堕落天使影评

第一篇：堕落天使影评

《堕落天使》影评：一场场孤寂的相遇相离

每一个人，因为孤寂的心，在这个孤独的世界里，相遇，而后离开。

在孤独的时候，他们取舍牢牢靠在一起，相互取暖。

在影片中，两个主角的独白，情不自禁地想到了一起，恍如这个冬季，来得早了，因为认为冷了。所以他们就像是出于动物的本能，在寒冷的时候，互相依附着来暖和自己的身材，实在，他们感觉到寒冷的，还有他们的心，因为他们孤寂的心，在冰凉的世界里，觉得严寒。

影片中的六个主角，都不名字。也许他们自身就不须要名字，因为名字有时候也是一种包袱，他们只是在某个时间联系在了一起，然而当离开时，他们会不带滞留的分开，畅快地不留下一点痕迹。李嘉欣跟黎明饰演的角色，存在一种树立在好像即断却丝连的关系，他们的生涯在表象，看似毫无接洽，却在一种奥妙的关联牵引下衔接在一起，直至一切都有了个停止。拂晓饰演的杀手在影片中，有一次反复的独白：“ 做咱们这行，最大的利益是不必做决议。谁该逝世，时光、地点，一早有人决定好了。我是个很勤的人，爱好人家替我部署好所有。”不同的是，第二次，他又说了一句：“最近有点不一样，我想改一下这个习惯，我不晓得这样做对仍是错，不外至少这个决定是我本人的。”他的声音随同着灰暗的天空，匆匆远去了，或者他是被迫掉进这个陷阱里，又或者这一次，是他被别人决定了生死。

他也是决定了，要远离那种生活，厌倦了吧，又或者是因为他和李之间产生了拍档之间不应当产生的难以掌握的感情。本来即便两个从不会晤的人，却在渺小的联系后也可以发生感情。片中的李嘉欣在那个屋子里，在酒吧里，感触着他的存在；在列车上不自发地去看房子里，他是否在。但是，他知道这样的爱，不是他要的，所以他需要阔别。但是他说不出口，于是，他给了她线索，在常去的酒吧里，让侍者传达他对话，告诉她，留声机里的歌声会告诉她他的话。所以我们在留声机听到的是那首关淑怡的《忘记他》，一切都很明了了。只是对她，无奈接收。

他离开了，在一个雨天，遇到了另一个忽然闯入的女人，一个曾经跟他一起却不记得了的女人――莫文蔚饰演的金发女郎。

她是一个很懦弱的人，她用呼啸来发泄她被孤寂感折磨的心灵痛苦悲伤；她把头发染成了金色，烫成一个很奇异的发型，由于她要让别人记得她，她惧怕被遗忘。

她涌现在他最孤独的时候，他说，他只是需要一个伴。

当李再次呈现时，他和她坐在一起，说了很久，她拿烟的手不停的发抖，却突然镇定了，凸起一口烟。

外面又下起来雨。

李嘉欣要他再做最后一次，原来这真的是最后一次了。

莫在外面等着，等了良久，她感到他再一次离开他了，所以，她冒着雨走了出去。然而在她最需要伞的时候，他追了上来，用衣服挡雨，把她送回了家。她认为他这次，不会走了吧。然而，黎告知她，他不会再上去了。她像个孩子，吼叫着，呜咽着。黎说，我们说好的。是的，说好的，只是临时的陪同罢了，她忘却了而已。

该走的人，都已经走远，留下的人，却仍然孤单地活着。

李嘉欣的明丽和冷淡变本加厉，浓厚的连她自己都觉得寒冷。

影片里，是两条线索交织讲述，除了杀手，另一个就是哑巴――金城武饰演。他的经典名言是：每一天，你都会跟良多人擦身而过，而哪个人呢，可能会变成你的友人，或者是良知。他有一个不爱谈话的爸爸。爸爸在的时候，他只是个天天清晨撬开别人的店做无本生意，或是逼迫卖货色给别人的大孩子。因为爸爸总是会帮他解决他的问题，他不用斟酌太多懊恼。

他在爸爸六十岁诞辰的时候，拍摄里一段录像，固然爸爸被他搅扰地简直发怒了，但是爸爸却在深夜一个人偷偷看录象带，边看边笑。爸爸逝世后，他也抉择离开那里，走得时候，带着的只有那一卷录像带。而且那天，看来好多少遍。

在他本来荒凉的生活里，还有一个他自以为初恋的女孩――杨采妮饰演。他常常在某些处所，遇到她。有一次，她失恋的时候，他傻傻地陪着她去找情敌，在她哭的时候给她肩膀，陪着她去看棒球竞赛，他甜美地以为这是他的初恋，只是杨回身早就忘记了他。

他开端失恋了。

当再次碰到她的时候，她真的一点都不记得他了，他可恶地在旁边做着幽默的表演，引来的只不过是她生疏的目光而已。

在这个冰冷的城市里，他也感到了孤独的侵蚀，于是他遇到同样孤独的李嘉欣，因为孤独感会把两个不相关的拉在了一起。在这个冬季提前降临的城市，需要彼此温暖。

在洗练的隧道中，她靠着他，在他的摩托车上，互相凑近。

直到地道止境，在外面，依然是灰暗的天空。

整部影片的色调是惊艳、灰暗的，在这个基调下，每一个镜头中人物的动作，都在表白他们心坎的感触，片中最多的不是人物的对话，因为语言能够粉饰一个人的情感，而动作行动很难去矫正，它们正确的表示着实在的感情。所以看王家卫的片子，老是需要细心的去领会那些细节上的事物，在漫长的镜头里，重复去咀嚼一个轻微的动作，也能看出一个人物的个性。

最近总是在看他的影片，越发喜欢他的作风了。我并不知道那些对于他的后古代风采评论，我只是从自己的感到动身，我想他的影片，需要的是更多理性的解读。

我想他是个很重视细节的人，可以从他的影片里感想到，所以影片里的细节不是可以逐一解读的，还是自己看过会，才干体会出滋味来。

腐化天使，一个是指因追随撒旦而一起被打入地狱的天使，另一个是指因贪恋世间生下伟人族而遭天谴的天使，运气看待每一个人，犹如蝼蚁。

这是一个冰冷的城市，在孤独的牵引下，我们相遇相离。

《堕落天使》：一场场孤寂的相遇相离 作者：Fuego

《堕落天使》1995年于多伦多国际电影展中首映，其另类脱俗的风格成为一时的焦点话题，王家卫风格在国际上引起很大反响。

《堕落天使》通常被当作《重庆森林》的姊妹篇，但两部片子风格迥异。如果说《重》是一篇称得上温馨闲淡的小品文，那么《堕》就是一部堪称血淋淋的人的孤寂史。

《堕》全部都是夜景，全部都扭曲了，杜可风超常规地用了9.8mm的超广角镜拍完全片，这早已成为佳话。这样一来近处的东西扭曲了，远处的东西越发显得悠远，充分体现了咫尺天涯的感觉。一个导演没有绝对的自信，我想是不会这样来处理他的镜头，而演员如果不是绝对的信任导演，也不会作如此尝试。全片画面被扭曲，人的脸、身体被扭曲，在黯淡惨伤怪异的画面中，王家卫一贯要表达的主题“拒绝与被拒绝/选择与逃避/似远似近的距离感”，在此片中我认为已经说到头了。

本片好像是一个个荒诞的故事的拼接，它们看似毫无联系，又不断地交接。也许每个人都是天使，只不过“堕落”的天使，不能够救人，更不要谈自救。

黎明扮演的杀手每天面对窗外绚烂明艳的香港夜景，我们还是只看见他那颗寂寞无边的心。寂寞难耐，寂寞如漫漫黑夜，那星星点点的光照亮不了它。

当他完成杀人任务坐在电车上偶遇小学同学，一下子把观众从刚刚枪林弹雨的虚幻中拉回到现实。

“每个人都会有过去，就算你是一个杀手，一样会有小学同学。”

杀手也是人，杀手也有感情。虽然这个杀手很懒，喜欢被别人安排好一切来行事，但是他是洞悉一切的，他知道他的拍档为他做的一切，当然包括帮他收拾房间，清理垃圾，还有她对他似是而非的感情。

杀手拒绝过去，换来的是孤单；杀手拒绝了李嘉欣演的拍档，换来的是死亡。因为“感情是一种很难控制的东西”，他害怕面对，只有选择遥远的心灵距离。致命的是在拒绝之后“他就后悔了”，她就像他的影子，一个人不可能甩掉自己的影子，除非他死了。我想最后杀手在乱枪中死去，于他是无悔的，他终于可以摆脱这一切，终于可以释放自己了。

这是一个绝望的故事，据说当初拍了两个版本的结局，一个是黎明逃走，一个是黎明死亡。最后上映时选的是后者，我想导演也绝望了吧？

李嘉欣这个最美丽的港姐，在本片中也出彩了一回。当她穿着著名的渔网眼丝袜在床上想入非非时，我看到她还是有演技的，而不是人们视为的“花瓶”，可惜她太美丽了，被镜头扭曲的脸还是那么美丽，人们往往忽略了其他。

她只有靠黎明的传呼机、垃圾，为他打扫清理房间，甚至去过的酒吧，做过的座位来达到与他的交流。当她终于对杀手拍档发出爱的信号，换来的是一枚硬币和一首《忘了他》的老歌，她绝望了，她只有报复。面对黎明的死亡，她没有丝毫的快感，只有灵魂被抽空的更大的绝望与冰冷。

莫文蔚为了让别人记住她，染了一头的金发。一次偶然的邂逅，她在不经意间对黎明付出了真心，然而却得不到真心的回报，黎明心中始终装着另一个女人。感情最害人不浅的地方就在于——它是不可以等量交换的。

而杨采妮偏执的在寻找一个叫金毛玲的女人，在近乎病态的寻找中，我简直怀疑这个人的真实存在？难道这是一个为了排遣失恋痛苦的女人脑海中臆想出的一个人，只要找到“她”，只要痛骂痛扁她一顿，男朋友就会回到她身边，所以杨采妮固执地相信有这么个人的存在。

于是开始了追寻金毛玲的过程。金毛玲长什么样？不知道。金毛玲住在哪里？不知道。金毛玲的一切，其实统统不知道。最滑稽的是最后金毛玲出现了，他是一个正在遭到追杀的粗野男。这戏谑的成分里有反讽，生活有时就是这么滑稽与超现实。

金城武深夜撬开一家家打烊的店铺门当老板做生意，热情指数令人叹为观止。热情地替死猪按摩，热情地向别人推销一切东西，甚而带有强迫性。因为他是哑巴，他渴望与人交流和沟通，他只有这样做心灵才能寻求平衡。在常人的世界里，没人会搭理他，所以他才会在心里说：

“每天，你都会和许多人擦肩而过，他们可能会成为你的朋友或是知己。所以我从来没有放弃与任何人擦肩而过的机会。有时搞得自己头破血流，管他呢！开心就行了。”

在这看似荒诞与心酸中，王家卫也没忘黑色幽默了一把，笑得我几乎流出了眼泪。那个在深夜经常碰到金城武的长发男，被强迫着洗头、刮胡子、买吃不完的冰激凌。每次在遇到金城武的那一瞬间，也只有无奈的说一声：“我靠，又是你。”最好笑的是在半夜里，他的全家被迫坐在冰激凌车上默默吃着冰激凌，金城武拉着他们在大街小巷漫游。温馨、宁静、祥和的这家人是否在预示我们：其实人生并非那么绝望？

还有金城武在已经完全忘记他的杨采妮面前拼命想要引起她的注意认出他，不惜做出些夸张的举动，最终还是徒劳。有些人注定要被别人遗忘，忘记一个人其实也很简单。

这种来自人物内心的荒诞感的产生，实则来自于生命中挥之不去的孤独，以及对孤独的逃避，与逃避未遂的彷徨无助。人们渴望交流与沟通，然而人们得到的是不断的疏离与漠然。与交流相比，人们更害怕伤害。善良的，害怕伤害，所以逃避；自私的，害怕伤害，所以就干脆拒绝。人们已经习惯戴着漠然的假面生活，偶尔的放纵是不被允许的。

全片最感人的是金城武与父亲的父子情。相比之下那些卿卿我我的爱情根本不值一提。这是本片最亮丽的一笔，爱情何其短暂，亲情才是永恒。

令人印象深刻的是金城武用DV跟拍老父的过程。DV画面充斥整个银幕，在不断晃动着的甚而有雪花点的镜头中，浓浓父子情荡漾开来，不善言辞的寂寞老父深夜也会偷偷起来看儿子拍的DV并开怀大笑，这是人生写实的一面。这相依为命的两父子，凸显生命的温情。可是，任何东西都不是我们能够永远抓得住的，老父病逝了。其实我们也想如片中金城武父亲死后在心里说的那样：

“这么多年来，因为有他（指父亲）在，我一直觉得我是个小孩子。因为有什么事情，他都可以帮我解决。那天晚上，我在帮他收东西的时候，我第一次觉得我已经长大了。我不想做大人，我希望我爸爸可以一直在我身边。”

这种伤痛只会令人更加孤独无助，于是他又做起了老本行——深夜做无本的买卖。

在影片最后他用摩托车高速载着李嘉欣穿梭在海底隧道，第一次两个陌生人可以靠得这么近。李嘉欣感到了一分钟的温暖，金城武体验到飞越的自由。

难说人生最可贵的，就在我们放飞心灵的这一刹那？

第二篇：《堕落的艺术影评》

死亡是个沉重的话题。它始终围绕，却是未知。而艺术，虽然字正腔圆地说着它的名字，却没有人能解释清楚它的存在。对于创造者而言，对于旁观者而言，艺术其实是两码子事。

我想起王小波在《我如何做青年的思想工作》一文中，意图劝导他考上清华却一心想搞艺术的侄子时，说过这样的话：“不错，痛苦是艺术的源泉；但也不必是你的痛苦。柴可夫斯基自己可不是小伊万；玛丽凯瑞也没在南方的种植园里收过棉花；唱黄土高坡的都打扮得珠光宝气；演秋菊的卸了妆一点都不悲惨。这种种事实说明了一个真理：别人的痛苦才是你艺术的源泉；而你去受苦，只会成为别人的艺术源泉。”荒诞的现实给了无所事事的人们最好的创作源泉，而那些真正受苦的劳苦大众，从来不曾拥有如此诗意的忧伤。

张国荣跳楼的消息出来的时候，马家爵被捕的时候，你看到的不正是这部短片里出现的那一幕么？随着他们的死亡，欢欣起舞。

摇摇欲坠的高塔、独木桥、荣耀的徽章、类似青蛙的古怪动物发出好笑的悲鸣、一部国家机器、死亡的舞蹈、领导者的梦想和信念、一个接一个的牺牲、战争不过是阴谋和野心家们精心编排的欢快的舞蹈、和某些伟人们暗合的面容，还有更多，还在继续。在西方的影片中经常出现类似的桥段，如表现十恶不赦的恶人在杀人时，恶人以华尔兹等高档音乐为背景在音乐的节奏中将人用与音乐匹配的方式杀死，最后换来的是脸部要么留露出满意的表情，要么定格为麻木的表情。

本人推理导演或者编剧，酷爱暴力美学的内容，喜欢古典音乐，看到过很多坠楼的死者照片，在极度悲惨情绪下，他却在另一个视角中发现了另一种美，一种死亡带来的美，这种美是人在最后弥留下来的，是不受意识控制的，在他看来是最自然最原始的美，人的姿势在血的承托下体现出了一种莫名的扭曲，这种扭曲像极了人类的舞蹈单格动作，如果连续起来是不是就是一段舞蹈呢？作者如是想，于是不断的丰富，不断的想象，再于是就有了这部片子。

第三篇：天使爱美丽影评

天使爱美丽影评

法国影片《天使爱美丽》，是由著名导演皮埃尔·儒内执导，大牌影星奥德丽和马修联袂出演的一部轻幽默喜剧。儒内早年凭借一系列颇有特色的短片确定了自己的电影风格，他偏爱于那些非同寻常、甚至带有卡通色彩的人物形象和超常规的摄影角度。在这部电影中，儒内以充满幽默、叙述性强兼富有浪漫色彩的戏剧风格再度出击。整部影片古灵精怪，充满了奇幻想象力，以轻松幽默又不乏苦涩的方式，把幸福的信息传递给观众。

一、剧情赏析 —— 一部幽默中包含苦涩的喜剧

故事讲述了法国女孩爱美丽的童年是在孤单与寂寞中度过的。八岁时，母亲因意外事故去世，伤心过度的父亲也患上了自闭症。爱美丽被剥夺了与同龄伙伴一起玩耍的乐趣，孤独的她只能任由想象力无拘无束地驰骋来打发日子。终于，她长大成大可以自己去闯世界了，到巴黎的一家咖啡馆里做女侍应。1997年夏天，戴安娜王妃在一场车祸中不幸身亡。爱美丽突然意识到生命是如此脆弱而短暂，她决定去影响身边的人，给他们带来快乐。一个偶然的机会使爱美丽在浴室的墙壁里发现了一只锡盒，里面放着好多一个男孩子珍视的宝贝。爱美丽决心寻找“珍宝”的主人，以悄悄地将这份珍藏的记忆归还给他。而她那暗中帮助周围的人，改变他们的人生、修复他们的生活的伟大理想也开始实施了。爱美丽积极行动起来，冷酷的杂货店老板、备受欺辱的伙计、阴沉的门卫还有对生活失去信心的邻居都被她列入了帮助对象。在她

斗志昂扬地朝着理想迈进时，她遇上了一个“强硬分子”——成人录像带商店店员，她渐渐发现这个喜欢把时间消耗在性用品商店、有着收集废弃投币照相机底架等古怪癖好的羞怯男孩竟然就 是她心中的白马王子„„

二、女主人公角色赏析——一个现代灰姑娘的童话

镜头底下的巴黎是比明信片更加明媚的世外桃源，把少女的悸动和憧憬化成一幕幕迷人的画卷。完全属于一个人的奇想世界。带点无伤大雅的小恶作剧，穿行在巴黎艳丽的阳光底下。心地澄澈，宛若天使凡落。那么多的奇思妙想，于是得以在惊喜中看一个孤独的女孩在守望爱的旅途中跋涉。由奥黛丽·塔图 主演。

不具备诗人的品质是描摹不了爱情的，因而她的本质是太微妙，太隐私，太超脱飘逸了，而《天使爱美丽》的导演与演员恰恰是有这品质的，这是此电影如此杰出的基石，而不仅仅是一丝巧合，巧合是太脆弱的，不足以点燃这夜幕中的星光！没有深刻的思想内容，但却处处充满了富创意的巧思，这就是《天使爱美丽》。

我们的女主角，作除了头脑爱捣蛋以外，却也拥有一颗善良的心。她看见了许多忧愁郁闷的人，也看见了令人讨厌的家伙。所以，她动

起脑筋来，想办法改变自己周围的世界了。她变成了一个隐形的天使，守护在不快乐的亲朋好友身边；也化身魔王，教训惩罚可恶的坏蛋。我欣赏爱美丽的做法，做着自己力所能及的事，帮助身边的人，自己也成长着——不再像以前，只是生活在自己的世界里，不再那么胆小，变得更加爱笑„„她帮助了别人，也成长了自己。

以前的我们总觉得我们的世界太小，恨不得飞出去，找一个海阔 天空的地方大有作为。其实，并不是我们的世界太小，而是我们的心太小，装不下那么多奇思妙想，装不下内心本可以有的海阔天空。不是因为我们没有天赋，而是我们还没有发觉。

艾米丽给了我们一个可以完成梦想的范本，我们不一定非要和她一样生活，只是在我们认为自己穷途末路之时，在我们认为自己寂寞潦倒之刻，不如撇开自己，因为你不是最最悲惨的一个，或许在救赎其他人的时候自己也可以得到救赎。

谁说没有金钱就不能施恩？只要心中还存有一点点美好的情感，那么就让这一点点美好充斥自己空虚的心灵，感染周围可以感染的地方，这也算是有所作为吧！

三、电影艺术赏析——一次电影史上的完美颠覆

艾米里就像是凡间给严肃而孤独的巴洛克人群里的罗可可天使，给一群孤独而不善于表达的人们带来了欣慰和愉悦的方法。电影完全给我展示了一个罗可可艺术在法国平民时代的展览馆。

小巧的精致节奏

从艾米里的世界里，观众跟着她的步伐在电影跳跃的节奏中，发掘生活的趣味，寻找生活的意义。既戏谑又却让人释然而乐。设计的细腻温情

从偶然发现的突发奇想，到给身边的每一个人带来温情，那些天使般的想法，不止为电影带来了温馨，更使得影片丰富多彩，完全阻击了观众的眼球。

奇异的童话色彩

法国浪漫主义的画布被浓重的上色。我不禁想起那些画《狄安娜出浴》，《秋千》都是给我们讲述生命和肉体之美，以及和谐的快乐。

沉默却富有生气

儒内敏锐的洞察力不停的在让他的天使光临并创造出那些饶有意味、又冲击情感的时刻，那些发来源于真实又平凡的生活，却又被他赋予了好似罗可可蕾丝花边的细节，使整部影片细致动人，突显了法国浪漫主义电影的感染力。使影片更加温情，更加细腻。

整部影片在夸张浪漫主义的手法下，看似喜剧片的基调，其实也并非完全是一部笑闹的电影，电影许多沟通上存在障碍的人，许多生活上无法独立展开新的一页的人，无法交流，却又是那么的渴望被注意被关心，缺乏勇气，常常有挫败感难以表达。儒内电影中的天使给他们的结局是理想化的，艾米里是理想化的。但生活中的每个平凡人都可以成为艾米里，成为自己和身边人的天使。这一个立意，让我倍感温馨。如同画雷阿诺的老人最后也给了我们的天使鼓励——害怕爱和给予的人，永远无法得到自己想要的。

本片的配乐整体感觉十分的简单，法国浓郁风情的手风琴，简简单单的钢琴，加上为配合二者的小提琴，只有在情节发展到一定感觉时候才适时出现，却又不会长时间的停留，隐在情节之后。但是这干净利索而又充满感情的旋律却不容忽视，令人回味，手风琴的浪漫轻松而带着对生活和感情的激情，钢琴尽管微微忧伤却又沉静平和。而几米在他为漫画准备的音乐专辑中对歌曲的使用，也证明旋律本身禁得住单独拿出后被细细品味——其实在没有看本片之前，就已经因为专辑听到了中间的配乐，爱不释手。

本片的镜头也很有特色，机器的游走始终将观众放在电影人物中间，以一个透明人的身份，参与观察了整个时间的发生，而镜头独特的角度让观众可以和艾美丽一同探索的同时，不多的轻轻的跳出一些情节，看到荧幕之前我们想发现的东西。镜头中还有不少人物的拍摄 给人很近的距离感，仿佛电影中的人物在和自己对话——那种超出人 身心下意识的“安全距离”带来的“压迫”，使人身临其境，更容易的感觉出艾美丽当时的心情。

就画面和音响声效而言，导演用鲜艳饱和的色泽、超现实的缤纷格调，与杨·提尔森层层叠叠的钢琴、小提琴、手风琴、鼓声、口琴等乐器构成爱美丽的异想的影像世界。整个影片的色彩富于变化，从爱美丽成年那一刻起，画面就笼罩在非常浓烈的低色调中，人物的脸上细节自然，但是犹如油画一般色彩强烈。

四、观后感——灵魂深处的释放

真的好喜欢这部干净的电影，干净到似乎灵魂也被洗刷了一遍。

喜欢里面的每一个细节：

喜欢那个周日休息的乞丐；

喜欢那个怀念着不忠的丈夫的求爱信的邻居；

喜欢那个半夜起床在植物上打洞的退休地铁检票员；

喜欢那个在电话亭里找到童年回忆的布尔度多；

喜欢那个把蔬菜当艺术品的独臂侠；

喜欢那个用摄像机看时间的老画家；

喜欢那个为爱情失去半截腿的酒吧女老板；

喜欢那个不懂得爱却爱得很执著的酒吧常客；

喜欢那个载着爸爸梦想满世界周游的小矮人；

喜欢那个创造了“没有你，良辰美景与谁诉说？”的作家。喜欢艾米里，她的一切，都喜欢„„

突然有冲动想成为像她一样的人，为世界做些什么，让每一个人都快乐起来，就像天使„„

chengyu

第四篇：《天使爱美丽》影评

《天使爱美丽》影评

《天使爱美丽》算是一部老片子了吧，但是我总是百看不厌。

艾米莉有着别人看来不幸的童年——父亲给她做健康检查时，发现她心跳过快，便断定她患上心脏病，从此艾米莉与学校绝缘。随后因为一桩意外，母亲在她眼前突然死去。当我刚刚看到影片的开头，孤独的少女，神经质的父亲母亲，古怪的邻居，似乎都暗示了后续的走向。

可刹那间，少女变成了“爱心天使”。1997年，戴安娜王妃的去世让她倍感人生的孤独脆弱，艾米莉从此开始了一系列助人计划。爱美丽所帮助的人，甚至包括她自己，都是有各种各样心理和生理问题的边缘人。这些人在普通电影题材中，要么为主流所排斥，要么就是作为“问题代言人”而出现。而在这部影片中，他们是主流，是主角，他们虽然各有各的问题，但并非是无法克服的障碍。包括自闭忧郁的但内心渴望交流和慰藉邻居老人，被老板刻薄的菜摊伙计、遗失了童年器物的旧房东、爱情失意的咖啡店同事，被东家欺侮的有对美丽、对绘画的追求和热爱的弱智男孩。爱美丽所有的善举，都是在别人不知情的情况下完成的。她像侦探一样，窥此别人的内心隐秘，然后又以秘密的，甚至有些孩子气的捉迷藏的方式，来完成自己的一系列义举。

她似乎没有自我的生活，助人为乐是她生活的唯一乐趣。于是，我又以为，女主人公看来不食人间烟火，没有私生活，没有爱欲，是一个伟大而无私的形象。然而，影片再次“欺骗了我”，成人录象带商店店员尼诺，竟成为她的棘手对象。她因为一本相簿喜欢上这个经常在地铁的自动成像亭的边上遇到趴在地上掏照片碎片的小伙子，这个和他一样有着自己的迷幻世界的英俊古怪的小伙子。原来天使也是凡人，她也有无法摆脱的怯懦和恐惧，面对自己所倾慕之心，竟然张皇失措，如受惊的小兔渴望而又胆怯。

爱美丽的微笑俘虏了我，她的笑容带点狡黠却又如此明媚，如此纯净。我喜欢镜头的美丽跳挞，也喜欢爱美丽的机变百出。我喜欢看她将手指深深地插入米袋里，用汤匙敲碎结成固体状的油层，在运河里打水漂；喜欢看她把草莓一颗一颗套在手指上，然后一只一只吮到口中；更喜欢看她在手指上用颜料画上可爱的小动物，然后做出各种跃然的姿态;也更醉心爱美丽居所的窗外，镜头快速地切换，花开花落，四季即在瞬间更迭。一个镜头，便似一幅画。没法不令人陶醉。当然，影片本身也给了我巨大的喜悦。因为它设置的谜局不仅挑战了我的日常经验，而且挑战了我的思维局限。所有的细节，所有的镜头，所有的情节，彻彻底底地想落天外。从头至尾，我都享受到了猜谜和破解的乐趣。我永远都猜不透下一刻爱美丽又会有什么怪点子。片子也充满了魔幻色彩。我看到人像雕塑，向男主人公眨眼示意；四方联照片上的四个一模一样的男子争先恐后地为他出谋划策，我们还会看到爱美丽泣不成声地观看荧屏上播放着自己的葬礼„„真真假假，亦真亦幻。

《天使爱美丽》在最平凡的生活中给人一种最难能可贵的幸福和充实。“相对于人生的明亮和温暖，艺术这东西在表现人生的灰暗和寒冷方面要更拿手一些，更易获得深刻和力量”。所以，我们喜欢苦情戏，喜欢同情可以同情的所有，相比较之下，《天使爱美丽》就好象是一道心灵鸡汤，让我们在喧闹过后最终归于平静。

当玻璃珠弹破了墙壁上的瓷砖, 当一直不停止羞辱别人的家伙把脚趾用力塞进小一号的鞋子, 当大红帽子的小矮人变成照片出现在世界各地, 当收到40年前玩具铁匣子的老人手指颤抖, 当被水浸过的信纸在风里摇曳, 当爱美丽和盲人老头说:''前面是红色的烤肉店,隔壁是绿色的面包店,你闻到了面包的香味了吗.''盲人老头努努长满雀斑的鼻子用力嗅了嗅,脸上露出淡淡的笑容,仿佛他从来不曾失明过„„

我想，人生的价值不在于你有多少财富，而在于尽自己所能去照亮他人

第五篇：《天使爱美丽》影评

《天使爱美丽》影视评论

09级编导班王聪

这是部我一直想看却一直未看的电影。迟到了10年，今天把它翻出来细细品味了一番。

听多了对这部电影的好评，在我自己观看的时候却没有觉得这部电影多好，就像是一部色彩浓重，人物夸张，影片风格夸张的电影。但是在看完之后，也就是现在，感觉就像是刚喝完一杯苦茶，嘴里泛着浓重的香。

看完这部电影的第一遍之后，有点蒙。感觉着法国佬的思想跟中国佬就是不一样，让我恨不能理解。然后我就用快进的方式看了第二遍，看完之后我才发现，这似乎不只是法国人的思想，或许是全世界人的思想。剧情简单，包含的思想也似乎很简单，只是这种电影的讲述方式自己不太习惯，所以只能在第二遍的浏览中理解了其中的含义。

电影讲述的像是一个用中国词汇来说叫做“世外桃源”，而用欧洲的词汇来说叫做“乌托邦”。所以整部电影包括色调和人物造型都是夸张的，您很细致，从房间内的摆设，到电影各个阶段的用色都让我非常的喜欢，也许这就是法国人独有的浪漫主义吧！

这部童话般的电影在镜头的运用方面在当时也应该是开创了先河吧，每个镜头都像一张张美丽的彩色照片一样，镜头与镜头之间的衔接都是一种介乎于“神经质“式的接”法，当然这“神经质”式的接法显然取得了很多观众的喜爱，用类似于动作片的一些紧张性的拍摄手法来表现主人公一个白雪公主般的人物。不得不说，这种拍摄手法与浓重的色彩夸张的造型以及不寻常的情节搭配的很舒服。现在想想，这个导演的大脑是怎么构思出这种独特的搭配手法的，难道是法国人的浪漫？好吧，我很想知道导演在拍这部电影前是怎么构思的这部电影。电影从开始就没有浪费观众看这部电影的时间，即使在片头，导演也交代出了爱美丽小时候性格并接表达出了一个孩子的童趣。整部电影多用近景进行拍摄，人物的表情都是一清二楚的展现在观众的眼前，这样使得整部电影在观影的过程中让人更加的置身事内，并接加上爱美丽的对着镜头的窃窃私语，更使得观众觉得自己就是爱美丽身边的一个朋友，关注并了解爱美丽身边发生的一切事情。

爱美丽的脸上笑容一直是招牌似的，更为这部电影增添了独特的个性和看点。

影片里的用光一直是使得镜头内的场景和人物保持着明亮，就像整部片子色彩浓重一样，到处都是打开的灯，使得事内和人物更显得漂亮。就拿开头不久爱美丽找房东那场戏来说，从打开门开始，房间内所有的灯便是亮着的，虽然房东太太是个被抛弃的女人，但她的房间内依然很整齐干净，似乎导演就不要在这部影片中出现污秽的东西，特别是房东家里那成了标本的死狗，很有喜感，这难道是导演的法式小幽默？可能吧。

分析一下爱美丽寻找白度图的一段吧。

爱美丽在电话簿上找到三个人叫白度图的人，先从窗外移动拍爱美丽然后在她指电话簿的时候直接切手指的特写，光源从右向左打，然后爱美丽出门跟老板

请假，老板娘问她男友叫什么，然后接着就切到了爱美丽站在了那三个其中一个的白度图的家门口，并且嘴里说出了白度图的名字，脸上挂着微笑，用问答来切换了场景。刚开始看的时候我以为是回答了老板娘的话，后来才发现并不是那样，这样切是表达了爱美丽的心情，寻找童年记忆的主人，让她感到激动，就像是恋爱了一样。但当她发现并不是自己要找的人的时候，特写表情、音效，马上改变，2011-10-9这种夸张式的表现手法贯穿全片，所以并不显得不自然，反而更突出了爱美丽的个性。当爱美丽敷衍了这个白度图之后，关门的声音特效一样表现出了爱美丽的失望的心情。然后她坐火车去找下一个白度图，在路上的镜头虽然不多，一个车内的爱美丽近景，晃动的镜头，加速快放，并且车厢内不知道谁说的一句“对不起”，都表现了爱美丽失望后烦躁的心情。另一个镜头是切得列车飞驰而过同样使用了快放加摇动。

后面的两端是层层递进的加深了爱美丽的失望。在找到最后一个白度图发现已经死了，哀乐慢慢升起，突然放大，好像就是为了表明了爱美丽的失望到极点的心情。接着是爱美丽面无表情上楼梯的镜头，楼梯下面是灯光，上面也有灯光，而楼梯中部却没有灯光，似乎就暗示着爱美丽从明朗走到毫无头绪，再到明朗的过程。就在她上楼梯的过程，“玻璃人”叫住了她，给了她纠正了线索。当她得知了正确的线索后，脸上就又露出了招牌式的笑容了。

总之，慢慢的发现，整部电影中，无论是色彩、音乐还是灯光，都是为了主体的爱美丽服务的，用来衬托出她此时此刻的心情，不是别人的，也不是因为这些因素而改变她的心情。

《天使爱美丽》正如名字一样，爱美丽的确是一个如天使般存在着的人，不断的帮助去别人，暗地里为别人打抱不平，用很细腻的方式追求自己的爱情，她让人觉得她的心灵是一尘不染的，纯洁的像个天使一样。