺思潮的论争贯穿30年代。左翼作家VS“新月派” 新月派（梁实秋）观点：
人性论。（永恒的人性的文学，以人性的普遍存在论反对阶级论）
天才论。（一切文明是少数天才的创造，文明与资本主义制度联系，优胜劣败的定律注定反文明的无产阶级被文明征服）
革命文学等是五四时期浪漫主义的延续和发展，左翼文学“伤感的革命主义”“浅薄的人道主义”
评价：保守倾向和贵族色彩，但也看到主流派的公式化，概念化弊病。
左翼与自由就“性灵文学”的论争：
论语派：1932年，林语堂，《论语》《人间世》《宇宙风》，标榜“性灵文学” 特色：1.对内面灵魂的封闭性的自我审视与表现，绝对排斥自我以外事物。2.强调人的性灵，自然本性流露，文艺摆脱社会约束，回到自然。
左翼VS京派
京派：30年代，北方作家群，朱光潜，沈从文。
《骆驼草》《大公报，文艺副刊》《水星》《文学杂志》为阵地。特点：强调文学与时代，政治的距离，追求人性的，永久的文学价值。
文学创作的潮流与趋向： 三大派别：左翼，京派，海派。共同时代文学的特征：
1.文学创作题材规模开拓，表现角度开掘。2.文学形式为叙事，心理刻画艺术得到重视与发展。3.个人风格，民族风格与时代审美特征的形成几乎同时。
第二个十年历史特点：广阔的社会历史内容，对民族灵魂开掘的历史深度，从历史潮流中吸取战斗激情和力的美。是中国现代文学日趋成熟的标志。第三个十年（1937.7——1949.9）
特点：1.文学与战争救亡发生紧密联系。（最显著）2.不同地域有着不同的文学。3.孤岛文学
战争形成的地缘政治文化，对文学的制约。分为：国统区，解放区，沦陷区，上海“孤岛”
抗战初期：昂扬激愤的英雄主义，救亡。
文协：1938年，中华全国文艺界抗敌协会。武汉。会刊：《抗战文艺》
口号：“文章下乡，文章入伍”
具体：文学创作共同的爱国主义主题和思想追求。
报告文学和通讯热门，诗歌向广场艺术方向发展。
各种大众化的文艺形式唱主角。
标志着：30年代无产阶级革命文学，自由主义文学，国名党民族主义文学汇流，抗日民族统一战线，第一次也是唯一一次包括国共两党作家在内的大联合。
相持阶段：沉静正视战争残酷，现实腐败，沉郁苦闷，对战争，民族前途的忧虑。
重新认识民族，自己，寻找民族振兴的出路。
具体：1.爱国主义主题的扩展与深入，题材纵深立体开拓，多样化趋向。
面对现实，总结历史。面向自己（财主底儿女们，路翎）
2.长篇小说，多幕剧，长篇叙事诗，抒情诗。（财主。，霜叶红似二月花，四世同堂）
3.主题集中：黑暗的诅咒，对腐朽现实政治的否定+知识分子的自我内省，历史总结。
解放区：
民族形式的革新与大众化，创作基调明朗，朴素。对新社会新制度的赞美+人民斗争生活的热情描绘。翻身解放成新人。形成新评书体，新章回体小说，民歌体叙事诗，新喜剧。评论：
优：作家与农民互相吸收，引起自身质变。农民从新文学中得到现代文明，新文化，促进觉醒。农民觉悟带来文艺创作热潮，中华民族传统文艺复兴，推动新文学发展。
缺：某些传统文化道德中的封建性因素。文学发展的片面性。忽视了文学自身的艺术规律，轻视知识分子，放松艺术形式手法现代化，忽视高雅优美部分，单向突进。
“孤岛”文学：
1937年上海沦陷，作家留在上海租界继续创作，配合抗日救亡运动。
戏剧最活跃 “上海剧艺社” 《夜上海》
沦陷区文学：（七七事变后，东北+华北沦陷区）乡土文学。雅文学和俗文学在对立中接近
文学思潮与论争：
1.关于“民族形式”问题
2.关于“文艺与政治，文艺与生活关系” 3.现实主义与“主观”问题 胡风：主观战斗精神。
三大支柱：到处都有生活，精神奴役创伤。“民粹主义底死尸”复活。
小说
第一个十年：
1.五四小说取得文学正宗地位： 从文学边缘地位向中心移动：
原因：梁启超“小说界革命”，出版传播手段进步。
五四革命给小说现代化的契机： 阅读群体扩大，西洋小说的引入。
问题小说：问题产生的原因：五四塑造了“思考的一代”，受到欧洲，俄国表现社会人生作品的直接刺激。
代表作家：冰心，王统照，庐隐，许地山，叶圣陶。
叶圣陶：从问起步迅速转为写实派，《潘先生在难中》，诚实，细腻，摆脱了问的幼稚。典型的灰色人物，暴露色彩中内蕴的讽刺喜剧手法。“不动声色”的讽刺。
人生派写实小说：主要由文学研究会的乡土小说作家群组成+叶圣陶。王鲁彦《柚子》集，彭家煌《怂恿》集成就最大。
乡土小说：靠回忆重组来描写故乡农村的生活，带有浓重的乡土气息和地方色彩的小说。
主要作家作品：王鲁彦《菊英的出嫁》“冥婚”。彭家煌《怂恿》《活鬼》。台静农《地之子》。许钦文《疯妇》
意义：题材和视野的扩展，艺术表现手法的转换。
（重点！！）
“自叙传”抒情小说：中国现代抒情小说的最初体式 作者多集中于创造社。
“自叙传”小说特点： 1.抒情性（主观抒情）
2.自传性（以创作者为艺术中心）3.自我暴露（侧重表现创作者心境）
4.创作者，叙述者和作品主人公的统一性（三位一体）
郁达夫。《沉沦》。
受欧洲浪漫主义深刻影响，也接受世纪末艺术思潮的果实，同时具有放浪形骸的中国名士风度和现代民主思想。
其小说特点：性的苦闷，生的苦闷，客观上反映伦理道德。
独特的题材：城外留学生中青年人青春期的性心理，又折射出这种病态心理是来源于病态社会。
独特的人物：多情，得不到感情的孤独的游子，“自悲症”患者，麻痹自我，缩小自我的孤独者。
独特的表现形态：“心理情绪”模式，主观抒情，感性为主。小说抒情形式上由“作者、主人公和叙述者三者合一”，转向抒情主人公的客观塑造和诗的意境营造上。
代表作：《沉沦》。
《沉沦》作品叙述了“他”试图摆（挣）脱“病痛”的努力和沉沦的过程。： 爱情——知音（自我认同），价值和情感认同。真挚、青年（内心的需求 时代的召唤）心灵矛盾挣扎——净化（洁净 脏 自然）（个性解放——罪孽——内在的脆弱）
过程：①通过艺术摆脱心灵上的伤痛，读书，——艺术的困惑
②寻求自然的帮助——自然的迷失 ③希望得到爱情（责任）来重新找回自我，转移和摆脱精神的痛，——爱情的失落
④去妓院——人的沉沦
⑤死（否定——个性解放的脆弱性，夭折）——洗涤
第二个十年：
这一时期的写实小说和抒情小说流派——
1.以左联为核心的左翼
2．远离文学党派性和商业性的“京派” 3.接近读者市场的“海派” 原因：政治和商业对小说的介入。
1.“左联”和左翼小说
左联：造成革命现实主义的小说。
共同特点：自觉运用文学为革命呐喊，在变革年代里以热情写出“思想大于艺术”的，具有重大社会效果的作品。
2.京派小说与其他独立作家的小说
是指20世纪20年代末到20世纪30年代中期（1937）活动在以北平为中心的北方城市并保持民主自由主义立场的作家群。
3.海派：30年代以上海为中心的东南沿海城市商业文化与消费文化的畸形繁荣产物。
初期特点：1.新文学的世俗化和商业化。2.过渡性的描写都市
3.提出“都市男女”这一海派常写常新的主题 4.重视小说形式的创新 第二代海派：新感觉派
中国最完整的一支现代派小说，表明西方现代主义文学处于独立地位
海派小说特点：
1.快速的节奏表现现代都市生活，半殖民都市的畸形和病态。
矛盾：左翼代表，站在阶级立场上，揭示民族资必将灭亡
新感觉派：受现代物质文明的濡染，融入其中，认可与接收，沉醉，压抑，批判。2.刻意捕捉新奇的感觉印象，追求小说形式，手法，技巧的翻新，表现其“新现实”通感，穆时英《夜总会里的五个人》等
3.注重挖掘潜意识，隐意识，生活中微妙心理，变态心理。
刘呐鸥《残留》施蛰存《春阳》
丰富了心理小说的表现手法，夸大“本我”的作用
新诗 第一个十年
1.新诗的诞生——“五四”新诗运动
散文化，平民化。打破诗的格律，白话写诗。2.尝试中的新诗——早期白话诗
具有明白而平凡的特点，缺乏飞腾的艺术想象力。3.“开一代诗风”的新诗创作。表明新诗在经历萌生后蹒跚着前进。小诗体：冰心《繁星》《春水》
宗白华《流云小诗》
即兴式短诗，表现作者刹那间的感性，寄寓一种人生哲理或美的情思。
（重点！！）
4.新诗的“规范化”——闻一多，徐志摩为代表的前期新月派 新月派：提出：“理性节制情感”的美学原则，诗的形式格律化。闻一多：三美：音乐，绘画，建筑美。闻一多（理论的基石）
徐志摩：（艺术的范本）贡献：1.诗歌音乐性的建立。
2.诗歌体式的变化多样，追求形式完美 3.创造深邃优美的意境。《再别康桥》 5.“纯诗”概念的提出与早期象征派诗歌。象征派：
李金发（诗怪）《弃妇》，颓丧，感伤，忧郁的情绪，弃妇难以名状的“隐忧”。题材：1.生命的哀歌。2.自然和爱情。3.怀念故乡家乡，追溯童年。6.蒋光慈为代表的无产阶级诗歌
5+6显示了诗的“大众化”与“贵族化”不同趋向。
第二个十年
1.中国诗歌会诗人群的创作
中国诗歌会：1932年9月。“左联”领导下的一个群众性诗歌团体。上海总会。机关刊物《新诗歌》 发起人：穆木天，蒲风，杨骚，任钧
其诗人特点：与中共领导的革命斗争有直接，自觉的血肉联系。创作口号：“捉住现实”“歌唱新世纪的意识”
这一时期的诗歌观：1.要求诗人站在“无产阶级的意识形态”的立场上去。反映现实，“诗的意识形态化”
2.要求“诗与诗人的大众化” 由此产生的创作特点：
1.表现工农大众及其斗争，强调诗歌对实际革命运动的直接鼓动作用 2.“诗的意识形态化”，作为主体的是奉行战斗集体主义的群体。3.在艺术表现上，直接描摹现实。
2．后期新月派的创作
后期新月派：1928年《新月》月刊新诗栏+1931《诗刊》季刊为阵地。基本成员除前期徐志摩等外，还有陈梦家等南京青年诗人群。特点：出现向自由诗发展，幻灭的空虚感，迷茫的感伤情绪。
暗示，象征构成隐晦的艺术境界。
3.戴望舒，卞之琳等现代派诗人的创作
现代诗派：形成于30年代，以《现代》杂志为中心，以戴望舒为代表的现代主义诗歌群体，受西方象征主义诗歌影响，注重表现个人内心世界的苦闷，把外来诗歌的观念和形式与古典诗歌相结合，使现代诗歌中国化。主要成员：戴望舒，施蛰存，何其芳，卞之琳，废名，林庚，李白凤，金克木等 由后期新月派和象征诗派演变而成。戴望舒的《雨巷》已经显示了新月派向现代派过渡的趋向。起点：《我的记忆》
特点：1.用暗示和象征表现个人内心的深层情趣。诗歌主题的多异性和审美风格的朦胧美。捕捉微妙瞬间，神秘恍惚
2.西方象征派诗歌与中国古典诗词结合，新诗的现代化，民族化。音乐性，旋律美。
第三个十年
1.从同声歌唱到七月派诗人群的出现
七月诗派：艾青影响下，胡风为中心，以《七月》及以后的《希望》《诗垦地》《呼吸》等杂志为阵地而形成的青年诗人群。
代表诗人：牛汉，绿原，方然等
提倡：革命现实主义和自由诗体为旗帜，在国民党统治区的诗歌创作中产生巨大影响。
主张：1。反对琐碎的描摹生活现象本身，主张凭借历史力量，“突入生活”，2.反对冷淡的摹写生活，主张诗人渗透到客观对象中。主观与客观，历史与个人的融合统一。
2.从冯至等校园诗人群盗以穆旦为代表的“中国新诗派”
中国新诗派：继七月诗派以后出现于国统区诗坛的一个青年诗人群。
1947年7月，杭约赫，上海，《诗创造》月刊和《中国新诗》，围绕两刊物形成一个以校园诗人为主体的诗歌群体。
主要诗人：王辛笛，穆旦，郑敏，陈敬荣，袁可嘉，唐祈，唐，杜运X。九人合集《九叶集》九叶诗派由此得名。
特点：表达内容上：1.寻求时代与自我的平衡（两点融合）
（强调对人类的苦恼和荒诞意识的表现，对人类存在的价值
进行拷问和追索，表现时代的希望和自我的执着）
审美追求上：1.强调情感的理性化。
4.敌后根据地的创作：民间化倾向 李季《王贵与李香香》 信天游诗体 阮章竞《漳河水》
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