《文学回忆录》读后感

第一篇：《文学回忆录》读后感

《文学回忆录》读后感

《文学回忆录》本来是讲文学史的，但看了这本书后，才知道文学史可以用他这样的方式来讲，和一般学院派的文学史截然不同。他讲的文学史完全是自己的观点，是自己对文学史上杰出的作者及他们的作品的理解和看法。虽然他讲的课带有浓重的个人观点，但正是因为这样，才使得他的观点更加鲜明，更有味道。其实，对文学作品及作者的理解和看法本来就是仁者见仁智者见智的事情。何止是文学作品，对所以的社会现象也应该是这样。

这本书对文学史实的罗列用了最为精简的语言，而这正是和其它文学史最大的区别，大量的篇幅是在阐述作者的精彩见解和对文学深沉的热爱。书中最为精彩的是作者时不时迸发出的对人生和艺术的独到见解，真是妙语连珠，处处看到作者思想的闪光点，读起来让人时不时发出会心一笑，时不时又陷入深深的思考，读这样的书真是一种享受。《文学回忆录》与其说是在讲文学史，还不如说是在讲人生哲学，书中处处渗透着作者的人生哲学，书中的精彩警句随处可见，其观点之鲜明，见解之深刻让人佩服。

木心的一生有一定的传奇色彩。他对艺术的热爱和执着使他选择过着非同常人的生活，他一生没有结婚，而是选择和艺术为伴，并陶醉其中。他的一生虽然坎坷，但我相信他一定觉得生活得很幸福。书中用了福楼拜的一句话：“艺术广大已极，足以占有一个人。”，这句话是对木心先生一生最好的概括。书中的一些句子很经典，陈丹青在后记中说：“真的，这本书，不是世界文学史，而是，那么多文学家，渐次围拢，照亮了那个照亮他们的人。”这本书映照了木心的一生，一个恳切的生命用一生所感受到的。在对世界文学作品的研读过程中，木心在艺术的陪伴下度过了他的一生，从艺术中获得生命的救赎。对于宇宙而言，生命可能没有意义，生命是脆弱的，短暂的，或是瞬间的。对于一个人的自身，生命是个人全部意义的依托。

木心讲：“艺术是要有所牺牲的。”这是最后一课中的一句话，现实中为艺术的牺牲更加沉重一些。真理就在那里，无法实现。或如书里所述：真理不存在，宇宙虚空。看到最后几课，特别是后记，充满悲情、怜惜和感动。木心像一种植物，在宇宙中静静的生动开放。想他的一生是圆满的，他认真的对待自己，毕生与艺术为伴，如此虔诚，如此纯粹，有所得，有所乐。艺术家必须真诚的面对艺术。如果一个人追求真，自然能多看清一些事，少上一些当，多识破些骗局，少受些迷惑。无论对错，我赞同认识真，真的东西有意义，假的东西没有意义，宅人出现的原因之一是外面的世界没有太多的意义，现实中说真话的朋友极少，人们不愿意谈论思想，观点，目标，理想，梦想。木心提到“后门通，前门不通”。这是这个时代的悲哀。木心逃到自己的世界里。

木心提倡做“文艺复兴的个体户”。我们不能改变世界，但我们可以改变自己。认真对待自己，心存希望，不枉此行。我想世界上有无数的木心，至少在人生的一些阶段。

第二篇：《木心文学回忆录》读后感

《木心文学回忆录》读后感

在五一前几天，在网上浏览网页时自动弹出了网购打折的讯息。打开之后在书籍里面随意的浏览便看到了这本书，当时看到了很多读者的评论这本书真心不错，便买了这本书。趁的着五一的时候好好地读了一下，感觉感触很深。

坦白说，其实在买这本书之前，我甚至不知道木心老人家是谁，再看了其中的书之后，才发现这位老人家的思想的独特与深入。下面是我读这本书中的一些话的感触，以表达自己读这本书的想法。

“屈原写诗，一定知道他已永垂不朽。每个大艺术家在生前都公正的衡量过自己，有人熬不住说出来，如但丁、普希金。有种人不说的，如陶渊明，熬住不说。”书中写道，具有这等企图，这种雄心的中国作家，是罕见的，这是木心之所以是木心的原因。

我之前没有读过木心老先生的书，所以理解的不够深，不够透彻。木心老先生是和“文坛主流”既然不同的。在谈文学史时，他是一个专业门墙的局外人，在身为作家时，他还是一个局外人。他总是这样的，写自己的书，只是表达自己的想法，把自己想说的话记录下来，把自己对文学、对历史、对希腊神话的感触书写下来，以他自己独特的思想。他就是他，平时一切文学史，平时一切人，也许就是这种心态才能写出别具一格、独具匠心的书，是只属于木心的书吧。

他说，我讲文学史，其实是我对文学史的观点。讲完后，一部文学史，重要的是我的观点。神话，是大人说小孩的话，是说给大人听的。多听，多想，使人返璞归真。并且 中国神话太过现实，好有好报，恶有恶报，神权、夫权、谁管谁，渗透神话，令人惧怕。而希腊神话无为而治，自由自在。

当今社会是很现实的社会，各种规定各种潜规则都把人区分开来，等级制度区分太过明显。现在人把地位权势看得太过重要，喜欢把人分为三六九等，这是严重的歪曲心理。我们应该倡导人人平等，不要等级制度以有色眼镜来看待区分人们，不应该官大一级压死人。我们要创建和谐社会，要向希腊神话倡导的一样要自由自在，这样人们才能幸福和谐安定。

他说，最早的文学，即记录人类的骚乱，不安，始出个人的文学。所有伟大的文艺，记录的都不是幸福，而是不安和骚乱。

对于这些话，我深以为然。我一直以为人类大多数都是享受安逸的生活，很少会居安思危，具有忧患意识。在很早很早以前，我们的祖先就曾说过，生于忧患，死于安乐。鲁迅先生也曾说过：真的勇士，敢于正面淋漓的鲜血，敢于正视惨淡的人生。因此很少有人真正做到这一点，所以人们记录下这些人类的骚乱与不安，通过这些教训使自己能更加清楚更加深刻的明白这些道理。

盛极必衰。如此看，中国诗的衰亡是正常的、命该的、必然的。盛过了，不可能盛之又盛。天下没有不散的筵席——从整体上来关照，中国不再是文化大国，是宿命的，不必怨天尤人。所谓希望，只在于反常，异数。用北京土话讲：抽不冷子出个天才。

从表面看，这只是介绍了中国诗的没落的原因，但在我看来，这也包含了一个哲理——盛极必衰。所以我们要懂得这个道理，不必强求永恒的胜利或者永远的顺风、前进，每个人都会有高峰低谷，正如月有阴晴圆缺，我们要懂得知足常乐，不必强求，天下没有不散的筵席，这样我们才会过得轻松，活得快活。

这些就是我读木心老人家的文学回忆录的一些话的感想，虽然不多不全，但是我自己的一些看法，正如木心老人家写自己的书，讲文学史，重要的是自己的。以后，我想我会再读更多的木心先生的书，感受他老人家的思想，从而更好地看待生活，看待人生。

第三篇：木心《文学回忆录》读书笔记

木心《文学回忆录》读书笔记

第一、二讲：希腊罗马神话

希腊诸神之上，有一个更高的命运，问题：人的反抗毫无用处，既然如此，为什么希腊精神健康向上？希腊与中国的命运说，都没有勇气探索谁主命运。早先初民的智能，以已度人、度世界，早古人类的疑问，是自问自答，因无人回答，故神话以人类自问自答的方式流传，人格化，此即神话之前的文学雏形，再早，是口传，好则留，坏则不留。希腊诸神有刚愎自用一面，也有卑怯懦弱一面，这是人类的两重性。

古代只有文学没有作家，都靠弟子传，苏格拉底、孔子、荷马等都是这样，最早的文学，即记录人类的骚乱，不安，所有伟大的文艺，记录的都不是幸福，而是不安与骚乱。

第三讲：希腊史诗

世界四大诗人，荷马为首（古希腊）、但丁（意大利）、莎士比亚（英国）、歌德（德国）。荷马留下两部书《伊利亚特》阳刚，漫长的战争《奥特赛》阴柔，漫长的奇迹

史诗有四个特点，迅速、直捷、明白、壮丽，一般都用简洁的比喻。荷马史诗更可贵的是其文献价值，根据线索，很多古迹都被发现，历史与艺术的结合，引发一些作者的感慨。

第四讲：希腊悲剧及其他 多神到泛神到无神，希腊之所以活泼健康，是他们早在神的多元性上，伏下了无神论的观念，希腊悲剧的通识与基调，是一切都无法抵抗命运。希腊对死亡、对命运是正视的，正视之后，认为人道可以对抗天道，最了不起的是将“美”排在第一位。中国人想天人合一。希腊众神有美有恶，因为希腊没有历史负担，没有传统风俗，所以希腊文化是现世的、现实的，他们一切艺术真实朴素、单纯。

希腊散文表现在言说、历史、哲学

历史学家：希罗多德、修昔底德、色诺芬

前四五世纪，雅典三位大人物：苏格拉底、柏拉图、亚里士多德

第五、六讲：新旧约

《圣经》不是神学的总集，它没有被清理、被规范，所以庞杂，像人类生活本身，忍耐、懦弱、胜利、失败，像一个老实人的日记。《出埃及记》与摩西关系最大，有摩西十诫；创世纪是历代画家的脚本，做神话看，很壮观，但要重视其中永恒的象征意义，其他三记是叙祭祀献礼、民事诉讼、人际关系。《新约》弥漫着耶稣的伟大人格，全世界理想主义都有目标，耶稣的理想主义毫无目标。无抵抗的抵抗类似道家的虚纳和佛家的慈悲。在智慧层次上，宗教低于哲学，宗教的善有善报、恶有恶报，是低层次的，平民的，乡愿的。信仰事大而宗教事小。王尔德说耶稣是第一个懂得悲哀美的诗人，艺术家能以自身的快乐来证明世俗的快乐不是万能的。

“所以不要为明天忧虑，因为明天自有明天的忧虑，一天的难处一天当就够了”耶稣的思想襟怀，纯粹理想主义，极端无政府主义，形上的，空灵的，不能实践的，真理大致如此。全部基督教教义，就是“你要人如何待你，你就如何待人”国人的文学有政治性，推己及人重要的是己，若人人知爱己就好办了，西方是个人主义，就是指先从自己做起，不是自私自利。必先知，然后爱，否则无知的爱不是爱。知是哲学，爱是艺术。

第七、八讲：福音、续谈

耶稣对爱恨比较暧昧，爱恨交织的感觉，老子主张不爱不恨，魏晋风度是大爱大恨。耶稣所答一般都是非直接的针对性，从西方史诗到中国《诗经》、纵横家都善用比喻，智者还是不够多的缘故。马太十四章，三件事可谈，希律王杀约翰，耶稣知道后逃——献身需要时机；五千人听道饿，耶稣以五个饼、两条鱼平分，都得到还有余——艺术以最少的材料，表呈最多的涵量，一本书一幅画都可以满足千千万万人，博物馆是人类的食篮，永远吃不完；传道散了耶稣在海面走，彼得也走但害怕落水，耶稣说你这小信的人，为什么不信我——信念，一路多小信的人，所以经历风浪便有沉浮。忠诚其志，太难，很多人立志，随立随毁，不如不立。

一个人衷心赞美别人，欣赏别人，幸福最多，他是在调整自己，发现自己，所谓教育，是指自我教育，爱，就是一场自我教育。

第九讲：东方的圣经

宗教是什么，宇宙无目的，是架空，宗教是在无目的的宇宙中，虚构一目的，此即宗教。乔达摩自我牺牲，清静寂寞，思辨深刻，灵感丰富。一切众生皆平等，一切苦恼源于自私、贪欲。佛经是东方智者和知识分子的一个“底”。如来，不去不来之意，三生如来，指过去现在未来。

宗教归根到底是意识形态，是文化现象，宗教和哲学的分野，一个是信仰，一个是怀疑，宗教，稍有怀疑，就被视为异端。

第十讲、印度的史诗，中国的诗经

印度史诗太笨重，范围全在印度，无人能通读，只能概括精华，史诗有两部，《摩柯婆罗多》《罗摩衍那》二十万行，是世上最长的史诗。前者出在印度之西讲战争艰深难懂，后者出于印度之东讲英雄浪漫易传。古人忠而愚，今人聪明了，但是真挚的情感也失去了，智慧是思维，道德只是行为的一部分，如何道德高于智慧，就蠢。

中国没有史诗，史诗是英雄、神话加天才，中国的神话是零星非系统的，因此不会有史诗。《诗经》是个人主义、自由主义的压抑

第十一讲：诗经续谈 诗经共305首，北方民间的诗歌，儒家将诗经作为伦理道德教条格言，将其文学价值湮没了。孔子的评价是思无邪、哀而不伤、乐而不淫，不学诗无以言，去除其教条上的作用来欣赏其美。诗经共分为风雅颂三部分，风以音乐名称用到文学，是曲式、声调；雅为官话；颂是读与唱的速度与节奏，大部分是民间歌谣，小部分是诗人作品。305首中，植物草本70，木本30，兽30，鸟30，鱼10，虫20。

第十二讲：楚辞与屈原

后来的赋直接来源于楚辞，楚辞是南方的诗歌。流传的楚辞一共17篇，10篇是正宗原作——离骚、九歌、天问、九章、远游、卜局、渔夫、九辩、招魂、大招 离骚是我国最古早的伤痕文学，九歌《少司命》《山鬼》最好

第十三讲：中国古代的历史学家 历史学家《左传》《国语》《战国策》《史记》等，老子精炼奥妙，庄子汪洋恣肆，孟子庄严雄辩，墨子质朴生动，韩非子犀利明畅，荀子严密透辟，孔子圆融周到。中国最古的古书是《尚书》，但它不是文学著作，是历史资料，之后便是《春秋》，也不能算文学，用高度的简括态度立场观点毫不假借，就叫做春秋笔法。左丘明算是第一个以文学水平写史书的人。中国文化是阴性的，以阴柔达阳刚，西方则是直截了当的阳刚。但中国很难算的上有哲学家。什么是哲学，是思考宇宙，思考人在宇宙的位置，思考生命意义，无功利可言，伦理学在中国，就是人际关系学，纯粹着眼功利。儒家思想势利太大，最高价值历来都是安邦治国。

第十四讲：老子

看破两大秘密，一是天，就是宇宙，二是人，就是生命。天，宇宙，是不仁；人，生命，是刍狗。老子的哲学，特别清醒地把宇宙观放进世界观、人生观，老子看君、看名、看圣人、看大盗、看鸡犬，从宇宙的角度、宇宙的眼光。诸子百家，是论理学家，研究社会结构、人际关系，是政论家，讨论治国之策。只有老子思考宇宙、生命，庄子是老子的继续。中国哲学家只有老子一个，庄子半个。

老子奇特，主张退、守、弱、柔，这在全世界的思想领域中，独一无二，东方文化无疑老子是最高的象征，是一种诗化的乌托邦。一般的体系，可说是外化的精密、宏观的精密。外化的功能，体现在推理而定名，那时哲学；内化的功能，表现在感知而不定名，那时艺术。

第十五讲：先秦诸子：孔子墨子

思想家的阅历和知识，分直接和间接。凭生活体验，沉思冥想，是直接的；博览群书，参看别人的阅历、记载、知识等，是间接的。合在一起，就是现代思想家的历史寿命。孔子的理论比较矛盾，可以说是精致的虚伪。

墨子认为孔子的理论比较极端，墨子出身较低，花了大量时间精力与劳动人民在一起，所以很多理论脱开个人的利害得失，不自私不做作。墨子倡导正义、和平、博爱。他认为孔子圆滑，偷换概念，君子必古言服，然后仁。墨家代表庶民的生活要求，反对不义的战争，写了《非攻》。墨子的主张在于兼爱，可以概括为三：兼相爱，交相利；赏贤罚暴，勿有亲戚弟兄之所阿；官无常贵，民无终贱。墨子认为孔子的观念没有新意，是为帝王提供愚民教育，这是悲剧。帝制的长期统治，一定得伪善，形成一套礼表法里的中国式做法，孔子一定程度上契合了这一点。

第十六讲：孟子、庄子、荀子及其他

中国的伦理观是孔孟的，艺术观是老庄的。

庄子的理想是什么呢？“至人无己，神人无功，圣人无名”文学才华是史上最高超的。荀子是后期的儒家大师，将法填入礼，才合适于一代帝王的统治术，但一般不能明说，因此荀子名声不高。

每一宗教的创教者，都是坦荡真诚的，所以他们是创造者，有创造性。凡教会就有功利性，然而又不能公开，故向上用经院哲学，向下是标语口号，任何一种意识形态，先要从语言入手，共产运动也如此。

第十七讲：魏晋文学

魏晋文学是中国文学承先启后时期。世界上总是两种思潮：希伯来思潮、希腊思潮，前者苦行，克制，重来世，理想，修行，但做不到，必伪善，违反人性。后者是重现世，重快乐，肉体，欲望，享受。唯独中国没有希腊思潮。魏晋时期可以看《世说新语》，虽然只留下对魏晋人士的印象，但凭这印象，足以惊叹中国有过如此精彩的文学黄金时代。清谈与名士风度。

第十八讲：谈音乐，未记。

第十九讲：陶渊明及其他

佛教禅宗南宗讲顿悟，北宗讲渐悟，顿悟一定要有渐悟的基础，卓然自成一家，不建立体系而体系性很强。

建安风骨是指曹操、曹植、阮籍、嵇康、左思等人的作品，建安七子、竹林七贤都是当世的代表，嵇康是难得的阳刚派诗人，李白苏轼所谓的豪放都是外露的架子，但是嵇康的阳刚是内在的、天生的，评价嵇康，最好的评语是兴高采烈。

第一流的艺术家，非常自爱，会自我观照，自我脱离，以供自我观照，用神驰的眼光对待自己。

陶渊明，双重隐士，文学风格是恬淡冲和，也隐在种种高言大论之外。他写得那么淡，淡得那么奢侈，不懂其精致，就难感知其朴素。

诸子经典的诡辩与雄辩，今天可用；史家述事的笔力和气量，今天可用；诗经、乐府、陶诗的遣词造句，今天可用。

第二十讲：中世纪欧洲文学

中世纪欧洲文学近乎停顿，黑暗时期的文学都在教会，比德教士《盎格鲁人教会史》、圣奥古斯丁《忏悔录》、高峰人物是但丁。当时欧洲各国都暗暗藏着长诗短诗，最大的诗是德国长诗《尼伯龙根之歌》，丹麦《贝奥武甫》、西班牙《熙德之歌》、冰岛《伊达》等等

最值得讲的，是中世纪的行吟诗人，边流浪边唱歌，起于西班牙，传到意大利，后至法国和德国，全盛时期从十一世纪到十三世纪。比行吟诗人差一点的是法国北部的宫廷诗人，崇尚武士精神，经典作品《罗兰之歌》。中世纪末期但丁出现，写下《神曲》，但丁是第一个精心提炼意大利语言的人，将其提升为文学。俄国普希金提炼俄罗斯语言，提炼德国语言的是马丁路德。《神曲》是立体的《离骚》。

现代智慧得以解脱的是什么？宗教的偏见，道德的教条，感情的牵绊，知识的局限。中世纪还有几位人物：佛罗萨尔特、薄伽丘《十日谈》、乔叟、托马斯马洛里《亚瑟王之死》、维庸。

第二十一、二十二、二十三讲：唐诗

唐诗可分二期，第一期是变化古诗为近体诗，讲唐诗要从沈约讲起，古诗格律不森严，后来逐渐有格律，唐诗达到顶峰，宋词元曲逐渐衰落。

齐初，沈约、王融、谢朓合起来创造诗律，开始对仗工整，沈约作了《四声谱》，将每个字纳入声部，成了诗歌的宪法。梁朝的萧衍携三子为唐朝的黄金时代奠定基础，后来又出了江淹（江郎才尽）、孙山（名落孙山）等。

唐诗分四个时期，初唐诗人有唐初四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王，还有陈子昂、宋之问、张若虚等比较有名。盛唐诗人不胜枚举：李白杜甫王维孟浩然王昌龄高适岑参等。中唐诗人：韦应物、韩愈、柳宗元、白居易、元稹、刘禹锡、孟郊、贾岛。晚唐诗人：杜牧、李商隐、温庭筠等。

李白承继《楚辞》浪漫主义，杜甫承继《诗经》这两个人可说唐诗代表。杜甫晚年《秋兴》八首向来受推崇，可惜的是历代诗人的境界，总是高不上去，离不开治国平天下之类。人类的伟大高贵，完全在于精神生活，在于少数的精神贵族。

第二十四、二十五讲：宋词

词开始的很早，唐代就有，南唐两位李家皇帝是词的大家，李煜的词名篇不少，直抒心怀，天然整体感强，他的想象是个人的，人格不具有象征性，但他的悲伤上升不到伟大的境界。宋的词家有16家：范仲淹、晏殊、宋祁、张先、欧阳修、柳永、晏几道、王安石、苏轼、秦观、贺铸、周彦邦、李清照、辛弃疾、姜夔、吴文英。

中国的文化，秦以前是人民的文学，秦以后是士大夫的文学，前后起到感情平衡的作用。士大夫的雅，寄托于文学，诗言志言情。词分所谓婉约和豪放。这部分可以去看唐诗宋词来深入体会

第二十六讲：中世纪波斯文学

中世纪波斯受蒙古和阿拉伯侵略，武功失败，文学上却是成功的。阿拉伯人带给波斯两件礼物，伊斯兰教，阿拉伯文，所以波斯诗分两类：波斯文诗和阿拉伯文诗。波斯第一大诗人，鲁达基，多失传；另一诗人达恢恢，写过史诗，未完被杀，抒情诗名重一时。苏丹马默德在位时诗人济济，菲尔多西最著名，被称为波斯的荷马，词句华丽，意象无与伦比。另一群诗人开了新局面，代表人物：霍斯鲁、Omar伽亚谟，Omar诗风豪迈旷达深情，是世界上名声最高的波斯诗人，他的诗不重个人，不重时空，有一种世界性，代表作《鲁拜集》。

世界是通俗的、呆木的。艺术家打动这个世界，光凭艺术不够，还要韵闻、轶事、半真半假的浪漫传说（宗教要靠神话，历史要靠野史、外史，哲学要靠诡辩），说到底，艺术宗教历史哲学能够长久流传都不是本身，而是本身之外的东西。

巴巴太哈、阿皮尔（经验来自灵魂世界，风格异于其他人，别有深度）

悲剧精神是西方文化的重心，悲观主义，是东方文化的重心，悲剧精神是阳刚的、男性的，悲观主义是阴柔的、回避现实的；西方酒神是狂欢，所谓酒神精神，东方人歌颂酒，是回避、厌世，离不开生活层面，从未上升到悲剧精神。请注意，悲观怀疑颓废的起源在东方，是中国、印度、波斯的智者和诗人形成了这种气氛。西方的悲剧不是主义，是进取行动的，十足男性。东方的悲观主义却流于消沉、颓废、阴柔、回避，同样写饮酒，东方都是借酒消愁、西方的酒神却是创造极乐、狂欢。

现代中国人不懂得悲观，说到底，悲观是一种远见，鼠目寸光的人，不可能悲观。悲剧，简单地讲，是人与命运的抗争。十二世纪后半，波斯出现四位大诗人。

安瓦里，多知识，懂天文，有名言：行乞，是诗人的本质。卡客尼，被称为波斯高蹈派，重客观，重形式，追求雕刻美。尼达米，专写传奇诗，不事王侯，罗曼蒂克。蒙古入侵波斯后文物几乎毁于一旦。路米、沙地、哈菲兹等，伟大的诗人，悲剧精神和悲观主义是混在一起的。

第二十七讲：阿拉伯文学 中世纪指四到十四世纪，当时印度有两大戏曲家：巴瓦希底《梅莱底与梅台瓦》开里台沙《莎甘泰莱》。中世纪阿拉伯很伟大，三面大山中间沙漠，当时生活在阿拉伯地区的民族叫闪族，多为小部落，默罕默德统一后，定首都于麦加，信奉伊斯兰教。阿拉伯诗分为泉歌、战歌、祷歌、情歌、挽歌、讽歌。七大诗人：

伊摩鲁：浪漫传说很多，辞藻华丽，伊斯兰教创始前最伟大的阿拉伯诗人 泰拉法：机智调皮傲慢讽刺

阿摩尔、赫里土、安泰拉、萨赫尔：歌咏战后的和平、拉比特：爱写沙漠。希伯来思潮：理性、禁欲、苦行、理性 希腊思潮：感性、自由、行动、现世

到了倭马亚王朝，古代异教精神复活，出乌麦尔、阿可泰尔、法拉兹达、加劳尔等人。阿拉伯没有史诗，但是有自己的诗体韵文，即最为著名的《一千零一夜》。

第二十八讲：中国古代戏曲 中国文学有传接的脉络，唯独戏曲不传，今天中国的戏曲也不是元朝的传接，京剧更是爆发的。春秋战国时期戏剧已有记载，叫优伶，主要是娱乐带进言，宋朝伶人唱的都是词，都不是很流行，到了元朝发展成南北曲。

中国第一位大戏剧家董解元，只留姓和考试名次，写了《西厢记诸宫调》。古时候的杂剧，有折，每戏必有四折，整部戏，即成出，一般加个楔子，除男女主角外，配角开始只能白，不能唱，唱时，不重唱，不合唱，北曲先兴起，后南曲做了突破，都可以唱且不限于四折。元曲第一期除了关汉卿、王实甫、马致远等大师，共约56位，都在北方。第二期30人，南方已占17，第三期25人，北方仅一人。南曲的中心在温州、永嘉一带，第一期元气旺盛，后逐渐衰落。最杰出六个人：关汉卿、王实甫、马致远、白朴、郑光祖、乔吉甫。关汉卿以《窦娥冤》《续西厢》最著名，但续西厢实在是狗尾续貂，中国人普遍都有个“大团圆”的情结，希腊人看完悲剧，心情沉重，得到了净化，中国人看完了大团圆，嘻嘻哈哈，片刻忘其所以。王实甫写的悲剧西厢记、马致远《汉宫秋》关凝重，王委婉，马潇洒。白朴《梧桐雨》《墙头马上》；郑光祖《倩女离魂》乔吉甫《玉箫女》《金钱记》。元灭，明朝先称南戏，最盛行四部《荆钗记》《刘知远》《拜月亭》《杀狗记》，还外带一部《琵琶记》

中国戏曲没有出现过世界性的大作品，虽然起步迟于希腊，却早于英国，但为什么出不了大作品，主要还是创作观念是伦理的，不在人性上深挖深究。儿女情长，长到结婚为止；英雄气短，短到大团圆，不再牺牲了。没有多大的宇宙观世界观，不过是忠孝仁义，在人伦关系的范畴内表达。艺术家的永久过程，是对人性深度呈现的过程，作品里放不下，但又让人看出还有许多东西，这就是艺术家的深度。中国开口就叫天下，其实视野广度很有限。

元曲的唱虚念实，太虚太实之间不够相称。总之，剧作家缺乏高度、地利上自我隔绝，文白不协和是中国戏曲三大主要毛病。

论原理，艺术最好是像裸体，艺术最好的是人的。

第二十九讲：中国古代小说 中国小说萌芽期比戏曲还早，但比戏曲成熟得晚，中国哲学家也比西方哲学家更喜以形象说理，放进很多神话、传说、寓言甚至笑话，中国人都喜欢以故事情节打动别人。最古早的小说，《燕子丹》叙说荆轲刺秦王的故事，稍后有《神异经》《海内十洲记》相传作者是东方朔。又有《汉武帝故事、密传》传作者为班固，还有《赵飞燕外传》。六朝之后，小说更繁，分二类，一类写超自然的神怪，如《搜神记》《续齐谐记》，一类记录民间的轶事、名言、警句、杂事，如《世说新语》，但这类古代小说是叙事性的散文，不算严格小说，直到唐代，真正的小说上场。最好的是《霍小玉传》《李娃传》《南柯太守传》《会真记》《离魂记》《枕中记》《柳毅传》《长恨歌传》《红线传》《虬髯客传》《昆仑奴》等。三类：恋爱故事、豪侠故事、鬼怪故事。

古代民间文学都是白话文。古代说话成一行业，分四家，其一小说，其二说经，其三讲史，其四合生（讲当代故事，报告文学）。宋以前没有中长篇，只有散文笔记话本，元明以后，才出现长篇，所谓演义、章回小说。

艺术和生活是这样的关系，不相扰，但艺术教养可以提高生活。

第三十讲：中世纪日本文学

八世纪时，日本进入奈良时代，散文出《古事记》诗歌出《万叶集》在日本古文学中很重要。《万叶集》形式分长歌、短歌、旋头歌、杂歌、四季歌、四季相闻等。广义地讲人伦情爱，父母兄弟夫妻相逢离别之类。日本的诗歌很轻很薄半透明，平静恬淡。不可不提的《源氏物语》，一句话：是病态的，女性的，无聊的，但是算日本文学黄金期。平安时代最杰出的诗人是纪贯之，再后来是源顺，重要的散文是物语，与《源氏物语》齐名的是《枕草子》。日本开始的文学是阴柔的，到镰仓时代，阳刚文学出现，全国重武轻文，保存文艺的是和尚。平安朝文学温文儒雅，镰仓时期文学剑拔弩张。那时候文学多元化，武士道精神开始发扬，产生两种文学形式：能剧、狂言，都是男性气概的散文。

日本善于模仿，从中国唐代学了很多知识去，汉服、喝茶、插花、汉字、庭院布置等，但中国却一直存在偏见看不起日本，导致十九世纪吃了大亏，现在应该是要求回馈的时候。

第三十一讲：文艺复兴与莎士比亚

圣奥古斯丁死后六百多年间，修道院留下了中古以前的欧洲文化，之后陷入沉寂，敲钟唤醒文艺复兴的人，是意大利的但丁和英国的乔叟。1453年，君士坦丁堡被攻陷后，希腊人逃往意大利，把希腊文化艺术的火种带过去。去意大利前要读几本书，先做了解 马基雅维利，最重要著作《君主论》，这个人很有独特性格，判断力和观察力非常敏锐，但办事率性，老要人做坏事，自己不做坏事。中国的圣人是教人做好事，自己不做。西方拿破仑希特勒等寡头都是以这本书作为养分的。总结这个人的这本著作“他写出了人所做的事，而不是人应该做的事” 阿里奥斯托，《疯狂的奥兰多》，是文艺复兴时代最纯粹最完美的诗，什么是文艺复兴的精锐，即对生命的兴趣，对生活的兴趣，对人的兴趣。塔索，《被解放的耶路撒冷》。

法国最伟大作家是弗朗索瓦拉伯雷，与塞万提斯、莎士比亚并称欧洲三巨人，“敏感的人道主义者，粗鲁的文学家”。另一位蒙田，怀疑主义家谱里的前辈，“将容忍和自尊保持得最好的人”（经典：哦上帝，你要救我就救我，你要毁灭我就毁灭我，但我时时刻刻把持住我的舵。世上最大的事，是一个人知道什么才是他自己的。）西班牙最伟大作家塞万提斯，著《唐吉可德》，写的是骑士的意念，一本以嘲笑开始、以祈祷结束的伟大的人道主义杰作。文艺复兴最有学问的人，一是荷兰的伊拉斯谟《愚人颂》，一是英国人托马斯莫尔，著有《乌托邦》。

英国文艺复兴散文作家罗伯特赫里克、托马斯怀特、莎里伯爵、西德尼《诗辩》、斯宾塞《仙后》、本琼生《每人都在他自己的滑稽中》、培根《新大西洋岛》。

最伟大的是莎士比亚，喜剧悲剧历史剧，不多说，一个个看就是了。没时间的，可看十大精品《仲夏夜之梦》《暴风雨》《威尼斯商人》《凯撒大帝》《安东尼与克丽奥佩特拉》《罗密欧与朱丽叶》《奥赛罗》《麦克白》《哈姆雷特》《李尔王》。中译本最好的是朱生豪。

第三十二讲：十七世纪英法文学

十七世纪整个欧洲文学停顿，但英法仍有天生降生。读欧洲历史，别忘了两种思潮。一位大天才：弥尔顿《失乐园》每一行诗都要表现自己的性格。马维尔《钓客清话》、约翰班杨《天路历程》。

法国十七世纪：帕斯卡《随想录》（新教思想，全文冗长但里面又不少真知灼见，比如人是会思考的芦苇）、笛卡尔、高乃依《熙德之歌》、莫里哀《伪君子》《孤独者》《装腔作势》、拉辛《费德尔》、拉封丹。

还有部分二流的，夏尔佩罗，改写童话《美人鱼》《小红帽》《美女与野兽》等；佛朗索瓦费奈隆《给男人的信》《给女人的信》；拉罗什富科，写格言。

第三十三讲：中国古代戏曲二 最伟大的戏曲家，是汤显祖，代表作《牡丹亭》《南柯记》《邯郸记》《紫钗记》，《牡丹亭》五十五出中以《惊梦》《写真》《魂游》《幽姌》《冥誓》《回生》为精华。王世贞《鸣凤记》《浣纱记》汪廷讷《狮吼记》 明末有冯梦龙《警世通言》《喻世明言》《醒世恒言》。阮大铖《燕子笺》，孔尚任《桃花扇》。清兵入关后，有李渔《闲情偶寄》、吴梅村。

现在转向明朝的诗人和散文家，永乐年间有台阁诗人，正德年间有李东阳的茶陵派，之后有四大才子，还有几个大人物比如王阳明、唐顺之、杨慎、归有光、茅坤（提出唐宋八大家的人）等。明末有两位大人物出，钱谦益、吴梅村（画中九友之一）。再之后，是顾炎武《日知录》黄宗羲《明夷待访录》侯方域（桃花扇主人公）王士祯，还有两位满人，纳兰性德、太清君。批评家金圣叹。

第三十四讲：中国古代小说二

十五到十七世纪，前后三百多年小说上的成就无数，小说一开始叫说书，盛行于江南，出大师，最有名的是柳敬亭，解放前上海有光裕社、润裕社等，五四后断层。小说塔尖《西游记》《金瓶梅》

奇幻小说还有《封神传》出第二位叛逆哪吒《三宝太监西洋记》。郑和、意大利的利玛窦都是中西文明交流者，但是可惜的是明朝出了很多历史契机，比如西方文艺复兴而我们又有条件西行，但最终都没有把握，一来明朝政权过于黑暗，宦党专权国内自顾不暇，二来一直自视甚高，几次下西洋也不过是为政治目的服务，没有起到真正文化交流的作用，因此后来欧洲进步飞快而中国原地不动，造成后面的祸患。

《红楼梦》不用多说，可惜未由曹氏完成。三言两拍也可一看，明代《今古奇观》是前者一个拔萃精选的集子。

小说的致命伤是渲染色情后有说是万恶之源，宣扬忠孝节义，又搞得伪善而窝囊，没有格局。笔记小说首推《聊斋志异》。

第三十五讲：十八世纪英国文学 前导和代表：A.Pope《批评论》，成一名诗《夺发记》、《人论》写讽刺文不能把对象太具体，要写抽象的，不攻击具体的，比如尼采攻击上帝，老子攻击宇宙。英国散文，出艾迪生和斯蒂尔、乔纳森Swift《大人国》《小人国》《格列佛游记》、丹尼尔笛福《鲁滨孙漂流记》菲尔丁《汤姆琼斯》、劳伦斯、斯摩莱特《克考林的旅行》格雷凭借一首诗《墓畔挽歌》得地位、奥利弗《世界公民》《维克菲尔牧师传》、爱德华吉本《罗马帝国衰亡史》、休谟、罗伯特彭斯、霍格《云雀》《女王的足迹》、威廉布莱克 文学不是描写真实，而是创造真实，比如普鲁斯特，文字真实。

第三十六讲：十八世纪法国文学、德国文学 法国

先导：孟德斯鸠《论法的精神》成为民主国家立法之根本，三权分立的提出者，文学上散文《波斯人信札》（一个人在痛苦的时候，最像一个人）。明智是法兰西的传统，卢梭《忏悔录》《社会契约论》（人生来自由，但无往不在枷锁之中），伏尔泰，江湖气较重，浮夸、狄德罗《百科全书》《拉摩的侄儿》博马舍《费加罗的婚礼》《塞维利亚理发师》。十八世纪的法国文学是重理智的，是散文的法国，不是诗的法国。

德国

先导：戈特舍德，克洛卜斯托克《救世主》，威兰（把莎士比亚引入德国的人）本雅明贡斯当《阿道尔夫》、法贝路易斯《阿芙罗狄德》、莱莘《拉奥孔：论诗与画的界限》（歌德说这部作品使人由狭隘的可怜的观察转为自由的思想的驰骋）最伟大的歌德下面讲。

第三十七讲：歌德、席勒及十八世纪欧洲文学 歌德《少年维特之烦恼》、剧本《艾格蒙特》《依非吉尼》《塔索》、传世巨作《浮士德》塑造一种文学现象，整个西方文化即浮士德精神。格言“我爱你，与你无涉”“回到内心”。席勒，主要是剧本，《强盗》《华伦斯坦三部曲》《奥尔良的女郎》《威廉退尔》与歌德是非常好的朋友。

十八世纪南欧重又醒来，意大利的诗人阿尔菲耶里、西班牙唯加、卡尔德龙、葡萄牙的卡蒙斯、丹麦霍尔堡、瑞典谢恩赫尔姆、达林均有史诗流传、俄罗斯卡拉姆津《俄国史》，十九世纪基本都是俄国的天下，以后讲。

第三十八讲：十八世纪中国文学与曹雪芹

十八世纪这一百年的文艺菜单：孔尚任《桃花扇》洪升《长生殿》《四婵娟》曹雪芹《红楼梦》吴敬梓《儒林外史》再加上纪晓岚和袁枚的笔记。杨观潮《偷桃捉住东方朔》，唐英《钓金龟》《游龙戏凤》都不错。

曹雪芹不再赘述，说的议论的都太多，一句话，多读。

第三十九~四十二讲：十九世纪英国文学 诗歌

十九世纪是音乐和文学的嘉年华，十九世纪初期，就有三位湖畔诗人：华兹华斯（咏自然与人生，以农家风物、儿童天趣入诗）、柯勒律治（《古舟子咏》）、骚塞（《纳尔逊将军传》），接着又有拜伦、雪莱、济慈三人，造成英国诗台的灿烂局面。到维多利亚时代，丁尼生、勃朗宁、哈代等

重点讲拜伦，莎士比亚之后公推此人，反对权威，崇尚自由，绝对个人自由，真挚磅礴的热情，独立不羁的精神，《哈罗德游记》是他游历欧洲所作，另一本诗集《海盗》游地中海所作。最重要的诗是《曼弗雷德》，诗剧《该隐》、《唐璜》伟人是庸人的最高体现，英雄是一面特别超凡，拜伦是典型英雄式人物，司汤达和歌德都很崇拜，拜伦的个人至上其实就是尼采的超人意志。个人主义是从人的自证（希腊）、人的觉醒（意大利）、人与人的存在关系（法国）然后才在世界范围内发展成个人主义。雪莱《解放了的普罗米修斯》《自由颂》《西风颂》，以思想革命的有以下几类： 感觉上的民主主义——古代希腊民主思想

感情上的民主主义——启蒙时代的浪漫主义和自由主义 理论上的民主主义——社会主义、共产主义 行动上的民主主义——暴力独裁

思想上的民主主义——二十世纪成熟的思想家 济慈《恩底弥翁》《伊莎贝拉》《夜莺》《古瓶颂》墓志铭是“这里躺着的是一个姓名写在水上的人”（最喜欢司汤达的“活过、写过、爱过”）勃朗宁《铃铛和石榴》《男人和女人》，有一首著名的《花衣吹笛人》勃朗宁夫人也有才华，名篇是《被放逐的戏曲》《孩子的哭声》

哈代，写诗起家，以小说成名，费兹杰拉德《鲁拜集》，十九世纪的英国值得一读，维多利亚王朝的英国诗人群星灿烂。小说

玛利亚埃奇沃思《拉克林特堡》写农民地主社会问题、司各特《威弗利》、简奥斯汀《傲慢与偏见》等等、查尔斯狄更斯《匹克威克外传》《大卫·科波菲尔》《双城记》《雾都孤儿》 狄更斯总是与世界妥协，属于大团圆一类的。萨克雷《名利场》，布尔沃·利顿《庞贝的末日》《未来的人类》（科幻、提到电）。十九世纪后半叶，勃朗特三姐妹《简爱》《呼啸山庄》；乔治·艾略特《亚当·彼得》《罗慕拉》、金斯莱兄弟、刘易斯·卡罗尔《爱丽丝奇游记》、路易斯·史蒂文森《金银岛》《新天方夜谭》梅瑞狄斯、吉卜林（诺贝尔）主要讲哈代，《苔丝》《无名的裘德》《还乡》行文非常迟缓，但有一种平心静气的，看不出来的浪漫，他比较重视内在，和俄罗斯的陀思妥耶夫斯基一样，后者全是人、对话，看的头昏脑涨又心明眼亮。王尔德《谎言的颓败》《道林·格雷的画像》童话《快乐王子集》，最早翻译王尔德的是张闻天，尼采是楚图南

十九世纪的文学批评，从英国杂志开始

初期英国散文有三派：一派属于《爱丁堡杂志》一派《伦敦杂志》其他 德昆西《一个吸鸦片者的自白》，查尔斯·兰姆《伊利亚随笔》《莎氏乐府本事》 托马斯·卡莱尔《法国革命》《过去和现在》（语出“没有长夜痛哭过的人，不足语人生”）约翰·罗斯金、福克纳（诺贝尔）、沃尔特·佩特《文艺复兴》《希腊研究》、麦考利《英国史》、托马斯·赫胥黎。

第四十三讲~第四十七：十九世纪法国文学

当时有一本好书《十九世纪文学之主潮》勃兰兑斯，现在基本已经绝版 先导：斯塔尔夫人《文学论》《德国论》、夏多布里昂《基督教真谛》《殉道者》《勒内》《墓 畔回忆录》

维克多·雨果《克伦威尔剧引》《巴黎圣母院》《九三年》《悲惨世界》 大仲马《三剑客》《基督山伯爵》 巴尔扎克《人间喜剧》，法国最伟大的人物 福楼拜《包法利夫人》《萨朗波》《情感教育》《一颗简单的心》 乔治·桑，女，《魔沼》《弃儿佛朗索瓦》《小法岱特》 司汤达《红与黑》《论爱情》《罗西尼的一生》心理分析写的很好 埃米尔·左拉《四福音》《三大名城》《卢贡·马卡尔家族》长于科学分析 都德《磨坊书简》《小东西》《莎孚》 莫泊桑《羊脂球》《于勒叔叔》《项链》短篇尤其出色，长篇一般

十九世纪末叶，法兰西三大小说家：巴尔扎克、福楼拜、司汤达，接下来新的一群法国作家 法郎士《红百合》《企鹅岛》布尔热《近代爱情心理学》皮埃尔·洛蒂《冰岛渔夫》 十九世纪法国诗人分浪漫派、高蹈派、象征派，浪漫派第一大诗人是拉马丁《默想》《葛莱齐拉》维尼《狼之死》缪塞；高蹈派（慕古）：戈蒂埃、德·列尔《上古之歌》《悲歌》（悲观主义）普吕多姆（学哲学伦理）《公平》《幸福》艾雷迪亚（写不带个人情感的古代战争）《战利品》；利佩。什么派都不是的夏尔·波德莱尔《恶之花》（地狱诗人，多写阴暗，推崇爱伦坡）黎施潘《穷途潦倒之歌》精于心理描写，象征派；象征派领袖，保罗·魏尔伦《今与昔》《诗艺》马拉美《牧神的午后》《片叶集》幽暗晦涩柔美颓废，李商隐式的。兰波《地狱一季》《彩画集》。十九世纪法国戏剧和批评

诸位文豪都写过喜剧，大仲马《奥托尼》雨果《吕布拉》小仲马《茶花女》亨利贝克 文艺批评第一位是维尔曼、圣伯夫、丹纳、勒南。第四十八讲：十九世纪德国文学

先导：蒂克、施莱格尔、诺瓦利斯《零片集》

小说领域三位代表性作家：富凯、霍夫曼、赫林，后期有乌兰。

十九世纪浪漫主义的精髓都在音乐中，德国值得骄傲，韦伯、马契尼，歌剧舒伯特、舒曼。法国革命后，少年德意志文学运动，代表作家海因里希·海涅《北海之歌》蒲尼

第四十九讲：十九世纪德国文学、俄国文学 德国

小说：施托姆《少年维特之烦恼》《茵梦湖》、迈尔、法莱泰等等

戏剧：黑贝尔、路德维希、瓦格纳《帕西法尔》戈哈特·豪普特曼《沉钟》苏德尔曼《忧愁夫人》施尼茨勒《爱情之光》《梦幻的故事》《寂寞的路》里尔克 哲学：德国盛产哲学家，康德、叔本华、尼采等等，此处不展开。俄国：

俄国文学就发展于这100年间，奇怪现象。开山鼻祖：如可夫斯基 普希金，第一个用纯粹俄文来写美丽伟大的著作，《皇村回忆》

第五十讲、五十一讲：十九世纪俄国文学续谈 莱蒙托夫《诗人之死》《当代英雄》《童僧》 果戈理《狂人日记》《外套》《钦差大臣》 冈察洛夫《平凡的故事》《悬崖》《奥勃洛摩夫》 俄国黄金时代：屠格涅夫《木木》《猎人笔记》《罗亭》《贵族之家》《父与子》描写农村景色生活

陀思妥耶夫斯基《穷人》《罪与罚》《白痴》《双重人格》《白夜》《脆弱的心》《死屋手记》最能表现斯拉夫民族的灵魂 托尔斯泰《战争与和平》《安娜·卡列尼娜》《复活》 三大家同时还有一位诗人涅克拉索夫，戏剧家奥斯特洛夫斯基《家庭幸福》《破产》《贫非罪》《大雷雨》。

三位大师之后，俄国文学并不衰落。高尔基、契科夫、柯罗连科、安德列耶夫

高尔基三部曲《童年、在人间、我的大学》少年人应有强烈的羡慕，咬牙切齿的嫉妒，这样才能使软性的抱负变成硬性的。高尔基是一个不可替代的作家，善于理解人，善于爱人，是对文学长辈与同代人的回忆。俄国文学里总有一种牺牲性的道德力量。安德烈耶夫，《往星》《黑面具》写死、写战争残酷、写人生无意义，写命运，灰调子。索洛古布，悲观者，诅咒死也诅咒生，抒情诗很凄美。阿尔奇巴舍夫，强烈个人主义，无政府主义。萨文科夫《灰色马》

当时响起一种呼声，综合了为人生、为艺术的两种思潮，尼采“一切重新估价”在俄国持有这种完善的观点的发言人是梅列日科夫斯基，《诸神复活》《论托尔斯泰和陀思妥耶夫斯基》。十月革命后，象征主义烟消云散。俄国从十八世纪到二十世纪，古典浪漫的时代，现实和写实的时代，象征和唯美的时代——和各国是同步的但慢了一拍，这是劣势，但到了写实主义，占尽优势。

第五十二讲：十九世纪波兰文学、丹麦文学 波兰

波兰古代没有文学可言，波兰文学指十九世纪，此前只有莱依、卡拉西基。波兰文学的始祖，密茨凯维奇《塔杜施先生》是俄国的普希金，浪漫主义领袖，后来成为波兰起义的战歌。

斯沃瓦茨基，史诗《贝尼奥夫斯基》未完成。克拉辛斯基《非神的喜剧》思考理想的完美和现实的卑鄙，预言了阶级斗争。显克维奇《旅美书简》、后来写三部曲《火与剑》《洪流》《伏沃迪约夫斯基先生》《你往何处去》（该书获诺贝尔）。丹麦：

十九世纪丹麦浪漫主义风气一时，领袖是欧伦施莱厄、巴格森、波特克、英格曼，都是诗人。安徒生，《安徒生童话》

格奥尔格·勃兰兑斯，在大学开讲《十九世纪文学之主潮》共六大本，近代文学批评家。

第五十三讲：十九世纪挪威文学、瑞典文学 挪威三个时期

前驱者时期：以三作家为代表，第一个是韦格朗、科莱特、魏尔哈文

易卜生时期：剧本四个时期，浪漫主义六部、浪漫到写实、写实六部、象征六部。《皮尔·金特》《社会栋梁》《傀儡家庭》《人民公敌》《雁》等等。比昂松《新结婚的一对》（诺贝尔）新运动时期：汉姆生《饥饿者》《维多利亚》，后获取诺贝尔。瑞典：

奥古斯特·斯特林堡，反女权主义《红房间》《已婚的人》《朱莉小姐》《通往大马士革之路》《梦剧》小说《仆人之子》《在海边》《黑旗》。爱伦凯《爱情与结婚》、海登斯坦

第五十四讲：十九世纪爱尔兰文学

一直想摆脱不列颠，心灵诚恳、对超自然的力量比别族强烈，除了基督教有自己古老的神，都是些小妖魔和小精灵。爱尔兰是世界上最具童心的民族，早期文学都是以神怪为渊源，古代传说可分为三大系：神话系、红枝系（英雄系）、芬尼亚系（武士与诗人）初有曼甘，小说家有埃奇沃思、李弗、格里芬 叶慈：《奥辛的漫游》，成为象征爱尔兰精神的代表人物，早年称颂自然与人情之美，晚年倾向神秘主义，诗集称《苇间风》总的思想可以提炼成八个，反商业社会；历史发展螺旋体；两千年大年；世界已失中心；贵族政治；人类历史是旋体；世界末日问题；宇宙中有大记忆。

第五十五讲：十九世纪美国文学

1776年美国独立文学才真正开始，第一篇就是《独立宣言》，文学上开国的是华盛顿·欧文《纽约史》《见闻札记》《华盛顿传》《阿尔罕伯拉》。库珀《海盗》《水巫》。霍桑《红字》《奇迹书》《林莽故事集》。爱伦坡，侦探小说和诗都不错。斯托《汤姆叔叔的小屋》。马克·吐温《汤姆·索亚历险记》《神秘的客人》。豪威尔斯；亨利·詹姆斯。赫尔曼·梅尔维尔《白鲸》。杰克·伦敦《马丁·伊登》《野性的呼唤》《海狼》。再讲美国的诗人，弗瑞诺《印第安的坟墓》《野生的忍冬》，布莱恩特；朗费罗，爱默生等，最著名的是惠特曼《草叶集》 爱默生、梭罗《瓦尔登湖》

第五十六讲：十九世纪中国文学 戏曲四个人有成就： 黄燮清：《倚晴楼七种曲》包括《茂陵弦》、《帝女花》、《桃溪雪》、《脊令原》、《鸳鸯镜》、《居官鉴》、《凌波影》七个作品。周文泉：八个剧本合称《补天石传奇》 陈烺《玉狮堂十种曲》，以《燕子楼》最著名 以上三人是昆曲的调 余治是京剧的，《庶几堂今乐》传世28种。希腊悲剧是勇者的文学，中国这些东西是弱者的文学，大抵都是作者对历史事件和人物的空想，以虚构快人心，补偿历史的缺憾遗恨。以这种观点创作，决定了写不好的，反历史反悲剧会使人更加软弱污浊。

小说家，陈森《品花宝鉴》文康《儿女英雄传》韩邦庆《海上花列传》李汝珍《镜花缘》石玉昆《三侠五义》

诗人，梅曾亮、张维屏、龚自珍、何绍基、曾国藩、金和、黄遵宪、王闿运、李慈铭

第五十七讲：十九世纪日本文学

江户文学是全面复兴的，有和歌、俳句、小说戏剧

和歌有香川景树，俳句有松尾芭蕉，小说有井原西鹤、山东京传、曲亭马琴，戏曲有近松门左卫门。支配江户时代文学的思想，是儒家的伦理学说。俳句的规矩，是十七字组成一句短诗，第一句五字，第二句七字，第三句五字，一般写景。

江户文学的特点是平民文学的兴起，散文流行。写实小说创始人井原西鹤“浮世草纸”《好色系列》。十九世纪日本学欧洲较多，也出了很多评论家，主要还是在明治维新时期。明治文学分五个时期：

黑暗期，内乱、斗争；现实主义，理论研究成三派；文风转变期；自然主义时期；新理想主义时期（再分三派，人道派以小路实笃为中心，享乐派以永井荷风为代表，唯美派以谷崎润一郎为代表）。

最为杰出的三位，川端康成、三岛由纪夫、芥川龙之介

第五十八讲：二十世纪初期世界文学 英国：

康拉德《诺士特洛摩》《得救》

赫伯特·乔治·威尔斯《世界史纲》《时间机器》 约翰·高尔斯华绥《法利西岛》《村屋》 柯南·道尔《福尔摩斯》 萧伯纳《华伦夫人的职业》《坎迪达》《武器与人》后获得诺贝尔 美国文学： 辛克莱·刘易斯 法国文学：

罗曼·罗兰《约翰·克里斯多夫》、柏格森《时间和自由意志论》，战前，立体派诗人很活跃，有阿波利奈尔、雅各布、萨尔蒙。未来派，马里内蒂 德国文学：

苏德尔曼、豪普特曼是老作家，新作家有恩斯特、威特金特主张新古典主义，凯泽、哈森克里夫主张表现主义。俄国文学

大多遭受迫害，流亡，比较有名的是皮涅克《赤裸之年》、巴别尔 意大利文学

邓南遮、帕皮尼《耶稣传》、克罗齐《美学原理》 西班牙文学 伊巴涅斯《启示录四骑士》《血与沙》、贝纳文特 犹太文坛也很有起色，宾斯基是大戏剧家 匈牙利文学，摩尔 保加利亚文学，伐佐夫

中国，李宝嘉《官场现形记》、吴沃尧《二十年目睹之怪现状》、高鹗《老残游记》、曾朴《孽海花》王国维《人间词话》、《曲录》，翻译家有严复等，康有为、梁启超、章炳麟、胡适等的新学

第五十九讲：二十世纪现代派文学

最早出现的流派是象征主义，波德莱尔的《恶之花》是奠基石，第一次世界大战后有超现实主义、意识流小说以及未来主义等等

世界性影响的作家：爱尔兰的乔伊斯，奥地利的卡夫卡、法国的普鲁斯特、比利时梅特林克，诗人有英国的叶慈、艾略特，意大利的庞德

反法西斯后文学进入了现实主义，二战后悲观气息又起，存在主义应运而生，后现代主义文学，有萨特、加缪是代表人。

荒诞派戏剧以法国的尤奈斯库、爱尔兰贝克特、美国的阿尔比

新小说派是法国的罗布·格里耶，黑色幽默派，美国海勒、冯尼戈特，奥斯本代表美国愤怒的一代。

现代派在思想上鼓吹非理性主义，二战前现代派受的是叔本华、尼采哲学影响，二战后受的是存在主义哲学影响。尼采

叔本华，世界就是我的意志，消极悲观，人生充满痛苦

柏格森，生命的冲动是宇宙万物的主宰，只有凭直觉达到主体客体无差别的境界。弗洛伊德，潜意识

这四位要反反复复弄懂才好。

现代派文学特征：强调表现自我，把个人内心活动作为写作的重心；人物形象模糊；象征手法；意识流；荒诞。

第六十、六十一讲：影响二十世纪文学的哲学家 柏格森主要著作：《时间与自由意志》《物质与记忆》《形而上学导论》《创造的进化》《道德和宗教的两个来源》散文的典范，生命哲学的概念，绵延、“自我”、真正的时间、生命的冲动。认为直觉是沟通、审美的纽带，生命现象和精神实质都是直觉，经典语“以直觉把握美”，认为自我、生命冲动，是万物本源，体现最高的美，生命美学。

佛洛依德，意识，前意识，潜意识，催眠，俄狄浦斯情结，主要著作：《梦的解析》、《精神分析学》，认为精神过程都是无意识的，潜意识与性冲动的联系，三部分人格的结构（本我、自我、超我）。

普鲁斯特《往事追迹录》是意识流的开创作，引子《睡眠与记忆》写的很好，伍尔芙夫人《一间自己的屋子》

阿尔弗雷德·阿德勒，奥地利精神病学家；卡尔·荣格，瑞士精神病学家，建立了分析心理学，在自我的基础上加了一个自身的概念，自我是我的意识的主体，自身是我的总体的主体。威廉·詹姆斯，美国著名心理学家，称“机能派心理学”实用主义。

第六十二讲：象征主义 前期象征主义分为三阶段，萌芽期主要为法国诗人贝尔特朗、奈瓦尔、洛特雷阿蒙加上美国的爱伦·坡；第二期是波德莱尔，第三期是兰波、魏尔伦、马拉美。

整个可见的世界，不过形象和符号的库藏，这些形象和符号，该由诗人的幻想来给他位置和价值。

马拉美《牧神的午后》

第六十三讲：意识流

四个代表人物：法国普鲁斯特、爱尔兰乔伊斯、英国伍尔芙夫人、美国福克纳。意识流的开山鼻祖是独白，乔叟的《坎特伯雷故事集》中《巴斯夫人的独白》，莎士比亚《麦克白》的独白都是。伍尔芙《海浪》福克纳《喧嚣与骚动》乔伊斯《守灵人》《尤利西斯》

第六十四讲：未来主义

创始人是意大利诗人、戏剧家，马里内蒂在法国的费加罗报上发表了《未来主义宣言》是未来主义流派诞生的标志。

意大利：马里内蒂《他们来了》、帕拉泽斯基《我是谁》、基蒂《建筑》《黄与黑》 法国：阿波利奈尔《未来主义的反传统》 俄国：马雅可夫斯基《夜》《穿裤子的云》、勃洛克

马克斯·雅各布，散文《海岸》诗歌《骰子盒》小说《显花植物》《人生百态》 皮埃尔·勒韦迪，乡间长大，自然景色留给他很深的影响，都是自然界的恐怖。

第六十五讲：未来主义、表现主义、其他

俄罗斯未来主义：谢维里亚宁《自我未来主义的序幕》，但后来大多数俄国革命诗人都撞死在了革命的纪念碑上。

马雅可夫斯基《穿裤子的云》 绘画中的未来主义

意大利普乔尼1910率先发表宣言十三条。

表现主义：马里内蒂在柏林《狂飙》杂志上发表表现主义宣言，前驱者是德累斯顿画家集团桥社，后来又有慕尼黑画家集团蓝骑士，文学上的表现主义始自一次大战前，有奥地利诗人特拉克尔，捷克诗人魏菲尔、德国诗人海姆，小说家卡夫卡、捷克的恰佩克 共同特点：批判社会弊端，刻画人性，以荒诞的情节和真实的细节来描写。

戏剧方面，表现主义先驱即瑞典的斯特林堡，他用大段独白，时空交错。德国有托勒尔，凯泽，还有美国的尤金·奥尼尔。

对现实生活中的活人活事不感兴趣，倾向探讨抽象的哲理性的问题，人性和暴力，个人和群众，人的异化。

“表达我们生命的奥秘，赋予我们存在的真实感，以完成我们精神的业绩”。

第六十六讲：卡夫卡 卡夫卡：《苦役营》《变形记》《格拉克斯》《美国》《审判》《城堡》。卡雷尔·恰佩克：《专制工厂》《原子狂想曲》《鲵鱼之乱》《第一救生队》 阿尔弗雷德·德布林：《黑窗帘》、四部曲《市民和士兵》《被出卖的人民》《部队从前线归来》《卡尔与罗莎》

格奥尔格·特拉克尔：《塞巴斯蒂安在梦中》《寂寞者的秋天》《夜歌》 弗兰兹·魏菲儿《世界之友》《我们是》《审判日》 奥尔格·海姆《永恒的一天》

第六十七讲（缺）

第六十八、六十九讲：意象主义

英美诗的大派，流行于二十世纪早期，创始人是庞德和休姆，中坚分子希尔达·杜利特尔，艾米·洛威尔，理查德·奥尔丁顿，弗林特，马多克斯·福特

意象主义的来源主要是三方面：法国的象征主义；古希腊、古罗马的诗和诗论；中国古典诗词。主要特征是反对颓败诗风，反对机械模仿，反对说教，主张结合再现与表现，参考东方很多古典，包括道学、唐诗和日本的俳句。庞德：《面具》，中国迷，提携不少重量级人物 休姆、艾米·洛威尔《五彩玻璃的圆屋顶》《浮世绘》《东风集》 理查德·奥尔丁顿，《阿拉伯的劳伦斯》《通向光荣之路》 戴·赫·劳伦斯《查泰来夫人的情人》 希尔达·杜利特尔《海上花园》《婚姻女神》《红色铜玫瑰》 威廉·卡洛斯·威廉斯，自传性诗歌六卷 叶赛宁

第七十、七十一讲：存在主义

法国兴起，以萨特为代表，后来成了二十世纪现代文学主潮，萨特是无神论的存在主义者，克尔凯郭尔是基督教的存在主义者，存在主义是从有神论慢慢过渡到无神论的，在这过程中，有个过渡的人物，胡塞尔。还有加缪、波伏娃 克尔凯郭尔《非此即彼——一个生命的残片》

胡塞尔“现象学”认为现象学是对纯粹意识的肯定，非理性主义的哲学体系 诗是天鹅，哲学是死胡同，天鹅一展翅，全都碰壁，哲学家全是壁虎。海德格尔：无神论存在主义

雅斯贝斯：主张存在是对上帝的追求 法国分三派，萨特，无神论的存在主义，梅罗·庞蒂，人道主义的存在主义，加布里埃尔·马塞尔，基督教的存在主义。

萨特存在主义有三项，存在先于本质。自由选择。世界荒谬，人生痛苦。《存在与虚无》提出存在先于本质。人是自由的。

第七十二、七十三讲：萨特再谈 萨特作为文艺批评家很丰富，《什么叫文学》是纲领性的理论著作，另外写过三本著名文学评传《波德莱尔》《圣徒谢奈：戏子与殉道者》《福楼拜》

萨特作为戏剧家主要用来宣传存在主义，倾向性明显，主要分为三个阶段：战前，战后，晚年。

战前阶段，《存在与虚无》《恶心》《墙》 战后阶段，《自由之路》分三卷《不惑之年》《缓期执行》《心灵之死》 一共创作十一部比较重要的剧本《苍蝇》《密室》《死无葬身之地》《恭顺的妓女》《肮脏的手》《魔鬼与上帝》《凯恩》《涅克拉索夫》《阿尔托纳的隐藏者》《巴黎奥那》《特洛伊妇女》

第七十四讲：加缪及其他

法国存在主义重要人物，主要写三个主题，一，人在异化的世界中的孤独。二，人自身也日益异化。三，罪恶、死亡，最终是不可避免的。《局外人》《鼠疫》 波伏娃《女宾》《大人先生们》 尼勒莫尔·沃尔马《那些日子》《候鸟》《燃烧的森林》 索尔·贝娄，诺贝尔，《挂起来的人》《奥吉·马奇历险记》《雨王汉德森》《赫索格》《塞姆勒先生的行星》

诺曼·梅勒《裸者与死者》《巴巴里海滨》《美国梦》

存在主义文学特征三方面：明显的哲理性；人物放在待定境遇中让环境支配人的行动，人再选择行动，造成本质；富有真实感。

第七十五~七十七讲：新小说

五十年代开始，到1971年正式召开会议。新小说想要描写更真实的现实，主张非人格化的、不带感情色彩的语言，不受时间地点局限，情节简单，甚至没有情节的故事。格里耶，创始人与领导者，开山作《橡皮》，《窥视者》 克洛德·西蒙，获诺贝尔，第一期作品《作弊者》《钢丝绳》《局利维尔》《春之祭》《风》《草》第二期作品《弗兰德公路》《豪华旅馆》《历史》第三期作品《导体》《三联画》《经一事长一智》《农事诗》《蓓蕾尼斯的秀发》 女作家：娜塔莉·萨洛特《趋向性》《无名氏肖像》《马尔特罗》《黄金果》《生死之间》，论文《怀疑时代》《对白与潜语》《鸟瞰》

生命意志、潜意识、性心理都是近现代的新发现 米歇尔·比托尔，《变》《米兰巷》

总的评价第一特征是反巴尔扎克，认为传统小说靠虚构故事，安排情节，设计曲折，有计划安排人物的命运。新小说是怎么样写的呢，注重写物件、环境。迷宫式的结构。绘画效果。

第七十八讲：原样派、荒诞剧、垮掉的一代

原样派是新新小说派，从新小说发展延续下来，在法国很有影响。菲利普·索莱尔创刊《原样》，让蒂博多、让比埃尔·法耶，主张怀疑一切既有的文学形式和美学，主要四方面：一，文学不仅反映、剖析现实，更要深入生活本质表现世界原来的面貌。二，反传统，要把诗和小说结合起来。三，以文字代替文学。四，把人物从文学中取消。纪德说“担当人性中最大的可能” 荒诞派

主要是戏剧《等待戈多》思想来源是加缪“一个能够用理性作解释的世界，不管有什么欠缺毛病，仍然是人们熟悉的世界。但在一个忽然失去光明和幻想的宇宙中，人感到自己是一个局外人，没有家乡，没有回忆，像个无望回归的流浪汉。这种处境，就形成了荒诞的感觉” 现代的智者都是自己要假装自杀，要世界作陪葬，他们在舞台上把世界写得一片黑暗，他们自己生活得很好，这就是现代艺术欺骗性景观。垮掉的一代

社会现象：黑色幽默，魔幻现实主义，结构现实主义，九八年一代，二七年一代，黑山派，自白派，具体派，动物心理现实主义，恐怖现实主义，阿克梅派，迷惘的一代，愤怒的青年，微暗派，南方文学派，新批评派，结构主义，现代派电影，无边的现实主义，新感觉派，无赖派，战后派，新兴艺术派，荒原派，内向派，幻想戏作派，新新闻主义

第七十九讲：垮掉的一代再谈

艺术作品创作倾向：反对美国资产阶级道德规范，反对商业社会的市侩作风，反对即成的个性模式，取材下层人民生活，描写他们悲惨的一面，强调反抗精神，也表现被扭曲的心灵，同时主要思考，要回想，要去摸尝用调查。可是他们也成为了社会文明中腐烂的一伙。杰克·凯鲁亚克《乡镇和城市》《在路上》《地下室的居民》 田纳西·威廉斯《皮克》

第八十讲：垮掉的一代续谈

艾伦·金斯堡，垮掉一代的领袖人物，诗集《嚎叫》

威廉·巴勒斯《嗜毒者》个人新闻体，都是展览自己私生活

加里·斯奈德，垮掉一代少数没有垮掉的人，借鉴了很多东方神秘主义，赞美自然爱情艺术和劳动

第八十一讲：黑色幽默

最早提出的是法国的未来主义者布勒东，后来美国文坛流行，这批人对现实失望绝望，对未来幻灭、恐惧。他们认为人的自由尊严价值都失去了。他们以沉重的心情把现实的恶夸大，以黑色的心态，文字幽默来表达。

代表作：海勒《第二十二条军规》冯内古特《五号屠场》

第八十二、八十三讲：魔幻现实主义

是拉丁美洲文化全盛期。简单讲，魔幻现实主义是幻想和现实、西方现代文学和本土民间神话传说的结合。作者的思想是民族主义和人道主义，题材是暴露庄园主和穷人，方法是用意识流和心理时间交叉，来表现人物内心世界，一贯手段，是象征、暗示、夸张、梦呓。一流的名单

马尔克斯《百年孤独》《霍乱时期的爱情》 阿斯图里亚斯，诺贝尔《总统先生》《玉米人》三部曲《旋风》《绿衣主教》《死者的眼睛》短篇《危地马拉的周末》小说《珠光宝气的人》《混血女人》《多洛雷斯的星期五》 博尔赫斯《交叉小径的花园》《阿莱芙》《死亡与罗盘》 科塔萨尔 聂鲁达 多诺索 略萨 鲁尔福

结构现实主义在七十年代流行南美，特点主要是：一，鲜明的立体感；二，结构零件说；三，主张文学介入社会；四，意识流手法。

“九八年一代”西班牙一派，特点一，重新认识世界，重新爱这个世界；二，追溯西班牙历史，而且是民间潜史；三，爱护、歌颂西班牙的山川风物；四，受尼采、叔本华、易卜生等影响，奉塞万提斯为楷模。

代表性作者：阿佐林《西窗集》

俄国阿克梅派，阿赫玛托娃，早期诗集《黄昏》《念珠》《没有主人公的叙事诗》

最后一课

直觉——概念——观念

第四篇：《徐向前回忆录》读后感

徐向前元帅，山西人氏，黄埔一期毕业，曾在国民军第二军第六混成旅任教导营教官、参谋、团副。1927年人武汉中央军事政治学校校长，同年加入中国共产党。而后历任工农革命军第四师师长、工农红军第三十一师副师长、红一军副军长。1931年起历任红四军参谋长，军长、红四方面军总指挥、西路军军政委员会副主席。抗战时期任一二九师副师长、八路军第一纵队司令员。解放战争时期任晋冀鲁豫军区副司令、华北军区副司令。建国后任解放军总参谋长、军委副主席等职。

近些日子读徐向前元帅的回忆录，有如下一些感慨。

纵览全书，可以看出徐帅是一个坚定的马克思主义者，从他分析军事问题，战后分析占据都要用到辩证唯物主义的观点就可以看得很明白。并且是坚定的毛泽东思想的追随者，这一点无论他是否全心全意，都无法否定。直到后来文革期间他受到冲击，这一点都没有改变。

从他和张国焘，陈昌浩的合作经历可以看出徐帅是一个杰出的军事将领，多次在紧要关头提出宝贵的军事意见。当然，和那两位相比，徐帅是历史的胜利者，回忆录里怎么写都是不为过的。但必须要承认的是，从他的战争经历来看，从红四军，四方面军，到抗战时期任一二九师副师长在山西前线的抗战，到解放战争时期任第一兵团司令解放临汾、太原等战役，徐帅确实是一位很能打的军事将领，与林彪不相上下，贡献很大。

从徐帅的经历中，可以深刻的反映出gcd这个组织善于内斗，狠斗，不相信自己人，以至于大规模自我消耗的特质。1931年发生的白雀园大肃反就是很好的例子。徐帅称其为“鄂豫皖根据地历史上最令人痛心的一页”。“肃反历时三个月，肃掉了2500名以上的红军指战员，十之六七的团以上的干部被逮捕、杀害”。这其中有张国焘的疑心病，也有国民党的离间，许继慎就是被国民党的离间计所害。同时，回忆录还提到了当时徐帅的爱人程训宣在肃反中的经历，我们可以略窥一二。徐帅于1932年得知自己的妻子在肃反中被抓，但四处打听均无消息。直至1937年他到延安，“才听说她和王树声的妹妹等人惨遭杀害”。得知她就是为了搞自己的材料，徐帅哑口无言。再联想到后来的延安整风、反右、文革，可见，gcd搞这一套是很有传统的。

我个人最关注的，也是正史中很少提及的就是西路军的故事，可遗憾的是，徐帅提及不多，不过从叙述中也可略知一二。现在一种普遍的认识是，毛为了排除异己，铲除张国焘的军队，下令组成西路军，开辟经河西走廊通往苏联的交通线，以获得苏联人的援助。不料在河西走廊，在祁连山下，被马家军杀了个全军覆没。以致徐帅化装成算命先生，乞丐，一路走回延安。当然，回忆录中不会这么写，书中主要写的是战争的过程，以及敌人的凶残和我军英勇的大无畏精神，这里不再赘述。其实，1935年徐向前选择和红四南下，甚至大哭，拍断了手骨。由于受张国焘路线的牵连才有了后来他带领西路军西征。再到后来的由红四方面军总指挥仅转任八路军一二九师副师长，以及建国后并不很受重用的经历，都是在为那次埋单。这也成了毛眼中他人生中最大的污点。

第五篇：《徐向前回忆录》读后感

《徐向前回忆录》读后感

徐向前元帅，山西人氏，黄埔一期毕业，曾在国民军第二军第六混成旅任教导营教官、参谋、团副。1927年人武汉中央军事政治学校校长，同年加入中国共产党。而后历任工农革命军第四师师长、工农红军第三十一师副师长、红一军副军长。1931年起历任红四军参谋长，军长、红四方面军总指挥、西路军军政委员会副主席。抗战时期任一二九师副师长、八路军第一纵队司令员。解放战争时期任晋冀鲁豫军区副司令、华北军区副司令。建国后任解放军总参谋长、军委副主席等职。

近些日子读徐向前元帅的回忆录，有如下一些感慨。

纵览全书，可以看出徐帅是一个坚定的马克思主义者，从他分析军事问题，战后分析占据都要用到辩证唯物主义的观点就可以看得很明白。并且是坚定的毛泽东思想的追随者，这一点无论他是否全心全意，都无法否定。直到后来文革期间他受到冲击，这一点都没有改变。

从他和张国焘，陈昌浩的合作经历可以看出徐帅是一个杰出的军事将领，多次在紧要关头提出宝贵的军事意见。当然，和那两位相比，徐帅是历史的胜利者，回忆录里怎么写都是不为过的。但必须要承认的是，从他的战争经历来看，从红四军，四方面军，到抗战时期任一二九师副师长在山西前线的抗战，到解放战争时期任第一兵团司令解放临汾、太原等战役，徐帅确实是一位很能打的军事将领，与林彪不相上下，贡献很大。

从徐帅的经历中，可以深刻的反映出gcd这个组织善于内斗，狠斗，不相信自己人，以至于大规模自我消耗的特质。1931年发生的白雀园大肃反就是很好的例子。徐帅称其为“鄂豫皖根据地历史上最令人痛心的一页”。“肃反历时三个月，肃掉了2500名以上的红军指战员，十之六七的团以上的干部被逮捕、杀害”。这其中有张国焘的疑心病，也有国民党的离间，许继慎就是被国民党的离间计所害。同时，回忆录还提到了当时徐帅的爱人程训宣在肃反中的经历，我们可以略窥一二。徐帅于1932年得知自己的妻子在肃反中被抓，但四处打听均无消息。直至1937年他到延安，“才听说她和王树声的妹妹等人惨遭杀害”。得知她就是为了搞自己的材料，徐帅哑口无言。再联想到后来的延安整风、反右、文革，可见，gcd搞这一套是很有传统的。

我个人最关注的，也是正史中很少提及的就是西路军的故事，可遗憾的是，徐帅提及不多，不过从叙述中也可略知一二。现在一种普遍的认识是，毛为了排除异己，铲除张国焘的军队，下令组成西路军，开辟经河西走廊通往苏联的交通线，以获得苏联人的援助。不料在河西走廊，在祁连山下，被马家军杀了个全军覆没。以致徐帅化装成算命先生，乞丐，一路走回延安。当然，回忆录中不会这么写，书中主要写的是战争的过程，以及敌人的凶残和我军英勇的大无畏精神，这里不再赘述。其实，1935年徐向前选择和红四南下，甚至大哭，拍断了手骨。由于受张国焘路线的牵连才有了后来他带领西路军西征。再到后来的由红四方面军总指挥仅转任八路军一二九师副师长，以及建国后并不很受重用的经历，都是在为那次埋单。这也成了毛眼中他人生中最大的污点。